包装设计的意义范文

导语：如何才能写好一篇包装设计的意义，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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一、中国传统纹样运用在酒品包装中的重要性

中华民族是个酷爱装饰的民族，几千年来创造了不计其数的精美绝伦的艺术作品。中国如此浩瀚精美的传统纹样，带给我们的是无尽的灵感和启示。如今的艺术设计已经渗透在我们人类生活的各个方面，装饰审美以它独特的特性，美化并满足着人们的需求，装点着人们生活的方方面面。以中国传统纹样为设计元素，将其融入酒品包装中，既满足了人们的精神需求，又是对酒文化的一种深刻诠释。

二、传统纹样在酒品包装设计中的运用

1.传统纹样的吉祥观念在酒品包装中的体现传统纹样寓意着吉祥的内涵，物古图祥，立意构思巧妙独特，主题鲜明突出，另外，它受众群体广泛，具有实用性和适用性，满足了人们精神层面的需求，所以将传统纹样应用在现代设计中，是一件十分重要的、有意义的事，值得我们探究学习。传统纹样运用在酒品包装设计领域中，可赋予酒更丰富的艺术及文化内涵，使得酒不单是商品，更是成为一种艺术品，使其具有观赏收藏功能。传统纹样中的吉祥图案能够流传至今，就充分体现了纹样本身就是异常优秀的艺术作品，若在酒品包装中恰当运用，可以让人在饮酒的同时，还能品味中国悠久的历史文化。从市面上的汾酒、洋河大曲、西凤酒等许多著名品牌酒的包装变化，我们就可看到许多酿酒企业和设计师已意识到这一点，下面就重点以中国传统纹样中的云纹、缠枝纹为例，阐述中国传统纹样在酒品包装中的运用。

2.云纹在酒品包装中的运用“云”是中国传统纹样中的重要装饰形象。“云”形态生动，变幻莫测，将其作为素材运用在装饰艺术中，十分具有意境美，有一种腾云驾雾的神幻气氛。古人有根据云色查凶吉的习惯，五彩缤纷为祥云，所以在美化装饰上多用祥云，以此来表达人们的美好愿望。在近几年的酒品包装设计中，涉及中国传统文化的例子非常之多，其中有些设计师在图案的选择及运用上，就把“云纹”作为自己的表达语言，通过自己的理解对其进行设计变化，形成了自己独特的风格。“国典凤香”50年年份酒是为纪念西凤酒荣获中国四大名酒60周年而推出的，并作为高端白酒，在上海国际酒类交易中心全球限量发行，具有很高的收藏价值，它的包装设计就用到了“云纹”。包装设计者结合时代审美与自身风格对云纹进行了变化，整体包装给人一种高贵祥和、典雅大气的感觉。传统纹样的运用，更好地向消费者展现了历经几千年依然散发璀璨光芒的酒文化。

3.缠枝纹在酒品包装中的应用缠枝纹，又名“万寿藤”，是以藤蔓卷草为基本原型，并对其提炼变化而来的图形，其形态委婉多姿，极富美感，又因其结构连绵不断，拥有强大的生命力，所以有生命不息的寓意。它因其吉祥寓意，而被人们喜爱并流传至今，多用于青花瓷的纹样中，而在现代设计中应用广泛。根据缠枝纹产生发展的原因及其所具有的艺术特色我们不难看出，我国传统纹样能够经受住时间的考验并得以延续发展主要原因，是纹样本身具有的延续性和适用性。缠枝作为一种装饰和主题图案，应用于酒品包装之中，能形成某种意境，表达某种主题；其对于创造和建立酒的艺术形象，并对其市场营销能起到很好作用。汾酒青花瓷系列就是个很好的例子，瓶身图案布局错落有致，极富动感。蔓草即蔓生植物的枝茎，由于它滋长延绵，因此，有茂盛、长久的吉祥寓意。

三、结语

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关键词：包装设计；极简主义；设计趋势

极简主义产生于20世纪五六十年代，它以简单明了的风格满足人们日益增长的审美需求。当现代人长期处于快节奏、高频率、超负荷的生活状态，向往放松、轻快、舒适的环境，以舒缓精神上的压力。

极简主义理论将物质元素进行简化，最大化地凸显其中要表达的信息，用最少的元素表现最丰富的内涵，出现的每个元素都有着耐人寻味的意义，不仅视觉效果简单明了，而且在形式上也给人留下深刻的印象。一般情况下，大家普遍认为极简主义主要用于艺术创作或室内装潢，但事实上，其已经慢慢渗透到我们生活的方方面面，以简单有力的设计风格迅速占有了包括包装设计、工业设计、服装设计、电子行业、互联网等各个领域。

本文要讨论的就是包装设计。随着时代的发展，设计水平的提高，简洁、明快、高端、大气、沉着而又优雅的包装设计风格越来越受到大众的欢迎，其表现在繁琐的图形被简化，复杂的文字信息被删减，包装的形式也由繁变简，包装的设计不再是以前过度设计的风格，而是设计者从产品的本源出发，用专业的技能对包装的材料、质感、质量、细节以及有关产品的信息，如产地、人文特色、适用群体等因素进行整体的形象设计。这种严谨而又能最大化体现产品价值的包装风格得到了大众的喜爱。

在信息爆炸的今天，能够在第一时间抓住购买者眼球的不是文字而是图形，而简单的图形又能够从众多复杂的符号中脱颖而出，极简主义摒弃了粗糙和浮夸的修饰，以简单明了的形式抓住人心，包装不再是一种简单的销售手段，而是结合产品特色、人文情怀及企业形象的最终呈现方式，对购买者具有持久的吸引力，是以人为主的设计。极简主义的包装设计采用特定的图形语言，结合材质、形状等因素，最终使其设计给人创造一种明快、轻松、愉悦的购I体验。这样，不仅增加了商品的购买力，而且可以提升购买者对商品的认可度，从而增加商品的重复购买率，进而增加品牌的连锁销售力度。

著名现代主义建筑与设计大师密斯・凡德罗曾经说过一句经典的设计名言：“少就是多。”（Less is more ）这句话的内涵可以从中国几千年的传统美学中得以体现，有意境的国画往往不是将整个画面都涂满笔墨，而是在于留白。斯密所说的“少就是多”，体现的是德国人的严谨与理性。“少”不是空白而是精简，“多”不是繁琐而是拥有。这恰恰与极简主义的观念相同，极简主义强调“功能第一”的原则，反对装饰化的设计形式，设计中包含了人文内涵和情感。

极简主义对包装设计的发展具有重要作用，包装设计的发展与设计趋势也息息相关。从形态上看，它受工业设计的影响，形态越来越简单却不失功能性；从装潢上看，它受平面设计的影响，元素精炼有力，表达的情感丰富。包装设计有着丰富多样的风格，如崇尚本源的自然派、紧跟科技发展的现代派、以细腻的感情感染群众的情怀派或是以绿色环保为主的可持续发展派等。只有了解包装设计的多元化，才能看清极简主义在包装设计中的重要影响，对未来包装设计的发展有重要意义。

