广告设计的要点范文
时间:2024-02-05 17:49:19
导语:如何才能写好一篇广告设计的要点,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
【关键词】电视公益广告;设计;情感因素
情感是人们在不同的社会环境里对他人或者是其他事物好恶倾向的内在心理反映。例如,人与人之间建立了良好的情感关系,就会使人产生亲切感,而有了亲切感,相互吸引力就大,彼此的影响力也就大。公益广告亦是如此,设计师只有深入生活,重视社会大众的心理研究,找准切入角,在设计中注入真情实感才能打动人心,引起大众的共鸣。中央电视台广告经营管理中心、品牌副总监冯依民提出,“吸引人们眼球的是形式,打动人心的是内容”,公益广告的表现形式固然重要,但内容更是称之为公益广告的核心,一条成功的公益广告,可以给人们带来心灵的震撼和精神的慰藉,使人们在潜移默化中付诸行动,共同促进社会发展。
一、电视公益广告设计中情感因素的表现
1.孝与亲情
央视公益广告《关爱老人―打包篇》讲述的是一个老年痴呆的父亲,记忆力越来越差忘记了很多事情,甚至认不出自己的儿子,也不知道家在哪里,儿子带父亲外出吃饭,父亲看到盘子里剩下两个饺子,父亲竟然直接用手抓起饺子放进了口袋,儿子愣住了,父亲说“我儿子最爱吃这个了”。画面静止,“他忘记了很多事情,但他从未忘记爱你”。这则公益广告刚播出就受到了社会的好评,此片的来源是一个真实的故事,传达的是一份埋在父亲心底对儿子的爱,提醒我们生活在忙不要忽略他们,关爱老人是我们的责任。生活中我们往往忽略离我们很近的人,这种现象在我们身边处处可见,广告一经播出就像是给我们敲响了警钟,引发共鸣。
2.温暖与友善
助人为快乐之本,主动去给他人以无私的帮助,并从中感到幸福愉快是一种道德行为和道德情感。央视公益广告,《平安中国 和谐为本―路灯篇》讲述的是一个漆黑的晚上,一位女学生骑着自行车回家,路上看到卖宵夜的大爷还没收摊问道:“大爷,这么晚了还没收摊啊”,大爷说“这就收、这就收”,漆黑的胡同没有一点灯光,大爷看此情况便把照亮摊位的吊灯一把转向女孩的去向,此时女孩前方的道路被照亮了,女孩感动的笑了“谢谢,大爷”。画面出现“平安中国 和谐为本”。帮助他人是暖人心脾的,假如每个人都用心去留意身边的事情,世界将变成美好的未来,举手之劳能给别人带来的不只是方便,更多的是感动。
3.爱与关怀
世界之大虽然我们来自五湖四海,但我们始终生活在同一片蓝天下,呼吸着同样的空气,享受着同样的阳光,我们相互关怀、相互支持。央视公益广告《传递祝福篇》中不同地域的小朋友以一首脍炙人口的《生日快乐》歌,用他们真挚的歌声感染着我们每一个人,祝福着所有人,画面停止“传递祝福、以爱文本”。生活中有太多的快乐和悲伤,虽然我们互不熟识、但我们都拥有同样的爱,为每个人祈祷祝福。此片呼吁我们用同样的真情对待每一天,祝福每个人。无论在何时何地我们都应该坚持自己的梦想不放弃,为自己的人生理想而奋斗。
二、电视公益广告中情感因素的重要性
1.感人至深的视觉画面
电视公益广告表现的每一个视觉画面都是言简意赅、寓情于境的,在设计上加以艺术手法,创作出感人至深的视觉画面,使受众产生强烈的心灵冲击,从而达到感化教育的目的。例如,央视公益广告《老爸的谎言》讲述的是一位年迈的父亲在电话里告诉女儿,自己过的很好,老伴也很好,让女儿别担心。其实事实并不如此,老人并没有和朋友出去玩,老伴也没有出去跳舞,老人是在医院里照顾生病的老伴。画面停止“别爱的太迟、多回家看看”。广告的结尾发人深思地反问“老爸的谎言,你听得出来吗”。在当代竞争激烈的社会环境中,子女都在拼命的工作,却忽略了家人,生活中父母都是报喜不报忧。画面中的老人独自坐在桌前翻看着孩子的照片,独自坐在大门前期盼着,餐桌前一个人吃饭等等,其感人至深的画面用艺术手法加以表现,打动人心、令人难忘。
2.令人反思的广告语
广告语是表现广告内容的重要载体,一条成功的公益广告,广告语简短易记、适应需求、号召力强,是用一些激励的言语给人带来一种内心的正能量,更是以最快的速度打动受众的心灵,让人耳目一新、为之振奋,受到鼓舞而自觉地约束、规范自己的行为。比如、央视的公益广告《关心别人、快乐自己》讲述的是两个年轻人在跑步时,无意间多次乐于助人的行为,他们脸上洋溢着幸福的笑容,感染着我们每个人。生活中只要你处处留意身边发生的事,我们可以奉献很多,虽是举手之劳但也体现了我们的社会道德、个人修养,此片以“关心别人、快乐自己”的字样结尾,一目了然,清晰的传达出寓意,警惕我们在生活中应遵守公共道德。
3.耐人回味的配乐
配乐是公益广告的画龙点睛之处,更是公益广告的重要组成部分,它是对广告内容的诠释纽带。一首好的配乐,可以让受众引起时间、空间、环境的联想,又能更好的带领观众领悟公益广告中所传达的信息,用音乐加强画面中人物的动作性、心理活动,揭示人物的思想感情,表现人物的精神面貌,使人物的形像更加鲜明动人。在艺术文化日渐全球化的情势下,民族性和世界性的直面碰撞和融合是不可违逆的,央视公益广告《让世界倾听我们的声音》,以一首家喻户晓、爱传万家的南北民歌《茉莉花》,用中国文化内涵征服全世界,让中国走向世界,让世界了解中国。
日本广告艺术设计师松井桂三说过:“情感经常是一种在广告创作中不可缺少的元素,它能够把观赏者的心吸引过来,让他们得到全心的感受”。随着社会的快速发展,人们的生活压力也随之加大,人与人之间渴望得到真诚的交流沟通,因此电视公益广告中的情感交流正好能够迎合人们的精神需求,并能够从中得到精神的满足。公益广告的诉求点就是以社会服务性为主,以深入社会生活的内容以及深入公众内心的情感表达方式引起关注。情感是一种主观体验、主观态度或是主观反映,只有找准切入角引起共鸣,才能让受众自愿的改变、接受公益广告中所传达的信息。
【参考文献】
[1]熊前莉.中国公益广告的叙事学角度分析[J].长江论,2013,2(15).
[2]胡兰凌.公益广告的感性诉求对青少年德育意识的影响[J].湖北经济学院学报(人文社会科学版),2012(12).
