广告设计师范文

导语：如何才能写好一篇广告设计师，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

二年以上工作经验|男|26岁（1990年9月16日）

居住地：广州

电　话：189********（手机）

E-mail：

最近工作 [ 1年8个月]

公　司：XXX印刷有限公司

行　业：广告

职　位：平面广告设计师

最高学历

学　历：本科

专　业：产品造型设计

学 校：广州番禺职业技术学院

自我评价

本人性格诚实稳重，做事耐心勤快，责任心强，适应能力强，有很高的团队合作精神，综合素质好。本人对平面设计有很浓的兴趣，大学毕业参加了一年多的工作后，为了以后有更好的发展，在广州连邦教育培训中心参加了三个月的平面广告设计师的培训，经过三个月的培训，现在无论在设计创意上还是在设计软件的操作上 都有很大的提高。拥有扎实的设计基础，良好的手绘能力，整体画面感好，有一定的创意和想法，精通Photoshop、CorelDRAW，IIIustrator、 Indesign、Adobe Acrobat等平面设计软件，略懂3DMAX、CAD等软件件的基本操作。对设计流程有一定的了解和认识，熟悉印刷工艺流程。

求职意向

到岗时间：一个月之内

工作性质：全职

希望行业：广告

目标地点：广州

期望月薪：面议/月

目标职能：平面广告设计师

工作经验

2012 /7—至今：XXX广告公司[1年8个月]

所属行业： 广告

广告设计部平面广告设计师

1. 强升广告设计公司是一间印刷与设计公司。

2. 主要是服务于汽车行业，业务主要有广告设计，包装设计，画册设计，名片设计，印刷等方面。

3. 而我的工作主要是负责公司的画册设计，平面广告设计，名片的设计等工作。

4. 平时的工作方式主要是直接跟客户沟通和交流，按客户的要求来设计。

2011 /7—2012 /7：XXX工艺厂[1年]

所属行业： 家具/家电/工艺品/玩具/珠宝

设计部 平面设计

1.广州荔湾三川工艺厂是一间软体沙发家具厂。

2.工厂主要是以生产和出口懒人沙发和豆袋为主。

3.我的工作是负责平面设计方面的工作。如：产品画册的设计，产品印花的设计与制作，产品配色，产品拍照和产品图片的处理。

4.产品附件的制作如：织唛、吊牌、洗水标、箱嘜、条形码等的制.，还有参与公司新产品的开发。

教育经历

2007/9—2011 /6 广州番禺职业技术学院 产品造型设计 本科

证 书

2009/6 大学英语六级

2008/6 大学英语四级

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广告专业的职业人培养设计方案应在职业岗位技能调研的基础上，在专家指导委员会的指导参与下和本职专业教师共同开发的。专业的目的是为了适应广告设计与制作岗位工作的需要，专业直接对应广告公司、设计公司等有关企事业单位的广告设计职业岗位技能要求，教学过程就是指导学生完成工作任务的过程，教学内容就是系统化的广告设计的工作内容，教学项目的设计以广告设计工作任务为载体，教学模块的设计以实际工作过程为依据，设计及相关的理论知识分解嵌入到各个教学项目中。同时广告专业还应着眼于学生的终身学习与可持续性发展。在课程设置方面，一年级以基本职业技能为主，二年级以项目技能实训课为主，三年级以岗位综合技能为主导入顶岗实习、毕业设计、就业一条龙，三年形成一个较为完整的职业人培养计划。学生通过三年学习已具备成为广告职业人的基本知识和技能，能在相关广告专业公司，从事广告设计、广告制作、广告策划、广告等工作；在电视台、报社、杂志社等宣传媒体单位从事广告设计、广告经营管理工作；在各类印刷出版公司、包装公司从事相关的出版与印刷的设计任务；在酒店、商场等各类企业或机构的广告部门和相关服务部门从事广告设计与策划工作。

二、广告设计职业人培养的专业教学特色

为了培养合格的广告职业人，必须重视广告设计专业的实践教学，在教学方法上采用项目导向、任务驱动的模块化教学，采用校外课堂与校内课堂结合及一名教师加名设计师的教学方法开展教学。针对高职的广告设计专业，特别重视学生实践与动手能力的学习与掌握，从课题出发，结合实际教学案例，由课题的分析中引出学生必须掌握这些课程必要的理论知识，分几个阶段和作业要求来完成专业课程的教学工作。将教学与比赛结合起来，鼓励师生参加各类相关的广告设计专业比赛，做到“以赛促教”和“以赛促学”。目前高职广告设计学生的基础普遍薄弱、学习态度不够明确，自我约束力薄弱等，针对这些现象，在教学上要以“鼓励式”、“竞技式”的方式方法。同时根据教学的进展，选择恰当的广告设计比赛课题作为训练项目，这些措施的实施既增强了学生学习的积极性，也在一定程度上检验了教学效果。如学生海报设计作品《保护环境拯救地球》，参加浙江省文化厅举办的浙江省———西澳洲职教生联合平面艺术展比赛，获得了一等奖，并且该作品走向西澳洲展览交流；学生品牌策划与推广作品《美艳美饰》参加浙江省文化厅举办的首届全国青年现代剪纸艺术设计大赛，荣获了二等奖。此外还推行工学结合和校企合作，研究出一套适合于广告设计专业的“实习、毕业设计与就业一条龙”的新型教学模式；广告设计专业的学生毕业实习在广告企业内部进行，选择实习中的实际项目课题作为毕业设计的课题，既培养了广告学生的职业技能又提高了学生的业务水平。

三、职业人培养的“双师”制和双证制教育

1、“双师型”教师“双师型”广告设计教师指的是既是教师，又是广告设计师、工艺美术师等，在高职高专培养方案中，教师队伍建设是教学质量的保证和关键因素。因此广告设计专业的“双师”教师，应具备扎实的广告专业知识、专业技能，掌握所受广告专业相关行业动态和职业技能；同时能够根据广告设计行业和职业的发展变化，对本专业建设提出有价值的建议。此外，在实践应用方面，通过学校实验、实训和参加更多的社会实践，丰富实践经验，提高实践技能。作为高职的广告设计职业人培养，学校和企事业单位的结合，和实际广告公司的结合，是我们人才培养的必要条件，只有通过双方合作，共同开发课程，共同培养需要的人才，是广告设计专业建设的重要内容。广告设计专业的教师要按照“内培”和“外引”相结合的工作思路，拥有一线的设计经验和丰富的实践经验，他们即是学校的设计专业教师，也是广告公司的主力设计师，为培养合格的广告专业职业人提供了丰富的后备资源。

2、双证制教育实行“毕业证”和“职业资格证”的双证制教育。为提高学生的职业技能水平和就业竞争优势，成为进来是大学生，出去是职业人的专业人才。广告设计专业一直启动双证推广，把专业培养岗位相关含金量高的职业考证贯穿于职业人的人才培养方案中，安排学生参加了多个职业考证，包括国际商业美术师、中国平面设计师、工艺美术师、Adobe软件设计师等职业资格认证，通过双证制教育，提高了学生市场竞争力，促进了职业合格率的提升。

四、广告设计职业人培养的实施措施

根据《教育部财政部关于实施职业院校教师素质提高计划的意见》（教职成〔2011〕14号），高职院校要积极组织开展培训基地建设工作。因此广告设计专业的职业人培养首先需要紧密联系相关企业开展校企合作、工学结合，与广告公司签订紧密型的校外实训基地，保持密切的联系，将对推动校企合作起到很大的作用；其次深化广告实训基地的建设，推进校外顶岗实习，提高学生的实际动手能力，加强校内虚拟实验的建设，把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革；此外，加强对紧密型合作企业的联系走访工作和教学研讨活动，包括研究广告专业建设，邀请设计行业专家讲座，组织学生到企业参观考察，派专业骨干教师到企业从事一线设计工作学习，有利于建立广告专业互动平台、课程设置的规范化、学术资源的开发与共享，解决广告人才培养的深层次问题。