在商品销售的过程中，包装的作用非常重要，消费者第一眼看到的就是商品的包装，只有符合大众心理需求的包装，才能使消费者产生购买欲，商品才能发挥价值。商品的包装包括众多因素，其中包括造型、色彩、文化、地方传统、风俗宗教等方面，这些因素都会影响人们对商品的购买行为。所以，研究消费者的消费观念和消费心理是包装设计不可或缺的重要步骤。

随着现代社会经济的繁荣，人们的生活水平不断提高，越来越多的人开始追求简约的理念，如简单的居所、现代化的产品、简约的包装。随着时代的发展，人们在潜移默化中接受了极简主义的风格特色，长期处于繁琐环境的人们开始追求简约、安静、舒适的视觉体验。

极简的包装设计通过设计师的美化，结合多种元素，最终的呈现效果符合现代快节奏的都市审美，从而激发消费者的购买意愿，让人们在消费的同时又感受到精神文化的洗礼。现在的消费不仅只是普通的购买，而是从整体出发，如购买氛围、消费意愿、消费观念、消费人群、品牌效应等，而这些都是产品的包装设计元素。

设计元素总体上来说，包括字体、排版、色彩三大部分，这三大部分相互结合，构成设计作品。而包装设计还需结合包装的材质、应用的材料来提升包装的品质，如草绳元素表达的是包装物品的纯自然或文化的源远流长；如果是环保材料，那体现的一定是绿色、可持续发展的理念。当然也有现代的高端包装，一般以产品的品质为主要表现重点，体现产品的品质与价值。

极简主义包装一般通过精简的元素来表现最重要的亮点，以材质、图形、色彩、形态等元素表现生产者的销售重点或者是购买者的消费点。精简的元素也使得传达的信息更直接有力，迅速表现出包装中蕴涵的深刻意义，这样的包装亦会从众多被复杂元素覆盖的包装中脱颖而出，以吸引消费者的眼球，从而加大购买力度。

另一方面，极简主义的设计理念使得可以在包装上使用的元素大大减少，这为传达信息增加了设计难度，设计者需要在有限的空间里使用恰当的元素来最大限度地展现商品的价值，包括商品的种类、特点、品牌特征等因素，这些都是对极简主义包装设计的挑战，这需要设计者能够从众多信息中挑选出最重要的信息。

极简主义的包装在形式上一般会使用简单的外观，但简单又不能失去质感。简单的几何现代化的包装形式，不仅可以提升商品的质感，而且还可以加大空间的使用率，从商品的本源出发，不刻意增加附属元素，进一步提升消费者对商品的好感度。相对之下，传统包装有大量的信息，商品包装看起来十分杂乱，这就又体现了密斯所说的“少就是多”的正确性。

极简主义包装通过简单的形与色来表现其丰富的内涵，简单明快的形式越来越符合人们的审美要求，虽然抛弃了表面上的过度装饰，但是其内涵却更能引起人们的深思，促进包装与消费者心理的最大化融合，成为包装设计的重要趋势，极简却又不“简”，以小见大，以少见多。

参考文献：

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【关键词】创意工艺品包装设计文化创意美学设计

工艺品市场百花齐放，各种工艺品产品及其品牌的竞争愈演愈烈。随着工艺品电子商务市场的迅猛发展，许多工艺品生产企业把设计生产新颖、独特的创意工艺品作为企业发展的重点，这类创意工艺品在电子商务市场大放异彩，为企业赢得了丰厚利润。同时，随着人们对工艺品消费观念的改变，除了用来作为礼品馈赠亲朋，更多的是作为装饰品用在家居等方面。总之，无论实体市场和电子商务市场创意工艺品都越来越受到消费者的青睐。义乌，作为全国知名的小商品集聚地，创意工艺品市场发展的更加迅速，各种特色鲜明的创意工艺品琳琅满目、层出不穷。但是，综观市场上流通的创意工艺品包装，视觉冲击力不足、形式和功能缺乏多样化、互相之间模仿痕迹严重。可以说，创意工艺品行业的产品包装还没有很好的做到具有个性化包装这一点，这与不断推陈出新的创意工艺品市场和消费者日益增长的审美要求不相适应。

文化创意产业，是21世纪最具有发展潜力的朝阳产业，将文化创意融入到创意工艺品包装设计中，对于提升创意工艺品内涵、形成创意工艺品特色、创立工艺品品牌具有重要的意义。本文在分析义乌工艺品包装的基础上，对文化创意产业的发展及优点进行分析，对创意工艺品包装设计中的文化创意应用进行深入探讨。

1.义乌创意工艺品包装设计现状

义乌具有国内最早成立的小商品批发市场，是著名的国内外小商品集散地。义乌工艺品行业协会自2002年成立以来，行业不断发展壮大，工艺品产品的质量和艺术价值不断提高。再加上义乌大力实施“质量立市”发展战略，积极推进“名牌带动策略”。经过10多年的发展，已经涌现了许多知名品牌和龙头企业，比如华鸿、王斌、河马等具有较高市场知名度的品牌。但在市场调研中发现：义乌的工艺品行业仍处于纯粹的“商品时代”，义乌生产的大部分工艺品及包装都缺乏艺术含量，而且市场的同质化竞争严重，很多商家对创意工艺品的包装还不够重视、包装设计较陈旧、设计意识薄弱等问题，阻碍了创意工艺品行业进一步发展。

1.1不重视创意工艺品包装设计

很多商家在进行创意工艺品批发销售时，为了降低成本，往往对创意工艺品采用塑料或者纸质材料简单包装了事，有的甚至是没有单个包装，用纸张包裹后直接装箱运输。由于包装过于简陋，在物流和装运过程中很容易造成创意工艺品损坏，更起不到促销产品的功能。随着人们审美需求的提高，对产品外观包装越来越重视，那些过于简陋、粗制滥造的包装都会让很多消费者望“包装”而却步。虽然不提倡过度的包装，但创意工艺品作为家居装饰用品或者馈赠的礼物，适当的、典雅美观的包装对于促进消费者的购买是非常有必要的。

1.2包装设计陈旧

由于很多创意工艺品生产周期短，量产规模较小，因此也往往是由一些小规模企业甚至是家庭作坊生产的。这些小型的生产企业，没有自己的设计部门，往往采用通用的、较廉价的包装盒来包装创意工艺品。虽然企业生产的是一款非常有创意的工艺产品，但是配上一个廉价、过时的包装后，产品档次大幅下降。消费者在看到这样一个陈旧过时的外包装后，首先联想到的是以前包装盒内装的陈旧工艺品，从而失去了购买的欲望。

1.3设计意识较薄弱

包装具有保护商品、传递信息、促进销售等多个功能。由于包装设计意识薄弱，在创意工艺品包装设计中容易出现以下问题：（1）创意工艺品包装保护功能较差，结构设计不合理，缓；中性能较差，在运输过程中造成产品损坏。（2）包装生产工艺较差，模切等成盒生产工艺质量不高均会导致包装盒折痕出现裂纹，包装盒容易破损等。（3）包装设计缺少文化内涵，艺术性不高。（4）未采用绿色环保的包装材料，使用后不易回收，造成环境污染。

