现在传统文化的现状范文

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中国传统文化简述

文化思想是一个民族生命的灵魂，随着民族的生存发展得以延续。文化思想不仅反映了一个民族的生存状态和生活环境，还作用于文化自身对文化的发展方向产生影响。中国传统文化贯穿了整个中国的发展，影响着一代又一代人，它是中国文化的主体，是先辈们留给我们的宝贵财富。中国传统文化从世界上所有的古老文化中脱颖而出，它具有顽强的生命延续力，中国五千年的历史文化延绵不绝，不断发展至今，它记录的不仅是中国民族文化的成长和历史的演变，它所具有的思维方式、价值观念、行为准则、风俗习惯已经进入每个中国人的血液里。中国传统文化以儒家思想为核心，与道家、佛教的传统哲学思想融合，给后世子孙留下了诸多非物质和物质财富，包括园文学建筑、工艺美术、民俗民风以及汉字、传统基础纹样、叙事性纹样、传统色彩等传统装饰元素。

传统文化元素

1.汉字汉字的演变经历了几千年的漫长历程，从甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、草书、行书等阶段，至今任未定型。古文字阶段的汉字更具有形象性，战国的文字比如“诸侯力政，不统于王，恶礼乐之害己而皆去其典籍。”具有很强的地域性而秦国的文字是当时汉字发展的主流。在五千多年的演变中，汉字的形状不断变化，形体和意境相结合，随着文化观念等方面的发展最终发展成为至今符号化、图像化的方块字。2.传统色彩中国传统色彩文化由“五行”对应而来，尊崇五方正色：白、青、黑、赤、黄，各元素相生相克，应用于传统宗教壁画、民间年画、传统服饰、京剧脸谱等领域。例如在民间屋顶所用的瓦是黑色，黑即是水，水克火，能防火灾；紫禁城是红色的城墙，而其上的琉璃瓦和多数殿宇的金顶为黄色，体现了红黄即火土相生的原理。我们的祖先把关于哲理、自然等观念融入到色彩中，从而形成了别具风格，极具特色的中国色彩文化。3.纹样纹样在中国传统文化中有传统基础纹样和叙事性纹样。传统基础纹样伴随着外部世界和自身共同发展，不仅仅是审美的需要，同样也是对未知世界的探索，体现了人们在认识过程中的思想观念和物质创造，新纹样和旧纹样互相传承。叙事性的纹样包括历史故事、神话传说、宗教经典和文化生活等，使人们直观的了解历史的真实场景，通过在装饰艺术中的表现，直白的传达了人们当时的生活心理。

传统装饰元素在室内设计中的应用

传统装饰元素在室内设计中的运用极为丰富，从墙面、梁柱、家具、天花到陈设物品都达到无物不饰、无饰不巧的程度。例如高贵的龙凤纹、婉约的花鸟纹等纹样；叙事性的浮雕、壁画等叙事性纹样；故宫的红城墙和黄琉璃瓦；以及用汉字来进行的墙面装饰。中国的传统文化应用到现代室内设计赋予了传统文化新的使命，同时被赋予了一个新的名称：中式风格。例如花格的窗棂、红木家具上传统元素的雕刻，具有古代浓郁气息的吊灯等等。除此之外，在色彩的搭配上一般选用重色调的传统文化元素搭配家具，在此基础上，金、赤两种暖色系色彩就起到了良好的衬托作用，更好的体现了中国传统文化色彩元素的特色。在室内空间的层次上，常用古朴的屏风或者雕花隔椴来达到分割室内空间的效果，混合色彩元素的选择，一般选取重色带暖的颜色，搭配简单的雕琢装饰来达到一个精致、高贵、大气的视觉体验。中式风格同样对宗教元素也有很多讲究，设计师针对用户需求注重阴阳平衡，利用五行元素组合设计独特的室内居住环境。另一方面，屏风、布艺、瓷器、古玩字画等室内陈设物品都体现出了浓郁的传统文化气息。中国的传统文化在室内装饰上讲究对称、端正、变化和层次、高雅朴素，它不仅仅是一门装饰艺术，更多的是在人们修身养性上起到的作用。在每个家庭室内都可以看出，这种装饰艺术大多都是以现在科技为依托，传统文化作为内涵，这种发展趋势反映了人们对中国传统文化的追求以及继承发展，在加入了传统文化元素后，室内装饰艺术的发展也同时被推动。

总结

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摘要:书籍作为历史的产物，是文化的结晶，在中国有着悠久的历史根源。书籍装帧设计伴随着中国文化的发展而不断变换着角色，从单纯的“传道受业解惑”到现代需求复杂的“内外兼修”，甚至发展到强调视觉审美需要的范畴，其间有着太多的转变。随着物质条件需求的增强，人们渐渐的疏远了对中国传统文化的继承和发展。对于现代的书籍装帧既要有中国个性，又要能够满足当代国人的心理需求。如何从传统文化入手，为读者指明一条心灵回归之路。

关键词:书籍装帧; 传统文化;传承

书籍装帧设计作为一门独立的造型艺术，通过读者眼观、手触、味觉、心会，领略书籍精华神韵的同时，得到畅快的精神享受，这正是书籍装帧设计整体性原则的根本宗旨。对于当代的书籍设计来讲，我们不仅要尊重传统文化，重视历史传承，更应具有中国化的符号特征。中国当代本土情结思潮在视整体性原则的基础上，巧妙的运用传统文化的元素作为设计语言，将中华民族的优秀文化贯穿其中，也使得这种本土情结跃然纸上。

1 文字

中国文字经历了象形符号、甲骨、金、篆、隶、楷、印刷字体等演变形式，使汉字多元化的面貌拥有了众多的审美功能，也给当代中国的书籍装帧设计提供了发挥创意和无限变化的机会。在书籍装帧设计中文字只能起到传达作用，通过多种设计手段的运用，使书籍产生出丰富的表情。而中国的书法艺术作为一门古老的艺术形式，是世界民族艺术殿堂的瑰宝，它简单的要素、复杂的表现手法、灵活多变的线条，给书法艺术带来了无穷的吸引力。

象形化的汉字和图形化的书写效果合二为一，使得书法艺术效果在书籍装帧设计艺术中得到广泛的应用。书籍本身就是文化、语言、文字的传承者，书籍装帧设计不仅在封面扉页乃至插图的图形设计中利用书法艺术的形式来达到特定的审美效果，还能运用汉字的力量，在正文内容上发挥作用。例如图一《朱熹大书千字文》碑帖作品中为了表现著名书法家朱熹粗犷、豪放、瑰丽、洒脱的书法风格，特意将函套设计成仿宋代雕版印刷的形式，以皮带相连，如意木扣锁合，上面雕刻一千个反向的文字，以寻求一种古朴、大气的外部形态。内册封面以三种不同颜色的纸印刷中国传统书法笔画：点、撇、捺作为上中、下三册不同的区分符号，形式上既统一又各富变化，将中国传统的书法艺术精神融于其中，以达到外部造型和内部精神的统一、和谐的视觉效果。

还有一位叫吕胜中的大学老师，汇集了有关汉字的图象资料，出版了一本叫做《意匠文学》（图二）的书，将民间文字的图象符号特质发挥得淋漓尽致，中国汉字的想象力、象形性终于从沉睡中被唤醒。这本书的书籍装帧设计也在中国传统文字上下尽了工夫，不仅将传统文字与传统图案相结合，在装帧形式上也特别考究的运用了线装的复古题材，将文字的魅力衬托得一览无余。

2 图像

在书籍装帧设计艺术中，图象是辅助传达文字内容的设计要素。它的首要宗旨是对文字内容作出清晰的视觉说明，从形式上对书籍起到装饰和美化作用，再则是从意境方面对作品作出内在意义的解读、发现和挖掘。

在中国传统艺术中，对图象表达的形式美的追求是非常重视的，对于民间艺术的特色归纳，民艺专家张道一教授指出：“传统民艺有四项特质――俗、野、粗、简。‘俗’不是庸俗，而是能体现大众的心声；‘野’并非狂野不驯，而是情感的自然抒发；‘粗’不指鄙陋，而是摆脱了矫揉造作的虚饰；‘简’并非简单，而是直接和简练。”1这四个字道出了中国民间艺术历久弥新的精神特质，正是这种发展的特性让民间艺术形式与中国现代书籍艺术有了更多的结合点，使书籍装帧设计在图形图象的运用上借鉴传统艺术形式。例如作品《寓言十家》（图三）封面借鉴了民间剪纸艺术中的抓髻娃娃的形象，图形本身对称简练，形式趣味性强，视觉反差强烈，这样活泼生动的封面形象给读者留下了深刻的印象。如全国第六届书展中全子设计的金奖作品《小红人的故事》（图四）也具有同样大胆抽象的图象特征，该设计记述了作者近年来在民间采风、考察的深切感受以及作者创作剪纸小红人的故事。整个设计从函套至书蕊、从纸质到装订样式、从字体的选择至版式排列，以及封面上的剪纸小红人，无不浸染着传统民间剪纸艺术的图象特点。同时，通过纸张所体现的自然之美与其剪纸的肌理、触感以及传统线装的工艺传达出书籍美感，创造阅读氛围带来的感染力。设计者熟练运用中国本土设计元素，与书中展现的乡土文化浑然一体，让读者越读越觉出其中纯朴的、浓郁的个性特色。

中国传统绘画（简称“国画”）是中华民族传统艺术宝库中的一朵奇葩。用笔、墨、颜料构成的二维空间同样也体现着本民族的智慧

和国人对世界的思考和认识。国画在造型上追求“以形写神”、“似与不似之间”的妙处，在意境上讲究“师法自然”“气韵生动”的境界，要求最终实现“天人合一”的理想。这种在图象方面的思维方式和艺术表现手段影响到了当代的书籍装帧设计艺术，很多设计师从寻求自然的风格入手，不仅在封面、正文、扉页、插图、版式上都追求浑然天成、空灵飘逸的图象艺术效果，在印刷和纸张材质的选择上也力求达到朴素、典雅、虚静的审美理想。

