快闪活动范文

导语：如何才能写好一篇快闪活动，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

通过本次活动，可以让各个城市的双节棍组织在当地得到公众的认识，有利全国双节棍运动的推广和发展，也是中国棍界对外界发起的第一次呼声，是中国棍界第一次公益性的活动，意义重大，也通过此次活动纪念李小龙先生，叫我们大家一起缅怀一代宗师！也宣传《武动亚洲 功夫达人》大赛和赞助商

二、 发起与主办方

发起者：唐振邦

a、n5 crew广州双节棍联盟创办人

b、视觉系双节棍创始人

联合号召人：叶寒冰、李煜涛

策划主办方：广东电视台、《武动亚洲 功夫达人》、赞助（待定）

承办方：唐业广告有限公司

协助方：各个城市双节棍组织(石家庄高校双节棍)

棍界媒体支持：百度贴吧，查字典，，我要双节棍网，中国双节棍运动网（预计通知媒体：河北电视台公共频道、石家庄电视台民生关注）

三、 活动流程和介绍

活动时间：7月2日中午12点整现场录制，7月8日播出

地点：在各个城市标志性的建筑物旁进行，如北京的798创意园、广州的新电视塔（咱们订在人民广场就是长安公园音乐喷泉途经公交车：1, 5, 10, 45, 60, 83, 106, 116, 快34）

人物：各高校双节棍爱好者以及社会双节棍爱好者（一百人左右）

准备：音乐（战舞、小鸡进行曲、龙拳、各种音效）

大家统一一套双节棍套路，要求简单，打的潇洒自然，我们会提前排练出来，然后教给大家，希望每个高校社团至少出一个负责人于19号下午3点半在长安公园见面，带上双节棍，不许迟到。

15号晚十点之前确定人数报给前期负责人:刘磊15233654181

方案一、（来自于小妮同学）

首先在一个宁静祥和的中午，突然出现“打雷”效果，有一帮人出现在燥热的公园广场，为大家献上一段华丽丽的雷人舞。

当把大家的眼球吸引过来以后，警报声响起，从广场的四面八方各有一群人走上广场中间来，随着战舞的音乐响起，掏出双节棍（按照音乐节奏）舞动集体套路。

音乐变动，转换为龙拳，所有人向后面撤退（弯腰低头），中间出现队长，待队长走到队伍最前方，大家紧随其后站成方队，跟着队长做统一的动作，最后大家统一定式（记住发声）然后以最快的速度收拾东西，穿好衣服，混在人群中，从四面八方消失。

（这只是初步一个方案，希望大家能够积极想一想，争取制定出更好的方案，为我们的第一次集体社会活动努力）

四、 快闪形式介绍

快闪的前提是要有隐秘性，突发性，所有参与快闪的棍友，开始前要把服装用外套遮挡起来，要分组分散地混进人群之中，好像若无其事的样子。临开始前的20秒，大家就要找到自己在队列中的位置。每个城市将要有一个领队，领队到位，大家到位，领队脱外套，大家一起脱外套，领队说闪，大家一起闪。。。领队的动作就是一个指挥的作用。

ps：

1、活动进行之前，组织者需要和各个队员讲解活动的流程和制定一些制度和纪律

2、要集中所有参与的队员到现场踩点并找一个地方排练预演，踩点的时候也不能太过高调，以免引起警察保安的注意，可以分批分散到踩点的地方，踩完后再找一个地方集中

3、n5将会派出曾经组织参与过之前功夫快闪的成员，到每个城市传授经验和指导大家，每个城市大约逗留1-2天的时间，届时请各个城市的组织方要提前组织好所有参与者到现场听讲解，时间充足的话可以做排练预演

五、 快闪的流程

1、在指定时间内，所有人员必须自觉到位

2、领队一定要准确关注时间，必须准时到位

3、开始的前10秒，大家统一摆出一个李小龙的招牌动作，其目的有：1、可以让路人关注，媒体就位；2、假如有路人夹在队伍中间，可以有时间让他们离开；

4、10秒后开始，集体练棍，无需相同的动作，每个人都自由的玩就可以了

5、领队要有时间观念，耍得差不多够时间就可以闪了，闪之前要大声叫口号，比如说就喊一个“闪”字，然后其他队员拿起自己的衣服后各自闪走

6、闪走之后，队员们不必马上离开那个范围，可以继续穿着那个衣服在街上若无其事的走一回，假如是商业街，可以到里面的店铺走走，这样好让一些媒体可以跟踪一下做花絮

六、 活动注意事项

1、安全是第一大原则！必须紧记！！

2、本次活动将全部采用sn加重版的海绵安全双节棍

3、活动过程当中，可能身边会有路人，必须保证路人安全，如果是被夹在中间的路人，每个参与者都有义务通知他们暂时离开腾出空间，必须要保证活动期间不发生任何意外

后备方案：假如活动现场受到一些外界阻力，必须以平和有利的态度面对，更要随机应变，必须以安全和平的态度解决

七、 互惠互利

1、作为棍界的公益性活动，活动当中产生的费用会借助外界的力量达成，不会需要大家付出任何额外的费用，大家只要配合好就可以

2、本次活动将对各个地区的棍道组织带来高效宣传的作用，所以请务必把人员管理组织好，不能发生活动开始的时候，突然缺席的现象，并且要把安全意识大力的灌输到每个参与者的心中，毕竟双节棍尽管是海绵的，也是存在一定杀伤力，而且有不少路人和媒体在观看，假如发生负面新闻的话，对自身会产生负面的影响

3、除了广东卫视，还会通知各个地区当地的媒体共同报导

4、本次活动将赠与每一位参与者一件纪念版的t恤和一支纪念版的双节棍作为留念，只要参与可以免费得到

5、可以提高石家庄双节棍的知名度，宣传各个高校，也能使校园社团对外发展取得更进一步突破。

八、 参与的城市

广州、深圳、珠海、成都、贵州、北京、上海、武汉、澄海、石家庄、梅州（待定）、南宁（待定）

篇2

【关键词】快闪；健美操；普及性；促进

0 前言

近些年来，快闪行动已经越来越贴近我们的生活，并且以一种积极健康的活动形式来表现新时代人民大众对美好生活的向往，比如我们看到了快闪行动与舞蹈，歌唱相结合，带来一种让参与群众既得到身体锻炼，又得到心灵满足的体验。而这种新的，健康的快闪行动与健美操相结合时，不仅给健美操运动带来一种新鲜感，同时也可以让更多不熟悉健美操的人们来了解，参与这项运动，以响应全名健身计划在各地的落实。不论是对人民群众身体素质的提高，还是对健美操在人民大众中的普及性，都有着很好的促进影响。

1 结果与分析

1.1 快闪行动的定义及意义

1.1.1 快闪行动的定义

快闪行动又称“快闪暴走族”，起源于2003年5月的美国纽约的曼哈顿，最初的发起者是一个被称为“比尔”的人，是指一些运用网络相互联系的人，通过QQ，贴吧等等网络途径，约定在某个时间某个指定的地点同时做一个指定不违法的事情或者动作，然后迅速的分散离开。实际上就是通过互联网召集数以百计互不相识的人，在指定时间涌到指定地点完成某些稀奇古怪的动作后，又在短时间内迅速消失[1]。这种行动最初被定义成游戏，恶作剧，为的只是引起人们的注意以达到心灵的满足感。很快，这中行动蔓延到全球各个地区，人们纷纷加入这种游戏中来。

