中式家具范文
时间:2023-03-15 22:05:27
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篇1
中图分类号: S611 文献标识码: A
中国古典家具在中华民族漫长家具发展岁月中,是人类以其勤劳和智慧创造出境界独到、风范高雅的工艺造物。中国当代家具的设计应从造型手法和艺术神韵中提取明清家具的精髓,在研究学习传统设计的基础上开拓创新,从而推进我国当代家具设计的发展,创出具有中国传统风格的家具。 一、 中国传统家具的特色 (一)民族性 当代家具设计要延续中华民族几千年的传统文化底蕴,加深对中国传统民族文化的理解,挖掘中国传统家具潜在的、有意义、有价值的设计要素,并将它们融入到现代家具设计中。 (二) 艺术性 中国传统家具极具中国传统文化和艺术特色,尤其以明式家具为代表,明式家具材美工精、典雅简朴,具有特定造型风格。它以合理化的结构与艺术化的造型,充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。它善于将雅俗熔于一炉,雅而致用,俗不伤雅,达到美学、力学、功用三者的完美统一。 (三)多样性 中国传统家具历史久远,其价值不仅仅是服务于人的使用价值,同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格,综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。 (四)工艺性 中国传统家具的工艺性堪称世界一绝,其造型结构采用木构架,不用钉、不用胶,节点设计多用榫,不同的部位运用不同的形式制作。这种以木构架与榫接合的结构特点,不仅使结构牢固,而且也增添了造型的美感。 将现代文明和传统文化完美融合,形成一种全新的、既有别于传统文化又不失传统文化的现代家具设计理念。在这种家具设计理念的指导下,现代中式家具的特质应在以下几个方面体现: (一)造型 现代中式家具采用大面积简洁和理性的设计语言,如方直的线条、规则的几何形等,勾勒出简约的现代家具的轮廓。同时在家具形体上的重点表达部位,可运用中国古典的设计元素如回纹、冰裂纹、寿字圈、牙子等做小面积的点缀,舍弃其它繁缛的装饰。 (二)材料和工艺 现代家具在材料的选用上应以实木为主,适当的配上一些新材料,如玻璃、不锈钢、金属、皮革、织物等现代材料。不仅使家具因材料的变化而显示出现代感,还因色彩的调和搭配出亮丽的生活,产生新时尚、新效果。 在工艺上,中国传统家具巧妙的使用榫卯结构是完全值得继承的衣钵。现代高科技为我们带来新工艺与新材料,我们在设计现代家具时,可以使用现代五金件如自动滑道替代传统的木抽屉滑道,使其既具有敦厚的外观却又不影响灵便的使用,使家具与人之间的关系就更为密切。 (三)人性化 随着时代的改变,生活方式也在改变,人们已不用去遵循古代的封建礼教了,人们居家更注重舒适度。现代家具设计师要注意家具和人体之间的关系,结合人们的标准尺度来进行现代家具设计,符合现代人们的生活和工作需要,实现人性化。 建筑大师梁思成把“中而新”(既有中国特点,又有创新精神)视为中国建筑设计的最高层次。若以此为准则,那么,这种古典与现代相结合的新中式家具就是家具业内的一次高层次创新。
何谓新中式家具?一般来说,在传统美学规范之下,运用现代的材质及工艺,去演绎传统文化中的经典精髓,使红木家具不仅拥有典雅、端庄的气息,并具有明显的时代特征,就叫做新中式红木家具。
新中式家具除了在装饰上对中式符号进行提炼性运用之外,亦将传统的茶艺、琴棋书画,又或者现代布艺等引入其中。形象一点来说,一把三人椅,如果是用传统的硬木材料、榫接手法和明清样式制作的,你可以叫它中式古典家具;如果它采用了明清椅子经典的设计风格,使用的却是现代材料,或者仅采用了部分设计元素又或加了一个沙发椅垫,具有了沙发的舒适度,那它就是新中式家具。
新中式的优势:
目前,新中式家具的市场格局和产业链正处于一个上升的发展阶段,必然会形成规模。而且,与传统的家具相比,新中式家具有三大优势:
一是材质兼容并蓄,原材料占优势。新中式家具多采用相对普通的硬木材质,如非洲硬木,资源相对优渥充足,可满足批量化生产的市场需求,摆脱了现今家具业用材之困,发展空间更大。
二是古韵新奏,制作设计更科学合理。古人因重礼而要求端坐,而现在人们追求的是更符合人体工程学的安逸舒适,所以,新中式家具的设计将人体工程学原理融入传统造型中,充分考虑现代人生活的实际需要,并汇聚了中外家具中的一些时尚潮流元素,例如家具线条的改变、椅子靠背出现的支撑等,这些设计满足了现代人对于舒适的追求。
三是创意十足,使用功能再提升。新中式家具摆脱了生活空间的局限,同时还具有非常强大的使用功能。如在面积较小的住宅中,可只使用窗棂等局部装饰,而沙发中间的角几下面的空间完全可用来储物,非常巧妙。
要想做到新中式家具的创新设计,在遵循以上理念的基础上,新中式家具应该考虑到现代的设计个性,做到各方面的完善。主要从以下几个方面下手:
1、时代性与民族性结合
新中式家具设计理念的创新首先是时代性和民族性的结合,随着“中国风”的流行,新中式家具的设计要将中国的民族特色推向世界,就必须要具有时代特性,和现代潮流家具的特色进行融合和重新组建,巧妙的将时代特征和民族特征有机的融合重构在一起。[1]因此,设计理念要在当代人们生活习惯的基础上,将我国当代的生活流行元素与传统的文化元素结合起来。
2、实用与艺术相结合
家具一般是实用与艺术的结合。要做到新中式家具的创新应该要体现当代人生活特点,当代人生活节奏快,在家时间短,多讲究的是舒适和温馨,因此新中式家具的设计理念要体现当代人生活的方式。另外就是新中式家具的艺术,要有 中国传统的文化特色,同时结合现代的元素:比如为人们所喜爱的古代剪纸图案等就可以放入新中式家具的设计中,或者中国惯用的红色作为喜庆家具的常用颜色。要将中国传统的艺术作为一个符号在新中式家具中显现,以此来走向世界,将中国的艺术和文化带向更广阔的地方。
结语:
随着时代的发展,新中式家具也要进行创新,适应现在快节奏生活的人们,来提供给更多人舒适、实用和美观。新中式家具是一种既具有民族特征,同时又有时代特征的家具。因此,要做到新中式家具的创新,必须要符合现代的设计理念,做到设计理念创新,即时代性和民族性相结合,实用性和艺术性相结合。这样才能更好的做到设计内容创新:要在功能、形式和材料等方面着手,这样可以更好的将新中式家具推向更广阔的市场。
【参考文献】
[1]梁华坚.浅析现代中式家具设计的开发途径与方法[J].大众文艺,2011,(14):70—71
篇2
(一)新中式家具的设计困境
1.传统古典家具的局限性
新中式家具虽然在一定程度上借鉴了中国传统家具的设计思路,但也正因为如此,其在创新设计上停滞不前。并且因为没有形成一定的生产规模,只是一味地仿制,设计者又缺乏对中国传统古典家具文化的理解,从而导致新中式家具的文化内涵不高,造型单一,不能满足新时代人们的基本要求。这大大阻碍了新中式家具的发展,并将古典家具的遗留问题转嫁到了新中式家具当中。
2.产品本身存在的问题
在现代人的思想中,中国传统家具就是用红木材料做成的古典家具,这也导致许多设计者在设计中式家具的时候一味地使用花梨木、紫檀等红木材料。而且由于设计者对古代文化的认识高度不够,只是单纯地照搬式样,缺乏相应的创新,导致真正的新中式家具少之又少。即便设计出精美的式样,由于现代家具加工工艺的不完善,也难以满足实际需要,再加上市场营销模式等方面出现问题,使得新中式家具的发展受到极大的阻碍。根据调查发现,大部分人对传统家具的式样更加重视,甚至高于对材料的要求。而在新中式家具中,许多设计者重视的是材料的贵重与质感,忽视了对家具式样的设计,从而大大降低了新中式家具的市场竞争力。
(二)新中式家具的优势
1.发展前景广阔
现如今,新中式家具的发展还面临着诸多困难,但毋庸置疑的是,新中式家具的发展前景不可小觑。我国文化源远流长,科技水平也在不断提高,在借鉴古典家具设计的基础上,对西方先进加工工艺的学习研究,使得新中式家具的外形与质量都能逐渐满足人们的基本要求,并能在借鉴学习的过程中找到全新的方法来改善新中式家具,从而大大提高新中式家具在市场中的影响力。
2.家具风格日趋成熟
新中式家具在艺术风格上已经逐渐找到发展方向,并将功能性最大程度地融入到艺术形式当中。在风格类型上,新中式家具与其他家具并没有本质的区别,只不过在内涵反映上,新中式家具将中国传统文化融入其中,并将其作为一种艺术表现的主题,大大提升了家具本身的文化内涵。
3.家具市场逐渐成熟
随着我国居民物质生活水平的提高,人们的消费意识也在发生变化,过去“以洋为荣”的思想已经淡化甚至消失,消费者对我国自主研究生产的产品变得越发信任,新中式家具也逐渐受到许多消费者的认可。简单、大气的造型,具有艺术气息的新中式家具是现代人所钟爱的类型。它们不仅能够体现一个人的品味,更能在简约生活的同时,带给人艺术的享受。同时,家具市场的整体活跃也大大扩展了新中式家具的市场,刺激了消费者的购买欲望。