3 色彩

色彩是书籍装帧设计艺术中重要的视觉元素。不同民族各有其独特的风俗和审美习惯，对色彩的感受、理解以及意义的表达也不尽相同。在当代书籍装帧设计有一些视觉符号感相当强烈的色彩元素，他们来自我国的民间美术之中。中国传统艺术凝聚了广大人民群众对生活的热爱之情和创造的智慧，它遍布生活的各个领域，较之传统绘画更加色彩丰富、形容艳丽，显示着勃勃的生机，具有丰富的文化内涵。中国民间美术的门类众多,例如《绘图金莲传》（图五）这部作品，它展现的是一个富有戏剧性的主题，穿越时空的阻隔，展示那个年代妇女的民俗民风。设计由女性服饰纹样、裤腿套、罗裙、绑带、裹脚布、三寸金莲鞋等原始材料作为基本元素，随着书函的开启，一幕幕有趣的故事娓娓道来。设计者准确的把握了中国传统民间美术中服饰文化色彩的优势，给读者带来了一目了然的视觉效果，同时也强化了书籍本身要传达的内容。

中国传统艺术在书籍装帧设计艺术中并不是以本身的艺术面貌出现，而是成为一种特有的表现手法，作为书籍装帧设计语言的形式存在。这些传统文化艺术的体现丰富了现代书籍装帧设计艺术的文化内涵，唤起了国人对中国传统文化的热爱和追求。

参考文献

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我国的传统文化是经过长期的历史发展所沉淀下来的宝贵财产，它在我国的发展当中有着不可替代的重要作用。进入了二十一世纪之后经济全球化趋势已经越来越明显，各个民族各个国家的文化开始互相融合、互相影响，而我国的传统文化早已经在深深印刻在每个人的骨血当中，全球化并不能撼动传统文化对我国人民的影响。人们生活的各个方面都能见到传统文化的影子，对于室内装潢设计师而言，我国的传统文化更是他们进行设计的一个重要的灵感源泉。传统文化艺术对室内装潢的影响是深刻而无可替代的。

一、二者之间的内在联系

（一）我国传统文化艺术对室内装潢的深刻影响

我国传统文化艺术一直都深刻的影响着室内装潢的发展，一方面传统文化作为室内装潢设计师的重要灵感源泉，为设计师们提供源源不断的设计灵感。另一方面，室内装潢作为继承和发展传统文化的一个载体，也有着其他载体所不具备的重要作用。无论是怎样的室内装潢风格，都是在整个社会文化背景之下进行的，这就意味着室内装潢设计必然会受到其影响。不同的社会阶段，室内装潢的风格也有着不同程度的差异，而这些差异相对的也反映出当时社会的潮流、风气等特点。从本质上来说，室内装潢也是一种文化，它在一定程度上体现出当时人们对于文化的需求和追求。此外，设计师在当时的文化大背景之下成长，思想也必定会受到当时文化的影响，设计师的思想观念进一步影响其设计理念，最终都将从其的设计作品――室内装潢当中体现出来。加之我国绵延几千年的历史，传统文化对人们的影响早已经深入了各方各面，室内装潢设计只是其中的一个部分。

（二）室内装潢和传统文化是密不可分的

随着社会经济的发展，尤其是经济全球化的影响，各个民族，各个国家之间的文化开始互相融合、互相影响，包括现代科技的飞速发展，这些都决定了传统文化对室内装潢的影响形式也会发生一定的变化。当下的室内装潢设计，展现了强烈的时代感和现代化特征，传统文化对它的影响变得更为内敛，也许并不浮于表面，但却始终的影响着室内装潢设计的发展。加之室内装潢设计理念是从传统文化当中提炼而来，这也决定了室内装潢受到传统文化的影响形式也许会有所转变，但二者之间依旧是不可割裂的、密不可分的关系。

二、传统文化在室内装潢设计理念当中的体现

传统文化在室内装潢设计当中的体现主要有以下几个方面：第一，追求自然。古人一直十分推崇天人合一，道法自然的理念。要求室内装潢设计保持和谐、自然，注重人的感受，展现人性的一面。这样的理念早已经根深蒂固了，深深的影响着室内装潢设计的发展。第二，追求大美。上善若水，就是指人世间的大爱。而我国的传统文化所追求的也正是这种大爱中的美，要求室内装潢要简单、朴素，适当而恰当的装饰，拥有淡雅之美。第三，儒家文化是我国传统文化当中十分重要的一部分，对人们生活的各个方面，尤其是对人们思想之上的影响尤为明显。在室内装潢设计之上主要体现为，儒家的中庸之道追求的是和谐，而装潢设计也要求展现这种和谐之美。这就要求在进行室内装潢设计之时，在空间布局、装饰等方面，都要尽量的保持和谐，追求一种自然之美。

三、传统文化在室内装潢当中的实际应用

（一）书画艺术的应用

我国传统的书画艺术一直广受大家的喜爱，人们喜欢欣赏书画，甚至于自己创作书画，而在现代的室内装潢当中也或多或少的应用到了书画艺术这一元素。人们对我国传统书画艺术的喜爱主要体现在，极大一部分人喜欢用传统书画装饰房屋，既能够提高室内装潢的整体艺术感，体现一种高雅之美，又能够展现房屋主人的文化修养，同时继承和发扬我国的书画艺术。而将传统书画当做一种重要的装饰品，将大大的增加房屋整体的美感，营造一种艺术氛围，使人的身心感到愉悦。

（二）雕刻艺术的应用

雕刻艺术也是人们十分喜爱的一种传统文化艺术，雕刻品也时常作为一种重要的装饰出现在室内装潢当中。我国传统的雕刻艺术由于所有材质、雕刻主题等方面的不同，可以满足不同人群的需求。比如清雅的竹雕、贵气的玉雕等，这些作为装饰摆设在房间的合适位置，都将为整个房间增色不少，显得更为个性和艺术。对于空间不大的房间可以选择比较精致、小巧玲珑的雕刻品，比如四君子、牡丹等，或者摆设鹿、仙鹤等寓意好的动物雕刻。对于空间相对较大的房间，则可以选择较为大型、大气的雕刻作品，比如选择山水雕刻。

（三）陈设艺术的应用

我国传统文化追求的是一种典雅之美，有浓厚的意境之美，尤其是在陈设之上更是注重意境，追求庄重而典雅的美。而室内装潢设计的陈设方面也很好的继承了这一特色，充分的体现了我国传统文化所独有的美。室内陈设一方面展现了主人的爱好和对美的追求，另一方面也代表着主人对生活的一种美好希冀以及追求。室内装潢设计之所以很好的继承了传统室内陈设艺术，主要是为了进一步提高整个空间的层次感，创造一个二次空间层次，使得整个房间显得更为舒适、和谐，提高其整体意境，起到协调室内色彩搭配的作用。比如在室内陈设当中时常会用一些充满古典氛围的瓷器，比如青花瓷，这样的瓷器一方面体现了该房屋主人自身的文化修养和品位，另一方面瓷器本身的图案也是一个重要的装饰。

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[关键词] 中国传统音乐 音乐文化 电影音乐

中国的古乐埋藏在留存的传统音乐之中。黄翔鹏先生的话使众多的专家、学者以及热爱音乐的青年投身到了继承、保存和发展中国传统音乐的队伍中。但是我们也可以看到在众多人为之付出的同时，还是有不重视甚至鄙视传统音乐的现象。这种现象不仅出现在社会群体，而且也出现在校园甚至是专业的音乐群体当中。西方，在现代人的头脑中，已经成为先进、时尚、文明的代名词。西方社会的文化侵略在不知不觉中已渗透到国人的肌体当中。一些人不以为然，更多的人则是无可奈何甚至身不由几。处在人类文化大背景下的音乐文化同样面临此类问题。以西方音乐为中心，一切以西方音乐为标准似乎已经约定俗成。

毫无疑问，传统音乐是一种生生不息的文化，整个传统音乐文化以自己内部丰富的诸种类、品种、类型构成了一个具有特别形态的文化样式。包含着由音乐文化反映出来的中国各民族人民独特的生存样式和应对方式。没有文化传统的民族是单薄的，没有生命力和生命激情的。而在我们的专业队伍中，不同程度的存在这种情况。民族乐器的演奏包括演奏记号及技法都是中华民族深厚传统文化的反映。但我们民乐队伍中的一些人，长期以来，常使用西洋管弦乐演奏法和演奏记号来不断“规范”中国民族民间乐器的演奏技法，无法对号入座就弃之一旁，使一些很有民族特色的演奏技法在谱面上无法体现。再来看当代作曲界，作品对音乐文化的反映也不尽如人意。八十年代以来，“”后培养的一代青年作曲家开始崛起，他们以新的面貌和大胆的艺术创造，打破了中国乐坛以往的平静，产生了许多音乐作品。其中不乏一些好的和敢为人先的作品，但仍有相当一部分作品给人一种哗众取宠的感觉。面对用民族乐器表现的中华民族传统精神的作品，很难找到一种亲切感及共鸣。这些作品仿佛是不识人间烟火，较少考虑受众群体，并且大都没有体现出中华民族威武不屈、百折不挠的狰狰傲骨。我们的历史不仅有老庄、陶渊明，我们更有象岳飞、郑和这样的民族爱国英雄，有着贫贱不能移、威武不能屈的宽广的男儿气概。罗艺峰在其文章《新时期音乐思潮一瞥一试论“崛起的一群”》中的评价非常客观。他指出，“许多作品仍缺少力”，“主要是一种消极的美”。应多一些现实关怀，“把它推及社会、人生，联系时代现实”。