2.文化创意产业发展及优势

文化创意产业，在目前所有的产业中是发展速度最快的。2010年的统计数据表明，全球文化创意产业平均一天所产生的价值达220亿美元，并以5%的速度在快速增长。文化创意产业正在慢慢融入到传统产业中，给传统产业注入新的活力，从而创造出更多的价值。文化创意产业能将传统的各个单独的行业串联在一起，形成一条新的产业链，增加整个产业竞争优势。在义乌，义乌市政府通过设立国家级的创意园，引入全国知名设计院校的研发中心和创意设计企业，将文化创意产业融入到义乌创意设计、印刷包装以及与设计息息相关的各个行业中去。这些行业的许多企业都从以前单一的外接订单生产，转变成集创意设计、市场营销、生产制造、外贸物流一体的综合性企业，提升了义乌小商品包括工艺品产业的竞争力。因此，将文化创意融入到创意工艺品包装设计中去，对于创意工业品行业转型升级、品牌提升都具有重要意义。

3.创意工艺品包装设计中文化创意应用

创意工艺品包装承担着文化信息传递、满足人们美学精神的需求及宣传自然环保理念等多种作用。将文化创意融入到创意工艺品包装设计中要特别注意以下几个方面。

3.1包装设计要能体现传统文化内涵

创意工艺品的价值在于满足人们精神文化生活和审美的需求，它作为人类情感的寄托具有特殊的意义，因此创意工艺品的包装不仅要考虑材料、结构等技术问题，还应充分考虑情感和民族化的体现。创意工艺品往往与地方的传统民族风俗相结合，将当地的习俗和文化的特质反映在创意工艺品的设计上。在创意工艺品包装中加入地方文化元素、有利于体现出独特民族风俗、地理风貌，给人们以“美”的精神享受。比如，采用传统的纹饰图案（各种云纹、传统花纹、水墨山水、剪纸等装饰元素）在包装盒上进行应用，能使包装给人身临其境、与众不同的感觉。汉代长寿绣纹饰的图案元素就可以运用到主打传统文化的创意工艺品包装上，比如西安的仿兵马俑、凤翔的泥塑等。

3.2文化创意理念与绿色环保理念结合

将文化创意理念与绿色环保理念相结合，来设计新颖、环保的创意工艺品包装。文化创意在体现“美”的同时，还要体现出现代的“绿色、环保”的科学理念。图1是采用环保回收纸对创意餐具的包装，该设计将绿色环保理念和文化创意理念很好的结合在一起。餐具的礼品套装集合了杯子和碟子的包装，省去单独包装每个餐具的材料，而且整体简约而不繁琐，笑脸的图形装潢设计和折叠纸盒巧妙的结构设计都很好的体现了创意工艺品新颖、奇特的特性。同时，该包装以纸为材料，可回收利用，绿色环保；折叠纸盒的结构可在运输时折叠成一页纸板，节省仓储和物流费用，也极好的体现了低碳环保的理念。

3.3文化创意中的仿生包装理念“包装”这一概念不仅仅是作为配角来配合产品的销售和单纯的包装商品；任何一个想赢得更多消费者的企业，设计具有新颖独特的个性化包装在品牌文化的塑造上起到了至关重要的作用。而对于创意工艺品这一装饰性较强的行业来说，包装设计的优劣在一定程度上影响了工艺品本身的价值，因此高品质的，新颖独特的个性化包装设计对于这个行业有着重要的作用。品牌的形成需要个性化的设计，独特的品牌个性是形成品牌形象的关键。

在很多年轻人的消费过程中，个性化的需求越来越大，希望商品能体现时尚，注重个性。因此，如果对创意工艺品进行更加个性化的包装，将会极大的引起他们的注意，从而将心理需求转变成消费行为。目前，仿生包装在个性化包装设计中占据很重要地位。图2是“谭木匠”木梳仿生包装设计。整个包装设计将木梳与鱼骨结合在一起，将产品和包装生动的融为一体，设计独特，个性凸显。

3.4包装创意设计要考虑包装功能性及市场定位

创意工艺品的包装也属于商品包装，包装的基本功能就是对被包装物起到较好的保护产品、方便储运和促进销售的作用。创意工艺品的包装应充分考虑到创意工艺品的特点：产品体积小，形状各异，包装应充分考虑对产品的整合、存放和运输，同时还要便于携带，开启方便。创意工艺品包装对包装的功能性要求比较高，比如玻璃工艺品表面易产生划痕，瓷器类、水晶类和天然珠宝类工艺产品应避免碰撞而碎裂，良好的包装材质和结构能最大限度地避免物理和化学性的损害。另外，创意工艺品包装设计要根据市场调查的结果，进行综合的分析，确定创意工艺品潜在的目标顾客。将创意工艺品包装按照高、中、低端进行分类，进行不同的结构设计和包装装潢设计。

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【关键词】包装设计；艺术传播；文化传播

0 引言

当今世界的发展，商品、经济、艺术、文化、思想、观念等六大元素互相交融交锋，中国正在迈向世界强国。但英国前首相撒切尔夫人曾说：中国不可能成为一个世界强国，因为中国没有足以影响世界的思想体系。这番话所传达的信息是：中国的硬软实力不均衡。

客观讲，我们有思想体系，只是不足以影响世界。中国特色艺术文化思想体系要顺利走出国门，其瑰丽的形象和内涵要被世界所认识和认可，须要乘上经济发展的大潮。当今的中国是WTO的成员国，“中国制造”走遍世界，在产品的包装设计中融入中国特色艺术文化思想的种种元素，不仅有助于广泛传播中国艺术文化和思想体系，而且还有助于提升产品包装设计的品质，从而让我国的社会主义软实力与经济腾飞并行，成为中国作为世界强国的平衡双翼。

1 包装设计中的艺术文化元素

1.1 包装设计与艺术文化元素的内涵

包装设计即指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。包装设计不仅仅是市场营销活动，也是艺术创造活动，包装设计作为一种文化符号载体，它不仅体现着地域性特色，同时也起着传播文化特色的作用。

中国传统艺术文化是针对中国文化传承而言的，它强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产，从传统文化中所汲取的有代表性的、有价值的东西则称之为传统文化元素。中华文明五千年，成就了灿烂多样的民族文化，传统的艺术文化也繁若星辰，如中国绘画、中国书法、年画、篆刻印章、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、剪纸、中国织绣、中国瓷器等。[1]

1.2 艺术文化元素在包装设计中的体现

现代包装设计是一门以文化为本位，以生活为基础，以现代为导向的设计学科。优秀的包装设计具有完美的艺术性，给人以美的享受。

梅兰竹菊，因明代黄凤池的《梅兰竹菊四谱》而获有“四君”的美称，历代文人雅士均喜借以或托物言志，或抒其心致，现如今也逐渐应用于各种包装设计，如文房四宝、茶叶、月饼、酒等，反映出中国传统的艺术文化特质。

笔、墨、纸、砚文房四宝历来是文人墨客的最爱，其本身就是工艺产品，蕴藏着深厚的东方文化内涵。其包装在清乾隆年间就形式多样，大多都被装载织锦缎盒子里，制作精美，设计新颖，蕴意深刻，是清廷包装的典范。图1是现代的包装设计，以黑白灰为主色调，除强调其实用功能外，更注重包装审美、文化内涵以及所寓含的哲思的体现。在图案的设计上运用了梅兰竹菊的纹样，以中国传统的写意水墨的方式加以展现，吻合了文房四宝所传达出的寓义，达到内在包装物与其外在包装形式高度和谐统一，使得整个包装呈现出清新脱俗、墨香四溢、风骨飘逸的美学意境和文化形象。