篇2
关键词:广告设计 色彩
一、研究背景
色彩是对人的视觉刺激最敏感的视觉信息符号。据研究,人们对色彩的注意力占人的视觉的80%,而对形的注意力仅有20%。人们在商店和广告面前大多对色彩会产生难以忘怀的印象。由于色彩在广告设计中的重要作用,因此,色彩在广告设计中的应用,更注重对社会大众的特点研究,根据大众的特点制订切实可行的方案。广告设计色彩中的冷暖、灰鲜、明暗、强弱,既是色彩的性质,也是观者心理和视觉情感的反映。
二、广告设计的色彩应用要点
1.符合广告产品的属性特征
在规划视觉元素如何表现之前,首先要明确它们要表现什么,正所谓“内容决定形式”。不同产品表现的侧重点是不一样的,家用电器要表现高科技、精确、人性关怀,食品要表现新鲜、美味、营养丰富,服装要表现穿着者的个性品味、生活主张等。色彩感觉为设计师进行“对症下药”提供了应用的依据,特别是对产品形象色的应用,在广告中比比皆是。产品形象色是产品外貌呈现的固有颜色,例如:蔬菜的绿色,橙子的橙色,番茄的红色,咖啡的深褐色。运用形象色有助于消费者快速地判断产品的性质,产生品质上的相应联想。
2.符合企业视觉形象系统的用色规范
就像产品有产品的形象色一样,企业也有企业的形象色。企业形象色是企业视觉识别系统的重要组成部分。在市场竞争中,很多大型企业都非常重视提升自身的整体品牌形象,提高产品的附加值。在广告宣传中为了让消费者在众多品牌中识别出自己的产品,企业通常采用统一的宣传用色,并逐步形成具有标志性的色彩形象,从而提升消费者对品牌的识别力。
3.符合不同地域的用色习惯
地域的用色习惯,就是针对产品的目标市场和广告推广的所在地域来选择广告用色。我们知道,不同国家、民族由于文化背景、、风俗习惯的不同,对色彩的理解、认识也是不一样的。广告色彩设计应尊重不同民族、地域的用色禁忌,否则将会大大破坏广告宣传的效果,甚至导致意想不到的恶果。
4.符合“变化统一”的原则
所谓变化统一,实际上就是通过色彩的对比与调和形成广告画面的整体色调,色调体现出广告的性格,性格使产品形象突出,突出的产品形象才能给消费者留下深刻的印象。变化是局部的,统一是全部的,要在变化中求统一,在统一中求变化,才能做到既有对比又不失和谐的整体感。
三、总结
从今天广告设计逐渐国际化的趋势来看,色彩最新的发展趋势将最终进入和极大地影响到人们生活的方方面面。广告设计中的色彩观从以前相对单纯的思想表达方式一直发展到现代,是人们努力研究探索和现代科学技术发展的必然。这也更需要人们不断去感悟色彩,把握色彩,从更深层次上去研究色彩。色彩是广告设计的重要语言和因素,也是设计心理学功能表现的突出方面。为了使广告设计具有一定特色,显示出与众不同的品质,就必须在色彩的选择与组合上下工夫,让它不落俗套,创造出具有鲜明个性特征、新颖独特的色彩风格和典型形象。同时,更要不断增强色彩设计的社会学和消费心理学意识,与时俱进,为社会繁荣而创造财富。
参考文献:
篇3
关键词:平面广告设计 模块化 Photoshop CorelDraw
引言
随着中国经济的快速发展,作为企业宣传手段的广告,有着越来越重要的作用。广告的成败直接关系着企业的成败。尤其是在信息如此发达的今天,如何使企业在众多同行企业竞争中脱颖而出,使企业立于不败之地,广告都是不可或缺的重要条件甚至起主导作用。平面广告在我们的日常生活中随处可见,成为了我们日常生活不可或缺的一部分。而平面广告设计作为图形图像专业的一门必修课程,学生非常有兴趣,可以学以致用,也一致认识到学好平面广告对于就业有很大的帮助。近年来作者多次承担所在学校图形图像专业的平面广告设计课程的教学工作,不断地探索了计算机平面广告设计课程的模块化教学方法。在此,作者将自己的教学内容组织与教学方法撰成此文,就教于同行。
计算机课平面广告设计这门课程的教学任务及特点
计算机平面广告设计这门课程主要是在学生具有简单的Photoshop和CorelDraw等平面设计软件操作知识的基础上,培养学生掌握广告设计中的色彩搭配、广告构图、图形设计、创意方法等理论和设计方法,通过不同类型的平面广告实例的剖析,使学生学会运用与实践上述理论知识和设计方法,并侧重使用计算机平面设计软件Photoshop、CorelDraw等平面设计软件去实现实例和设计,做出一定数量不同类型的商业广告产品。
平面广告设计这门课程涉及知识面广、内容多、抽象复杂、应用性强等特点,有很强的理论性、实践性与应用性,探讨如何在教学任务重、实践应用能力要求高的条件下,通过教学改革促进、完善课堂教学效果,培养学生的实践能力、创新能力和应用能力。
模块划分原则、教学内容组织及模块化的意义
1、 模块化划分原则
根据计算机平面广告设计这门课程要完成的教学任务和教学特点,按照教学内容的渐进式与模块内知识结构的相似性原则,将教学内容分成三个主要模块:基础理论及相关软件操作模块、广告案例分析及实现模块、创意设计模块。其中基本理论模块包括色彩搭配、广告构图、图形设计、文字编排等四个方面,除了理论外也要同时注重如何在软件中去对应操作上述的理论,对应操作包括:Photoshop中调色技巧、路径钢笔工具的使用、CorelDraw排版工具的使用等等。此模块为后续内容的教学开展奠定了理论基础和基本的软件操作基础。
广告案例分析及实现模块包括海报招贴设计、报纸与杂志广告设计、Pop广告设计、DM单、画册设计等方面的内容,从八个方面组织和开展教学。本模块的教学目的是,使学生掌握不同类型的商业广告的设计要素、表现手法、创意要点以及软件操作的实现。
创意设计模块是为培养学生的实践能力、创新能力和创业能力而设计的,包括设计海报、POP广告和画册三个部分,当然如果有时间的话,还可以设置其他的动手设计的广告模块,在这儿由于教学时间有限,因此挑选了三个在商业上用得最多的广告来设置大作业。根据商业的需要公司的实际需求,给出要求,不要作过的限制,留给学生发挥的空间,去表达自己的想法,在教学中把握一点,有自己的想法就是好的,是可取的,不管这种想法成熟与否,去鼓励学生积极的思考,培养学生的动手能力,增强学生的就业竞争力,培养创新人才、复合型人才。
2、 模块化后,教学内容的组织
计算机平面广告平面设计的教学组织,根据上述模块的划分方法,整个课程的教学内容被分解成三个方面十三个子模块,明确了教学目标与教学任务。同时,通过这种将理论与软件操作相结合,商业案例分析与自己动手创意设计作品相结合可以很好的调动学生学习的积极性,激发学生的学习兴趣,同时也使学生不受课本的约束,引导学生在学习的过程中思考如果用,怎么用自己的知识转化成作品,从而由被动学习变成主动学习,有利于培养学生在知识积累过程中发现问题,分析问题,解决问题的能力。
