蜗牛与黄鹂鸟范文

时间:2023-03-18 13:56:23

导语:如何才能写好一篇蜗牛与黄鹂鸟,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

蜗牛与黄鹂鸟

篇1

我家门前有一颗粗壮的葡萄树,长着长长的弯曲的枝。刚刚发芽又嫩又绿的。有一只蜗牛一直有一个心愿就是爬上这个葡萄树吃甜甜的葡萄用来解馋的,这时飞来了两只黄鹂鸟,一只带着嘲笑的语气说:你干嘛这么早爬上来?现在离葡萄成熟还早呢!另一只黄鹂鸟也说:“是呀,是呀。为什么这么早爬上来呢?

蜗牛说:不要吵,等我爬,它就成熟了。

这件事让我明白了不知道事情真像的不能嘲笑别人。

三年级:995511775533

篇2

教学目标

1、通过学习歌曲,学生尝试用不同的音色和语气表现歌曲中骄傲自大的黄鹂鸟和锲而不舍的蜗牛形象。

2、通过学唱歌曲,学生懂得不能像黄鹂鸟那样自以为是、以自己的长处取笑别人的短处;并欣赏蜗牛不畏艰难、执着追求的顽强精神。

3、在演唱、律动、表演等艺术实践活动中,逐步锻炼学生的思维能力和协作能力

学情分析

在这课的设计中,我注意从学生的兴趣爱好出发,针对三年级学生好动、好玩、好奇的学习特点,运用多种形式和手段,让学生体验、发现、创造、表现和享受音乐。

重点难点

教学重点:指导学生富有情趣的演唱歌曲,并从中获得思想教育。

教学难点:引导学生演唱、伴奏与律动表演合作协调。

教学过程

活动1【导入】组织教学,导入新课

师:发声练习。

师:动听的歌声,引来了两位动物朋友,教师出示蜗牛和黄鹂鸟的图片。

师:这两种动物给你留下了怎么样的印象?

生:蜗牛笨重,黄鹂鸟活泼。

师:教师弹奏两段音乐,让学生分辨哪句是蜗牛哪句是黄鹂鸟。并说出理由。

生:按照音乐的音色来区分。

师:蜗牛与黄鹂鸟发生了一件有趣的事儿,请看大屏幕,引出歌曲。

活动2【讲授】歌曲教学

师:这段视频中的小蜗牛和黄鹂鸟之间发生了什么事情,它们又给你留下什么印象。

生:蜗牛执着为自己的奋斗目标不懈努力。黄鹂鸟骄傲自大、爱嘲笑别人。

生:下面我们来学习这首台湾歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》听老师范唱,一边聆听一边感受歌曲的情绪及节拍。

师:情绪怎样?几拍子歌曲。

师:老师读歌词,学生用自己的方式拍节奏,注意歌曲中得换气记号。换气记号前的“笑”字应该读得长些,还是短些?

师:随琴来模唱歌曲,用啦模唱。

生:慢速的唱出歌词。

师:我们随歌曲做简单的律动。

生:利用乐器为歌曲伴奏,多种形式表现歌曲。

活动3【活动】知识拓展

师:同学们表演的这么生动,老师也为大家带来了几段生动的关于动物的音乐,我们大家来共同分享。分析曲子并说出理由。

篇3

蜗牛的使命就是慢慢地、慢慢地爬。“我要一步一步往上爬,在最高点乘着叶片往前飞,小小的天,留过的泪和汗,总有一天我有属于我的天!”

——题记

蜗牛如我,我似蜗牛。每一步,都会留下痕迹,因为那是辛勤耕耘的见证。那条满是痕迹的路,正是我们布满荆棘的人生旅程。

蜗牛慢慢爬

蜗牛会一直慢慢的爬,直到迎来胜利的曙光。

那是一次运动会,老师指派我去参加跑步比赛中的一项。我一点信心都没有,百般推脱。老师鼓励我说:“试试看吧,不试一试哪能就轻言放弃呢?只要你跑到终点就算是胜利!重在参与嘛!”为了不辜负老师对我的厚望,我咬咬牙,决定勇敢去搏一搏。

这个片段,名为勇敢。只有勇敢去拼一拼,才会有胜利的可能,没有勇气去拼搏,就不会有能力去胜利。勇敢乃我生活的准则之一。

蜗牛与黄鹂鸟

大家一定听过蜗牛与黄鹂鸟这首歌,但是不管黄鹂鸟怎样嘲笑蜗牛,蜗牛始终都会背着它那重重的壳,一步一步地往上爬。无论艰辛,不怕阻碍。我似蜗牛,而那黄鹂鸟正是我人生中的阻碍,人生中的坎坷,人生中的小挫折、困难。

赛跑开始了,随着一声发令枪响起,我的心悬到了嗓子眼,大家都撒开腿就跑,我也毫不逊色。跑步过程中陆续有同学被甩到远远的后面,还有的起跑不久就重重的摔倒在操场上。我的心情更加紧张了,我开始踌躇犹豫,还要不要坚持呢?坚持下去我也不一定会得名次吧?正在我犹豫不决的时候,老师的话涌现在我的耳边:“试试看吧,不试一试哪能就轻言放弃呢?只要你跑到终点就是胜利!”我又重振了旗鼓,坚持跑了下来。