1.1.2 快闪行动的意义

这种最初仅仅作为游戏与恶作剧的活动，起初并没有什么主要的目的性，也就不存在什么意义可言，参与者主要是出于新鲜，好奇，或者寻求刺激，宣泄压力等等原因而参加这个活动。

1）青年人寻求刺激，追求时尚、新奇的心理特点

首先从青少年心理状态来看，青年人处于人格形成的阶段[2]，他们好奇心很强，寻求刺激、追求时尚，对于社会上出现的新鲜事物，他们第一时间接受。在青少年看来，越新奇越能引起他们的注意，越新奇似乎越能体现出他们的个性和自我。其次从社会大背景来看，近些年来，国家间的文化交流增多，年轻人所接触的各种新鲜事物越来越多，冲击着延续了数千年的传统观念，这就为快闪运动在中国内地的发展提供了空间。最后，快闪运动从出现的那一刻起，就以其“无厘头”的表现形式，怪异、荒诞的行为方式迎合了青少年追新求奇的心理，在一部分青年中蔓延开来就再正常不过了。

2）面对社会竞争，职场人士需要释放疲劳、宣泄情绪

都市“快闪族”除学生外大多是刚踏入社会的年轻人，他们中很多人面临着繁重的工作压力和紧张的都市生活，因此他们需要一种可以发泄的方式，而随着网络的普及，互联网成为他们宣泄的途径。“快闪”这一方式一方面不影响工作、人际关系，另一方面，给参与者提供了发泄渠道和归属感。因而当职场人士在茫然、受挫、压抑的时候，通过快闪在短时间内尽量做一些常人无法理解的做法，达到引起他人的注意，发泄内心的紧张，满足心理需要的目的。

3）青年人渴望表现自我，寻求归属感

“快闪族”的参与者大多是都市人，这与大都市在一定程度上的冷漠息息相关，因为在大都市人与人之间更多的是一种竞争关系，人际行为和人际关系变得越来越支离破碎，人们相互之间的交往越来越趋向表面化和事本主义，正是这种事本主义式的交往使得人们之间并没有心灵的沟通、情感的交流。因此，许多城市人常常沉浸在孤独、寂寞、无聊之中，变得紧张、恐惧和多疑。而“快闪”为这部分人提供了一个交流舞台，他们以尽情地发挥自己的创意，尽力地宣泄自身的压抑，虽为陌生人，但他们却从“快闪”活动中体会到了团队的协作、配合的乐趣，得到了认同，满足了归属感。

1.2 快闪行动开展的有利因素

1.2.1 现实的社会交往活动缺失，青年人过分依赖网络交往

随着数字化时代的到来，网络正深刻影响和改变着人们的思维和生活方式，青少年已成为我国上网的主要群体。一个不争的事实是，当今社会都市青年社会交往活动的缺失，于是，很多人将目光转向了虚拟的网络，同时按照“物以类聚”的原则，形成了无数令人眩目的新文化，诸如“黑客”（hacker）文化、“博客”（blog）文化、“闪客”（flash）文化以及“奇客”（geek）文化等等，“快闪族”是其中的代表。那些有着相似的经历，共同的爱好的人如果在虚拟网络里对“快闪”这一现象取得了某种共识之后，将虚拟空间中的“快闪”参与转换到现实社会中来就顺理成章了[3]。

1.2.2 经济要求低

我国现阶段，正处在向小康社会迈进的状态，越来越多的人也逐步进入小康，因此非常有利于“快闪”行动的开展，“快闪”行动在经济要求方面要求不高，基本在有网络的地方就可以组织参与。

1.3 快闪对健美操普及性影响

1.3.1 利用快闪行动来开展健美操的优点

1）大众健美操的优点与快闪行动意义的相似性

大众健美操，也称为健身健美操，是集健身、娱乐、防病为一体的群众性普及性健身运动。健身健美操的主要目的在于健身，因此，其运动强度和动作难度相对较低，可为社会不同年龄、层次、性别、职业的人所选用[4]。因此它的优点主要表现在广泛的适应性、安全性、可接受性高、娱乐性较高、时尚性。另外还有缓解精神压力和娱乐身心的功效。而快闪行动也是一项娱乐性高使参与的群众达到身心愉悦、缓解疲劳、发泄情绪的特点，两者正好不谋而合。

2）大众健美操与快闪行动相结合

尽管健美操在我国现在的普及性已经很高，但不排除任然有很多人并不太了解这项运动，为了让更多的人了解加入这项运动，仅仅是现实生活中的宣传表演是不够的，在信息技术飞速发展的今天，网络已然成为了信息传播的主体，互联网的发展让我们轻松的坐在电脑前了解着世界的发展局势。而快闪行动最初就是由网络发展而来的，因此，快闪对健美操的推广作用可谓不言而喻。

2 结论与建议

2.1 结论

快闪行动新的表现形式使得它受到大众的喜爱与追捧，而健美操与之相结合不可置否能够产生积极的效果。因此，健美操运动作为快闪的一种表现形式是十分合适的。健美操所提倡的健身健美，塑形减脂，调节情绪，宣泄压力等都与快闪行动的主旨所相呼应。因此，健美操快闪的可行性是很高的。

2.2 建议

健美操快闪虽然能对健美操运动起到很好的宣传推广，提高健美操的普及性的作用，但是作为快闪行动，它依旧没有一种成熟稳定的活动制度，它还是有需要注意的地方，否则会带来不好的印象和后果，从而影响活动的主旨和效果。因此，给出以下几点建议：

2.2.1 不做违法的行为

快闪行动严格意义上讲属于群众集会活动，因此，我们要特别注意在活动中遵守法律规定，要以积极向上的内容主旨来安排活动。只要我们以正确的活动形式来安排健美操快闪，相信大多数人还是愿意了解参与的。

2.2.2 注意场地的选择

健美操快闪活动既需要一块比较大的场地，又要求有人跟随加入，所以场地应该选择在广场，大学校园，或者文化步行街类的场地大，人群多的场合。这样才能取得较好的宣传推广作用。

2.2.3 注意动作的简易性

由于健美操快闪的参与者不一定都是接受过健美操训练的人，而且群众加入的话也都属于“零基础”的参与者。那么，在健美操快闪的动作难度上应该选择较简单，难度系数较低，重复性较高的动作，这样，即使参与者不会也可以很快的学习加入到活动中来。

【参考文献】

[1]陶建钟.“都市快闪”游戏还是责任[J].中国青年研究，2005.

[2]罗一娴，叶玲弟.“快闪族”现象探析[J].理论观，2008（4）.