青花，是中国最具民族特色的瓷器装饰，清新明快、纹饰优美、雅致大方，多被用于美化生活质量的、富含中国元素的产品的包装设计中，如白酒、餐具、茶叶等产品。

浏阳河美酒发源于唐代，青花亦初现端倪于唐宋，两者相融而成浏阳河酒青花瓷系列，是中华民族千年酿酒工艺与传统艺术精髓结合的结晶。如图2所示，酒瓶包装设计采用精雕细琢的仿青花瓷，瓶体青翠光泽、淡雅如玉，配以名师绘画的中国古代瑞兽（龙、凤、麒麟等）图案，既寓意吉祥，又品味脱俗。外包装亦采用同系列青花山水纹样，与酒瓶的包装设计交相辉映，凸显出了中国宝贵的传统艺术文化资源。

脸谱，起源于面具，一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。中国京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的艺术门类，在国内外流行的范围相当广泛，已经被公认为是中华民族传统文化的标识。脸谱来源于舞台，但实际应用已远远超出了舞台的范围，风格迥异的脸谱形象不仅出现在人们的衣物上、大型建筑物上，而且被广泛应用于各种瓷器、纸牌、饰物等的包装设计上（如图3）。这样的包装设计不仅尽显京剧脸谱本来的艺术特质，京味十足，而且戏剧暗示性极强，使人从中感受到浓郁的艺术文化内涵，达到身心愉悦的效果。

十二生肖，是中国传统文化的重要部分，由12种源于自然界和想象中的动物即鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪组成，用于记年，既通俗方便又趣味横生。十二生肖在中华文化圈内被广泛使用，其动物形象更是被广泛用于展现中国传统文化的年历、年画、茶叶、食品、器物等的包装设计上。图4是一张欢庆蛇年的织物年画，三蛇围绕花团有序悠然盘结，象征着快乐、欢聚、平安吉祥。图5是一副月饼的包装设计图样，同样的中国红衬托出圆月型的十二生肖组图，组图的中心配以长空皓月的美景，四周再辅以有关圆月的诗句、成语，将中国传统的中秋文化以艺术的形式彰显的淋漓尽致。中国的传统艺术文化式样用于商品包装与商品所寓指的中国的传统饮食、节庆等的文化内涵紧密相联，相得益彰。

把包装设计活动作为一种文化现象来观照，也就不仅是简单的物质功能的满足和精神需求能一言蔽之的，其中的内涵是现代设计师们所必须探究的。

2 包装设计中的艺术文化传播

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义乌具有国内最早成立的小商品批发市场，是著名的国内外小商品集散地。义乌工艺品行业协会自2002年成立以来，行业不断发展壮大，工艺品产品的质量和艺术价值不断提高。再加上义乌大力实施“质量立市”发展战略，积极推进“名牌带动策略”。经过10多年的发展，已经涌现了许多知名品牌和龙头企业，比如华鸿、王斌、河马等具有较高市场知名度的品牌。但在市场调研中发现：义乌的工艺品行业仍处于纯粹的“商品时代”，义乌生产的大部分工艺品及包装都缺乏艺术含量，而且市场的同质化竞争严重，很多商家对创意工艺品的包装还不够重视、包装设计较陈旧、设计意识薄弱等问题，阻碍了创意工艺品行业进一步发展。

1.1不重视创意工艺品包装设计

很多商家在进行创意工艺品批发销售时，为了降低成本，往往对创意工艺品采用塑料或者纸质材料简单包装了事，有的甚至是没有单个包装，用纸张包裹后直接装箱运输。由于包装过于简陋，在物流和装运过程中很容易造成创意工艺品损坏，更起不到促销产品的功能。随着人们审美需求的提高，对产品外观包装越来越重视，那些过于简陋、粗制滥造的包装都会让很多消费者望“包装”而却步。虽然不提倡过度的包装，但创意工艺品作为家居装饰用品或者馈赠的礼物，适当的、典雅美观的包装对于促进消费者的购买是非常有必要的。

1.2包装设计陈旧

由于很多创意工艺品生产周期短，量产规模较小，因此也往往是由一些小规模企业甚至是家庭作坊生产的。这些小型的生产企业，没有自己的设计部门，往往采用通用的、较廉价的包装盒来包装创意工艺品。虽然企业生产的是一款非常有创意的工艺产品，但是配上一个廉价、过时的包装后，产品档次大幅下降。消费者在看到这样一个陈旧过时的外包装后，首先联想到的是以前包装盒内装的陈旧工艺品，从而失去了购买的欲望。

1.3设计意识较薄弱

包装具有保护商品、传递信息、促进销售等多个功能。由于包装设计意识薄弱，在创意工艺品包装设计中容易出现以下问题：（1）创意工艺品包装保护功能较差，结构设计不合理，缓冲性能较差，在运输过程中造成产品损坏。（2）包装生产工艺较差，模切等成盒生产工艺质量不高均会导致包装盒折痕出现裂纹，包装盒容易破损等。（3）包装设计缺少文化内涵，艺术性不高。（4）未采用绿色环保的包装材料，使用后不易回收，造成环境污染。

2文化创意产业发展及优势

文化创意产业，在目前所有的产业中是发展速度最快的。2010年的统计数据表明，全球文化创意产业平均一天所产生的价值达220亿美元，并以5%的速度在快速增长。文化创意产业正在慢慢融入到传统产业中，给传统产业注入新的活力，从而创造出更多的价值。文化创意产业能将传统的各个单独的行业串联在一起，形成一条新的产业链，增加整个产业竞争优势。在义乌，义乌市政府通过设立国家级的创意园，引入全国知名设计院校的研发中心和创意设计企业，将文化创意产业融入到义乌创意设计、印刷包装以及与设计息息相关的各个行业中去。这些行业的许多企业都从以前单一的外接订单生产，转变成集创意设计、市场营销、生产制造、外贸物流一体的综合性企业，提升了义乌小商品包括工艺品产业的竞争力。因此，将文化创意融入到创意工艺品包装设计中去，对于创意工业品行业转型升级、品牌提升都具有重要意义。

3创意工艺品包装设计中文化创意应用

创意工艺品包装承担着文化信息传递、满足人们美学精神的需求及宣传自然环保理念等多种作用。将文化创意融入到创意工艺品包装设计中要特别注意以下几个方面。

3.1包装设计要能体现传统文化内涵

创意工艺品的价值在于满足人们精神文化生活和审美的需求，它作为人类情感的寄托具有特殊的意义，因此创意工艺品的包装不仅要考虑材料、结构等技术问题，还应充分考虑情感和民族化的体现。创意工艺品往往与地方的传统民族风俗相结合，将当地的习俗和文化的特质反映在创意工艺品的设计上。在创意工艺品包装中加入地方文化元素、有利于体现出独特民族风俗、地理风貌，给人们以“美”的精神享受。比如，采用传统的纹饰图案（各种云纹、传统花纹、水墨山水、剪纸等装饰元素）在包装盒上进行应用，能使包装给人身临其境、与众不同的感觉。汉代长寿绣纹饰的图案元素就可以运用到主打传统文化的创意工艺品包装上，比如西安的仿兵马俑、凤翔的泥塑等。

