包装设计的元素范文

导语：如何才能写好一篇包装设计的元素，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：广西；壮锦图形；包装设计；特征；应用

广西壮锦是具有较高审美价值的实用性工艺品，图形的起源和发展都经历了漫长的岁月，在经过时间的洗礼和文化的沉淀后，图形的结构中已经逐渐渗透了丰富的造型和带有浓郁地方特色的文化语义。伴随着广西经济的高速发展，将壮锦图形和现代包装设计项目融合在一起，形成了鲜明的地区特色，实现了外界和广西民族文化的沟通和交流，也为地方经济的跨越式发展奠定坚实基础。

一、广西壮锦图形的艺术特征分析

广西壮锦图形的艺术性较高，在设计应用体系中，要充分融合图形的价值和设计理念。

（一）广西壮锦图形的色彩十分丰富

在广西壮锦图形中，由于渗透了浓郁的地方特征，色彩非常的突出和鲜明，最早的素色到明清时期的亮色，广西壮锦图形的色彩也经历了时代的变迁，在广西壮锦图形中，色彩的明亮度较为浓烈和大胆，其中，红色、黄色、蓝色和绿色是基本色，对比十分鲜明。另外，在图形设计结构中，色调和广西壮族人们的生活情感也有着紧密的联系1。首先，利用鲜明的对比色，在广西壮锦图形中，颜色最重要的规律就是互补色的应用，其中，较为突出的是红配绿、黄紫相配等，不仅能迅速提高颜色的绚丽程度，也能保证图形的观赏度。需要注意的是，在应用补色系的过程中，壮族人民还特意注重了色彩面积的大小对比，在保证画面完整且统一的基础上，也能顺应现代化设计的实际需求，满足设计规律，进一步实现画龙点睛的作用。其次，在广西壮锦图形设计过程中，色彩不仅十分的丰富，且能形成统一的整体。值得一提的是，在广西壮锦色彩结构设计中，以少色见多色的效果，这是广西壮锦最大的特征。色彩与图案分配需要遵循一定的规律，且整体应用效果和处理结构更加的适合且完整，能在增加视觉丰富性的同时，规避颜色繁多而出现的不稳定性，为设计结构升级以及整体观赏体验升级奠定坚实基础。

（二）广西壮锦图形的个性化造型十分多变

在广西壮锦图形设计过程中，其实现了高度概括和抽象表现，能将一些自然界的因素进行有效的展示，在夸张的同时，实现了写意重于写形的目的。并且，在实际设计结构建立过程中，也进行了大胆的取舍，结合实际设计情况，确保以形传神，形状中的意蕴非常丰富且具有明显的地域特征，进一步深度表明了广西壮族人们对于民族思想的认知，也有效地反映出广西少数民族风俗文化的内涵，在建立深层次审美结构的基础上，保证个性化造型以及形式的多样性。正是借助这些独特的图形，不仅表达了广西人民对美好生活的向往，也传承了一定的精神期盼，真正建构了具有民俗特色和地域特征的图形以及符号2。除此之外，在广西壮锦图形中，一方面，利用了几何纹路，雕饰了动物、植物等图案，形成较为复杂的复合型图形结构，并且层次非常的丰富且多变，甚至一部分纹理能呈现出浮雕的美感。另一方面，将几何图形作为整体构图的主体部分，利用二方连续和四方连续的编织手法，对其进行有效的串联，从而形成有条理且节奏感统一的组合图案，并且更加突显层次感和立体感。

（三）广西壮锦图形丰富的文化底蕴

在广西壮锦图设计结构和应用过程中，体现了丰富的审美意蕴，不仅仅体现了广西人民对自然事物的热爱，也衬托出人们对于图腾的崇拜，更是广西人民对于美好生活的向往和期盼。在图形设计结构中，人们能感受到自然的力量，并且这也是广西人民将图形渗透到设计中的主要原因，将一切对自然崇拜的情感倾注于织物中，形成更加具有民族特色的设计图形3。另外，广西壮锦图形还传承着广西人民对于新时代的美好期盼。在经济不断发展的进程中，传统美学资源能被有效的应用和挖掘，从而形成更加具有艺术价值的美学元素，将广西壮锦图形和现代设计结构相结合，形成更加具有时代感的视觉符号，保证设计主要元素能凸显出更加直观的地域风情，具有非常重要的时代意义和设计价值，也是在新时期赋予设计作品更多吉祥寓意的途径，在实际设计结构中，将设计的形和魂融合在一起，显现出广西壮锦图形的时代美感。

二、广西壮锦图形元素在现代包装设计中的应用分析

在实际设计结构应用过程中，将广西壮锦图应用在现代包装设计结构中，要结合其实际应用效果进行综合性分析4。第一，图形语言的应用，为了进一步提高图形设计的美感和视觉效果，在视觉图形艺术中要着重关注形式与内容的和谐性以及完整性，只有从根本上突出视觉元素的形态，才能更好地建立艺术结构。也就是说，视觉艺术中的形式并不是图形堆砌后的消极组合，而是要融入不同的情感元素，并且在设计结构中体现出精神指向，从而建立健全更加完整的设计理念以及设计风格，确保设计效果的最优化。另外，为了满足设计的实用功能，在造型结构关系设计过程中，要结合作品的基本表现形式，对设计元素进行有效的处理和拼接，保证设计理念和设计效果的最优化。设计师对设计作品提出客观且独特的判断，从而建立完整的图形艺术。因此，广西壮锦图形元素在现代包装上的应用，已经形成了民间物质精神的产物，具有更加浓郁的地方特征。第二，色彩特征的应用，在壮锦图案颜色结构搭配的过程中，借助民族色彩对其进行搭配和组合，创建一种更加鲜艳且明快的色彩感觉，集中反映出产品的神韵和品味，在产生视觉冲击力的同时，也实现了民间艺术文化的升级5。

总而言之，在广西壮锦图形应用的过程中，无论是形式还是内涵，都具有非常丰富的特征和艺术美感，在合理化应用图形进行现代化包装设计时，也要将精神实质融合到设计作品中，在突显民族感的同时，更好地扩展作品的现代感和市场化，在继承中求得发展，实现民族文化的发扬和传播。

作者:唐晓辉 单位:南宁职业技术学院

注释：

1.凌婕.广西壮锦图形元素在现代设计中的应用研究——以梧州六堡茶包装设计为例[D].广西师范大学，2014.

2.凌婕.广西壮锦图形元素在现代包装设计中的应用[J].设计，2013，15（08）：112-113.

3.王琼.中国传统装饰纹样在现代茶叶包装设计中的应用研究[J].福建茶叶，2016，38（05）：184-185.

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一、中国元素在包装设计教学中的应用问题

第一，包装设计教学中对中国元素的理解出现偏差。中国元素在包装设计中广泛应用，但一些教师和学生在对中国元素的理解中出现一些偏差，导致包装设计教学缺乏生机与活力。一些学生没有充分理解中国元素的意义及其文化特色，缺乏创新意识，设计只是中国元素的堆砌，缺乏时尚意识，不能与时俱进。这种包装设计只起到简单的装饰作用，失去了原有的意义。第二，过分重视包装设计的结构技巧。在以往的包装设计教学过程中，一些教师只考虑产品的使用性质，过分重视包装设计的结构技巧，而忽视了其艺术感，导致学生的包装设计缺乏视觉冲击力，不能起到引导消费的作用。教师要懂得结合各种元素，包括中国元素，要与时俱进，巧妙运用各种元素，使包装设计教学能够适应当下社会发展和商业需求。第三，对学生的实践培训考虑较少。包装设计不能脱离生活范畴，设计者要是对生活缺乏理解和关注，那么包装设计就容易停留在纸上谈兵的阶段。在以往的包装设计课程安排上，对学生的实践培训考虑过少，导致学生只懂理论知识，缺乏实践能力。所以，在教学过程中，教师不仅要注重理论知识的教学，还要注重学生社会实践方面的培训。理论知识为设计创新打好基础，而实践培养能让学生在设计过程中不断进行改进，在产品设计中理解如何针对产品特色、结合设计元素，在保证包装造型美观的同时，更好地展示和推广产品；以中国元素为基础，结合其他元素，并跟随国际趋势，不断创新，更好地将中国元素运用到包装设计中，创作出更契合时代特色和商业需求的包装设计作品。