篇3

快闪店这个词确切地说是一个舶来品，由POP-UP Store翻译而成。做几天生意，营造话题，打响知名度，之后立即消失，这是快闪店的一贯作风。不同于驻扎在固定区域的品牌商店，快闪店一般在市中心街道或热门商场设立临时的铺位，供品牌商在较短时间（几天到几个月）推销其品牌，从而抓住因话题或感官刺激所聚集起来的消费者们。

全球第一家快闪店2003年诞生于纽约，由市场营销公司Vacant的创始人Russ Miller创建，销售限量的Dr.Martens鞋履。2004年，日本设计师川久保玲开设的Commedes Garcons快闪店让其快速走红。

最初的快闪店，受到了初创或者小众品牌的青睐。这些品牌还没有找到目标消费者，也没有足够的资金在繁华地段长期租铺开店。快闪店让这些品牌产生话题与关注，同时又不会支付太高的成本。

接下来十几年的发展中，快闪店的内涵也产生了变化。它不仅仅是一个短期售卖小众限量商品的店铺，还承担了营销和试水的功能。在新品上市或品牌进入新市场前以快闪店的形式推出，不仅能用最低的成本来试探市场对产品的接受程度，而且也是一次较好的营销活动，能够提升产品的关注度。不同于常规门店，能够让消费者停下来，是快闪店的最低诉求。

地产咨询服务商睿意德去年了一份关于快闪店发展的报告，根据他们的调查数据显示，中国快闪店2012年至2014年起步，2015年进入快速发展期，平均每年复合增长率超过100%，预计至2020年，快闪店在中国将超过3000家。

目前国内已有的快闪店主要分为销售型和品牌推广型两种，占比分别可达44%和34%，引流型快闪店成长较快。

不同于国外可以将快闪店开在街边、广场、海边等公共场所，由于国内对户外公共场所管控较严，国内的快闪店大多选择开在购物中心，后者的人流效应也是快闪店最看重的。

快闪店有很多门道

不只是小众品牌，越来越多的大品牌也加入到快闪店的营销中，爱马仕把一堆木架子搬到了京都、LV开在百货商场里的非洲草原、KENZO把咖啡车开进了商场中庭、Short Sentence用牛仔裤改造的上海书报亭，都迅速成为了社交媒体和消费者的谈资。

快闪店被认为是一场短时间集中大量人力物力财力的“创意营销活动”，活动的核心就是如何创造一个合理性的空g跟消费者进行互动。

“卖东西”在快闪店已经不是最重要的主题，好看好玩的体验感才是重点。用“消逝、限量”来强烈刺激消费者，唤起他们心中的好奇感，并且能够让他们在店内“拍照打卡”发朋友圈来展示自己到此一游。面对越来越挑剔的年轻人，个性化、设计性、趣味性、话题性对于快闪店来说一样都不能少。

梦龙Pleasure Store从2013年开始运营快闪店，一个月左右的时间、绝对吸引视觉的场景设置，把梦龙这个原本躺在商超冰柜里的包装冰淇淋，以裸胚的形式重新呈现在消费者的面前。

原先属于工厂制作流程的最后一步，现在完全交由消费者来自行DIY，相同的裸胚搭配不同口味的巧克力蘸酱和十几种自由选择的配料。虽然产品本身的口味并没有太大的改变，但它让消费者参与到制作冰激凌的环节，并且改变了消费者的购买行为。

为了保证消费者的好奇心，梦龙每年都会进行创新改变。

2015年梦龙选址上海K11的顶层花园，K11商场自身具备的顾客黏度再加上其不低的名气，为梦龙提供了充沛的人流保证。主打艺术设计的商场主题也更加符合梦龙对于产品升级改造的诉求，销售和品牌沟通在K11实现了融合。

2016年梦龙选址拉法耶艺术中心，在前两年人气的积累下，梦龙已经有了自己的粉丝，通过对店铺的进一步装修，融入高科技的智能互动场景，还与知名甜品店hoF推出联名款甜品，给予了消费者新一轮的感官刺激。

通过体验的再造，把产品和品牌的概念植入到消费者心里去，这种效应在目前来讲比一个广告对于消费者的影响更大。

“这就是我们所追求的行为改变。通过对消费者的听觉、嗅觉、味觉等感官感受进行延展诱惑，目的就是要让消费者现场进行购买。”营销服务商触达星梦龙项目负责人朱莺说。

快闪店也是测试销售的好方法

3月至6月是购物中心的传统销售低谷期，而快闪品牌自身则具有极强的推广动力，它的新鲜感在聚客效应上体现出了高性价比的特点，一个优质快闪店的聚客效果相当于1个IP展览、2个影院或6个连锁餐饮。

上海大悦城近一年承办了韩寒“在一起”书店和Line Friends等数场热门的快闪店，为淡季的大悦城带来了持续的人流和收入。

“跟普通店铺相比，快闪店的坪效（每坪面积可以产出的营业额）达到5倍到50倍都是有可能的。Line Friends完全超出了我们的预想，三个月的时间营业额达到了1000多万。”上海大悦城总经理危建平如此评价。

快闪店的盛行也是成熟的购物广场在面对更多的新开购物广场时的一个应对对策。商场开业时商铺入住率越来越低，空铺的现象也变得愈发普遍。实体店高昂租金和长期盈利压力，无论是对于成熟品牌还是初创品牌来说，无疑是一次冒险。快闪店有效地使用了空铺并避免了高昂的租金。

相比于日常所见的在商场中庭普通的品牌展售，商场只会收取品牌方的租金，但快闪店不同的是，商场除了收取固定的地租以外，还会与品牌方进行额外的销售分成。

根据睿意德的报告，购物中心中普通品牌租期3年左右，主力店租期可达8到10年。快闪店则体现出了明显的短租期特点，65%的快闪店租赁周期在10天以内，86%处于一个月以内。流动的品牌更换，保证了消费者对于商场的新鲜感，进而演变为逛商场的动力。

商场也尝到了快闪店所带来的好处，为新兴的设计师或小众品牌提供孵化空间。

篇4

2009年8月29日18点，郑州二七广场，随着音乐响过，一名身穿白衣、头戴白帽的男子在十几名伴舞者的簇拥下跳起了太空舞。同一天，西安、青岛、南京、本溪、天津、合肥、成都、深圳、厦门也发生了同样的事情。当天，在澳门新马路喷水池、在香港铜锣湾几十名年轻人跳起街舞。

随着地球转动，当8月29日这一天在其他地区来临的时候，这一幕继续上演。只因那一天是已故流行歌王迈克尔杰克逊的51岁生日，舞者们用跳舞的方式来向天王致敬。而这一系列在全球同一时间发生的事情都是快闪族的杰作。快闪族，英文称Flashmob，指的是一群互不相识的人，通过短信和互联网等形式，相约在指定时间和地点集合，迅速完成事先设计好的搞怪动作，并在规定时间内迅速分散消失。

快闪最大的特点是突然性，通常发生在火车站、闹市区、广场等人多的地方。闪客们一分钟前还若无其事地混迹在人群中。行动的时间往往在一分钟之内。之后，又若无其事地恢复以前的样子，好像什么也没有发生。

如果把快闪简单归类为“行为艺术”，那么绝对低估了快闪族的能量。8月5日，在纽约时代广场为推广好莱坞新剧《宝莱坞英雄》进行的歌舞，是商业型的快闪。在G20峰会和北约峰会上的快闪一族则带有政治目的。更有人把快闪活动看作是新型社会运动的起点。

一名博客作者这样评价快闪一族：无论快闪的形式如何，它本质上还是“猫捉老鼠”游戏。它充分利用了行政管理的空子，在公共场合，当管理人员发现有人集体搞怪，想探个究竟的时候，快闪行动已经结束，以至于围观者常常怀疑自己是不是在做梦。

