包装设计前途范文

导语：如何才能写好一篇包装设计前途，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：构图；包装设计

包装要传递的信息很多，如商品牌名、品名、商标、图形、重量、微量、产品成分、生产日期、有效期、使用说明、厂名、地址、拼音或外文说明、广告语等等。这么多内容都要在方寸的空间里有主次地表现出来，构图的处理就显得十分重要。

包装设计的构图处理主要以形式美法则作为基点。一件包装在构图上要取得较好的效果，要求设计者应有较好的艺术修养和较强的审美能力，并具有把设计诸多因素巧妙地组合起来的能力，为更好地实现设计意图，创造出符合理想的表现形式。

一、构图的形式美法则

统一与变化是最根本的形式美法则。不论是传统的纹样、民间的刺绣图案，总离不开统一因素和变化特色。统一中求变化是包装设计构图中的一条极其重要的基本规律。认识了形式美法则，必须善于运用它，使画面产生强烈的、富有变化的装饰效果。强烈、醒目的包装设计都是有秩序、有条理、具有统一感的设计。如何有效地处理好画面呢，在形式美法则的指导下，我们应注意以下几点：

1.构图中运用对比

包装设计画面的组成要素，色彩冷暖、强弱的变化，插图的大小、聚散、宽窄、疏密、文字的松紧，点线面的合理布局，笔法的干与湿、快与慢、动与静、曲与直等等，如果倾向于菜一方面，表现就显得乏味、单调，没有对比，画面也就缺乏生气，更别提醒目、有条理了。所谓“巧中见拙、俗中含雅、曲中见直、方中求圆、粗中有细”等，都是对比的表现手法。

2.韵律的运用

节奏感是韵律感的基础。构图中的节奏感，主要是指图形中合乎一定规律的大小、曲直、长短、多少、高低、强弱等的渐变、增减和起伏变化带给人的感受。韵律感的正反交替变化源于自然和生命，生长规律和音乐的旋律是产生不同感情效果取之不尽的源泉。包装设计也经常运用韵律这种形式，使设计呈现出一种诗情画意景象给人以美的感受。

3.比例的运用

比例关系分配得当，通过构图就能产生出奇制胜的美感效果。在包装设计中，比例是非常关键的设计手段之一，而且，比例的发挥余地很大，不像造型结构的限制那样多。矩形的黄金比例是古希腊以来被公认最美的数学比列，是既变化又协调的典型，一直被应用的非常广泛，例如在建筑、杂志、家居设计中等等，一般比列对比关系越大，则变化越大，统一感就越弱；反之比例关系越小，则变化越小，越稳重，统一感就越强，注意了比例的运用，构图就能产生美感。根据平面构成和现代设计的需要，包装设计在形态比例上的多维性突破了二维、三维的传统设计观念，要想达到有所创新的包装设计，必须将各种要素进行组合运用。

4.对称、平衡的运用

包装设计中对称手法的运用能产生端庄高贵的艺术效果，对称图案的上压文字、网纹等元素，实际上起到了破格的效果，这就是对称的变化。平衡是重心的变化形式，平衡的多样化处理是常见的包装设计构图方法。

5.空间的运用

空间的运用也是尤为重要的，如果设计者只重视图形和文字的处理，而忽略了对空间的运用，往往使设计结果看起来很不舒服。如在字体设计上，我们可以对文字的内部进行处理，图形的缺口、线条的距离都可以体现出实和空的变化；在招贴设计中，每个要素的实处和空隙既不能拥挤又不能空泛。如果把空间部分处理得当，就能达到烘托文字、图形、创造气氛，给人以联想，最终强化视觉传达的作用，使人印象深刻。

6.调和的运用

在包装设计中为避免构成上的冲突，设计者应同时考虑用色彩和工艺手段来记忆补充。好的包装设计不是非要面面俱到，而秩序井然、有创新意识是设计者始终应该铭记于心的。感觉要素与形式美法则相互结合，多样统一是产生调和美的根本。

以上几点，如果设计者在包装设计时都能把握的很好，就不难设计出一个好的包装作品。

二、构成在构图中运用

构成是我们无论设计什么都应该掌握的基础技术知识，现在就谈谈构成在包装构图中的运用。构图的基本形态构成是指点、线、面的骨式布局和画面的黑、自、灰处理，设计者要使构图向更高层次产生有秩序的变化，以达到设计构图的整体感和形式感。商标在包装上一般说是一个点，标志、文字的排列可产生点、线、面。商品图形在视觉上可看作一块面，即使在没有线的展销面上，还可以将八条边看成线，一块底色一般也被称为衬托面。

在构图中，点、线、面不应成为正三角鼎立之势，也不能极端单一处理，而应以一方为主。单一的点形成琐碎感，单一的面又显得平板、僵硬，单一的线又不免过于轻飘。设计者应通过点线面、黑白灰的骨式布局，使设计成为一个具有基本趋势的和谐整体。点、线、面三者的关系是随着大小、色彩、肌理、空间的变化而变化的。这里我们简单介绍以下几点：

点的骨式：以点的几何形排列构成。点的形态能使视线集中，形成兴趣中心。点的面积有大、小的变化，点的位置有上、下、中的处理，效果是不同的。一个点称为一个单元，两个、三个或多个点的平衡处理可产生各种不同的变化。

线的骨式：线有各种形态及对应的各种性格特征，曲线活泼、自由、动感，直线挺拔、庄重，横线平稳、安静，斜线动势强、有运动感。多种线的交叉运用必须排列得当，才可组成合理构图。

面的分割骨式：相等分割，分割面必须相等，此类分割整体感强，有稳定感，但较平板。黄金比分割，最为普遍，变化而协调。数学级数分割，用等差、等比数列等不相等的、既有变化又有秩序感的比例进行分割，具有韵律感。自由数比分割，是非数理性的分割。按照感觉将一个面进行自由分割，不断生发，自由舒畅。这种分割具有个性，但易杂乱、不统一。

构成在构图中运用，既简单又复杂，但只要设计者运用得当，都会起到很好的效果。

三、构图的全面处理

在构图的全面处理中，设计者有必要检查空间分割的问题、主体要素的运动规律和张力感以及是否己根据内容要求全面安排各要素。还可以根据以下四方面来全面处理构图。

1.位置：在构图中主要形象在什么位置，这一点十分重要。主体要素居高，易引人注目，有向上奋发之感；主体形象居中，有集中、端正之感；主体形象置下，有稳定感；主体形象斜置，有冲击感。主体形象在构图中的位置可以根据形象的具体图形来定。

2.角度：恰当运用角度能使画面出新意。仰视产生居高临下之感，俯视产生深沉之感，平视产生亲切之感，侧视产生动感。

3.配置：单个形象应充分体现形象美，要求设计者对其进行精细、深入的刻画；多个一组的形象，在配置中要相互搭配，要有大小变化，力求新颖。

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【关键词】室内设计 陈设艺术

1 室内陈设艺术设计观念的树立

“轻装修，重装饰”是人们对当时居住空间室内装修经验的总结。当下设计及文化的百家争鸣，已成风潮，设计师和使用者都在进步，设计者知道，要在设计中将创造力和文化精神的传递贯穿在整个设计语言的表达之中，而不是仅仅用强烈的感官符号来刺激视觉。

室内陈设艺术设计就是以往人们经常所说的“软装饰设计”，即室内装饰艺术设计，它与“硬装修设计”的提法相对应。前几年，得到系统训练的设计师和使用者对室内空间的“硬装修”部分的认识有了长足进展，但对 “软装饰设计”的重要性及设计作用点还明显认识不足。居住空间室内是人们活动最多的空间，室内陈设艺术设计是从文化性、艺术性和个性方面着手，是有效、便捷地改善改变居住空间室内环境的重要手段。设计师应从人文的角度入手把室内陈设艺术设计纳入到现行的室内设计中，进行系统连贯的具有创造性的设计，营造出个性突出、温馨怡人、变化多端的居住空间。

2 居住空间室内陈设艺术设计的设计特征

居住空间室内陈设艺术设计是一个具有人文色彩的整合工作，是对室内设计的外延及补充。它从功能上分为两大类，一类是完全具备实际使用功能的设计，另一类是相对偏向装饰功能的设计。设计师从人文的角度通过丰富的手段，塑造室内空间与陈设品之间的多方位联系，并将符号化的陈设品加以演绎。

2.1 人文性

技术、手法、材料的发展都是必然的，设计师对它们的选择也是自由的，只有人文的主线会始终如一地蕴含在优秀的设计之中。不同的民族、不同的地域、不同的时代都有其不同的文化体现，如中华民族一直追求“吉祥如意”的主题，而且，蕴含人文性的设计有其不可复制性，独有的烙印存在于它意识的深处。

2.2 交互性

陈设品在室内空间决不是简单的摆放，服务于使用者的生活需要是室内陈设艺术设计的最终目的。首先，陈设品之间有着交互性，包括使用功能的互补、色彩的对比、形状的交融等。

2.3 原创性

艺术设计与室内陈设艺术设计强调想象力、艺术性、原创性与不可重复性。原创性的提出，不仅是对整体设计的要求，还应具体到陈设品个体的选择或设计。室内几副粗劣的临摹油画、树脂制成的仿造工艺品、仿真花的出现，都会给整个居住空间减分。

2.4 实用性

所有选择的陈设品都应发挥其自身最大的使用性能，既有装饰性又有实用性。譬如，具体到绿化的选用，我们可以在室内装修刚完成时，选用芦荟、吊兰、龟背竹等植物，美化空间的同时又能够清除空气中的有害物质，有益于使用者的身体健康。

3 居住空间室内陈设艺术设计的设计途径

3.1 共同参与的设计途径

审美情趣的提高，生活品位的调整，要求设计工作的方式发生变化。使用者逐步意识到自己是居住空间的拥有者，居住空间的设计应体现其个人喜好。但是设计师是创作的主体，使用者应积极地参与到创作工作中去，与设计师展开一系列的交流，阐述自身的欣赏习惯、生活方式和价值观，设计师则通过权衡、取舍将使用者抽象化的人性因素融入到设计中，同时充分考虑相关的功能、形式等。

3.2 主题明确的设计途径

人的个性气质的形成有其先天性和后天环境的影响，居住空间的室内风格体现方面也具备以上特征，设计师则必须针对这种不同的表达作出相应的设计行为。

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关键词：中国传统图案；现代包装设计；创新；应用

1.传统图案与现代包装设计

越是民族的就越是世界的，我国的传统图案一直以来有着历史的继承性，题材内容是丰富多样的，社会的联系也是广泛的，文化底蕴更是深厚，传统图案以及传统文化以一种复兴的力量在中国这片土地上呈现着。传统图案的个性鲜明性让现代包装设计领域增添了极为丰富的设计元素，同时包装设计中对传统图案的运用也为中国现代包装设计领域开辟了一条新途径。