3.2文化创意理念与绿色环保理念结合

将文化创意理念与绿色环保理念相结合，来设计新颖、环保的创意工艺品包装。文化创意在体现“美”的同时，还要体现出现代的“绿色、环保”的科学理念。采用环保回收纸对创意餐具的包装，该设计将绿色环保理念和文化创意理念很好的结合在一起。餐具的礼品套装集合了杯子和碟子的包装，省去单独包装每个餐具的材料，而且整体简约而不繁琐，笑脸的图形装潢设计和折叠纸盒巧妙的结构设计都很好的体现了创意工艺品新颖、奇特的特性。同时，该包装以纸为材料，可回收利用，绿色环保；折叠纸盒的结构可在运输时折叠成一页纸板，节省仓储和物流费用，也极好的体现了低碳环保的理念。

3.3文化创意中的仿生包装理念

“包装”这一概念不仅仅是作为配角来配合产品的销售和单纯的包装商品；任何一个想赢得更多消费者的企业，设计具有新颖独特的个性化包装在品牌文化的塑造上起到了至关重要的作用。而对于创意工艺品这一装饰性较强的行业来说，包装设计的优劣在一定程度上影响了工艺品本身的价值，因此高品质的，新颖独特的个性化包装设计对于这个行业有着重要的作用。品牌的形成需要个性化的设计，独特的品牌个性是形成品牌形象的关键。在很多年轻人的消费过程中，个性化的需求越来越大，希望商品能体现时尚，注重个性。因此，如果对创意工艺品进行更加个性化的包装，将会极大的引起他们的注意，从而将心理需求转变成消费行为。目前，仿生包装在个性化包装设计中占据很重要地位。“谭木匠”木梳仿生包装设计。整个包装设计将木梳与鱼骨结合在一起，将产品和包装生动的融为一体，设计独特，个性凸显。

3.4包装创意设计要考虑包装功能性及市场定位

创意工艺品的包装也属于商品包装，包装的基本功能就是对被包装物起到较好的保护产品、方便储运和促进销售的作用。创意工艺品的包装应充分考虑到创意工艺品的特点：产品体积小，形状各异，包装应充分考虑对产品的整合、存放和运输，同时还要便于携带，开启方便。创意工艺品包装对包装的功能性要求比较高，比如玻璃工艺品表面易产生划痕，瓷器类、水晶类和天然珠宝类工艺产品应避免碰撞而碎裂，良好的包装材质和结构能最大限度地避免物理和化学性的损害。另外，创意工艺品包装设计要根据市场调查的结果，进行综合的分析，确定创意工艺品潜在的目标顾客。将创意工艺品包装按照高、中、低端进行分类，进行不同的结构设计和包装装潢设计。

4结语

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1地域文化与现代包装艺术设计

地域文化是指不同的民族、不同的地域，在有差别的客观环境中经过长期的演进所形成的具有自身特点的语言、价值和文化等。通常表现在生活方式、历史遗迹、地域环境、文化礼仪等方面的不同。包装艺术是指通过对不同商品的保护和美化，将其优点及形象更好地展示，以吸引消费者的注意力，有助于促进商品的销售活动。地域间文化差异性是包装设计的灵感起源地，在设计中发挥着重要的基础和指导作用，将地域文化特色运用到包装设计中，能够更好地形成包装设计风格，是设计师长期以来的战略定位思想。在现代包装艺术设计中，由于地域和文化的差异，为实现现代商品的方便销售和安全流通，充分展现商品性质和商品形态，将商品包装通过独具特色的地域色彩、地域图案、地域文字等与现代防护技术充分融合，使现代包装艺术设计更具地域化、生态化、品牌化和人性化，能够同时满足人们的物质追求和精神追求。消费群体是影响包装设计的重要因素之一，如果商品在市场上没有得到大部分消费者认可，商品包装也就失去了存在的价值。因此商品包装的价值由消费者对商品的认知度及经济效益所决定。富有地域特色的设计不仅可以传递商品自身特性和文化性，还有助于吸引商家和消费者的喜爱，因此，设计师应该根据消费者心理及消费市场的不同有针对性地对商品包装进行定位。

2现代包装艺术设计的表现形式

2.1文化与包装艺术设计

文化与艺术设计是密切相连的，人们以自身文化为基础，通过艺术设计的形式追求物质和精神需要，在追求物质和精神的过程中，也在不断实现新文化的构造。因此，文化是设计的源泉，设计是文化的延续。文化作为人们行为的表达符号，通过设计具有外化人们内心生活的作用。虽然艺术设计人员在包装的设计中具有很强的针对性，但他们所设计的包装却无处不体现着以生活为本、以文化为主的理念。不同的民族、不同的国家、不同的地域甚至不同的文化都具有不同的地域文化风格，地域文化的包装艺术设计影响着人们的审美观、生活观、民族观、价值观、思想观和道德观等。当前，由于市场竞争十分激烈，单纯依靠商品自身优势很难达到理想的占据市场效果，在包装艺术设计中巧妙地应用地域文化因素，并将其与现代科技与现代设计表现形式相结合，设计出符合时代特征和大众个性需求的商品包装，有利于商品的流通与销售。

2.2现代包装艺术设计的主要表现形式

包装艺术设计以吸引消费者注意力为主要目标，是对商品形象的体现、修饰和保护。通常由商品的包装、地域文化特点、商品销售和商品类别等因素决定。这其中，地域文化特点在包装设计风格和基础上发挥着决定性的作用，它是包装设计灵感的主要来源。现代包装主要依据商品的创造需要、商品质量要求、商品审美和人们对商品的实际需要进行外观设计。有工业包装设计和商业包装设计两种形式，前者以产品保护为主要目的，后者以产品促销为主要目的。在当前激烈竞争的市场经济背景下，优秀的包装艺术设计不但具有吸引消费者注意力、刺激消费者购买欲望的作用，还可以有效提升产品本身的附加值，树立品牌形象，影响和引导消费者的消费观念，进而确保商品的销售。

3地域文化对现代包装艺术设计的影响

地域文化的形成不仅受地理、气候等自然环境的影响，而且受人文因素的影响，是各地域居民长期与自然斗争后所形成的独具特色的文化。地域文化对现代包装设计的影响，体现在现代包装设计中吸收多民族的文化特色，让商品包装体现地域特色，以提高这些产品的知名度和美誉度。通常情况下地域文化对现代包装设计的影响主要体现在包装设计的色彩、图形和符号的应用。

（1）从现代包装设计的色彩表现角度分析，色彩是包装设计中最重要的表现手段，其能够激发消费者的联想和想象，刺激消费者的消费欲望。而很多特定的颜色本身具有浓厚的地域文化特色，在长期的生活中人们已经固定了特定色彩的代表意义。为此，在现代包装设计中设计者可以通过设计固定的色彩来传达产品的地域特色，并借助色彩的地域性特点影响人们的联想，以潜在的暗示，吸引消费者的注意力，提高产品的市场认可度。比如呼伦贝尔某品牌清真商品包装，采用天然的地绿色，让消费者一眼就联想到呼伦贝尔的大草原，不仅给消费者带来强烈的视觉享受，还传达了独具一格的特色地域文化，同时也起到了防伪性作用，确保该商品在市场竞争中占有一定优势。