快闪的另一个精髓就是非暴力，通过各种搞怪的方式，和社会开一个基本上是善意的玩笑。不过快闪的前身却颇有暴力倾向。据考证，快闪族源于日本的“暴走族”，最早被称为“雷族”，后来又改叫“游行族”。暴走族源于二战后的日本广岛。当时，一群始终无法脱离战争阴影的广岛籍退伍军人买了几辆摩托车、剃了小平头、找了几件神风特攻队专用的飞行员制服，浩浩荡荡地在街头穿行。暴走族的特点同样是来无影去无踪。记得以前有个日剧《GTO》(中文名为《麻辣教师》)，主角就是前暴走族的骨干分子，后来竟然当了老师，还受到学生的拥戴，这是往好的方面转化。至于暴走族传到中国演变成“杭州飚车党”和“北京二环十三郎”，受到市民的诅咒，那是往坏的方面发展。

与“快闪”交相呼应的是“围脖”。“围脖”的正式名称是“微博客”，外国名字是Microblog，也称“微博”、“微波”、“推客”、“叨客”。“围脖”正好是互联网版的快闪。

如果说博客的出现实现了法国作家阿诺蒂“人人都可以写作”的愿望，那么围脖的出现，则实现了人人都可以新闻的愿望。微博客属于精简版的博客，它每次可以发表不超过70个汉字，相当于一条中文短信长度的内容，所有的人都能看到你的话，跟踪你，参与你的讨论等。

微博客的另一特征是把手机、QQ、MSN等便捷信息传播工具与博客结合起来。与其说是发明，不如说是整合。2002年，莫斯科剧院劫持人质事件中，一名舞蹈演员被困在剧院内，当时她利用手机不断给外面的人发信息，博客网站LiveJournal则不断把这些信息公布于众，告知剧院的真实情况。这次事件被认为是微博客的开端。

篇5

关键词：高速微控制器；嵌入式系统；非易失存储器；

     加密密钥要在大量的消费类应用中同时实现高性能与低成本，全定制的模拟前端 (AFE) 与普通的数字信息处理器相结合是唯一的选择。为了在同一系统中同时满足高性能模拟与低成本数字控制这两个相互矛盾的需求，当今的发展趋势是利用专用标准产品 (ASSP)。ASSP 的优势是用一个可重复使用的低成本系统提供高性能模拟、低成本数字控制以及缩短上市进程。这些 ASSP 提供可配置的混合信号模拟功能作为优化的外设模块，器件的其余部分作为许多平台共享可重复使用的模块。快闪微控制器 (MCU) 是实现共享功能的晶核 (host)。单个 ASSP 除了全部补充有计时器与串行端口等数字外设之外，现在还可集成高精度模数转换器 (ADC)、数模转换器 (DAC)、运算放大器 (OA)、电源电压监控器 (SVS) 以及液晶显示驱动器。在图 1 中我们用 MSP430FG43x 显示了混合信号快闪 MCU 的集成性能。

---凭借基于 ASSP 的混合信号快闪 MCU，设计工程师就不必将他们的资源集中到风险大的全定制硬件实施上，从而可以开发出能够快速投放市场的灵活的可编程功能。

混合信号 ASSP MCU 解决方案

---ASSP 非常适用于便携式医疗设备。一台典型的设备需要一个精密传感器接口电路、通信功能、实时时钟功能、患者数据的非易失性存储器、较长的电池使用寿命以及在应用中可对快闪 MCU 进行编程的灵活性。图 2 显示了单芯片葡萄糖测量仪的结构图。

---用一个生物催化剂试验片来测量一小份血样的葡萄糖含量。当血样加到试验片上时，将产生 μA （微安）级的小电流，而且与葡萄糖成比例。然后由快闪 MCU 内部的一个 12 位 DAC 向试验片提供偏置电压。我们利用以一个集成快闪 MCU 的运算放大器实施的互阻抗放大器，将生物催化剂产生的电流转化为电压。我们利用一个可编程反馈电阻阵列将运算放大器的输出调到可通过嵌入式 12 位 ADC 进行测量的范围，该可编程反馈电阻阵列可由快闪 MCU 从内部提供，不再需要外部组件。

---生物催化剂对温度很敏感，由于测量周期可能持续达 30 秒，使得这一情况更为复杂。例如，测量周期可能从用户室内等暖和的环境开始，而转换结果却在寒冬的室外环境中完成。为此，我们用内部温度来衡量测量周期开始与结束时的温度，如果二者之间的温差过大，读数将弃用，并向用户报警。

---随后通常将记录并传送患者的测量数据，供用户或者医师进行分析。由于快闪 MCU 存储器是系统内可编程的 (ISP) ，因此一部分快闪被直接分配用于数据记录。使用 MCU 存储器的一部分来进行记录，就不需要外部数据存储器了。现代嵌入式快闪可擦除与改编程序多达 10 万次，高于仪器的工作寿命。

功率监控 (Power Aware) 的应用

---为了延长工作寿命，工程师在设计电池供电仪器时必须认识到功率问题。正常的运行模式必须是省电的低功耗待机模式。为了节电，必须对整个系统进行分析，只运行必需的任务。不必要的任务会浪费功率，应彻底删除。不用的外设模块必须禁用。利用 ASSP，所有的外设模块均嵌入快闪 MCU 中，并且完全采用软件控制，易于操作。禁用电路被简化为软件操作，只需在外设控制寄存器中设定位即可。

---除最低功耗之外，随选性能以及操作状态间的快速切换能力通常都是必需的。系统的计时必须具有足够的灵活性，以满足下列相互矛盾的需要：

--- 精确时基所需的稳定性

--- 延长电池寿命所需的低功耗

--- 高性能所需的速度

--- 对事件做出快速反应的灵敏性

---最佳的时钟解决方案是以下两种计时方式的结合：一种是采用外部32kHz 表面晶体作为辅助时钟 (ACLK)，实现低功耗与稳定性；另一种是采用快速启动、高速片上数控振荡器 (DCO) 作为系统的主时钟 (MCLK)。ACLK 始终保持开启状态，只对一个 LCD 驱动器以及一个用于实时中断的计时器进行计时。高速 MCLK 对 CPU 以及高速外设进行计时，以增强处理能力及对事件的快速反应能力。DCO 是一种接近“零时延”的低 Q、RC 型振荡器，可在不到 6μs 的时间内启动。

---为了实现 DCO 时钟稳定的输出，不随温度和电压而改变，我们使用了一个锁频环 (FLL)。FLL是一个连续的频率积分器 (frequency integrator)，始终在后台将 DCO 频率调整为一个稳定的参考 ACLK的分数。将经过调整的 DCO 与ACLK 进行比较，反馈至一个上/下计数器，该计数器可自动增加或者减少 DCO 的输出，使DCO 的频率与 ACLK 的频率相匹配。这与将 DCO 频率增加到 ACLK 频率的效果相同。图 3 显示了 DCO/FLL 组合。

---DCO/FLL 的结合勾画出功率监控超低功耗活动的轮廓，在节电待机模式下可延长使用时间而且还不影响性能。当事件驱动中断需要系统服务时，DCO 自动启用，CPU 激活。高速 DCO 时钟系统将尽快满足需求，然后返回待机状态。