2.现代包装设计中对传统图案的传承与突破

2.1.对传统图案的传承

假使将具有中国特色的传统文化元素融入在现代的包装设计里面，不仅可以让中国的艺术继续，更能提升文化的某些商业价值。要达到很好的运用传统图案，去突出产品的个性还需要我们深入了解传统文化的内涵和精髓，以及对文化元素的寓意的领悟。以至于来传达我们所需要传达的信息来满足大众的消费心里。

当今社会，包装作品设计利用一些传统图案进行装饰的作品众多，其中以传统的老字号的包装为代表，一般是作为主体图案存在的。传统图案表现出的艺术特点以观念性很强为尤，这一特点使现代包装设计设计元素变得更加丰富而富有个性。

2.2.对传统图案的突破

在包装设计中求得创新是一个成功的包装设计不可缺少的重要部分，包装设计一般要求能够传达出正确无误的商品信息，以及设计的构思，并且还需具有鲜明的个性特点，因此，对于这些要求，我们就不能照搬照抄，又或者是直接复制，应该要在其基础上面进行革新或是创造。尽管包装设计图案的基础来源于旧的民俗传统图形，但是还是能给人一种全新的感觉。

3.传统图案在包装设计中的表现

3.1.传统图案使包装设计具有文化性

表现出本土的文化气息、体现出一个时代的特色、传达一个民族的特点，这些是一个优秀的包装设计所必不可少的标准。然而中国现代对包装设计的表达的确是充分体现了中华民族的文化精神内涵，让人们有兴趣去看到、了解、同时愿意去关注它。

如果在现代包装设计中将中国传统图案巧妙完美的融合其中，那样就能更好的够体现我们深厚的传统信息，同时还可以加强包装的文化气息。受到中国传统文化的熏陶的传统图案纹饰，会更加深刻的表达人类的特殊情感与人格意志。这充分说明，中国传统图案作为一种特殊的设计元素融入现代包装设计中可以更加深刻的表达现代包装设计对我国源远流长的传统文化的传承。

3.2.传统图案使包装设计具有内涵性

中国传统图案凭借其丰富的表现手法、广泛的群众性成为了我国民族文化的一颗明珠。中国传统图案常常以诗意化的形态出现，潜在意义表达内心的追求，获得精神的慰藉。我国古代时期，儒学艺术思维将艺术的自然美和社会美的和谐作为追求的目标。它将艺术的本质作为美学的思考过程，把社会道德与社会伦理的内容加之艺术之上成为不可分离的一部分。这一艺术思维方式被有效地运用尤其在传统图案的寓意和表现手法方面。如包装设计泸州老窖的纪念品过程中，它通过对竹子的特殊内涵入手，包装容器的设计模拟竹节的形态，瓶身配以竹形浮雕，以青花彩绘效果绘制成，借用巨幅长卷竹韵图作外包装盒上的装饰，将竹的气节和神韵创造性地融入包装作品，精炼生动地表达了高洁、坚韧的品质精神，同时体现了泸州老窖人顽强的拼搏精神。

3.3.传统图案使包装设计具有象征性

象征是指以具体的事物或形象来间接表现抽象或其他事物的观念。中国的传统思维方式让人们不知不觉的形成了一种普遍可见的表达方式。受到这一传统思维方式影响的传统图案更是象征意义表达的产物与完美阐释。例如传统认为蝙蝠与“寿”字结合起来，构成的吉祥图案造型寓意“五福捧寿”，被人们赋予了 “祈福、延寿”的吉祥寓意，成为吉祥的象征，使传统的纹样更加丰富和多样。

4.结束语中国传统文化，博大精深，源远流长，无论是形式上的表现，还是文化的内涵上，都为我们提供丰富的素材。本人已深刻认识到传统图案的魅力所在。只要我们把握传统图案的根本，即把握神与形，传与承，意与镜等精华，与现代设计理念结合起来，最终可以把传统图案发扬光大。传统图案本身来源于人们生活的一部分，源于生活，最终也运用在生活中去。所以，传统图案在包装视觉中的作用非常重要，是具有中国特色的现代视觉艺术。（作者单位：武汉纺织大学艺术与设计学院）

参考文献

[1]李砚祖《艺术设计概论》[M].湖北美术出版社，2002

[2]方圣德、冯松涛《艺术概论》[M].湖南人民出版社，2007 [3] 过山、谭曼玲《包装设计》[M].合肥工业大学出版社，2004

[4]尚山江《视觉要素在包装设计中的应用》[J].中国包装工业，2007

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【关键词】环保类厨具 包装设计 艺术设计

包装作为实现商品价值和使用价值的手段，在生产、流通、销售和消费领域中，发挥着极其重要的作用，是企业生产设计不得不关注的重要课题。包装的功能是保护商品、传达商品信息、方便使用、方便运输、促进销售、提高产品附加值。包装作为一门综合性学科，具有商品和艺术相结合的双重性。

1 环保类厨具包装的现状

目前，厨具包装在国内的总体发展趋势是厨具在生产包装过程中，对于健康和安全指标有了更高的要求，在厨具包装的控制上更加科学和理性，更加重视整个厨具包装的内在品质与外在构造上的结合，用更好的结构来保证包装在如透明、抗氧化及阻隔性能等内在性能上发挥其作用。在安全以及科学技术发展的要求下，优质的厨具包装材料将得到普及推广，一些新材料便应运而生。目前国内主要厨具包装发展的现状如下。

1.1 纸基复合包装得到广泛使用

在国内现代厨具包装中，目前纸基复合包装得到广泛使用。这种包装是一种纸质的复合包装，主要包括有贴膜型、衬袋型、嵌入型、液体型等几种包装类型。这种复合材料的使用主要是考虑到一些液体厨具在包装过程中为了防止出现渗漏的情况以及采用纸质包装更加方便运输以及存贮应运而生的一种包装类型。这种包装目前在国内运用非常成功，能够以复合纸的结构为PE/纸/PE/AL/PET/PE，以纸为基材经铝塑6层复合制成，在整体的厨具包装上发挥了重要的作用。

1.2 聚乳酸（PLA）的使用

聚乳酸（PLA）是一种高科学新兴包装材料，被产业界认定为新世纪最有发展前途的新型包装材料，应用前景广阔。聚乳酸（PLA）运用行业广泛，普遍应用于汽车、一次性用品、电子、生物医药领域等。

2 包装设计实现

2.1 外包装设计

作为一种结合了商业性以及养生、健康性的厨具产品，在外包装设计的养生、健康性设计理念上，就是要将产品与美好的形象和事物联系起来，在视觉上形成美感刺激，从而激发消费者的购买欲望以及对产品良好功效的信任感。

（1）造型不易受损。由于材质的原因，不同的包装造型在产品流通的过程中，受到挤压摩擦等外力因素的影响，很容易造成包装在造型上受损，会给消费者一种质地差、粗糙的感觉，也会影响其在购买厨具过程中的心理。针对纸器包装在造型上容易受到挤压和摩擦发生变性的弊端，在设计上采用一定的手法来解决这个问题。既要考虑到保证整体的坚固性，又要考虑到产品的保存性，要在包装的设计与结构之间做出良好的平衡，在包装上设计透气孔，就能平衡这个问题。此外，还要考虑更深层次的问题，展示型包装在包装结构完成保护和运输作用后还必须承担展示商品的作用。

（2）合理使用设计技巧。包装结构设计应采用新颖的形式并与强烈的色彩配合使用；在满足日常生活的产品设计中，针对以家庭为主的人群，产品包装结构上就需要以呈现产品质量等为主要目标。

2.2 内包装设计

重视材料环保，在理念上是追求人们的和谐与健康，与这种理念相切合的观点也融汇在产品包装设计材料的使用上。使用绿色环保的专业材料，不仅能为设计作品增添光彩，也有利于人们的健康。在满足对环境的基本需求后，回归自然成了我们现代人新的追求方向。科技智能的设计以及新设备、新工艺、新技术的运用，也是专业化设计的要求。

（1）造型。厨具包装设计在我国发展的时间长，中国的设计师在相互交流中汲取营养，相互渗透，有利于在国内形成一个蓬勃发展的多元化格局。因此，现代的厨具产品包装设计具有多元性的艺术特点。图形直接影响了产品的整体效果和内在张力。透过图形化符号的视觉设计表现，传达的信息和感情的视觉冲击，更进一步影响着人们对某件产品的感性判断力。因此，从自身生理―心理―审美结构和需要出发，把直观形象接受性的视觉感、动态感、立体感纳入设计图案中，即以人的直观感觉为中心来认识和把握设计的结构和组合。

（2）色彩。包装设计中通过厨具产品包装设计要传递的思想和感情以及需要营造的意境，都是需要色彩的表达来呈现，当色彩与所要传递的意境相符合就能引起受众的共鸣，达到良好的传递效果。正是因为色彩的表现在意境的营造上具有的重要作用，在厨具产品包装设计的发展历史上，众多的创造者都力图将丰富的色彩、真挚的感情以及深邃的意境结合起来。

结论

厨具是中国劳动人民的伟大的智慧结晶，它浓缩着中国5000年的历史养生、健康。但是厨具的设计不能一成不变，我们应该结合视觉传达来设计出有中国特色的现代设计感的日用厨具产品。

参考文献：

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美观大方、新颖别致的产品外包装是促进产品与消费者之间产生亲和力的有效方法。当今世界，经济全球化，市场竞争日益激烈，很多商家为了使自己的产品能在市场领先于同类的其他产品，都不惜重金，在产品的外包装上大做文章，紧盯市场，将包装与商品融为一体，积极发挥商品外包装在生产、流通、销售和消费领域中的重要作用。

近几年我国乃至世界经济迅猛发展，设计专业人才成为社会的紧缺人才，全国各大专院校也瞄准市场需求，纷纷开设各类设计专业课程，培养适应时展，适应社会需求的各类设计专业人才，对设计专业的毕业生来说，这应该是形势大好，前途一片光明了。然而，近几年设计专业的应届毕业生似乎根本没有受到社会和市场的青睐，这是什么原因呢？笔者认为主要原因是学生社会经验不足，没有经常走向社会，走进企业做全面的市场调研，面对工作没有做好足够的准备，设计作品时仅仅从美术的角度考虑，没有考虑市场需求，没有考虑到自己的专业要与商业接轨，以至于设计出来的作品让企业主看了直摇头。他们根本就不了解商业设计的要求，他们的创作思路还是停留在学生时代，创作出来的作品根本就不能让市场所用，大多数学生都要重新经过社会培训后才能独立工作。

