视觉传达设计趋势范文

时间:2024-01-02 17:54:32

导语:如何才能写好一篇视觉传达设计趋势,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

视觉传达设计趋势

篇1

关键词:扁平化;视觉传达;设计;技巧;

文章编号:1674-3520(2014)-11-00-01

一、什么是扁平化设计

微软的Windows8系统、苹果的IOS7系统、以及Google为Android推出的Holo Theme,一时之间,几乎所有的东西都被拍扁。在业界对此现象褒贬不一之际,扁平化设计已经如瘟疫般在设计界迅速传播,网页、包装、海报等各种视觉设计如中毒般一同感染这次“病毒”。虽然支持和反对的声音各占一半,但还是无法阻止其在设计界当中的传播与应用。其实,扁平化风格并不算是什么新鲜的事物,早在几十年前,设计界就有“极简主义”风格的流行。

扁平化设计亦是一种极简主义的美术设计风格,通过简单的图形、字体和颜色的组合,来达到直观、简洁的设计目的。早期扁平化设计风格比较常见于传统媒体,比如杂志、公交指示牌等处,这些设计元素的边界都干净利落,没有任何羽化,渐变,或者可以做出三维效果的空间透视、投影、肌理、渐变等等一概不用。现今,扁平化设计风格越来越多应用于软件、网站等人机交互界面,以迎合使用者对信息快速阅读和吸收的要求。

二、扁平化设计与拟物化设计

与扁平化设计风格相对的是偏向写实的拟物化设计风格。要设计出好的扁平化界面,必须抛弃所有拟物风格。

不可否认,拟物化设计的功能与美感是确实存在的。首先,其具有明确的认知和学识优势,上至70下至7岁孩童都能看懂IOS里面几乎所有原生态拟物化应用图标;其次,各类高质感按钮和按下的凹陷交互效果,已使用户养成了对此类事物反应的统一认知和使用习惯。然而,如此实质的优点却无法掩盖其无助于改善应用的用户体验的事实。事实上,这样的界面设计方式有时会降低用户体验。大多数拟物化界面花费大量时间在视觉的阴影和质感效果上,试图完整的模仿一个物品的外观和功能,并没有真正实现功能化,应用方式与实际操作不同,这样就直接影响了用户的产品体验。

在苹果一再宣扬拟物化设计,没人预料到下一个设计趋势竟是微软所引领。没有了阴影、高光、渐变和纹理修饰的扁平化设计在微软的应用系统得到了彻底的逆袭。简约而不简单、整齐的网格、舒适的配色,让用户得到了焕然一新的视觉体验;界面上极简抽象、矩形色块、平整现代,去掉了冗余的界面和交互,将核心放在了使用功能的本身,在视觉设计中得到了越来越多设计师的青睐。

三、视觉传达设计趋势

简而言之,扁平化设计目前具有开发更加简单、使用更加高效、缓解审美疲劳的优势。扁平化设计带来了纯粹的视觉图形,它引起了热衷于极简主义设计师的注意,越来越多的视觉设计师已经走在扁平化设计风格的道路上。谈到视觉设计,无论是网站甚至是包装,扁平化和极简的设计风格正在成为新的趋势。

四、扁平化设计技巧

尽管在应用和网页设计中越来越多人开始使用扁平化设计,但这并不意味着它就是无懈可击的。想要做出好的扁平化设计,也是非常需要技巧的。

首先,简单的设计元素。扁平化设计追求的是一切极其的简洁、简单,反对使用复杂的、不明确的元素。在设计扁平化风格界面时,特别是在图标的设计时,应该遵循极简原则。复杂的、含义模糊的元素将会造成使用者的困扰,这与扁平化设计风格直观、简洁的总原则是相违背的。只有采用足够简约的设计元素,才能达到最好的展示效果。

其次,贴切的素材选择。在设计图标时,必须使用与所对应功能紧密关联的图标元素,并且这个元素应是通用的、广为人知的,基本不受地域、种族、文化、语言等因素影响。绝对禁止使用一些定义模糊,寓意不清的元素,或者某些行业特有的,某些领域专用的元素。在产品设计中,设计师经常会采用圆角设计,以防止在产品使用过程中对使用者造成伤害,这种人性化的设计深受使用者的欢迎。同样的道理,在用户界面设计过程中,使用一些圆角图案,不但会使设计更具亲和力,也会让使用者更容易接受设计者的设计意图。这也符合大众追求圆润、圆满的心理需求。

再次,关注色彩搭配。与很多设计风格相比,在扁平化设计中,配色是其最重要的一环,扁平化设计通常采用比其他风格更加明亮更加炫丽的色块。同时,扁平化设计中的配色还意味着使用更多的色调。比如,其他设计往往最多仅包含两三种主要颜色,但是扁平化设计中会平均使用六到八种颜色。另外,设计师要学会善用灰色。黑色、白色和灰色在扁平化设计中至关重要,由于采用了大量的色块,难免给用户以眼花缭乱的感觉。所以在有的时候,设计师为了突出重点,可减少色块的使用,而转由使用一种或者二种主要的颜色来突出主体,其它部门则通过灰色来表达。由于灰色与任何颜色都不冲突,所以在设计时,巧妙的使用灰色,将起到意想不到的效果。正确的使用灰色,将使主体更明确和突出,更容易被使用者接受。除此之外,在色彩的应用中,要注意颜色之间的对比,只有通过鲜明的颜色对比,才能迅速抓住使用者的眼球,让设计师的意图表现的更加明确。通常的技巧是,通过亮度、色温、对比色、互补色等手段来实现颜色的对比,应尽量避免使用参数相近的颜色,这样的颜色搭配会使阅读困难,甚至会造成使用者的极度不适。

最后,伪扁平化设计。不要简单认为扁平化只是把立体的设计效果压扁。化繁为简,而又不影响要表达的内容,这在设计中亦是对设计师取舍能力的考验。平铺的颜色和简单的字体就足够了,如果你还想添加点什么,那么,尽量选择简单的图案。

五、结束语

扁平化设计并非一味的把东西压扁,而须遵循一定的设计原则和掌握相关的设计技巧。作为一位设计师,要设计出真正出色的作品,一味的追赶潮流并非良策。设计中,无论选择哪种设计风格,坚定的个人立场、用户的切实需求和当前的设计潮流相结合,才能使设计作品立足于永恒不败的经典行列。

参考文献:

[1]陶薇薇、张小玲,《UI界面中扁平化设计的原则与技巧》 ,科技传播,2014年7月8日

篇2

关键词:数字媒体;视觉传达设计;设计语言

中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2012)36-0191-01

一、视觉传达设计亟待解决的问题

(一)技术、理念与艺术之辩

计算机的简易操作性把人们带入“人人都是设计师”的时代,设计作品的层次差别很大,数字多媒体介入设计,合成时代到来,程式化的设计比比皆是,而视觉传达设计如何借助技术的优越性走的更远,保持自己独特鲜明的个性,是我们需要考虑的问题。新生事物的出现,总是在发展和质疑中不断推进。如同 20 世纪末,计算机刚被应用于设计,许多设计师还在传统手工制作和数字化工作方式之间徘徊时,短短几十年的时间,计算机已成为设计不可或缺的伙伴,数字化的艺术形式频频出现,大大丰富了设计的表现形式。

