室内设计空间处理手法范文

导语：如何才能写好一篇室内设计空间处理手法，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：展示空间；布置方法；艺术表现力

中图分类号：S611文献标识码： A 文章编号：

1 引言

展示设计的理念随着社会发展和应用领域的不断增加已成为了室内设计方面关注的热点，展示设计活动是基于信息收集经过策划传播给受众的一种设计实现过程，其中包括图1所示的策划设计、多媒体设计等，通过受众的感官实现信息的有效传播。目前的展示已涵盖了室内设计、建筑设计、广告设计等领域。本文从室内设计的角度对展示空间设计发展和出现的问题进行了相应的分析，这一研究对于室内设计在展示设计空间的进一步发展具有一定的意义。

图1策划设计

2 展示设计空间

展示设计的艺术当然与空间是不可分离的，这样空间规划当然就是展示设计的关键因素，特别对于室内设计来说由于空间的限制器概念的明确就显得更为重要了。下面就展示设计空间的理念和设计原则进行相关的分析。

2.1空间理念

在室内设计中展示设计空间是一个4维的理念，即其将时间融入进了设计空间，应用空间的主观察觉将其与设计连接一起后，会让受众具备动态的展品观赏。另外在展示空间（图2室内展示空间）中还会具有流动性的理念，这是由于展示空间体现的是场地规划艺术，即在某一空间内受众人员处于与典型的艺术产品内，应用动态的陈列方法实现更好的流动4维空间感触。

图2室内展示空间

2.2设计原则

如上所述室内展示空间具备了很强的流动性特点，这样在进行室内展示空间时就应该遵循其必备的原则才能实现设计的合理、动态、突出的观赏感觉。首先展示空间的设计就应该符合相应设计的人体工程学特点，以人为基础；其次对展品的合理分配空间是实现展示最佳效果的基本因素，设计中应将空间与展品进行相关的合理分析；最后艺术的欣赏需要有合理的安全保障，在室内展示空间设计中对应用的相关电力设备和模型等，都应做好相关的空间安全保障方面的设计，同时对于残障人士的有效关爱也是完美展示设计空间应该考虑的问题。

3 展示空间设计方法

3.1 室内展示空间的形式

当前室内展示设计的空间的形式有很多，但他们基本条件都是以受众观赏角度为出发点，这些形式包括有：针对受众通道敞开单、双向型的空间形式；一展品为中心受众实现环形或半环形的环岛、半岛型空间形式；针对受众体验感官的外向与内向型形式，其中内向型空间形式由于在管理和体验感觉中应用发展较快。

3.2展示设计空间的布置方法

室内设计的规划核心就是策划创新设计，在展示设计空间中展示配置方法应从而二维平面和三维立体角度进行设计布置：平面规划的方法包括以核心展品为中心的中心布置发，以自由开放为感触的散点布置发法，以及如图3所示的摊位形式的大空间应用的网格布置法，此外平面规划中还有临墙、通道、悬浮等布置设计方法；在立体视觉方面展示空间的立面空间布置是对平面规划的进一步完善，也是进一步诠释展品吸引力的重要方法，常用的布置方法有以人的视觉指向为体验的横向、纵向式空间造型布置，以稳重内敛为表现力的应用普遍的三角形空间造型布置，以及线条式的圆形、曲线的展示空间布置形态。

图 3 网格布置法

3.3 展示空间设计艺术处理

任何有效的室内设计都离不了艺术表现力的处理，展示空间同样需要视觉、心里感染力较强的艺术处理方法，当前应用的艺术处理手法很多，创意不断室内设计中较为普遍的有：应用室内空间的窗户、门等的借景空间手法；应用展品具备的基本特点模拟真实环境的实景空间手法（图4典型的艺术手法）；以“人看人，人看物”为心里要素的共享展示空间的处理方法；视觉触感实现错视的艺术表现力的空间手法，其应用中造成视觉效果和视觉冲击力作用明显；以人格法手法实现展示空间生动的拟人空间手法。会让受众有更强的联想空间；动态陈列或加入艺人演示等的动态空间手法，这一艺术手法使得展示空间成为了动态空间；空间层次处理的母子空间手法，这一艺术手法实现了大空间的有效分割和丰富的沟通触感；应用神秘的戏剧手段的迷幻空间手法，可以实现动荡曲折的线条，抽象变形等艺术表现。以上可以看出，展示空间的艺术表现手法都是为实现受众更好心理满足感和视觉效果而做出信息传递。

图4 实景艺术手法

4 小结

室内的展示空间设计是一个内涵丰富的设计方向，本文分析表述的空间布置方法以及艺术表现手法等在实际操作当中都应具体分析展品的基本特征，这样才能在更有效的实现展品的艺术特征的同时，完成展示空间的合理布局。

