传媒广告设计范文

导语：如何才能写好一篇传媒广告设计，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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一、受众审美观指导下报纸传媒广告的突破

在传统传媒中，报纸是普及性最广、影响力最大的媒体，而且随着时代的发展，报纸的品种不断增多，内容不断丰富，版式更加灵活，印刷也趋于完美。与此同时，报纸广告也实现了与报纸的共同发展，报纸广告的内容与形式不断追求变化，以应对新媒体的冲击。报纸的盈利模式主要是靠刊登好新闻来售卖广告，报纸媒体只有根据市场和用户的需求变化，有针对性地优化产品，才能在激烈的竞争中占有一席之地。在新媒体时代的冲击下，报纸新闻已不再具有短、平、快的优势，因此报纸在新的媒介环境中要重新定位，这是报纸迎合大众的必然要求。事实上，未来纸媒只有更加关注专业化和纵深化，才能获得生存发展的空间。首先，报纸在品质上要追求专业权威，避免同质化现象，用专业精神缔造独家内容；其次，报纸要在传播上抢占先机，用鲜活快捷、吸引力强的“微”信息吸引大众眼球；再次，报纸要提高服务质量，充分与受众进行互动，在互动中培养忠实读者；最后，报纸要在展示方式上做出重大调整，综合运用多种表现形式，在探索中不断满足多终端传播和受众多种体验的需求。对于报纸媒体广告来说，面对受众的审美需要进行设计的原则与报纸的生存之道一样，报纸是报纸广告的载体，报纸的设计离不开广告的参与，为了实现相同的目的，在设计广告的版面时，也应该尽量采用新鲜的词汇、炫目的图片来吸引大众的眼球，做到内容精简、形式新颖，只有这样，才能够获得良好的宣传效应。

二、受众审美观指导下杂志传媒广告的生存之道

在受众审美观指导下，杂志传媒要长期保持自己的特点，与众不同要体现在方方面面，字里行间。诸如杂志的Logo，写作的风格，页面的设计，字体图片的选择，纸张的类型等。例如美国的《纽约客》杂志，该杂志除了关注高超的写作技巧，还在杂志的版面设计上大做文章，采用旧式卡通画和字体，配以大量的文字、少量的图片、简洁的颜色。此外，在受众审美观指导下，杂志传媒要将读者放在第一位，才能实现广告宣传的效果。实践证明，一本杂志成功吸引读者离不开精彩的内容和独特的版式。现在为迎合受众的审美需要，很多杂志的内容比较新鲜有趣，通过幽默的方式来展现当下的热门话题，很多人称之为“调侃”，这种文风受到了广大青年受众的欢迎，让观众感觉很亲切，拉近了受众和新闻媒体之间的距离，从而激发受众的阅读兴趣。例如，现在最受青年观众欢迎的《新周刊》，热门的话题、辛辣评价、幽默调侃，加上精彩的图片，极大调动了受众的兴趣，让受众身临其境、感同身受。

三、受众审美观指导下网络媒体广告的进一步发展

（一）网络媒体广告的特点

网络媒体广告是一种视觉传播活动，主要目的在于在纷繁复杂的信息中成功地吸引受众的注意力，并且使受众产生点击传播的冲动，从而产生轰动效应，达到宣传的目的。网络媒体广告的最大特点是交互性，是一种双向沟通方式，在网络上，所有的广告都是根据用户的资料信息和需要“私人订制”的；同时受体也具有很大的选择权，可以充分调动自己的主观能动性选择是否观看，只有引起受众的兴趣，才能产生购买行为，所以，关注程度成为评价网络媒体广告效果的重要指标。

（二）网络媒体广告的表现方式

随着科学技术的发展，运用多种信息图表和多种动画技术表现新闻媒体信息已经成为网络媒体广告的主要表现形式。在网络媒体广告中，利用信息图表报道新闻或者广告具有简单直观、可信度高的优势。用数字、图案、图形等把复杂的信息简单化，条形图、线形图、饼状图等图表的应用不仅传递了丰富的信息，也美化了页面，增强了视觉效果，达到了广泛传播的目的。另外，使用flas技术，整合多媒体信息，通过这种生动有趣的方式增强视觉冲击力，从而吸引受众的注意，达到最佳的传播效果。

