视觉传达设计的重要性范文

导语：如何才能写好一篇视觉传达设计的重要性，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：视觉传达；基础构成；设计师；设计美学

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）21-0180-02

一、视觉传达设计欣赏的作用

什么是视觉传达？视觉传达设计是利用视觉符号来进行信息传达的设计，包括视觉符号和传达两个概念。以视觉传达作品来讲，设计欣赏的作用主要表现在：

首先，设计欣赏是欣赏者与设计师之间的思想和心灵的有效交流的渠道。设计师每出炉一幅设计作品，必定在里面融入了某些思想或和文化，传达着某种特定的信息。那么受众在欣赏活动过程中，只有接受到了这个信息，才算作是领略和知晓了其中的涵义。此时受众与设计师之间的思想是沟通的。如果没有设计欣赏这一行为，人类就少了一种重要的沟通交流方式，而设计艺术也将会始终处于原地踏步、举足不前的境地了。设计作品价值的显示和功能的发挥，依赖于受众积极参与的设计欣赏活动。

其次，设计欣赏有助于提高受众的欣赏水平，从而使设计呈现螺旋式上升的趋势。设计师往往受委托人的约束，遵循追求高额利润的市场战略，为此而做的设计常常带有浓厚的商业气息。受众在接受这样的信息时往往是被动的，而这样的信息也往往是大众式的。但另一方面，设计师也常常做一些形式上非常相似，而意义却大相径庭的设计。此类设计常常给人一种耳目一新的感觉。设计师之间通过借鉴学习，以及受众的反馈，其间形成了一种良性循环，这样就导致了整个设计领域的螺旋式上升发展。而这时候的设计作品往往是超越了物质功利性的，受众也处于一种积极主动的状态。在主动接触、了解和欣赏设计作品时，受众能享受到极大的乐趣，又能不断地有效提高自我欣赏设计水平。

再次，设计欣赏有助于促进设计师更加增进自我的设计创造实践活动，总是程度不同的影响着设计师对自我设计创造行为的再度剖析和认识。商业性设计所获利润大小就是设计师衡量作品是否成功的尺度。非商业性的设计，则在于设计师如何巧妙的利用作品的内容和形式，或者如何运用特殊的手法将信息在一方有限的空间里淋漓尽致的表达出来。如上面所说，设计师与受众之间通过不断的设计与设计反馈，彼此之间各自的水平都得到了提高。从此意义上讲，设计欣赏有助于设计师设计实践活动的深入展开。

最后，设计欣赏可以有效的升华从而促进设计批评活动的开展。也就是说，设计欣赏是设计批评的有效基础。只有当设计评论家对设计作品有了具体的、高质量的、深入的认知、感受和欣赏后才能够有效果的进行设计批评活动。缺乏设计欣赏的设计批评，是肤浅的、不负责任的行为。设计批评不同于设计欣赏的主观性，它也是情与理活动的融合，但却偏重于理性的分析。欣赏与批评之间相辅相成，相互作用。

二、基础构成的重要性

基础构成主要是为了拓展设计师的设计思维，开发其想象力，使设计师能够灵活地运用感性与理性相结合的设计方式，从而为将来的专业设计活动打下坚实的基础。因此，基础构成成为诸多进入系统的专业学习或者是进行专业创作实践之前的一门必修课。

（一）基础构成为设计师提供了一种视觉艺术设计模式

“视觉艺术”主要是通过人的主观视觉感受，依据一定的观察或者是欣赏原则，将外部世界中的客观内容纳入主观心灵，并予以对象化呈现的艺术形态。构成是一个造型概念，也是当前造型设计领域中的一个专用术语。由此所形成的系统而专业的基础构成学科，是一门典型的视觉表现艺术，是当前视觉传达艺术的重要理论基础。简单来说，基础构成是由知觉和视觉相互联系与融合所形成的一种感观语言，主张把色彩、形态、空间等各种视觉元素视为平面或者是立体空间中的构成主体，并且通过抽象的几何图形与点、线、面等不同设计元素的变化，运用色彩、造型的组合创作出视觉上具有强烈空间感、运动感、韵律感、节奏感、艺术感、秩序感的审美效果，给人带来美的视觉感受。学习基础构成的根本目的就在于了解设计的本质和规律，将包括点、线、面、色彩在内的各种设计要素按照预期的规律进行有机组合，并且有效地应用于现实的设计活动之中去。

色彩是造型设计与视觉艺术的重要设计元素之一，不仅能够吸引人的注意，而且极大地强化了设计作品的情感内涵。色彩构成也即是按照预期的目的和设计原则，将不同的色彩重新组合、搭配，从而形成崭新的色彩关系和美的视觉效果。立体构成则是对设计师的构造能力和造型思维进行培养和训练的一门基础性学科，它主要是对设计师潜意识中所存在的造型思想和造型观念进行改进，由此从一个崭新的视角对形态、空间、材料、造型进行深入探索和系统研究，从而培养设计师对造型的直观力、感受力与创造力，使其设计出的作品具有一定的价值意义和创新体现，最终实现设计水平质的飞跃。

（二）基础构成为设计师提供了一种崭新的设计思维方式

艺术创作也需要想象力的支撑与引导，由此实现自身的感染力和生命力。基础构成是通过总结、分析、夸张、变形的思维方式，从不同的角度探索各种设计要素重新组合之后的信息传播效果与视觉特征。因此，基础构成学科非常重视设计师发散性思维特征，要求他们能够打破日常生活中逻辑性、习惯性的思维方式，从而进入非常规的、跳跃性的思维空间，进行设计要素的组合与造型的设计。

在基础构成学习过程中，通过创造性思维、方法模式的教学活动，一方面培养设计师科学、严谨的创意思维程序与灵活的构想方式；另一方面通过审美能力的教学活动，引导设计师能够独立地分析和思考图形元素的综合性表现能力与文化风格特征。在构成设计的理论与实践教学过程中，使学生全面掌握平面、色彩、立体造型设计的制作方式与基本原理，帮助设计师通过自身的设计实践活动，来极大地拓展现代造型设计的意义与表现空间。基础构成是当前艺术设计活动的基础练习，它主要是为了培养设计师平面、色彩、立体造型的创造力以及审美能力等等，以便应用构成与造型设计中的相关原理指导艺术设计实践活动。

（三）基础构成使艺术设计活动更具人文性特征

在当前的教学活动过程中，十分注重对设计师文化意识的培养和熏陶，使设计师在自己的设计作品中能够自觉地将我国传统设计思想、审美观念与世界多元文化，尤其是当前流行的设计风格与审美追求进行有效的融合与体现，并能够警觉、适应、引导当代艺术设计的发展趋势，由此使当前的艺术设计活动更具人文性特征，更能满足人们的审美观念与价值追求等。

视觉传达设计欣赏和基础构成都设计美学的基础，李泽厚在《美的历程》中提到了“美是有意味的形式”，指出美之所以不是一般的形式，而是所谓“有意味的形式”，正在于它是积淀了社会内容的自然形式，由于对事务有特定的观念，想象的沉淀才不同于一般的感情，感性，感受而成为特定的“审美感情”。设计美也是如此，美的设计能带给我们不同于一般的想象的沉淀和情感的共鸣。一个有灵魂的创造才是真正的美的设计，设计带给我们的视觉享受固然是好的，但是深藏在设计中的能引发我们思考的创造性让设计更美。不可否认的是设计之美在不断自主地向前发展，也在不断地被改变。不管是中国乃至全世界，还是在历史的过去或多变的将来，这都是不容忽视的。只有明确了设计之美何在真正把握创造设计之美的方法，树立正确的美学价值观，才能去探索更高深的设计、从事设计领域的研究、做出更完美的设计。

参考文献：

[1]李龙生.设计美学[M].合肥：合肥工业大学出版社，2008.

