平面设计师范文
时间:2023-03-29 00:58:56
导语:如何才能写好一篇平面设计师,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
关键词:任务驱动教学法;Photoshop;平面设计;自主学习
中图分类号:G642.0 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2013)52-0204-03
一、引言
做好平面设计师,必须熟练操作设计软件,不同的设计创意需要不同的应用技巧。我们工作中,从设计到成品的每一道工序都需要电脑的帮助,培养大批应用型工程技术人才是我国目前经济发展的需要,中国经济发展需要大批的高级应用型人才作为人力支撑。平面设计专业在进行课程改革时,应以提高学生设计创意应用能力为目的,以市场为导向,形成一个较为完整、系统的教学体系。
二、任务驱动教学法的基本理论
任务驱动法是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法,使学生带着真实的任务在探索中学习,在这个过程中,学生还会不断地获得成就感,可以更大地激发他们的求知欲望,逐步形成一个感知心智活动的良性循环,从而培养出独立探索、勇于开拓进取的自学能力。任务驱动教学法创造了学生主动参与、自主学习、探索创新的新型的学习方式,适用于培养学生的动手实践能力和独立分析并解决问题的能力。
三、任务驱动的《Photoshop》课程教学的实践
1.《Photoshop》课程实施任务驱动。《Photoshop》是平面设计专业的软件应用的基础课程,是一门操作性和实践性很强的课程,其主要课程任务是通过学生对Photoshop软件的学习并在已经掌握的专业的基础上,根据不同的设计创意灵活应用不同的技巧进行作品创作。学生在掌握了该课程的理论知识和应用技能后,应具备以下能力:使用Photoshop制作报纸广告、杂志广告、海报、宣传单、标志、卡片等。但由于刚进大学的学生的美术基础高,抽象及逻辑思维能力较高,动手能力却比较差,学生渐渐失去学习的积极性。应减少以往由于片面追求软件操作课程的“系统性”而导致的学生们“只见树木,不见森林”的教学法带来的茫然。熟练操作Photoshop软件的技能是平面设计人员必备的技能。“任务驱动式”的项目教学法就是将所学新知识隐含于若干个任务中,学生通过完成任务而对所学知识进行建构,每一次的课程可以作为一个具体的任务。
2.任务驱动教学的关键是设计情景任务。合理设计的任务能激发学生的学习动机,一个“任务”完成了,学生就会获得满足感、成就感,从而激发他们的求知欲望,逐步形成一个感知心智活动的良性循环。伴随着一次次的成就感,在任务驱动的教学模式的教学中,知识的获得、能力及成就感和自信心的形成就通过任务的实施来实现了。将做好平面设计所具备的技能为目标来分解任务,其目的是将平面设计师所需要学习的Photoshop应用技能以任务的形式分成若干个可以独立操作实施的教学任务,在这些分任务中。有需要学生掌握的新的知识点或技能,即课程目标确定的教学内容,根据职业需求和专业的要求,教师创设任务情境,分析任务、示范等多种教学方法,让学生在情境中学习。在任务的分解过程中获取知识,提高分析和解决问题的能力。在任务驱动的教学过程中,教学成功与否的关键在于是否设计出体现学生活动性及效果的教学任务。在实际的教学过程中,一个平面广告的设计与实现过程就是不断分解任务的过程。如,软件使用规范操作与实用技巧,包括设计流程的前期和后期;从电子设计图到成品实物,包括成品尺寸、展开尺寸、用纸、用墨等。在这一类型的教学过程中,我们给出一些平面设计的实例以供学习,让学生产生感性认识,知道这些任务是可以通过学习完成的,逐步消除对完成任务的畏惧感,树立信心,使教学过程得以顺利进行。工作任务设计如下。
四、任务驱动教学法在《Photoshop》教学中的优势
以培养应用型人才为目标,并根据学生的所学专业及将来所要从事的职业的方向来设置任务。教学任务的设计要把握软件基本功能的递进性,知识点的系统性;设置的任务要以循序渐进为原则,使学生在完成任务的过程中,既巩固已学过的内容,又探索新知识,这样逐步提高,并通过一个个任务的完成最终实现总体的教学目标,从而形成一个系统的知识体系。任务驱动教学法已形成了“以任务为主线、教师为主导、学生为主体”的基本特征,因此在教学中要始终把学生放在第一位,了解学生、适应学生、贴近学生。
任务驱动教学法的任务设置主要有以下原则。
1.优势一:工作情景再现,吸引学生兴趣。现在的学生对于学习内容的选择有一定的功利性,现在需要用到的,将来有利于找一个好工作。他们觉得这个知识很有价值,就会激发他们强烈的学习欲望,起到事半功倍的效果。老师就要利用它来调动学生学习的积极性。以工作情景再现,以一个平面设计师如何运用Photoshop软件来设计教学设计任务,能吸引学生的兴趣,任务的内容可使学生充分感觉到学有所用。
2.优势二:由易到难,循序渐进。采用任务驱动的教学模式,教师安排由易到难,循序渐进的项目,在学习的过程中通过每一个任务驱使学生去寻找解决问题的方法和技巧。学生完成一个任务后,一种收获的喜悦和成就感油然而生。这样学习没有累和枯燥的感觉,不断完成一个个任务的过程就是学生自信心逐步建立的过程。让所有的学生在每次学习中都有所收获,体验到完成任务后的喜悦和成就感,更能激发起学生的学习兴趣和动力,使他们对自己有信心,从而一步步地提高。
3.优势三:任务形成一个系统。任务的设置要注意各个知识点之间的联系,让学生的任务和知识形成一个系统。设计任务的时候要处理好局部和整体的关系。让它们之间形成子任务和母任务的关系。子任务服务于母任务,这样才能保证很好地实现最终的教学目标。
4.优势四:激发学生自主学习。采用任务驱动的教学模式,回答了要“达到什么”即教学目的是什么的问题,解决了教学动机即“为了什么”这个问题。在教学过程中通过任务的实施,促使学生形成依靠自己探索、学习新知的能力,找到解决问题的方法,进而培养学生的学习兴趣和自主学习能力,增强了学生学习的积极性和主动性。
篇2
因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种平面设计的了解,找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少,我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养,锻炼和提高。
第一天来到公司,不知道该做些什么,什么也插不上手,只是这里看看,那里逛逛,最终还是公司里的老师给我指了条路,让我用photoshop和coreldraw软件模仿教程做一些简单的图片,终于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过,不过效果没有这么好,因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了,而现在有老师在旁边,有不懂的就问,这使我受益非浅。
假如在作图的过程中如果使用几个小技巧,确实可以达到事半功倍的效果。
一、photoshop小技巧
1.制作圆角矩形方块
首先在photoshop中建立一个新文件,在文件上用矩形选取工具画一个矩形框,接着选择选单selectfeather,输入半径值,数值越大则圆角矩形的半径越大。在选取区中填入颜色后,取消选取范围。选取选单imageadjustthreshold,由调整threshold level来改变大小,如此就会产生您想要的圆角矩形大小。若要产生圆角矩形的选取区,可以在选取区作用的环境下,切换到快速遮罩模式,同样执行threshold以获得您想要的遮罩。
2.高解析制作
在用photoshop制作网页图形的时候,许多朋友为了快速的操作,都会把图选择低解析度进行制作,但是有些滤镜会因为图形解析度的不足,而无法处理,最后出来的效果也很差。所以建议大家在处理类似情形时,可以先在高解析度下完成绘制、影像编辑等工作,然后再向下取样,将影像缩成最后的大小。
3.保留选取范围大小
当您在photoshop中使用image size或cancas size改变影像大小时,原本在影像中选取的范围也会跟着改变,如果想要保留原本的选取范围,可以先切换到快速遮罩模式下(按下键盘上的q键),然后再选择“image size”或“canvas size”。使用image size指令会将影像与选取范围一同缩小;若使用canvassize指令则只会将影像缩小,而选取范围仍保持原有的大小。记着再将快速遮罩模式切换成标准模式。
