初中美术基础知识点范文
时间：2023-12-15 17:30:28
导语：如何才能写好一篇初中美术基础知识点，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
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美术作为一门能够有效促进学生全面发展的学科，不管是现代教学中还是传统教学中都受到了高度重视，并且在长期的美术教学中也存在各种各样的问题，虽然随着现代教学的不断发展，传统美术教学中的一些问题得到了解决，但是现代美术教学又出现了一些新的问题。初中阶段是学生打好美术基础的重要时期，因此不管是教师还是学生都要对美术学习引起高度重视。本文就目前初中美术课堂教学中存在的问题进行分析，并提出相应的解决方法，希望能够使美术课堂的教学质量得到进一步提升。
一、目前初中美术课堂教学中出现的问题分析
随着社会的不断发展，美术在很多领域都发挥着重要的作用，因此美术教学也受到了高度重视，美术课堂教学质量也得到了有效提升，初中作为学生学习美术的关键时期，受到了高度重视，然而作为一名初中美术教师，不能仅仅看到课堂教学取得的成绩，还要看到美术课堂教学中还存在一些影响课堂教学有效性的问题，这样才能使初中美术课堂的教学质量得到进一步提升。本人作为一名初中美术教师，就目前初中美术课堂教学中存在的问题进行分析。
（一）学生对美术知识点的学习局限于教材
美术教材是根据初中学生的特点及学生的美术学习规律编写的能够有效帮助学生进行美术学习的资料，因此教师在教学的过程中应该对美术教材进行充分的利用，并采用有效的教学方式使学生更好的掌握教材上的内容。然而目前初中美术教学中存在的一个问题就是教师的教学过于局限，仅仅局限于教材，除了教材之外需要教师对学生补充的美术知识并没有引起重视。初中阶段是学生进行美术学习的大好时机，如果学生的学习仅仅局限于教材，那么必然会影响学生学习的有效性。
（二）对美术背景知识的教学重视程度不够
美术作为一门与生活息息相关的学科，有其特定的文化背景，而学生要想很好的掌握美术这门艺术，掌握大量的美术背景知识是十分必要的。初中阶段学生开始正式进行美术知识学习，因此也是学生进行美术背景知识学习的大好时机，美术背景知识十分丰富，因此学生只有在日常的美术学习过程中不断的积累，才能更好地掌握，并更好的与美术学习结合起来。而目前很多美术课堂教学注重对学生进行美术知识点的教学，而对美术背景知识的教学重视程度不够，一般只有在课堂教学的过程中需要一定的背景知识做支撑时，教师才对学生介绍相关的背景知识，影响了学生美术背景知识的拓展。
（三）课堂教学的吸引力不足
有吸引力的课堂总能够更好的将学生的注意力吸引到课堂教学中来，因此为了使初中学生能够更好的进行美术学科的学习，教师在教学的过程中应该注重提升课堂教学的吸引力。而目前初中美术课堂教学较之于传统教学趣味性虽然有了一定程度的提升，然而依然存在趣味性不足的情况，而目前初中美术课堂教学并没有将提高课堂教学的趣味性作为课堂教学的一个重点来抓，缺乏吸引力的课堂，不仅影响了学生有效进行美术学科学习，也影响了学生美术学习兴趣的提升。
（四）课堂教学不注重培养学生的美术实际应用能力
学生在课堂上进行美术学习的时间是比较短暂的，而美术学习的任务却非常艰巨，不仅要通过课堂教学对学生进行美术理论知识的教学，还要通过课堂教学培养学生的美术实际应用能力。随着社会的不断发展，对人们的美术实际应用能力提出了越来越高的要求，而目前初中美术课堂教学却注重对学生进行美术基础知识的教学，而没有科学合理的分配培养学生美术实际应用能力的时间，导致学生出现了掌握了大量的基础知识，而实际应用能力却没有得到有效提升的情况。
二、解决目前初中美术课堂教学中存在问题的有效方法
上文中提到的目前存在于初中美术课堂教学中的问题，也是存在于很多美术课堂教学中的问题，因此作为初中美术教师要引起重视。针对上文中提到的问题，本人提出以下几种应对措施：
（一）学生的美术学习要突破教材的局限
初中阶段学生的记忆力很强，精力旺盛，正是学习美术知识与进行美术创造的大好时机，虽然初中美术教材上有很多知识点，然而教师在教学的过程中依然要根据学生的实际学习情况，及时补充一些知识点，使学生的学习突破教材的局限。例如：教师可以将初中美术教材上未涉及的一些日常生活中常见的事物、专业用具等对学生进行补充，使学生掌握更加丰富的知识。当然需要对学生补充的知识多种多样，教师要结合实际的教学情况进行合理安排。
（二）注重学生对美术背景知识的积累