（2）现代包装设计可以借助图形表现地域文化，用独具地域特色的图形影响消费者的购买意愿。不同地区的人们可能会因为语言的差异而出现沟通问题，但是，人们对图形的认知大都具有共同的认识。在现代包装设计中，图形元素是设计者的重要设计思想体现，辅助文字传达商品的内涵，直接作用于消费者的感官。为此，借助图形的直观性特点，设计者可以将具有地域文化特点的图形作为包装设计的主要元素，以强化商品的形象，向人们传播独具情感内涵的产品形象，体现该产品自身特有的风俗性和特殊性，提高消费者对商品产地以及商品本身的兴趣。

（3）地域文化对现代包装艺术设计的影响还体现在包装设计中符号元素的应用。符号是现代包装艺术设计中不可或缺的重要元素，独具代表性的地域符号能够表达丰富的地域文化内涵，传达不同时代人们认同的审美理想。比如中国的太极图、英国的米字格等都是具有较强识别性的符号，这些独具地域文化特色的符号应用使得商品在信息传达上更具有文化特色，同时区别于其他同类商品，吸引消费者的注意力。

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关键词：包装设计 市场意识 培养

改革开放以来，中国社会发生了深刻的变化。今天，我国正处在一个社会主义市场经济的时代，同时还是一个不断全面推进社会主义现代化建设的新时期，随着中国加入WTO，全球经济一体化的浪潮已扑面而来，越来越多的外国产品想抢占中国市场；更多的中国产品要走向世界，国际文化流通也正在形成，面对新的形势，包装设计者应着眼中国社会发展的新特点、新情况，更新观念，与时俱进，树立市场意识，才能设计出适应当前中国市场经济形势发展需求的包装，使我们的包装设计能够为产品增加附加值，为企业赢得市场。

一、包装设计教学中培养学生市场意识的意义

1.有利于学生依据市场需求明确设计方向

处在市场经济条件下的包装设计离不开一定的市场意识，因此学生在进行某种产品的包装设计之前必须了解和研究分析与此产品相关的市场背景，即，此项设计的委托方是否有整体的营销策划，是否有统一的企业识别系统，产品的功能特点，材质档次，主要面向的消费群体，销售面有多大，此项产品的同类厂家市场情况如何，消费者对此类产品的认同程度等等；通过市场来了解人们的需要、需求程度，哪些消费群体需要这种产品，然后根据市场需求来进行设计。这样市场就为学生提供了设计的方向和目标，使学生的包装设计更加有针对性。

2.有利于提高学生适应市场的实践能力，从而提高学生的就业率

在目前的包装设计教学中，存在着值得我们大家高度重视的一个现实问题，就是学生的市场意识淡薄，设计中存在严重的主观唯美倾向，只考虑和注重画面的美感，而忽视了市场的存在，脱离了市场实际，从而使自己的设计变成了一座空中楼阁，只能供自己欣赏。这也必然导致学生在走向社会后不能适应设计实践的需要，很多观念意识与市场脱节，很难找到自己的定位，造成就业困难。而另一方面，人才市场上又急需有市场意识的包装设计师。因此在教学中，应注重培养学生的市场意识，应对学生强化和传授一些与市场密切相关的知识，帮助和引导学生从学习基础型向实践应用型转化，并真正理解包装设计后面的市场关系，将包装设计与市场有机地结合起来，从而真正做到学以致用，以满足社会发展的需要。

二、包装设计教学中培养学生市场意识的途径

1.要鼓励学生走出画室，走进市场

因为设计不同于绘画，学生在绘画中可以任意地展示个性，跟着感觉走，而从事设计工作除了应具备良好的造型基础和设计表现力外，还应了解市场。只有走进市场才能了解市场和把握市场，才能从市场中发现新的亮点，才能从市场中找到与自己所要设计的对象的共同语言，才能使自己所设计的作品紧跟市场。

如果想走进市场，该怎样走进市场，又要走进哪些市场呢？这就要看你所从事的是哪个方面的包装设计了。如果所从事的是食品包装方面的设计，最好走进食品超市、商场、专卖店、杂食店以及批发市场。你要到摆满各类食品（包括酒水、饮料）的货架上去看一看，摸一摸哪种是最能吸引你的商品及其包装，因为是它最先吸引了你的视线，要琢磨一下这吸引你视线的哪一点有什么特别和与众不同（当然，这要排除摆货员人为地把货摆在最显眼的地方的因素）的地方。这些吸引视线的是构图的原因，是造型原因，是色彩的原因，还是别的什么原因？其中构图反映的是历史文化，民俗文化，还是现代文化？其表现的风格是传统风格，现代风格，还是西方风格？在表现的手法上是坚守一定规则的，还是有所独创的？

除了自己亲眼看和亲手摸以外，最好还要在购货现场进行一些随机的调查，看一看消费者为什么选购这些商品，是品牌的影响，包装设计的影响，还是价格的影响？是习惯消费的影响，还是导购员介绍的影响？

除了解了上述情况以外，还要通过商场的营业员或导购员了解此种商品销售的情况，以及这种商品销售得快还是慢，原因是价格，是包装，还是内在的质量？在这一类产品中，对每个月的销售情况以及每个品种的销售情况等都要有个大致了解，这对于搞包装设计的人员来说都是有一定参考价值的。同样的道理，如果从事的是化妆品方面的设计或者是药品方面的设计以及服装方面的设计，那就要分别走进它们各自不同的市场中，和以上的方法一样，去观察，去了解，去感受。

2.要让学生走进企业或走进客户（即所服务的对象）

走进的目的就是走进生产的现场去看一看。看一看产品的特性和产品的质量，以及产品的形态（或造型），有些食品还必须亲口尝一尝才好。只有对所要包装的产品有个基本了解后，你才能对自己设计的包装，如何确定色彩和图案，做到心中有谱，使你的设计不脱离实际，才能受到生产厂家和消费者的欢迎。

当然，有些因特殊原因不能走进生产现场去了解产品的情况，那也要想法通过服务的客户对象，争取了解一些产品的情况或者对方的要求。只有把他们的要求吃透后，才能使你的设计更靠近你的服务对象。当然，不可否认我们会常常遇到一些不懂行的服务对象，对这类对象也不能完全一个劲地按他们的要求办，以免使自己设计的作品太离谱。最好的办法是向他们讲道理，并说明其中的原因，然后把你所构思的意图向对方解释清楚，达到双方的沟通。这样，同样可以保证设计的作品成为双方都满意的作品。

3.要让学生关注新闻载体

这些新闻载体应是一种可视的新闻载体，如电视、报纸、杂志、网络等。从这些载体中 ，我们会通过其中的广告画面及信息不时地看到一些产品和新的产品包装。尤其是不少载体上直接打出的“新产品、新包装、新款式、新口味”的字样。这些产品都会给我们带来不少可用的信息和一定的参考价值。这个信息渠道，有时会比商场更直接、更迅捷、更具有专题性和冲击性。所以说关注新闻载体也是走进市场的一种补充。

