娱乐项目范文

导语：如何才能写好一篇娱乐项目，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

1、勇敢者转盘，令人陶醉、惊险有趣，是勇敢者的摇篮。

2、超级飞船、疯狂列车给人梦幻般的享受，惊险刺激、神游探奇，如遨游太空一般。

3、三环原子滑车迅猛俯冲回环、螺旋翻滚，回味无穷。

4、水上世界”占地2、8万平方米，其建设规模和绿化水平居国内一流。

5、阿拉伯飞毯让人感觉身临其境，是在陈述一个古老的神话故事。

6、木舟激流勇进，爽快刺激。

7、太空船、浑天球上下翻滚。

8、碰碰车、汽油赛车、高空脚踏车紧张刺激，体验开车的乐趣。

9、巨型摩天轮，是世界上第十九高的摩天轮，集观赏性、娱乐性于一体。

篇2

【关键词】体育 娱乐节目 全民健身

1 前言

全民健身关系到人民群众身体的健康和幸福生活，是综合国力和社会文明进步的重要标志，是社会主义精神文明建设的重要内容，是全面建设小康社会的重要组成部分。因此，发展全民健身事业，开展全民健身运动，宣传全民健身思想等是实现全民健身计划的重要途径。继央视五套以体育为平台的电视娱乐节目《城市之间》播出之后，许多以体育竞技娱乐为主题的综艺节目也应运而生，例如：湖南卫视的《奥运向前冲》、《智勇大冲关》节目，安徽卫视的《男生女生向前冲》、中央一套的《墙来了》、浙江卫视的《中国星跳跃》等等，这些娱乐节目的播出不仅为观众带来了欢声笑语，同时也强化了人们日常生活中参与体育锻炼的意识。这些体育竞技娱乐节目都有各自独特的风格和特点，但是它们的主题思想是相同的――“展现体育魅力，带动全民健身”。它们在一定程度上将掀起我国全民健身的热潮。本文立足于传播学和体育学的角度分析体育竞技娱乐节目对促进全民健身所带来的作用和影响，使体育运动深入人心，让人们都体会到体育带给我们的健康和快乐。

2 “竞技体育娱乐节目”的概述

竞技体育是指以体育竞赛为主要特征，以创造友谊运动成绩，夺取比赛优胜为主要目标的社会体育活动[2]。我们通常说的竞技体育一般具有以下特征：能够充分调动和发挥高水平运动员的体、技、战、心智等各方面的能力；具有严格的竞赛规则；具有激烈的对抗性和竞赛性；还具有娱乐和观赏性等特点。而电视娱乐节目是通过电视这个传播媒体传播的，大众广泛参与的，以审美性、娱乐性、观赏性和趣味性为突出特点的电视节目。因此竞技体育和电视娱乐节目的共同特点就是都具有娱乐性和观赏性。竞技体育娱乐节目既有竞技体育的对抗性和竞赛性同时也包含有电视娱乐节目的娱乐性、观赏性以及趣味性。因此我们可以这样为竞技体育娱乐节目下定义：竞技体育娱乐节目是以体育为主题，人民大众广泛参与的，具有竞技性、对抗性、竞赛性的趣味体育娱乐节目。

3 我国目前“竞技体育娱乐节目”的特点

3.1参与群体广泛、多元化

3.2明星助阵，影响力强

3.3节目风格、主题多样化

3.4节目内容丰富、惊险刺激

4 “竞技体育娱乐节目” 对全民健身的影响

4.1有效地促进广大青年的健身意识

当今是一个生活节奏很快的社会，大多数年轻人都在为事业而忙碌，为生活而奔波，为赚钱而不停的工作，但是他们却将自己最宝贵的东西忽略了，那就是身体，伴随他们的除了工作就是娱乐。竞技体育娱乐节目呈现给我们的是一种休闲、放松、娱乐、健康、时尚的生活方式，这正是广大年轻人所追求的生活方式，在巨大的工作压力下唯有健身才能够给他们解压，竞技体育娱乐节目的播出改变了很多年轻人的生活方式，在工作之余，他们不再窝在家里看电视、玩电脑、打游戏而是到户外去锻炼身体，多数人已经意识到赚再多的钱不如有个好的身体，不如提高自己的生活品质。

4.2改变了人们对传统体育的认识

在多数人眼里体育只会让我们的身体更加疲惫而不是放松，那是因为传统意义上的体育给我们带来的是疲劳、枯燥、单调和乏味，这严重的影响了许多人对体育的看法。在体育娱乐节目中，我们看到的是新鲜刺激具有挑战性的体育，看了节目之后，相信大家都会有这样的体会，原来体育是如此的好玩，还有这么多玩法。

4.3有利于传统文化的传播

在《男生女生向前冲》节目中，许多穿着特别服饰的群众来参加节目，他们代表了我国不同地区的体育文化，有的在挑战前还会为我们带来一些民间的艺术表演和各门派的武术表演。随着科技的发展和文化的交流，许许多多的新事物、新文化进入了我们的生活，而许多属于我们自己的文化却逐渐的消失和被遗忘。而竞技体育娱乐节目此时为我们提供了这样一个传播传统文化的平台，使那些被大家忽视或者是将要失传的传统体育文化能够被继承和传播。

4.4促进群众对体育安全性的考虑

许多人通过体育娱乐节目重新认识了体育，也从中学到了许多有趣的体育锻炼方法，但是不排除有些节目是存在危险性的，在《星跳跃》活动中，由于发生意外伤亡事故而导致节目中止。体育本身就存在一定的意外，有的节目会对危险项目做出提示，所以观众在看体育娱乐节目的同时也能鉴别哪些是可以效仿的哪些是不可以做的。

5 结论与建议

5.1结论

竞技体育娱乐节目具有群众广泛参与、零门槛、节目内容丰富、影响力强等特点，在全民健生中起到促进青年健身的意识，让人们对体育有了新的认识，同时也有助于中国传统体育文化的传播，也提高了人们对体育安全的考虑。娱乐节目的发展，对全民健身的影响是不可忽视的，对改变我们的生活方式也有着深远的影响，在未来建设小康社会中起到了不可抹灭的作用，但是也存在许多的不足和需要改进的地方。

5.2建议

5.2.1节目内容的创新型

5.2.2增加节目的举办地点

5.2.3增强安全保护措施

【参考文献】

[1]《全民健身计划》，国务院2011-2-15.

[2]田麦久.运动训练学[M].北京：高等教育出版社，2006

[3]彭智，胡科.全民健生与奥运同行-湖南卫视“奥运向前冲”的启示[J].体育学刊，2009（16）.

篇3

摘要：本文从探悉《快乐女声》现象所承载的符号意义出发，以电视传播理论的视域考量其代表的电视娱乐节目的新趋势，本文认为《快乐女声》折射出了当前中国电视娱乐节目平民主义、实用主义、拿来主义、功利主义几个明显转向。

关键词：快乐女声；电视娱乐节目；新趋向

从2004年到2005年，中国内地最具轰动效应和影响力的大众娱乐活动――“超级女声”，在湖南卫视首次播出就受到广泛的关注。同时段收视率就仅次于中央电视台一套，排名全国第二名, 被《新周刊》杂志新鲜出炉的“2004生活方式创意榜”评为了“创意TV秀大奖”。2009年《超级女声》更名为《快乐女声》，由湖南卫视和天娱传媒共同推出，其火热程度不减《超级女声》。

或许我们只是简单的将《快乐女声》理解为一个狂热的媒介符号，但是仔细审视一下超级女生影响下中国电视娱乐节目发展所带来的“快女旋风”，就可发现这已远远超越它符号的意义，从理论的角度，我们将分析“快女”所折射出的中国电视娱乐节目转向的向标。

根据当前大家都较为接受的定义，电视娱乐节目就是指通过电视这一特定的传播媒体传播的，大众广泛参与的，以审美性、娱乐性、观赏性和趣味性为突出特点的电视节目。随着电视娱乐节目的发展和分众化时代的来临，在欧美电视娱乐节目的影响下，中国电视娱乐节目走过原有的青涩，开始打磨自身的定位，而《快乐女生》正是这一趋势的具象产物，《快乐女生》也许并不成熟，也可能昙花一现，但确磨灭不了它所呈现的一种中国电视娱乐节目前行的趋势。