4.快速隐藏图层
如果您在photoshop中只想要显示某一层图层的影像,是不是得一一将其他图层隐藏起来呢?这里有一个既快速又方便的作法:只要在图层面版上同时按住ctrl+alt以鼠标点选欲显示的图层的眼球图示,就可以将其他图层通通藏起来。另外也可以用ctrl+alt+快速键调整图层的前后次序。
二、coreldraw小技巧
1.擦去错误线条
如果您使用coreldraw中的手绘铅笔工具,不小心把线条画歪了或画错了,您不必急着将线条删除,只要立刻按下shift键,然后反向擦去即可。
2.动尺规
在coreldraw中事实上是可以让您自由移动尺规的位置,只要在尺规上按住shift键以鼠标拖移,就可以将尺规移动。如果您想将尺规放回原位,则只要在尺规上按住shift键迅速按鼠标键两下,就会立即归位。
篇3
平面设计师个人简历范文
姓名:
民族: 汉族
年龄: 25 岁
应聘职位: 平面设计师、美术编辑、排版设计:
工作年限: 2
月薪要求: 20xx--3500
希望工作地区: 北京
个人工作经历:
公司名称: 强升广告公司 20xx-10 ~20xx-11
所属行业:广告
担任职务: 平面广告设计师
工作描述: 强升广告设计公司是一间印刷与设计公司,主要是服务于汽车行业,业务主要有广告设计,包装设计,画册设计,名片设计,印刷等方面,而我的工作主要是负责公司的画册设计,平面广告设计,名片的设计等工作,平时的工作方式主要是直接跟客户沟通和交流,按客户的要求来设计。
公司名称: 金星工艺厂 20xx-02 ~20xx-07
所属行业: 家具
担任职务: 平面设计
工作描述: 金星工艺厂是一间软体沙发家具厂,工厂主要是以生产和出口懒人沙发和豆袋为主。我的工作是负责平面设计方面的工作。如:产品画册的设计,产品印花的设计与制作,产品配色,产品拍照和产品图片的处理,产品附件的制作如:织唛、吊牌、洗水标、箱嘜、条形码等的制.,还有参与公司新产品的开发。
教育背景
毕业院校: 湖北职业技术学院 20xx-09 20xx-07
最高学历: 大专
所学专业: 产品造型设计
语言能力
外语: 英语 一般
工作能力及其他专长:
拥有扎实的设计基础,良好的手绘能力,整体画面感好,有一定的创意和想法,精通Photoshop、CorelDRAW,IIIustrator、Indesign、Adobe Acrobat等平面设计软件,略懂3DMAX、CAD等软件件的基本操作。对设计流程有一定的了解和认识,熟悉印刷工艺流程。
详细个人自传:
本人性格诚实稳重,做事耐心勤快,责任心强,适应能力强,有很高的团队合作精神,综合素质好。现在无论在设计创意上还是在设计软件的操作上都有很大的提高。
平面设计简历范文
个人基本简历
简历编号: 更新日期:
姓名: 国籍: 中国
目前所在地: 广州 民族: 汉族
户口所在地: 安徽 身材: 171 cm 60 kg
婚姻状况: 未婚 年龄: 22 岁
培训认证: 诚信徽章:
求职意向及工作经历
人才类型: 普通求职
应聘职位: 广告制作/平面设计与制作:平面设计或者其他、市场/营销推广经理/主管、其它类:
工作年限: 1 职称: 无职称
求职类型: 全职 可到职日期: 一个星期
月薪要求: 20xx--3500 希望工作地区: 广州 深圳 中山
个人工作经历: 公司名称: 吉祥广告起止年月:20xx-02 ~ 20xx-04
公司性质: 私营企业所属行业:广告,策划,营销
担任职务: 平面设计师
工作描述: 主要负责歌碟.简装的设计
离职原因: 不适合自己
公司名称: 瑞士雅图美集团控股(香港)有限公司广州分公司起止年月:20xx-11 ~ 20xx-11
公司性质: 私营企业所属行业:日用生活服务
担任职务: 平面设计师
工作描述: 1、主要是对化妆品内外包装进行设计制作;
2、化妆品企业宣传画册、单张的设计、制作。
离职原因: 合同期满
教育背景
毕业院校: 安徽师范大学
最高学历: 本科 毕业日期: 20xx-07-01
所学专业一: 软件开发与应用 所学专业二: 平面设计
受教育培训经历: 起始年月 终止年月 学校(机构) 专 业 获得证书 证书编号
20xx-09 20xx-10 新华电脑学校 平面设计 Adobe PS认证 ACPE00401187
语言能力
外语: 英语 良好
国语水平: 优秀 粤语水平: 较差
工作能力及其他专长
对设计充满兴趣;向更高的位置努力,发挥自已的特长。
我能熟练操作photoshop和CelDRAW,FREEHAND等图形,图像设计软件.并能独力设计,制作各种广告,设计宣传.做事认真、负责、细心、好学,有较好的勾通能力,对上司安排的工作认真的完成!
详细个人自传
本人自信,乐观,诚实,肯干,善于与他人交流,做事认真负责,有个人思想观点,宾乐于听取他人的意见;具有良好的集体观念和较强的团结合作精神;时刻按照宽专业,厚基础,强能力,高素质标准去锻炼及发展自我,自主自律,有较好的学以致用意识!
个人联系方式
通讯地址:
篇4
平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。以下是小编为大家精心整理的平面设计师实习工作总结范文,欢迎大家阅读,供您参考。
平面设计师实习工作总结范文(一)7月份已经来到,在我们昂首期待未来的时候,有必要对过去1个月的工作做一个回顾,总结以往的经验教训,以待在这个月里有所改进。
回顾过去1个月,在领导的带领下,在各位同事的大力协助下,工作上取得满意得成果。我的岗位是平面及后期处理工作,可是我的工作范围并不局限于电脑软件平面处理、影视制作等工作,而且还涉及到和顾客交流对接设计要素等不同工作。
设计工作是痛苦与快乐的炼狱,每当面临重大的设计任务时充满了压力,开始搜集各种资料(包括文字的、图片的),接下来寻找设计灵感,沉思、焦灼,经过痛苦煎熬,终于有了满意的创意时倍感轻松。每当经过艰苦的磨砺,自己的劳动成果得到大家的肯定时,便是工作中最大的快乐!充满了快意。
当然,工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场,爱岗敬业的强烈责任感和事业心。
因为热爱自己的工作,所以精通本岗位的专业识和业务技能,熟悉有关行业规范,关注行业的发展趋势。时刻保持强烈的创新意识。
严格纪律预示着杰出的成绩,遵守公司制度,坚守工作岗位,以极高的工作热情主动全身心地投入到自己的工作当中去,不骄不躁,积极配合开发。很好的理解自己工作,出色的履行了岗位职责,能够高质、高效的完成本职工作。下面是我过去1个月来工作回顾:
1、很好地完成了电子相册、背景喷绘、婚礼照片等平面图的设计和制作;
2、很好地制作出客户要求样;
3、根据客户需求收集资料并设计出新的作品;
4、很好地完成了领导交代的临时性任务。
在新的一个月份里,我要再接再砺,同时要继续加强锻炼自身的设计水平,在以后的工作中与同事多沟通,多探讨,进一步提高自己专业知识技能,积极吸收新的观念与设计理念,要继续在自己的工作岗位上兢兢业业做事,踏踏实实做人,争取做出更大的成绩来,为公司带来更大的效益。
平面设计师实习工作总结范文(二)大学在不知不觉中匆匆的过去了,来实习单位已经一个月了,从报到的那天起,我所感觉到的是贵单位的人性化管理和每位员工的敬业精神和设计部对设计的严谨负责。
我来到单位正好是中午休息时间,刚到一个陌生的环境时的茫然大概人人都有的吧,而且又不是上班时间,我一时不知所措。贵单位的其他部门对我们这些实习生也都很照顾,只要有问题、有麻烦,不管找到谁都会给我们指导。在这里始终可以感觉到和谐的人际关系所带来的温暖和关爱。
在我理解了自己的工作之后,觉得单位的管理条例很细也很严,尤其对于我们设计部的要求很严格。我们做的是一条龙的综合设计,初到公司,领导觉着对工作不太了解,一开始要我主要负责设计部的画图,然后领导根据我的能力让我负责广告的版面设计,包括广告视觉传达中的文字;广告视觉传达中的色彩;广告视觉传达中的形象,广告画面的编排等等。
短短的一个月,在工作的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。公司并不像在学校老师让我们作业的时候有足够的时间去慢慢想,慢慢完成,而公司对工作的要求是很严格的,尤其在时间的限制上,因为做的又是一条龙设计,所以要求在规定的时间内必须做出一定数量的方案!