（三）网络媒体广告的创新之路

随着信息技术化的发展，网络媒体的发展速度越来越快，网络媒体广告也成为当下最流行的获取信息的渠道。广告如何在众多的网页新闻中脱颖而出，成功吸引受众的眼球，成为网络媒体广告所要解决的问题。

1.广告和受众的精准对接

网络媒体广告的互动性比较强，设计一个优秀的网络媒体广告，首先要对受众的需求进行市场调查，通过调查问卷的方式了解受众的心理需求、消费习惯和购买习惯，在此基础上，制作出符合受众需求的广告，实现广告和受众的精准对接。在网络媒体广告泛滥的当下，只有针对性强的广告，才能打动消费者，让消费者产生阅读冲动，从而产生购买欲望。因此，在网络媒体广告中，研究受众的心理成为决定广告是否能在众多广告中脱颖而出的关键因素之一。

2.广告形式的多样化和内容的创新

为了有效吸引受众的注意力，达到良好的广告传播效果，越来越多的网络广告通过丰富广告形式达到这一目的。在当今生活中，既有普通网络广告形式，如普通按钮广告、页面悬浮广告、普通网幅广告等，又有视频广告、网络游戏植入广告、电子邮件和电子杂志等较为新颖的广告形式。激烈的网络广告的竞争不仅要求广告在形式上实现突破，而且还要求在内容上积极创新，创意是网络广告的生命线。广告创意要找准靶子，新颖独特，避免步人后尘，要实现艺术和现实的平衡，采用情趣生动等表现手段，凝练思想和语言，引发消费者共鸣。

3.具有国际视野，统筹国内国外两个因素

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【关键词】招幌;明清时期;设计

中图分类号：J524 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）10-0172-01

一、引言

招幌广告借助图形、色彩、文字等视觉符号传递信息，以其生动的造型、夺目的色彩、质朴的材料营造出的自然美、生活美和艺术美，在中国古代广告中占据着重要的地位。本文重点分析明清时期招幌广告设计之美，挖掘民族文化魅力，传承民族设计之美。

二、明清招幌的设计之美

明清时期的招幌将秦汉招幌的艺术形态、隋唐招幌的装饰语言、宋元时期招幌的品系特征融为一体，处于招幌广告的鼎盛时期。

（一）选材多样且质朴。招幌带有浓郁的乡土气息，整体而言，多源于自然的材料，在具有高度直观性和可识别性的同时又赋予了自身浓厚的生活气息。明清时期的招幌材质，由最初的布质发展为木质、铜质、铁质、玻璃、棉、绒、线等，无不体现了材质的天然美感。随着材质的增加，工艺制作也更为复杂，材质的装饰作用逐步增多。比如月饼招幌通常为木质，有的涂抹红色油漆圆牌，有的镶嵌玻璃，绘有嫦娥奔月图案等;药铺幌子除文字幌外，还装饰有木质或铜铁制的飞龙。这些源自生活的材料，大多粗、俗、土，但当它们被赋予了新的形式，却俗中带着真实，粗中透着自然，土中洋溢着率直，极简主义气息扑面而来。

（二）色彩绚丽且华美。瑞士色彩学家伊顿曾说“缺乏视觉的准确性和没有感情力量的象征主义，将是一种贫乏的形式主义;缺乏象征的真实和没有情感能力的视觉印象，将只能是平凡的模仿和自然主义;而缺乏结构上的象征性或视觉力量的情感效果，也会被局限在空泛的感情表现上。”

情感的表达不仅仅通过材质表现出来，还体现于色彩的运用之中。招幌的色彩不仅表达其色彩的象征性，还讲究色彩的视觉美感，传达着民族风情。五种传统的基本色相“黑、白、赤、黄、青”，其中赤、黄、青几乎成为招幌中不可或缺的颜色。红色，吉庆热烈，象征生命与火;黄色象征光明、富贵、祥和与发达。招幌浓烈的色彩与民俗文化相统一，庄重不失华丽，灿烂不失炫目，展现了古代社会特有审美理念。

服饰类、日用品类等的招幌也偏爱红、黄两种颜色，增强了彼此的视觉冲击。大面积的红黄对比，加上幌坠用红色绸布、穗状迎风晃动，象征着生意上的红红火火。当然，也有部分招幌通过黑、白、青来传递悠远的情怀，比如回族饭店，罗圈下缀以蓝色或黑色穗，上置白色花球，彰显民族性的色彩喜好和文化内涵。