二、中国元素在包装设计教学中的价值与应用

在设计行业，西方文化元素通常是设计的首选，这也造成了包装设计缺乏差异性，不能使商品得以清晰区分。如果商品的包装设计不能显示出其特色，那么营销手段就得不到应有的效果。在当今社会，市场竞争激烈，没有合适的定位、自身的特色和有竞争力的品牌，商品就会很快被淘汰，而商品的包装设计就是体现品牌竞争力、构建商品特色的有效途径。将中国元素融入包装设计教学，有利于继承和弘扬我国传统民族文化特色，使中国文化实现国际化发展。设计者应以新的视角进行重新探索，发现中国元素的各种特色，赋予它们旺盛的生命力，勇于追逐时代的洪流，并在这股洪流中定位自己，找到自身在设计领域中的一席之地。包装设计教学应该在引进西方文化和设计观念的同时，加入中国元素，使它们形成合理有效的结合，从而促进教学的改革和发展，培养具有独特设计观念和创新能力的优秀人才。中国元素是一个广泛的概念，作为一个具有悠久历史的文明古国，各个时期都留下了无数的文化遗产，它们都是智慧的结晶，是中国元素的基础。在包装设计中，造型设计可以在表现产品特性的同时，使用具有中国传统文化特色的材质作为包装造型的材料，更加清晰地凸显产品的信息和特色。色彩是美的直接体现，容易引起情感的反应和变化。设计师要将不同国家对不同颜色的特殊含义区分开来。所以，对于色彩在包装设计中的运用，应注意产品的特色和使用范围，做出合理的安排。中国元素中的传统图形具有悠久的文化传承历史和丰富的象征意义，在包装设计教学中，教师要注重深化学生对中国元素中的传统图形的了解、认知、鉴赏及分析，让学生根据图形的特色和寓意，结合产品特征，运用到包装设计中。

包装设计与具有传统文化特色的中国元素的结合不是随意的，而是建立在所运用的中国元素和商品的内涵有着相似或者相同点的基础上的，将商品包装和中国元素完美融合的设计无疑是成功且具有推广价值的。在包装设计教学中，中国元素的运用不仅丰富了设计作品的表现形式，还培养和提升了学生的艺术修养，使学生在了解消费者心理、关心设计潮流变化的同时，具备了优秀的创新思维；在做好包装设计的同时，也弘扬了我国优秀的传统文化。

作者:马争芳 单位:呼和浩特民族学院

参考文献：

[1]田雪.传统元素在包装设计中的教学探析.大众文艺：学术版，2013（18）.

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1天然材料的直接使用

从选材入手，中国传统的包装设计通常会采用一些自然界中现有的并且数据较多的纯天然材料，形如石料、树皮、兽皮、荆条和藤条等。由此证明，从包装诞生的那天起，到后续千变万化的发展，人类都将纯天然的材料作为包装选材料的核心来源。几千年以前，我们的祖先为了保证物品的安全，同时方便携带就惯用绳子进行捆绑，而这种方式也一直沿用到了今天。其中，较为突出的一点就是，古人善用麦秆编制绳子作为易碎品的包装，这样不但能够保证物品的完整而且不影响物体的直观表现，给人一种一目了然的感觉。从现代设计的角度去分析这种包装形式，其不但能够很好地凸显物品的主体，而且材质绿色、自然并且无公害，极具亲和能力，对于色彩斑斓的都市生活而言，这种淳朴天然的包装设计最能够打动人们的心，其在宣扬中国传统文化底蕴的同时，还迎合了目前市场所提倡的低碳环保的理念。

2天然材料的改良使用

采用特殊技术加工和锻造天然材料而形成的新型材料就是所谓的天然材料改良，例如，利用高温焙烧天然陶土，就能够形成陶器和瓷器。我们都知道，东汉的蔡伦发明了造纸术，之后各个领域开始广泛使用纸这种材料，而且人们根据不同的用途创造出了纸的多种品类，如蜡纸，这种兴起于唐朝的能够很好的保护食品的材料。随着时代的发展，人们的包装设计中开始逐渐减少纸质材料的使用，而越来越多地选用塑料材料，然而塑料材料会对生态环境造成严重的损害，但是纸质材料不存在这个问题，其不仅属于再生资源，而且成本投入也小，加工工艺也比较简单，所以在当代又慢慢地受到了青睐。当然，纸质材料的运用形式也比较多样化，其中一种运用形式就像“某产品包装”采用塑料材料结合传统纸质材料的形式。而第二种就是采用棉、烟草、碎草、大蒜皮、麻、谷壳、茶叶、海草和咖啡豆粉末等材料代替林木材料来制作纸张，不仅保护了生态环境，而且还将材料本身的气味和特色融入到了纸张当中。

3天然材料的模仿使用

除了直接选用天然材料进行包装设计以外，现代包装设计还通过模仿等表现形式将传统材料的形式和效果利用现代材料表现出来。例如，竹子用玻璃来模仿，木与麻用木纹纸和麻布袋纹纸进行表现。某某酒的酒瓶表面显示出来的效果为麻袋，而其采用的材料为陶瓷，是现代与传统民族气息的有机结合。对于现代包装设计来说，无论是天然材料还是改良后的天然材料，甚至是模仿的天然材料，在使用过程中都要遵循一个前提条件，即商品的使用价值不能丧失，以代包装设计应该给予传统包装材质此为基础根据自身特色来包装和设计出清新和自然感较强的商品。

二传统造型在包装设计中的运用

对于传统包装设计来说，其理论基础是中国传统的审美哲学，因此就决定了它的造型特点极具对称美，极其饱满，而且整体性较强。传统包装设计具有两方面的表现形式，其一是立体造型，特点是构型饱满，气度不凡，其二是传统图案，带有浓厚的寓意。

1饱满大度的立体造型

因为中国传统的审美观念就是追求和讲究饱满度和整体性，所以说通过传统包装设计出来的器物，其立体造型大部分都比较厚重，而且具有极好的饱满度，在视觉效果上让人们感觉简洁大方，浑然一体。从线性的角度出发来体现饱满度，直线和方形的效果远不如曲线和圆形的效果好，所以说在传统包装设计中通常会运用叠加的方式利用各式各样的圆柱和圆球组合而成立体造型，哪怕是出现需要衔接的地方，设计者也采用圆弧完成，而对于方形和直线，我们几乎很难看到。蒜头瓶兴盛于秦代，通过观察我们能够发现瓶底为圆形，瓶腹呈鼓起状，瓶颈笔直，而在转角的连接处使用的是弧线，极具柔和之美。分析其装饰形式，蒜头瓶典雅细腻，非常符合传统审美观念；分析其功能，蒜头瓶的瓶腹直径最大，也是其重心所在，稳定性较高，瓶颈较长，人们使用起来非常方便，同时在瓶颈处又设计了能够防止瓶子脱落的突起，从现代人机工程学的角度来看，也相当合理；分析其工艺，这种瓶子，简洁大方，只需要较少的材料就能够完成，而且制作工艺非常简单。古代的劳动人民凭借着长期的生活经验和智慧，创造和设计出来了蒜头瓶，同时也将历史积淀而成的文化底蕴融入其中，所以在现代包装设计中，蒜头瓶也是我们经常能够见到的器物。例如，某产品酒瓶的造型，优美、典雅和高贵的表现形式完全源自于传统的蒜头瓶，其材质选用的是水晶玻璃，不仅外形雪亮纯洁，而且间接秀品质的也将“某酒”的优点展现了出来。