很多应届毕业生走上社会，从事工作后发现自己所从事的工作有着很严格的要求，他们不懂、不会、不了解的东西太多了，自己在学校里学到的很多知识都是理论性的，现在要将这些理论用于实践，简直是困难重重，很长时间都不能适应社会要求，感觉到工作和生活压力都很大。通过和毕业生的交流，笔者认为商业设计的目标是销售产品并为企业创造价值，建议教师教学时要寻求设计的合理性，而非张扬设计师的个性。包装设计是一项理性的工作，我们要引导专业学生通过参与市场调查来保持这种理性，通过研究产品、消费者和销售环境等来制定设计策略，用明确的策略指导具体的创意和设计，并监控制作流程来实现设计效果。专业教师要结合自己的商业设计工作经历，在包装设计这门课程必须与商业要求接轨的理念指导下，通过将包装设计的商业操作模式引进到教学中，结合设计教学理论，进行探索和实践，让学生在课堂中就能模拟商业项目进行设计思考和执行，对开拓学生眼界，提高学生的实践能力都取得了一定的实效。实践经验告诉我们，要想使所培养的学生能成为设计行业所需要的有用之材，就必须要让设计教育充分地与社会和市场需求接轨。

包装设计专业课程教学如何与市场需求接轨

当前，很多高校都将包装设计划分在平面设计专业里，安排4个学年授完全部课程。教师按照循序渐进的方法将所有课程分为3个阶段进行课堂教学，一二年级时主要教授学生学习一些有关包装设计方面的基础知识，而且重于理论教学，在教学中要贯穿讲述关于包装的国内外发展史以及名人传记，有意识地培养学生的学习兴趣。学生对专业课程有了兴趣，这样就为以后几年的大学学习打下了坚实的基础。大学三年级是最关键的一年，这一年主要让学生学习产品造型设计，很多难点、重点知识都集中在这一年授完。到了大学四年级，教师就要引导学生理论联系实际，进行系统的包装设计，要求学生灵活地综合运用整个大学阶段所学到的专业知识，独立完成一个系列的包装设计，并且强调包装设计与市场需求的关系。老师在教学时要注意引导学生知道设计与商业的关系，注重设计策略，要深知这是整个设计过程中的重要环节。我们在做设计策略时不仅要重视商业需求，还要保持操作灵活性，有时是颠覆，有时是提升。例如华丰“魔法士”干脆面的包装设计，我们原来包装强调口味的做法，创造出具有神秘色彩的“魔法士”品牌，并设计出一系列卡通形象，将产品的吸引力导向于趣味性和想象力。当利用包装设计将这种创意充分地传递给目标消费者时，产品获得了前所未有的成功，在两年不到的时间里快速跃升为国内干脆面第一品牌，以接近50%的市场占有率遥遥领先于对手。现在“魔法士”已经成为校园渠道第一品牌，其干脆面产品年销售额达人民币十几亿元。

“白猫”洗洁精项目也是一个很好的例子，这个品牌产品是新包装。客户建议简化“猫头”标志，甚至尝试拿掉猫头将品牌做成字标。然而通过消费者调查我们发现，“猫头”标志几乎是人们认识白猫品牌的唯一要素，产品如果没有猫头标志可能会给企业带来巨大的市场风险。最终“白猫”公司决定采取“提升”策略并获得了客户的支持，在不影响原有识别的前提下，优化“猫头”标志、提升品牌形象、整理卖点信息，最终创造出让消费者熟悉但又更新颖的白猫洗洁精新包装。新包装上市后不到3个月，产品销量增长超过20%，给国内最老牌的洗洁精带来新的活力。

据最近的《IMI消费行为与生活形态年鉴》调查显示，消费者选择产品时的考虑因素依次为价格适中、有名的牌子、产品功用、购买方便、广告影响、有优惠条件、别人推荐、包装吸引人、单位发的、其他。可以看到，“包装吸引人”排在第八位，似乎并不重要。但我们从这个结论中获得的启示是：包装非常重要！因为大部分消费者关心的因素，在终端都需要通过包装来传达。实际上很多企业都有过包装好看但不卖货的经历，通过市场调研，我们发现有很多成功案例表明通过改进包装能使产品销量获得大幅提升，精美的、有创意的包装能吸引很多客户，很多企业在没有充足广告宣传预算的条件下，因为设计了更有竞争力的包装，从而使产品成功摆脱了低级的市场价格战，获得了良性的成长。实践证明有策略的包装设计，能将产品的优势信息更好的整理和开发并通过画面进行有效的表达，让包装具备更好的自我销售力，成为产品最好的推销员！

在竞争异常激烈的市场环境中，环保理念也是设计人员应该需要重视的一个重要元素，包装设计产品适应环保要求了就有市场销售空间，否则就会被市场淘汰。例如：雀巢饮用水的设计策略并不是将包装豪华化、概念化，而是给包装瘦身—新包装在瓶身的醒目位置标注“力助环保雀巢有心，新包装较旧包装减少熟料22%”。以调整瓶身结构及降低瓶盖高度，来减少熟料的使用，既为企业降低了生产成本获得利润，也在消费者中提升了品牌形象，获得了效益和口碑的双赢。像这样的例子还有很多，笔者在这里就不一一列举了。总之一句话，设计作品时，一定要纵观市场，考虑市场需求，设计出有市场价值的作品来。

为了与商业要求接轨，培养适应市场需求的设计专业人才，很多大专院校的培养目标都很明确，都有意识地将学生培养成商业设计师。因此，教师要结合商业要求授课，授课时不能偏向工艺美术设计方面，要引导学生知道设计主要是服务于商业的，也就是说，先有商业要求，再有设计师的创作。在教学时要引导学生意识到追求专业的重要性，这不仅是市场细分的需求，也是一个设计师、一个设计团队在有限的时间和精力里，能够进行持续提升的需求，要将主营业务锁定在策略型的包装设计上。教师还应该让学生懂得专业设计公司不应依赖产品的广告宣传，也不能仅仅停留于画面表现，应该基于广泛的消费者及市场研究，设计目的要符合市场要求，用策略指导出有销售力的包装设计。比如设计师为一个新产品设计包装时要通读产品简报，了解产品的名称、特点、规格大小、预计价位、目标消费群、主要销售渠道、主要的竞争产品等基本信息，这就需要设计师在设计之前花时间进行市场调研，了解新产品以及相关的市场情况，基于观察研究的结果制定出设计策略，深入考虑怎样利用包装最好地展示产品，然后有的放矢地去精心设计。设计时，除了要考虑色彩、形状、大小、材质等影响外在美观的因素外，更重要的还要考虑到消费者的购物心理。这样，设计出来的作品就能适应市场要求，就有商业价值。社会实际工作经验和国际交流的经历促使我认识到我们要将设计的商业理念引入课堂教学中，引导设计专业的学生要有很强的商业意识，结合市场需求对学生进行设计教育，并且始终贯穿其中，在学校就要培养学生的商业意识，让学生头脑蕴含商业观念，在课堂教学时还引用公司运作模式，有时甚至还邀请社会上的设计师走进我们的课堂与学生进行互动教学，这样不但使学生的社会经验得到了培养，同时还提高了学生的设计技巧和能力，这样就为他们毕业后从事包装设计工作打下了坚实的基础。

结语

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首先，要研究透目标消费群的审美情趣与价值观，然后规划出吻合他们的审美情趣与价值观的品牌气质。这是至关重要的，娃哈哈酸奶在上海的失利就是一个典型的案例。如果一个卖给市民阶层的中低档白酒，过多地注入“奢华”的元素，反倒会使消费者敬而远之。而一个高雅的咖啡吧、手表，平面广告画面灰暗，没有美感，也一定会使目标消费群产生排斥。

其次，要了解形成品牌气质的主要传播媒介，并对这些媒介的美感进行严格管控。所有向消费者传递品牌信息的载体都会影响品牌气质，但影响最大的是：产品的工业设计、包装、VI系统、海报、DM、报纸杂志等平面广告的设计风格、模特的造型、影视广告的画面。比如影视广告的画面晦暗不精美、音乐、配音不动听就会给人品牌低档粗劣的感觉，场景金碧辉煌就能暗示品牌的高档，模特的气质、人物的造型、乃至音乐、配音、剪辑都能赋予品牌或亲和、或温馨、或古典、或激情、或土气、或低档的品牌气质；模特的造型，任达华英武、阳刚的造型让人觉得报喜鸟是英武的、阳刚的、高档的；模特的表演也会对品牌气质产生重大影响，野力干红中那位男模特失态的眼神让人们觉得品牌的低俗；影视广告的画面晦暗不精美、音乐、配音不动听就会给人品牌低档粗劣的感觉；场景金碧辉煌就能暗示品牌的高档，音乐、配音、剪辑都能赋予品牌或亲和、或温馨、或古典、或激情、或土气、或低档的品牌气质。中国移动《让沟通无处不在—电梯篇、乡下篇》、中国网通《有我天地宽》、平安保险《中国平安、平安中国》注重通过广告的赏心悦目来树立品牌形象给人以舒适美感与精神享受，让人们感受到品牌的大气、高雅与品位。 2000年10月，杰信对中国彩电业的一次品牌调查表明，有不少人认为康佳就像其所在的城市深圳那样“现代、时尚”，而长虹则比较“老气、守旧”，像一位“头上绕着白头巾、拿旱烟筒、穿劣质、皱巴巴的西装的一位村支书”。再追问下去发现，这种差异主要是由影视广告的美学表现所决定的。康佳的小画仙广告、冰上芭蕾镜面电视广告片简直是美学精品，画面色彩缤纷、背景音乐怡人心神，小画仙广告模特前卫、时尚，镜面电视广告中跳芭蕾的模特清新甜美，无不赋予康佳品牌“时尚、现代感”，康佳大部分的影视广告都有很高的美学价值。大家回忆一下长虹的影视广告，如“长虹－红太阳篇”、“长虹－中国风空调篇”，就可以发现，画面晦暗、粗糙、质感差，配音的分贝高但很不高雅，美感比八十年代整个画面充斥着“誉满全球、厂址、电话、厂长姓名”的广告强不了多少，难怪消费者会对长虹品牌形成这样的看法。好在，长虹后来的影视广告如“精显－流星雨”篇无论画面与配音都折射出“高科技、高档感”，对长虹土气的品牌气质是一大改良，如果长虹以后能一直坚持所有的影视广告以及VI、海报等平面广告的美学表现都达到“精显－流星雨”与康佳的水准，最近推出的徐静蕾代言的“3C”广告，就栩栩如生地演绎出了“快乐创造C生活”的新品牌形象，长此以往，长虹也一定能树立高档、高品位形象，从而获得较高溢价。

最近推出的徐静蕾代言的“3C”广告，就栩栩如生地演绎出了“快乐创造C生活”的新品牌形象。

所以，在营销传播活动中要不断地测试产品包装、VI、终端展示、影视广告、平面广告对品牌气质的影响，要定期调查消费者心目中的品牌气质究竟是什么样的，与企业自身的预期是否符合，若不符合乃至相背离，就要找出原因并调整相应的营销传播活动。

