包装设计需求范文

时间:2024-03-28 11:15:31

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包装设计需求

篇1

[关键词] 消费习性 市场竞争 购买行为 文化内涵 价值

21世纪是一个科技飞速发展,社会不断变革的信息时代,人们的思想观念、生活方式、消费习惯也发生着根本性的变化。人们从开始注意商品,逐渐发展到注重商品的包装,甚至讲究起商品的包装。这是人们的生活方式的转变导致了消费习性的改变,完美的产品包装逐步得到人们的青睐。人们通过包装来熟悉商品、了解商品和认定商品。

市场竞争加速了产品的更新和升级,商品的包装便成了产品研发的重要组成部分。现代商品的包装功能已不仅仅是保护商品、装饰商品,同时也是商品价值的体现,良好的包装甚至能给人艺术的享受,所以研究产品的目标消费者是关键所在。

一、消费者的购买行为对包装设计的影响

消费者的购买行为有时是由一种动机支配的,有时是由多种复杂动机综合支配的,这些动机往往交织在一起构成购买行为体系。满足精神、社会需要的动机常常伴随满足生理、物质需要的动机。例如,经济收入低的消费者往往只注重商品使用价值,对商品的要求是物美价廉,这是由一种购买动机支配的购买商品的行为。而经济收入丰厚的消费行为往往更讲究商品包装的品质,这部分消费者的购买动机是相当复杂的,是生理、物理需要与精神、社会需要交织在一起,其中精神、社会需要占了主导地位。

在现代人的消费过程中,随着市场经济的不断发展,人民生活水平的不断提高,消费行为的社会化,消费者购买商品的行为动机也在不断变化着。俗语讲得好。“把握先机,才能先声夺人”。

二、包装设计应符合消费者的购买心理

人们在进行消费的时候,会有一定的消费习惯。因此,在进行商品包装设计的时候,根据商品自身的特点,设计出符合大多数人消费习惯的包装。包装的方便易用增添了商品的吸引力。国外流行的“无障碍”包装,如接触式判断识别中用锯齿状标识区分洗涤剂的类型;在罐装食品中设置“盖中部凹陷状证明未过保质期”的自动识别标志等等,深得消费者的广泛喜爱。

文化水平及经济收入的差异通常会导致消费者对商品包装的欣赏和要求不同。对于经济收入相对较高的消费者,除了对商品质量有较高的要求以外,通常对商品包装也有着较高的要求。以这类消费者为销售对象的商品,在包装设计上就应该注重品位和档次,力求包装精美、优雅,以突出消费者的审美和品位。而对于经济收入相对不够高的消费者来说,商品包装则通常处于从属地位,一般情况下,这类消费者更注重商品质量,而对商品包装没有过多的要求。以这类消费者为求销对象的商品,就不应过于强调包装,而应做到简洁,实在。 在提高产品价值同时,也相应提高产品的品位和档次。而这正吻合文化水平和经济收入相当人群的消费心理。

三、商品包装的功能及文化内涵

社会生产力的极大发展,生产企业之间的竞争日益激烈,制造商们对产品从生产到销售做了精心的优化和构思,在完善产品功能、降低生产成本、增加广告宣传投入、压缩利润空间的同时,注意力集中到商品的包装上。精美的包装能够产生视觉冲击,吸引消费者的视线,激发人们的购买欲望,从而增加商品在市场的竞争力。

现代包装设计在于有效地实现商业传播价值功能目的,同时也很注重传播主题文化内涵方面的挖掘。这里所指文化内涵强调的是包装设计本土化。通过运用富有民族特色的表现方式和手段,更有效地实现传承和介绍本土文化。它意味着在商业环境下,以创新为基础,对传统元素、表现手法进行重新分析与再创造。使传统元素在形式上更加符合现代的欣赏习惯和方式,符合商业利益的外延意义。关注在本土区域内与观众在价值认同、意义表达等诸多方面的顺利沟通。

四、包装设计要符合消费者的审美需求

消费者对包装设计的审美需求是指包装设计产品满足人的审美需要,给人带来美的享受的能力。在审美需要方面,艺术起着重要作用,现代艺术设计产品以美的外形、结构和色彩向大众传播审美信息,满足、激起和发展他们的审美需要,促使审美需要变成消费需要。

包装设计是综合设计,它包含了形态、结构、材料视觉等多种元素的研究和应用,要求设计师在综合思维上有理性的同步融合。包装设计不仅要考虑结构和安全性,同时视觉美感也是非常重要的;因此研究包装设计与消费者心理的关系也是很必要的。

不同的产品,使用的包装也不同。要处理好审美心理的个性与共性,在拥有一定共性的前提下,努力创造个性,满足消费者个性化的要求。由于各种产品具有不同的品质、功能、结构等因素,因此在包装设计上要充分展现产品的特性。如巴西最大的品牌设计公司GAD为巴西第二大手机公司,其Claro手机创作的通明包装个性十足,整个造型呈球状,简洁明快。产品的外观要体现时代精神、引领时尚潮流,才可能被消费者认可,符合现代人们的审美心理、知觉心理、认知心理、操作心理这四个方面,这样才能实现“物我合一”的设计目的。

现代包装设计无论是思维方式、价值判断方式、社会组织方式、设计方法和形式等许多方面,都应随着时代的前进,依据市场的平台和消费需求而不断地调整自己的方位;它才能够依据市场的信息为未来市场做出有价值的设想和筹划。

参考文献:

[1]沈黎明 金国斌 顾祖莉:商品包装过度化及对策研究[M].2004,4

[2]周 舒:AGI北京大会会员聚会折页[J].艺术设计,2006,3

[3]盛 斌:中国加入WTO服务贸易自由化的评估与分析[J].世界经济,2002,4

篇2

【关键词】精神文化;传统文化;包装设计

包装设计要满足消费者的精神文化需求,主要表现在包装设计的策划和整体元素之间的整合。“由于社会的发展,包装设计从重视功能性转变为关注人们的精神文化需求。这要求包装设计要给人们带来更多审美的、艺术的、情感的和精神文化的含义。”正如美国设计师金斯―贝尔森所言:“产品成功的关键不在技术方面,产品成功的关键是在设计要与使用者的内心和情感的非常一致,以失败而告终的产品是由于不能将技术与使用者的内心相合”。丹麦设计师凯・博杰金说:“我们所制造的东西应该是有生命的,有心脏在其中跳动,它们应该是符合人们精神文化的有生机的和温暖的。”达到在消费过程中使消费者在精神文化上得到满足。

一、 精神文化对包装设计的重要性

流芳百世的文化圣人、哲人、文人等。人们崇尚的不是他们生前的具体生活,而是被升华了的精神遗产―这个遗产的核心是“身心的自由度”。物质生活非常富有的精英阶层生活是百姓普遍向往的。可人们一般不易了解他们内心的孤独、恐惧和紧张,需要有更多的精神调节,所以,他们并不以为自己是世上最幸福的。平民因没有充足的生活保障,追求稳定的生活会给他们带来很大的精神享受,但是,当物质生活达到一定程度时,人们对物质追求的就逐渐降低,随之开始加大对精神享受的追求。

“幸福感是由物质生活和精神生活和谐互构成的,物质生活只有上升到精神层面才会产生幸福感。得到需要会有的满足感,获得成功会有胜利感,体会创造会有成就感,内心淡定会有平稳感,临危不惧会有轻松感,主动审美会有愉悦感……包装设计就是要以人的精神愉悦为本,从而达到商品的销售。改变人们的生活方式,达到让消费者在高高兴兴的状态下购买商品。”最新的《日本包装辞典》对包装设计提出了解释:“为了使企业和商品在社会上有一个好的印象所进行的活动。”我们今天的包装设计必须开发消费者的精神文化需求。真正地体现出企业和包装行业对消费者的感召力,给消费者一个诚信、亲切、愉悦和时尚的“好印象”。

二、继承和发扬传统包装中的精神文化内涵

传统包装的造型和装潢要重在人的内在情感体验等因素,从而使其包装具有实用的合理性与注重心理体悟的情感性相结合的特征。“中国传统包装特别善于借自然万物的形象来表达自己的精神文化,他们把自然万物同自己要抒发的思想感情和审美情趣巧妙地结合起来,在创作过程中无形中注入了人们的精神文化因素,当发现精神文化因素与包装法则发生冲突时,他们不惜舍去包装法则,从而在设计中显露出一种非常和谐的人情味和朴实自然的亲切感,达到了设计者与使用者精神文化间的交流。”中国传统包装表达人们共同精神文化需求方面,设计者选择最多的是具有象征意义的动植物形象:如象征爱情的鱼和莲,象征长寿的桃子,象征多子的石榴,象征富贵的牡丹,象征吉祥的龙凤等等。把人视为主体,以物相补助,认为“人是万物之灵”,从而使包装在注重实用功能时也注重对人的精神文化热切关注。如,坛装的绍兴老酒,坛盖就是一个小碗,可以当酒杯使用,一些传统商品包装容器,如坛、罐、篓、筐等,用完之后这些包装物还可以当装饰物或做生活容器继续使用。传统包装的精神性和情感性体现出对消费者浓厚的人情味,这也正是它能打动人的关键所在。

中国传统包装更多指向“朴素”、“平淡”,如:一些地方土产品的包装,酱菜用柳编的或竹编的小篓一装,外面糊有油纸防止渗漏,贴上红纸并标明商品名称、产地、字号、不失为一种经济合理的包装。尤其是我国南方的竹编、那蓝、筐、篓、笼、箱、罐、盒用做包装物更具有特色,即经济又实惠,深受人们的喜爱。中国的传统包装在过去虽不算发达,但其包装样式都是老百姓所喜闻乐见的并融入生产商和消费者的情感,即经济又实惠,深受人们的喜爱。

人们常说:“包装源于生活。”包装同艺术、哲学、宗教等一样是一种文化的载体,它负载着丰富而深厚的文化内涵。一个优秀的包装设计必须有“根”。这个“根”就是本民族文化的“根”,要充分考虑民族文化对包装的影响。任何一个民族的文化需要一个命脉将其进行贯穿,这就是文化的脉络,如果将脉络断开,这种文化就不会传承下去,那么这个民族如果失去了自己固有的文化,这个民族还有生存、发展的前题了吗?包装设计做为一种文化现象,也必须顺应本民族文化,否则一切都是空谈。我们来看,当今许多商品包装都是以牺牲传统文化作为代价的,这种做法,那只是一时的焰火五彩斑斓,辉煌之后就什么都没有了。包装设计应是一个顺应多元文化的发展趋势,达到古为今用,洋为中用,在发扬传统文化基础上学习外来先进的包装技术,取其精华,将传统与时代相结合,达到“百花齐放,推陈出新”的目的。