---始终开启的 ACLK 时钟计时器提供了便捷的嵌入式实时计时功能。利用 32 kHz 表面晶体进行计时，计时器将信号源以 2^15 分隔，正好每秒触发一次中断。因为此时根本没有为 CPU 和软件计时 DCO 的启动时间，所以嵌入式实时计时功能可作为一次简单的中断而得以实现，对整体性能毫无影响。基本实时计时功能所需的 CPU 周期应低于 100。如果以额定的 1MHz 频率对 CPU 进行计时，则实时计时功能的工作时间为每秒钟 100μs（即百分比为 0.0001）。假如处于工作状态的 CPU 电流为 250μA，实时计时功能使整个系统功耗预算的增加不到 25nA。

混合信号的灵活性

---在集成方面混合信号快闪 MCU 的性能令人赞叹，但是几乎没有应用会牺牲集成度来获得模拟性能以及设计的灵活性。应用空间广阔的产品可获得更高的投资回报，从芯片制造商的角度看是最理想的。为了解决灵活性问题，混合信号快闪 MCU 利用内在的可编程性，提供了对应于固定功能的可配置软件模拟外设。

---嵌入式 ADC 实现对输入渠道、采样时间、采样速率以及电压基准源的完全控制。利用软件选择所需的专用功能。DAC 提供了选择输出格式、触发源、多个 DAC 分组的功能，还提供了配置模拟输出缓冲器实现功率与驱动最佳平衡的功能。OA 通常是任何设计中最特殊也是最关键的模拟组件之一，它有数个寄存器，实现包括建立时间、轨至轨输入以及反馈电阻在内的完全可编程性。利用多个嵌入式 OA，可以很容易地实现差分放大器与仪器放大器等复杂电路。

---借助基于快闪 MCU 的 ASSP，可以为所有模拟与数字外设模块进行软件配置，这样可以不断增强应用直至最终产品出厂。不仅不会发生较长的 ASIC 供货周期这样令人头痛的事情，而且也不会产生重新设计的成本。此外，利用基于快闪的配置，相同的硬件可重复用于数种最终产品。例如，可能会将一种产品提供给要求不同用户接口的数个不同地区。利用快闪存储器，可以嵌入特定区域配置。基于快闪的产品还可提供现场升级功能，可在以后对其进行编程。

更优的性能表现

---将混合信号外设特性直接嵌入基于快闪 MCU 的 ASSP 中可以消除分离外接器件间接口所需的开销，从而提高系统性能。例如，外部数据转换器与 MCU之间的共用接口就是一个同步外设接口 (SPI) 总线。SPI 至少要占用板级空间，并需要带有四个信号引脚的 MCU 串行端口，这些信号引脚是：芯片选择、时钟、数据输入、数据输出。更高成本在于为 SPI 中断服务子程序提供服务的软件开销，通常在中断开销及存储接收与发送数据所需的50个系统 CPU 周期范围内。在 100ksps 的 ADC 采样率与每样本 50 个周期的软件开销情况下，MCU 必须保留 500 万个周期或 MIPS。利用嵌入式数据转换器，软件服务就如同读取单个寄存器，然后将读取结果传送至存储器中一样简单，从而将系统周期缩短 50%,也可将功耗进一步降低 50％ 以上。

---为了进一步提高性能，同时降低功耗，诸如 MSP430FG43x 等新型 ASSP 均包括了直接内存存取 (DMA) 控制器。DMA可在嵌入式混合信号外设之间提供最佳结合 (ultimate glue)，从而实现全面可配置的自动化无 CPU 参与数据传输。采用诸如数据转换器这样的外设可以显著增强 DMA 的性能,这些转换器可以周而复始地将数据从存储表中移进移出。利用DMA，每次传输仅要求两个系统周期，与连接外部器件的系统相比，系统开销降低了 25 倍。利用 DMA，可将新的可用系统资源重新分配给更高级的细分功能，或用于实现显著延长的待机时间间隔，降低延长电池使用寿命所需的功耗。

总结

---如今，开发基于混合信号快闪 MCU、能快速投入市场、具有紧密封装以及更高精确度模拟的 ASSP 要求富有全新的思维方式。一流的 MCU 式线上电路模拟器 (ICE) 被嵌入式模拟所取代。小型嵌入式模拟逻辑内核驻留在实际的 ASSP 自身上，通过业界标准的 JTAG 接口可对其进行访问。嵌入式模拟对高性能混合信号系统变得日益重要，这些系统必须保持微伏模拟信号的完整性。笨重的 ICE 几乎不可能实现高精度信号的完整性，它对连线干扰非常敏感。

篇6

关键词：音乐市场 艺术营销 观众拓展 理论 策略

当下，全球音乐市场都面临严峻考验，尤其是严肃音乐领域――歌剧院、音乐厅等演出场馆的上座率普遍偏低，严重制约了音乐团体的发展。观众对艺术组织的生存与发展来说至关重要，因此世界各大艺术机构都将观众培养设为组织发展的首要目标。近年来，国家大剧院通过周末音乐会、经典艺术讲堂等艺术普及活动，培养了大量古典音乐观众，但我国拥有票房魅力的音乐团体实在不多，大多数音乐院团仍然没有将观众拓展作为重点，使音乐演出市场愈发举步维艰。本文希望通过对英国观众拓展理论发展和具体策略的详细介绍，为我国古典、民乐等各类音乐表演机构提供借鉴，从而促进我国音乐艺术的发展。

上世纪80年代，“观众拓展”的概念被引入表演艺术领域。到目前为止，观众拓展还没有形成一个统一的定义。英国艺术理事会定义“观众拓展”为：开展特别活动以满足现有和潜在观众的需求，并帮助艺术组织增进与观众之间的关系。观众拓展包括市场营销、节目规划、艺术教育、观众维系和分销发行。英国著名艺术顾问希瑟・梅特兰在《观众拓展指南》（Guide to Audience Development）一书中，定义其为一个经过计划、涉及建立个体观众与艺术之间关系的过程。本文试图表明，观众拓展需要采取不同的方法来吸引尽可能广泛的观众群。

英国艺术管理界普遍认为，艺术观众拓展存在两种方式：“主流”式（Mainstream）和“传教士”式（Missionary）。“主流”式旨在加深现有观众的体验，而“传教士”式意在吸引新的观众来扩大观众数量。无论采取何种方式，它都应该是一个长期的计划。古典音乐一方面需要“传教士”风格，以帮助艺术组织打破壁垒，架起互动的桥梁，从而吸引新的消费群体。另一方面，人们对古典音乐的误解和抗拒在短期内是很难消弭的，因此现有观众对艺术组织也尤为重要。综上，观众拓展既要关注扩大新的观众群，也要注重保持现有观众的参与热情，通过高品质的节目和服务，提高观众的满意度和忠诚度。

