现代园林特点范文

导语：如何才能写好一篇现代园林特点，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：中国古典园林; 美学; 现代园林; 设计

1 中国古典园林美学的营造法则

中国古典园林造园原则主要有:“因地制宜、顺应自然；山水为主、双重构造；有法无式、重在对比；借景对景、引申空间”，具体到造景手法有：抑景、借景、添景、夹景、框景、对景、漏景等。造园内容包括：筑山、理池、植物、建筑、书画等。故中国园林在造园构景中运用多种手法来表现自然，以求得渐入佳境、以小见大、一步一景的艺术境界，以取得自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术效果。这些方法既可以作为造景手法，也可作为观赏法则。

2 中国古典园林美学的表现形式

陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”诗句中表现出对自然美的一种怡然、闲适的深远情思，中国园林恰是利用了山石、植物、建筑，因地制宜，对大自然之美进行再现，体现了一种怡然、闲适的自然之美。中国园林也追崇“源于自然，又高于自然”的意境美。而这种意境美是一个最能体现和代表中国艺术精髓的美学范畴。园林中的意境美讲究“情景交融”“诗情画意”，正如宗白华先生在其《美学散步》中谈到：“在一个艺术表现里情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景；景中全是情，情具象而为景，”这准确地抓住自然美的精华，并加以再现。所以，含蓄的意境美是中国古典园林艺术所追求的至高境界，也是中国传统美学的精华所在。

3 在继承中发展中国现代园林

3.1 学习中国古典园林“师法自然”的造园思维

中国园林造园手法追求崇尚自然，讲究人与自然和谐统一。恰恰在现代园林规划设计中，破坏自然环境是独特的手法，强加线条于其中，大搬西方“一览无遗”的园林风格。其实，现代园林设计应从古典园林的造园观念出发，在提倡生态学、自然学和人类学的基础上建造园林的观念，可以善意地去改变和重塑自然界。设计师要深入大自然、观察大自然、溶于大自然，尊重自然才是园林创作设计的基本法则。另外，在设计时应充分去分析方案实施后是否真正能达到与自然和谐共存。认真校正园林中的乔、灌、草的植物配比合理性，是否更适应当地的气候条件；园林绿地是否真正能满足涵养水源、净化空气的基本生态功能；园林的道路、广场设置是否比例得当，能否兼顾景观与功能使用等等。

3.2 抱着可持续发展的观念去追求中国古典园林的意境

中国古典园林有“崇尚自然，天人合一”的造园思想和“虽是人为，宛自天开”的美学境界，实际体现的是一种保护自然、保护生态的可持续发展观念。这种思想观念所强调的是人与自然的相互渗透、和谐统一。在中国传统文化中，天地、日月、山河、森林，无不与人类的生存、繁衍息息相关，现代社会所提倡的可持续发展也体现人与自然的和谐，再次论证了中国古典园林造园思想的科学性。虽然可持续发展思想的提出是以经济发展为背景的，但经济的发展同样影响着环境的发展和变化。正如《淮南子・本经训》上“焚林而田，竭泽而渔”的典故，指出发展经济以不能破坏山林、水体等生态环境为前提，要有长远发展的眼光。所以，可持续发展体现了园林设计中自然之美、艺术之美和道德之美。

3.3 学习中国古典园林中的造园意境

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关键词：全球化； 中西园林； 相似性

Abstract: in the world have to wave of globalization, the local landscape characteristic problem was also a big impact, the paper analyzes the concept of the west garden, analysis of the traditional concept landscape characteristics. In landscape under the trend of development, and a comparative analysis of the development of the garden similarity, and combination of case study analysis framework support. Through the same type of landscape, discusses in Chinese style garden constantly westernized also, what is the reflection of Chinese style landscape.

Keywords: globalization; Chinese and western garden; similarity

中图分类号：TU986.3文献标识码：A 文章编号：

前言

在现代人的眼里，不仅仅是景观师，甚至是观众，当被问到“本土色彩的园林模式是什么样？”可能都会直截了当的想到我们民族祖先创立的传统园林，也就是我们所谓的“观念里的园林”，比如中国的北方皇家和江南得苏州园林，韩国的也是自己的民族园林等等。到底何谓我们的中式园林，难道生活在现代的我们总要一直追忆曾经的园林特色？这些问题一直困扰着我。然而我们在摸索自己的园林思路的同时，在当今世界全球化冲击下，我们的思路也在不约而同的进行着全球化。从欧洲到亚洲美洲，我们所谓的现代园林出奇的相似。

1.观念中的中西式园林特点

1．1 中式园林的特点

1.1.1崇尚自然美

中式园林其最高境界是“天人合一”，以“咫尺”塑造“自然”，使建筑美与自然美交融。

1.1.2追求意境

与中国文化传统和文化背景密不可分。中国的园林艺术是与诗画同源的，诗画与园林作品不仅赞美自然本身的形态美，而且更注重自然的内在美，将自然“人格”化。反映到造园手法上，则为迂回曲折、曲径通幽的布局和情境，含义隽永、趣味盎然。

1．2 西式园林的特点

西方园林体现的是“天人相胜”的观念和理性的追求。

1.2.1崇尚人工美、人工雕琢,、布局对称规矩。

花草树木也按人的意志被几何修剪，充分强调了几何图案之美，超大的尺度以及人工改造自然的气势。

1.2.2追求形式感

形式美的法支配着建筑、艺术、绘画、雕刻等视觉艺术。

凡尔赛宫以近6000公顷的总面积，对称的轴线、均衡的布局、精美的几何构图，都充分体现了对形式美的追求和推崇。

2.园林的发展趋势

2.1.传统与现代的结合

在社会高速发展的同时，优秀的景观设计将悠久的地方园林传统与现代生活需要和美学价值结合在一起，为人类提供舒适的环境，也给平淡的生活中添加一丝乐趣。

2.2.追求实用

景观设计关系着人类的使用及日常生活需要。不要过于追求形式及内在的价值，要以实用、舒适，为出发点，设计出理想的园林景观。

2.3.与艺术融合

植物景观设计与其它艺术之间有着相关联系，每个景观设计师都可以从各个艺术中借鉴学习。

2.4.后工业化

将废弃或闲置的工业场所进行开发利用, 保持植被的自然生长,建立一个开放的、公共的景馆,对工业生产的历史和文化进行挖掘和展示,使游人了解生产流程,增加工业生产方面的知识。例如将原有工业设施被改造成展览观、画廊、博物馆、运动健身和娱乐建筑,都可以得到了很好的利用。

3.中西园林的相似性

3.1．发展过程的相似性。中国园林在漫长发展过程中，经历了从实用型到观赏型的转变。西方园林经历了同样也经历了这个过程。园林的最初形式都是为了满足园主实用的需要，发展到后来都成为纯粹观赏性的园林。