短短的一个月,我对广告有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的,它是一种良好的沟通方式。设计师应该和一个企业的领导团队紧密相连,与设计团队共同收集来自企业领导的反馈意见,反过来说,实践了"外部"从"内部"而来,"内部"又源于"外部"。我们的作品,尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错,都不可能不看到它,而这也正是我们设计的责任所在。
就这一点而言,我觉的各学科之间的交流是非常重要的。例如:平面设计师要用图形的方式与公众沟通时,就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而,我们的设计应将人放在首位,为城市和环境考虑,对新文化有所贡献,用一种新的美学感觉和对市民的尊重来从事设计。以前想来排版应该是一种很简单的工作,真正实践了才发现自己对版面文字的编排存在着很多问题,第一天做版面设计工作,对文字的大小没有准确的尺度,领导告诉我文字处理不好,打印出来画面是很不协调的,记的哪天晚上忙到很晚,一个本以为很简单的排版做了三四遍,由于公司做的主要是宣传广告,主要面对大众化,不得不以全身的精力去投入工作中。
在实习的过程中,通过向领导,同事的交流和向他们虚心的学习,总结了在广告版面设计的过程中要注意的许多方面:
(1)在版面的文字的排列方面:从文字的大小;字体的外形变化,字体笔行变化;字体外行的变化,排列的变化慢慢改进。通过改变字体外部结构特征,笔形的特征;字体笔画间的疏密关系;或对部分笔画进行放大缩小以及改变字的中心,使字体显得新颖别致,在排列上打破常规的字体排列顺序,使字体从而具有更强烈的视觉冲击力。
(2)在广告的色彩运用方面:依据广告对象属性的用色原则,对不同的消费者做出不同的色彩视觉信号,比如:公司设计的“mp3”大批量的宣传彩页和广告,mp3一般的消费者都是面对大中院校的学生,所以色彩要相对活跃,艳丽,具有青春得朝气。依据广告宣传整体策划的用色原则,为了突出企业形象、产品附加值和识别度,在广告设计中以企业形象专用色为基本元素进行设计。
(3)场地域特也根据版面的需要适当的运用一些抽象图形,如圆形、方行、三角形、点、直线、折线等。形象简洁而有秩序。有机形态比较自由、活泼而富有弹性,其构成大多采用曲线组合,也有不规则的偶发形态,如云纹、水纹、墨迹等,抽象图形的使用必须符合内容、主题,与主题无关、牵强的形式只能误导读者,削弱传播力。征的用色原则,针对不同国家和地区的广告设计,还有民族习俗的关系,在图形的设计和色彩的运用上也有所考虑。为了有效的突出设计主题和广告的表现力,在安排图色与底色上,注意了调整图案和底色的色彩关系,将纯度,明度,色度的颜色用于品牌的文字、标识、图形等主体要素中。在整体统一局部活泼的用色原则上,在广告版面的设计中,注意广告的主体色调和局部的色相对比的关系,,这样既可以把握广告整体性又可以使画面充满生机活力。
(4)广告图象摄影和广告插画上,通过对商品在消费使用过程中的情景做出真实的再现,以便来宣传商品的特征,突出商品的形象;或以摄影图形来促发消费者的购买欲望,更直观准确地传达产品信息。真实的反映商品的结构、造型、材料和品质。
平面设计师实习工作总结范文(三)平面设计实习报告这次的暑假实习我选择了一家装潢设计公司,因为平时在学校从事编辑排版工作很想有机会到外面类似的公司里面实习一下,使自己的基础更牢固,技术更全面,实习的内容是学平面设计。
因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种平面设计的了解,找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少,我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养,锻炼和提高。
第一天来到公司,不知道该做些什么,什么也插不上手,只是这里看看,那里逛逛,最终还是公司里的老师给我指了条路,让我用和软件模仿教程做一些简单的图片,终于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过,不过效果没有这么好,因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了,而现在有老师在旁边,有不懂的就问,这使我受益非浅。
假如在作图的过程中如果使用几个小技巧,确实可以达到事半功倍的效果。经过几天的基础训练,老师终于让我参与他们的策划,刚开始有点紧张,后来就慢慢熟悉了策划和后期制作的整个过程。慢慢地老师也把一些比较重要的交给我处理。这使我对这个行业认识就更加深了一步。
通过这次实习,在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用,增强了我们今后的竞争力,为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的老师也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题,将来从事设计工作所要面对的问题,如:前期的策划和后期的制作等等。这次实习丰富了我在这方面的知识,使我向更深的层次迈进,对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用,但我也认识到,要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的,还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累,不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的,需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
平面设计师工作总结范文2019(四)时光飞逝,转眼2019年已经过了一大半,我进入公司至今已快x个月了,借着融入x公司这个大家庭也融入这个社会,非常感谢公司给我这个发展和实现个人价值的的机会和平台。在此,我对在这段期间的工作做出一系列总结:
一、工作汇报
我职位是策划,但主要从事的是平面设计的工作,后来又兼仓库管理。在我来之前,公司正在建设网站,我随即投入到网站优化中,后来陆续做了摇头机使用说明、产品手册、针对不同类型客户的DM单、公司展厅的喷绘以及其他各种宣传方面的资料,任务大小不一,处理时间长短不同,但是我都是保质保量,尽量按时完成,尽力做到最好。后来因工作需要兼职仓库的管理。没有相关工作经验,我一边工作一边学习,期间得到了公司各位领导和同事们的诸多帮助和关怀,尤其是来自本部门领导和同事的指导和支持,在此我寄予最诚挚的谢意。
二、思想汇报
1、工作要主动、细心。
主动就是变“要我做”为“我要做”,工作中不是领导交代了什么就去做什么,而要抱着领导的思想做员工的事,这样自身的思想和能力才会有提高;同时仓管工作要求详细的记录,我在以后的工作中会更加细心。
2、要加强自身能力的提升。
三、设计方面的能力
x经理有句话说的很有道理,我现在“不能叫做设计,只算是制图员”,因为我做东西没有自己的思想和理念,这是因为对设计的理念还比较空泛的缘故,所以做出的东西大多平乏不上档次,我基本上没有好好的静下来想想设计,以后我会多看些设计方面的书籍、资料和好的作品,吸取别人的经验和知识,同时自己沉下心认真思考设计的真正的含义与表现,提升自己的设计水平,做出有思想有内涵的作品。
二是策划方面的能力,我没有相关经验的知识,要加强这方面的学习,多看些相关书籍资料。
三是印刷方面知识的学习,做出的东西要考虑到印刷偏色的问题,为了宣传资料能更好的呈现,要对印刷知识有一定了解,我会找些书或在网上找些资料进行学习和了解。
三、问题
1、公司采购的流程有待改善。
我部门急用某些物料常常不能及时采购到,有时采购东西有误,申请的某些东西也总是没采购,如打包器。
2、公司这边下单给工厂后,产品做的如何,做了多少,还要多久做完,这些都没有和工厂沟通交接的,这样不利于仓库的管理和出货。
3、产品出入库的记录比较繁琐,需要简化和改善。
以上是我2019年的总结,由于刚参加工作不久,无论从工作能力,还是从思想上都存在许多的不足,这些方面我都得到了领导、同事的正确引导和帮助,使我工作能力提高,方向明确,态度端正。从而,对我的发展打下了良好的基础。
当然,我仍然存在着很多不足,譬如在工作中不够细心等。所以在今后的工作和生活当中,我应该也必须克服这些缺点,加强自身的工作能力,工作中与同事多沟通,多关心了解其他部门的工作性质,进一步提高自己专业知识技能,积极吸收新的观念与设计理念,才能让自己达到一个新的层次。 展望新的一年,希望我们x部再接再厉,争取做出更大的成绩。
平面设计师工作总结范文2019(五)回顾过去一年,工作上取得满意得成果。涉及到胶印,制版,印刷,画册展示等不一样种类。有设计衬衫包装盒、外贸商品包装盒、纸箱包装;有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页,各类证书卡片、规章制度的编排,打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划,设计风格定型,具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标;还有超多的图片扫描处理等。
所以不得有丝毫的马虎大意,稍不细查,就有可能出现失误,直接影响到我公司的对外整体形象,更会造成直接的经济损失。能够说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方,就需要美编参与工作。
工作上不足的地方:
1、设计眼界不高,只能局限于当前的事物。
不能处理好细节处,画面做好后很粗糙,美观度不够,不能很好的认识到如何修饰。
2、不能熟练的掌握元素中的联系点。
画面中各个元素孤立,影响整体画面的协调性。
3、软件使用的熟练度不够,目前只能熟练掌握PS、CorelDRAW,其他软件如:AI等只能说是会用,虽说目前工作对PS以外的软件要求不高,但是以后公司要向高水平设计公司迈进,要求软件掌握面会很大。
4、没有计划性。
要做什么不做什么都没有明确性和强制性,时光总是在犹豫不觉中浪费,有时因为没有合理安排导致工作中的遗漏,更重要是每一天在忙碌中过去但却没有太高的效率。
明年务必要改善的地方:
1、从设计风格上,自我从以往偏爱的个人风格、简约风格向多元化风格转变,将多种设计元素结合大众喜好做出方案。
2、学无止境,时代的发展瞬息万变,各种学科知识日新月异。
我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识,并用于指导实践,大胆创意!
3、“业精于勤而荒于嬉”,在以后的工作中不断学习业务知识,透过多看、多学、多练来不断的提高自我的各项技能。
4、不断锻炼自我的胆识和毅力,工作上、做人做事上都要十分细心,提高自我解决实际问题的潜力,并在工作过程中慢慢克服急躁情绪,不能鲁莽行事,用心、热情、细致地的对待每一项工作指令。
最后:
很多时候,日常的工作是琐碎的,我们只有自我从中找到乐趣,才不会觉得枯燥;很多时候当我们做设计刚有灵感的时候,会突然有其它的工作布置下来,我们只有自我调整好自我的心态,统筹安排好自我的工作,才不会手忙脚乱,顾全大局。这样才能对自我的工作不会感到厌倦或者是不胜任,才能持续饱满的精神去工作。
设计工作是痛苦与快乐的炼狱,每当面临重大的设计任务时充满了压力,开始搜集各种资料(包括文字的、图片的),接下来寻找设计灵感,沉思、焦灼,经过痛苦煎熬,最后有了满意的创意时倍感简单。每当经过艰苦的磨砺,自我的劳动成果得到大家的肯定时,便是工作中最大的快乐!充满了快意。
当然,工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场,遵纪守法,爱岗敬业的强烈职责感和事业心。
因为热爱自我的工作,所以精通本岗位的专业识和业务技能,熟悉有关行业规范,关注行业的发展趋势。时刻持续强烈的创新意识。
篇5
设计是有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一,在平面设计中需要用视觉元素来传播你的设想和计划,用文字和图形把信息传达给受众,让人们通过这些视觉元素了解设计师的设想和计划。下面就让小编带你去看看平面设计师年度工作述职报告范文5篇,希望对你有所帮助吧
平面设计师述职报告1新的一年又开始了,在我们昂首期盼未来的时候,有必要对过去一年的工作做一个回顾,总结以往的经验教训,以待在新的一年有所改善。
回顾过去一年,工作上取得满意得成果。涉及到胶印,制版,印刷,画册展示等不一样种类。有设计衬衫包装盒、外贸商品包装盒、纸箱包装;有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页,各类证书卡片、规章制度的编排,打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划,设计风格定型,具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标;还有超多的图片扫描处理等。等。所以不得有丝毫的马虎大意,稍不细查,就有可能出现失误,直接影响到我公司的对外整体形象,更会造成直接的经济损失。能够说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方,就需要美编参与工作。
工作上不足的地方:
1、设计眼界不高,只能局限于当前的事物。
不能处理好细节处,画面做好后很粗糙,美观度不够,不能很好的认识到如何修饰。
2、不能熟练的掌握元素中的联系点。
画面中各个元素孤立,影响整体画面的协调性。
3、软件使用的熟练度不够,目前只能熟练掌握PS、CorelDRAW,其他软件如:AI等只能说是会用,虽说目前工作对PS以外的软件要求不高,但是以后公司要向高水平设计公司迈进,要求软件掌握面会很大。
4、没有计划性。
要做什么不做什么都没有明确性和强制性,时光总是在犹豫不觉中浪费,有时因为没有合理安排导致工作中的遗漏,更重要是每一天在忙碌中过去但却没有太高的效率。
明年务必要改善的地方:
1、从设计风格上,自我从以往偏爱的个人风格、简约风格向多元化风格转变,将多种设计元素结合大众喜好做出方案。
2、学无止境,时代的发展瞬息万变,各种学科知识日新月异。
我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识,并用于指导实践,大胆创意!
