北京的色彩范文

导语：如何才能写好一篇北京的色彩，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

关键词：北京地铁；导识系统；色彩应用

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005—5312（2012）27—0277—01

众所周知，北京交通问题令人困扰。在北京，出行要想方便快捷又经济实惠，地铁是最佳选择。那么地铁中的导识系统也越来越成为我们关注的焦点。地铁导识系统中所应用的色彩多种多样，从一号到十三号线路，每一种色彩都代表着一条线路。每一种颜色都有其个性，都可以潜移默化地影响人们的情绪。色彩使宇宙万物充满情感，生机勃勃，色彩作为最最普遍的审美形式，几乎无时无刻不和每个人发生着密切的关系。

北京地铁导系统中的各种颜色也同样有着自己的性格特征。例如，一号线路是北京地铁最先开通的线路，选择红色作为它的线路颜色。为什么是红色呢？红色，热情、醒目，用它作为一号线的颜色，因为它是一条核心线路，贯穿北京的东西，象征是最早开通、最惹人注目、最主要的线路。此外，设计师也会把换乘标志设计成红色，是为了让乘客更易识别，避免换乘错误。但是，红色也要慎用，用多了容易产生燥热感。一号线也是乘坐比较多的一条线路，常常较拥挤，在此，红色也代表着这一层意义。

再如，二号线紧跟一号线其后，作为环形线路，它选择蓝色，一种安静的颜色。蓝色是大海与天空的颜色 ，象征宽容、包涵、文明、诚信、优雅、尊严，可以给人们自由遐想的空间。使用蓝色，可以潜移默化地使乘客文明礼让，谦逊，毕恭毕敬。但是，蓝色也代表着淡淡的忧伤和孤僻、沮丧，不要忘记了我们的目的地，在哪里下车，否则就要错过了时间。

又如，第三条开通的是十三号线路，包含部分北京城郊的区域。之所以选择黄色作为它的应用色是因为黄色代表收获、成熟、愉快、明朗、希望和高贵。如此设计象征北京的地铁事业已经趋于成熟，充满着朝气与希望，乘客在此线路上可以感觉到成熟与收获的气息，穿过片片麦田，感受不一样的风景。

北京是我国第一个拥有地铁交通的城市，自从2001年7月北京市争得了奥运举办权以来，地铁建设的速度也明显加快。五号线、十号线、四号线，随着更多线路的开通，地铁中的色彩也越来越多。伴随地铁的建设北京对已运营线路的导识系统进行了多次的调整，这也反映出导识系统的重要性。08年北京奥运期间开通的地铁八号线，是以绿色为代表的。绿色，象征生命与希望，代表健康、安全、爽快、舒适、信任、亲情、和平、低碳。体现了奥运精神和科技奥运、人文奥运、绿色奥运的宗旨。但是，八号线当时只是为了方便奥运，开通了相当有限的站路。相信在不久的将来，会连续建设下去，更加方便市民及游客出行的。奥运给我们留下的不仅仅是物质上的财富，更重要的是精神上的财富。

此外，还有一条重量级的线路也是最具代表性的线路，那就是机场快线，它选择了紫色。紫色在七种颜色中排名最后，但是最具神秘感和能量感。紫色代表高贵、典雅、浪漫、含蓄，在古代只有贵族才配得上使用紫色。机场快线的建设给去机场的旅客带来了极大的方便，以前除了打车和大巴，就是开私家车，现在乘坐机场快线，省钱省力，最重要的是省时，不用再受堵车之苦。

总之，北京地铁可以称得上是“绿色地铁”。这不是简单的绿色经济和低碳经济，还有一个重要特征，即满足人的基本需求，从设计扶手、标识、色彩、诱导、监控、地下空间大小到施工，都要体现以人为本。有一位大师曾经说过，这个世界上并不缺乏美，缺乏的只是发现美的眼睛。其实我们的公共导识系统并不缺乏细节的设计，只是有些设计还不到位，还称不上完美。我们仍需不断努力，完善自身专业水准，争取设计并做出更完善的公共导识系统。我们百姓可以在乘车过程中多去发现，以善意的方式传达给有关部门，然后大家一起努力，共同改进。

以下，提几点个人的建议。

第一，每次过安检的时候，都被黑色安检机器搞的心情很糟。而且背的包和手中拎着的袋子都被机器上的黑色胶帘刮倒在传送带上，有时甚至包里的东西都掉出来。为什么安检机器不能是彩色或是透明的呢？有的车站已经改进了，在安检机器的侧面贴上了蓝色的笑脸，给下班疲惫的人们回家的动力。真希望多见些笑脸。

第二，地铁中的广告作为导识系统，希望严格把好质量关。比如，我们可以根据记忆中广告的色彩来判断行走的线路是否正确。旧金山GBS公司（Goodbye，Berlin，Silverstein）的创始人之一安迪·柏林称广告为：娱乐与信息传递的综合体。地铁中的广告除非是真的很好看而且真的是人们愿意去看，不然不会有人去关注。在此向有关部门呼吁，希望是真正的好广告才能允许进入地铁，不然会成为视觉污染，缭乱我们的眼睛，玷污我们的大脑。

篇2

英伦乡村味儿，神秘岛屿的浮现

7月28日凌晨4时01分，如神附体般醒了过来。听着狄更斯在《双城记》中对英国的描述，如身临其境。神奇的岛屿，神奇的声音，你美好地入睡，又美好地醒来。

从莎士比亚到罗琳，从工业革命到社交网络，英国人试图通过3个小时的表演和狂欢告诉世界:伦敦影响了,也将继续影响着世界。

第一个意外的惊喜是女王跳伞的设计。还有什么比让世界上最著名的特工詹姆斯·邦德带领英国女王出场更酷的方式呢？邦德的使命是带领女王从白金汉宫搭乘直升机，并使用英国国旗图案的降落伞空降“伦敦碗”。“空降”的女王站在主席台上，坚毅的神情，却是罕见的。

这样的表情，印象中只有3次。第一次是1979年蒙巴顿伯爵（女王的丈夫爱丁堡公爵的舅舅）的葬礼上；第二次是她登基60年大典晚会上，丈夫身体不适，没有陪伴在她身边；第三次，就是伦敦奥运会的开幕式现场，也许她想起了自己故去的祖父、父亲都曾经出席过伦敦奥运会。

伦敦奥运会的口号是“激励一代人”，然而其中的一幕想必也“激动”了中国一代人——全民医疗免费体系。该体系建立于1948年，它是除了工业革命以外，英国人最想向世界展现的骄傲。

接下来是憨豆先生出场了，他肯定不是英国最好的喜剧演员，却是最为年轻人熟知的。可惜憨豆也老了，特别是看到他重复着经典的“捣蛋”后的无辜表情。似乎在他那本该不认尘埃的眼神里读到些微的紧张与故意的痕迹。

随后憨豆先生被纳入了《烈火战车》这部电影的桥段。这是一部反映两位剑桥大学学生赢得100米和400米奥运金牌的故事，可惜除了英国人之外，知道这部电影的人可能不多。

全世界都爱披头士，这句话一点都不假。披头士乐队第一张黑胶唱片可以卖到人民币2000万，这是何等尊贵的定位。开幕式整场穿插着披头士的音乐，那首《come together》一直是我车载cd的保留曲目。

英国前首相斯坦利·鲍德温曾这样说过：“英国就是乡村，乡村就是英国。”我想这句话也可以帮我们找准伦敦开幕式的定位。

遭遇吐槽，也许新鲜才是最好的

以下是全球范围内twitter和新浪微博用户对伦敦开幕式的评价，如果不是原文直译，很难相信这是老外的视角。

外国网友——

Although the Industrial Revolution was really nice, the movie/books included in the ceremony was rediculous. The 007 entrance, Harry Potter, etc... What were they thinking? Harry Potter!? Really!?? Does England not have a rich enough history to take anything but the Industrial Revolution? They have to rely on movies and books? They aren’t even classic books.