五、结语

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一、户外广告与城市景观之间的密切联系

顾名思义，户外广告是指具备广告功能和宣传作用的户外广告媒介，一般设置于人流密度较大的户外空间。“户外空间”的概念是相对于“室内空间”而言的，它是一种利用装饰手段传递信息给受众的特殊的广告形式。通常来说，设置于包括绿地、道路、广场在内的户外空间的各类广告都属于户外广告。随着现代科技的不断发展以及广告概念的大幅度延伸，户外广告逐渐演变成一种多功能、综合性的媒体形式。户外广告的种类繁多，常见的有路牌广告、墙体广告、电子显示屏广告、流动广告等。现代社会的进步使人们的日常生活到处充斥着广告，户外广告的社会价值也越来越大。一方面，户外广告有利于商品经济的快速发展，它以具有高识别度的形象，带给受众直观的视觉冲击，从而为其留下深刻的印象，这有助于提高品牌知名度，能够给商家带来经济效益，刺激社会经济的高速发展；另一方面，户外广告还具有引领社会价值观的功用，其在传递商品信息的同时，也将健康积极的消费方式、生活态度、道德取向、审美情趣反映给受众，从而给受众带来正能量。城市景观是由一个个人类活动的场所构成的，注重人的主体性，而户外广告在带来经济效益的同时，兼具装饰城市的作用。自然与城市景观的整体性密切相关，不论是古时候的街道，还是如今的商业中心，户外广告始终发挥着装饰城市的作用。尤其是夜幕降临的时候，灯光映照下的户外广告绚烂多彩，给深夜的城市带来梦幻一般的景致。众所周知，任何广告形式都必须依附于媒介存在，户外广告也不例外，其依附的对象诸如广告牌、建筑墙体及公共设施等，都可以作为城市景观的设计元素，且内容极具多样性和可变性，是城市景观组成中的活跃因素。

二、我国户外广告发展与城市景观之间的矛盾

近年来，随着社会的发展，我国户外广告行业迎来了发展高峰，整体呈现出“低投入、高回报、增速快”的特点。由于网络等新媒体与传统电视、报纸行业的竞争逐年加剧，很多商家将宣传资金投入到压力相对较小的户外广告上，使户外广告获得了极大的发展，但是也给城市景观整体规划带来了巨大的压力。为了解决这一问题，相关人士必须清楚认识到我国户外广告发展与城市景观之间的矛盾，具体表现在如下三方面：

（一）户外广告破坏了景观的整体性

户外广告与其依附的媒介共同在城市景观中扮演着重要角色。户外广告设计者需要考虑广告、载体和周边环境的一致性。但是很多时候，在进行城市景观规划的过程中，设计者忽视了户外广告的存在，即在城市规划前期并没有考虑到户外广告的加入，这就导致户外广告在后期加入时可能会与城市整体景观不协调。为了解决这一问题，设计师必须从更高的层面做出调整来弥补前期规划的缺憾。然而，令人遗憾的是，我国户外广告设计从业者并没有意识到这一点，他们更多地将注意力集中在广告的内容与传播效果上，忽视了户外广告与城市景观必须保持一致性的原则。虽然很多户外广告设计得比较精彩，给受众留下了深刻的印象，达到了广告的基本目的，但是从本质上看，这些脱离整体环境孤立存在的户外广告都是不成功的，它们破坏了城市景观的整体性。

（二）户外广告削弱了城市形象的特色

由于历史和地域文化的差异，我国各个城市形成了别具风格的景观特色，但是这种城市形象的特色正在遭受户外广告的侵蚀，城市景观无差别现象愈演愈烈，尤其是以户外广告为主的城市商业景观大同小异。究其原因，一方面是城市景观规划缺乏合理性，另一方面，户外广告的雷同性过高。笔者认为，不同商家的广告不应以同样的设计出现，其在缺乏个性的同时也容易使受众产生审美疲劳。城市商业景观主要是通过户外广告来体现，相似的表现形式削弱了城市形象的特色，无差别的城市面貌势必会影响城市形象的外推。

（三）户外广告扰乱了城市景观的秩序性

人具有追求秩序、和谐与美的本能，人们只有在充满秩序的环境里才能获取舒适和美的体验。因此，城市景观规划也应符合人的审美需求，营造出有秩序且颇具美感的城市景观。具体落实到城市景观规划中，应以城市标志建筑物的天际线为中心点，使建筑物在水平方向上数量均等、大小一致，摆放有序且兼具多样性。而随意悬挂的建筑屋顶巨型广告牌，由于比例和尺度的夸张，以及信息过于繁杂，势必会影响城市景观的秩序性，带给受众不佳的视觉体验，反而不利于商品的宣传。

（四）户外广告破坏了城市的生态性

城市本身就是一个生态系统，生活在其中的人与自然应该和谐相处，才能实现可持续发展。但是为了达到宣传目的，部分商家不惜以破坏生态为代价换取经济效益，如为了突出商业中心户外广告而砍伐树木，巨型广告牌遮挡周边居民的日常采光，夜里户外广告灯光带来光污染等，这些都在不同程度上破坏了城市的生态性。

三、景观意识在户外广告设计中的体现

虽然户外广告的发展与城市景观设计之间存在着种种矛盾，但是世界上仍然存在着很多通过户外广告设计优化城市景观规划的实例，如美国克利夫兰市中心的巨幅耐克广告，它增加了城市的认同感与象征性，在城市景观中扮演着标志物的角色。所以，设计者应将景观意识融入到户外广告设计过程中，这样才能实现户外广告与城市景观的和谐共存。

（一）追求整体性

人们在回想起某个户外广告时，脑海中总是会不自觉地浮现其周边环境，这就是户外广告设计的整体性意识。户外广告与城市景观并不是两个孤立的个体，受众在看到户外广告的同时，也会获得对景观的整体感知。因此，就城市景观规划的艺术性而言，必须考虑到户外广告与环境的整体性，从而衬托出景观的协调美。首先，在进行设计时，设计者需要以户外广告与周边景观的契合度为参考点，根据整体景观的形态特点，细致设计广告的尺寸、形状、结构等，这里的景观形态指的是户外广告媒介物、周边环境及整体氛围，尤其要注意媒介的结构特点，不要一味地模仿大尺寸广告牌，因地制宜往往会带来令人惊喜的效果。其次，色彩作为第一视觉要素，对于维持景观的视觉协调性起着至关重要的作用。如果户外广告的色彩与周边环境不协调，将会影响商品的宣传效果，同时也削弱了景观的整体美。因此，在色彩搭配上，户外广告设计必须坚守“适度对比，整体协调”的原则。令人欣慰的是，我国很多城市逐渐认识到色彩的重要性，如北京等城市均构建了属于自己的色彩系统。最后，户外广告的选材也需要匹配周围景观，视环境与媒介的变化而定，如采用透光、质轻的单透膜材料覆盖建筑的玻璃幕墙而形成户外广告面，这既实现了画面的自然美，又保留了玻璃的质感。

（二）追求个性化

城市景观的服务对象形形、各有不同，如果说整体性奠定了景观风格基调，那么个性化就是皇冠上引人入胜的明珠。户外广告设计追求个性化的表现手法有很多，鉴于其传递信息的瞬间性，即人们往往没有足够的时间去关注广告内容，机会只是存在于视觉转移到广告的一瞬间，所以户外广告应力求以恰当的个性化吸引受众。一方面，户外广告形象一定要简洁明了，尽量减少复杂文字的使用，多利用图片在表达效果上的直观性，如苹果公司的户外广告往往就是以品牌图标为主体，配以简单的文字达到宣传的目的。另一方面，广告应展现一定的动感，比起静态物体，动态的物体能够给人更深的印象。如北京地铁轨道中的动态广告就是很好的例子，人们在乘坐地铁的过程中经常会被跳动的形象所吸引，广告效果极佳。

（三）追求场所感

景观也是一种场所，而场所感决定了受众能否获取舒适的体验。所以，作为当代城市景观中最活跃的组成部分，户外广告需要利用自身灵活多变的优势营造出更具亲和力的场所感。具体表现为创造出适宜的尺度，根据不同色彩带给人的心理感觉传递出一种舒适感，同时要增加互动性，使人们在与广告信息交互的过程中，获取景观的认同感和融入感，这样人、景观与户外广告三者之间才能真正地融为一体。

四、结语

总之，由于我国户外广告行业缺乏景观意识，忽视了户外广告与城市景观之间的密切联系，导致很多城市的户外广告与整体城市景观不协调。当代户外广告的发展要求设计者必须立足于景观意识，摒弃传统的只重视经济效益的错误理念，充分发挥户外广告的艺术性，使其与城市景观之间达到完美的协调，最终实现美化城市的目的。

作者:刘大智 单位:哈尔滨师范大学美术学院

参考文献：

[1]武彩云.景观意识下的户外广告设计研究[J].大众文艺，2015（9）：88.