3、“业精于勤而荒于嬉”,在以后的工作中不断学习业务知识,透过多看、多学、多练来不断的提高自我的各项技能。
4、不断锻炼自我的胆识和毅力,工作上、做人做事上都要十分细心,提高自我解决实际问题的潜力,并在工作过程中慢慢克服急躁情绪,不能鲁莽行事,用心、热情、细致地的对待每一项工作指令。
最后:
很多时候,日常的工作是琐碎的,我们只有自我从中找到乐趣,才不会觉得枯燥;很多时候当我们做设计刚有灵感的时候,会突然有其它的工作布置下来,我们只有自我调整好自我的心态,统筹安排好自我的工作,才不会手忙脚乱,顾全大局。这样才能对自我的工作不会感到厌倦或者是不胜任,才能持续饱满的精神去工作。
设计工作是痛苦与快乐的炼狱,每当面临重大的设计任务时充满了压力,开始搜集各种资料(包括文字的、图片的),接下来寻找设计灵感,沉思、焦灼,经过痛苦煎熬,最后有了满意的创意时倍感简单。每当经过艰苦的磨砺,自我的劳动成果得到大家的肯定时,便是工作中的快乐!充满了快意。
当然,工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场,遵纪守法,爱岗敬业的强烈职责感和事业心。
因为热爱自我的工作,所以精通本岗位的专业识和业务技能,熟悉有关行业规范,关注行业的发展趋势。时刻持续强烈的创新意识。
钢铁纪律预示着非凡的成绩,遵守规章制度,坚守工作岗位,以极高的工作热情主动全身心地投入到自我的工作当中去,加班加点,毫无怨言。很好的理解自我工作,出色的履行了岗位职责,能够高质、高效的完成本职工作。
平面设计师述职报告2各位领导、同志们:
大家好!
一、试用期内工作内容小结
不知不觉中已经进公司三个月了,回想这段时间,我为自己选择____公司而感到高兴,无论是工作环境还是工作氛围,都是我经历过的最理想的。领导的关怀、同事的教导和帮助,让我很快跳出自己以前的行业属性,融入到这个集体。
我的主要工作是负责公司平面宣传以及协助销售所需物料的设计,如画册、折页、展架、网站展示页面、平面广告、以及一些活动物料设计等,其次还有一些图片处理和产品的辅料设计工作等,所要达到的目的就是增加公司知名度、提高销售业绩。当然这些工作还需要在项目部其它同事的协助下进行,很高兴能处在这个优秀的团队中,让我每次的设计工作都进行的很顺畅,按时保质的完成任务。
二、试用期工作心得
接下来我从以下几个方面来谈一谈这三个月的工作心得。
1、良好的工作环境
公司给我的第一个印象就是这良好的工作环境。还专门为了设计工作配了台效率更高的电脑,每个员工都配备文件夹、笔记本、尺子、剪刀等办公用品,设施齐全。有了这良好的工作环境,工作热情自然而然就高涨起来。
2、好的领导
我们的领导杜总、梓阳总、峥总,为了公司的发展每天都是勤勤肯肯、兢兢业业的工作。我们的杨总监每天的工作量都很大,经常加班还在写方案,不但在工作上帮助我们进步,在生活上,思想上也不断的开导我们,关心我们,激发我们自身的潜力和创造力,使我们能有充分的精力更好地为公司服务。有这么好的领导带领我们,我相信,我们的公司会逐渐壮大。
3、同事之间和睦相处
公司同事年龄都相仿,所以自然而然在一起沟通交流都很顺畅。公司和部门经常组织的一些聚会活动也很好的促进了同事之间的感情。在这里没有勾心斗角、尔虞我诈,更多的是理解和关怀。
4、团队精神
工作中少不了共同合作。虽然我们这个小团队人很少,刚刚组建还不到三个月,但我们经过短暂的磨合期已经共同完成了几个项目的策划与设计。所有的项目靠一个人的力量是不能完成的。这里需要我们相互合作共同来完成。每个人的力量都是不可或缺的。一个优秀的团队,一个精英的团队,要有不怕苦,不怕累,敢于创新,敢于拼博的精神。我们会一起努力,共同协助公司做大做强。
5、热爱自己的工作
无论在哪里工作,最重要的一点是我们必须要喜欢这份工作。来到公司的这段时间,领导和同事都非常的热心,我们就像是一家人一样,我已经彻彻底底的喜欢上了这份工作。并不是职位越高,层次越高,我们就越快乐。我们需要的是在工作中有充分的自由空间来发挥和展示我们的能力,对每一个挑战和机遇我们都能够有自信和想法去接受,并经过自己的勤奋和努力去实现它。实现自我价值。我想这样的满足感和成就感才是我们最大的快乐。
三、试用期取得的成绩
画册设计
背景板设计
页面设计
广告页面设计
四、未来工作计划
协助销售部门做好物料的设计工作。
做好公司的平面宣传工作。
整理好产品图片。
提升自己的设计水平。
五、个人需改进部分
1、严把工作流程,有效的与销售部同事沟通,提高工作效率。
2、突破设计思路,提高设计眼界,不要只局限于当前的事物。
把握整体设计方向,处理好细节处,增强画面美观度。在设计风格上,尝试多种设计风格,将多种设计元素结合大众喜好做出方案。
3、学无止境,“业精于勤而荒于嬉”,在以后的工作中不断学习专业知识和了解业务知识,通过多看、多想、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。
同时要不断锻炼自己的胆识和毅力,工作上、做人做事上都要非常细心,提高自己解决实际问题的能力,并在工作过程中慢慢克服急躁情绪,不能鲁莽行事,积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。
4、做事有计划性。
要做什么不做什么都要有明确性和强制性,不要让时间总是在犹豫不觉中浪费掉,避免因为没有合理安排而导致工作中的遗漏,提高工作效率。
5、增强团队合作意识,团队的力量的无穷的。
接到项目之后,首先大家商讨分析一下,确定一个主题,分析细节,做出一套完整方案之后进行设计。
6、“态度决定一切”。
作为金一投资的一名员工,严谨的工作态度,是我应尽的责任和义务。作为一名平面设计师,不断地开拓设计思路,更好的与市场融合,是我目前需要改进和加强的,所以我会和公司一起努力,为公司的不断壮大,更好的发展,来尽自己的一份微薄之力。
六、对公司及部门的建议
由于加入公司时间还不长,无法给出具有建设性的建议。希望公司提供更多学习、交流的机会,然后集体活动能够丰富一点。
平面设计师述职报告320____年已经过去,新的一年也已来临,回顾过去一年的工作,在公司领导及各位同事的支持与帮忙下,我严格要求自我,按照公司的要求,顺利的完成了自我的本职工作。进入公司后,从起初新办公室的装修,到公司一个个同事的到来,分工细化,部门间的协作以及制度的健全,我感到了公司正在一步步的壮大,透过一年来的学习与工作,工作模式上有了新的突破,工作方式有了较大的改变,现将我这段时光的工作状况作工作总结如下:
设计部的工作对我来说就应是一个熟悉的领域,主要负责了印象城购物中心的整体广告以及美陈设计。由于之前的工作是做商场美陈设计的,所以做起来就轻车熟路,但是平面方面就稍差些,在整体的分工中,总监主要负责设计的大体方向的确定以及平面类的设计工作,我主要负责美陈方面以及小部分的平面类设计,以及联系第三方等工作。
10月份:公司新办公室的装修,物料购买,电话网线等安装。月底,同总监一齐做了印象城万圣节的部分设计,(这部分是为其他公司做的万圣节进行补救)。并且全公司进行了现场施工。
11月份:开始拟定印象城圣诞节的主题元素,大体方向等,做了相应的平面广告类设计和美陈设计。在甲方意见中不断进行修改,与11月下旬开始施工。期间做了印象城美食节的设计方案。宝龙城市广场的户外等。
12月份:相应的平面类的户外、海报、活动背景墙等做的多了些,并且协助策划部做活动现场多,采购、现场配合等。
1月份:上旬开始做印象城春节的美陈方案,改了很多次,方案也做了好几套,庆幸的是最终对方案进行了实施。由于人员配备齐全,商场施工由外联的同事负责,对我们设计部有了很大的帮忙。下旬对外联部的活动策划进行了相应的道具设计及采购。