虽然工业革命是个好题材，但是在开幕式上放电影和念书也太过了！连哈利波特都整上了？英国历史悠久，怎么死抓着工业革命不放？就准备靠电影书籍啥的凑完开幕式？可这些连名著也算不上啊！

I call that BORING and OVERHYPE tripe. London sucks.I can still recall the matrix run on the roof of the stadium at the last Olympic.

Now thats what I call COOL!

太无聊了，伦敦这回丢脸了吧。想想上届奥运会点火时，绕着会场顶部飞奔一周的镜头，我到现在都还忘不了。这才是奥运开幕式！

Except the rings ..fkin boring opening ceremony till now..I guess they should depict their history of colonialism to spice it up atleast what the hell they are showing..which happens nowadays everywhere in all developed countries..and increasing happening in developing nations as well…..

除了钟声之外，开幕式到现在为止是无聊的。他们至少应该描述殖民史，从而增添趣味。他们究竟在展示什么？这些都是如今所有发达国家正发生的，也是发展中国家越来越多出现的。

中国网友——

李小冉：我肿么那么待见、心水、稀饭开幕式的随意与“不整齐”呢？

陈志军都都：整场气氛很好，既有历史也有生活，关注平常人、激励一代人的口号体现到实处。在火炬传递到伦敦碗入口时，排列两边夹道欢迎的队伍由500多名场馆的建设者组成，这一刻的人文关怀，我折服了。

李文轩Vanson：对比伦敦和北京的开幕式，我认为伦敦更胜一筹。北京，除了华丽之外几乎没有任何能记住的东西。但是伦敦，我仿佛在翻阅一本大不列颠的历史书。看完整个开幕式，我已经把大不列颠的历史发展记住了。这么形容吧，北京是一本印刷精美的精装时尚杂志，伦敦是一本精彩绝伦的叙事典史。

篇3

关键词：汉墓；壁画；色彩观念；历史背景

汉代色彩观念的发展、演变，与历史背景的关系是密不可分的。故对汉代历史背景的梳理，旨在探寻色彩观念形成的历史渊源。

1汉承秦制

汉政治结构、政区体制等沿用秦制，同时其吸取秦灭亡的教训，统治思想与秦有别。政治体制的沿用与色彩观念形成具有联系。表现在两方面：首先，秦建立了高度专制的中央集权，即君主拥有至高无上的皇权。其权利包括政治、经济、军事、立法、监督、任免等各个方面，正如“天下之事无小大皆决于上”，汉朝承袭了该模式。因此，统治者的审美取向在色彩观念的走向中占很大比重，为汉形成较为稳定、统一的色彩价值取向提供政治基础。其次，汉继承郡县制管理模式。汉武帝之后，形成更细的州、郡、县三级管理体制。中央主体模式的色彩取向也会出现多元、丰富的色彩样式。因此，政区划分的具体背景同样影响着色彩的诸多方面。

汉同样承袭并发展了严格的官宦等级制度。关于这点，统治者将色彩作为一个重要的表现手段，最为直观的区分了等级的差异性，正所谓“色之用，别尊卑，明贵贱”。譬如秦实行佩绶制，《秦会要・舆服》有载：“皇帝佩黄赤绶，诸侯王佩赤绶，诸国贵人、相国佩绿绶，将军佩紫绶”“秦始皇（时）三品以上绿袍、深衣；庶人白袍，皆以绢为之。”统治者用色彩区分了不同身份的达官贵人，以及平民的用色规制。到了汉代，更是继承、拓展了佩绶制，正如《后汉书・舆服志下》：“乘舆黄赤绶”；“诸侯王赤绶”；“诸国贵人、相国皆绿绶”；“公、侯、将军紫绶”；“九卿、中二千石、二千石青绶”；“千石、六百石黑绶”；“四百石、三百石、二百石黄绶”；“百石青绀绶”。可见汉等级观念不但继承了秦，还使之更为细化。

2朝代更替与“五德终始”

与汉代色彩观念密切相关的历史因素还有“五德”关系的传承。正如“五德轮转说”，邹衍认为每一朝代都受某种“德性”主导，提出“五德始终，天道循环”理论。“五德”形成就是阴阳五行思想的对应，即“五德”对应金、木、水、火、土。用来解释历史的变迁、时代的更替以及皇朝的兴衰。正如“奉天承运皇帝诏曰”，其中“承运”二字就寓意着朝代“德”运。而“德”运最直观的表达就是与五行相对应的色彩，即“五色”象征。譬如，黄帝土德，尚黄；夏代木德，尚青；商代金德，尚白；周代火德，尚赤；秦代水德，尚黑。秦尚黑，在《史记・始皇本记》中载：“始皇推终始五德之传，以为周得火德，秦代周德，从所不胜，方今水德之始，改年始，朝贺皆自十月朔，衣服旄旌皆上黑。”

3汉武帝及儒家思想的推行

汉武帝开创了西汉王朝最为鼎盛繁荣的时期，是中国封建王朝的第一次高峰。其加强皇权，建立中朝，颁布推恩令，并将盐铁和铸币权收归中央，并派御史对地方豪强、官吏进行监督。军事上，卫青、霍去病等大将辅佐，北胜匈奴、东灭朝鲜、南诛百越、西愈葱岭，征服大宛，奠定了中华疆域的版图，极大地促进了民族的交融。并且，汉武帝两次派张骞通西域，与中亚、西亚建立联系，使“丝绸之路”更加畅通，促进了中外经济、文化的交流。

正是由于该历史背景，壁画色彩也必然呈现出与都城不同的区域差异性。加之“丝绸之路”的开凿以及版图扩展的背景，民族融合加剧，少数民族的审美或多或少地融入了汉人的思想观念当中，这点同样解释了边郡地区汉墓壁画色彩出现的区域个性。

另外，汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”，使儒家学说占统治地位。因此，汉代艺术被用于教化，宣扬儒家思想来巩固统治，色彩也在这种礼仪、教化中扮演重要角色，故色彩在此时赋予了更多礼制下的内涵与价值。

4厚葬之风盛行

汉代墓室壁画能够迅速发展、流行，还有一个重要的历史原因，正是汉代厚葬成风的历史背景。汉人之所以如此重视厚葬归结起来主要有以下两个原因：

第一，“灵魂不灭”观念深入人心。该观念的发展在西汉、东汉有些许不同。西汉时期，为了认识自己以及对死亡的恐惧，探索生与死这一终极问题，加之早期神仙方士思想的影响，人们相信人死后会羽化升仙，到达另外一个极乐世界。这点在西汉墓室壁画中就能得以印证，壁画出现大量驭龙升仙、驭鱼升仙、驭鹤升仙等形象，以及天门、羽人、天象等图像。由于图像内容多为神话、升仙题材，在现实中并无参照，其色彩的使用更多的是人们对图像的主观认识，而这种主观认识势必受到当时人们色彩观念的影响。