一、英国艺术观众拓展发展概览

英国艺术观众拓展可以划分为四个阶段。第一阶段是1945-1964年，当时，英国正处于战后重建进程，人们渴望艺术体验。艺术理事会支持精英艺术，主要赞助专业艺术家和文化基础设施建设，力求实现整个国家地区间的艺术平衡发展。这个阶段，资金主要用于大型文化设施建设，筹建新的艺术机构和旅游业，以提高当地的文化产值和促进艺术活动开展。第二个阶段是1965-1980年。这一时期，社会公平的理念影响着政策制定，把高雅艺术推广给大众的观念得到普遍认可。此外，文化民主的理念深入人心，这意味着市民大众对艺术有自己评判的权利。这使得20世纪60至70年代的社区艺术运动快速发展，社区艺术并不注重政府推崇的精英艺术，以致观众成为文化政策的中心。1979年，保守党政府赢得选举预示着第三个时期的到来。1980-1997年间，艺术机构期望获得足够的资金支持机构运作，创收就成为了首要事项。所以，艺术组织迅速转变运营策略――以市场为导向。至此，在三位有影响力的艺术营销工作者的努力下，艺术观众拓展成为一门学科。三位学者分别是美国的Morison和Dalgleish，英国的Diggle，他们根据观众对艺术的看法以及把之前是否参加过艺术活动作为划分标准，区分出潜在观众，并重点研究如何营销这类较易攻克的人群。这个时期强调建立艺术家与观众的沟通关系，同时广泛采用艺术教育和节目策划等手段来进行观众拓展。第四阶段开始于1997年5月劳工党的上台，该党强调艺术对文化融合起着非常重要的作用。因此，针对边缘群体（包括失业人员、少数民族以及残疾人）产生了大量的观众拓展和延伸活动。1998年，英国艺术理事会成立一个新的观众基金（Audiences Fund），注入5百万英镑让艺术机构能开展特定项目吸引新的观众。这个时期，观众拓展的族群出现转变，从潜在观众转向更具挑战性的对艺术不感兴趣人群进行宣传推广。第四个发展阶段持续至今。

二、英国艺术市场的观众细分理论

在早期实践中，艺术营销人员将更多注意力放在“软”目标上，即那些倾向于参与艺术活动或曾经出席过艺术活动的人员。因而，大多数研究者在定义目标观众群体的时候忽视了非现有观众。1980年，约翰・匹克在《艺术管理》（Arts Administration）一书中根据市场和观众的关系，将艺术观众分为四种：潜在观众、游离观众、经常性观众和核心观众。潜在观众指有兴趣且有可能参与艺术活动，但却没有实际行动的人。游离观众指对表演艺术的动机并不强烈，偶尔会参与艺术活动的人。经常性观众指频繁出席艺术活动，并从中获得不同体验的人。核心观众指完全投入表演艺术并定期参加艺术活动的观众。库博在《文化机构的市场营销》（Marketing for Cultural Organizations）中根据观众的参与程度，将观众分为5个类型：文化消费者、文化爱好者、文化教徒、文化热衷者和文化次生产者。

2003年出版的《创意艺术营销》（Creative Arts Marketing）第一次将非现有观众（或不出席观众）列入观众细分，提出了四种观众类型：参与者、意向者、冷漠者和敌对者。参与者是对艺术持有积极态度，并能将态度转化为上座率的观众。意向者是那些认为艺术是一件高雅的事情，有参加的想法，但还没有机会参与的观众。冷漠者指对艺术没有强烈想法的人，而且也并不渴望出席艺术活动。敌对者指完全不喜欢艺术的人，没有任何想要参与的意愿。

三、安索夫矩阵在观众拓展中的运用

安索夫矩阵是应用最广泛的营销策略制定工具。巴洛和什布黎于2007年将该矩阵用于拓展艺术观众领域。安索夫矩阵即能针对现有观众，也能把新观众作为营销目标。研究表明，争取一个新的观众比让现有观众满意要多付出4-5倍的时间，所以艺术组织往往专注于使用安索夫矩阵进行市场渗透而不是开发新观众。下表展示了矩阵内容。多样化策略是四种策略中最冒险的，生产新的剧目给新的观众需要非常大的投入，因此很少被用于艺术市场。

四、英国音乐院团的观众拓展案例及策略分析

（一）伦敦交响乐团的家庭项目

许多艺术机构提供艺术教育项目，培养孩子们对古典音乐的兴趣，以此构建未来观众。例如，伦敦交响乐团为0-12岁的孩子提供各种各样的活动，包括家庭音乐会、五岁以下儿童的音乐会和婴幼儿工作坊。婴幼儿工作坊针对1-5岁孩子举办，15个孩子一组，与家长一起探索新的乐器声音和音乐片段。五岁以下儿童音乐会是互动形式的音乐会，孩子们跟随着故事讲解员的解说，随着交响乐团一起唱歌跳舞。同时，伦敦交响乐团每季度会举办一场家庭音乐会，此音乐会用有趣的方式呈现，乐团会安排曲目让所有观众能参与演奏或演唱。

（二）苏格兰皇家乐团的古典音乐“快闪”

近年来，很多乐团在公共场所进行“快闪”演出，比如在商场、广场和著名景点等。2011年，苏格兰皇家乐团在格拉斯哥国际机场上演了古典“快闪”。布留沃《现代词语与寓言词典》定义快闪为“在21世纪初形成的一群人突然出现在某个地方，短暂参与特定活动后又迅速散去的现象”。苏格兰皇家乐团选择了波莱罗舞曲，由一个鼓手率先出现在机场，随着音乐的发展逐渐加入更多的演奏员，最终呈现整首乐曲。快闪用一种不同寻常方式将交响乐带给人们，是一个非常成功的观众拓展策略。此后，英国出现了许多古典音乐快闪，乐团走出音乐厅将愉悦带给大家。

（三）英国爱乐交响乐团运用数字科技

数字化技术对艺术机构来说不再是可有可无，为让业界了解面对当下逐渐数字化的文化环境，如何适应和采取对应措施，文章介绍英国爱乐乐团的观众拓展项目――iOrchestra。在iOrchestra项目中，观众可以体验音乐实验室（MusicLab）。音乐实验室运用许多有趣和互动的方式来帮助参与者探索和学习交响音乐。实验室设计使用大量数字化和视听设备，来给人们介绍音乐的概念和结构，比如：介绍一些交响乐中的乐器，以及他们如何合作创造出新的声音。音乐实验室有五项活动：录音室、操控台、乐器台、击掌器和视频间。在小型录音室，体验者可以跟随预设好的乐曲片段进行演唱，录音在混音后会放到网上，供人们下载。操控台中有8个iPad，两个一组，分别代表交响乐中的弦乐、木管、铜管和打击乐组。参观者可以通过iPad控制乐团，去掉一些不喜欢的乐器，把喜欢的乐器音量开大。也可以选择一个乐器，看它在钢琴键盘上显示的音域，或通过屏幕上显示的钢琴键盘演奏乐器。在乐器台，参观者可以演奏四种乐器：法国号、定音鼓、大提琴和单簧管。乐团采取了类似“吉他英雄”的电子游戏方式，人们通过观看视频教学，学习演奏，并在演奏片段结束后可以看演奏正确率。击掌器是为孩子们准备的游戏，两个参与者分别用一只手触碰机器上的一张乐器图片，当他们触碰另外一只手的时候，能产生所选乐器的声音。视频间为老年人设计，视频介绍各种乐器和著名乐曲创作背后的有趣故事。数字技术，为人们提供了多种形式的参与方式，并且让人们可以控制他们自己参与的程度，有利于吸引各个年龄层的潜在观众。