（三）装饰多样且寓意深刻。明清时期，几乎所有的招幌图必有意，意必吉祥。云纹、卷草、如意、同心、覆莲纹、聚宝盆、麒麟、石榴、葫芦等代表吉祥的图案元素大量运用，迎合了人们企盼吉祥和对美好生活的追求的心理。

药铺的招幌多用笙磐、鱼等图案，寓意痊愈。太极图由阴阳鱼构成，道医相通，带有神话色彩;葫芦的主题形象中，葫芦为红色，中间黄绿相间，再配上十二条梭形纵线图案作为装饰，寓意灵丹妙药、药到病除。装饰图形实际是一种“以意生象、以象生意”的过程，视觉刺激引发心理联想，将观念与情感内化，图形、意义、人的观念互相影响。

（四）韵律和谐且统一。中国传统美学一直追求“以和为美”，统一中求变化，变化中求统一，和谐统一是最美、最富于生命力的状态。于学斌曾这样形容：“琳琅满目的招呼高挂于街道上空，多而不乱，繁而有序，给城镇商业带来了生机和活力”。

招幌的整体造型中，融合了对比、对称、均衡和调和的技巧。比如牛角梳店，将不同形状的牛角梳在弓形幌架内自由组合，形状大小不一，色彩彼此差异，变化中又透着整体的统一。再如棉花店，招幌并排，或是一招两幌，或是两招一幌，或是两招两幌平行排开，形状色彩彼此呼应。还有蒸锅铺招幌，将两方一圆三块木板放在一起，上下方，画仙桃，中间圆，画一团“和气”。方与圆，桃形又打破了彼此的对比，加上绿色的幌坠，视觉上对比统一，形成较大的冲击力。不论是形状的对比还是色彩的变化，亦或是装饰的搭配、图案的点缀均构建了招幌的视觉符号，成为了传统社会审美情趣及设计理念的载体，具有极高的美学价值。

三、小结

招幌广告以其琳琅满目的形式、鲜明生动的色彩、自然的材质、寓意吉祥的图案，集绘画、雕塑、建筑、书法等艺术于一体，在吸引、招徕顾客的同时也展示了艺术美，营造出了极具活力与生机的商业视觉景观。

作为中华民族独有的艺术风格，招幌广告的设计理念和设计思路仍将为我们现代文明所传承，融传统精神文化与现代设计理念于一体，弘扬民族古典之美。

参考文献：

[1]曲彦斌.招幌辞典[M].上海：上海辞书出版社，2001.

[2][瑞士]约翰内斯伊顿.色彩艺术[M].北京：世界图书出版社，1999.

[3]于学斌.东北老招幌[M].上海：上海书店出版社，2002.

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关键词：现代广告设计；传统竹文化；审美特质

现代广告设计是一个笼统的概念，对于广告设计而言，其通常可以利用较多载体进行精神的展现，确保可以传达给观众明确的表达。而传统竹文化那种风骨的展现，对于现代广告设计而言，便是最好的载体，无论是形体表现，还是精神承载，竹都很好地适应了现代广告设计的要求。所以本文讨论的便是竹文化在广告设计之中的审美特质，希望带来经验。

1 传统竹文化

传统竹文化也就是劳动人民在不断的生活和经验中，发现竹子的形态特征非常符合人的品质。例如，虚怀若谷等，其深刻内涵经过长时间的演化，成为一种精神象征。当看见竹的时候，人们脑海里自然浮现出其优秀品质，这是一种精神特质，也是一种审美象征，同样将竹文化应用于现代广告设计之中，很好地将两者进行了结合。

竹自身形态较为挺拔，四季皆清脆，凌霜傲雨，受到中华人民喜爱，逐渐成了一种文化象征。在竹子的使用过程中，中国是最开始利用竹子进行作业的国家，同样在时代的变化之中，无数文豪争先恐后地对竹子进行赞扬，使竹子在中华人民心中的地位更高。可以说竹子伴随了中华文化的变迁，历代从诗到词，从曲到赋，不乏赞颂竹子的精品之作，这种文化的常伴久随，使得竹子自身的含义越来越深厚。没有一种植物可以像中华民族的竹一样成为精神象征，而且中华人民从心内发自肺腑地喜爱竹子，这种喜爱不仅仅局限于某一个时代，而是长此以往的，对于精神世界的象征等成为竹文化。

