雕刻工艺的工艺流程范文

导语：如何才能写好一篇雕刻工艺的工艺流程，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

设计思路

油港工艺流程调度系统包括5个部分：用户管理模块、图形绘制模块、路径搜索模块、生产调度模块和动态监视模块。其中，用户管理模块位于管理层，主要解决用户权限的配置问题，后4个模块属于可视化内容，系统结构原理框图如图1所示。系统通过与组态服务器的连接，建立与数据库的信息交换，使作业现场传感器采集的相关参数通过工业以太网传到组态服务器中，实现动态监视功能。

1、图形绘制

油港中转的油品较多，管线输送变化频繁。因此，可视化系统应具有较好的适应性。系统在设计时，把油罐、阀门、管线、泵等设备元件制作成“块”并进行拼装，便于工艺人员绘制线路。

2、路径搜索

油港管线连接复杂，工艺人员编制指令时出错的概率也较大。因此，系统需具备路径搜索功能，工艺流程能直观显示，方便用户从诸多路径中选出一条较为理想的线路。

3、生产调度

传统的工艺调度依赖于文本形式，即调度人员收到总部调度要求后，手工查阅工艺指令表，找出合适的工艺流程，手工填写工艺指令菜单，完成生产调度。根据生产实际需要，采用信息化技术使油港工艺流程生产调度整个环节可视化，要求系统具备如下功能：首先，要求生产调度指令可以在工艺人员或调度人员事先存储的常用路径表中直接选取获得；其次，系统能够完成工艺指令菜单的提交，无需进行手工填写，增强工艺流程操作的安全性。

4、动态监视

根据油港生产作业现场传感器采集的信号，调度室可直接从组态服务器中读取。为了提高系统的直观性，在流程图中需直观地显示油罐的液位、管线油温及油压等值。因此，应建立系统与组态服务器的连接，方便地读取变量数据。

方案实现

系统采用Visual C++ 6.0作为应用程序开发平台，数据库选择Microsoft SQL 2000。

1、界面设计与绘图功能的实现

界面设计应包含主工具栏、绘图工具栏和修改工具栏3个工具栏，绘图区使用文档视区。创建多文档MFC应用程序，并使界面优化。

建立工艺元件的总类――CCompo类，并在类中创建元件的属性与方法。元件应具有坐标、类别、内部ID号、工业编号等属性，并以此为基类，为每种元件派生一个类，如CCompoTank油罐类、CCompoPipe管线类、CCompoCode结点类等。

在元件子类中，创建各自的绘图方法Draw( ) ，主要使用CDC直接绘图法和CBitmap贴图法进行图形元件的绘制。

使用动态创建指针的方法动态添加元件，添加一个CobArray对象，用于存储用户建立的工艺元件。

采用自定义重绘函数方便调用绘图指令。在此函数中，可按绘图区域的大小自动清屏，实现元件加入后指针对象的绘制操作。

油港工艺流程涉及工艺元件较多，全部绘出元件需要较长时间，特别是在重绘响应比较频繁时，由于重绘的累积，造成占用过多的CPU资源使程序出现“假死”现象。因此，在视类中添加一个新的绘图线程，利用此线程函数调用自定义重绘函数，在重绘元件的循环中加入转出判断，完成重绘，解决内存资源累积和程序“假死”的问题。

复杂流程图无法在一个用户视区中绘制完成。为让用户了解流程图的全貌，需要添加缩略预览图。采用添加对话框并创建相关类，将该类与视类设计成友元类。用户添加的图形在内存中一次绘制完成后，调用CDC:: StretchBlt( ) 缩放，在对话框中实现缩略预览图效果。

新建CCompoLink连接类，用于记录相邻两个元件的连接信息。为防止连接记录重复，定义连接结构为：“compoLink：第一元件编号，第二元件编号，第一元件的连接位置，第二元件的连接位置”。为了方便存取各连接信息，连接指针由一个CobArray对象保存。

