丰富的民俗文化范文

导语：如何才能写好一篇丰富的民俗文化，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：高中语文教学；民俗文化渗透；对策

中华民族蕴含着丰富的文化内涵，民俗文化作为其中一部分，散发着蓬勃生命力与文化魅力，是中华民族的一朵奇葩。语文课程人文性特征极其显著，语文教材中也蕴含着种类繁多、异彩纷呈的民俗文化，因此在高中语文教学中渗入民俗文化势在必行。目前我国高中语文教学中，由于受到高考升学压力的影响，语文教学往往不受重视，在语文教学中渗入民俗文化更是无从谈起。因此，高中语文教师具备文化视野，实现在语文教学中渗入民俗文化的目标。

一、高中语文教学中渗透民俗文化的意义

（一）德育功能

民俗文化是劳动人民的智慧结晶，对我们现代人来说仍具有重要的参考价值与意义。民俗文化作为一个民族的标志，印刻于中华民族每一个人的基因之中，如爱国主义、重义轻利、乐善好施等，使学生在学习中受到熏陶与感染，从而培养起健康的价值观。

（二）智育功能

在语文教学中渗入民俗文化，有利于发挥民俗文化的辅助作用，丰富语文教学内容，加深学生理解程度，拓展语文教学的深度。语文课文篇章都无法脱离一定的时代背景，因此，教师可以适时渗入民俗文化，使学生在此基础上提高认知程度。

（三）美育功能

语文教学本身就是一门蕴含美的课程，在其中渗入民俗文化更能使学生在学习中感受中华民族的自然之美、人情之美、社会之美等，使学生在异彩纷呈的民俗文化中流连忘返，提高审美能力。

二、民俗文化在高中语文教学中有效运用的对策分析

（一）树立民俗文化的意识，发挥民俗文化的德育功能

教师是教学活动中的主导者，起着引导学生的作用。由于高中生面临着高考的压力，语文学习也只停留在追求成绩与名次上，这造成语文课堂缺失人文气息。因此，教师应当首先在思想意识上重视民俗文化，树立民俗文化意识，通过在实际教学中渗入民俗文化，发挥民俗文化的德育功能，使学生受到熏陶与感染。中华民族的民俗种类繁多，包括物质民俗、精神民俗、社会民俗与语言民俗，尤其是一些精神民俗，凝聚着中华民族的传统精神，如爱国主义、尊老爱幼等，利于教师实现教书育人的教学目标。因此，教师应当更新观念，树立民俗文化意识，积极挖掘语文教材中的民俗文化元素，使民俗文化在潜移默化中走入学生的内心，为学生建立健康的人生观与价值观奠定坚实的基础。当代社会正处于转型期，人们的价值观受到各种因素的影响，从而趋向多元化方向发展，一些消极观念侵蚀学生的心灵，如拜金主义、利己主义等，严重阻碍学生的健康发展。为此，教师要重视民俗文化的力量，弘扬民俗文化中的精华，用民俗文化武装学生的心灵，从而培养成为全美发展的人。

（二）在课堂中拓展民俗文化，丰富语文教学的内容

统观人教版高中语文教材，民俗文化占据十分重要的地位，它们或多或少出现在不同的篇章之中，为语文课程增添魅力。文学体裁包括诗歌、小说、散文、戏剧，在语文教材中都以经典篇目的形式呈现，而这些经典背后总有民俗文化做支撑，因此，教师在教授不同文学体裁时，都可以渗入民俗文化的元素，丰富教学内容。传统的语文教学中往往是围绕一本教材展开，从而使语文教学受到局限，而民俗文化的渗入丰富了高中语文的教学内容，拓宽了语文教学的深度，使学生在民俗文化的熏陶之中增长见识，开阔眼界，使语文课堂丰富多彩，魅力无穷。除此之外，在高中语文课堂中渗入民俗文化，能够迅速激发学生的兴趣与求知欲，提高语文教学的有效性。学生由于知识储备与人生阅历尚不丰富，对博大精深的民俗文化一知半解，因此容易激发起好奇心与求知欲，提高语文教学的效率。例如，教师在讲授人教版《林黛玉进贾府》一课时，教师可以充分挖掘其民俗文化元素。众所周知，曹雪芹的《红楼梦》是中国古代小说的巅峰之作，蕴含着丰富的民俗文化，是中国文学中的瑰宝。因此，师生在学习林黛玉初进贾府与贾母等共进晚饭这个片段时，教师可以向学生讲授古代座次安排的惯例，使深入了解封建大家族的森严等级，从而把握《红楼梦》这部巨著的主旨。

（三）在课外实践中渗入民俗文化，拓宽语文教学的广度与深度

语文课堂由于受到时间与空间的局限，因此教师为丰富学生知识，增长学生见识，可以将语文教学拓展到课堂之外，在形式多样的课外实践活动渗入民俗文化，使民俗文化真正服务于语文教学的各个环节。民俗文化是中国人民在几千年的生产劳作中产生的，因此与人们的生活息息相关，教师可以利用民俗文化的这种特性，使之在课外实践活动中发挥积极有效的作用。语文课外实践活动方式多种多样，教师可以利用传统节日使学生接触民俗文化。例如端午节期间，教师可以安排学生设计有关端午节民俗文化的手抄报，在制作手抄报的过程中了解端午节的传统民俗，感受屈原的人格魅力与爱国情怀；例如在中秋节，教师可以组织学生赏月作诗活动，在吟诗吟唱中感受中国古人对月亮的挚爱，对合家团圆的期盼。教师也可以组织知识竞赛活动，在学习一个单元之后，教师可以根据单元主题设计“民俗文化知识竞猜”，使学生在竞赛中汲取民俗文化的养料，丰富学生的语文知识储备。另外，学校与教师应当从当地条件出发，积极发挥校本课程，利用当地的优势资源与特色文化，使语文课外实践活动充满个性化。

结语：民俗文化历时悠久，源远流长，是我国民族文化中的一颗璀璨明珠。民俗文化作为劳动人民的智慧结晶，蕴含着丰富的文化内涵，与语文教学相互呼应。在新课程改革的背景之下，要实现语文教学的大力改革，教师要积极发挥民俗文化的作用，树立民俗文化意识；在课堂教学中渗入民俗文化，丰富教学内容；在课外实践中渗入民俗文化，拓展语文天地，从而提高语文教学的有效性。

参考文献：

[1]黄菲.民俗文化在中学语文教学中的应用研究[D].陕西师范大学.2012（05）

篇2

民俗是一种在历史过程中创造，在现实生活中不断重复，并得到民众认同的、成为群体文化标志的独特的生活方式。[1]4当前，在全球化和城市化背景下，民俗文化存在的根基正逐渐被吞噬，民俗文化正逐渐被边缘化，有的甚至正在慢慢消失。民俗文化作为一种乡土文化、一种生活文化，最能给人带来认同感和归属感，在某种意义上甚至可以说，民俗文化是构成中华传统文化的重要基因。文化以其不断传承来延续其生命和意义的特征决定了教育作为文化的一个部分，与文化共生共存，无论其形式如何变化，其作为文化生命的机制的功能是永恒的。[1]42

从民俗文化的形式与内容来看，其中蕴含了非常丰富的教育价值，因此，学校所在地区的民俗文化是一种很好的“在地课程”资源。以行政等外在力量推动学校开设民俗课程，客观上有助于传承民俗文化，但如果学校仅仅是为了应付检查而开设民俗课程，则不利于民俗文化教育价值的真正实现。故此，只有当学校认识到民俗课程内在于学校的价值时，学校才有推动民俗课程建设的内驱力，民俗文化的教育价值才能在更大程度上得以实现。

一、民俗文化作为课程资源的价值

从民俗文化的功能来看，总体而言，民俗文化功能可以概括为认同、教化、规范、维系、调控和记录等六大功能。一方面，学校如果能够挖掘和利用民俗文化资源，就可以很好地发挥其教育价值。但另一方面，从民俗文化的特点来看，民俗文化具有“稚拙古朴，源远流长”“神秘奇异，巫术性强”“礼俗混同，封建味浓”以及“丰富多彩，注重实用”的特点。因此，从教育立场出发，站在学校角度，在挖掘和利用民俗文化资源时，应谨慎甄别其所蕴含的教育价值。