2 广告设计中关于竹文化的应用

竹文化自身承载的便是一种态度，其更多的代表了君子之风，所谓天行健君子自强不息。竹子往往承载了很多精神象征，对于现代广告设计而言，这种外物可以进行展现，而且内在可以作为精神承载的象征物是广告之中的设计原本，可以更好地根据竹文化的相关审美观念进行良好塑造。

首先，通过广告设计人员精心的设计，竹子可以作为一种形象代言进而形成完整的设计概念。例如，进行茶叶广告设计，可以很好地利用白衣如雪，树立竹林之中，淡饮清茶。这种塑造很好地利用了竹子的清雅特质，竹子自身便成了最佳的背景，对于这种背景而言很好地衬托了整个广告的气质。

其次，竹子可以通过内在含义的表达进而形成主题表达抑或是进行衬托作用，竹不一定作为直接的表达形式，不过可以让观看者对于其含义进行自我猜测，俗话说一千个人心理有一千个哈姆雷特，同样一千个国人心中便有一千种竹，竹通过自身的深刻含义可以很好地预示一些含义，并且不够简单直接，较为含蓄的表达，很好地帮助现代广告设计进行多层含义的挖掘，帮助现代广告进行多层次含义的展现。

最后，通过竹这种具有象征意义的事物，在广告中作为主体，便可以象征很多意义。竹是一种文化载体，这种文化载体便代表一种精神，往往代表了民族，俗话说民族的便是世界的，只有在广告设计中充分表达民族的精神，才可以很好地帮助现代广告更好地走向世界。

3 传统竹文化影响下广告设计的审美特征

竹文化应用于现代广告设计之中，很好地展现了民族风采，而且其自身具有的美学性能，很好地为广告设计加分，帮助广告设计具有双种意义的美学。

3.1 人文美学

从中庸这两个字可以看出中华民族的含蓄之美，历史的传承代代相传，传承到今天，往往传统含义得到了极大的升华，随着神和型两种的体现，很好地借助了竹这种表现形式。竹更代表了一种精神，虚心傲骨，虽然性美，但绝对不因为美妙身姿而沾沾自喜，反而是傲立挺拔，文人骚客尽皆歌颂其型资。竹在生活之中是一种器皿，但是上升到人文精神，某种程度上，竹是民族精神的最好体现。所以将竹应用于广告设计之中，应该充分考虑竹的象征意义，然后利用其完美的身姿进行展现，这种应用很好地表现了人文之美，表达了民族精神，表达了文化传承。

3.2 哲理美学

随着现代媒体模式的改变，视觉体验成了人们的主要观感，这种观感方式改变了现代广告设计的初衷。现代广告的要求便是短暂而又精炼，在有限的表达空间中表达出想要表达的含义。所以，竹在现代广告设计中应该言简意赅。由于视觉成了人们的主要体验，这就需要在广告设计中尽量强化场景和空间的设计。让观看者有一种熟悉感，进而引发现代消费者的联想，成功地使他们接受广告，对于现代广告而言有着巨大作用。将竹文化应用于现代广告设计之中，很好地帮助广告拓展了精神层次，使得展现出伦理与哲学之美，对于传统精神进行了很好的宣传，这也是新时期广告责无旁贷的重要任务。广告是一种文化，在互联网时代，这是一种精神，精神象征我们岂敢忘却？作为广告设计人员，应该清楚广告这种新闻传媒的主要载体，其中的精神考量应该非常重要，不仅是对于产品的宣传，更可以帮助现代人建立自我的生活模式。在广告设计中加入竹文化，便是一种哲学上的辨证主义，很好地帮助人们建立正确的世界观和价值观，传统文化中当然会有很多糟粕思想，这种糟粕思想很大程度上影响了人们的思维，但是竹这种坚韧挺拔的特性在任何时期都应该得到发扬，无论是旧时代还是新时期，竹这种象征意义极强的事物都帮助人们建立起了强大的自信心，所谓君子，所谓小人，君子坦荡荡，小人长戚戚。竹这种有君子之风的植物简直羡煞了世人。所谓“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万难还坚劲，任尔东西南北风。”竹这种事物代表了坚贞不屈，在震惊世界的四川地震中，通过三个竹组成了川字，预示着在灾难面前，仍应坚定不动摇，面对困难百折不挠，这种精神不仅仅是现代设计中所具备的，更是中华民族的可贵品质。