二、新中式家具的设计思路
新中式家具必须与中国传统的古典家具区分开来,但也要学会运用现代工艺将中国传统元素融入到家具设计当中,从而打造出具有中国特色的新中式家具。
(一)新中式家具设计定位
在对家具进行设计之前,必须对所设计的家具有一个准确的定位,这样才能保证在设计的过程中有目的性、针对性和条理性。“概念设计”是在家具设计领域极其重要的一种设计方式,其定义为:在确定任务之后,通过抽象化拟定功能结构,寻求适当的作用原理与其组合,确定出基本求解途径,得出求解方案。而作为新中式家具来说,概念设计不仅要对家具设计本身提出相应的方案,还要对中国传统文化的重新运用进行设计。本文对新中式家具的设计定位主要体现在以下两个方面:
1.原创性
家具设计,就是要不断创新,要强调每类家具本身的设计属性,设计者在设计家具的过程中要拿捏好借鉴与创新的度。虽然明清时期的古典家具所达到的艺术成就极难超越,但设计者应该以一种原创的视角来审视这样的艺术品,并在这样的基础上,利用现代工艺构建出古典家具的灵魂,使得家具不仅有现代的艺术气息,还有传统文化的精神。
2.可行性
理论要与实践相结合,不能为了单纯的设计,而忽略了实际的生产。概念设计要服务于实际,将设计的精美落实到实际加工当中,只有当真正的产品展现在人们面前的时候,它才具有经济价值、艺术价值、文化价值。
(二)传统与现代相结合
家具仿古是家具产业很庞大的一个版块,无论从造型、款式还是材料、结构,无一没有对古代家具的模仿,力求保留古典家具的原始韵味。但如果一味地仿古,就很容易脱离现代生活。要知道,现代的环境、现代人的生活方式以及生活习惯都和古代完全不同,因此,新中式家具应该更加注重现代人的生活习惯,在利用现代工艺的基础上,保留本民族的独特文化,将传统家具的精髓和文化都充分展现出来。
(三)拓宽市场
根据调查显示,中式家具在整个家具市场中占据的比例并不大,新中式家具的份额就更小。因此,要想让更多的人了解中国传统文化,了解新中式家具的特殊民族内涵,就需要拓宽市场。细化来说,要对不同年龄层次、不同消费层次的人群进行调查,了解人们的基本需求,从而制定出相应的营销模式。
(四)转变消费理念
目前,人们对新中式家具还不够了解,主要是由于人们对新中式家具的文化内涵不清楚,企业对新中式家具的宣传力度也不够。因此,企业要结合实际情况,对新中式家具的特点与文化内涵进行大量的宣传,使人们认识到新中式家具的优点,从而打造本国的民族品牌。企业要主动与政府寻求合作,力求民族文化在新中式家具中得到传承,转变人们的消费理念与消费主张。
三、结语
篇3
关键词:传统中式家具;新中式家具设计;价值属性;顾客体验
传统中式家具的价值属性及礼的核心地位
家具是社会生活方式的缩影,作为维持人们社会生活的用具,它的价值属性包含了家具的外在表现形式,在使用功能、造型、结构、材料、纹样、工艺等方面形成独特的形制,呈现不同历史时期的社会性与艺术性。同时,家具也是一种深具文化内涵的产品,其价值也包含了精神文化内涵,由于受到礼制、宗教、民俗、艺术、人文等多方面的影响,从而反映出当时社会的价值观念、审美趣味、行为模式、伦理道德等,生成具有延续性的家具文化。家具形制的发展变化与时代赋予的家具文化内涵相互作用。纵观家具发展史,儒家的文化思想影响最深远。统治阶层借助礼仪维护社会秩序,“礼”代表着社会的政治法规、道德规范和行为准则,约定了人们的生活方式,其核心则是通过“礼”来体现等级制度。受社会政治文化影响的传统中式家具设计,从外至内尽显“以礼为中心”的宗旨。一方面表现在家具的外在形制,形制设计传递着社会等级观念。西方人说“中国椅子是不舒服的典型”,那是因为传统家具设计的本质为合“礼”为上,礼的需求高于舒适度的需求。“座位高”是用尺度测量与表现人与人之间的社会等级和地位的高低;“背靠直”恰恰是“正襟危坐”的审美标准与审美需求在家具上的物化表现。另一方面是家具的精神文化内涵同样以礼为则,充分展现“天人合一”、“和为贵”的用礼之道与审美理想。均衡与对称、和谐与统一等造型法则应用于家具造型设计与空间设计中,讲究自然天成的形式与功能设计,注重儒家美学提倡的和善之美,形成中国特有的和谐设计观。无论是外在的形制表现,还是内在的精神文化内涵,传统中式家具在人与物之间的关系、人与人之间、人与环境的关系表述中,占据核心地位的最终是礼。礼制观念时代的家具虽表现为多种多样的形制,但却始终围绕“礼”的核心价值,“礼”的需求即为人的需求,无需过多考虑个体的生理与心理需求等,家具直接或间接地传达礼的观念与原则。家具为政治宗法服务,统治者成为传统中式家具的价值主体。
破礼——体验经济背景下新中式家具的显
著特征当中国的社会政治、经济、文化格局发生巨大改变时,礼的核心地位被动摇,家具的价值主体改变,统治者不再是价值主体,一度被弱化的“人”成长为主体。打破旧的礼制对新需求的束缚成为新中式家具设计的选择。正值破礼意识模糊前行之时,体验经济时代到来,重视顾客体验等新观念,促进了创新中式家具的探索。派恩和吉尔摩在其所著的《体验经济》一书中明确体验的定义为“企业以服务为舞台,以商品为道具,以消费者为中心,创造能够使消费者参与、值得消费者回忆的活动”。体验经济的主要目标是“满足人们的情感需要、自我实现需要”。新中式设计的价值主体已明确,“礼”正式让位于“人”,这里的“人”在体验经济背景下升级为体验营销学范畴的“顾客”,以顾客为中心的设计,强调顾客在使用家具或感受服务的过程中的心理感受,提倡为顾客创造适合他们生活的家具。新中式家具设计的价值研究即放置在此社会经济条件下,进行新中式内涵与外在形制的继承与创新。就新中式家具包含的内容而言,传统家具文化的意义在于家具融合儒家与道家等思想,人与物、人与环境的关系包含在“天人合一”的朴素辩证观、“天地与我并生,万物与我为一”的和谐生态审美观。在当前物质文化丰富、强调用户情感诉求并最终达到自我价值实现的时代背景下,传统文化是根植于顾客内心割舍不断的情感,将具有物质性、艺术性与精神性的家具精神内涵与当下时代条件发生碰撞,能满足现代都市人的心灵归属感,能满足顾客寻求飘逸与空灵的栖息地的心理需求,满足了顾客通过家具实现对话人文价值的功能,满足顾客“中庸之道”的生活美学价值再现。由此发现,新中式家具需继承的文脉,是突破、创新设计的灵感源泉。然而,价值主体的改变,使符合礼仪需求的外在形制却不再适应当前经济时代,破礼势必成为新中式家具的显著特征。分析传统中式家具颇为细致的“礼”的规定,需要打破的是形制原则对礼的顺从,将顾客需求从礼制中解放出来。传统家具形制与现代社会生活的冲突明显,家具数量陈列与现代家具空间布局或空间功能不协调,家具的尺度与现代人体工程学不相符,体量大小应体现使用功能与审美功能的综合考虑,图案纹样等的选择可根据设计意图而设计等。当顾客的感受关乎家具设计生产与消费两个环节时,新中式设计创新需要从数量、体量、人机尺度、材料、工艺、家具与空间的协调关系等方面剥离礼的束缚,满足顾客的情感需求与自我价值的提升。分清哪些是礼制规定的束缚处,则哪里就是创新设计的生发点。
基于顾客体验的新中式家具设计价值侧重点选择
企业与设计者的思想修为、人文素养、审美意识等千差万别,在设计的价值侧重点选择上也不尽相同,朝着不同的创新设计内容与方向发展。企业使用现代材料、结构、工艺、科技等新型材料与技术,与中式家具文化触发融合与碰撞,探索发现平衡点,传达新中式设计的时尚性、智能化、安全性、艺术性、经济性、可持续发展性等特性。据此展开的新中式家具设计内容,包括造型设计、材料设计、功能设计、结构设计、工艺设计、色彩设计、成本核算等。诸多的企业生产对这几项设计内容进行生产实践,出现了如平仄、梵几等优秀新中式家具的品牌。平仄方圆系列新中式家具蕴含着对传统文化的解读及新技术的应用,脱离传统中式家具的思维模式,研究了家具的功能、审美与当代人文的融合度,充分运用了当代科技。梵几注重传承和面对当下真实生活,更加简约自然,发扬中式传统家具结构与设计上的科学性与美感,注重手工制作感。新中式家具设计的理论应随之跟进,多侧重研究新中式家具设计方法、造型寓义、设计理念、技术革新等角度,引导企业生产,实现实践与理论共生共荣。新中式家具设计的发展历时较短,近10多年才有较明确的定义,创新发展理论与实践也正在摸索中。当然,部分企业设计价值选择表现上也存在对设计理念的误解与困惑——如:由于对传统中式样式理解的表面化,盲目迎合现代时尚等等。针对生产实践与理论研究出现的问题,笔者尝试将新中式家具设计的价值侧重点放置在体验经济背景下,研究新中式家具设计的创新途径,并以功能设计为突破口。基于顾客体验的新中式家具设计,功能设计成为最先实现给予顾客良好体验的窗口。在体验经济时代,企业提供设计精良的家具,并以独特的展示方式和轻松的购物环境,为顾客营造良好的消费情境。