1.平民主义：大众娱乐明星对传统电视偶像的颠覆

电视娱乐节目的发展主要经历了三种模式，一是“快乐模式”：明星+游戏，以“快乐大本营”为代表，请影视歌星纵情玩闹。在娱乐节目的初期，“快乐模式”占据了主导地位，主要追求浅层次的感官刺激与享受。二是“真情模式”：明星+真情，以“超级访问”、“艺术人生”为代表，让明星流露真情，倾吐心声，以真情感人。 三是“游戏模式”：观众+智力游戏或观众+冒险游戏，以“幸运52”、“开心辞典”、“勇者总动员”为代表，通过激烈的较量与争锋，让游戏参与者尽展个人特质，凸显过关斩将的精彩瞬间。在这一模式下，娱乐的主角已经让位于普通人，重赏之下，必有勇夫，高额的奖励吸引了更多人参与其中，娱乐节目的大众化色彩由此得以进一步的彰显与延展。

由快乐模式到真情模式直至益智冒险类的游戏模式，是电视娱乐节目的发展趋势。娱乐的层次由浅薄的感官刺激逐步过渡到个人内心情感的体验交流，后提升至智力与生存耐力的较量比拼，娱乐的互动性在加强，娱乐的深度在逐渐增加，娱乐的广度也在扩展；娱乐的主角也由明星让位与普通观众，体现了娱乐的平民化趋势。《快乐女生》则将娱乐的平民化发展到了登峰造极的地步。这档节目本由湖南经视娱乐频道制作，成功后再由湖南卫视重新剪辑播出，同时引入上海天娱传媒联合打造。只要是女性，只要喜爱唱歌并年满16周岁均可报名参加,通过层层淘汰筛选,征选出真正具备培养前途的歌手。电视媒体与百姓收视粘合起来，满足与刺激着女孩子们自我感觉的表演秀欲与蠢蠢欲试欲动的心理秀欲。

2.实用主义：以独特的卖点吸引受众

通常一种新电视节目类型的出现，与其潜在的社会文化是分不开的。《快乐女生》的出现与火爆同样具有深厚的社会与文化成因。当今社会人们工作压力加大，生活节奏加快，大众文化盛行,人们整天处于躁动不安的状态之中无法沉静,他们需要最大限度地展现自我,彰显个性。观众的娱乐口味变了，娱乐的一次性消费特点也决定了娱乐节目需要不断创新,不断给观众新的刺激。《快乐女生》正是迎合了当今观众的娱乐需求口味,激发了大众参与电视娱乐的积极性。虽然参赛选手并不像明星大腕那样星光熠熠、光彩照人，这更显示出了生活的原生态，参赛选手更接近于观众周围的普通人，让观众更有认同感。

一位业内人士在接受记者采访时表示，从节目的收视率来看，足以证明观众的欣赏口味正在逐渐改变，但这绝不意味欣赏水平降低了，而是普通的综艺节目已不能满足观众的“收视欲望”，所以电视工作者要寻求更新鲜、更有创意的东西来满足观众口味。

3.拿来主义：国外电视娱乐节目的本土化改造

说到底，《快乐女生》还是延续了一贯的“拿来主义”路线，只是它熟谙“学我者生、似我者死”的道理，在国外电视节目本土化时动了些脑筋，创制了更适合本土观众娱乐口味的节目规则。在这一点上折射出了在娱乐节目界摸爬滚打多年的湖南卫视对当下观众心理的独到把握和精准定位。《快乐女生》赛的形式，很容易让人联想起早已盛行于欧美的《POPIDOL(流行偶像)》及《AMERICANIDOL(美国偶像)》等节目。还有人认为，“快乐女生”是“孔庆翔现象”的中国的延伸。事实上国内娱乐节目模仿港台以及国外的同类节目已不是什么新鲜事，如《快乐大本营》是模仿香港10年前的《综艺60分》，同样，《玫瑰之约》和《相约星期六》明显是台湾《非常男女》的翻版，而《非常男女》据说又是抄袭的日本的。

4.功利主义：采用贴近观众的营销方式

从娱乐节目制作的传统看，无论是综艺类、真情类还是游戏类节目，都离不开电视台的演播室，最多出出外景，对观众，特别是外地观众而言，有一种地理位置上的疏离感。

《快乐女生》没有秉承综艺节目“围着演播室转圈”的传统，而是把“阵地”大幅度前移――深入武汉、成都、南京、哈尔滨、合肥等城市，大规模与报名参赛的选手和电视观众“零距离”接触，不但拉紧了节目推广的链条，而且增强了节目的现场感和亲近性，取得良好的收视率也就不足为奇了。另外，《快乐女生》的参赛选手全是业余歌唱爱好者，不需要花费高昂代价聘请明星，以极低的成本拓展市场，这也是《快乐女生》能在全国各地推广的主要原因之一。《快乐女生》除了在主办电视台大做文章，强力推广外，还善于利用平面媒体和网络的力量，积极与当地强势平面媒体和网站联合，共同造势，推波助澜，达到了很好的造势效果。

参考文献:

[1]《电视文艺节目的创作》 游浩 著北京广播学院出版社.

[2]《电视娱乐节目》 宗匠 著北京广播学院出版社.

[3]《电视批评论》 欧阳宏生 著北京广播学院出版社.

篇4

关键词： 激励措施 评价方法 “阳光”课堂

又一个周末，暖阳如春，我在自家阳台上，背对太阳斜倚而坐，儿子的《意林》是进步的书刊，又是我的最爱。一则精品案例吸引了我，案例《最大的麦穗》中的一段话：“人的一生仿佛也在麦地中行走，也在寻找最大的一穗。有的人见到了颗粒饱满麦穗，就不失时机地摘下它；有的人则东张西望，一再地错失良机。当然，追求应该是最大的，但把眼前的一穗拿在手中，这才是实实在在的。”

生集体朗读。

师：同学们，这是苏格拉底对弟子的教诲，读后你一定有所感触，能结合你生活中的经历，谈一谈你对这段话的体会吗？

生：有一次学校里举行演讲比赛，我怕拿不到名次被同学笑话，就犹犹豫豫没报名。后来读到获奖作文，我觉得我也能写出那样的作文，真是后悔死了。

生：以前我不认真学习，爸妈怎么劝也不听，总想着以后再努力。现在成绩不怎么好，和同学相比差了一大截。我很想拼命赶上去，可是落下的知识太多，我真难过。

师：是啊，所谓“机不可失，失不再来”，机会就在眼前，如果错过了就只有悲叹、遗憾（师）出示名人名言：机会对每个人都有的，但许多人不知道已碰到它。——达尔文

机遇只垂青那些懂得怎样追求她的人。——查理

师：（学生自己品读后）对此，老师也深有感触，我给自己写了一句警言（出示）。

昨天已经过去，明天还未到来，今天才是实实在在的。“你能给自己写一句这样的格言吗?