教师在对学生进行美术教学的过程中，不仅要注重对学生进行知识点的讲解，同时也要注重对学生进行相关背景知识的介绍。很多与美术相关的背景知识十分有趣，因此教师在教学的过程中既可以将背景知识穿插到知识点的讲解之中，也可以以讲故事的形式对学生进行讲解，不仅能够使学生掌握更多的背景知识，还能够有效提升课堂教学的有效性。教师在对学生进行美术背景知识教学的过程中，不能只让学生听热闹，而要让学生明白学习背景知识是为了能够更好的理解美术这门学科。
（三）提高课堂教学的吸引力
作为现代的一名初中美术教师，在课堂教学的过程中应该将提高课堂教学的吸引力放在重要位置。为了使课堂教学更好的将学生的注意力吸引到课堂教学中来，教师一方面要将初中学生感兴趣的话题与课堂教学结合起来，同时还要注重多种教学方法的应用，例如教师在教学的过程中对学生的作品进行评讲，就能够有效的将学生的注意力吸引到课堂教学中来。
（四）通过课堂教学培养学生的美术实际应用能力
篇2
伴随着现阶段素质教育的改革，对教学的质量要求越来越高，相比以往那种只重视对传授知识的重要性而言，现阶段的教育更注重对人才的培养，学生各种能力的提升，在这种大的教育背景下，对初中美术课的有效开张有了大的挑战，初中美术阶段的教育旨在教会学生一些基本的美术知识与技能的同时，更有效进一步培养学生的自主学习能力，为以后的自学能力培养打下坚实的基础，这使得初中美术教育课更具有现实意义。
1 自主学习概述
自主学习是当下教育实践中大力提倡的教学方法之一，其主要目标就是，通过教师在课堂上逐步对学生自主学习能力的培养，实现学生的最终自主发展，并逐步发展为学生终生发展的必备学习能力，因此，培养学生的自主学习能力已经成为教育改革的重要目标之一，但是结合现阶段初中美术学生的实际自主学习能力还远远达不到与之应该具备的要求，自主学习能力较差，同时美术课在初中教学中本就处于一个尴尬的地位，个别学校的不重视，加之老师只是注重对学生的技法的讲授，忽视对学生的情感主体意识忽视，并未给学生提供良好的自主学习空间，学生的自主学习主动性不高，综合这些因素，致使初中教学阶段的美术教学中，学生的自主学习能力较差，有待进一步提高。教师需要逐步转变教学观念，采用多种方式的教学方法，进一步改善初中阶段美术课教学现状，从而是初中美术课的学习，呈现出良好的教学效果。
2 在初中美术课中提升学生自主学习能力的有效策略
2.1 构建以培养学生自主学习能力为目标的教学体系
对学生的某种能力的培养仅仅依靠教师的课堂效果，是远远不够的，需要我们教育相关的各放做出努力。对学生自主学习能力的培养，首先从学校而言，学校应该结合自身的培养人才目标，将对学生的自主能力上升到“生活学习行为各方自主”层次上，给予明确大人才培养方向，在校园文化上就逐步引导学生在学生的生活学习各方面都要尽可能的发掘自身的潜力，做到独立自主解决生活中的各项问题。从而多方面的培养学生自主学习能力，当学校对学生的这种自主能力培养已经内化为学生自觉的要求时，美术教师在课堂上对学生自主能力的培养就简单地多了。美术老师课堂上教会学生基础的知识点或是绘画技能后，就鼓励学生自行创造，鼓励学生开展各种绘画展览，培养自己的兴趣爱好等等。
2.2 采用多种评价凡事，鼓励学生自主学习
初中生群体还是一个自我发展，自我认识不是特别清楚的群体，他们更多的是考虑到别人对自己的关注，肯定。所以结合初中生身心发展特点，美术老师在课堂上尽可能的给予学生更多的积极评价，对学生给予肯定鼓励，是学生获得良好的成就体验，他学习兴趣就会加大，也就逐步形成自觉主动的习惯，因此，合理的评价方式或是鼓励方式，在一定程度上可以促进学生学习的欲望，使朝着人肯定的方向努力，获得更大的成就与认知感，提升去学生的自主学习能力。在初中美术课上，教师对学生的评价与肯定可以通过课堂表现以及美术作品两方面，进行评价。但是教师学生的评价关注点可以是多方面的，不要仅仅局限于这两方面内容，例如可以结合学生的课堂积极性，学生的纪律表现，学生之间的相互合作探精神，对问题的认知看法等等多方面内容，都可以作为教师评价关注的点，学生在获得教师很大认可的同时，学生自主学习欲望就会提升，学生的自主学习能力也就有效可以实现提升。
2.3 课堂上留给学生足够的自主学习时间
结合美术课的学科特点，其实在教师教给学生一些基础知识与技能后，更多得是有赖于学生通过足够的时间对这些内容进行消化实践应用，这一过程要比老师的单纯讲授有用的多，因此，想要达到美术课理想的教学效果，教师就需要在课堂上留于学生较长的时间让学生内化实践，学生自己创作作画，吸引更多的学生关注美术课，或是利用学生课后时间，开展美术展，美术竞赛等等多种途径，灵活的增加学生自主学习美术的时间。
2.4 建立平等和谐的师生关系
师生关系是一种特殊的关系，结合现阶段学校中师生关系发展现状而言，良好的师生关系应该是平等和谐协作的，教师不仅是知识的传授者，也是人生引路人，美术教师帮助学生成为学习的主人，在美术课自主学习过程中，指导学生知识，方法，帮主学生答疑解惑，克服学习困难，创设这种良好的民主的学习氛围中，使学生实现对老师的完全信赖，学生可更为自主的自由发辉学习，极大的提升学生自主学习能力。