三、包装设计中体现市场意识的方法

在包装设计教学中培养学生市场意识的目的是为了让学生知道如何在包装设计中体现市场意识，即如何根据市场的需求来进行包装设计。这里，具体归纳了以下几种方法：

1.通过消费者定位的设计方法

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一、使用传统材料进行包装

传统包装材料大都取材于材料产地，与当地物品完美结合，体现了强烈的传统特色和地方特色。这些来源于生产、生活的材料既经济又实用，并经受了长时间的检验。这些材料包括竹、藤、木、草等天然材料和陶器、金属器、漆器等人造包装物。人们日常见到的地方特产大都采用这些天然材料作为外包装和容器，如，“太子贡酒”用土陶罐做容器，外用粗麻布做袋，布绳扎口；“腐乳王”则用小木桶盛装，以油纸扎口；云南傣族的“竹筒饭”则把糯米装入竹节中。这些产品的包装都体现了独特的地方特色，具有浓厚的乡土气息。人们非常熟悉的有着悠久历史的粽子运用自然材料做包装，更是鲜活的使用传统材料进行包装的例子。它不仅是对传统包装的传承，还是对民族传统文化的弘扬、彰显，更表明了中华民族传统文化元素旺盛的生命力。小小的叶子包裹着糯米，承载了深沉的民族情感。在我国民间还有一些简单的产品包装，如小说中描述的用荷叶包肉、用葫芦装酒。此外，“云南十八怪”的俗语中有“鸡蛋穿起卖”一说，就是用稻草作为材料包装鸡蛋，这是为了方便使用及携带、包扎，让产品能被看见，有促销的意义。再如，云南的普洱茶用棉纸包裹，盖上红色印章，再用茅草捆扎，质朴，具有悠久的历史感，表示愈久愈香醇。传统包装艺术有一个共同之处，那就是以实用为目的，用最少、最环保的材料和最实际的方法把物品包扎起来。诸如此类用自然材料做的传统包装，都是我国各族人民智慧的结晶，也是使我国包装设计不断发展的源泉之一。

二、传统艺术用色多以暖色为主

色彩在包装设计中具有重要的作用，能够体现人们的审美取向和情感倾向。暖色是传统包装主要的习惯用色，体现了中华民族的传统文化特色。暖色系中的红色、橙色、黄色等色彩在传统包装中被大量使用，再配以绿色、蓝色、黑色，形成强烈的色彩对比，具有很强的视觉冲击力。这与现代包装设计对色彩的要求不谋而合。红色在人们的生活中更是随处可见：红色的春联、门神、年画、窗花，红色婚礼服、红色鞭炮、本命年戴红等，还有用红布、红绸、红绳等制作的日用品和工艺品。可见红色象征喜庆、吉祥、幸福美满的情感表达以及避邪的作用深受人们的喜爱。因此，暖色在传统包装中的运用占有重要地位。把传统用色与现代包装巧妙结合，不仅可以体现民族心理取向的传承及悠远的历史韵味，还可以使现代商品具有民族风格和时代气息，既保留了传统特色又增加了美感，从而吸引消费者，促进了商品的销售。现在有许多包装设计作品都采用传统色彩为主调，配之以其他表现方式进行设计。如，“国窖1573”系列包装中的“国窖樽”就以运用传统色彩中的黄、褐、金、棕色为主；“西凤酒”包装色为红色、金色；而“世纪月”包装则以红色为主，配上白色，给人清新、明快的感觉，这些商品都具有很强的时代感。

三、传统艺术中艺术元素及表现手法的运用

在包装设计中运用国画、书法、篆刻、民间艺术、传统图案等传统艺术元素及表现手法，还能展现出中华民族的文化底蕴。常用的传统艺术元素及表现手法有：其一，以图形为主。以再现的手法把传统图案运用在包装设计中。“陕西传统名食”包装就把陕西的民间剪纸以独特的形式运用到设计中，表现了浓郁的地域特色及喜庆的节日气氛；“三全粽子”以传统龙图案为主。其二，以传统表现手法为主。在包装设计中运用传统表现手法，能使商品具有文化感。如某一茶包装以国画水墨写意的表现手法为主，加上书法字体；某一“铁观音”茶包装则采用行书、篆刻两种表现手法结合的形式；“叶乾坤”包装则运用草书加印章。其三，以外观造型为主，即使用传统的器形作为现代产品的容器。如，“剑南春”利用传统青花瓷瓶为容器；“酒鬼”酒则采用白瓷瓶为容器；云南普洱茶“开春第一罐”使用土陶罐为容器，配以串珠布绳作提手，给人以古朴之美；同仁堂的“安宫牛黄丸”运用传统的六角盒包装，充分展现悠久的历史。

四、结语

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关键词：涂鸦艺术；包装设计；视觉设计

涂鸦艺术是结合嘻哈文化的一种涂写艺术，起源于美国的布朗克斯区。布朗克斯区是纽约五个区中最北面的一个，拥有最多公园用地，居民主要以非洲和拉丁美洲后裔为主，是纽约市有名的贫民区，拥有多姿多彩的文化与景观。涂鸦艺术产生时一度受到主流社会的歧视和否定，但这并没有影响布朗克斯区居民对它的喜爱。涂鸦艺术布满了城市街道的墙面、地铁出口等公共场所，表达了涂鸦爱好者的强烈情感。

“涂鸦”英文是“Graffiti”，很多不了解涂鸦的人会认为涂鸦就是乱涂乱画，其实不然。Graffiti是一种视觉字体设计艺术，涂鸦内容以变形英文字体为主，其次有3D写实、人物写实、场景写实、卡通人物等，配上艳丽的颜色可以产生强烈的视觉效果。由于不受载体的限制且受到商业活动的追捧，涂鸦在发展的过程中融入了许多时尚、潮流的元素，越来越受到人们的喜欢，尤其是年轻人。

一、涂鸦的艺术性

1.涂鸦艺术的发展历程

涂鸦艺术最早只出现在墙面和地面上，但对于传统的人们来说这是未开化的表现，他们不认可任何“破坏”城市形象的行为。后来，由于有关部门开始意识到这种涂鸦不仅仅是一门简单的乱涂乱画，而是对社会不满情绪的表达，这才逐渐引起人们的关注，并挖掘其艺术价值。涂鸦从此步入各个领域，并成为一道独特的风景线。

2.涂鸦艺术的特殊意义

涂鸦艺术最初就是一种随意、自由、信手拈来的涂画，用于宣泄感情，是一种本能的表达。它的创作者有着不同的社会背景、不同国籍、不同文化程度，因此也创造出了风格迥异、多姿多彩的景象，体现出了涂鸦艺术的多元化、个性化、丰富性。随着涂鸦艺术越来越受到社会的认可，许多艺术家开始走上涂鸦之路，如此一来，涂鸦艺术不断涌现新的风格和手法。如今，涂鸦艺术已经被社会认可为表现内心世界的艺术。涂鸦艺术首先给观者一种新鲜、趣味的感受，其次是表达对周围环境或事物的看法和感受，在社会节奏加快的今天，其为人们的城市生活带来了轻松和舒适的感觉。

3.涂鸦艺术的价值

涂鸦艺术的视觉冲击性强、想法自由离奇，可以让工作繁忙的现代人体验到快乐和刺激，感受年轻的活力与热情。涂鸦艺术一般是从人们的现实生活中获得灵感，与人们的生活息息相关，它的形式简单、热情，表达源于生活但又高于生活，带给人们更多的思考。生活本来就是艺术的根源。在当今多元化的社会文化中，人们更需要富有个性和想象力的创作。涂鸦艺术作为门槛较低的行为艺术，实质上是真正的大众艺术，这不仅体现出人们对个性化精神文化的追求，也间接地实现了自我实现，丰富了城市文化。