这个片段,名为坚持。只有坚持到达终点,才可能迎来胜利的曙光,才能迎来胜利的鲜花与掌声。坚持乃我生活的准则之二。

暖入人心的力量

成功的因素是什么?总会有一部分来自他人,来自亲人朋友的鼓励与支持。爬行缓慢的蜗牛也会有他人的帮助。

赛跑路上,我正处于中下名次,顿时焦急万分,怕辜负了老师同学的厚望。正在我焦急不安之时,阵阵铿锵有力的声音传来:“×××,加油!×××,加油!……”那是老师和同学们为我加油呐喊的声音。顿时那声音暖入我心,让我浑身充满了力量。我加油冲刺,连续超过2——3名同学,名次中上等。这暖入人心的力量,让我振奋,让我坚强。

这个片段,名为力量。大家给予我力量,让我更有勇气,让我有了成功的筹码。力量乃我生活的准则之三。

步步爬至高

蜗牛的努力总是会有回报的,一步步慢慢地爬,终会到达终点,在快要到达终点之际,开始了放手一搏。

终点将至,我载着老师的期望,同学们的欢呼,与他们给予我的力量。放手一搏。

蜗牛一步步的爬,终于爬到了高峰,爬到了终点!

经过不懈的努力,我获得了小组第二,总排名第四的好成绩。

这个片段,名为放手一搏。坚持到最后,就是胜利,当你在离终点只差一步之遥的时候,就只差放手一搏!放手一搏乃我生活的准则之四。

篇4

在我们忙碌的世界中,你是否曾经停下脚步,留心观察过身边的小生物?你是否曾经观察过那小小的蜗牛?

蜗牛一直在我们的心目中是“慢”的代言人,的确,蜗牛做什么都是慢慢的,可它的精神却值得我们学习,还记得小时候常唱的那首《蜗牛与黄鹂鸟》吗?蜗牛在黄鹂鸟的嘲笑下依然坚持向上爬,这是因为它知道自己爬得慢,相信自己爬上葡萄藤后,葡萄已经成熟了。这便是“蜗牛”的精神,不必在乎他人怎样说自己,坚信自己一定能成功,往往最后你会发现自己的选择是没错的。

在学习中利用这种精神对自己是很好的。虽然我很少被老师批评,但是我知道那些成绩差的同学经常被老师批评,心中一定不好受,下课后还会被别的同学嘲笑,回家后还会被家长骂,这种生活一定很无助。其实只要我们忍受住别的同学的嘲笑,努力学习,成绩一定会上来的。我知道这种方法刚开始一定会很难坚持下去,但只要我们慢慢习惯“蜗牛”的精神,相信自己,我们一定会把成绩拉上来的!原班同学有一个叫胡富宏的,平时成绩不好,老师也不喜欢他,但期末考试一鸣惊人,全年级第一名,这个成绩让我们都大吃一惊,从此,他在我们心中的形象彻底变了,从一个差生变成了一个好学生,我相信他一定是在期末考试前,努力学习,才考这么好的吧!例子就在这儿,不要犹豫,从现在起努力学习吧,相信自己!

篇5

初春,树上的芽儿又嫩又绿,蜗牛开始动身了,背着沉甸甸的壳一步一步的往上爬。

这时,两只黄鹂鸟飞到树上,看见蜗牛大汗淋漓的往上爬,便讥讽起来:“这么早动身,只怕爬上来后葡萄都没长出来呢!”“就是,离葡萄成熟还有6个月呢!”可是蜗牛却不管,就一个劲的往上爬,黄鹂看它这么倔,就飞去叫所有动物来嘲笑它。

“这是我从来没有遇到过的稀奇事。一只小小的蜗牛,居然要吃美味可口的葡萄?”小猴说。“就是,实在是太荒唐了。”蝴蝶附和说。

蜗牛听到那么多的议论,心里有些失望,正想放弃,可转念一想:它们都是我前进的绊脚石,不理会它们。为了愿望,一定要努力!小蜗牛想吃葡萄的欲望越来越强烈了,于是,他决定,每天不爬到24点决不罢休!

光阴似箭,日月如梭。已经到了夏末初秋的季节了,小蜗牛也已爬了一大半路程了,眼看就要吃到酸甜美味又可口的葡萄,口水直流的小蜗牛兴奋不已……可惜,天公不作美,老天也不公,耶稣也不公,下起了倾盆大雨,顿时大雨如注,小蜗牛被冲刷下来。但是,偏偏就在这时候,雨停了。望着高大的葡萄树,小蜗牛的心情十分沮丧。

与此同时,小蜗牛听到了一个声音:“小蜗牛,不要泄气,我可以帮你吃到葡萄。”“谁?”小蜗牛警觉起来。“是我啊!”哦,原来是树公公啊!“您快点帮帮我吧!”小蜗牛迫不及待地说。突然,只见树公公不知念了一句什么咒语,1256。71片树叶就变成了“树叶毯”把小蜗牛“老太太坐牛车——稳稳当当”地送到树上了。“谢谢!”正当小蜗牛喜滋滋地要吃时,蜗牛的天敌——海鸥飞来,把小蜗牛抓住了。小蜗牛眼看着到手的葡萄就这样没了,不仅没有难过,反而高兴万分的大喊“我不后悔,我很幸福!”

