创意设计范文

时间:2023-03-19 15:55:24

导语:如何才能写好一篇创意设计,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

创意设计

篇1

【关键词】创意产业 游戏性 互动传播

数字信息时代的知识经济体系悄然进行。新的传播方式,新的人文理念,新的资源介质,都为创意产业带来了更多的契机与挑战。现代创意经济已逐渐淡出以厂家或设计者为中心的模式,消费者和用户成了创意设计理念的核心,人本体的精神需求、心理需求得到更多的重视。游戏是人们身心娱乐的方式,也是创意设计必不可少的精神元素。当代创意产业的优秀成果也越来越多地透露着人们的游戏天性。

在英文中,游戏作为名词出现时一般使用game,而作为动词使用时则往往用play。①按照亚里士多德的说法,游戏是劳作后的休息和消遣,本身不带有任何目的性的一种行为活动。在汉语中,用来表达游戏的词汇相当丰富,但最重要的只是一个词:“玩”。人类社会的种种娱乐活动都透露着人们的游戏天性。好的创意设计更是不能少了这一活力因素。游戏的非物质性和特殊的社会功能决定了其不可替代的作用,也决定了人们对其无穷尽的喜好。游戏调节人们的生活、心情、体力等诸多方面,游戏把创造、想象、灵感、直觉、触觉、感情、认识、行动等综合在娱乐的过程中,并进行了充分的组合,游戏总可以发挥自身神奇作用,使疲惫或低落的人们重拾乐趣。创意设计中游戏元素的合理应用必定会给人们带来不可思议且令人愉悦的效果。可见游戏是创意设计的重要组成元素。

对于热爱创意设计的设计者来说,创意设计本身就是游戏,或者说是游戏与艺术、商品的完美结合。创意设计中体现的游戏因素不仅能使消费者会心一笑,更可以在无形中增加产品的魅力。当今诸多创意设计转向感性的方式,变成一种娱乐但认真的态度,一种博得众彩且别具一格的幽默,艺术设计的意匠、理念、方式不再严肃、生硬和死板。幽默、夸张、有趣、参与性构成了艺术设计的游戏化表现特征。

在创意设计中,合理地应用游戏手法,并与产品特性找到契合点,才能发挥游戏的娱乐魅力。人们对于有趣的喜好应该是贯穿一生的,孩提时代的游戏态度以及更多单纯有趣的游戏应该去好好发掘,或纯粹保留,或加入成人智慧的点缀,使有趣的因素参与互动,使得创意更具真实性,让消费者在体验中更觉得贴切生活,聚众娱乐时游戏的气氛更具感染性。娱乐元素,是一种具有适当功能的创意能力。其功能在于,突出品牌的内在魅力,强调消费者的独特品位。设计中的游戏模式要有规则,即能让消费者乐于接受的规则。游戏的特征并非简单肤浅。西方经济学家托夫勒在30年前便已做出“制造业—服务业—体验业”这种独特的产业演进划分。享誉世界的迪斯尼主题游乐园,遍布世界各地,是孩子们的梦幻城堡,更让很多成年人喜爱不已。耐克城、阿迪达斯体验中心更是运动爱好者的圣地,跟随其后的索尼探梦带给人们对未来的憧憬。在中国,联想、海尔、国美都有着各自的体验中心。各大品牌纷纷打出体验中心的宣传噱头,消费者亲身与其接触,切身感受品牌文化,其中的体验感受良莠不齐,但是不可否定的是,基于优秀设计理念的体验中心能够愉悦受众的心情,使消费者感受“产品”与“设计”的每个细节,同时还可以给品牌的创新设计带来更多的灵感。

对于创意产业的设计领域而言,构成“游戏文化”的两大最基本的特征是相对于现实世界的虚拟性与作为一种自主活动的自娱性。德国美学家弗里德里希·席勒曾说:“只有当人充分意义上是人的时候,他才游戏;只有当人游戏的时候,他才是完美的人。②”通过游戏,寻找能够引起受众兴趣的点,吸引受众产生消费的理由。纵观全球创意产业下的国际品牌推广,创意设计中趣味的游戏精神比比皆是,互动性、幽默性、娱乐性更是新时期创意经济的主题。艺术设计中的好创意总是会让人兴奋。艺术设计的游戏精神借人们的兴趣而发挥,创意人和观众一起“沉浸于一个巨大游戏的迷醉当中”。毋庸置疑,有趣是游戏的灵魂所在,人们对于有趣的喜好应该是贯穿一生的,但创意设计形态下的游戏规则也要进行不断创新、改良,才能延续游戏的趣味性和可看性。当创意不再拘泥于产品的诉求,而是力图走进受众的情感世界,并引起设计师和受众心灵的呼应时,游戏才有可能真正地获得自由,同时带给设计师意想不到的原创效果。游戏强调的是创意设计两端的互动,让设计师和受众的情感产生波动,并付诸行动,也同样是一种互动。一个好的创意设计不管是在现实生活还是在虚拟平台,在强调创意的游戏精神时,设计师渴望与观众进行互动的愿望,是通过游戏而得以实现的,好的创意设计是设计师、品牌产品和受众一起构成“游戏的共同体”。对某些品牌来说,“寓品牌于乐”是一种引导受众对品牌认知的方式,只要创意设计的各方把握这个设计核心,品牌的推广就是一场没有输家的游戏。

在创意产业全球蜂起的今天,诸多“创意经济强国”的优秀设计师均已经迈开了“游戏的步伐”,当代人们意识形态中的个性趋势越来越明显,促使创意设计的娱乐性、互动性成了设计业界必不可少的取胜元素,优秀的创意设计是有力的营销方法,创意的“游戏”充满奇幻也充满竞争,优秀的新锐设计师一定会在“游戏”中竞争,同时也在“游戏精神”中得到价值的实现。

(注:本文为孙海垠主持的北京市属高等学校人才强教深化计划“中青年骨干人才培养计划”资助项目《北京广告产业集群价值研究》,项目编号:PHR201108379;北京市教育委员会社科计划面上项目《北京创意产业集群竞争力暨高等教育孵化策略研究》,项目编号:SQSM201211417010;北京联合大学教育教学研究与改革项目《应用型大学创意产业人才培养模式暨创新机制研究》阶段性成果)

注释:

①A.S.霍恩比.牛津高阶英汉双解词典(第7版)(Oxford Advanced Learner's English—Chinese Dictionary)[M].北京:商务印书馆,2009.