东汉时期，出现了“鬼”的概念，就是说人死后会以另外一种形式存在，灵魂同样不会消亡，在这一世界像活人一样继续生活，故将死者当作生者一样对待。故人们希望人死之后能够过上像生前一样幸福的生活。正所谓“厚资多藏，器用如生人”。与西汉相比，色彩观念融入了更多的现实因素。

篇4

>> 外贸转型升级背景下商务类高技能人才培养研究 我国装备制造业高技能人才培养现状 天津先进制造业高技能人才培养研究 中国制造2025背景下高职技术技能人才培养的思考 谈制造业现代化过程中的高技能人才培养 智能制造背景下高职制造业创新人才培养实践与探索 强化技能人才培养 助推产业转型升级 制造业转型升级背景下的现代学徒制：困境与突围 制造业领域的中小企业高技能人才的培养与管理 战略性新兴产业升级背景下的高技能人才培养研究 智能制造背景下高职特色专业技能人才培养研究 中国制造2025背景下辽宁装备制造业的转型升级 制造业领域技能型人才培养：问题与建议等 新背景下我国制造业产业转型升级的路径研究 基于高技能人才培养背景下的校企合作模式探讨 德国制造业转型升级的经验与启示 基于灰色理论的船舶制造业技能人才需求预测分析 绿色制造模式在我国制造业转型升级中的研究与探索 基于校企合作模式下的技能人才培养实施策略 全球化背景下中国制造业升级的路径与品牌战略 常见问题解答 当前所在位置：l.

[3]浙江省统计局. 2016年浙江统计年鉴.[EB/OL].[2016-11-04]. http：///tjsj/tjnj/.

[4]刘春雷，陈睿渊，吴峰. 职业教育的核心属性及其规律剖析[J]. 中国高教研究，2011（7）：77-80.

[5]刘晓，徐珍珍.“机器换人”背景下职业教育的发展：藩篱与跨越[J]. 中国职业技术教育，2015（24）：19-23.

[6]刘育锋. 高职院校应关注和开发“绿色技能”[J]. 中国高等教育，2014（1）：35-37.

[7]Rupert Maclean， Shanti Jagannathan， Jouko Sarvi. Skills Development for Inclusive and Sustainable Growth in Developing Asia-Pacific[M]. Dordrecht： Springer， 2013：266.

[8]International Labour Organization. Skills for Green Jobs： A Global View Synthesis Report Based on 21 Countries Studies[R].2011-10-18.

[9]胡鞍钢. 中国创新绿色发展[M]. 北京：中国人民大学出版社，2012：5.

[10]Linda Condon，赵鹏飞. 澳大利亚的绿色技能政策和实践[J]. 职业技术教育，2015（15）：30-38.

[11]卓越制造协会. 绿色制造：企业如何实现可持续发展[M]. 赵道致，纪方，译. 北京：人民邮政出版社，2010：3.

[12]王海龙，连晓宇，林德明. 绿色技术创新效率对区域绿色增长绩效的影响实证分析[J]. 科学学与科学技术管理，2016（6）：80-87.

[13]Davide Consolia， Giovanni Marin， Alberto Marzucchi. Do Green Jobs Differ from Non-Green Jobs in Terms of Skills and Human Capital？[J].Research Policy，2016，45（5）：1046-1060.

[14]鄢哲明，邓晓兰，陈宝东. 绿色技术进步对中国产业结构低碳化的影响[J]. 经济社会体制比较，2016（4）：25-39.

[15]迈克尔・伊科诺米迪斯，谢西娜. 能源中国发展的瓶颈[M]. 陈卫东，孟凡奇，译. 北京：石油工业出版社，2016：3.

[16]科学技术部社会发展科技司，中国21世纪议程管理中心. 绿色发展与科技创新[M]. 北京：科学出版社，2011：4.

[17]侯爱荣. 基于绿色视角的大学建设研究[M]. 北京：中国社会科学出版社，2014：5.

[18]刘育锋. 职业教育绿色技能开发的现状、问题与建议――来自9个职业教育专业大类的调研报告[J]. 中国职业技术教育，2016（30）：24-28.

篇5

关键词：色彩；色彩情感；意象

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0053-02

色彩，对于每一个进行视觉艺术创作者来说，它是再重要也再熟悉不过的一个要素，然而从某种意义上来讲，色彩并不仅仅只是一个因素，在一定程度上讲，它可以单独表现某种艺术形式、情感以及创作者的内心活动。作者通过对色彩的印象，所引发的联想、经验、记忆而得到“意”的内涵，我们可以把这类的色彩表现称为“意象色彩”，也就是，以意生象，以象表“意”，但是这种色彩表现，并不是对意的简单陈述，而是感情的升华和提取，是一种再创造的过程，是创作者的色彩感情的体现。

色彩作为感情因素的表现萌发于人类原始时期，但是，作为人的感彩本质和自身价值的自觉性表现，可以说，直到19世纪末才开始逐渐被人们所认识，它建立在近现代画家那种没有色彩感情就没有真正现代性的绘画形式的实践之上。

我国古代美学思想一开始就围绕着人的精神展开自发性的感情的认识，“情动于中而形于言”，“情充于内而成象于外”等名句证明古人开始意识到情的内涵与外显之间的关系，西晋著名文学家陆机在《文赋》中明确指出，情思与形式之间的相互影响，“ 伫中区以玄览”、“言恢之而弥广”、“思按之而愈深”、“诗缘情而绮靡” 等词句的内在感情体验的外显及在这种过程里得到的审美愉悦和感情体验，古人“诗中有画，画中有诗”之说的实质是表达情感与想象的互相渗透作用。而我国古代画家在绘画创作中“解衣盘礴”泼墨泼彩的精神状态，自发地使色彩脱离对具体物质表面的色彩感觉模拟，主要以色彩表达艺术情感特征，创造独到的绘画艺术境界。这种感彩本质的表现结果，不再是色彩感觉的舒服，而是感情本质的体现。

静观近、现代中外绘画大师的作品，不难发现，他们不仅再现了各自独到的变化的色彩感觉本质，而且表现了丰富的色彩感情本质。越来越多的画家认识到那些动人的绘画色彩不仅仅表现局限于眼见的表面色彩范围之内。正是由于他们对于过去时代的绘画感觉——感情的超越性的精神表现，使近、现代的绘画不再是照相那样的表现色彩摹拟。同时，画家也并不满足于仅仅以漂亮的色彩让人大饱眼福的视觉享受。现代人的审美要求的转变，使上世纪初世界画坛上发生了普遍的绘画感觉——感情的全面认识。从此，更多的艺术家，从可见的物质表面色彩再现中超脱出来，开始研究绘画的规律和画家的自身潜在的色彩本质。于是，绘画发生了根本性的由感觉再现向感情本质表现的变革。

康定斯基曾在他的《论艺术的精神》中提到“色彩构成生命力”这种认识，指出了色彩的感觉，感情和想象的本质。因此，创作者对色彩本质地理解，像一个人学会游泳那样，如果一个人要想真正驾驭水，那么他必须亲自下水去体验水性。而康定斯基的绘画色感就直接来源于艺术创作过程自觉的色彩体验，创作者只有觉察到人的色彩感觉——感情和想象的本质，才使他的作品闪耀着智慧灵感的光辉，而那些没有深刻的感情存在的艺术赝品就是因为他们缺乏自觉精神层次上的色彩感觉——感情和想象力。