2、工艺路径搜索

在一条完整的工艺流程图中，两个元件之间的可行线路可能有多条，但最合理的只有一条。系统提供三种不同的路径搜索模式――自动搜索模式、手工逼近搜索模式和手动选择模式进行处理。

自动搜索模式旨在找出两个元件之间所有的可行线路。该搜索模式用递归算法，找出全部线路，以CSV形式存储在m_patharray对象中。适用于元件较少的工艺流程图。

手工逼近搜索模式旨在找出两个元件之间的一条可行线路，其算法流程与自动搜索相似，不同之处在于手工逼近搜索模式仅需找到一条通路，根据用户点击的元件进行逐步逼近，最终找到合适的通路。适用于含有较多元件的工艺流程图搜索。

手动选择模式即手动查找路径模式，此模式适用于所有的工艺流程图。通过点取节点处相应元件予以实现。适合对常用的工艺流程搜索。

完整的工艺菜单除包括工艺流程的路径外，还包括工艺指令（即需要开启的阀门和需要关闭阀门的编号）。对于前者而言，仅需保证通过该条路径的所有阀门和泵的开启即可，而对后者主要对三通或多通元件（即对图形中的结点元件）进行分析。

设某条线路中包含了结点集合C = {c1，c2，c3，c4，c5}，该条路径上的阀件集合为Von。首先从每个结点进行查找与其直接相通的所有阀件，其算法与自动搜索算法相似，不同之处是终止条件m_end为不固定的，即在递归进口前需判断该元件的种类是否为阀。若是，则将其作为m_end终点处理；反之，继续比较，判断其是否具备进入递归的条件。

设集合C对应需关闭阀件的集合为 Von={V1，V2，V3，V4，V5}；

与该条路径上的结点相关联的阀件集合为 Voff ′ = V1 ∪ V2 ∪ V3 ∪ V4 ∪ V5；

则需要关闭的阀件集合为 Voff= Voff ′ - Voff ′ ∩ Von 。

3、生产调度

在路径较长的调度工艺中，最容易出现线路窜管，导致严重的经济损失。在系统设计时，采用对调度人员正在使用的流程线路进行记录，再与其它将要使用的工艺线路进行比较，若出现问题能够及时提醒调度人员。

系统将路径分为常用路径和正在使用路径两种。常用路径与传统工艺流程调度系统中的总指令表相类似，用于保存使用频率较高的路径，并按使用次数进行排列；对正在使用路径，系统能记录当前的工艺流程路线，标识现场作业状态，可使调度员方便地提交指令菜单。提交的工艺指令菜单通过ADO写入数据库。对于远程接令人，可直接访问服务器的WEB页面实现接单操作。

4、OPC技术状态监控

采用OPC技术实现系统与组态服务器的通信。OPC 即OLE for Process Control,是基于Microsoft公司的 Distributed interNet Application （DNA） 构架和 Component Object Model （COM）的技术，扩展性能好。OPC定义了一个开放的接口，在这个接口上，基于PC的组件能交换数据。它是基于Windows的对象链接和嵌入（OLE）、部件对象模型（COM）和分布式技术（DCOM）。因此，OPC技术为典型现场设备连接工业应用程序和办公室程序提供了一个理想的方法。

OPC接口既可以适用于通过网络把最下层的控制设备的原始数据提供给作为数据的使用者（OPC应用程序）的HMI（硬件监督接口）／SCADA（监督控制与数据采集）、批处理等自动化程序，以至更上层的历史数据库等应用程序，也可以适用于应用程序和物理设备的直接连接。基于OPC技术开发的软件包控制结构如图2所示。