3.2．审美的主体相似性。与一般的主体不同的审美主体既是作为生物技能的自然人，也是作为历史传统积淀和社会意识的社会人。前者表明生理基础，后者表明社会基础。众所周知，园林是人造的艺术，无论是法国园林的对自然进行改造，还是中国园林的对自然山水的模仿，都是从人这个角度出发， “以人为本”的造园风格随着人类社会观的发展而不断的产生变化。

3.3．审美的客体相似性。都是欣赏园林要素的美。中国园林讲究三境”即“生境、画境和意境”．西方古典园林中的园林建筑取法于西方古典建筑，它把各种不同功能用途的房间都集中在一幢装饰结构的建筑物内，所追求的是一种内部空间的构成美和外部形体的塑造美。

4.案例研究

4.1中式与韩式现代建造的传统园林比较

传统观念支撑的本土园林景观，似乎就是这样的在已有的古典风格基础上多加修饰，比如运用现代的技术手法，材料等塑造相似的空间，感官效果。不过我们不能否认，这样的景观营造在很多时候是很迎合我们的口味的。有时候观众需要再现古典的视觉效果。比如中国的江南园林，日本的枯山水等。

4.2中式与欧式现代建造的工业区改造公园比较----中山岐江公园VS德国杜伊斯堡北风景公园

4.2.1两公园背景介绍

基地位置：广州中山

设计师：俞孔坚

设计时间：1999年6月-2001年10月 建成时间：2001年10月

公园面积：110，000平方米建筑面积：3000平方米

美国景观设计师协会（ASLA）2002年度最高奖项——荣誉设计奖

基地位置：德国

设计师：彼得•拉茨(Peter Latz)

设计时间：1990-2001建成时间：1994年 公园面积：230公顷 2000年获得第一届欧洲景观设计奖

4.2.2两公园对比分析

4.2.2.1设计主题和思路

两公园选址均为工业废弃地，故设计主题也均已保留工业遗址为主题设计各种题材公园景观。打造了一种全新的公园形势，此类公园出现之后，确实给所有人新鲜，活力的。工业这个主题本身就是近代的发明，在废弃工业区改建公园更是一种前所未有的实践。

4.2.2.3设计元素

两公园设计元素（图片）均有铁路轨道景观，保留原工厂构筑物景观，从景观的趣味性到公园的竖向景观都有一个很好的感官和视觉效果。

后感

全球化时代下的我们要冷静的分析发展我们自己的中式园林风格。这确实是一个很难的课题，我们很难不会在西方的一些新思想，新理论下失去理智。在吸取国外的经验方法的同时，我们也当然的同质化了，形成了全球的统一风格，就如同我们的思想和行为都被统一化了。

我们不抵触全球化，但是我们要探索我们自己的风格。

参考文献

【l】赵春林．园林美学概论．中国建筑工业出版社．1992．6

【2】针之谷钟吉．西方造园变迁史——从伊甸园到天然公园．中国建筑工业

出版社．1999．1

【3】周维权．中国古典园林史．清华大学出版社．1999．10

【4】陈志华．外国造园艺术．河南科学技术出版社．2001．1．1

【5】彭一刚．中国古典园林分析．中国建筑工业出版社．2004．2

【6】王向荣．西方现代景观设计的理论和实践【J】．北京：中国建筑工业出

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郑州甲骨文“商”字,商鼎,沙漏,市花月季,“坛”,祥云,诠释商城和绿城,展示中国古都之魂,物华天宝,地灵人杰。取甲骨“商”字为主体构架,融入商鼎造型,构成城池,耸立于高台之上,“沙漏”置于天地之间,水晶月季位居地心,祥云托起主体上部架构,主题形象厚重充满张力,大气恢弘,传递出历史文化名城之渊源,历史进程,未来发展的时速,美好祥和的人居环境。

2.安徽

安徽《皖山情缘》展示了安徽著名旅游胜地天柱山的地理风貌,亦将天仙配、天仙河、槐荫树、董永草屋揉合其间。以人间仙境天柱山为园区背景,将天仙河加以渲染,借神话天仙配故事为画笔,采用舞台美术的表现手法,制造园区空间中的仙境。结合花草树木的有机配合,集中表现天柱山的人文特征,抒发出人们对于皖山、皖水、天仙配的丝丝情缘。

3.甘肃

甘肃两山对峙,黄河中流,古城兰州就坐落在这崇山峻岭怀抱的河谷盆地之中。独特的位置决定了兰州的发展要依托山、依托水。具体来说,是因为南北两山和黄河才有了兰州。甘肃园以兰州两山夹一河的特殊地理环境为主题,取名“陇园”,借此次绿博会向世人展现兰州及两山绿化的业绩和巨大变化,讴歌兰州人民百折不挠,知难而上,顽强拼搏,再造秀美山川的精神风貌。

4.上海松江园

上海松江园又名茸晖园,表现了江南古城的地域文化内涵和茸城新貌,体现了江南园林“精巧秀美”的艺术特色。茸晖园共分五大景观区,春暖花谷、神鹿跳泉景观,用山花烂漫和假山瀑布营造了自然山水之秀美,栩栩如生的神鹿雕塑成为该园标志性的象征。耸立于山林天际之音的方塔诉说着上海的文脉渊源,形成了松江园特有的“壁石垂缨、虹桥塔影”景观。松江的醉白池与镜湖绿阴,将上海佘山度假区的美景复置到园区;“九色花溪、万卉迎宾”则将世博风采带入中原。园区最后一处景观“茸城新貌、情溢松江”则向绿博会展示了松江人民和谐、富裕的美好生活画卷。

5.中钢协

“钢铁风情”,最引人注目的是“钢”(纲)举目张的巨形雕塑,手托起的钢圈道出了钢铁工人甘于奉献的精神,同时也抽象地隐喻出钢铁之手托起中国现代化。园内建筑小品有力地体现了钢铁的产生过程,铁矿石经铁路至炼钢炉、铁水再到成品钢铁,表现钢铁文化特色。各种建筑小品,与周围各种植被相结合,有力地体现了建设与绿化相协调的深刻含义。整个园区以雕塑为中心,的多个花瓣式花坛代表着众多的钢铁厂,并以钢协为中心,团结一致,共同发展。3米高的花岗岩雕塑基座,用浮雕手法镌刻雕塑和钢协旗下各个钢铁厂的名称和徽标(logo),衬托钢铁雕塑,彰显了钢协的大气和庄严。

6.黑龙江

黑龙江展园体现了黑龙江省在地理、人文、工业等各个方面的地域文化特色和快速发展,通过绿化博览会的方式在展示新技术新材料的同时,按照地域文化性原则、自然性规则、生态性原则,将园区按“两轴、五心、两带”进行布局,将日新月异的龙江大地和黑龙江人民的文化风情和精神面貌展示给国人。