在此我们比较一下，两种不同的感彩，自觉的色彩感情和自发的色彩感情。

自发的色彩情感属于人类的原始本质之一，人类在童年时期因为精神处于混沌时期，所以只有感彩冲动而并没有清晰的感彩意识，中国古代色彩关于物质和方位的象征。例如，中国古代传统的哲学理念，五行学说当中：木呈青色，而青色相对应的方位为东；火呈赤色，而赤相对应的方位是南方；土属性为黄，方位居中；金属白色，方位为西；而水属性为黑，其方位为北等等。证明当时人类对色彩的感觉，感情与想象都是受动于外部自然变化的基本性质。

自觉的色彩感情，反映创作者经过引起内在情感与影响内在感情的外在因素的共振。在此基础上，画家创作作品中的色彩以感觉的展现渐渐转变为情感色彩倾诉。由于情感因素的促进作用，才产生凡·高那种闪烁着运动着的充满激情的色彩绘画作品，它们是作者以毅然的决心和感情倾注于作品而产生出来的色彩形式，如果不带审美偏见，几乎每一个正常的现代人都可以从凡·高的作品中感觉到异样的色彩感情，正是在色彩感情因素的本质表现中，凡·高的绘画显示出现代性的感彩风格。

全部感彩的投入，使凡高的绘画表面燃起似火焰般的色彩律动和铜管乐器奏出的带有金属声音的色彩效果。他借助自然但又超自然地进行自然创造。凡高的《向日葵》以黄色为主的特有色调，表现出现代绘画造型色彩因素高度夸张和提炼。这种单纯的绘画形式，明确地显示着色彩自身的情感力量，往往给人留下难以磨灭的生命情感的影响。在高更的作品中，用色彩触动人的心灵一直是他带有象征意味的绘画特色。高更实现这种深层感情的色彩表现是以自然色彩的强化为基础，他坚决反对一味地照抄自然，发现绘画真实本质上就是感知的精神真实。油画《高更先生，你早》，高更以独到的感彩表现内在情感色彩，虽然与自然保持着紧密的联系，但却不拘于表面真实的自然色彩，开始反映心理色彩感情。高更运用自然为依托，以色彩表现自己的艺术精神内涵。他曾经长时间地生活在南太平洋的塔希提小岛上，这个时期他的作品强烈地表现出绘画色彩不再追随什么，而纯粹以色彩自身的本质创造感觉——感情影响。色彩以特有的辉煌产生动人心魄的精神力量。

当凡·高和高更这样的色彩画家声称有力地表现自己感情的时候，他们的绘画色彩所显示出的共同方向是在作品中表现出绘画色彩的感情本质。凡·高和高更的绘画形式所反映的色彩感觉——情感，是每一个现代的不满于仅仅生存的人的审美感情都强烈地感觉到的精神存在。他们在浪漫主义和印象主义基础上把感彩释放出来，情感色彩本质被他们在毫不犹豫的精神状态下转移到画面上，于是从质的层面上增强了绘画感人的精神因素，从此，使后印象主义的绘画比印象主义以前的绘画更具动人的精神震撼力量。

后印象主义画家对感彩本质的实践，促使法国野兽派、德国表现主义画家实现感彩本质的全面解放。马蒂斯就是其代表，他在绘画中更全面地展开色彩的感情本质的体现，在经过野兽派时期的色彩突破之后，在绘画中实现了理性与非理性的感彩的相协调。强烈而单纯的颜色，在一般色彩画家看来往往是难以控制而常回避使用，但马蒂斯却认为正是这种颜色的单纯性可以强烈地表现人的感情，而且颜色越单纯，情感反应越强烈。正如他所说：“……那些简单的色彩正是因为他们简单，就能对内在的情感发生更大的力量……”马蒂斯对纯色的纵情使用，体现了西方画家在追随外部自然色彩变化之后，受到东方绘画的某种启示，认识到单色的情感表现力，这使他们充分发挥人类自开始发现单一颜色时就显出对某种颜色本能的心理反应，可以说他们重新发现并表现人类最初的色彩形式，完全出于内在精神的需要。画面上已经是纯粹的色彩造型的空间，无论是从面积或从纯度上来讲红色调都占据着绝对优势，平涂的大红、朱红、橙红色组成强烈的红色调。马蒂斯为了强调红色显得更活跃，在画面上还加上了动态的蓝紫色曲线使之与红色之间构成动静的对比，让观者感受到强烈的红色刺激而自然引起色彩感情全面的震撼。

不论是高更或是凡·高还是马蒂斯在他们的一些作品中，我们可以发现，艺术家的感彩本质表现在他们的绘画当中，从贴近人的生命本能的原始人类的单一色彩感情，到近现代画家自觉表现的个性色彩情感，最终实现全面审美的色彩感情。

在那些善于运用色彩感情作为绘画语言的大画家的思想精神里，实现了一般画家没有注意到的巨大变化，即由画家被动的感觉——感情到主动的感觉——感情的色彩现代性变化，也就是说，这一类的艺术家，他能从客观世界里感受到的色彩印象，产生强烈的情感，然后又通过笔下的色彩来展现自己的思想情感世界。

画家被动的色彩感觉，仅仅能感受到外部物象色彩的局部，而主动的色彩感觉，感觉到的是色彩的感觉发现。画家被动的色彩感情，仅仅混沌地反映人的自发的情感色彩本能，而主动的色彩感情表现的是人的感彩本质特征。从这种意义看，画家主动的程度也就是表现色彩本质的程度，因此可以说色彩主动即色彩本质的显现，从而也体现了色彩的意象精神。也就是当主动的色彩感情发现，其基础自然离不开主动的感觉刺激。但是几乎所有的艺术家在主动的感情释放中，往往也是感情凝聚着“意”的感觉。画家主动的色彩感觉入神的时候，色彩感情自动地加入画家的精神“意念”活动之中，于是画家开始实现感觉色彩本质向感彩的转化，从而实现了色彩的意象精神表现。

比起相对单一的绘画色彩感觉，感彩本质被画家释放出来创造成独到的感觉——感情的绘画形式，因此带着感彩本质表现的绘画形式无疑具有更深刻持久的艺术感染力。那么，同时色彩感情本质的表现自然离不开感觉，在伟大的色彩画家那里，两者往往表现为互相影响成正比的关系。色彩敏感触动色彩感情，色彩感情的抒发凝聚色彩感觉。现代色彩大师在毫不犹豫地使用自己认为和谐的色彩进行创造的绘画过程，不但解放了他的色彩感觉，而且解放了他的色彩感情。而普通的色彩画家的作品之所以平庸，主要是由于感觉的散乱，感觉的散乱，使他不能形成自己的色彩感觉优势。往往停留在对物象的表面追随中，难以触动比感觉更深一层的感彩本质。这类画家仅仅靠眼睛亦步亦趋的追随着已往大师的感觉结果或外部自然物象表面的某种颜色，以别人的眼睛和物象局部颜色之“实”，代替自己的感觉和感彩本质之真。由此可见，只有触动内在感情的感觉才是长久的艺术感觉。色彩想象力的解放，使画家发现的不单是眼见的色彩表面，重要的是使画家感知到由想象力引导的感彩本质。从这种意义看，一个现代艺术家成功与否，在很大程度上决定于他是否在艺术创作中真正全面地解放了色彩想象力和注入的情感价值。

参考文献：

[1]鲍诗度.西方现代派美术[M].北京：中国青年出版社，1996.