三、 全球经济一体化需要转变文化观念

文化是人类社会生活和行为方式的总和。我们人类社会是由不同地域环境、不同民族和不同历史环境所构成的整体。因此,各民族所遵循的生活方式和价值观也各不相同,所形成的文化也就各有特色。“从价值观的角度来探讨文化差异,主要是指以价值文化为核心的社会文化的差异、不同地域、不同民族,由于价值观的不同往往表现出文化上的冲突。”世界上每一个民族都由于不同的自然条件及社会条件的制约,形成了自己独有的语言、生活习惯、思维方式和价值观、审美观,因而也就必然形成了各种不同的民族文化。包装设计作为民族文化的一部分,也必然会反映出民族的文化特征,并将这种文化观念和民族性格表现在包装设计的创造活动中。如德国人在包装中体现出的科学性、逻辑性、严谨而理性的风格;意大利的优雅和浪漫情调;日本人则体现出的灵巧、新颖和细腻的特点,这些都是民族特性和文化观念的直观表露。中国的包装设计则追求平稳、圆满、喜庆、完整,也是我国人民长期形成的民族心理特征的直观反映。

传统文化不是一成不变的它处在与时代的发展对立统一中,同时也在自身的对立统一中不断的更新和发展,以固定不变的眼光看待民族文化必然会使对民族文化的表述陷于表面而失去生动性。一个民族在漫长曲折的发展过程中,会表现出一系列的时代特征。我们应该认清包装设计文化在民族性的继承性和发展性之间的关系,应为包装设计文化作为一个历史发展的过程,与民族文化的各个时代的发展是叠合的统一的发展关系,也是民族文化不断的积淀和发展的结果。

“21世纪将是一个思想文化相互激荡的时代。一种文化不会吃掉另一种文化,一种生活方式不会取代另一种生活方式,而是相互取长补短,共同发展,形成文化多元共存的局面,各种文化将在全球意识的关照下得到发展。不同文化传统将在确认自身文化内在精神的基础上,充分吸收其他文化的养分,推动自身文化实现新的飞跃。”本世纪也将是包装设计更加发展的时代。包装设计作为文化的一种形态,将完全渗透到社会生活的每一个角落,大到城市包装,小到一颗衣服纽扣的包装,都将始于设计。人们将主要生活在一个设计的环境中,包装设计文化成为现代物质生活和精神生活之必须。

【参考文献】

[1]王安霞著.《产品包装设计》 东南大学出版社2008年

[2]马春东著 《生态・设计》 高等教育出版社 2007年

篇3

随着经济的发展,人们对生活品质的要求越来越高,包装的美观性受到社会的广泛关注,这就需要包装设计人才的努力。但是,目前部分包装设计人才在就业过程中表现出专业素质的不足。一些高职院校在包装设计课程教学中存在问题,不能很好地为设计公司培养与提供专业素质较强的人才,这不仅对学生的就业造成不利影响,还会影响国民经济的增长,对国家的发展产生一定的制约。

关键词:

项目导向;包装设计;课程教学

目前,设计公司对包装设计人才的需求越来越大,较为重视创意设计人才,但是从目前的就业状况来看,高职院校培养的设计人才中,能够真正满足设计公司需求的不多。所以,高职院校包装设计相关课程要根据学生的就业需求进行调整,使学生的实际应用能力得到提升,设计公司的经济效益得到保证。

一、包装设计课程教学设置问题

1.实验设备有待更新

目前,部分高职院校在招生过程中常会出现学生过多的现象,这些学生大多中考成绩不佳或急于就业,想要通过学习技术提高自身的就业能力。然而,部分高职院校还在应用过去的实验工具,并且由于实验工具不够,学生的实际练习不足,一些高职院校设计专业的学生只能通过设计平面图学习课程知识,这样就会导致学生不能深入了解一些实际问题。如,包装设计的成型过程、包装设计所需要的材料形式、包装设计所需要的印刷技术、包装设计所需要的成本预算等,这些知识虽然与设计课程的关联较小,但是掌握这些知识有利于高职院校设计专业学生提高工作效率,如果高职院校不能重视这些问题,学生的就业将受到影响。

2.教师专业素质较低

在高职院校包装设计专业中,教师的专业素质决定学生的发展方向。但是,目前部分高职院校教师专业素质不足,不重视学生的实践,一些高职院校为了引进充足的教师进行包装设计教育,在招聘时没有对其专业素质进行严格要求,部分教师年龄较小,缺乏教学经验,在教授实践课程的过程中,只能用单一的语言为学生讲解,不能有效地提升学生的竞争能力与就业率。一些在学生参与工作以后,会因为实践能力不足而离开工作岗位,对发展造成影响。

3.教学环境有待改善

在高职院校包装设计教学过程中,教学环境会对学生的学习产生较大的影响。一些高职院校在设置教学环境时,没有考虑到学生实践能力的培养,没有设定完善的教学计划与评价体系,这就导致学生的学习受到阻碍。同时,部分包装设计教师在教学过程中,不能对学生的设计成果进行有效的评价,即使对学生的成果进行评价,也难以根据市场的需求作出有效的评价,这就导致一些高职院校学生的设计效率降低,不能成为包装设计公司需要的全面型人才。

二、项目导向教学方法的优势

在高职包装设计教学过程中,项目导向教学方法是较为科学的,主要是因为项目导向教学模式重视的是学生的实际应用能力,对学生实际应用能力的提升较为有利。在项目导向教学过程中,教师会对学生进行相关就业教育,分析社会的设计需求状况,采取有效措施提高学生的实际应用能力。部分项目导向教学方式要求教师利用计算机进行教学,学生在应用计算机进行设计时,可以更好地提高自身的实际应用能力。同时,学生在项目导向教学中,可以近距离地接触相关公司,并且在接触过程中总结一些实际工作经验,这对学生日后的就业会产生较为有利的影响。项目导向教学模式可以提高学生的包装设计经济意识,使其可以根据企业的需要进行包装设计,在保证设计外观美感与吸引力的基础上,降低企业的成本支出。学生在参与项目设计的过程中,能够对市场的需求进行调查,调查之后,不仅可以增加自身的工作经验,还能提升包装设计专业素养,在设计过程中,能够更好地提升自身的价值,从而在工作岗位上获得更好的发展。学生在项目导向教学中,能够提升设计的深度与广度,在设计过程中,逐渐提升自身设计的价值,这对学生的就业与发展较为有利。所以,高职院校在包装设计教学过程中,应该根据项目导向教学方式,采取有效措施进行教学,从而提高学生的就业率,为其能够更好地发展奠定基础。

三、包装设计课程改革策略

1.完善人才培养目标的制定

在高职院校人才培养过程中,制订设计人才培养方案是较为重要的,高职院校应该在制订方案之前,分析社会对相关人才的需求,对市场进行资料的总结与现实调查,根据设计公司的需要对学生进行培养。如,在教学目标中制定学习内容,添加较多的创意性实际应用知识与理论知识,在保证学生掌握足够的创意知识之后,教授学生相关的印刷工艺知识等,使学生能够更好地对包装进行设计,制作出效果优良的图案。同时,教师在设定教学方案时,还要重视学生对计算机技能的学习,使学生能够利用自身的专业知识,通过使用计算机对包装进行设计。另外,教育目标设定中还应该包括对学生创新能力的培养,避免学生出现抄袭他人作品的情况。学生拥有自身的设计特色,才能在设计行业中占有一席之地,有利于自身设计工作的长远发展。

2.项目导向教学设计

在项目导向教学设计过程中,相关教师应该设计三大项目的教学内容。三大项目包括包装结构、包装改良、商品包装设计项目。包装结构设计项目,就是要求学生根据相关需要对包装纸盒等的结构进行设计,如礼品包装结构设计、牙膏包装结构设计等。在包装改良设计项目中,教师应该要求学生对各类商品进行研究,根据商品的包装需要对包装进行改良设计。在商品包装设计中,教师可以将商品包装分为十个大单元,要求学生制作相关包装。在此过程中,教师可以将这类包装设计项目设置为详细的课程,培养学生的项目设计理念,使学生在设计包装项目的过程中提升设计效率,提高设计质量。高职院校在引进项目导向教学方式的过程中,要对项目的引进方式进行分析。在高职院校发展过程中,授课项目的引进方式越来越多。高职院校要与企业合作,在教授学生相关设计知识之后,教师带领学生进入企业参加包装设计与加工工作。高职院校可以安排几位专业教师对学生进行指导,也可以要求企业安排专业工作人员引导学生完成较为基础的工作。在学生学习的过程中,可以安排学生重点执行市场调查工作、包装设计与制作工作等,使学生在实践过程中树立创新意识。在培养学生创造意识的过程中,可以安排学生参加技术、理念先进的包装设计工作,接触设计中最前沿的研究项目,使学生能够更好地提升自身设计素质。同时,教师要重视项目导向教学作业的布置,要求学生利用网络渠道对市场进行调研,了解市场对包装设计的需求。教师可以引导学生利用计算机对包装进行设计,或安排学生进入市场,调研相关包装设计需求,使学生可以利用自身的包装设计技术与设计理念创造出更好的包装设计,在一定程度上提升设计价值。

结语

在包装设计专业教育中,最重要的教学工作就是培养学生的实际设计能力,只有学生的实际设计能力得以提高,学生的就业率与发展潜力才能得到更好的提升。项目导向教学方式可以更好地培养学生的设计能力,教师应该根据对此教学模式的分析,创新教学方式,为学生的全面发展作出努力。

作者:文静子 单位:湖南大众传媒职业技术学院

参考文献:

[1]李红,孙龙辉,李稳.包装设计课程课堂教学与社会实践的整合.宿州学院学报,2012(3).