2.1 基础理论及相关软件操作模块
第一个子模块,平面广告基础知识及平面设计软件的介绍。主要讲解什么是平面广告、了解平面广告的类型、特点及投放的市场环境、优秀平面广告赏析;三大平面设计软件Photoshop、CorelDraw 和Illustrator各自的特点和优势、自定义有利于操作的工作界面等等。
第二个子模块,色彩搭配方法的讲解。首先要让学生有颜色的概念,讲解颜色原理和颜色模式,计算机中颜色的表示的方法;颜色分类和基本配色方法,不同颜色选取与不同风格的表达等;然后讲解Photoshop中调色技巧,色阶、色相/饱和度、曲线、阈值、灰平衡和偏色的片理、黑场和白场、在通道中调整颜色等的运用。
第三个子模块,广告中构图方法及理论的讲解。在广告设计的版面构成中,一个良好的版面分割,会产生视觉上良好的舒适感!有没有一个简单的方法,让初学者,易懂易记.在这里我将其称为“版面分割法则”,口诀是:上中下,左中右,变形出新品!结合案例对“版面分割法则”进行讲解,并让学生设计个人名片,对“版面分割法则”进行应用和实践。
第四个子模块,图形设计 PS中路径及钢笔工具的使用技巧的讲解。标志和符号学、图形的涵义、象征和符号、图形中的明喻等等关于图形的基本知识;在Photoshop中绘制图形的路径、钢笔工具的运用、改变路径形状等等。
第五个子模块,文字的处理制作及编排的讲解。 在CorelDraw中,使用文字工具,并结合贝塞尔曲线及滤镜效果制作特效文字,文字排版技巧的使用等等。
2.2案例剖析及软件实现
第一个子模块,海报招贴广告案例剖析及实现的讲解。以电影海报制作为例,说明海报的种类,纸张类型,海报设计原则常用表现手法等。
第二个子模块,报纸与杂志广告案例剖析及实现的讲解。以房产广告和汽车广告为例,来讲解杂志广告和报纸广告的媒介特点、报纸广告的版面分布和拼版、杂志的开本、杂志和杂志广告的关系、杂志广告的印刷颜色、报纸广告和杂志广告设计表现的注意点等等。
第三个子模块,DM单案例剖析及实现的讲解。以音乐会DM单为例,来讲解什么是DM单、DM单与传统广告刊载媒体的区别、DM的优点、DM的设计制作方法、常用折法等等。
第四个子模块,Pop广告案例剖析及实现的讲解。以X架的设计为例,来讲解什么是POP广告、POP广告的种类和作用、POP广告设计的特点及注意事项。设计观念是影响策划与设计思路方法的关键与灵魂,树立正确的设计思维观念,对于销售点广告设计具有极其重要的意义,打破单纯艺术观,树立POP广告的现场推销功能意识、简洁明了迅速传递商品及服务信息、制造及时购买与达成交易的氛围充分发挥广告的功能作用等等。
第五个子模块,画册案例剖析及实现的讲解。宣传画册是商业贸易活动中进行宣传的重要媒介体,它更具有针对性,独立性和整体性的特点,为工商界所广泛应用的一个完整的宣传形式,是生产厂家和经销商及消费者之间的媒介及桥梁。以人物写真为例来讲解宣传画册的设计要点、种类、功能、广告宣传画册的纸张选择和装订要求等等内容。
2.3创意设计
有很多人认为创意是虚无飘渺子虚乌有的东西,但是殊不知创意也是有路可循的,创意的关键再于积累,再于动手设计而不是,而不是只动脑筋的纯属幻想,我自己总结了“画像法”,同时也向大家推荐世界广告经典创意这本书, 并举例说明世界大师给出的创意的点子,试着去找到属于自己的痕迹。
创意设计以大作业的形式,去完成,给出商业需求,或者直接就是某公司的订单,多多关注社会热点,做出的广告更能满足实际需求,学生也更感兴趣,更能学以致用。比如画册的商业设计,针对2010年广州亚运会的需求,去讨论,相关资料和图片可以去网上下载,宣传的主题,可以小组讨论决定,给学生最大的自由,相信他们会做出最有创意的产品,鼓励他们,而不是打击他们,事实证明我的决策很英明,部分学生都拿出自己最有创意的作品回报了我。
模块化的意义
该模块化教学方案的实施,对计算机平面广告设计这门课的知识点进行了分离和重新组合,讲解理论知识时,也强调应用;在讲解应用案例时,能够把所学理论贯穿于其中。重视就业竞争力的培养,设计具有商业性的教学案例。注重学生学习兴趣的培养,设计具有趣味性的教学案例。模块化教学使理论知识与应用完美的结合,改变了以往的理论和应用分开的教学模式,完成了这门课程的知识要求和平面设计软件的综合运用,达到了教学目的。充分调动学生学习的自主性和积极性,为学生提供一个充分展示自我才华和产生创意思想的空间,促进其独立性和创新能力的发展起到了积极的作用。
篇4
字体设计中的重点
在设计字体时,统一基调,保证字体形态、笔画粗细、斜度以及空间占用上都是严格按照统一格式,也是十分重要的。字体形态的统一、规范是字体设计的首要准则,是传播企业品牌形象的必然要求。文字设计一旦保证了外部形态上拥有鲜明的一致性,就能在视觉上保证字体的高识别度和注目度,从而准确地传达文字的内涵。字体笔画的粗细要有精确的规格和比例,使得字体工整匀称。字体的斜度有两个方面:一是字体自身笔画中斜笔画的处理,二是字体必须有统一的倾斜度,这样无论向哪个方向,都会保持一致,也会有一定的整体性。在字体排版上,要注意繁简搭配的原则,突出设计中的重点,制造对比效果,文字位置要适当,比例要准确。
二、图形语言的设计
1.图形的概念
各个领域里的人们进行沟通和交流,是通用的世界语言。图形是广告设计中也是生活中最为常见的一种元素,它的直观与真实是其他设计元素所无法比拟的,它也具有很强的吸引力和说服图1商务汽车广告力,正如中国的古语所说的“耳听为虚,眼见为实”。实际上,消费者在看一个优秀的平面广告的时候,就是先从图片开始的,如果被吸引,才会继续阅读标题,最后才到正文部分。
2.图形设计的作用
在进行广告设计时,图形的设计起着至关重要的作用,在一定程度上影响着消费者对广告的关注度,甚至影响一个广告的成败。图形设计具有易读、真实、重点突出和情与理结合等原则。在如今的社会中,使得广告信息快捷、准确地传达的最好方法就是使用高度简洁、富有创意的图形来吸引消费者。所以,图形越直观,消费者读起来就越清楚,也能更快的理解广告的内容。
3.图形设计的要点
在广告设计中,真实是最为重要的,一个企业、一个广告设计者必须遵守这一永恒的创作原则。真实、可信且富有创意的画面,会给消费者带来美的享受,从心理上产生亲切感,也就是亲和力的增强,这会使广告的内容得以顺利地传播,从而实现广告目标。例如苹果公司广告,青花瓷的图形元素配合苹果图案,两者相结合相得益彰,给消费者留下深刻的印象。在广告设计的过程中,有很多的元素需要组合排列,在这时,设计者需要做到紧扣广告目标,突出重点元素,抓住消费者的眼球,否则就会分散他们的注意力,导致广告偏移主题,传达不了有效的信息。