2月份:开始着手设计印象城三月份的约会春天,畅想海洋为主题的美陈方案。公司明年开始做住宅,由于之前没有做过相应的工作,感到自我身上的担子很重,而自我的学识、潜力和阅历与其任职都有必须的距离,所以不敢掉以轻心,向总监学习,从网上多看,多收集资料,感觉自我这段时光,在平面上还是有一点进步的。经过这段时光的学习、积累,能够处理日常工作中出现的设计问题。在组织管理潜力、综合分析潜力、协调办事潜力和文字言语表达潜力等方面,经过这半年的锻炼都有了必须的提高,保证了本岗位各项工作的正常运行,能够以正确的态度对待各项工作任务,热爱本职工作,认真努力贯彻到实际工作中去。
当然,我也存在一些问题和不足,主要表此刻一下几点:第一,商业广告对我而言是一个新的领域,一些工作都是边学习边做,以致工作起来不能游刃有余,工作效率有待进一步提高;第二,有些工作还不够过细,一些工作协调的不是十分到位;第三,自我的理论水平还不太适应公司工作的要求。第四,由于比较喜欢卡点上班,遇到堵车的时候就会有迟到的现象。第五,平时喜欢在工作的闲暇时光浏览一些网站,看一些新闻资讯,不明白是否违反了公司的规定。这些缺点和不足我会在明年的工作中进行改善。
十分感谢公司给我这个成长的平台,令我在工作中能不断的学习,不断的进步,不断提升自身的素质与才能。展望新的一年,我将继续努力,力争各项工作更上一个新台阶。
平面设计师述职报告4尊敬的领导:
首先感谢领导对我的偏爱,让我有机会在公司试用。我来到公司正好一月,回顾一下工作、反思一下不足、思考一下打算,非常必要和及时,现将一个月的工作汇报如下:
一、一个月中工作内容
1.医院标志设计。
前两个周我主要负责医院的vi设计,主要是标志设计。
2.加强设计软件的应用能力。
后两周主要是学习熟练掌握设计软件,加强的审美能力,同时也制作了一部分新的标志设计方案。
3.辅助同事完成部门的其他一些业务。
我们这个平面设计部门是新近才重新拾起的,很多事情都要从头开始,大家都在查资料,跑业务,我负责驻守办公室和辅助并积极配合同事完成部门的其他一些业务。同时我觉得自己应该利用休息时间跑业务,一则可以提高公司知名度,二则挑战自己,培养自己的社交能力。在公司内时刻谨记公司的规章制度,按时出勤,不做违反工作规定及有违公司形象的事。
二、一个月有哪些成长,哪些还需改进:
回顾参加来工作的情况,对照职责,认为自己还是称职的,但也存在着诸多不足:
首先.在色彩把握上有待提高;
其次.设计的综合应用能力距公司要求还相差甚远;
第三.在业务范围上还有待于突破;
第四.自己在综合素质上,与人相处上能力上有所欠缺。
在下一步的工作中,我要培养自己的色彩感知能力,多学多看成功的设计作品,增强自己的设计审美能力和软件运用能力;我要虚心向其他同行和同事学习业务方面的经验,借鉴好的工作方法;同时在业余时间努力学习更多的知识,扩大猎取知识的范围,不断提高自身的业
务素质和业务水平,使自己的全面素质再有一个新的提高,以适应公司的发展和社会的需要。要进一步强化敬业精神,增强责任意识,提高完成工作的标准。
值得欣喜的是,在工作过程中,我也发现了自己的一些优点:比如积极听取领导和同事的意见,对自己的工作和学习加以改进,我喜爱文学,文字表达能力强,这在设计中也必不可少,我擅长手绘,踏实好学。
总之,在公司一个月的学习和工作中,我发现自己有很大收获。如有幸能成为公司的一员,我将为作好工作积极向同事学习,向领导请教,改进自己在工作中的不足,圆满完成本职工作,热爱自己的本职工作,一直保持着良好的心态,所谓“花繁柳密处能站定才是脚跟,山穷水尽时能坚韧方为好汉”,只有保持这样的心态,才能更好的为客户服务,让公司满意。希望公司给我一个展示的平台,我将努力成长和学习,还公司一片精彩!
平面设计师述职报告51、本年度工作主要资料综述,工作目标完成状况;
本年度日常工作包括:为各楼层打pop,巡场,摄影,泛光大屏动态设计,看板灯片等广告物料的更换,做公司广告,国庆气氛,公司dm和软文,公司pr活动的设计部分,其中以公司平面广告,泛光大屏动态设计,摄像和公司pr活动的设计居多,
报纸广告包括5月份-8月份、11月份-12月份平面广告。
pr活动包括:4月份公司开业背景喷绘设计,12星女孩logo、海报设计,魔方大赛logo、海报和户外喷绘设计。
随着对设计的审美和要求增加,基本完成了在设计上由初期的求稳到后期的求美的转变,并对自身的潜力有了必须的提高
2、本年度取得的进步有哪些?感到的不足有哪些?
在做完手上工作时能仔细检查,避免出错。
在工作中各方面得到了全面的发展:拍照摄像、平面设计、flash设计、陈列安装等。
在工作上和同事能达成默契,能进行有效的沟通和执行,高效率的完成工作。
在心态的控制上还有所欠缺,在工作上比较容易受情绪影响。
3、自我在潜力方面(包括潜在潜力)及性格方面有哪些优点和缺点?
兴趣广泛,好奇心比较重。对于自我感兴趣的事情爱钻研,接收新事物的潜力比较强。能够举一反三,做事灵活且具有创造性和职责心。
性格方面比较乐观开朗,为人风趣,本性正直。缺点是性子直,比较急燥,目前正在逐步往更成熟稳重的方向发展。
4、20____年你的工作目标是什么?打算如何进一步提高自我的工作潜力来完成这个目标?
20____年,我期望在设计上能有一些新的突破,比如更多的从受众的内心出发,而不是仅仅的只是为了促销。让受从能够看到一些眼前一亮的设计,这对于自身和提升庆春店的知名度都有帮忙,当然,这也是对自我的一个挑战。不仅仅在设计上要有突破,在营销企划方面也要开始学习系统的专业知识,并运用在广告设计上。一名成功的设计师必定对市场营销有独道的见解。
篇6
时间伴随着我们的脚步急驰而去,穆然回首,加入俏俏颜刚刚2个月,马上为2020年画上圆满的句号,内心也不仅感慨万千。2021新的一年又开始了,在我们昂首期待未来的时候,有必要对过去时间的工作做一个回顾,总结以往的经验教训,以待在新的一年有所改进。
首先感谢公司的各位领导和同事给于我信任和支持,在公司领导的指引部门领导带领下,在各位同事的大力协助下,工作上取得满意得成果。大家在这次美沃斯展会上虽然算不上骄人的业绩,但也是已经尽力地去把工作做到更好,学习到了很多知识,见解到了医美行业的蓬勃未来趋势,也对整体展示有太多的想法。
设计工作是痛苦与快乐的炼狱,每当面临设计任务时充满了激情,当然也充满压力,开始搜集各种资料(包括艺术形式、色彩搭配、各种风格的设计图片等),接下来寻找设计灵感,沉思、焦灼,经过痛苦煎熬,终于有了满意的创意时倍感轻松。每当经过艰苦的磨砺,大家一起探讨。自己的劳动成果得到大家的肯定时,便是工作中最大的快乐!充满了快意。
当然,工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场,遵纪守法,爱岗敬业的强烈责任感和事业心。因为热爱自己的工作,所以精通本岗位的专业知识和业务技能,熟悉有关行业规范,关注行业的发展趋势。时刻保持强烈的创新意识。坚守工作岗位,以极高的工作热情主动全身心地投入到自己的工作当中去,很好的理解自己工作和责任,履行了岗位职责,能够高质、高效的完成本职工作。
篇7
中国发明了造纸和印刷术,创造了记载人类文明与文化的信息传载媒体。纸和印刷术提供了记载视觉信息的媒介,不仅使平面设计有了艺术表现的空间,更深远地促进了文化的传播和人类文明的进步。面向二十一世纪,全球文化差异逐步缩小,地域界限在淡化。新的科技日新月异,世界经济更趋一体化。设计在现代文化和商业中变奏,中国设计又当何去何从?