四、品牌气质老化的预防与应对策略

一个品牌给人的联想是“走下坡路、老气、过时、没有前途”的时候，就说明这个品牌的气质开始老化了，没有人会喜欢“走下坡路、老气、过时、没有前途”的品牌，所以品牌气质老化是品牌的癌症。

品牌气质老化的原因往往是由以下原因引起：

1、 销量与市场占有率下降，给人品牌日暮西山没有前途的联想

2、 产品和技术长时间没有升级，相比竞争品牌比较落伍

3、 审美疲劳——产品包装和广告创意与表现没有创新

4、 长时间没有向市场发出强势的声音

因此 ，一个优秀的品牌管理者要善于针对引起品牌老化的上述原因，积极地预防和应对品牌老化：

1、 技术突破和产品升级

技术升级和产品升级是给消费者信心，感觉到品牌在不断提升的标志。长虹的“精显”彩电一扫长虹一贯的土、呆的陈旧老气，赋予品牌时尚、年轻的气息。技术与产品升级要把握好节奏，不要一下子把最尖端的技术都抛出，导致几年内无法出新产品 ，英特尔就非常明智，预留了最尖端的产品，不断有新一代产品推向市场，保持了技术领导者的形象。

对于没有实质性技术创新的行业，也应在产品有限提升的基础上，保持推新品的频率，并通过概念营销和传播放大，给品牌注入活力。比如，潘婷洗发水，每一代的产品成分中98%以上都是一致的，但通过概念营销和一流的传播表现，让人感觉到这是比以往好很多的新产品。

2、换新衣——新的VI和包装

产品如果没有创新的空间，则可以通过更新VI和包装来减少审美疲劳的危害。国际大牌深谙此道，最近几年，可口可乐换了LOGO和包装设计，飘柔洗发水则换了瓶型和包装设计。

3、广告传播表现的与时俱进

虽然品牌核心价值和基本识别应该保持稳定性，但广告表现必须适时变化。长时间不换广告，消费者会十分厌倦，品牌会给人陈旧、呆板、不时尚、档次降低的感觉，会导致品牌老化。所以，要保持品牌战略定位不变的前提下，随着顾客的审美偏好的变化创意新广告。

4、适时向市场发出强势的声音

可以有两种方式让消费者感觉到强势的声音，一是隔一个时间段后进行密集的广告投放；二是发动石破天惊的事件与新闻炒作，如联想收购IBM的PC事业部让人们对联想刮目相看，原先觉得DELL凌厉的攻势会导致联想走下坡的判断不再有了。强势的声音让消费者感觉到品牌的实力、新气象和成长性。

5、不断向市场传递自己的富有朝气、蒸蒸日上的信息

把销售快速增长、技术不断进步、优秀人才纷至沓来、资本市场纷抢的宠儿不断市场传递，彰显出自身的活力。美的曾一度陷入困境，97年美的集团的销售收入不到30亿元，差一点被科龙收购。99年打了个翻身仗，主营业务空调进入行业三甲，把业绩快速健康增长的信息通过新闻报道等各种途径传达给消费者成了美的公关宣传的重心，大大增进了消费者对美的的信心，2000年突破100亿元达到105亿元，2001年达到140亿元，此后，美的进入理性循环，到2006年空调实现销售183.2亿元。美的2006年半年报显示，在空调行业整体不景气的背景下，美的主营业务利润率为17.185%、销售净利率为2.605%，为上市空调企业中赢利能力最强的企业，远高于其他空调同行，同时整个财务结构体现非常健康稳健，预付款、库存、负债等指标也在一个相当低的区间之内。在国家信息中心的《2006年中国家用空调市场白皮书》中，美的空调一举囊括了“2006（冷冻）年度空调内外销总量冠军品牌”、“2006（冷冻）年度空调出口市场冠军品牌”、“2006（冷冻）年度全国畅销空调品牌”等称号。

篇7

数字技术和数字印刷的发展，对于印刷业的发展是一个双刃剑。数字技术的发展促进了新媒体的发展，如互联网、微信、微博、数字出版的发展，不断冲击和蚕食出版和商业印刷的领地，但数字技术和数字印刷的发展也为印刷业的发展开辟了新的空间，如数字印刷的发展，为满足个性化印刷需求和可变印刷创造了条件；功能印刷、3D打印为印刷开辟了更广阔的发展空间；数字技术的发展，不但没有影响包装印刷的发展，而且为包装印刷转型升级、满足个性化需求、更加百花齐放创造了条件。因此，包装印刷将更快、更好地发展。

创新是包装印刷转型升级的关键

十八届五中全会提出“创新、协调、绿色、开放、共享”五大发展理念，创新放在首位，充分说明创新极其重要。我国包装印刷正处于两个历史性转折点，即由主要靠要素驱动发展，尤其是投资扩张数量发展，向依靠提高人力资本质量和创新驱动发展的转变；由数量规模型向质量效益型转变。要顺利实现我国包装印刷的历史性转变，必须转变发展方式，必须依靠创新驱动发展。充分利用计算机技术、数字技术和互联网技术进行转型升级改造。舍此，包装印刷强国梦就不可能实现。

创新包括体制创新、机制创新和技术创新。通过创新，切实把企业的发展从要素驱动发展转变为更多的依靠人力资本质量和创新驱动发展，从数量规模型向质量效应型转变。通过创新，充分利用计算机技术、数字技术、互联网新技术，推动新业态、新商业模式、新技术的发展，大力进行供给侧改革，用更多的新技术、更低的成本、更优质量的新产品适应个性化、多样化、差异化需求市场的变化，进而引导市场，创造新需求；通过创新，提高市场竞争力，逐步从价格竞争转变为质量型、差异化为主的竞争；通过创新，大力推动绿色发展，处理好经济发展和生态文明建设的关系，既要金山银山，又要绿水青山；通过创新，不断提高人力资本素质，充分调动他们的积极性和创造性，使企业更加有活力和创造性。

大力推进供给侧改革创新提高有效供给

造成包装印刷供过于求，产能过剩局面的主要原因除了重复建设、盲目发展、无序竞争外，供给侧有些产品和服务质量不高，不能满足市场需求也是造成产能过剩的重要原因。近期以来，中央多次强调供给侧改革，就是强调大力推进市场取向改革，去产能、去库存、去杠杆、降成本、补短板。有效化解过剩产能，提高有效供给。强调供给侧改善产品和服务质量，以高质量的产品和服务，满足经济发展和人们生活水平不断提高而产生的新需求。包装印刷供给侧的改革涉及方方面面，笔者认为至少应该包括：

1.包装及包装印刷品的创新设计

包装及其印刷品除了具备保护包装商品的性能外，还应该具有树立和展示包装商品品牌、介绍产品功能、防伪、吸引和刺激人们的购买欲望，促进产品销售的作用。在满足这些要求的基础上，应该简约、明快、具有该产品和生产厂家特色，而非豪华、过度包装和不必要的印刷色彩。过度包装、过度强调印刷色彩和过多的印刷色彩，无疑将提高包装物的成本，并最终将其转嫁给消费者，长此以往，消费者就会反感，不仅不能促进销售，还会影响销售。因为消费者购买的是需要的商品，而不是包装物。包装物一般都是一次性使用，过度包装、过度豪华，不仅造成极大浪费，有违中华民族勤俭节约的优良传统和美德，同时违背中央一再强调的保护环境绿色发展的新发展理念。

创新设计首先是在满足包装基本要求的基础上，严格控制过度包装和过度印刷，尽量减少资源消耗和废弃物的产生，材料和工艺选择要符合绿色环保要求，最大限度地降低总体生产成本。对于出口商品的包装设计，还要符合出口国家的法律法规规定和出口地的风俗习惯。

技术进步，新材料、新工艺的不断发展和个性化数字印刷的发展，为创新设计提供了很好的条件。创新设计涉及生产设备、生产工艺、耗材、印刷、装订等多方面。只要突破传统观念和思路，紧紧围绕绿色环保、节材、降耗、节能、低成本，大胆创新科学合理设计，就一定可以开创包装设计的新局面。

新的包装设计技术不断涌现，我们应该充分利用和挖掘其潜力。如，①个性化包装设计：前些年可口可乐利用数字印刷技术推出个性化标签的瓶子，随之而来的在包装设计中掀起了个性化创新包装的旋风。个性化包装印刷是包装印刷很有前途的设计。②活性包装设计：传统包装主要是利用容器、材料和某些特定辅助物，延长食品的保质期。活性包装则是利用除去或释放包装物内某些特定成分来延长食品保质期。如除去食品包装内的氧气、二氧化碳、多余水分；释放某些有利于食品储存、延长保质期的成分等。目前，食品的活性包装主要有抗菌型、二氧化碳释放型、氧气消除型及其他活性包装，如水果、蔬菜的去除乙烯气体包装等。③智能包装设计：智能包装是指能监测并指示包装内部食品周围环境变化的包装技术。智能包装系统可以提供食品流通各环节的相关质量信息。既可提供商品自身的信息，也能提供存储条件、微生物生长情况的信息。一般食品智能包装系统包括，指示卡和传感器。在包装环境发生变化（如温度、pH值变化）时，指示卡的颜色会发生变化；传感器则能精确记录和传输包装内的相关信息。根据智能包装的功能，目前智能包装主要有时间温度指示卡、新鲜度指示卡、RFID智能标签等。

2.创新和改进包装印刷工艺及相关设备

包装产品工艺创新具有很好的发展前景。如，将抗菌剂、保鲜剂浸泡后的塑料膜夹制在瓦楞纸板内，再在瓦楞纸箱内涂上保鲜剂，可以有效防止水分蒸发、调节和控制温度，防止细菌滋生和不良气体的产生，特别适合果蔬包装。根据不同果蔬包装的不同要求，该类包装箱又分为夹塑型、复合型、发泡型和混合型。又如，为了提高瓦楞纸箱的防水功能，可以采用幕帘式涂覆法，将熔化的合成树脂或石蜡混合物从料斗口以薄膜状态流出而均匀涂布在瓦楞纸板上，既防水又耐磨。如果将瓦楞纸板经过石蜡浸泡处理，就可以提高其耐水性，盛装活鲜海产品及其他含水率高的产品和冷藏果品非常实用。目前，我国包装印刷的印刷工艺大多采用凹版印刷。而欧美发达国家包装印刷的印刷工艺大多采用柔性版印刷，特别是软包装印刷，更多的采用柔性版印刷。最新的发展趋势是采用数字印刷或采用传统印刷和数字印刷相结合的印刷技术印刷，数字印刷或传统印刷和数字印刷相结合的印刷方式在标签印刷中发展较快。