五、结语

随着历史的沉积、艺术作品的发展、观众需求的不断变化，单纯的“艺术市场推广”，也就是仅靠作品为主导的营销已不能满足市场的多样化需要。“观众拓展”可以帮助观众找到他们所需的艺术活动，建立艺术作品与观众之间的长久关系，因此变得越来越重要。观众拓展的意义便在于帮助观众消除与艺术活动之间存在的各种“壁垒”，为艺术团体搭建通往观众的桥梁，同时也为观众铺设抵达艺术殿堂的道路。本文通过介绍英国观众拓展的主要理论和不同乐团的不同类型的观众拓展策略，说明了随着社会和观众对参与方式的期望发生变革，代艺术家和艺术从业者需要调整心态和发展新的技能，以灵活面对不断发展的环境。

基金项目：

本文为国家留学基金资助。

参考文献：

篇7

其实不然济南在深厚文化底蕴的熏陶下依旧流淌着时尚的血液，不管是年过半百的老人还是二十啷当岁儿的小青年，不论公务员还是公司的白领，各行各业，各个年龄段的泉城市民都有一颗时尚的心。11月20日，济南万达广场开业伊始，上百名男女青年在广场玩起了“快闪”，这种举动在济南街头前所未闻，市民惊奇的同时，也预示着济南与国际化进步接轨，这个“老城又有了“新芽”。

快闪这种行为艺术在国外的很多城市十分流行，在中国也仅仅是近两年才流行起来的行为方式而且也只在北京上海等这些国际化的大都市有所耳闻。此次济南出现了快闪的行为艺术或许是一种人为的行为，可能是某企业为了庆祝开业特意组织的活动来吸引大家的眼球也可能是年轻人时兴起组织的此类活动不管出于什么目的，这次活动确实吸引了众人的眼球。一群年轻人在这个冬天的劲歌热舞让济南的冬天更显一份活力，也从某种程度上将济南带入了+时尚新高度。

说起行为艺术，的确是近几年较为火热的种形式，有的为了娱乐搞怪，有的为了新鲜刺激，有的则是因为某种目的而进行的有象征意义的行为艺术，比如保护小动物保护地球环境等等。不管是什么样的目的和形式，最终都是为了引起大家的关注，而往往效果都会很好。今年以来，济南类似的行为艺术也有不少，我们比较常见的就是那些把自己全身涂满金粉，看起来就像铜塑一般站在那里一动不动，不知情的人都以为是假的，但靠近之后“铜塑”忽然一动会吓人

跳。这种形式的行为艺术往往只是哗众取宠或者只是为了赚钱，在引起人们的好奇之后，便一笑而过了实际的社会意义和效果基本没有，

前不久在济南，一位乙肝病菌携带者在街头高举牌子，要请人一起吃饭，这么做的目的也非常简单，就是希望通过这种形式让大家抛去以往的观念，不要对乙肝病菌携带者有歧视。这种行为虽然算不上艺术，但在从某种程度上引起了很大的社会反响和议论对于行为的实施者来说，就达到了最初的效果。除此之外，济南在近几年出现的各种形式的活动已经悄然的融入到了市民的生活之中，从最初的自行车极限运动开始，英雄山黑虎泉等地已经成为了自行车爱好者的练习场所，如今的泉城广场、体育中心等广阔地带成为了轮滑爱好者的乐园，不但年轻人在玩，小孩子学习轮滑更成为了市民生活中不可缺少的一种景象，或许很多人还不知道跑酷”是什么意思，但这种运动却已经成为了济南街头的一个常见景象，当你看到一群年轻人翻墙跳坑，爬高跃氐时千万不要害怕，这是年轻人生活的―部分。

这些举动不完全都是艺术，但大多都是从艺术的角度出发演化成为一种新的健康的时尚运动。从去年开始，一种大型闯关栏目成为了各地电视台的热播节目，山东台的“快乐向前冲”更是成为了让山东老百姓疯狂的运动，百姓喜欢的同时，也引起了一股健康的锻炼热潮。可以说，不管是艺术还是行为，能让老百姓更快乐社会更和谐，身体更健康，就是好的结果。

“快为”济南，让济南更时尚，更健康!

链接

第一次来济南就深深爱上了这里Mark济南女婿

从我一来济南我就有了份独特的经历，那就是这里的人们对外国文化越来越感兴趣。有许多的企业机构都模仿外国文化的某些方面来进行管理和经营，生活中也能看到这一点。而这在一些其他的城市是很难见到的。对于我来说，在济南四年的学习，已经成了我最好的礼物!

Khall J.V.公司经理

我在广州的时候，那里的外国人几乎完全都是自己一个人过生活，忙工作，所做的一切也都仅是为了自己，然而在济南我却看到了另一番景象：外国人集聚在一起，一起分享快乐，共同帮助那些有困难的朋友。也只有在济南，你才能看到这些，所以我决定：只要留在中国，那我就一定在济南工作

篇8

创意并不是广告与生俱来的特质，早期的广告就像通知或新闻一样，内容就是产品的一些基本信息，只起到了告知消费者的作用。但是很快地，随着同类商品的增加以及媒体资源的丰富，广告主发现必须要用更加吸引人的方法让消费者选择自己的产品，于是创意应运而生。

要想创作出创意十足的广告，必须做足准备。首先我们要了解产品，研究它的用法用途、设计理念、生产过程、针对的消费群体等。如果是汽车或电器，我们选择理性诉求；如果是饮料或服饰，我们更倾向于感性诉求。在媒体上投放的广告，一个字、一秒钟都要花费很大的成本，不可能体现产品的所有优点，所以广告人要比广告客户更重视产品的细节，从各个细节当中发掘产品与众不同的优点，才能让广告言之有物并打动消费者。

最佳的诉求点需要通过大量的市场调查，对各种数据进行分析和判断，从客观的角度知道消费者真正想要的是什么。这也是广告科学性的一个体现，广告可以说是科学与艺术的结合。

经过前期的调查分析，广告策划人脑海中一定会涌出许多想法，有的简淡，有的古怪夸张，有的奇妙有趣，这就是创意的源泉。好的创意不是一蹴而就的，它来自于我们平时学习和生活的积累，而好的创意要怎么得到实现，这就需要团队的力量了。

篇9

4月23日，省政府召开2014年东江水质保护工作现场会。

副省长许瑞生表示，东江流域是我省重要的饮用水源。目前，东江全流域水质稳中趋好，供港水质安全得到有效保障，水环境管理机制体制不断完善。当前和今后一个时期，东江流域各级政府和有关部门要找准着力点全方位推进，要始终围绕保持东江水质安全的目标，要增强治污的系统性，针对问题分门别类采取针对性措施，严格按照《广东省东江水系水质保护条例》，严格环保准入，严把污染源头关，狠抓水源地保护，确保饮用水源水质安全，并且要强化污染防治，推进重点区域污染整治，同时加强环境监管，严格环境执法，要创新管理方式，科学配置水资源，全面做好东江水质保护工作。

记录绿色发展，见证美丽征程

由广东省环保厅、广东省新闻工作者协会联合举办的第二届“广东环保好新闻”评选活动，于近日顺利落下帷幕。本次活动受到了全省各新闻媒体的广泛关注及积极参与，共收到了109篇作品，作品视角独特、观点新颖，紧紧围绕绿色发展、美丽广东的主题，宣传报道节能减排、产业转型、饮水安全、污染应急、生态保护等环保工作，有效地传播了环保好声音，汇聚环保正能量。经过专家评审，最终评出了57篇优秀作品。