4.图形的表现形式
具象图形表现的是客观形象,包括人、动物等,它描述了一种写实的意境,形象性和真实性的生活写照具有强烈的艺术感染力,增强受众对广告内容的信任度,视觉上激发人们对产品的兴趣和需求。在NIKE广告的海报中,设计者把具象的鞋直接让消费者了解了产品,让读者留下深刻的印象。对比来说,抽象图形则不同于具象图形,它是一种观点、观念以及思想的视觉表现,其形式美具有客观的科学性和时代精神。它在表现空间上有一定的无限性和遐想性。由于抽象图形的思想性较强,不同民族、文化程度、生活经历的观看者对同一抽象图形会产生不同的看法。当抽象图形被应用于广告设计中的时候,我们会要更多的考虑到受众的文化积淀,以免受众看不懂广告内容而产生歧义。
三、色彩语言的传达
1.色彩语言的背景
在色彩斑斓、五光十色的大千世界中,人们拥有着色彩本能的感知能力。不同的颜色能够给观众带来不同的心理感受,比如绿色代表希望,红色代表热情洋溢。由于色彩代表不同的意义,所以色彩才会进入到了视觉传达的语言符号当中。实际上,人们对视觉接触到物品的第一印象是来自于色彩,它准确地提高了人们对物的关注程度,凭其先声夺人的强大力量在设计中存在,恰当地运用色彩,可以增强广告的吸引力,从而激起人们的购买欲望。
2.色彩设计的基本原则
色彩设计的基本原则主要有对比性、识别性、真实性、情感性和美观性。其作用是通过一定的属性加深消费者对于作品的理解和感悟。其视觉冲击力对读者的消费行为具有引导和深刻影响的作用。在广告中成功地运用色彩,会大大提高广告的视觉效果。
3.色彩设计的要点
篇5
关键词:高职;广告创意与制作;教学改革
以江苏常熟职业教育中心校为例,广告创意与制作专业的课程主要是通过案例教学和任务驱动的模式,强调学生的操作技能,锻炼学生的创造性思维能力,加强学生的团队协作能力和相互竞争意识,提高学生的专业素养。课程着重体现了学生对广告创意和制作技能的实际应用能力,适时引导学生的自我学习能力,强调学生的探究性学习,并将创意性要求贯穿其中。
1教学背景分析
本课的学习对象为装潢艺术设计专业三年级的学生,该专业的学生思维活跃、参与意识强、喜欢参与学校的各类文艺活动。在学习上,他们热爱专业,尤其喜欢设计类课程,在教师的引导下,能够积极思考,乐于尝试,努力完成学习任务。学生前期已经具有良好的美术基础和造型能力,如具备一定的网络学习能力和Photoshop软件基本技能;在课程前段学习中,基本了解了广告设计的理论知识。本课实行“项目教学”以任务驱动的形式,“以任务为主线,教师为主导,学生为主体”改变了以往“教师讲,学生听”的被动教学模式,创造了以学定教、学生主动参与、自主协作、探索创新的新型学习模式。有利于激发学生的学习兴趣,培养学生的分析问题、解决问题的能力,提高学生自主学习及与他人协作的能力。
2课程设计
2.1教材整合本课程在教学前期首先做了教材整合,本课程使用的教材是由高等教育出版社出版,雷波老师主编的《Photoshop广告创意与制作》,本教材是江苏省中等职业教育主干专业核心课程推荐教材。本书通过21个精彩的广告案例,全面地演绎了如何使用Photoshop设计出极具创意的广告,以化整为零的形式,重点讲解各类广告设计中的插图、用色、文字、创意思路等知识和技能。本书共分7个单元,公益广告是本书的第5单元。本单元着重运用理论和实例相结合的方法,讲解了公益广告的特征、设计创意以及制作要点。本单元原来的编排是每节选择一种类型的公益广告进行教学,思路过于局限单一。为了激发学生的学习兴趣,更好地达到教学目标,把学校艺术节中开展的比赛内容和实际教学相结合,将本章节内容打散重组,将学生分成3个组别,通过一个公益广告设计项目来进行学习,结合项目设计,由浅入深,层层递进分成。公益广告有初识篇、进阶篇、深化篇,更好地激发学生的学习意愿和参与热情。本节是公益广告的初识篇,主要掌握公益广告的概念、分类与题材、了解创意原则并进行项目的初步设计。2.2教学场地鉴于公益广告设计需要欣赏和收集大量图片资料进行辅助,学生在本课的学习过程中也需要整理合适的图片素材进行创意构思。因此,本课安排在多媒体专用机房,既有利于利用多媒体教学平台向学生展示大量的实例图片,也便于学生根据创意构思进行公益广告的制作。2.3教学目标和方法在教学目标上主要体现在知识与技能、过程与方法以及情感态度与价值观上。第一,让学生理解公益广告的概念、类别和题材,了解公益广告的设计创意原则。第二,通过一个项目任务的分阶段设计,引导学生进行公益广告的初步构思,体验理论在实践中的运用。第三,培养学生的合作意识和探究精神,提高学生的审美情趣和专业自豪感,培养学生的公益精神和社会责任感。在教法上主要应用启发引导、实例分析、组织活动。而在学法上,应强调学生的小组合作、自主探究、分组练习和评价总结等。2.4教学过程设计教学过程设计如表1。
3效果总结
篇6
关键词:基于网络;平面广告设计;教学模式
一、研究的背景
随着信息化技术的普及,网络已经成为我们生活的一个不可缺少的组成部分。在职业教育领域,网络资源平台的应用更应成为学习的有机组成部分。目前“平面广告设计”课程大多教学模式和学习方法陈旧单一。教师要改变传统课堂教学“多媒体课件+教材”为主导的陈旧教学模式,还必须注重培养学生在学习中应用网络信息等共享资源来支持和辅助学习。
1.目的
基于网络背景下,将网络创意服务交易平台的项目作为学生学习平面广告课程的项目载体,基于网络资源,拓宽学生学习的空间和资源,模拟企业工作情境和流程,从根本上改变传统的学习模式。从而针对广告专业的职业岗位能力要求,在业务上培养广告设计专业学生对实践项目的设计与制作能力、适应能力、分析解决问题的能力和创新能力;对设计任务的责任感、敬业精神和团结协作精神及职业道德,使学生在工作环境中学习、成长,适应市场和企业的职业岗位需求。
2.前测
研究对象为广告设计与制作二年级的学生,学生在开设平面广告课程前已经会利用电脑上网、QQ等手段进行信息获取的能力。学生自主学习能力薄弱,平时上网大多是聊天、购物、看新闻等。
二、研究的过程
经过课题组成员2年多的努力探索,平面广告设计课程教学模式的框架如下图1
图1 教学模式设计框架
1.教学目标的确定
教学目标要实现学生掌握知识与发展职业能力、提高职业素养的统一。平面广告设计课程学习目标可以分为3个层次:
⑴知识目标
使学生具备广告设计的基础理论知识、程序和方法,把握不同广告媒体的特点与局限,了解广告传播方式以及制作与实施,能够运用视觉传达的基本原理和方法进行广告平面设计与绘制。
⑵能力目标