2寓意深刻的传统图案

在没有文字的时期，人类进行信息传播所依赖的就是图案和符号，可见其历史非常久远，而当今社会的发展高速推进了信息化的提升，对于现代包装设计来说，图案则显得更加关键，它独特的表达方式能够让人们一目了然，而且极易感染大众，对于市场竞争来说，商品中图案的作用不言而喻。通过历史长河的洗涤和时间的积淀，传统图案中已经凝聚了众多当地和民族的文化思想观念。无论是在表现形式上还是在主题思想上，传统图案都可谓是丰富多彩，其不仅具有美好的自身形象，而且人们还将自己的主观感情融入了其中，使其拥有了独特的寓意，具备了文化价值，这当然也是人们长期以来能够认可和接收传统图案的原因。而现代包装设计能够将传统图案元素融入其中，在某种意义上也是源于这一点。作为古代传统的艺术表现形式来说，服饰、器物、建筑、民间年画、剪纸和玩具以及蜡染等都非常擅长传统纹样和民间图形的运用。例如，我们所熟悉的蛙纹、鱼纹和涡纹这三种图案都非常活泼生动，然而其前身就是原始彩陶纹，且特点是简洁大气；而警臀纹和双夔纹则具有强烈的庄重感和神秘色彩，商周时期使用较频繁，多见于青铜器和玉器之上；蟠璃纹和云纹看起来比较柔美细腻，出现于战国时期，多用于漆器和织锦的设计和制作；而饱含着宗教观念的飞天和莲花图案在南北朝时期比较受青睐，常见于石刻之上；卷草和团花图案流露着强烈的自然气息，其在隋唐时期非常受欢迎；而简洁大气的装饰图案是宋朝瓷器的独特所在；除此之外，在明清时期出现了一些精致的人物和花鸟图案，被广泛地应用于瓷器、丝织、雕漆和景泰蓝之上。对于现代包装设计来说，传统图案依旧不改生动自然之感，不仅能够直接以底纹或者主题图案直接出现，而且还可以用来修饰侧边和边角，如果恰当地调整和搭配传统图案，还能够衍生出许多新式古典主义图案来装饰商品或者工艺品。在人们开始运用传统图案的时候，就赋予了福、禄、寿、喜、龙、凤、龟、麒麟等这些传统图案美好的寓意，其就注定了与人类主观情感和理想愿望是分不开的，可以说我们所见到的传统图案肯定拥有其独特的寓意，如果有寓意，那么这些寓意肯定代表着吉祥、安康。在设计中，形象的美好通常都代表着人们美好的愿望和理想，是人们情感中积极乐观元素的良好体现，具有吉祥如意的象征意义。例如，容器在装饰外表的时候运用了回纹图案，其中蕴含着幸福无边的意思；很多传统物品上经常会看到许多灯笼或者果实图案，其组成元素是五谷，其丰收的愿望不言而喻；还有一些图案是由喜字组合而成的，具有喜庆的韵味；除了这些，我们还常常会看到代表富贵吉祥的牡丹、代表长寿安康的桃子和仙鹤；当然将愿望寄托于图案的也有很多，如寓意多子的“榴开百子”和“百子图”，寓意着学业有成的“连中三元”和“鲤鱼龙门”等。几千年来蕴含着美好愿望和生活憧憬的吉祥图案都非常受群众的追捧，中国现代包装设计如果能够将吉祥图案巧妙地融合进来，那么就可以在最短的时间内得到消费者的认同和青睐，在情感方面也能够为人们带来舒畅和愉快。

三传统色彩在包装设计中的运用

根据数据分析得知，消费者在对所要购买的商品进行选择的前20秒里面，其感知的80%来自于色彩，而剩余的感知则来自于形状，所以对于包装设计来说，色彩的作用极其关键。在审美方面，民间传统色彩具备原始的艺术气息，其不断衍化而来的视觉语言越来越趋于大众化，不仅集中度高，而且极其利于传承，可以说在很大程度上左右着民间的审美取向。在现代人的意识中，具有集体性特点的传统色彩非常浓厚，而包装设计融入了这些元素，其表现力和说服力也得到了一定程度的强化。再加上传统色彩本身坚实的群众基础，大众更加是趋之若鹜。几千年来，中华民族在搭配色彩方面形成了一套自己的特色，其色彩也具有独特的寓意，这些都是需要现代包装设计所要顾及的。例如，在包装设计月饼类商品时，我们可以选黄色为主色调，使其整体鲜明艳丽；其主色调也可以选用中国红，然后将中国书法进行变形设计，这种传统的设计在视觉效果上非常能够刺激眼球，而且还颇显厚重，这与我们民族的文化底蕴是十分契合的。其实现代商品在具备了自身的价值之后，还可以在文化方面提升其价值，那么就需要在现代包装设计中巧妙地加入传统包转设计中的“五色”理论，融入时间信息和空间信息等传统文化元素，通过文化的传承和创新意识来包装设计现代的商品。然而，需要强调的是在选取商品包装的色彩时，千万不要局限于中国传统色彩的框架中，因为不同的商品拥有不同的属性也有不一样的受众人群，所以说在色彩的选择和搭配上要充分考虑实际需要，如此一来才能够吸引消费者，进而将市场竞争力提升到一个新的层次。

四结语

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关键词:民族文化 商品包装 工艺元素 图案

中图分类号:J524.2文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)17-

一、民族传统文化的设计元素

“民族”,是指具有共同语言、共同地域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心里素质人的共同体。“文化”是指人类社会发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。

在民族传统风格的设计中,可运用的传统素材非常多,有闻名于世的彩陶、帛图、铜器、雕塑、剪纸、蜡染等民间艺术。并且依据朝代不同、区域不同而又各具特色。

第一,书法艺术。书法是我国传统艺术的重要部分之一。书法历史悠久、特色鲜明已成为一种艺术表现形式,在现代包装不仅能起到介绍、宣传商品的作用,又能表现其独特的艺术情趣,当它与图形、色彩相配合出现在画面上时,所起的作用则更多的是体现文字信息;而当它仅作为背景图案图形或装饰图形出现时,它所起的作用则更多的是体现书法艺术的审美形式。

第二,印章图案。印章在古代多以纂字刻成,故而又称纂刻。利用印章艺术来表达商品牌名、品名或者其他附加文字,不但可以辅助装饰画面来说明特定的内容,还可以增加形式美,成为装饰画面上一个组成部分。印章上的文字,经过精心的安排、巧妙的布局,可构成极好的合适纹样。[1]

第三,绘画。中国的绘画分为两大类:其一为国画,又称水墨画、彩墨画,为历代文人所创作,因此又称文人画。按技法可分为写意画和工笔画,按题材可分为山水、人物、花鸟等。其二为民间绘画,如:壁画中的敦煌壁画、永乐宫壁画等。中国画追求物像本身结构,对线条做概括的表现,具有强烈的装饰美感,能够协调地应用于现代包装上。

第四,传统图案。中国传统图案是一个巨大的资料宝库,其种类丰富、形式多样,且为人们所熟悉。如:刺绣、印染、蜡染、扎染、剪纸等不同品类,其表现风格也同。

二、民族传统文化底蕴是现代包装设计的基础

民族传统艺术所形成的独特风格,对当今包装设计有着的重大影响,在现代包装设计中有着丰富的内涵。通过对民族传统文化中元素的加工、提炼,将民族文化与现代包装巧妙的结合在一起,使传统民间艺术的使用价值在现代包装中得到提升,同时也增强了商品包装的时代感和民族感,对商品的流通、销售具有积极的作用。民族传统文化底蕴是现代包装设计创新的基础,它不断需要进一步的保护和发展,更要进一步的跟上时代步伐。它们互相依存,互相结合,互相渗透,并融合反映在每一个具体的现代包装设计活动和设计作品中。例如贵州茅台、泸州老窖等都是如此。在产品竞争越来越激烈的今天,越具有地域性、民族性、人性化的产品包装越具有竞争力。比如汾酒包装:白瓷瓶、青花装饰显得婉约雅致,牧童图案则呼应千古名句“借问酒家何处有,牧童遥指杏花村”,使汾酒充满诗情画意。

三、包装设计与民族传统文化是相互融合的

在现代包装设计中,文化既有民族特性,又有时代性。黑格尔说:每种艺术作品都属于它的时代和它的民族。包装设计作为一种文化现象同样如此。融入了民族传统文化的现代包装,反映了民族的心理共性。不同的民族,不同的环境造就成的文化观念也不尽相同,直接或间接地表现在设计活动和产品中。例如香港设计大师靳埭强、陈幼坚、陈汉民等人,如果没有中国传统文化的功底,不可能设计出优美、典雅、感人的作品。一个没有传统文化内涵的设计师,就没有文化的根基,终究不能成为顶级的现代包装创新设计人才,世界著名的现代包装设计大师都是深深植根于本民族的文化,才有辉煌的包装设计成果。

现代包装设计中也经常巧妙地借鉴和创新传统民间艺术作为商品包装的设计元素,结合现代包装的要求,融入现代设计的表现形式,使传统民间艺术使用价值得到一个新的升华,使商品包装有较强的时代感和民族感,尽显商品的个性特征,对商品的流通、销售具有积极推动作用。合理地运用传统民间艺术是一种创意渠道,但并不是唯一的,现代包装设计本身就是要求设计者将图形、文字、色彩、编排综合地运用在立体包装画面上,使其具有一定的逻辑性和展示功能,使中国传统民间艺术在现代包装设计中得以延伸、融合和发展,在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”,用民族传统文化精粹,以现代包装形式来表达,将民族传统艺术的元素融入现代包装设计之中,使民族的文化精神和现代设计语言共同发展。著名香港设计大师陈幼坚的设计作品,就是把博大精深的中国民间图案文化与现代设计的工艺元素相结合,用清晰明快的创新技巧再行铺排,效果简洁而充满令人惊喜的创意。