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在中国经济腾飞的背景下，广告行业蓬勃发展，所以高职广告设计专业的教学发展也要与时俱进。本文以高职广告设计专业的总体人才培养目标为依据，展开“以赛促教、以赛促学”教学模式的改革与实践研究。

关键词：

以赛促教；以赛促学；高职广告；教学模式

随着我国社会经济的发展以及商业竞争、信息传媒的扩大和广泛普及，广告行业进入了空前繁荣的时代，社会对既具有系统的专业理论知识，又具有较强的动手能力的广告设计人才的需求逐年增长。高职广告设计专业的总体人才培养目标是：具备广告创意、广告制作及广告策划等专业能力，具有较强的创新能力；具有良好的职业道德、爱岗敬业精神、具有责任意识和创新意识；掌握相应的专业理论知识，具有较强的适用社会岗位的实践能力，能进行创意、设计、制作等工作，服务于广告设计与策划行业的生产和管理一线的人才。针对以上的人才培养目标，近年来高职广告设计专业逐步采取了“以赛促教、以赛促学”的教学模式改革。

1高职广告设计专业学生学情分析

近年来，高职招生情况愈发严峻，生源质量差、数量不多成了普遍现象，中西部地区的高职院校尤为明显。高职院校、三本院校如雨后春笋般出现，生源数量严重不足，各院校招生甚至面向了中学毕业和中学辍学的生群。这样一来，就造成了高职院校学生的整体基础较差。以高职广告设计专业学生为例：美术基础差或者几乎没有美术基础、文化基础差、学习积极主动性低、自律性差都是常见的高职广告设计专业学生的基本情况。面对以上学生学情的基本情况，单一的“知识+技能”的教学模式，容易导致教学内容与市场需求脱轨，为了达到高职广告设计专业人才培养的目标，培养出合格的广告设计专业人才，高职广告设计专业教学模式的改革与创新势在必行。

2“以赛促教、以赛促学”高职广告设计专业教学模式的设计

目前，针对大学生的广告设计比赛一般分为两个类别：一是“命题式”比赛，如中国广告协会创办的中国大学生广告节“学院奖”、教育部高教司主办的全国大学生广告艺术大赛等；二是“自由主题式”比赛，如中国设计师协会主办的“创意中国”设计大赛、成都蓉城美术馆等主办的全国高校美术作品学年展等。根据不同课程的性质及定位，将对应的广告设计比赛融入课程教学中，是“以赛促教、以赛促学”教学模式改革的重要措施。

2.1“命题式”比赛促进学生职业能力的发展

（1）以大赛创意流程训练学生工作逻辑。“命题式”比赛的创意流程一般分为：资料收集、定位分析、主题提炼、创意发散、后期执行、效果检验。这样的流程模式与广告创意行业的工作模式基本一致，有利于学生锻炼对广告主题把握的准确性、有利于学生依据比赛作品不同形式的表现方法的练习去熟悉软件操作、有利于学生习惯广告创意与制作的工作模式。在不同主题的创意训练过程中，“以赛促教、以赛促学”使学生熟练广告设计工作的基本步骤、掌握广告设计工作的普遍规律，从而训练学生的工作逻辑。

（2）以大赛创意练习开拓学生创意思维。高职院校的学生知识层面较窄，思维局限性较强“，命题式”比赛的创意练习，有利于开拓学生的创意思维。在高职广告设计专业的课程设置中，将“命题式”比赛与教学内容结合，以实际的广告企业命题来开展教学环节的设计，让创意落，具有实效性，同时使教学内容真实化、立体化。学生通过参加比赛，实际地了解不同企业的不同产品，开阔了一定的市场视野，使创意思维可以横向发展。

（3）以大赛创意提案加强学生沟通能力。高职广告设计专业的学生，需要具备良好的沟通能力，以便在日后的工作中能够顺利地与同事、领导及广告客户进行交流。教师在指导学生完成比赛的过程中，通过营造比赛氛围，鼓励学生勇敢地站上讲台进行大赛创意的提案，加强对学生口头表达能力、语言沟通能力的练习，增强学生的自信心

2.2“自由主题式”比赛促进学生良好学习习惯的培养

所谓“自由主题式”比赛，就是只规定比赛类别而不限制比赛内容。这样的比赛形式，有利于将比赛与多种课程形式相结合。例如，视觉传达类作品与字体与版式设计、图形创意、企业视觉识别、包装设计、广告创意等课程相结合，综合设计类可与创意素描、设计色彩、立体构成等基础课相结合。让学生将不同的课程作业用来参加比赛，既练习了该课程的内容，又可以通过比赛获奖来增加学习信心，提高学习积极性，将被动学习转换为主动学习。

2.3“命题式”比赛有利于提高广告设计专业教师的业务能力

高职广告设计专业的教师队伍结构比较单一，缺乏稳定的“老、中、青”师资结构，多数专业教师都是大学或者研究生毕业后直接从教的。具有丰富行业经验的师资长期紧缺，使得高职广告设计专业教师普遍缺乏广告行业的工作经验，容易造成“纸上谈兵”的教学模式。“命题式”比赛，如全国大学生广告艺术大赛，采取与企业合作的方式，由企业根据自身的需求提出“策略单”，学生根据“策略单”的要求来展开比赛作品的设计。这样的形式，就要求指导老师本身也熟悉广告行业的工作流程，促使指导老师不断地提高自身的广告设计水平与紧跟广告行业的变化发展来满足教学的需求。同时，各种比赛的成绩，除了检验学生作品本身的优劣程度外，对于指导老师的教学成果的评测也起到了比较直观的作用。

总之，根据高职广告设计专业学生的具体学情、各地广告市场的行业需求和各高职院校的资源统筹，开展“以赛促教、以赛促学”教学模式的改革，有利于培养符合高职广告设计专业人才培养目标的创新型广告专业人才。

作者：田商菲 单位：广西演艺职业学院艺术工程学院

参考文献：

［1］张树庭.广告教育定位与品牌塑造［M］.北京：中国传媒大学出版社，2005.