凹版印刷在我国包装印刷中占绝对优势，有其发展的历史背景和我国习惯艳丽色彩有关。凹版印刷当然有其墨色厚实、色彩亮丽的特点，但是，从目前的印刷技术发展水平看，短时间内还难于改变VOCs排放，完全达到绿色环保的要求。我们应该在不断改进凹版印刷设备和工艺、发展凹印水性油墨，减少VOCs排放上做好功课的同时，推广发展符合绿色环保要求的柔性版印刷工艺。柔版印刷技术实际已经非常成熟，只是我国常常按凹印设计和凹印的效果去要求柔印，这是不合理的。我们应该逐步改变视觉和色彩的固有观念，首先从柔印的特点出发，设计其印刷图案，完全按照柔印的工艺要求、特点来验收其成品。根据包装印刷每批次印刷量逐步减少的发展趋势，柔印更适合批量较少的印刷品印刷，其成本更低。适度发展柔版印刷，不仅可以较快实现绿色包装印刷，而且会逐步提高企业的经济效益。

数字印刷技术主要适合个性化按需印刷和可变数据印刷。随着个性化包装的发展、个性化包装设计的发展、每次包装印刷数量不断下降的发展，积极创造条件，适时、适当发展数字印刷是非常必要的。但我国的数字印刷设备和器材目前仍然主要依靠进口，其印刷成本高，个性化包装印刷市场刚刚起步，活件少。应该根据本企业的实际需要，适时发展。目前，恐怕还是应该以传统印刷为主，数字印刷为辅的传统和数字印刷相结合的方式发展。

3.逐步淡化过度包装印刷和豪华包装印刷

过度和豪华包装是造成我国包装产品成本居高不下和包装印刷在整个印刷业市场份额奇高的重要原因。随着绿色环保发展理念不断深入人心及勤俭节约优良传统的发扬光大，人们对包装印刷要求和包装印刷观念的转变，随着商品生产产业的结构调整、转型升级的发展，过度包装印刷和豪华包装印刷必将淡出人们的视线，回归到简约、明快、成本低、符合包装印刷基本要求的轨道上来。这样才能不断降低包装产品成本提高企业效益。

4.拓展包装印刷服务领域

包装印刷业只是产品进入市场的一个加工环节，很难生产终端产品。应该大力研究如何延伸其服务范围，建立从包装策划到包装物回收的一条龙服务体系。如果能实现从包装品牌策划；包装及其印刷设计；原材料、技术工艺研发；原材料和技术的支持和供应；绿色包装及包装印刷加工；专业检测；商品包装、物流配送；包装物回收再利用的一体化服务，包装印刷不仅可持续发展，而且可以大展宏图。

数字印刷设备的发展是数字印刷发展的根本

个性化包装印刷的发展，需要发展数字印刷。目前，我国数字印刷发展速度较快，是因为我国数字印刷的基数小。但数字印刷在整个印刷业产值中的比重还很少，大约只占2%～3%，在包装印刷中的占比可能会更低。影响我国数字印刷发展的根本原因，是我国数字印刷的设备和主要耗材（如油墨）主要依靠进口，设备、主要耗材、维修服务主要控制在外商手中，印刷成本居高不下。数字印刷设备和主要耗材的国产化或本土化是发展我国数字印刷的根本。

1.国产数字印刷设备任重道远

数字印刷设备与传统印刷设备一样，包括印前设备、印刷机、印后设备。

数字印前和印后设备，我国已经具有较强的研制生产能力，有些产品已经接近和达到国际先进水平，已经批量供应国内市场并有部分出口，应该继续巩固和不断创新发展。

数字印刷机目前仍然主要依靠进口。近年来，我国一些传统印刷设备制造商开始涉入数字印刷机的生产制造。但是由于我国是发展中国家，数字印刷和数字印刷机发展较晚，加上我国数字技术基础与国外差距大，目前，数字印刷机的发展仍然处于艰难的起步阶段，喷墨数字印刷机的发展，已经有了一定的基础，静电成像数字印刷机还没有起步。国产数字印刷设备任重道远。

我国是世界上人口最多的国家并且是印刷大国，这就决定了我国不可能完全依靠进口数字印刷机来支撑印刷业的发展，必须有自己的生产能力。就目前国内外数字印刷设备技术的现状看，国产或本土化的数字印刷设备生产，除了不断提高自身研发和创新能力外，主要应该采用引进、消化、吸收、自主创新或者与国外合作的方式发展。

在数字印刷设备品种的发展上，应该与国外发展同步，继续巩固和发展数字印前、印后产品和喷墨数字印刷机，不断提高其性能和质量水平，下决心突破数字印刷设备的关键技术和关键配套零部件，如喷头等关键技术和部件。在静电数字印刷机的发展上，应该寻找合适的合作者、符合发展方向的产品，在合作和自主创新的基础上，尽快发展和取得突破。

2.国产数字印刷设备

数字印刷的发展，必须用先进实用的数字印刷设备来保证。

①数字印前和印后设备。我国数字印前和印后设备，已经具有较强的研制和生产能力，产品性价比高，部分设备已经接近和达到国际先进水平。

以杭州科雷机电工业有限公司为代表的国产数字印前计算机直接制版设备CTP，已经接近和达到国际先进水平，该公司专注于为用户提供高性价比的解决方案，其主要产品有传统PS版的UV-CTP、雷霸热敏CTP、柔版CTP。产品已经批量供应国内市场并大量出口亚洲、南美洲、欧洲等地，得到国际赞誉。

以深圳市精密达机械有限公司为代表的国产数字印后设备已经有了很好的发展。深圳市精密达机械有限公司，已经成为全球印后设备领先供应商之一。该公司产品包括印后装订、骑马订、锁线订、数字印后四大系列。可以独立为用户提供印后装订解决方案，产品出口到50多个国家和地区。典型的数字印后产品有Challenger-5000e全伺服胶装联动线；DigitalRobot2000A数字机器人。这些产品可以单独使用，也可以为国内外印刷设备配套。②数字印刷设备。国内多家厂商已经推出自己的数字印刷机。

国产喷墨数字印刷机及相关设备和软件发展最早的是北大方正。目前北大方正的数字印刷设备已经形成了系列产品。主要有：A.方正桀鹰P5100高速喷墨印刷机。主要用于书、报、直邮账单；B.方正桀鹰H系列可变数据喷印系统。主要用于一维码、二维码、文字及简单图形的可变印刷；C.方正桀鹰K300高速可变数据喷印系统，主要用于标签印刷、包装印刷、可变数据印刷，其中K300S是黑白印刷，K300C是彩色印刷。

目前，国内多家传统印刷机企业也推出了数字印刷机，如北人集团公司推出BEIRENDP5000卷筒到卷筒的双面彩色数字喷墨印刷机。并在PRINTCHINA2015与惠普公司签署了战略合作协议，双方将在高速喷墨和品牌扩张等多方面合作；辽宁大族冠华推出筱原JETPress520喷墨数字印刷机；威海印机推出WINJET56单张纸喷墨数字印刷机，并且与美国Delphax达成合作协议，将合作生产、销售该公司数字印刷机以及该公司数字印刷器材的国产化工作。此外，潍坊东航、乐凯华光、上海豹驰、上海紫光等企业也推出了数字标签喷墨印刷机。

3.国外主要数字印刷设备

①惠普公司：主要有六大数字印刷机。A.惠普Indigo10000单张数字印刷机，几乎可以印刷所有商业印品，包括文件夹、6页小册子、海报、大尺寸蝴蝶装书刊和照片书。印刷材料厚度75～450μm，最大印刷幅面750mmx530mm，最高速度3450张/时，三色增强模式下最高速度4600张/时。B.惠普Indigo20000是卷筒数字印刷解决方案，主要用于塑料软包装、标签、热收缩膜及收缩套筒膜等。采用电子油墨，可印刷厚度10～250μm的材料，最多可印刷七色，最大图像尺寸736mmx1100mm。四色印刷最高速度31米/分，三色增强模式下最高速度42米/分。C.惠普Indigo30000单张数字印刷机，是带有在线涂布单元的折叠纸盒解决方案。印刷材料厚度200～600μm，最大印刷幅面750mmx530mm，最高速度四色3450张/时，三色增强模式下最高速度4600张/时。D.惠普Indigo7800单张数字印刷机，是经过橡皮布转印的A3+幅面的单张数字印刷机，用于生产各种塑料卡片，如ID卡、信用卡、3D光栅卡、礼品卡等。四色最高速度120（A4）张/分，三色增强模式下最高速度160张/分，最大印刷幅面317mmx464mm。印刷材料厚度70～400μm。可以提供只能在紫外线下可见的惠普Indigo隐形油墨。E.惠普IndigoWS6800是窄幅卷筒印刷解决方案，用于大批量标签和包装印刷。最高速度30米/分，增强模式下最高速度40米/分，最大印刷幅面320mmx980mm，印刷材料厚度12～450μm。配备有在线涂布单元。可以印刷0.7磅的最小字体。F.惠普公司在drupa2016展会上将展出惠普Indigo50000双面卷筒数字胶印机。印刷图像尺寸29.3英寸x44英寸，印刷速度770张/分，单色印刷速度2300英尺/分，承印物范围40～350g/m2，具有胶印印刷质量，同时可以用混合专色和特殊油墨六色打印照片。该机重点推出集印刷生产操作系统、移动应用程序和云端为一体的管理软件，其特点是：A.操作简单方便，集成化一键操作。移动终端可以实时监控印刷作业。可以监控活件从订单提交到出货的全过程。B.优化生产。智能管理印刷活件的印刷顺序，提升产能，提高效率47%。C.分析数据。该软件可记录所有生产数据并分析有效数据，以便用户改进作出更好、更快的决策。

②佳能公司：A.佳能imagePRESSC800/C700用于商业印刷和数字快印，分辨率2400dpix2400dpi，imagePRESSC800的速度为80页/分，imagePRESSC700的速度为70页/分。B.OcéColorWave900彩色大幅面印刷系统，用于CAD、广告、GIS、图文快印、影像、数字打样等，印刷宽度42英寸，在分辨率600dpix800dpi下速度为18米/分，在分辨率1600dpix1600dpi下速度为9米/分。

③理光公司：VC60000卷筒喷墨印刷机用于商业印刷，最大印刷幅面165mmx520mm，最高印刷速度为120米/分，最高纸张定量250g/m2，分辨率1200dpix1200dpi，喷墨墨滴可变。

④富士施乐公司：A.Color1000iPress适用于印刷画册、宣传资料、直邮等，具有闭环色彩检测控制系统和金/银/透明/金光红第五色印刷机组，采用墨粉油墨，印刷材料定量350g/m2。B.XeroxiGenTM150Press的最大印刷幅面660mmx364mm，最高印刷速度9000页/时，纸张最大定量350g/m2，应用画册、宣传资料、直邮、包装、标签等印刷。C.XeroxNuvera314EA的分辨率4800dpix600dpi，双面印刷速度314印/分，具有更快速更强的RIP能力。