篇4

[关键词] 消费者心理灵感包装设计需求

在现代商场的激烈竞争中,独具特色的包装设计以其出众的视觉识别力所形成的感官享受获得了消费者的高度赞扬,这种经过完美包装的商品从众多同类竞争商品中脱颖而出,使消费者留意、停顿、观察、赞赏并产生购买行为,这也是每个商家所追求的最理想化的包装设计。

很多情况下,没有形态的产品是很难陈列或者展示的,如饮料、卷烟等产品,没有包装的陈列成本姑且不说,也达不到预期的展示效果,所以,包装使产品具有一定形态。其次,包装对产品的质量起到了一定的保护作用。完美的包装设计还可以使自己的产品区别于竞争对手。另外,独具特色的包装设计更要兼具消费说明的作用。很多产品具有的特殊卖点决定了它的消费方式不径相同,此时,在包装设计上就必须要有足够的信息让消费者认知其特殊性,否则就会造成产品的信息沟通不畅。

在许多现代化的商场里,陈列了琳琅满目的各类产品,从其包装设计上不难发现这样一个事实:很多消费品的包装设计基本上只体现了包装的一点到两点作用,根本不存在打动消费者的可能性。那么,如果在产品包装设计上兼具了上述包装的主要作用后,产品包装就从此高枕无忧了?其实不然,包装设计中的一些弊端,常使原本从货架上拿起产品的顾客的手又放下了,转而选择了其他同类产品,这个时候必须要知道包装设计的弊端究竟在哪里?

一、在消费品的包装设计中常见的设计弊端

1.包装设计没有显现出企业产品的销售主张

产品通过包装设计可以满足消费者的诉求以及归属,而当一个产品的包装设计缺乏主题时,就很容易在激烈的市场竞争中输给有主题的竞争对手,这是产品的销售主张受到抑制。

2.包装设计的图案与产品的内涵南辕北辙

有的企业产品的包装设计是由印刷厂承担的,而印刷厂的设计能力往往参差不齐,一些小印刷厂的设计通常令人大跌眼镜。

3.产品的包装设计华而不实

一些企业的产品为了达到差异化销售的目的,往往习惯走“捷径”,即不通过产品本身形成差异,而是通过包装设计的“豪华路线”来形成差异,结果却得不偿失。

4.产品的包装设计不符合消费者的行为习惯

国内某个牌子的功能型饮料,其目标消费者是运动量大的人,而其包装材料却使用的是玻璃瓶。这里就有个问题了,玻璃本身是易碎品,处于对自己身体的保护的行为习惯,玻璃瓶的功能型运动饮料显然很难受推崇。再则,一些野外休闲食品在包装设计时往往忽略了一个问题,就是包装的过重,很多产品由于重量大或者不便于携带,或者包装容易变形而失去了更多的市场机会,这些都是忽略行为习惯的结果。

5.产品的包装设计与时代的潮流格格不入

如今的产品包装设计虽然是企业行为,但是切实存在着潮流现象,如环保包装的悄然流行就不可以等闲视之。环保包装最直接的反映了企业对消费者的关注程度,这样的企业容易得到消费者的认同。

因此,在产品的包装设计上,企业需要的是可以打动消费者的包装设计,那么,怎样才可以获得设计出此类包装的设计灵感呢?也就是说,从包装设计的角度上来讲,靠什么打动消费者?

(1)产品包装设计的灵感来源于生活。好的产品包装设计应该是具有灵性,它自己本身就会说话;好的包装设计来源于生活,它可能是某个生活细节的追溯。包装设计的灵性是指包装可以使产品的内涵呼之欲出,最能反映出产品本身打动消费者的特质。

(2)产品包装设计的灵感来源于历史。有很多商品本身是很有文化底蕴的,但是由于后续的设计者缺乏对该产品历史及人文内涵的了解,设计出的包装往往并不能彰显产品的品位。一旦一种产品能够将其历史原貌较接近的复原,往往也会使消费者折服。

(3)产品包装设计的灵感来源于感情。真正、好的包装设计是蕴涵感情诉求于其中的,没有了情感诉求的商品销售是很低级的“叫卖”,想打动消费者几乎是无稽之谈。有个牌子的巧克力,其设计总是可以打动人,火红的玫瑰让你送给最爱的人,白雪配合房子造型让你送给你最眷念的家人……包含了丰富情感诉求的巧克力不再只是甜润的化身,不同的包装设计可能使它幻化成天使、圣诞老人、友谊,这样的包装总是会令消费者感动,以至忘记了它的不菲价格。

(4)产品包装设计的灵感来源于细节。有人说如今是个分众营销时代,消费者需要商家去观察、了解并从细节上去满足他。产品的包装设计同样如此,一款打动消费者的包装设计更应该反映出厂家对关乎消费者细节的注意。

二、包装设计对产品需求的影响

在超市购物时,有个现象是值得关注的,一家产品的外包装棱角分明,另一些包装则四角圆润,圆角的卖得总是要比直角的快一点,为什么呢?你有否被直角包装划伤过皮肤,如果有的话,该明白为什么圆角的要比直角的畅销了吧。除了产品包装设计的灵感可以成就一款包装外,包装的设计其实还是遵循某些原则的。

包装和营销一样同样存在着4C组合:客户的欲望和需求Customer need、满足需求的成本Cost、实现需求的便利性Convenience、实现需求所需的沟通Communication,都将对包装设计产生重要影响。

1.顾客的心理包装需求

作为一款好的产品包装设计,设计者必须要搞清楚顾客对于产品的真实需求。例如礼品的话,消费者可能更关心它的包装档次,而对于包装的大小则会依据礼品的用途作出选择。送给情人的也许很精致同时忌讳体积过大,而送一般的往来客人还是青睐包装堆头稍大的。

有些产品是用来彰显消费者的尊荣和地位的,此时市场上常见的包装设计及材料就很难满足消费者的尊贵与猎奇心理了,惟有做一些颠覆性的设计才可以使产品品位无与争锋,比较典型的是Absolute Vodka绝对牌伏特加。

2.需求的包装成本

如果是消费者长期需要的消费品,则消费者不会希望为包装支付更多的购买成本。还有一种情况就是希望包装简化,因为某些包装消费者会认为扔掉可惜,不扔掉又占空间,最典型的要属茶叶的铁罐包装。包装是用来体现产品价值而非弱化产品价值的一种手段,过高档或者过低档的包装都会弱化产品价值,因此必须弄清楚顾客对于产品所愿意承担的包装需求成本。大瓶的雪碧汽水价格是不是比小瓶的更划算?散装的饼干与同一厂家出的纸盒装的相比较是不是也要便宜点?这就是省略了部分包装后使得环节费用降低,而更能够引起理性消费者的购买欲望。

3.实现需求的包装便利性

一款包装的自重、包装的易打开程度、包装携带的便利性等等,都会影响消费者所作出的购买决定。消费者所期望的包装设计往往暗含着消费便利性于其中,以前的很多塑料包装,要想打开必须借助牙齿或者剪刀,而现在多数此类包装都有个小口,轻轻一扯便可以打开消费,这就是考虑到了需求的便利性。

4.实现需求的包装沟通

细心的消费者会发现,如今的很多包装上不再只是简单的文字或图案,往往一款容易打动顾客的包装总是图文并茂的。如“旺仔”牛奶的卡通图形以及罐身“再看,再看就把你喝掉”的文字,消费者看到了旺旺的卡通造型已经感到快乐,再看到这句煽情的广告语,怎能不随手拿一罐喝掉呢?再如一些蕴涵历史及人文的产品,往往都有很优美的文字夹杂其中,文字的力量足以在片刻间引领消费者的神思,如人头马香槟干邑手册就是此类沟通的典范。

篇5

1.1设计管理的含义

自1966年英国皇家艺术协会首度设立了设计管理奖项以来,关于设计管理的概念就众说纷纭,不同学者对设计管理提出了不同的见解与看法,但大都可以粗略归纳为围绕设计咨询、设计组织、设计策略、设计资源与需求、设计稽核等方面的阐释。目前,国内比较认可的设计管理定义是:设计管理就是根据使用者的要求,有计划、有组织地进行研究与开发管理的活动,有效地调动设计师的创造性思维,把市场与消费者的认识转换在新产品中,以更合理的、更科学的方式影响和改变人们的生活,并为企业获得最大限度的利润而进行的一系列设计策略与设计活动的管理[3]。设计管理应时展和企业管理发展而生,研究的正是如何帮助企业适应市场并生产优秀产品。同时,它也是沟通企业和设计师之间的桥梁,良好的设计管理可以使设计师更好地发挥创造性作用,将企业的理念传达给客户,提高企业的活力和生机。在这个设计日趋重要的年代,企业的成功离不开好的产品设计,而好的产品设计必须存活于好的管理环节中。

1.2国内设计管理的现状

造成我国设计落后的原因不是中国没有设计人才或缺少好的设计创意,而是缺乏设计管理的技术和知识。长期以来,一些部门或企业普遍存在着以下情况:(1)设计工程由于缺乏统一的管理而达不到预期的标准和目标,导致设计质量的低下;(2)设计不是由专门人士来负责管理的。在一些企业中,设计的命运往往掌握在少数几个领导的手中,形成一种设计师负责设计,领导负责审批的局面,使一些真正好的设计仅仅停留在设计师的图板上,难以成为现实[4]。国内有一部分企业已认识到设计管理的重要性,并投入了相当大的财力和物力去建设,但是由于设计管理系统理论的缺乏与不完善,且在国内企业尤其是中小企业中的实践应用还不多,没有经验可借鉴,因此目前所谓的设计管理大多还是体现在行政或人事的管理框架下。

2包装设计管理实施的必要性

改革开放以来,我国包装行业得到迅速的发展。就产值而言,我国是仅次于美国与日本的世界第三包装大国,但是我国的包装设计水平与包装大国的身份并不相符。包装设计管理思想上的落后是造成这一局面的主要原因,主要体现在包装设计不具备系统性和缺乏系统包装的专家这两个方面。

2.1包装设计的系统性

大家普遍认为包装设计是容器设计、装潢设计和结构设计的结合,而事实并非如此,包装设计是着眼于一个过程的整合性设计,它必须考虑商品从生产出来再到消费者手中这个过程包含的所有设计问题和行为,因此,包装设计是一个系统性的设计过程。包装设计的系统性是指把所有的设计环节整合在一起,全面解决包装在保护商品、方便生产加工与储运消费、回收处理、传达商品信息、提高商品附加值、能动地吸引消费等多方面的问题[5]。这就要求设计师要从可持续发展的战略高度对商品进行系统包装设计,系统包装设计的最终目标是设计出集实用性、艺术性、信息性、经济性、工艺性、环保性于一体的优秀包装。