因此,笔者认为,基于顾客体验的新中式家具设计,功能创新位于设计价值之首。功能创新设计已有研究指出:应根据家具的使用功能与用途,合理地确定家具的比例与尺寸;研究创新功能的拓展性与适应性,探索功能设计的多层次组合——多功能组合、功能与造型有机结合的功能和造型组合、家具与其他器具功能的结合等;为特殊功能或者特殊人群做设计等。综合分析已有研究,笔者认为社会经济背景不可阻挡的发生了改变,在体验经济背景下,单纯性的研究设计元素,或期待功能设计元素在传统文化与现代时尚之间搭建的融合度,已不足以最大效能地达成企业与顾客之间的共鸣。已有功能创新设计仍然是服务经济模式下企业的行为,家具生产继续保持“以企业为中心”的批量生产模式,能被市场接受和认可的程度不得而知,当家具投放市场后,获利存在较高的风险。当现在服务经济已进一步深化到体验经济后,把握先机的家具企业机智转身,向“以顾客为中心”的个性定制模式转变。企业单方面追求量和质或者是功能多样、功能可变创新设计等引导消费已不是主要的竞争手段,竞争的关键在于消费者感性的满足。而顾客的需求特征多样且不稳定,体验经济模式恰恰是“通过商业体验获得经济利益的服务形式,甚至可以为顾客创造适合他们生活的服务”。企业有意识的提供消费情境,增加与顾客交互的机会,顾客能“参与设计、协助推动和浸入这个消费过程”,企业有了更多途径和方式获取顾客的想法,使企业“通过引导定位特点来减少期望与体验之间的差距和空白”,能有效降低成本投入风险,这也成为快速腾飞发展起来的家具定制行业背依的思想体系。将顾客体验观念引入功能创新设计,重视顾客体验,创新原则应包括:基本功能与辅助功能的设计,辅助功能包含对科技引入生活的关注与设计;造型与功能设计的有机整体设计;基于家具与现代居室和谐的体验,新中式设计体现对现代空间的深度理解,成为服务于空间的部件。
参考文献:
1.胡文彦,于淑岩.中国家具文化[M].河北美术出版社,2002
2.李文英.顾客体验与顾客参与理论的比较分析[J].商业时代,2012(20)
3.李哲.基于用户体验的新中式家具创新设计方法之探讨[J].设计,2016(20)
篇4
关键词:仙游县红木家具;新中式家具;制作工艺
从现阶段的中国传统家具行业的发展情况看来,现在中国传统家具行业正处于不断发展复兴的阶段。清朝时期至国民时期中国家具行业的技艺与文化不断下滑和丢失,重塑中国传统家具的辉煌时代,需要一段较长期的复兴时间。在这一段复兴时期则需要不断的改变进步,打破传统家具的理念,打造一个更加适合在现今社会的全新的中式家具。
中国家具市场近年来不断的变化,对于欧式家具的新鲜感不断下降,开始对于欧式家具产生了审美疲劳,近年来在中国的欧式家具销售额已经有了明显的下降。现今新中式家具异军突起,成为注入中国家具市场的一个兴奋剂。明清时期的传统家具经过重新的设计包装,不单单在设计元素上有延用了传统家具的装饰工艺手法,在材料上也进行了一些细节的修改设计。
传统红木家具厂在小小的仙游县就有上千家,不同传统红木家具厂特色工艺也都不一样。许多仙游县一些小的工厂与作坊都有着上百年的工艺手法,仙游的传统古典家具厂与国内的许多传统古典家具厂做比较,仙游传承着上百年的制作工艺手法与精细的雕刻工艺,这些都是那些工厂不具有的特色优势。仙游县原先就拥有一批具有精湛雕刻手艺的雕刻师傅,所以,在家具的雕刻上面仙游传统中式家具的雕刻工艺与造型是全国传统中式家具中雕刻水平是较为上层。仙游红木家具加工的企业所选购的红木原料都是选购较为优良的红木品种,其中一些中大型的红木家具生产企业会选购进口的红木原料,加工成高档的古典家具,为客户打造高端定制的红木家具。因为高品质的保证,所以仙游的红木家具有着一定的品牌价值。
仙游红木家具最主要的制作工艺就是雕刻,在仙游的红木家具的雕刻中不断创新,加入了现代的家具设计理念也融合中国的传统国画的艺术,再加上仙游的雕刻工艺大师的雕刻工艺,而且,莆田仙游的家具加工工序有着上百年家具工艺的传承,所以被许多家具研究的专家和消费者所喜爱。仙游的大型红木家具生产企业因为国内的高档木材原料稀缺,所以购买进口的高档木材原料如:越南黄花梨、印度小叶紫檀、老挝红酸枝等,仙游的加工世界珍贵木材原料生产成高档家具所闻名于世界。
仙游传统家具在中国家具设计中,许多传统的家具装饰工艺都被很完整的传承下来,仙游传统家具的不断进步发展,它拥有了自己的雕刻艺术特点,逐渐形成了与传统家具不同的纹饰和雕刻工艺。雕刻的图案从飞禽走兽图案、花卉树木的图案、神兽图案等,都进行新的改变,形成了仙游家具中独有的雕刻图案,而其中也有一些传统宗教的图形是不能改变,仙游家具也很好的传承了下去。
目前中式家具行业文化发展存在着许多局限性问题,缺少一些拔尖的世界级家具设计大师,中国的高等教育也存在着家具设计专业的普及性不高的问题,所以如果只靠企业和工厂员工与学徒不可能会有新的设计产生,而这些问题是需要得到政府与社会的支持。中国家具市场还可以依靠家具设计大师自我本身的设计风格,所繁衍出来新中式家具的文化,来推动中式家具文化的不断进步。
明清时期是中国传统家具发展最为巅峰的时期,明清时期的传统家具设计对于现今仙游新中式家具设计有着重大的影响。明清时期的传统家具可以称为新中式家具的设计模板,不管如何重新注入新的设计理念,原有的基本模板造型不能改变。所以仙游的新中式家具不单迎合了现代人对于生活的品味的追求,并且很好的传承了中国古代庄严文雅的韵味。中国传统家具的设计历尽了几百年历史的洗礼之后,它本身就有着历史沉淀所留下的印记。仙游家具新中式的设计理念不单单传承了中国传统家具设计风格,它更多的是把现代家具设计元素融合进入仙游家具新中式家具的设计理念中,由此来扩大仙游家具的客户群。仙游家具现在不单单只面对那些在年长的成功人士,因为仙游新中式家具设计风格的改变,让许多青年人群也开始爱上了仙游新中式家具。仙游新中式家具是对传统中式家具的传承与创新的结合,仙游新中式家具是在社会发展的大背景下所孕育出的产物,新中式家具不是把中国传统家具照抄,而是,对新时代的重新认识将现代与传统融合到一起,是对于现代社会中人们所需求的家具设计。
仙游新中式家具设计中需要把中国传统的家具元素与现代新中式家具设计更加合理的结合在一起,而中国传统的家具最为主要的元素就是他古典、华丽、文雅的特点,它体现了古代中国传统的中国儒家文化内敛。现如今的仙游传统家具开始又开启另一个新的序章,它开始把许多现流行的设计元素与传统家具的元素重新组合,形成了一种具有仙游传统家具特色的新传统家具的风格,它具有传统中式家具的庄严感,也不失现代家具设计中简约的舒适感。因为中国传统家具设计太过厚重感,所以已经不太适用于大部分住在钢筋混凝土里的我们了,现代人购买家具舒适度占据很大一块的考虑范畴。所以,现在仙游传统家具开始进行了红木家具附属产品的推广与生产,比如靠垫、脚踏等。
新中式家具它具有强大的包容性,它不当传承了原有中式传统家具的文化与造型,也融入了许多简洁与时尚的元素。自由的设计理念是现代家具设计的新的流行趋势,它不但适用于现代的简约家具,拓宽了中式家具的设计理念,对于用创新的手法从新对于传统家具的诠释。
新中式家具从选材开始,不同品种的木材与家具原材料进行不同的制作工艺的区分,其中红木这种家具原材料是比较特别的,每棵树的种类不同、树木体积大小不同、纹路不同等,红木的市场价格昂贵,所以加工红木家具需要更小心。
篇5
关键词:中式;西式;家具设计;装饰;比较
中图分类号:TQ174.6+4文献标识码:A
家具看似是人们所创造的某种物质产品,其深层意义是反映了人的思想,家具既有物质的外形,又有思想内涵,与文化密切相关。任何一个国家的文化都有过去、现在和未来,而且会对外来因素吸收或排斥,进而演变发展成一种新的文化。家具的发展史是人类文明发展史的一个部分,家具与建筑一样体现了社会的人文思想、等级制度与等等。
家具的装饰可以说是纷繁复杂、手法丰富。家具的装饰是在不损害家具使用功能的同时,通过一定手法修饰家具部件,美化家具外观。不同时期的装饰体现了不同的价值观、精神文化和内涵,在一定程度上体现了当时的人文思想和审美价值取向。
一、中式家具设计装饰分析
中式家具的装饰种类繁多、题材丰富,装饰手法高超。
1.中式家具装饰题材
中式家具的装饰题材大致分为:植物纹样、动物纹样、几何纹样、吉祥图案或文字、山水人物等几类。
(1)植物纹样
较常用的植物纹样有卷草纹、忍冬、莲花纹、灵芝、牡丹、石榴、葫芦、梅、兰、竹、菊、葡萄等,如图1-1所示。
卷草纹是使用的较多的图案,莲花纹雍容富贵,灵芝纹相对素雅一些。
(2)动物纹样
动物纹样包括龙纹、凤纹、麒麟纹、螭纹、狮子纹、喜鹊纹等。
龙是中华民族的图腾与象征,神武勇猛、能显能隐、能兴云作雨,封建时代是帝王皇权的象征,它是最受欢迎的图案之一。凤被古人称之为百鸟之王,清高、华贵,象征祥瑞。龙、凤纹均是人们喜欢的纹样。螭纹与龙纹相似,但头部无角,身似走兽。
(3)几何纹样