篇6

(1)从音乐情感中加强乐感的体验与培养。“音乐是情感的艺术。”小学中低年级音乐课堂教学应以情感教育为主线,经常采用唱游、律动、欣赏等方法,让学生多听、多想、多做,加强他们对音乐作品的正确感知和理解,并进行充分的情感体验,以提高学生的音乐表现力和创造力。

(2)从训练节奏中培养学生的创造能力。对于小学生来说,首先应培养他们的节奏意识,使其对音乐最本质、最基础的元素有一个初步的感受,从而感受到音乐的无穷魅力。节奏教学,可采用以下两种方法:

①教学生拍节奏。

②运用节奏进行训练。

当学生稍有基础后,就可以有意识地培养学生进行节奏的创作。就低年级来说,每节都穿插有五分钟节奏即兴创造,通过启发和引导,培养学生的创造意识和创造才能。方法是先给学生定两小节的节奏,然后让学生在此基础上发展变化,进行创作。比如我定“×××|”节奏,学生就即兴拍击|”是学生根据所定的节奏即兴而拍出的,在此基础上学生们争着拍击许多变化的节奏,如|”。我还鼓励学生们能为创作的节奏加上语言,进行边拍手边说话,如”。学生们的大脑被极地运转起来,课堂上一个接一个的边拍手边说:

大家好 同学们好

|”等。从这些简单的1至2小节的小乐节创作,发展成一个乐句到一个乐段的创作。

(3)从音乐作品入手,培养创作兴趣。音乐作为一种陶冶情操、激发想象力的高雅艺术,它的价值在于激发人的创造意识和创造行为。教学中应培养学生对音乐创作的兴趣。

①通过创编音乐剧,培养学生创造力。在学习《蜗牛与黄鹂鸟》中设计“合作创编音乐剧”环节。我用多媒体为学生创编音乐剧提供背景:第一幕,葡萄成熟前;第二幕,葡萄成熟后。并在学生表演时播放歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》,并给学生戴上蜗牛与黄鹂鸟的头饰。这样更能让学生很好地发挥想象力和创造力,感受情境,进行音乐剧表演。在葡萄成熟前和成熟后扮演黄鹂鸟的学生分别用嘲弄和崇敬的表情进行表演,他夸张的表情和动作引起全班同学一阵又一阵开心的笑声,一堂音乐课就这样在欢乐中度过。学生在愉悦的课堂气氛中既充分感受了音乐,又发挥了自己的想象力和创造力。

②通过编歌谱,培养旋律创作能力。无论在家庭或学校里,经常能听到许多学生在做事或高兴时嘴里就哼哼唱唱,有时是学来的歌曲,还有很多时候是唱自己随意“创作”的歌曲。当然,对孩子不可能期望他们创作出多么完美的歌曲,但不管怎样,这些歌曲毕竟是他们自己重新组织加工而成的,不能不说是音乐创作活动的表现之一。所以在课堂上,可以找一首小儿歌,让学生自己编歌谱,把较合理的部分录下来放给学生听,或者用本课堂学过的歌词进行编曲。自编歌曲对激发学生的创作热情、培养音乐的基本素质都有极为重要的作用,并通过录音录下“创作”成果,使他们更愿意开展这项在促进音乐创造力上是有很好作用的活动。

(4)重视参与实践,鼓励探究与创造。音乐课是实践性很强的教学活动。首先是因为音乐艺术本身所具有的基本特性所造成。它们都与各种形式的实践活动密切相关。其次,就音乐教学活动而言,学生离开了演唱、演奏、创作、鉴赏等音乐实践活动,就很难获得直接经验。因此,音乐教学活动要特别重视学生的参与和实践,重视学生感受、体验、表现音乐的情感和美。故此,在今后的音乐课中,不仅要重视艺术实践的最后结果,也要重视艺术实践的过程。

篇7

吉林省德惠市鸿雁外语学校五年级 姜文睿

“阿门阿前一棵葡萄树,阿嫩阿绿刚发芽,蜗牛背着那重重的壳呀,一步一步地往上爬……”这首歌大家一定都听过,也都会唱。里面的主角——小蜗牛,它为了自己的梦想,早早地就踏上了征途,向着理想的目标前进。

而那对于小蜗牛来说高高的葡萄架,真是可望不可即!可蜗牛面对黄鹂鸟的嘲讽,前行的脚步不止,奋进的勇气倍增!小小的蜗牛有着大大的梦想,为了那个梦想,它不怕辛苦,不畏艰难。我们不也需要这样的执着吗?

我自己每天也背着重重的壳-----书本堆成的重如泰山的大书包,往来于家与学校之间,有时也免不了有些少年的烦恼,要发泄不满,抱怨生活。是老师的压力,家长的唠叨,补习班的辛苦……可自己的奔忙,也是在向着理想中的目标前进呀!

蜗牛爬行过程中,历经千辛万苦,走过了三个季节的雨雾风尘,可是它也感受到了季节变化的美景。春天,它能沐浴着温暖的春风;夏天,它能享受细雨的清凉;秋天,它能品尝到果实的甘甜。当它到达高高的葡萄架时,葡萄熟了,它的梦想实现了,它走进了一个饱满的、玲珑的、馨香的世界!

篇8

【开始部分】:

a:各位同学,大家好!爆竹声声辞旧岁,凯歌阵阵迎新春。在这辞旧迎新之际,祝大家新年快乐,学习进步!

b:说不完的心里话送给你,祝大家新年快乐,事事顺心!

a:道不完的心里话送给你,祝大家新年快乐,学习进步!

b:今天举国欢庆,今天大家开心!今天,因为你的加入而更精彩!

a:今天,因为你的参与而更加快乐!

b:来吧,同学!带着你对未来的憧憬,在联欢会中放飞你的心情!

a:来吧,朋友!带着你对理想的追求,在联欢会中尽情的欢乐!

合:庆祝xx年年元旦联欢会正——式——开始!!!