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一、平面广告设计中的视觉创新的效果分析

1．传递信息与内容通常情况下，人们在购买某产品或享受某种服务时，会根据其平面广告的设计效果来进行选择，其首先给消费者的印象就是传递有关的信息与内容，其属于信号与信息传递的一种语言，人们通常会相信眼睛所看到的事物和情景，可见视觉效果的关键性。在平面广告设计中，设计理念应与相关的产品属性进行有效的对接和统一，保证设计理念的一体化，设计要凸显产品的特点、性能和独特之处，利用创新性的视角将产品的细节部分充分展示出来，借助色彩、图形等的创新性设计来传递内容，具有重要的价值意义。

2．增强广告的吸引力广告视觉上的创新，有利于增强广告的吸引力，获得受众足够多的眼球与关注度，能够深入民心。如今，人们的生活水平在不断提升，审美观也在不断完善，更为注重精神与心灵上的追求，强调对新鲜事物与创新性事物的追求，且往往会被第一印象所感染。可见，对于产品来说，广告设计的视觉创新很是重要。视觉上的创新，能让整个平面广告设计作品更加具有生命力与说服力，会对受众的视觉感官神经产生冲击，进而影响受众的心理感受，提升整个设计作品的画面感。

二、平面广告设计中的视觉创新策略

1．创新广告设计理念。通过对平面广告设计的具体性分析，应注重视觉创新点的激发，运用创新性的广告设计理念，实现平面广告设计的规范化与个性化。平面广告设计工作要凸显艺术性，要充分了解受众的需求，根据现代受众对艺术的观点和审美观设定视觉创新的方向。在平面广告设计中，应加入足够的广告设计理念。现系转变传统死板的广告设计理念，设计师运用自己独特的观点和设计风格将整个广告作品予以诠释与优化，结合大众化的欣赏角度来设定广告方案。

2．增强图形设计的创新性。在平面广告设计中，广告的视觉性创新很是关键，其中图形的设计最为引人注意，强调图形、造型设计的创新性是吸引要求的重要因素。因此，若想让平面广告作品提升影响力，设计师应根据所描绘的产品属性来进行图形的合理化设计，借助图形来传递产品信息，同时以更具创意性与意境性的方式进行呈现。例如，以“崔字牌小磨香油”为例，其广告设计图标为古代人磨制香油的过程，人物的刻画生动形象，具有浓郁的古典气息，同时也充分体现了香油制作这项工艺具有悠久的发展历史。与此同时，“崔字牌小磨香油”的外瓶以红棕色为例，具有一定的古典气息，以彰显香油制作的纯手工工艺，也是对中国文化的一种推崇与传播。图形的创新性设计，能给人以良好的视觉冲击感，将图形与产品属性紧密结合，定能达到理想的设计效果。

3．充分发挥想象力。设计师在注重视觉创新性设计的过程中，应规范化的选择合适的视觉性材料，借助这些材料的敏感性与吸引力，提升人们的关注度，通过添加一定的想象力，来增强平面广告设计的画面感与立体感。想象力的发挥并不是凭空存在的，其会对广告的主题予以良好的诠释，要立足于产品的实际特点之上，禁止天马行空思想的出现，注重将情感元素融入其中，增强视觉冲击力与感染力。例如，针对牛奶的平面广告设计，可将广告图示中的牛奶杯设计成人类骨骼的形状，设计牛奶被倒进骨骼的广告创意图片。在该广告设计中，既是对日常生活中人们喝牛奶方式的一种直接呈现，也是对牛奶作用和营养价值的充分体现。通过创意性的设计，既能将产品广告设计的理念传递给受众，还能以创新性的方式进行呈现，定能吸引大量的受众，是刺激消费的有效途径。在平面广告设计中，充分发挥想象力，设计师应融入足够的情感，设身处地的从受众的角度予以考量，及时掌控受众的心理变化，进而设计出更具吸引力与震撼性的视觉效果。

4．发扬简约清新的风格。设计师在设计平面广告设计时，强调风格的简约性是关键。通过市场分析与调查问卷，大部分人群都崇尚平面广告设计的简约性，无需用太过华丽的修饰即可获得更具创意性的设计作品。强调广告作品设计的简约性，并不是缺乏内涵的表现，要简约设计而不缺内涵，设计师应利用更为简约、独特的方式参与设计工作，以此来增强视觉上的美感，太过复杂的内容不一定能受到好评，其可能会丧失产品所要传递的基本内涵，打造简约的广告设计风格，能让人感到舒服，定能获得大众的青睐与追捧。

三、结束语

综上所述，对于平面广告来讲，视觉性的创新是彰显作品价值的灵魂与条件，加强视觉效果的创新，应紧紧抓住观众的眼球，增强吸引力，适合现代大众对创新性事物追求的特点，是平面广告设计的精髓。为此，为了增强平面广告设计的视觉创新性，应注重平面广告设计的规范化，打破传统的视觉呈现理念，发挥想象力与创新力，以提升平面广告设计中视觉的创新性设计，增强广告的影响力。

作者:孙立伟 单位:河南工业职业技术学院

参考文献:

［1］刘念．平面广告设计中的视觉符号传播途径研究［J］．现代装饰，2015，(02):85－86．

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关键词：平面广告设计；视觉创新；视觉牵引化；视觉隐喻化

现在，我们经常会看到很多平面广告，它们或是商业广告，或是其他行业做推广工作的公益广告。平面广告行业是推动市场经济发展的重要组成部分，因为它能够给人们带来冲击视觉的美感，同时它还能够传达商业信息。平面设计可以令人们在很短的时间内对一种产品有更为正确的认识，因此平面广告设计对于人们视觉感官的冲击值得重视。平面广告设计在视觉上的创新迎合了目前广告设计的发展方向，将很多创新的思维和理念融入到平面广告设计当中，设计出的作品不但非常新颖，而且秉承了作品的创造理念。视觉创新在平面广告设计中的应用，不但可以为设计者提供理论上的指导，而且也使得平面广告设计能够不断向深层次方向发展。

一、视觉创新在平面广告设计中的意义

（一）传达了作品的设计理念和产品内容

视觉创新本身其实是一种语言，它在视觉感官上给人答案，对人们认识事物有着非常重要的意义。平面广告设计的目标就是融合产品的内容和设计理念，然而视觉上的创新将这种设计更深层次地体现出来，不但将设计理念和产品的内容更加清晰地展示出来，而且非常重视在视觉上给人们的感受，对图形以及文字、色彩的交汇使得画面给人以非常新颖的感受，同时很好地表达了平面广告的设计理念。

（二）博得观众的眼球，印象深刻

平面广告设计视觉上的创新区别于一般的平面广告设计，整个广告具有非常强的生命力和表现力，可以对人们的视觉以及心理形成强大的冲击，进而能够博得观众的眼球，使得人们对产品形成十分深刻的印象。平面广告设计的视觉创新还可以对图形、数字、色彩进行很好的融合，将以文字来传达内容转变成以图形等方式进行传达，不但可以增加广告的美感，而且减轻了浏览时的疲劳感，这就达到了平面广告设计者的目的。

二、平面广告设计中视觉的创新体现

平面广告设计中的视觉创新是其重要的部分，对于设计效果的影响也是非常大的。很多平面广告设计的作品都非常优秀，它们将文字、图形和色彩很好地搭配起来，非常简明扼要地将产品的内容与设计理念进行了展示。图形设计在给人们视觉冲击中起到非常重要的作用，优秀的作品可以给人们的视觉感官带来非常强的冲击感受，将整个平面广告设计的理念呈现在人们眼前，很多图形设计和创新理念在融合的过程中，得到了质的提升。

（一)平面广告设计中图形的应用

要使企业在激烈的市场竞争中占据一席之地，就需要在本质上进行持续性的创新，而平面广告设计中的图形设计也是这样。很多传统的图形设计已经不适合当代社会发展，同时也不能满足平面广告设计发展的需求，人们对传统的广告图片都是司空见惯，传统的图形设计已经跟不上时代需要了。将创新的理念融入到图形设计之中，不但在图形设计过程中加入了新的设计元素，使整个设计的方式方法得到了创新，而且元素应用的本身也是一种创新。比如说，图形设计元素在外观上看似非常混乱，其实在投放上是有一定的顺序的，是利用了现代化的技术将其呈现出三维效果，这对于观众来说是耳目一新的，观众对于广告的整体印象更加深刻。整体上看，在平面广告的图形设计之中，加入创新的元素，并利用创新的方式将它们互相融合起来，进而在感官上取得比较好的效果，观众对于广告的印象就会变得深刻，最终会对产品产生强烈的消费欲望。