随着时代的进步，中国人民是时候来看看自我了，在前进的道路上我们走得太快，好像丢掉了很多东西，忘记了很多东西。但是请不要忘了，正是这个民族的坚韧，才可以走到如此辉煌的今天，即使新的时期很多东西都已经得到了长足的进步，但是请不要抛弃传统文化，那正是我们国家得以建立的根本。作为文化精神的载体，竹文化体现的便是中华民族的特征，任何时候我们都将君子之风作为主要作用。将竹文化应用于现代广告设计之中，同样可以利用竹自身的形态之美，青竹翠绿，苍竹豪迈，有句诗说的是瞻彼淇奥，绿竹猗猗。绿竹自身的姿态便十分优美，这种复合现代审美学的植物很符合现代广告设计的特质，视觉决定一切，联想发挥奇效。

4 总结

现代广告设计中引入了多种元素，针对这种情况，本文对竹文化应用于现代广告设计之中进行了分析，竹文化本身便是民族拥有的特色文化，将其应用于广告设计之中，虽然有着一定的局限性，但是必须承认的是，这种设计独具匠心。本文对此进行了分析，希望为广大的广告设计人员带来思路。

参考文献：

[1] .探析现代广告设计与中国传统文化的融合[J].卷宗，2015（6）：529.

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广告学专业一般去美国留学较好，美国广告学研究生专业方向一般分3个大类：

1、广告设计类。一般在艺术学院下面，少数在传媒学院下面。入学要求就是要作品集了。有些学校可以不考GRE，要有很优秀的作品集；

2、传媒广告类。在传媒学院下设置，文科专业。从大众传媒的学术角度分析广告对社会的影响；

3、广告营销类。在传媒学院下设置，少数在商学院下面。偏向广告在市场营销和产品推广方面的研究。

（来源：文章屋网 ）

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策划推进公司的业务运营战略、流程与计划，组织协调公司各部门执行、实现公司的运营目标。

传媒运营总监的工作内容:

修订及执行公司战略规划及与日常营运作相关的制度体系、业务流程；

策划推进及组织协调公司重大运营计划、进行市场发展跟踪和策略调整；

建立规范、高效的运营管理体系并优化完善；

制定公司运营标准并监督实施；

制定公司运营指标、年度发展计划，推动并确保营业指标的顺利完成；

制定运营中心各部门的战略发展和业务计划，协调各部门的工作，建设和发展优秀的运营队伍；

完成总经理临时交办的其他任务。

职位描述：

1、在公司经营战略指导下，进行市场调查和反馈，组织汽车传媒公司的整体定位、风格设计、业务方向的综合策划，确立公司定位与发展方向；

2、组织目标市场、竞争态势、客户需求等的调查，撰写市场分析与评述，创意新的赢利模式，策划广告业务的运营、业务拓展和产品销售的综合推广措施，推动传媒公司商业模式的形成和相关广告的设计、优化；

3、根据公司定位及运营项目策划，确定相应栏目及方针，依此从信息源中筛选信息内容，进行内容的具体规划，并制定具体运营项目的工作计划，组织运营项目的实施；

4、与其他广告传媒运营商建立良好的业务合作关系，发展与培养合作伙伴，协调公司与客户之间的资源，开展运营项目的推广工作，提高有效访问量，保证汽车广告运营项目的顺利执行与业务目标的达成；

5、根据业绩、市场反馈等对汽车广告运营项目进行监督、控制和绩效评估，及时调整市场策略与内容，保证项目运营目标的持续达成；

6、根据公司经营方针和部门业务需要，合理设置部门组织结构和岗位，优化业务流程，合理配置人力资源，开发和培养员工能力，对员工绩效进行管理，提升部门工作效率，提高员工满意度。