【正式部分】:

a:童年是快乐的,童年是美好的,让我们伴随着胡慧敏同学的《童年》进入我们今天的联欢庆祝会。

(胡慧敏同学独唱《童年》)

b:听完胡慧敏同学的《童年》,让我们感觉童年真的很快乐啊!下面有请谢发万同学为我们带来笑话《卖肉包子》

(谢发万同学讲笑话《卖肉包子》)

a:听完笑话之后,下面有请王宗新同学为我们带来一个关于武松的新故事。

(王宗新讲故事)

b:接下来有请合唱《蜗牛与黄鹂鸟》

(合唱《蜗牛与黄鹂鸟》)

a:他们唱的怎么样?(等待回答)更好的节目还在后面,接下来有请小品《请君入瓮》

(郭姗姗等同学表演小品《请君入瓮》)

b:他们的小品演的可真逼真啊!接下来有请王文靖给我们带来一个笑话。

(王文靖讲笑话《打麻将》)

a:接下来我们再听一个笑话,比一比谁的笑话讲的好!

(陆晨晨讲笑话《白占便宜》)

b:笑话好笑可不要笑掉牙哦!接下来我们来猜谜语。

(杜福坤,郭姗姗说谜语)

a:大家都知道,老师为了我们费尽心血,就让我们合唱一曲来谢谢老师!!!

(谢靖等合唱《我爱米兰》)

b:最后让我们来听一个故事。

(姚佳惠说故事《名声》)

【结束部分】:

a:今天我们相聚在一起,今天我们热情高涨。

b:我们用歌声把童年唱的地动山摇。

a:我们用笑声把童年一次次的燃烧。

b:随着风铃叮咚的祝福声,我们送走了一天又一天。

a:伴着鞭炮噼里啪啦的爆炸声,我们迎来了一年又一年。

篇9

面对纷繁的现状,我们应明白一个简单的道理:音乐课就是要让学生喜欢音乐。换而言之,音乐教学就是要着力帮助学生建立音乐美感,发展审美能力,进而提高音乐表现力和创造力。“删繁就简三秋树,领异标新二月花”,教师简简单单教音乐,学生简简单单学音乐,使音乐教学变得简约而丰满,是我们每位教师应该追求的。

简约是一种理念,使教学过程清请爽爽

1 教学目标要追求简明

教学目标是课堂教学的核心和灵魂,是课堂教学的根本出发点及归宿。要提高课堂效率,教学目标一定要有效,只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标,才能指导课堂教学有的放矢,收到良好的效果。因此一节课的成功与失败,在很大程度上取决于教学目标是否合理。

(1)大目标要明确全面提高学生的音乐素养,是“新课标”的核心理念之一,而音乐能力,即感受与鉴赏、表现和创造能力是学生音乐素养的核心。所以,从总的音乐目标来说,我们如能扎扎实实地全面提高学生感受与鉴赏、表现和创造能力,培养学生爱好音乐的情趣,丰富情感体验,陶冶高尚情操,那就是抓住了音乐教学的根本,只要将这几件事情做好了,音乐也就学好了。从这个意义上来审视音乐,我们不难发现,在日常教学中,我们不能将目标定得太复杂,以至于抓不住本质。

(2)小目标要简明。新课标提出了三个维度的目标―情感态度与价值观、方法与过程、知识与技能。从音乐学习的角度说,三个维度是一个整体,情感态度与价值观,寓于知识与技能的学习之中,而不是游离于知识与技能的学习之外;而知识与技能、情感态度与价值观的内化,又要经历一个自我体验、自我建构的过程。认识了“三维”本是一体,有助于简化头绪,使目标简洁、明晰。面对音乐教材涉及的聆听、表演、编创与活动等,教师往往无所适从,感觉自己的音乐教学模糊一片,这是因为教师在设定教学目标时追求全面开花,目标不够清晰集中。一堂课完成一两个切实可以达到的目标,真正给学生留下音乐的烙印,而不要浮光掠影、蜻蜓点水式地教学,这样的音乐课堂才是简约有效的。

2 教学内容追求简约

课堂教学的时间是有限的,学生的学习精力也是有限的。因此,选择适合学生、使学生终身受用的学习内容很重要。新课程提倡学科综合,鼓励教师充分开发利用音乐课程资源,为教师提供了广阔的选择教学内容的空间,同时也对教师提出了更高的要求。它需要教师对教材有充分的认识,对教学内容进行深入的研读,大胆地寻找学生真正需要的、喜欢的,能够激发学生情感的“核心作品”,在简约的内容中充分体现音乐教学的价值。

3 教学语言追求简洁

音乐教学中,教师必须把握师生对话的本质。以话题统领对话。这就要求教师的语言在具有美感的同时,更要做到简洁、流畅。但这往往又是我们许多音乐教师不太注重、比较欠缺的。

如:一位教师在《卡门序曲》的欣赏教学中,先播放了歌剧《卡门》演出结束时,观众掌声经久不衰、演员频频谢幕的场景录像,以引出不朽的作品《卡门》。学生刚开始观看,教师就问:“同学们听到了什么?”演员出来时又问:“看,这是什么?他们在干什么?听到这么热情的掌声,你得到一个什么信息?会是一个怎样的演出?”教师是想用这一连串的问题步步引导,却不想这一系列烦琐的问题问得学生“心烦意乱”。其实教师只需在学生看完后问:“看到这样的场景,听到这样的掌声,你想到了什么?”这样更明了清楚。

4 教学环节追求简化

音乐学习本身是一种简单快乐的事情,学习的过程应是愉快、顺畅的,应符合学生的学习需求和学习规律。我们没有必要设计过多的教学环节、障碍(问题)和陷阱让学生去钻,把简单的问题复杂化,浅显的内容深奥化。在音乐课堂中简化且步步精彩的环节设计往往会有事半功倍的效果。