1.挖掘民俗文化的正向价值

民俗在本质上就是一种文化，体现了特定区域特定群体的思想观念和生活方式。民俗文化“神秘奇异，巫术性强”和“礼俗混同，封建味浓”的特点表明，并非所有的民俗文化都是精华，都具有促进人发展的价值，其中也不乏糟粕。中小学生正处于人生观、价值观形成的关键时期，其是非曲直特别是价值判断能力相对较弱，需要正确引领。因此，学校在选择何种民俗文化资源作为学校课程资源时，必须衡量其可能对学生带来的影响是正向的还是负向的。故此，学校可以根据学生德、智、体、美、劳等方面发展的需求汇聚师生智慧，甚至在必要时邀请相关领域的专家，对民俗文化促进学生在这些方面发展的价值予以充分论证。

2.挖掘民俗文化的当代价值

在传统的农耕社会，民俗文化在维系人际关系、维护社会伦理道德等方面发挥了重要作用，具有重要的社会意义和文化价值。但同时，民俗文化“稚拙古朴，源远流长”的特点也在一定程度上决定了其本身具有一定的时代局限性。学校在利用民俗文化资源开发课程时，需要考虑到其当代价值。作为中华传统文化的一部分，一方面，民俗文化在保持民族向心力和凝聚力、提高民族认同感等方面具有重要价值。全球化时代，学校既要注重拓展学生的国际视野，培养学生的国际竞争意识与能力，更要注重培养学生的家国情怀，唤醒其文化意识与文化自觉，为学生构建起健康成长的精神家园。另一方面，民俗文化也展现了劳动人民在探索自然和社会过程中形成的丰富的实践智慧。当然，随着时代的变化，古人的智慧需要立足当代，对其进行“创造性转化、创新性发展”才能为当代社会服务。因此，学校要思考民俗文化对当今社会生活的独特价值和意义，开发出具有生命力的课程，更好地为学生发展服务。

民俗文化蕴含了丰富的教育价值，但在长期的教育实践过程中，不同的学校由于历史、资源等原因，逐步形成了自身所独有的气质以及不同的文化底蕴。因此学校在挖掘和利用民俗文化作为学校民俗课程资源时，要注意避免哗众取宠、人云亦云，而是要回到学校的办学逻辑起点，即学校的办学理念和培养目标，思考民俗课程如何与学校发展和学生发展相匹配。民俗课程建设只有与学校办学理念和培养目标相匹配，才能更好地与学校其它课程相辅相成，形成合力，民俗课程也才能更好地彰显出生命力。

二、学校民俗课程设置的主要类型

民俗文化内容主要包括日常生活民俗、人生交际民俗、岁时节日民俗、生产商贸民俗、社会组织民俗、民间信仰民俗、娱乐民俗、语言民俗和民间文艺等。[2]可以看出，民俗文化内容丰富且形式多样，而不同内容的民俗文化所蕴含的教育价值不尽相同，各有侧重。从学校立场出发，学校更关注贯穿于民俗文化中促进学生德、智、体、美、劳等方面发展的教育价值。笔者认为，学校可以根据培养目标，选定不同的民俗文化内容，将学校民俗课程主要划分为知识类民俗课程、技能类民俗课程以及活动类民俗课程等。

1.知识类民俗课程

此类民俗课程主要包括谚语、谜语、诗歌、民间故事等民俗文化内容。这类民俗事象往往反映了广大民众的集体智慧，同时也能反映出民众丰富的思想和情感等。从学生发展的角度来看，这类课程不仅有利于学生语言能力的培养和想象力的丰富，也有利于学生情感、态度和价值观的形成。以谚语为例，民间有些谚语对人们的生产实践有很强的预测和指引作用，学生通过学习，可以很好地了解到自然和人们生产活动的常识。

2.技能类民俗课程

此类民俗课程主要包括剪纸、刺绣、糖画、捏泥人、口技、变脸、皮影戏等民俗文化内容。这类民俗事象既能满足民众的各类生活需求，同时还具有非常高的审美价值。从学生发展的角度来看，这类课程不仅有利于学生动手能力的培养，还有助于陶冶学生情操，提升其审美能力。以剪纸为例，剪纸不仅要求学生要动手、动眼，还要动脑构思和设计，学校可以以剪纸作为美育载体，培养学生动手能力的同时，提高学生感受美和创造美的能力。

3.活动类民俗课程

此类民俗课程主要包括赛龙舟、舞龙、舞狮等民俗节庆内容，还包括民间舞蹈、民间游戏等趣味性比较强的民俗文化内容。这类民俗事象反映出广大民众的精神面貌与传统习俗，有些还能折射出普通民众的价值取向。从学生发展的角度来看，这类课程不仅有利于学生身心健康，还有利于学生对传统文化的认可与认同。以赛龙舟为例，赛龙舟主要是为了纪念诗人屈原而兴起的，此活动有助于培养学生的独立人格和爱国精神。同时，赛龙舟也是一项体育活动，学生通过参与这项活动还能强健体魄。

需要说明的是，上述分类仅仅是为便于学校开发和组织课程内容而划分的。实际上民俗事象往往是立体的，并没有如此清晰的界限和功能划分，其内容既可能内含某些方面的知识，也可能包括一定的技能，还可能需要通过一定的活动形式展开。因此，学校在开发民俗课程时，亦不能完全拘于上述几种类别。如可以以某一民俗事象的相关主题为基础，综合开发学校民俗课程。

三、学校民俗课程的主要实施方式

民俗是一种生活文化。只有学生能在自己的生活中相对持久、自然地重现民俗生活方式的时候，才真正意味着对民俗的传承。[3]尽管笔者将知识类民俗课程作为学校民俗课程的一种类型，但这并不就意味着这一类课程就可以采取简单的知识授受的方式加以实施。如要让学生真正了解某种节日礼俗、风土人情等民俗文化，看上去知识授受的方式来得更为直接、高效。但实际上，把民俗文化内容作为知识传授给学生，只是传授了部分关于民俗的知识，并不是传承了民俗文化。因此，从民俗文化的传承以及民俗文化对学生真正意义上的发展价值来讲，笔者认为主要可以采取如下几种方式：

1.活动体验

以活动体验方式组织学校民俗课程的实施，有助于增强学生的学习兴趣，更重要的是有助于学生深入了解、掌握并认同民俗文化，继而更好地传承民俗文化。例如，要让学生了解家乡的节日礼俗、风土人情，学校可以组织学生开展“家乡寻访”的活动，利用当地的古迹、博物馆等资源进行实地考察，或者走访当地的民众，深入了解当地的历史文化。

2.实践操作

以实践操作方式组织学校民俗课程的实施，主要是通过“做中学”培养学生的动手和动脑能力，同时提升学生的审美意识和能力。这种方式主要适用于技能类的民俗课程，如剪纸、捏泥人等。这一类课程的实施有时候可能会受制于师资问题，学校可以以外聘形式，招募相关民间艺人进行有偿或志愿授课。

3.经历感悟

有些民俗文化，在平时的环境中很难感同身受，只有亲身经历了某一过程才能有更深刻的感悟。针对这一类的民俗课程，学校可以组织类似的活动，营造出相应的氛围，甚至可以根据当地习俗适时组织学生亲身参与到有关活动中去，让学生亲身经历，从中感悟。

有必要指出的是，学校民俗课程以外的其它课程实际上也蕴含了丰富的民俗文化内容，如地理、历史、语文等学科课程。学科课程中的民俗文化并不是单独作为学校民俗课程来实施，学生只是通过了解其中的民俗文化来更好地理解相关学科内容。当然，教师也可以以此为契机，将民俗文化融入学科教学过程中。