四、民族传统文化在现代包装中的优势

民族传统艺术在现代包装设计中,有其独有的优势,对于现代包装设计而言,又分为以下两点:首先,它满足了运输、储存、陈列、方便消费者使用等一系列的要求;其次,它还要满足消费者的心理需求。著名的人类文化学家马林洛长斯基曾经说过:“在人类社会生活中,一切生物的需要已转化为文化的需要。”从这句话可以得知,消费者对文化的认识与过去相比有所提升,那么自然而然就会提升消费者对产品的认同感,从而在将民族文化与现代包装设计相结合的过程中,正好满足了这一条件。

我国是一个地域广阔的多民族国家,丰富的民族文化,形成了许许多多精美的包装造型,在现代包装中,这些精美的造型恰好为我们提供了丰富的设计参考素材。以情表意是我国民间美术的一大优势,中国有很多故事式的民间美术作品,把这些民间美术作品用于系列产品包装中既能满足包装对文化的需要,又能增强产品的系列感。

五、民族传统文化在现代包装设计中应注意的几个问题

民族文化为我们的包装设计提供了丰富多样的艺术表现形式,但如果运用不好,反而会给产品包装带来负面的影响,这是我们在运用民族传统文化对产品包装进行设计时应注意的问题。目前在市场上利用中国传统图案设计的包装众多,但不少给人以一种粗制滥造的印象,所以为避免这种现象的产生我们应注意以下几个问题。

第一,产品功能区分。有些设计人员,在产品包装设计时不注意产品包装的功能,滥用民族传统图,导致包装功能不全,诉求不清。对于现代高科技产品的包装最好不要使用传统图案,而对于采用传统工艺生产的产品可以用传统图案,但要和产品内容相统一,这样产品和包装才会相得益彰。

第二,材料的新要求。新包装材料的出现给传统图案与材料的结合提出了新的要求,切不可随意结合,更不可用低劣的材料与传统图案结合,这样不但不能提高产品的形象,反而对民族文化是一种破坏。

第三,注意民族特色。要注意民族色彩情感的运用,中国人喜欢红色、黄色等颜色,在很多民间美术作品中都广泛使用,另外多种颜色的对比也是中国民间美术中形式美的一种运用。当然在设计中我们也不能拘泥这些成规,而应多加借鉴,灵活运用。

第四,地域文化的不同。商品包装设计一定要注意销售地区和国家的不同,既要考虑反映民族的风格,也要尊重销售地区消费群体的习俗和好恶。例如:在图案方面:“龙”是中华民族的象征,也是东南亚许多国家的喜好的形象,而英国人却不喜欢“龙”;在颜色方面:中国喜欢红、黄,巴基斯坦人却不喜欢黄色;数字方面:新加坡人忌讳数字“七”,而欧洲人却认为“七”带有喜庆色彩。

民族传统文化和现代包装设计走向现代、走向世界是必然趋势。现代包装的价值在于为人类创造物质产品的同时,用一种文化来增加其感染力,增进消费者对商品品牌形象的了解,所以让民族传统文化与现代包装合理结合在一起不仅使受众能够进一步认识商品生产地域、国家的文化传统,这样使民族传统文化得到了宣传和弘扬,进一步使受众认识商品生产地域、国家的文化传统。世界文化是由不同的民族文化组成的,不同的民族文化特征是区分一个民族的标志,因此民族文化在包装设计中的运用给了我们一个很大的空间。在民族文化融合的时代,现代包装设计中对民族文化的运用,要善于吸收和借鉴,正确处理传统和求新的关系,不能将设计停留在视觉形态上,而对民族文化要更深地加以理解。

参考文献

[1]谭有进.包装设计的民族化和实现途径初探.教学与参考.2006(4).

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【关键词】民俗元素 现代包装 应用

我国民俗文化源远流长，在五千年中华文明的渲染下有着独特的魅力以及浓厚的民族风格，而其中的民俗元素，在五彩纷呈的当代包装设计中，再次得以创新，成为各种不同风格流派的设计源泉。

一、民俗元素中蕴含的形式

（一）民俗元素中的精神内涵

在民俗元素中重视“神”与“意”的精神内涵，受我国丰富哲学思想体系的影响，道家思想崇尚“天人合一”“自然与自在”，佛教思想崇尚无形无象，因此，民俗文化中物境上升为意境，对人类社会的生产理念具有深刻的影响。我国民俗元素中的“神”与“意”不仅体现着自然韵味、哲学理念，也概括了民俗文化中的“吉祥”观念，其在历史的发展中经久不衰，成为具有深刻用意的元素符号，在现代包装中借用这些鲜明的寓意，不仅能够保持我国传统艺术的神韵，也为其赋予了不同的时代色彩。

（二）民俗元素中的“形”“色”艺术

“形”与“色”作为现代包装中的重要元素具有突出的视觉效果，给人以丰富的信息及审美享受。自古以来，民俗艺术便拥有着独特的构形规律和造型理念，因此，在构形取象及立意中均具有重要的作用。这些元素来自于人们智慧的结晶，如动物纹样麒麟、鱼纹、龙凤纹，几何图形为彩陶纹、祥云以及如意纹，植物纹样莲花、牡丹等，这种图形元素随着人类社会的发展而不断变迁与创新，在人们无穷的想象中推动社会文化的发展。民俗元素具有地域性与民族性特征，其通过对称性、完整性、装饰性的形式表现出来。在现代包装艺术中，通过对称与均衡的构图手法对传统图形进行强化，既提升了装饰性的艺术风格，同时在繁复中体现出独特的韵律与节奏。

“色”的表达作为一种静态的语言表达形式不仅传达着事物的视觉特征，同时也体现着民俗元素的审美心理及文化特色。在现代包装设计中，“色”元素不仅完美地营造别样的气氛，也通过独特的形式表达出不同的精神内涵，形成独具匠心的艺术风格与意境。五色观是具有代表性的富有民俗元素的标志之一，其不仅通过系统化和独特的色彩纹样体现着不同的方位，也通过黑白二色体现着我国“道教”辨证的二维思想；用现代人的眼光来看，五色观是一种科学的色彩构成体系，其不仅暗含着喜庆、富贵、吉祥等强烈的民族心理，也呈现着我国自古以来的美学追求及审美意识。在现代包装中，借鉴五色观中应用的艺术手法能够有效实现“形”与“色”的统一与结合，使其具有创新意义。

（三）民俗元素中的包装工艺与材料

在现代包装中，包装工艺与材料相辅相成，互为保障。民俗风格的本源在民间，因此民间包装的工艺以及材料均取材于民间，如人们常选择具有实用性的木、竹、陶、贝壳等进行加工设计，这些具有民族风格的产品不仅还原了自然的韵味，还体现了当地鲜明的地域特色。我国古代包装选取的材料具有质朴感以及天然无污染性，因此十分符合“天人合一”的道学思想，而在现代包装中将这些传统元素融合其中，并赋予现代审美理念进行创新，从而呈现出不一样的民俗风采。

二、民俗元素在现代包装设计中的体现

（一）国画、篆刻、书法等民俗元素的体现

国画、篆刻、书法在我国属于传统的艺术形式，其不仅具有浓厚的艺术气息，也具有亲切的人文气息。将这些具有代表性的传统民俗元素应用到包装设计中，不仅是追求其商业价值，更是体现产品中的民族情感与审美情感，通过包装设计传达精神内涵从而起到精神寄托的作用，通过其形式美感带给消费者更多审美情趣。如将错落有致的水墨画元素运用到包装设计中，能够带给人们视觉上深厚的文化底蕴，传达出的韵味则更具有民族文化的价值。

（二）吉祥、喜庆元素的体现

国人安于平稳、喜庆、圆满的生活现状，也是我国独特的一种文化形式，这种文化形式通过传统的吉祥、喜庆元素的表现为我国文化产品增添了不一样的厚重感。在现代包装中，将吉祥与喜庆元素的美好寓意蕴含其中，不仅承袭了我国传统的文化风俗，也实现了人们对美好愿望的期许。如中秋月饼中的圆满之意、茶叶包装中的竹叶韵致等均充满着人情味以及雅致韵味的表达。