再来看学校及社会中的非专业群体：更多的是关注当下与西方，而较少对历史的反思与对本国传统文化的关心与兴趣。校园与街头充斥的是港台及欧美流行歌曲，视传统为过时，唯西方至上，成为黄皮肤的西方人。殊不知，自己还没把自己定好位，便迷失了自我，随波逐流，结果只能是一具空壳。对学校来说，要加强教育与引导。笔者曾对身边的初中生做过调查，有一部分学生仍对传统音乐文化及交响乐感兴趣，这说明传统音乐文化的顽强生命力，我们并没有被流行、低俗的音乐完全占领。关键不在强制说教，空喊口号，要由内向外，使人心悦诚服的接受。自己的市场要靠自己占领。中国艺术具有原创性，我们应使自己的音乐语言、音乐思想深深的植根于这块肥沃的土壤中，建立自己的文化平台。文化是人的根本特征，失去文化依托，音乐将变的苍白、无力。淮阳泥泥狗已有七千年的历史，以它最原始的信仰形态被保留下来，中华民族的灾难太多了，它表现出了何等顽强的生存意志。另外。它还是一种生殖文化。至今，河南一些地区做的枣馍跟此也有一定的联系。豫剧中主角都是女性，这不仅与女性善抒情有关。更重要的是，在一定的困难时刻，男性支撑不了，相反女性能为了家庭坚强的支起一片天地。钟，能使人领略倒古代帝王的威严。琵琶，给人以一种无限自由的生命激情。听到江南丝竹，便会想到江浙人的委婉与细腻。罗艺峰在其《空间考古学视角下的中国传统音乐文化》一文中揭示了音乐与天文、地理、建筑、哲学等深层音乐文化内容。如此博大精深的传统音乐文化我们能随便就将之丢弃吗?但，我们也不是狭隘的民族主义者，正如市场要求多元化，多元化市场是创新的龙头一样，我们的音乐文化也应多元化，海纳百川。只要不迷失自我，百家争鸣也未尝不可。也更能促进各种音乐文化的自身发展。放眼世界，音乐文化多元化的呼声也越来越高。中央民乐团正在对琵琶编制进行改革。民乐是否应走交响化道路的讨论。这都是音乐文化理念的反映及音乐文化所面临的问题。任何事物都是螺旋式上升发展的，新生事物产生前的混乱、迷惘在所难免。若干年后，是非曲直才会更加清晰，随着时间的推移，音乐文化的继承与创新，变易与发展。必将迎来一个崭新的春天。中华音乐文化也必将屹立于世界音乐文化之林。

无论是对中国传统音乐文化的继承还是创新，需要社会各阶层的共同努力。专业音乐领域义不容辞的应该挑起重任。在这里笔者却想着重谈一个更为简便和行之有效的办法，从大众的欣赏环节做起，通过电影音乐来激发大众对中国传统音乐的热爱。创作、表演、欣赏三个环节是每一部音乐作品需要经过的一个完整流程。大众欣赏环节出现问题，受众面就会减小。因此仅靠专业音乐领域的孤芳自赏是不够的，如果能先在大众中普及中国传统音乐文化那就能带动其他各个环节。电影音乐可以在欣赏环节起到启蒙作用，这一作用不可低估。

在当代的一些电影音乐中，除了导演用剧情来体现中国传统文化之外，作曲家们也非常注重用音乐来表现剧情和中国传统文化，用中国传统乐器来突出中国古典哲学思想及传统文化。这些表现中国传统哲学思想的音乐主题及中国传统乐器的使用可谓是画龙点睛之笔。电影音乐对中国传统音乐的普及是件好事，它能使观众在了解中国传统文化的同时，接受并喜爱中国的传统音乐文化。以21世纪的中国古装电影大片如《卧虎藏龙》、《英雄》、《夜宴》等为例。这些影片中用了描绘性的、体验性的、表达某种态度或情景的音乐以及烘托气氛的背景音乐，揭示了人物性格与内心，更彰显出浓厚的中国传统文化。影片中的配乐使观众在厚重的历史空间驰骋的同时，更体会到中国传统文化以及传统音乐文化的博大。

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关键词:中国传统文化；现代包装设计

中图分类号：J524

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）14-0060-02

一、中国传统文化的特性研究

（一）中国传统文化定义

中国传统文化，是中华文明经过演化而聚集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体特征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。

（二）中国传统文化的分类及特点

中国传统文化在其表现形式上的分类主要有以下几种：剪纸、中国织绣（刺绣）、武术、皮影、脸谱、中国结、戏剧、玉雕、漆器、篆刻印章、书法等等。

中国传统文化的特点包括以下八点：第一，整个国家民族立场上的统一意识；第二，为政治国理念上的民本要求；第三，社会秩序建设上的和谐意愿；第四，伦理关系处理上的仁义主张；第五，事业追求态度上的自强精神；第六，解决矛盾方式上的中庸选择；七，个人理想追求上的“修齐治平”；第八，社会理想上追求“小康大同”。

二、中国传统文化与现代包装设计

（一）包装设计中的视觉传达设计

1、字体的点睛运用

字体是包装设计平面部分中的核心，也是视觉传达中最为直接的表达方式。选取切题的字体、字号与处理效果，可以完成对设计的点睛之笔。在实际运用中不同的字体给人的视觉感受也不尽相同，例如黑体给人以沉稳、正式的感觉，楷体给人以纤瘦、清爽的感觉等等。所以，要根据不同的内容和主题选择合适的字体、字号与效果。通常，字体的类型在整个版面设计中一般不超过三种，以免使整个画面显得杂乱无章。

字号就是字体的大小，设计时可根据点、线、面布局的需要，主题内容的主次关系来选择，以追求版面的整体性。现代设计为了追求视觉上的新颖另类以及视觉冲击力效果，开始使用非常规的艺术字、异体字以及变体字。

字体的摆放与排版，即字距与行距的关系，直接反应出设计者的品味和对整个版面空间的把握能力。因此合理安排它们的位置与空间，对整个设计非常关键。

2、色彩的运用

包装设计中，常常运用色彩的巧妙构成来凸显整个主题,吸引消费者的眼球是它的直接目的，产生购买欲、实施购买行为则是它的最终目标,因此突出一个闪光点是最首要的任务。这个闪光点可以在整个画面中起到突出主题和引导视觉流向的作用，还可以活跃画面气氛。对于包装设计来说，这个闪光点就是商品的最大卖点。我们通过一些不同的色彩搭配来实现这个目标。众所周知，不同面积、形状的冷暖颜色会对画面起到分割作用，给设计带来层次感和动感。颜色是第一印象和第一感觉的主要研究对象，颜色的吸引与平淡，直接决定了商品是否具有绝对的竞争性与优越性。因此颜色的表现形式与搭配方法，对整个包装都起到了至关重要的作用。

现代包装设计，不论从材质、色彩、造型上大都借助中国传统文化元素来实现，因此，合理地运用传统色彩，恰当地表现色彩的文化内涵，可以使作品散发出传统的民族艺术魅力。

3、图案的衬托运用

一个完美的包装只有一个闪光点是远远不够的，同时需要一些图案与它相搭配，这样，图案的衬托作用才能使得亮点真正发挥作用。对图案的选择要遵循“背景式衬托性选择”的原则，在切合主题的方向下，采用背景式的图案来做依托。

4、图形的传达、映射作用

图形的作用就是向消费者提供直接了解商品包装内容物的一个重要途径，为了增加商品包装的真实性、可视性，往往将实物的图片或者具有象征意义的图腾设计在包装盒上，以便加深消费者鲜明的印象，提高购买欲望。

因此，字体、色彩、图案、图形等在包装设计中起到了至关重要的作用。通过对这些基本要素的认识与了解，研究它们的构成方式、表现形式与内容关系，并从现代优秀包装设计作品中汲取精华，才能对当代包装设计的研究方向有较为准确的定位，同时也是现代包装市场的最大需求。

（二）包装整合设计的形式

产品包装设计的视觉传达语言能全面、具体地反映设计内容和设计思想，而视觉传达语言主要由视觉符号和编排来展现。各种视觉符号加以整合，形成充分表达设计意图的过程是包装的整合设计。产品包装的整合设计是根据图形、文字、空间、比例等因素按照形式美法则进行组织编排的，使包装画面具有一定的视觉美感，同时体现文化内涵。

产品包装整合设计形式可以归纳为以下几种：对称式、平行式、垂直式、倾斜式、留白式、分割式、中心式、散点式等。

对称式在视觉传达上，符合人们的视觉习惯，形成稳重和谐的设计形式而被设计师们广泛地运用在包装设计上。

平行式以水平线为基准，呈上下并列关系，平行式的空间分割给人以稳定庄重的秩序感，使信息内容清晰传达。

垂直式是将各视觉传达要素摆放在一个垂直式的空间之中，给人造成挺拔向上、流畅隽永的感觉。在构成时因众要素多以直立的形式出现，因此，还可将局部施以微小的变化，以小面积的非垂直式排列打破其单调、呆板的局面，使之更有活力。

倾斜式会造成包装设计画面强烈的动感和不稳定的感觉，给人以强烈的律动感，使整个画面具有朝气和视觉冲击力，引起人们的关注。在运用倾斜式时，切忌忽视人们的审美习惯和心理需求，应在不平衡中求稳定，来平衡人们的心理需求。

留白式是设计师用简洁的线条或图形塑造产品形象时，特意在画面留出大量的空白，用以烘托主题、渲染气氛、突出个性，可以增强消费者的好奇心，吸引注意力。

分割式是指视觉要素布局在按一定的线型规律所分割的空间中，产生纷繁多变的空间效果的构成方法。分割的方法包括：垂直分割、水平分割、斜形分割、十字分割、曲形分割等。构成时要处理好空间大小关系和主次关系。