参考文献：

[1] 胡海晓.对展示设计中空间问题的初探[J]. 商场现代化. 2009(03)

[2] 吴乃平.展示设计在会展中的应用[J]. 科技资讯. 2010(34)

[3] 朱建成,张贺.浅谈展示设计的功能与作用[J]. 艺术教育. 2010(01)

[4] 胡以萍.世博会展示设计中的文化符号研究[J]. 艺术评论. 2010(06)

[5] 李竞.论现代展示设计的新趋势[J]. 才智. 2010(22)

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关键词：传统文化 室内设计 艺术

一 解析传统文化

“传统”到底是什么？有人说传统是已经形成的遗产或文化；也有人说传统是具有民族生活情感的，在民众中不断流传、继承下来的文化。本文认为传统是人类创造的不同形态的特质经由历史凝聚而沿传的、流变着的诸文化因素构成的有机系统。

1 什么叫传统文化？

传统文化是人类在创造文化的过程中被保留下来的对今天和明天产生巨大影响的人类文化的精华。如中国的“彩陶文化”距今已有六千年历史，其彩陶图案丰富多彩，所刻画的动物形态栩栩如生，如鱼纹、鸟纹和蛙纹等，至今在室内设计中仍起着装饰的点睛作用。又如古埃及文化距今也有五千多年的历史，并与建筑关系极为密切，它所建筑的金字塔，至今还令世人叹为观止。而中国人受传统文化的影响，特别是追求理想的人居环境，在室内设计上都喜欢遵循具有文化传统的建筑理论。

“天人合一”是中国传统文化的基本核心。中国传统文化对环境所持有的价值观与心理行为的取向，其宗旨是周密考察了自然环境，顺应自然环境，有节制地利用和改造自然，创造良好的居住与生存环境，赢得最佳的天时、地利与人和，达到天人合一的至善境界。如中国古代园林布局，无论是北方园林的宏伟、大气，还是江南园林的玲珑、典雅、都强调园林与自然环境的融合思想，即“天人合一”。常运用曲折萦回、欲扬先抑、意犹未尽等手法，达到人工园林与环境的惊人吻合，达到了“虽由人作，宛自天成”的效果。我国四大名园，即北京的颐和园，承德的避暑山庄，苏州的留园、拙政园，都是浓厚的传统文化的体现。

2 传统文化在室内装饰上的艺术表现

室内设计深深植根于中国传统文化，它以儒家倡导的“齐家、治国、平天下”为最高标准。传统室内设计充分体现了人文意识，其装饰内容和载体大多都有文化的意义，集中表现为重道德、助人伦和敦教化。在中国传统文化艺术中，室内装饰成为传统艺术隐喻、象征和表达心愿、信仰及审美意趣的主要手段。如我国主要图腾物“龙”和“凤”是中华传统文化特有的装饰元素，具有人格精神，和人共融，为人所用。“龙凤呈祥”是中国传统室内装饰的骨干脉络，龙是中华民族发祥和文化开端的象征，至今我们还有“龙的传人”的说法。凤是原始社会人们想象中的保护神，并被视为神鸟而予崇拜，它经过形象的逐渐完美演化象征了美好与和平，预示能给人带来幸福和吉祥。艺术家们以丰富的装饰语言生动地表现龙凤多姿多彩的艺术风韵，龙凤组合的题材有很多，比如龙飞凤舞、游龙戏凤等。龙凤题材一直在民间室内装饰设计中广泛应用，成为人们精神生活的寄托及力量的象征。

二 现代室内设计的含义与内容

现代室内设计是科学技术和文化艺术高度集成的产物，它将功能实用性和审美艺术性融为一体，是创造良好室内环境的特殊艺术。室内设计的主要内容包括以下三个方面：

1 空间处理

空间处理是通过调整空间的尺寸和比例，处理好空间的分隔，强调空间的性质，解决空间的对比和统一等的精心设计，赋予空间更具人性化及更为丰富的内涵。如使用不到顶的墙、家具等实体性界面来划分空间，形成一定的视觉范围，又具有开放性。还可以使用栏杆、玻璃、悬垂物等非实体的手段来划分空间，造成空间界面模糊的感觉，使空间更开放。

2 整体装饰效果

整体装饰效果包括室内墙面、地面、屋顶的造型、色彩、材质等构造的设计，是室内空间从造型、色彩、工艺到风格的综合体现。如可利用室内家具、地毯、窗帘等不同装饰材料的质地等通过对地面的高差处理，可实现转换空间、界定功能，让光线、视线、空气在无阻碍中自由融合。

色彩具有丰富的表现力，是室内设计中最生动、最活跃的因素。色彩处理既要符合功能性又要能获得审美的效果，通过对色彩的视觉感受，可以产生丰富的联想、象征与寓意。如为了打破单调的六面体空间，可以采用超级平面美术方法不依天花、墙面、地面的界面限定，自由地突出其抽象的彩色构图，模糊了空间原有的构图形式，从而扩展了空间形式，创造空间意境。