（三）色彩元素的体现

在我国，色彩具有鲜明的特征与显著的风格，例如红色代表着喜庆、节日等；黄色与黑色则代表着肃穆与尊贵、庄严。在张艺谋的《红高粱》、陈凯歌的《黄土地》中便很好地应用了民俗元素中的色彩元素，体现着我国浓郁的传统文化氛围。在现代包装艺术中合理的应用色彩元素，不仅能恰当地表现色彩的文化内涵，还能够通过设计体现出我国独特的民族风格。

（四）图形元素的体现

在民俗符号元素中，构图设计以及外观的设计均具有独特鲜明的特征。我国符号元素在历史的演变与发展中与现代艺术产生了相应的共同性，因此，在现代包装设计中更能够表现地域的精神内涵。例如徽州石雕中的冰纹雕窗、铜钱符号均被应用于现代设计中，具有强烈的装饰意义和视觉效果。同时，在现代包装中，应用电脑科技将传统的图形元素根据设计需要、美学规律进行艺术化加工，更有利于提升产品包装的个性化和创新性。

（五）材质元素的体现

材质元素最能够体现绿色包装理念的观念表达，其不仅是对传统文化自然尊崇的演进，也是现代包装设计的原则。包装材料多选择以自然材料为主，既给人一种古朴感，同时又能够推广绿色文明理念，也是现代包装延续我国民族设计良好传统的一种精神继承。

总之，我国在现代包装中将民俗元素融入其中，并进行设计与再创新，不仅能提升民间符号元素的使用价值，也能够使设计的商品包装兼具民族与时代感，彰显商品特征，因此应该予以重视与推广。

参考文献：

[1]李亮，孙琦，陈乐等.针对现代包装设计中地域文化元素运用的探讨[J].品牌，2013（1）.

[2]汪世晓.中国传统元素在现代包装设计的应用[J].美术界，2011（6）.

[3]陈怡君.中国传统文化元素在现代平面包装设计中的应用研究[J].北方文学（中旬刊），2012（4）.

[4]王慧丽.中国传统元素在现代陶瓷包装设计中的运用[J].大舞台，2012（4）.

篇6

关键词：国画元素；包装设计；应用研究

国画元素内容丰富，是我国传统文化的一个缩影，例如汉字、梅兰竹菊、荷花、山水画等，都是国画元素的重要组成部分。国画元素在应用过程中，代表了一定的形象特色，进行产品包装过程中，将国画元素进行有效体现，可以更好地对产品自身价值和特征进行表现。同时，产品包装以国画元素为主，可以给人一种较强的文化归属感和民族荣耀感，使人们更好地关注于产品本身。本文在对国画元素在包装设计中的应用和分析，从图案、色彩、书法三个国画元素角度，探究了国画元素如何应用于包装设计中。

一、国画元素在产品包装设计中应用的可行性

国画元素主要包括了山水花鸟、梅兰竹菊等元素，每一个元素对于促进国画发展来说，都有着十分重要的影响。在进行包装设计过程中，将国画元素进行有效地应用，能够对产品本身进行有效反映，从而吸引消费者注意，促进产品销售。国画元素本身，体现出了传统文化特征，具有浓郁的中国味[1]。国画元素在产品包装设计中应用的可行性，具体表现在以下几点：第一，产品包装设计本身与绘画艺术有着较大的关联性，这一点与国画自身有着较大的相同之处，使国画元素可以在产品包装设计中得到较好的应用。同时，国画元素本身具有较高的文化内涵，将之应用于包装设计中，可以给人更好地审美感受，有利于促进产品的销售。第二，国画与包装设计中的元素具有相通之处。例如国画创作过程中，主要以文字、标志、色彩、图形等为主，而产品包装过程中，也体现出了这一特征。所以利用国画元素进行包装设计，可以更好地满足包装设计需要[2]。第三，国画的构图原理与包装设计构图原理具有较大的相似性。例如国画以散点构图方式为主，包装设计也体现出了画面结构，对散点构图方式进行涉猎，二者之间存在较大的相似之处，为国画在产品包装设计中应用提供了较大的便利性。

二、国画元素在包装设计中的应用

中国在传承和发展过程中，拥有着丰厚的历史文化底蕴，国画是对传统文化的一种有效积累。这样一来，将国画元素应用于现代产品包装设计中，能够更好地突出产品特色，增强产品包装效果。本文在对国画元素在包装设计中应用的研究，主要从图案、色彩、书法三个方面，探究了国画元素应用实际情况。

1、图案在包装设计中的应用

在产品包装设计过程中，国画图案得到了较为广泛的应用。图案在应用中，体现出了国画绘制的立体感和空间感，在人物与动物刻画过程中，体现出了统一性和一致性的设计原则。现阶段，对国画进行包装设计应用，主要以梅兰竹菊等国画元素为主。在对国画元素应用过程中，较好地体现出了产品的意蕴，突出了产品包装的文化性[3]。在利用国画图案进行包装设计时，需要考虑到图案选择是否合适，是否能够满足包装设计需要。例如在对茶具包装时，利用古朴的茶馆图，可以给人一种较好的审美感受，突出产品自身的古朴气质。除此之外，在包装设计时，要注重对一些突出文化特色和底蕴的图案进行应用。例如“岁寒三友”，这一图案本身具有强大的文化内涵，并且被人们所熟知，将其应用于包装设计中，可以起到更好地效果。

2、色彩在包装设计中的应用

在包装设计过程中，采取怎样的色彩，是突出包装特色的关键。色彩往往会带给人最直观的感受，通过有效地视觉冲击，让人对产品产生好奇感，进而促进产品交易。在应用色彩进行包装时，要注重考虑产品的属性和特征，选择合理的色彩进行包装，从而对产品主题性进行突出，更好地引起人们的注意。利用国画色彩元素进行包装时，主要以单一色调为主，这与国画自身的古朴特性有着较大的关联性。例如国画中，以泼墨画来说，更多地体现出一种古朴的气息，对中国传统文化进行有效地反映。在利用国画色彩进行包装设计时，可以将国画的色彩与现代水墨画进行有效地结合，体现出现代气息的同时也能够透着一丝古典气息，可以更好地引起人们的关注。这种包装设计，还能够对包装意境进行较好地突出，彰显出中国文化特色，使消费者看了，产生一种较好的文化归属感[4]。再者，利用色彩进行包装设计过程中，还可以应用一些色彩较淡的线条图案，更多地突出文化特色，并且能够结合产品本身，从而保证设计更加符合包装设计的实际需要。

3、书法在包装设计中的应用

国画元素中，书法是其中的一个重要组成部分，并且对于突出国画特色来说，具有十分重要的影响。书法本身具有一定的艺术素养，包含了传统文化特征，并且书法也具有较高的审美价值，将其应用于包装设计过程中，给人一种大气之感。书法在应用于包装设计中，更多地要注重体现出书法的文化性和艺术性，只有这样，才能够突出包装设计的特色，使人们更多地对产品进行关注。例如在包装时，将王羲之、柳宗元等书法大家的字迹图案进行应用，可以更好地对书法文化进行弘扬，并能够对产品包装设计起到一种突出和生化的作用，更好地满足包装设计需要，从而促进产品更好地获得销售。

三、结束语

综上所述，我们不难看出，在进行包装设计过程中，将国画元素与包装设计进行有效结合，能够更好地突出包装效果，使包装设计更好地满足人们实际需要。但在实际包装过程中，要注重对国画元素进行把握，从图案、色彩、书法三个角度，将国画元素合理地应用于包装设计当中。同时，包装设计过程中，产品自身的属性对于包装设计效果会有较大的影响，对此，要注重把握产品属性，提升包装设计创意，以满足现代产品包装设计发展需要。

作者:王晓林 单位:西北民族大学美术学院

参考文献:

[1]王丽.国画元素在包装设计中的视觉表现[J].现代装饰(理论),2014,11:77-78.

[2]伍小珊.国画元素在包装设计中的应用探析[J].中国包装工业,2015,13:68.