篇3
在学习内容方面：根据《美术教学大纲》要求，小学美育的目的是在快乐教学的基础上，向学生传授浅显的基础知识和简单的造型技能，如：版画课中的《纸团印纹》、《杂物压印画》、《干拓、湿拓纸版画》、《拓印肖像》等等。而中学美育并非是从零开始启蒙教育，它是小学教育的延续和发展。要在小学阶段认知的基础上进一步学习理论及专业知识，并在掌握专业概念、专业训练的基础上，再回到创新、自由创作的起点；在教学方法方面：由于小学生的记忆特点以机械记忆为主，思维特点以直观形象思维为主，所以小学教师多采用直观教学并反复讲解示范。学生进入初中课程增多，教学内容复杂，教学中要求逐步发展学生的意义记忆能力和逻辑思维能力。因此，教师的讲解示范注重分析、注重讲清问题的实质和事物之间的联系的规律，并且有些问题要求学生独立思考寻求答案；在学习方法方面：由于小学阶段开设课程少，内容较简单，因而学习方法比较单一，习惯于书面作业，对教师的依赖性强。到中学阶段，老师对学生的学习逐步放手，更多的依靠学生自主管理，靠自己自学或独立完成学习任务所有这些，都要求一个中学生必须通过自己的思考和学习实践，进行认真探索，并寻找适合这种新形式的新方法。有不少学生升入中学仍沿用小学那一套听讲和练习的方法，缺乏学习的主动性，结果浪费了时间，积累的学习问题越来越多。
因此，在初中阶段美术教育的教学目的、内容、教法学法都与小学阶段有所不同的情况下，中小学教法学法上的衔接是必要的。当前，中小学教法学法的衔接，已受到越来越多的关注。如初一教师上岗前的教材、教法培训。初一学生的学法指导等要搞好中小学美术教育衔接，提高初一新生学习美术的积极性，主动性，要做到：
首先，恰当选择适应初一新生心理特点的教法和指导学生学法。教法学法恰当的选择和运用，能充分提高课堂教学效率，当堂完成各项教学任务对于初中新生不适应新的生活的问题，教师中有 65% 的人认为是缺乏相应的方法。什么是方法呢？同志曾用一个很形象的比喻，提示了方法的实质。同志说：“我们不但要提出任务而且要解决完成任务的方法问题。我们的任务是过河，但是没有桥或船就不能过。不解决桥或船的问题，过河就是空话。不解决方法问题，任务也只是瞎说一顿。”在此，贱卖把方法比喻成桥或船。桥或船是人们为解决过河这一任务而来用的工具或手段。可以说方法是人们为解决一定任务而采用的工具或手段。
在实验中，我试着把小学美术教学“四步法”针对初中教学特点，灵活运用到教学中，既是教法学法的衔接，也是教改的实验。“读”：通读教材，既要读画，也要读知识点，读目标，在“读”的过程中让学生自己试着发现问题，并尝试着解决问题。例如：欣赏课中的“读”除了读目标、知识点，还要读画面景物、色彩、时代背景、画家，以理解画意；“议”：对于知识中的疑点、模糊点通过“议”来解决。“讲”：既精讲点拔，讲的内容包括学生读而未懂，议而未决的重点、难点问题。“练”随着学生知识方面的积累，引导他们将学到的一些知识技巧运用到课堂练习中，如：绘画练习、手工制作、创作设计，这是课堂教学的巩固提高阶段；“评”是对学生在“读、讲、练”过程中反馈信息进行矫正、评价、总结。讲评采取学生自评、互评、师生共评等形式，坚持鼓励启发的原则，既要明确存在的问题，更要引导学生总结思路和方法。
实践教育家罗思菲德把中学阶段的美术学习称之为“黑暗阶段”意思就是说在中学阶段的美术学习中较多地体现为眼高手低、兴趣减退等现象。由此可见唤醒并培养良好的学习兴趣是多麽重要。针对初中阶段过高的“双基”要求使学生与成功的距离越来越远，学习兴趣越来越小这一现象，使自制力较低的学生不再处于学习的落后状态，做到真正的因材施教，在课堂实践中将学生分 a 、 b 、 c 三个档次对待。 a 挡只要求学生对学习内容基本理解，能按固定要求进行模仿实践。 b 档要求在理解的基础上，作一点深化与组装，这是对基础知识技能的在认识。 c 档要求在理解并掌握的前提下，大胆尝试艺术创新实践。如：初中美术第一册《笔墨传情的中国画》一课中，要求a挡学生在小学阶段笔墨画的基础上，理解并动手实践用笔用墨的技法。b档学生在此基础上，运用笔墨技法表现抽象或具象的形态。c档学生在笔墨技法的基础上，进一步探索描绘形神和气韵的表现。是各类学生都能体会到中国画的笔墨情趣。
篇4
【摘 要】目前，动漫产业越来越受到人们的关注，动漫教育的发展也呈现星火燎原之势。很多地区的中小学校纷纷开设了动漫课程，但由于大多数学校目前还没有专业的动漫教师，大部分课程是由学校的信息技术教师和美术教师来承担的。本文主要就信息技术教师应该如何开展动漫课程的教学进行了分析。