四、学校民俗课程的主要评价方式

学校民俗课程实施效果如何，这就涉及到了民俗课程的评价问题。如笔者前面所述，从学校教育来看，所谓学校立场实际上就是学生立场。基于学校立场的民俗课程评价实际上就是从是否促进学生发展的角度来看学校民俗课程的实施效果，这是学校民俗课程评价的出发点与落脚点。从学校工作的角度来讲，学校民俗课程实施的效果到底如何，更多的可能以表现性评价作为主要的评价方式为宜。根据民俗课程的主要类型以及主要实施方式，笔者认为可供参考的主要评价方式有但不限定于以下几种：

1.体验感想

知识类民俗课程主要通过活动体验的方式实施，学校可以组织学生在活动体验过程中记录下自己的体验感想，形成寻访记录，评价者通过调阅此类记录做出相应的评价。

2.成果展示

技能类民俗课程主要通过实践操作的方式实施，学校可以在课程结束时集中展示学生在“做中学”过程中留下的作品，如剪纸、泥人等。评价者可以据此做出相应的评价。

3.竞技比赛

活动类民俗课程主要通过经历感悟的方式实施，评价者除了通过学生的体验感想记录来评价，还可以在学校组织相应的竞技比赛活动中，通过现场观察学生的行为表现来做出相应的评价。

目前来看，学校民俗课程还没有统一的评价方式与标准，对学校来说，这是一个问题，同时这也为学校探索出更多民俗课程评价方式提供了空间，但学校在探索民俗课程的评价方式时，需要把握好一个最为基本也是最重要的原则，即课程是否最终促进了学生的发展。

参考文献：

[1]陈文华.民俗文化学[M].杭州：浙江工商大学出版社，2014.

[2]柯玲.中国民俗文化[M].北京：北京大学出版社，2013：16.

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摘要：本文对民族旅游价值做出了分析并提出建议。

关键词：民族旅游　价值　民俗

汉族和各少数民族的服饰饮食、婚葬嫁娶、待客礼仪、节庆游乐、民族工艺、建筑形式等等，都各有特色，形成了我国丰富多彩的民俗文化景观。这些民俗文化现象，以其丰富的内容，浓厚的地方色彩，鲜明的民族特点，吸引着大量的国内外游客，构成我国民俗旅游开发的丰富资源，具有极高的旅游价值。我国是一个多民族国家，56个民族共同创造了祖国悠久的历史和灿烂的文化。

国内一次抽样调查表明，来华美国游客中主要目的是欣赏名胜古迹的占26％，而对中国人的生活方式、风土人情最感兴趣的占56.7％。目前，无论发达国家和发展中国家，民俗旅游均已蓬勃发展：北美的“活人博物馆”通过仿照当年格式建造的房屋、棚圈、碉堡、果园组成的“移民村”，再现了几百年前欧洲抵美移民的生活，劳动和风俗习惯；科特迪瓦利用其独特精巧的人造面具表现其传统文化，还举办了全国舞蹈节；突尼斯根据西方游客喜欢猎奇的心理，利用本国土著居民的村落古迹、山洞住宅、民族服饰和车马游玩等民俗文化来发展旅游业，已成为非洲和阿拉伯国家中的旅游大国。将散布于一定地域范围内的典型民俗集中于一个主题公园内表现出来，如深圳中国民俗文化村和美国佛罗里达州锦绣中华、北京中华民族村集中表现了中国的民族民俗文化，台湾九族文化村集中表现了高山族、格鲁族等分布于台湾附近的九个民族的民俗文化，云南民族文化村集中表现了云南少数民族的民俗文化。这一模式的优点是可以让游客用很短的时间，走很少的路程就领略到原本花很长时间、走很长路程才能了解到的民俗文化，其缺点是在复制加工过程中会损失很多原有的民俗文化内涵。

在一个民俗文化相对丰富的地域中选择一个最为典型、交通也比较便利的村落对旅游者展开宣传，以村民的自然生活生产和村落的自然形态为旅游内容，除了必要的基础设施建设外几乎没有加工改造，如广东连南三排瑶寨，其优点是投资很少，让游客有真实感，能自然与当地居民交流，甚至亲身参与劳作，有很大的活动自由度，如苏州名园“网师”传统上仅白天对外开放，让游人欣赏江南园林的造园艺术和文化内涵。夜间不对外开放，但近期“网师”推出了“古典夜园”活动。利用园内各厅堂分别表现一两段苏州评弹、昆曲等各种各种类型的民俗文化艺术，但也有一些特定的民俗文化，只存在很短时间，激发短暂的旅游人流。主要有两种情况，一是出于民族民俗传统的节庆活动，如蒙古的“那达慕”大会、回族的“古尔邦节”、白族和彝族的“火把节”等，其本意并非为了发展生态旅游业，故不会常年存在，但在节庆期间会吸引大量的旅游者。

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论文摘要： 本文以我国花卉文化为例，指出在经济全球化、旅游活动日益频繁的今天，为了使绚丽多姿的民俗文化传承下去，保持世界文化的多样性，就要发掘民俗文化所包含的丰富的文化内涵，并宣扬这些文化内涵。

一

俗话说：十里不同风，百里不同俗。民俗文化是多姿多彩的。但在经济全球化的同化下，在旅游活动的负面影响下，民俗文化的纯净性也受到了极大的冲击。为了使多样的民俗文化传承下去，必须对民俗文化的文化内涵进行发掘及宣扬。

联合国教科文组织非常重视对世界文化多样性的保护，《世界文化多样性宣言》（2001年11月2日第二十次全体会议根据IV委员会的报告通过决议）指出：“人类的共同遗产文化在不同的时代和不同的地方具有各种不同的表现形式。这种多样性的具体表现是构成人类各群体和各社会的特性所具有的独特性的多样化。文化多样性是交流、革新和创作的源泉，对人类来讲就像生物多样性对维持生物平衡那样必不可少。从这个意义上讲，文化的多样性是人类的共同遗产，应当从当代人和子孙后代利益予以承认和确定。”［1］而各国民俗文化的多样性正是世界文化多样性的一种反映。

民俗及民间风俗，是广大民众所创造和传承的文化现象，具有民族性与地方性的特征。［2］不同的民族、不同的地区，在历史发展过程中，形成了各具特色的民俗文化。这些各具特色的民俗文化，反映了不同民族、地区的历史发展轨迹，也是一个地区或民族文化不断发展创新的根源。但在经济全球化、旅游活动日益频繁的今天，民俗文化受到了很大的冲击，如许多少数民族地区的民众，尤其是年轻人，已不再愿意穿着本民族的服饰；按古规，苗族的芦笙在每年春种秋收这一段农忙日子里是不能吹奏的，可在贵州雷山县的一个苗族村寨，倘若来了旅游团队，不论什么季节，只要付上300元左右的人民币，就可以观赏到全套表演。［3］从中也引出了一个问题：如何做好民俗文化的传承工作，从而保持民俗文化的多样化？要使民俗文化在一个地区、一个民族传承下去，要做的工作是多方面的，其中非常重要的一点，就是发掘并宣扬各种民俗文化中的文化内涵。下面就以我国花卉文化为例加以说明。

二

在我国的民俗文化中，花卉具有丰富的文化内涵。

1.桂花与民俗文化

关于桂花，汉晋以来，有月宫桂树之说。《太平御览》引《淮南子》云：“月中有桂树。”进而有吴刚在月中伐桂的传说。比喻科举考中为月中折桂、蟾宫折桂，且作为成语，至今使用。月亮和桂花的传说还演化出中秋赏桂、饮桂花酒的习俗。［4］

桂花除了与中秋节相关，在其他民俗文化中也有反映。如彝族剪纸中就有桂花的图样。［2］

2.与民俗文化

重阳节的包含有丰富的文化内涵。重阳节也叫“菊节”、“节”，重阳节与有关的民俗有赏菊、簪菊、饮菊酒、食菊糕等。

《燕京岁时记·九花山子》记载：九花者，也。每届重阳，富贵之家以九花数百盆，架庋广厦中，前轩后轾，望之若山，曰九花山子。四面堆积者曰九花塔。［4］可见清代赏菊的盛况。至今，每逢金秋时分，我国一些地区仍有有展览。