通过本课程的技能训练能够运用广告设计基本要素、程序和方法,并熟练运用软件来设计和制作典型广告产品。
⑶素质目标
通过广告设计的学习,提高学生的观察能力、综合分析能力、多角度思维能力、设计能力,培养学生的自我学习能力和团队协作精神等。
2.学习情境设计
课题组通过走访广告行业、企业座谈、问卷等调查方式遵循广告职业能力培养基本规律,以典型工作任务和企业项目为平台,根据平面广告设计的工作流程,以项目驱动为主线,以工作过程为导向,建立以工作体系为课程框架,以工作岗位为依据,由单一到综合,设置海报广告设计、企业宣传册设计、报纸广告设计等项目,根据项目设计学习情境。每一个项目下面又分为若干学习子情境。
3.学习资源的筛选
基于网络背景下学习,必须具备网络环境,最低要求学生要有电脑,并且能够上网,网速不能太慢,达到正常,否则会影响学生学习的情绪。
广告类网络资源大致分为以下几种:
⑴设计素材、模版资源:这类网站主要是提供设计所要用的素材、图形图像、各种优秀的广告作品,方便用户下载。
⑵设计教程资源:这类网站主要是提供设计各种理论和实践知识。特别是电脑设计软件的教程和学习方法。
⑶设计企业资源:这类网站主要各种设计公司的宣传网站。
⑷设计行业资源:这类网站主要是各种广告优秀作品、信息、招聘、专业理论、热点分析、行业动态等。
⑸设计任务资源:这类网站主要是专门以交易为目的,招标为手段,提供工作任务的设计交易服务平台,这类服务平台作为中介,将有设计需求的企业或个人作为买家,提供设计服务的企业或个人作为卖家,公布买家需求任务信息,以悬赏的方式招标,由买家最后在众多作品中选择中意的作品,并付赏金。代表有中国威客网、中国创意交易网等。
以上这些广告资源必须在教学过程中逐一介绍给学生并教会他们如何甄别、选择、使用这些资源。
4.教学、学习方法的选择
教育培养模式应从多元化入手,广告教育发展的模式不能过于单一化,过于单一会造成无法培养适合市场需要的人才,另一方而会造成学校专业萎缩[1]。一定要教师多媒体讲授、学生市场调研、小组讨论;从设计任务网站引进项目、学生参与项目实战等多种方法结合使用。并且教师应根据实际情况来选择合适的教学方法,例如在“广告设计行业与职业认知”的子学习情境中用多媒体讲授、学生市场调研等方法。在项目创意阶段就可以使用小组讨论、头脑风暴等。学生也要通过网络资源学会同小组同学协作学习、自主学习等学习方法来提高自己的能力。
三、教学评价反馈
1.学生评价
⑴这种教学模式注重激发学生创新思维,培养学生的创新能力。
⑵这种网络环境比传统教学环境能更好地培养学生的钻研精神、团队精神等品质,也能更好地锻炼学生的辩证思维、发散思维等,比传统的“填鸭式”教学更能锻炼学生的自信、自立和合作能力。
⑶学生学习该课程的兴趣提高,广告实践能力得到不同程度提高。
2.教师评价
⑴学生自主学习能力提高。
⑵与传统教学模式相比,教学模式丰富,教师更加轻松,不再“满堂灌”,比较受学生欢迎。
四、总结与建议
1.通过平面广告设计课程教学模式的研究,教师要培养学生对网络资源利用一定要有一个端正的态度。
学习态度是学生对学习的认识评价、情感体验和行为表现的倾向;学习态度不仅直接影响学习的效率,而目还决定着学习的行为方式[2]。网络资源是非常强大的,学生最初接触时难免眼花缭乱,对于网络上一些错误的信息不能识别。尤其是面对异常丰富的网络素材、模版资源时,有些学生欣喜若狂,认为以后再也不用自己设计作品了,直接拿来应用即可。教师一定要加以引导学生分清抄袭和借鉴的区别,让学生端正学习态度。
2.对于初学者,利用网络资源的学习模式不能完全代替教师的课堂讲授。
对于初学者,因为没有基础,要根据教师的课堂讲授的知识循序渐进,要有教师的科学指导,能够举一反三,利用网络资源的学习模式只是课堂教学的补充。学生有一定专业基础时,可以根据自己的情况来利用网络资源的学习,拓宽学习领域。
3.在课程教学中,设计任务网站中任务的选择一定要由教师来把握。
设计任务资源网站中任务多种多样,难易悬殊。学生经验不足,往往不能把握项目选择的时机和难度,不能取得好的效果。在平面广告设计课程教学中,教师要根据教学目标、教学主题的要求、学生学情来选择合适、典型的工作任务来指导学生完成。例如,在招贴广告设计与制作学习情境中,要选择相对简单一些的招贴广告项目,因为此时学生刚开始接触广告设计,基础相对薄弱。相反,在综合项目学习情境中,要选择相对复杂一些的项目,这样才能锻炼学生的广告设计实践技能。
综上所述,当今社会处于信息时代,高等学校的教师也应该跟上时代的步伐,更新教育观念,利用现代的信息工具不断充实自己,积极探索更有效的学习模式。
参考文献:
[1]吴丽婷,试论高职广告人才之培养[J].闽西职业技术学院学
报,2007,(9)
[2]韩桂华,王钰.应用型人才培养模式下的大学物理课程教
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1.轴对称平衡法则轴对称,是指用一条中心线将客观事物和对象一分为二,中心线两侧的对象形态则表现为一种相互对应、重合的“镜像反映”的视觉效果。在大自然中很多事物都是遵循轴对称法则的,如鸟类的翅膀、植物的花瓣、树木的叶子等。而在招贴广告设计中,轴对称平衡法则也是设计者最熟悉、应用最多的一种视觉语构形式法则。同普通事物的轴对称不同,招贴广告设计中的轴对称平衡呈现出的并不一定是严格意义上“镜像反映”式的完全重合的对称,但是其仍以对称轴两侧近乎等量的或是相似的平衡为主要特征,这样不仅避免了作品中的单调重复,也能保持一种严谨、稳定的视觉效果。以西安国际音乐节的招贴设计为例,其就是一幅典型的运用轴对称平衡法则所构成的招贴广告设计作品,该作品以画面正中间为轴,两侧的元素呈对应形式展开,虽然有部分阴影的存在,但却不影响其整体所呈现出的竖轴对称的关系。又如,人类抗击SARS的主题招贴设计运用的是十字轴对称的平衡法则,画面中,在红十字的背景之下,不同肤色的手紧紧地握在一起,体现出一种团结与力量。2.移动对称的平衡法则移动对称是轴对称的一种升华和提升。在招贴广告设计中,移动对称是指将对称轴进行等间距的移动,使相同的或相近的构成单元和元素进行有规则的、重复的排列,从而形成一种大面积的对称性平衡关系。一般而言,设计师通常会根据设计的创意和主题来确定基本的移动特点和移动方式,竖向移动、横向移动、斜向移动等都是常用的移动方式。移动对称平衡法则的运用不仅可以突出整体画面的重点和主题思想,还可以保持整体画面的简洁明了和清晰的构成节奏。例如,我国著名的招贴设计大师肖勇为和平招贴展览所作的招贴广告,画面中,传统房屋屋顶上所常用的灰色的瓦片成等间距的排列着,在阳光的照射下其所呈现出的影子就好像和平鸽一样。这幅招贴广告设计遵循的就是斜向的等间距的移动对称法则,呈斜向重复、对称铺展开来,表现出了一幅安详宁静的景色,蕴含了希望世界永远和平的美好愿望。又如,关于“符号与传统”的招贴设计也是移动对称的典型代表作品之一,此作品以风车作为载体,并将每个时期具有代表性的文化元素融合进风车的造型中,然后将风车按照竖向对称的移动法铺展开来,虽然风车的造型及图案不是一样的,但是其保持了一致性和相似性,在吸引受众的同时也表现出了我国传统文化的多样性。