技术带给我们的不仅是颠覆传统的设计方式,更重要的是设计理念的深入。视觉传达设计现如今呈现多学科交叉发展的局面,数字技术的发展为设计实施提供了便捷的工具,使设计作品呈现多元化发展趋势,从而使设计师有了更多思考创意的时间。但是数字媒体技术为我们带来优越性的同时,也使我们陷入技术依赖的怪圈,造成创意语言的缺失,技术带给我们视觉上的震撼,却难有回味的感觉。随着设计工具及过程的网络化,设计师对电脑的过度依赖,使得设计思维、创新意识、设计能力逐渐被弱化。有些人简单的认为只要学会软件就可以做设计了,其实不然,设计思维以及设计感觉的培养不是一簇而就的,它需要经过长时间、有计划的培养,软件技术仅是实现设计师思维理念的工具而已,当然,对工具的有效使用可以创造出更加精美的设计效果,这是毋庸置疑的,但是设计注重的是想法、创意、内涵,现在越来越多的设计师被技术支配,成为工具的奴役。在视觉传达设计的数字化进程中,现代的设计师应该思考如何利用现今的数字媒体技术把设计理念更好的表达出来,实现技术与艺术的结合。

(二)设计作品个性特征的缺失

贡布里希认为当来自外界的刺激和我们的预期相符合时,信息量就小,反之不符合时,信息量就大,人注意力更容易集中;信息量的大小与新颖性成正比关系,信息传递中越新颖的目标越容易吸引注意力。我们正处于视觉信息泛滥的时代,个性化、差异化、新颖性的视觉传达设计作品是信息有效传递的前提,随着网络资源的共享与便捷,以及对工具的依赖性,目前的设计作品同质化与程式化现象严重,缺乏独立创新的精神。

网络的普及,使人们没有了时空的限制,资源的共享使设计师在灵感的启迪上有了更多的共享,从而也使设计的地域差异越来越来小,许多设计师从网络中直接下载素材使用或模仿他人的创作,丧失了主动创新的欲求,使得设计作品呈现大同小异的现象非常严重。一个优秀的设计作品之所以会给人留下深刻的印象,很大程度上是它的创意或者表现手法上的新颖性。数字时代,技术的支持极大的解放了设计师地工作量,我们应该把更多的时间放在设计的创新上,创造出个性鲜明、独具特色的设计作品,从而适应新时代人们不断求新求异的需求,体现出时代的创新理念和诉求。

二、视觉传达设计的发展趋势

挥之不去的数字化趋势。数字媒介的发展和兴起,是现代数字科技,社会经济,人文环境共同进步发展的必然结果。数字媒介是借助数字信息技术的快速发展,借助现代数字图像,影像,网络技术而发展起来的新兴媒介。其融汇了多种传播技术,使信息传播可以在更多元的方式下实现。社会文化形态的进步,也促使数字媒介得以快速发展,数字技术的日新月异使数字媒介有了存在的依托和成长的可能,经济实力的增长使其得到快速的发展。数字技术以及数字多媒体设计等新型高科技综合手段,使传统的视觉传达设计打破了以往平面的、静态的宣传效果,以个性化的和强烈的视觉刺激效果,快速而多变地传递着各类信息。这种信息化、数字化的发展已经成为当代设计必然的大趋势,它将彻底改变人们的生活习惯、价值取向、审美情趣,迫使我们树立正确的视觉传达设计的新观念、新思想和新方法。数字化成为当代设计挥之不去的发展趋势。

视觉传达设计包含众多设计领域,而本文是从整体上来探讨视觉传达设计在数字媒体环境下的发展,虽然对动态文字设计的具体应用进行了研究,但是由于该方面理论分析有限,未能进行比较深入透彻的挖掘,因此这也是今后的研究工作中不断努力的方向。

篇3

关键词:广告视觉传达;发展趋势;要求

中图分类号:J524 文献标识码:A

文章编号:1005-5312(2012)23-0066-01

一、新形势下对于广告的要求

广告作为促进企业销售、开拓市场的一种主要手段和竞争力量,对于当今市场经济发展发挥着非常重要的作用,自然也就成为企业开拓市场、树立品牌、促进销售不可或缺的要素。一个经过精心策划且极富有魅力的广告,会以其独特的视觉冲击效果而给消费者一种与众不同的感受,从而促进其消费意识的产生。因此我们必须意识到,一个成功的广告必须具备其创意的表现与良好的视觉传达效果。在竞争日益激烈的现代化市场经济氛围中,借助良好的视觉传达效果来传达具有鲜明特色的时代面貌已经成为当今广告设计的重要研究方向之一。

二、广告视觉传达的发展趋势探究与思考

(一)广告视觉传达将越来越注重视觉冲击

我们所看到的广告形式都是将各种广告语素整合在一起的广告成品,然而在实际的设计工作过程中,它却是一个很复杂的过程。在此过程中,广告设计者要将广告的所有创意分成若干个小的创意单元,然后添入图形、文字、符号、色彩等元素来提高其视觉冲击性。随着人们对于广告设计要求的不断提高,设计师在突出广告视觉冲击性的同时,还应保持广告整体内部的各个组成语素的相互联系。注重突出色彩、形状、姿态之间的细节差异,来体现广告组成与结构形式的视觉冲击性。

对于如今使用较为广泛的大型户外广告而言,设计师通常更注重突出其视觉冲击性来吸引消费者的注意力。由于该种户外广告的特殊性,通常还会采用效果显著的表现形式来增强其连续感。在此过程中,设计师会更注重对于文案、图形以及色彩的变化来增强广告的空间层次感,以给消费者一种耳目一新的视觉冲击感。

(二)广告视觉传达越来越追求新颖、奇特的创意

在现实生活中,大部分广告的视觉传达都是以视觉美感为基础,然后通过对于各种广告语素的概括、夸张或取舍来得以实现的。这种形式的视觉语言虽然具有一定的功能美,但在后期不断的使用过程中,消费者已经对其司空见惯,甚至存在着视而不见的现象,这也就使广告发挥不出其应有的功能。但是,如果能够在广告中注入一些新颖、标新立异的元素,如一些与自然规律相悖的元素,便能够更好地吸引人们的关注。这种巧妙地利用消费者的好奇心理,通过新颖、奇特的表现画面来带给消费者微妙感觉的视觉传达方式已经成为现阶段广告设计的发展趋势。

由此可见,对于注重视觉传达效果和不断追求新发展的创新型广告而言,新颖、奇特的创意设计已经成为广告视觉传达事业发展过程中的关键环节,同时对于广告视觉传达的设计也有着非常重要的作用。

(三)广告视觉传达设计越来越注重对于新媒体等高科技的运用

对于高科技的开发和利用已经为社会的各个行业开拓出更为广阔的发展空间。同时,对于广告视觉传达的设计也加强了对于高科技的利用,并且取得了不错的经济效益与社会效益,这同时也已经成为广告视觉传达的发展趋势之一。其中,广告视觉传达对于高科技的运用主要表现在对于新型材料和高科技技术产品的运用,同时在很大程度上也提高了广告视觉传达的科技水准。如对于全自动化操作的电脑彩色喷绘技术的利用,在增加广告视觉传达表现空间的同时,也使广告所突出的表现元素更为贴切、感人。同时,相关软件的开发和利用也有效提高了关高视觉传达的效果,广告设计师可以借此设计出图形准确、效果好的二维、三维广告作品。