生：要珍惜眼前的时光。

生：把握今天，把握机会。

这样的课堂怎么回味怎么有味，越闭眼沉思越觉得充满了生命的活力，既充满阳光又关注了学生的精神世界，使学生接受了一次思想上、精神上的陶冶与洗礼，这比任何空洞的乏味的夸夸其谈来得更真切、更有效。

我们在教学中，经常采用激励措施，目的就是促进生命的健康成长。从实践看，效果却不怎么理想。

老师总是说：“真好！”“真棒！”学生到底好在哪？棒在何处？奖励过多，学生也会觉得无所谓。课堂问题之一激励性的奖励过多，语言过于单调。

“你说得很正确！”“说得不错！”“非常好！”等。老师的评价只是简单的肯定与否定，仅仅限于知识层面上的对与错。老师对学生错误的或不完全正确的回答，没有纠正。老师可以让其他同学帮助他修改补充，使所有学生都不断地深入思考，“体验”更深刻，更“独特”。这是课堂存在的问题之一——教师的评价对学生没有起到提升的作用，没有关注到学生发展的全面性。这样思考着分析着，我感悟升华——柳暗花明。

在课堂教学中引领语言至关重要，它总是伴随着教学的始终，贯穿于整个课堂。缺少激励的课堂如一潭死水，缺乏生机，嚼之无味，精妙的评价语言如急风骤雨，能掀起阵阵波澜。课堂上生机勃勃，孩子们的思维也会顿时活跃起来。总之，充满思考的课堂评价，就像一场春雨，滋润着孩子们的心田。

通过语言向孩子表达鼓励。如：“很欣赏你读书时专注、入神的样子。”“谢谢你的开怀朗读。”“你真会读书！”“多么精彩的发言啊！”“我欣赏你那样说。”“你读得真好，请再读一遍，同学们静静地听一听。”教学中，通过一些激励性的语言，学生对学习过程充满信心，只有自信地愉快地投入课堂学习中，学生的创造力才能得到最大限度的挖掘。通过评价语言，给孩子指明方向。比如：课堂上，同学一边读一边圈划自己认识的生字，这时，我及时评价：“大家看看他们一边读一边圈划自己已经认识了的生字，这就叫不动笔墨不读书。希望全班同学向他们学习，学习他们不动笔墨不读书的好方法。”这时，更多的孩子纷纷拿起笔，一边读一边圈划。由于教师的评价语言及时、恰当，既对同学进行了表扬，又给全班同学指明了方向，使“不动笔墨不读书”的典型经验在全班内得以推广。

通过评价语言，帮助孩子获取成功。如：一个孩子读句子时，漏读了一个字。轻轻地走到他跟前，告诉他：“感谢你把自己喜欢的句子读给我们听，我来给你指一指，请你再来读一读，好吗？”于是，孩子在我的帮助下，一字不漏地读完了这句话，我立刻说：“你看，读得多好，既正确，又流利。”

评价是一门艺术，作为它的外在形式的表扬、称赞、激励也必定要讲究艺术。它倡导个性解放，要求老师看到人性的美好，看到每个学生都有追求进步、积极向上的倾向，都有聪明、好学、向善的一面。同时，必须以平常心看待他们的每一个长处，从而树立起学生的自信心和自豪感。而对待学生的失败和错误，要能以一种广阔的胸襟给予谅解宽容和鼓励，为他们指出一条解决问题、改正错误的途径。

学生长期生活在和谐、温暖、相互信任、相互赞赏的氛围中，就能形成积极向上的健康心境，这样，不仅能使课堂充满生命活力，而且能使学生的人生旅途充满掌声笑声、决心和信心。“君子成人之美”，老师如能时时以饱满的精神、欣赏的眼光、鼓励的话语对待学生，就必能起到“随风潜入夜，润物细无声”的作用。真就是美，老师的赞赏必须真心诚意，没有矫揉造作、言过其实或者空洞无实，这样的赞赏有着自然、真切与和谐之美，具有强烈的感染力和亲和力。让学生在学校里感受到人与人之间的真善美，经常体验被爱感、成功感、自豪感和愉，从而形成开朗活泼、乐观向上的性格。

重视学生发展的全过程，能开放地、多层面地、全面性地评价学生，个性化地关注学生的成长，使学生体验成功，感受成长与进步，并从中受到激励。“让课堂充满生命的活力”，让我们共享阳光课堂的快乐，关注孩子们的生命之花开放的历程，引领生命健康成长。

篇5

【关键词】《天天向上》 娱乐节目 团队主持

如今，娱乐节目广受欢迎，娱乐节目主持人也成为人们关注的焦点，他们成为评判一个娱乐节目优劣的标准之一。湖南电视台的《天天向上》启用了由汪涵、欧弟、钱枫、田源、矢野浩二、俞灏明、小五组成的“天天兄弟会”。这个全部由男性主持人组合而成的团体成为该节目的独特标志。团队主持的出现，带给观众全新的感受，丰富了节目的表现形式，更增添了节目的热烈气氛。团队主持的特征、优点以及发展的合理性到底在哪里？ 本文对此作一探讨。

一、团队主持的界定

管理学家罗宾斯认为：团队就是由两个或者两个以上的，相互作用，相互依赖的个体，为了特定目标而按照一定规则结合在一起的组织。工作团队通过其成员的共同努力能够产生积极协同作用，其团队成员努力的结果使团队的绩效水平大于个体成员绩效的总和。

也就是说团队主持就是由两个以上的，相互作用，相互依赖的主持人，为了制作特定的节目而按照节目的规则和流程结合在一起的组织。

二、团队主持的特点

（一）人数较多，气氛热烈

《天天向上》的主持团队，淡化了某位明星主持在节目中的地位和作用，既突出主持人在节目进行中的串联作用，又不过分强调明星主持的独特地位，使某一个主持人的主导作用弱化，从而以一种通力合作的形式共同驾驭整个节目。同时，这种多人主持给人一种气氛热烈、其乐融融的效果，在调动观众的参与热情，控制节目现场气氛方面具有明显优势。另一方面，团队主持形成后，某一位主持人偶尔缺席，对于栏目来说并不会造成很大的影响，团队中的其他成员会积极配合，努力弥补某一主持人缺席造成的缺憾。

（二）分工明确，角色丰富

每一个主持人都有自己的个性和主持风格，因此他们在节目中有着明确的分工，做到人尽其才。

在《天天向上》栏目中，汪涵年纪最大，其他主持人在节目中都尊称其为大哥。他就像一个组织后卫，大局意识强，负责整个节目的运行。欧弟则最活泼，最幽默，他时常用自己夸张的表情、古怪的声音、巧妙的语言令观众捧腹大笑，他就像一个中锋，和汪涵这个后卫配合默契，一张一弛，一热一冷。每一期节目都会邀请许多嘉宾参与，与嘉宾做主要沟通的也是汪涵和欧弟。他们就像一个酒店的大管家和二管家，所有的决策都是由他们发出。而外表朴实，经常被汪涵调侃为“农民频道”主持人的田源和来自上海的钱枫则是不同风格的搭档。他们一个相貌平平，一个英俊帅气，又形成鲜明的对比。而他们的相似之处是在节目中处于配合的地位，话语没有汪涵和欧弟多。在节目进行中他们既是汪涵、欧弟调侃、捉弄的对象，又为汪涵、欧弟把握了开玩笑、戏耍的度，保证了节目进行的顺畅。日本籍主持人矢野浩二在这个团队中是一个典型的人物，他相貌怪异，极具喜剧天分，并经常用自嘲的方式逗人发笑。在节目中，他就像一个“小丑”，衬托了汪涵、钱枫的帅气形象。

（三）协作性高，共对困难

主持团队人数多，需要充分协调、相互配合才能发挥整体优势，而在面对困难的时候也会发挥团队的优势集思广益，共度难关。在这方面，团队主持往往表现为：

1、语言上有逗有捧。逗哏、捧哏是相声词汇。逗哏指演出时主要叙述故事情节的演员，而捧哏则是配合捧哏的演员。《天天向上》中，总有一个或两个起到逗哏的作用，他们负责和嘉宾沟通、产生火花；和观众互动、调节气氛，如汪涵、欧弟。其他主持人则像捧哏演员一样，衬托主要主持人的语言，承接他们的话题，如田源、钱枫等。这样的协作也分清了主持人的主次，不至于互相抢话。

2、节目控制上的相互配合。主持团队中，主要的主持人往往承担更多的任务，他们有时候会因为要掌控较复杂的现场局面而忽略了节目的进程，这时候，就需要其他的主持人加以提示，使节目能够更加顺畅。有时候，主创人员甚至把对节目中各个环节、桥段之间的勾连任务直接交给其他主持人，到一定的节目时间，主要主持人就会接到其他主持人的提醒，让节目继续朝前推进。

3、面对困难的相互弥补。娱乐节目中总是会有各种各样意想不到的“状况”发生。如有的主持人用词不当，有时候情绪表现过度，有时候和嘉宾的调侃引起对方不悦，遇到这样的困难，都需要搭档们发挥自己的能力进行弥补、控制，需要运用集体的智慧和能力来一一化解。例如在《天天向上》的一期节目中，主持人田源把嘉宾刘一桢说成了李一桢，汪涵马上故意责怪田源看见美女过于激动，化解失误的同时，又赞美了嘉宾，避免了尴尬局面的发生，而其他主持人这时也纷纷应和，团队成员共同巧妙地化解了这个小失误。