[2]尹定邦.设计学概论[M].长沙：湖南科技出版社，2004.

[3]张蓓佳.浅谈设计美学[J]. 现代装饰（理论），2012，10：177.

[4]吴晓楠.也谈设计美学观[J]. 艺术与设计（理论），2007，06：13-15.

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关键词：网页；视觉传达；设计表现

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）24-0164-01

信息时代下，网页视觉传达作为一种以视觉符号为基础，传递信息的设计活动，与媒介息息相关，媒介技术的快速发展，为网页视觉传达设计注入了新鲜血液，无论是设计语言、形态，还是设计观念、流程，均发生了深刻变化，而其中设计表现是视觉传达最直观、具体的表现，在传达作品思想等方面发挥着积极作用。因此，加强对网页视觉传达与设计表现的研究具有重要意义。

一、网页视觉传达概述

网页作为一种信息传达新媒介，与其他传达媒介一样，在设计上具有共通之处，且同样需要遵循相关原则，但是，受到网页自身表现形式、运行方式等因素的影响，网页自身还具有媒介属性，并能够发挥传播范围广、传播速度快、交互化等优势。为了吸引更多注意力，争取更多浏览量，网页视觉传达越来越注重与设计表现的融合，并以此来提升信息表达能力，将二者融合作为网页设计发展的主要方向。

二、网页视觉设计需要坚持的原则

（一）简洁原则

简洁是针对网页设计表现内容嗦、冗长错误等表现而言的，受到人们生理结构的影响，人们视觉感知部位在视网膜中仅占很小的比例，对信息的容纳量也随之降低，网页设计内容过多，势必会引发人们的反感情绪，因而，坚持简洁原则显得十分重要，而简洁不单体现在内容方面，更多的是网页表现形式。

（二）可变原则

传统线性传播会出现信息重复接收问题，但是，非线性传播与自主选择，促使网页被重复点击的机会下降，一成不变的网页设计将会无法激发用户兴趣，因此，在网页设计过程中，要坚持可变原则，定期更新网页设计，特别是内容与形式，以此来吸引用户更多注意力。

（三）趣味原则

随着人们生活水平不断提升，人们对精神需求逐渐由单一性朝着多样化方向发展。基于此，网页视觉设计应坚持趣味性原则，丰富网页设计内容及形式，激发人们心灵对美好生活的向往，并以此来获取更多点击率，同时，满足用户心理需求。除此之外，还需要坚持创新性、个性化等原则。

三、优化网页表现形式设计的有效途径

（一）合理运用色彩

色彩作为网页表现形式的重要组成部分，从视觉传达角度来看，色彩是人们获取信息的第一语言，色彩运用的温暖度、重量感及距离感均能够带给人们不同的感受。因而，网页设计要明确认识到色彩的重要性，并积极借助色彩不同处理手段，创造出更多视觉形象，强化人们对网页的印象。适当的运用色彩能够激发受众内心情感的作用，当色彩吸引受众目光时，便会将信息记录到脑海当中，引导受众点击网页。例如：儿童网站以活泼、鲜明的色彩创建活泼、愉悦的视觉效果，提升视觉冲击力，为传达网页信息奠定坚实的基础。

（二）统一文字设计

文字是网页设计中不可缺少的一部分，从网页发展至今，文字重要性不可替代。时至今日，文字在网页中的设计已经不仅限于信息传达，而是成为一种具有启迪、宣传作用的视觉设计表现形式。因此，在文字设计过程中，要立足于信息内容性质及特点，并明确网页风格，综合考虑文字在设计中的整体效果，避免杂乱无章，确保文字使人易读易懂，且要加强对字型的设计，采取多样化形式重新，形成独特的字体，增强网页设计完整性、统一性，创造网站独有的视觉形象，将网页信息内容传达给受众。

（三）充分利用多媒体

现代多媒体技术的发展及应用，能够为网页设计提供色彩、文字及动画等多种设计元素，且能够最大程度激发人们好奇心理，优美的影像与动画视频能够增添人们更多新鲜感。

（四）注重交互性

体验是网页设计的一部分，网页表现形式要综合考虑人们感觉、情绪等要素，以此来提升网页交互性，良好的交互性能够获取浏览者的肯定。在交互性设计过程中，要确保用户真正掌握控制权，不仅能够自行选择阅读信息，还能够亲自尝试和控制自己喜欢的内容，提升网页浏览更多乐趣，达到信息传达事半功倍的效果。

四、结论

根据上文所述，网页作为新型视觉传达表现形式，其不但具有传统平面设计特点，还具备便捷性等特点，是一种综合性较强的设计。因此，在网页设计过程中，设计师要认识到网页设计特点，并坚持相应原则，从文字、色彩等多个角度入手，提升网页设计交互性，更好地传达信息，进而与用户内心产生共鸣，增强用户印象。

参考文献：

[1]黄晓好，王玉红.基于数字媒体游戏的用户体验设计研究[J].计算机光盘软件与应用，2010（03）.

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关键词：视觉传达设计 展示设计 设计要素

展示，就是人们有意识地把物质产品、精神产品，通过艺术表现为视觉形式展览陈列出来，以达到传递信息、交流经济文化的目的。它强调的是新颖美观、标新立异，要能在展示中展现企业品牌出彩之处并彰显个性，为此，就必须创造一种与展示内容相符的外在形式，在具有强烈的吸引力的情况下，做到准确传递信息，那么展示中对视觉传达元素的应用就至关重要。提高展示设计中的视觉传达效率可以使企业获得更多的经济效益，在激烈的市场竞争中拔得头筹。

一 、展示设计中视觉传达的重要性

展示设计是运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的。展示目的就是传达信息，向受众解释说明，而著名设计师拜耶曾经说过：“视觉传达设计的作用是使人类和世界更加容易为人理解”，视觉传达本身就具备着与展示设计相互交融的理论依据，视觉传达的介入促进了企业、展品、设计师与受众的沟通。

视觉传达设计是以一种视觉的语言与人交流的艺术行为，它既把繁杂、纷乱、难懂的信息浓缩成能够在最短的时间内了解更多的功能性信息，同时又使设计作品本身寓含艺术性、哲理性和文化底蕴，引发受众的感知经验和情感共鸣，并最终得到认同[1]。展示中的视觉传达不像人用语言一样传达而是在各类展示环境中通过图形、文字、色彩等元素向人们传递信息，视觉传达设计作为设计者与受众之间的媒介，通过平面视觉传达图形元素、版式设计、文字元素、色彩元素组合使展区具有节奏美感，从而营造一个展示空间，这个空间信息传递准确、生动，功能划分明确、舒适，并且给人勾勒出丰富的想象空间和强烈的视觉印象。

二、展示设计中视觉传达语言的运用

1、展示视觉传达的元素

展示设计通过对展示空间环境的创造和组织安排，采用一定的视觉传达手段和照明方式，借助相当的道具设施，将文字、图片、图表等资料和实物展品，展现于受众面前，向受众传播企业和产品信息，在内容的形象化、科学性和艺术性等方面，选择最有影响力的展示陈列方式，以期达到最佳的社会教育效果和经济效益，进而推动科技发展和社会进步。展示视觉语言在展示过程中起到重要作用。主要集中表现在、文字、色彩和图形四个方面。透彻的理解视觉语言的四种表现方式，在实际展示设计活动中灵活运用，可以使展示作品有更强的表现力和感染力。