②吕迪格尔·萨弗兰斯基.席勒传[M].卫茂平,译.北京:人民文学出版社,2010.

参考文献:

[1] 孙海垠.半个诗人半个商人——广告艺术形态语义综论[M].北京:中国书籍出版社,2010.

篇2

【关键词】直接邮寄广告 创意设计 探微

随着我国社会经济的快速发展以及城市化进程的不断加快,人们的生活水平得到了极大提高,生活观念和审美需求随着时代的进步也发生了巨大转变。因此,为了满足人们的生活需要,一种新的广告形式――直接邮寄广告应运而生,并取得了较大的成就。但是在发展的过程中,也存在不少问题,特别是广告设计缺乏创意问题已经成为制约DM发展的重要因素。如何设计出有创造性和新颖性的优秀广告作品,给直接邮寄广告不断注入新的活力,是广告界高度关注的问题,也是本文研究的重点。

一、直接邮寄广告创意设计的要求

1.创设的DM要与企业的整体营销方案相一致

DM并不是一项独立发展的活动,其是企业广告发展的一部分,被包含在企业整体营销策划活动中。因此,创设的DM广告要根据企业整体营销方案的创意理念为根据,设计出具有创意和新意的广告,从而扩大企业的广告效益,为企业赢得更多经济效益和社会效益。因此,企业在对DM 目标的确立时,要根据企业的整体营销计划对DM 做出相应的指导和相关环节的要求。

2.广告要具有明确的目标

任何形式的广告在设计的过程中都要有明确的目标,这样在传播的过程中,才能够让广大消费者明白广告意图,才能够使消费者根据自己的需要做出正确的选择。否则做出的广告只能成为一种信息垃圾,不仅没有取得相应的社会效应,也浪费了公司大量的人力、物力,不利于公司的长远发展。

3.坚持一切从实际出发

在商业经济快速发展的今天,琳琅满目的广告充斥着我们生活的每一个角落,为了提高DM的竞争力,在设计上具有一定的创意性才能够占广告的先机,为企业做好宣传与服务,但是这种创意性是要根据公司的整体发展目标和社会公众的发展需求为根据而设计的。如果一味地为了广告设计具有创意性,而脱离企业发展实际,天马行空、任意想象和设计,只会使广告不再具有经济效益,必然也不会为公司的发展带来益处。

4.广告设计要具有灵活性

DM是一种新形势的广告传媒手段,在设计上具有明确的目标是广告能够顺利进行的基础与前提。但是DM在设计的过程中,有许多不稳定因素如社会环境都会时时处于变化之中,这就需要广告设计者要能够根据周边环境的变化以及公司的实际情况,采用灵活的设计手段对广告进行适当的调整,使之更能够符合现实发展,从而设计出具有独特风格的广告。

二、提高DM设计创意性的有效途径

1.设计的广告要具有卖点

广告公司设计广告的目的就是运用广告的优点向消费者传达本公司的发展意图,从而取得一定的经济效益和社会效益。那么,要突出DM的创意性,可以从广告设计的卖点为着眼点。可以从以下两个方面着手:首先,DM 在涉及时要具有明确的主题。这是因为当今社会快速发展的今天,每一秒每一分钟都存在着竞争,消费者的时间也是很宝贵的,他们在拿到DM的第一时间就是寻找与自己核心利益息息相关的广告内容,即广告的主题,这样才能够让他们在看广告的同时能够迅速做出选择。因此,DM的设计要突出创意性,要在广告主题上进行钻研与分析,注重语言的运用,提炼出具有新引力和创意性的广告主题;其次,广告设计要突出产品的特性。现代世界遍及广告,同一产品的广告都具有各种各样的形式,如何在广告的海洋中异军突起,这就需要广告设计者在设计广告时,要在突出产品的个性上下功夫。既要具有一定的美感,富有一定的寓意,又要做到易于识别和记忆,充分体现企业的精神和产品的特性。

2.本土元素与外来元素有效结合

随着经济全球化趋势的到来,特别是中国加入世界贸易组织之后,国际间的交流与融合越来越强,为我国经济的发展带来很大的机遇,特别是外国优秀的广告文化给我国广告的发展带来了新的发展空间。因此,DM设计者为了突出广告创意的新颖性,就必须在实践的过程中,注重吸收外来优秀广告元素,并与本土广告的特色相结合,从而设计出具有独特风格的DM,使消费者在打开广告的第一时间就能够眼前一亮,给他们留下美好的印象,促使他们去消费,为公司带来巨大的经济效益。

3.多手法的运用

DM实质上就是一种平面形式的符号表达方式,是运用特殊的符号方式和原理,向消费者传达特定的消费信息。DM能否取得相应的社会效应,与其设计者在设计的过程中对符号的选择、组合和利用有很大的关系。因此,DM设计者在设计时要注意多种手法的运用,可以选用最直观的形式,也可以给消费者制造一定的想象空间。另一方面,设计者在平时的工作中要加强自身文化修养,从而在设计中能够运用夸张怪诞、幽默诙谐的手法使广告更具有创意和新颖性,来达到宣传的效果。同时,设计者在工作的过程中,要多观看国内外一些优秀的广告,从中吸取经验,培养自己的创新精神和创新能力,从而提高自身DM设计水平,创设出独一无二的DM。

结语

随着广告界的快速发展,DM得到了广泛的应用并取得了较大的进展。但是我国的DM与国外相比,发展还不成熟,特别是在竞争日益激烈的今天,为了能够稳住脚步,DM设计必须要在原有的基础上不断注入创新元素,提高DM的质量和竞争力,才能够为企业的发展做出贡献。

参考文献:

[1]胡婷.我国DM广告中的创意设计研究[D].湖南师范大学,2012.

[2]殷亚丽,张军占.浅析我国DM广告的媒介形式[J].群文天地,2010(16).