有回纹、如意纹、灵格纹、绳纹、拐子纹、龟背纹、连环纹等,如图1-2所示。
(4)吉祥图案或文字
吉祥图案有麒麟送子、聚宝盆、蝙蝠等,吉祥文字如福、寿、喜等。
蝙蝠的“蝠”与“福”字同音,所以蝙蝠被视为幸福、福气的象征,常用蝙蝠与其他图案组合成吉祥纹样,如蝙蝠与桃子构成“福寿双全”,蝙蝠与磬构成“福庆”等。
(5)山水人物
山水人物的装饰纹样大多数描绘山石流水等自然景色,或表现祥和、幸福的生活场景。
2.中式家具装饰手法
(1)雕刻
中国的雕刻艺术历史悠久、技法精湛,可以在很小的面积精雕细琢,且形象生动,点缀在适当的部位与大面积素雅的家具构件形成强烈对比,使得家具明快简洁,常用透雕、浮雕或两者结合的方式。
透雕是将图案或背景完全雕刻成镂空的形式,多用于家具的板状部件,突出家具精致、剔透的感觉。透雕可以分为两种形式,一种是把图案纹样镂空的阴透雕,另一种是除了图案纹样之外把背景部分全部镂空的阳透雕。
浮雕线条挺秀、健而不硬、柔而不弱、洗练利落、刀法简练、层次分明、转折灵活、光滑润泽、虚实相称、疏密适度、造型完整、形象生动[林东阳.中国家具美学[J].木工家具杂志,2001,204(7):69-77.]。
中式家具的雕刻艺术蕴藏着无穷的美学意韵,它的美学价值对世界家具艺术也产生了深远的影响。
(2)漆饰
中国用漆历史久远,明代时期发展迅速,再度成为中国漆艺史上的一次复兴,工艺水平非常高,并传及海外,在西方引起了热潮。漆饰既能对家具表面起到保护作用,又能增加家具的光泽,增添美观。
漆饰工艺种类繁多,常用的为雕填技法,在纹样中凹处填色漆或箔粉。除雕填手法外,较著名的则属金漆和髹漆。“金漆”是用金银的材料做装饰,贴金箔、描金纹、戗金线等;“髹漆”则是用生漆涂于家具的表面,待漆即将干时,用布揩掉表面漆膜,如此反复多次,直至表面呈现光亮,直接家具木纹的肌理,质朴品高。
(3)金属饰件
金属饰件是中式家具的又一装饰特点,明式家具尤为突出,原料采用铜,根据功能的要求,精心设计、制作和加工,配置的铜件各具特色。
铜饰件种类繁多,有拉手、提手、吊环、吊牌、合页、插锁、包角、铰链、环扣等。这些饰件起到了保护家具的作用,如箱子的抢角和桌案的脚,橱、柜、箱、闷户橱的面页、合页、提手、环扣等,不仅发挥了良好的装饰作用,同时也起到了增强家具性能的作用[唐开军.家具风格的形成过程研究[D].北京:北京林业大学,2003.139.]。
铜饰件的造型也千变万化,有圆形、长方形、如意形、海棠形、环形、桃形、葫芦形、蝙蝠形等[王世襄.锦灰堆[M].北京:三联书店,1999,8.]。如图1-3所示,中式家具的金属饰件。
(4)包嵌、填嵌
包嵌是用小片木材或其他材料拼成图案,作为家具的贴面装饰。填嵌是将家具表面按照嵌件的轮廓大小挖槽剔沟,再把嵌件填入已剔好的家具表面上,并粘牢,其丰富了家具装饰,构成整体的装饰画面。中式家具的填嵌的嵌件有螺钿片、大理石、象牙、玳瑁、蚌壳类、瓷片等。螺钿是一种在漆器或木器上镶嵌贝壳或螺蛳壳的装饰工艺,也用于金属和其他表面的装饰;螺钿片所用的材料主要包括鲍鱼壳、青色珍珠蚌、夜光蝾螺、白蝶贝、珠母贝、琥珀、玳瑁等,有时也在贝壳上雕刻花纹[维基百科. /wiki/%E8%9E%BA%E9%92%BF]。螺钿可以说是中国特有的艺术瑰宝。
二、 西式家具设计装饰分析
1.西式家具装饰题材
(1)植物纹样
茛芍叶、莲花、蔓藤花饰、垂花饰、橄榄枝、圆花饰、纸莎草、旋涡纹等纹样。常用的有茛芍叶,象征智慧与艺术,因其生命力极强,所以还象征永恒(见图2-1)。
(2)动物纹样
狮子、羊、鹰、蛇、海豚、贝壳、狮头羊身蛇尾等纹样。狮子的形象较多地出现在西方装饰艺术中,是使用最多的一种。狮子拥有强壮的体魄、威严的仪态以及贵族的气质,是力量和勇气的象征。西方人认为狮子是泉、门、寺院以及碑石的守护神,因而在这些地方都有狮子的形象,家具的装饰纹样中也出现过。
(3)宗教与人物纹样
西式家具的装饰纹样也遵循宗教思想,但是装饰图案多数为具有宗教意义的写实纹样。
这类纹样大都反映了基督教徒生活的场景或者古典神话,如普罗米斯之死、天使的形象、丘比特的造型、斯芬克斯等;通过这些宗教形象的再现,体现了人们对天堂的渴望,对上帝的膜拜,希望借此营造一种与上帝同在的生活场景[费海玲.西方浪漫主义家具与明清家具比较研究[D].北京:北京林业大学,2004.37.](见图2-2)。还经常出现法老及王后的肖像、太阳、神蛇、飞翼等题材,它们反映了统治者对神的信仰与崇拜等。人物形象还包括胜利女神像、森林女神像、海神尼普顿像、戴头盔的勇士像等。
2.西式家具装饰手法
(1)雕刻
西式家具的雕刻多为浮雕和圆雕,线条繁复,重视雕工。
浮雕是指装饰图案高出背景,且不与背景分离的凸起的图案纹样,可按突起的高度不同分为浅浮雕和深浮雕,在实际应用中,浅浮雕和深浮雕一般会结合使用,不会单独分开。
圆雕是指装饰图案与背景完全分离,可以独立形成的立体雕刻,能从多方位多角度的欣赏,类似于雕塑,常用于家具的支撑部件上。由于圆雕类似于雕刻、是独立的立体形象,为了可以从不同角度去观看,这就要求从各个角度推敲它的构图,特别是形体结构的空间变化。
(2)镶嵌
在西式家具中使用镶嵌装饰使用较广泛,尤其是柜类、桌类使用居多。镶嵌手法使用较多的是薄木拼花,是将不同颜色、不同纹样的的木头,切成不规则的片状,然后拼在一起形成一个装饰图案,如图2-3所示,常用的薄木拼花图案与名称。薄木拼花是一种独特的装饰设计,运用木材的肌理,精心设计创造出的几何图案,使家具肌理丰富、自然、古朴。
三、中西家具设计装饰比较分析
1.中式装饰纹样体现了中国艺术的含蓄性,追求完美的意境。装饰题材多取吉祥之物,反映了人们渴望祥和、幸福的生活,而对龙、凤等天地间的神物图腾的崇拜,源于对帝王的敬佩以及对美好希望的寄托;西式家具的装饰纹样中宗教题材使用的较多,多数为具有宗教意义的写实纹样,反映人们对什么信仰与膜拜。
2.中式家具对装饰的刻画只求神似而不求形似,追求抽象、符号化的表达;而西式家具求真求美,对装饰的刻画更注重形似。
3.中式家具除了使用金属饰件,常采用浮雕、透雕的装饰手法,技法精湛、清高脱俗,注重阴阳对比;西式家具不太注重家具的虚实对比,侧重实体感,雕刻常采用多浮雕或圆雕,其圆雕技法十分精湛,但透雕的镂空装饰很难看到。
4.中式家具常用填嵌装饰手法;西式家具常用薄木拼花手法。
四、结语
中西家具设计 并无优劣之分,只有各自特色的差异。中西家具设计都有 一个共同的规律――满足使用者使用功能的要求。家具的造型体现了文化内涵,有什么样的文化 就会在家具设计上 充分的展现,可以说 文化对家具设计造型起着决定性的作用。无论是中式家具还是西式家具,其装饰都应该有民族特色,如果失去民族性,是对民族文化的一种损失。
插图目录及出处:
图1-1、1-2 中式家具常用植物、几何纹样 康海飞.明清家具图集(1)[[M].北京:中国建筑工业出版社, 2010.34-282.
图1-3 中式家具常用金属饰件――唐开军.家具装饰图案与风格[M].北京:中国建筑工业出版社,2004. 234.
图2-1 西式家具常用植物纹样――唐开军.家具装饰图案与风格[M].北京:中国建筑工业出版社,2004.73-75,211.
篇6
家居市场有潮流趋势,这与服装市场相似,尽管变化不如服装那么快速和频繁,但规律相似。家具从开始设计到最终投放市场需要较长的周期,汽车行业一个周期为三年,家具行业的周期短些,平均在一年左右。
家居设计在设计前往往需要在材料、结构、工艺和设备、营销系统等各个方面做好充分的准备,因此,为了应对未来市场可能发生的变化,设计家具时不仅需要把握潮流的现有特征,而且还需要对其发展趋势有清晰的认识。
根据对国际与国内著名家具展览有关产品设计趋势的综合分析与归纳,我们梳理出2012-2013年家居设计发展的特点,编写并正式此《2012-2013年中国家居设计流行趋势》,供业内企业、设计机构和大专院校参考。
流行趋势1“自然”与“生态”
关键词:自然、生态、绿色、健康、可循环制造
趋势解析:自然的外观和自然的材料能够传达出真诚的品质,实木和贴木皮家具继续大行其道。环保和可持续发展的意识应当成为当代家居设计的重要先决条件。
当人们关心生态环境、节约自然资源的意识逐渐加强,再循环制造的家具设计日益受到重视并获流行。
在前几年装饰主义奢华风流行之后,高品质的家居追求和人对大居住环境――自然的亲近,必然导致更多接近自然肌理、色彩、材质的设计的诞生,当今的主流家居产品奠定了市场未来几年的主流基调。(图1)
流行趋势2“新古典”与“新中式”
关键词: 新古典、新中式、新东方、新北欧
趋势解析: 西方古典家居样式的现代演变是精致装饰、绚丽材质。古典风格家具产品在今天加入了更多新的设计亮点――材质更多样、色彩更绚丽、功能更人性化;在古典样式的基础上,不但功能有了延伸,色彩也突破了古典格调――更丰富、更加年轻化。新概念设计产品为受众带来更新颖的体验,那是令人难以忽视的古典气质和现代设计体验!