[2]王其亨.风水理论研究[M].天津：天津大学出版社，1998.

[3]迟轲.西方美术史话[M].北京：中国青年出版社，1998.

篇6

关键词：室内装修；设计；色彩；应用

中图分类号：TU2 文献标识码：A

一、装修色彩的物理、生理与心理效应

1、色彩的物理效应

色彩的不同，使人产生冷暖、远近、大小、明暗、轻重等视觉效应。

（1）温度感

在色彩学中，颜色有冷色与暖色之分，暖色与冷色是相对的比较。这个温度上的视觉效应是人按照日常生活中的体验联想出来的，例如：太阳、火等颜色属于红色，且是热的，这是一种体验。当人们在看到红色时，潜意识的会根据体验对颜色的温度感进行了联想，从而产生了暖色的视觉效应。在建筑室内装修设计中，根据功能的不同可以在主色调的设计上进行色彩学科学搭配，例如卧室使用暖色调会产生温暖舒适感，有利于居住者的休息睡眠。

（2）距离感

色彩具有距离感，一般暖色让人产生近距离感、冷色让人产生远距离感，冷暖色合理搭配能够产生空间上的立体感和错位感。这样能够在一定程度上拟补室内空间尺寸上的局限性，从而避免产生压抑感和空间狭小的视感。在室内装修设计中，尤其电视背景墙和吊棚的颜色搭配设计，对颜色的距离感要求比较高。

（3）重量感

色彩的明度和纯度会产生视觉上的重量感，通常明度和纯度越高越高在视感上重量越轻。在室内装修设计中，常以此搭配勾勒出平衡和稳定，或表现出一些造型设计的表现力。

（4）尺度感

色彩的色相和明度会产生视觉上的尺寸感，暖色和明度高的色彩显得物体视觉上尺寸大，相反冷色与暗色显得物体视觉上尺寸小。这种色彩的应用能够使室内装修设计在空间布局上更协调。

2、色彩对人的生理和心理反应

从生理学和心理学的角度分析，颜色从视觉感受器官产生神经冲动传递给大脑，产生感觉和知觉，颜色对人的情绪和心理的影响是有关联性的。压抑的色彩环境内，容易让人产生不安、抑郁、烦躁。在室内色彩设计上，要考虑人的生理和心理反应。例如：红色刺激脉搏跳动，红色过多容易使人产生焦躁感，因此起居室、卧室、办公室等不应过多地使用红色。蓝色使人联想到深沉、宁静，对于活泼性格的人长期接触蓝色能够静心，但是对于性格内向的人来说长期接触蓝色容易引起忧郁。

二、装修色彩的功能性差异

根据不同室内建筑房间的功能不同，在色彩设计方面应该进行差异化设计，以符合其使用功能。

1、卧室的色彩功能性设计

卧室的功能主要是休息睡眠，理应使用暖色调。对于寒冷的北方，卧室如果采用浅黄色或浅粉色、浅红色，能够使人有温暖感，与卧室的功能相匹配。

2、厨房的色彩功能性设计

厨房的主要功能是烹饪，为了配合其功能，颜色设计应以表现干净、卫生为目的。如果厨房颜色设计采用白色为主色调，则显得干净卫生，有利于提高人们的烹饪心情和食欲。

3、餐厅的色彩功能性设计

餐厅的主要功能是进餐。在色彩应用方面应选择以暖色为主色调，以体现出温馨的进餐氛围，另外在颜色设计上要考虑干净卫生的感觉。

4、客厅的色彩功能性设计

客厅的主要功能是会客及家庭聚会，从功能上来看采用暖色调能够体现出一定的好客、热情以及家庭生活的温馨。对于公司类的会议场所，则可以采用冷色调强调庄重严肃。

5、书房的色彩功能性设计

书房的主要功能是阅读与思考，因此书房的色调如果采用蓝色、绿色能够在一定程度上创造安静、宁静的氛围，有利于人静下心来思考与提高注意力以阅读。

6、卫生间的色彩功能性设计

卫生间的主要功能是洗浴、洗漱以及上厕所，因此对干净、卫生感要求较高，通常以白色为主色调或者黑色、深色。

三、颜色的搭配协调应用设计

在室内装修色彩设计中，不得不考虑颜色的搭配问题，在独立空间内，局部要强调颜色的对比反衬，或强调颜色的统一协调。例如踢脚线通常与门口或地板同色，或踢脚线与地板或地砖呈现明显的对比色。在对比色的应用中要考虑深色与浅色、明色与暗色的对比。

四、室内装修设计中色彩应用的现状与问题

自从出现了装修设计软件以后，电脑就成了室内装修设计的主要工具。在室内装修设计中，通常是已经成型的元素重新组合，配以简单的功能性和空间布局性的设计，很少对色彩学的应用进行深入研究。不得否认，在设计中，电脑占的比重越来越多，设计的部分越来越少，人们的居住、生活、工作环境中色彩越来越乱、越来越不科学。从事室内装修设计的人群，具有专业学习背景的不多，仅有一少部分是大专专业出身但是水平能力有限。随着人们生活水平的提高，对居住环境色彩的要求越来越高，目前行业现状是人们不断增长的需求与行业整体水平不高的对比与矛盾，行业呼唤从业人员整体能力水平的提高。

五、结束语

在室内建筑装修设计中，从色彩学的角度应该在色彩设计中根据功能不同进行合理化设计，应该根拒装修色彩的物理、生理与心理效应而设计。但是在实际应用中还应该考虑和迎合客户，即房屋使用者的主官因素。在决策中，房屋使用者对色彩的偏爱以及忌讳，要重于色彩学的理论和原理。

参考文献：

[1]渡边安人.色彩学基础与实践[M].北京:中国建筑工业出版社,2010,6.

[2]金容淑.色彩心理学[M].北京:人民邮电出版社.2011,1.

[3]权宁杰.设计师谈商业色彩设计[M].青海:电子工业出版社.2006,12.

[4]张如画,张嘉明,顾琛,郑丰银.设计色彩[M].北京:中国青年出版社,2010,7.

[5]芦淼著,青藤绘.不一样的色彩心理学[M].北京:中国青年出版社,2010,10.

篇7

北京人用什么的色彩去迎接奥运会?

中国人的色彩文化如何在奥运会中表现?本刊讯为充分发挥色彩科学研究和应用在我国奥运经济中的积极作用，进一步挖掘色彩产业界为奥运经济服务潜力，由中国流行色协会主办、上海春竹企业发展有限公司协办的中国色彩主题论坛“色彩与奥运”于近日举行，这也是主办机构继今年春天成功举办“我国色彩产业现状与发展”专题论坛后的又一个专题研讨活动。

北京奥运会科技委员会主席、北京人大常委会副主任、中国纺织工业协会会长杜钰洲、中国流行色协会会长王曾敬、北京奥运会科技委办公室副主任李石柱出席并讲话。他们指出，今天的奥运会已经超越了传统意义上的体育竞技运动会，是一个国家经济水平、文明程度、民族文化和创新能力等各方面实力的综合体现，其核心也是民族文化的魅力体现。色彩作为民族文化魅力的重要组成和视觉与大众情感的最基本形式，反映出我们民族的审美智慧、艺术和技术水平。他们希望更多的色彩工作者能关心和支持奥运、为把北京奥运会办得更加美丽和辉煌献计献策、贡献自己的聪明才智。