篇3

1.1吸引更多的消费者

目前市场上的广告铺天盖地,人们接触到的广告信息越来越多,加之生活节奏的加快,人们对各类广告的免疫力越来越强。因此,如果广告内容枯燥无味、毫无新意,那么必定消失在人们的头脑中。而要想使消费者对你的广告印象深刻,记住你的产品或品牌,良好的广告创意必不可少。良好的广告创意可以使产品或品牌的信息以独特的方式传达到消费者头脑中,刺激他们的消费欲望,从而达到企业的营销目的。

1.2增强记忆,减少传播成本

广告的主要目的就是增强消费者对产品的记忆,从而达到购买的目的。因此,如果广告不能给人留下深刻的印象,自然也就失去了它的作用和效果。实践证明,消费者对于具有故事情节的广告会产生深刻印象,通过温馨、有趣的方式来传递信息可以使消费者产生情感的共鸣,从而增强了说服力,加深他们的记忆。为了研究情感广告对人脑的影响,一位美国学者曾经做过实验,当一个人微笑或者大笑的时候,大脑中会流入更多的血液,同时会产生化学作用,让人体出现舒适、愉快的感觉,会对所接触到的信息有深刻的印象。另外,一则具有创意的情感广告将使得人们在生活中不断谈论,从而不断扩大广告的传播效果,最终使更多的消费者产生购买行为。

1.3促进销售,达到营销目的

广告的分类有很多,而这里主要可以分为两种:一种是商品广告;另一种是观念广告。前者主要是对产品销售产生直接影响,后者主要通过建立一种理念对消费者形成感染力,属于一种间接的影响。观念广告的作用是非常大的,它甚至可以改变消费者生活方式和价值观,是一种宏观营销方式。例如阿迪达斯的广告:“Nothingisimpossible”(没有不可能的事情),在阿迪达斯的广告中,球星们在球场上尽力展现自己的球技,躲避一个个阻碍,完成最后的一击。它告诉人们,即使困难重重,只要努力拼搏就没有办不到的事情。同时,这也使大家记住了这一耳熟能详的广告语,对阿迪达斯的品牌印象有了深刻记忆,使企业的营销效果大大提升。

二、广告创意的标准

广告创意是一种有效的商业手段,那么人们应该怎样来判断一则广告创意是否成功呢?

(1)立题要新颖。如果一则广告平淡无奇、毫无新意,注定是会被淹没在大海之中的。因此,只有新颖的、奇特的广告才能引起消费者的注意力。人们都会对新鲜的事物感兴趣,而一种新产品在成功的广告创意帮助下必定可以引起消费者的注意,最终达到营销目的。

(2)突出实效性。广告创意具有创新性、独特性非常重要,但这并不是主要目的。广告创意究竟能否达到营销的目的最终取决于产品信息的实效性。其中包括两点:一是理解性;二是相关性。前者指的是创意容易被消费者所理解,后者指的是要将各种相关元素结合在一起,最终设计出最佳的广告创意。因此,优秀的广告创意一定要在二者之间找到一个平衡点。

(3)与市场相结合。对于广告创作者来说,良好的广告创意不仅要具有强大的销售力,还要具有优秀的创意,只有二者都能达到一定水准才是最佳的表现。总而言之,优秀的广告创意既是一项艺术又是一项强大的营销工具。而事实也证明了,越是杰出的广告越能带来巨大的销售力。比如,农夫山泉曾经提出为奥运捐款的广告“:现在买一瓶农夫山泉,您就为申奥捐出一分钱”,原本是一个企业的简单广告语,但是它却和爱国情怀结合在一起,让人们对农夫山泉给予了肯定,使其在市场中受到消费者的欢迎。

三、广告创意设计在企业新产品营销中的作用

对于新产品来说,究竟采用何种广告创意设计才最贴切?何种表现方式最为有效?什么样的表达形式消费者最容易接受?到底能不能引起消费者的情感共鸣等等,这些都是一则优秀广告创意应该思考的问题。人们购买商品主要是为了满足自己的需求。广告创意设计和一般的艺术创作有很大区别,它主要目的是为了传达某种产品信息,是一种具有针对性的活动。所以,广告创意设计应该与新产品的营销目标保持一致。从本质上来说,广告创意设计属于商业行为,它的主要目的就是帮助企业新产品扩大销售面。一切的营销行为都应该将消费者作为目标群体,而广告创意设计也是如此。只有从消费者的角度来思考问题,才能将新产品成功推销出去。如果广告诉求过于平淡,缺乏新意,这对新产品的形象将造成极为不利的影响。人们要求广告具有创意,并不意味着就要想出一些另类的东西,最主要的是了解消费者的需求,站在他们的角度思考问题,找到产品与消费者之间的共同点,通过一些特别的语言或方式表现出来。随着经济发展速度的加快,很多商品都面临同质化的现象,而广告创意则是令这些产品脱颖而出的强有力工具。因此,对于新产品的营销来说,广告创意设计起到了至关重要的作用。

3.1广告创意设计在新产品营销活动中具有举足轻重的作用

社会进步越来越快,在商品经济时代下,产品的同质化现象越来越严重,为了与其他产品有所区别,广告创意便起到举足轻重的作用。因此,对新产品营销来说,广告创意设计最重要的是表达出与消费者一致的气质。所以,广大的企业主要想在激烈的市场竞争中脱颖而出,就必须依靠具有新意的广告策划。一则成功的广告创意设计可以使新产品给人留下深刻的印象,从而帮助产品更好地营销。而广告创意设计是否可以成功促进产品营销,受到很多因素的影响。例如创意的手法、创意的方向、广告的传播方式等等,而其中最为关键的就是抓住产品的目标消费群体,传递准确、新颖的产品信息。优秀的广告创意设计可以得到消费者的认可,可以扩大产品的知名度。但是,无论如何,广告创意都应该从实际出发,切忌毫无事实地夸大其词。在这一基础上,广告创意设计才能朝着正确的方向发展。企业的新产品要想引起消费者的注意,同时刺激他们的购买欲望,成功的广告创意设计是关键。在广告的帮助下,可以促使新产品的独特特质在消费者心中留下深刻印象,从而促进新产品的营销。

3.2广告创意设计具有强大的销售力

与其他行业相比,广告业的发展不是独立存在的,它必须依靠其他行业而生存,但是它同时也与市场经济活动有着密切的关系。在各种经济活动中,广告起到了关键作用。而要更好地应对市场,广告必须立足于市场,对市场有清晰的了解,对消费群体的状况、购买动机等有全面的认识,只有这样才能在新产品营销过程中选择正确的消费对象,才能占据一定的市场份额。所以,广告创意设计和市场营销有着非常密切的关系。而广告创意也不仅仅是艺术,它更是一种销售力。在实际情况下,很多企业会利用广告公司为自己做广告,这也就是广告与营销的有力结合。但是如果对产品缺乏了解,一味异想天开地设计,这样的广告创意即使再新颖也是没有效果的。因此,广告创意要立足市场,这样才能具有强大的销售力。