现在是“新中式”复兴的大好时机。“新中式”有一种“根”的气质,以现代元素包裹中式传统灵魂,是新中式的核心理念。大量的“新中式”设计证明,手工编织、刺绣、雕花和手工绘画同时与高科技的激光雕刻、数字印刷相结合,能赋予现代家具更多文化情感与装饰细节;手工艺复兴令家具经常暗喻传统样式或后现代主题,直接提升了产品的附加值。
曾经在20世纪50年代风靡全球的北欧家居设计风格由于其“生态有机”的设计美学观将再次成为21世纪的主流。(图2)
流行趋势3“组合”与“模块”
关键词: 组合、模块、小体型、定制家具、整体家居
趋势解析: 自然资源缺乏,环保意识抬头,牵涉到加工与技术层面的家具材料也有革命性的发展。模块化是现代家具的新潮流,值得深入探究。模组家具让用户很快且容易地定制自己的生活空间。越来越多的人希望拥有柔性模组家具产品,定制整体家居成为时尚主流。
整体家居满足中小户型的家居布置需求,设计时尚小巧,兼顾整体功能,让人们尽可能地在有限的空间里,利用组合式设计,充分开发隐蔽空间,巧用角落空间,满足生活和收纳的需要。
家具的体型越来越小,单身主义与小空间居室盛行,让多功能的小体型组合模块家具开始走向市场的上游,这不仅指软体家具,还包括小型的书桌和办公家具。此外,人们更易变换居住环境的现状也让这类家具的体型更为轻质和灵活。(图3)
流行趋势4“柔性”与“圆润”
关键词: 柔性、圆润、曲线、生物、有机
趋势解析: 柔性与圆润的生物体是大自然造就的奇葩,具有无穷的魅力,也是设计师用来发散思维、获取灵感的触媒。家居设计将演绎仿生概念,例如按照人体曲线和弧度制造的座椅,仿树叶造型的躺椅和沙发等,为了制造家的和谐气氛,家具外型自然也走向圆弧、轻盈,甚至带点趣味成分。
今天,有机设计已不是一种怀旧风格,而是以极度迷人和富有灵感的形式再生,从“苹果产品”到“有机建筑”,从“汽车造型”到“家居产品”,都呈现柔性与圆润的有机设计风潮。(图4)
流行趋势5传统工艺与时尚设计
关键词: 传统、手工艺、现代、时尚、设计
趋势解析: 越来越多的设计师通过现代的设计理念挖掘传统材料和工艺。在延续传统设计风格的基础上,运用独具地域风格的传统雕刻、绘画和手工等技艺,寻找家居与室内设计灵感,从事更为广泛领域的设计。设计材料从当地的自然素材扩展到国际流行通用的木材、石材、金属、竹子,设计风格也更加时尚前卫。
台湾创意中心与台湾工艺研究发展中心打造的“Yii”品牌目前在巴黎国际家饰展和米兰设计周引起很大反响,“Yii”的台湾设计师和工艺师一般一对一合作,年轻设计师负责设计现代款式并且与工艺师傅探讨制作工艺和实现的方法。
泰国设计师的家居产品也已经是国际家居市场的知名设计了,他们中的很多人依靠泰国当地的自然资源优势和材料特色,创建了自己的家具品牌,设计出一批批具有典型泰国风格的家居作品。
此外,印尼的巴厘岛现在已经成为全球设计师寻找家居与室内设计灵感的朝圣地,是风靡全球室内设计界的“创意岛”。(图5)
流行趋势6“慢设计”与“悦生活”
关键词: “慢设计”、“悦生活”、精神、品质、幸福指数
趋势解析: “慢生活”是一种态度,“慢设计”是一种理念。当代西方“慢设计”观念认为,“慢设计”基于人们对幸福指数与精神生活的追求;其设计理念与方法是通过淡化产品功能,增加人和身边世界之间额外的情感交流,从而帮助人们徜徉于精神生活的世界。
“慢设计”不是指设计时间的长短,而是强调设计师在设计创作中应处于一种平和、放松、随性的感知状态,即遵从内心最率真的状态。“慢设计”的宗旨并不宏伟,只是希望人们在追求物质生活的过程中,有那么一刻,在倾听心灵,关怀生命,享受生活。“慢设计”体现了“以人为本”的设计精神
在设计与功能的关系更加弹性的今天,“慢设计”理念在现代设计界得到越来越多设计师的认同。(图6)
流行趋势7“多彩色”与“中性色”
关键词: 多彩色、时尚色、灰色调、中性色
趋势解析: 在时尚圈大刮“多彩风”的当下,家居市场也很快做出反应:多彩色的家居产品在同一系列里出现了不同颜色的多款产品,迎合了个性消费时代不同人的不同需求,也让设计师有了更多的发挥空间。
当今家具设计的中性色(含灰的柔和色彩)无疑符合设计大潮。无论古典主义、创新的新古典主义抑或是现代家具、户外家具,都呈现出以中性色为主的设计方向。淡雅的七彩色,咖啡色、驼色、米黄色、珍珠色、灰色、香槟色、杏色……不同深度不同色度的中性色让眼球充分放松,看起来高档清雅,诠释出舒适家具的概念。(图7)
流行趋势8产品设计与系统战略
关键词: 产品设计、系统、战略、服务
趋势解析: 运用设计创新的策略,完善设计创新的流程,提高设计创新的能力,直接创造新的产品市场。伴随中国家具行业的日趋成熟,家具企业家必须切换思维,从家具产品设计开发问题切换到系统战略服务上来,以增加产品附加值。
市场初级阶段,以制造生产起家的企业之所以能够成功,靠的是填补市场空白;当市场发展到成熟阶段,产品推出后的成功与否取决于终端反馈――消费者需求和问题解决方法组成的终端一体化解决方案是其根本,最重要的是家具企业要有设计战略与设计创新。
中国家具产业经济结构最相关的核心因素,就是设计力的创新。作为策略利器,设计由基本的实用功能与美学形态的追求,转而提升至战略与系统的高度,更能为企业策略、产品与服务创造价值。
篇7
相辅相成、辩证统一的矛盾关系:家具用独特的方式维持着人们的正常生活,从古至今,随着时代的发展而不断变化,与人们可谓是形影不离。它在室内空间设计中有着举足轻重的地位,能够赋予空间第二次生命,但是作为二次改造后的家具与室内空间设计是绝对对立又相互统一的,只有在一定的条件下两个事物才能够构成统一,简而言之,家具设计与室内空间设计是一对相辅相成、辩证统一的矛盾关系。在一定的情况下,家具和室内空间设计也有其相对独立的一面。比如说,在博物馆或者陈列馆里,一个设计独特的家具往往是与馆内的空间环境不搭的,它是特殊的存在,设计师不可能违背设计原理,按照已有的家具来限定空间。在家居空间设计中,格格不入的家具设计也是居室环境中的亮点,它为空间添加了一抹特有的色彩。一些设计师往往会打破常规,在室内空间设计中放入具有创意的家具,不仅有实用性,更增加了观赏性,可能还有填补空间的作用。当然,在家具成为独立个体的时候,室内空间设计就会与之相排斥,各成一体,从而相对对立。相反,在公开性的场所中,不一样的家具与室内空间设计又是统一的。展示厅里的家具设计,它与其他展品相互不容,但并没有和展馆空间设计起任何的冲突,也没有人会说哪个家具不应该放在这里。
二、家具在室内空间设计中的作用
1.组织并划分室内空间
家具能对不同的活动场所进行组织和区分,能合理的安排室内空间。与此同时,家具还能充分反映出使用者的目的以及使用者的爱好、品位,从而让空间环境带有一定的自身特色。在室内空间设计中,不同的空间,都是由很多不同的家具组合而成。人们经常使用的隔墙、屏风都能很好的区分空间,所以家具成为区分空间的最有效的物品。在现代居室环境中,家具对于空间设计来说是缺一不可的,它慢慢的代替了墙的空间隔断作用,这样不仅提高了室内空间的灵活利用率,同时丰富了空间。
2.确定空间主要使用功能
主角是家具在室内空间中一直扮演的角色,它直接的表达出了空间的实际性,同时又决定了室内空间的功能性。之所以这么说,是因为家具一般在没有放置前是很难确认空间的功能和性质的,而室内空间性质又很大程度上决定于所使用的家具类型。家具的好坏和空间的划分是密不可分的,它直接影响到使用者品位的展现,更重要的是家具能够直观的让人确定空间的主要使用功能。比如,家居空间中有餐桌、椅子,很显然这是餐厅,是用来就餐的,有床,那么就是卧室。我们可以从家具的布置看出空间的功能,从而进行一系列的日常活动。
3.引导空间风格
在对环境的要求越来越高的现阶段社会中,要更完美的设计室内空间,就必须要在室内空间设计过程中合理的选择家具,要符合人的生理以及一些心理需求,还要与室内设计风格相符。由于家具在空间设计中占很大的比例,那么空间功能的识别就需要涉及到家具的种类和风格。因为家具本身的结构、颜色、纹饰都有属于自己的特点,所以家具对室内空间的设计能起到强化作用。室内空间设计的风格有很多,比如欧式、中式、现代风格等。这里我们浅谈一下欧式风格和中式风格中家具的选择。欧式风格的室内空间设计很多都是装饰奢华、家具样式复杂。用优美的曲线、流畅的线条来设计家具,让其成为陈设的主体,一般采用胡桃木,橡木等材质,配饰运用的铜色比较多,再配上统一风格的壁纸、窗帘等装饰物,显示出整个空间的端庄、高贵的皇家气息。中国的古典风格的室内空间设计,常常用木质材料为主,多采用红木。中式家具讲究对称美,这种充满中国元素的家具,散发出文人雅士的气息,蕴藏着无数的中国传统文化。而现代风格的室内空间设计中,以时尚为主打成为了国内外共同的趋势,多以金属和塑料等现代材料为主,用组合家具布置出的室内空间,会有着更加强烈的现代感。
4.调节室内空间环境色彩