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关键词：书法；包装设计；表现形式；应用

中图分类号：J292.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）14-0067-01

书法艺术是中华民族对文字的独特表现形式，体现了华夏民族的艺术精神，在每一个中国人心中都具有无法动摇的影响力。中国书法旋律的美、形体的美、意境的美已越来越被现代设计家所采用，并赋予了现代设计的独特的民族风格和时代特色。在市场经济条件下商品竞争越来越激烈，要求包装设计日趋突出醒目，传达信息直接、明了、迅速。

一、中国书法及汉字的审美特征

书法艺术作为形式美最典型的代表，其审美对象主要集中在线条、构图及节奏韵律上，几千年来，其审美特征始终贯穿在一系列完备而成功的形式规律中。

1.韵律美。“韵”是感情性的节奏，或赋予节律性的情感。韵律是指艺术的音韵与节律，是艺术的重要的美学法律。书法的线条、结构、墨色等方面是构成书法艺术美学的原理。书法的韵律美是一种可感受的、具有节奏感的一种美。中国书法的韵律美包括线的韵律、色彩的韵律和动态的韵律。书法的韵律是多元、丰富的，具有韵律的作品才生动，如闻鸣钟，声尽而韵余。

2.气韵美。气韵是书法的内在精神。书法作品在笔法、墨法、章法等理性规律中，通过作者力道和心绪的酝酿成形线条的有机流动，生动地表现着文字背后的气势和韵味，流淌出自然界的生命气势、作者的喜怒哀乐。

3.抽象美。书法艺术的演变，是书法家把内心的情感通过抽象思维转化到书法，来抒发、表现、传达其内在的精神，体现出一种抽象美。书法艺术运用抽象的表现形式抒感，既增添了书法艺术的抽象美，也为现代的书法设计铺垫了基础，与现代设计的精神极为相似。

4.造型美。汉字的方块结构造型，给书法艺术的造型美创造了重要的前提和条件。同时书法比汉字更加生动，书法运用笔画的走势来赋予其审美的生命力，是从实用通向艺术设计的起点。书法的运笔自由灵活，蕴含了丰富的艺术生命力，对现代设计起到了极大的作用。

二、书法元素在包装设计中的表现形式

1.书法元素在包装设计中的独特魅力。书法是中国独有的文字艺术表现形式，书法元素应用于设计， 国内外的设计界已做了大量的工作，而且已经取得了很大成绩。如我国“东阿阿胶”包装，采用了大篆形式，用笔老练，道劲有力，给人一种古朴典雅之感，也恰如其分地突出了中药的特点。

2.书法元素在包装材质中的呈现。包装材质的不同，需要选择合适的书法元素进行包装设计。比如飞白和水墨容易引发世人心理上的舒适美好的感觉。但是合成材质可能产生镜面反射，如塑料包装，会由于高低不平产生非常多的高光与反光，这代表着在一些角度，人眼无法观察其它信息。受这种情况的影响，笔墨的丰富变化有几率不被觉察。因此根据包装材质在选择书法元素时需要慎重考虑。

3.书法元素与包装设计的配合。书法与包装装潢艺术要遵循调和、对比、对称、均衡、律动等形式美的一般法则。通过这些共通点根据不同的产品定位来安排不同的画面组合，达到预期的目的。书法艺术中的二维连续空间组合群意识，对于包装设计意象的塑造有着十分重要的意义。

三、书法元素在包装设计中应用的意义

中国书法元素的运用不但表述商品的信息特征，并能美化商品包装，提升商品价值。同时使商品更具有民族文化及地域文化的特点。当书法元素作为包装设计中的主角，同时得到配角们的成功的配合，此时包装设计中强烈的文化感就会被传达出来。

1.书法元素有助于品牌形象塑造。书法元素是以书法的形式出现，附着在商品包装上，使商品更具文化品位。书法元素中的独特美感有助于对包装设计的主题进行更好的发挥，以取得更好的设计效果。2.书法元素能够体现包装设计的个性差异。根据商品包装设计品牌的定位、消费者定位的不同，在进行书法字体设计时，进行创意和选择字体形式。包装设计中应用有创意有个性的书法元素有利于商品以个性化来区分市场，进行品牌形象设计。

2.书法元素能够体现商品内涵。在进行商品包装字体设计时，应体现品名所折射出的内涵，以引起消费者对商品的功能等个性特征产生联想，从而诱导顾客消费，达到从包装到商品的表里如一。如“格力”空调，“格力”有强力的意思，其“格力”字体风格也显得富有内力、苍劲。如何运用书法字体的风格特色与产品内容、色彩、图形有机的结合，能让包装设计更具文化艺术价值，同时也促进销售。

将汉字文化融合于平面艺术及包装设计中，才能创造出富于感染力、表现力和生命力的包装作品。包装中书法元素的设计应该吸纳传统文化的精髓，融汇先进的设计理念和现代文明，不断完善书法在包装设计上的创新，以高水准的书法字体形象塑造出优秀的商品包装设计。

参考文献：

[1]朱和平.中国设计艺术史纲[M].长沙：湖南美术出版社，2002.

[2]伍胜.包装[M].西安：西安交通大学出版社，2005.

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论文摘要：婚礼文化是民俗文化的重要组成部分，民俗文化作为民众的观念载体，承载着某种寓意和内涵。民俗吉祥观念在婚庆糖果包装设计中传承和运用，说明了民俗元素在婚庆糖果包装设计运用中不仅需要继承，而且需要与时代相结合。本文正是从民俗元素这方面着手，探讨婚庆糖果包装的设计，把理论运用于实践当中，使婚庆糖果包装更能体现文化价值与内涵。

婚庆是我国民俗文化中一项独特的事项，也是人生中一个十分重要的大礼，自古流传至今。我国的传统婚礼模式，大约在汉代就已经定型，今天仍然是人身不可缺少的“婚姻大事”。传统婚庆分成六个不同阶段，并举行六个规模大小不等的仪式，故称“六礼”。这“六礼”分别是纳柬、问名、纳吉、纳征、请期、亲迎，其中“亲迎”在婚庆中最具有纪念意义。川结婚作为人生一大喜事，婚庆即是婚礼活动，那么，婚庆中的糖果即称之为喜糖。喜糖是婚庆中不可缺少回送客人的喜品物之一。随着我国商品市场的丰富，普通的糖果包装已变得五彩缤纷，纷繁多样，使糖果包装的设计表现形式更具特色。

1.婚庆糖果包装中的民俗吉祥观念

所谓“民俗”，就是指产生并传承于民间的、具有世代相袭特点的文化风俗。民俗文化中的吉祥观念有:纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财和喜庆如意等内容，表达了民众祈求幸福人生的价值观念与生活理想。吉祥，亦作“吉羊”，在今天的理解，即为一种美好的预兆。吉祥的寓意来自于谐音，来自于传说。寓，寄托，寄寓。寓意即寄托或隐含意旨。如旧俗结婚前夕，男女双方交换礼物，礼盒中常装入荔枝、桂圆(或花生、莲子、核桃)，以寄寓新郎新娘婚姻美满、连生贵子。新婚居室必定要装饰大红剪纸蔡字，象征喜上加喜。新婚被、枕、帐上亦绣上“凤戏牡丹”、“鸳鸯戏荷”、“蝶恋花”、“喜鹊登梅”、“莲花生子”等吉祥纹样，寓意姻缘美满。窗花上贴石榴、葫芦等符样，墙上挂麒麟送子、观音送子等年画，以祝吉求子。旧时迎婚花轿的装饰亦非常讲究，花轿板上刻有龙凤花鸟纹样，有的还刻有吉祥纹样的五彩花嶂，给人喜气洋洋的温馨之感。还有在婚礼撒帐中撒松子、瓜子、莲子、白果子、枣子，象征“五子”，寓意子孙延绵不断。谐音的寓意，百姓心领神会。]z]

吉祥文化在包装中的运用，更多的体现在商品包装的文化价值上。在那些最常用，最能代表喜庆美好的吉祥语、吉祥字、吉祥图中产生了许多美好的传说。把这种吉祥的元素运用于婚庆糖果包装设计中可以与消费者产生情感共鸣，从而拉近商品与消费者的距离。现代社会科学技术发达，工业手段先进，使人们置身于工业感极强的物品环境之中。巨大的信息污染，破坏了人们生活的心理环境，严格的科学管理组织方式，使人际交往的人性层面遭到损害，已使人们产生出强烈的逆反心理，渴望得心灵的抚慰和平衡，怀念人情浓郁的乡土生活，向往返朴归真的感觉，迷恋民俗文化特有的稚拙和纯真。[3]