任职资格：

1、能独立进行大型传媒广告业务的整体开发及市场推广；

2、有丰富的市场策划、营销推广、广告媒体工作经验，从事过传媒公司的整体运营工作；

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在广告设计中计算机所起到的只是一个辅助作用，是一种设计工具，就象没有计算机的时代设计师们使用的纸、画笔、颜料、刀子一样，它只是设计者制作作品的一种手段。设计者学会了使用喷枪、画笔工具未必就能设计出米老鼠、唐老鸭这样风靡世界的动画形象；会使用电脑中的调色盘却未必能把一幅招贴画的色彩搭配得当，可见设计者的素描功底、色彩感觉及设计基础知识的基本功和来源于人头脑中的创作思维是非常重要的，教师有必要让学生认识到这一点。再次，教师教学的最终目的并不是给学生教授书本上的知识，而是要通过学习书本上的知识，再运用得来的知识进行创作、创新，在广告设计方面，这点更为重要。比如说：在进行标志的设计时，经过对标志来源等知识的认识，就能够对标志的以前与以后的发展道路有个大体的概念，这其中，要求学生学习标志来源等知识就能够使学生大概了解标志设计的方向，不过这些只能是养成学生的一个广阔的设计思路，并不能让这些知识规定了学生的想法，这就要求学校对学生进行重点的想象力及创新的培训，在教学中，采用新鲜丰富的教学方式激发学生的创新思维与学生的创新及动手的能力。只要让学生喜欢上这门学科，学生才会主动去学、去探索、去创新，这就真正的做到了兴趣是学习动力的来源这句话。

利用电脑性行广告设计已经是很平常的事，所以只有在创新上才能够有突破。所以在教授学生专业知识的同时还要注重对学生创新能力的培养及实践。广告成品的构思与创新。如今，人们接受信息的途径增多，人们可以选择更多的方式来接受信息，所看到的广告信息多不胜数，很多人只有注意到很少的广告，甚至是并不在意。要想广告吸引消费者的关注，就必须有创新在里面。如果一个广告没有一眼让观众感兴趣，并且了解广告的内容，那么这个广告就没有任何意义了。因此广告的简单性原则是适合经济发展，顺应人们接受信息的习惯，一个好的广告创意就必须有单纯的构思、主题鲜明、清晰、简练和结构得当。不过，这里说不单纯并不是指简单庸俗一目了然的广告，而是精炼吸引人的广告形式。简单明了决不等于无需构思的粗制滥造，构思精巧也决不意味着高深莫测。平中见奇，意料之外，情理之中往往是传媒广告人在创意时渴求的目标。经过一定的联想、夸大、浓缩、扭曲和变形，用新颖的方式表达传播就能引起消费者的关注。

比如：要设计一个乱砍乱伐的后果的招贴广告，大部分的形式都是一片枯树桩与一群无家可归的小动物进行表达，在这个问题上就必须进行构思与表达的创新，否则，同样的内容会让消费者造成视觉的疲劳，这就需要勇于的善于标新立异、独辟蹊径。独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果。表现技法要创新，一幅作品虽有较好的构思，但仍需要有良好的制作技术才能与观众见面。由美国Adobe公司推出的Photoshop和加拿大Corel公司推出的CorelDRAW是平面设计界最常用的设计软件，另外还有同是Adobe公司推出的Illustrator矢量图形设计软件和PageMaker专业排版软件也有非常高的使用频率。采用电脑从事设计是一个新流派，没有一个统一的风格，但是因为使用同样的工具一电脑和同样的设计软件，因此，设计出来的作品在风格上非常相似。这就要求在使用设计软件时运用多种方法，把不同工具综合使用，制造各种效果，并少用软件自带的效果或画笔，尽量避免出现与他人作品相似的情况。

例如：在Photoshop中有一个橡皮图章的工具，这个工具主要的用途是复制图象，如果仅使用这个工具进行一幅图片的复制，画面就会显得很简单，可以使用画笔工具把图片边缘虚化或者剪切成不规则形，这样使画面看起来生动活泼。计算机并不是万能的，有些效果是它所不能产生的，设计者不应该一切都依靠设计软件，完全可以先通过自己手工制作，然后利用扫描仪等现代工具进行输入，再合成，使自己的作品有独特的风格。设计软件中的工具性能是固定的，一成不变的，但是人的思维却是时刻都存在着变化的，要训练学生活跃思维大胆进行技术上的创新，灵活运用工具，不被计算机所束缚。如今的计算机广告伴随着经济时代迅速发展，有着更大的机会与挑战，面对市场的全球化，以后的设计师在有丰富的专业知识的同时还必须有全球意识，学习更高端的计算机技术。有位设计师刘东利是这么说的：“设计就是创新。如果缺少发明，设计就失去价值，如果缺少创造，产品就失去生命。”广告创意贵在创新，没有创新的广告是没生命力的。设计最重要的就是创新，设计的含义就是新、异、变、不同等，这才是真正的设计，只有在设计上有创新，这才会成为沙漠中的一颗金。