色彩在室内设计中并没有冷暖之说,是视觉色彩引起人们的心理联想。而家具是室内空间的主要组成部分之一,怎样调节家具的色彩与空间的颜色成为当务之急。冷色调让人的心情沉静悲伤,暖色调让人洋溢着快乐和温暖。因此家具的颜色在室内空间设计中不仅仅是起到视觉冲击的作用,它还能影响人的心情。想要室内空间不单调,不呆板,那么家具颜色的选择就应该先对室内空间整个颜色进行确定和调整,让室内空间能够统一。家具的色彩是室内空间的脉搏,在进行家具色彩应用时,要注意灵活变通,对比、调和的处理手法可以很好的处理这一问题。总之,家具的颜色对室内空间的效果营造有着非同一般的重要作用,如果把家具比喻为彩妆师,那么室内空间设计就是那个需要化妆的人。
三、结束语
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关键词:家居装饰;工程监理
一、家居装饰装修程序简介
1、技术资料准备:房屋平面图、水电布置图、建筑结构图、水、电设备、灯具、洁具、家具及装饰材料资料的搜集。
2、装修初步方案制订:根据经济条件,确定装修投资与档次。
3、市场调查:到装饰(建材、家具)市场了解装修行情、装饰材料价格、家具价格后制定装修总投资计划。
4、选择装饰公司:选择装饰公司要以知名度高、信誉好、资质等级较高的企业作为首选对象,同时要考虑价格因。
5、确定装修设计方案:1)自己设计,邀请装饰公司报价后选定施工单位;根据您的设想,请装饰公司进行装饰设计或由装饰公司根据房屋情况进行装饰设计后,对设计方案进行比较后确定;2)设计审查:项目是否齐全;材料、设备的品牌、规格型号、数量、质量要求等标注是否明确。
6、确定装修价格:根据确认的装修设计方案,审核施工预算,然后确定装修价格。
7、签订装修合同:与确定设计方案和价格的装修公司签订装修合同。在合同中明确装修内容、质量标准、承包方式、材料提供方式、施工方购买材料的品牌和质量要求、工期、价款、支付条件、环保要求、施工安全要求、违约责任、保修条款、施工方承诺、争议解决方式等条款(参见标准合同)。
8、聘请装修监理:为了保证施工质量和施工进度,最好聘请监理工程师负责施工质量和进度;也可以在选择装饰公司时就聘请监理工程师,请监理工程师参与设计方案的制订、设计审查、价格确认及合同的签订工作。 聘请监理工程师时,要签订监理合同。明确监理工程师的工作范围、职责、酬金及酬金支付方式、违约责任、争议解决方式等条款。
9、装修施工过程中业主(监理工程师)要参与的工作: 1)在物业管理部门办理了入住手续后,业主需向物业管理部门申报装修方案,经审批同意后办理开工手续。协助装饰公司与物业管理单位签订装修管理协议; 2)如施工过程中改变施工方案或材质,要签署设计变更洽商单。签署前要请监理审核内容、工程量及费用的增减。涉及结构的要报物业管理部门批准后方可实施; 3)中间验收:包括材料和设备检验、隐蔽工程验收,合格后签署验收单 4)施工过程中按合同规定支付装修工程款。支付前须经监理核定工程量。
二、家居室内装饰装修设计及新进展
保护结构及安全原则:在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构,对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱,无论其位置如何,绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层,在装修设计过程中,如果施工危及或破坏防水层,就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火,设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理;根据用电器具的摆放位置,对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计,以避免使用时发生事故。
个性化原则:首先,尊重并行使用者的自。其次,要根据每个人的嗜好选择突出其居室的特征。在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法,任何家庭在装修时都要借助一定的参照物,很多人不顾家庭的生活需要,选择宾馆饭店作为家庭装修的样本,就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐,要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。
经济性原则:从自身条件出发,结合居室的结构特点,精心设计,把不同档次的材料进行巧妙组合,充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性,就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡透支装修,不提倡豪华型装修,家庭装修要考虑到日常生活的需要,要起到方便生活的作用,装修结果必须实用。
实用性原则:实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。一是为居住者提供空间环境;二是最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置,一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。
美观化原则:美观化是指居室的装饰要具有艺术性,特别是要体现个体的独特审美情趣。
习惯性原则:家庭装修要的是艺术美的追求,但必须以尊重主人的生活习惯为前提,艺术取向要与生活价值取向相一致,与生活习惯相和谐。
倡导“绿色建筑”
途径:(1)制定相应的建材法规,从生活层面促进环保材料和环保设备的研制和使用。
(2)通过对维护结构进行改定,以及先进技术和设备的研发,促进建筑室内环境控制体系节能。
(3)研制低能耗高强度材料及塑性材料。
三、工程监理建筑装饰装修
1、设计方案的确定
建筑装饰装修方案的确定,是为搞好整个工程的必需程序,任何建筑装饰装修方案必须根据业主的安全功能和要求来确定。作为监理要首先掌控工程的建筑结构情况,水电暖通等设备的安装情况及施工的质量,布局,功能等的实际情况。
2、装饰装修工程的投资控制
在装饰装修工程中,主要设备和材料的投资占整个装饰装修工程投资约60%―-70%,其对投资控制极为重要。监理工程师还要充分研究主要材料,设备的用途和功能,了解业主的要求保证主要材料,设备的采用及采购经济实惠,既满足业主的功能要求,又降低造价。
3、建筑装饰装修的质量控制
(1)施工方法
《建筑装饰工程施工及验收规范》中曾规定:“高级装饰工程施工之前,应预先放样板,并经有关部门认可后,方可进行”。因此要求施工单位在大面积施工之前,应有材料的样板或做样板间,经甲方监理确认后,严格样板施工。
(2)技术措施
承担建筑装饰工程施工的各单位应备有相应的资质,并包括建立质量管理体系,施工单位要根据设计图纸,施工合同和规范要求进行施工组织设计。经承包单位公司及相关部门审核批准后,报监理和建设单位认可后方可施工。
(3)质量保证措施
建筑装饰装修工程的质量应符合设计要求和《建筑装饰装修工程验收规范》的规定。违反设计文件和规范规定施工而造成的质量问题由该施工单位负责。装修凡涉及隐蔽验收的分项工程必须向建设单位及监理单位报验合格方可转入下一程序。(作者单位:辽宁何氏医学院艺术学院)
参考文献:
[1]李天鹰. 论新时期的室内装饰设计[J]. 黑龙江科技信息, 2008,(03) .
[2]胡涓涓,万翠蓉. 色彩在家具与室内装饰设计中的运用[J]. 家具与室内装饰, 2008,(01) .
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【关键词】中国元素 英国家具 装饰 结构
前 言
在互联网及全球化的背景下,各国文化之间相互影响是极为自然的事,而在信息交流远没有今天发达的时代,人们也曾以各种方式吸收他国文化。英国家具史上中国文化的影响就是极为重要的一环,在不同时期,英国人对中国元素有着不一样的理解和运用方式。随着时间的累积和交流的深入,中国元素从装饰趣味、材质、结构设计等不同方面影响着英国的家具设计。严建强在《18世纪中国文化在西欧的传播及其反应》①一书中详细阐述了西欧主要国家对中国文化以不同方式加以吸收和改造的历程,并探讨了造成这些差异的原因。袁宣萍的《17至18世纪欧洲的中国风设计》②将重点放在中国的艺术品对欧洲设计的影响上,呈现了一个丰富多元的文化背景,其中涉及中国家具传入英国的过程及其影响。而方海的《现代家具设计中的“中国主义”》③以椅子的设计为例,深入探讨了中国家具及中国文化元素如何参与并改变欧洲的家具设计。本文将在此基础上,以实例和文献相结合的方式,着重分析英国家具借鉴、融合、改造中国元素的方式,并探讨这些方式变化的原因及对当下中国家具设计所带来的启发意义。
1.漆家具在英国的流行