关键词 动漫教学；信息技术
【中图分类号】G424 【文献标识码】B
【论文编号】1671-7384（2014）02-0050-03
动漫产业被称为21世纪知识经济的核心产业，是继IT业后又一经济增长点。当前，在日、美等发达国家，以人的创意为主要特征的动漫产业，其产值已经超过了钢铁、石油等传统产业，成为国民经济的支柱产业。如日本的动漫产业年营业额超过90亿美元，生产量占全球的30%，是中国的30倍。
我国动漫产业近年来以40%的速度迅猛发展，造成了动漫设计人才的极端匮乏。中华英才网“职场人气排行榜”显示：动漫行业目前每年的人才缺口达30万人以上。随着动漫产业的崛起，传统学校已满足不了市场迅猛发展的需求。动漫培训已成为目前增长最快的业务之一。
为进一步提高中小学校信息化教育水平，培养广大青少年的信息素养、创新精神及实践能力，中国教育国际交流协会和中央电化教育馆于2007年组织并实施“中国国际动漫人才培养计划”。在有条件的地区和学校，普及动漫基础知识，开展动漫教育的国际交流，培养动漫后备人才，为实施“科教兴国、人才强国”战略奠定扎实基础。
2009年，受中央电化教育馆委托，我和北京大学附属中学的特级教师李冬梅合作编写了《初中动漫》和《小学动漫》两册教材，教材的内容主要围绕flash二维动画和定格动画两部分。两册教材均以动画的制作流程为主线，小学教材相对中学教材较为容易。这两册教材于2010年7月正式由中国广播电视大学出版社出版，并在湖北省、河南省、山东省、内蒙古鄂尔多斯市、山西晋中市、江苏常州市、黑龙江大庆市、广东省部分地区建立动漫实验基地，全面推广动漫课程。
经过几年的实践，目前全国各地开展动漫普及的方式多种多样，从课时的安排上看，基本使用的是信息技术课和美术课，有的地区也将动漫课程列入学校的校本课程，承担教学的教师基本上以信息技术教师和美术教师为主。
区别于信息技术教学，应树立全新的教学理念
1. 目的是培养学生的创造力，而非单纯的技能学习
我们国家的教育目前还处于应试教育向素质教育转轨的阶段，高考和中考的存在，使得我们的基础教育仍把知识的传授作为课堂的主要目的，学生处于被动接受地位，这种教育模式忽略了学生学习能力的培养。针对国内基础教育的现状，开设动漫课程的目的就是培养学生的想象力、观察力、创造力和动手能力，培养学生的合作精神。同时，通过动漫课程促进学生文学、写作、美术、音乐、通用技术等多学科的学习。
这就要求教师在课堂上要以培养学生的创新精神、动手能力、合作意识为教学目标，以充分调动学生的主观能动性为核心，也就是说，要把培养学生的能力放在第一位。
最近，我在一些地区听课发现，教师在讲动漫课时还在以传统的教学方式授课，把教学任务停留在掌握教材的知识点上，也就是把知识和技术的传授放在第一位，忽视对学生的创造力的培养。这就背离了开设动漫课程的初衷。
2. 教学方式上体现培养学生创造力、想象力和动手能力
动漫产业是以人的创意为主要特征的产业，国产动画相对落后的原因有很多，其中很重要的原因就是盲目模仿，缺乏自己的创意。动漫课程的特殊性使其在培养学生创新能力方面具有其他学科无法替代的优势。因此，我们在编写动漫教材时，一直把培养学生的创意作为重点来考虑，每节课的练习都在试图发挥学生的创造能力。
我们在教学时要以培养学生的创新意识作为教学的重点。教师不能期望学生的作品达到完美的专业水平，故而在评价学生作品时，要把着眼点放在作品的创意上，因为动漫作品的灵魂是它的创意。
如在教授Flash的初始课时，有些教师习惯把认识软件的界面和介绍工具作为教学的重点，我却喜欢把动画的原理作为课程的重点，目的是让学生在了解动画产生的原理后能够根据动画产生的原理进行创作。首先，我为学生呈现一本手翻书，让学生看清这是一本每页有着不同画面的书，当我们快速翻动书页时却产生了动画效果，让学生谈一谈这是什么道理。然后，我告诉学生制作动画依据的是人的视觉暂留现象。
其次，我让学生讨论一下：若想制作具有手翻书效果的动画，应该注意哪几个问题？学生经过讨论得到两个结论：一是画面之间一定要有连续性；二是翻动书页时要把握好速度。
再次，我引导学生打开Flash软件，告诉学生这里的一帧其实就是一个画面，翻动书页时的速度在这里叫做帧频（每秒播放的帧数）。
最后，我只介绍一个“刷子”工具，就让学生开始创作了。
这样，整节课都把学生作为学习的主体，知识的掌握是通过学生的思考、实践得到的，而并非教师的灌输，另外也培养了学生的创造力，让学生做自己想做的动画，而非盲目模仿。
根据实际扬长避短，灵活选择相关教学内容
1. 选择教学内容的原则
动漫课程包含的内容十分广泛，既包括传统的二维动画、Flash动画、定格动画、三维动画等，也包括漫画创作、数码绘画等。