7.四川

结合本届绿博会的“以人为本――共建绿色家园”主题,四川展园力争营造一个既具有四川特色风貌,又能体现人与自然水融的优美园林景观。整个园区地势由东南向西北逐渐降低,最大高差超过4米。园区景观规划为一轴、两带、六景。一轴是指以入口门牌、天府人家为主要景点的景观中轴线。两带之一是指园区西北部分以景墙、浮雕等人文景观小品为主的人文景观带;另一条是指园区东南部以地势变化和植物搭配为主体现四川自然风光的绿色景观带。六景是指园区内、天府人家、门泊万舟、蜀景沉香、拥翠亭、古蜀掠影六个主要节点。

8.贵州

贵州展区名为“西江月”,整个园区是苗寨的一个缩影,体现贵州的原生态景观及生活。园区内最吸引人眼球的就是苗寨文化在建筑小品及装饰上的体现,园区内的灌、乔木及名贵树种,更让贵州展园锦上添花。苗人有参拜图腾的历史,其图腾主要有水牛、黄牛、野猪、鹰、猴、燕 、凤、鱼、犬、竹、枫树等等。由于历史原因,苗族也经历了无数的迁徙和融合,其图腾的来源也是多源的,园区内的图腾柱是此次绿博会贵州展园的一大亮点。此外,贵州的蜡染、衣帽饰品在展园都能见到。

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关键词：中西古典园林；艺术风格；差异；研究；

Abstract: In the West as a result of natural cognition is different, gardening ideological differences, the differences between Chinese and Western culture, aesthetic taste, gardening and different methods and other factors, resulting in the western landscape in garden type, landscape scale, landscape and building relationships, garden art and aesthetic style of the great differences.

Key words: Chinese and Western classical garden art style; differences; study;

中图分类号：986.3 文献标识码：A 文章编号：

0引言

园林是栽植花草树木供人游览休息的风景区, 是建筑向室外空间拓展的一种形式, 自古以来一直是建筑艺术中较为特殊的一个分支。园林主要有两个功能:一是创造一个好的环境来烘托建筑的美; 二是利用各种造园元素来再造自然, 为人们提供一个美丽的户外活动场所。正因为如此, 人们又将园林看作是建筑的一种有机延伸。的确, 游览园林是人类最纯洁的乐事, 最能怡悦人的精神。没有它, 宫殿和建筑物不过是粗陋的手工制品而已; 它又是建筑艺术最好的修饰, 能给我们的生活创造一个美好的环境, 能怡悦我们的精神, 因而是最完美、最纯洁的艺术之一。

园林艺术创作是按一定的功能和审美需要，将山水、植物、建筑进行有机组合。世界各国均有自己的造园活动,并形成了不同的艺术风格,如中国古典园林、法国古典园林、古希腊园林、古罗马园林、英国自然风景式园林、伊斯兰园林、日本古典园林等,这些园林都自成体系,有明显的特点并取得了较高的成就。但概括地讲,前两种风格最为典型并引人注目,一直成为中、西方园林艺术风格的代表。中国园林追求自然天成, 西方园林则追求秩序与控制，中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。

1总体布局上的差异

中西园林的一个区别就在于是突出自然山水还是突出建筑。中国古典园林在总体布局上一般以自然山水作为园林景观构图主体, 其花木配合山水布置,园林建筑亦服从于周围的自然环境, 与山水树木相协调, 并作为陪衬、表现或点缀山水意境的一部分。中国传统造园要求人工美与自然美的高度统一, 所以, 在园林设计中遵循“ 山水为主、建筑是从”的原则。

西方园林最具代表性的是法国“规整式园林”。其构图特别强调园林中部的轴线, 园林的花坛、水池、喷泉、雕像、小建筑物、小广场、林荫道和放射形小路都围绕这条中轴线进行布置。同时, 在轴线高处的起点上还布置体量高大且严谨对称的建筑物; 在建筑物前后则是几何造型如地毯般的草坪与树, 它们作为建筑的陪衬, 使主体建筑高大雄伟。可以说, 西方古典园林是以建筑物为中心、以突出主体建筑的原则来构园, 所以西方古典园林越发显得只是建筑物的扩大或延伸, 连山水花木也仿佛是建筑的组成部分。

2建筑风格上的差异

中国园林结合自然山水、鸟兽、虫鱼的灵动气息外，还展示了厅、堂、轩、馆、楼、阁、榭等中国特有的建筑造诣。因此，园林不仅仅只是用来观赏的，还可居住游玩，修身养性。中国的园林造诣中，主题是自然，建筑是辅衬，建筑不但不能压倒主体，而且应该突出山水，应顺其自然，将自然与建筑进行完美的结合。山水花木能赋予园林景区以各种自然意趣,设计师巧妙地以山水花木来创造古典园林的自然境界, 并常在各个园林中突出各种不同的自然特色。

相比中国园林艺术，西方园林艺术与中国古典园林艺术是大相径庭。在西方古典园林中, 西方古典园林以建筑为中心, 按建筑的原则来构图, 所以, 园林只是建筑体的扩张或延伸, 山水花木仿佛成了建筑的组成部分。不是建筑的式样和风格服从山水自然境界, 而是山水花木要经过修整以服从于建筑主题。可以说,西方造园艺术讲求设计完整，内容和谐，主题鲜明。它看中理性构思，惯用几何线条构思，每一道工序，都要从方方面面去考虑它的真实性和可操作性，力求体现出严谨、理性。精心细致的按照几何结构和数学原理进行构建，让自然接受匀称的现代科学法则。西方园林景观几何布局不仅表现在建筑物的排列方面, 而且也表现在浏览路线的安排上, 一般都是围绕着园林的中轴线而有规则地向四周扩散, 每条路线几乎都是笔直的, 而且主次分得很清楚, 通向中心景区或主景区的路线较宽广、显眼, 通向次要景区或小景区的路线显得相对狭窄、隐蔽。这样, 各种景区就显露而不含蓄, 游园者能心中有数, 在入园后就轻易地到达中心景区。这样的浏览路线不像中国园林景观的浏览路线那样欲露先藏, 峰回路转, 而是明朗开阔 秩序清楚。

3 植物配置

中式园林的植物造景，体现了东方造景思想，对自然的追求。造景形式灵活多变，主要原则是模仿自然，虽由人作，宛若天开。其分为点景孤植和丛植两种，注重对植株单体的审美，以自然之奇为主，决不会试图将植物修剪成几何形状，因为这样有违顺应自然的造园理念。丛植在中式园林中应用较为广泛，植物造景不仅常成为景点主题，还注重文学性对景观的提升，把植物造景提升到文化的层次。例如拙政园中不仅多设 “听陌轩”、“玉兰堂”、“海棠春坞”、“雪香云蔚亭”、“远香堂”、“留听阁”等以植物造景为主题的景点，而且植物景观经过诗词的润色，更加具有意境。这也体现出中国古典造园源于自然、高于自然的意境追求。