2.2缺乏系统包装专家

在包装行业内,能完成单个包装环节的专家并不少,但是能从产品整个包装系统解决问题的专家则不多,这是因为包装是一个复杂的系统工程,包装管理更是一个典型的系统管理[6]。人才是企业的发展之本,为了配合包装行业的发展,包装工程的教育模式也要更新,以培养出企业发展所需的包装人才。设计管理的教育意识和专业培养目前被国内的很多高等院校所接受,大多拥有设计专业的高校加入了设计管理课程。除此之外,为了更好地实施设计管理,有些学校还对原有的课程安排进行了一些创新性的调整。例如江南大学设计学院创办了将艺术与包装技术和商品营销融为一体的包装系统设计课程,其目的在于打破过去单一的包装装潢设计,改变包装造型结构与包装装潢设计分离的不合理现状,培养能够胜任从包装的整体策划到包装的造型设计、包装的结构设计、包装的视觉设计以及到包装的防护技术等综合性设计的复合型创新人才。

3实施包装设计管理

成功的包装产品开发是一个创新、复杂、变化、循环的过程,参与包装设计的人员分布在企业的每个部门。而设计管理就是确保企业有效地使用设计资源以达到其目标,要想保证设计的质量就要对设计的每个环节进行管理。

3.1开展以消费者为中心的设计咨询与调查

按照客户或公司销售部门提出的包装设计需求,来调查分析产品的特性、产品流通环境、市场定位、包装材料的选用和工艺等资料,以此来判断该设计项目的可行性,而后即可进行整体包装设计,这是整体包装设计管理的关键环节。目前,常用的调查方法有市场调查法、SWOT法和设计民族学的咨询法。无论采用哪种调查方法,都需注意以下4点:确定想了解的内容;不搞形式主义;仔细选择调查主题;了解调查的局限性。在调查过程中,大多数消费者不明白自己对产品包装的哪一点感兴趣,也很少能明确地表达出来。当调查小组讨论调查结果时,通常组长会占据主导地位,参与者在发言时会受到组长的影响。辨别产品包装设计是否成功应该以消费者使用后的体验为基准。

3.2选择合理的设计组织结构

包装设计组织结构的选择在很大程度上影响了包装设计能力的发挥,但在国内,企业对此尚未有充分认识。以“宜家家居集团”为例,在企业发展的不同时期,包装设计组织采用了3种不同的结构,按照时间顺序依次为集权结构(拥有独立的包装设计部门)、分权结构(包装设计职能被分散到各事业部)和集分权综合结构(较分权结构增加了一个专门的包装理念中心)。这3种组织结构在宜家集团的不同时期都发挥了重要的作用,随着集团的扩张以及产品品种的大幅增加,变更不同的组织结构来促进集团的发展[7]。此外,一个组织的结构必须与它的环境相适应。研究证明,组织结构的形式在相当程度上与其所在国家的文化价值观保持一致。如法国和意大利的管理者偏向于设计严格的官僚行政机构,组织高度集权化和正规化;德国人则偏好正规化和分权化的组织[8]。

3.3拟定面向消费者的设计策略

包装设计策略筹划一般包括产品的独特定位、设计方案的初稿、环保包装材料的选择、加工工艺的设计和设计成本的估算等。此阶段是整个设计项目实施的基础,在包装设计的创新定位中,选择合理的主题作为诉求点是包装设计的关键。尤其是消费者,更应是包装设计策略管理中关注的重点。当今社会,消费者对商品越来越挑剔,促使同类产品之间的竞争越来越激烈。美国心理学家马斯洛将人类的需求分为5种不同的层次,大致总结为“求实、求新、求美、求利、炫耀”,这5种需求层次是影响包装设计的主要因素[9]。例如,中老年消费者追求商品的实际使用价值,注重商品的质量和效用,讲求经济实惠、货真价实;追求新颖时尚包装的新一代消费群体则更重视包装在装潢、色彩和结构上的创新。研究消费者的消费心理对于包装设计来说是必不可少的。

3.4开展设计计划

设计方案策划完成后,就需将设计方案加以实施,即开展整个设计计划,实施过程中需协调好人力资源与其他资源的关系。设计实施的内容包括设计图纸的绘制、各项相关标准的制定及包装材料成本核算等,其中各项相关标准包括包装材料性能标准、包装材料加工工艺标准、包装材料性能测试与验证标准等。这些标准有助于客户或销售对方案设计实施的结果进行分析,进一步给出决策。

3.5从经营者角度设计稽核

如何评价一个好包装,加强包装稽核管理尤为关键。而如何把握包装设计方向、引导消费者的消费观念、提高消费者的审美能力则是每位设计师的职责,作为设计管理者更应高度重视。设计稽核是对设计的检查、控制、评估和审计,对设计活动进行设计稽核并非只是事后检讨或改进性会议,而是一个正式化、文件化以及具有计划性的调查。在设计过程中要进行客观性的检查,如层级是否明确、进程是否合理等,并进一步确定设计活动在组织内部是否被有效地计划与执行,确保设计活动在组织内部遵守所有协议,确定设计输出符合具体的需求,还要对设计相关业务进行检查、分析与评估,并提出问题及结论。

3.6以设计人为导向进行设计沟通

从设计项目的启动、计划到设计人员的参与,再到资源的调配、生产组织、市场营销等不同环节,都涉及到人、物、时、境等问题。要想顺利完成整个过程,人员之间、部门之间就必须有很好的沟通。包装的主体根据在流通中与其发生关系的不同可以分成经营者、设计师、生产者、消费者、使用者。在包装设计管理中,应该考虑设计者与其他身份的人之间的关系[10]。很多非常优秀的包装设计在其诞生的过程中并没有实施设计管理,但这些优质的设计背后必定有一个负责管理的设计师,他可以在监控全部过程的同时还可以有效地和其他环节人员进行沟通和交流,因此在设计管理中提高人员和部门之间的沟通能力也是非常重要的。

4结语

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现阶段的包装教学存在许多问题,在有限教学的时间制作与理论的冲突,以及制作设备的简陋,使得学生无法百分百完善自己的作品与想法,其主要问题是在教学过程中缺乏对于现代科技的融合,特别是缺乏引导学生在“人性”“、交流”等方面的思考,从作业成果上看来,学生不能很好的将新意融合到自己的设计过程中,导致设计成果单一,创意缺乏,只注重图形以及文字的视觉平面效果,不能满足当今高速发展的市场需求。科技的融合打造出更符合消费需求的包装设计,这是对于未来的包装设计教育提出的新标准,也是信息技术发展的必然结果,为打造新世界全能型设计,将信息技术结合现代包装教学是十分必要的。

(二)教学的意义

包装设计与科技结合,意在打破学生在包装上只关注图形、文字等平面元素的固有思路,开拓创新性包装设计,培养新时代的综合型设计人才。使得学生可以在设计上吸收各门学科的优势,不断创造更实用、更具有创新性的包装设计。信息技术可以提供及时方便的沟通,这种信息化、多交互、非线性的服务使学生可以克服空间、时间所带来的不便。高效的信息交流和知识共享,使学生能够适应环境变化,在学习环境发生改变时,学习不会中止。基于云计算应用模式使得移动终端设备组成资源云,学生可以按需所取,及时下载需要学习资料,最大化地利用资源,最充分地调动学习热情,避免因为缺课而造成知识的遗漏。甚至在未来有关部门的支持下,建立可追踪的学习系统以及全国共用的学习资源,实现异地教学和网上辅导。这使得教师可以更好掌握学生的学习进展情况,及时辅助学生学习新知识,解决相关的学习困难。

(三)信息技术导入包装设计的教学内容

对包装上的图形、文字材料等元素的设计思路在一定程度上无法满足新时代的设计需求,因此将信息技术结合包装设计教育,其首先就应该改变学生对于传统包装设计的思路。教师应该先传授学生信息技术的相关理论以及其未来发展趋势,建立信息技术下的包装概念,让学生在设计过程中将“动态”的概念结合在包装设计中,学生准确了解哪些信息技术可以运用在设计方案中,然后从消费者、商品、生产者三者的关系上进行理论研究、作品实践。信息技术主要涵盖的领域有:传感技术、计算机技术、微电子技术、通信技术等。在教学前期可以开设各种选修课程,或鼓励学生旁听各个专业课程。使得学生对各个学科都有所了解,在创作时思路更加开阔。在教学中期,教师可以根据每一个学生的不同方案在教学内容上有所侧重,将二维码设计以及网上支付概论等信息技术运用在学生的设计方案中。例如学生方案涉及到商品的展示,教师可以引导学生将增强现实技术结合在包装上,指导学生设计出更加科学和人性化的包装设计产品。同时鼓励学生在网上自行学习,现在网络发达,许多资源可以在互联网上找到,如中国开源网上分享的ARToolkit工具,学生可以利用现有的库制作简单的增强现实,在注重视觉效果的同时学习了简单编程知识,符合新时代培养跨学科人才的要求。

(四)信息技术导入包装设计的形式与过程

教学形式的运用适当与否对整个的教学活动的有条不紊的运转起着举足轻重的作用,它是教师在实施教学过程中的教学思想、方法、手段的集中的体现。教学形式体现在一个教师教学任务的安排和教学活动的设计上,其本质是为教学目标服务的,信息技术的结合使得教学形式变得多样化。由于信息技术对于艺术类院校的学生偏向理工类,学生难以在心中建立知识体系,因此在教学中可采用由需求出发,来进行教学内容的传授,信息技术带来的是更加高效的学习模式,对学生而言,改进了学习模式同时提高了学习效率。对于教学工作者来说信息技术的结合是双重收获,不仅是对教学内容上的提升,同时,信息技术可以帮助教师记录教学思路,收集学生设计过程,为日后更好的分析教学方法的优劣打下基础。如图5-3-1,由于信息技术的发展,教师可以简单快捷的与同行探讨教学问题,并且视频存储共享和可视化教学可以帮助教师快速有效的整理备课资料和数据,提高备课时资料收集的效率。在平台上进行教学资源存储,将教学资料影像化、数字化,一方面可以帮助学生课后复习,减少教师的工作时间,提高效率;另一方面便于保留教学资料,有利于日后管理教学工作,最有效的将资源整合在一起,灵活对比以往的课件或是资料,及时的补缺补漏,使得教学通过整合更直观,保证了教学质量和教学研究成果。跨行业、跨学科的结合是未来设计的发展趋势,因此在教学中将大量介绍信息技术在设计行业的运用,以及最新产品的创意点,让学生开阔视野,从而了解到当今设计行业的发展趋势。提倡学生在设计过程中结合一种新技术或是提出有前瞻性的方案,积极的将“互动”的概念融入包装设计,结合使用环境、销售环境、使用者等因素,拉近消费者与生产者、商品之间的距离。学生一旦选择好题目首先进行市场分析,得出这个商品在市场上的不足和可以改进的地方,再针对缺陷寻找现有的科学技术,探讨解决方案。然而,包装设计由于对象的原因依然是一个以商业为主的设计活动,是一个强调实用性以及目的性的设计,因此对于教学来说,无论学生的想法有多么天马行空,还应该回归实际从市场需求出发,杜绝因为科技的结合而不注重从实际需求出发的现象。以韩国庆熙大学设计学院的学生作业案例环保袋衣架(H+Bag)为例说明互动包装的教学过程,针对服装店购物袋的环保问题进行改良,学生HyoJunJeon将衣架与挂钩相结合,运用力学中的相关知识,使得消费者在购买时候衣物之后,将挂钩拆开就是环保袋,节省空间和人力。这些设计都不再单纯的关注形式,而是融合了其他学科的知识概念在里面,注重消费者使用的感受,对于材料的承重能力有所研究,将包装“方便运输”、“保护商品”等功能很好的结合在里面。