目前，由于尚没有统一的课程标准，所以各地可根据本地区的实际情况，如学校目前的硬件条件和能够用于动漫教学的资金、本地区学生的计算机操作能力、教师自身的条件等开设动漫课。一般来说，信息技术教师自身优势在于熟悉计算机软硬件，劣势在于美术功底较差，对于学生创作过程中美术方面的指导往往力不从心。所以，我建议信息技术教师可以从开展定格动画上入手。尤其小学生本身绘画水平就较低，同时Flash技术掌握起来也比较困难，而定格动画绘制方面的内容相对少一些，创作门槛低，不需要过硬的专业知识便可以直接上手制作。定格动画的制作材料几乎可以全部来自于生活，工具如螺丝、扳手、钳子、刀子等，材料如泡沫塑料、铝丝、医用橡皮膏、各种布料等，甚至可以是外出郊游采集来的花草、生活当中无用的物品、二手市场中淘来的小玩意儿。
如果教师有一定的美术功底，就可以尝试把漫画创作引入课堂，有些教师的技术比较强，也可以将一些编程的内容加进来，教学生做一些动漫形式的小游戏；有些地区的硬件条件比较好，教师手绘能力强，可以购置数位板，开设数码绘画。
总之，在开设动漫课程时，我们可以根据本地的经济发展情况、学校的硬件环境、学生的实际水平、教师的专业素质来灵活选择教学内容。
2. 课堂教学中可用于定格动画创作的材料类型
上面提到的定格动画较适合在各类中小学中开展和普及。经过几年的实践，我将较适合用于定格动画课堂教学的材料归纳为以下三类。
（1）玩具类。各类玩具是非常好的制作定格动画的材料，这种材料容易得到。其中，乐高玩具分为各种主题的套材，尤其人物的四肢和头是可以自由活动的，比较适用于制作定格动画。美中不足的是，乐高玩具的套材价格偏高。
（2）纸工类。使用各种纸张来制作定格动画廉价、方便，可以最大程度地锻炼学生的动手能力和绘画能力。学生既可以在纸上画好图形，剪下后拍成剪纸动画，也可以用纸折成立体图形，拍成立体效果的动画。
（3）粘土类。使用粘土制作角色类人物定格动画对学生动手能力要求最高。如果希望粘土捏成的角色能够按关节活动，还可以让学生用铝丝制作骨架，然后为骨架上泥，这样制作出的人偶可以实现更加丰富的动态效果。
采用分层教学，普及和提高两条腿走路
任何学科的教学都要走普及和提高两条路，也就是基础知识的普及和拔尖人才的选拔，动漫教学也是一样。
一方面，在课堂教学中，我们的目的是向广大学生普及动漫制作的知识和技能。另一方面，为了满足一些对动漫有热情且有特殊才能的学生需要，我们可以采取课外活动或动漫社团的形式开展多种多样的活动，如动画社、漫画社、COSPLAY社团等。
在中学，如果学生的自理能力强，也可以由学生自己组织活动，教师提供帮助。如果我们的教师在辅导学生时有一定困难，还可以聘请专业院校的教师进行定期的讲座和培训。
在开展动漫教学的同时，与其他学科进行整合
动漫是一门融合多学科知识的综合课程，涵盖信息技术、美术、摄影、文学、音乐、思想教育等内容。
在开展动漫教学时，我们可以从教学内容中选取相关知识点进行拓展，这样既可以拓宽学生的知识面，又可以让学生对动漫有更加深入的认识。
比如，2013年10月美国广播公司(ABC)的一档儿童讨论节目中，一名儿童为美国政府停摆支招，称要“杀光中国人”，这档节目立即引起全球华人的不满和愤怒。我在上课时把这件事讲给学生，让学生谈谈自己的看法。有的学生同样说出了过激的言词，我把学生的议论总结以后，以《西游记》中四个主要人物的口吻编写了一段数来宝，让学生利用唐僧师徒四人的人物形象制作定格动画《西游记之致美国广播公司》。
孙悟空：美国小孩儿你太猖狂，放言把中国人杀光。
吉米是个大脑残，胡言乱语乱搭腔。
胆敢到中国来撒野，打得你哭爹又喊娘。
猪八戒：美国小孩儿你别嚣张，老猪我今天对你讲——
借钱本是把你帮，你却要当白眼儿狼。
爷爷我今天心情好，否则让你见阎王。
沙和尚：美国小孩儿你太疯狂，为何从小就当流氓？
劝你把野蛮来收敛，学学如何做人最应当。
唐僧：阿弥陀佛，善哉，善哉！
我国本是礼仪邦，团结各国不逞强。
和平共处是国策，和谐发展不扩张。
奉劝美国ABC，今后莫要把人伤。
诚恳道歉求原谅，共同发展共富强。
这样的教学既调动了学生的积极性，又对学生进行了德育，可谓一举两得。
从动漫课的长期发展来看，我主张培养一批专业的动漫学科教师。这些动漫教师有可能是专业院校的毕业生，但绝大多数是从目前我们的信息技术和美术学科教师中产生的。懂教学是他们最大的优势，当然最大的缺陷是在动漫专业知识方面，我想通过自身的不懈努力，我们的教师是完全可以胜任的。
动漫产业是朝阳产业，动漫教学是新兴的学科，不管将来动漫课程是列入国家级课程中，还是列入综合实践课程，抑或是部分内容纳入到信息技术学科或美术学科。我想前景都是乐观的。
让我们为普及动漫知识、造就动漫人才共同努力吧！
参考文献
贾否, 路盛章.动画概论[M].北京：中国传媒大学出版社，2005.