对开源版的KepWare OPC客户端进行二次开发，得到OPC动态库，直接嵌入到系统中便可使用。其核心函数如下：

BOOL OnOPCSet();//OPC初始化对话框，完成OPC服务器的连接设置和添加

void AddGroup ();//添加一个新的OPC变量组

void AddItems(CObArray &cList, DWORD dwCount);//添加多个变量到变量组

void RemoveItems(CObArray &cList, DWORD dwCount);//删除指定的多个变量

void RemoveServer (CKServer *pServer);//删除指定服务器连接

以下函数用于本系统的OPC初始化：

void OnInitialServer( CString progid, CString remoteip);

//根据ProgID和IP连接OPC服务器

void OnInitialItem( CString item);//根据变量名添加一个变量

CString GetItemValue(CString lpName); //获取指定变量的值(字符串形式返回)

结论

将可视化技术引入到油港企业，旨在保证工艺流程调度系统的安全性，改变传统的港区工作模式。工艺人员在编制工艺流程指令时，可通过直观的图形描述实现工艺流程设计方案的优化；工艺调度人员可以根据现场实际情况方便地修改工艺流程图，实时现场监视，防止灾难性事故的发生，确保油港安全生产。

篇2

关键词：民间雕刻艺术；造型古朴；艺术收藏

中图分类号：J329 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）36-0153-01

角雕艺术，是指以牛、羊、鹿、犀牛的角、蹄为原材料雕刻成工艺品的雕刻艺术。其历史源远流长，所传世或出土的角雕制品，是我国古代工艺美术品的瑰宝，它标志着华夏祖先的艺术智慧，是中华民族艺术宝库中不可或缺的重要组成部分。

垫江角雕，是中国传统的民间雕刻艺术之一，可追溯的历史已有150多年之久。其工艺精湛，造型古朴，具有浓郁的中国传统民族风格和文化特色，体现出丰富的巴渝文化底蕴和优良的人文品质，具有很高的观赏价值和艺术收藏价值。

垫江角雕，是以珍稀名贵的中国南方和东南亚地区的白牛角为原料，利用牛角的天然色泽纹理，先将牛角经过特殊工艺处理，然后确立主题和造型构图，再以传统技法雕刻绘制而成。其主题思想鲜明，构图独特自然，造型奇巧大方，线条简洁明快，色泽温润柔和，工艺虽原始传统但技法考究精细。具有极高观赏价值和实用价值。

垫江角雕创作工艺复杂，程序繁多。首先是对基本材质牛角，进行防腐防蛀防裂处理。方法是蒸、煮、抽脂、火烧、油炸（如龙、凤头坯子等实心材料）。然后再确立创作主题，根据所定主题和造型图案进行雕刻创作。雕刻创作技法关键是刀法和雕法。

其基本刀法有十四种：1.单执刀法；2.双执刀法；3.斜刀法；4.立刀法；5.研磨法6.刺法；7.刻法；8.削法9.挑法10.凿法；11.划法；12.切法；13.铲法；14.刮法。

基本雕法有七种：1.浅雕法；2.留皮法；3.浅浮雕法；4.深浮雕法（也叫现地法）；5.镂空雕法（可达4、5层以上）；6.圆雕法（也称立体雕法，用在滚龙抱柱和各种鸟头方面）7.透雕法。

垫江角雕的雕刻工具分类较细，使用的辅料也较多。具体讲来，其工具有：1.手锯；2.锉刀：分平口和拱背锉两种；3.雕刀：分尖、圆、平口雕和通雕等六、七种；4.凿刀：分圆凿和平口凿两种；5.手钻：6.推刨刀：分大、小两种；7.炉；8.灶；9.锅；辅料也有以下10余种之多：如砂布、白布、布轮子、桐油、瓦灰、稻壳灰、笋壳毛、锅烟墨、泥土、牦牛角、羊角、杂木、黄杨木、和铜皮等等。