（二）视觉牵引化在平面广告设计中的应用

视觉牵引化是指设计师依照自身的设计想法，并采用相关的指导方法，将线条、图形以及数字等引导式地在设计过程中呈现给观众，并使观众对平面广告进行整体上的浏览，从而形成较强的视觉冲击。很多情况之下，设计师会利用线条等作为引导观众的元素内容，在传统的平面广告设计中比较常见的就是线，非常简单化，给观众非常清晰的感觉。然而，牵引方式如果不变换，观众在视觉上就会产生疲劳感，在平面广告日新月异的发展过程中，很多设计师进行了一些尝试和创新，利用颜色进行引导，无形中带领着观众进行了浏览，不但有力地调动了观众的好奇心和想象力，而且颜色的搭配使设计有了更加强烈的视觉冲击力，使平面广告的设计效果更为显著。

（三）视觉隐喻化在平面广告设计中的应用

随着经济社会的迅速发展，一些设计理念已经跟不上时展的脚步，也不能够长久持续发展下去，对于平面广告设计而言，对视觉进行隐喻性的应用具有非同一般的意义。当前，大部分设计师已经在平面广告设计中运用了视觉隐喻化，并收到了非常好的效果。它不但得到了最佳的视觉效果，而且增强了观众的关注度。虽然在某些方面还不是很完善，但是，对图形隐喻化的灵活运用，的确能够收到良好的视觉效果，更好地进行平面广告设计的视觉传达。

三、平面广告设计中进行视觉创新策略

（一）打破传统观念，创新视觉观念

平面广告的设计是需要科学技术作为平台的，传统的设计理念已经与蓬勃发展的广告行业不相适应。设计平面广告要综合考虑消费者的具体需求，还要考虑各种流行的元素，把平面广告设计得更具艺术性和感染力，让观众能够像欣赏艺术片一样感受到它的美感所在，从而达到设计者设计时的预期效果。首先，要做到理念的创新，即改变传统平面广告设计的理念，摆脱传统思想的束缚。设计师的个性和独特的视角也是至关重要的，设计师要在广告设计中注入自己风格的烙印，使广告设计更能吸引人的眼球。其次，要做到平面广告设计的内容和形式更具创新性。创新是设计行业的灵魂，平面广告设计要想占有更多的广告市场份额，必须将创新的元素融入到广告设计的内容中，展示出传统广告没有的东西，使消费者看过以后，久久不能忘怀。

（二）设计要发挥想象力

平面广告设计是需要想象力来维系的，想象力不受任何外在时空的限制。平面广告设计要实现视觉的创新，没有想象力是无法完成的。但是，平面广告设计的想象力发挥不能偏离广告内容本身，以及广告设计的最终目的，只有创作出全新的或者是极具个性的视觉元素，才能很好地表达广告的内容，否则就是与最终的目标背道而驰。在想象力施展的过程中，把情感和设计相融合，才能体现广告的渲染力以及视觉冲击效果，才能满足消费者的实际需求。

（三）平面广告设计要力求简约

简约风格是当前广告设计的潮流趋势，是简约主义思想的外在表现。侧重于简单朴素，但是简约而不简单，整个作品的内涵是十分丰富的。对于平面广告来说，倘若设计的过程太复杂，就算视觉效果很好，也会导致精髓的不复存在，广告设计的目的就在于用最简单的方式来传达一种信息，吸引消费者。因此，平面广告设计在进行视觉创新时，应以简约为基本理念，保持简约而不简单的风格和内涵，吸引大众消费。结语平面广告设计视觉创新把平面广告和视觉艺术联系并融合在一起，是对传统平面广告设计理念的颠覆。平面广告设计视觉创新在保留原有广告设计基本元素的基础上，使广告的内容让人久久不能忘记，增强了广告的感染力和表现力，让消费者看到广告就马上和某一品牌的商品联系起来，很好地发挥了平面广告对商品的宣传和推广作用。不仅如此，视觉创新还加强了广告设计者和观众之间的情感共鸣，让观众感受到广告设计者设计时的心理活动和想法。

参考文献：

1.梁宸瑜.关于平面广告设计视觉创新的研究[J].大众文艺，2015(5):66

2.舒燕.浅谈平面广告图形设计中视觉的创新[J].大众文艺，2012(10):79-80

篇7

xx年7月15日，我来公司实习2周。对实习工作早就充满了期待，从未参加工作过的我，十分担心自己会影响别人的工作，给别人添麻烦，刚来到公司的时候，觉得很新鲜，全新的环境，忙碌的同事们，融洽的工作氛围。这是我第一次参与工作，虽然公司不大，但同事们很热情，纷纷为我介绍公司里面的工作，工作的气氛很好。在这种环境下，我就开始了我的实习生活。

实习日记(2)

因为公司在发展阶段，而我又是新来的，所以所做的工作就相对比较杂而多。可是，我一点也不害怕，因为我是抱着学习的态度来的，工作多一点没关系，会很充实的，而且公司还让一位师傅带着我工作，他教会了我很多事情，工作中应该注意的事情，作为一名设计师应有的技能，还有软件的操作，设计思维，等等。

实习日记(3)

在实习中，我把精力主要集中于与广告有关的工具软件上，如photoshop，3dmax，adobe系列软件等的应用。因为在学校，老师不止一次对我们强调实践的重要性、强调技能的重要性。在当今社会形势下，学历并不能作为评价一个人的唯一标准，而当今社会更加注重人们的技能与能力。所以，我对photoshop、3dmax、adobe等系列软件有了一个初探，给了我很大的锻炼。

实习日记(4)

不光是学习制作，我还承担起了帮助公司给客户交送作品的任务，学到了学校不能给予的知识的同时，又增添了我的社会实践经验，这些都给予了我很大的帮助，为我今后步入社会增加了许多经验。

软件的熟练运用，会是我将来工作的重心，能够在实习中锻炼自己这方面的技能，我觉得十分的幸运。这段时间的经验也会使我受益终生，大学的实习机会弥足珍贵，我会好好珍惜的。

实习日记(5)

我的工作不仅仅和本专业有关，还参与了很多其他的实践活动。包括和客户见面，洽谈，了解客户需求，浏览其他广告设计大师的作品，学习他们的经验，还有锻炼自己的面试技巧等等。今天，有位毕业生来这里参加面试，师傅特许我去旁边参观，那位同学流畅的表述，清晰的思路，敏捷的反应能力，着实是让我感到自愧不如，我想，等到我踏入社会舞台的那一刻，也会像他一样，充满自信的面对各种挑战。

实习日记(6)

工作之余，实习生活更是丰富多彩，我过的十分的充实，比如和同事吃午饭，总是聊得很开心，他们也教会我很多的经验，对于还是新手的我，他们的经验对我十分的珍贵。他们在生活上也非常的照顾我。或者在下班的路上漫步，总是那么的惬意，当然最最令我难忘的是那次与师傅去见客户，我学到了许多在课本上无法学习的知识，和人交流，了解别人的想法，在待人接物上有了很大的提高。让我更深刻的知道，做广告也好，做其他工作也好，有一些东西是相通的，通过和师傅的交谈，也使我不再盲目，冷静地思考了自己的将来，明白了自己的道路，自己的追求。

实习日志(7)

获得工作上的进步只是其中的一部分，更重要的是，能在尚未走出校园时就有独立的工作和生活体验也无疑是难得而珍贵的社会体验。感谢领导、老师和公司为我提供这样一个学习和交流机会。我不得不承认我的实习更接近于一次独立的学习，而不是一份真正的工作。

通过这段时间的学习，我对未来的工作充满了期待，原来工作也可以有这么多的乐趣，能收获这么多的知识，而并不是为了工资而工作，而是为了锻炼自己，为了让自己的青春更有价值。

实习日记(8)