人类的每一次科技进步势必会给社会各个行业带来巨大的变革。数字化多媒体技术在广告视觉传达中的应用,也必然会给广告设计师带来更大的创作自由度与空间,从而使广告作品重现出良好的艺术效果与视觉感染力,这也使广告的视觉传达超出了其应有的范畴,从而迈向更为广阔的领域。因此,广告视觉传达也发生了由原来的静态化、平面化和单一化逐渐向动态、立体化方向发展的转变。同时,新思维、新技术以及新媒体的应用也为广告视觉传达提供了更为广阔的空间,借此设计师可以随心所欲地借用艺术视觉语言来反应现实。毋庸置疑,对于高科技技术的应用也已经成为广告视觉传达设计的发展趋势。

(四)广告视觉传达的发展将越来越注重对于人性化的设计

1、面向大众化

随着社会市场经济体制由卖方市场逐渐向买方市场的转变,对于广告的设计,尤其是对于广告视觉传达的设计,越来越注重满足更多消费者的消费需求。因消费者的心理观念、消费观念等都会随着社会进程和外界环境的变化而发生变化,因此,在进行广告设计时,应把握住影响消费者观念发生变化的因素,并借此来提高消费者对于广告视觉传达信息的认知程度。因此,对于广告视觉传达的设计应站在消费者的角度,以其消费心理为出发点,在充分把握消费者消费心理的情况下,积极为他们塑造出良好的视觉传达效果。值得一提的是,为使广告设计满足社会不同群体消费者的消费需求,在对广告视觉传达方式选择时,应从不同人群的视角出发,以便于他们对于广告信息的接收和转化,从而使更多的消费者得到心理上的满足。

2、更注重设计观念的更新

在人类生存环境不断发生变化的今天,由高科技所带来的网络化与信息化对于人们的生活方式也发挥着非常重要的影响,同时也给广告视觉传达设计能否满足社会科技发展的需求带来了更为严峻的挑战。因此,对于广告视觉传达的设计也应根据人们生活方式的不断变化而进行设计观念的不断创新,这同时也已经成为广告视觉传达的重要发展趋势。

3、更注重向符号化与简洁化方向的发展

在快节奏的现代化信息社会中,人们时时刻刻都面临着林林总总的广告信息。因长期处于这样一种频繁的信息覆盖氛围中,人们已经疲倦了对于广告信息深层含义的挖掘,唯独等够感觉得到的是来自于感官上的短暂刺激。因此,在今后的广告设计中,应充分发挥自己的想象力,采用简洁化的传达方式来准确完成广告信息的视觉传达。最好的办法是加强对于简洁文字、图形符号信息的利用来完善广告信息的视觉传达,并借助对于简洁图文符号的构建来引发人们对于广告信息的深入思考。这种简明的广告视觉传达方式能够有效刺激人们的视觉感官,同时也满足了当前社会环境下对于广告视觉传播形式的要求。

这种将广告组成语素进行简化的视觉传达方式,能够将相对复杂的物理价值概念转化为简单的视觉符号元素,以实现消费者视觉感官与理性消费观念的有效结合,从而真正达到广告高效视觉传达的目的。

三、结语

广告视觉传达是在经济时代对于商品信息的具体写照,同时也是促进市场经济和市场文化发展的强大动力。随着市场经济环境、文化和消费者观念、思想意识的不断变化,对于广告视觉传达方式的选择也应随之发生变化,并不断加强对于思维创意、高科技等要素的利用,以满足新形势下对于广告视觉传达的发展趋势与要求。

参考文献:

[1]初渤涵.浅析数字化多媒体对于广告视觉传达形式的影响[J].中国商界:上半月,2011, (11):315.

[2]王苑丞.30年中国广告视觉传达的嬗变[J].广东广播电视大学学报,2011,20(4): 48-52.

[3]郑花燕.试析广告视觉传达中美术色彩之应用[J].计算机光盘软件与应用,2011,(4): 91.

[4]陈卫民.传统思维对现代广告视觉传达的影响[J].新闻爱好者:上半月,2010,(9): 43-44.

篇4

关键词:标志;动态化趋势;信息传达

标志是一种信息传播的视觉符号,具有象征性的图形设计,传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识,是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来,人类生活节奏日益加快,如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性,如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前,通过对该课题的实践与研究,标志设计呈现出了众多新趋势,动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于,标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌,不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中,设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩,更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质,根据相应的视觉原理,赋予作品外在形态的机动性和灵活性,使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化,显现出具有无穷生命力的视觉意象,并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人-自然—技术:一个诞生中的世界”为主题,旨在为人类的可持续发展,在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中,主办方要求标志必须充分反映主题,具有独特性,能与“Exp02000 Harmover”的标题字样协调结合;标志造型必须简洁而不乏深意,除适用于印刷、网络之外,还必须适合动画制作。最终,大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是,该标志并没有固定的结构,其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式,展示给人们的是一种难以捕捉的,充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样:“它包含了促使其保持运动和活力的元素,一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求:保持运动、思维灵活、勇于创新,运用智慧推动世界向前发展。”

又如,韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理,并利用“田”字形的构图形式对其进行组合,标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中,这种组合形式并不是始终固定不变的,而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。 将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现,标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损,恰恰相反,正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质,才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受,从而强化了标志的识别性。实际上,这也正体现了格式塔的“变调性”理论,即“一个格式塔,即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下,格式塔仍然存在或不变”。因此,设计师在进行动态化标志的设计过程中,要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则,充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样,才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外,动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务,标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为,这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象,但从某种意义上讲,却限制了视觉设计各要素的能动性,弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性,这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是,随着设计理论及实践的不断深入,在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说,标志和辅助图形之间并不一定是主次关系,而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(Orrick Her-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形,辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念,通过对人们相似或相近联想和想像的引发,使标志形象突破了原有的环状外形,其意义也变得更为深远。

由此可见,在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中,我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心,其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然,标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言,在标志设计的过程中,设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下,合理调控各要素之间的互动作用,使各要素充分发挥作用,从而使视觉信息得到准确地传达。

二、标志设计动态化的意义与价值

从信息传达的角度看,标志设计的动态化符合受众的认知规律,符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势,对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。

首先,标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方,也包含接收信息的一方,即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位,但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律,才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。

动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说,人在其视域范围内观察事物时,往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识,对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前,人不是对图形所有的细节信息都能关注,而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上,将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心,正如宋代画家郭熙所说:“人之耳目喜新厌故,天下之同情也”。

信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始,没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想,它以主动出击的视觉形式,为其成为视觉选择的重点提供了机会,从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度,为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。