2、文字、图形在展示设计中的应用

文字、图形作为视觉传达的重要元素，不再只局限干符号语言，而且具有有记录信息、传播信息、解释展品、体现展品的重要功能，文字、图形在展示平面设计中占据非常重要的位置。

文字、图形对展示空间的构成也起重要的作用。现代展示设计已经把文字、图形作为一个独立的视觉要素来看待，不仅仅是将其当做信息传达的载体，而是当做构成空间的一种视觉形态，有着独立的审美情趣和设计效果。据展示主题和风格，设计师可以采用多种字体形式和图形，能够形成非常引人注目的视觉传达效果，兼有提醒、产生节奏的功能，而且它们和其他视觉形态所形成的对比关系、比例天系、疏密关系等，对空间的视觉效果有着极其重要的影响[2]。

3、色彩在展示设计中的应用

展示设计的目的是通过对空间的设计创造，最大限度地吸引顾客、招揽顾客、传播商品的信息、促成顾客的购买行为的。而色彩作为一种极富感染力的视觉传达语言，无疑是展示设计中最不容忽视的因素。展示中的色彩设计设计美学、色彩心理学、销营学等为基础的，通过色彩营造良好的视觉空间环境，传达企业特有的文化气息，表现商品的品牌特征，准确的传达商品属性、内涵，营造赏心悦目的展示空间意境，吸引更多的顾客[3]，色彩较强的视觉感染效果，可以激发受众的参观热情和购买欲望。

三、版式在展示设计中的应用

展示设计与版式设计相互联系，首先，展示空间设计归要求合理布局合理、体现构图的和谐与完美，这一目的与版式构成所要体现的不相上下。点、线、面是版式设计的造型要素，版式设计主要解决的问题就是处理好点、线、面之间的联系，使整个空间形成节奏感和韵律感，在版式设计中，一个字母、一个标点都是点；一行文字、一排图形都是线；一段文字、一片空白都是面，任何复杂的形式，最终都可以用点、线、面来处理。它们之问相互变化，相互组合，形成一个个千变万化的版面。在展示空间设计中，也同样存在着点、线、面。在展示空间中，可以认为某一个道具为点，或者某一种商品为点，在设定“点”之后，可对它进行排列与组合，依据主题的不同，展现与主题相和谐的心理感应[4]。

展示平面设计中的版面设计包括四个大部分：a.展览版面设计；b.展览说明书及样本的牌式设计；c.展示招贴（海报）的版式设计；d.参观票券（请柬与参观券）版式设计。展示总体美术设计师不见得必须要从事上述四类设计工作，但是他（她）必须精通这四类设计业务，了解这四类设计的艺术规律、规范与要求、艺术手法、禁忌等，才能提高整个展览设计的艺术质量，取得较好的展示艺术效果。

四、小结

视觉传达语言可以将展品的信息以直观的视觉方式呈现，通过简洁的视觉符号有效的、直接的、生动的传递了产品的信息，使受众可以轻松、愉快、无障碍的了解产品。视觉是传递信息的有效途径，在展示设计活动中运用视觉传递语言能够很好的为展示设计活动服务，能够更好的使人们参与展示活动之中，从而推动商业经济的发展，提高展示设计的质量。

参考文献：

[1]张引.展示设计中视觉传达的重要性[J].美与时代，2004（7）：62-63.

[2]雷光，刘美娇.浅谈视觉传达语言在展示设计中的应用[J].艺术与设计，2009（12）：120.

[3]张俊竹.商业展示色彩设计[J].商业现代化，2007：43-44.

[4]陈眉.版式设计意识介入商业橱窗设计[J].上海商学院学报，2006（7）：58-59.

基金项目：视觉传达在展示设计中的应用，项目号：201102001。

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关键词：色彩；学科；艺术设计；视觉传达

1 视觉传达设计中色彩的重要性

色彩由于其独特的作用及艺术功效在生产生活中应用广泛，在视觉传达设计中，人们尤为关注和重视的是色彩的人性化设计，以便更好的服务于人类。色彩和人们的日常生活联系紧密，无处不见，它对人们的精神及感情体验的主要领域具有十分重要的影响。由于艺术的不断发展和人们审美素质的逐渐提高，色彩的设计越来越多样化，受众的审美心理会直接影响到色彩的设计。受众的审美心理多是由文化因素和人的心理作用产生的，一个时期大多数人的审美心理会直接影响到该时期色彩的设计方向。所谓色彩的人性化设计，就是指以人们的色彩联想和情感体验为基础的色彩设计。要想设计出具有人性化的色彩设计，艺术设计者必须以设计心理学理论为基础，对消费者的色彩心理和情感体验进行不断的研究，根据受众的审美心理得出相关产品的色彩设计，实现品牌认知的目标。人性化的色彩设计，通常能够增加受众的感官在视觉传达作品上的刺激，吸引受众的眼球，满足受众的审美需求。在视觉传达设计中，色彩的设计是为了使产品给人们带来强烈的视觉冲击，让人赏心悦目，有利于产品的销售和经济的流通。

2 色彩在视觉传达设计中的应用

众所周知，色彩是一种视觉语言，在实际生活中和文字、图形一起传达着宣传内容，表现出设计者的思想和受众的审美心理，在视觉传达的表现中具有十分重要的作用。色彩设计应用最广泛的地方就是产品的包装，在产品包装中通过色彩的设计与搭配能够为受众带来强大的视觉冲击力，吸引受众，有效提高产品的销售量，并实现产品的经济价值。色彩设计合理就会增强消费者的视觉感受和购物欲，这是视觉传达效果有效提高的一项重要体现。因此，艺术设计者应该准确掌握色彩的应用规律，具备科学的、准确的色彩运用技巧，不断进行色彩理论知识的补充，以培养自己对色彩细致敏锐的洞察力，在视觉传达设计的过程中，接受受众的审美心理，合理运用色彩。色彩在视觉传达设计中的应用具体体现在以下几方面：

（1）准确传达出对象的属性。视觉传达设计中色彩的运用是否合理，首先体现在传达对象内容的属性方面是否准确，二者之间紧密相连。一般来说每一类商品的色彩都在消费者的脑海中根深蒂固，即商品的惯用色彩。在长期的情感积累过程中，人们通常会根据产品的视觉传达设计色彩对产品属性进行判断，色彩成为人们判断商品属性的一个视觉信号，因此，色彩的运用对视觉传到效果起着决定性的作用。在对产品进行视觉传达设计的过程中，在产品的包装设计上使用产品的惯用色，能够给消费者更直观的感受，准确判断出商品的属性，在产品包装色彩设计上选择产品本身的色彩，能有效增强产品的视觉传达效果和消费者的购物欲。就拿果味饮料的包装来说，现在商场中销售的大部分饮料的包装色彩设计都采用了相应的水果色彩，还有的生厂商直接将饮料包装制作成相应的水果外形，无论是从产品外观上还是产品包装色彩上都能给消费者带来更直观的视觉感受，便于消费者找到自己喜欢的果味饮料。

（2）符合企业的整体策划。随着社会经济的快速发展和国民生产水平的不断提高，现代化的市场竞争越来越激烈，产品色彩设计合理能够有效提升产品的识别度和附加价值，突出企业的自身形象。在企业形象的整体策划过程中，多将色彩作为视觉传达设计中的基本元素，在不同媒介的传达过程中使用同一的画面色彩，能使得消费者对产品的色彩记忆深刻，更容易通过色彩识别出企业的形象，良好的企业形象能够增强产品的品质感和可信度。例百事可乐和可口可乐这两大世界知名品牌的可乐饮料，它们的标志色就体现在产品的视觉传达设计中，百事可乐包装设计以红色为主色调，可口可乐的包装设计以蓝色为主色调，消费者在购买这两款饮料的过程中，通过观察产品主题色彩就能辨认出相应的品牌。