（四）目标明确，适应性强

《天天向上》的内容涉及文化、礼仪、公益，以脱口秀的形式进行传播。主持人更是来自各行各业。有歌手俞灏明、文艺兵钱枫、农民节目主持人田源、影视演员矢野浩二，他们的加入足以应对节目的各种主题，发挥自身优势，满足观众的要求。

另外，由于拥有人数上的优势，主持人团队能满足和适应节目的各种要求。在节目中，几位主持人经常被分成两个分队，和嘉宾一起形成两个团体进行一些游戏环节的竞争，这样的安排增强了节目的观赏性、对抗性，悬念感大大增强，精彩程度也明显增加。同时，主持人经常会直接参与到节目当中，利用自身的特长扮演各种各样的角色，用自身的体验带动观众的欣赏和接受，身体力行，寓教于乐。

三、团队主持的不足

团队主持中成员们知识背景、年龄、特长、性格各不相同，因此要想融洽地配合主持是一件不容易的事情。另外，团队主持特别是多人团队的主持在我国还属于新兴的主持方式，因此难免会存在一些困难和不足。主要表现在：

（一）抢话现象严重

娱乐节目中许多主持人话语都是即兴的口语表达，没有固定的台词脚本，造成主持人之间抢话的现象比较严重。往往出现多个主持人都想表现自己的幽默感和概括能力，而出现叽叽喳喳的局面，导致现场局面混乱，观众一句也听不清。在《天天向上》的一期节目中，嘉宾广告明星李呈媛说出自己有当兵的经历，这时，主持人钱枫马上和嘉宾握手，表示自己也当过兵，唱起了《送战友》的歌曲，同时，主持人田源说，“早知道当兵有这么漂亮的，我也去当兵”，而汪涵连忙大声制止钱枫说，“好了吧，好了吧”，三人几乎同时说话，最后，欧弟发话，也加入了制止的行列。这样，导致了节目的字幕无法同时表现四人说话的内容，四个人的声音加上观众的现场笑声让整个现场顿时混乱了起来。在优酷视频网的观众留言当中，也有不少观众反映主持人人数太多，很吵。

（二）话语权不平衡

团队主持中各人能力不一，有强、有弱；性格也不同，有的外向，有的内敛；再加上娱乐节目即兴表达的成分偏多，这就造成了主持人不可能平衡发展，有的主持人是主角，有的主持人是配角，更有的主持人被观众戏称为龙套。比如，韩国艺人小五在节目中很少有说话和表现的机会。

（三）娱乐过度略显低俗

当今的娱乐节目在“娱乐至上”的理念下，越来越追求狂欢效应，气氛越来越火爆，话语越来越搞笑。在这样的环境下，主持人的幽默感成为了娱乐性的重要保障。娱乐节目主持人要像相声演员一样，每隔几分钟都要抖出一个包袱，逗现场观众或嘉宾发笑。而大多数主持人幽默搞笑的方式单一，大多以调侃、自嘲、扮鬼脸的方式活跃现场气氛，使节目媚俗倾向较严重。

五、对团队主持人员设置的构想

团队主持在我国电视综艺节目中属于新的模式，因此在人员构成、角色设置、话语权力的分配等方面还有许多需要探索的地方，力求达到最佳的组合效果。因此，理想的团队主持应注重人员的合理配置，发挥团队的最大作用。

1、平衡性。管理学中，有一个“木桶定律”，意思是一只木桶盛水的多少，并不取决于木桶最长的那块板，而是取决于最短的那块板。所以，在一个团队里，决定这个团队战斗力强弱的不是那个能力最强、表现最好的人，而是那个能力最弱、表现最差的落后者。所以，团队主持在做好自己工作的同时，懂得欣赏他人的才华和智慧，善于烘托其他主持人，尽量做到话语权力的平衡，使团队更加的团结紧密，整体感更强。

在《天天向上》中，汪涵和欧弟的表现机会相对较多，但是他们在节目中也经常会兼顾其他的主持人，发挥他们的特长，如钱枫的喜剧表演，田源的方言展示，浩二的滑稽动作等。

2、参与性。现代电视节目非常强调观众的参与性，以“公益礼仪脱口秀”为定位的《天天向上》经常把节目现场变成小小课堂，主持人化作学生，在游戏娱乐中增长知识、获得快乐。

这样的参与活动，削弱了主持人的明星化特征，也让主持人和节目更加融合，增强了真实感和体验感。同时，让每一个主持人都参与节目的游戏和娱乐，也能发挥每位成员的特长，分工平衡。

3、多样性。主持人节目内容广泛，形式多样，涉及各方面的知识，由多样化人员组成的主持人团队能发挥每个人不同的优势，使节目更具专业性，人员更具互补性。

这样多样化配置的优势在于：人员配置相对稳定，增加了团队的创造性，增加了团队的适应性。

4、对立性。现代娱乐节目之所以能吸引众多的观众，其原因之一在于它借鉴了体育比赛的对抗性。而团队主持人增强节目对抗性的首要环节就是形成主持人之间的对立性。如性别的对立，年龄的对立，形象的对立和话语方式的对立。这种对立类似于戏剧当中的冲突，能增强节目的观赏性。《天天向上》中钱枫的王子形象和浩二的小丑形象形成的对立，这样的对立增强了节目的可观赏性，丰富团队主持人的角色，也直接形成了对抗的效果。

当然，任何一个团队都是以和谐为基本要求，这样的对立实际上是为了增强节目的可观赏性而人为设置的，是和谐中的对立，也在这种对立中体现了整个团队的和谐性。■

篇6

《爸爸去哪儿》是脱胎于韩国MBC电视台的一档亲子节目，该节目于2013年10月份开播，湖南卫视每周六晚上一期，每期时长100分钟。目前已经播到第四季。

该节目开播一两期以后，收视率就已经达到了2，这在综艺节目中可以说是非常高的，可以说是业内学习的楷模。

《爸爸去哪儿》短时间内风靡全国，熟悉的旋律，耳的歌声，加上全明星阵容，引得当红明星及其家属争先恐后上节目，从最早一期的田亮、林志颖和张亮、郭涛等人，到最近一期的王宝强、胡军和刘烨等人，几乎所有当红影视明星都被网罗其中。令人心碎的是，第四季刚刚播出，王宝强和马蓉已经爆出离婚大战，成为本年度为止最具爆炸性的新闻，看到夫妻二人带着儿子、女儿亲密无间的样子，看到宝强再次单膝跪地上演求婚秀，令人感觉斯人未远，而情爱早已成烟云，在《爸爸去哪儿》中那两个聪明伶俐的可爱儿女，如今甚至因为血缘而备受质疑。人们只能从宝强和女儿的亲子互动中，寻找他与妻子曾经恩爱与否的蛛丝马迹，甚至《爸爸去哪儿》中宝强女儿的一句话，“靠墙站着去”都引发人们的无限猜想，是不是因为马蓉经常这样训斥丈夫，他们的小女儿才活学活用的呢？只不过这对夫妻早已走到了尽头，《爸爸去哪儿》中的影像，成了他们永远的追忆。

那么《爸爸去哪儿》的制胜法宝是啥呢？也是它可供媒体学习借鉴的地方在哪里呢？这里我做了一些简单的总结。

第一，《爸爸去哪儿》营销很好.该节目广告赞助提前到位，十几辆英菲尼迪，每组爸爸配两组摄像和导演，各类赞助在片尾不停响起，这种超豪华阵容恐怕国内电视台无人能与其比肩。

一个感冒灵的广告已经随着节目的火爆传遍全球。相信刚开始的时候只有三四支广告商的节目组 ，目前已经赞助盈门，排不过来了吧。

第二，《爸爸去哪儿》节目形态新颖，虽然是脱胎于韩国的电视节目，但是融入了中国元素，所有的节目语言和形式都是纯中国化的。比如到东北雪村，那里的乡村小院，那里的及膝大烟炮，无一不体现出浓浓的中国风。