中心式是将主要的视觉要素集中于展示面的中心位置，四周形成大面积空白的构成方法。中心式能一目了然地突出主题形象，给人以简洁醒目之感。但须讲究中心画面与整个展示面的比例关系。

散点式是指视觉要素以自由的形式，分散排列的构成方法。它用充实的画面给人以轻松、愉悦的感觉。设计时要注意结构的聚散布局和各要素间的相互关系，此外，还要使画面不失去相对的视觉中心。

分割式是指视觉要素布局在按一定的线型规律所分割的空间中，产生纷繁多变的空间效果的构成方法。分割的方法包括：垂直分割、水平分割、斜形分割、十字分割、曲形分割等。

（三）包装设计的设计原则

产品包装设计的设计原则可以概括为个性设计、具有形式美感、整体设计、协调设计四个方面。

追求包装的个性化、独特性是产品包装设计的主要目标，也是良好的品牌形象传达的一个重要方式。我们可以通过画面的空间构成、文字设计与编排方式等来实现个性的展现。在表现个性的同时，也不能忽视个性与内容的统一，个性设计不是为了个性而个性，而是在注重产品内容的基础上，使形式更能充分地表现内容，使个性设计起到加强产品形象的传达作用。

形式美法则是产品包装设计的重要原则，它要求包装整合体现画面的对比、协调、统一、韵律等。在设计中每一根线、一个面、一种字体甚至一种颜色的任意改变都会给消费者造成不同的视觉感受。

产品包装设计的整体观念是指在追求个性与形式美感的同时，保持各视觉元素之间的和谐统一，其方法主要是通过加强各视觉元素之间的组合构成，使画面元素在视觉上有序，让信息传达在逻辑上具有一致性、条理性和合理性。在处理产品包装设计时，应避免出现多个视觉重点；使视觉流程清晰，主次分明，以最佳的视觉形象打动消费者。

产品包装设计必须达到视觉上的一致性或协调性。协调性是将各视觉元素连接起来，利用它们的潜在关联进行组合，从而实现整体设计的一致性，使各种视觉表达元素处于一种有秩序的状态中。

三、中国传统文化元素在现代包装设计中的应用

（一）汉字书法体在包装设计中的重要表现形式和作用

汉字书法体是中国文字的一种书写形式，是中华民族五千年文化的精髓。汉字书法体包括甲骨文、楷书、隶书、行书、篆书、草书几大类型。由于人们对传统书法体有着极强的接受能力和喜好程度，所以书法已成为现代设计里的一种重要的传统元素，被广泛的运用。经过历史的锤炼，岁月的琢磨，中国的文字至今仍充盈着旺盛的生命力和独具一格的艺术魅力。中国书法千变万化的特别效果，为包装设计提供了更多的视觉感受。

在现代包装设计中，文字是传达商品信息必不可少的组成部分，好的包装都十分重视文字的设计，优秀的文字设计能传达出商品的属性，更能使其独特的视觉效果吸引消费者的注意。

（二）中国画作为标志性的中国传统文化元素在包装中的传神达意作用

中国画是中华民族灿烂的文化瑰宝，它缘物寄情，物我两忘，以超然的意匠，飞凌万象之上，这种境界与包装设计所要传达的超然脱俗的意境正好吻合。

（三）中国传统文化符号传承质的保证，信的承诺

中国传统文化符号——印章，作为主体图案，古老的印信寓意着有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺。而篆刻艺术的产物“印”既是郑重的约定，又是对诚信的承诺。

（四）传统图形在现代设计中的应用

古往今来，中国人民以勤劳和智慧创造出辉煌的民族文化。其作品形象生动、家喻户晓。诸如动物纹样中的龙凤、麒麟、狮、虎、龟；植物纹样中的梅、竹、菊、牡丹、莲花；人物纹样中的门神、钟旭、寿星、八仙；符号纹样中的万字、如意、盘长、方胜、双钱、八宝、九章；文字纹样中的一团和气、二龙戏珠、四季平安、六合同春、八仙贺寿等等，这些人类对美好与希望的憧憬，对吉祥与幸福的渴望图案，无不传达出传统图形对现代生活、乃至现代设计都产生着重要的影响作用。

四、结语

通过对中国传统文化与现代包装设计的初步了解，对它们的分类及特点有了进一步的认知，总结归纳出它们的平衡点和相互联接的环节与因素，通过深入、细致的调查与研究，选取符合设计的相关元素，进行比较全面、完美的结合。使其可以古今通恒，既不丢掉中国传统文化的内涵与精华，也不失现代包装设计的时尚感与先锋感，成为了当下包装设计的一大课题。

参考文献：

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关键词：长春；高校；传统文化

中图分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1001-828X（2013）08-0-02

第一部分 概述

一、调研目的

为进一步了解传统文化在大学生中的认知情况，我们于寒暑假期间，对长春市的三个高校的大学生进行了当街随机访问调查，本次调查主要目的有以下三项：

1.了解大学生对传统文化的认知程度和认同程度，从而了解传统文化的普及程度。

2.了解传统文化的主要传播途径，教育方式和内容，进而分析传统文化的推广力度。

3.通过分析传统文化的现状，对以后传统文化的发展和教育方式提出切实可行的建议。

二、抽样框和样本

（一）抽样框

按照调查目的的要求，调查对象主要为长春市内吉林大学、东北师范大学和吉林财经大学的在校大学生。

（二）样本的形成

1.将长春市区分为若干个区域。

2.从中随机抽取几个区域构成访问范围，具体范围确定为吉林大学以及东北师范大学和吉林财经大学的校园内。

3.从被抽取的区域中按照随机原则当街随机选取访问者构成样本。

（三）样本的容量

根据调查目的的要求，将大学生样本容量确定为500份问卷。有效问卷482份。

三、调查方法

本调查组织采用了随机抽样法选取访问范围，在每一个被选择的区域中再按照随机原则选取被访问者，总体采用了分层抽样方法。实地调查采用访问方式进行，这就使得此调查方式和方法具有随机性，能够依据样本指标推断总体指标。

四、访问过程控制

此次调查人员由吉林财经大学会计学院花林竹海小组4名同学组成。正式访问前均做了认真的访前培训，另外，每天访问结束后，各组长都对本组当天的工作做了核对和总结，各组间也有一定的沟通和监督，这两个控制手段有力的控制了整个访问过程，保证了调查访问的质量。

五、数据的录入和检索

返回的问卷经过初审和终审合格后，即编号录入，录入完成再进行正确性复核，之后，开始有关数据的检索。

第二部分 正文

一、被调查者的基本情况分析

此次调查的被访者为长春市高校大学生，分别来自吉林大学、东北师范大学以及吉林财经大学。其中吉林大学作为综合类大学的代表，东北师范大学属于师范人文类大学，而吉林财经大学则是财经类大学的典型代表。在长春地区一共发放问卷500份，其中在吉林大学发放问卷165份，收回有效问卷149份；在东北师范大学发放问卷167份，收回有效问卷167份；在吉林财经大学发放问卷168份，收回有效问卷166份。

二、调查问卷具体问题分析

（一）大学生对传统文化的了解程度

1.对传统文化的关注程度

在对于传统文化的关注程度方面，不同学校的同学表现出了较大的差异。总体来说，大部分学生对传统文化的关注程度一般，占到总人数的47.30%，而非常关注、关注、不关注的比例分别为2.70%，27.59%和20.95%，只有1.45%的人表示对传统文化根本不关注。另外一方面，通过不同学校之间的对比，吉大和东师的同学对传统文化的关注程度明显高于吉林财经大学的学生。在吉大和东师的学生中都有超过30%的学生对传统文化表现出了非常关注的态度，这可能缘于吉大作为国家重点综合类大学，注重培养全方位人才，而东师本身就是师范人文类大学，更加注重对学生在传统文化方面的培养，从数据中来看，东师的学生对传统文化表示不关注的比例也是三个学校中最少的。吉财则有55.42%的学生表示对传统文化关注程度一般，这从侧面表现出吉林财经大学还是具有一定的传统文化的传播氛围的。

2.学校相关课程设置

总体来说，各个学校关于传统文化课程的设置不是很多，开展的相关校园活动也不很丰富，并不能很好的满足大学生对于传统文化学习的需求。其中大部分学生都认为有必要加强关于传统文化的学习，甚至有很多同学认为可以将有关传统文化的课程设为一门必修课。

数据显示，学校在传统文化的相关课程设置方面，其中东北师范大学开设的课程相对而言还是比其他两个学校略多一些的，这说明师范人文类的学校更加重视学生在传统文化方面的学习。

3.传统文化校园活动的开展情况

在开展校园活动方面，半数以上的学生认为有关传统文化校园活动的开展情况并不乐观，现在大学内虽然开展了很多的社团活动，但是关于传统文化的内容却少之又少，我想这应当引起学校有关部门的重视，多组织学生开展相关活动。通过对比分析我们不难发现，学校开设相关课程的数量与学生开展相关活动的情况是呈正相关的，可见老师的授课内容对学生的整体认识和行为活动都是有很大的影响的。

（二）传统文化未来前景

1.发起保护中国传统文化活动的必要性

对于保护传统文化的的必要性，三个学校的同学的态度基本相同。从总体来说，93.98%的人认为我们有必须要发起保护传统文化的活动。三个学校的被调查者中也都超过了90%的人认为应该保护传统文化，而吉林财经大学更是高达95.78%。这反映出，我国传统文化急需保护的事实普遍得到了学生的认可。