篇5
关键词:职业学校中的美术教育美术技能课程改革
中国现代教育中,初中高中大学教育是占教育中的主流,无论是教育部门、教师、学生、家长无疑对主流教育都投入的大量的时间和经历,和这些主流教育并存职业学校教育,现在也越来越受到重视。科教兴国是我们的国策,富民强国离不开职业教育,职业教育以培养职业技能为主要教学内容。无论是制造业、商业还是服务业都离不开各自行业特有的技能,只有具备了高精的专业技能才能制造出高精的产品,才会有优质的服务。所有发达国家都非常重视职业教育,并且以职业教育,技能培训作为经济发展的基础性工作。
目前教育部提出职业学校也必须开设艺术教育课程,作为艺术教育中占重要比例的美术教育在职业学校教育中也显得十分重要。在职业学校教育中,由于各类职业学校的性质,所针对的培养对象以及培养目的与普通中等学校不同,因此,职业学校中的美术教学与普通中等学校也有所区别。职业学校中的美术教育必须与职业学校实际情况、与职业学校学生特点相互结合进行精心的设计,使学生树立良好正确的审美观。
那么,职业学校的美术教育应该从哪些方面着手呢?
一、领导、教师、学生重视美术教育
1.领导重视
美术课程作为美育的一个重要课程,其作用是独特的。那么将美术课程作为职业学校各专业的公共课是十分必要的,然而目前职业学校除了美术专业外很少开美术课。上到教育部领导,下到学校领导,都应该重视职业教育中美术教育。近几年,全国上下大力发展职业教育,国家对职业教育投入了大量的资金。但也出现了一些怪现象,很多职业学校(除艺术职业学校外)投入大量的资金来建设校园,建设主流学科,但大多数的职业学校缺少艺术教学设备,特别是县级的职业学校,没有美术教师,连一件美术设备都没有,更不用说画室、多媒体教室了。领导方面,首先要思想上重视美术教育,不要认为美术课程是可有可无的课程,美育作为素质教育的重要环节之一,尤其是对职业学校学生开展美育教育势在必行。要投入更多的资金和精力,来开设专业的美术课程,完善美术教学设备,制定符合新课程改革的美术教材,配备专业美术教师进行授课,提供给美术教师更大的平台进行教学发挥。
2.教师重视
作为一名美术教师,到普通中学教课和到职业类学校教课,是完全不同的。面对的环境不同、面对的授课方式不同、面对的学生就更加不同了,很多美术教师来到职业学校,认为职业学校更重视主流课程的教学,自身就不很重视本专业,在教学过程中没有认真备课、上课,随便胡弄一下学生。职业学校美术教师更应该深入地研究一下学生自身的特点,毕竟职业学校学生和普通学校学生本身的素质不同,要制定更加符合学生特点的授课计划,运用更加新颖的教学方式来进行教学,职业学校的美术教师应当要有很强的事业心、较广博的美术基础知识和坚实的技能技巧,同时,应懂得教育科学――教育学、心理学、教学法等,还要经常地进行学习进修,以更新教育理念,适应时代的发展,更好地提高职业学校的美术教学质量。
3.学生重视
长期以来,一些中小学只抓学生的文化成绩,没有开展过美术学科教育,有些学校却把这科课程当成了学生的自习或是玩的课程,这样导致现在很多高中生甚至有些大学生对中外传统文化艺术严重不知。很多职业学校学生在初中的时候,文化课都不重视,更何况是美术课程。这些学生的美术基础可以说是相当得弱,很多最基本的东西都完全不清楚或不了解。职业学校的学生年龄一般处在14~18岁左右,正处于未成年人向成年人的过渡时期(即青春期),属于心理未成熟时期。可他们朝气蓬勃,精力旺盛,参与欲强,好胜心强,有冒险精神。由于职业中学的升学压力相对较小,学生素质相对较差,所以如何引导消化学生的过剩精力是职业学校的一大难题。广泛开展学校美术教育,建立学生兴趣小组,无疑是解决问题的最好方法之一。学生可以参与其中,也可以对美术方面的知识有更多的了解,激发学生的兴趣,也会逐渐重视美术课程。
二、美术课程的改革
目前,各级各类学校都在倡导课程改革,中等职业学校的改革也进行得如火如荼,美术课程要如何进行改革呢?