二、招贴广告设计中视觉符号的节奏法则
节奏的概念最早来源于音乐,指的是音乐中的音响持续的、有秩序的变奏。经过长时间的发展变化和意义上的不断延伸,节奏的应用范围越来越广泛。而招贴广告设计中的节奏是一种空间的秩序,是视觉元素在一定空间范围内的一种持续的、有秩序的变化和显现,其能生动形象地将画面的动感和活力表现出来,使受众感受到视觉认知空间虚实强弱的变化。具体而言,招贴设计中的节奏变化又可详细分为交替节奏和自由节奏。1.交替节奏交替节奏是指相同元素不同强弱虚实的结合。在招贴广告设计中,交替节奏是指设计师将同一单元的视觉元素或是相近的视觉元素利用不同的空间排列组合表现出来,并使之呈现出强弱变化有序、虚实互相结合的视觉效果。这种交替节奏法则赋予了招贴广告设计灵活、有韵律的动感,能使招贴作品表现出一种动态的变化,从而带给受众一种持久的、有规律的空间变化感。鉴于空间交替节奏的抽象性,招贴广告设计对空间虚实强弱的交替节奏的运用有一定的局限性,其只适合运用在一些抽象事物的表现之中。例如,旧金山为了申办2012年奥运会所创作的申奥招贴设计就是应用了交替节奏的构成法则。整幅画面以红色为背景,在红色背景之上所呈现出的心跳的心电图,带给人一种跳跃的视觉感受,传递出了人们希望申奥成功的激动心情,同时这种充满交替节奏的心电图的图案也代表了金门大桥,点名了奥运会的申办地点。2.自由节奏自由节奏是宇宙间最为普遍的一种事物存在形态和运动规律。在招贴广告设计中,自由节奏被定义为没有定量单位、没有固定韵律所限制的节奏形式,具有很强的飘逸之感,极富人情味和趣味性。具体来讲,自由节奏法则使空间设计中的视觉形象摆脱了固定程式节奏的束缚,无论是在体积占有、空间距离还是虚实关系方面都呈现出了一种松散自由的感觉,具有一定的随机性和散漫性,表现出了一种很强的可塑性,这不仅有利于设计师创意的迸发和个性化的施展,还可以丰富视觉效果。此外,自由节奏法则的运用还可以使对象形态呈现出明显的疏、密、聚、散有致的层次感,营造出动静结合、张弛有度、松紧有序的视觉画面效果。以上海世博会所设计的《家》的招贴设计为例,画面由无数只小蝌蚪组成,随意散漫,却又聚散有序,共同游向一个中心点,整体画面生动形象、趣味横生,具有较强的流动感。而画面中这些小蝌蚪的代表就是我们全人类,其设计的最终目的是号召我们人类要团结一致,共同打造美好的家园。
三、招贴广告设计中视觉符号中的对比法则
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1“.联系实际,教展结合”教学方式势在必行
传统艺术设计教学模式中,虚拟项目作业成为教师与学生交流的一种手段。各专业、班级、师生之间毫无交流、对比与沟通。创新思维、实践能力培养无从谈起。实施“联系实际,教展结合”教学方式,因势利导建立“理论教学—生产实践—成果展示一体化的教学模式”势在必行。
2.“联系实际,教展结合”教学方式实施对象有一定的基础
这次教学方式实施对象为我院视觉传达专业。该专业成立已有10年历史,学生人数多,教师结构层次稳定,教学经验丰富,课程设置完善,学院基础教学设施完备。在该专业的课程中,广告设计课程为主干课程,其实践性、专业性强。在社会实践中,广告设计需求量较大。
3.“联系实际,教展结合”教学方式得到支持
“联系实际,教展结合”教学方式引入视觉传达设计专业课程教学中的目的是提高学生学习兴趣,提高学生实践能力,完善专业课程建设,完善教师专业素养。所以该教学方式得到了学院领导、本专业教师和学生的大力支持。
4.“联系实际,教展结合”教学方式实践平台得到建立
介于公共图书馆的社会属性和经营特点,我院与山西省图书馆、太原市图书馆等单位建立长期稳定的合作关系,尤其是馆中展厅的无偿使用,馆中社会宣传项目的设计合作,教学方式实践平台得到建立,使得该教学方式顺利运行并且得以延续。
二、“联系实际,教展结合”教学方式的实施架构
1.联系实际设计项目
该教学方式的实施必须有实际设计项目来支撑,联系实际项目是第一步。我院与图书馆单位有着长期合作关系,实际设计项目由图书馆提供。由于图书馆的经营特点,所提供的设计项目多为实用性、实践性强,设计成果面对社会大众、为社会大众服务。这正符合我们对实际设计项目的要求。
2.组织教学
(1)实际设计项目确定后,围绕图书馆提供的广告设计主题展开教学。(2)调整“广告设计”教学进程,依照教学大纲,编写符合该教学方式的课程教案。(3)在教学过程中以实际项目为依托,课堂讲解实际项目的要求与规范和广告设计课程专业知识点。建立教师与学生、学生与学生相互沟通交流学习环节。组织学生进行实际设计操作,在此过程中教师对学生进行针对性辅导。(4)教师组织作业评审,为展览做准备。
3.举办展览
由教师和学生共同对该展览进行策划,并且组织和具体实施展览各项工作。布展完并开幕后,组织相关人员进行广告作品评价。
三、“联系实际,教展结合”教学方式优势分析
1.该教学方式的实施收到良好效果
在“联系实际,教展结合”教学方式实施后,对实施对象二、三、四年级学生做了问卷调查。此次调查问卷共发出80份,收回有效问卷73份。据统计,学生对这种教学方式评价为满意的占96%,积极参与这种教学方式的占94%,认为这种教学方式有利于理论联系实际,激发学习兴趣的占77%,认为有利于实践创新能力的培养和提高的占64%,认为有利于调动学生学习的积极性、自觉性和主动性,增强教学互动性的占81%,认为有利于教学相长,促进教师教学能力提高的占51%。
2.该教学方式的实施提高了学生与教师的相关能力
(1)提高学生分析问题和解决问题的能力学生通过对实际设计项目进行分析、比较,研究实际的规则与要求,在规范中寻找一般性的结论或原理,让学生通过自己的思考或者他人的思考来解决问题。(2)提高学生交流沟通的能力引导学生变注重知识为注重能力,重视师生之间和学生之间的双向交流。有利于调动学生学习的积极性。(3)提高学生独立思考、实践创新的能力实际设计项目的引入改变往日虚拟设计的导入,改变了学生的随意性和盲目性,调动学生主动学习和独立思考的积极性,培养学生应对市场的能力和实践创新能力。(4)提高教师教学能力实际设计项目的引入也对课堂教学的组织与设计提出了更高的要求,教师自身的理论教学能力与实践教学能力影响实际设计项目引入的实施效果。