唐李欣《九月九日刘十八东堂集》诗：“风俗尚九日，此情安可忘。辟恶酒，汤饼茱萸香。”宋代《乾淳岁时记》记载：“都人是日饮新酒，泛黄簪菊，且各以菊糕为馈，以糖肉秫面杂物为之。”［4］在这些记载中可略见古时重阳节饮菊酒、簪菊、食菊糕的风俗。

重阳节与的关系如此之密切，是与我国民众所创造出来的的文化密切相关的。被认为是辟邪之物，《续齐谐记》云：“汝南恒景随费长房游学，长房谓之：‘九月九日，汝当有大灾厄，急令家人缝囊盛茱萸系臂上，登山饮酒，此祸可消。’景如言，举家登山，夕还，鸡犬羊牛一时暴死。长房闻之曰：‘此可代也。’”［5］因传说有此辟邪之功效，所以重阳节簪菊、饮菊酒、食菊糕等习俗一开始不免有辟邪的意思。发展至后来，簪菊有了装饰的作用，而饮菊酒、食菊糕则与其保健作用更多地联系起来。有药用价值。《神农本草经》将列为百草上品，认为“久服利血，轻身耐老延年”；的药用价值更被追求长寿成仙的道教借用，认为是食之可以不老的仙品，东晋道士葛洪《神仙传》云：“康风子服甘，柏实散，乃得仙。”［5］

除了与重阳节联系密切，在其他民俗文化中也有反映。如壮族的壮锦花纹图样就有等纹样。［2］现在，茶也是大众普遍饮用的饮品。

3.牡丹花和民俗文化

牡丹的栽培历史早在魏晋南北朝时就已有记载。传说唐朝武则天冬日醉酒，令百花开放，唯牡丹抗旨未发，被贬洛阳。牡丹不惧，不畏权贵，不为困苦逆境所折服的品性，正与中华民族的气节相吻合。［6］牡丹的国色天香，更寓意富贵吉祥。锡伯族的门框、窗、屏风、相框上所雕绘的图案就多有牡丹。壮族的壮锦也有“凤穿牡丹”等图样。土家族织的土花被面的花纹也包括了“蝴蝶扑牡丹”、“四凤抬牡丹”等。［2］

4.其他

除此之外，在我国文化中象征多子多福的石榴是彝族剪纸的图样，也是苗族蜡染的主要图样；象征傲雪高洁品质的梅花是彝族剪纸的图样；象征爱情和幸福的羊角花（即杜鹃花）是羌族人民的最爱，也被羌族妇女广泛应用为挑花和刺绣的花卉图案。［2］

三

在我国民俗文化中，花卉包含着浓厚的文化底蕴。要做好民俗文化的传承，避免经济全球化及旅游活动等对民俗文化的冲击，就要在发掘这些民俗文化的同时，做好民俗文化内涵的宣扬工作，主要包括以下两点。

1.避免受经济全球化的影响而失去了民俗文化的多样性

经济全球化冲击着多彩的民俗文化。在经济全球化的背景下，发掘并宣扬民俗文化对民俗文化的传承很有意义。比如，现在情人节的玫瑰花、圣诞节的圣诞树等西方民俗文化的象征物在我国年轻人中间有一定的影响力。但中秋节的桂花、重阳节的等中国民俗文化的象征物却在人们心目中慢慢地淡化。长此以往，很容易造成民俗文化被同化的现象，同时失去本国民俗文化的底蕴，也失去民俗文化创新的根本。在中秋节、重阳节这些传统节日来临之际，如果报纸、电视等媒体适时宣扬桂花、等内在的民俗文化内涵，有条件的公园适时组织桂花展、展，对民俗文化的传承将会起到有益的促进作用。

2.避免旅游活动对民俗文化的冲击

在我国的一些旅游地，“旅游经营者们往往对旅游者持一种迎合的态度，旅游者喜欢什么，他们就提供什么，艺术品、手工艺品，甚至某些建筑样式和风格都以游客的趣味为标准，缺乏恰当的引导和可贵的守护精神”。［3］这样做的后果，就是造成民俗文化的扭曲、失去真我，旅游者看到的也不再是真正的民俗。在旅游活动中，应让旅游者看到原汁原味的民俗文化，并使旅游者了解这些文化的内涵。在广州的茶楼喝茶应可以喝到茶，而不是八宝茶；去彝族看到的剪纸中应有石榴、桂花、梅花图样，而不是玫瑰花的图样；欣赏羌族的挑花和刺绣应可以看到羊角花（即杜鹃花）的图案，而不是郁金香的图案。而且，导游应讲解相应的花卉的民俗文化内涵。这样，游客不仅会对当地的民俗文化有所了解、尊重，认识多样化的民俗文化，而且当地的民俗文化会得以传承、繁荣。当然，在避免旅游活动对我国的民俗文化的不良影响的同时，也要尊重外来游客的民俗文化，就拿来说，在德国、法国等国家，是葬礼上用的花。［7］如果在接待来自这些国家的游客时，遇到旅游地适逢展，或预计参观壮锦时会看到花纹图样等情况，都需要导游事先向游客说明我国的民俗文化，说明绝非有心冒犯，并征求游客的意见是否去参观，以表示对外来游客的民俗文化的尊重。

我国的民俗文化绚丽多姿，要在全球经济化的大潮中，在旅游业蓬勃发展的现代，避免民俗文化逐渐式微，甚至消亡；保持民俗文化的多样性，并不断繁荣，就需要我们发掘出民俗文化的内涵，让人们了解民俗文化丰富的内涵。这样，处于这种民俗文化氛围的当地人会珍惜本地的民俗文化，发展本地的民俗文化；而慕名而来的旅人则会欣赏到地道而多彩的民俗文化，尊重这种民俗文化。如此，民俗文化才能保持其多样性。

参考文献：

［1］萧放.中央民族大学中国少数民族研究中心.民族遗产（第一辑）［C］.传统节日：一宗重大的民族文化遗产，2008.81.

［2］吴忠军主编.中外民俗［M］.大连：东北财经大学出版社，2007.2，4，141，140，136，143，142.

［3］姜建春.民俗旅游对民间文化的负面影响［J］.泰山学院学报，2010，（32）：123-124.

［4］乔继堂.细说中国节［M］.北京：九州出版社，2006：180，186，200，203-204.

［5］尹晓红.的雅称及其文化含义［J］.汉字文化，2009，（6）：80.

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关键词：学前教育；民俗文化课程；幼儿发展

中图分类号：G612文献标识码：B文章编号：1672-1578（2017）04-0166-02

1.民俗文化的内涵

民俗文化是各个民族在不断地发展中创造的具有本民族特色的文化，它包括各民族的风俗习惯，价值观念，语言，建筑风格，生活习惯等方面。学前教育民俗文化课程是指在幼儿的发展阶段为其传授一定的民俗文化知识，从而促进儿童的身心健康发展[1]。当前我国的学前民俗文化课程主要包括：社会组织民俗文化，物质民俗文化以及口头语言民俗文化等内容。其中社会组织民俗文化一般是指民间各种稳定而具有相互关系的人们共同体，如行会、家族、帮会、秘密宗教及庙会组织等。物质民俗文化多是指人们在创造财务过程中，带有模式性、不断重复的活动，其主要包括物质消费民俗文化和物质生产民俗文化两个方面[2]。口头语言民俗文化则是指民族使用的本民族方言、语言和语言习惯，其多是在不同的人文环境和生态环境中不断沉淀、积累、演化而来的民俗文化。