1.美术课程培养目标
在职业学校中,不同类别的专业都可开设美术课或是美术欣赏课,课时的多少则可以根据专业而确定,这不是为了要培养专业美术家、书法家,而是为了让职校中的每个学生都能接受美的熏陶,能具有一双欣赏美的眼睛,从而提高他们感受美、表现美、创造美的能力,树立正确的审美观,在艺术的教化中形成良好的个性,在自然美、社会生活美、艺术美的天地中增强对自然与生活的热爱及责任感,激发他们创造美好生活的愿望与能力,为学生终身发展和未来生活质量的提高奠定美术基础,使得每一个学生都可以在自己的基础上有所发展,体验成功。如果某些职业学校为了适应市场需求开设了美术设计专业(如动画设计、工业设计、广告设计),那么就突出应用型人才的培养,加强以操作技能、工艺实习等为主的实践环节,使毕业生上岗后,上手快、动手能力强,经过一段时间的磨炼,可迅速成为设计、施工的一线技术人员。
2.美术教学内容和教学模式
美术教学从来都不应该和普通教学手法和模式一样,那种“满堂灌”“一言堂”的旧观念,本身就不适合美术教学。普通的职业学校美术教学内容可以根据根据本校学生对于美术的学习兴趣特点和认知规律,充分发挥学生的主体性,努力激发学生学习的积极性,将美术课程内容与学生的生活经验紧密地联系在一起,让学生在实际的生活中就能领悟到美术的独特价值。美术教师可在教学活动中采用造型、音乐、录像、影视、范画、网络、讨论、表现、参观等方式手段,激发学生学习美术的兴趣。在课中,变学生为“教师”,教师为台下的“学生”,以往是以教师讲授为主,现在是以学生自己备课,上课为主,突出了学生在教学过程中的主体地位,由于教师的努力引导,学生的主动参与,使学生各方面的能力都得到充分的发展。学生学习投入,兴趣浓厚,美术课成了学生非常期待、非常喜爱的课。积极开展各类活动,使学生在活动中展现自身的美术专长,增进职校大多数学生的自信心、自豪感,同时,使一些对美术学习兴趣浓厚的学生可以学到更多的东西,为学生未来的发展开创更大的空间。比如,可以开设一些美术兴趣小组,根据学生的兴趣爱好分设成几个不同科目,使学生在兴趣小组的学习中,由兴趣体会到乐趣,由乐趣转化成志趣,这也正是兴趣小组活动所起的作用。对于开设美术设计的专业的学校,美术设计专业教学应从学生入学时就强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性和渐进性等,要求强化岗位知识的学习和运用、完善、充实教学内容。
3.美术教材的编写和运用
教师、教材和学生是教学活动中最重要最活跃的因素,教材始终是师生联系的桥梁,是教学活动的媒介。课程改革中教材的选用和使用也尤为重要。目前很多学校的课程改革中都指定校本教材,即本校教师根据所教的专业、学生知识的掌握程度和学生自身特点来制定一本行之有效的教材来使用,教材运用要灵活,教材的分析目的要明确。不应只是对教材本身的分析,而是要对学生实际学习需求的分析;即如何使学生获得教材中的知识和技能及能力,通过促使学生整体素质的提高来分析教材。教材内容不局限于接受高层次的艺术熏陶和具有地方特色的人文景观,传授绘画的知识,职校的学习是技能的学习,以使学生最大限度地适应社会、学到技能为重点。美术设计专业可以选用最为实用、案例典型的教材来进行使用,从案例中学习基础知识,也对基础知识的知识点的连贯性进行很好的总结和应用。
4.美术课程评价方式
职业学校美术教师可以根据不同学生的水平确定其要达到的最近区域目标。在美术教学中同一项练习,教师可根据不同学生的不同水平制定几个评价标准。教师可以把学生分成A、B、C几个等级小组,在不同等级内提出不同要求。对学生在原有基础上的每一点进步,或对某些长处有所发展的学生都给予鼓励。如:作品有创新,色彩效果好,造型准确,制作精巧等等都给予表扬和鼓励。在美术教学评价中,除了采用教师评价之外,还可以采用学生群体评价、学生自我评价等多种评价方式。学生们进行互评除了受评者得益之外,评价他人美术作品的学生也可以从中吸收别人的长处,还能培养审美能力和评价能力。
行之有效的美术课程改革,能大大提高老师的教学水平和学生学习的兴趣,真正使美术教学进行很好的贯彻。
三、师生积极参加美术设计方面技能大赛
“普通教育有高考,职业教育有大赛”两条平行轨道的制度设计,是我国教育改革的一项制度创新,一个高中学校的好坏大部分取决于高考成绩,而一个职业学校的好坏,技能大赛的成绩也起了决定性的作用。技能大赛是示范园,小小的赛场折射出育人理念的先进、指导教师的硬功、培养模式的进步和教学质量的提高;技能大赛是交流平台,各地各校高手云集,展示、切磋、交流,与机器、与标准、与评委、与教师、与选手之间形成多层次、多角度的“互动场”,将原有的经验和新的交流收获融为一体,人更聪,技更高,示范性更强。尤其是开始动画设计和广告设计的职业学校来说,目前技能大赛由其比赛项目,学校就应该组织学生和老师积极参与,取得成绩是其次,相互交流学习更多的美术方面的知识,拓展视野,了解当前美术形式的发展,提高教师美术专业知识,增加学生兴趣和自信心才是关键。
四、美术和其他学科之间的相互整合
在职业学校中,大部分学校都开始了如机电一体化、汽车维修、机械制造等学科。这些学科和美术也有大大小小的联系。如是艺术类职业学校那么各个学科中和美术的关系就不言而喻了。