⑤海德堡公司：海德堡公司与理光合作，已经推出用于商业印刷的LinoprintC系列数字印刷机。该系列数字印刷机，承印物广泛，可以印刷胶印常用纸张，也可以印刷硬质材料和薄膜。LinoprintC系列数字印刷机，可以与速霸SM52或带丽彩系统（Anicolor）的速霸XL75胶印机进行混合印刷。并且还可以配备多种印后加工选件，如骑订、裁切、模切、折页、配页、上胶、环式装订等。海德堡将在drupa2016展会上推出：A.LinoprintC系列数字印刷机最新改进的新型数字印刷机。B.展出采用速霸胶印机平台，配备有富士胶片水基的Samba喷墨头的B1幅面的单张纸喷墨印刷机。C.展示通过支持网络印刷和多渠道出版业务模式的新的印能捷数字前端，将海德堡的全部数字印刷设备与其胶印机系统构成完整的印刷商工作流程。⑥高宝公司：高宝公司在drupa2012展会上，推出了RotaJET76卷筒喷墨数字印刷机。此后不断发展和完善，该机适用于四色书籍、小册子、商业印刷品、杂志、装饰纸、瓦楞纸等的按需印刷，并且可以连接印后相关设备，形成一个完整的生产线。目前，RotaJET卷筒喷墨数字印刷机已经形成印刷幅宽800mm至2.25m的系列产品，如双面单色、双面四色、单面单色、单面四色等。2015年底，惠普公司与高宝合作推出世界首台HPPageWide宽幅卷筒喷墨数字印刷机。该机主要用于瓦楞纸板包装印刷，幅宽2.8米（110英寸），最高印刷速度为每小时30000m2。

⑦小森公司：小森公司与柯尼卡美能达合作，在drupa2012上首次展出首款KM-1喷墨数字印刷机，该机专门为商业高速彩色数字印刷设计，幅面B2，速度3300张/时，1200dpix1200dpi。现在小森与柯尼卡美能达合作的数字印刷机主要成果包括ImpremiaC80、ImpremiaIS29、ImpremiaIW20。小森美国公司在2014年9月9～11日于美国举办的LabeIexpo2014展会上展出一台窄幅数字标签印刷机NW210-E。该机为UV喷墨印刷并带有激光模切单元，可以印刷白色+CMYK，幅宽210mm，输出分辨率360dpix360dpi，印刷速度25m/min。

在drupa2016上，小森将展示胶印与数字印刷相衔接、小森与用户相衔接、小森与企业的生产和质量有关的企业经营项目相衔接的崭新业务模式。自展会起，小森将正式对外销售ImpremiaIS29单张喷墨数字印刷机。在drupa2016展会上还将推出小森与Landa合作的ImpremiaNS40数字印刷机，该机采用纳米印刷技术，印刷速度6500张/时。

⑧兰达公司：兰达公司将在drupa2016展会展出：A.速度为13000张/时的B1幅面的数字印刷机。B.用于折叠纸盒的和POP的LandaS10单张印刷机。C.用于商业印刷的LandaS10P单张双面数字印刷机。D.用于软包装和纸板印刷的W10卷筒印刷机。E.幅宽为1米速度为200米/分的卷筒塑料薄膜、纸张、纸板和铝箔印刷的八色印刷机。F.展出替代金属印刷的金属喷镀工艺Nano-MetallographyTM（纳米金相）新技术。该技术可以在各种印刷方式、各种机型上应用，其成本可比传统烫金降低50%成本，零浪费、零污染。该新技术将在一台窄幅卷筒标签印刷机上演示。

篇8

朱增辉学的是计算机软件专业，对所学专业兴趣浓厚的他，经常钻研电脑技术，被同学们称为“电脑百事通”。由于家里条件困难，为了赚钱贴补学费和日常开支，朱增辉和两个同学在2003年组建了“飞鸟工作室”，对外承接网站制作和软件设计业务，开始尝试创业。凭着过硬的专业技术和对客户负责到底的态度，几个月后，朱增辉积累了一定的资金。但他觉得工作室接项目金额都很小，难有大发展。

经过一段时间的筹备，工作室转身变为美艺策划设计公司。当时，朱增辉19岁，还是大一学生。

刚刚创业的朱增辉以为广告市场一定很大。但实际操作起来，才发觉一切没有想象中的那么简单。公司创办第一个月，只接了一个单，赚了2000元。此后几个月里，业务也没有开展起来。这时资金短缺、人员少、信誉度低等一系列麻烦也接踵而至。最后，业务员都走了，只留下3个股东和两个技术人员。不久，另外两个股东支撑不住退出了公司。

做业务员学经验

一段时间后，朱增辉决定放弃硬撑。他觉得，创业没有经验是不行的。朱增辉停止了公司的运营，但没有注销公司。他先是在深圳一家广告公司做起了业务员，计划学会经验后东山再起。

朱增辉做业务员的时候，大部分时间是在与客户谈广告，每天都要拜访几十个客户。勤奋的朱增辉也很聪明，常常用智取的方式获得与客户的谈判机会。被拒绝了也不气馁，换一种方式继续寻找机会。两个月后，朱增辉的广告业绩渐渐超过了同事甚至主管。7个月后，他成为了公司的业务总监。

积累了一些业务和管理经验后，朱增辉辞职回到长沙。在外学习的经历让他形成了较为系统的思维方式：品牌设计第一步是商标注册，之后才是品牌设计和品牌推广。因此，他认为知识产权咨询行业更有前途。

隔行如隔山，朱增辉将自己重新归零，进入一家知识产权公司做业务员。凭着勤奋、口才和营销技巧，朱增辉每月都能拉到十几个商标，最多时一个月30多个，比副总经理的业绩还高。

不断微调 最终明晰定位

有了业务经验和对行业的充分了解后，朱增辉对再次创业充满了信心。2006年，他重新经营起长沙美艺策划设计有限公司，调整了公司的业务范围，从之前的软件开发、网页设计项目调整为以品牌设计、包装设计、画册设计、空间设计为主的品牌视觉设计公司，原公司更名长沙美艺品牌设计有限公司。这回在业务方面，朱增辉又有一些创新的举措。以前业务大都是通过电话营销、面谈推销的方式开展，这次，他大胆采用了网络营销的方式。功夫不负有心人，不到3个月，公司的业务就忙不过来。这时，朱增辉抓住商机又投资成立了长沙齐翔知识产权有限公司。因为知识产权行业专业性强，他不惜高薪招聘了一些专业技术人才。由于朱增辉三顾茅庐请来一位有20余年行业经验的资深人士担任公司总经理，业务全权交给这位总经理开展，自己只做宏观上的管理。

2009年，这个不知名的小公司的商标申请量达到了湖南省同行前三强，经过三年半的发展，齐翔公司2010年商标申请量位居湖南省同行第一的成绩。在湖南省商标市场上争得了重要的一席之地。同时他所创办的长沙美艺品牌设计有限公司的营业额在长沙名列前茅。

篇9

“当咖啡遇到可乐，如浪漫遇到激情，创意无限伸展，快乐如影随行，咖啡可乐，完美演绎非常的味蕾享受!”

今年6月，娃哈哈非常咖啡可乐高调上市。几乎与此同时，一则“江湖传言”也不胫而走：今年春，两乐在欧美尝试性销售咖啡类可乐，反应敏锐的娃哈哈察觉到其中的巨大商机，不到三个月就抢先在国内推出非常咖啡可乐。

非常咖啡可乐，这个精心筹划的时尚饮品，被视为娃哈哈一系列城市攻坚战中最有分量的武器、娃哈哈“华丽转身”抢占城市人群的标志性产品。它能否不辱使命，随之成为一个引人瞩目的悬念。

“解放城市”

“浪漫+激情”的非常咖啡可乐一上市，立刻在营销界和消费者中引起巨大反响，社会人士对此产品的关注度丝毫不亚于当年非常可乐的上市。各地网站都有讨论非常咖啡可乐的帖子，笔者简单统计，看好与不看好的人群大约是1：1，刚刚势均力敌。

8年前，在一片“非常可乐，非常可笑，非常失败”的质疑声中，娃哈哈的非常可乐上市当年销售即超过亿元，第三年突破10亿元大关。虽然随后数年在碳酸饮料市场增速减缓和两乐高调反击的背景下，非常可乐快速发展势头受阻，年销售额在15亿元～20亿元的平台上徘徊，但仍立足农村展开错位竞争，销量紧跟两乐，在东北、西北、中南等省的许多县城、乡镇，非常可乐仍占据着老大之位。

不过，虽然非常可乐被专业营销人士誉为“农村包围城市”、“区域与目标人群差异化”战略的成功典范，但它也给娃哈哈打上了一个“下里巴人”的印记，城市里的许多“小资”不屑一顾。而娃哈哈显然并不甘心“只能赚农民兄弟的钱”，为了其“全方位饮料公司”的战略需要，娃哈哈开始了“农村进军城市”的系列城市攻坚战：

2004年，面对城市青年、大中学生一族的功能饮料“激活”率先在上海、北京等大城市上市；2005年，主要针对城市年轻白领一族的“营养快线”一经推出，即成为饮料业年度黑马；2006年春，添加益生菌的“爽歪歪”高档乳饮料面世，虽然被许多媒体质疑其品牌命名，却依然横扫城市儿童饮料市场。

为了实现“解放城市”的目标，娃哈哈的营销策略及组织构架也随之调整：

关于产品：不再强调跟进，而是重视差异化和创新，立足于满足各类细分人群的需求。最近一年中的营养快线、爽歪歪及非常咖啡可乐，都是这种调整的产物。娃哈哈的研发部门“科委”近期至少还雪藏着5个重量级差异化产品，而一个名为“思慕C”的营养兼具时尚的饮品(实质为纤维+果汁+牛奶的组合，有瘦身功能，专为注重体型的城市白领女性研发)也将在数月内面市。

关于品牌：不再单纯依赖娃哈哈品牌，而是针对不同产品、不同人群冠以不同品牌。由于旗下产品众多且品类各异，使娃哈哈沦为仅有品质承诺功能而无明确核心价值的大众化“肤浅”品牌，多年的实践证明，品牌延伸不利于新产品的独立发展，娃哈哈已经有意识地推出非常、乳娃娃、激活、营养快线、思慕C等子品牌，而将娃哈哈作为担保品牌出现，各子品牌独立承担满足各自目标顾客的任务。

关于价格：不再单一运用价格战，而是更加重视目标顾客的“心理价格”，根据目标顾客的价值感知倒推定价，进行价值战。比如非常咖啡可乐的零售价明显高于可口可乐，营养快线、爽歪歪的价格也比普通饮料高出30％左右。虽然原材料价格上涨是娃哈哈新产品高价入市的直接原因，但根本还在于从价格战到价值战指导思想的转变。