在中西文化交流史中,18世纪在欧洲达到的“中国风”(Chinoiserie)④无疑是其中最不可忽视的现象之一。中国的茶叶、瓷器、丝制品、象牙制品、壁纸及家具等作为代表中国文化的器物输入到欧洲,受到英国、法国、荷兰、德国等众多欧洲国家皇室及贵族的热捧,然而受明清时期闭关锁国政策的影响,欧洲市场上的中国货出现供不应求的局面,图1所示的中国出口商品店铺成为欧洲上流阶层趋之若鹜之处(见图1)。在此情形下,出现了专门仿制中国货品的作坊,除了最为广泛的瓷器仿品,中国的家具也被大量仿制。这种仿制一方面主要是对中国独特的漆艺和装饰纹样的模仿;另一方面也包括欧洲人结合自己对中国元素的理解设计出的不同于中国古典家具的作品。
伴S着茶叶在英国市场上大受欢迎,与茶有关的漆器,如茶具、茶盒、茶桌等也受到英国人的热捧。有资料显示,4年间不低于6500件漆器茶桌通过东印度公司输入欧洲市场⑤,英国人对中国漆艺的热爱也延伸至各种箱子、椅子、柜子、屏风等漆家具上。从17世纪中叶开始,欧洲的设计师和工匠们开始模仿、研究从中国、日本、印度等东方国家传来的漆器,从造型到工艺及风格不一而足。到18世纪中叶,已经出现了许多成熟而独特的漆器制品,法国的“马丁漆”(Vernis Martin lacquer)就曾风靡这一时期(见图2)。威廉・林内尔(William Linnell, 1703年―1763年)和约翰・林内尔(John Linnell,1729年―1796年)父子是英国18世纪成功的家具制造商,他们为英国贵族设计了许多“中国屋”(见图3、图4),这些房间内放着大量漆家具和瓷器,甚至有全部以漆绘板或瓷砖、瓷器装饰的“漆室”和“瓷室”。这些房间的墙上贴满有中国花鸟画或风俗画特点的壁纸,除此之外还有人物雕像、中国龙等元素。虽然英国人有着非常大的模仿热情,但实际上这些物品与真实的中国风格并无太大关系,这些漆器也仅在色彩、图案等装饰元素上与中国漆器相似。
2.中国元素在英国家具装饰纹样设计上的运用
这一时期,除了直接模仿漆器,英国家具设计中的许多装饰元素也参考了中国样式,且不仅仅局限于借鉴中国家具的造型、材料、装饰图案等。事实上,中国传统建筑元素也被欧洲设计师们加以利用和改造。作为英国“中国风”的主要推动者之一,虽然钱伯斯(Sir William Chambers)的主要关注点在建筑,但他也做过一些家具设计(见图5),并出版了一本涵盖中国各类工艺的著作――《中国建筑、家具、服饰、机械和器皿设计》(Designs of Chinese Buildings, Fruniture, Dress, Machines, and Utensils, 1757)。在欧洲大陆的中国风逐渐退潮之际,18世纪中叶的英国却重新表示了对中国建筑和园林的兴趣,中国建筑里的宝塔、桥、亭子等物被广泛纳入园林设计中。同时,这些建筑元素也以不同方式体现在英国的家具设计中。比如上图 3、图4中的床,床顶明显借用了中国宝塔的造型,加上金黄色的床帘整体造型很像代表中国皇室权威的华盖,四角飞檐的龙造型更是典型的中国元素,而塔盖上的那些锯状物则似中国古建筑中的屋脊神兽,床头木方格的纹样又与中国建筑中的窗棂结构极为相似,整个床的造型、装饰都取材于中式建筑。
在钱伯斯之前,上文提到的家具制造商林内尔父子最早开始了这种尝试,他们所设计制造的许多家具都运用了中国建筑元素。图6所示的黑漆镀金榉木扶手椅充满了中国式的细节,后背和两侧扶手均以回纹图案为框架,这种源于中国建筑的直线条、几何形的图案被广泛用于当时的家具设计中。图7所示的清初乌木七屏卷书式扶手椅已经将中国传统的灯笼锦式窗棂巧妙地融合其中,显示了由明至清家具风格的过渡,英国的家具设计师们或许就是以此为灵感。另外,图6的这把椅子的后背两侧刻有两列半真实半臆造的汉字,内柱绘以中国山水景观,人物、山石、草木、寺庙建筑、花鸟都清晰可见,后背的顶部则是一个抽象概括的中国宝塔塔顶的图形,中国元素被奇妙地混搭在一起,构成了当时最流行的家具样式。图8所示的梳妆台同样装饰以各种中国元素,典型的中国山水画、建筑回纹、黑漆镀金的装饰方式都彰显着来自中国的影响。总体而言,18世纪英国家具的装饰设计从色彩搭配、器物表面的图案、装饰的构成等各个方面吸收了中国元素,中国元素在这一过程中的参与程度越来越广,这些装饰特点与当时流行的洛可可、哥特式风格一起改变了传统的英国家具设计。在这些潮流风格的影响下,一些优秀的家具设计师开创了独具英国特色的家具设计新风格,与当时英国不断上升的民族主义形成了某种程度上的呼应。
3.中国风与英国家具新风格的诞生
除了漆家具的输入和中国其他文化元素在欧洲家具上的体现,最接近“中国风”含义的应该是欧洲的设计师们结合自己的理解对中国元素加以改造所形成的家具新风格⑦。托马斯・奇彭代尔(Thomas Chippendale, 1749年―1822年)是活跃于同时期英国的另一位重要家具设计师,他被后人称为“当代英国家具设计第一人”⑧他设计的家具往往从洛可可、哥特式和中国风中寻找灵感,与英国传统家具大不相同,深受皇室、贵族的喜爱,人们把他的风格统称为“奇彭代尔式家具”。在他的三个版本的家具设计目录――《绅士和家具师指南》(The Gentleman and Cabinet-maker’s Director, 1754年)中,一共出现了11种奇彭代尔式中国椅,这些中国椅的椅背多采用中国建筑上的窗棂格结构,再雕刻一些典型的中国元素,而其他有大面积平面空间的家具多绘有中国的山水风景作为装饰(见图9、图10)。
奇彭代尔式的椅子最大的特征在于其背部采用的各种网格花纹、回纹、带饰,这种很明显来自于中国的椅背样式在英国家具设计界掀起了一场革命,其优美、高雅、灵活的特征预示着英国家具开始从“重型家具”向“轻式家具”转变。他的设计不仅影响了英国的家具设计史,在美国也非常流行,甚至出现了专门培训制作奇彭代尔式家具的学校。但是,需要注意的是,虽然中国元素被广泛运用在18世纪英国的家具设计中,但这种运用多限于装饰层面,仅是中国文化对英国传统的浅层次影响。随着英国民族意识的崛起和18世纪末期中国风热度的衰减,再加上英国人一直以来对中国的离奇想象和误解,中国风被当作浮夸、怪诞的代表,很快被新古典主义取代,中国元素与英国家具的融合止步于装饰层面。
4.中国元素对英国家具设计的后续影响
19世纪中后叶,英国人以战争的方式加大了对中国的了解,大量的中国艺术珍品流入英国,改变了英国人对中国的认知。这一时期英国的家具设计师对中国家具的理解开始朝向更深入的层面,中国明式硬木家具的传入使他们开始关注中国家具的结构,以及其中所蕴含的审美思想和哲学观念。图11所示的萨塞克斯椅很明显具有中国椅子的蕴味,简洁典雅的造型、古朴的颜色与图12所示的明代典型坐椅有着相似的精神内涵。20世纪在世界家具设计领域出现的“现代性”也与中国家具有着千丝万缕的联系。包豪斯作为第一个现代家具设计学院,从其造型简洁、注重功能、结构合理的作品中可以看到明式家具的影子,正如方海所说:“中国家具本身就证明了其设计师和家具木匠比许多西方学者所承认的在创造和发展‘现代’家具方面有更大的自由和更深的智慧”⑨。马歇尔・拉尤斯・布罗伊尔(Marcel Lajos Breuer, 1902年-1981年)为了纪念他的老师瓦西里・康定斯基而命名为“瓦西里椅”(Wassily chair,见图12)的世界上第一把钢管椅的造型在形式、比例上都与中国明式坐椅极为相似,这些作品以最清晰明了的方式展现了中国家具在现代主义设计上的影响。
结 论
18世纪,英国家具中中国元素的影响主要体现在三个方面:一是材料上,最典型的是对中国独特的漆艺的痴迷和模仿。黑漆镀金家具供不应求,这种技艺也被广泛用于英国家具O计师的作品中。二是装饰纹样上,中国文化的典型元素,如山水画、龙形象、建筑中的格纹、屋顶样式、宝塔造型等都被大量用于家具装饰设计上。三是新式家具的整体造型上,奇彭代尔式家具很明显模仿中国古典家具的造型,虽然这种模仿尚未得到中国古典家具的神韵,但依然为英国家具的设计打开了新的局面。中国元素在18世纪对英国家具的改变多限于装饰设计上,尚未深入涉及结构及审美理念的影响,但是到了19世纪末及20世纪初,中国家具风格很明显体现在现代家具设计中。中国家具的魅力虽无可置疑,但仍有待学者、设计师们持续研究、发扬。
注释:
①严建强:《18世纪中国文化在西欧的传播及其反应》,中国美术学院出版社,2002。
②袁宣萍:《17至18世纪欧洲的中国风设计》,文物出版社,2006。
③方海:《现代家具设计中的“中国主义”》,中国建筑工业出版社,2007。
④根据《牛津英语词典》的解释,该词为法语,指中国产品、中国艺术、观念等。通常中国风指欧洲18世纪流行的一种受中国、日本和其他亚洲国家的艺术和设计影响的装饰风格,包括以这种风格装饰的建筑、园林、家具等。这种装饰风格是在模仿中国设计的基础上混杂着当时欧洲人对东方异域风情的想象形成的,它的大约是1750年至1765年。
⑤见Bly, John: Discovering English Furniture(Shire Publications Ltd,1976).