美术学科是以形象思维为基础的学科。美术所包括的范围有绘画、雕塑、建筑、工艺美术等门类,它们都要应用数学知识、几何知识、物理知识、化学知识、生物知识、历史知识、地理知识……譬如意大利画家达・芬奇,他既是画家,又是数学家、物理学家。他在研究光学、色彩学上有突出的贡献。他曾有20余件发明,如降落伞、直升飞机、涡轮发动机、类似汽车上装的变速传动装置、幻灯机、透镜、机动锯、火炮、船体、船壳、旋转舞台等。他把科学知识和艺术想象力有机地结合,为人类的文明做出了不朽的贡献。米开朗基罗是画家、雕塑家,也是伟大的数学家、建筑家。
职业学校的学生在学习电子、机械、汽车等基础课程的时候,势必也用到美术的一些知识,比如机械制图中用到了透视,在广告设计、动画设计专业用到了书法中的仿宋体字,不但要有扎实的美术功底,还要运用高科技的计算机技术,才能更好地完成美术教育在不同学科中的重要性和融合性。
参考文献:
1.张玮馨.《浅谈我在职业学校美术教育中的几点认识》.杭州技师学院.2005年1月11日
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关键词： 思考 教育 理解
数学是生活中的一分子，它是在生活这个集体中生存的，离开了生活这个集体，数学将是一片死海，没有生活的数学是没有魅力的数学。同样，人类也离不开数学，离开了数学人类将无法生存。有人和学生做了这样一个实验，约定星期天一天不使用数学中的数字及方向和位置，看是否能度过这一天。我也采用了同样的实验，果然实验后，我让学生交流体会，他们大部分都是实验的失败者，因为他们在生活中随时都在用数学，如有的学生说，打电话、看电视、玩游戏时要用到数字，到商场买东西付钱时也要用到数字；还有的说，放学回家要知道准确的方向和位置……。为了使学生切实体会到数学源于生活，我提倡学生写数学日记，记录生活中发现的数学问题，达到了很好的效果，学生的日记中体现着他们对数学的应用与理解。
一、对学生进行辩证唯物主义观点教育
数学中到处充满着辩证法，中学数学教学大纲明确指出：“要用辩证唯物主义观点阐明教学内容，这样既有利于学生学习基础知识，又有利于学生形成唯物主义世界观。”在教学中可这样渗透辩证的观点：
1.任何事物都不是一成不变的，科学在不断发展，人的认识水平也在不断提高。数系的扩充，代数与几何的结合，某些定理的推广，数学中发展的观点由此得到体现。
2.运动是物质的根本属性。在数学中，线、面可以看成点线运动的轨迹，旋转体也是平面图形运动的产物，直线是向两边无限延伸的，在教学中作这些强调，使学生在潜移默化中接受了辩证法中运动的观点。
3.在数学中，正数与负数，整数与分数，有理数与无理数，实数与虚数等，这些概念是对立的，同时又是统一的。加与减的转化，乘与除的统一，乘方与开方的互逆，在教学中强调这些规律，学生便能从中接受到矛盾的对立统一和相互转化观点的教育。
二、 建立新型的师生关系，创设宽松氛围、竞争合作的班风，营造创造性思维的环境。
首先，要使学生积极主动地探求知识，发挥创造性，必须克服那些课堂上老师是主角，少数学生是配角，大多学生是观众、听众的旧地教学模式。学生在教育教学过程中能够与教师一起参与教和学中，做学习的主人，形成一种宽松和谐的教育环境。只有在这种氛围中，学生才能充分发挥自己的聪明才智和创造想象的能力；其次，班集体能集思广益，有利于学生之间的多向交流，在班集体中，取长补短。课堂教学中有意识地搞好合作教学，使教师、学生的角色处于随时互换的动态变化中，设计集体讨论、查漏互补、分组操作等内容，锻炼学生的合作能力 。
三、利用数学中图形的美,培养学生的兴趣。生活中大量的图形有的是几何图形本身，有的是依据数学中的重要理论产生的，也有的是几何图形组合，它们具有很强的审美价值，在教学中宜充分利用图形的线条美、色彩美，给学生最大的感知，充分体会数学图形给生活带来的美。在教学中尽量把生活实际中美的图形联系到课堂教学中，再把图形运用到美术创作、生活空间的设计中，产生共鸣，使他们产生创造图形美的欲望，驱使他们创新，维持长久的创新兴趣。 利用数学中的历史人物、典故、数学家的童年趣事、某个结论的产生等等激发学生的创新兴趣。学生一般喜欢听趣人趣事，教学中结合学习内容讲述数学发展的历史和历史上数学家的故事，象数学理论所经历的沧桑，数学家成长的事迹，数学家在科技进步中的贡献，数学中某些结论的来历，既可以了解数学的历史，丰富知识，又可以增加学生对数学的兴趣，学习其中的创新精神。
; 四、 在知识形成过程中渗透数学思想方法
数学知识与数学思想方法是密切相关的，它们相互影响，相互联系，事实上，知识的发生过程，也就是数学思想方法的发生过程。如概念的形成过程、结论的推导过程、思路的探索过程、规律被揭示的过程等等都蕴藏着大量的数学思想方法。因此，在教学中，教师应根据数学知识的特征，适当地选配有关的数学思想方法，有计划、有目的、有步骤地进行渗透，能使学生在掌握知识的同时，也获取了数学思想方法。 注意挖掘隐藏于知识中的思想方法初中数学教材内容是按照逻辑系统和认知理论相结合的思想来安排知识的顺序，并用演泽结构的方法把知识串联起来。教材中的数学概念、公式、法则、性质和定理等知识点以明显的方式呈现出来，是有“形”的，而数学思想方法却隐含在知识的教学过程中，是无“形”的，并且不成体系散见于教材各章节中，这就需要教师去挖掘隐藏于知识中数学思想方法，并象数学知识一样纳入教学目的和教材分析之中，在备课中，既备知识，又备思想方法，弄清每一章节包含了哪些主要的数学思想方法。在教学过程中，教师要善于从具体的问题中提炼出具有普遍指导作用的数学思想方法，明确地告诉学生、阐明其作用，引起学生对数学思想方法的重视和兴趣。