其次,随着信息时代的到来,新媒介的广泛应用对标志设计提出了动态化的要求。自1981年美国国际商业机器公司(IBM)推出第一台个人计算机以来,计算机的处理能力以惊人的速度迅速发展,网络与数码技术的成熟更是给人们的生活方式带来了巨大的变革,直接影响到受众的观念与行为。数码照相机、数码摄像机、各种数码编辑软件的出现为设计师提供了更为便捷的信息摄取、存储和编辑的方式。互联网、互动电视、数字手机等新兴的传播媒介,更是集合了电视、报纸(杂志)、广播等传统媒介的传播优点。它们利用多信息通道的优势,将文字、图画、影像、音响等信息元素有机地融合在一起,打破了传统的文字媒介、声音媒介和视觉媒介之间难以逾越的鸿沟,充分调动了人的听觉器官和视觉器官,缩短了视觉传达的周期,增强了视觉传达的时效性,同时也为交互式的信息传达提供了有利条件。在互联网络上,受众可以通过单击某文本中加以标注的一些特殊的关键单词或图像,打开另一个文本,激活一段声音、一组图形或是播放一段视频动画。不同的信息阅读者可以在同一时空和网络媒体或者是相关的信息编码者进行交流,甚至交流的本身也可以成为网络媒体实时的信息的一部分。简而言之,以数字式信息符号传播技术为核心的新媒介及多媒体技术的出现,为信息传播提供了全新的载体,为设计师提供了更为丰富的表现手段,同时又对设计者在视觉传达设计中信息传播的视觉符号化提出了新的挑战。

篇5

新媒体的使用在现今使用的频率大大增加。由新媒体的符号和中英文结合表达出,独有的语言给丰富人们的情感表达。有用纯数字表达文字含义的,如“512”利用谐音表达“我爱你”的意思;有用中英;文混杂的方式来传递信息的,如“卡拉OK”(唱歌的场所);也有用数字和字母搭配来表达特定含义的,如“3Q”利用声音相似来表达“谢谢”的意思等等。

二、新媒体艺术语言环境下的视觉传达特点分析

新媒体为当今社会带来了无法估量的影响,它影响到了生活的方方面面,包括视觉传达这一领域。在新媒体艺术语言环境下,视觉传达呈现了如下特点:

1.创作虚拟现实化。新媒体相对于传统的媒体而言有着无法比拟的优点。能够将虚拟的创作进行事实化。这个特点主要体现在视觉传新媒体达艺术上。新媒体技术能够使得视觉表达对象有着直观的感受,通过文字、符号图片等新媒体语言为基础,有力的将所表达的信息立体化、形象化的展现在观众的面前。但是在实际运用的时候,有时会受到客观条件的制约。先进的技术使得事实的内容被更加真切的立体表现出来,最新的信息以最快速度反馈给观众。增加受众的兴趣。因此,在新媒体艺术语言环境下,视觉传达具有了创作虚拟现实化的特点。

2.新观念和思维方式的转变。新媒体这种新兴的艺术,得到了快速的发展。新媒体下的视觉传达艺术具有传统的视觉传达艺术所没有的特点。颠覆了以往的观念和思维定式。

3.交互性。更好的促进人与人的交流和沟通是新媒体艺术的重要的主旨。新媒体的艺术语言更加倾向于人际的交流与表达。最经些年,视觉传达设计在交互性方面有了更多的表现。例如,在欢乐中国行的节目中,主持人常常在介绍完当地特色食品、风俗或活动后,邀请观众上台体验或比赛,极大地体现了视觉传达的交互性特点。

4.设计多元化、综合化。新媒新媒体艺术在满足年轻人各项需求的同时,更要适应快节奏的现代人们对于不同信息的需求。新媒体下的视觉传达应该打破原有的思维固有模式,向着更加多元化的趋势发展。因此,视觉传达设计为适应新媒体,吸引现代人、青年人,只能改变原有的设计理念与思维方式,打破原有传统艺术的局限,将多种艺术、技术门类融合,变得愈来愈多元、综合并且自成体系。在新媒体艺术语言环境下,视觉传达趋向多元化、综合化。

三、结语

篇6

素材是视觉传达设计的主要来源和基础,设计者的设计热情和设计材料往往来源于现实世界,只有受到生活中蕴涵情感因素的启迪,他们才能够产生较好的设计灵感,要想在视觉传达设计中融入情感化,在设计前应在实际生活中积累和酝酿大量的情感素材。视觉传达设计要求设计师需具备想象性,不过这种想象性需要以生活积累为前提,大量搜集的感性材料,并在记忆中形成表现,只有掌握的感性材料越丰富,他们的创造能力也就越天马行空。一名优秀的设计者往往可以将生活中没有太大关联的事物整合在一起,设计出一个有着丰富创意和逻辑丰富的视觉传达作品,让受众者产生很强的刺激感与尝鲜感,进而强烈冲击其思想挂念,加强他们的印象与记忆。同时,不管是抽象的还是具体的表现对象,都需全面安排和思考,从而充分发挥视觉传达设计作品的整体效果。诸如,在当今建筑设计表达中人们对情感需求日益提升,但是建筑形态多样,人们的习惯和情感也有所不同,建筑中的情感语言较强辅助,设计者应将色彩空间和情感空间有机整合,让作品以审美体验促使人们产生情感诉求,展现出不同类型的情感,为建筑提供确最佳视觉表现。视觉传达设计这一最贴近日常生活的创造形式将人们引向生活美学、技术关学和社会关学的思考。视觉传达设计人性化将是未来设计的必然趋势和最终归宿,设计师应该更加关注人的情感、关注人与环境的融合,充分表达设计者之意、理、趣、韵等,使设计作品更适合人性,使人的心理更加健康,情感更加丰富。

二、设计中的情感释放和视觉表现

在社会生活中,人们经常有自身的情感体验与感知,总是希望借助一些外物像表情、文字、语言等表达情感。不同阶层、不同职业和年龄阶段人们的情感表达方式也不同,设计师们往往通过自己作品设计将情感表达出来,很大的原因在于他们-关注生活中某个事物和有所积累,只有通过作品设计才能够将其自身情感进行表达。一般情况下,视觉传达设计师是借助视觉符号、作品版式、作品色彩、作品形式和作品形成等来表达个人情感,视觉传达设计作品的情感化,并不意味着这种情感纯粹的来自作品本身,还是来自设计者的自身情感体验,以及受众者在欣赏作品时所产生的感受和反映,而是将这些因素集于一体的综合体现。另外,视觉传达设计作品不仅需具有情感想象,还应具有视觉语言。由生活过渡到设计这是一个创造性过程,视觉传达设计作品的风格应以生活素材、作品功能和设计者的情感基调等多个方面来定位,采用个性视觉符号或典型形象对作品的情感风格进行阐述。设计者应将视觉表现与情感理论相互融合,当设计作品和情感基调相统一时,即可通过特殊的视觉符号去表现情感,使受众者和作品之间产生情感联系。人性化设计的内涵、起源的研究,剖析其历史发展脉络,归纳其发展变化的根本动力,分析了影响视觉传达设计中人性化设计的主要因素,总结出设计必须满足人自身生理与心理、物质与精神的需要以及人是设计的中心和尺度。