作者：杨宇 单位：哈尔滨劳动技师学院

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（一）“双元制”模式及特点德国“双元制”职业教育是由企业和相应的职业学校共同完成的职业教育，即学生在企业进行实践技能培训和在学校接受理论培养相结合的职业教育形式。接受双元制培养的学生，一般在具备综合中学（相当于我国的初中）毕业证书之后，自己或通过劳动部门的职业介绍中心选择一家企业，按照有关法律法规，同企业签订培训合同，获得一个培训位置，然后再到相关的职业学校登记取得理论学习资格。这样，他就成为一个双元制职业教育模式下的学生，在企业是学徒工，解决“怎么做”的问题；在学校是学生，解决“为什么这么做”的问题。他同时在企业和学校接受学习和训练。当前德国双元制职业教育的突出特点：

1、学校与企业、地方经济发展紧密结合。学校围绕地方经济需要开设专业，企业根据生产岗位决定培训什么工种及人数。学生大部分时间在企业以工人身份，使用企业的设备和技术进行实践操作。学生在生产中接受技能培训，在培训中生产，从而减少了学习费用并明确了学习的目的性。

2、企业主动参与。大多数企业拥有自己的培训基地和人员，且主动与学校合作参与对学生的培养，并视为是一种应尽的法律义务，同时也得到国家相关法律的支持和政策的倾斜。

3、行会的重要作用。国家职业教育法规确立了行会的权威地位，所有企业都是相应行会的成员。行会中有一个由行会、企业、学校代表组成的职业教育和考试委员会，负责确定企业的培训资格和职业考试的相关事宜。

4、培训与考核相分离。由行业牵头组织，对学生进行技能操作及理论的考核，且将培训与考核分离。学生所得岗位证书更具权威性。

（二）“双元制”课程体系的组成德国双元制职业教育的课程设置遵循企业和学校既有分工又有合作的原则：学生在职业学校主要学习理论知识，而实际技能训练在企业完成。各企业根据实际情况制定具体的培训计划并付诸实施，包括教育内容、时间安排及考核办法等，职业学校的教学内容由各州制定，它的任务是在服从企业培训的前提下，实施职业教育，深化企业培训中的专业理论。在课程内容上，按学校和企业双方现有资源，统筹办学的有利因素来具体制定，既有职业技能，又有符合企业岗位的职业综合素质要求，从而确保人才培养与企业需求同步，建立起由“专业技术课”和直接面向职业岗位的“岗位实训课”组成的主干课程体系。可见“双元制”职业教育具有极强的针对性和实用性，它将企业技能教育与学校职业教育溶为一体，可谓“二条腿走路”，大大缩短了企业用人与学校育人之间的距离。反观我国职教，寻求新的教育模式以提高学生职业能力将刻不容缓。现以利用项目化教学手段，在应用型艺术设计教育中探索双元制教育形式，以期由点带面推动我国职教模式的新发展。

二、高职院应用型艺术设计教育的现状

其一艺术设计教育发展迅猛但理念滞后。人才培养缺乏准确的职教定位和科学的教学体系，仍是中专或本科院校教学观念和培养方案的翻版，可谓“二条腿一个裤筒”。学校无视市场、企业、客户的存在和需要，单纯围绕教材将学生关在课堂上训练，直到毕业在即的最后一二个月，才让学生走进企业进行短期的实习，过于强调学生艺术设计理论的培养；学生也必然沉溺于专业设计技巧的借鉴，为设计而设计，缺乏实际的应用型能力。如此，学校和学生必将远离市场不知项目，难以适应企业所包含的市场、项目等内涵对职教的要求。其二高职院校艺术设计专业很少有真正属于自己的教学实践基地，企业参与不够。在教学过程中，学生所面对的一般都以虚拟的题目为主，和市场结合不够，往往设计的东西没有考虑具体的应用型环境，比如说，印刷品设计没有考虑为谁设计、印刷成本能否达到印刷效果及客户要求、设计方案与企业生产条件是否匹配等等，学生思维比较单一，以艺术为主，而少有考虑它的市场现实性，从而出现了“中看不中用”的主观设计。可见应用型艺术设计更应突出它与企业的项目、经济、技术、信息及社会文化、市场营销等方面的紧密结合，这种结合的紧密度决定了学生毕业后到企业能否给它解决问题、带来利润，否则企业会将高职教育摒弃。高职院应用型型艺术设计教育依托项目化教学走校企合作的双元制道路势在必行。