篇8

关键词：导视系统；色彩设计；地域特色

“导视系统”来自英文sign，它有信号、标志、说明、指示、预示等多种含义。导视系统设计即signdesign中的sign是指在整体层面上的一种识别符号，它注重人的心理感受和生理感受以及设计对象的整体性营造，会使人产生一种由衷的亲切感，而且会形成设计对象的整体性可识别意向。

中村吉朗在《造型》一书中提到：人们刚看到物体时，对色彩的注意力占80％，而对形体的注意力仅占20％，这种状态约持续20s；2min后，色彩占60％，形体占40％；5min后，形体和色彩各占50％。这说明景观色彩往往能先声夺人，具有很强的视觉冲击力。色彩是形成系统性和可识别性的重要因素，同时还具有营造氛围、创造意境的功能，直接反映出某一空间环境的整体风貌，体现出时代气息。作为一种富含表情和情感的语言，色彩无疑是旅游景区导视系统设计中不容忽视的要素之一。

一、旅游景区导视系统色彩的机能

色彩在导视系统中是极具表现力的重要元素之一。旅游景区导视系统的灵魂是直接、醒目，导视系统的功能能否得到有效发挥和利用，在很大程度上是由其色彩的运用是否合理来决定的。因为色彩能够吸引人的注意力、影响人的情绪波动，能与周围的环境色彩形成互补关系，还可以强化色彩对比，使导视系统从周围环境中脱颖而出，使人关注并接受相关信息。色彩也可以在一系列的导视中产生一定的视觉秩序，即第一信息、第二信息，这便是由色彩之间的相互关系而导致的一种可利用的因果关系。色彩的对比关系包括色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖色调的调和；多种色彩为表达一个效果而互相产生作用，形成一种秩序：统一、和谐或调和。也可以把色彩的调和作用运用在导视系统与周边环境的关系或导视系统自身的色彩构成上，通过色彩调和将导视系统与周围环境的色彩融为一体，使同类色或近似色体现出统一的色调，形成一种素雅的美感。

二、旅游景区导视系统色彩设计的一般原则

1.规范性

旅游景区导视系统的色彩应由统一的规范色构成，使各标识之间具有相同或相近的视觉效果，便于为游客提供清晰、明确的指示。美国佛罗里达州迪斯尼乐园导视系统的色彩设计为我们提供了体现规范性原则的成功范例。其造型是由米老鼠肖像和几何形体结合而成，上半部由米老鼠的头部和两只大耳朵组成，下半部是一个方形结构，其上标有地点信息，色彩是由红紫两色构成。统一的造型、规范的色彩导识，高高地立在高速公路出口和园内路旁，闪动的色彩和迪斯尼肖像在树丛的衬托下形成一种既有很强导向功能又饶有趣味的景观导识标志，游客进入某一区域之前，此导识标志就开始反复出现。在这里，无论是哪国人，凭着规范的色彩和造型，都能识别导识标志上的“语言”，准确无误地找到他们的目的地，从而有更多的时间在园内愉快地游玩。

2.与自然环境协调

人类的色彩美感来源于大自然对人的陶冶。对人类来说，自然的原生色总是易于接受的，甚至是最美的。因此，景区导视系统的色彩设计永远不能离开大自然这个背景，设计中要力求保持和突出自然色，特别是树木、草地、大海及岩石的自然色。

图1为瑞典某地的旅游指示牌，画面精美。让人惊奇的是：随着指示牌中摇柄的起落，其中心的风景画也让观者享受到用望远镜移动景色一样的奇妙感觉，与背景的静态图片形成巧妙的动静结合，导视颜色与自然色也达到了和谐统一。在我国云南石林景区内，很多路标指示都用红色油漆在路边的石头上直接标出，虽然很醒目，但与自然色不协调，破坏了景区原有的岩溶风貌。

3.共通性

旅游景区导视系统的色彩设计须为广大游客普遍接受，要有一定的伸缩余地，即导视系统的色彩要具有普遍适用性。受众的差异性导致其对色彩感受的差异性，这就要求设计者在这种差异性之中寻求一种最大化的共性认识。一般来说，旅游景区导视系统的色彩使用要具有弹性，不宜过于极端或过于强调个性化倾向。

如德国某旅游景区的指示牌设计（见图2），牌示中的白色、绿色单纯而明快；红、绿色的运用充分考虑到信息的高度通达性及其与周边环境的融合性，产生了优美恬静的视觉效果。此指示牌设计的表现手法使游客在感受到原野清新空气的同时，也体会到现代设计的魅力。

4.可识别性

旅游景区导视系统的色彩在考虑共通性的基础上，还要有一定的个性，形成专有色彩，使色彩先于图形、文字等要素而直接传达出内容。个性化的专有色彩，有助于形成色彩的可识别性，促成视觉记忆，使标识易读、易记。

色彩通常具有非常强的视觉冲击力，无论是物理色还是光产生的视觉效果，都能加强或减弱导视系统发挥其识别作用的功能。所以，色彩配置的合理性及其对主题的有效配合都是十分重要的。图3是莱茵兰—法耳茨州城堡、宫殿的旅游指示牌，该设计运用了对比手法，古典风格的建筑与现代指示牌设计结合在一起，视觉反差强烈，红色的、斑驳的建筑立面形成了肌理上的对比，可识别性高，极富视觉穿透力。

三、景区导视系统色彩的地域特色

旅游景区导视系统的色彩设计不但要考虑一些色彩的基本特性，还要了解该景区所处地域的文化传统、居民的色彩习惯、使用者的色彩喜好、色彩的美观度、景区导视系统色彩与周边环境的和谐度等。法国色彩学家让·菲利普·朗克洛的色彩地理学是对色彩地域特色的最好诠释。在对旅游景区导视系统的色彩进行设计时，要结合景区的历史文化、民俗传统等研究分析景区导视系统的色彩，以彰显景区导视系统色彩的个性。

四、结语

导视系统的色彩是景区空间环境的重要组成部分，其设计要从全局出发，给景区一个大的色彩基调，而决定这个色彩基调的因素是复杂的，要从历史、文化、人文等方面对景区做周全详尽的调查考证后才能确定。在大的基调确定之后，根据各分支系统的不同使用功能，以及不同颜色灯光下的不同视觉感受，来确定其支系统的色调。只有这样，才能使导视系统正确地反映旅游景区的特点，减少人与旅游景区的生疏感、距离感，更好地为游客服务。

参考文献：

[1]胡佳音.材料在导视系统设计中的应用[D].成都：四川大学，2005.

[2]赵云川，陈望，孙恺，等.公共环境标识设计[M].北京：中国纺织出版社，2004：53-60.

[3]余树勋.园林美与园林艺术[M].北京：科学出版社，1987：199-211.

[4][美]莱斯利·盖勒里·迪尔沃兹.公共环境标识设计[M].杨晓峰，张谦，译.合肥：安徽科学技术出版社，2001：125.