三、通过视觉符号实现情感化设计

视觉传达设计作品的感情化设计很难离开视觉符号的依赖,这些视觉上的符号是设计师进行情感表达的有效手段。在客观世界中,视觉符号作为物象在情感中想象、提取和总结而出的产物,属于精神层面的信息。不同的视觉符号基于不同的个性或情感,或悠扬或低沉、或伤心或愉悦,这些都和人们的情感息息相关。以想象性与主观性为基本特点的视觉符号,往往可以刺激人们的想法情感且能够长期保持下去,并在他们的体验过程和审美活动中不断诠释着自身的意义与功能,以此引发受众者的情感共鸣。比如,在视觉符号中,点、线、面、圆等基本元素都代表了截然不同的情感态度与心理感受,他们作为涵盖抽象性与具体性的各种理念形态,能够互相转呗,在视觉传达设计作品中渗透情感化,就需要设计者灵活运用这些符号来表达不同的情感态度。另外,视觉传达设计作品中的色彩搭配、版式风格等,都能够对人们的内心情感产生一定的暗示作品,让作品更具情感魅力与审美意义。其中色彩是设计者表达作品情感的常用手段,没有色彩的生活是乏味单调的,设计中有色彩就有生命和活力,也就拥有情感,给受众者带来丰富的视觉感受。视觉传达设计是为人服务的,设计者需要改变思路,从"以人为中心"的角度,积极思考、探索人与设计之间的关系。在追求美观与功能之余,反思水平(情感)的设计有必要得到重视。反思水平的设计能在受众心中产生深层次的影响,加深作品与受众之间的联系,理解到这一点,有助于设计者从新视角去审视设计,达到改善设计的目的。设计为情,已经是当今现代设计的发展趋势之一,现有的设计不再只满足与功能和人们表层的视觉感受,而是以通过视觉语言向消费者和观赏者传递某种情感体验。

四、总结

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本文分析了数字化互动在视觉传达中的应用,希望能为视觉传达艺术的发展提供帮助。

[关键词]

数字化互动 媒体 觉传达 新

新媒介的兴起带来了视觉艺术的革新,为视觉艺术提供了新的表达手段与展现平台,同时也赋予了视觉艺术更多的灵感与创新,数字化互动在视觉艺术的传达中起了相当重要的作用。本文以数字化互动在视觉传达中的应用为主题,简单探讨一下新媒体在视觉传达中的应用。

一、承载媒介的革新

以计算机和网络技术的快速发展、应用和更新换代为特征的新时代,大大促进了视觉传达艺术的设计和发展,在艺术领域引起了一次又一次的革新,为视觉传达提供了更多的承载媒介。传统视觉传达媒介多以印刷品和影视为主,新时代下的数字化技术则能够将声音、图像、文字等元素有机结合,变原来的单向信息传递为现在的多媒体化信息传递,在宣传范围、表达效果更强更加具有立体感,可以说是对于视觉传达艺术手段及效果的革命性创新,让观者感受到了与从前截然不同的更强的视觉冲击力。政府、企业广泛的使用新媒体进行各种宣传,以2008年北京奥运会为例,不管是从奥运吉祥物五福娃的设计宣传,还是整个奥运活动的宣传促销,全部都以新媒体为主,很好地使用了多种新媒体技术进行全方位、多层次的宣传,在前期赚足了眼球,极大地挑起了公众的热情,从市场上这些成功案例来看,数字化技术在视觉传达中的应用,产生了极好的效果。

二、传播艺术的革新

从前的视觉传达,传播方式主要集中在二维,数字化新媒体技术的发展和应用,极大地拓展了传播空间、传播范围与传播层次,开始向三维(空间)、四维(时空)拓展。数字化技术的优势不只革新了传统视觉传达媒介,同时也带来了人们视觉欣赏艺术方式上的革新,新媒体下视觉传达的新范围、新领域、新方式,都是对人们视觉感官的新冲击,同时也极大地改变了人们对于视觉传达的认识和需求。我们以地图技术的革新为例,早期的地图主要以印刷品为载体,局限于二维平面设计,新媒体技术出现之后,地图的发展就开始向三维与四维拓展,例如谷歌的地图就是一个很好的例证。比起从前拿着厚厚的地图册,参考着落后的更新信息,现在只需要一部智能手机,就可以将所有的最新地图变更信息收入掌中。新媒体所开创的虚拟世界,让人们更加自由的认识、体验自己所在真实世界的变化,信息的传递也变得更加及时高效,人对于世界的掌控力与感受力达到了前所未有的高度。

三.发展方向多元化革新

新媒体的发展让承载媒介和传播艺术都发生了翻天覆地的变化,随之而来的,就是视觉传达在发展趋势和方向上多元化,现在视觉传达在形式上、内容上、方式上都显现出不同程度的多元化趋向。作为一种科学、严谨的设计方式,视觉传达更多的需要去探索未来的无限可能性,数字化技术的优势让这种可能性不再局限于平面,而是以一种更加直观、鲜活的方式出现在了设计者的手中,这对于新概念、新领域的探索有着极其重大意义,甚至于说,可能会创造一个新的视觉时代。网络广告、数字影视广告、多媒体电子显示屏、多媒体互动广告等新一代的广告视觉传播方式以飞速发展的趋势渗透到社会生活的各个方面。在当今信息社会,以计算机科学为标志的数字多媒体技术给视觉传达带来了新的气息,取得了令人瞩目的社会效益和经济效益,数字多媒体运作和的方式也更加多样化和人性化。

数字化多媒体的出现不断地挑战并充实着传统的视觉传达方式,扩展了当代视觉传达设计外延,视觉传达由以往形态上的平面化、静态化,开始逐渐向动态化、综合化方向转变,从单一媒体跨越到多媒体,从二维平面延伸到三维立体和空间,从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传达,实现了多种层面上的革新,为视觉传达营造了一个广阔的发展空间。

参考文献:

[1]孙玉霞.数字电视技术与人眼的视觉特性[J].江苏技术师范学院学报,2003,9(4)

[2]陈定家.数字媒介与“艺术视觉革命”[J].求是学刊,2011,38(5)

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关键词:人性化;视觉传达;设计

人类文明之所以能不断发展与繁荣,是满足不断提高的人性要求的结果,设计亦是如此。由于人对真善美的不断追求,对创新,对更便利、舒适的生活品的需要,对现实不满足的心态,以及实现自我价值的愿望,使得人们的设计品质在机能、美观等方面不停地改进,以便更好地满足人们的要求。人性化设计就是要抓住人性的特点,针对特定的人或人群,以适当的设计表现手法,满足他们的人性需求。人性化设计是真正体现出对人的尊重和关心,同时也是最前沿的潮流与趋势,是一种人文精神的体现,是人与产品完美和谐的结合,是社会发展、人类进步、文明高度发达的必然结果。

1 人性化设计将是未来视觉传达设计发展的必然趋势

设计是精神文明与物质文明之间的一座桥梁。虽然视觉设计活动的出现几乎和人类的诞生同步,已有逾万年的历史,但是作为一门学科而被人们认知和研究,只是近百年来的事情。在这一百多年中,视觉传达设计以其丰富的形象特征、独特的表现手法拓展了人们的经验领域,极大丰富了人们对世界的知识把握,对现代人的物质生活、精神财富乃至人们的思维方式等各方面都产生了重要影响。