第三，《爸爸去哪儿》拉动了真人秀大行其道。不管过了多长时间，看过第一季的观众，都很难忘记田亮女儿“那个风一样的女儿”，梳着一根小辫子，像闪电一般跑过陋巷，随着这个小姑娘的走红，田亮和叶一茜也开始受到关注，《爸爸去哪儿》之火爆程度可见一斑。

第四，与其说是真人秀，还不如说是旅游节目。我们可以看到，从节目第一期开始，去的都是一些名不见经传的小景点，北京附近的门头沟村，东北最冷的雪村，住的都是简陋的小平房，有的地方连洗澡都困难，可是播出以后却效果奇好，这些景点都哭着喊着要求节目组广泛传播，而此后的知名度也随之广泛提升。

第五，明星之间产生的轰动效应。明星们对子女的出镜，即使在2013年的时候依旧讳莫如深，不肯让子女暴露在公众面前，因此节目组在最初约请林志颖、李湘等明星加盟的时候，这些人也因为孩子的问题而犹疑不决，需要领导们出头才能将这些二三线的明星搞定。但是随着节目的播出，森碟、kimi这些孩子成为名人，他们的淘宝产品、广告形象深入人心，甚至也带动着他们的父母走上一线舞台。那么随之而来的，田磊等明星爸妈也主动请缨，要求上亲子互动节目，甚至有些刚结婚的明星，都表达了早点生娃，早点携子出征的殷切希望，不能不说，这是一个节目组的极大成功。

第六，说是亲子节目，其实也是一个教育节目。中国由于独生子女问题，很多孩子都比较娇惯，出去没样子，也是每位明星父母最担心的事。这是一个社会问题，不只是明星父母们单独面对的问题。

而事实上，也确实有些宝贝面对镜头哭鼻子，林志颖的宝贝儿子哭哭啼啼拽着老爸不撒手，王岳伦的女儿也经常不听话乱发脾气，而中国父亲在对子女的教育过程中，本身就不像母亲那强项，而且这些明星父亲就更加没有时间参与到家庭的教育子女中来。所以，面对出来做饭带孩子这一系列问题，明星父亲也无一例外的束手无策，可是经过整期节目之后，我们可以看到，父子（父女）之间的互动明显加强，父亲教育孩子的方式也变得更加多样化，他们也通过节目学会了如何与熊孩子们相处，如何让耍驴的熊孩子吃饭睡觉，如何教会孩子与小伙伴们相处，如何融入社会这个集体，通过节目而产生的收获的确很多，也的确达到了引导大众的目的。谁又能不说这是一档教育类节目呢？

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我们受传统教学的影响,早已习惯了课改前的“灌”式教学——不用思考,老师会对答案;不用互问,老师会帮助解答;不用动手,老师已备好了一切。学习好像只是老师的事情,我们习惯了所有的现成,课堂上被动地听,被动地记,被动地写,我们如一个纵的机器人,我们感到学习是多么的枯燥和乏味。所以,课堂上睡觉的人很多,自主学习的人很少,课堂上一片死气沉沉。

但是新课程改革如一声春雷惊醒了所有迷茫的人,我们学习生活的春天来了,快乐来了。

首先,老师的教法有了很大的改变,学习方法多样了,课堂上注重激发了我们的学习兴趣。常言说:兴趣是最好的老师。我们的老师也注意在师生关系上下功夫,他们在课堂上尊重我们,注重与我们进行情感交流与互动,努力为我们的学习、交流营造和谐、愉悦、自主的氛围。老师在上课之初总通过恰当、幽默有趣的导语,让我们感知教学内容的重要性和趣味性,从而激发我们的学习兴趣。课堂上,老师新颖的教学方法,使我们养成了独立思考学习的好习惯,渐渐地,课堂不再是老师一个人的阵地,而是我们自我展示的舞台;老师不再唱着“独角戏”,而是和我们一起合作分享学习成果。

其次,老师在课堂上给我们提供了展示自己的机会,有利于锻炼我们语言表达的能力。还给我们分了学习小组,制定小组学习计划,课堂上各个小组都有响亮的名字和口号,学习有了组织性和目标性。课前老师把学案发给我们,我们按照学案要求预习课本,第二天带着疑问来听课,避免了以往的盲目性;在课堂上我们不再按照以往的座位就坐,而是按照划分的小组就坐,在老师组织下,在组长带领下,讨论研究,互相启发,互相帮助,互相促进,合作共赢,大家的学习热情被激发出来了,学习积极性被调动起来了,老师也被我们的激情所感染,以往讲课的满堂灌不见了,我们也不再是那被动进食的鸭子了,我们成了课堂的主人!我的课堂我做主。作为组长,我成了学习的带头人,老师的小助手,大家的好帮手,老师还尝试指导组长备课,站在讲台上,望着大家充满期待和羡慕的眼神,我更加自信了,原来当老师,挺美!我还没有长大就已经成了你,老师,谢谢你!课改,谢谢你,你让我的学习生活充满了活力。随着时间的推移,我慢慢适应了课改生活,尝到了课改的甜头。

在老师和组长的带领和号召下,我们的课堂学习更加活跃主动,讨论的氛围更加热烈,小组长带领着组员学习,老师在各组之间转悠,不时地指点。大家练习之后,会提出自己的问题,这些问题在共同的交流后得到解答,不仅提高了课堂的学习效率,而且大幅度地提高了学习成绩。

另外,在有效学习科学文化知识的同时,我们更懂得了一些简单的做人道理。我们从刚开始的乱喊乱吵逐渐学会了克制自己,学会了尊重别人、倾听别人的意见,小组长学会了领导自己的组员,小组合作学习的效果明显体现了出来。不光是家长,连我都觉得自己变化很大,逐步养成了各种好的学习习惯。如在培养合作学习能力时,老师会让我和几名同学组成一个小组。如果需要解决的问题比较简单,我们会先让表达能力较差的同学来说,其他同学再不断加以补充完善。如果需要解决的问题比较难,就让表达能力较好的同学先说,受前面同学的启发,后面的同学也能说出一点两点,小组长再作小结。我很喜欢这样的上课方式,因为大家可以全员参与,各抒己见,畅所欲言。最主要的是我们锻炼了合作探究的能力,学会了尊重他人。

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1 视野聚焦的变化

所谓视野聚焦，指的是受众在观看电视时的主要关注对象。而视野聚焦的变化具体体现为由之前的“明星效应”转变为“草根情结”。20世纪90年代的《快乐大本营》打开了中国电视娱乐节目的大门，明星大腕做客节目，在互动游戏中拉近了观众与明星之间的距离。而随后兴起的以《鲁豫有约》、《艺术人生》为代表的娱乐类谈话节目更是让观众过足了“明星瘾”，倾听明星们的坎坷故事、喜怒哀乐……2004年，湖南卫视的选秀节目《超级女声》打破了明星主宰荧屏的趋势，取而代之的是平民草根。《超级女声》对于中国电视娱乐节目来说具有里程碑式的意义，它所引发的一系列传播效应也不是简单的研究就可以概括出来的，而最为重要的一点就是真人秀节目。今天，选秀节目的热潮虽然已经减退，但是百姓在荧屏中的位置却越来越重要了，而娱乐节目也由平民选秀发展为全民秀了。不管是在综艺娱乐类节目还是娱乐谈话类节目中，我们都可以看到平民的影子：浙江卫视的金牌节目《我爱记歌词》以百姓唱K的形式、湖南卫视的《我们约会吧》以互动交友的形式、深圳卫视的《饭没了秀》以宝宝秀的形式……甚至连娱乐节目的龙头老大《快乐大本营》中也多次邀请平民嘉宾做客节目，讲述普通人的故事。