3.3广告创意设计是新产品营销竞争的有力工具

广告创意设计是一个系统工程,主要分为三个部分:一是产品造型设计;二是产品形象与标识设计;三是产品商标设计。以往的产品竞争重在数量,而当前的产品竞争重在质量,以后的产品竞争很有可能侧重在广告创意设计上。因此,广告创意设计一定要具有强烈的视觉冲击,同时还要具有情感特性,符合国际潮流和大众心理。企业创造一种新产品,首先应该对新产品有清晰的认识,这便是一种文化意识。新产品营销要想做大做强,就一定要具有新颖的营销理念以及优秀的企业文化作为基奠,而广告创意设计则是在此基础上为企业推波助澜。在激烈的市场上,新产品要想掀起消费热潮,一定要具有独树一帜、主题新颖的广告创意。消费者都是具有情感和思想的主体,因此,广告创意设计方面一定要立足消费者的情感因素,让消费者产生情感上的共鸣。新产品的营销是为了不断提升产品的附加值,在市场中占领一定的份额。但是新产品价值的根本还在于本身的质量,只有依靠自身的品质才能获得消费者最终的认可。

3.4广告创意设计要从消费者心理出发

不管什么样的成功广告,肯定是从消费者的心理需求出发的。其主要涉及到以下几点:消费者的需求、消费者的利益、消费者的想法等等。广告创意设计就是首先提出一个理由,然后再进行说服,最后在敦促消费者行动。因此,广告创意设计不仅要传达出产品的信息,更要与消费者的生活相贴近,要让消费者对产品的用途和价值有清晰的认识,从而产生购买的欲望。一则成功的、优秀的广告创意设计不仅可以准确传达新产品的信息,更能满足消费者的心理需求。简而言之,成功的广告创意就是当消费者在看了广告以后就会进入商店购买你的产品。由于当前的广告数量越来越多,大众对如此繁复的广告产生了厌烦情绪。因此,只有那些立意新颖、冲击力震撼的广告才能吸引大众的目光,才会被大众所接受。所以,广告的投放不在于数量而在于质量。优秀的广告创意必定是立足于消费者的利益需求,并且与消费者建立起了一种有效的沟通桥梁,善于在新产品中寻找精髓所在。因此,新产品营销过程中,广告创意设计的关键作用是不容忽视的,就像鱼儿离不开水一样。所以,一种新产品究竟能否成功占领市场,广告创意设计是核心,它也是企业长存的助推器。

四、结语

篇4

服装的廓型是需要进行创新设计的,而廓型的变化离不开人体支撑服装的几个关键部位:肩、腰、臀以及服装的摆部。因此,对这几个部位的强调或掩盖的程度不同,就会变化出不同的廓型。

1.肩部廓型

如何使廓型具有创意,可以从肩部造型开始设计,著名法国时装大师巴伦夏加认为服装可以没有身,但不能没有肩。这种认识,极其的精辟。他的作品,也因肩部廓型的变化,使服装产生了不一样的外廓型。一些设计师的耸肩、圆肩、翘肩设计,可谓是肩部廓型的一种创新设计,通过肩部廓型的创意,使服装整体外观廓型具有了创意。

2.腰部廓型

进行廓型创意设计,可以考虑腰部廓型的变化。腰部廓型变化较为丰富,法国著名服装大师迪奥先生推出的新外观作品,就是腰部廓型设计的典范,作品腰部廓型收紧,强调女性人体的曲线美,成为服装设计界的经典。中国新锐设计师班晓雪的作品,腰部廓型放松,不强调腰部曲线,赋予服装与人体“合二为一”的美学原则,别有一番韵味。同时,依据腰线位置的高低,可设计高腰、低腰、中腰廓型,由此使服装因腰部廓型设计而产生新颖的外观视觉效果。

3.臀部廓型

在服装廓型中,臀部廓型也扮演着重要的角色。当下流行的气球裙、花苞裙、茧型裙,即是对臀部廓型的创意。服装臀部廓型可宽可窄,可放松可收紧,造型多样。从臀部廓型入手,进行服装廓型的创意设计,这不乏是一条很好的设计思路。

4.摆部廓型

服装摆部的设计,往往被设计师们忽略,其实,通过摆部廓型的变化,也可产生意想不到的视觉效果。服装下摆的廓型,可离开人体,可收紧,可膨胀,可塑性极强,一些服装因摆部廓型的变化,令服装廓型以及服装本身耳目一新,产生极佳的创意。

二、廓型创意在服装设计中的应用

服装廓型清晰,创意强,这些服装廓型的设计,基于肩、腰、臀、摆部的廓型创意,学生们的作品理论联系实际,很好的将课堂知识融入了服装设计中,可见,了解、认识、学习服装廓型的创意设计,有助于解决服装设计中的廓型问题,也能帮助设计者更好的运用廓型。

三、结束语

篇5

与方峻先生初会面,遥遥一见便知晓是他。一顶红色的鸭舌帽下是一派朝气洋溢的设计师范儿,实在难以让人相信,他已经从事设计行业20年。从香港本土来到“设计之都”深圳,方峻带着满脑子的创意涌泉,开辟一条艺术专线,从二维到三维,从单一到多元,永远都在尝新、探险的惊喜旅途。

谈起设计师,多数人会认为这是一个非常私人并充满个人意识的工作,可是方峻偏要在这个行业之上,让艺术与艺术之间构建出互通的桥梁。他的理想,是把全球各地的创意设计,都装载到一节节的车厢里,并通过一条特定的专线轨道,排除一切障碍与损耗,抵达中国并成就终端的目标艺术。

设计 让人惊奇的魔术

如果非要给设计下一个定义,方峻认为,设计就是变魔术,是一个让普通的事物产生惊奇的神奇过程。但从基础建筑学起步的他,也清晰知道设计不是单纯的天马行空,在横七竖八的框架桁梁之中,设计是以它内在的逻辑做支柱的。“设计的基本,是其科学性。”

的确,在玄乎其玄的设计表象背后,方先生更追求的,是设计本身实实在在的文化底蕴。他曾为比利时皇家御用珠宝品牌WOLFERS的上海金茂旗舰店进行特色设计,赋予这个带着浓郁皇室血脉的珠宝名馆一连串纷然交织的葡萄藤,以19世纪绮丽流畅的藤蔓印迹,烘托出其品牌近500年的悠长历史及深厚的艺术渊源,步入其中,能带给人新艺术主义的时空穿越之感。