首先,它改变了人们的生活方式。人们知道,在传统社会里,人们主要通过面对面的交往、促膝谈心达到相互间的理解和认知,并影响着彼此的生活方式和生活习惯。但在现代信息社会,影响人们生活方式的不再只是家庭、邻里或社区,还有令人眼花缭乱的报纸、杂志、电视、电影、图书等,既有平面的、立体的静态形象,也有影视作品的动态形象;既有人们通过学习、而阅览主动选择的形象,也有在日常生活中被动接受的形象。它们负载着大量的文化信息,网络了整个社会生活,构成了一个与传统生活环境截然不同的新世界。各类设计图像使得无论是识字的还是不识字的,都能从中获得各种各样的文化价值信息,且受其影响而改变自己的价值观念和生活方式。如广告对人们产生的潜移默化的影响,美国前总统罗斯福曾说:“广告充实了人类的消费能力,也创造了追求较好生活水平的欲望。它为人们及人们的家人建立了一个改善衣食住行的目标,也促进了个人奋发向上的意志和更努力地生产。视觉传达设计使这些极丰硕的成果同时实现,没有一种活动能有这样神奇的力量。”电视广告片中,一家人在现代宽敞明亮的房间里其乐融融的享受美食的场景,无形中给人们提供了现代家庭生活的范本;光芒四射,性感动人的广告明星展现的容貌、服饰、行为等引领着大众消费的潮流,成为人们竞相模仿的对象。明星本身,就是一种完全物化的、精美的文化形象,并日益成为改变大众生活方式的一种文化精品。

2 视觉传达设计中的人性化设计要考虑的因素

文化内涵的人性化设计在视觉传达设计中也是很重要的一个因素。不同的国家,不同的民族,文化背景和内涵是不同的。所以在进行视觉传达设计时,一定要注意文化和文化之间的差异,避免文化冲突。例如有些国家或民族有他们忌讳的颜色或动植物,所以在做标志设计,招贴设计,吉祥物的设计及包装设计的时候,要尽量避免运用这些视觉要素,从而能使信息的传达更加畅通。此外,为了更好的对某个国家或某个民族的人传达信息,可以针对不同的国家或民族设计具有相应文化元素的设计,以提高视觉传达作品的亲和力,使宣传的主题更为受众所接受,从而促进文化传播和文化交流。设计人性化即在保持设计的科学结构和合理功能的同时,在设计中注入包括情感的、心理的、伦理道德的、历史文化等方面因素的人性化。它给人以想象的余地和韵味,引发人的心灵感动、震撼和回味,从而使设计在满足人的基本需要的同时,能给人带来或轻松愉快,或亲切温馨,或幽默有趣,或其他意想不到的心理感受和情感体验,使冷冰冰的设计富于生命感和人情味。设计的人性化内涵,即是在现实的物质和技术水平条件下,最优化设计的物质功能,使设计符合和充分适应人的生理结构和行为方式的习惯,为人们提供良好的界面;适应人们的生活方式,满足人们的外在需求;同时关注人们的自然情怀和人文需求,在设计中表现人们的人文趋向,使人们的内在需求得到最大、最有效的尊重。

在视觉传达设计中,设计者更要从为人设计的角度出发,把人的感觉、心理、情感放在首位,满足人类高级的精神需要、协调和平衡情感,既满足人们的心理感受,从而使设计作品更快更好更有效地传达信息,使设计在功能完备的前提下实现其艺术价值,商业价值,经济价值。在这样的要求下,设计师必须用爱心去关注人和人性,只有这样才能以蕴涵人道主义精神的设计去打动人真正做到周到、细腻,使更多的使用者感动。

3 视觉传达设计人性化的思考

视觉传达设计人性化是人类社会高科技发展的平衡剂。信息技术的迅猛发展,正逐步改变人类生产生活的方方面面,在展示人类伟大的征服力量和无与伦比的聪明才智的同时,也带给人们新的苦恼和忧虑,那便是人情的孤独、疏远和感情的失衡。因此在高科技的社会,人们必须去追求一种平衡―――一种高科技与高情感的平衡,一种高理性与高人性的平衡,技术越进步,这种平衡愿望就越强烈。而这种情感和人性平衡的实现,作为与人类生活息息相关的视觉传达设计是责无旁贷的。因此视觉传达设计的人性化是高科技发展的必然要求。

现代设计倡导以人为本,人作为设计产品的消费者无疑决定着设计的成败与否,那么是什么在影响着人的选择?现代社会人性化的需求程度越来越高,设计师们都为着能把自己的设计作品赋予新的生命力而努力着。“人是感情的动物”,有效的情感表现则是人性化中重要的组成部分,只有赋予情感于我们的设计之中,创意才有了生存的土壤,设计本身也就有了生机和希望。情感表现,是相对于设计师而言的一种设计思想人性化的再现。人性化设计是设计师追求的主题,设计承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。

参考文献:

[1]朱孝岳.设计概论[M].北京:高等教育出版社,2002.

[2]张凡彪.视觉传达设计中的情感表现[J].科教文汇,2006(7).

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关键词:平面设计;3D技术;创新;应用

1.现代平面设计对三维立体空间的需求

1.1当前平面设计现状与发展趋势

目前,在我们周围的平面设计或海报设计中,大部分的设计形式是以图形和文字元素向人们单方面的传递信息,是一种单一视角和静态的视觉传达方式,这种表现形式对视觉信息传播的有效性具有一定的限制作用。随着科学技术的发展,这种表现形式发生了巨大的变化,由静态美转向动态美,由平面转向立体,融合了声音、动画等表现形式,运用了立体空间表现手法以及整体上的构思与创新,形成一种有节奏的人性化设计的视觉传达,让设计作品和受众者产生良好的互动,这种多元化的信息传达方式是现代信息传播的新特征。

1.2大众的审美需求

随着人们观念的改变以及对新事物新形象的追求,平淡的视觉形式不易吸引大众,反而会影响人们的审美情趣。所以,与时俱进的设计必须紧追时代的步伐,让平面设计适应大众的审美需求。

1.3追求平面创新,离不开技术的支持

多元化的信息时代,离不开技术的支持。优越的技术形式能使大众产生强烈的艺术感染力和心灵震撼力。由于科技的发展平面设计拥有了越来越大的创作和想象空间,从中挖掘出来的特殊的立体表现形式将会产生强大的视觉震撼。通过3D技术表现形式达到平面设计的视觉冲击力,引起观者的强烈的情感共鸣。

2.3D技术发展与其在平面设计中应用

2.1平面设计中二维向三维空间的发展

纵观历史长河,平面设计中的二维与三维主要以轮廓线或者几何透视来划分。平面设计中所表现的立体空间感,是人对图形产生的三维式幻觉。随着科技的发展,利用三维的空间如3D技术来表现平面设计,可以使平面设计有更宽的发展空间及更强的视觉效果。

在新技术发展日新月异的今天,设计师应当紧跟时代潮流,依靠敏锐的创造性直觉,从不同的视角去感知、创造与思考。如《阿凡达》、《爱丽丝梦游仙境》等电影行业掀起的3D热潮让我们不得不承认,这就是数字化迅猛发展的多元媒体时代。平面设计也会如此。

2.23D技术的实际应用

3D技术,将会是一种全新的视角,运用3D技术将大大增强设计画面的真实感,能够产生强烈的视觉冲击力和深刻的象征意义。这种新技术的运用将会产生奇异的传达力度,很容易被观众所接受。接下来将结合我们的设计作品《末未》中的3D技术的运用进行阐述。

2.2.1关于3D成像原理和拍摄技巧

制作3D招贴,首先要了解3D成像的原理,再次要清楚采集图片素材时所采用的手段和方法。通过3D成像的原理,可知人的两眼间存在不足5厘米的间距,因此在看同一景物时,两个眼球的角度并不相同。所以我们的拍摄模拟了人类视觉成像这一原理,对同一物体拍摄两张照片,拍摄时必须注重角度的微小变化(这个角度约5~10度)。