2.民俗文化课程对幼儿发展的价值

2.1增强幼儿的民族认同。就个体而言，民族认同是指人们对于自身身份，态度，信仰的认同；就集体而言，民族认同包括群体认识，态度，行为以及归属感等方面。民族认同又分为族群内部认同，族群间认同，国家认同和人类认同。不同民族的民俗文化都是在各民族日常生活中积累下来的宝贵财富，包含了不同民族的民族精神，不仅是一个民族存在的象征和理由，同时也是推动民族发展的不竭源泉。学前教育民俗文化课程的开展，最好以各民族丰富的民俗文化为主要内容，对蕴藏着的精髓进行不断的挖掘，从而为幼儿提供更加合适的教学内容，以更好的为幼儿的成长创造良好的条件。在儿童的学前教育中融入民俗文化课程有利于儿童从小了解民俗文化的内涵，实现儿童对民俗文化的认同。

2.2促进幼儿的身心发展。W前阶段是幼儿行为方式，思想观念形成的重要时期，因此在这一阶段进行相关的民俗文化教育，有利于幼儿树立正确的思想观念，促进其身心健康发展[3]。例如：民俗文化中一些民族的歌舞，杂技，游戏等，不仅有助于儿童对我国传统文化的深入了解，还能够培养幼儿的兴趣，还可以养成幼儿在某些方面的特长。在民俗文化中，有一些是关于饮食习惯，生活方式的内容，幼儿对于这些知识的学习有利于他们养成良好的习惯，使其健康地成长。在不同地区生活的幼儿，他们所经历的民俗文化存在一定的差异，而且在不同民俗文化背景下培养出来的幼儿也存在一定的差异，其是开展学前教育民俗文化课程的前提，可以对幼儿的方方面面给予有效的反映，尤其是一些具备浓郁地方性色彩的民俗文化，可以更好的促进幼儿的身心发展。

2.3促进幼儿的社会性发展。在民俗文化中包含着关于礼仪，道德的内容，学习这些内容有利于幼儿的社会性发展。例如：我国传统民俗文化普遍认为尊老爱幼是一种美德，了解这一点有助于幼儿亲社会行为的发展，比如在公交车上主动给老人让座，主动帮助比自己小的同学等。此外，通常情况下，生活是人所特有的活动，是生命存在的基本方式，人创造了生活，生活造就了人。一些民族的风俗习惯也有利于与幼儿的社会性发展。

2.4激发幼儿的学习兴趣。幼儿园的课程与生活联系得越紧密，内容与形式越生动活泼，幼儿的学习兴趣会越高。儿童生活周围的人、事以及活动都蕴含着民俗文化的内容，教师在教学的过程中，通过利用社会民俗资源，引领幼儿感受祖国丰富的文化，有利于激发幼儿的求知欲。例如：借助用广为流传的民族歌谣，能更好的激发幼儿语言学习的热情；一些有趣的民俗游戏，比如跳绳、跳皮筋，不仅能增强幼儿的体质，还能培养团队意识。学前教育承载着对人类优秀文化的传承，同时也肩负着对人类优秀文化的发展重任，因此要尽可能的实际相结合，以更好的激发幼儿的学习兴趣。例如，南部侗族非常好客好礼，即使是借个蒸米皮的盘子，也会送两三卷米皮，并且在农忙时节还会主动帮他们进行干活。有外乡人前来做客时，也会给予热情的款待，这些遗留下来的民俗文化，可以更好的激发幼儿的学习兴趣。例如德昂族所盛行的民间传统节日基本上都与佛教活动有关。如：关门节、开门节、泼水节、烧白柴等节日。开门节时部分寺庙的村寨会开展"格听祭"，并且一般从傣历12月13日就开始进行准备，有煮新饭、舂新米、做年糕等活动，并从中挑选出两块年糕送入供全寨祭祀用的房屋，等待次日全寨开祭，同时还需要用竹篾做成小房，内部装有年糕，并在当天由众人抬着小竹房到寺庙进行朝拜，各家还要杀鸡备酒，制作各式糯米糕点，全寨共聚一餐，相互品尝各家的风味，这样的学前教学可以更好的激发幼儿的学习兴趣，提高课堂教学效果。

2.5传承和发展民俗文化。民俗文化研究的主要对象是一个国家或民族中主要劳动人民所享用、创造和传承的民俗文化。我国的56个民族都具备各自特有的民俗文化，记载了当地民众的日常生产和生活，同时集当地交际、劳作、民众娱乐、婚丧嫁娶、生老病死等为一体的生活和行为习惯，反映了当地民众的精神智慧。将民俗文化知识引入到幼儿课堂教学中，不仅能够丰富学前教育的内容，还有助于增进幼儿对民俗文化的了解和掌握，激发幼儿的民族精神、民族自豪感和民族凝聚力，因此有利于民俗文化的传承与发展。

3.总结与展望

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关键词 民俗文化 视觉艺术设计 灵感

中图分类号：J504 文献标识码：A

中国民俗文化是依附于劳动人民几千年的生活、习惯、情感与信仰中产生的文化，它有着极其鲜明的民族个性特征，内容极其丰富多彩，既有形式，又有内涵，既是中国的，又是世界的。

中国民俗文化是直接来源于人民大众，具有原发性的美术形式。中国民俗文化中含有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵，是中华民族文化的凝集和结晶，体现出浓郁的审美意识。民俗文化传承、发扬了中国的传统美学思想，可以对视觉设计中各个方面带来不同的创作灵感。在当今的科技时代，中国民俗文化如何激发视觉艺术设计的灵感是个值得研究的课题。

1 中国民俗文化与视觉艺术设计的联系

中国民俗文化涉及的内容非常广泛，一般包括以下几个范畴：劳动实践民俗、生活经验民俗、节日喜庆民俗、社会交往礼仪民俗、宗教发展民俗、巫术演变民俗、婚丧嫁娶民俗等等。

现代设计者应该以发展民俗文化为本，把视觉设计的追求及其着眼点放在不断挖掘民俗文化的基础上。从历史的角度看，视觉设计离不开民俗文化的滋养，当然也离不开时代设计观念的熏陶，但是，视觉设计理念必须植根于民俗文化基础之上，建立在符合中国民众审美情趣基础之上，设计出来的作品才会有更为广阔的市场。现代视觉设计融合民俗文化的元素，这已经成为现代设计者探索民俗文化与发展的一种趋势。

在现代视觉设计中，怎样把握好中国民俗文化的传承关系，充分运用民俗文化的一切设计元素，是设计者需要刻意钻研和努力的方向。现代视觉设计者在艺术领域不仅要跟上美学思想的动态发展，还必须顺应科技的进步。随着设计范围的不断扩大，设计者要掌握新的领域、新的知识，在关注国际化与多元化的同时，还要充分重视挖掘民俗文化的特色造型元素。立足于本土文化，才会有根基，才能设计出独特的视觉元素。在透彻领悟民俗文化内涵的基础上，将设计内容、版式等元素做重新组合，在民俗文化中寻找灵感，在创作中发展个性，在设计创作过程中不断深化、完善自己的设计构想，施展个人非凡创作力，设计出时尚的、生命力更强的，且具备国际化与多元化设计需求的崭新设计作品。

2中国民俗文化在视觉艺术设计中的运用

中国民俗文化对视觉艺术设计的支持可以有二个方面：一是精神上的，无形的精神文化的支持。二是形象上的，具象的造型形式的支持。

中国民俗文化中有许多经典的、富有个性和生活趣味的形象，这些形象上千年来被劳动人民接受，并成为经典，同时也代表着特定的内涵。在视觉设计中发展这些经典的形象，对于现代中国人而言是没有障碍的，甚至能传达的更加生动、亲切、趣味。当然，运用这些形象的前提在于对它们的理解，否则，不仅不能借助它们来表现设计的内涵，反而会使设计僵化、肤浅。

具体运用方式有直接和间接两种方式。所谓直接的运用是设计者直接将这些形象添加到视觉设计作品中，不对民俗形象做出改动，或只作细微修改。而间接的运用则指设计者按照民俗形象作为原形，在不脱离传统文化内涵的前提下进行改动，以适合当今时代某种特殊目的的要求。通过直接或间接运用民俗题材与形象，来构造现代视觉设计作品，这种方法是广大民众最能理解而接受的，无论什么文化层次的消费者和群众都能从这些熟悉的艺术形象中感受作品。