今天，在工作中犯了十分严重的错误，制作的图标不符合要求，但是由于我是新手，制作图标难度还很大，花了一下午时间制作的东西，因为小小的错误而全部都需要重做，让我觉得十分的可惜，所以就把还有错误的图标交了上去，在复查的时候，发现了我的错误，师傅把我狠狠批评了一顿，我觉得心里很委屈，但是还是认真的吸取了教训，在工作中，应该精益求精，一丝不苟。有丝毫的差错都是不应该的，我也像师傅和领导做了深刻的检讨，回家之后，把今天制作的图标又制作了好几遍。熟能生巧，第一遍制作起来十分困难的图标，在我制作几遍之后，居然变得十分的熟练。而且还能变换不同的样式，在里面插入自己的构思与创意，让我觉得乐趣无穷。

实习日记(9)

工作十分顺利地进行，我的实习也走进了尾声。今天，师傅并没有教给我专业方面的技巧，而是教会了我许多其他的做人道理，拥有本领，并不仅仅是走入社会的关键，还有许多需要领悟的东西，开始实践，动手去做，遇到挫折，发现问题，解决困难，获得成功，等等，这都是人生的路上所必须经历的事情，经验可以口传心授，但是真正领悟经验的却只能通过实践，实践出真谛，才能获得成功。

篇8

【关键词】商品广告；色彩设计；视觉效果；优化方式

消费者常常被广告的色彩吸引，色彩可以起到引导、促进消费的作用。商品广告设计还要发挥色彩更大的宣传作用，通过色彩宣传展示该商品在同类产品中的优势。广告色彩设计搭配应当与商品的内在属性产生必然的联系，通过色彩形成鲜明印象，发挥色彩对商品价值、功能、特点的提示作用。本研究力求通过几种广告色彩的设计方法达到提升广告展示效果的作用。

1商品广告色彩的特点

1.1独特性

为了达到展示商品特点的效果，同类商品广告普遍具有色彩独特性的特征，由于每种色彩都能给消费者带来独特的感受，因此设计师在使用色彩时要注重展示不同的色彩，这样可以加深消费者的印象。每种色彩都有不同的优势，设计师需要把色彩与商品联系起来，这样才能展示商品的特点。1.2贴切性色彩需要保持与商品的贴近，色彩会给人们的感官留下不同的感受，商品设计师在选择色彩时更注重从色彩的特点出发，根据消费者的接受心理和商品的特征等方面选择颜色。例如化妆品类商品主要以女性消费者居多，因此广告设计师在设计广告时普遍喜欢选择使用粉色、红色、蓝色，这样更适合女性消费者心理需要，给女性消费者带来贴切感，从而更加有效吸引消费者。

1.3注目性

商品广告吸引消费者是最关键的，商品广告必须具有一定的吸引力。商品广告的色彩应当具有较强的商品注目性。例如，广告设计师会选择一些明亮的色彩，或者采用互补的颜色搭配，这样可以形成较为强烈的视觉冲击感，达到有效吸引消费者注意的目标，提高产品的展示价值。

1.4艺术性

商品广告还要更方便消费者理解，符合消费者的审美需要，力求从视觉层面满足消费者的审美需要。在使用色彩时还要考虑消费者的生理感受，根据人的视觉感受器官的接受原理来搭配色彩，满足消费者对色彩敏感度、接受度等的需要。在色彩的色相、色度、纯度方面还要符合形式美的法则，尽可能地协调各种色彩之间的关系，对广告色彩的大小、布局等进行调整。

1.5整体性

广告是从整体上呈现视觉效果的，广告色彩的搭配还要从广告的整体出发，做到色彩为展示广告主题服务。广告设计师在设计使用广告色彩时必须考虑广告的目标、对象，紧扣广告的主题，避免广告色彩与内容不统一的情况，强调根据广告的内容、形式、主题达到有效选择色彩的效果。

2广告色彩的表现手法

2.1尊重视觉传达规律

广告色彩服务于视觉传达，在色彩的设计方面需要考虑物理学、生理学、美学、市场营销学方面的理论，通过良好的色彩运用达到有利于传递品牌形象的目标。在广告视觉传达时需要做到视觉传达合理，根据人的感受器官需要合理地安排色相、明度、纯度，从而给人以独特的视觉刺激，更符合大多数人的视觉习惯。广告色彩需要做到易用易懂，根据眼睛的色彩辨识能力选择色彩，一般需要把色彩波长控制在400~700nm范围内，如果色彩之间的差别越大，色彩的辨识性就越高。例如，最容易辨识的色彩搭配组合是黑白，红色与绿色是互补色，两者搭配的诱目度较高，但是辨识度较低。设计师还可以根据视觉规律选择色彩，消费者的视线一般会落在对广告最感兴趣的位置，消费者的视觉中心通常是广告画面表现最强烈的地方，设计师在进行广告设计时要充分利用消费者的视觉感受特征。而且，消费者还有从左到右进行视觉浏览的习惯，因此广告设计师可以通过增加主色面积的方法达到确定消费者视觉中心的目的，也可以把广告色彩对比强烈的位置作为视觉中心，通过明暗对比、冷暖过渡方面确定广告的视觉中心，也可以把黄金分割点作为视觉中心，这样可以使得色彩得到均衡的安排。广告色彩的使用还要充分尊重对比、虚实、韵律方面的规律，从而增强广告的视觉冲击力，实现不同色彩的对比调和，使得画面具有更好的平衡感。

2.2从广告主题出发

广告设计中的色彩使用还要从广告的主题出发，根据广告的内容、图形、文字等来选择搭配不同的颜色。广告的主要作用是向消费者传递信息，广告色彩应当突出主题作用，色彩应当考虑基色，根据广告的主题确定基色，这样才能帮助消费者更好地理解广告的主题内容。要起到统一画面，增强视觉影响力，感染消费者情绪的效果，例如，食品广告主要采用暖色的设计，这样可以提高视觉吸引力，展示食物美味属性，达到激发消费者购买欲望的视觉效果。广告设计还可以借助品牌的统一用色，经典品牌的广告往往具有沿袭性，企业自身品牌有一定的识别系统，企业选择固定的色彩搭配方式，这在很大程度上融合了企业的文化理念。色彩的搭配需要提高品牌的辨识度，根据品牌的固有色彩搭配特点保持用色的统一性，这样不仅有助于提高消费者对品牌的辨识度，而且可以达到有效地宣传展示企业文化的效果。例如，长期以来可口可乐都使用红色的广告，虽然广告主题有多种变化，但红色是从未改过的标志。

2.3从消费者的心理出发

色彩的搭配还要体现消费者的心理需要，广告的配色要与目标消费人群的心理需要具有广泛的一致性。广告色彩需要起到说服消费者的作用。在设计色彩时可以使用联想象征的方法，满足人们对经典品牌的回忆需要，符合人们的生活经验。例如，冷、暖色会给人们呈现不同的心理感受：暖色有较强的心理调动作用，可以给人们呈现愉悦、热烈的氛围；冷色会使人的心理舒缓。在使用广告色彩时还可以采用层次设计的方法，注重体现色彩的收缩与膨胀特征。例如，宝格丽是著名的奢侈品品牌，广告色彩也需要符合奢侈品的定位，因此长期以来宝格丽的广告色彩选择金色或橙色。Dior品牌长期以来更注重使用黄色，从而营造出神圣和权威的心理感受。广告色彩的设计还要符合不同消费者的心理需要，根据消费者的年龄特征、性别、成长环境等进行配色。例如，儿童往往充满好奇心，因此在儿童玩具的广告色彩设计上通常选择红、黄、蓝搭配，力求色彩鲜艳。年轻人具有较强的时尚喜好，因此色彩上以红、橙、绿等为主。病人更需要平稳祥和的配色，蓝色具有舒缓情绪、缓解疼痛的效果，同时也有沉稳的特点，可以增加科技感与现代感，因此医院和药品的广告也更多地使用蓝色。