（3）依据地域特征进行色彩设计。由于各民族和地区人民的和风俗习惯不同，人们对色彩的理解也不同。不同地域的人对色彩的习惯性联想和爱憎情感不同，对与商品色彩的选择喜好也大相径庭。艺术设计者应该充分了解各领域人们的审美心理，在对物品进行视觉传达设计的过程中，要着重考虑当地的风俗习惯和在此习惯下人们产生的色彩审美倾向，不能只按照自己的艺术想法进行不合理的视觉传达色彩设计，物品视觉传达的效果必须遵循当地人的色彩审美习惯。中国是一个传统的国家，千百年来中国人民都以红色作为喜庆的象征，表现我国人们的光明正大和坚强刚毅的特性，我国传统的十字绣和中国结也大多使用红色作为主色调，象征着喜庆和人们幸福美好的生活。

（4）对“主题色”和“背景色”进行合理的安排。在视觉传达设计中，主体和背景通常表现的是对比关系，背景的主要作用是用作突出主体，在对主体和背景进行色彩设计和处理的过程中一定要考虑二者是否搭配合理，通过色彩的合理搭配和效果的强烈表达，突出事物的主题形象。一般来说，对比色之间都具有鲜明、饱和、强烈的感情特点，通过对色彩进行对比和合理搭配能够给受众带来强烈的视觉冲击力。通常情况下，视觉传达设计中进行色彩对比搭配能给人带来完美、强烈、丰富的视觉感受，进行色彩纯度对比搭配能增强产品的艳丽度，吸引人们的眼球。

（5）实现整体统一，局部突出的目标。产品整体的色彩色调设计能够给消费者带来最直接的视觉感受，一般来说产品包装上面积最大的颜色就是包装的主色彩，其对包装整体色彩的特性具有决定性作用。艺术设计者可以根据需要对色彩进行调和，这样能使得产品包装色彩更优雅、更柔和、更协调。但是调和色在色彩搭配的过程中也具有缺点，其相似色因素较强，容易产生同化作用，不能形成鲜明的对比，容易造成色彩平淡单调，缺乏视觉冲击力等后果。因此，为了使得产品包装的视觉传达设计达到既调和又醒目的效果，在对色彩进行布局时，必须采用面积悬殊较大的布局形式，使得色彩更醒目，更直观。在视觉传达设计中，不能只强调整体色彩的统一，还要根据需要对组合色彩的面积进行适当的调剂，这样才能达到画面突出的目的，即实现了整体统一，局部突出的目标。

3 总结

色彩能够带给人们最常见的视觉感，视觉传达色彩反应的是人们的不同情感、精神及心理。在视觉传达设计中色彩的运用得当，不仅能促进产品的销售，还能有效缓解人体和心理疲劳，充分满足人们的审美需求，为人们的生活增添无限的美感。因此，了解视觉传达设计中色彩的重要性及作用，将色彩合理的运用到视觉传达设计中，才能使得视觉传达设计更饱满，更具有人性化。

参考文献：

[1]张晓伟，黄延传.浅议视觉传达设计中的色彩心理[N].烟台学院学报，2011.

[2]尹定邦.设计概论[M].长沙：湖南科学技术出版社，2000.

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视觉传达设计创作是开启人类社会彩色篇章的钥匙，它有着承前启后的作用。视觉传达设计运用多维创新的手段，把不同色彩、不同形象的物体整合起来，用新颖的科技手段将其传播出去，其所涉猎的领域最广泛、历史最悠久，其变化和影响也是最快最大的，这是人们社会生活最为多彩的学科。在现代社会，视觉传达设计的本质已经从一个单一的只会应用传统形式的美术绘画转化为极具现代设计形式元素的视觉信息传达手段，也就是说，视觉传达设计正从一个纯艺术学科走向艺术与科学综合的学科，在不断的发展和革新过程中，视觉传达设计教学中也应该考虑创新思维的重要性。《视觉传达设计的多角度研究》一书从不同角度对视觉传达设计进行了细致的研究和分析，这对创新思维在视觉传达设计教学上的应用有很大的帮助。该书主要从视觉传达设计基础理论分析，视觉传达设计历史研究，视觉传达设计的四大造型要素（文字、图形、色彩、编排）研究，视觉传达设计的形式原则、思维、心理、媒体等多个视觉传达设计的领域，深入阐述了不同的思维理念在视觉传达设计教学实践中的应用。

视觉传达设计是以文化为本位、以生活为基础、以现代意识为导向的设计学科，是社会总体文化的一种反映。它以自己独特的艺术语言，从多层面、多角度传递民族文化，揭示民族文化的内涵。任何设计活动都离不开特定的社会文化体系，都不能脱离各自的民族精神。视觉传达设计在教学实践中应该秉持传统文化思维，在传统文化复兴日渐明显的中国现代文化生态环境中，寻找现代创新的视觉传达设计和传统视觉传达设计文化之间的契合点也越发显得重要。

传统视觉传达设计教学具有一定的历史和文化意义，因为它更能体现民族的传统文化元素在视觉传达设计中的应用和发扬。但是，任何一个民族的文化都是世界文化不可分割的一部分，一个国家和民族的文化想要在世界的长河中源远流长，就必须适应时代的发展需要，不断地创新和发展。这就要求视觉传达设计教学要有创新的思维和意识，能跟得上时代的步伐，这样才能设计出符合时代标准和审美观的作品。想要开辟全新的视觉传达设计教学思维模式也不是一朝一夕就能做到的，设计的灵感来自于文化的积累。视觉传达设计教学要求在文化元素上的运用很苛刻，教师在授课实践中培养学生视觉传达设计创新思维的同时，还要注意学生对传统文化风格与国际文化风格的相融处理，教授学生正确处理守旧与创新的关系。

篇6

关键词：文案，广告设计，重要性。

中图分类号： S611 文献标识码： A

平面广告这个称谓是依广告媒介的空间形态角度进行划分而形成的。从空间维度的层面对广告媒介分类，有助于我们清楚地认识平面广告这个繁杂体系的规律与特性。当然，广告媒介也可从其和制作方式等方面再进行细致的划分，从而演变出更加多样化的类别形式。

总体上说，平面广告是通过图形、文字、色彩等基本视觉语言元素进行设计并依靠二维空间形态的广告媒介形式进行信息传播的，其制作方式主要是通过电脑编辑、印刷、喷绘以及手工绘制、剪贴等。平面广告的设计表现对人们的影响是不言而喻的，它使人们在日常生活中持续不断地接收到来自二维空间的各种信息的视觉引导。在整个20世纪，平面广告设计的表现形式日益变化，不但其自身日益成熟起来，而且也成为了流行文化中最具前瞻性的领域之一。在现代科技日新月异的今天，新的传播技术丰富了人们的视野，扩大了信息的传播范围，同时也使平面广告设计得到了不断的充实和完善，因此，作为现代信息传播行业中的重要方式之一，平面广告仍然在花样翻新的年代中，展现出不同以往的、无穷的创造力和巨大的社会影响力。

设计是有目的的策划，平面设计是利用视觉元素（文字、图片等）来传播广告项目的设想和计划，并通过视觉元素向目标客户表达广告主的诉求点。平面设计的好坏除了灵感之外，更重要的是是否准确地将诉求点表达出来，是否符合商业的需要。