除了设计,方峻先生也修读哲学,他感激哲学所馈赠他的新颖逻辑思维,让他在设计上的时候,不再囿于表面的美感或单一的风格,他认为一切的个性、偏好、定义都是一个动态的过程,仿佛在他眼中,变化才是颠扑不破的真理。而且,他会优先考虑设计的可持续发展性,十分注意融合每一个项目在当地的风土人情,用心开发每个地方独特的原材料。他欣赏那些“在大海之沿,则悉心搜集有雪白纹理的贝壳,在山丘之上,则把起伏的山地翻转以覆顶”的好设计,甚至直接启用当地的劳动人民,用他们的本土理念去创作。“要让一个设计,拥有它当地的唯一性,这样才能赋予它灵魂。”方峻先生言道。

平台 让国际创意“落地”中国

构建一个国际化的互联网创意平台,是源于方峻先生每年不少于两次的环球旅行与游历。因为设计上的交流,他认识了很多优秀的同行,发现他们都想到中国这个资源丰富、市场广阔的设计胜地一展才艺,可惜受阻于语言沟通、文化理念等障碍,一直难以打通渠道。方峻大受触动,他坚信艺术本来就该有流动的本质,若他国的精彩作品找不到输送的窗口,就会无奈止步于疆域,结果就只能暴殄天物。

“设计无国界,中西方文化艺术都别有洞天。”因此,方峻希望以设计为桥梁,让中西文化展开充分的交流与融合,让好故事上演,让创意“落地”,这在他看来,是一件很有意义的事情。设计是包罗万象的艺术创作,而方峻手下这个国际化平台就像是一个安卓系统,各式各样的APP都可以在里面尽情发挥;也像是Uber,为设计师提供一种直接和私人的渠道方式;这个平台还是个好管家,会帮设计师们计划成本,规避浪费与风险。

方先生笑称自己是接生的,专门帮广大设计师接生他们的创意。“这样一来,更多优秀异国设计师能展示自己的设计才华,并通过我们严谨的管理体系,将其设计落地变为客户所需要的作品。”方峻自2003年起便相继出版了《“悟”设计》、《设计有约Ⅰ》、《设计有约Ⅱ》……《设计有约V》设计专集,因其名“设计有约”而延展的国际创意合作发展平台的创建也已经酝酿了2年多,我们期待能尽快看见此项独特的创举,想必会为未来的设计市场注入更多新鲜血液,以国际化的视野,带来众多焕然一新、更上档次的多元设计方案。

对话方峻

P:为什么选择从香港来到深圳?

方峻:深圳是一个以包容为特色的城市,资源众多,适合设计行业。

P:如今是否仍坚持手稿设计?

方峻:每个设计师的起步都是手稿,我依然在坚持。但现在会尝试用iPad Pro画图,新的制图方式,会带来新的灵感。

P:你认为,怎样才算得上是一位好的设计师?

方峻:反复研究客户想表达的情感,给予空间更丰富的表达,而非完成简单的设计任务。

P:为什么会选择启用当地的劳动人民去完成设计?

方峻:本土人民的手工也是唯一的,他们对该地气候、环境的多年理解,也是我们设计中重要的一点。

P:为设计赋予文化意蕴的意义是?

方峻:未来中国人的生活方式将越来越脱离物质的简单堆砌,反而追求一种共鸣情感的表达,要让大家在设计面前,触摸到它内在的灵魂。

篇6

傅鹏瑾 东华大学

指导老师:沈沉

该设计寓意美好,结合民俗和当代流行的涂鸦艺术,牵动着对童年的记忆、青春的留念以及对未来生活的憧憬,画面内容和形式相得益彰。

② 一盒磁带的自述

李巧敏 天津工业大学

指导老师:匡丽

这是一套较完整成熟的作品,内容结构设计独到。传统手工艺元素的巧妙穿插,是对艺术性与专业性的综合诠释,具备了一定的实用价值。

① 他笑,你也笑

陶文 四川美术学院

指导老师:卓克难、彭婷

新一代设计师把自己的个性在设计中表达出来,从男装面料应用角度考虑,该设计风格前卫、幽默,是一款较有品质的男装面料图案设计。

② 惊梦·京梦

崔瑶 清华大学

指导老师:贾京生

此设计既有传统文化的影子,又有现代设计的风格,既有欢快的动感,又有祥和定静的均衡感,是艺术设计深层次的追求。

③ 逸·翠

张丽娟 南京艺术学院

指导老师:龚建培、王建

此设计将古代山水用现代的色彩和结构诠释,画面色调明快愉悦,虚实有序,块面处理和造型归纳反映出作者一定的设计素养。

魅蓝

黄宇平 广州美术学院

指导老师:杨颐、吴越齐

该作品具备一定的创新性和较强的美学控制力,以废弃水管为造型元素,用带有手工感的圆圈表现出丰富的层次与肌理,是技艺与美学的结合。同时,形状各异的水泡沫,也是今年春夏面料流行趋势点之一。其市场应用面广,可延伸为提花面料、印花面料,抑或家纺面料。