角雕的创作主题分花、素两部分。

所谓“花”，即是在牛角坯子上动了雕刀，刻有图案的角雕工艺品。如龙头、凤头手杖，也叫“花手杖”。

在牛角坯子上不动雕刀，就称“素”。如牛角弯把手杖、T型手杖等，也叫“素手杖”。

垫江角雕共分四大类，一百五十个品种：

第一类为传统工艺品。也大多称为“素”的部分。主要有：烟斗系列、老人乐（如意）系列、梳子系列、圆柄、弯把手杖系列等三十四个品种。

第二类为角雕实用工艺品。也是被称为 “花”的部分。主要有笔筒系列、生肖、动物手杖系列、酒具系列等三十六个品种。

第三类为角雕摆件工艺品。更是被称为 “花”的部分。主要有花卉系列、动物系列、人物系列等五十个品种。

第四类为角雕粘贴画系列，三十个品种。也属“花”的部分。

实用型“花”类作品：“角雕笔筒”创作工艺流程：

先精选优质白牛角壳、黑牛角尖，根据设计尺寸进行下料。在进行消毒杀菌、抽脂后，用油炸火烧蒸煮防腐防蛀防裂定型。

其技法大致分为四步：1.先处理粗胚：用方锉锉去白牛角笔筒的表皮和不需要的部位，把笔筒的动势表现出来；2.进行造型构图：用200目的砂布把白牛角笔筒磨细，并能清晰地看清牛角的自然俏色，根据牛角的自然俏色设计所需要的构图，对笔筒座子进行造型。3.接下来是雕刻环节：用雕刻刀雕出图案线条，再按照设计的图案进行精雕细刻；4.修整：对雕刻好的作品进行修整，对有些内容进行必要的相嵌，再次进行雕刻修整。在抛光机上用抛光油对雕刻好的笔筒筒身和底座进行抛光。采用煤油浸泡，棉布擦干检查的方法反复两次，查看是否有需要再次休整或抛光的地方。待8小时阴干后，即可进行筒身和底座进行钻孔连接安装。最后再喷上光剂进行防护。这样，一个角雕的笔筒就完成了。

同属“花”类的“角雕粘贴画”，是角雕艺术中又一朵盛开的“奇葩”。它是在精选优质牛角为主要原材料的基础上，经防裂定型处理，根据其自然俏色设计出所需要的角片，用铅笔画出图形后进行雕刻。此类画作的精妙之处在于，设计者在构思画稿时，同时将牛角各部位的色彩、纹理作一一梳理，在打磨成所需形状的角片后，按画作所需的不同颜色，不同层次分次粘贴，创作出的一幅形象生动，独具匠心的角雕作品。这不仅需要材质的精良，更需要创作者对于美的独特见解，和工艺的娴熟。

篇3

关键词：三峡；民间美术；高校；教学

中图分类号：G642；J0-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）29-0207-01

三峡民间美术是原始艺术的延续和发展，在漫长的演变历程中，经历了种种冲击和考验，三峡地区地处大巴山脉，滚滚长江横贯其间，有号称“天下雄”的夔门天险，有幽深神奇的大宁河这些崇山峻岭，大江深壑把这片土地紧紧地锁住，因而较少受外来文化的影响和上层艺术的干扰，较多地保留了原始艺术所固有的特征。三峡民间美术家不受比例、透视、结构、解剖等框框的约束，在作品中自由抒发自己的情感，真实地表现自我，顽强地表达自己的所感，所悟和所求。在高校建设民间艺术专业，既可以培养高校学生的民族自豪感，培养专业队伍复兴民族文化和传承民族文化，更为重要的是可以利用本土优势资源，创造出富有民族特色的高校美术教育专业。

一、三峡库区民间美术概述

三峡民间年画以梁山门神为主要内容，梁山（现为梁平县），山青水秀，百里平川，被誉为“川东米粮仓”，自古以来是川东地区文化发达的大县城之一。早在明末清初时代就开始了梁山门神年画的生产，与“梁山竹帘”、“梁山灯戏 ”并誉为梁山三绝。据近年来文化工作者考证梁山门神还直接影响到湖南滩头年画，梁山灯戏直接影响过湖南花鼓戏，而梁山竹帘被誉为中国竹帘的原始发祥地。