西式园林的植物主要强调其构景功能。其温带植物种类相当丰富。多为绿篱环绕草坪的形式，其中有时种些花草。常使用绿篱来雕刻种种图案，形成了西式园林特有的植物景观。以法国为例，文艺复兴之后，在法国的园林中植物是完全被作为一种建筑材料来使用的，建筑是严谨规则的，因此植物被修成各种规则的形状，并用其来堆砌庭院。在当时法国人的眼中，植物是被作为一个整体来对待的，这与讲究植物个体美的中国园林有着本质的区别。

4 小品要素

中国古人爱以赏石为趣，对石的审美原则讲究“透、漏、瘦、皱"“似有龙舞之势”。总结而出就是对自然之奇的追求，是一种凝练的抽象审美过程。这一特点在中式园林特别明显。石的置法也讲究不对称的均衡感，主峰需要有次峰相衬，石与周边环境关系要不就是有山体植物与其相融，要不就是以粉墙衬之并辅以花木，追求诗情画意。这种中国式的小品，其营造方式更多的追求意境上的对比呼应，需要游人身处其间体会赏玩。

西式园林的小品要素主要包括雕塑、柱廊等。雕塑内容大多源自宗教主题，体现出文艺复兴对古典美的追求，也潜在保持了中世纪的宗教文化遗留，传递了带有神秘感的宗教形式美。雕塑大多与水发生关系，或作为泉池的主雕塑，以喷泉瀑布为背景，或作为喷嘴，与池边相接。其小品的主要特点是人工感很强，不追求与环境的协调，自成一景。

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由郭晓龙和林玉杰编写的《M林艺术》一书在2011年中国农业大学出版社出版，该书以美的认知、创造、应用为基础和主线，详细阐述了园林的基本理论，系统分析了构成园林因素在园林设计中的作用和实际安排，旨在满足现代社会人们在生产、生活环境的耑求，在这一讲述过程中，可以发现不管是园林构成要素、园林景观布局，还是地形地貌、理水造景、植物景观、广场艺术在现代景观设计中也是存在的，因此对于顏林艺术的掌握在一定程度上对于现代景观设计也很大的益处，毕竟我国园林艺术已经存在千年之久，其智S4底蕴是不可忽视的。通读《园林艺术》一书，可以得出以下几点。

1布局艺术上的相通

中国古代文人的精神追求是向往自然，_自然相融，融铲山水之间，达到“物我两忘M的境界，并且把这一精神融于造园当中，因此古典的园林构造中总是把山水相结合起来，并与实地环境相得益彰，使其够诱发人的愉悦感和实现人精神上的享受，要实现这样的园林建造就要有赖T园林布局，圃林布局中涉及到多方面，其中园林的造型要素、构图法则、顏林景观布局等是为主要方面，而《园林艺漱第二章从园林构成要素人手，到园林造型要素、园林构图艺术法则的分析，再到园林景观布局手法与园林视景空间艺术的逐步阐述，系统的展示了我国独有的园林布局艺术，为我们提供有关园林布局的基础性原理和实践指导，对于现代景观设计的布局也有很大的启发性。

园林的构成要素主要大概可分为五—是山水地形，它是园林的地貌基础，水更是“园林的生命％尽管发展到今天它仍然是在建造物不可或缺的一部分；其二是植物，用于园林维护生态平衡和美化环境，同时园林绿地观赏效果和艺术水平的高低，在很大程度上去取决于园林植物的配置；其三是园林建筑，不仅是满足人们交通、休息、供应耑求，还以特殊的形象成为园中的一种标志；其四园林小品，最体现园林装饰性和生动性的构成要素，在一定程度上创造了园林空间的层次感；其五是园路广场，是园林的脉络所在，是各地的纽带，即可延伸空间又可闭合空间，而这些要素或成点、成线、成面排列于园林之中，也就我们所讲的_林造型要素的形成。任何一个园林创造都离不开园林造麵要素，因为创造出一个实际的园林景物形象要通过各种造麗来实现，常见的造型要素有点、线、面、形、体、质感和肌理，这些造麵要素优化了园林布局，给人以更加形象立体的园林整体感。:从园林构成要素到园林造型要素都是园林构图的基础，國林构图是指依据要素功能要求和美学法则做出统一安排的技法，在这一过程中需要遵循一定的原则，即多样与统一的原则、对比与调和的原则、对称与平衡的原则、比例与尺度的原则、韵律与节奏的原则，以求达到最好的平面布局，实现园林不管从小部分来看还是整体来看都是具有美感的，能给人带来精神上愉悦。

现代景观设计的主要构成要素是地形、植物材料、建筑物、铺装、景观构筑、水体设计等，从这些要素可以看出现代景观设计在布局中也绕不开地形、水体、植物、建筑物等物质要素，与园林布局要素也有着很大的共通性，并福林艺术在我国存在的时间已有千年，其中的底蕴与独特性是不容忽视的，因此现代景观设计作为一个较新的设计行业可以从园林艺术上获取经验，从传统古典國林艺术基础上进行观念与设计的创新，实现本土化景观设计。

2造景艺术上的融合

《例林艺术》一书逻辑清晰，层次分明，在大方向为我们讲解完园林布局之后，编者更是具体的进一步讲解布局之中的造景艺术。编者主要在书中第-:章介绍了地形地貌艺术、理水造景艺术、植物景观艺术、园林建筑、园林小品艺术、园林与广场艺术等造景艺术，为实际学习实例分析提供了理论指导。其一不同的地形、地貌反映出不同的景观特征，影响着园林的布局和园林的风格，其中主要的地形有平地形、凸地形、凹地形，但是随着环境的变化，N林耑要根据一定具体情况进行地形改造，即地形的改造和置石，以实现ft间的多层次化，体现较深的意境@但在处理地形这一过程中，并不是随意布置的，编者在书中强调到，地形处理应该以利用为主，改造为辅，_地制宜，顺应自然，满足园林的使用功能、园林景观要求，符合园林施工要求，创造园林植物的种植环境，为现代园林创造和景观设计提供了一定的理论指导。其二水体自古以来都是园林的重要组成部分，不仅给人以明净、亲近、清澈、开怀的感受，还为植物、鱼和野外生灵提供生存之地，古今中外的园林中不可或缺的一*部分，编者在介绍水体造景时首要掌握水体的形式和不同形式水体作用特征，在这基础上进一參分析园林的水，讲究源头，曲折分布，妙在分隔，要有清音，从而使人在其中得到视觉与听觉的享受。