关于销售区域和渠道：不再避实就虚，而是迎难而上。乡镇／县市是娃哈哈的传统强势区域，而以上海、北京、广州为代表的大城市则是它人所周知的短板。随着营养快线、非常咖啡可乐等城市型产品上市，娃哈哈攻占城市的步伐不断加快，最近两年沪、京、穗三地的增长率都处于各省市前列。曾经被忽视的KA直营，也列入了销售部门的工作日程，不过为保证“联销体”的利益，娃哈哈多数采用统一合同、经销商分散配送的方式。

关于组织架构：全面调整营销组织，力图在保留其特色的同时能与国际接轨。一年前，娃哈哈撤销了延用16年之久的公关广告部，成立相对规范的市场部，下辖广告、策划、设计、市场拓展等部门。尤其是市场拓展部肩负薄弱区域促销推广的使命，为配合“进城”，多达300余人的市场拓展部人员遍布上海、北京、广州、杭州、重庆、成都、武汉等各大城市，重点开展非常咖啡可乐、营养快线等重点产品的市场推广工作。在销售公司，成立了KA小组和特通小组，负责大城市KA谈判和铁路、航空、餐饮、娱乐场所等城市封闭通路的销售支持工作。

客观来看，娃哈哈的营销策略思想和组织架构正在走向科学、规范，不过就目前而言，其中仍存在一些令人疑惑的地方。比如，娃哈哈至今没有实施品牌(产品)经理制，面对旗下几十个品类、品牌，高度集权的宗庆后先生如何分身有术?娃哈哈也没有设立市场调查专业部门，虽然饮料的口味测试等工作由“科委”负责，市场一线和竞争情况由市场拓展部人员负责调查，但是诸如品牌、广告效果等方面的调查如何落实?而且，娃哈哈坚持不引进“空降兵”，虽说“子弟兵”忠心耿耿，但专业性不一定够，面对高度专业的可口可乐、顶新等对手，土生土长的娃哈哈营销队伍是不是有点底气不足……种种疑惑，也不免使非常咖啡可乐的前景看起来有点扑朔迷离。

浪漫遭遇激情

非常咖啡可乐诞生的直接诱因，看起来是今年春两乐在欧美尝试性销售咖啡类可乐，但据说娃哈哈“科委”深入研究咖啡类可乐配方也已经一年有余。不管怎么说，娃哈哈的快速反应，对习惯于按部就班地调查、试销的欧美公司而言不可想象，这也体现了娃哈哈高效的执行力和“兵贵神速、抢占先机”的决策魄力。平心而论，这次非常咖啡可乐的营销策划也颇有可圈可点之处：

目标人群：锁定现代的、个性的、时尚的、小资的、崇尚西方生活方式的城市青年，他们可能是办公室白领、单身一族、丁克家庭、大学生，他们憧憬激情与浪漫……这与非常可乐的乡镇中低收入目标消费群截然不同。

产品定位：“咖啡+可乐”，两者都来自西方，都代表着西方生活方式，有心理文化附加价值；咖啡提神，可乐亦提神，产品功能利益上有共性，有直接的生理饮用价值；咖啡是经典的，可乐是速食的，内涵上互补；咖啡需加热，可乐宜冰镇，喝法上有创意。快消品的创新一般分两类：一是细分；二是组合。因为咖啡

与可乐的共性及异性的有机组合，非常咖啡可乐有可能成为二三十岁个性的、时尚的城市小资的选择。

包装设计：当年非常可乐模仿可口可乐的包装设计，这是非常可乐跟随战略的需要。如今非常咖啡可乐的包装设计中，圆滑的弧形瓶身、和谐搭配的咖啡色、柔和的曲线与字体，透出浪漫、时尚的现代气息。

价格：面对对价格并不敏感的城市小资，本可以低价的娃哈哈采用了高价撇脂定价法，600mL的非常咖啡可乐建议零售价3元／瓶，比同等包装的可口可乐高20％。定位于城市时尚、浪漫的小资人群的咖啡可乐，现在并不需要价格战，而是价值战。

广告：非常咖啡可乐的广告，是一条娃哈哈多年来难得的普遍叫好的电视广告。“浪漫遇到激情，创意无限伸展，快乐如影随行”，演绎激情、浪漫与快乐；“当咖啡遇到可乐……完美演绎非常的味蕾享受”，演绎咖啡的浓郁醇厚与可乐的动感刺激。这是一条情理结合，既有可视性又具销售力的广告。不过，它的媒体投放安排还需要改进，几乎90％的广告费投向电视媒体，而目标群体小资们云集的互联网尚未被重视。

市场没有辜负娃哈哈的期望：在产品上市会上，非常咖啡可乐被经销商高度看好；在东北一些大卖场，非常咖啡可乐的单品销量超过了可口可乐、百事可乐的任何一个单品；在上海、杭州的一些便利店，非常咖啡可乐竟然脱销；终端零售的回转速度之快也出乎娃哈哈销售人员的意料。

由于受到产能限制，非常咖啡可乐一开始只供应江、浙、沪、北京、东北等局部区域，随着产能上升及秋冬季来临，才逐步向其他省份供货。实际情况是，往往货一到站尚未进入经销商仓库即被二级经销商／零售店抢运一空。7～9月，非常咖啡可乐的月均发货量超过500万箱，超过了上市已经8年的其他非常系列产品月销量的总和。在产能短缺的情况下，预计今年下半年销量逾8亿元。

未知的变数

非常咖啡可乐的初战告捷，表明娃哈哈进军城市市场取得了阶段性的胜利。不过，非常咖啡可乐能否在城市市场真正站稳脚跟，或者只是昙花一现，这还是未知数。承载着娃哈哈“华丽转身”使命的非常咖啡可乐，其未来发展仍面临种种变数：

顾客需求的有限性与易变性：与瓶装水、果汁等大众化恒久性需求的饮料不同，咖啡可乐属于个性化的时尚饮品。个性化，意味着目标人群数量有限，相应的市场规模也比较有限，何况受“非健康饮料”以及印度“含有杀虫剂”等事件的影响，可乐类整体产品的前景不容乐观；时尚饮品，意味着流行，却也意味着变化，饮品市场前年流行脉动、激活等功能饮料，去年流行王老吉凉茶，今年流行营养快线、咖啡可乐，说不定明年又是冬瓜茶、酸梅饮之类。贴上“时尚”标签的咖啡可乐，虽然会一时流行，销量高涨，但也有可能很快“过时”。

顾客需求的有限性以及“流行”的易变性，是制约非常咖啡可乐发展最大的、无法掌控的不确定因素。

城市KA渠道开拓的艰难性：娃哈哈的“联销体”网罗了中国最强大的饮料经销商，为娃哈哈的发展，特别是在广大农村的销售网点拓展立下了汗马功劳。但是“成也萧何”，可能“败也萧何”。“联销体”的本质特征是经销商打全额保证金(预付款)，厂方明显占据主导地位，娃哈哈的销售队伍也习惯了居高临下指挥着经销商团团转。

但到了城市，一切游戏规则都变了。商业资本已经凌驾于产业资本之上，那些大KA不仅要45～90天的账期，而且索要进场费、条码费、节庆费等名目繁多的费用，习惯了指挥他人的娃哈哈销售队伍怎么承受?到目前为止，娃哈哈直营的KA屈指可数，在饮料业内娃哈哈薄弱的城市销售网络也是众所周知的短板、硬伤。

可是，上海、北京等大中城市是小资们的聚集之地，是咖啡可乐等城市型产品的主力消费地，要“华丽转身”，拓展城市渠道是娃哈哈不得不打的硬仗。尽管娃哈哈专门成立了KA销售队伍，计划重点发展城市KA渠道，但是知易行难，面对训练有素、处于强势地位的KA客户，习惯了指手划脚的娃哈哈“野战军”们如何能在商业谈判中占据优势地位，如何能忍受KA的各种苛捐杂费?虽然理论上说，娃哈哈可以引进训练有素的、有外企背景的正规军与KA买手们门当户对地谈判，但是几年前的教训表明，娃哈哈独特的“家文化”没有“空降兵”生存发展的土壤。娃哈哈要靠现有的“子弟兵”发展正规的、强势的城市KA网络，任重而道远。

竞争环境的不可测性：“螳螂在前，黄雀在后”，非常咖啡可乐虽然“抢先入市”喝了头啖汤，但也可能为竞争对手做了嫁衣。如果非常咖啡可乐昙花一现，竞争对手视之为“咖啡类可乐”水土不服没有前途，也就罢了；如果非常咖啡可乐销售持续增长，可口可乐、百事可乐一定不会作壁上观，极可能大举攻占咖啡可乐类市场，而且后来居上的概率很大，因为他们除了整体资本、管理运作能力强外，还有三项娃哈哈不具备的核心优势：

其一，从产品本身看，咖啡与可乐都是舶来品，代表西方文化，两乐生产咖啡可乐理所应当，相比之下本土品牌非常咖啡可乐属“投机分子”，显然底气不足；其二，在目标人群心理倾向上，这些城市小资本身是西方文化的追随着，一旦正宗的欧美公司咖啡可乐产品上市，他们很容易弃旧迎新；其三，咖啡可乐的主要消费地在大中城市，最能发挥两乐直营体系的长处，娃哈哈以己之短攻其所长，难度可想而知。

不过，行动缓慢的欧美公司即便要进军中国咖啡可乐市场，估计也要在一段相当长的时间之后。只要迅速弥补城市网络的短板，夯实基础，抢占先机、先人为主的非常咖啡可乐尚可与之一战。

“非常”可乐品牌的自我分裂：非常可乐曾经诉求“中国人自己的可乐”，最近数年诉求“幸福时刻，非常可乐”、“有喜事当然非常可乐”，与对手错位竞争，终于找准了自己的“喜庆、幸福”定位，将非常可乐定义为代表“喜庚”的饮料。可是，非常咖啡可乐却又代表着“浪漫、激情、时尚”，两者定位格格不入，目标消费人群截然不同，市场推广难以统一，这是品牌管理的大忌。

非常可乐的目标人群主要在农村乡镇，且“喜庆”的消费场合主要在冬季、春节；而非常咖啡可乐的主要人群在城市，且主要在夏天消费。从这一点看，娃哈哈可以将两者进行地理和时间上的区隔：夏天主要投放非常咖啡可乐广告，展现“非常”的浪漫、激情与时尚；冬天投放非常可乐广告，强化“喜庆、幸福”的品牌定位。不过如此一来，“非常”品牌不可避免要两线作战，这是典型的资源耗散，是没有办法的办法。