2.国传统文化的未来和国人对传统文化积极作用的认可程度

从总体来看，70.12%的受访者认为中国传统文化有一个光明的未来。对于中国传统文化积极作用的认可程度更是高达93.98%。说明我国传统文化在国民心中还是有很大的影响力的。三个学校的调查结果大致相同，部分有略微差异，但并不影响对于传统文化态度的大方向。东师和吉财认为传统文化未来前景较好的同学分别占73.05%和74.70%，情况基本一致；而吉大则是61.75%，相对其他两个学校少了13%。表明吉大认为传统文化未来和传统文化对中国发展作用不明朗的同学明显多于东师和吉财。在吉大对于传统文化不看好的学生也大大多于其他两个学校。此结果将理工类学生和文科类学生的差异体现的淋漓尽致。吉大学生更偏向理性的思考。东师和吉财则更倾向于感性的感觉，对传统文化抱着极大的信心。

（三）传统文化的传播现状

1.传播途径对比分析

现在大家现在接触的途径主要还是集中在报纸书刊，影视广播和互联网，说明在现阶段大家主要还是通过自己来接触到传统文化的。但是对于同学们所期望的接触途径来说，大家还是更想通过课堂讲授和校园活动来加强这方面学习，这表明校方在这方面的努力还有很大的提高空间。

2.传播内容内容对比分析

从整体来说，现在大家接触到的传统文化主要还是集中在精神方面。在物质和行为文化这两方面，大家都觉得有所缺失，想要进行更多的了解。在制度方面，大家了解的不多，也并没有想要进行深一步了解的欲望。由此我们可以看出，我国对于传统的建筑，服装，饮食，民俗等保护力度不够，导致很多中华民族的传统文化精髓有所流失，在礼仪方面，我们现在更是懂得更是少之又少。虽然我们现在可以接触到一些精神层面的传统文化，但掌握的不多也不精。这就给了我们很大的启示，我们在传承传统文化的过程中，除了要在精神层面上提供更多，更精的精神文化食粮，更应该注意保护现实生活中还存在的活的传统文化。比如，保护各地有特色，有历史的传统建筑，重视对于各民族各地区特色节日民俗的保护传承与发展。多管齐下，把我们的传统文化更好地发扬下去。

3.缺失原因

通过调查分析，总的来说关于儒学国内遇冷现象41%的人认为是中国人对传统文化传承力度不够，25%和21%的人分别认为这是一种文化畸形发展的怪现象和中国人对本土文化了解肤浅。在传统文化教育缺失的原因中，大部分人认为学校没有起到良好的传播作用，有33%的同学认为学校过度重视考试升学，忽略了传统文化的教育。26%的同学认为整个社会没有形成学习传统文化的氛围，社会教育缺失。在调查中，受访者也给我们了很多他们认为的原因，总结下来，其他选项中分别有以下几类：社会发展太快，物质等忽略了其他方面的发展；历史原因；国家宣传不够，人们对传统文化认识不成熟；战争及破坏；国家不重视；生活节奏过快；老师不清楚。我国的教育制度和学习氛围都严重造成了传统文化的缺失。

第三部分 建议

一、对政府机构的建议

（一）通过相关的法律来保护传统文化

虽然大部分人觉得没有必要将保护传统文化提高到立法保护的层面上来，但是我们应该清楚地认识到我国传统文化的现状是不容乐观的，我们只依靠自己的自觉学习和民间发扬所起到的作用是很有限的。所以我们认为对于保护传统文化的立法是刻不容缓的，我们应该在各个层面上建立相关的法律来保护传统文化。

（二）加大对于本地传统文化的保护力度

每个地方的政府都有责任保护好本地特色的传统文化，包括当地的历史遗迹等。提高保护意识，对于符合要求的传统建筑民俗等，地方政府可以进行申遗，在各地开展宣传活动，或者是举办文化节等节目来以轻松愉快的方式让传统的东西融入广大人民的生活中去。

二、对学校的建议

（一）增加传统文化课程的设置

高校开设的传统文化课程和开展的传统文化活动满足不了大学生对传统文化的需求。建议高校增加传统文化课程的设置，多多开展关于传统文化的活动，加大对传统文化的重视度。

（二）树立大学生的爱国责任意识

大学有责任让大学生成为一名有责任感的中国人。这里的责任感就当然包括弘扬中国传统文化，在文化教育方面起到承上启下的作用。树立大学生的爱国责任意识。

三、对大学生的意见

（一）提高学习传统文化的积极热情

我们应该从我做起，从今天做起，坚持学习传统文化，提高自身的素质。少年智则国智，少年强则国强。我们自身自省传统文化的修养高了，整个社会的素质也就提高了。

（二）积极响应国家的学习号召

积极参与社会上和学校中举办的相关活动，在活动中与大家交流传统文化，互相切磋，交流心得，促进大家的共同进步，共同提高。在活动中我们可以开阔视野，拓展思路，能够更加正确地学习和接受传统文化，吸收其中的精髓。

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【关键词】高职生 中华优秀传统文化 认知与践行 问卷调查 教育策略

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2015）12C-0004-02

学习并传承中华优秀传统文化是时代的必然要求，而青年是标志时代的最灵敏的“晴雨表”，时代的责任赋予青年，时代的光荣属于青年，因此，学习、发展和弘扬中华优秀传统文化的光荣使命青年学生责无旁贷。教育部印发的《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》（以下简称《纲要》）中强调，要在大学阶段，以提高学生对中华优秀传统文化的自主学习和探究能力为重点，培养学生的文化创新意识，增强学生传承弘扬中华优秀传统文化的责任感和使命感。青年学生的传统文化教育也要因地制宜，一切从实际出发，任何教育教学模式要想取得预期的成效，必然要考察被教育者的实际情况，贯彻实事求是的基本原则。本文以柳州铁道职业技术学院为例，以调查问卷的数据为参考，分析高职生中华优秀传统文化认知与践行现状并提出“四个融合”教育策略。

一、高职生中华优秀传统文化认知与践行现状分析

2015年5月，课题组利用公共网络平台――“问卷星”关于高职生中华优秀传统文化教育的调查问卷，问卷从学生对传统文化的基本认知、作用认识、践行情况、保护意识、传承和发展意识等五个方面进行调查，共回收有效答卷289份。经过分析、总结和提炼，笔者认为高职生对中华优秀传统文化认知与践行现状主要体现在以下五个方面。

（一）对传统文化的基本认知良好，但仍需普遍性的提高

问卷设置了10道关于传统文化的基本知识测试，如“您一共看过多少本古代经典著作”，7.27%（N=21）的学生“从来都没有看过”，43.25%（N=125）的学生看过“1～2本”，22.15%（N=64）的学生看过“3～5本”，27.34%（N=79）的学生看过“5本以上”;再如“您是否对传统文化感兴趣”，25.95%（N=75）的学生明确表示“非常感兴趣”，66.09%（N=191）的学生表示“有些感兴趣”，7.61%（N=22）的学生表示“不感兴趣”，0.35%（N=1）的学生表示“讨厌传统文化”。结果显示，大部分学生对传统文化知识的认知状况良好，但仍有部分学生出现认知偏差，对传统文化知识不了解，不关注，甚至不感兴趣。这需要在强化正确认知的基础上，转变部分学生对传统文化的腐朽观念，真心实意地接受和学习传统文化。

（二）对传统文化的作用认识明确，但仍需有效性的引导

问卷调查中，对于“您觉得高职学生是否有必要加强中华优秀传统文化教育”，90.66%（N=262）的学生认为“有，作用是深远持久、潜移默化的”，3.46%（N=10）的学生认为“可有可无”，5.19%（N=15）的学生认为“作用不大、用到的地方很少”，0.69%（N=2）的学生认为“完全没有必要”。问卷调查显示，绝大多数学生对传统文化的作用认识明确，深刻体会到传统文化对当代社会的发展仍然具有积极的作用，赞同传统文化作为青年学生思想政治教育的重要内容，承认传统文化的价值观念对自身的文化素养、生活态度、性格培养、价值取向、人生目标等方面影响较大，认为青年学生非常有必要加强传统文化教育，有继承、发展和弘扬传统文化的坚定决心。但仍然还有一小部分学生认识不正确，需要在教育教学中进行有效性的引导。

（三）对传统文化的践行情况一般，仍需针对性的加强

当被问及“您对当前高职生学习、弘扬中华优秀传统文化方面的自觉性如何评价”时，15.57%（N=45）的学生认为“大部分同学很自觉，也很感兴趣”，64.17%（N=187）的学生认为“仅是小部分同学能自觉学习传统文化”，15.57%（N=45）的学生认为“几乎没有同学对传统文化感兴趣”，4.15%（N=12）的学生表示“不清楚”。当被问及“在平时的学习生活中，您能做到自觉用‘忠、义、孝、仁、礼、智、信’等传统文化价值观来要求自己吗”时，20.76%（N=60）的学生认为“完全可以做到”，75.43%（N=218）的学生认为“不能完全做到”，1.38%（N=4）的学生认为“完全做不到”，2.42%（N=7）的学生表示“不知道”。就整体而言，高职生对传统文化价值理念的践行情况不容乐观，认为继承和发扬传统文化是小部分学生的事情，对这部分学生我们需要通过各种途径有针对性地加强其践行传统文化价值的自觉性。

（四）对传统文化的保护意识强烈，但仍需积极性的关注

当被问及“现在我们的中华传统文化是否受到冲击，您觉得需要保护吗”时，78.2%（N=226）的学生认为“传统文化处境岌岌可危，需加强保护”，11.76%（N=34）的学生认为“顺其自然，适者生存，优胜劣汰”，9.34%（N=27）的学生表示“不好说”，0.69%（N=2）的学生认为“不需要，传统文化不会受到威胁”。问卷调查显示，绝大多数学生对传统文化的保护意识非常强烈，在传统文化与外来文化发生冲突时，立场坚定，态度端正，并且能够客观地分析和认识我国传统文化所面临的各种困境。但同时，我们仍需对一小部分学生进行积极的关注，了解其思想动态，纠正其在传统文化保护观念方面的错误认识，这应当成为加强青年学生传统文化教育的重要切入点。