如:学唱歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》,为了让学生学习蜗牛不怕艰辛的顽强精神,不要像黄鹂鸟那样骄傲、自满,教师这样设计了结尾:(1)教师问:“你们喜欢‘蜗牛’还是‘黄鹂鸟’?为什么?”(2)师生互动点评。(学生都说喜欢蜗牛,因为蜗牛不怕艰辛,顽强,而黄鹂鸟骄傲、自满……)(3)教师:“现在老师给这首歌加一个字,看看歌曲有什么变化?”(4)教师问:“这个‘哦’是谁唱的?为什么?”(5)学生发言。(6)教师总结:蜗牛的精神值得赞赏和学习,但黄鹂鸟知错就改,老师同样也很喜欢它。

这个教学环节的设计起到了一举两得的作用:第一,一般教师只会强调蜗牛的精神,认识黄鹂鸟骄傲的一面,这个“哦”却让学生知道“知错就改”同样是好孩子;第二,歌曲形式得到了拓展,起到了画龙点睛的作用,“哦”一个字,省略了一切长篇大论的说教,学生的印象反而更深刻。

5 教学手段追求简便

音乐教学要克服“浪费”与“作秀”,应尽量省略不必要的教学手段。现代教学技术要使用得当,过度使用会扼杀学生独特的体验和想象力,甚至还会出现喧宾夺主、本末倒置的现象。

如:有的教师在上课时,为了形式上的漂亮、好看,颇费心思地插入了许多动画图片,结果课堂上,许多学生根本无心听教师的讲课,更无心听音乐,全被那漂亮、好看的动画图片所吸引。这样的教师乎略了使用教学媒体的根本目的是帮助我们实现教学目标。

因此在音乐教学中,应以音乐为核心,以多媒体、表演等手段为辅助。现代教育技术,要“用在当用时”,“止于当止时”。音乐,就是要以音乐的方式去学习。只有这样。音乐才能展现出“因朴素而优雅”的面孔,音乐课也因此显得更加简约有效。

简约是一种深度,使音乐课堂充满张力

“简约”的音乐课是有深度的课,有深度的音乐课堂是在“简约”之上体现出“丰满”。如果说“简约”指从目标到环节,从方法到语言都不蔓不枝、干干净净,那么“丰满”则是指在教学过程所呈现的课堂张力――思维的张力、情感的张力、文化的张力、智慧的张力。一节音乐课,在教师的带领下,学生的知识增长了,情感发展了,智慧碰撞了,人格磨炼了,课堂也随之丰满了。

1 留白与补白,让课堂充满想象的张力

音乐教学是一种开放性、多向性、艺术性很强的信息交流活动,是人接触音乐作品而产生的审美活动,也是一种通过音乐去体验和认识社会和生活的思维活动。在这个过程中,有意留白,能给人以无穷的回味;填补教材的空白,会让课堂因补白而充实。留白和补白,让课堂更具节奏之美、张弛之美。

(1)在表达上留白,让学生自我体验和感受。

音乐教学中,教师要给学生充分的时间和自由去欣赏作品,让学生在音乐欣赏中感受、品味和思索,从音乐作品的内涵和艺术特色中,获

得一种精神的满足和思想教育。欣赏过程中,不要用自己的“标准答案”来解说,欣赏完一部音乐作品,也不要急于讲解,此时无声胜有声,有时绕梁的余音能把学生带人欣赏音乐的更高境界。

(2)在知识上留白,让学生自我构建和完善。

在课堂上,把某些知识有意识地留下不讲,给学生暂时性的知识空白,会使学生迫不及待地到广阔的音乐知识海洋中去寻找、发现。这种空白的设计并不是对于部分知识的舍弃,而是通过这种设计去调动学生思维的主动性与积极性,通过自己的探究去获得空白处的内容,从而达到对知识的掌握。

如:学习“反复记号”时,教师只分析其中某一种,其余有意留给学生自己去观察、发现和总结,学生会在“完形”中形成系统的认识。在知识的自补、迁移、完形中,不仅可以形成良好的认知结构,而且培养了探究能力。

每个学生都有不同的知识基础,都有自己独特的理解方式和思维方式。因此,教师应留出空白,让学生以其特有的经验和方式对学习材料进行选择、加工和改造,让学生自己去构建和完善知识。

(3)在思考上留白,让学生思维过程充分展现。

音乐课堂上,问题一提出,就马上要求学生发言,不给学生充分思考的时间,一旦学生说出正确答案,教师就心满意足。这种教学方式会使学生的思维受到限制。

美国一位教育专家说,在每个问题提出之后,对学生的回答至少要等待3秒钟,这样做有很多好处:可以使更多的学生主动而又恰当地回答问题,减少卡壳现象,增加学生的信心,提高学生的积极性,增多发散思维的成分,增加学生回答问题的多样性等等。若不给学生留思考的时间,提问也就失去了价值。因此,在音乐课堂教学中,教师一定要留出思考的空白,给学生充分思考的时间,这样才有可能针对问题积极思维、主动探讨,他们的思维过程才能够在课堂上得到展现。

2 拓展与反哺,让课堂充满文化的张力

“要建设开放而有活力的课堂”、“要拓宽音乐课程的资源”――随着《课标》精神深入人心,课堂学习资源的拓展也日益加深。

(1)唱歌教学中的拓展。

唱歌教学主要解决的内容是让学生学会歌曲,在此基础上引导学生走进音乐的更深层次,这就是唱歌教学的拓展。当然,音乐课的拓展内容应该与学生现有的知识储备相联系,拓展后最终要回到音乐中去。