据了解，第三届“广东环保好新闻”活动将于今年年底启动，主办单位表示希望通过表彰媒体环保新闻工作，进一步提高新闻媒体环保新闻报道的积极性，加大环保政策法规宣传、环保知识普及和环境违法舆论监督的力度，促进我省环保事业的发展。

深圳：生态文明宣传教育活动正式启动

近日，深圳市人居环境委联合深圳市委宣传部下发了《关于开展2014年生态文明宣传教育暨“六・五”世界环境日系列宣传活动的通知》。

今年，深圳市人居环境委将以2014深圳青少年环保节、“绿韵悠扬”器乐比赛活动、“六・五”世界环境日系列宣教活动、2014深圳市民环保奖评选活动等品牌宣教活动为重要抓手，在全市范围内广泛开展生态文明宣传教育活动，激发市民积极参与生态文明建设热情；同时，巩固深化环境教育成果，创新环境教育手段，拓展体验式环境教育渠道，扎实开展绿色单位创建、自然学校开设以及环境教育基地三项工作，增强生态文明意识，普及公众环保知识，着力打造全民环保氛围，让环保理念深入人心。

阳江：呵护漠阳江

“我爱漠阳江，争做绿色理念的传播者；我爱漠阳江，争做生态建设捍卫者……”4月22日，阳春河口镇云帘村漠阳江源头传来响亮的倡议声，由阳江市环保局和阳江日报社共同主办的“我爱漠阳江――嘉吉漠阳江环保行”大型环保公益活动在这里启动。

现场20余名志愿者对漠阳江源头的垃圾进行清理。“我要把所感所想告诉身边人，带动大家一起保护漠阳江，增强惜水、节水意识，共同保护好我们的母亲河。”志愿者岑女士说。现场志愿者们还对漠阳江源头和花滩林场纸厂的水质进行PH值测试水样采集。接下来，志愿者将到阳江各地开展环保宣传、收集生活垃圾等活动。

惠州：用“快闪”呼吁保护环境

近日，为迎接第45个世界地球日的到来，一场名为“爱护地球，守护生态家园”的环保“快闪”活动在惠州罗浮山景区举行，以宣扬惠州生态旅游建设。

活动由惠州市环保局和惠州学院旅游系主办，旨在借助世界地球日以及惠州大力发展生态旅游建设的氛围，以罗浮山为基点，利用罗浮山的醉人文化景观，唤醒群众，特别是在校大学生追求生态美，爱护自然环境的环保意识，达到保护环境的目的和意识。除了歌舞活动外，参与者和游客还在活动背景板上签名，许诺自己将以实际行动保护环境，热爱地球家园。在罗浮山旅游线路上，主办方还设立了多个互动区，志愿者一边教游客玩游戏，一边宣传环保知识。

东莞：广纳谏言、群策群力

篇10

2007年深秋，当大多数人觉得“时尚”二字与杭州这座城市没有密切关系时，我开始尝试用镜头记录那些细微的时尚细节，它们属于某些人，也属于这个城市。当时的我并没有奢望“街拍”会成为生活和工作的重要组成部分，而现在的我已经无法离开它。我已花五年时间记录杭州人的“时尚”攀升阶段，也会用更多的五年将这种记录坚持下去，使其变成一部杭州的时尚史。

起步：拍和被拍都尴尬

2003年，我考入《浙江日报》摄影部，开始“全国各地拍”的生活：拍人、拍会议、拍台风、拍地震……2007年一个偶然的机会造就了现在的我。

2007年，《钱江晚报》基于两种考虑开设了街拍栏目：一是杭州本土还没有此类时尚专栏，我们可以抢喝头口水；二是街拍这种新颖的时尚文化形式，也可以让报纸这种传统的平面媒体更加活泼、亲切。虽然进入我们街拍镜头的潮人并不属于每天都有读报习惯的人群，但他们非常乐意上报，并且很重视自己的形象。久而久之，看《钱江晚报》的街拍栏目就成了很多潮人的习惯，因为在上面可以看到自己以及自己身边的人。

当时，为了开出这一固定的街拍栏目，我怀着忐忑不安的心情在杭州人流量较大的街头蹲点街拍。2007年，杭州平面媒体中没有街拍摄影师，更没有一个固定的本土街拍栏目，刚开始一切都是偷偷摸摸地进行，很多路人躲着镜头，拍和被拍的人都尴尬。街拍这一方式在当时并不被大范围接受。当报纸的街拍专栏刊出，网上的街拍帖受到大部分网友的好评时，我信心大增，并从此增加街拍的频率——从一周一两次，增加到一周四五次。

除了收获大批街拍照片，我还结识了一批刚回国、思想新潮的海归青年。这批85后年轻人对我和整个杭州本土街拍的影响颇大，他们自愿加入我的街拍队伍，大胆地上前拦住路过的潮人进行街拍，进而把更多的年轻潮人拉入了我们的队伍。也是从那时起，我的街拍形式从抓拍逐渐过渡到“干扰拍”，这样更容易体现街拍的细节和精髓，也更容易与被拍摄者互动。从2008年开始，我街拍的时间和地点更为固定——-工作日下午1到3点在武林商圈，节假日下午2到4点在湖滨商圈。除了出差，一天不缺勤，在我看来这是一个幸福又快乐的过程。由街拍延伸出的网络平台

2008年，我和朋友们办起了潮流客网站，不仅大量更新当日的街拍照，也搭建起一个街拍爱好者的交流平台。随着会员与日俱增，管理、办站成本等压力逐渐显现。在2010年，我们几个网站创始人将网站整体转让给浙江在线网站，改名街拍天天秀。该网站目前有20多万会员，是浙江在线旗下流量最大的子网站。

2010年，我的新浪微博“街拍滚叔”开通，目前已经有S万多名粉丝。每天我都会在微博上更新当天的成果，而且我会尽可能地@到每一位被我镜头捕捉到的潮人，让更多人加入到杭州本土街拍圈子里来。

除了杭州本土，我也将街拍的镜头伸到国外——2011年lO月，我去巴黎时装周街拍，今年2月我又去纽约时装周街拍。在纽约，我一共拍了1万多张照片和200多段视频，其中的精品化成5个专版，并部分刊载在《钱江晚报》头版。

摒弃铜臭，只做纯粹的街拍

2010年4月14日，台湾东森电视台播出了专题片《街拍猎人出马，美女“照”过来》，这是我第一次上电视。之后，我不断接到来自纸媒、电视台、电台的采访邀约，请我谈街拍、谈时尚搭配。杭州本土的一些时尚节目经常会出现我的身影。

随着名气和人气的增加，我接到很多商家抛来的橄榄枝，可我只想做纯粹的街拍。我每天利用午休时间出来街拍只因纯粹的热爱。

2010年11月23日是《钱江晚报》街拍专栏的三周年纪念日，我们的街拍团队推出“百人快闪”活动来庆祝。一百多位街拍达人拿着本人大照片定格一分钟然后快闪，这次成功的活动经由各大媒体的报道让滚叔和街拍热在杭城进一步升温。这是我真正想要的互动活动。