为了达到优质的3D视觉效果,拍摄的素材必须为一些前、背景比较分明的景物。所以在拍摄时,我们采用棚内打光的方式对所需素材样品进行拍摄。这样拍摄出来的素材物体的前后关系明确,背景虚化,使后期制作3D特效更加的明晰。

2.2.2关于后期制作

我们把拍摄所得到的素材通过photoshop、CoreDRAW等一系列制图软件,进行对细节的轻微调整,并采用3D补色技术(红蓝)通过两张不同角度拍摄的照片,制作成可通过3D成像观察到立体效果的图片。

2.2.3成果展示

3.3D技术表现手法对平面设计的影响

3.1打破平面视觉二维空间,形成新的流行趋势

从观念来看,多维空间的表现形式,为平面设计的发展提供了借鉴的基础。这种多维空间启发设计师的首先要“打破视觉定势”、“冲破常规的形式”。平面设计由二维空间转向三维空间,给人一个崭新的视觉审美习惯,这种表现方法,给平面设计带来了鲜明,醒目,直观的面貌。

3.2刺激经济发展,形成一种产业结构

随着《阿凡达》的热映让观众充分体验到3D技术的视觉效果带给人们身临其境的震撼感受,与此同时也拉开了立体时代的大幕,促使我们产生由3D效果表现平面设计的灵感。从市场情况进行分析,3D将会广泛应用到视觉传达领域,也将带动创意产业的发展。

3D技术的研发,不是单一的产业可以完成,相应的有关的产品和技术的支撑会逐步发展,要投入到这个产业中,需要先通过探索和试验不断的积累经验,从而达到产品链的各个环节的标准化,完成一整套的相互关联的标准。这就会促进市场的发展与更新。

4.结束语

目前,虽然视觉传达的方式已呈现多元化的格局,但强烈的视觉冲击力和艺术化的个性表现仍是公众关注的重点。3D效果的立体空间作为一个新的领域,将逐步占领消费市场,以满足消费者视觉审美的需求,向大众传达着最真实的时代信息。(中国地质大学(武汉)艺术与传媒学院;湖北;武汉;430074)

参考文献

[1] 《谈新媒介对平面设计视觉语言的影响和意义》,闫如山,《艺术与设计》2008.01

[2] 《由空间影像来看立体影像于平面设计中发展过程与趋势》,黄雅玲,《设计》,2005.05

[3] 《数字电影3D技术浅析》,陈凡、陈栩翔,《现代电影技术》,2006.01

[4] 《探索3D立体影视发展之道》,《影视制作》,2010.08

[5] 《用视觉在表达――对当代中国平面设计的思考》,张宝平,《新闻爱好者》,2009.11

[6] 《浅析数码时代平面设计的发展趋势》,程璐,《电影评介》,2009.02

[7] 《3D立体产业发展前景广阔》,廖俊波,[8]《计算机光盘软件与应用》,2010.06

[9] 《平面设计中视知觉思维功能分析》,姬晓惠,《美术大观》,2009.02

篇10

目的分析扁平化设计与字体设计的内在联系,从功能性和艺术性两个方面出发,通过探索文字的字体、文字的色彩、文字的形态和扁平化设计的人性化特点,寻求最大限度地实现简约、务实、功能等现代字体设计功能化诉求的客观引导。方法采用理论与例证相结合的方法,以大量实例阐述在视觉设计领域贯穿字体设计扁平化理念的具体作法。结论提出了字体设计扁平化趋势的创新设计理念,将有助于保持字体设计功能性、艺术性的生命力。

关键词:

扁平化;字体设计;形态;色彩;功能

扁平化设计,也被称作最小化设计和零3D属性的设计,作为近年来备受关注的流行趋势,扁平化设计正全方位地蔓延到设计领域的多个方向。不论是知名的大公司,还是软件开发人员,都参与了这一趋势。随着数字化技术的空前发展,扁平化字体设计风格以一种势不可挡的趋势侵袭到国内外诸多设计网站。例如大众点击率较高的的淘宝网、亚马逊、优酷、百度、Google等网站,标识字体的设计上都采用了简结明了的扁平化视觉语言,舍弃繁杂与多余的装饰元素,使人们在交互流程中更加专注于字体的功能本身[1]。扁平化字体设计的出现迎合了现代人的审美和功能需要,符合新时代背景下人们生活快节奏的发展规律,也是未来字体设计发展的方向。

1扁平化设计的起源

扁平化设计继承了包豪斯现代主义与国际字体风格,崇尚简约与实用的风格,取代了维多利亚时期的装饰风格。少即是多是包豪斯提出的著名设计理念,这个流派追求让视觉“经济”的设计原则,一目了然,干净、诚实、直接地展露自己的功能,并且把“经济”提升到美学的高度上思考。扁平化设计的指导原则:简约而不简单,少即是多,没有任何材质、渐层、阴影、高光等花哨的特效,只显示简单的色彩深浅与流畅的线条[2]。这种设计让受众觉得耳目一新,它突出内容主题,减少复杂的视觉效果对受众的视觉干扰,让受众更加关注于信息本身。

2扁平化字体设计的本质及特点

设计师通过文本信息传递给受众,提供指导作用。扁平化字体设计抛弃所有的修饰元素,以极简主义方式传达文字信息,以达到一种看上去更“扁”和更“平”的字体设计效果。扁平化设计的页面大多数使用简单的无衬线字体,而且往往只使用一种字体,将字体放大或缩小后进行排版,不同的布局可以带来不同的视觉感知。比如字号大胆放大,或是设置为粗体,可以有效帮助受众很容易地识别文字的导视功能,在内容上创造了一定的层次感。扁平化字体设计的特点是:简单的字体,单纯的色彩,字体在设计上没有渐变、阴影、纹理等装饰元素,更多的是利用颜色去鼓励受众进行交互。扁平化字体设计风格的优点是它可以更简单与更直接地将想要传达的文本消息显示出来,并且可以降低认知损害。扁平化字体设计一改之前总是保持拟物化现实效果的错误,放弃过去的字体设计复杂的装饰效果,用简单的设计语言直接传达自己的信息,提高文本的可读性。

2.1文字的字体

在多元性文化信息时代,文字广泛存在于人们的周围,已经成为最直观、最有效的视觉传达要素。文本符号的存在,实际上是一种信息的视觉传达,它是影响信息传播速度、提高传播效率和传播质量的一个重要因素[3]。针对扁平化设计风格,可以选择现代、简洁、清晰、大方、醒目、笔画粗细一致的字体,如中文的雅黑和英文字体的Helvetica,都属于朴实无华的无衬线字体的风格和基调,这一类字体可以确保文本在视觉上更简洁明了,从而实现整体上更好的导视效果。Helvetica是世界上最著名的一种字体,字体设计界称之为现代字体的典型代表。根据现代设计的观点,字体应“像透明的容器”简洁、中性、优雅,让受众关注文字信息的内容,并带给受众一种视觉上的审美情趣[4]。Helvetica字体广泛应用于标识、电视、广告和产品品牌包装中,如3M、宝马、英特尔、三星、松下等数以百计的大型企业都使用Helvetica字体。由于扁平化风格比较简洁,无衬线字体经常会给受众带来一些更突出的视觉效果,实现更多的变化,同时也创造了新颖的艺术效果。