文案是为了宣传商品、企业、主张或想法，在报章杂志、海报等平面媒体或电子媒体的图像广告、电视广告、网页横幅等使用的文稿或以此为业的人。文字是平面广告中不可缺少的构成要素，它配合图形要素来实现广告主题的创意，具有引起注意、传播信息、说服对象的作用。文案要素包括标题、正文、广告语、附文四个要素。

文字从信息功能的角度上进行划分主要可分为：标题、副标题、正文、附文等类别。设计师须根据文字信息内容的主次关系，通过有效的视觉流程组织编排文字，引导受众阅读，而这种文字的编排应灵活、富有美感和形式感，使之符合大众的审美情趣。文字作为视觉表现要素之一，与图形与色彩相比较有着更优的传播效力，经由视觉处理后的文字在平面排版中不仅具有阅读的固有功能，同时肩负塑造版面视觉风格的审美功能。文字的编排与设计既是设计的重点，也是设计的难点。

文字具有创意可以说是所有广告活动中一个真正永恒的主题，是广告设计的灵魂和核心，优秀的平面广告设计同样离不开富有创意的思维活动，即将广告信息转化成富有创造性的广告表现概念的思维活动。在平面广告创意实践中，创意思维是逻辑思维和非逻辑思维形式的互相补充完善以及发散性思维与收敛性思维优化综合的结果，在发散性思维与收敛性思维的基础上，设计者通过感性的非逻辑性思维中的形象思维和直觉思维，如联想、想象或塑造，提炼出设计对象的意象，使这种意象具有感性认知的普遍性，同时，通过理性思维的逻辑推理和判断确定设计概念，包括设计目标和原则，支持并规范设计过程使其创意得以实现。也就是说，由逻辑思维获得的概念与通过非逻辑思维获得的感性材料和意念相互的切合、统一，才能获得真正富有创意的平面广告作品。

这篇是专治脚气的产品“邦尼”的广告，其中巧妙地运用了谐音这一技巧，是消费者在看见广告后会轻而易举地记住该脚气产品的名字。这是非常具有创意的一个广告例子。

广告中的画面与文字是有机的整体，它们相辅相成，互为补充，但又不能相互替代。在设计时，要依据广告主题、销售策略及消费者，选择一种恰当的文图形式，确定文字内容。

广告中的文字宣传负有推销产品或劳务的使命。广告的文字是运用文学中的某些艺术手法，特别是语言艺术和技巧，去创造商品的形象，以富有感彩的语言，宣传商品的价值和特点，达到促销的目的。广告文字的写作要站在商品推销战略的高度，有策略、有针对性、有侧重地设计广告的全部内容，特别要选用最动人、最精炼的语言传达广告主题。广告文案的正文是对广告对象内容做出详细阐述的文字部分，即除了广告标题等以外的通篇的说明文字。广告主题要靠广告正文来得到充分说明，它是广告传播中不可或缺的因素。广告正文除了体现文字的说明功能以外，还要创作有独特视觉表现的广告正文，引导广告受众详尽阅读。

文字设计是广告设计的重要部分，它在某些媒体中具有更重要的意义，如平面广告中的报纸广告和杂志广告，就是由文字与插图两大要素所构成，其中，文字构成要素设计的好坏，直接影响广告版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强广告文字视觉传达效果，提高文案诉求力，赋予广告版面审美价值的一种构成技术。

广告文字的主要功能是在视觉传达中向消费大众传达产品和劳务信息，而要达到此目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象，因此在设计时要避免繁杂零乱，减去不必要的装饰变化，使人易认、易懂，不能为设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好、更有效地传达广告信息，表达广告的主题和构想意念。

广告设计的优秀与否对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用，是广告活动中不可缺少的重要环节使广告策划的深化和视觉化表现。广告的终极目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现，清晰准确的传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象。

文字在视觉传达中，作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。几乎任何视觉媒体，任何形式的广告都离不开文字的表达。字型设计良好、组合巧妙的文字能使消费者看后感到愉快，留下美的印象，获得良好的心理反应。相反，字型设计丑陋粗俗、组合零乱的文字，使人看后心里感到不愉快，视觉上也难以产生美感，如果消费者拒之不看，势必无法实现其信息传达的功能，同时也难以建立良好的企业和产品形象，甚至还会起相反的作用，从而破坏和歪曲企业和产品的形象。

根据广告主题的要求，极力突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，将有利于企业和产品良好形象的建立。在设计时要避免与现有的字体相同或相似，更不能有意摹仿或抄袭，在设计特定字体时，一定要从字的形态特征与组合编排上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造出富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

广告中的文字宣传负有推销作品或劳务的使命。广告的文字是运用文学中的某些艺术手法，特别是语言艺术和技巧，去创造商品的形象，以富有感彩的语言，宣传商品的价值和特点，达到促销的目的。广告文字的写作要站在商品推销战略的高度，有策略、有针对性、有侧重地设计广告的全部内容，特别要选用最动人、最精炼的语言传达广告主题。

参考文献

[1] 马凌云.杨永久.平面广告设计 上海交通大学出版社.

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对现代的人们来说，品牌这个概念并不陌生，尤其是在现代商业中，品牌的作用尤为重要，它既可以区分各个企业的产品，又是一个企业的形象。因此，品牌形象的重要性不言而喻，它和企业的发展密切相关，而品牌形象的塑造叉离不开视觉传达设计。但是，j芏视觉传达设计多元化的大背景下，当前我国国内很多企业在品牌形象设计上并不引起重视，其品牌形象塑造的视觉效果差，无法吸引消费者的注意力，导致品牌影响力不够，品牌价值无法提高。所以，怎样将视觉传达设计与品牌形象进行有效整合是一个值得探讨的问题。本文总共分三个部分，运用文献、归纳、比较等研究方法，阐述了视觉传达设计与品牌形象有效整合的相关内容。第一部分概述了视觉传达设计与品牌形象的含义。第二部分归纳了视觉传达设计对品牌形象的整合作用。第三部分深入探究视觉传达设计与品牌形象的有效整合的途径。如何将视觉传达设计与品牌形象进行完美的表现与整合，也是每一位视觉传达设计师应该思考的问题。

关键词：

视觉传达设计 品脾形象 整合

中图分类号：J

文献标识码：A

文章编号：1003-0069 （2015） 05-0082-02

一 视觉传达设计与品牌形象简述

1.视觉传达设计含义

视觉传达设计又叫平面设计、装潢设计，英文称作“graphicdesign”。它包括海报设计、包装设计、标志设计、书籍装帧设计等，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，结合符号、图片和文字，借此做出用来传达想法或讯息的视觉表现。英文的“graphic”含有图形，图案的意思。视觉传达设计基本包含了二维平面上的所有设计，内容涉及广泛。视觉传达设计主要有创意、构图、色彩三大基本构成要素。其中，创意是视觉传达设计的首要要素，是设计作品好坏的首要标准。现在越来越多的设计作品讲究创意的新颖。构图就是要处理图形、色彩及文字三者之间的关系，力求达到平衡、和谐、统一。在整体上，设计作品应力求达到构图的和谐与美观。色彩的作用也不容忽视，优秀的视觉传达设计作品在整体上注重色彩的融合、比较、均衡。在现代设计中，无论产品设计、环境艺术设计、服装设计还是陶瓷设计等，基本上都离不开设计传达设计，视觉传达设计已经广泛应用到各个领域。现在越来越多的美术院校已经开设了视觉传达设计专业，许多综合性院校也陆续开设了此专业。