2.4提升色彩的创意性

商品广告的色彩还要具有较强的创新性，通过色彩的基本原理与联想可以更好地展示商品的特征。具体来说，在色彩构成方面可以进行适当的变形和调节，从而展示有强烈对比感的画面。应当在色彩运用时把统一与冲突的作用充分发挥出来，例如，按照比例增加三元色的面积，在既定背景色的基础上调整明度与纯度，从而达到提升画面立体感的效果，还可以采用对比互补设计的方式，这样有助于营造协调、平衡的视觉氛围。色彩的运动也是重要的色彩运用方式，在二维空间传播信息的手段是有限的，如何把音响和动态效果融入到色彩搭配中有极大的研究价值。色彩的运动设计主要进行色相、明度、大小或形状方面的调整，从而营造流动的空间，形成交错的感觉。例如，黑底白图有扩张感，白底黑图具有收缩感，还可以采用由浅变深的色彩设计给受众呈现舒缓的视觉感，达到加深消费者记忆的目标。

篇9

关键词：广告设计；教学改革；革新创新

广告设计教育在我国已经有了四十多年的发展历史，从最初的经济类专业中的广告学专业到本专科设计院校独立设置的广告设计专业，直到现在发展到综合性大学的设计学院视觉传达类专业的主干课程之一。随着我国经济发展和改革的不断深入，从最初的平面广告设计和创意，逐步发展到涵盖多媒体广告和品牌战略教学模式。广告设计是一门综合性、实践性很强的实用型课程。这类课程通过理论讲授培养本专业学生对于广告设计的专业认识，通过和实际应用设计指导加强学生对广告创新及应用设计能力。新时代广告设计课程的教学改革和模式创新，必须从各高校的实际出发，充分利用各高校的资源优势，分析学生特长和性格特点，改变一成不变的教学手段，运用多种教学方法，实现从学校教学到现场的空间转移，由静态教学向动态教学转变，从理论教学转而结合实际案例教学，实现“教育、学习、实操”一体化[1]。为了适应新时代广告设计人才的需求，全国乃至全世界都在进行着广告设计的教育改革，笔者认为可以从以下几个方面对高校广告设计教学进行改革和模式创新。

一、明确教学目的，优化课程结构

1、优化知识结构

高校平面设计或称之为视觉传达设计专业的专业设置顺序必须遵照市场规律和学习和思维的循序渐进的规律。应由基础审美美术理论绘画设计动手能力创意与构思能力训练图形类创意训练三大构成原理设计软件市场调查印刷和制作各平面设计各枝干课程。其中，特别强调市场调研的重要性。该门课程往往设置在毕业前夕，其实市场调查对于本专业学生迅速把握市场最新的设计动态，紧密结合市场需求和设计时尚，教学上引导学生关注市场发展，及时调整自己的设计方案，以促进设计的创新性、实用性和引导性，通过切实有效的市场调查获得的知识是即时、动态的，有了这些铺垫工作的进行能让学生迅速掌握知识运用和市场形势，才能设计出优秀的作品。其次，对于本专业的学习必须综合了解和掌握相关课程如图形创意和标志设计和版式设计、招贴设计、型录设计等。广告设计有关部门和广告行业均有明确的规定及分类，受相关法律法规的限制，必须通过周密的调查研究和创新的设计才能设计出适合市场的广告[4]。

2、加强软件学习

广告设计应建立在学生熟练掌握计算机设计软件后才能顺利进行教学，特别是平面设计应用最为广泛的Photoshop、CorelDraw、Illustrator这三款软件，而目前很多学校该类课程学习的时间段较之广告设计时间段平行或者滞后，导致广告设计在实训作业时很难准确表达学生设计思路完成高质量作业。正所谓“工欲善其事必先利其器”，学生如能熟练掌握这三款软件能大大增强设计作品的质量与输出的水平[2]。

二、搭建教学平台，理论实际结合

1、建立专业工作室

工作室制的学习方式已逐步发展成为高校应用型专业的主要课堂实训模式，专业的工作室能提供教学所需展示和运用的工具、机器、材料、配件、展品等，让学生不仅直观接受理论知识，同时也能通过实际操作达到理论水平的融会贯通。教师在课堂内能够充分展示本类学科的创意阶段、研究阶段、实操阶段、成型阶段，学生通过步骤完整的实际演练能够在将来与社会接轨的实际设计项目中不出现“纸上谈兵”的现象。

2、引入项目训练模式

学校可以通过与设计竞赛、设计招标、商业广告设计等信息的实时掌握，遴选出适合本专业本阶段的实际项目引入课堂实训，让学生在完成作业的同时接受社会的评判，对于社会或校外各界设计机构对于广告设计案例的反馈形成更完善的设计方案，如此，能改变传统教学的“空对空”的教学模式，搭建教育与市场的有效沟通桥梁，激发学生的设计热情，促进人才应用性培养[3]。

3、寻求校企合作模式

近年来外界苛责高校教育人家就业率不高是因为传统的教学内容与方法无法跟上社会形式，导致企业在人才需求方面与学校人才培养方向有一定差距。新时代，更多的学校开始探讨消息合作的方式，适时带领学生参观广告制作单位，广告公司广告设计部门，让学生与企业实际设计人员进行交流，让学生在一定程度上提前认识企业和未来工作环境，让学生在课外自学中更有方向性和针对性，让企业导向教学给学生的学习指明正确的学习方向。让企业有市场经验的设计师能走进高校开设讲座，让高校学生能够在校期间接触设计公司的实际案例设计，让即将毕业的学生有实地训练的场所。通过寻求校企合作的方式能为社会提供更有实践经验的广告设计人才。

三、革新教学方法，与发展相接轨

1、因材施教

新时代广告设计人才的需求已经不同以往的流水线机械式的人才定格模式，在总理提出的“大众创业、万众创新”口号后，大批新型企业的组成模式也出现了合伙人制，人才在企业中因各自性格能力及专业水平的不同也将扮演不同的角色，高校教育也应改变以往一视同仁的设计教学模式，实行因材施教，让学生发挥各自的特点，在走出学校大门后能够大展拳脚。

2、新时代技术的教学

新时代随着科学技术发展，广告设计不论是媒介、技术、时代感以及相关法律法规上都有了非常大的改变，但目前市场上能够找到的高校广告设计教材依然没有太多改变，导致学生在校期间接收到的信息滞后，影响广告设计的最终表现和市场运用。因此，不断组织本专业教师专业讨论学习或访学进修的方式能提高教师队伍水平，从教学输出上解决此类问题。

3、互动教学模式

通过实训课程让学生不仅正确认识自己的作品同时共同讨论同专业同学的设计作品，通过提出问题和改正问题，不断完善作品的质量和艺术品质。比如在理论和实训课程结束时，让学生提交作品，设办相应的展览或者多媒体展示。让学生对各自的作品进行相互评价，让学生清楚的了解彼此之间的差异，起到互相激励扬长避短的作用[5]。在学生讲述自己作品和互相评价之后，教师应该及时的对学生作品进行正确总结和对学生作品中存在的问题提出解决建议，让学生的互评之后能够有所思考，对于本课程的学习有实际收获。

4、网络资源教学

随着互联网的发展，新时代社会的商业已很难摆脱互联网的影响，互联网+教学的模式也已成为一种常见的新的教学模式，互联网+设计的方式也使得现在的设计师甚至足不出户就能跨省甚至跨国做设计。网络的海量信息较之高校教材而言可以说是大海比湖泊，通过课堂教学并综合利用网络资源能让广告设计专业学生的水平得到质的飞跃。

四、教学模式创新，加强师资建设

1、模块化教学

模块化教学。根据未来工作岗位对于职员分工和能力的要求，在理论教学过程中适度安排模块化的实践教学，这种模块化的教学应针对广告设计实际设计情况下的不同阶段安排，培养学生在实训课时内完成未来进入设计公司应提交的草图设计阶段、深化设计阶段、谈论完善阶段和后期制作阶段，要求本专业学生在实训课中达到相应单位的考核标准，由此提高学生的实际动手能力[6]。