(五)信息技术导入包装设计的作业设计

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随着平面设计要求的不断提高,三维形态在平面设计中的应用价值也得到广泛认同。本文通过分析三维形态的基本概念和三维形态在平面设计中的思维方式,并结合基于包装设计的三维形态在平面设计中的实例分析,证明三维形态在平面设计中的独特艺术价值,并为平面设计向三维形态拓展提供一定思考和指导。

关键词:

三维形态;平面设计;应用

随着经济的快速发展,人们对物质和精神的追求也在不断提高和拓展,尤其是面对着日新月异的平面广告领域,单纯的二维形态的平面设计已远远无法诠释人们当前的生活。特别是围绕在我们身边的大多数平面设计作品十分平淡,无法吸引大家的关注,导致更多的观众对作品产生厌倦的心理。因此,如何突破传统的二维平面设计理念,将二维形态的平面设计向三维形态的平面设计拓展,已成为现今平面设计的一种重要研究方向和发展趋势。

1三维形态的概述

1.1三维形态的含义

所谓三维就是二维的组成,它不仅仅是简单的二维加一维,更准确地表达是一种立体。它根据人的视点移动,产生一种相对的空间感。世界上任何一物体都存在不同角度的空间形态,这就是我们所生活的三维空间世界。对于我们所熟悉的二维形态,它主要由色彩和平面构成。但随着现代设计的高标准和高要求,要想设计出富有创造性的平面,单纯的二维空间设计理念和表现方式已经无法满足现在的设计需求,而三维空间所具有的独特立体感优势尤显突出。因此,把三维形态的方式运用到平面设计中,正是现代艺术设计的创新理念和完美的追求。

1.2三维形态的特点

我们所熟悉的二维形态表现效果,主要体现在平面设计中常应用的直线、曲线、区域划分以及部分画面形态等。虽然二维形态和三维形态都能使所展示的作品具有脱离自然形式束缚的效果,让作品渲染了更多的艺术氛围,但二维形态和三维形态在构成要素、组合原则以及画面表现效果上都有明显的不同,这些差异形成了三维形态的特点。具体表现为:第一,三维形态是一个虚拟的空间形态,它仅仅是因为视点的转移而产生的一种空间立体感,它不仅包括二维形态的内容,还具有二维形态所不能体现的形态内容。第二,对于三维形态的设计,主要基于事物的深入理解,将事物的肌理和材质通过想象空间的形式表现出来,形成作者对事物的开拓思维,这种设想与二维空间的设计完全不同。第三,三维形态与二维形态在表现形式上有较大区别。对于二维形态而言,轮廓线是它的主要表现形式依据,任何轮廓线都是真实存在的,它的存在都不会让人质疑。然而,轮廓线仅仅是三维形态的构成因素之一,它只是一种虚拟空间的感知,它的存在主要体现出创造者的设想和幻想。第四,关于设计作品,三维设计作品具有变化多、图形赏析范围广等特点。二维设计作品只能给观赏者固定角度,无法实现不同角度的图形赏析。

2三维形态的分类及构造方式

2.1三维形态的分类

2.1.1按物理特征划分

三维形态根据物理特征划分可以分为点、线、面三元素。它们是构成三维形态的基本要素。对于三维形态的三大物理特征:点构成最活跃的视觉形态、线构成最富表现力的视觉形态、面构成最充实的视觉形态。对于三维形态的三要素没有绝对的划分,在一定条件或某些特定的环境下,三要素可以相互转化。因此,任何三维形态设计作品,没有绝对的点、线以及面的物理之分。

2.1.2按心理特征划分

三维形态根据心理特征主要划分为色彩和肌理两种。所谓色彩,就是视网膜受到传播在空间的光所刺激形成的感知,它是三维形态中最具有情感成分的视觉形态,同样也是视觉审美的核心所在。色彩是一种无形的力量,它的存在深刻地影响着我们的情感和情绪,许多平面设计作品不仅能从色彩中体现出作者当时的情感,就连作品赏析者的情绪都能随着作品色彩的变化而波动。肌理主要由形和色两大因素构成,它是一种设计造型的重要表现手段。设计者在平面设计中运用这种特殊的手段,让作品体现出一种不同以往的凹凸不平感,让作品的视觉效果更加丰富。

2.1.3按空间状态划分

三维形态归根到底是一种空间形态,并由宽度、厚度、长度三维度组成。对于三维形态所营造的空间主要有物理空间形态和心理空间形态。所谓物理空间形态,就是人类视觉所能看到的真实存在的空间。心理空间形态是一种虚拟的形态,它主要指空间形态向周边延伸所产生的一种感觉。对于三维形态的一实一虚的平面设计,让平面设计更具有独特的艺术感。当然,这两种不同的空间形态在实际运用中相对较难,尤其是心理空间形态的运用对于设计者而言更是难于把握。所以,要想让平面设计作品显其最佳效果,就必须充分掌握和利用三维形态这两种不同空间形态的特点。

2.2三维形态的构造方式

相对于传统的绘画方式而言,平面设计所设计的三维空间构造方式更加贴近现实的视觉感觉。为了让作品的三维空间更加丰富,设计者会扩大三维空间的构造方式,让作品收获意料不到的效果。对于三维形态的构造方式主要包括以下四种:第一,运用重叠方式构造三维形态,该方式主要通过形态的重叠作用,让视觉上产生一种纵深感。例如设计者往往利用一个形体去掩盖另一个形体的某些部分,让两个形体产生前后差别效果;第二,运用透叠方式构造三维形态,该方式与重叠方式类似,但不同之处在于透叠方式侧重虚的重叠。所以,所谓透叠方式就是前后两部分保持完整的形象,两部分由于透明度的差异形成了重叠效果。对于不同颜色的重叠或物体在呈现不同色彩的时候,透叠方式是一种最能形象、最能让作品生动的表现方式;第三,运用形态的方式,该方式主要利用形态的大小、位置的高低使平面产生三维的空间视觉感;第四,运用虚实、疏密对比方式产生三维空间。该方式主要利用人类视觉错感营造一种三维效果。例如,在现实生活中,我们所看到远处的事物往往比较虚和疏,对于距离较近的物体则相对真实和密集。平面设计就是利用人类的这种视觉效果,构造一种特殊的三维空间。

3三维形态在平面设计中的思维方式

3.1突破思维定势

心理情感是三维形态在平面设计中最关键、最重要的一点。如何正确传达事物对象的心理情感和创造一个完美的意境对三维形态在平面设计中的运用起到关键作用。因此,为了充分发挥三维形态在平面设计中的应用,我们需要做到以下几点思维定势的突破:条定势的突破:对于教条定势的突破,设计者需要抛开纸上谈兵和闭门造车的习惯,注重个人思维的培养,努力开阔创造性视野,坚持实践是检验设计理念的唯一标准的原则。⑵经验定势的突破:任何优秀的平面设计作品都需要设计者具有抛开杂念、敢想敢做的冲动和“初生牛犊不怕虎”的锐气。因此,对于作品的设计者,要做到经验定势的突破,首先应具有较强的思维创造力和丰富的想象力。只有敢于对事物持有标志立新、推陈出新的态度,才能从真正意义上推动平面设计的创新。特别是对于初出茅庐的年轻设计者而言,经验的缺乏不可怕,最重要的是要有“敢为天下先”的勇气。⑶思维定势的突破:对于作品的设计,我们除了利用顺向的思维方式外,应该更加注重逆向的思维。只有培养自身的逆向思维,才能使作品与众不同,更加具有创造力。例如北京奥运会开幕式主火炬点火仪式,李宁“空中行走”的点火方式成为经典之作,也充分体现了设计者的不同寻常思维。⑷视角定势的突破:在作品设计过程中,设计者容易陷入自己的意识误区,往往对事物只盯在一个角度思考,甚至出现思维死循环。这样一来,设计作品很难得到创新性突破。因此,设计者应加强多视角定位的培养,时刻提醒自己,看事物要多元化、多角度。只有利用多视角看事物、看问题,才能使设计的作品更加富有生命力。

3.2创意思维方式

人的想象力来源于对事物的不断思考和探索的结果,例如人类通过观察鸟类的飞行完成飞机的制造,从而实现了人类的飞行梦想。可见,超强的想象力和富有创意的思维是三维形态作品设计的催化剂,使人类获得对自然探索的无穷动力,并不断激发设计者对未知的追寻。尤其是世间事物的本质往往通过创新的创意性形态表现出来,使设计作品具有极强的暗示性和丰富的内容,以致让更多赏析者产生较强的视觉感和较宽的想象空间。因此,随着现代平面设计要求的不断提高,对于三维形态的设计者而言,思维意识的创新不可或缺。

4基于包装设计实例的三维形态在平面设计的应用分析

所谓包装设计,就是通过合理选择包装材料和运用先进的工艺技术对产品进行结构造型和美化装饰。因此,对于产品包装设计是否满足用户要求,主要通过包装设计材料、包装结构以及包装设计图形三方面进行考核和分析。