园林当中不可缺山水，但是植物也是不可以缺少的一部分。植物有着净化空气、分泌杀菌素、吸收有毒气体、阻滞尘埃、改善小范围内的空气湿度和温度、减弱光照、减低噪声、保持水土、涵养水源、减少地表径流等作用，放置國林中对环境和人有着不同益处，同时园林植物繁多，每种植物都有自已独特的色彩、形态、芳香等芙的特点，且随着时间变化有所丰富和发展，可以展现园林特有的四维空间，愉悦人的身心。《园林艺术|一书中不仅系统的阐释了上述植物的重要性，更上一层的提及了植物的配置，如木本植物的配置可以进行孤植、对植、行列式裁植、丛植，花丼配置可以是花坛、花镜、花丛、花池、花台不同形式，对于园林植物的种植与分配有着巨大启发作用^其次该书对亭、廊、榭、舫、厅堂、阁楼等建筑物进行了功能、特点、布局的分析，园林建筑作为园林可Jg、可观、可游的地方，他不仅点缀了园林，满足了园林景观要求，还首要的满足了其使用、交通功能要求，因此在园林建筑艺术中需讲究园林建筑布局艺术、空间艺术、借景艺术，以达到实用V美共存的目的。

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关键词:环境美学;山水艺术;信仰;文化使命

中图分类号:B839.23

文献标识码:A

文章编号:1001-8204(2012)04-0095-04

长期以来,对中国古代的山水诗、山水画、山水园林、山水城市等艺术形式,人们很少从环境美学角度研究其性质与意义。有关环境艺术的研究成果广泛涉及传统山水园林、山水城市范畴,但普遍重功能设计视角、轻艺术美学视角。有些人注意到山水诗、山水画与环境艺术设计的关联,却主要是从现代环境设计如何借鉴传统审美文化这一思路人手,并未充分意识到山水画、山水诗,其实与山水园林、山水城市一样,都是有中国文化特色的环境艺术的基本形态。事实上,中国传统山水艺术蕴含了人与自然和谐生存的基本信念,传递了人与自然之间互动审美、互动实践的丰富文化信息。如山水诗充分体现人与自然之间的心灵对话,展示了人与自然相互融入的诗意境界。传统山水画大多描画人置身自然环境、其乐融融的场景,对现代园林与城市环境美学建设有重要意义。古代山水园林与山水城市模式更是从物质形态上承载了中国人追求人与自然和谐共处的栖居理想。阿诺德·伯林特在讨论环境美的问题时,将环境看成是与人相互融合在一起的审美对象,是“被体验的自然、人们生活其间的自然”,并且能够“满足我们的感知活动并让我们产生回应”。根据这一界定,中国传统山水艺术就是环境艺术的经典化身,它既蕴含人文环境,也蕴含物态环境,是从精神与物质相结合的层面表达了对人与自然和谐共处、诗意栖居的环境审美理想。从文化根底上说,这种环境审美及其栖居理想能够在千百年历史中一以贯之地坚持下来,传承至今,得益于其中所蕴含的信仰精神。

一、信仰维度与传统山水艺术研究的现代性

自古及今,信仰总是以多元化的方式存在于习俗、神话、祭祀、宗教、哲学、艺术等领域。而对中国传统艺术与信仰之间的内在联系问题,中国学者早有研究和认识。宗白华认为艺术是一种技术,但它是介于哲学与宗教之间的东西,在理智上是对宇宙的了解方式,在情感上则是对宇宙的信仰方式,因而古代器皿在技术、艺术、宗教、政治、经济实用上往往是不可分的。陶思炎认为,传统民间艺术形式之一的“纸马自唐代在中国出现以来,伴随着宗教民俗而广为流布,成为各地民间信仰活动中最常见的俗信物品”,它是“集宗教、艺术、民俗于一体”的民俗艺术,有深厚的“信仰背景”,是“信仰表达的载体,其应用属宗教民俗现象”。吴祖鲲认为传统年画就是一种民间信仰的承载方式,值得保护和发掘。

基于艺术与信仰的关系来理解中国传统山水艺术的内在品质,学术界也有研究。如陶文鹏认为,意境是王维山水诗的灵魂,其《辋川闲居赠裴秀才迪》诗云:“寒山转苍翠,秋水日潺谖。倚杖柴门外,临风听暮蝉。渡头余落日,墟里上孤烟。复值接舆醉,狂歌五柳前。”诗以蝉声、水声等音响素材表现秋暮久雨新晴的典型特征,体现了诗人处理自然音响素材的高超艺术功力,而且诗中声音、形象与色彩具有和谐的情调,展现了久雨乍晴之后山水情景交融的意境。陶文鹏分析认为,王维山水诗的意境表现力与其崇奉南宗禅理紧密相关,意在将山水林泉当做求得净心、悟解禅理的精神乐园。王国璎在《中国山水诗研究》中专章探讨“长生”(或“永生”)信念与魏晋时代山水诗发展的关系,认为对永生的信念引发了咏仙诗,进而引发咏山水之诗,最终诞生“山水诗”。

然而,从信仰维度解读中国传统山水艺术的基本特质,还有若干问题值得深入细致研究。

一是充分理解传统信仰在山水艺术发展史上占有的精神文化地位。中国古代山水园林的兴起与发展,就同古人认识自然、信仰山水的思想观念紧密相关。陈望衡在《环境美学》一书中谈到中西园林的哲学基础时,认为欧洲园林受哲学思想影响较为明显,而中国园林更加自觉地强调居住性,有意打破园林的文化符号程式。这一评价可能忽略了传统信仰在中国古代园林设计中的核心地位与价值。明末园艺家计成主张园林“先乎取景,妙在朝南”,实现“寻幽”的精神功能,其中的“南”、“幽”并非单纯的地理方位或园艺设计概念,而是蕴含着深刻的信仰,通向园林的精神归宿价值,类似《圣经》所描述的伊甸园指向“天国”,也类似柏拉图在《理想国》中所追寻的“理想国”。正是深蕴其中的精神信仰,对理想家园的梦想与祈盼,让人们对自然山水产生了强烈的精神信念与情感依赖,锻造了中国传统山水园林模式及其美学品格。从这个意义上讲,信仰是解读传统山水园林特点的逻辑前提,而居住性则是园林艺术服务世俗生存需要而必然形成的结果。

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关键词：江南园林；景观要素；现代小区

1 江南园林现代意义发掘的必要性

综观各类研究，大抵都是从哲学、文学、美学、风水学、园林学等方面分析、品味和鉴赏江南园林，主要涵盖园林史、造园名家及造园理论、园林景观物质构成要素、园林特点及造园手法等方面内容。随着时空的变化，江南园林原有的本义有所改变，为了保值园林，继承园林精髓，现代实践意义需要被发掘。只有寻找合理的开发利用途径，古典园林才能在现代社会继续闪烁光芒，才能持久地存在与发展。