追溯历史,从西方到中国,"设计"的演变不难看出自身的发展和社会的认知度及属性。美术-工艺美术-商业美术-美术设计-工业设计-艺术设计-设计。从工艺美术到设计概念的转化在二十世纪经历了繁杂并混沌的过程。设计在西方发展了百年。而在中国,现代设计只有不到二十年的时间。今天的设计产业,从功能和形态上可分:产品设计、视觉传达、环境设计三大领域。在视觉传达设计中:摄影、插图、印刷出版物的平面设计、影视多媒体、网页设计、形象设计等范畴不断丰富设计内容。
2改革-开放-设计
中国经济的发展促进了设计的进步。设计作为新兴行业的兴起得益于二十世纪八十年代的改革开放。中国的改革开放加剧了市场竞争,社会对设计从认知到认可。经历着萌芽、发展、成熟、发达的进程.毋庸置疑,设计与经济和商业互动,商业的繁荣突出了设计的竞争,设计也是文明社会对高品质生活质量的需要。作为科技与艺术的结合体,设计更能体现现代文化多样性和人性的多元化。
随着知识经济的到来、经济的多元化和市场的发展,中国社会与经济赋与新兴产业新的机遇和挑战。设计行业作为知识型的服务产业和新兴交叉学科,在企业竞争中扮举足轻重的作用。日甄成熟的消费市场对品牌服务、产品包装、广告和形象设计上提出更高的要求,从而促使设计崭露端倪。随着消费的观念正从物质消费到精神消费转化。设计更强调以人为本的个性化和人性化。
设计群体逐步壮大。1999年上海平均每天132家企业成立,北京大小设计公司多达3000家。在深圳为先导,许多设计工作室和公司已形成一定规模,并树立了设计产业化的典范。顺应经济发展,从地域上自南向北,从沿海到内地,特别在深圳、广州、上海、北京汇集了大批设计师。进入二十世纪九十年代以来,深圳、上海、宁波、厦门、山西、桂林、武汉、黑龙江、东北、华东等各地平面协会如雨后春笋成立起来。越来越多的设计师不断参与国内外设计交流、参加国际展览和出版并获奖。中国设计师不再闭门造车,而更为开放并走向国际。1998年在捷克布尔诺国际平面设计双年展中,中国设计师的入选数量居第四位。近几年留学欧、美、日近百名中国设计学子也将会对设计在中国的发展注入新的活力。国际设计界同仁已预见中国设计的时代已经到来。
中国即将加入WTO(世界贸易组织)意味着中国成为世界经济大市场的重要部。这也为我国经济持续稳定发展带来历史性机遇,同时对我国各个产业的发展带来了新的挑战,在品牌竞争的白热化市场竞争中,中国产品和服务将面临消费者的选择。无论从初级产品到强档品牌的形成、企业形象的形成到新市场的开拓,设计在产品设计和品牌形象、环境设计、新媒体中都起着影响甚至决定市场的关键作用。尤其是随着关税的降低,国内商品的价格优势将会逐渐消失。因而强化品牌意识、注重设计质量,正被更多明智企业家所意识到。设计的价值和设计师的作用可见一斑。设计在商业、文化、社会中的价值正逐步体现。
3迟到的设计教育
市场来不及等待姗姗来迟的设计教育,就土造出多如粉尘的假冒伪劣产品充斥发泡的市场。当我们发现过内外企业在形象、产品、服务、管理上巨大差别时,在恍然发现设计师的匮乏,社会对设计的需求在增大,而合格的设计师从数量和质量上都难以满足市场需求。
1999年,开设有设计科系的中国高等院校系已达到400多家(台湾未计)。综合大学也在加设设计院系,美术院校加大设计比重。无锡轻工大、广州美院、南京艺术学院等相继成立设计学院(分院),促使了设计教育的规模化。全国专业报考排名设计类列13位。仅江苏1999年招收设计专业的学生就有4500人。设计教育教育刚刚进入市场化阶段,教学方式正从技能型向素质型转化。
让我们值得注意的是,相当地方师资紧俏不足,办学条件参差不齐,迎合市场一哄而上而盲目扩招将给业界的未来发展带来潜在的不利影响。传统工艺美术型的教育已严重滞后市场的需要,以致于学生毕业不得边干边学,而缺乏市场的开拓设计能力。而以美术、装饰的技巧为教学内容的教育更是造成设计千孔一面、方法单调的主要原因。设计教育变革应从普及化到专业化、分层次地发展。教育内容和结构都应改变固步自封的模式,根据社会和市场需要做较大的改革。新科技、新思想、新设计意识和形态的变化,新型的设计素质教育已刻不容缓。
4第四媒体与新平面设计
继纸刷媒介(报纸、书刊、杂志)、广播、电视后,第四媒体——网络的出现,即将在21世纪的人类文明进程中产生巨大的作用。Internet互联网将是平面设计新的舞台,其信息资源无限、图文互动、高速高效的特点对印刷媒体有巨大的冲击,网络经济也对平面行业带来深远的影响。
网络信息传播具有声、像、图、文的,视觉、听觉、互动的视觉传达全球化的交互信息。平面设计师——网络艺术家在未来的眼球大战中代表着新文化的产生。全球每秒钟10个网站在注册,每星期有八万个新网站,而中国网民2000年1月年已近1000万。网页设计师已被我国列为入世七大走俏人才,他们把网带上的图文信息进行整合,并设计出美观悦目的界面,给浏览者以强烈的视觉冲击力和吸引力。未来的平面设计师在须掌握日新月异的电脑硬件和软件,并灵活把握视觉新语汇的表达。
网络的出现,消除了地缘界限,也改变了人门的工作生活和学习方式。设计师可以在家里工作,而不必受顾于人和租办公楼。这正是网络平面设计师的SOHO(SmallOfficeHomeOffice)"在家上班族",他们可以是自由设计师,通过网络为客户服务,进行平面设计、广告设计,已经成为都市中一种时尚工作模式。
5平面设计趋势展望
设计的背景如人文、社会和商业在发展与变化,新技术和的媒介产生都影响着设计。纵观平面设计的发展趋势,主要体现在设计工作模式和结构的变化,以及设计表现和形态的变化。具体表现在:
5.1设计分工:设计行业从专业化到精细化发展;
5.2设计经营:市场化;
5.3设计形态:平面设计由传统的二维向多维空间扩展;
5.4设计表现:平面设计由静态视觉传达向动态的多媒体的信息传播延伸;
5.5设计风格:设计跟着感觉走;
5.6设计知识:结构内容更交叉;
5.7设计学科:新兴学科将兴起;
5.8设计工作:交融互补,精诚协作;
6明天-设计会更好
篇8
关键字:网络时代;平面设计;变革
一、引言
网络媒体与传统媒体之间存在着十分明显的差别,由于网络媒体信息是具有图文声像的交互信息,因而作为平面设计师其主要任务也就是把网络当中现有的资源进行整合,并且通过对于网络当中现有资源的利用来设计出更加让人赏心悦目的内容,使得观看者能够感受到作品的实际吸引力。因此平面设计人员必须要掌握相应的技巧也掌握与时俱进的网络技术和平面设计技巧。从这个角度来看,在网络时代,平面设计将产生更大的变革。
二、网络要求平面设计要有合理的布局
网络提供给读者的视觉范围十分有限,读者能够看到的东西也仅仅只有显示器屏幕大小。一般来说普通的电脑显示器屏幕由14寸到21寸不等。这样的范围就势必要求平面设计师在进行平面设计的过程当中对于整个作品的布局要更加紧密,需要对于布局做更加深入的考虑。只有综合地考虑布局才能够保证平面设计作品所展现出来的实际效果。对平面进行区分是网络时代,对于平面设计师的一个首要要求所在。由于人们在注视电脑屏幕的时候,其视线基本上是与平面垂直的,因此人们能够直观看到的部分其视觉传播的效果是明显区别于其他部分的,也就是说受众的注意力会首先被主要区域吸引,然后才会向其他部分转移,这就对于平面设计师的空间布局能力提出了更高的要求。在进行布局的过程中也需要进一步的注意使用效率,在经济条件许可的情况下可以尽可能的增加屏幕的使用范围,除了使用比较大的屏幕之外,也可以更加重视屏幕使用的效率,通过这样的方式来对于页面进行优化设计。比如当前设计师经常使用3DSMAX,这是一个相当优秀的手机软件,这个软件能够使得整个页面的布局更加井井有条,而不是杂乱无章。这就是合理布局所产生的良好的效果。综上所述,我们可以看出,合理的布局是要求把视觉的中心作为主页面并且安排操作键在周围,也可以通过平面设计师和软件开发人员之间进行良好的沟通之后,由操作者按照自己的习惯来随意布局,这样一来就能够使得平面设计师充分地发挥自己的创意并且创造出符合理想构思的效果。
三、网络要求平面设计要更加简练