生硬地将民俗与视觉设计作品相拼凑是不可取的，将民俗造型融于现代视觉设计，不是简单的模仿引用，而是对传统的再创造，以现代的审美观念对民俗文化加以改造，经过创新发展，适合现代消费者的审美需求，既保持了熟悉的风格，又创造了新的视觉形象。

3中国民俗文化对视觉艺术设计的意义

当代的民俗艺术保护者和美术理论家多是将民俗文化作为一个古代生活形态的活化石来进行研究和保护，民俗文化艺术品已经成为传统艺术的一部分而保存在博物馆之中，见证了一个古老文明曾经出现的辉煌。民俗文化虽然作为一种传统文化被人们保护和学习，但实际上，它的发展却面临着一个尴尬的境地。很多人对它的喜欢只是出于对一个存在着文化隔膜的逝去年代的怀念，民俗文化在当代已经失去了其实用性，它和当代社会的经济基础与文化状态都存在着巨大的鸿沟。

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吉祥图案，《辞海》中解释，“中国传统装饰纹样的一种。通过某种自然物象的寓意、谐音或附加文字等形式来表达人们的愿望、理想的图案。主要流行在民间”。居阅时、瞿明安认为，“吉祥图案又称为‘瑞应图’或‘吉祥画’，是表现喜庆祝福和善的图案”。吉祥图案不但具有审美功能，还有深刻的“涵义”——吉祥寓意。吉祥寓意是吉祥图案设计的精髓和目的所在。

传统吉祥图案以其内在的吉祥寓意和独特的形式美相结合，给现代陶艺的创作者带来无限的灵感和创作源泉。现代陶艺家是新一代文化的秉承者，他们主动吸收带有民间美术原创性且符合自己审美心理的吉祥喜庆主题，通过艺术再创造，寓意于丰富的吉祥图案，以优美的艺术语言来表达内心深处对美好事物的向往，并融入丰富的情感表达与现代陶艺进行话语的融合诠释，构建出具有中国古朴稚拙的民俗风格与趣味为主的吉祥主题。

现代陶艺家们对中国传统吉祥图案的运用是传统民间文化在当代艺术中的重生，是当代审美视野下的传承与创新。图1是笔者纯手工拉坯制作、题材取自具有中国传统文化吉祥寓意——多子多福的“石榴”，并采用景德镇传统的陶瓷颜料绘制及粉彩、雕刻相结合的技法制作而成的具有民俗风格的陶艺作品。笔者凭借深厚的艺术实践功底和理论造诣，吸取具有中国民间美术文化象征吉祥如意的传统主题，再融合古朴粗犷的原始艺术和质朴明快的民间艺术的情境趣味，创造出既具有浓郁的民俗风味又有时代新意的作品。笔者以现代人的眼光去审视过去，广泛吸收民间艺术质朴、率真、平安、祥和的吉祥主题，进行新的艺术创造，使作品表现出一种喜庆、祥和的气氛。

现代陶艺形式语言中民俗文化

现代艺术吸收民间绘画、剪纸、雕刻等民俗文化精髓，将其独特的线条、色彩、明暗对比、题材等以种种唯美的表达方式传递出来。民俗文化是现代陶艺创作的立身之本，现代陶艺是民俗文化的反映，同时又是一种表达方式。伴随着时代的进步，人们审美观念及审美意识的提高，现代陶艺以它独特的艺术语言将陶艺家对民俗文化的理解尽情地诠释，并借以民间艺术的传统语境进行改造和加工，赋予现代感的形式与内涵——民俗艺术的再生。我国著名的陶瓷艺术家朱乐耕的陶艺创作以传统工艺和民俗文化为基点，吸收并借鉴现代艺术思潮的视觉方式和造型手法，力求创作出具有鲜明的民族特色和深厚历史文化内涵的陶艺作品。其代表作品《京剧人物》（图2），选取具有艺术美学意味的国粹京剧人物为原型，再采用景德镇传统“五彩”进行大胆的色彩对比装饰，与大片的红色达到对比色的调和，色彩明快，表现手法新颖，将民俗文化通过艺术形式很好地诠释出来。

中国传统文化的精髓——民俗文化，以现代艺术语言来表达，把民俗文化中的精神元素艺术化融入现代陶艺，使民族文化精神和现代设计语言共同汇成现代艺术设计的主流。笔者纯手工拉坯《吉祥如意》（图3），以来源于民俗文化中的“石榴”和“莲”来表达多子多福、吉庆祥和的美好愿望。画中一群天真浪漫、身着盛装的孩童，或携石榴或夺莲，神态生动可爱，给人兴旺发达、繁荣富强的感受，气氛喜庆祥和，彰显出中华民俗特色。站在艺术美的角度，作品利用釉面丰富特质达到的哑光质感，采用粉彩、新彩相结合进行工笔着色绘制，使得画面鲜艳亮丽、光彩夺目。作者把民俗文化与艺术巧妙结合，通过升华的过程赢得“力量”，不但做到取其“形”、延其“意”、传其“神”，赋予淳朴的民俗文化以新的生命力，也提升了艺术设计的审美品位与格调，将两者交融所体现的具有深厚民族文化底蕴的民俗风表现得淋漓尽致。

现代陶艺对民俗风的召唤

民俗风洋溢着质朴、纯净、自由的气息，与当下人们心中的返璞归真、追求纯净与自由、渴望自我灵性的人性回归等美好向往相吻合。艺术的永恒主题是心灵的净化与精神的升华，现代陶艺作为艺术永恒主题的语言表现符号，它的泥土塑成的坯体散发着浓郁生活气息，它淳朴率真的民间美术图式和意蕴表达是人们抛开都市喧嚣、找回纯真雅趣的精神家园，是人们渴望回归自然的精神寄托与情感的召唤。

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青花瓷享誉世界，明清时代为青花瓷的全盛期。民窑中的青花瓷独具艺术魅力，同时具有极高的审美价值，传承了丰富的民俗文化，纹饰图案生活气息较为浓厚，且具有自然奔放的特点。文章简述了明代民窑青花瓷所体现的民俗文化，包括花鸟装饰与民俗文化、婴戏纹饰与民俗文化、八宝纹样与民俗文化。

关键词：

青花瓷；明代民窑；民俗文化

陶瓷艺术传承了中华民族的精神气质，是传统文化中的瑰宝。官窑青花瓷极尽工巧，而民窑青花瓷洒脱自由，富有浪漫情趣。明代是青花瓷盛行的时代，民间陶瓷师传后承，青花瓷的材料、工艺、风格、装饰和造型等均带有强烈的民俗色彩。民俗文化与陶瓷艺术的融合促使青花瓷拥有了更深远的意境，同时也让青花瓷艺术有了更顽强的生命力。文章探究了明代民窑青花瓷所体现的民俗文化，旨在进一步探索明代青花瓷的审美价值。

一、花鸟装饰与民俗文化

青花瓷采用花鸟装饰以体现民俗文化中喜庆祥瑞的愿景。花鸟装饰所表现的民俗文化主题包括爱情、团圆、希望、相思、富足、吉祥、如意等。青花瓷中的花鸟装饰题材以面向生活为主，入画之物多为随手拈来的自然物象，如家居植物（葫芦、萱草、梧桐、柳树等）、四时花卉（牡丹、桂花、荷花、玉兰等）、自然鸟禽（大雁、喜鹊、八哥、燕子等）、家禽（鹅、鸡、鸭等）、餐中之物（萝卜、丝瓜、黄瓜等）。写实花鸟装饰姿势体态考究、形象逼真，写意花鸟装饰飘逸潇洒、简约淋漓。花鸟意象的吉祥寓意与民俗文化一脉相承，有热爱生活、祈求幸福、希望富裕和渴求平安等寓意。如，青花瓷中的花鸟装饰常以传递吉庆的喜鹊作为题材，在梅枝上画喜鹊，喻示喜鹊登梅、喜到眼前；组合三个大圆果与喜鹊，喻示喜报三元；组合梧桐、喜鹊，喻示同喜；同时画上两只喜鹊，喻示双喜；等等，无不体现了浓厚的民俗文化。再如，青花瓷中的鹤有松鹤延年、鹤发童颜之意，组合松树、花卉、鹿、鹤等纹样，可表现六合同春之意，不仅有万物皆荣、天下皆春的寓意，也体现了民俗文化与陶瓷艺术之间的求和境界。清香可人、风姿绰约的梅花也是民窑青花瓷常用的装饰素材，如，花开五瓣的梅花喻示梅开五福。此外，民窑青花中的花鸟装饰题材还具有吉祥如意、连年有余、福如东海、花开并蒂、独占鳌头、白头偕老、金玉满堂、寿比南山、比翼双飞等美好寓意。