2.民俗元素在糖果包装设计中的运用

民俗元素(如民间剪纸、民间玩具、民间灯彩、民间绳结、民间吉祥文字图形等)运用在婚庆糖果包装设计中，不仅可以丰富糖果包装的表现形式，寄托了人们美好的理想以及对幸福生活的向往，更能增加婚庆糖果包装的文化价值。如图1，诗蒂牌婚庆糖果包装系列设计，用民俗文化中小孩出生时吃喜蛋为元素，以红色为主调，金色的花边，中间大红喜字，以寄寓新郎新娘婚姻美满、连生贵子。用蔡符、夫妻双双把家还，作为图形元素，具有浓郁的民俗特点，简洁大方，用红色和金色搭配，更增添了包装红红火火、喜气洋洋的感觉。

剪纸，也叫刻纸，是一种以纸为加工对象，以剪刀为工具进行的民间创作艺术，在民间广为流传。它一方面与当地的民情风俗相结合，另一方面以极强的主动性渗透到民俗活动中，成为了人们生活常用的一种装饰物。101像剪纸中的“喜花”就是婚嫁喜庆时用于装饰器物上的一种形式。图2是一幅“新娘”剪纸，是一个头戴漂亮的头饰，身穿大红袄，坐在花轿中，可谓典型婚嫁剪纸代表作品，如果作为

糖果包装的图形运用，商品含义就会显得非常明确。

民间灯彩五花八门，是采用多种材料、多种工艺、多种装饰技艺相融合的民间综合艺术。民间灯彩的造型有圆形、椭圆形、套方形、花篮形、鱼形、瓶形、葫芦形、套环形、亭台形等，这些造型都有其自身的喻意。如图3，是运用民间灯彩中最普遍的圆形作的糖果包装纸盒造型，这小小的面灯，寄予了人们吉祥如意的美好愿望，包装画面利用两个微笑的新娘和新郎的图案，便增加了糖果包装设计吉祥、喜气的特色。

中国民间绳结作为中国一绝被世人誉为“中国结”。中国结的特点是:每一个结从头到尾都是用一根丝绳，通过始终不断、顺理成章地穿梭、缠绕，没有正反、左右对称、首尾相接、无始无终的结饰。这种独特的艺术造型本身就象征着生命的连绵不断，包涵着大千世界中万物众生的自然规律，蕴蓄着和平、圆满与吉祥。中国结中运用非常广泛的形式是盘长结，盘长是佛教传说中的宝物，作为八吉祥之一，人们视它为吉祥之兆，在中国传统装饰中运用非常广泛。盘长表示回贯一切，是长寿、无穷尽的象征。Isl图5，婚庆糖果包装既运用了双数的包装盒造型，把两盒用绳结来进行联结，可以借助于双心相联的这种形式来表达人们一种对于幸福吉祥的美好愿望。另外，民间绳结作为提手，开启捆扎，又能起到装饰和点缀画面色彩的作用。在丰富商品的文化价值，展示民俗特点上能起到很好的装饰效果，增添了文化韵味和形式美感，极具艺术特色。

民间流传着四喜歌:久旱逢甘露，它乡遇故知，洞房花烛夜，金榜提名时。人们把结婚作为人生四大喜事之一，其其“蔡”这样的吉祥符作为一种吉祥文化一直流传至今。u”符表达的是双喜的意思，即喜上加喜。把“蔡”用作圆形的图形来表现，表达着圆满，团圆的意思。在民间传统文字图中，有很多运用圆形来进行的设计。图8的龙凤的纹样，图7的“G Aii”符构图，很好的追求画面的圆满、完整、对称、稳重的艺术效果，有着独特的形式美感，表达了人们对于美好事物的向往与追求。图6，把“蒸”符作为一个设计元素进行设计，整个设计即符合现代设计简洁大方的要求，又有浓郁的民俗特点。

当然，民俗文化是一定时代和历史条件下的产物，在审美情趣、生活习惯和思想感情毕竟发生了很大的变化，如果不顾现代社会的变化和人们审美情趣的需求，把民俗文化原封不动地搬到现代商业设计中去，同样收不到好的效果。因此，现代婚庆糖果包装设计中的民俗元素的运用，

应把握好历史性与时代性的有机统一，只要这样才能体现出婚庆糖果包装的吉祥寓意性特色。

3.婚庆糖果包装的设计原则

科技的进步和包装材料的多样化，使现代婚庆糖果包装设计变得纷繁多样，不像早期简单的用红纸形式的糖果包裹。喜糖采用的包装材料种类繁多，印刷色彩丰富，如喜糖的包装材料有金卡纸、高档铜板纸、薄型的硬板纸、绸缎以及塑料。为把喜糖装饰得更加精美，丝带和木棒也被大量使用在包装中。包装工艺已有雕花、镂空等多种形式。从图形设计上看，不仅局限于民俗元素的运用，更多地弓i用了现代西方的婚庆图形。如心型、玫瑰花型、婚纱等图形作为元素来设计，把中国传统的民俗元素和现代消费心理结合，才能使现代婚庆糖果包装与民俗文化的完美融合。

在现代文明高度发达的今天，设计应有个性，不能机械地反映摹拟生活的特征，因为消费者对糖果包装可能更关心它的包装档次和形式。喜糖之意不在糖，而在喜。只有做到形式与内容的完美统一，才能使民俗文化与婚庆糖果包装设计真正融为一体。传统的喜糖包装只局限于大红大紫的色彩，如今这种包装已不再受消费者的青睐，人们要求喜糖包装的色彩更加丰富。另外，喜糖包装设计形式多样，大陆地区的喜糖包装受台湾、香港等地区的影响很多，喜糖的包装造型各异:有宫灯型、花篮型、花轿型、包袋型、钱袋型、鸡心型等，还有一些组合包装，这些组合包装主要是以新人的不同属相为造型设计出个性化的包组合在一起的，喜糖出色的包装造型设计成为喜糖最大的卖点。

民俗文化在婚庆糖果包装设计中的运用，是对于民俗文化精华的传承，需要根据社会的发展需要，将传统的民俗元素作相应的重构，提炼出新的形象，适应现代消费视觉要求，使婚庆糖果包装设计的表现形式更加完美。

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[关键词] 民族元素 包装设计 应用 市场

一、蜡染艺术的用色特色与图案特点

色彩，作为客观世界的物质状态，早在人类诞生之前就已存在。缤纷的色彩组成了美丽的大千世界，它们以不同的方式组合，形成不同的风格，表现不同的情感。如以红、黑为主的瑶绣、侗族同胞的白头巾、色彩绚丽的壮锦等，体现了各民族同胞不同的色彩审美倾向和色彩文化观。

在贵州苗族民间艺术的色彩世界里，特别推崇蓝色、红色、黄色、绿色、黑色、白色等几种主色调。这其中，蓝（青）色尤其得到推崇，表现在苗族同胞日常生活的方方面面。在苗族同胞居住的环境里，四周是青绿的山林与树木，屋顶上盖的是小青瓦。青瓦在苗族同胞的文化意蕴里象征着吉利与平安。尽管蜡染在其后的技艺传承中，发展有红、黄、绿、黑等多种颜色，但苗族同胞一直喜欢蓝靛染品。尚蓝情节与古苗族的生活居住环境不无关系，是远古苗民生存经验的结晶。古气象学的研究证明，在夏商之前，远古苗民居住的我国中原地区地多沼泽、莽林遍野，气候湿热多雨，经常雨不止，洪水泛滥，后又东迁南移，所居住的山林地带也是瘴气密布，蜡染中蓝色的染料系土靛，即植物板蓝根，苗族认为其有防病、避虫的效用，因而蓝靛染品特别受到推崇。

蜡染图案造型在写实的基础上，对自然具象的描拟进行大胆地变化与夸张，其艺术语言质朴、天真而又粗犷，具无穷的魅力，有的沿用古代铜鼓的花纹和民间传说中的题材，有的是日常生活中接触的花、鸟、虫、鱼或者几何图案。蜡染图案的艺术语言还有其独特的性格特征――冰纹，冰纹的形成，是蜡画胚布在不断的翻卷侵染中，因蜡自然龟裂，染液便随着裂缝侵透在白布上，留下了人工难以摹绘的天然花纹，象冰花和龟纹，清新而又自然，妙不可言，尤具魅力。