四、结语
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[关键词]任务驱动教学模式 平面广告教学
任务驱动教学模式指的是,“以任务为主线,以学生为主体,以教师为主导和自主探究、协作学习的一整套教学模式。任务驱动首先是从任务出发,把每堂课由讲些什么内容变成做些什么事情,教师把教学目标重组成一定的任务,在课堂上引导学生完成这些任务,从而完成教学目标”①。
一、平面广告教学中实施任务驱动教学模式的必要性
平面广告设计是职业院校设计类专业普遍开设的一门主干课程,实践应用性非常强。传统的平面广告教学方法,一般是把理论知识讲授给学生,接着会进行作业布置,让学生进行实践创作。学生在似懂非懂中为了完成作业而进行着无思维的实践,并不会在创作过程中进行主动探究,遇到问题也没有及时反馈,以致不能正确地培养学生良好的学习习惯,对激发学生的学习兴趣和素质的提高也不能起到积极作用。
在平面广告教学中实施任务驱动教学法,符合设计类课程的层次性和实用性。一是通过实施分层教学,能提高学生的学习兴趣,从而提高学习质量。教师将每堂的教学内容按学生层次分解成具体的任务,明确任务的目标和要求。每个任务按照课程的系统性设置成由浅入深的任务链,让程度好的学生能创作出更好的作品,中等生也能在完成作品时看到自己的进步,差等生也能找到自己学习的前进方向,使每一个同学在经过自己努力不断完成任务的同时,受到成功的激励而提高学习自信心;二是可以提高学生的综合能力,提升职业素养。
二、任务驱动教学模式在平面广告教学中的应用
1、结合学生实际,分解任务并精心设计任务。在任务驱动教学中,教学任务设计直接影响教学效果。教学目标能否圆满完成,也和教学效果有着直接的关系。因此,教师在进行任务设计时,要厘清任务和教学目标之间的关系。教学目标是对学生掌握知识、技能以及能力的要求,是任务设计的出发点和依据。任务是教学目标的具体化,通过具体的任务完成相应的教学目标。下面列出《平面广告》课程实施任务驱动教学法的课题任务名称和要求。
任务一:设计思维。设计思维的核心是创造性思维。打开学生的创造性思路、激发学生的创造力、设计出充满新鲜创意的作品。具体小任务:用黑色方块来表达顺序、递增、醒目、充满、紧张和嬉戏;用圆形、正方形和三角形结合其他元素设计十种可辨认的形象;特定和常见事物的联想,如比萨斜塔。
任务二:字体设计。海报设计离不开字体。海报配置合适的字体,会大幅提升作品的质量。具体小任务:基本字体和图形化文字的设计;文字与意象:如高级感与传统感,亲近感与柔和感等文字的具体应用。
任务三:版式设计。图形和文字内容排版位置的不同,版面的视觉表现重点也各不相同。具体小任务:强调标题的趣味性;视觉重点突出图形;能引发想象力;标题成为版面的主视觉等。
任务四:色彩设计。通过既定目标的设计方案分析,解决如何配色设计作品才更具效果和表现力。具体小任务:带有暖意的活跃印象;与行业特点相匹配的色彩选择;调整配调,运用双色印刷配色,增强视觉冲击效果等等。
任务五:广告设计综合实训。通过以上分阶段学习,用新鲜的创意,合适的字体、版式、色彩组合成具有主题的广告作品。具体小任务:IT类、家庭用品类、服饰类等等。
通过上述任务实例的演练,学生可以融会贯通,举一反三,熟练掌握广告设计的步骤与流程。
2、分析任务,共同讨论,解决问题。学生分析任务是在教师引导下进行的。每一个任务中都包含着新旧知识,学生接受任务后首先思考如何去完成任务,在完成任务的过程中遇到自己不能解决的问题并提出时,老师再将新知识传授给他们,这就调动了学生主动求知的欲望。操作流程是:首先从大任务中分析广告的主题、字体、版面、色彩,找出它们之间的关系,设计时所涉及到的具体问题;再把这些问题分解成小任务,然后从小任务中理解正确的设计思路和方法。
3、理清思路,探究学习。分析任务之后,学生就可以通过电脑完成实践任务。完成任务是从完成小任务到大任务的一个过程,这是个理论转化为实践的过程,需要教师和学生共同来完成。学生提出的问题,教师可以通过启发和引导的方式帮助解决,这样,新旧问题的交融才会水到渠成。课堂上教师短时间内讲述完新知识,然后由学生动手进行相关练习或活动,这样学生的思路始终跟着老师的授课内容,及时强化了所学的知识,完成任务时又获得一种成就感。
4、客观评价,发现问题,总结经验。学生在完成任务之后,教师对学生完成任务的情况要及时给予评价。评价有利于教师了解学生的学习情况,对学生的优点与不足进行鼓励和纠错。教师完成得好,教师的表扬与鼓励既可以刺激学生的学习热情与学习兴趣,增强信心,又可以让学生在一种良好的心理状态下不断进步;对于不足,教师要重新讲解知识点,让学生从教师的讲解和评价中懂得学无止境的道理,学会谦虚谨慎,使学生的素质得到全面的提升。
三、平面广告教学中实施任务驱动法的实例
1、任务设计。以欧金匠LED灯箱广告设计为例。这是一个完整的首饰广告设计案例,是广告设计中较为常见的商业广告。要求每个学生必须掌握此设计流程和设计思路,为以后的设计奠定基础(设计素材:教师可以课堂给定,也可以事先布置一个主题,让学生自己找和主题相关的10张相关图片,本案例教师给定素材)。
2、分析任务。此任务按照设计流程可细分为若干个小任务:由欧金匠背景资料、媒体分析、概念拓展、创意要点、图文排版组成。
任务一:背景。欧金匠品牌成立的年代、主要营业范围及加工类别和具体销售范围,给学生欧金匠标志。
任务二:媒体分析。分析欧金匠广告主题及摆放位置,如制作墙面挂式LED灯箱广告,给学生具体尺寸。
任务三:概念拓展。根据主题概念如欧金匠标志、银饰、珠宝等进行拓展。如标志的传统云纹造型可延伸至传统图案的图形创意活动等。
任务四:创意要点。一是生活在都市中各行各业精英的佩戴时尚;二是在色彩纷杂喧闹的城市中,银饰本身所具有的返璞归真之感。
任务五:图文排版。如画面中不同主题的确定,画面主次信息的传达,标题与副标题的摆放位置及色彩的具体运用。
3、完成任务。通过以上任务分析,学生用学过的知识完成设计作品。在学生自主完成任务时,教师加强课堂教学指导。如以上任务点,都是教师引导与启发的问题点,也是学生容易产生问题的知识点。教师通过对知识点的引导,让学生能够顺利掌握平面广告的设计思路与流程。此时,教师是引导者的角色,学生是学习的主体,尽量让学生自己解答问题,以此来提高学生分析问题与解决问题的能力。