二、婴戏纹饰与民俗文化

婴戏纹饰是将儿童嬉戏作为题材的青花瓷装饰纹样。明代青花瓷中的婴戏纹饰具有题材广与数量多的特点，纹饰中的主角为孩童，装饰内容包括攀树折花、抽陀螺、玩鸟、钓鱼等。婴戏纹饰多情趣盎然、生动活泼，常见的有百子图、二十子图、十六子图、四子图等。婴戏纹饰是一种道教文化与民俗文化相融合的吉祥装饰图案，寓意包括追求纯真、回归自然等。明代青花瓷婴戏纹饰的用笔技巧和构图技艺均达到了高峰，对后世的青花瓷装饰产生了极大的影响。明代青花瓷婴戏纹饰的总体发展趋势是从大写意逐渐发展为抽象化描绘，这主要是受到了民间瓷器需求量逐渐增大的影响。青花瓷中的婴戏纹饰能够以淋漓尽致的方式表现出孩童的天真活泼，在形不全的情况下达到神全的境界，极具艺术表现魅力。民窑青花瓷的婴戏纹饰一方面反映了明代的民俗风情、儿童的生活状态，另一方面体现了民俗文化和社会文化的密切关系。明朝以农业作为立国之本，多子多福、人寿年丰成为了传统民俗情结。所以，在青花瓷中使用婴戏纹饰，不但与传统文化思潮相呼应，同时形象地写照了当时的民俗风情，尤其是生殖信仰。另外，婴戏纹饰体现了道家极力倡导的返璞归真等理念，暗含了脱离世俗与追求心灵无碍的民俗文化。

三、八宝纹样与民俗文化

八宝纹样是由八种宝物组成的象征幸福、圆满与吉祥的青花瓷纹样。八宝纹样是民俗文化中的特殊符号，具有多样性与独特性的特征。青花瓷中的八宝纹样最早出现在元朝，在明清时代广为流行。八宝纹样属于藏传佛教的文化载体，明代官窑的瓷器较少采用八宝纹样，故八宝纹样多见于民窑瓷器。青花瓷中的八宝纹样构图简约疏朗、画法传神、以笔写意，多被用于碗外壁、盘外壁。八宝的排列顺序一般无固定的规律，而且部分瓷器中并没有绘制八件宝物。明代中期的八宝纹样淡雅轻盈，纹饰质量有了明显的提高。八宝纹样在佛教文化的影响下逐渐成为青花瓷的主流装饰图案，与本土的民俗文化实现了有效融合，成为民俗文化中的一部分，并丰富了民俗文化的内容。在明代正统年间，民窑中的青花瓷多采用八宝纹样与缠枝莲相互衬托的表现形式，纹饰多呈紧密布局形态，部分瓷器中有梵文，八宝纹样多在瓷器的近口沿处出现。在明代成化年间，民窑青花瓷的八宝纹样发生了一些变化，八宝纹样以团花形为主，绘工精致，构图清晰、细腻、饱满。

四、结语

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一、民俗文化是我国重要的旅游资源

民俗即民间风俗习惯，是广大劳动人民所创造和传承的民间文化，包括饮食、服饰、居住、节日、民间歌舞、游戏竞技等各方面的民俗风情。旅游学的理论一般把旅游资源分为自然旅游资源和人文旅游资源两大类型，其中，民俗文化旅游资源和历史文化旅游资源共同构旅游资源。

我国是一个多民族国家，56个民族共同创造了祖国悠久的历史和灿烂的文化。汉族和各少数民族的服饰饮食、婚丧嫁娶、待客礼仪、节庆游乐、民族工艺、建筑形式等等，都各有特色，形成了我国丰富多彩的民俗文化景观。这些民俗文化现象。以其丰富的内容、浓厚的地方色彩、鲜明的民族特点。吸引着大量的国内外游客，构成我国民俗旅游开发的丰厚资源，具有极高的旅游价值。

民俗旅游是一种高层次的文化旅游，由于它满足了游客“求新、求异、求乐、求知”的心理需求，成为旅游行为和旅游开发的重要内容之一。国内一次抽样调查表明，来华美国游客中主要目标是欣赏名胜古迹的占26％，而对中国人的生活方式、风土人情最感兴趣的却达56.7％。目前，无论发达国家和发展中国家，民俗旅游均已蓬勃发展：北美的“活人博物馆”通过仿照当年格式建造的房屋、棚圈、碉堡、果园组成的“移民村”，再现了几百年前欧洲抵美移民的生活、劳动和风俗习惯；科特迪瓦利用其独特精巧的人造面具表现其传统文化，还举办了全国舞蹈节；突尼斯根据西方游客喜欢猎奇的心理，利用本国土著居民的村落古迹、山洞住宅、民族服饰和车马游玩等民俗文化来发展旅游业，已成为非洲和阿拉伯国家中的旅游大国。在国内，深圳中国民俗文化村汇集了全国几十个民族的灿烂文化，昆明云南民族村也展示了云南25个少数民族的风俗，在广东，岭南文化、客家文化和连南瑶族风情的旅游开发也是目前的关注热点。因此，对民俗文化的旅游开发进行研究已成为当今一个十分重要的课题。

二、民俗文化能够满足旅游者的多种需求

(一)民俗文化能够满足旅游者的审美需求

我国各种民间建筑、民间服饰、民间工艺品，都自然流露着纯真质朴之美，具有较高的审美价值。民俗旅游的开展，为旅游者提供了体验民俗审美文化的良好机会，常使旅游者获得终身难忘的审美感受。

(二)民俗文化能够满足旅游者的娱乐需求

我国各地许多的民俗活动，如蒙族的那达慕大会、壮族三月三歌会、苗族的花山节、芦笙舞等等，都带有浓厚的娱乐性质。在旅游活动中，开展这些各具特色的传统民俗活动，可以很好地满足旅游者在旅游活动中求娱、求乐的心理需求。

(三)民俗文化能够满足旅游者的精神需求

民俗作为一种传承文化代代相传，保持着社会的连续性和稳定性，维系着成员的民族情感。通过参与、体验民俗旅游活动，对于国内游客来说，可以深入了解伟大祖国不同的民族、地区所呈现出来的特色各异的民俗风情，感受到源远流长的中华文化风貌，在游览活动中潜移默化地受到生动的爱国主义教育。对于海外华人来说，通过体会祖先的生活方式，使他们对中国的历史和现状产生更大的兴趣，从而形成更紧密的情感联系。

三、国内外民俗文化旅游开发的六种模式

(一)集锦荟萃式

指将散布于一定地域范围内的典型民俗集中于一个主题公园内表现出来，如深圳中国民俗文化村和美国佛罗里达州锦绣中华、北京中华民族园集中表现了中国的民族民俗文化。这一模式的优点是可以让游客用很短的时间、走很少的路程就领略到原本需花很长时间、很长路程才能了解到的民俗文化，其缺点是在复制加工过程中会损失很多原有的民俗文化信息内涵，如果建设态度不够严谨，可能会歪曲民俗文化。

(二)复古再现式

它是对现已消失的民俗文化通过信息搜集、整理、建设、再现，让游客了解过去的民俗文化。如杭州和香港的宋城、无锡的唐城、吴文化公园也属此类。这种模式的优点是可以令时光“倒流”，满足游客原本不能实现的愿望，但也存在着与集锦荟萃式共同的缺点。