① 立体空间

陈宝成 自由设计师

该设计创意性和科技感十足,3D结构感强烈,表现手法非常有特点,具有强烈的个性特色。

②V 空间

戴明晖 广州美术学院

指导老师:何继丹

该设计运用影像剪辑与动物手绘相结合的表现形式,激发平面设计的情绪体验,渲染了一种现代前卫的艺术情调。

③ 熔风

谭彩月 广州美术学院

指导老师:吴越齐、杨颐

该设计有形式,有创意,表现技法的综合应用,具有极强的构成意味,画面气势感强。

④ 世界

高剑波 湖北美术学院

指导老师:崔岩

该设计作品细腻,充满趣味,简洁的画面,独特的图形处理,使得画面于平静之中,蕴含一种一触即发的张力,令人过目不忘。

⑤ 偶然·惊喜

王 娇 四川美术学院

指导老师:卓克难、彭婷

该设计既有民族文化特点,又有时尚系列特色,水墨淡彩和吹墨的表现技法,营造出轻松、愉悦、高品质的生活氛围。

① 童年·梦

谢婧、赵莉、高朋 苏州大学

指导老师:周慧

该设计体现了作者对社会的思考和文化自觉意识,主题鲜明,传统中透着时尚。

② 流动

丁一成 湖北美术学院

指导老师:崔岩

通过单一的色彩表现,营造了虚实有序的渐进式视觉效果,且不失简约与国际化。

③ 初·邂

陈分分 南京艺术学院

指导老师: 龚建培、王建

该设计具有很强的中国味,表现了作者对神形兼备的东方书卷气息的追求。

④ 赋春

高明剑 南京艺术学院

指导老师: 龚建培、王建

该设计的一大特色是中国元素的应用,形成别有语境的江南水乡细部,相映成趣。

⑤ 江南忆

李昊冉 青岛大学 指导老师:郑骞

将文字作为面料设计语言中的角色,以文字自身的笔画表意及造型的组织、重叠错位等方式构成画面的视觉语言。

① 内心日记

张议元 吉林大学

该设计简洁明快、视觉语言丰富,设计图案

被打散、重组,过程中随机产生的韵律充满感性特质。

② 越夜越媚

李建亮 浙江理工大学

该设计表现手法新颖,墨色明亮清新,色彩应用有创意,画面充满诗意。

③ 儿时幻想—缤纷

金瑞青 湖南工程学院 指导老师:杨梅

该设计充满童趣,透过细腻丰富的设计语言,使设计焕发了生命的活力。

④ 幻想曲

卿艳春 武汉纺织大学 指导老师:李明娟

该设计在视觉形象和色彩运用上,极具象征性,图案造型的叠加,表达了国际的含义。

⑤ 书本的插画季

篇7

【关键词】蜂巢;寝室;创意设计

中图分类号:TU208 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)12-0172-01

一、“蜂巢式”寝室的设计理念

蜂巢可容纳数量高达上万只的蜜蜂居住,空间造型为正六边形。蜜蜂凭借上帝赋予它的智慧,用等量的原料使蜂巢具有最大的容积。这是蜜蜂在长期的自然条件影响下,逐渐形成的筑巢的特殊本领。按照工程建筑原理来看,蜂巢的设计非常合理,占地面积小,结构精巧、牢固,所用材料最经济等都成为它独特的优点。“蜂巢式”寝室是模拟蜂巢的构造来建造的寝室,它采用正六边体的受力结构模块,特点是密合度高、所需材料简洁、使用空间大。在设计原理上采用框架结构,利用它的六边形面与建筑的基础面相互平行,使正六菱体的框架受力结构方向同正六菱体轴心的方向以及重力方向保持一致,正六菱体框架模块上下六个边以及六角的六根立柱都采用钢性材料,通过使用高强度螺丝固定连接构成多层钢性正六菱框架的结构模式,蜂巢的结构设计符合了现代建筑原理,节省了大量的空间,有效地提升了使用面积,并且结构稳定,施工期短。因此,对于追求简约、个性生活的青年大学生来说,“蜂巢式”寝室的设计更符合他们对寝室生活的要求。

二、“蜂巢式”寝室的优越性

现在宿舍的生活环境,整个空间极其狭小利用率也非常低,而“蜂巢寝室”是在保证学生睡眠、休息舒适、有足够的学习和生活空间的前提下,把节约出来的有效空间重新进行分配,从而达到有效宿舍环境空间和私人空间利用最大化。如果能引入“蜂巢式”寝室设计,把寝室分割成若干空间,就可以在增加了活动空间的前提下加大个人空间的私密性,这样紧密相连空间便也可以功能分明,却不显拥挤。设计的半封闭式样让大家相互之间不受干扰,这样节约出来的新空间就可以重新划分成其他功能空间,整齐规范的分区也使小空间变得更加干净整洁。

市场中“胶囊公寓”为“蜂巢寝室”的设计提供了前期参考,通过学习经验,便可改造成安全、舒适的高密度生活空间,符合大学校园的住宿要求。国内一些有远识的商家早已看好这块潜在市场价值,在西安、上海已经有了专业厂家的产品配套,推出了多款“胶囊卧房床”。以此为基础进行的创新设计,在低碳、环保、节能等方面具有优越性能的“蜂巢寝室”大大提高了学生们的生活质量,让同学们在紧张繁忙的学习时间也能够享受生活的趣味,感受居住环境的温馨。

三、“蜂巢式”寝室的建造原理与材料运用

蜂巢是严格的六角柱形体,六角形的蜂巢结构,空间利用率是最高效的,换作是三角形或者四角形,反而会使利用面积减小。18世纪初,法国学者马拉尔奇曾经专门测量过大量蜂巢的尺寸,这些蜂巢组成的底盘的菱形的所有钝角都是109度28分,所有的锐角都是70度32分。后来经过法国数学家柯尼格和苏格兰数学家马克洛林从理论上的计算,如果要消耗最少的材料,制成最大的菱形容器正是这个角度。从这个意义上说,“蜂巢式”寝室利用这个角度所构造出来的空间是可以最大限度地达到寝室空间利用率,是对于空间垂直利用的最好方法。

在材料运用上进行了升级,新材料隔音、隔热,防火性能高,用防火泡沫轻型砖体取代原来的钢结构混凝土板,用软床垫取代硬床板。此外,采用刚性材料作为框架,其稳定性,可塑性都比较强,毒性危害小,符合绿色环保的要求。同时在内部装饰方面采用木材作为内衬,木材环保性能高,易于拼接,稳定性比较强,并且生产成本低,耗能小,具有良好的保温性能,木材天生具有自然的美丽纹理,起到了很好的装饰作用。外部的刚性材料与内部的木材结合,不仅绿色环保,而且耗能低、生产成本小,符合现代居家的绿色环保理念。

四、结语

建筑设计需要突破传统思维定式,而寻求设计多元化是创新思维模式的最好的方式。“蜂巢”寝室设计在造型上模拟蜂巢的正六边体,在材料上运用环保的新材料和传统材料结合,把内部结构设计符合成居住者喜好的设计理念。“蜂巢式”寝室创意设计突破原有日常所见产品而进行的新的理念创新设计,特别是大学生寝室的设计方面得到了科学合理地运用,减少资源的浪费,在理念创新、绿色材料的运用方面具有很大的优越性,为当代大学生带来新的生活和学习趣味,也能够满足大学生对自然、舒适、美观、健康、环保的时尚需求。

参考文献:

[1]倪富生,胡泰祥.蜂窝梁的应力分布及设计计算探讨[J].工业建筑,1984.

[2]中国新闻网.北京青年报.2010-05-07.