(2)欣赏教学中的拓展。

教材给学生学习提供了一个选择的文本,但不是唯一的范本。教师应根据学校、学生和自身的实际,给学生提供、介绍更多丰富优秀的音乐作品,让其聆听、感悟。

如:欣赏《摇篮曲》时,为了增加学生的视野,同时引起学生学习音乐的兴趣,结课时,可以找几首具有代表性的著名摇篮曲的音像资料,如舒伯特、勃拉姆斯、戈特的《摇篮曲》,让学生从不同风格、不同形式、不同角度、不同表现手法,来对比聆听摇篮曲,使学生对于轻柔、安宁的摇篮曲风格特点有更深层次的理解和感受。

(3)音乐活动中拓展。

音乐可以让每一位学生用自己独特的方式去想象、解释,宣泄自己的情感,而游戏、表演等音乐活动正是表达情感的有效方式。我们在音乐教学过程中,可以通过音乐活动来激发学生创新的潜能,给他们探究问题、探询知识的空间,让他们大胆想象、自由创造。

要注意的是,拓展要基于学情,不能本末倒置。课堂学习资源的开掘与引进,归根到底,都是为了“反哺文本”这一最终目标服务的,拓展资源是为了补充教材,丰厚主题。说到底,它是以教材为内核向外进行的学习辐射,为的是让课堂“简”而“丰满”。

简约是一种境界,使音乐教学回归自然

简约的课堂追求一种境界,更确切的可称之为“静”界。音乐课堂应该是沉静的课堂,在沉静的课堂里,学生才能认真思考、潜心倾听。“朴素是优雅的灵魂”。一些特级教师的课,基本没用现代教育手段,只凭着一支粉笔一张嘴,就能让音乐课绚丽多彩、精彩纷呈。尤其让人钦佩的是,他们教学语言清新、质朴,但是学生却在他们的带动下能够充分地说,投入地唱。这种朴素的美,是真正的大美!

1,营造外部的“静”界

反观当前不少课堂,不难发现,现在的课堂太喧闹了,丰富多彩的图片影像让人目不暇接,曲风不一的背景音乐此起彼伏,热闹活泼的游戏层出不穷……学生静心学习音乐的时间严重缺失。在这样的环境中,学生能学会倾听、学会思索吗?当视觉、听觉、身体都感到疲劳的学生随着教师的教学节奏赶冲时,他们的音乐能力又如何能提高呢?为了让学生沉下心来学音乐,真正学会倾听、欣赏、思考,教师要为学生营造出外部的“静”界。清静的外部环境,有利于学习者不受干扰、专注学习。营造外部的“静”界很简单,只要教师能够将课堂实实在在地当作学生学习的场所,在教学时多做“减法”,删去对学生认知起负面影响的环节,把时间还给学生,课堂自然就安静下来了。

2,保持内心的“静”态

音乐学习也需要学习者保持良好的内心“静”态。只有静心,才能倾听他人的发言;只有静心,才能真正地走进音乐;只有静心,才能调动新知、旧知进行思考。著名的特级教师于永正老师上课时,总是不断提醒那些在老师刚提出问题后就迫不及待地举手发言的学生:“别急着举手。再想想!”“静”下来,不仅是一种音乐学习的良好状态,更应是一种弥足珍贵的学习习惯。

简约是一种底气,使音乐学习扎扎实实

倡导简约的音乐教学,绝不是为教师“偷懒”找借口。“大道至简”,看上去挺“轻松”,做起来却不易。简单是教学中的一种大气度、大智慧!它来源于对学生真切的、真诚的、真实的爱;来源于对教学生活的发现和深刻的认识;更来源于教师丰厚的修养和教学艺术。它要求教师练好自己的“内功”,不断提升和锻造自己,掌握与音乐相关的历史、理论知识,知晓其他艺术文化,还要具有丰富的人文知识甚至自然科学知识。

篇10

关键词:通俗歌曲歌词 动植物意象 抒情 矫情

在当今开放与多元化的文化背景下,通俗歌曲通过各种渠道潮水般涌现,不计其数。许许多多的歌曲还未能引起受众的注意就被淹没在滚滚歌潮里。为获取受众关注,取得轰动效应,通俗歌曲必须推陈出新,用创新的亮点打动受众。

歌词的创新尤为重要。歌词是歌曲的重要组成部分,是歌曲主旨的载体,是决定歌曲能否得到受众青睐、广泛传唱的要素之一。许多通俗歌曲歌词的创作都在出新出彩上狠下功夫,形式不一而足。近些年有很多通俗歌曲歌词把创新的立足点定位在运用动植物意象来抒感上,运用的动植物意象种类繁多,运用方式五花八门,抒情效果良莠不齐。有些歌词里的动植物意象生动形象、耐人寻味,是歌词抒情的亮点所在,歌词因此拥有了强大持久的生命力;而有些歌词的动植物意象生拉硬扯、哗众取宠,虽一时引人关注但不久就销声匿迹。

当代通俗歌曲歌词运用动植物意象来抒感由来已久,但近几年扎推出现的现象引人注意,也令人思考。

一、通俗歌曲歌词运用动植物意象的成因

通俗歌曲歌词运用动植物意象的成因多种多样,主要有如下三个方面:

1.求新求异的创作动机

在层出不穷的歌潮里,脱颖而出是通俗歌曲追求的目标。新颖别致、令人耳目一新的歌词往往是通俗歌曲获得成功的法宝。为了达到出新的目的,有些通俗歌曲歌词借动植物意象来抒情,取得了不同寻常的表达效果。在此类通俗歌曲被广泛传唱之后,跟风之作频现歌坛。

2.抒情联想的特殊需要

歌词篇幅短小,容量有限。想要在有限的篇幅之内,生动、完整、深刻地表情达意,必须借助一些特殊的表达手段来帮助抒情,运用动植物意象就是手段之一。另外,在词作者创作之时,基于表达需要所自然产生的以动植物为类比对象的联想也是歌词中运用动植物意象的一个原因。

3.动植物意象更具优势

动植物在客观世界里与人类的关系密切,为人所熟悉,因此,动植物意象相对于其他意象来说,更加形象生动,易于理解和运用。

二、通俗歌曲歌词运用动植物意象的作用

通俗歌曲歌词准确而巧妙地运用动植物意象作比,或使用动植物意象象征,能够实现想象的转移与链接,可以超越一般的叙事抒情模式,构建一种新的表达方式,获得更好的表达效果。分类举例阐述如下:

1.新颖不俗,引人注意

通俗歌曲歌词里的动植物意象,有的十分新颖、典型,符合受众的文化和心理需求,因而备受关注。例如玉镯儿作词的《白狐》:

我是一只修行千年的狐,

千年修行千年孤独。

夜深人静时可有人听见我在哭,

灯火阑珊处可有人看见我跳舞。

我爱你时你正一贫如洗寒窗苦读,

离开你时你正金榜题名洞房花烛。

能不能为你再跳一支舞?

我是你千百年前放生的白狐,

你看衣袂飘飘,衣袂飘飘,

海誓山盟都化作虚无。

……

这首歌几年前在茫茫歌海中一炮走红,得到受众的普遍喜爱和广泛传唱。它成功的最重要的原因就是歌词选用了“白狐”意象,“白狐”是一个具有浓厚民族文化内涵,带有传奇色彩的动物意象。受到《聊斋志异》和民间传说的影响,“狐”成为中国人文化意识里一个特定的符号,有恶也有善。歌词里的“白狐”是一个善良贤淑、美丽痴情的女性形象,带给受众一种奇妙的虚拟联想,一种自我轮回的审美体验,“白狐”幽怨的诉说,充满悲情的故事唤起了听众的假想共鸣,深深打动了听众。

2.托物象征,富含寓意

通俗歌曲歌词里的动植物意象,有的被歌词赋予了一定的象征意义,影射现实生活,抒情言志,寓意深刻。李宗盛作词的《我是一只小小鸟》就是一个成功的范例:

有时候我觉得自己像一只小小鸟,

想要飞却怎么样也飞不高,

也许有一天我栖上了枝头却成为猎人的目标,

我飞上了青天才发现自己从此无依无靠。

……

我是一只小小鸟,

想要飞呀飞却飞也飞不高,

我寻寻觅觅寻寻觅觅一个温暖的怀抱,

这样的要求算不算太高?

……

所有知道我的名字的人啊你们好不好?

世界是如此的小我们注定无处可逃,

当我尝尽人情冷暖当你决定为了你的理想燃烧,

生活的压力与生命的尊严哪一个重要?

……

这首歌作于1990年,至今已传唱了21年,博得了不同时代的广大受众的喜爱。歌词中“小小鸟”这一象征性的意象,有着深刻的现实意义。歌词借助“小小鸟”意象,犀利地反映出现代人奋斗的无奈、生存的孤独和内心的彷徨与期待,以及由此产生的对生存的严肃思考。意象鲜明生动,寓意深刻,富有哲理,不仅给人留下深刻的印象,还能抚慰并激励那些历尽坎坷、饱经沧桑却又矢志不渝、奋斗不止的理想追求者。

3.借物抒情,妙趣横生

有的动植物意象活泼可爱,歌词中用来抒情言志,妙趣横生。例如林建昌作词的台湾校园歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》:

阿门阿前一棵葡萄树,

阿嫩阿嫩绿地刚发芽。

蜗牛背着那重重的壳呀,

一步一步地往上爬。

阿树阿上两只黄鹂鸟,

阿嘻阿嘻哈哈在笑它:

葡萄成熟还早得很哪,

现在上来干什么?

阿黄阿黄鹂儿不要笑,

等我爬上它就成熟了!

这首歌自面世到现在已有三、四十年的时间,一直在广大成人及儿童受众中广泛传唱。歌词中憨态可掬、执着进取的“蜗牛”形象十分可爱。歌词借用“蜗牛”和“黄鹂鸟”两个动物意象,巧妙含蓄、简明生动地表现出歌词的主题,犹如一则现代版的托物言志寓言。

三、对通俗歌曲歌词频用动植物意象的观察与思考

综观通俗歌曲歌词动植物意象运用的实际效果,大体分为三种情形:第一种,巧妙运用动植物意象抒情,受到广泛关注。意象形式新颖,内涵丰富,成为歌词抒情的亮点,歌曲受到广泛喜爱和经久传唱;第二种,运用独特的动植物意象抒情,十分惹人注意。意象形式新鲜,歌曲受到广泛传唱,但为时不长;第三种,滥用动植物意象抒情,缺乏吸引力。意象牵强附会,形式趋同,缺少内涵,歌曲没能得到广泛传唱。