2.品牌形象含义

品牌形象是指企业或其某个品牌在市场上、在社会公众心中所表现出的个性特征，它体现了公众，特别是消费者对品牌的评价与认知。品牌形象与品牌不同但又密不可分，形象是品牌所反映出来的特点，它体现了品牌的个性。品牌的名称、标识物、标识语的设计都是品牌形象所涵盖的内容，是该品牌区别于其他品牌的重要标志。品牌的意义在于消费者在选择商品时，利用品牌名称和品牌设计的视觉现象引起消费群体的兴趣。形象是品牌的基础，品牌形象的塑造对一个企业起着关键作用。例如，无印良品的“无品牌”形象就是其非常鲜明的品牌识别特征。无印良品以日常用品为主营产品，在设计上秉承了日本禅宗美学的核心，体现了简单无杂质、淳朴、回归自然的设计理念。“无印”字面的意思就是没有浮夸的商标，没有奢侈的包装，就是所谓的“无品牌”，良品指的是物美价廉的优质产品，所以没有华丽的包装与修饰是无印良品的设计核心。无印良品所塑造的“无品牌”形象传递了一种追求美好生活、乐观向上的人生态度，一种回归自然的生活方式，受到大众特别是当下年轻人的追捧。无印良品品牌形象的成功塑造离不开视觉传达设计，大众对品牌的喜好来自于视觉效果以及品牌形象。所以，优秀的品牌形象是必不可少的，它可以提升企业在大众心中的位置。

二 视觉传达设计对品牌形象的整合作用

1.视觉传达设计对品牌认知的作用

品牌认知是指人们对品牌的印象、认识和辨别。一般情况下，视觉传达设计无法使大众群体与品牌有直接的接触，但是品牌理念及文化却可以通过特有的设计表达出来，进而使大众群体对品牌有深层次的认识，促进大众对品牌的认知效率。就如前面所提到的无印良品这一品牌，它的品牌文化体现了日本的禅宗美学，传达出“空”与“简”的东方文化内涵，它主张追求自我内心的释放，给人寂静、空灵的感受。无印良品在包装上选择天然无雕琢的包装材质，去除一切浮夸多余的修饰。色彩上选择素雅的颜色，坚持以人为本的设计理念，不浮躁，不做作，简单质朴。无印良品的广告内容也十分精炼简单，整体视觉上消除累赘，清新脱俗。无印良品这一品牌无论在中国还是在日本，都受到大众的追捧，虽然现在国内外许多品牌在风格上模仿无印良品，但并无法超越它。就以上分析可以看出，视觉传达设计对提升品牌的认知度有非常关键的促进作用。

2.视觉传达设计对品牌意向的作用

品牌意向是消费者形成的购买某一品牌商品的倾向。显然，影响品牌意向的重要因素就是消费者的需求，而将消费者的需求转化为品牌意向则是视觉传达设计的重要功能之一。成功的视觉传达设计会使服务品牌在众多的同类商品中锋芒毕露，能使观赏后的消费者快速迸发出对于此品牌的好奇心与尝试欲，形成对品牌特有的喜爱，自然而然，消费者便会购买该品牌的商品。如特别受年轻女性青睐的香奈儿品牌，经典的双C标志，除了两个半圆弧线条以外没有其他任何的修饰，在视觉上极易被识别。在当时矫揉造作的众多品牌中，香奈儿简单大气的设计风格，深受消费者的喜爱，坚持自己的风格，不随波逐流，这也是香奈儿创始人最初创立该品牌的理念。香奈儿LOGO的设计向消费者传递出其高雅、精致、简洁的品牌定位，它代表的是一种历久弥新的特有风格，这也是香奈儿从来不打折，但依然受到年轻女性喜爱的原因之一。

3.视觉传达设计对品牌价值的作用

品牌价值是指大众群体对品牌的理解、评价与情感倾向，能够看出消费者对品牌的青睐水平。影响品牌价值的一个重要因素是视觉传达设计，视觉传达设计在一定程度上能够影响到大众对品牌的选择意向。品牌形象能否进驻大众的内心取决于视觉传达设计能否打动大众，使其愿意购买该品牌。品牌价值的增减在于大众对品牌的购买力程度，大众对某一品牌购买力的提升反映了该品牌价值的增长，反之亦然。曾经有人说过这么一句话：“假如一件T恤本身价值5000元，我愿意为它背后的价值支付另外5000元。”从这句话就可以看出，品牌价值的重要性，而这句话用在爱马仕品牌上就再合适不过了。爱马仕是世界著名的奢侈品品牌之一，距今有170多年的悠久历史，目前已经拥有十七类产品系列，产品趋于多样化，分店遍布全国。北京的第一家爱马仕店开设于1996年，自开设以来受到国内大多数女性的追捧。爱马仕品牌用最优的材质和最精湛的传统手工艺，创造出了最完美的产品。设计上，追求真我，回归传统。坚持严谨品质、对细节执着、不讲求花巧却独具吸引力的爱马仕品牌引领着时尚的潮流。三视觉传达设计与品牌形象有效整合的途径

众所周知，各个企业的较量实际上是品牌的竞争，而品牌形象的设计离不开视觉传达设计，怎样在视觉传达设计中准确地展现企业的品牌形象呢？笔者认为主要通过以下几点：

1.重视市场调研的关键作用

无论在视觉传达设计、产品设计、环境艺术设计、服装设计等任何设计领域，市场调研的作用都是非常重要的，想要了解自己的品牌在市场上的竞争力必须进行市场调研。全面的市场调研是品牌形象设计的基础环节，不容忽视。调研是否全面对以后设计是否可以顺利进行起着相当大的影响。一般情况下，在视觉传达设计中，资料基本上都是由企业提供给设计团队，事实上这些资料并不全面，需要设计公司安排相关人员进行专业且全面的市场调研。市场调研的内容包括品牌的同类品牌和其他类型相关优秀品牌的调研，消费者对各个品牌的消费情况等也是调研的内容。在调研过程后，数据的整理也是至关重要的一个环节，数据可以反映市场的需求以及所存在的问题，企业提供的资料有限，设计团队需要根据实际情况进行深入调研。

2.设计时要注重文字、色彩、图形的合理搭配

众所周知，色彩、文字和图形是视觉传达设计的三大构成要素，三者之间的组合形式是影响到品牌形象和品牌理念表现效果的直接因素。

色彩是一把钥匙，能打开视觉的大门，一流的设计能通过和谐色彩充分展现，色彩可以传递出文字及图形所不具备的深层意思，是视觉最重要的构成要素之一，透过色彩可以直接影响消费群体的内心，在视觉传达设计中，可根据实际需要决定颜色运用从而达到设计效果。文字的优势是可以直接体现设计主题，现在越来越多的设计师会选择一些搞笑的网络流行语来引起消费者的兴趣。文字作为一种视觉语言和视觉传媒形式，其准确性都远远大于图形。无论是图形化的文字还是符号化的文字，在视觉传达设计中都占据重要位置。比如全球著名运动品牌阿迪达斯，它旗下拥有三大系列分别是：运动表现系列performance、运动传统系列originals和运动时尚系列style。众所周知，阿迪达斯品牌的经典广告语：Impossible is nothing―没有什么不可能，这句广告语向大众传达了努力拼搏奋斗的无穷力量，吸引了许多热爱运动的年轻男女。除了色彩和文字之外，图形也是设计作品的表现形式之一，从传递信息的速度上看，图形比文字要快，它可以第一时间传递信息，虽然准确性不如文字，但其通过独有的形象作用于人的视觉，由视觉获得感受并激发人的心理反应来实现信息传递的过程，其意在创造一种能够迅速传达信息的印象。比如全球另一著名运动品牌耐克的LOGO是一个“钩子”状的图形，代表着速度，造型简洁有力，犹如闪电，可以使人联想到使用其品牌后所产生的速度以及爆发力。综合许多优秀企业的品牌形象设计，可以看出，成功的品牌形象都是文字、色彩和图形相结合的产物。