篇8

原石是僵硬的,冰冷的,没有生命的,但原石在艺术家眼里,尤其是玉雕大师眼里,却是通透的,鲜活的。玉雕艺术家施禀谋从石头中看出了生命,看到了自己,看到了中国文化的大智慧,于尺山寸水之间感受宇宙天地的广阔,体会中国传承千年的文化精髓。

施禀谋,福建晋江人,1950年出生,自幼酷爱绘画艺术。在十九岁时进入了福建省晋江工艺美术社学习设计与创作,同时也开始学习贝雕与盆景雕塑。之后施禀谋创作出了具有时代感和浓厚现代生活气息的作品。基于他的艺术成就,1996年2月联合国教科文组织授予他“民间工艺艺术家”的称号。2005年,更获中国珠宝玉石首饰行业协会授予“中国玉石雕刻大师”的称号。

以“惠文化・慧生活”为主题的第四届北京惠民文化消费季中,举行的“创意设计魅力―设计+珠宝”系列活动引爆京城主会场。成立于2003年的中国名牌翡翠物语,历经多年发展,于2014年在深圳前海注册成立翡翠物语文化创意有限公司,以全国20家直营店,数十家加盟店以及深圳、杭州、福州三家直营翡翠物语文化创意中心;2016年初开业的全国首家众筹珠宝会所――深圳大中华翡翠物语文化创意中心以及刚刚开业的北京翡翠物语文化创意中心,全产业、专业化、集团化的布局,在全国盛绽华彩。作为主会场之一,9月22日盛大开业的北京翡翠物语文化创意中心诚邀中国玉石雕刻大师施禀谋亲临现场。收藏艺术爱好者与施禀谋大师面对面沟通,感受大师风采的同时欣赏到多幅玉画精品以及多种类型的艺术展品。“创意设计魅力―设计+珠宝”系列活动由国土资源部珠宝玉石首饰管理中心、中国珠宝玉石首饰行业协会主办,国家珠宝玉石质量监督检验中心技术支持,国土资源部珠宝玉石首饰管理中心宣传推广部策展,北京国际设计周有限公司承办。

将东方最神秘的翡翠与最前沿的完美设计理念相结合,以至臻至美的品质、时尚独特的设计、精湛的制造工艺以及完善的售后服务立足经典,诠释非凡的品牌特质,旨在为广大消费者提供更专业、更可靠、更完美、更时尚的东方翡翠精品。

篇9

日本设计师谈2010钯金新品

日本著名设计师能美真纪子设计的新品――2010年“缘起”系列钯金对戒,近日在北京国华商场、复兴门华联商场等多家知名商场陆续与消费者见面。这是设计师继“烨光异彩”系列之后的最新力作。设计典雅的钯金戒指成为许多喜爱素色婚戒时尚新人的新选择。

能美真纪子曾在日本最大时尚珠宝贵金属零售珠宝品牌VANDOME AOYAMA担任珠宝设计师。与国际钯金协会合作后,她以融汇东西美学的表达方式,创造了颇具个人色彩却又响应世界风格的“烨”系列。在新作“缘起”系列中,设计师以精湛工艺雕琢出平滑的切面,反射出钯金内敛的华彩,将钯金材质本身的光泽和质感发挥出来,使这一系列作品简约而内敛。

“我很荣幸能够用钯金这种稀有、纯正、闪亮的贵金属进行创作,这是很多设计师梦寐以求的。和国际钯金协会的合作,令我能把创意付诸实行。”能美真纪子表示,创作的过程是辛苦困难的,确实需要很多勇气、智慧和毅力,但最后成果很令人满意,“用钯金打造出的饰品造型比我想象的还更有张力和感染力,也更闪亮夺目,不会有沉重的佩戴感。”

国内企业不断挖掘钯金“时尚”点

近年来,国内一些知名首饰企业也将钯金首饰的创意设计视作企业产品开发的重要内容。据了解,爱得康珠宝在钯金领域的设计推广一直走年轻时尚化路线,重点关注年轻群体一族,将钯金与年轻人的个性融合在一起,先后推出了“钯星”系列和“幸运8金”系列,得到消费者的首肯,销售业绩十分可观。2010年,爱得康更重磅推出“图腾”五行系列,将古老的五行之术与前卫时尚的钯金首饰相结合。

“幸运8金”以“8”与“钯”的谐音作为切入点,来演绎时尚的年轻一族敢于拼搏、乐于创造的生活态度。“幸运8金”在创意上独辟蹊径,使用数字“8”为设计元素;“幸运8金”款式丰富,造型丰满厚重,因而立体感极强。由于工艺精湛,将钯金材质本身的质感很好地表达了出来。

近期,爱得康又推出钯金“图腾”五行系列。此系列将金木水火土这五行的图腾,用时尚珠宝的语言演绎,让五行具象化,通过首饰的形式表现,让其焕发新的魅力,并延续了爱得康世界民族文化首饰“图腾”系列的风采,为时尚流行领域再添活力元素。“图腾”五行系列,款式优美时尚,刚柔并济,充满了线条美,具有浓郁的东方风情与文化气息,是传统中国文化的时尚表现,必将掀起一股钯金首饰的“中国风”。

设计师建议增加对材质本身的了解和利用

国内知名首饰设计师程学林在接受本刊记者采访时表示,钯金首饰的设计,应增加对“钯”这种贵金属材质本身各种属性的全面了解,无论是材质的密度、比重还是其他属性,都应增加认知和感知。这样设计者才会创作出更具质感、更时尚、更具视觉张力的首饰,款式也会更加多样化,并最大限度地表现把钯金本身的美感。

花朵一直是珠宝经久不衰的设计元素。有设计师表示,钯金的延展性,在设计创作上有很大的发挥和发展空间,如体现层叠的花瓣、繁茂的树叶等等,钯金都能表现出来。深圳知名品牌吉盟,最新推出“花样年华”钯金系列首饰,以简约的设计及多样的造型,灵巧展现各色花朵的迷人魅力,生动演绎女人如花朵般的自然灵气。

篇10

【关键词】商业展示;设计各要素;创意设计

绪论

现代社会的展示活动是一种有着丰富内涵,涉及诸多领域,并随着时展而不断充实其内容的社会活动 。随着商品社会的发展。这种商业展示活动越显重要,商业展示活动的形式也越来越丰富。商业展示的作用已不仅仅是以出售商品为目的的简单活动。现代商业展示已成为与人们生活密切相关的商业活动和文化活动,是现代社会、文化的形式之一。

一、商业展示设计的含义

各种形式的展示是人类特有的一种社会化活动。自从商品交易活动的出现,人们为了利于商品交换或买卖,将商品有意识、有目的地进行整理摆放,展示给交易者或消费者看,就形成了商品展示活动。以空间与形态设计、视觉形象、色彩、照明、声响及演示为手段,在一段时间及特定的空间里将欲传达的内容表现给购买者和潜在客户群的一种空间传播形式。它是商品与顾客在特定空间内的一种交流方式,是构成人与商品之间对话、交流的艺术手段。