2 网络热点的引进

随着互联网的发展，网络以其互动性、点播性等传播优势吸引了大部分的传统电视受众，也滋生了一批又一批的网络红人：孔氏姐妹花、最帅交警、烧饼帅哥……他们的受关注程度决不亚于明星，因此，各大电视台也将焦点投向了他们。由于网络红人的出名依据往往是网络照片，所以电视上呈现的活灵活现的真人必将更受关注。同时，娱乐节目还与时俱进的与网络上的热议话题相联系，或是频频出现网络用语，或是融合网络流行元素，总是站在时尚、潮流的尖端，也正是这样海纳百川般的传播内容不断地推动着娱乐节目的发展。

3 节目形态的多元化

纵观当下的中国电视娱乐节目，特别是新创节目，不难发现当下的电视娱乐节目已经突破了类型的限制，更多的是表现出综合性，即一档节目同时兼具了多种类型元素。其中最显著的代表就是江苏卫视在2010年元月播出的娱乐谈话类节目《幸福晚点名》。虽然节目定位为娱乐谈话类节目，但是具体的形态却游荡于谈话节目、综艺节目、真人秀节目之间。节目的受众定位是80、90后群体，话题紧扣时尚潮流――麻辣教师、网拍美女、宅男宅女……话题突破了以往娱乐谈话类节目的所有界限，总能在第一时间吸引受众的眼球，表现出节目的新鲜、时尚、趣味、前卫……该节目的嘉宾设置更是出众，他们往往都是在某一领域的另类群体，或是网络红人，他们在与主持人互动谈话的过程中，通过“秀”才艺展现自我的魅力。而现场的幸福兵团更是突破了以往谈话类节目现场观众的倾听性质，他们以打圈或打叉的方式参与到话题中来，无时无刻不在大胆张扬的秀出自我，成为节目不可分割的一部分。

4 节目形式标新立异

在娱乐节目火红传播的今天，电视娱乐节目的舞台形式不再满足于单纯的华丽设置，更多的是突出自己的个性，节目内容与节目形式也慢慢的融为一体。以往的娱乐谈话类节目都是出于“客厅情结”，也就是说主持人与嘉宾形成了主与客的关系，他们的谈话是坐在客厅的沙发上进行的。而李咏主持的《咏乐汇》却打破了娱乐谈话类节目的“客厅情结”，取而代之的是“餐厅情结”。主人与客人共同坐在餐桌前，边吃边聊，由不同的菜肴引发不同的话题，这样的设置是史无前例的，体现了娱乐节目在节目形式上的创新性。

5 更加追求视觉奇观

秀、秀身材成为了电视娱乐节目的杀手锏，不管是老牌的还是新派的均看重“美女秀”。浙江卫视的《越跳越美丽》就着重体现了“美丽”二字，节目每一期的嘉宾都是堪称美女，她们在节目中比拼美丽与魅力。连现在火红一时相亲节目也无法抵挡美人关，群体美女集体亮相荧屏，想必当下的受众都无法抵挡这样的诱惑吧。

面对娱乐节目呈现的新的发展走向，我们不难看出在节目质量整体上升的趋势下，一些不健康的因素也慢慢的侵袭着娱乐节目――视觉奇观的肆意追求、吵闹打骂的娱乐噱头、比比皆是的平民选秀……在这样的背景下，是否因应该认真审视一下娱乐节目的健康走向呢？顾名思义，娱乐节目就是要带给大家欢笑，但在快乐之后是否又应该有一些启迪呢？是否应该正确的引导像90、00后这样的青少年群体呢？

中国人民有着天生的求知心里，所以作为以博君一笑为主的电视娱乐节目也要抓住这一点，要在娱乐的同时给人以精神上的启发或思想上的升华，这样的娱乐节目才是新时期受众真正需要的节目。湖南卫视的《天天向上》等节目就极大的满足了受众对于知识的需求。《天天向上》处处体现着中华民族的传统美德、礼仪风范，在天天兄弟的调侃嬉戏中传递着中华精神。

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[关键词]电视;相亲节目;娱乐化;批判

对于娱乐化，国内没有统一的概念界定。笔者 以为，娱乐化即为了达到一定的商业利益，将内容予 以软性处理，即以花边性、新奇刺激、煽情的形式呈 现，以达到吸引受众关注的目的。近年来，“电视娱 乐化”正在成为一种引人注目的电视文化现象。继 2005年《超级女声》火爆全国之后，湖南卫视迅速推 出《快乐男声》继续横扫娱乐江湖。一定程度上，电 视娱乐节目成为提高电视台收视率的法宝。在娱乐选 秀节目异彩纷呈且逐渐走向“饱和”的情形下，各地 电视媒体仍竭尽所能，不遗余力地翻新花样， 2009年底，湖南卫视在购买了英国Fremantle公司 国际经典电视交友节目《TAKE ME OUT》独家专有 版权之后，首推内地电视相亲类节目《我们约会吧》 （以下简称《我》）。节目一经播出，收视率居高不 下。江苏卫视也于2010年年初推出了类似的交友类节 目《非诚勿扰》（以下简称《非》）。另外还有浙江 卫视的电视速配节目《为爱向前冲》、东方卫视的相 亲类节目《百里挑一》等。各大卫视争相播出相亲类 节目，全民范围内掀起一股“相亲热”.

一、电视“相亲热”中的娱乐化倾向 国内各大卫视出现的相亲节目都有以下共同点： 嘉宾选择上的低门槛，不限年龄和职业，只要报名都 可参加；电视充当了“红娘“的作用；打破了传统观 念中的含蓄，将找寻另一半的个人问题置于荧屏之 下，节目也确实促成了一些单身男女的结合；节目倡 导正确的婚恋观；游戏规则为多选一。然而，以电 视为媒介进行相亲交友的性质决定了娱乐化的整体特 色。即观众只需具备视听感官，能看懂图像语言，想 交友即可。所以，电视相亲节目难免存在娱乐化倾 向.

1、形式上的快节奏和时尚化 “现代文化已达到青睐形式、忽视内容的地 步。……这种没有深度、肤浅的文化在电视中得到 了反映和宣扬。”①也许是消费社会时代，人们习惯 了快节奏的生活方式，纵观几档相亲类节目，无不以 现场节奏明快的音乐作为映衬，着力表现节目中男女嘉宾之间快速的流动关系。如《我》中的“一对多” 形式，在短时间内要求女嘉宾在12位男嘉宾中作出选 择。且每期速配成功牵手离开的空缺嘉宾席位，都有 新嘉宾的加入，节目总是维持12位男嘉宾的阵容。而 《非》中现场24位女嘉宾对每位出场的男嘉宾进行选 择，阵容较为庞大。而东方卫视的《百里挑一》阵容 则更为浩大，每期100名男嘉宾、3名女嘉宾。虽然男 嘉宾的更换速度相对较缓，但每期女嘉宾的节奏上场 也着实让人眼花缭乱.

其次，该类节目无论是舞台设计还是嘉宾造型都 十分时尚，使得整个节目更像是一档时尚走秀节目.

舞台也设计得绚丽多彩，从电视画面来说，大大提高 了其可视性。配上或动感或柔情的音乐，嘉宾们在舞 台上及广大观众面前尽情地展示其“才艺”（物质上 的富足或精神上的充实）。节目包括初见印象、个人 基本资料展示、朋友评价，及现场接受女嘉宾的提问 等环节，同意与否都通过是否亮灯为标志。湖南卫视 的《我》赛制大同小异，只不过自开播几期之后开始 实行男嘉宾反选女嘉宾的规则，但不论是形象上的装 扮抑或是内心情感的掩饰，参与者都正是通过这种夸 张的舞台设计和绚丽伪饰的嘉宾造型，为电视机前的 观众制造出一种群体狂欢的娱乐效果.