4.1包装设计材料的应用分析

材料不仅是包装设计的基础,也是包装设计的重要因素。它不仅关系到包装设计的形式和相关加工工艺方式,还影响到产品包装的成本,特别是后续材料处理等各方面的问题。因此,材料的选择对于包装设计尤显重要。对于设计者而言,要大胆使用创新型的材料,这样才能使设计作品更显独特的形体造型。两图的包装设计材料分别选择木质和布料。对于左图的布料材料的牛肉包装,主要为了展现产品的随时携带作用,更加体现生活。而右图的包装设计材料则选择了天然木质,表现了牛肉的天然性,更加显示产品的自然高贵。

4.2包装结构的应用分析

包装结构就是产品造型的三维设计,其结构设计主要根据产品自身性质、质量以及功能来决定。包装本身就是一种立体造型,它通过不同方式的加工形成一个富有不同情感的多面形体。因此,对于包装结构而言,无论采用折叠、切割、插接还是其他加工方式,都应该将产品的功能通过巧妙的形体表现得淋淋尽致,充分表达产品的包装美感和特性。设计者主要将三维形态与包装造型相结合,充分表达了产品的主要性质和特点。该包装结构体现了“纯香入口”的构思,让消费者感受到只要拆开包装就能品尝美食的感觉。

4.3包装设计图形的应用分析

众所周知,包装设计图形的选择对产品形象和后续的销售十分重要。质量高的包装设计图形包含了产品的所有信息,包括产品的文化历史信息和人文信息等。设计者通过准确的图形设计出具有较强吸引力的包装产品,不仅能在较短时间内将消费者的注意力集聚于此,还能提高产品的信息传播和宣传,最终实现获取产品的最大利润。所以,在现代包装设计过程中,设计者应重视包装图形的设计和利用,利用最具有创造性的设计理念和富有吸引力的图形语言,突出显示三维形态在设计过程中的优势和使用价值。

综上所述,本文通过对三维形态的深入分析,并基于包装设计的三维形态运用到平面设计中的实例可以看出,三维形态利用其在平面设计中的优势,完全可以突破二维形态的表达形式,并深受大众所喜爱。因此,三维形态的设计理念具有远大的发展前景。

作者:王茵雪 单位:安徽商贸职业技术学院

参考文献:

[1]管家庆,陈莹燕.包装设计———创意思维与表现[M].武汉大学出版社,2010.

[2]柴智.平面设计中的视觉空间转换研究[J].艺术与设计,2011,(09).

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关键词:市场物流环境包装成本优化策略

竞争市场中的企业都很主动,但包装的主要贡献往往不在于提高供应链的效率。它的重要性在于通过产品的个性化来促进销售以及降低成本,特别是物流成本,这些被包装购买和包装的损耗管理所直接影响,以及被包装、分配和客户要求所间接影响着。存在于后者当中的间接成本使得企业难以正确地理解关于改善物流系统效率的包装设计的好处。

除了商业和物流的考虑,环境也应该是很重要的影响因素。从这种意义上来说,包装主要与三大方面相关联:市场、物流和环境。然而基于包装与物流的重要关系,包装物流学开始发展成为一门学科,同时发展出包装在履行其功能方面的高、中、低三个水平间的层次和关系。我们可以从企业包装设计策略的三大基石——采用成熟的组织结构、理解设计要求和应用最好的经验,来阐明包装物流学的概念。

综合了以上三大基础的包装设计,在某种程度上不仅仅改善了产品的个性化,还通过减少物流花费来提高企业的竞争力。

一、实例分析

Pescanove集团成立于1960年,是一家西班牙食品企业,在21个国家都有分公司。它主要从事捕鱼、加工和出售冷冻海产品。其2004年营业额为9亿300万欧元,商品约14.5万吨。该集团运作了两项包装合理化项目,其中一个已经发展超过三年。这种项目是从上文所提到的企业包装设计三项基础出发的。

首先,从企业的组织结构出发,两类工作组被清晰地分配不同的任务:项目和发展。项目组由两名物流经理和一名顾问组成。该组负责计划和安排相关活动以及准备一周或两周一次的会议。多个发展组负责执行工厂和产品的现场调查,提出不同的改进方案,测试和验证新的改进。各发展组由一名产品代表,一名产品经理和三名顾问组成。顾问提出改进方案和量化其益处,代表和经理来确定其提议。

其次,为了获得在包装设计上的要求,需要拟订一份工作计划。这有四个阶段:分析和诊断当前形势、替代分析、测试和发展。这份工作计划可以在其任意一个工厂或者厂商执行。

在分析和诊断阶段,公司将所用的不同包装版本和尺度汇聚在一起,并详细说明它们所对应的产品。同时,通过回顾供给链的过程,包括包装、储存、处理、运输和贸易方面等,把与那些产品相当的供给和物流成本计算出来。再进一步研究包装的特定环境和趋势,包括竞争、客户、供应商、技术、相关部门和社会特点等。

在第二阶段,发展组研究不同的包装方案来确定物流初始情况,一些最好的经验可以用来借鉴。对于各种包装产品,不同的方案涉及到或多或少的困难。分析之后,通过如下一张总结表格(表1)来展示各提议的好处。

在包装的各种改进集中在某个产品上后,也就是在第三阶段,需要对各提议进行可行性测试。在对包装进行可行性测试时,要从物流的观点出发,考虑到材料、包装流程、操作、储存和交通,以及标准化各种格式或者简化损耗管理。按照新的版式和材料,测试要包括实验室模拟运输条件,依据Taguchi方法或者按新包装运输到目的地来设计试验。

对于提议的纠错往往来自这些测试,因此这些测试可以改进提议的适用性。并且交易经理需要考虑执行新方案涉及的商业性难度。最后,一旦新的包装顺利通过前面的阶段并通过项目组的批准,就可以将其整合到公司的目录中。

该公司将所有这些作为包装合理化项目,并集中在适当的位置进行,然后选取最具代表性的。在这点上,下面将描述其纳米比亚一家工厂的产品包装改变经验,并在(表2)中总结公司其他产品的包装活动。

该公司用在包装合理化项目中获取的经验重新定向其加工程序,从而推进其物流系统和包装系统的整合。因此,现在的包装设计要根据产品类型来协同集团不同部门和分公司进行。所以各分公司采取包装新设计的一套手续到其正式结构标准中,例如ISO9000和ISO14000标准,并对工厂与客户详细说明四阶段和相关人员责任。

Pescanove集团因此项目年节省60万欧元。从环境的角度来讲,这意味着包装纸板消耗减少了3.8%,塑料消耗节省重量1.8%和波纹纸板重量节省2.9%。同时还提高了平均货盘效率8%。采纳的提议影响到8%的产品规格,占公司售出重量的32%。二、纳米比亚产品包装的改善

从纳米比亚产品的改变来看,物流系统和包装系统的整合说明了包装物流学的价值。Pescanova集团在非洲的工厂擅长生产不同鳕鱼纸盒包装的。产品生产后,它们被运送到西班牙一港口并装载到冷藏车上。当到达这一港口时,按照卸货和分级程序,将这些盒子装上欧洲标准货盘。

起初的分析显示产品在纸板包装中纵向上有足够的空间。当测试更小的包装时,发现新的版式没有影响产品质量。依照这种尺度分析,研究了在产品分布的物流学中新的可能性。并且在将研究与别的用收缩性薄膜包装的产品作了相应的对比后,发现成本和上货盘效率都有改善。这样,在初步的分析中认为,当从非洲运往欧洲途中纸盒要能保障产品质量。无论如何,即使要保护产品,使用更大的波纹纸盒来容纳超过10个的盒子从而减少单位重量产品的材料成本是可行的,同时纸板消耗减少并提高了上货盘效率。尽管现在批量消耗上升,但是单包装的大容量不能被零售商所接受。因此为了满足大小商家,可以将容纳10盒的收缩薄膜包装改成成箱包装。

成箱包装可以保护海运产品,但这些产品箱需要在港口被拆散并提高了操作费用。在分配的最后阶段,废除那些波纹箱可能提高上货盘效率。最后,考虑到一种新的方案:用海运集装箱。这样成箱包装的堆装概念或者上货盘的收缩性薄膜包装都可行。

在评估各种方案后和确认其可行性后,选择用更小的产品箱,然后用收缩性薄膜包装的10盒,再三乘三地装入波纹纸板箱。并且不管运输的选项,在整个物流链中维持成这样以促进产品从非洲到欧洲的效率。

在执行这个方案后,由于更有效的上货盘和操作与消耗量的减少,公司实现了总物流费用8%的减少。而且因为对于大客户提取单位是含3份、每份10盒的箱子而非收缩性薄膜包,此方案带来了更低的提取费用。这样可以同时满足大小规模的分配,并不增加包装版面的数量。

结语

尽管公司在食品质量、服务和成本方面有更严格的要求,但仍然可能确定一些规则来满足并超过要求。这样,Pescanove集团阐释了如何将设计需求的知识,成熟的设计结构的采用和实践运用结合起来,从而合理化包装,提高成本、质量与服务的标准。这点说明了物流系统与包装系统整合的实际价值。

所以从Pescanova集团的例子来看,我们可以得出三点结论:第一,从最初的新产品开发阶段开始要考虑多方面受制包装的因素是非常重要的,如市场,物流和环境。并且结合供给链上所有成员的观点非常必要,如包装提供者、分配者、第三方后期等。第二,在分析方案的可行性前需要将整个物流系统的分析作为一个完整的阶段,并与物流网络或者供给链保持一致性。第三,通过合适的设计和经验应用来获得物流成本的节省。因此,Pescanova集团通过包装合理化项目得到的理想的结果(年节省60万欧元),确认了在公司这个领域内建立此种项目的重要性,并且直接改进了公司商业竞争力。

参考文献:

[1]薜华成.管理信息系统[M].北京:清华大学出版社,2005.

[2]彭国勋.运输包装[M].北京:印刷工业出版社,1998.

[3]LindaParry.WLLAMMORRIS[M].London:PhilipWilsonPublishers,2003.