篇10
内容摘要:运用视觉营销策略可有效提升品牌形象和市场竞争力以及促进品牌成长,对我国品牌家具企业的发展具有重要意义。本文通过对国内外家具品牌视觉营销策略进行比较分析,结合国内现状提出了家具行业视觉营销战略的意义、内容与方法。
关键词:家具 卖场设计 视觉营销
客观的说,我国家具企业在卖场形式、商品陈列、经营手段和技巧等方面的经营管理模式,总体上仍处于对国外家具零售业先进业态和管理方式进行模仿引进的阶段,缺乏本土创新,同质化发展趋势明显。品牌要发展,终端的视觉营销战略必须要跟上。在终端的营销战略上必须以品牌形象为核心,充分利用各种视觉要素,注重消费者的心理需求,这样才能使品牌获得更多的销售额并扩大品牌的影响力。
自2005年起,国内家具业产品竞争、价格竞争发展到品牌形象竞争的阶段,商家们开始通过树立品牌形象来争夺生存机会,由此展开了企业形象设计、产品设计、品牌代言人等营销策略,而作为品牌形象最直观的卖场形象,却被忽视了。随着国内家具业品牌竞争的加剧,企业需要正视卖场的视觉营销设计,良好的卖场形象设计可以使消费者对企业和产品形成依赖感和信任感,有利于建立稳定的企业品牌形象,视觉营销策略在专卖店形象设计中为企业塑造品牌形象扮演着重要角色。
视觉营销的概述
“视觉营销”,简称为VMD,视觉营销是卖场终端的设计系统,视觉营销的概念在很多人眼中比较模糊,其价值没有引起足够的重视。视觉营销是人们按照一定的功能和目的进行的有关展示空间、照明、道具、商品的安排和展示以及视觉传达等创造性工作的统称。视觉营销就是通过营造视觉冲击力来激发消费者的购买欲,以增加销售额。销售终端的视觉营销设计的研究范围比较广泛,它包括卖场陈列设计、店铺设计、卖场POP广告、道具、灯光、音乐和气味等卖场氛围的营造。
视觉营销是渠道的进一步巩固和强化,将原来有潜力的渠道网点做成样板门店和更具竞争力的门店;将原来弱化、视觉营销空泛的门店加强投入,最终打造出样板门店以拉动销量攀升。
(一)国外视觉营销策略的现状
在西方发达国家,视觉营销已发展成为独立的产业,有完整的产业链条、行业协会、先进的材料工艺与技术手段以及专门的制作部门。在Fashion Avenue,有许多专门制作展示道具、灯具、模特、货架和装饰品的公司,每个季度都与品牌专卖店、百货公司有着大量的业务往来。在纽约,每年都有视觉营销技术的展会以及论坛,向零售商、广告公司和展示设计公司最新的信息以及最新的材料和制作技术。
在西方的时尚行业中,概念店一直占有着相当重要的地位。据视觉营销专家Martin MPelger介绍,纽约的大型百货公司每年要花大笔经费用于橱窗布置及店内的装饰。纽约SOHU区的时装品牌概念店都是不惜花大价钱打造自己的门面,它们的存在不是要卖出多少商品而是要树立品牌形象,来自世界各地游客非常多,他们并不是购买,而是通过欣赏卖场来全方位地认识和了解一个知名品牌。
(二)国内家具卖场的视觉营销现状
国内家具企业目前通常使用展示、陈列概念而不是“视觉营销”,在观念上和实践上都与国外存在着较大的差距。 笔者通过对成都某代表性的办公家具品牌企业进行深入调研,发现企业从根本上忽视视觉营销或者说没有视觉营销的意识,认为打价格战就能提高销售业绩,而视觉营销不如价格策略、渠道策略或促销策略那样直接提升销售业绩。家具品牌的展示长时间没有变化,只有家具上新货才进行展示的相应变化;店内装修基本4、5年左右才改变一次。此外,节假日销售旺季的到来,企业也仅仅在终端采取一些诸如POP海报等简单的视觉手段进行调整,卖场的总体形象变换不大。与之不同,国外的很多品牌每周都对店铺进行视觉的设计,如瑞典的宜家、美国的H&M商店,它的最大视觉营销特点是变化快,从橱窗、店内到产品的整理排列,每个星期都有变化,使顾客每个星期都有去H&M店的欲望,每次去都像到了一家新的店一样。
无论是办公家具、民用家具或是品牌专卖店,通常存在的问题是不能充分表现出品牌个性。企业应明确提出自己产品的品牌个性,也就是与同类品牌竞争的差异性。店铺风格首先要与商品的定位相适应,其次要与消费者相适应。视觉营销的差异化设计不仅是在创造商机,同时让消费者沉浸在品牌文化中,让人们感受到品牌识别的理念。
(三)视觉营销对家具零售业的意义
心理学研究表明:人在商业卖场所接受的全部信息中,有83%来源于视觉。这充分说明,视觉给人的知觉、记忆、思维等认识活动提供了最广泛的素材,也给人的情绪体验创造了丰富的条件(白玉、王基建,2003)。视觉营销就是运用这个原理,借助视觉形象实现与顾客的沟通,以此向顾客传达产品信息、服务理念和品牌文化,以达到促进商品销售、树立品牌形象的目的。视觉营销对家具零售业的意义主要表现在两个方面:
形成关注中心。因为人的知觉具有选择性特点,人们在观察外部事物时,总是把其中很小一部分当成关注的对象,而把其它部分作为背景,因此色彩鲜明、轮廓清晰、具有整体性的专卖店形象,往往会吸引更多的注意力([日]田中直人等,2004)。借助视觉营销整体设计规划,能够使标志、产品、包装、广告和装饰等从背景中“跳”出来,形成顾客注意的中心。
引导品牌理念、激发购买动机。企业形象和品牌理念通常都十分抽象,视觉营销整体设计借助直观化、形象化的语言加以阐述和说明,把品牌标志、展示、空间和产品有机地组合在一起,形成一个完整的体系,创造出某种意境和情调,使得企业和品牌形象在顾客心目中趋于完整和清晰。运用卖场环境的气氛、色彩、空间、灯光以及饰品所营造的某种别具一格的生活情调和情景环境氛围,使顾客如同身临其境,产生与自己的生活方式和审美趣味相关的联想,萌发模仿和尝试的需要,从而产生购买的动机。
卖场设计中视觉营销的内容
通常,卖场的视觉设计要基于一定的标准,业内人士普遍认可的原则是“品牌标识高于卖场,卖场高于产品本身”。家具品牌店面设计大体又可规划为店面外观设计(门头及招牌)、橱窗设计、立面广告、入口设计、照明设计、内部空间设计、人流动线设计、产品陈列设计等几个部分:
品牌标志。对于家具卖场,店面招牌的设置是非常重要的。醒目的店面招牌能给消费者带来深刻的第一印象和充分的视觉刺激。家具卖场最好是将店面招牌尽可能体量化呈现在消费者面前,例如广告塔式、壁面式、横置屋顶式等等。店面招牌设计主要是由企业的品牌标志、标准色彩、标准字体组合而成。品牌标志形象墙一般在进门的显要位置,是一个重要的视觉中心。品牌标识是店铺的核心视觉要素,一般要求造型单纯,能传达品牌的理念、经营的内容、产品的特性等信息,做到简洁、注目、易识别,如宜家家具的标志给人简洁的整体感。
照明设计。目前的卖场大多采用金卤射灯和节能筒灯作为传达视觉要素的主要光源。照明可以分为基本照明、形象照明、气氛照明,借助灯光可使家具商品变得更有魅力;而对于消费者而言,灯光起到了引导的作用,吸引消费者的注意力,提高商品的亲和力。
色彩设计。要综合设计家具专卖店店面整体色彩,这些色彩有品牌标志色彩、店面招牌与门头色彩、墙面的色彩、形象墙或形象板色彩、道具色彩、灯光色彩、装饰品色彩等,卖场的色彩也是构成环境特征的重要组成因素。色彩传达信息的速度胜过图形和文字。店铺的色彩大至整个卖场的总体背景色彩,小至家具搭配的色彩,再小到饰品的色彩、照明的色彩等等。同一个卖场的不同色彩组合给消费者的感受是不同的。根据品牌、产品、销售方式、消费群的不同,卖场的色彩组合各不相同,例如中式风格的家具要求店铺色彩沉稳大气具有民族特色、韩式风格家具要求卖场色彩亮丽素雅(唐玉林,2008)。此外,不同季节对店铺色彩设计的要求也不一样,同时还要考虑到流行色的因素。
陈列设计。货品的陈列设计是无声的语言,是一个家具卖场品牌形象的直接写照,好的陈列设计可以吸引更多消费者的眼球,增加顾客在店内的停留时间和销售成交的机会,就是所谓的“10元钱的产品摆出100元的效果”,可以提高店铺里家具产品的品质,增加产品的整体展示效果,有利于提高销售额度。针对不同的产品,卖场的陈列布置具有不同的特点,比如沙发、床等单类产品的布置主要是依据不同的产品材质、颜色等进行分区,但是应该尽量避免单类家具产品的陈列,最好以套房家具组合方式模拟现实生活中的“体验式”、“互动式”情景,套房家具在分区布置时要注意产品的配套性,尽量使成套的沙发、床、餐桌和其他的柜类配合在一起,更好的营造家的“体验式”温馨氛围。陈列要具有动感,注重组合、搭配与对比,体量上注重“山高水低”的对比;色彩上“大协调小对比”,即大面积的色彩要协调一致,差别微弱,小面积的色彩要“大红大绿”,可以对比强烈;重点产品突出,做到主次分明、虚实相间、错落有致,卖场的层次才能凸现出来。
饰品设计。作为与家具卖场展示配套的饰品,在选择的时候不能从纯粹审美意义上的感观意愿来选择,而应更多地使饰品的风格与家具系列产品的风格统一,以及饰品点缀下所追求的整个卖场的效果,从而起到锦上添花、画龙点睛的作用,并通过饰品的配置、摆设,强化家具品牌的文化内涵和设计理念,增强对消费者的感染力,传达家具和展示所追求的意境。
动线设计。通过空间分割、家具产品摆放、功能分区、照明引导等手段,对消费者在家具卖场的出入、活动线路的引导设计称为动线设计。动线设计要人性化,采用便利与亲和的原则,同时也要艺术化,采用移步换景、有视觉中心的原则。此外,动线设计要注重个性化的休息区设计,休息区中宣传册、POP广告以及色彩、音响和气味设计也非常重要,因为个性化的休息区可以让客户与导购交谈时情绪放松,减少戒备,成功的机率会高很多。动线设计还应当重视功能分区,不论店铺面积有多大,都可以人为地把一个店面划分为几个区域,如橱窗、货品陈列区、收银区、休息洽谈区等大小不等的区域;货品陈列区还可以再细分,比如中式家具根据产品系列的不同可分“高山流水”、“平湖秋月”、“松风荷影”等区,各个区域在色彩上要有适当的区分,但是要和店面整体的颜色相互融合,分区应遵循够用与实用、分区明显、空间错落有致的原则,切忌人流走向出现死角,以及很强烈的视觉不适感。
结论
当人类的需求与价值取向呈现多元化时,消费者对家具产品不再满足于简单的实用功能上的需要,国内家具业从单一的产品竞争、价格竞争发展到注重消费者精神需要的品牌形象竞争的阶段。随着国内家具业的品牌竞争越来越激烈,品牌的全面发展显得非常重要,企业迫切需要用正确的视觉营销策略来解决与消费市场的沟通问题,实现更多的销售利益和扩大品牌影响力。
基于我国家具品牌行业现状,对比国内外家具行业在视觉营销策略上的差距,必须从认识上重视把先进的视觉营销策略放在品牌发展的高度。首先,有效的视觉营销策略应该明确提出差异化战略,突出品牌独特的个性和卖场主题的差异性,使之与其它竞争品牌鲜明区分开来,才能给顾客以深刻印象,在竞争中立于不败之地;其次,增强视觉营销与产品销售密切联系的观念,把握消费心理,发挥视觉的引导作用,让视觉营销从形而上为品牌服务到形而下为产品销售服务,同时注重视觉营销的人性化需求,关注顾客的需要,实现设计的合理性;最后,重视卖场视觉形象的多样性和变换的频率,保持视觉营销的新鲜度,长久地抓住消费者的关注与情感。
参考文献:
1.白玉,王基建.企业形象策划[M].武汉理工大学出版社,2003
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