篇10

实际上，这里所有展品都是上海工程技术大学2005届三位毕业生李石、傅子阳、戴尚林的“数字绘画”杰作。只需要提供一幅照片，通过特殊软件和机器，几天就能制作出一幅“油画”，而且价格只有传统油画作品的几分之一。凭借这支“数字魔笔”，就在这几天，三位毕业生很顺利地拿到了300万元创业投资。

“数字绘画，给我一个广阔空间”

见到李石时，他穿着一件时髦的黑色衬衫假领T恤，正坐在电脑前，聚精会神地盯着显示屏。右手握着一支塑料笔，如飞一般，在触摸板上疯狂地舞动着。每舞动一下，电脑屏幕上就相应地增加一笔。片刻之后，屏幕上凌乱的色块和线条渐渐汇聚成一位女士的油画画像。

“很多人以为，数字绘画就是靠某个软件，按一下就能把照片变成油画。大错特错！我们一样需要创作，只不过不用纸和笔，而是在电脑上进行创作。我们设计了各种画笔形状，可以快速创作。”

李石的每一幅肖像画都是度身定制的。一位父亲把女儿的照片给他，他画出来的是一片绿意盎然的树林，里面芳草如茵，小鸟飞舞，一个头戴花环的女孩坐在树下，背后还长出了漂亮的翅膀。仔细观察，画面上女孩的脸是这位女儿的，其余部分都是创作出来的。记者还看到了各种各样的精彩油画；一位年轻女士变成了月夜下弹竖琴的女子；另一位站在海边，沐浴着日出时漫天的朝霞；还有一对夫妇，先生一身戎装，变成了大将军，妻子身穿长裙站在旁边……

这些油画效果的数字作品，让客户爱不释手。三位创业者也忙得不亦乐乎。同样一幅油画，他们创作一幅画只需要一两天时间，而传统方法需要一两个月。李石加班加点地搞创作，每到这时，只有塑料笔和触摸板摩擦的“沙沙”声，还有电脑里一首接一首的流行歌曲，绵绵不绝地传入耳畔。

李石是北京人，1982年出生。从4岁起开始学画，和同学们一样，李石也怀揣着成为艺术家的梦想。他天天练习，整天和笔墨打交道，也想在作业中拿高分。他是个追求完美的人，为了不出错，达到最佳效果，他要把95%的精力放在绘画的基本功上，为了画得像，色彩逼真，他每一笔都小心翼翼，每一个眼色都细细调试，生怕一个失误毁了这张画布。

到了高中时期，老师带他们画“行画”，每个学生画一种颜色，像流水线一样批量“生产”作品，这样的东西根本没有灵魂，这怎么能称为艺术呢?当他把自己一笔一画创作几个月的作品拿到市场上，依然没人买――艺术青年多如牛毛，他们的作品不值钱。

这是每一个学艺者都要品尝的艰辛。别人会选择忍耐，会坚持下去，哪怕穷困潦倒。但李石不会。理性告诉他，学画没前途，要找那些与市场需要的东西。他放弃了去中国美术学院的机会，报考了上海工程技术大学最好的专业――服装设计。

“学设计可以与市场结合。而且它在上海，商业机会多。”他解释说。

从这句话就能看出李石的个性十分理性、细致、滴水不漏。在他大学毕业后创业之火燃烧得最猛烈的时候，依然是12点睡，第二天6点起，从不熬夜，没有比这更有规律的生活了。

“用艺术来阐述我的设计卖点”

进入梦寐以求的设计专业，就是梦想破碎的那一刻。

从大二开始，整个专业的学生开始踏缝纫机，足足踏了三年。更受打击的是，服装设计专业必须学打毛衣，而且每人要完成一件毛衣。在交作业之前的那个夜晚，服装设计专业仅有的7个男生围坐在宿舍走廊里，人手一副毛线针，反复琢磨毛衣的打法。正好被其他专业的男生看到了，他们惊呼：“七仙女下凡了！”

李石恐怕是大学里最忙的学生。在这里，他的商业头脑发挥到极致，专门为各大公司搞设计。他竟然可以拍着胸脯说；“我在大学从没丢过一个订单。”这是因为，他能抓住厂商的心：其他设计师要么自我沉醉，要么一味迎合客户，而李石一门心思帮客户突出卖点，艺术是摆在第二位的。当然，他的开价也比专业公司便宜得多。

在大学时，一家乳品企业向高校征集“牛初乳”产品的包装设计。厂商透露说，他们希望看到淡雅的设计，最好用上绿颜色。结果，所有的设计师都交出淡雅的设计，唯独李石提交了一个花哨的包装。陈述理由时，他拿出一张照片，那是他在设计之前，专门去超市调研时拍摄的。很明显：乳品货架上摆放着各品牌的产品，颜色都很淡。如果继续采用淡雅的设计，根本不醒目，消费者不会注意到，又怎么会购买呢?他问厂商：“你是要好卖，还是要好看?”一分钟之内，厂商心服口服。

“设计不仅仅是表现美感，更重要的是突出卖点，解决市场需要；设计不应该天马行空，而是产品与消费者沟通的纽带；设计是用艺术阐述产品卖点。”难以想象，许多设计师忽视的问题，李石在学生时代就领悟得如此透彻。

李石的口碑越来越好，找他设计的公司越来越多。他干脆组建了一个设计协会，自己负责接单，负责与厂商沟通，摸准设计方向，然后就发单给艺术专业的学生们，让他们竞标完成。简单说，李石找市场、出点子，下面的学生具体干，大家分工明确。

一旦从技术性的绘画中解脱出来，李石的商业天赋就得到了完美发挥。协会规模最大的时候，有1000多人，汇集了好几所高校的艺术专业学生。他又吸引企业入会，让每个“设计师”有收入。他算了一笔账：“小公司养一个美工，一年工资要上万。而且美工平时没事干，大工程来了又做不了。我们设计协会就是企业的美工，随时服务，价廉物美。”于是，竟有1000多家企业成为会员，心甘情愿交纳了上千元会费。

毕业的时候，这届艺术专业的学生都找到了好工作。因为他们在协会参与了很多创作，而且都懂得了如何与商业结合，颇受企业欢迎。

“当初搞数字绘画只是为应付作业”

李石绝非老师心中的乖学生，但调皮的学生往往具有独特的创造力。

不难想象，一个整天联系1000家企业，然后给1000个学生分派任务的会长，怎么可能有充足的时间去做作业呢?服装设计系经常要画服装效果图，李石觉得用纸笔来画太慢，太麻烦了。

寻找替代纸笔的绘画方法，是李石的第一大心事。在一些知名的图像软件中，按一下鼠标，照片就能变成“油画效果”。他尝试过，但效果很差，老师一看就知道。那段时间，李石正好去上海影视基地好莱坞动画组实习，梦工厂的电脑特效进入了他的视野，他对数字设计开了窍。吃饭、走路、哪怕洗澡，他都在思考着怎么用电脑来绘图，渐渐找到了方向。

有了兴趣，外加告别日常作业的强烈渴望，他摸到了“数字绘画”的门道。在已有软件的基础上，他一次又一次地尝试不同的方法，设计出各种不同的画笔，成功进行了二次开发。此后，只要把触摸板和电脑相连，他就可以借助软件来高速作画，轻松描绘出各种高难度的效果。哪怕画错了，也可以很容易地撤销。

软件在手，李石兴奋不已。作业问题解决了，更重要的是，他解放了自己。“传统的美术，画家要把很大精力放在‘怎么画得像，怎么画得准，颜色对不对’上面。像我这样的初学者，要把90%的精力放在这上面，考虑的全部是工具性的东西，根本无法投入情感。但是用电脑，我不用考虑基本功，把双手解放出来，投入全部心思考虑创意，揣摩人物的心理。”

紧跟而来的，是另一股兴奋，那就是这一技术带来的商机。李石从小卖画，他知道卖画的艰难。他猛然意识到，如果别人画2个月才完成，他只要几天就行，而且画面不输给传统纸笔，那么，这里面孕育着多么巨大的商机啊！

要触摸到这座金山，还有一道坎要迈过。电脑屏幕上画得再完美，也只是数字符号。如何把它们变成真正的油画呢?李石想了很久很久，试了很多方法。后来，他找到了一种艺术喷绘，可以直接把图案喷在油画布上。但还不够，喷出来的东西是平面的，没感觉。怎么办呢?苦苦思索，依然没有结果。

一个偶然的机会，他找到了一种简便易行的加工方法，在画面上涂抹一层特殊材料，使得作品产生凹凸有致的笔触，与传统油画十分接近。

回想起来，如此精彩的创业项目竟然是为了应付作业，这一点令人捧腹不已。不过，“数字绘画”从此诞生。李石的好朋友傅子阳、戴尚林非常看好这个项目。2005年毕业时，他们一起加入进来，三位创业者在一年后成立了“数字美术创作机构”，专门向市场推出他们的数字绘画作品。

“宁愿被别人说成是流行歌手”

只要是结婚的，95%要拍婚纱照。既然拍了婚纱照，必定有一张是放大的。如果有一件油画作品，它的价位与同样尺寸的婚纱照差不多，你选哪一个?10个人里面，9个会选择油画。”数字油画作品的价格不过几百元，相当有竞争力，这是李石的底气。

“情人节送礼，很多恋人把另一半的照片拿来，我们很快就能做成油画，这是最佳礼品，绝对能给对方一个惊喜。还有很多女孩子，让我们创作个人写真。要知道，每个人都是有缺点的，照相机会真实地呈现这些缺点。但是绘画就不同了，我们可以突出每个人的美，去掉不足，这就是卖点，也符合人性。谁规定我们不能唯美?”很多女孩拿到自己的油画画像后，爱不释手，艺睿的生意也就蒸蒸日上。

数字绘画的应用范围还不止这么多。

正因为“数字油画”的广阔前景，好几家风险投资都找到他们团队。见到充满商业头脑的创业团队，看到充满前景的“数字油画”作品，风险投资开始争抢这个好项目。据创业团队介绍，将来要招募更多的美院毕业生，让一大批“工作室”参与进来，专门负责创作。而“三剑客”创业团队负责在国内、甚至国外建立渠道，接受订单，然后分配任务给“工作室”。这样，大量的艺术专业学生有工作了，老百姓也能享受价廉物美的艺术。

在他们的展厅里，李石的电话响个不停，他们正在装修影楼，下个月就能开张营业。记者仔细观察了他们的作品。应该说，传统油画的颜料更厚实，而“数字绘画”只是淡淡一层凹凸感。李石咧嘴一笑，“不是我做不出来，而是我有意保持这种风格。”

“我们不是仿制油画，我们同样需要一笔一笔地创作，只不过不用纸笔，而用电脑。我为什么要去完全模仿油画呢?我想开创一种新的绘画风格，它的绘画效果一流，看起来也有一定的肌理效果，而且每个老百姓都买得起。”