4、评价总结。学生完成由自己设定主题的欧金匠LED灯箱广告作品时,教师应在课堂内及时评价与总结,指出最后所呈现作品的优点与不足,以便学生发现前进的方向。如设定主题的表达是否切题,画面的版式、字体与色彩等问题。另外,也可根据学生的不同层次,对于欧金匠LED灯箱广告布置系列作业,这样,阶梯状教学特点也可得到体现。
结语
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关键词:广告策划;案例教学;实战;实体项目;产学研平台
1开设广告策划专业是基于以下几点思考
第一,传统广告设计(视觉传达)教育发展运行已近20年,教育教学体系过于传统,绝大多数高校仍然沿袭工艺美术的教学思路,弊端初现。现行广告设计专业教学体系大多脱胎于传统的艺术教育中的装饰设计专业,以平面设计为培养基础,受美术、装饰绘画教学观念影响较大。第二,同质化人才培养过剩,不具备理论素养和策划思维能力。2012年教育部数据显示,我国有近千所高校招收艺术类视觉传达专业学生,在校生近十万人。传统视觉传达专业学生进入就业市场后多从事基础设计工作,不具备广告理论知识及策划思维能力,动手能力较强但思维能力不足,市场对单纯的广告/平面设计人才需求趋于饱和甚至过剩。第三,广告策划专业顺应时代变化,使设计教学和广告学教学相结合,培养升级型的传媒业专门人才,学生既具备理论素养又具备专业实践执行能力,懂市场、能策划、会设计的专业型广告专业人才受到了就业市场的认可和欢迎。
2发展广告策划专业所需解决的问题
为培养出升级型的广告专业人才,仅有教学体系和课程设置上的创新是远远不够的,还需要在教学模式上彻底打破传统,寻找与市场实时对接的突破点。但地方高校多处在经济实力较弱、广告和设计产业欠发达的三四线城市,地域发展局限性很大程度上影响着产学研平台模式的发展,再加上地方高校在办学环境、师资力量、生源质量、经费支持、设备条件等方面都存在着诸多局限性,很难把产学研平台坐实。专业能够引入的实题项目较少或没有真实项目的引入,导致实践教学平台有平台而无项目,徒有虚名。这种现象在广告专业实践教学方面体现得更加明显:广告专业教师往往仅凭自己的广告设计能力和教学经验,对学生进行相对封闭的虚拟广告营销策划实践教学。这种封闭、保守的虚拟实践教学模式会使教学质量落后并与社会实战设计脱节;其次会使学生在创新和实践能力方面明显落后于人,这样较低的人才培养质量会导致就业形势的恶化,最终影响专业发展。单纯封闭的工作室模式存在的弊端和局限并不利于学生实践应用能力的培养。提高广告策划教学质量,开拓学生策划设计交流的平台,培养其创新思维和实践能力已成为地方高校广告相关专业产学研研究的一个难点和痛点。
3广告策划专业“实战模式”教学模式的思考
地方高校广告设计工作要克服和突破这种弊端和局限,应从变保守封闭的实践教学为开放有序的同步案例式教学着手,尽量增强学生与企业、本校学生与外校学生、教师与教师等各方交流。而实战型广告竞赛项目正是这样一个促进交流的平台,其通过竞赛活动拓展教师、学生、企业间的相互交流,在交流中,既可以了解外校同专业的教学能力和学生的设计水平,也能看出自身团队的创新能力、实践能力和教学水准,从中找出不足并及时进行调整,从而促进教学质量和教学水平的提升,促进地方高校广告策划产学研的良性发展。近年来,符合案例教学模式的全国广告设计专业学生赛事不断涌现,规模和影响力与日俱增。有中国广告协会主办《,广告人》杂志社承办的“全国大学生广告设计大赛•学院奖”;教育部高等教育司主办,中国高等教育学会广告教育专业委员会承办的“全国大学生广告艺术大赛”;由《中国时报》主办的汇集在校大学生的“金犊奖”等赛事。单以“学院奖”来说,每届比赛都有15家以上企业的近20个选题任由同学们自由发挥,选题种类也非常丰富,平面、广播、影视、动画、文案、策划满足了实践教学的所有需求。截至2015年,影响力已惠及全国300多所高校,呈交作品达15万件,在全国各高等院校中深入人心。
4基于“实战教学模式”构建产学研平台
第一,以实战带动专业课程教学。广告策划专业的主干课程为广告策划、广告系列创作、品牌营销、广告创意表现。在教学计划制定时即充分考虑与实战赛事相契合,把大三的主干课程广告策划课安排在春季的学期开设,在理论知识讲授完毕后即引入实战赛事的选题进行实题项目演练,学生可以迅速把所学理论知识运用到项目中。由于是真实项目,企业命题策略解释充分,学生能够迅速把握要点进行分析和策划。经过三年的实践,这一方式得到学生认可,教学质量迅速提高,在赛事中取得不俗的成绩,学生的策划方案多次获得赛事等级奖和优秀奖。第二,以实战赛事推动专业讲座、论坛的举办。以赛事全国巡讲为契机,邀请国内知名专家来校举办专业讲座和论坛。各赛事在每年的推广阶段都会进行全国巡讲,广告策划专业积极申请,每年承办2~3次巡讲工作,并以赛事巡讲为契机与主办方合力聘请国内知名专家和业界大咖来校举办讲座,开阔学生设计视野,了解前沿设计思潮。第三,以实战推动团队协作及各专业互动合作。实战赛事选题多为较大体量的营销策划案、影视广告创作、互动动画创作等,学生在创作参赛选题时不仅要组成团队,还要打破专业壁垒进行互动合作,并且这都是学生的自觉行为。在实战中训练了学生的团队协作能力、专业分工合作能力。第四,以实战建立“多导师制”借力校外资源。利用实战的平台,整合校内外教学师资资源,建立交互式多导师机制,聘请业界实战专家给予学生技术支持,对参与实战赛事环节的学生进行多导师、跨界联合指导,建立起了理论实践紧密结合、校内校外交互配合的指导机制。第五,以实战推动“教师工作室制”。因参赛时间紧迫,课堂教学及少数辅导并不能满足学生对项目的创作热情,学院专门为专业教师在校内建立了教师工作室,配置相应资源,参赛项目组可进驻教师个人工作室,随时得到教师的悉心指教。同时,工作室自然成为小型的产学研平台承接对外合作项目及科研项目,又为学生大四学年的毕业创作运行及辅导打下良好基础。
5务实创新,建立独具特色的产学研平台
产学研平台是以知识增值为核心,以实现创新突破为标志,以满足社会需求为目标,在政府、企业、大学、研究机构等组织和结构中开展全方位整合的创新型组织模式。其核心在于通过各机构间的融合与创新来达到提高教学质量、促进就业、创造社会价值的目的。由于受地域、学科、资源配置等诸多因素影响,不同教学组织对产学研平台的需求和建设方式是不同的。基于“实战教学模式”构建的广告策划专业产学研平台,建立在务实创新的基点上,符合本专业发展变化的需要,经实践证明取得了不俗的成绩。
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