三、“双元制”在应用型型艺术设计教育中的探索

积极应对市场的需要，把校企合作摆在首要位置，学校、学生与市场、企业零距离对接，是当前应用型艺术设计教育亟待解决的问题。它的主要途径应是校企共同依托项目实行“双元制”教育。这可以从以下几个方面切入：

（一）学校与企业进行长期合作，把企业作为学校教学和学生学习的第二个场所。学生在入学时，首先到企业去了解生产环境及现在和将来所需要的专业技能，从而确定学校教学和学生学习的目标。

（二）以市场项目为载体，以企业、客户为职场，实行真题项目化教学。打破原有“三段式”教学模式，将大部分专业课程溶入到真题项目中。教师根据课程内容从企业选择真题项目，由企业人员和专业教师进行项目引导，学生组成课题组做项目，由企业方和专业教师辅导，最后由企业、教师、客户、学生四方共同经历完成项目的全过程———设计、操作、结题等。由此锻炼学生的合作、分析、交际、表达、操作诸能力和及时掌握客户、企业所需的设计动态。同时保持了学生与市场、企业的接触，加强学校、企业、学生三方结合的紧密度。2007年扬州工业职业技术学院艺术设计专业与扬州漆器厂合作，将一项漆器制作的项目纳入正式教学课程中，请该厂的三位工艺美术大师与所有学生共同参与，最终作业得到厂方、客户的认可并用于了实际生产中（其它基础课也采用此方法，如工笔画技法）。结果显示，这种教育方法得到了学生的一致赞同。

（三）实行工学结合，让第二个教学、学习场所发挥真正的作用。企业以师傅带徒弟的形式要求学生以一个准工人的身份，参与企业的设计开发工作，从而锻炼他们的独立工作能力，使其熟悉企业设备及操作流程、提高艺术生产基本技能。

（四）学校对社会人员开展各级各类职业培训。培训期限未必严格界定，短期培训、进修或专门的职业教育均可开展，如计算机辅助设计的软件培训、地区特色的传统手工艺培训等，满足本地区对艺术设计技能人才需求，实现应用型艺术设计技能“短平快”教育，为一些转岗人员提供再就业的新途径。

（五）国家制订相应的职业教育法规细则，对职业教育的办学形式和办学主体进行界定，对企业实行政策倾斜。结合我国的实际情况，是否可以建立以国家、高校、企业和民办学校为主体的职业教育体系，学校提供社会最急需的专业知识，企业提供技能实习和就业场所，多种经济成分可以成为职业培训的主要资金来源。四、应用型艺术设计项目化的教学实践现以广告策划课程为例进行“双元制”项目化教学实践。广告策划是应用型艺术设计专业的一门十分重要的课程，本课程的目的是在已有的相关专业课程的基础上培养学生的传媒广告策划及创意能力，尤其是传媒实施的基本操作能力。广告策划所要涉及的市场调查、主题策划、广告设计、效果测定、传媒选择等环节的操作，都需充分考虑广告公司、客户、媒介、广告受众等因素，这比单纯设计更重要。在实际操作中，一方面，要求学生切实掌握基本理论知识和基本方法（解决“为什么这么做”）；另一方面，选择具体项目和校外的广告公司进行联合教学（解决“怎么做”），带领学生去广告策划公司参观、交流，了解公司的设计流程以及成品制作。聘请一些有丰富经验的广告策划人来进行讲座、授课，甚至把客户请进课堂，了解他们所想，将学生已具有的“一元知识”（独特、新颖的创意思维理论）与“二元技能”（结合企业、客户实际要求，在企业与市场中完成项目）结合起来进行项目化教学。这样在具体的职场环境和项目中，培养了学生市场调研意识，掌握了对广告传媒的应用型能力和策划实务能力，也对广告其他各门课程进行有效地融会贯通等教学目标；校外的广告公司在操作时从学生中汲取了源源不断的新奇创意和观念，达到了双元教学三方获利的效果。