二、涂鸦艺术在包装艺术中的应用

在包装设计的应用上，设计师往往会根据产品的特性以及受众人群选择合适的涂鸦形象。不同涂鸦元素有不同的特点，涂鸦艺术的不同风格也给予包装设计师不同的启发，使包装艺术具有更多的表现手法和能力。

1.整体运用

整体运用是在包装设计上将涂鸦艺术所有的元素完整地呈现，包括涂鸦艺术的字体、图形、颜色、比例等，全面地体现出涂f艺术的特点，涂鸦元素使包装艺术具有独特的魅力。比如人头马V.S.O.P酒瓶礼盒在包装设计上采用大量的涂鸦元素。包装独特的气质，满足了人们对完美生活的需要，并享受到高品质生活带来的精神上的愉悦。

2.组合运用

组合运用是指对不同的涂鸦艺术组成部分以及不同的风格，用复杂多变的形式产生更具层次感的体验，使不同阶层的消费人群产生思想共鸣，使艺术与生活接轨，让观者产生愉悦的体验感受，满足人们在精神上的需求。

3.局部运用

局部运用的含义指包装设计中所选择的特定内容能够满足商品的特性，其将某种元素扩大化以突出画面的重点，强调某种感受，使包装风格个性化。这种表现手法合二为一，既有传统的气息，又融入了现代艺术的独特思想。比如YSL香水的包装上局部运用涂鸦元素，油漆涂刷产生的肌理效果表现了独特的气质。

三、结语

包装是商业文化重要的形式之一，消费者对包装的关注度也日益剧增。包装设计从侧面反映了一个企业的文化和背景，同时也体现了民族文化的进步与发展。换言之，现代包装设计是时代快速发展的产物，也是满足人们精神需要的产物。

参考文献：

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由于中国早期是属于粗放型的经济，受到农民画的影响，农民画色彩艳丽、复杂、粗俗、过度夸张对比的色彩，形成艳俗的地域风格，受教育程度普遍低下等因素也影响其色彩，导致了现今包装市场的粗俗化，在本土的设计中，很难有能够吸引眼球的设计出现，大量的外来设计再次冲淡了大众口味的本土设计，在食品包装设计中，颜色可以代表产品的性质特点，色彩的运用也有很大的差异，日本不喜欢紫色，认为紫色是悲伤的色调。而中国认为紫色代表着浪漫，象征女性、爱情，所以在化妆品的包装设计中，大量地运用了紫色，甚至在有些女性衣服的手提袋设计中也运用了紫色，寓意了温馨、浪漫的情调，其实有些在家装中窗帘和灯饰也运用了紫色。绿色，在日本最忌讳绿色，认为绿色是不祥之色，所以很难看到有全绿颜色的包装设计，只有少量的采用一些，是一个日本茶叶的包装，色彩的运用是根据产品的特性来考虑的，在日本，而围绕着“日本传统色”的应用，从传统绘画、图案、服装、食品等领域中产生了一系列具有日本本土特色的色彩语汇，并在包装上形成了具有日本特色的色彩。国槐绿在中国被认为是中国奥运的指定色彩，绿色包装设计中被大量运用，食品包装、化妆品包装、饮料包装、药品包装等等，通常被理解为绿色的、向上的、健康的、自然的意思。想象一下如果在日本药品包装设计用的是绿色，那效果是可想而知的。总体色彩运用来看，中国所使用的花俏色彩被日本人认为是不可理喻，而日本人清淡朴素的色彩被国人认为是苍白无力，但也不是完全绝对的。日本的包装设计中，色彩多为白色，是因为受禅文化的影响，白色表现了一种离尘、空灵、脱俗、纯净、与自然融合的和谐。

二、包装造型结构的差异性

日本的木结构建筑是传统建筑的重要样式，比如伊势酱油的纸盒包装是传统木结构建筑在包装设计领域的应用。设计者把包装结构的合理功能性与日本传统建筑的外形特征构建相联系了起来?，把简洁明快色彩与日本古代传统建筑的常用色结融合，甚至把现代设计的简约、直线风格与高度单纯的传统建筑风格相融合。理解插图的意义必须要熟悉传统建筑的日本消费者，而中国消费者理解起来较吃力，图案由的白描的手法表现，也体现“实中有虚”与“虚中有实”的传统艺术理念，伊势品牌稳中有变、特色不改的悠久历史感也尽在不言中。而中国的受到封建制度的影响，连包装设计也讲究规规整整，大多的酱油瓶都是圆柱体的玻璃瓶，如果有设计感的作品会加入一些中国的建筑元素，但只是作为图案出现，而不是形状出现。这个鸢尾花型的包装其实并不是一个标准包装袋。它的结构和前面提到的那个类似。当拆解开的时候，它的折痕让人很容易联想到传统折纸技术。如同传统折纸技术一样，这个“包装袋”仅是一张方形纸形成的立体构成而已。不同的是，日本的包装设计打开的过程是一直被专注的。就像从一个形态到另外形态的转变，从购买商品的那刻起，开始被吸引到拆开包装时的期望，一直到见到商品的惊喜再到欣喜，这一过程被人们极大的关注着。整个礼物的拆解过程中，花费的很多的精力，也无形中使得礼物的含义发生了变化，这时候以不再仅仅是关注内在的那个商品，而是从接收到，拆解，知道到找到心灵礼物的整个过程了。这就是日本文化中“礼”的精髓。然而在中国的包装中，普遍都已经西化了，没有自己的独特风格，同样是糖的包装，一撕开就可以吃，速战速决，中日在这最大的不同就在于一个注重过程，一个注重结果。

三、包装设计中的人文思考

在生活中，不知道你是否有这种习惯，每当打开中国的磁带盒、VCD或DVD包装时，都感到非常的麻烦，常常把塑料盒弄坏。中国几千年封建传统的特性，具有把东西层层密闭起来的技术，似乎认为包装、密封是生产厂家的责任，而把它打开要靠消费者的努力。只要密封好，后面的事就不管了，不像前面所谈到的具有人性化的后续，而在中国为消费者提供开启产品时的方便却考虑不够。在日本，卖板栗都有板栗专用“开启器”奉送。那其实是个很简单的金属件，有了它就能让板栗壳轻而易举地裂开，这就是对生活的细节思考，人性化的设计理念，简单却贴心。我觉得这是一个很好的点子，在包装设计中，中国的方方盒盒都是用胶水粘死的，属一次性产品，用完就丢弃了，造成资源的浪费和环境的污染，在日本受当地的“结”文化影响，大多的包装中采用了丝带打成结的模样，整个外盒用完后还可以重新装东西再次送给别人，不断地循环利用，而这时候中国人很纳闷为什么用过的东西还可以送人呢，在中国甚至送礼送的就是各色的精美包装，过度的包装只能是浪费资源，由于日本是个节约的民族，本土资源有限，他们不会在乎是不是别人用过的，照样能够接受，所以说，不同民族的文化和历史、地理条件使得设计作品中受到了潜移默化的影响。

四、结语