3.重视设计“策略”――创意的关键作用

设计最终的归宿是接受消费者的检验，当然也要求一流的执行品牌的战略，怎样做好设计不完全只是设计师个人的意愿，根据所搜集的资料，融合品牌战略的理念，用视觉语言将策略设计出来，这些才真正是设计师需要做的，并且需要设计者用心去研究的问题。

就某种程度而言，创意是设计的灵魂，好的创意能让视觉传达设计瞬间吸引人眼球。而创意之“点”非常难以寻找，因为创意点是由目标消费群的所需和产品结构定位、市场局势三者最佳结合所产生出来的。消费群体的需求方向虽然是多元变化的，产品对于消费群体的吸引力也是多方面的，但是设计将要阐述的却是单方面的。在竞争中，具有相似竞争力的产品越多，创意点就越难寻找。所以，必须要对消费群体、市场动态、生产定位有一个全方位的掌控，通过设计者的脑，收集信息、发散思维、归纳整合、提取精华，然后确定创意切入点，这是最为关键的。Darry Ring是一个专门以求婚钻戒为主要产品的珠宝品牌，2010年在内地开设了第一家专卖店，短短几年内迅速兴起，Darry Ring品牌的创意之处在于男士凭身份证一生仅能定制一枚专属婚戒。男人一生只能送出唯一的钻戒，并且送出之后就没有办法再送出第二枚，女生则无法自己购买。因为DarryRing认为爱情是纯粹的，要么不开始，要么一辈子。如果不唯一，何必谈恋爱。Darry Ring以其独特的品牌创意，近年来深受年轻人的喜爱。

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一、建立特定景观中的独特视觉形象

中国的城市景观设计与商品设计一样，受到西方现代主义设计思潮和设计风格的影响，其设计结果是各个景观的区别不大，风格雷同，缺乏生气和个性。后现代主义思潮的出现使得设计风格变得多元而富有个性，人们开始接受感性和个性化的设计，审美风格变得更加多样和不拘一格，这使得城市的景观设计必须向个性化方向发展。因此，在特定的城市景观中树立一个独特的视觉形象，是现代社会多元化、个性化的需求。中国香港龙的形象，就是一个很出色的设计，经过香港龙独有的视觉形象的推广，使香港的整个城市形象在公众前面别具一格。将香港龙形象概念延伸到景观设计中，将特定景观设计的主题加以形象化、视觉化，使其具有独特的、个性化的视觉语言，并将提炼出的视觉图形应用到景观设计的各个元素之中，强化人们对景观的视觉印象。

二、强调标识导向系统的个性化、多元化

在城市景观设计区域，标识导向牌的设计非常重要，它不仅有重要的分流和指示功能，并且对整个景观设计有着重要的装饰和点缀作用。为收到好的视觉效果，设计者应从以下几方面加以考虑。

(1)信息完整，传达准确。标识导向系统在景观区域最本质的功能是指示信息的传达，当人们经过交叉路口，能清晰地阅读和领略到指示牌上所要传达的信息。然而，在我国相当多的城市(镇)室外环境中，设计师并没有很好地处理或注意指示牌的信息传达功能，出现了信息不全、传达不到位，让人费解的现象。例如，有的指示牌上字体做得过小，字体色彩与指示牌底色的区分度不高，或者指示牌安置在不够引人注意的地方等，这些都是让人产生阅读障碍的原因。因此，设计师在处理此类问题时，应该分别从指示牌的材质、大小、形状、色彩、位置等综合考虑人们景观区域穿行时所要解决的信息传达问题。

(2)风格个性化，工艺多元化。随着人类社会和科技的不断发展，更多和更新的生产工艺被应用到各种类型的设计当中。在我国现有的指示设计中，指示牌的制作工艺非常简单、粗糙，形式上大多是模板化的设计，缺乏生气和活力。随着新工艺和新材料的层出不穷，指示牌的设计应该突破原有的条条框框，使用新的形式和工艺。比如在国外某动物园环境识别中，标识导向系统融人了各种动物的造型，变化无穷，极富情趣，与自然界相映成趣。现在的许多国际知名企业，为了能够很好地执行自身的品牌形象，在企业内外部环境设计中，对于指示系统也提出了更高的要求，只有那些形式上独一无二，能够很好传达企业形象的指示系统才能给消费者留下深刻的印象。

(3)取人性之色，与环境同调。在现有的景观设计中，无论指示牌设计还是警示牌设计，都存在着与环境不协调的现象。有的设计师单单从视觉传达的角度考虑，并没有将指示系统作为景观设计的一部分整体考虑。比如在一些公园诸如“爱护花草”的警示牌设计中，其色彩、材质与周边的环境格格不入，让人觉得非常生硬，不协调。反观国外一些优秀的景观设计中，设计师非常注重指示牌与周围环境的关系，取天然之色，与环境同调，通过精心的安排和设计，让人觉得它们是从环境中活生生长出来的，而不是刻意所为。

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关键词：字体设计；平面设计；重要性；分析

每一个优秀的平面设计都可以带给人们视觉上的享受，还可以通过设计中的相关信息向客户传达设计师的设计理念和设计内容，这也是平面设计最终要实现的目的。因此，字体是平面设计中一个非常重要的部分，要把字体设计好，才能够使整个设计更具有美感，而且客户也能够清楚地了解到设计中的信息。

一、字体设计的重要性

1、传达平面设计中的信息

把一个平面设计带给客户，如果客户不能了解到设计中的信息，那么这个设计也不是合格的，设计人员通过对字体的设计，能够更好的向客户传达平面设计中的信息[1]。目前，从我国商业活动的活跃领域来讲，广告行业对平面设计的应用较为广泛，广告平面设计的主要目的不仅仅只是为了给产品带来较好的视觉效果，更多的是为了吸引消费者的注意力，从而为产品利益方带来更多的经济效益，所以，这就对广告平面设计有了较高的要求，不仅需要把整个设计进行合理的色彩搭配，还需要通过对文字的设计来传达广告中的主要信息，使消费者在接触到这个产品的广告平面设计时，就能够快速地掌握设计中的相关信息，对产品的作用、功能、价值等方面有着一定程度的了解，而且这种广告平面设计还会给消费者留下较为深刻的记忆。优秀的字体设计可以促进我国商业市场经济的快速发展，还可以使整个产品更具有美感，这些都为我国平面设计行业的稳定发展打下了结实的基础。

2、带来更好的视觉审美效果

把字体设计和图形设计相互进行比较，会发现字体设计的视觉美观效果没有图像设计的视觉美观效果好，但是，字体设计又拥有十分重要的作用。在改革开放以后，我国经济得到了飞速的发展，人们的生活质量也在不断地提高，对产品外观方面的设计也有着更高的要求，并且人们的审美观念也出现了变化，以往一些较为简单的字体设计已经不能满足人们的审美要求。通过人们对字体设计不断地研究和探索，现代的字体设计拥有很多种风格，每一种风格的字体设计都能够呈现出独特的艺术形式，而且对字体笔画的设计还可以为整个产品设计带来不一样的视觉效果，从而起到增加平面设计整体表现力的作用，可以说字体设计对平面设计有着锦上添花的效果[2]。在二十一世纪，很多产品在平面设计过程中更加倾向于选择富有个性的字体设计，再把独特的字体设计合理地融入到产品的平面设计中，能够制造出别有风格的特色，为消费者带来更别致的视觉感受。因此，对字体进行合理的设计能够烘托整个平面设计的视觉美观效果，从而加深消费者对产品的印象。如果字体设计太过于简单，缺少审美效果，不仅无法吸引消费者的注意力，消费者还会对产品留下不好的印象，对商业领域的发展十分不利。