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关键词:极简主义;平面设计;美学

极简主义风格与传统的设计风格有着根本性的差别。作为一种追求客观的、冷静的表现方式,极简主义可以实现受众和设计作品之间的直接沟通,也拉近了受众和设计作品之间的距离,有助于实现情感的交流和心理上的共鸣。极简主义的“简”并不是简单化的体验和单一的形式,而是通过简化程序和简单的风格建立一种新的审美秩序,通过颜色的使用和线条风格的合理选择,极简主义正在以一种简单朴素的表达方式走入人心,也在人们的生活中发挥着越来越重要的作用。

一、极简主义的设计原则

(一)使用新材料

在现代科学技术和多媒体技术深入发展的背景下,极简主义的设计风格也应当朝着多元化的方向发展。设计师在进行产品设计时,应当认识到极简主义的艺术风格需要做出一定的创新,通过材料的合理运用,实现极简主义的高水平发展。设计师在选择设计内容时,应当在材料的运用上做更多的考量,多选用工业材料或者非天然材料,如玻璃。玻璃这种材质有助于摆脱传统艺术形式的束缚,体现出极简主义的艺术性特征。同时,让人们在观看平面设计作品时有更深刻的审美感受,获得更深刻的情感体验。设计师在设计和转化抽象艺术造型的过程中,也应当认识到材料的历史内涵以及抽象性含义的重要性,通过冷峻抽象的无机材料,让受众感受到极简主义背景下得到广泛重视的是设计作品本身,而不是设计的材料和设计的色彩。在平面设计中,设计者如果能让受众忽视材料,只注意设计的风格,就实现了设计过程的优化,也体现出了极简主义设计风格的应用特色。

(二)适当减少装饰

极简主义的风格追求外在形式上的简单和内在结构上的清晰合理,因此设计师在设计作品时不要加过多的修饰。修饰过多会使极简主义的艺术风格遭到破坏,也会让受众在观看极简主义平面设计时找不到重点,从而影响受众审美能力的提升。设计者在极简主义原则的指导下,应当遵循平面设计的无装饰性或装饰较少的特征,在主题明确内容具体的基础之上,不展现出个人的主观意愿,减少颜色的运用频率以及颜色的对比度,一般只出现黑色、白色和灰色三种颜色。黑色、白色和灰色这三种颜色可以给人们一种简单朴素的感觉,而这三种颜色的表达方式,也可以让作品的极简主义特色得到充分的体现,将平面设计作品的内涵及其情感以更加清晰明确的方式传达给受众。当然,无装饰的状态或装饰较少的状态并不代表形式上的缺漏,而是在内容饱满形象充实的基础之上让受众有更深刻的感性体验,可以将自己对外在事物的认识和平面设计师融入的情感态度相融合,实现对平面作品的深入理解。这种单一独特的艺术创作形式,并不是减少了情感的抒发,而是在秩序合理的状况之下表达着内心的诉求。

(三)与环境相匹配

极简主义的创作风格应当是与环境相协调的。在与环境和谐共存协调处理的过程中,设计师可以针对具体场所设计出与之相匹配的内容。在平面设计的过程中,与环境相符合,首先体现为平面设计师应当将自身融入到一个没有主题的极简主义艺术世界之中,根据自己对受众以及对环境的认识,尝试着创作平面设计作品,并以不同的思想态度和不同的情绪及文化认知融入其中,只有这样,才能让极简主义风格满足社会大众的普遍需求和心理状态,从而得到不一样的效果。而实现平面设计作品与环境之间的匹配性要求,平面设计师在正式设计开始之前须做好调查工作,了解这一平面设计的应用对象,并在对受众的情绪状态及思想观念有清晰明确认识的基础之上,找到与其生存环境及生活环境依赖的平面设计方案,制定系统完善的平面设计计划,最终实现平面设计与环境的匹配性。

二、极简主义风格的特征

(一)朴素的表达

朴素的表达是设计师在利用极简主义风格进行平面设计时必须要关注到的。从当前阶段极简主义创作的现实状况来看,要想实现真正的极简风格,设计师需要制造留白空间,通过空间留白这一显著特征,设计师可以在考虑受众感兴趣内容的基础之上,以一种清晰的视觉传达效应,让受众对平面设计作品更加关注,实现复杂信息的传递。通过这种简单的艺术形式,信息的传递方式会变得多元化。与此同时,朴素的表达也包括平面设计的过程中,设计师尽可能地简化各种视觉上观看的内容,以清晰明确的线条和淡雅的色彩表达出内心的情感以及平面创作的主题。对于平面设计师而言,这是需要格外注意的。在视觉信息日益拓展的背景下,人们对纷乱复杂的信息往往没有较强的提取能力,而极简主义的美学风格,则需要在色彩和图形的使用上下更多的功夫,让人在身处闹市的同时可以获得心灵的沉浸与安静。从视觉上来看,朴素的表达方式要求设计师减少设计元素的堆砌,在突出事物本质和平面设计作品情感及主要内容的基础之上,呈现出清新洁净的气息。此外,在平面设计材料的选择方面,设计师应当尽可能地选择一些有质感且不容易引人注意的材料,这种材料可以让平面设计作品的内容及主题得到凸显。在现代信息技术高速发展的时代,设计师也应当关注到色彩和图形的恰当使用,选择以黑白灰为主的色彩,并通过简单图形的应用,让受众在朴素的表达中获得心灵的安宁。

(二)适当的留白

适当的留白可以体现出极简主义风格的基本特征,让人们在直观感受主题的基础之上,以更深刻的情感体验融入到平面设计的作品之中。简单化的设计符合人们的普遍需求。设计师如果能同时关注到心理因素,就可以在突出平面设计作品主题的基础之上,展现出现代平面设计的独特优势。极简风格之所以成为社会大众审美的重要对象,其主要原因就是因为它体现出的纯净和简单,让人们有心灵愉悦之感,而设计师要做的就是通过适当的留白,强化这种感觉。如我国著名书籍设计师朱赢椿所设计的书籍《蚁呓》中,就留出了大量空白,为读者提供了无限的想象空间。该书的封面仅仅只有五只生动的小蚂蚁,没有任何文字。这种留白的设计也给读者带来了美的视觉享受。虽然整本书只使用了简洁的文字与图像,但却极具趣味性与艺术性。

三、极简主义风格在平面设计的应用

(一)满足人们的个性化需要

个性化的设计需求是设计师在应用极简主义设计风格必须要关注到的。在平面设计中,设计师需要运用文字和图形体现出自己的创意和设计的目的。在极简主义的引领之下,设计师可以对设计内容进行进一步的优化,通过设计的个性差异展现出个人的独到见解,并成为无限超越自我的随心所欲的表达方式,让极简主义的艺术风格能体现出平面设计的灵活性和多元化特色。极简主义的设计风格具有强烈的个性化特征,为此,设计师要关注到受众的个性化需求,在提高受众精神体验的同时,为受众建立起与平面设计作品之间的沟通渠道。与此同时,极简主义的设计风格要求形式服从于功能。这就需要设计师充分考虑受众的审美需求和功能性需要。为了强化极简主义的特征,设计师可以通过适当的强化增加受众的精神体验,让受众能感受到极简主义的设计方案以及巨大的感染力。当然,设计师也要把握好强化的度,超过限度,就会导致受众无法接触到平面作品的精神及灵魂,产生一定的负面影响。只有将恰当的视觉刺激和感官刺激相结合,才能让受众在引导之下,感受到平面设计的美感和艺术性特征,从而实现作品中形式、色彩和意蕴三者的有机结合。

(二)设计方案的国际化和多元化

国际化和多元化的设计需求是设计师在进行作品设计时必须关注到的,也是实现极简主义在平面设计中内涵深刻体现的重要方式。随着现代网络技术的发展和时代的进步,国内外的文化相互交融,而人们的审美风格也发生了一定的变化,这就需要平面设计师关注到国际化事宜,并以多元化的设计方案满足受众的内心诉求。设计师要深刻认识设计出来的作品,应当是与人们现实生活紧密结合的。只有这样作品,才能展现出独特的审美意蕴,为社会大众所接受。因此,设计师在进行平面作品的设计时,应当将文化的多元化作为考虑对象,通过文字的图形化和图形的文字化,让国内外的受众都能感受到美的体验。同时,以国际化视野融入平面设计的整个过程之中,可以借助字母与汉字的结合实现平面设计水平的提升。在全球化和文化多元化的背景下,设计师要从图形的创造以及大众的理解能力等角度进行深刻的研究,从而实现极简主义风格在平面设计中的国际化和多元化特征。如Moodcast香氛包装的设计就是设计师使用了圆圈来模拟Moodcast蜡烛的效果。该香氛包装设计的主要设计元素是烫金工艺的圆圈,能够进一步突出包装的独立空间感。在香氛玻璃容器的设计中,设计师融合了哑光玻璃与半透明的圆形窗口,进一步强化了包装独立空间的展现,同时还能够在香氛蜡烛火焰燃烧的时候突出火焰的亮度,如图1所示。整体来看,Moodcast香氛包装设计留出了大量的空间,突出了极简主义的特色,且商品的相关信息、细节均是通过压印的方式展现在包装之上,能够进一步吸引消费者近距离观察产品包装。这种基于极简主义的包装设计形式能够给消费者带来平静的感觉,符合香氛包装设计的意图,从而实现与消费者更加高效的沟通,进一步表现了极简主义在平面设计中的多元化应用。

(三)将极简主义与地域文化相融合

与地域文化相融合有助于为极简主义美学风格的发展提供巨大的帮助。对于本土设计师而言,守一方水土进行设计是最好的思路,而在极简主义设计的形式和内容上来看,中国传统的山水画和书法作品中有许多元素都是可以借鉴的。通过将现代设计理念和传统文化元素的融合,极简主义的创作风格得以完善,也能充满创意。除此之外,设计师应当关注建筑与地域文化之间的有机融合。民族的才是世界的。只有将极简主义与地域内容相结合,才能在展现当地民俗风尚和历史文化的基础之上,让极简主义与文化内容有机结合,让人们在视觉上有更深刻的情感体验,在审美感受上能获得一定的强化。这不仅是推动中国传统文化和现代文明相融合的方式,也是让极简主义在新时代环境下焕发新的生机与活力的重要体现。

(四)秉承绿色设计理念

绿色设计理念在极简主义应用的过程中占据着非常重要的地位。设计师要从绿色设计理念入手,对人类心灵和精神的相关内容进行研究。当前阶段,许多青年购买商品的目的就是张扬个性,展现出蓬勃的青春活力,而年老者购买平面设计商品,大多是出于追念青春已逝的岁月和展示自我的成就感。为此,平面设计师在极简主义理念指导下的平面设计工作中,就应当认识到不同人的不同需求。同时,时刻秉承利用自然资源保护自然资源的原则,在以人为本理念的指导下与环境为善。随着时代的发展和社会的进步,人们的审美观念也发生了一定的变化,设计师要将极简主义与作品的实用功能相结合,在结合现代主义审美潮流和人们追求美的情调的基础之上,让平面设计作品能展现出自然性的特色,符合当前阶段历史发展的长期需求,体现出自然与人类的协同共生。在绿色设计理念的指导下,极简主义平面设计风格才能与时代共存。

四、结语

总而言之,在极简主义风格得到广泛重视的现代社会,平面设计师在进行设计时应当追求简约大方的审美风格和艺术特色。当然,平面设计师也要结合受众的审美要求以及产品的具体内容,进行深入的研究和系统的分析,推动极简主义创作风格与中国传统文化和地域文化相融合,实现极简主义创作风格中文化性内容的体现,让简约大方的风格在新的时代环境下发挥更重要的作用,实现极简主义风格在新时代环境下的创新与发展,为人们审美能力的提升奠定坚实的基础。

参考文献:

[1]徐艳艳.浅析现代平面设计中色彩的简约化趋势[J].时代教育,2015(20):104-104.