2、内容上制造冲突的同时不免煽情 达到娱乐化效果的方式多样，煽情化、制造冲突 是吸引观众的两大方式。《非》、《我》除了形式上 达到吸引观众之外，在内容上也存在矛盾冲突及煽情 化。在整个节目进行中，通过男女嘉宾交流，或是唇 枪舌剑，不断制造着矛盾与冲突，由于观点、看法的 不同，在选与被选的过程中经常出现嘉宾间的言语冲 突甚至人身攻击。如《非》中当各方面条件都很优越 的海归男林若愚说出自己希望另一半的家庭条件要与 自己平等时，现场遭到灭灯，且女嘉宾以歧视自己为 由进行反驳攻击，让男生尴尬退场。言语争锋的过程 中也牵动着观众的立场指向。另外，节目中出现的具 有特殊经历的嘉宾，也为节目增添几分煽情。《我》 中来自单亲家庭的女大学生，当说起男友标准时，想 到含辛茹苦的妈妈，情绪失控的泪洒全场。《非》中 女嘉宾李洋遇到特意上节目挽回自己的前男友，最后 破镜重圆，不论是其它女嘉宾还是现场观众，甚至是 掌控舞台的主持人孟非和分析师乐嘉都为此情景感动 而落泪.

3、节目频现话题人物，争议不断引发关注 娱乐化倾向首要表征即追求关注度。相亲类节目 中频现话题人物，争议不断，如屡屡语出惊人被冠以 “拜金女”的马诺。相亲类节目打破了明星、精英公 众人物的媒体特有权，实现大多数草根阶层的媒体所 有权。一方面，参与者凭借电视媒体获得展示自己的 机会，由于嘉宾的低门槛，必然存在一定的低俗化倾 向。而在电视媒体的作用下，低俗倾向得到放大。另 一方面，争议性话题及话题人物的出现，使媒体被动 地沦为某些人搏出位的平台的同时，也收获了额外的 受关注度，客观上达到了嘉宾迅速走红及节目收视保 持前列的“双赢”目的，以至于有人质疑节目有故意 炒作之嫌.

二、电视相亲节目娱乐化的批判 1、满足受众猎奇、窥私欲的心理 在《理解大众文化》中，费斯克认为“电视最赤 裸裸地为观众提供了狂欢节冒犯似的身体，”② 这种狂欢似的效果造出了一种大众奇观，人们生活在 奇观中，且每个人都参与。在传统观念下，相亲行为 本身作为一种私人之间的交往具有较高的私密性，而 电视相亲节目却打破这种私密性的限制，将相亲双方 的各种心理、行为通过电视荧屏展现在众人面前，使 得大众通过消费这种借由节目参与嘉宾表现出的种种 行为，来达到自己心理的满足。自娱乐化一词作为专 业词汇出现于媒介时，睿智的学者们就已预想到几百 年之后的消费时代，或者说娱乐至死的年代。为何 节目播出之后收视率居高不下，除了节目本身的独特 性，还与观众收看时产生的有关。娱乐化因素在 其中起到的作用不言而喻.

2、商业利益淹没人文内涵 布尔迪厄认为，“新闻是一个场，但却是一个被 经济场通过收视率加以控制的场。这一自身难以自主 的、牢牢受制于商业化的场，同时又以其结构，对所 有其他场施加控制力。”③市场化的竞争中，商业逻 辑在其中起着难以言说的作用。大众传媒一方面为社会大众提供娱乐，另一方面却在追逐收视率的过程中 淹没人文内涵，窄化人们的精神世界.

在各大卫视的相亲节目中，节目宗旨标榜为： 提供认识交流平台，倡导正确的婚恋观。真诚寻爱的 背后实则掩藏着巨大的商业利益取向。例如节目中插 播大段的广告；以嘉宾形象的未知设置悬念、插播广 告。如《非》中的最大合作方百度贴吧，在主持人开 场白中就以植入式的介绍；介绍男嘉宾时，尤其提到 嘉宾来自百合网的推荐。《非》还以各种形式赚取收 视率，比如给稀有动物征婚广告；阅读改造少年 寄给栏目组的信件。为节目间接做广告的同时，以公 益的名义博得观众好感。值得一提的是，《我》、 《非》都有同一个赞助商——美的智能电饭煲。或许 是因为《非诚勿扰》影响力更大，其中间广告时段颇 长。除了插播主要赞助商的广告之外，还有江苏卫视 几大主要广告商的广告。婚恋观的正确倡导似乎被以 收视率为唯一标准的商业利益所淹没.

3、电视视域下的大众狂欢 巴赫金的“狂欢理论”中指出，狂欢节是一种全 民参与的活动，它没有边界，无论高低贵贱都可以自 由的参与。在这其中，人们之间不分彼此，亲昵地接 触，插科打诨，俯就和粗鄙等活动成为正常的交往活 动.

这种狂欢过程中的快乐体验，以《非》《我》 为例，节目的狂欢是从低门槛的原生态报名开始的.

嘉宾的良莠不齐、不符合传统电视审美标准的形象在 电视节目中予以呈现，没有门槛的报名条件，没有文 化家庭背景的限制，只要是单身，想在舞台上交友就 可以参加。台上嘉宾与观众身份随时可以互换。即观 众想参与节目，通过报名可以成为台上的参与者。他 们来自社会的各个阶层，在火爆的相亲类节目中大放 异彩，这也让许多草根阶层得到关注度。聚光灯下嘉 宾的亮丽光鲜，或者长相平平，不论是审美假象还是 真实形象呈现，每个人都在舞台上展示自我，主持人 与情感分析师的妙语点睛也让本就喧闹的现场狂欢不 已.

另外一点就是嘉宾本色化流露而呈现的娱乐化.

如月薪只有1500的“忏悔男”、走路摇摆体型圆润的 “企鹅先生”，还有在舞台上炫富的“宝马男”，不 论这种愚弄主动与否，或许他们本身不想被愚弄，但 从中流露出的娱乐化，着实被观众所消费。甚至有的 女嘉宾对于其貌不扬的男嘉宾继续亮灯，以期了解更 多丑态而获得娱乐笑点。观众有娱乐需求，但电视相 亲节目的火爆绝不仅仅是娱乐需求，而是已经走向大 众式的消费狂欢.

对于电视节目的娱乐化，我们必须理性对待.

一方面要正视电视的娱乐功能，认识到电视的“减压 阀”作用。提供娱乐成为媒体四大功能之一，作为视 觉为主导的电视媒介，除了运用符号多角度提供信 息，进行舆论监督之外，还应充分发挥其“减压阀” 的作用。有意识地为满足观众的娱乐需求去策划节 目，为面临种种压力的现代人减压。另一方面，提供 娱乐的同时要适度，注意引导受众的审美消费观。电 视文化作为人类文化的一部分，不能盲目追求娱乐而 滑向低俗，毕竟娱乐的目的是满足人们休闲放松而非 一味寻求刺激。电视作为大众文化的媒介代表，更不 能盲目追逐商业利益而流于表面与肤浅，忽视人类内 心深层次的需要.

篇10

关键词:台湾娱乐节目 低俗化 负面影响

近年来,随着两岸经济、文化交流的不断深入,以及互联网的迅速发展和普及,台湾娱乐节目通过电视、网络等渠道为越来越多的内地观众收看。台湾娱乐节目现场气氛轻松、主持人语言诙谐、节目包装靓丽、节目内容贴近生活,在内地培养的收视人群日益庞大,特别是受到大量年轻受众群的追捧。台湾娱乐节目的风靡说明它的确有过人之处,但是认识任何事物都需要辩证的、一分为二的眼光。台湾娱乐节目并非十全十美、毫无瑕疵,对其缺点也要有清醒的认识。台湾媒体在其外部激烈竞争的压力下,急功近利,娱乐节目在彻底娱乐化的同时,出现了低俗化倾向。

尽管很多成年观众为台湾娱乐节目的低俗化辩护,他们认为在充满竞争和生存压力的社会里,骂脏话、开黄腔的台湾娱乐节目能够使他们获得劳累工作后彻底的放松,虽然低俗有何不可?在这里我们暂且不论这种观点是否能站得住脚,但是我们却不能忽视其低俗化给心智尚未成熟的青少年带来的负面影响。以下,笔者首先对台湾娱乐节目的低俗化表现进行分析,继而指出其低俗化对青少年的负面影响,最后提出抵御其低俗化对青少年负面影响的建议。