2 江南古镇园林景观要素在现代居住小区中的导入

2.1 “山石、水体、植物”为主的自然景观要素的导入与转换

锦绣江南家园景观主要体现为：“小桥、流水、人家”的空间格局，有“黑、白、灰”的民居色彩，有“轻、秀、雅”的建筑风格与“情、趣、神”的园林意境。锦绣江南家园是“山石、水体、植物”为主的自然景观，北靠吴中路，南临蒲汇塘，东依新径港，西接虹井路，总占地面积约40hm2。该居住小区在设计之初就明确了文化为首位的观点，在坚持以人为本的理念下，注重创造绿色生态，突出了园林文化主题。

2.2 生态理念的导入与转换

江南园林的山水构架、植物配置与建筑组合都具有生态性，体现了人与自然的互动融合。作为现代人居经典环境典范的锦绣江南家园，引入了园林的生态理念和现代仿古的处理方法。它依照我国园林的绿化手法，摒弃常见的大面积草坪，结合季节因素进行合理的植物配置，根据植物的特性合理安排植物群落。

2.3 空间布局形式的导人与转换

江南园林从整体空间布局来看一般由几个景区组成，而每个景区都有不同的主题景观，各显特色。如在江南园林中，蕴含课读与耕作功能的课植同由厅堂区、假山区、同林区3大部分组成；由表示时空序列的春夏秋冬4个各具特色的小景区组成的严家花园；由历史不同的凝霞阁、桃花潭、邑庙、清镜塘4个景区组成的秋霞圃；由戏鹅池、逸野遣、松鹤园、青清园、鸳鸯湖、南翔壁6个景区组成。这种采用透景、映景、对景的手法，并采取数个层次视点构成了节奏空间，使景观视觉流动起来，因而实现通透、简洁、自然、和谐的效果，达到中国泼墨山水绘画的旷然境界。

3 江南古镇景观要素引入现代居住小区的策略

3.1 丰富现代表现手法

要用蕴含古代景观元素的现代造型来沿承传统文明，以实现景观和功能的双层需要。可以采用现代技术表现自然山水。对于亭台楼阁等园林建筑有助于居家休闲和陶冶性情，也可以增强审美景观效果。而现代居住小区则运用假山现代造型手段来构筑，让其更有动感、活泼，更具现代造型的抽象简约之美。对于现代居住小区来说，空闸分隔既要继承古典园林的表现形式，又要考虑现代人居的功能需要。

3.2 加强空间区划，适应现代生活

江南园林多为大户人家的私家花园，因而以隐贵为特色，仅供一家一户独享的同林窄间。因而现代居住小区的环境设计，要有所扬弃地加减相应的功能空间，以使其能充分满足不同住户和不同年龄居民的使用要求。可以分门别类地打造免打扰户外活动空间。现代居住区在引进江南古典园景观要素时要作相应调整，需分门别类地设置形式各异，更多地掩映在绿树丛中大小不等的户外活动场地。还应促进交往的随机接触邻里空间。在现代居住小区建设中，必须要考虑各类半公半私的邻里间设置。这种空间应结合凉亭、迂回曲折的游廊、水榭等林中常见的建筑小品加以设置，可以现代造型再现。

3.3 增强文化感染，丰富宜居内涵

人类在寻求理解生存方式的过程中逐步形成文化，它有着整体的、开放的、发展的特性，同时它又具有相对的稳定性、惯性和积淀性。园林是一种建筑活动，而建筑活动是人类征服自然、谋求生存的活动，同时它也是一种重要的文化现象。

总之，从改善人居环境角度对江南古镇园林景观要素进行开发利用，就要充分利用好江南古镇园林的自然要素和文化要素，采用新科技、新材质、新工艺，将其融入到现代小区中，形成古典与现代的完美结合，环境与家居的“天人合一”，真正使融人古典景观要素的现代化小区成为现代人养生、休闲、居住的好去处。

参考文献

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关键词：苏州园林意境自然缩景园林本意

中图分类号： TU986 文献标识码： A

1中国园林文化

1.1中式园林特色

中国是世界三大园林发源地之一，园林文化历史悠久，形象典雅而精致，中国园林的最大特色在于其造园手法，“虽由人做，宛自天开”，与大自然交融的同时，也体现了浓郁的人文修养。“园”，游息之所也；“林”，树木丛生者。“园林”二字，将山水花木、文化意境、亭台楼阁收容于一体。

中国园林，多运用借景与对景，讲究“步移景异”，对景物的安排、游赏的位置进行巧妙设计，这是区别与西方园林的最主要特征。

1.2中国传统文化意境

意境是中国传统美学的重要范畴，同时也是中国古典园林的美学灵魂。意与境乃虚实相生，意胜的“有我之境”注重以我观物、得意忘象，这构成了园林文化的主观色彩；境胜的“无我之境”则为以物观物、畅神怡情，在营造中运用技艺发挥景物。园林中的意境源于自然、高于自然，是造园者赋予园林景观的诗情画意、名士大雅及民俗风情。游园观景，游人触景生情，这不仅源于景致本身，更与游赏者本身的情致、修养紧密相连。

2苏州园林特色

苏州沉淀了厚重的吴文化底蕴，园林建筑在此间应运而生，形成苏州独有的人文特色。此地既有烟波浩淼的气韵，又有小桥流水的诗意；明丽如春暖花开，空灵似湖光山色。苏州的地灵化生出才俊雅士的人杰，人们在此地以自然景观为背景，以缩景为手法开垦园地，辟造出其独特的古典园林景观。

2.1苏州园林中自然景观的运用

白居易的《草堂记》有言：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池。”苏州园林充分体现了其表现自然美的主旨，主张因地制宜、相地合宜，利用地势特点进行营造。

通过对《园冶》的解读，总结出各地形地势的治理方法：山林地，最具变化妙趣，可夺天然之工进行凿水、开麓、建筑；城市地，应寻僻静之地，隐于市井，曲径通幽；村庄地，可经营田园生活，柴门篱落，畎亩桑田；郊野地，应利用平坦山地，聚林、通源，颇具野趣；傍宅地，运用宅边或后院的空隙葺园，用以迎客、护宅；江湖地，可建水榭、亭台于滨岸，赏烟水云山。

就技法来说，“借景”使得自然景观与园林景观相互渗透。将园外美景进行裁选，收纳到园林中来，这称为远借；用一处景致映衬另一处景致，这称为互借。

2.2苏州园林的造园技艺

缩景造园是一种小中见大的营造手法。苏州园林通过营造技艺承载天然之景与人工之趣，营造建筑、叠山选石、栽种植被、整治水系、布置园路，造成园林中曲折多变、虚实交错的景观艺术效果。

（1）营造建筑。

园林中的建筑分为门楼、堂、斋、室、房、馆、楼、台、阁、亭、榭、轩、廊等，有大者壮观，有小筑别致，依其形态气韵进行营造。

层阁重楼高耸云霄，磅礴气势给人带来震撼；奇亭巧榭傍水而筑，秀致安静，为人提供休憩之所；长廊在于曲直高低，制造纵向的视觉变化；小屋围墙在于虚实隐现，注重建筑与自然内外渗透。