2.2文字的色彩

任何设计不能没有颜色,色彩具有表达情感和传达信息的功能。众所周知,在人的精神世界里,色彩有着丰富的内涵,会使人产生生理反应和心理共鸣。除此之外,色彩还具有传达功能属性的作用。对扁平化设计而言,色彩是重要的元素之一,所应用的色彩大多是鲜艳明快及醒目绚丽的颜色,纯度更高,也更有活力。扁平化字体的流行色是一种纯粹的颜色或两种颜色,不要任何的虚化处理,形成一个更加醒目与明亮的效果。除外,扁平化的另一个趋势在于复古风格和流行色彩的兴起,如橙色、紫色、绿色、蓝色等都极受各大设计网站的推崇。例如微软界面舍弃了3D属性的视觉效果,用单纯的纯色取而代之,再通过对版式和大小比例的布局安排,使得各个元素之间形成强烈的对比,因此,扁平化设计中的字体颜色不仅具有显示功能,而且具有提示和帮助观众更方便选择的功能。

2.3文字的形态

文字原本就是人类为了交流沟通而创造出来的。人们以为自己在阅读时,只是关注于文字的内容,但其实文字的结构、粗细,文字周边的图形等视觉信息,也在同一时间映入眼帘。扁平化风格要求字体在视觉效果上尽可能地减少非功能性的多余装饰,确保主要信息的准确传达,字体的形态结构尽可能简单,才能快速适应扁平化设计风格的要求。随着文字功能性的提升,其设计性也逐渐受到重视。文字的图形化并不适合东方语系字体,特别是像中文这种复杂的文字。文字越是图形化越是华丽,装饰性越高,意象力越强,越难当作文字来阅读,这就越会折损它的易读性。扁平化字体形态必须清晰,笔画分明,便于识别和阅读,确保受众可以很容易和有效地接收具体信息,有利于受众顺利和快速阅读,不会造成阅读困难和产生视觉疲劳。

3扁平化字体设计的应用

在平面设计中,扁平化字体设计真正的意义在于简化字体而突出信息,让受众的注意力都集中在信息上。无论是海报、书籍、画册、包装、标识还是网页界面设计,文字的设计上都越来越偏向于选择扁平化的字体设计进行制作,以此来引人注目。

3.1扁平化字体在海报中的应用

人们观看海报或是海报停留在人们视线中的时间也就两三秒,或许更短暂,因此海报设计的重点在于瞬间的传达[5]。为此,应尽量减少海报中不必要的信息,呈现出符合海报传达功能的文字信息,特别是标题性文字。即使将标题文字的字号放大,将其放在显眼的位置,重点还是在于提高文字的辨识性,因此,为了吸引观众的注意力和迅速传播信息,往往选用与背景形成强烈对比,不添加任何纹理、立体感等装饰效果的扁平化字体较为适合,做到醒目和突出。

3.2扁平化字体在书籍中的应用

巴甫连柯曾说过,书籍使人们成为宇宙的主人[6]。文字自产生就以书为主要载体,传承知识与文化。书籍设计应考虑的因素很多,如纸张、尺寸、印刷、图形、色彩,但在众多因素中,字体设计起着至关重要的作用。在一本书中,字体的设计主要包括封面的字体和内页的字体,其中封面设计可以说是首先要考虑的要素,这是读者对书的第一印象。扁平化字体设计在书籍设计中的应用不仅考虑到了文字形态的识别性和可读性,而且以简洁、理性、准确有力的设计吸引读者的视线,使书籍设计达到功能与艺术的完美统一。

3.3扁平化字体在标识中的应用

标识是人类社会在生活与实践中,逐渐形成的以视觉图形传递信息、具有象征性意味的符号。它不仅方便识别,而且具有传达信息和沟通思想的作用。过去的那些复杂的阴影、凹凸、3D效果正逐渐被废弃[7]。对于设计师来说,标志设计如何简洁明快,便于记忆,是扁平化设计风格的重要理念。从三星、小米等企业标识字体的演变,到微软、淘宝等网络大公司的标识字体的更新可以看出,扁平化字体风格正在以一种势不可挡的趋势侵入到标识设计中。

3.4扁平化字体在包装中的应用

在包装设计中,要想把所要传达的信息准确清晰、简洁明了地告诉消费者,除了图形、色彩、图案、布局以外,字体设计是一个重要内容[8]。字体设计不但承载和传达了各种信息,能够使消费者快捷地从五花八门的商品中找到自己需要购买的商品,而且还发挥着引导消费者购买的作用,同时对树立品牌和增加竞争力起到了至关重要的作用。当今社会,商业竞争日益强烈,扁平化字体以其简洁、清晰、醒目的视觉风格吸引消费者的关注[9]。美国设计师Reynolds为WTP油漆品牌设计的包装,包装上的文字给人以强烈的视觉冲击,使消费者一眼就能识别出该商品。

3.5扁平化字体在网页中的应用

如今,在网页的界面设计中最炙手可热的字体风格就是扁平化设计。这种字体设计具有鲜明的视觉效果,层次清晰,所有的字体边界干净俐落,没有任何羽化或阴影,这让用户直观地了解了每个元素的作用和互动模式,减少了用户的认知负担[10]。从网页到移动电话的应用程序,在设计风格上大多使用扁平化设计风格的字体,这种设计对一些零售网站的帮助很大。利用这种字体设计可以非常有效地把商品信息组织在一起,以一种简单的、合理的形式排列。在手机屏幕上,由于本身的局限性,使得这一风格的用户体验优势更大,界面整洁,让用户使用更简单、高效、舒适,创建了字体设计的功能化。

4结语

现代信息社会中,信息传播几乎占据了人们新时代生活的全部内容,人们的视觉环境充斥着大量繁杂的设计信息,如果想有效、准确地传播这些信息,必须有一个合适的介质。显然,人们对通过叠加、高光、纹理、材质、阴影等效果的拟物化字体设计已经产生了视觉疲劳,而简洁、清晰、棱角分明的扁平化字体设计风格更符合人们的审美需求,也非常适合字体的进化轨迹。它不仅继承了以人为本的设计原则,注重文字传达的准确性,而且扁平化设计顺应新时代的发展潮流,在未来一段时间里将占有一席之地。

作者:林媛 单位:四川理工学院

参考文献:

[1]王蕾.汉字在视觉传达设计中的灵性探析[J].包装工程,2013,34(2):14—15.

[2]孙红阳.探讨汉字在艺术设计中的审美特性[J].包装工程,2014,35(8):5—6.

[3]董小龙,正喜.字体设计[M].上海:东方出版中心,2011.

[4]胡绍中.字体设计[M].北京:人民美术出版社,2012.

[5]王雪青.字体设计与应用[M].北京:高等教育出版社,2007.

[6]王绍强.设计形式[M].广州:岭南美术出版社,2007.

[7]维洛尼克•维安.新设计对话[M].上海:上海人民美术出版社,2008.

[8]DONALDNA.情感化设计[M].何笑梅,欧秋杏,译.北京:中信出版社,2012.