（五）对传统文化的发展意识自觉，但仍需坚决性的执行

当被问及“您认为为了更好地继承、弘扬中华优秀传统文化，我们应该怎么做”时，67.82%（N=196）的学生认为“平时了解并适当关注我国的传统文化，从自身做起”，26.99%（N=78）的学生认为“主要关注如何使传统文化融入现代化社会并体现其价值”，3.81%（N=11）的学生表示“有可能的话，投身传统文化事业”，1.38%（N=4）的学生认为“和自己没有什么关系”。问卷显示，大部分学生具有传承和弘扬传统文化的自觉性，深刻认识青年学生肩负的重要使命，能够从自身做起，积极投身弘扬传统文化的实践当中。我们在教育的过程中仍要注重对学生课外实践的监督，提高其发展传统文化的执行力，真正使传统文化价值观念内化于心外化于行。

二、加强高职生中华优秀传统文化教育的策略分析

课题组根据调查问卷结果以及柳州铁道职业技术学院教育教学实际情况，通过分析、提炼，形成包括校党委、社科部、学生处以及校团委四大主体在内的高职生中华优秀传统文化教育体系，总结出校党委统领宣传与传统文化教育、社科部思政教学与传统文化教育、学生处日常管理与传统文化教育以及校团委社团活动与传统文化教育相融合的教育策略。

（一）校党委统领宣传与传统文化教育相融合

《纲要》中明确要求，各级党委教育工作部门和教育行政部门要把加强对青少年学生中华优秀传统文化教育作为一项战略任务。因此，加强高职生中华优秀传统文化教育首先要坚持党委统一领导、集中宣传的原则，通过宣传橱窗、宿舍文化、德育品牌、校园广播、学校网络等途径在全校范围内营造浓厚的传统文化教育氛围。随着社会信息化的不断发展，以微信、微博为主导的网络微平台充斥着青年学生的大学生活，学生获取知识的途径已经突破了传统课堂的局限，调查显示三分之一（31.14%，N=90）的学生主要通过网络途径来学习传统文化知识。但同时，网络环境鱼龙混杂，加之大学生的“三观”还未成熟，鉴别力和判断力还不强，因此，必须加强统领和宣传作用，保证传统文化教育方向的正确性。

（二）社科部思政教学与传统文化教育相融合

“05方案”规定，高职高专学校必须开设“思想道德修养与法律基础”、“思想和中国特色社会主义理论体系概论”以及“形势与政策”三门必修课，这三门课与传统文化教育在内容上具有一致性，要发挥思想政治理论课课堂教学的主渠道作用，将传统文化教育融入思政课教学中，既丰富课堂教学内容，又激发学生学习积极性。如柳州铁道职业技术学院在“思想道德修养与法律基础”课程教学中，将每一章节的内容同传统文化的不同价值观结合起来，构成了在传统文化背景下的专题式教学体系;如在“思想和中国特色社会主义理论体系概论”课程教学中，深化传统文化教育，注重“四个讲清楚”，即要讲清楚中国化的内涵根植于传统文化，要讲清楚社会主义核心价值观的内容根源于传统文化，要讲清楚重要理论观点所蕴含的中华优秀传统文化因素，要讲清楚系列重要讲话所蕴含的理论自觉。

（三）学生处日常管理与传统文化教育相融合

日常管理是思想政治教育的主阵地，也是对学生进行传统文化教育的重要途径。学生的日常管理属于学生工作系列，主要由班主任、辅导员等学生工作者承担，他们与学生关系密切，是学生健康成长、正确成才的引导者和守护人。同时，班主任、辅导员还是班级活动的主要组织者，通过主题班会、团日活动等形式深化传统文化教育，弥补了课堂教学中的不足，实现了解决思想问题与解决实际问题、发展学生共性与发展学生个性的结合。

（四）校团委社团活动与传统文化教育相融合

社团活动是大学生活的重要组成部分，是提高社会实践能力的重要平台。调查显示，31.48%（N=91）的学生认为有必要通过组织成立专门社团，积极参加志愿者活动来广泛宣传和加强传统文化教育。大学校园中都有各式各样的学生社团，我们应该利用好这些资源，各种社团进行分工合作，如书法类和文学类社团主攻书法和文字等传统文化，文艺类和音乐类社团主攻古乐赏析等传统艺术，体育类和竞技类社团主攻我国民族传统体育等项目，实践类社团注重在活动中对传统美德的阐释和践行。

综上所述，中华优秀传统文化历史悠久、底蕴深厚，是中华民族几千年文明的结晶。因此，我们在培养和提高当代青年学生思想道德素质方面，要充分发挥传统文化的优势作用，努力促进传统文化在塑造学生心灵、提高道德品行的“创造性转化”和“创新性发展”，通过正向引导，把学生培养成为中国特色社会主义的合格建设者和可靠接班人。

【参考文献】

[1]P福英.高校思想政治理论课教学与中华优秀传统文化教育相融合研究[J].广西教育，2015（8）

[2]韦建乐，卢国维.“概论”课中深化中华优秀传统文化教育要做到“四个讲清楚”[J].广西教育，2015（8）

【基金项目】2015年度柳州铁道职业技术学院校级立项课题（2015-B17）

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【关键词】艺术设计教育；传统文化

一、艺术设计教育的现状

近些年来，中国的艺术设计教育出现了“爆炸式”的发展现象，高校扩招，学生总量大幅度增加。在这种社会大环境下，艺术设计类学生的教育工作十分值得我们关注。而人文精神的缺失和传统文化的薄弱，使得加强传统文化教育成为急需解决的问题。联合国教科文组织召开的“面向二十一世纪教育国际研讨会”曾指出:“世界教育发展的大趋势是民族特色、地方特色。”在今天的艺术设计教育工作中我们应该适应时代教育特点和本民族要求，在接收现代的国际教育思想的同时，也要发扬、继承本国优秀的文化，积极建设具有中国特色的艺术设计教育体系。我们可以从设计大师贝聿铭、王澍的设计作品中看到他们对中国传统文化的致敬。在民族文化为基础上融入了世界现代元素，这种融合带给他们伟大的作品。观察日本、德国等现代设计强国，可以发现其中优秀的设计往往都蕴含着自身的传统文化与民族精神。在艺术设计上进行自己的民族化是每个社会发展的必然，我们在查阅西方设计史时便可发现，追求理性、人文情感淡漠的现代主义设计始终在衰弱，而大潮流是对传统文化的重新思考而使着设计正在走向新的现代设计。我国政治、经济、文化正在飞速发展，相信中国设计也将会开始其新现代艺术设计的发展。而如何正确面对传统文化，如何传承，如何处理本土文化与外来文化的关系，就成为了当代艺术设计教育的重要问题。面对当今社会的经济全球化，身为一名设计师，有责任积极投身于本国的艺术设计行业。而这时我们会发现，我国几千年灿烂的传统文化底蕴就是我们的财富，我们设计的源泉，立足于本土文化，吸收民间艺术精华，完成独特的优秀创作。这就使得我国的艺术设计教育，需要加强素质教育，发挥大学自身的专业优势，积极发展人文素养和具有优秀民族传统文化精神的教育，建立注重民族特色的办学模式，让中国艺术设计教育在世界艺术设计教育舞台上留下独特的身影，也只有这样，中国的艺术设计才能在世界展现自身的风采，打破“中国制造”，走向“中国设计”。

二、艺术设计教育在传统文化上的问题

在我国艺术设计专业的课程设置中，很大一部分学校始终保持素描，色彩，三大构成的教学体系，再结合定期的实践教学，这类教学模式从包豪斯创立开始便一直沿用。但可以发现这中间很少涉及到传统文化的教育，可以说没有形成符合当代国情，经过自身慎重思考的独特艺术设计教育理论体系。五千年来，我国遗留下了大量的优秀文化遗产，这些传统文化是在我们中华民族在不断的文化进程中积淀下来的精华，也是世界文化中最具延续性、最古老的文化之一，这些深厚的民族传统文化与优秀人文精神是艺术设计得以支撑其整个专业知识的框架的最重要因素。因此，在新时期，艺术设计课程的具体设置上，有理由构建具有优秀传统文化与人文精神的艺术设计教育体系，以弥补目前艺术教育中传统文化的缺失。新时期的艺术设计教育应该引导学生重新建立本土文化意识，并带有传统文化的思维模式意识，促进设计的独特性。艺术设计类爆炸式扩招，其中此类高校本应是传统文化发展的重要基地，但之前也已说明，很多学校一直沿用包豪斯时期教学模式，这一模式带动了学生现代主义的思维，传统文化教育却出现了缺失。同时也能够看出其对传统文化教育上的漠视。大部分艺术院校重视的是专业基础知识以及专业技能的掌握，而忽视了传统文化、人文课程的组织，或者说比重往往很小，存在着象征性的意味。

三、传统文化艺术设计教育的策略

而在如此问题的基础上，我们应该思考的是在艺术设计教育的过程中，到底如何科学、有计划地将我国优秀传统文化渗透到我们的教育里面去。课堂教学是最直接、最基本的教育方式，所以首先应该在艺术设计教育课程中适当增加传统文化和传统美学课程的比例，帮助学生理解传统文化的精神与脉络，也使其平行于现代设计教学，做到现代设计与传统文化的完美结合。而且这也无疑能帮助世界观正在成型的学生群体塑造正确的人生观和价值观。