二、苗族蜡染用色及图案与中国传统审美观念

汉语中的“蓝”原指一年生草本植物蓼蓝，《诗经》便有“终朝采蓝，不盈一。五日为期，六日不詹。”的记载。靛蓝色即古代五色观中的青色，《尔雅》云：春为青阳，谓万物生也。青色象征着生机勃发的春天。汉代立春有祭青龙的活动，旗帜上便有青龙纹样。我国古代儒生皆著蓝衣，唐高宗起，深青色为八品官服，浅青色为九品官服，清代官服一律为蓝色。由此可见，蓝色，在中国传统文化中有着一定的重要地位。在明代服饰文化中曾流行宝蓝色，而在2008年的今天，我们也正在流行宝蓝色时装。

苗族蜡染中的蓝靛染品清新秀丽，蓝（青）白相间，其用色与中国传统审美观念不谋而合。如李白《送友人》的“青山横北郭,白水绕东城。”开头便展现了一幅寥廓秀丽的山水画卷，青翠的山峦横卧于北城之外，绕城的河水像一条白练汩汩东流。“青山”与“白水”，色彩鲜明， 青山“横”、白水“绕”，一静一动，对偶工丽，相映成趣。杜甫《绝句二首》的“江碧鸟逾白，山青花欲燃。”碧波荡漾，水鸟雪白，掠翅江面，满山青翠欲滴，鲜花红艳无比，青色与白色相映生晖、相得益彰，景象清新旖旎、令人赏心悦目。苗族蜡染中的蓝（青）白色搭配是自然清新的色彩，与中国传统审美体验不期而合。

中国的古典神话故事和文学作品赋予了青色特殊的文化意蕴和内涵。《左传・昭公十七年》载：“青鸟氏，司启者也”。 唐朝诗人白居易《忆江南》中的“春来江水绿如蓝”令人神往江南，李商隐

三、蜡染艺术在包装设计中的应用

自全球化以来，人们越来越清醒地认识到，只有民族的才是世界的。包装设计亦是如此，只有有意识地彰显民族特色，才能体现与众不同的独特个性和地域特色，也才能更好地被世界各地的消费者所认同和接受。如，在东京98世界包装设计评比中，获得包装设计最高成就奖“世界之星”和“亚洲之星”大奖的一套火柴包装设计就是成功地将民间刺绣艺术与现代思潮完美结合。可见，在现代包装设计中，对民族民间传统艺术的合理运用是有例可循的。

中国古人认为五行是产生自然万物本源的五种元素，一切事物的来源都是如此，在此基础上，古人将色彩与天道自然运动的五行法则建立关系。古人还根据春夏秋冬自然万象之变而据五行说选择服饰、食物、车马、住所的变化。先秦时期，中国古代色彩象征呈现多元化发展的倾向，孔子出于对周礼的维护，把黄、青、白、红、黑定为“正色”、“上色”，这其中的青便是纯正的蓝色。现代包装设计中对正色的恰当使用，可以传达出色彩的独特魅力，从而使设计成功。茅台酒包装设计的主要色调只有属于正色的大红色、黑色、白色,这几种简单的正色,将“国酒”的至尊地位体现了出来。蓝（青）白相间的贵州蜡染艺术是蓝色与白色两种正色的绝妙搭配，典雅而又古朴，具备中国人特定的审美价值。

在现代语境里，“蓝色”一词意象丰富,它有“纯净”、“祥和”与“美好”等意，给人以一种愉悦、舒畅的感觉，在繁闹喧嚣的都市，常带给人心灵的安逸与视觉的轻松，能使人重拾田园的纯净与宁静。在包装设计中，可以截取蜡染片断，运用现代高科技技术，镶嵌于包装设计之中，形成靓丽的点缀。需要说明的是，将传统蜡染艺术融入现代包装设计，并不仅仅是简单地在设计作品中镶嵌几样蜡染图案或纹样就行了，因为包装设计创作还受诸多其他因素的影响，比如产品物质特性、消费观念以及社会效益等，我们必须综合考虑。因此，还可以根据包装内容的具体需要，借助电脑、摄影等手段，使用蜡染蓝（青）白相间的意蕴及其典雅、古朴的色彩、纹样及图案素材，重构和重组，创造既符合主题、具有时代气息，又有着深厚文化底蕴的作品，从而使得现代包装设计理念与民族艺术完美交融与结合。

篇10

关键词：包装；设计；环保；形态；功能

中图分类号：J524.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）21-0179-01

环保包装和包装的功能基本相同，主要作用有保护产品，美化和宣传产品。环保包装设计的最基本要素是要科学、经济、环保地完成产品包装的形态、结构和装饰设计。

环保包装形态设计又可称为造型设计，主要指包装容器的造型。通过形态、色彩等因素的变化，将具有环保包装功能和外观美的包装容器造型，以视觉形式表现出来。包装容器必须能可靠地保护产品，必须有优良的外观，还需具有相适应的环保性、经济性等。

现实生活中大多数产品包装形式通常是立体形态的，而且是多角度的，在考虑将众多设计元素如何合理植入环保包装主要展示区域及整体设计的同时，也要考虑到包装其它各个角度区域的相互关系，以及整体包装设计的形象。在环保包装的整体设计中，包装的主要展示区也并非孤立的，它是一个非常重要的局部。包装的主要展示区是最多面对消费者的，根据对商业产品整体形象定位的方法，进一步研究如何将环保元素与商标品牌名称、商品形象、生产厂家名称的众多细节设计相结合，使人更轻松、直观的了解包装产品。由于环保包装形式多样，主要展示区域的面积相对包装的整体较小，同时包装本身也是产品不可分割的一部分，包装所表现及装饰的主体画面、材质及所使用的环保元素要迅速把商品信息介绍给消费者，并采用文字、图形和特写形象的手法直接表现出来。在环保包装设计中，主要展示区域起着传达商品信息的主导作用，同类商品中首先进入消费者视线的通常是包装主要展示区域的设计，常常出现清晰的品牌名称和商标；出现吸引人或趣味性图案，这些都要根据实际商品的情况而定。有些环保包装还采用开天窗的设计方法，将产品的一部分突出、在包装之外，直接展示产品的形象，使包装的整体设计更生动、直观。环保包装设计具体的设计元素可通过文字、图形、环保材料和色彩等元素之间连贯、重复、呼应和分割等手法，形成新颖的包装构图。

环保材料制作的包装盒通常是多面体的，它的正面和背面常作为包装设计的主要展示区域，如果侧面的面积、长度、宽度等与正面相同或相近，侧面也需要花费精力来进行设计，也成为附属主要展示区域，使环保包装各个角度的设计既整体又富有个性。设计以正反面为主，侧面可展现商品的成份、功能、重量和使用说明、保存期限、各主管部门的批号等说明性的文字。版式设计的形式要素和构成方式上，要有所联系又有所区别.使用统一的形象、文字、图形和色彩跨面排列，把不同面的多个角度联系为一个主体，形成一个大的展示空间，而每个单独的画面也是相对完整的。使商品在商店的展台上，可以利用不同角度的组合，形成新的视觉效果，达到吸引人的视线及宣传作用。

环保包装结构设计是从包装的保护性、方便性、复用性、环保型等基本功能和生产条件出发，依据科学原理对包装的外部和内部结构及所使用、制作包装的材料进行具体考虑而得到的设计。优秀的包装结构设计，应采用环保材料有效地保护商品为首要功能；其次应考虑使用，携带、陈列、装运等方便性；尽量考虑能重复利用，并能展示内装物等功能。

环保包装的装饰设计主体-主要标贴的设计一般指身标，胸标、腹标，三者按设计需要采用，有的容器就用标贴，与瓶盖形成呼应。也有的容器，（主要指酒瓶），加上装饰肩标和颈标，还有的把顶标、颈标、肩标连为一起，没有胸标、腹标、形成主要标贴，表现形式丰富多样。环保包装标贴的设计既离不开标贴与容器的关系，也离不开标贴之间的关系，离不开与顶盖的关系。研究标贴色彩、图形与环保包装材质的一致性，突出品牌和图形的关系。例如在草本朴素色彩及材质的环保包装上，搭配上白色的标贴，辅以精致，典雅的黑色字体，显得洁净高雅；如搭配黑色的标贴，强调标贴和容器的色彩明度对比，或使用其它比较饱和的色彩与容器拉开纯度及色相的对比，造成强烈、活泼的效果。直接把名称、商标印在环保包装上，也是一种表现形式。