三峡地区地刺绣以渝东湘西北部地区最具代表性。这些地区相对说来历史悠久，经济发达，老百姓生活富裕，因此民间文化相对发达。他们有闲心、有条件装点自己的生活。绣花枕头，俗称“枕头绣”，是一大特色，主要内容有“延年益寿”、“猫戏蝴蝶”、喜鹊闹梅”、“四季迎春”、“凤穿牡丹”、“福禄寿禧”、“莲年有鱼”等。构图饱满，造型夸张，图案简洁，洗炼，几朵花，几片叶，造型考究，布局匠心，设色浓艳，绣工精美，或对称式，或均衡式，或为回环式构图，或自由式布局；配饰向心，主体突出，大红大绿、喜气洋洋，于富丽中透出鲜活的山野之风和浓郁的乡土气息 。

三峡地区大山、大石，为雕刻艺术提供了天然的有利条件，使这里的石头、木雕刻成为传统雕刻大花园中一大亮点。石雕方面以利川、万州、恩施等地遗留下来的明清石墓群石雕最为丰富，最有特色，利川鱼木寨、建南古墓石刻、三原堂、大水井李氏山庄古建筑柱础石刻。以及万州罗田镇清墓石刻，集中体现了三峡地区石雕艺术之风彩，这些石雕常以红砂为材料就地取材，所雕内容有花、草、 走兽，戏剧人物、历史故事、民间传说，墓主人生前事迹等，造型洗炼，构图充实，风格古朴、凝重，充满力量感，刻工精湛，气势雄浑，于有意无意间流动着巴民族子孙们坚毅的意志与强悍的精神，今现代工匠们不可企及。

二、三峡库区民间美术的发展现状及存在的问题

湖北属于经济不甚发达的省份，近些年来民间艺术及民俗等文化遗产在追求经济发展的环境下在逐渐被淡忘；尽管各地时而有些民俗活动，但这些并未引起人们对民间美术的足够关注。在民间，由于民间艺术口传身授的封闭式保守的传承方式，画家与其他文化工作者缺乏对相关工艺的了解，不能参与研究其工艺技法的更新；而缺乏相关专家的参与，民间美术制作形式单一，不能满足人们审美的需要，又严重束缚了民间美术工艺的发展与进步 。

在高校现代美术教育中，由于高校艺术教育对民间艺术教学及研究缺乏重视和价值认知，课程内容设置上过于强调对西方艺术理论及技法知识的学习，以西方价值理念为中心，忽视多元文化的发展，造成目前湖北高校的民间艺术教学及研究基本处于空白状况，艺术教育与民间艺术的保护、传承脱节，年轻一代更是对民间文化知之甚少。湖北的民间艺术资源虽然丰富，地方政府在发展经济的同时很少关注民间文化艺术，地方的文化职能部门对于民间美术发展的扶持也不够重视，也使得这些资源未能得到充分利用。

三、地方高校应在美术教学中建立民间美术教学机制

民间美术中包含着非常丰富的艺术元素值得我们借鉴。民族民间美术有着复杂的发展过程，在各民族交往过程中，既保留了一部分各民族本身的艺术特点，又包含了多民族交往过程中相互的影响。研究这些艺术风格形式上的传承与演变的历史，对我们的艺术创作有重要价值。不同的民族的社会结构和文化结构形成各自独特的集体审美意识，从内容到形式上都可以给我们的高校美术教学提供借鉴作用，借以开发学生的思维方式和创新能力。民间美术是民族文化结晶的重要积淀形式，从石器时代的陶器、骨器，到现代的民间绘画、民间工艺美术、民间美术的造型始终保持着相对的传承性和演绎性。民间美术是劳动群众审美本能得到自发表现的产物，是最具生命力的艺术，其艺术形象和形式特征都达到了真、善、美的统一。