（一）增加传统文化课程

增设加强传统文化教育的课程，在时间安排上可以分别在大一、大二两个学年进行展开，因为大三往往面临实习、而大四面临着毕业，相比较大一大二是适宜培养传统文化基础的时机。大一上学期在开设设计史论课程的同时开设《中国艺术概论》，主要从传统文化的历史演进，传统文化的特质及现代意义开始再到中国古代的哲学传统、中国古代的伦理道德传统、宗教传统、教育传统、文学传统、艺术传统及史学传统等等，以概要的方式叫学生们了解我们优秀的传统文化。大一下学期再开设《中国传统文化与科技》，让学生了解中国传统文化与科技，树立他们对中国传统文化的自信心和自豪感，理性看待西方设计与中国设计，正确地看待中国传统文化，形成正确的价值观和世界观。在大一学年的教学基础上，大二学年可开设《中国传统手工艺史》，系统讲解中国传统文化中手工艺领域及从中探索发现遗留下的宝贵财富等。作为艺术设计类学生，下学期可选择较为贴合专业的《园冶》、《天工开物》等课程。在此期间同样可以开设一些选修课为辅，如《中国古代礼仪文化》、《中国历史文选》、《中国文学史》、《中国戏剧史》等等，帮助学生在传统文化方面有更宽广的接触面以及耳听目染的学习氛围。

（二）培养传统文化与艺术鉴赏力

在艺术设计类教学中，艺术鉴赏教育能够帮助学生形成完善的审美观与世界观。而艺术类高校的专业课中都会有《艺术概论》这门课，艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，最终揭示艺术的本质和规律，指导学生进行艺术创作和艺术鉴赏，它可以帮助提升学生们的艺术修养，为设计提供理论依据。但同时各高校也应该将艺术鉴赏纳入专业课的规划之中，进一步完善培养学生审美观、价值观以及人文素养的教学体系。同时将传统文化教育带入进来，在开设的艺术作品鉴赏课中，通过让学生了解、学习古今中外著名的艺术作品，提高学生的审美素养，并在日后的设计中，能获得民族传统文化的设计意识。

（三）组织民间实习

上文已经简要说明了当今高校中普遍使用的教学模式，也在此基础上进行了设计课程与传统文化必修、选修课同时开展的提议。但是不光要设置传统文化必修课和选修课，同时在课余时间教学计划中也应该包含组织安排学生参观美术馆、博物馆、历史文化馆诸如此类，并观看传统文化演出的计划。“采风”、“写生”是艺术类高校已经普遍实行的实践教学方式，但是“采风”、“写生”的目的地确是值得深思的。不止要深入大自然，也要深入社会，深入民间，因为民间文化艺术是我国五千年历史所留下的最灿烂的非物质文化遗产，现在看来，这些有特色的民间工艺是完全可以融入到现代设计中来的。不止是山水，民间的种种也是学生们的写生对象，而相信这种采风形式对培养他们的艺术素养和传统文化教育会是难得的机会。

（四）建立“传统文化墙”

鼓励院校开设文化墙活动，定期开展关于优秀传统文化的海报、板报、文化墙等设计大赛与鉴赏活动，场地可选择学校有计划划拨的特定区域以及各学院的墙壁，内容包括多种传统形式的名人名言、名言警句以及文化知识等等。这种大的校园环境供师生们随时随地品味与思考，间接引导师生们关注我国优秀传统文化、关注人文、关注民族精神。根据时间，也可以举办主题为中国传统文化的校园文化节，用这种方式结合传统节日进行相关的传统文化宣传和教育，更能让学生能够拥有实际感受以及体验。而学生在调查民风民俗，学习民间传统文化的同时，也能在实际行动中受到传统文化的感染和熏陶。

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［关键词］中国传统戏曲；传播；保护

戏曲出自民间，极大地展现了我国古代劳动人民的创造力和独特的智慧。在大多数人看来，传统戏曲类似于现在的唱歌，但实际上戏曲包含的内容广泛，处处体现着我国劳动人民的智慧以及中华民族文化的精髓。我国经济的发展与文化背景联系紧密，而我国的文化背景涉及了传统戏曲文化和现代文化等多个方面，这些文化浓缩了传统社会以及现代社会的多种社会现象和艺术精华，对社会、经济的发展有重要的指导作用，所以社会的发展离不开传统戏曲文化的传播和创新。可是在现代文化的冲击及人们审美意识和文化形式不断丰富的社会背景下，我国的传统戏曲文化在保护和传播方面遇到一定的阻碍，所以进行传统戏曲文化传播与保护的探究具有现实意义。我们需要对传统戏曲文化保护和传播中出现的问题进行研究，并与现代文化以及网络进行结合，激发传统戏曲文化在现代生活中的活力，加强戏曲文化在现代生活中的传播。

一、中国传统戏曲文化在传播中出现的问题

（一）受现代文化的影响，人们更多追求现代艺术，使传统戏曲文化逐渐边缘化现代文化不同于传统文化，它具有现代社会的鲜明特征。现代文化受现代社会、经济和人文发展的影响，具有充分反映现代中国元素、中华精神、中国特质的文化属性，这恰恰突出了现代文化的现代化、先进性、多样化特征。传统戏曲追求团体性和个性相结合，注重技艺的掌握和传承，而现代社会追求个性发展，更看重个人的视觉体验，多从是否具有美感、是否能快速从这些艺术作品中获得需要的资源等角度来评价作品，忽视对技艺的传承。人们通过看电影、看电视、玩电脑就可以满足自身的精神需求，这种多样化的艺术形式更具有视觉冲击力，更能吸引当代人的目光，这些因素使传统戏曲文化逐渐边缘化。（二）反对创新，惧怕新艺术元素的引进戏曲文化在我国历史悠久，在现代文化的冲击和人们审美意识与文化形式不断丰富的社会背景下，我们要采用合适的方法让戏曲在现代社会中重新焕发光彩和活力。而在能让戏曲重获新生的众多方法中，大众能接受的但反对者也很多的就是对传统戏曲文化进行元素创新。从现状来看，一些戏曲工作者反对创新，只勤于苦练，追求对传统技艺的掌握，执着于保持传统戏曲的原有特征，忽视传播形式和传播内容的创新，长此以往必定不利于传统戏曲文化的传承和发展。传统戏曲文化想要得到长久的发展就要进行适当的创新，因此，我们可以在保留传统戏曲特征的同时对戏曲进行创新，实现传统戏曲文化与现代社会文化的融合。这就要求戏曲传播者不能执着于保持传统戏曲的原有特征，而是要结合社会现状，在保留传统戏曲文化精髓的前提下让传统戏曲文化适应现代社会的变化。（三）漠视需求，违背传统艺术发展规律我们经常会看到某某歌手的演唱会人山人海，却很少看到戏曲舞台人山人海。究其原因，首先，传统戏曲不适合现代人的欣赏标准。戏曲爱好者多数为居住在农村的老年人。随着城镇化进程的推进，农村人口逐渐减少，戏曲发展的市场不断缩减，戏曲听众逐渐减少，这种情况导致戏曲的传播受到很大冲击，也致使部分传统戏曲工作者创新积极性不高，对听众的要求不再重视，逐渐淡漠化。这不利于传统戏曲在现代社会的发展，也无法加深传统戏曲在人们脑海中的印象。其次，为了传播传统戏曲文化，有的传承人会过于依赖现代文化，使改良后的戏曲文化完全失去传统文化原有的特征，使传统戏曲文化的传播逐渐失去本该拥有的文化精髓。

二、现代文化视野下中国传统戏曲文化的传承策略

（一）以开放积极的心态重视社会需求，促进现代文化与传统戏曲艺术的有机融合我国传统戏曲文化是对传统社会时代特征的文化展现，有多样的形式，我们要想更好地传承传统戏曲文化，必须先了解现代文化，结合传统文化的独特性质，与现代文化进行融合，让两种文化在相互交融中实现多元化，以群众能够接受的艺术形式完美地展现传统戏曲文化。从目前来看，戏曲在社会发展中逐渐被忽视，这是无法避免的，所以我们应重视传统戏曲文化的传播。首先，面对传统戏曲文化的现状，我们要开放心态，重视听众的要求和意见，将听众的观点纳入戏曲文化创新中，促进传统文化与现代文化的融合。其次，在对传统戏曲文化进行传播之前要确定戏曲传播的重点，然后再以重点为中心来传播戏曲文化。再次，传统戏曲文化融合了中华传统文化中的精髓和精神面貌，时代久远，稳定性强，这也是它无法良好地适应现代社会发展的重要因素。所以在传播传统戏曲文化时，文艺工作者要灵活变化戏曲的内容和表现形式，以符合听众需求的方式展现传统戏曲文化的魅力，使戏曲跟上社会发展步伐。（二）结合传统戏曲表演规律，拓宽戏曲演出市场传统的戏曲表演中展现了表演者的嗓音和唱腔，还有他们的姿态和舞步的结合。所以，戏曲对于表演者的要求是很高的，一般在戏曲表演之前都会对表演者进行动作、眼神、走步等方面的指导，以期在人们面前呈现出鲜明的人物形象。这样听众通过人物表现就能感受到戏曲抒发的情感，增强对戏曲的印象，同时提高对戏曲的关注度。戏曲最受欢迎的是表演者的唱腔。因为戏曲表演者的唱腔具有极强的情感表现力，表演者着力于通过唱腔对生活场景及人物形象进行塑造，让人们能更深刻地理解戏曲内容。所以，为了让人们通过简单的文字感受到戏曲抒发的感情，表演者一定要有极强的唱腔力，这样才能最大限度地增强戏曲的感染力。基于此，我们可以为戏曲的传播拓宽一些途径。如通过宣传戏曲的表现形式以及戏曲表演者的技艺让人们对戏曲文化产生兴趣，激发人们对戏曲文化的追求。同时我们还可以通过改变戏曲表演场地的方式增强戏曲在人们生活中的存在感，弥补人们对传统戏曲文化认识的不足。如此人们也能在戏曲的熏陶下逐渐对戏曲文化生出感情，促进传统戏曲文化在日常生活中的传播和发展。（三）创新艺术思维，发掘传统戏曲文化价值传统戏曲文化最具有传播价值的就是其本身具有的文化价值，这也是我们在传播过程中应该重视的。关于传统戏曲文化的价值，我们可以从其独特的唱腔、表演形式方面发掘，发现其中蕴含的哲学价值以及音乐价值。哲学价值体现在戏曲表现出的历史文化以及时代精神、思想特点等。这些文化价值是我国在社会不断发展过程中产生的，对于现代社会发展也具有很重要的意义。所以，在传播传统戏曲文化的时候，对那些有利于社会发展的思想，我们可以再利用，注重戏曲文化发展与现代社会发展的契合点，将戏曲中蕴含的经典文化与现展理念相结合，让现代文化更加多元化，让经典的传统戏曲文化助力社会发展，也让社会发展推动戏曲文化不断创新和完善。音乐价值是指表演者独特的唱功和唱腔，听传统戏曲，让人们走进拥有历史感的时代，更容易融入戏曲环境中，丰富人们的文化生活，拓宽人们的文化视野。（四）与互联网有机融合，促进传统戏曲文化的现代化发展在社会不断向前发展的阶段，互联网已经成为人们日常生活中必不可少的一部分，所以，戏曲工作者在传播戏曲文化时应该重视互联网的作用。当将传统戏曲文化传播与互联网进行结合后，人们就能足不出户了解传统戏曲文化，并拉近自己与传统文化的距离。而利用互联网技术也能将传统戏曲文化知识通过简单的方式展示出来，如网上有很多有关戏曲文化的教程和解说，通过观看网上视频，可以增强人们对戏曲文化的接受度，发现传统戏曲文化中的精髓，最终达到促进戏曲文化传播的目的。所以，只有人们对这种文化有了一定的了解，才能顺利地传播传统戏曲文化，才能更好地结合传统戏曲文化与现代文化。