(三)原地浓缩式

一些少数民族村落或民俗文化丰富独特的地区由于时代的发展已在建筑、服饰、风俗等方面有所淡化，不再典型，或者民俗文化的一些重要活动(如节庆、婚嫁)原本在特定的时期才会呈现，令游客不能完全领会当地民俗文化的风韵，故当地政府或投资商在当地觅取合适地段建以当地民俗文化为主题的主题园，集中呈现其民俗精华，如海南中部的苗寨和黎塞风情园均属此类。其优点是便利了游客充分了解当地或该民族的民俗文化精髓，其缺点是在真迹旁边造“真迹”，令游客自然形成对比，对有些游客不能构成吸引力。

(四)原生自然式

它是在一个民俗文化相对丰富的地域中选择一个最为典型、交通也比较便利的村落对旅游者展开宣传，以村民的自然生活生产和村落的自然型态为旅游内容，除了必要的基础设施建设外几乎没有加工改造，如广东连南三排瑶寨、夏威夷毛利人村落等，该模式优点是投资很少，让游客有真实感，能自然地与当地居民交流，甚至亲身参与劳作，有很大的活动自由度，缺点是难以将旅游开发带来的利益公平地分配给村民，村民的正常生产生活受到干扰后可能产生抵触或不合作，难以保证村民们在接待游客时保持热情、友好、不唯利是图。

(五)主题附会式

指将民俗文化主题与某一特定功能的旅游业设施结合起来，形成相得益彰的效果，如苏州名园“网师”传统上仅白天对外开放，让游人欣赏江南园林的造园艺术和文化内涵，夜间不对外开放，但近期“网师园”推出了“古典夜园”活动，利用园内各厅堂分别表演一两段苏州评弹、昆曲等各种类型的地方民俗文化艺术，游客同时可以领略苏州园林在夜景下的意境，很受好评。

(六)短期表现式

以上五种模式均为长期存在、旅游者可随时前往欣赏的旅游开发形式。但也有一些特定的民俗文化只存在于很短时间，激发短暂的旅游人流。主要有两种情况，一是出于民族民俗传统的节庆活动，如内蒙古的“那达慕”大会、回族的“古尔邦节”、白族和彝族的“火把节”等，其本意并非为了发展生旅游业，故不会长年存在，但在节庆期间会吸引大量的旅游者；二是流动性的民俗文化表演活动，如贵州组织民间表演队到国外演出松桃苗族花鼓、滩堂戏、下火海等，展现了民间文化的艺术风采，每到一处也吸引了不少外国民众远途而来欣赏(这本身即是旅

游行为)，进而吸引游客前往贵州旅游。

四、民俗文化旅游开发的两大原则

(一)民俗文化旅游开发的文化保存原则

旅游开发一方面本身存在着扭曲地反映文化与真实地反映文化的差别，更重要的是，它必将干扰民俗文化原有秩序和发展过程，使落后地区受到旅游者外来文化的冲击。当地居民思想行为的混乱和盲目仿效追随将淡化原有文化的特征，进而在长远角度上破坏了旅游资源特征。

这种现象目前有不少少数民族地区业已出现，一些民俗旅游村落除了歌舞表演外，日常生活已面目全非，与外界趋同，旅游者求异求知的心理需求得不到满足，旅游点的市场吸引力日趋下降。我们固然要看到，没有一成不变的民俗文化，联合国把横断山区的一个小村落划定为世界民族人文保护区的做法毕竟不可能推广到各地，也很难保证取得较好的实际效果。我们在旅游开发工作中所应当做的，一方面是尽量真实地反映民俗文化，对于不同时期的民俗尽量予以时间说明；另一方面是向当地居民宣传教育，除了极少数野蛮的、愚昧无知的民治行为外，民俗文化是没有优劣高下之分的，都是世界文化的优秀组成部分，在经济发展、文化交流的同时更应保护自己的文化传统，只有民族的才是世界的，失却自己的民俗文化特色，也就基本失去了旅游生命力，不能实现可持续发展。

(二)民俗文化旅游开发的经济效益原则

低效益甚至负效益的旅游开发是不可取的投资行为。对于民俗文化旅游开发而言，其经济效益包括两个方面：一是通过饮食、住宿、购物、交通、就业、招商引资等带动地区经济，二是项目自身的经济效益。深圳民俗文化村和云南民族村投资均在1亿元左右，开业时间相近(均在1991年底)，1992年营业收入分别为1.36亿元和630万元，1993年营业收入分别为1.2亿元和691万元，前者很快收回投资，后者则连投资的利息都难以偿还。除了经营管理原因之外，区位是关键，前者处于口岸城市，是对外开放的窗口，常住人口和流动人口众多，且项目内容与现代化城市形成鲜明反差；昆明人口流量小，民族村项目地处少数民族实际分布区，具有原地浓缩式开发模式的弊端，对当地居民吸引力不大，也损失了一部分追求真实感和亲身体会、身临其境的外地游客。因此，民俗文化的旅游开发应慎选区位，尽量依托常住人口和流动人口规模都比较大的城市，且具置与依托城市之间不宜超过1小时车程，与主要客源区尽量在一日游可及的范围之内且交通便利。如距离偏远，应尽量与其他较具吸引力的景点组合成二日游旅游线路，在投资规模上宜尽量予以控制。

五、民俗文化旅游开发的内容选择

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关键词：舞蹈；长海号子；太平鼓舞；

中图分类号：G247 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-04-00206-01

一、舞蹈整体编排思路是艺术的还原民俗文化形式。

反映民俗文化舞蹈组成的所有元素都取决于当时人们劳动、生产、活动的各个阶段，表达过程中也是通过这些元素的巧妙变化体现民俗文化特色，还原民俗文化场景。精彩的舞蹈作品，需要优秀的编排艺术，即生活的再现、舞蹈整体结构的把握、主题的营造等，这就要求舞蹈编导通过史料档案了解此类民俗产生的背景原因，并深入到群众一线，探寻民俗发展中的每个细节，发掘民俗产生过程中一系列的文化内涵。只有把所有的要素都研究透彻，编导才能进行初步的构思，将动作、表情、位置、演员组合方式等在小小的舞台上艺术地连接起来，同时根据时代特色加以提高和升华。如长海县文化馆编排的、1999年荣获辽宁省共度好时光舞蹈大赛一等奖的舞蹈《嫁海》，通过挖掘织网、赶海、捕鱼、摇橹等细节展现渔家儿女的爱情，活生生地还原了他们丰富多彩的生活，体现了热爱大海、热爱故乡的精神状态和辛勤劳动、拼搏向上的良好风貌。可以说，很多舞蹈都是在传统民俗民风基础上提炼加工而来的，舞蹈编排尊重了生活并再现了民俗文化形式，才使得舞蹈富有了艺术氛围。

二、舞蹈结构的设计上处处体现人文气息。

舞蹈的结构是其反应民俗文化的灵魂，表现手法上必须通过演员感情、表情动作、场景变化等方面展现“人”的意义，让整个舞蹈鲜活起来。在表演的过程中，通常采取的是群体舞蹈形式，穿着统一的民俗服装，并配有一或两名演员领舞。群体舞蹈演员展现的是民俗活动的规模性，他们通过生活场景的队形变化拓展舞台空间，以整齐划一、错落有致的肢体动作构建出舞蹈整体效果；独舞演员则是通过扎实的舞蹈基本功，用身体力度、移动速度刚柔相济地反映出夹杂在民俗活动中珍贵的友情和高尚的爱情。大连市群众艺术馆编排的反映长海号子的舞蹈中，开篇舞就是一对男女领舞通过表情、动作、走位体现渔家儿女间真挚的爱情，随后场景变化，男领舞与群舞演员共同喊着号子出海捕鱼、升帆、下铆等，大家通过身体不同部位为轴心的倾、侧、仰、俯把艰苦劳动、互帮互助、团结一心活生生的展现在观众面前。正是这种以人为本的结构设计，才使舞蹈更有深度，主题得到升华。