（2）掇山选石。

掇山，即开凿岩、峦、洞、穴、壑。一方面，山岩远近不一，形成其虚与实的景观变幻；另一方面，自成蹊径，以不同角度为人们呈现步移景异、柳暗花明的视觉感受，时而开朗时而隐蔽。

选石，须费人工造就奇石，层叠堆砌，拙精各异，自成一片小景。

（3）栽植花木。

植被按景观用途有园景树、庭荫树、花果灌木之分，按观赏效果有赏花、赏叶、赏果之分。

造四时之景，应注重植被的色彩搭配、高低错落，考虑气象的季节转换、晴雨变化。春有紫藤似雾，桃花如霞，青青翠竹，飘飘白絮；秋有金桂飘香，银杏飞黄，落梧纷纷，硕实累累；夏有石榴绯红，芙蓉连碧；冬有梅香隐雪，青松傲霜。

（4）通源理水。

正所谓“石令人古，水令人远”，多半时候，造园者往往将水与山石结合起来。静水之秀，有的布置山石，注水成小池；有的是在池上理山，成一片微型的湖光山色。动水之灵，有的在石上凿眼，泉流过隙；有的将山石做成上大下小，水幕飞落，便是一川小小瀑布。

另外，水系也可独自作为一个单元。既可做成小池、深潭，憩于亭台，静赏鲤鱼游莲、清水涵月；也可塑造水平如镜的湖景，于水榭感受湖风轻拂，坐一叶渔舟，看荷花映天，山色空。

（5）辟径铺路。

苏州园林中的园路布置很有讲究，厅堂大厅中铺地运用磨砖，小径弯路多用乱石，庭院中多用连叠的鹅石拼造花纹。

2.3苏州园林的人文感受

苏州园林是姑苏历史文化的产物，也是中国传统文化的载体。

园林景致丰富，每个点看到的都是不同的画面；同时人们在游憩中，又会因各自的性情、经历而有所不同的见解，这使得景观带给人们的意境美更加瞬息万变。另外，园景寄托了美好的寓意，也包含精深的历史文化信息，是了解和研究古代中国江南民俗宝贵的实物资料。

3对苏州园林的分析及感受

3.1苏州园林实例分析

沧浪亭、狮子林、拙政园、留园为苏州四大园林，共同构成苏州园林的古韵沉淀，又各有其特色，分别代表着宋、元、明、清的园林建筑艺术风格。

（1）沧浪亭的独特之处在于其造园艺术。以山林为核心，全园以葱翠竹景为特色。全园漏窗图案花纹无一类同，五百名贤祠中嵌594幅与苏州历史有关的人物平雕石像，体现其构作之精巧、文明之沉厚。全园布局自然和谐， 手法得宜。

（2）“狮子林”，顾名思义，园内石峰多状如狮子。掇山奇绝精巧，逐水静而生动；凿池回环曲折，倒映廊柱飞檐；楼台错落有致，隐现于山林。林间奇狮之态壮观，使得整个园林主题明确，景深丰富，颇具古韵之真趣。

（3）拙政园整体特色是以水为主。静水如清池，闲雅而旷远；动水如泉流，蜿蜒而深幽。以窗为主体的建筑，在环境中主动消退，与景观相融；从屋内透过格子窗，可观四时景致疏朗。整个园林似浮于水面，宁静淡雅，代表了明代园林建筑风格。

（4）留园经时代更迭，于今日已呈富丽堂皇之态。“建筑”是留园的一大亮点，结构式样为清代风格，在景观中虚实交融，疏密错落，别具一格，收放自如。其建筑数量在苏州园林内为最多，营造手法也最为精湛。整个园景明媚如画，精妙绝伦。

3.2园林的本意

在当下，封存身体、放松精神、训练感觉，这是园林的本意。生活于现代都市，我们也可以将园林的造园手法和意趣用于我们的生活、构筑当中。

园林堪称是一种虚拟艺术，其意境给人带来一种发现生活的新鲜感，为居住者或观赏者创造嬉戏、游憩的意趣，为日常枯燥的生活注入一股清新之流，使人身心得到放松和活跃。这种异质文化用于现实中，即打破因循守旧的都市格局，卸下条条框框的门和非承重墙，从按部就班的生存模式中解放出来。

大隐于市，将这样的意境带入我们的生活方式和设计构筑当中，使人培养出高雅的生活情趣和独到的审美品位。在静谧中沉思，在游嬉中领略，得到意识情感上的满足感，为自己的物质世界和精神世界构造一个相平衡、相融通的桥梁。

参考文献

[1]计成.园冶「M].重庆:重庆出版社，2009

[2]白居易.庐山草堂记「M].

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一、中国园林建筑发展面临的问题

（一）园林建筑在古典园林中的应用

一般情况下，建筑功能是第一性的，是房屋建造的目的。建筑功能主要包括各类建筑的实际使用的要求和生活、生产范围内外环境的处理。在中国古典园林中，建筑作为园林的三大构成要素之一。园林建筑既能给人提供居住和游览上的方便，同时本身也创造了园林美，也是游人直接的审美对象。与一般的居住建筑相比，园林建筑一般有以下几个特点：与山水风景多曲线相适宜的协调的曲线；为了适宜山水地形的高低曲折变化而多变的布局；追求宁静自然、简洁淡泊、朴实无华、风韵清新的建筑风格。“以园林中的道路结合建筑物的穿插、对景和障隔，创造一种步移景异，具有导向性的游动观赏效果。”因此，园林中的建筑是中国古典园林不可缺少的组成部分。

（二）传统园林建筑的局限性

从整体上来说，中国古典建筑已经成为了中国的文化象征，中国也将建筑当作了一种文化看待。但它毕竟代表的是当时所处社会时期的产物，它的局限性，使它很难融入现代的社会生活中。首先，中国古典建筑精致、繁复的优雅外形与充满诗情画意的中国古典园林非常协调，但与现代城市中由钢筋混凝土构成的的楼宇森林显得格格不入。在如今的城市空间中，园林建筑的首要任务是满足其使用对象的生活、学习、社交等多元化的功能；功能性在现代园林建筑中占据绝对的主导地位，山水、道路、铺装、植物等景观要素是它的背景、延伸和发展，这就与中国古典园林中“山水为主，建筑是从”的设计理念互为矛盾和对立。在营造现代园林建筑时，要将自然山水、植物和园林建筑很好的融入到现代园林的设计之中，只能是在符合现代园林建筑特征的基础上，以协调外部空间环境的布局作为依据来设计。其次，中国的古典园林建筑往往是在一些非开放性的外部空间环境中打造出来的，这些小环境是不对大多数游人开放的，在园林建筑空间尺度的设计上也只考虑到了少数游玩对象的需要。而今天随着人们参与意识的提高和出行游玩频率的增加，大量的游人涌入园林中；人们不能静观和漫游，只能随着人流，蜻蜓点水式地看到为止，这完全破坏了传统园林意境美。所以中国古典园林建筑的使用对象和非开放性特点决定了它在空间布局方面存在着功能局限性。