篇9

场景设计中的主观色彩运用,是场景色彩设计中理性筛选刻画对象的基本能力,是提高动画场景设计效果的重要手段,主观色彩在动画场景设计中的运用,是进行动画场景设计必备的技能,它能推动动画场景设计的艺术创造活动,完成更新更美的动画场景设计作品。

关键词:动画 色彩 场景设计 主观性

中图分类号:J063 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2009)11-

一、引言

动画是一种具有高度假定性的艺术。是一门实践性很强的学科。利用现代技术,动画得以将各种假定的情境变为艺术的现实。“动画片所表现出来的创造力和想象力都是无与伦比的,并且已经形成一种独特的文化。”它以绘画或者其它造型艺术形式作为人物造型和空间环境造型的主要表现手段,运用夸张,神似及变形的手法,借助于幻想和象征,反映人们的理想和愿望。

二、色彩与动画

当日光照射到一个物体的表面上时,这个物体按照其分子结构吸收某些波长而反射出另一些波长,这些被反射出来的波长在人的眼睛里就被感知为某种色彩。

色彩是人在接受光的刺激后,视网膜的兴奋传送到大脑中枢而产生的感觉。我们看到的色彩,事实上是以光为媒体的一种感觉。我们四周不管是自然的或人工的物体,都有各种色彩和色调。人们在观察色彩时,往往会把该色彩与有关的事物、景物联系起来。这就赋予了色彩感情。人们在意识的深层,积累着许许多多在漫长经历中所得来的事物印象。这些印象会随着我们大脑的思维勾起许多的联想,而色彩就是其中的一种重要因素。

人们长期生活在色彩的世界中,积累了许多视觉经验,视觉经验与外来色彩剌激产生呼应时,就会在心理上引出某种情绪。色彩还具有象征性,色彩情感的进一步升华,在于它能深刻地表达人的观念和信仰,这就是色彩的象征性意义。

(一)色彩在动画中的地位

动画是一种视觉艺术,也是影视艺术的一种,人们在看一部动画片的时候往往注重的是情节的发展或是研究人物的动作情感之类,背景往往被人忽视,因为背景起衬托的作用,动画场景色彩的变化,是反映出来的视觉效果。牵动着观众的心情,是为了让观众接收作者精心设计布置的故事情节而构成的一个纽带。

有人说动画最重要的是人物场景造型设计,只要这两种做的好那这部片子就是成功的。这种观点虽然没错,我也认同,可是在动画中,色彩跟色彩间的关系也很重要,动画原本就是人们虚构的,从人物到场景无一是真实的存在,都是通过我们手中的笔或电脑通过大脑所描绘出来的不真实的世界,这里面我认为色彩是很重要的,一部好的片子如果没有好的色彩来表现,衬托,就好像人没有了精神,没有了灵魂,只有空虚,空洞。

(二)动画中色彩的应用

色彩赋予形体以灵魂,正如声音赋予语言以情感。在人的视觉世界里,色彩是情感的象征。色彩的作用是强烈的,因为它在现实主义--真实地再现自然之外,还承担着将现实纯化和强化的功能,它能传达着人的情绪与心理状态,是人的内心世界外化的表现,是指涉精神世界的无形之物的符号。色彩本身不能脱离形体成为一门独立的艺术,但却是所有作用于视觉的艺术中的重要元素。

正确的选择动画中的色彩,有助于利用动画中的背景,角色等元件对欣赏者进行心理暗示,达到突出主题的效果。在一部动画作品中,所使用的色彩能够反映角色的心理,生理的变化,表达动画主题,作者的思想感受等,可以传递给读者观众,与作者产生共鸣。

三、动画场景设计

一部出色的动画片,不仅需要丰富的角色,还需要展示出相当完美的场景。无论从布局安排,还是造型设计来讲,动画的表现力需要优秀、动人的场景进行表现与烘托。

第一,场景设计的定义。动画场景设计通常是指以剧本为依据,为某一动画作品中的角色活动和剧情发展的背景空间进行有框架要求的设计。场景设计往往决定了一部作品的总体风格。

第二,场景中的色彩。给场景定义一个严格的色彩方案,有助于场景风格的确立。色彩方案是指对场景中显示的所有色彩的总体设置。增加的每一种颜色都与色彩方案的其他色彩有关。一般我们可以通过选择一套数量有限而设置一致的色彩来设计一个高效的色彩方案,按照组调的主要颜色、辅助颜色、点缀颜色进行具体的配置。并用这些颜色对场景中的元素进行上色。

四、动画电影色彩在场景中的应用

为了更好的由于动画电影是电影艺术中的一个子门类,所以对动画色彩的讨论必须从动画色彩与其他色彩的异同谈起。

(一)动画色彩与绘画色彩的异同

动画和绘画是两个在形态特征和载体上都有着本质区别的艺术形式。动画是综合视觉和听觉等众多因素的视听艺术。而绘画相对于动画无论载体还是形式上都要单纯和简单得多。简单的讲动画画面是流动的绘画,每一格画面只是整部动画之中的一个分支,一个细胞,而一幅绘画作品已经是独立而完整的艺术作品,已经是全部,是整体了。

在一幅绘画作品中,画家是通过对场景、事物或事件、人物等一个“瞬间”的捕捉或选择来表现、诠释客观真实的主观意象。动画则是直接表现活动着的形象(角色)和不断变化着的场景,整部片子的视觉形象是在光影与色彩不断流动中产生的。所以在色彩的表现上是不同的。具体说,绘画是固定一瞬间的色彩关系,而动画则是不断运动中的诸多色彩画面的组合与剪接,并根据不同段落的色彩变化形成整体的色彩节奏和韵律。在动画中的色彩通过绘制的运动和角色、场景的转换,加入后期特效就很容易表现诸如一天中太阳运行轨道的变化产生的光线变化。此外,动画还可以通过同一镜头的位置移动与并置形成不同的色彩体积对比,或是在先后镜头画面的组接中使画面色彩形成渐变与再组合。这些特性都是动画色彩有别于绘画色彩的特殊品质。

(二)动画片色彩与电影中色彩的区别

与实拍电影不同,动画片是带有强烈主观性和非写实性的电影片种。由于动画片具有这样的特点故而在题材上就更加广泛,内容涉及也更加丰富。

由于动画片题材的丰富、广泛,因而在色彩的运用上是非常灵活、不拘、甚至是多变的。动画片的色彩在运用上就更加自由,这种特点是由动画电影的特性决定的。动画电影是采用逐格拍摄的手绘画面,或是用电脑生成的逐帧影像,并将它们连续放映的非客观真实的电影。动画电影的色彩全部都是创作人员主观设计出来的,因而具有更大的变化空间和想像余地,更趋近于绘画的特性。它可以是写实的、也可以是虚拟的,可以是极其丰富的,也可以是高度概括的,可以依据剧情的需要使用极其夸张、超常的色彩,将色彩多样统一、对比变化的魅力发挥到极致。

(三)主观色彩――动画场景中的重要性

动画是视听的艺术,虽然我们往往总会被故事情节甚至细节所感动,但影像的力量是不可抗拒的。当阅读一个剧本时,即使它再动人,我们也很难为此落泪,但当它以画面的方式呈现在观众面前时,我们却不禁动容。