网络时代对于平面设计的要求,不仅要求其更加重视页面的布局,还需要重视简练。从本质上来看,简练是平面设计的基本要求之一,而在网络时代的背景下,平面设计的简练性也是由网络的实际特征所决定的。网络传播信息的特点是快速而便捷,这一点,只要接触过网络的人都深有体会。在电脑屏幕当中给人呈现出来的是一个充满多种元素的复杂空间,而为了提高信息的吸引力,设计者经常会使用一些富于变化的动画、多样的字体和鲜艳的色彩。这些元素往往让人眼花缭乱,目不暇接。然而,网络把平面设计人员从传统的各种绘图工具中解放出来,也并不意味着平面设计人员在掌握了相关的绘图软件之后就可以随意的发挥自己的思维来设计各种各样色彩斑斓的作品。恰恰相反的是在网络时代,平面设计人员的设计手法和思想更加需要发生变化。因为在这个时代人们的注意力往往不是十分持久的,即使是再好的作品只能在短时间内吸引受众的眼球,而不能够给受众留下更加深刻的印象。平面设计的关键也就是能够使得所设计出来的作品在第一时间内抓住客户的眼球,而简练性恰好可以帮助平面设计作品达到这样的目的。所谓的简练也就是要求在平面设计的过程当中,通过更加简单的设计手法,使用更加简练的文字和图形来直接说明所想要表达的内容,这样一来就能够在很大程度上减少所占用的网络空间,又使得整个作品在传输的过程当中更加具有效率。
四、网络的发展,使得电脑图形设计更加完善
伴随着互联网络技术的飞速发展,人们的平面设计能力也有所提高,通过软件的进步也使得平面设计师能够更加方便地创造出更多优秀的作品。从另一个角度来看电脑图形的产生和发展也可以平面设计师们更多的想象空间,让平面设计师在设计的过程当中拥有更多的素材可以使用,从而在网络空间设计师的个人思想和创作能力能够得到淋漓尽致的发挥。也不可否认的是,伴随着互联网络的飞速发展,平面设计的手法、风格、方式以及过程较之以前都有了十分深刻的变革。设计师不仅仅需要具备设计思维,还需要掌握对于相关设计软件的使用技巧,这也使得传统的平面设计领域发生了根本性的变化。设计师们更多的开始利用电脑这种工具来进行平面设计,并且通过这种设计来表达一些极富声誉,并且极度有趣的课题。一位十分有名的香港设计师就曾经利用电脑设计出具有浓厚中国色彩的图形。因此平面设计师应当更加清楚地认识到,网络时代对于设计师个人所提出的更高的要求。作为一个合格的设计师要想不被时代所抛弃。那么就应当进一步的重视掌握电脑的绘图技巧和规律。根据平面设计的风格以及特征去进一步的发掘创意,进而去进一步的探究平面设计创意的新途径。除此之外,平面设计师还需要重视自身的其他能力,比如在网络时代,作为一个合格的平面设计师应当掌握图形图像的绘画能力以及后期的处理制作能力等等。这些能力平面设计师个人来说,具有十分重要的现实意义,也能够在很大程度上帮助平面设计师个人转变自己以往的设计思维,从而在设计的过程中更加能够切合整个时代的要求,而设计出一些更加满足当前受众审美观念的优秀作品。
五、网络时代的平面设计更加丰富
伴随着互联网络技术的进一步发展,人们的生产生活多多少少的就会受到互联网的影响,互联网络在很大程度上也改变了人们获取信息的渠道和获取信息的方式。在当前的条件下,人们更加愿意利用网络来获取自己所想要知道的各种各样的信息,在网络时代平面设计将会在时间和空间上变得更加的丰富。所谓的时间指的是平面设计的作品能够更加长久的保存。而在空间方面,由于网络的出现,也就使得设计者的视野不再仅仅局限于自己的经验,而能够将设计者的视野放到全国、甚至全世界的高度。平面设计中所涉及的一些内容也开始逐步的由二维模式向多维模式扩展。这些都是网络时代给平面设计所带来的变革。平面设计在网络上的展示更多的是以多维度空间的形式展示出来的,其应用伴随着网络的发展而变得更加广泛,一般来说,静态的大平面设计在转化成为动态的平面设计之后往往会需要添加更多的元素,而这些元素的添加也使得平面设计在网络上的展示更加立体而丰满,这也是互联网为平面设计所带来的新的优势与机遇,这种变化在当前的文化娱乐以及影音行业中应用得最为广泛。平面设计自身都具有媒体的性质,伴随着互联网络这种新媒体的出现,两种媒体形式实现如何能够形成新的视觉领域。这样一种产物正是在新媒介中应用网络新技术所产生的。网页媒体的出现就是一个很好的例子,网页的设计当中需要经常使用到平面设计的相关技巧,网页设计的好坏在很大程度上是基于网页设计者的平面设计思维的,而一个优秀的网页设计者往往也是一个优秀的平面设计师,他们更加知道如何对于一个网页的结构进行优化布局使得一眼就能够看到自己所想要获取的内容,也懂得如何在页面当中添加一些更加有意思的元素能够使得,受众在浏览网页的时候在当前页面多停留。平面设计本就是更重技巧和表达工具的综合体。平面设计自身也就包含着作为一个综合体的复杂性,往往透过平面设计我们可以研究作品的每一个细节,无论是作品的用色、布局、组合、插画等等方面无不包含着平面设计者的心血。由此我们可以看出即使在网络条件下,一个优秀的平面设计作品对于设计者的素质也有着很高的要求,平面设计者不仅仅需要掌握最基础的平面设计能力,还需要重视自身语言表达能力、色彩分辨组合能力、造型构成能力以及审美能力。只有这些能力的不断丰富和提高,才能使得设计者真正的能够成为握着神笔的马良。
六、网络环保问题
互联网络的飞速发展,在很大程度上也促使了平面设计者水平的提高,但是不可否认的是,伴随着互联网络的进一步发展,互联网络当中的污染问题也开始逐步的凸显出来,各种垃圾信息层出不穷,这些信息在很大程度上占用了互联网络的空间。时代的建设是离不开环境的保护的,一味地重视发展是不能够从本质上提高生活水平的。在网络时代我们也需要重视到这一点。我们可以假设网络是一个虚拟的环境,那么这些数字化的垃圾则是网络环保的一个重要内容。所谓的数字化垃圾简单的来说也就是那些不请自来的链接文件,这些链接文件往往都是一些制作低劣、语言粗俗毫无设计感的平面作品,甚至有些文件当中还夹杂着一些让人困扰的图片。这样的设计往往毫无美感可言,受众群体在接受到这样的作品之后往往会心生厌恶,这从本质上来看是对于个人没感到严重污染,而这样的视觉污染往往令人厌烦、令人厌恶。作为平面设计师,我们应当从自身做起,要坚守作为一名平面设计者基本的道德底线,坚决的抵制这种垃圾信息的传播,坚守作为一名设计师基本的原则,不接受这种设计的委托,更不应当帮助这种垃圾文件进行传播,这种低劣的作品往往会对设计师个人的名誉产生十分不良的影响,也会在很大程度上影响网络的健康环境。除此之外,要想成为一名优秀的网络平面设计师,还需要提高自身的专业修养,努力的提高自己的专业知识,并且加强对于其他专业知识的学习,在网络时代,平面设计师的技能开始逐步的呈现出综合化的发展趋势,一个优秀的平面设计师往往在具备最基本的平面设计能力之外,还需要掌握其他方面的能力,这些能力是个人在激烈的市场竞争中得以脱颖而出的重要条件。网络平面设计师应当树立更高的奋斗目标并且为之努力,不断地提高自身的设计水平,充分地利用互联网络的资源来进行创作,并且利用互联网络当中的一些学习资料来不断的提升自己的相关技能。还要清楚地认识到设计师个人对于保护网络环境的重要作用,通过这样的一种方式,进一步优化人们的视觉空间,净化人们的网络环境。
七、结语
综上所述,从当前的现实情况来看,网络还并不是一个十分成熟的规范媒体,由于人们参与的广泛网络在很大程度上影响了人们的日常生活,改变了人们获取信息的渠道和方式。就平面设计领域而言,网络确实对于其变革和创新起到了十分重要的作用,他也推动了平面设计由线下逐步转向线上,使得平面设计的布局更加合理、方法更加完善、内容更加丰富。作为一名优秀的设计人员应当竭尽所能创造出一些更加具有良好视觉效果的平面设计作品,通过这样的方式来进一步提升自己的能力和专业素质,从而才能前进的道路上不断发展。除此之外,作为一个平面设计人员要严格的要求自己,坚持自己的原则和道德底线,在网络世界传递自己创作的美丽观念,坚决的抵制数字垃圾,净化网络环境。
参考文献
[1]彭刚,刍议信息时代计算机技术对设计教育的影响[J]浙江师范大学学报2013.6.9
[2]刘世峰,平面不平—信息时代的平面设计变革[J]艺术百家2014.6.7
[3]骁勇,中国平面设计的现实与展望[J]艺术与设计2012.8.9
篇9
一、视觉审美元素在平面作品设计中的整体布局要点