2、由静态教学向动态教学的转变

在广告设计教学过程中，应该根据教学的不同阶段，由本课程老师进行基本理论、知识和技能的讲授，通过多方面的关系聘请企业专业设计师进行现场讲解与分析，对学生在学习理论知识和实践课堂课余作业中的问题提出和解决方案和有针对性的指导意见。实现从专一的学校教学到实际的项目现场的空间转移，由静态教学向动态教学转变，实现了“教、学、做”一体化[7]。

3、增加“双师型”教师加强教学水平的专业化

在教学队伍中多培养和聘请双师型教师，作为本学科学术带头人，指导教学大纲的修定，及时调整教学方案。通过双师型教师教学能力和工作经验兼具的特点，对包装行业和社会发展动态的分析，更好地完善课程建设。通过专业进修，企业兼职锻炼，专业技术资格证的考试等方式培养本专业中青年教师的实践教学能力，提高广告设计专业“双师型”教师比例。

五、总结

广告设计跟人们的日常生活密切相关，广告设计的好坏直接影响广告的传达效果，甚至侧面可以体现出人们生活品质的好坏。高校广告设计教育应该与时代接轨，设置教学大纲时广告设计课程学院必须整合学校和社会资源，教师应对教学方法进行不断改进，完善自我水平的不断提高，探索适合市场需求的教学模式。使得大学生所学习的广告设计能够学以致用适应社会需求，让我们的学生在校学习阶段就具备开阔的眼界和适应市场需求的广告设计能力，使广告设计课程和市场的需求紧密的联系在一起。课程教改是一个教与学的过程，教师在专业教学中吸取经验，在社会实践中不断地不断探索和研究，才能真正做到教学相长，培养更加适应市场需求的广告设计人才。

作者：杨宇 单位：湖南涉外经济学院

参考文献

[1]张新昌.广告结构设计课程教学改革的探讨［J］.北京传媒大学学报,2002,（1）.

[2]王振林.《广告设计》课程的“激励竞赛”教学法的探索［J］.广告工程,2002,（5）.

[3]尚震;以实践教学提高广告设计课程质量[J];美术大观;2011年02期

[4]李佳龙;广告设计课程教学改革浅析[J];美术教育研究;2012年10期

[5]李林;高校广告设计课程教学改革研究[J];美术界;2012年09期

篇10

离开学校要出去实习了，不知道自己能做什么事情的我感觉好迷茫，在家无所事事待了一段时间，刚好韦康文说他亲戚的公司家缺人，就推荐我去那边上班，于是我就离开泉州去了三明。

来到陌生的环境、陌生的人和事，让我感觉有点拘谨，努力让自己的微笑减少言语上的笨拙。第一天并不像我想象的那样，由人事经理带我们熟悉公司的环境，结识新的同事，而是凡事靠自己主动去认识、结识同事。大家似乎都很忙，可能现在是业务的旺季吧。没什么人留意我的到来。

经过几天的熟悉，感觉很枯燥乏味，因为刚开始对于公司的工作内容、流程还不了解，所以做杂活成了实习工作必做的工作。虽然工作比较繁杂但是从中也学到不少的东西。所以说事情是不分大小，只要积极学习积极办事，做好份内事，勤学、勤问、勤做，就会有意想不到的收获。

第一周实习的日子就这样结束了，总结起来就是工作还是很不适应，希望接下去可以顺顺利利的!

第二周

转眼实习已经开始了一个礼拜，这周工作依然是打杂，但让我对公司的运作流程以及业务有了一个整体的了解，因此这一周我们的工作内容也有了一个小变化，除了进行简单的技术资料整理， 还有就是如何去做好产品方面的设计，虽然刚刚接触但是我还是有信心的。

在经历了十多天的打杂工作，对公司的运作流程也有了一些了解，虽然还没有具体的操作过，但是在接触到新的事务不再不知所措，学会了如何去处理一些突发事件。懂得从中学到一定的处理事情的方法，而且从工作地过程中明白了主动出击的重要性，在你可以选择的时候，就要把主动权握在自己手中。

不知道同学们的实习工作都做得怎么样了，应该不会跟我一样辛苦吧?万事开头难，希望接下去我可以快点适应这里的工作，不辜负爸妈和老师的期望!吴家枫，加油!加油啊!

第三周

实习第三周了，经理派了个师傅来带我，因为公司在发展阶段，而我又是新来的，所以所做的工作就相对比较杂而多。可是，我一点也不害怕，因为我是抱着学习的态度来的，工作多一点没关系，会很充实的，而且公司还让一位师傅带着我工作，他教会了我很多事情，工作中应该注意的事情，作为一名设计师应有的技能，还有软件的操作，设计思维，等等。

广告就是产品，要把产品推销出去。我开始对广告业务有了新的认识，随着工作的深入，我基本上能接触到公司的里的每个部门，的每个人，创意，策划、设计、财务、推广等等环节都在我面前和谐有序的进行着，就想、像人体的的经脉一样，盘根错节，但各行其道，为大脑服务。

经过几天的检查，我开始感觉到一整天坐在电脑面前开始有些疲倦。()整天面对着电脑，我有点开始厌倦了，但是我还是坚持着做着，努力想着要把每一张海报，每一本画册做好。就这样我熬过了枯燥的一个星期。

第四周

这是实习的第四周，我把精力主要集中于与广告有关的工具软件上，如photoshop，ai系列软件等的应用。因为在学校，老师不止一次对我们强调实践的重要性、强调技能的重要性。在当今社会形势下，学历并不能作为评价一个人的唯一标准，而当今社会更加注重人们的技能与能力。所以，我对photoshop、ai等系列软件有了一个初探，给了我很大的锻炼。

不光是学习制作，我还承担起了帮助公司给客户交送作品的任务，学到了学校不能给予的知识的同时，又增添了我的社会实践经验，这些都给予了我很大的帮助，为我今后步入社会增加了许多经验。

软件的熟练运用，会是我将来工作的重心，能够在实习中锻炼自己这方面的技能，我觉得十分的幸运。这段时间的经验也会使我受益终生，大学的实习机会弥足珍贵，我会好好珍惜的。

第五周

实习的第五周，我的工作不仅仅和本专业有关，还参与了很多其他的实践活动。包括和客户见面，洽谈，了解客户需求，浏览其他广告设计大师的作品，学习他们的经验，还有锻炼自己的面试技巧等等。今天，有位毕业生来这里参加面试，师傅特许我去旁边参观，那位同学流畅的表述，清晰的思路，敏捷的反应能力，着实是让我感到自愧不如，我想，等到我踏入社会舞台的那一刻，也会像他一样，充满自信的面对各种挑战。

还有一点对于我来说十分重要。我可以学得不多，但是在学习每一样的时候一定要精，就算以后我并不会就是一个组版员，但是我还是要认真的学习它。认真是一种良好的习惯，对学习来说是，对生活来说同样是。我要认真地学习认真地生活。不要以后回忆起来都是一些后悔的事。

今天是元旦，我们放假，公司有晚会，但是没什么意思，我在宿舍听音乐发呆，突然间想到了我的设计中的错误，如果还要考虑在加工过程中出现的误差，还有一些热处理方面的知识等等。如果不想到这些结果会是难以想象的，浪费时间尚是其次的，最重要的是公司经济的损失。

第六周

假期结束了，一切又回归了正常。天天做着一样的事，感觉得无比的枯燥只有自己一个人坐在电脑面前一整天，只有电脑从早到晚的陪者我，觉得好孤独，没有了以前在学校的那种欢声笑语，没有在学校的那种轻松悠闲自在了，有的只是空虚和寂寞。公司里面又不允许在上班时间学习其他软件，有些时候闲下来就坐在电脑面前发呆，不知道做什么，偶尔很不爽的时候就还下去印刷部走走，看看那些师傅是怎样做产品的。