第一，成立民间美术研究机构或建立研究所、民间艺术工作室。设立民间美术研究机构，可以更好地致力于民间美术的发掘与整理，这样可以将民间美术形式与高校专业美术教育进行整合。邀请研究民族、民俗、民艺的专家和权威人士，到学校给教师授课，介绍民族民间文化，把他们丰富的实践经验和 “绝活”技艺融入到教学之中，提高教师的理论水平与民间美术的制作工艺；将民间美术纳入课程体系，在艺术史论教学中设立民间美术理论章节，由专业教师通过公共必修和讲座的方式向学生全面讲授民间美术的理论知识，介绍、讲解民间美术历史发展和沿革。除介绍各工艺品种与工艺技法之外，更要讲明这些品种及所表达的内容与我国劳动人民生活的关系，进而讲授民间美术里面的深层寓意，让学生将民间美术资源与现代艺术创作相结合，制作出具有本土文化的艺术作品。

第二，开展实践教学。对于论及某个艺术品种的技法教学，学生要全面了解民间美术产生的文化背景、时代特征、材料和制作工艺与工艺流程。在校内为训练学生的动手能力，学校应配备专门的民间美术工作室，这样能培养学生对民间美术的认同感。另一方面又能让学生体会民间美术品制作全过程，使技艺得到加强 。在校外一些民间美术制作机构建立实训基地，教师可以在实训基地引导学生从模拟开始向自己设计、自己创作的方向发展，学生也将自己所学的美术知识带到实训基地，与民间艺人进行交流，这样同时促进民间美术的革新。

第三，在非美术专业中开设民间美术鉴赏课或者民间美术管理的课程。非美术专业是不接受美术造型训练的，在非美术专业中开设选修课，主要教学内容为： 中国民间美术概述、地方民俗文化和民间美术概论、民间美术作品欣赏，这样为民间美术的普及奠定群众基础；另外，任何形式的艺术离不开品牌策划与文化创意，民间美术管理课程的开设，能够很好地为地方培养管理人才，做好每个地方的文化品牌策划与推广，使民间美术成为具有地方特色的文化象征物 。

四、在地方高校中开展民间美术教育的现实意义

由以上可以看出，在普通高校开展民间美术教育的目的是将学术研究、高校艺术教育与民间艺术的传承结合起来，使传统民间艺术得以在学术研究与教学中得到保存与传承，也使得传统民间艺术适应现代文化的发展，使普通高校大学生较深入地了解传统民间美术的内涵、特征及性质等。另外，将民间艺术作为一门课程引入高校美术教育中，有其现实意义。首先，民间美术作为高校的一种艺术课程出现，可以拓宽学生的艺术视野，培养其动手能力，增强不同艺术学科之间的交叉学习，由此增加学生的就业门路。其次，学生对于民间艺术的学习，了解了民间艺术中的众多教育内容、积极寓意、鲜明的色彩和独特的造型，学生将这些艺术形式引用到自己的作品中，有利于其创作出更为本土化艺术作品来。再次，地方高校的大部分学生来自本地区，毕业后又大都留在本地区工作，这对学习家乡的文化艺术和关注这些民间艺术发展将起到积极作用。学生的积极参与不仅保证了民间美术基本的教学效果，而且他们还会自发的以新的艺术眼光去搜集、 整理散失在家乡的民间美术资料，使民间美术教学体系不断充实。此外，学生在当地还可以积极参与民间美术制作工艺的创新，由此促进当地社会经济发展 。

本文为2013年湖北省教育科学规划项目“三峡库区民间美术的文献搜集及其在高校美术教学中的应用研究”课题论文，项目编号：2013B076。

参考文献：

[1]李长禄.三峡民间美术[M].重庆：西南师范大学出版社，2001.