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[3]陈思谦,徐迪斯.论简约之风在平面设计中的启示及运用[J].现代装饰:理论,2014(3):150-150.

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[5]李蓓.简约之美———浅谈平面设计中的简约设计[J].文艺生活·文海艺苑,2009(4):48-49.

篇10

关键词:波普;后现代主义;平面设计

中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)08-0030-02

一、引言

始于上世纪60年代的波普艺术和70年代的后现代主义持续在当今的平面设计中焕发着自己的生命力,它们拓宽了平面设计的层面,创立了新的艺术语境和设计语言, 加速了设计意识在大众中的普及,使设计像涓涓细流一样渗透到人们生活中的各个角落,从而赋予平面设计以新的时代意义。因此笔者想通过对波普艺术和后现代主义的风格特征及其产生的时代背景入手,通过其在当今平面设计领域实际应用的分析,对当代平面设计的风格形成有更多了解,并在当今平面设计的创作过程中有所借鉴和启发。

二、波普

(一)波普产生的背景

“波普”为Popular的缩写,意即流行艺术,它的产生与20世纪50年代末期和60年代的经济和文化背景有密切的关系。二战后,西方各国的建设重点转移到发展经济上来,为讲究实用功能性的现代主义设计的发展提供了客观的可能条件。20世纪20年展起来的国际主义风格在20世纪50年代风靡全球,导致世界各国在设计风格上都趋于一致,而到了经济繁荣的20世纪60年代,现代主义已不能再满足人们的需要,尤其是战后成长起来的年轻一代。另一方面,20世纪50年代后期大众文化成为日常文化消费中最主要的方式,其鲜活的生命力以及典型的消费产品、广告和媒体在20世纪50年代后期已经开始让一些设计师希望用自己的设计风格来代表新的消费观念和新的文化认同。

(二)波普的风格特征

“波普”追求新颖和古怪,功能和实用不再是设计首要考虑的问题。波普风格的作品色彩鲜艳、造型奇特,主要体现在与年青人有关的生活用品等方面,常用一些典型的图形如旗帜和靶子,这些形象也在杯子、手提袋、服装和家具中大量出现。从美国波普艺术大师安迪・沃霍尔的艺术实践中我们可以看出:他曾经借用商业艺术的创作方法和艺术语言,将杂志上的广告、海报直接放在画布上,由此发展出具有明显商业艺术特征和大众文化特点的个人艺术风格。作品中对色彩、质感层次、节奏等审美要素的追求,体现了一种形式美感,这与平面设计中的色彩构成、平面构成等有异曲同工之妙,创造出新的平面设计语言和形式,让当今的平面设计在色彩运用、画面的空间处理和版式编排等方面有所突破,引发人们对构成形态在未来发展趋势和创新能力培养的思考。

三、后现代主义

(一)后现代主义产生背景

后现代主义的出现有其自身发展的历史逻辑和社会文化背景。战前现代主义时期,设计家们提出的设计主要追求良好的功能、低廉的价格、简单的外形,并在相当长的一个时期占据了整个社会的主流,但是它过于注重理性而忽略了人的内心真实情感,必然导致另外一种反现代主义的思潮出现。战后国际主义的发展虽然发展了简单大方的外形,良好的功能与造价得以基本维持,但从20世纪60年代以来,经济全球化的加快引发社会文化的多元化以及生活方式的多样化。新的社会情况必然要求以新的设计来取代现代主义、国际主义一成不变的特征,以更加富于娱乐的方式来取代一般性的视觉传达方式,其文化形态也从理性主义进入文化多元的后现代主义时期。

(二)后现代主义的风格特征

作为后工业社会的文化产物,后现代主义首先以反叛的姿态对现代主义的创造进行革新,同时反对建立任何新的模式并主张实现根本的多元化,它反对在高级文化和低级文化之间做出明确的界限和区分,而是强调精英文化与大众文化的融汇合流。在后现代主义思潮的影响下, 现代主义的高度理性化受到强烈冲击,“形式追随功能”转变为“形式追随表达”, 后现代主义产生了区别于现代主义的新特征。后现代主义摆脱了现代主义单一、缺乏人情味的风格和理念,重新厘定设计与技术、艺术、生活之间的关系,追求文化和风格的多样化,塑出富于人性的、装饰的、变化的、传统的风格,准确地说是一种“多样性的风格”。而平面设计作为一种二维表达的设计形式, 其本身就与纯艺术和装饰艺术有着非常近的关系。

四、波普及后现代主义对当今平面设计的影响

波普风格的设计作品广泛运用大众文化、商业艺术形象,通俗易懂地表达设计师的观念,有效地传达商业信息,具有都市大众文化和消费文化的特征,因而获得大众的喜爱。后现代主义在设计领域同样表现出对大众文化的热爱,以波普艺术倡导的大众文化、大众口味为出发点,后现代主义复归大众的世俗生活,满足大众文化的多样化需求,设计大众真正喜爱的设计作品,弥合高雅文化与大众文化原已脱节的关系,使之趋于融合。

无论是波普大量借用大众文化的视觉资源,还是后现代主义力图满足大众文化的多样化需求,都具有设计与商业相互借鉴的特点,设计师从这些丰富多彩的艺术中引用他们的主题和色彩,以符合大众的审美需求,比较集中体现在海报设计、唱片封套设计等平面设计的范畴里,至今仍产生着广泛的影响。

从广告艺术到海报设计,从包装设计到书籍装帧艺术,这些平面设计作品通过大众文化的传播而得到极好地推广,这种大众文化和当今平面设计相互之间有趣结合的例子比比皆是。例如广告艺术已成为大众文化的重要类型,特别是商业广告自诞生之日起就是以商业利润为基本原则,以诱发消费者无限发展的消费欲望为它的最终目的。广告中的形象大多来自人们熟悉的生活,如名人、大众偶像、民间艺术和各类商品等(如图1),马上就会让人联想到自己身边的事物,感觉形象亲切、内容通俗易懂,乐于大众消费者接受并产生购买的欲望,从而进一步刺激商品的包装设计及形象推广。在海报设计作品中也同样流露出对人性的关注,以及对不同文化极大的包容和理解,能够在人与作品之间实现思维上的交互,让大众在快速发展的经济社会中找到自己认同的价值取向,并从中获取对心灵的愉悦体验。同时,这种人性化的设计改变了现代主义时期过分强调单调功能而毫无感彩的设计方向,作品中充满了温馨感和人性美,形成良好的社会推动效应,并通过媒体的传播拉近设计与公众的距离。

如今,你更容易在商品的包装设计或视觉形象推广应用上发现,当今的平面设计师们受到这两个风格的影响,并将其运用到自己的平面设计事业中去就丝毫没有什么值得奇怪的了。他们把生活作为设计的源泉,将关注的重点从商品转移到商品的使用者身上,让更多的人文因素注入其中。比如在设计产品前,通过前期大量的市场调查去研究消费者的实际需要以及自身的喜好、生活习惯、成长经历等,在调研报告的数据基础上展开针对性的产品设计,让产品的实际功能更贴近人们的需求。在设计的过程中打破传统,通常采用变形、借用、夸张、综合等手法来进行图形与文字的设计,使用低纯度的自然柔和色与高纯度的艳丽刺激色重叠,充分考虑到人的生理和心理特征,即在视觉上获得一种愉悦的心理体验,给人一种美的享受。在材料上充分考虑再生能源与有限资源的节约,尽可能多的使用循环和再生材料,在产品的造型上也突显轻便与环保,比如一些小食品的包装小巧精致,让消费者不用担心因为食用不完而产生浪费,而且产品提供的便利性得到大众的认可并在市场上得以广泛推广。同时,设计者还在包装形式上采用层叠、组合、透明、肌理等方式进行设计处理,在简约、清新的设计风格中体现包装生动活泼的趣味性和戏剧性。一些自然材料的使用也是比比皆是,常使用贝壳、竹、木、柳、草编织品等材料进行制作(如图2),比如商品包装中竹材的选用,正是利用竹子生长周期短、易生长和韧性强的特点,将竹子蕴含的人文精神与商品结合起来,不仅能够提升商品的内在价值,还能向消费者传递出企业肩负的社会责任感。除了被用于制作土特产品和礼品包装外,还在很多的书籍装帧及装饰作品中展现独特的魅力。

在一些新型书籍的设计上,除了传统意义上的平面设计内容外,更讲究一些实际的功能, 平装书的普及正是充分考虑到大众需要,因为大多数的消费者都希望手中的书籍物美价廉,一改多数书籍追求“过度装帧”的奢靡之风,让其可以保存的更加长久。同样,在考虑书籍印刷材料的回收再利用、使用者的便利以及使用者的生理与心理因素上,书籍印刷的材料不再是由原木浆纸一统天下,开始逐步被环保型的再生纸取代,无不体现出绿色设计对环境的重要性。而且,不同的纸张材质在读者阅读时会带来不同的心理感受,比如用略显粗糙的再生纸印制的书籍,反而更能显示出其独特的个性从而受到更多读者的青睐。

五、结语

在人类社会发展的进程中,设计风格一直都在变化,人们对设计需求的不断变化要求设计元素日益丰富多样,二十一世纪的今天,设计更是呈现出多元化的局面,并对当今设计师提出了更高的要求,其设计作品应赋予更多情感的倾注,以满足越来越高的人性化需求。因此,这不仅体现了波普和后现代主义两个风格所包含的大众化、人性化特点,也为当今平面设计的理论和实践方式的丰富注入新的血液,使当今的平面设计充满生机与活力。

参考文献:

[1]王受之.世界现代设计史[M].北京:中国青年出版社, 2002.