二、展示设计的基本规则

展示设计的目的是使观众在有限的时空中最有效地接受信息。因此,展示设计就是围绕着如何有效地提高展示活动的效率和质量进行的。除了展示环境本身的设计之外,展示对象陈列形式的设计也是展示设计的重要内容。因此除了研究一般空间设计的基本法则外,研究人在观赏展示对象时是视觉生理和心理过程是展示设计的基本前提。

三、商业展示设计涉及的要素

1.空间要素

展示的空间环境是展示活动的场所。展示艺术与空间是密不可分的。在展示环境中,空间具有流动性是必然的,是由展示空间的功能特点决定的。展示空间是一门空间与场地规划的艺术,是在特定的空间范围内用一定的表现手段向观众传达信息,它使观众犹如置身于一个巨大的艺术雕刻中,用陈列手法的动态表现,规划上有意识的引导,使观众在三维空间中体验时空产生的第四维效应。

2.色彩要素

展示色彩的设计的主要任务是展厅内环境所包括的色彩设计。色彩是营造展示气氛的主要表现形式之一。展厅内环境的色彩设计,侧重于每个厅室的色彩基调的把握。一般商业性的展示活动,整体色调大多采用中性或柔和,灰性的调子以突出展品,易于取得色彩上的和谐。合理的运用色彩是实现展示设计效果的重要环节。

3.光影要素

照明设计的目的是要满足观众观看展品的照明要求。随着国际照明技术发展的日新月异,照明的发展受到人们越来越多的关注。在商业展示空间中,设计师要有意识的运用各种照明工具去塑造光的环境,不同的光效来塑造不同的艺术主题。

4.陈设要素

商业展示陈列只有符合参观者的行为特征时才能最有效。展示陈列要充分吸引顾客的视线,既能捉住其视觉,牵动其心理,以实现展示陈列的目的。

5.环境要素

任何性质的空间环境都是由各种功能空间组成的,而展示环境由于其特殊的性质,是通过空间的表现手段向观众传递信息,达到宣传、深化企业和产品形象的目的。在做一个展示设计时对空间进行功能分区是首要任务,也是能顺利圆满的完成整个展示过程的基本保障。比如对展览会中的独立摊位的设计,恰当配置诸如洽谈区、陈列区、商品或企业形象展示区等等功能区域,同时要考虑与整个展览会风格的协调统一。

四、商业展示创意设计

商业展示活动是依靠形、色、空间等视觉感受语言的表现,传达商品展示的目的意义。其展示功效的高低好坏主要是依靠商业展示设计者对展示空间场所的科学安排和展示商品视觉传达的专业经验,尤其是创新的视觉感受设计。商业展示设计创意的表达,是展示主题概念和商品信息传播的需要。不同的创意设计法,表达着不同的展示理念与创意,商业展示设计的创意设计应注意以下几方面:

1.主题理念与设计定位

商业展示空间是一种有主题意义的空间,展示的主题是空间的灵魂。空间的生成需以主题为核心,以展现“商品”传达“商品”信息来展开。设计师必须清楚在展示空间设计时,一定先要有一个明确的主题理念及设计定位。展示的主题是围绕商品的主题而展开空间的叙述,通过空间的规划对商品进行归纳重构。用主题去连接时间和空间,形成富有创意的展示空间,使展示空间设计的理念更符合商品主题的要求,从而突出商品的功能、性质与概念。

2.真实性与艺术表现

商业展示设计必须注重商品信息传达的真实性、准确性,不能一味夸大其词、虚张声势。否则,就会造成误导, 从而失去消费者的信誉,失去市场。在强调传达商品真实性的同时,并不意味着否定展示艺术表现手法的丰富性。现代商业展示空间,从另外一个角度讲可以说是一个企业品牌的代言“人”,代表了该品牌在某段时期的营销理念和经营方针,设计中通过强调空间造型、标志、文字、图形、色彩等来突出商品的文化内涵,突出品牌的个性符号和强烈的感染力,营造特定氛围将商品的形象与展示空间形象结合起来,从而塑造、维护和提升商品的形象,令消费者对商品产生浓厚兴趣并产生共鸣。

3.新颖独特的展示造型设计

为了加强展示空间造型的视觉冲击力,吸引观众的视线,展示的空间造型形态设计可设计出摆脱传统、颠覆常规用一些不符合常规比例与造型,运用新造型、新思想、新美学,给人新奇感、运用夸张、虚拟的手法,把现实生活中不可能实现的景象搬到观众面前,突出形态、形式与震撼力,表现出超现实的偶然性与戏剧般的展示效果,力求在有限空间内创造“空间无限感”以吸引消费者,给消费者留下深刻的展示印象。

3.时代感和民族风格

现代商业展示设计通过各种传播媒介,创造出多变的视觉传达效应,来完成属于商业范畴的策划,以崭新的商品观念去改变顾客的购物心理,使消费者在展示形式的感化之下对商品进行有机的选择。 商品是一定社会生产力和科学技术水平发展的产物。从本质上讲,它体现着历史的演进和人类社会的进步。因此,作为商品与消费者之间信息媒介的展示设计也必然带有鲜明的时代特征。实践证明,成功的设计往往具有高强度的刺激感或标新立异的形式感,与高技术和现代人生活方式所决定的高情感相适应,从而引起人们的美感。而民族风格特色的设计是一个地域、一个民族的文化传统、审美心理、审美习惯等在设计上的体现,展示其特色的展示形态设计,主要是提炼概括出有本土特色、民族特色的标志物、寓意物和文化事件等。

五、结语

商业展示设计所需要的功能,不只是仅仅看上去美观,更要考虑对消费者的心理及生理上的积极的影响。现代社会,商业环境更加多样化,消费者的要求也越来越讲究个性化,美的商业展示设计来自于对生活的品味,展示的创意来自生活的提炼, 同时我们应该更重视令人身心舒适的环境的设计,用美的、功能性的设计语言来创造现代商业展示空间。给中国的商业展示创意设计注入新的理念,体现出现代之艺术、创意之展现。

参考文献:

[1]现代商业空间展示设计 任仲泉编著 山东科技出版社 2004年1月.

[2]商业展示设计【M】 曹一华编著 北京理工大学出版社 2008年5月.

[3]现代商业空间艺术设计【M】 洪卖恩编著 中国建筑工业出版社 2006年3月.

[4]卖场顾客消费心理【M】 饶蕾编著 中国发展出版社 2007年7月.

[5]展示设计【M】李远编著 中国电力出版社 2009年6月.