台湾娱乐节目低俗化的表现

单纯追求感性娱乐。娱乐的目的是让人们得到身心的欢愉和放松。娱乐可以分为两种类型:一是感性娱乐,这是通过感官刺激获得的愉悦;二是理性娱乐,它以感性娱乐为基础,但却在愉悦的满足中渗透着理性的满足,有助于领悟人生、提高个人品格。台湾娱乐节目单纯追求感官刺激,突出表现将美女的相貌和身材设置为观众观赏的对象。以《国光帮帮忙》为例,该节目多期主题都是向观众展示美女的美貌和身材,如2009年1月23日的节目主题为“天气冷还这么穿”,邀请几位穿着暴露、性感的女艺人在节目中搔首弄姿展示她们的清凉穿着和性感身材。除了通过美女带给观众感观娱乐外,台湾娱乐节目还风行肆意恶搞、捉弄嘉宾,通过展示嘉宾的丑态以娱乐观众。

对男女情事话题热衷。爱情是人类一种非常美好的情感,甜蜜的爱情能使人如沐春风,人人都渴望拥有一份美满的爱情。台湾谈话类娱乐节目迎合观众对爱情向往的心理,将多期节目主题都围绕男女之情设置,例如《国光帮帮忙》2010年3月4日节目的主题是“踏出追求正妹的第一步”、《我爱黑涩棒棒堂》2009年12月23日节目的主题是“男女交往最容易激怒对方的一句话”。不仅如此,在台湾娱乐节目中,主持人和嘉宾都言语大胆开黄腔,在节目《康熙来了》中,主持人小S经常问嘉宾“最近一次性生活的时间”、“性幻想对象是谁”。

弱化观众智力。与印刷媒体相比,视听媒体原本就具有弱化观众智力的特性,它通过转瞬即逝的视觉影像传递信息,使观众没有思考的时间,只能在应接不暇中被动地接收信息。而台湾娱乐节目更是从内容和形式两方面将视听媒体弱化观众智力的特性演绎到极致:它的内容大多涉及旅游、饮食、时尚、明星八卦、男女情感、游戏、音乐等方面,不讨论严肃的社会事件、深刻的人生体悟,只是让观众毫不费脑地沉浸在一时的愉悦中;它形式上充分利用各类视觉表现手法,将抽象概念转化为平面可视的东西,惯用的手法是在电视画面上加上漫画风格的说明和标志,在制造笑料的同时,也省去了观众的理解过程。

对世俗价值观念的崇尚。在台湾娱乐节目中,主持人和嘉宾的话语间还充斥着世俗的价值观念。在《康熙来了》中,嘉宾女艺人以购买超级名牌物品为荣,女艺人以富家公子作为自己的择偶对象,流露出拜金主义的价值观念。享乐主义的价值观也可以在推荐美食、介绍旅游胜地的台湾娱乐节目中找到踪迹。另外,在台湾娱乐节目中,透过主持人和嘉宾的态度还向观众传达着崇尚外表美的价值观念。在《我猜我猜我猜猜》中,主持人吴宗宪面对外表靓丽的女嘉宾会毫不掩饰地流露出爱慕之情。

对传统道德标准的反叛。在台湾娱乐节目中,主持人或嘉宾依靠讽刺、挖苦、嘲弄、欺负他人制造搞笑效果,让观众从观看嘉宾的窘态中获得乐趣,背离了长期以来人们所崇尚的传统道德,如善良、仁义、尊重他人。以古灵精怪的女主持人小S为例,在2009年11月5日《康熙来了》节目中,她讥讽女艺人小优演唱歌曲时的面部表情像是红毛猩猩。在2010年3月5日的节目中,小S让男嘉宾宥胜趴在地板上回答提问,并且在节目的后半段让他卷起上衣露出腹部直至节目结束。

台湾娱乐节目低俗化对青少年的负面影响

诱发青少年早恋。进入青春期后,少男少女就已经有了两性意识、性能力,开始对异性产生好感。如何约会、如何表白在学校老师是不可能教授的,在家中父母也不太与孩子交流这些问题。台湾娱乐节目谈论着男女如何约会、如何交往,为青少年提供了爱情模仿的样本,诱发青少年早恋。但是青少年还处于不明白什么是爱、不能承担责任的阶段,现在谈恋爱还为时尚早,不但恋爱很难有一个圆满的结果,还分散学习精力、耽误学习时间。

弱化青少年积极思考的能力。长期观看台湾娱乐节目,使青少年长期沉浸在放松休闲的环境中,习惯接受不需要深入思考的感性信息,很容易养成不主动、不积极思考的习惯,不知不觉间就丧失了主动思考的能力。青少年正处于人生关键的学习时期,他们需要学习各种技能、知识,提高自身能力,为成年后经济上自立、情感上独立、个性上成熟做准备。而青少年主动、积极思考能力的下降,会使他们学习能力下降,推迟他们进入成人阶段的时间,使他们在未来生活中获得成功的机会变小。

使青少年审美鉴赏能力退化。娱乐节目应该兼顾感性娱乐和理性娱乐两个层面,而不应一味追求感官刺激、视听满足。感性娱乐属于低级的娱乐层面,仅仅从感性娱乐中获得愉悦是对人性的一种浪费和损耗。青少年如果长期接受追求感官刺激的节目,满足于快餐式感性娱乐方式,而欣赏不惯包含着崇高与理想、理性与智慧的理性娱乐方式(毕竟阅读文学名著、欣赏交响音乐比观看台湾娱乐节目要耗费更多脑力),这样会使他们的审美鉴赏能力退化,享受不到人类优秀的文化成果。

误导青少年的价值观、道德观。青少年时期是个人形成价值观和道德观的重要时期。青少年价值观和道德观的形成不仅来自老师和家长的教导,还受到来自大众传媒所传递的信息影响。大众传媒具有教化功能,它通过传播内容长期作用于受众,使之接受一定的价值观念、思维方式和行为规范。心智尚不成熟的青少年热衷于崇拜明星,对明星所示范的行为有效仿心态。青少年长期观看台湾娱乐节目容易在潜移默化中接受节目中所渗透的世俗价值观念和背离传统的道德观念。

对台湾娱乐节目低俗化负面影响的抵御

在互联网开放畅通的今天,想要让青少年完全接触不到台湾娱乐节目是不可能的。那么该如何抵御低俗化的台湾娱乐节目对青少年的负面影响呢?笔者认为可以从以下几个方面入手:

文化产业从业者的努力。要想把青少年的视线从台湾娱乐节目上拉开,办法之一就是我国大陆的文化人能够创作出更加吸引他们视线的优质文化大餐。以动画片《喜羊羊与灰太狼》为例,这部动画片是国产动画片的骄傲。它的剧情以羊和狼之间妙趣横生的争斗为主线,一改国产动画片以说教口吻讲故事的传统方式,受到广大青少年的喜爱。这部动画片在以轻松幽默的方式讲述狼和羊之间发生的故事的同时,还传达出乐观、勇敢、团结等积极的价值观念。

教育者的努力。媒介素养是人们批判地接受各类媒体所传播信息的能力。媒介素养包括人们抵御媒体所传播的不良信息的能力。具有这样媒介素养的人在接受不良媒体信息时会保持清醒的头脑,避免受到不良信息的负面影响。青少年自制力、分辨力较差,容易沉迷在台湾娱乐节目中,学校应当加强青少年媒介素养方面的教育,向他们说明台湾娱乐节目低俗化的表现及其可能带来的负面影响,使青少年减少对台湾娱乐节目的观看,或是在观看时能够具备对负面影响的抵御能力。

对大多数青少年来说,父母是最重要的人物。父母在养育孩子时不仅要提供物质条件、情感支持,还应担负教育责任。父母要对孩子进行审美教育,帮助青少年正确看待台湾娱乐节目,在增强鉴别和欣赏能力的同时,引导孩子在闲暇时间从事其他更能开启智慧、提高能力的活动,如参加体育运动以锻炼强健的体魄,参加各类志愿者爱心活动以提高社会交往能力。

参考文献:

1.祁林:《电视文化的观念》,复旦大学出版社,2006年版。

2.邓名瑛:《传播与伦理――大众传播中的伦理问题研究》,湖南师范大学出版社,2007年版。

3.郑祥福、叶晖、陈来仪等:《大众文化时代的消费问题研究》,中国社会科学出版社,2008年版。