设计师在进行平面设计的过程中,应该重视色彩与文字、图案的合理搭配。对于比较晦涩的设计图案,设计师一定要在设计图案的下角部分,进行必要的文字注释,一定要注意文字的精炼,防止由于文字部分过多造成喧宾夺主的效果,进而损害平面设计作品的美感。同时,在设计图案的选取上,设计师也要考虑到人们的理解能力,尽可能使用生活中常见的图形,这样也可以在后期的艺术加工过程中,融入更多的解读信息。在平面设计的过程中,设计师还应该把注意力放在改进平面设计作品的材料和尺寸上,对于一部分暴露在户外的设计作品,比如灯箱、公交车体广告、站牌等平面设计部分,应该大胆的采用新技术,提高平面设计作品的耐用程度。从而保证视觉审美元素在运用的过程中,不会因为设计作品材料的损坏而丢失应有的视觉元素。
二、提高视觉审美元素在平面设计中运用效果的方法
1、强调色彩元素的合理搭配
色彩语言是平面设计中的重要部分,在平面设计的过程中,运用丰富的色彩,不仅可以弥补传统设计作品中纯文字设计的枯燥性,还能够提高作品的活泼性,实现平面设计作品的可读性提高。采用合理搭配的视觉审美元素,对平面作品展开设计,有利于实现设计作品的整体和谐。比如,各个国家的的设计过程,就是设计师运用各种独有的色彩进行整个平面设计优化的过程。法国国旗红色、白色和蓝色三种颜色部分组成的,其中,红:白:蓝三色的面积比例为35:33:37,而我们却感觉三种颜色面积相等。这是因为白色给人以扩张的感觉,而蓝色则有收缩的感觉,所以,法国国旗正式基于这种设计理念,才实现了设计上的和谐,这就是在平面设计的过程中,运用视错觉的审美元素提高作品设计过程中蕴含的直接美感。
2、重视在作品设计中融入情感表达
平面设计作品在对于审美中视觉元素的构建下,并不强调在单个图形区域中,融入过度的设计情感,在很多情况下,设计师重视的是色彩的变化在潜移默化中对于人体视觉的影响。为了达到色彩和谐的效果,实现视觉色彩的最佳运用,将冷色与暖色与人们的生理感觉和感情联想巧妙的结合在一起,从而提高观众对于平面设计作品的接受程度,让作品不至于由于色彩搭配比较刺眼而让观众难以接受。一般情况下,暖色会使平面设计作品在自然光的照射下,受光的部分会随着光线的增强而变暖,设计作品的表面会呈现出比较明显的暖色特征。平面设计师在运用丰富的视觉元素展开图案设计时,应该考虑到作品的背光部分会呈现出补色的冷色倾向。相反地,冷色光使得室内的设计作品受光部分色彩变冷。对于巧克力、奶茶等对于暖色调设计要求比较高的作品,应该更多地使用暖色光对艺术作品进行加工。使得观众在看到了暖色光的时候会联想到“温暖”、“舒适”等词语,从而在平面设计的作品中,感受到温馨与快乐。
3、巧妙运用冷暖色,提高视觉冲击力
对于设计作品中对于审美元素暖色调要求中比较突出的情况,可以在平面设计的结构和节奏中糅合进去“纯黄”或者“纯蓝”等纯粹的色彩,不仅可以实现设计作品色彩的整体协调,可以给人一种赏心悦目的清奇感觉,勾起读者的联想。比如,驰名中外的“德芙牌巧克力”,在作品设计的过程中,体现出了暖色调的巧妙运用。整幅作品运用了棕色的基调,粗浓的巧克力线条环绕在袋装的德芙巧克力周围,给人一种“滴滴香浓,此处尽丝滑”的视觉享受。并且,暖色调的运用,还会让人想象到爱情的甜蜜与美好。在整幅作品的设计过程中,设计师还运用了少量的淡黄色冷调锲入,凸显出了“DOVE”德芙巧克力的商标,体现出了文字设计的醒目,运用丰富的视觉审美要素瞬间抓住了观众的眼球。同时,传达出了“Doyoulove”这句具有感彩的浪漫主题。平面设计师在进行视觉审美元素设计的过程中,关键是将冷色调与暖色调结合起来,实现设计活动的和谐与色彩统一。
三、结束语
篇10
1.不同国家的民俗风格形成不同的平面设计风格
理性的德国设计师在图形语言上开创了现代平面设计的先河。被誉为德国“现代设计之父”的彼得•贝伦斯,使20世纪崭新的视觉艺术在理性思维中诞生。包豪斯在20世纪现代设计史上的成就至今无人超越,他对“将风格僵化成教条”的反对,深深地影响了一代优秀的平面设计师。优雅的英国设计师在设计领域中表露出他们对文化的关注。优雅、从容的生活方式,民主、理性的社会价值观都从作品中喷薄而出。1993年,亨利•贝克设计了色彩鲜艳、简明扼要的圈叉地铁线路图,并且一直沿用至今。它的出现奠定了世界交通设计图的基础。激情的法国设计师在作品中鲜明地体现出一种被浪漫与激情充溢着的浓浓的文化氛围。让•卡吕是现代海报的开路先锋,他深受立体绘画的影响,崇尚结构、崇尚无饰线的字体和活泼生动的象征图形,赋予了作品强烈生动的现代感。前卫的俄罗斯设计师在20世纪30年代掀起了“至上主义”和“结构主义”的浪潮,对欧洲的现代主义设计产生了深远的影响。机智的美国设计师通过自己的创作,反映出一个年轻民族的朝气与活力。机智、创新、叛逆,时刻从作品中渗透而出,与此同时,我们也看见了设计师对个性的追求。在此氛围下,波普风格孕育而生,并在平面设计界得到广泛使用。有着深厚文化沉积的东方古国,孕育出唯美的东方设计师。他们有着独特的民族智慧,以精妙的布局渲染出极具感染力并且耐人寻味的意境。
2.从作品中分析不同民族的视觉符号
各国航空公司的标志大多是体现民族特色的平面设计精品:法国航空公司的海马标志,以圆和弧线构成,在变化中体现了均衡,轻快活泼,带有明显的浪漫主义色彩,也让人窥见法兰西民族追求自由、快乐、幻想的特质;美国航空公司的标志是黑色的椭圆底色上整齐地画出有力喷射的气流,展现了美国的高科技实力和机智、快捷的现代艺术感;泰国航空公司的标志是一个横放的民族头饰,既有前进的动势,又是稳重的鼓点,传递了很强的民族文化感。的确,本民族的视觉符号和文化语言是一个博大精深的资源宝藏。设计师们巧妙地把这些历史文化和民族审美观、道德观、价值观等情绪融入现代平面设计作品之中,形成了具有独特魅力的创作风格。
二、民族化的视觉符号对平面设计的影响
民族化的视觉符号在标志、广告、包装、展示等设计领域有着广泛的延伸,深入到我们生活的方方面面。一件设计作品如果使用具有强烈民族韵味的传统视觉符号,可以满足不同民族群体的审美需求,以及体现设计作品的人文关怀。韩美林创作的2008年第29届奥运会吉祥物———福娃就带有深深的民族文化的烙印。他把传统的视觉符号融入吉祥物的设计中,极具民族色彩。吉祥物分别使用了中国新石器时代的鱼纹图案、宋瓷上的莲花瓣造型、敦煌壁画中火焰的纹样以及青藏高原和新疆等西部地区的装饰风格,体现了中国文化特有的审美意蕴。日本著名平面设计师龟仓雄策为1964年东京奥运会设计的海报系列获得了巨大成功。画面上有一个巨大的红色圆面,大的红色圆面与下方的奥运五环相互映衬,形成面与线的对比,具有强烈的视觉冲击力。他的作品受西方现代主义影响,具有极强的现代性,但又不失日本本民族的象征性和简洁性。
三、民族化的视觉符号在平面设计中的运用
1.从服装设计看民族化语言
近年来,服装界在面料设计上流行带有“波西米亚”“维多利亚”风格的纹样,以及出现在米兰、巴黎T台秀场上带有中国传统纹样等“回归东方”标志的服饰,都足以证明设计本无疆界,各国的民族文化语言正是平面设计中蕴含丰富资源的宝藏。民族的力量、传统文化的力量使得平面设计借助服饰文化这一载体,以各种鲜活的形式有效地延续着自己的生命力。
2.从设计作品看民族化的视觉符号
香港设计师靳埭强是一位热衷于民族视觉符号的表现高手。他为第3届亚洲艺术节设计的海报抓住了脸部化妆这一亚洲表演艺术形象,形成了独特的视觉创意。他成功地将印度舞蹈演员的前额、中国京剧旦角的眉眼、印度尼西亚脸谱的鼻饰、日本歌舞伎的小嘴这些各具特色的民族语言巧妙地结合,构成了一个充满不同民族文化风情的新形象。
3.不同民族视觉符号的融合
我们应该正确认识所谓的融合,它是指在保存本民族渊源的基础上,实现各民族、各地区之间日益广泛和迅速的相互交流,从而形成的一种全球性的文化联系与沟通。如今,这种整体性已经渗入各民族、各地区文化及设计发展的过程当中。不同的民族文化,可以通过不同的设计语言得以充分地展现,同时将各具特色的民族文化重组,也可以让平面设计作品呈现出无可比拟的视觉效果。跨越文化的设计要求设计师对各种文化、对各种美的事物要有超乎寻常的敏感和理解,足以在浩如烟海的传统文化艺术中寻求灵感,创造出极具神韵的崭新作品。当代中国的平面设计如何实现设计最优化?如何发掘出文化与个性的原创力?如何跨出地域限制,在民族化和国际化的设计语言之间架起桥梁?如何透过这些视觉图形,实现不同的社会、不同的文化之间的沟通?这都是我们共同面临的极富挑战性的新课题。在亚洲,日本的现代平面设计发展较快,原因之一就是日本的现代平面设计师在形成现代设计观念和精神的同时,努力把西方民族文化、设计传统和本民族的设计传统进行了有效的融合。
四、结语