三、中国传统戏曲文化的保护方法

为了保障传统戏曲文化的价值，我们应该对这方面的保护工作进行策略研究。（一）文化的传播具有流动性，同时也在历史发展的长河中不断变化。所以，为了保障传统戏曲文化的特有价值延续下去，我们在保护传统戏曲文化时应该注意戏曲在语言艺术和表演动作等方面的变化，保留戏曲特有的风格，在与现代文化融合过程中尽量还原传统戏曲文化。（二）有的优秀的传统戏曲文化地域色彩浓厚，在人口流动速度加快的当今时代，这些戏曲文化尤其容易流失，我们在传播这些优秀的传统戏曲文化时应该将其当作非物质文化遗产来进行保护，让人们感受到国家对优秀传统戏曲文化的重视，保护传统戏曲的多元化。（三）对于戏曲的保护，还需要全社会的共同努力，在戏曲艺术挖掘和新人培养方面加大力度，提高人们对戏曲文化的认识，加强对戏曲文化的全面保护。

四、结语

传统戏曲文化是传统文化的精髓，在人们物质生活水平快速提高的现代社会，对其进行保护和传播具有重要的意义。所以我们要进行适当的创新，让戏曲文化更好地在现代社会中传承与发展。

参考文献：

［1］于春生.传统戏曲表演艺术的传承［J］.大舞台，2018（14）：78-79.

［2］尹明.现代文化视野下的少数民族传统戏曲传承与保护：云南白族传统乡戏“吹吹腔”研究［J］.贵州民族研究，2019（4）：67-68.

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关键词：传统文化；维护发展

1传统文化的分类

中华传统文化是集思想、文字、语言为一体的文化，在我们的生活中处处都有体现，尤其是在传统节日当中。文化，概括的来说，就是一种社会现象，是人们长期以来通过集体的智慧、积累创造出来的一种产物。同时，它也是一种历史现象，可以反映出我国居民在当时的一种生活状态。一般来说，传统文化具有世代相传的特点。虽然传统文化的传承在我国发展时期出现过部分的中断，但是在社会发展的大浪潮中，大体上来说是没有中断的，它在内容上没有较大的变化。其次，我国文化具有浓重的民族特色。现在，我国有56个民族，在历史长河的发展中，不同的民族有不同的风俗习惯与生活特点，在这一过程中就形成了当地独特的文化，我国各地问文化汇合在一起，形成了特有的中国的文化，与世界上其他国家的文化不同。再之，我国是一个文明古国，拥有悠久的历史，在这发展过程中，经历过岁月的洗礼与五千年历史文化的沉淀，形成了我国与众不同的历史文化；最后，我国的传统文化博大精深。经过长期的发展与我国劳动人民、先辈的不断总结，我国的传统文化逐渐趋于一种完善、优良的状态，我国的传统文化也越来越丰富，很多历史人民形成的优良的传统文化并不能为他们所学。在我们身边就有许多的传统文化，比方说我们的节日，春节、端午节、清明节、中秋节、重阳节等，以及我国各民族形成的特有的音乐、戏剧和现在广为流传的书法、国画、京剧、对联、灯谜等。春节，一般来说我们指的是中国的农历新年，我国人民过春节已经有四千多年的历史，时间一般为正月初一。往往在春节前，腊月时我国人民就开始准备丰盛的食物，来庆祝一年的丰收做一个简单的休息。现在一般有腊八粥，春节时我们会准备年糕、用饺子、春卷及满桌丰盛的食物来招待亲朋好友。一般春节到正月十五也就是元宵节时会告一段落，在这一天，人们会吃元宵来庆祝节日，还会走上街头舞龙来为春节画一个圆满的句号。端午节是每年的五月初五，人民把这一年来纪念我国战国时期楚国诗人屈原，在这一天，人们会吃粽子、吃咸鸭蛋、和雄黄酒、插艾草、编制无色绳等形式来庆祝。因此，端午节也被称作五月节、龙舟节等。目前，端午节已被我国国务院列入首批国家非物质文化遗产名录；第二年，被联合国教科文组织列入世界非物质文化遗产，同时，也是我国首个进入世界非物质文化遗产名录的节日。清明节由于处在春际，于是又被称为踏青节，是我国最重要的祭祀节日之一，大约始于周代。在这一天，我们会进行扫墓、踏青荡秋千、蹴鞠、打马球、插柳等一系列风俗体育活动。人们进行这些活动来锻炼身体，防止冷餐伤身。在山东地区，人们会在这一天吃冷饽饽、鸡蛋、冷高粱米饭等；在泰安，人们会吃冷煎饼卷生苦菜，据说吃了可以使眼睛更加明亮。在山西的晋中一带依然保留着清明节前一日禁火的习惯。人们会在祭祀结束之后将食物分吃。部分南方地区也有吃清明果、清明饼的习惯，各处不同的习惯形成了我国丰富多彩的文化。中秋节是每年阴历的八月十五，在这一天，我国人民有赏月、吃月饼、赏桂花、饮桂花酒等习俗从古代流传至今，经久不息。我国以月圆来寄托外乡游子对故乡、对家人的思念之情，在这一天人们祈盼丰收和幸福。中秋节、端午节、春节、清明节也并称为我国四大传统节日。我国传统文化丰富多彩，因此，分类也十分广泛。

2传统文化的发展现状

但是，就我国传统文化发展现状来看，有些问题却不容乐观。很多传统文化面临着失去传人的问题。民间艺术是我国传统文化的重要组成部分，但是随着社会的不断快速发展和飞速的科技进步，许多民间艺术都渐渐的失去了传人，也在大市场上失去了自己的地位，面临着濒临灭绝的危险。有人说，民间艺术是因为单调沉闷而失去了传人，但是我们不妨也思考一下，是民间艺术太单调，还是现在快速发展的社会太繁华？在这样的社会里，许多人静不下心来去做一下艺术文化。另一方面，现在的传统文化从业者大多数是一些老人，他们的效率已经大大降低，而由于效率低、市场少，所以经费也常常短缺，急需年轻血液的注入，来完善、发展该体系，继承现有的技术并进一步发展、创新、拓宽销售渠道，让更多的人来知道、认识、了解并保护传统文化。就目前来看，政府以及很多学校、机构已经注意到这些问题。很多家长会动孩子去学习武术、太极拳等、让孩子们从小在实践中了解中国的传统文化。在戏剧方面，看到越来越多的小孩子的身影，并且部分表现还不错，表现出浓厚的兴趣与艺术。其次，很多中学会将太极拳融入到日常的体育课程当中，让在校学生学习、了解，并会不定期的举办一些大型的武术、太极拳的比赛，通过比赛提升大家对中国传统文化的认识，与此同时，通过活动扩大了人们对传统文化的了解。现在的传统文化，虽然面临着一些问题，但是，我们也逐渐看到了相关政府的政策、改变、创新是一个非常好的现象，对传统文化的保护以及继续发展具有很大的意义。

3学习传统文化的原因

我国的传统文化内容十分丰富、历史悠久。它涉及这我们生活的方方面面，包括我们的思想观念、我们的生活方式、风俗习惯、文学艺术、、教育科技等多个方面。它是经过我国几千年的发展，经过各种锤炼而积累下来的，摒弃了落后的部分，留下了优秀的部分，有很大的精神内涵，支撑着我们走下去。但是在现在这样快速发展的社会，很多人觉得花费时间来学习古人留下的、几千年前的东西是在浪费时间。其实不然，在快速发展的现在，我们的内心太浮躁了。现在社会的物欲横流、攀比严重、穷奢极欲、功利心强的社会风气，逐渐蒙蔽了我们的双眼，让我们仅仅局限在自己的小世界里，虽然感觉自己看到的越来越多，但实际恰恰相反。我们的贪心使我们的境界仅仅局限在思考问题的第一步，无法到达更高的高度与深度，思考问题很浅薄。时代的快速发展，忙碌的我们，终究要面对自己的内心，我们要明白，自己真正需要的是什么。因此，无论时代如何发展，我们反而应该给自己留出一些时间，去静下心来，沉淀自己。思考过去，给自己一个缓冲，为了更好的出发、发展、进步。

4传统文化的发展对策分析