二、中国现代园林建筑的规划

开展深入的古典园林建筑研究，总结出中国古典园林建筑的地域人文特征，去除古典园林建筑中的营造局限，融入乡土生活的功能延伸，这才是中国现代风景园林建筑能够取得长足进步的正确发展方向。”

（一）满足需求，回归乡土

一个优秀的现代园林建筑设计应该是拥有丰富美学内涵的和满足人们多层次需求的。现代园林建筑应以使用对象为中心，充分考虑使用者不同层次的的需要，并以这些需要为重要参考因素进行设计，才能使置身于该园林建筑中的人们有“存在感”。只有在“人性化”思想指导下做出来的设计，才能满足和完善人们对现代园林建筑空间行为延伸的多元化需求，让现代园林建筑设计从表象的制式模仿，向营造能够满足各类使用者的不同需求的建筑空间转变。

回归乡土，即回到人们日常生活的自然状态中。在这种面对“原生态”乡土生活的现代园林建筑设计，应该尽可能好的保护城市赖以生存的自然环境，并充分认知当地的自然资源与地质环境，比如由地形地貌、水文气象等组成的外在的地理景观特征，以及内在自然的生态属性，来决定各种设计要素的选择和空间环境的布局。尊重园林建筑场地现有的各类乡土资源与地质环境，因地制宜、入乡随俗的合理运用各种当地设计要素，使建筑、小品、园路、植物与周遭乡土环境的基调融合统一，这样才能够最好的营造出拥有地域性园林特色的现代园林建筑作品。

（二）在地域文化的传承中创新

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关键词：中国园林；发展特点；构成要素

殷、周时期是中国园林生成期的初始阶段，这个时期的中国园林还仅是天子、诸侯、卿士大夫等上层阶级所拥有的“贵族园林”，相当于“皇家园林”的前身；秦和西汉是生成期园林发展的重要阶段，形成具有真正意义的“皇家园林”，并确立了园林中“宫”、“苑”2个类别，对后世中国宫廷园林的建造影响极为深远；寺庙园林出现于魏晋时期，文化和经济都繁荣昌盛的唐宋时期，出现了写意山水；在明清时期，这种写意山水造园艺术进一步发展，并且趋于成熟阶段。后期发展成熟的中国园林，布局严谨巧妙，技艺精湛高超，风景山明水秀，境界鸟语花香，诗情画意的意境，让人如痴如醉，从中修身养性，其秉承了人类优秀文化的结晶，体现了中华民族对自然改造的鬼斧神工，对自然独特深刻的理解和鉴赏能力。

1 中国园林的发展特点

1.1 顺应自然，因地制宜

一切造园景物均遵循“有若自然”的原则，着重表现它们的自然天趣；自然是园林设计中取之不尽、用之不竭的源泉。中国传统园林所追求的天人合一思想，在于寻求人与自然的和谐共存。自然文化是中国园林的核心与精华所在。

1.2 谋求曲折多变，隐山藏水

“横看成岭侧成峰”，大自然本身就是美景，不需要多加修饰就呈现了自然生态美，中国人讲究含蓄美，“犹抱琵琶半遮面”更显美丽动人，中国山水画中更是把这种美彰显得淋漓尽致，例如，画中的“留白”，引发人们的无限想象空间。中国园林设计师则以自然为画纸，通过不同的曲折多变的取景手法，例如，对景、隔景、借景、障景、透景、框景、漏景，通过这种“隐山藏水”的技巧更增添自然魅力，同时也体现了中华民族沉着、内敛、含蓄的性格特征。

1.3 自然与艺术的完美结合

中国园林不仅在于呈现自然的生态之美，同时也结合了人类艺术文化更高层次的追求，诗文、绘画、雕刻也是中国园林的重要组成部分，书画墨迹在园林中有润色修饰作用，物华文茂，“无文景不意，有景景不情”，而通过诗画、雕刻，使得园林“寸山多致，片石生情”。

2 中国园林的构成要素分析

2.1 理水

中国人崇拜水，中国传统文化中认为“水有灵异”，作为万物之源的水在园林的构景要素中也应用的淋漓尽致，“无水不成园，无园不水”。园林的水体形式上有池沼、湖泊、河流、溪涧及瀑布等形式，可大体分为集中和分散2种手法。例如，中小园林庭院会集中用水，以水池为中心形成一种向心、内聚的布局格式，在有限的空间里制造一种开阔和幽静的环境。分散用水则把水体分割成不同的流向形式和水流形态，通过高低组合，或清流回萦或湍急激流，时而狭窄、时而开阔，时而收时而放，趣味横生。

2.2 植物

中国植物配置有如下特点：（1） 合理配置园林中各种植物，如乔木、灌木、花卉、草皮和地被植物等，以发挥它们的园林功能和观赏特性。（2）注重植物种类的选择，树丛的组合，平面和立面的构图、色彩、季相以及园林意境。（3）注重植物与园林其它构成要素的联系，花早树木的配置。要根据地理位置，所处条件，能够与园林的山水、建筑2大要素互相呼应、搭配，相辅相成、相得益彰，使得其能够展现园林的个体美以及整体美。

2.3 建筑

儒家思想倡导“天人合一”，强调人与自然的协调，这在中国园林艺术中体现在建筑、人以及环境这三者之间的协调统一。依据“山水为主、建筑为辅”的设计理念，中国传统园林的建筑作为点缀在园林山水间，化集中为分散的布局，既不影响山水美景，也能借由山水体现建筑之美，创造人与自然结合的优美意境。中国园林建筑多以木为材质，造型艺术强调“线型美”，园林建筑中所使用的梁、柱都是这种“线”的体现，园林建筑讲究美的轮廓线和天际线，通过几何构图手法体现建筑的平、立、剖构图的形态特征。

2.4 空间结构

中国园林的空间结构是多向的，并不像西式园林强调对称、明显的轴线关系，看似随意、自由、散乱的空间布局，却往往表现出其独特的空间平衡感和强有力的整体感。通过运用延伸空间，所谓的借景法，上延天，下延水，远近遥相呼应，创造出空间的立体感，强化园林的景深；或者通过虚复空间手法，借助光线照射，利用水面、镜面或者白色墙体的反射造成“倒影、照影、阴影”，把园林空间与自然进行融合扩展，形成多重美景，极大丰富空间的结构，从视角上突破园林实体之有限空间的局限性。

3 结语

中国人以其智慧和汗水所创造的中国园林，承载了人类对美的追求梦想，更是人类优秀文化的传承，对现代园林建造也起到启发意义，有一定的借鉴和参考价值。

参考文献