二、字体设计在平面设计中的应用

1、在产品包装平面设计中的应用

字体设计在产品包装平面设计中有着非常重要的作用。当消费者购买产品时，仅根据外部包装特征不能选择所需要产品，需要对产品包装平面设计中的字体设计带来的信息内容进行掌握以后，才能根据自身的需求进行购买。因此，设计人员在产品包装设计过程中，不仅要重视整体色彩和产品相照应的搭配设计，还应该重视把字体合理地融入到产品的平面设计里面，把字体造型方面和色彩方面的设计与产品的包装结构科学地结合在一起，不仅能够增强产品包装设计的美观，还可以把产品的相关信息精准地传达给消费者。另一方面，包装平面设计中的字体设计不仅影响着产品本身的经济效益，还影响着制造产品企业的形象，因为产品包装平面中的信息内容传达意味着企业的一种语言，也意味着企业的一种思想，因此，企业应该重视字体设计在平面设计中的应用。

2、在报刊和图书平面设计中的应用

从报刊和图书平面设计的性质来讲，字体设计在整个平面设计中占有核心地位。在信息网络飞速发展的时代，对于计算机的应用已经深入到人们的生活中和工作中，这就为我国纸质媒体行业的发展带来了巨大的挑战[3]。所以，纸质媒体企业在报刊和图书的平面设计过程中，应该投入更多的人力和物力来对字体设计进行完善和创新，这样才能够充分地利用字体设计的魅力来吸引更多的读者，从而促进纸质媒体行业的有效发展。但是，报刊和图书的平面设计也是一项非常复杂的设计，不仅需要设计人员具备较高的专业能力，还需要设计人员结合图书和报刊发表的内容进行设计，使读者能够从平面设计中直观地了解到报刊和图书内的信息内容。

3、在广告平面设计中的应用

广告平面设计主要的目的就是为了让消费者能准确地认识和了解产品的功能、作用等相关信息，在传达信息的过程中主要使用图画和文字这两种方式。通常来讲，广告平面设计中包含的信息内容非常醒目，人们在第一次接触到该产品的广告平面设计时，就能够吸引人们的注意力，引导人们理解产品的信息内容。目前很多设计人员在字体设计过程中，都是把广告信息正文使用印刷字体，再把正文字体造型设计和标题造型风格合理地搭配在一起，并且把广告的信息内容较为直观地展现在平面设计里，使人们能够在短时间内理解和掌握产品的信息内容。

三、结语

综上所述，字体设计在平面设计中十分重要，不仅影响着平面设计的整体美观，还影响着人们对平面设计中信息内容的理解和掌握。因此，设计人员应该根据人们的审美理念来进行字体设计，使其满足社会发展的要求，从而促进平面设计行业的快速发展。

参考文献

[1]李恒博.浅析字体设计在平面设计中的重要性[J].中国地市报人,2014,03:93-94.

[2]陈滋爱.有关字体设计在平面设计的重要性探索[J].电子世界,2014,10:289.

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关键词：VI设计 教学 视觉元素系统 开发 设计

VI设计是CIS设计系统的重要组成部分，其主要是由理念、行为、视觉识别三大部分所构成。其中，视觉元素VI设计能够最为直观、显著地突出事物的形象，深刻提炼设计理念与内涵，并将精神内涵成功地转变为图形符号，继而产生极为强烈的视觉感染力，因此，是促进文化传播的绝佳途径。VI设计注重借助于视觉元素艺术的表现，因此，对于VI设计教学而言，也必须充分认识到视觉元素系统开发与设计的重要性，以促进学生VI设计水平的提升。

1标志设计

作为VI设计的核心，为了加强VI设计教学，必须重视标志设计教学。在教学过程中，要求教师必须注重引导学生对设计题材进行科学选取，以某高校标志设计为例，在教学过程中，教师应首先引导学生对该校办学特点、历史文化、名称等进行了解，并以此为依据进行图形等视觉元素符号的选取，并将所选取图形符号设置在左上角――视觉中心区域，以便使观众能够及时捕捉到主题。同时，应引导学生设计简介而明晰的标志，一方面，确保色彩明晰、图形简洁，另一方面，尽可能搭配单纯底色，以减少视觉上的冗杂程度，通常而言，所用色彩保持在2-3种，以便给人一目了然之感。可选视觉元素系统标准中的纯色标志搭配标准色作为底色，同时，增加图形的形式美，配以完整标志，进一步地突出标志。

2标准字设计

标准字设计也是VI设计中的基本元素之一，正如色相之于色彩学的功能，其能够直观地告知观者产品生产商信息。在VI设计中的应用广泛而深入，其借助于简明的文字，构成了企业的名称、理念与文化精神。其重要性并不次于标志，主要包括五大特点，即识别性、可读性、系统性、造型性及其设计性。标准字指的是将名称、商标名称、广告语等加以组合而成的字体。在标准字设计教学过程中，要求教师着重加强字体设计作品中文字组合、美化等配置关系，使学生能够借助于字体的大小、粗细、宽窄等实现各视觉元素空间处理的均衡性与和谐性，赋予设计作品极强的形式美韵味。例如，对于高校VI视觉元素系统中标准字的设计，教师应引导学生对学校中、英文名称专有字提前查询，固定后作为标志的组成部分。教学中应注意的是，字体应正式而庄重，最好富有文化韵味，通常采用3-4种字体，若过多会导致视觉混乱，注重字体整洁、易读。也可将字体作为线条设计元素，将其设计在色块面空间之中，支持线性连接，达到和谐、有序之美感。

3标准色设计

标准色指的是借助于色彩视觉元素的传达，塑造事物独特的个性特征，并确定一种类型的色彩系统，将其应用于视觉元素传达系统中，明确设计的理念、内容、风格状态。对于标准色而言，其辨识性很强，借助于感官刺激，使观众产生联想、想象，继而达到识别产品的目的。在标准色设计教学中，教师首先需要要求学生开展调查分析，就产品现有的标准色使用状况进行调研，并就起形象加以分析，明确竞争产品的标准色状况以及观众对于其形象的认识，明确企业的性质同标准色之间的关系，要求学生就市场期望加以研究。随后，教师应引导学生对标准色设计概念加以设定，明确各种色彩的内涵，并对色彩形象概念及对应色彩内涵进行选择，明确色彩系统。再就所设计的色彩进行心理调查、生理调查、抽象情感、技术、经济性等因素的模拟分析与测试，

4造型设计

在造型设计教学中，教师应引导学生分别从题材、表现形式等方面出发，借助于平易、可爱、拟人化等形象，吸引观众注意力与好感，传达产品特征与精神。例如，可从故事、历史、材料、动植物性题材出发，找到能够准确演绎产品品牌文化及精神的题材，以形象、寓意深远、令人印象深刻的视觉艺术形象打动人心，赋予设计作品独特的魅力。

在Vi设计教学中，视觉元素系统是一个复杂、巨大的工程，具体实践中应当以设计理念为教学基础，从专业设计角度出发进行教育活动。日常生活中的产品大多是通过视觉系统来传播和识别，教师对学生的授课过程中要注重基本设计技能的培养，灌输正确的设计理念、创新意识、素材累积、审美观点以及设计能力等，帮助学生设计出优秀的作品。

参考文献