然而,我们对动画的影像魅力却又大都局限于绘画――诸如构图、光影等,却很少涉及对其色彩的探讨。

其中动画场景设计中的主观色彩,属于自我认知方面的范畴,跟“客观”相对应。它依据对实际景物的反复观察,形成自己的主观意识感觉。将这种自我感觉意识运用于动画场景设计之中,就形成了每一个设计者的独特画风与个性。倘若我们改变以往的观察方法,以我们自己的思维去理解色彩的自然属性,将会发现色彩具有变幻莫测的魅力,这就是我们常说的将色彩的客观属性、变成自己的主观色彩呈现在动画场景设计之中。如果你在难以分辨其色彩的倾向时,就可以根据动画场景设计中的色彩关系来确定这种色彩的倾向性,这是主观色彩的雏形,也是我们在色彩动画场景设计训练中培训控制画面的有效手段。当主观色彩在你的思维中逐步升级,乃至升华到一定的高度时,你的动画场景设计将不属于你所看到的客观物体,而是你自己经营的色彩王国。不然,设计师就成了摄影机和照像机。因为有了主观意识的发挥和存在,才会使许多设计师同画一个景物时色彩的感觉截然不同。他们带着各自的主观意识和习惯作画,通过主观意识的分析、判断、感觉、思维来完成作品,以达到意象中的艺术境界,这与一千个观众就有一千个哈姆雷特的道理相同。设计师通过反复观察自然景物形成主观意识,进而又通过主观意识对自然景观予以改造,这是存在决定意识又由意识反作用于存在的具体体现。如开春天气,尚有冬日的余意,但杨柳枝头略见浅绿的色彩,人们便觉察到已经面临春天了!自己做的一片白白的云,虽然它不会飘走,但肩膀上却照样落下了一天琐琐碎碎的干净。感受存在是一个心理过程,这一过程就是意识在起作用。

五、结语

建立在电影与绘画造型基础上的动画艺术,是人类在镜头与银幕的世界里用绘画造型手段对客观世界进行记载、提炼与表达的审美方式。主观的色彩是最具有感染力的视觉语言。它能够影响我们的情绪,为影像画面注入作者本身的情感,烘托视觉要素的表现力;以此来以其特殊的风格来打动观众。

完美的或许都是通过想象的高度达到的。譬如书里的那些奇情幻景,譬如电影中神乎其技的特技表演,再譬如聆听某段音乐时,情不自禁地轻呼一声“perfect”。我们不完美,我们总在力求完美,无时无刻。

参考文献:

[1]张岳.浅谈动画片的声音元素及创作手法.北京电影学院学报.2001(2).

[2]【美】鲁道夫•阿恩海姆,滕守荛、朱疆源译.艺术与视知觉.北京:中国社会科学出版社.2001年版.

[3]朱智贤.心理学词典.北京:北京师范大学出版社.1986年版.

[4]陈义冰.动画场景设计.杭州:西泠印社出版社.2003年版.

篇10

关键词：网页设计；色彩；合理性；色彩效果

一个网站是否可以给浏览者留下深刻的印象，主要是看网页的设计是否出彩。色彩可以为网页的实际应用提供无限的可能，优秀的网页设计师，都比较重视通过色彩的搭配来吸引浏览者的眼球，从而增强网页的视觉冲击力，达到更好的视觉效果。

1色彩在网页设计中的基本原则

1.1合理使用色彩的功能；色彩具有一定的寓意，在设计网页的色彩时，要充分利用色彩这一功能，这样可以使网页信息的传递达到强化的作用。在实际应用中，如政府的网站通常会使用红色作为网页中的主体色，这是政权的象征，也是五星红旗的延伸。同时，有的公司为了吸引不同的客户群体，也会用相应的颜色来表达网页主体。例如，小米公司，作为一家互联网公司，小米无疑是代表着年轻和活力，所以小米的官方网站的主体采用了橙色作为主体色，充满了年轻人的朝气、新颖和活力。另外，在一些购物网站中，则会采用一些让人比较有消费冲动的颜色作为主体颜色。这些都充分利用了色彩的功能，以达到更好的视觉效果。1.2保持色彩效果的统一性；网页的设计要想给人留下深刻的印象，整体统一的效果是必不可少的，这样可以更加凸显网站的内容。在设计儿童使用的网站时，色系较为多变，使用的色彩较多。但这种风格并不适合于其他网站的设计，如可口可乐公司的网站设计以红色为主体色（如图1），百事可乐的网站设计以蓝色为主体色，这些网站的子页面保持了和主页一样的主体色，具有一定的关联性。保持网页色彩的统一性可以更加突出主体，增强感官刺激。图11.3提高色彩风格的独特性；每个网页都具有自己独特的色彩风格，是和网页要表达的主题相呼应的，网页的设计要具有独特性，就需要独特的色彩风格与其搭配。同时，色彩带给浏览者的视觉冲击和心理暗示方面有着非常大的差异，在给浏览者带来的视觉冲击和心理感受体验方面，不同风格的色彩有着较大的差异。例如，红色给人的视觉冲击是兴奋、热情等，同时也被认为是警告、危险的色彩；蓝色给人的视觉是平和、冷静、科技等感彩，所以一些科技公司多采用蓝色作为主体色；绿色则给人健康、阳光的视觉，所以一些新鲜的水果或者食品网站会采用绿色作为主体色。不同的色彩风格，带给浏览者的视觉感受存在非常大的差距，因此在设计网页时，要注意根据网页内容表达的整体感彩，选择独特的色彩风格。

2常用的网页配色应用技巧

2.1同类色配色应用；同类色，是指色相性质相同，但色度有深浅之分的色彩。在一些专业性较强的网站中，多采用这种配色来提升网页的层次感，给浏览者带来非常专业的感受。2.2邻近色配色应用；邻近色，是指在色带上非常相近的颜色。通常在网页设计中会搭配邻近色，这样可以使网页之间的过渡更加自然，如经常使用的红色和黄色等。邻近色的使用可以缓解网页中单一色使用所造成的页面单调，为页面增添活力，同时也可以避免由于使用过多的颜色，使整个页面存在混乱之感。2.3对比色在网页配色中的应用；对比色，是指在24色相环上相距120°～180°的两种颜色。对比色的使用，可以增强网页页面的强烈对比，形成视觉的排斥感。这种方法是增强色彩效果的重要手段，也是增强色彩表现力的重要途径。

3色彩搭配在网页中的应用

3.1色彩决定网页的第一印象；在设计中，色彩的表现永远是不可或缺的一个环节。在打开一个网页时，首先映入浏览者眼帘的是显示屏中的色彩搭配，因此色彩是给浏览者的第一印象。在进行网页设计的时候，首先要明确网页中要表达的内容，用色彩来进行信息的传递，设计出协调、和谐的色彩页面，使网页具有感染力。3.2色彩在网页中的功能和定位；在网页中，不仅仅有页面的主体色，还有背景色、强调色等。主体色就是网页中的主角，所有的色彩都要服从于主体色，使整个网页界面保持一定的一致性。

4结语

在网页设计中，针对不同的浏览者要进行不同的色彩设计，这样可以使设计出的网页更具有人性化的色彩。网页的色彩是为网页需要表达的主题服务的，要通过网页色彩的设计来提升网页内容的主题，从而达到更好的宣传效果。网页的色彩设计决定了一个网站设计的成功与否，也是评判一个网站品位的重要因素，这就需要网页设计师具有深厚的色彩功底，分析不同的色彩会给浏览者带来哪些视觉感受；具有多方面协调的综合能力和一定的色彩美感能力，使设计出来的网页简洁、统一、协调、方便。

参考文献：

［1］…权智殷.设计师谈网页色彩与风格［M］.北京：电子工业出版社，2005.

［2］…范小春，周小甄.色彩构成［M］.浙江人民美术出版社，2005.

［3］…朱建强.企业CI战略［M］.厦门大学出版社，2000.

［4］…严富昌.网站策划与设计［M］.北京大学出版社，2004.

［5］…王力强，文红.平面•色彩构成［M］.重庆大学出版社，2005.