1.抒情的妙用

在众多运用动植物意象的歌词中,有一些新颖生动、内涵丰富的经典词作。

上文提到的《我是一只小小鸟》、《蜗牛与黄鹂鸟》就很有代表性,此外比较经典的还有齐秦作词的《狼》和唐磊作词的《丁香花》等。

《狼》的歌词是在台湾诗人纪弦《狼之独步》的基础上改编创作的,歌词中塑造的“狼”的形象及其象征意义较原诗有所改变,形成了鲜明的个性特征。《狼》的歌词如下:

我是一匹来自北方的狼,

走在无垠的旷野中,

凄厉的北风吹过,

漫漫的黄沙掠过。

我只有咬着冷冷的牙,

报以两声长啸,

不为别的,

只为那传说中美丽的草原。

歌词篇幅短小,内蕴丰富,“狼”这一意象颇具象征意义,耐人寻味。“我是一匹来自北方的狼”形象而又简明地刻画出“狼”的形象,数量短语“一匹”具有设喻功能,描绘出“北方的狼”高大凶悍的特征;“无垠的旷野”、“凄厉的北风”、“漫漫的黄沙”概括出“北方”的环境特征;“我只有咬着冷冷的牙……只为那传说中美丽的草原”点明了歌词的主题。这首歌曾经产生巨大的轰动效应,传唱甚广。

《丁香花》的歌词是作者根据亲身经历,写给一个身患绝症、花季早逝的女孩的。歌词用“丁香花”作比,营造了浓重的悲伤气氛,抒发了强烈的怀念之情。

你说你最爱丁香花,

因为你的名字就是它。

多么忧郁的花,

多愁善感的人啊!

花儿枯萎的时候,

当画面定格的时候,

多么娇嫩的花,

却躲不过风吹雨打,

飘啊摇啊的一生,

多少美丽编织的梦啊!

就这样匆匆你走了,

留给我一生牵挂。

……

“丁香花”这一意象与歌词中的人物形象及其身世有相似之处,意象鲜明典型。这首歌一经推出,风靡一时。

2.抒情的特用

有一些歌曲由于动植物意象的独特运用而产生了广泛的影响。这些歌词里的动植物意象不一定用得精当,但客观上的确引起了广大受众的兴趣。比如《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》和《你是我的玫瑰花》等。

《老鼠爱大米》的歌词用意象“老鼠”作喻体,构成一处非常另类的比喻。“我爱你,爱着你,就像老鼠爱大米。不管有多少风雨,我都会依然陪着你……”,这样的比喻有些“语出惊人”,带有调侃的味道,着实吸引了不少受众的注意。

《两只蝴蝶》的歌词用意象“蝴蝶”直接叙事和抒情,“亲爱的你慢慢飞,小心前面带刺的玫瑰,亲爱的你张张嘴,风中花香会让你沉醉……”“我”和“你”以“蝴蝶”的形象出现,这种化人为物的写法给人带来一种新鲜的感觉。

《你是我的玫瑰花》的歌词用“玫瑰花”意象比喻“爱人”,“一朵花儿开,就有一朵花儿败,满山的鲜花,只有你是我的珍爱……你是我的玫瑰,你是我的花,你是我的爱人,是我的牵挂……”,这一比喻不是首创,且极其通俗,还是吸引了为数不少的受众。

上述三首歌曲,不论歌词里的动植物意象用得如何,由于“新鲜”和“与众不同”,一时间都受到注意,得到了广泛传唱。但这些歌曲犹如昙花一现,流行不久以后就进入衰落期,甚至被众多受众所抛弃,之所以如此,是因为这些歌曲歌词的意象只是迎合了受众一时的猎奇心理,歌词内容流于浅俗,不能满足受众心理和文化的深层需求。

3.矫情的滥用

有些歌词滥用动植物意象,要么是故意制造噱头,要么是跟风模仿,缺乏内涵,形式雷同,没能得到受众的普遍喜爱和广泛传唱。

比如《猪之歌》和《蚊子爱情进行曲》两首歌词里的动物意象就有故意制造噱头之嫌,《猪之歌》的歌词描写了猪的外貌特征和生活习性等,尽显“猪”的丑态,如“猪!你的鼻子有两个孔,感冒时的你还挂着鼻涕牛牛……”;《蚊子爱情进行曲》展现的是男女谈情说爱被蚊子叮咬却丝毫不顾的场面,语言混乱不堪,如“左前方三公尺有一男和一女,目前被爱情密集猛烈攻击,集三军的火力见目标用力吸,蚊子要胜利趁人类谈情说爱……”如此之动物意象运用,令人匪夷所思。此类现象不在少数。

另外,跟风模仿运用动植物意象的许多歌词,形式雷同,意象缺乏内涵。比如《××爱上××》歌名形式的歌词就有很多。《老鼠爱大米》和《狼爱上羊》出现得比较早,其中的动物意象多少还有些抒情效果,还能给人以新鲜的感觉,而后来陆续出现的《狐狸爱上熊》、《老鼠爱上猫》、《香烟爱上火柴》、《猫咪爱上鱼》和《当刺猬爱上玫瑰》等歌曲,歌词的命名和意象的使用已经雷同到令人惊讶的程度,很难再引起受众的兴趣。

注释:

[1]本文歌词语料以及歌词作者主要引自百度MP3・歌词和百度百科。

[2]举例所用歌词的标点是本文依据歌词句意所添加。

参考文献:

[1]张藜.音乐里的文章事[M].北京:中国民主法制出版社,2009.

[2]尤静波.流行歌词写作教程[M].北京:大众文艺出版社,2011.

[3]许自强.歌词创作美学[M].北京:首都师范大学出版社,2000.