3 室内陈设

室内陈设包括家具、橱具、电器、灯具、工艺陈设品、装饰品以及花卉植物等的选择与配置。他们之间的合理搭配对于形成室内环境氛围具有十分重要的作用。如工艺品、雕塑、字画、纪念品等的点缀是室内设计中必需的内容，可以起到赏人悦目的作用。

另外，在科技的不断发展下，材料也随之快速更新，生态设计越来越受到重视。生态设计在强调人类遵循生态规律的前提下，注重自然生态美，欣赏质朴、简洁，以此带给人们持久的精神愉悦。

三 传统文化在现代室内设计中的应用

随着科技的飞速发展，给人们的生理和心理都带来了不同感受的改变，这要求室内设计必须与时俱进。但是一脉相承的文化寓意并没有改变，它们仍然代表了人们对美好生活、富贵吉祥的向往。因此，用现代的理念对传统文化进行诠释，并将其运用在现代室内设计中，使设计在满足实际功能和理性追求的基础上，既能体现传统文化特质，又满足人们更高层次的精神需求。

1 传统文化在现代室内空间设计中的应用

中国传统文化讲求“天人合一”，即天人原本一体，物我自然两宜，既要顺应自然，又要对自然加以改造，要求人们从整体上把握人与自然的协调关系，并将其思想运用到现代室内设计中去，使营造的室内空间在本质上与室外空间环境、自然环境能和谐共生。在现代家居室内设计中，我们应该在观念上将室内空间看成是自然环境、历史文化、社区环境、室外环境与室内环境等一系列环境相互依存、相互制约的组合。

在现代的室内空间设计自然一致中，把古建筑中优秀的设计手法结合实际住宅巧加运用，更能体现人本身的内涵。如将中国传统园林的手法引入室内空间的设计，将其融为一体，做到室内空间室外化，让阳光温暖着室内与室外的人们，让人充分感受到外面的美妙景色，再利用光影创造出明亮、宜人、愉快的视觉效果。

对于开放性的空间强调的是空间的延续以及空间的交流。设计时必须考虑到人们在室内与室外所体验到的感觉，从而使空间里的内墙与空间的分隔带有音乐的优美旋律。比如套间住宅的阳台，别墅的赏花露台，以及住宅内部的某些能做成通透的隔墙，通常用透明的玻璃进行隔断，这样的设计简洁而无假饰，室内与室外、空间与空间互为借景，形成视觉上的空间的连续与扩充。

现代室内设计注重人们对空间不同的心理感受。随着人们进门一刻的脚步移动，如由客厅走到卧室，或由卧室走到书房这个过程中的心理感受是不一样的。成功的空间设计是要让人们随着视点的转移体会到不同的装饰风格与艺术品位。传统建筑空间中弯曲流畅的线条给人造成视觉上的流动感，空间分隔上的隔断、花罩、窗、门让人对于传统空间有无限遐想与希望。因此，现代设计师可以根据传统设计，针对室内空间大小，利用色彩、明暗线条设计出感官上的空间延伸效果以及将室内与室外环境交织相融的效果。

对于封闭性的空间，要尽量利用窗户营造室内空间的某种氛围，使人们通过空间氛围体现出他们不同的文化层次、不同的性格差异、不同的教育背景等。古代窗户的形式多种多样，大都取法天然，如梅窗、扇形窗、尺幅窗，等等，而现代的平窗、凸窗、斜窗等虽然在取材用料方面与古代已截然不同，但用意都是为了能更好地与自然对话。因此，现代设计师要借鉴传统文化，充分利用窗户把室外的景色纳入室内。

2 传统文化在现代室内色彩设计中的应用

色彩是一种视觉的艺术，中国传统装饰色彩以白、黄、青、赤、黑五色为主，如绿色象征生命与健康，黄色象征尊贵与华丽等，它是室内设计中最生动、最活跃的因素。在现代室内装饰设计中，颜色有了更为丰富的内涵，不但颜色的外延扩大了，而且与事物的形状也建立了某种对应的联系。如在现代设计中最具有代表性的中国传统色彩莫过于红色，它代表的是中国人的热情、热血和鲜明的特性。我国古代木建筑中最高等级的、流传至今的宫殿建筑，就以红、黄二色为主色，它深深影响了传统色彩在现代室内设计中的运用。即便是现在，吉庆日子到处张灯结彩，灯是挂的红灯笼，彩结是的红彩绸。居室中的一整面红墙，餐厅中大面积的红桌布、红座椅等仍然是喜庆的象征。

又如金、黄两色在传统装饰中通常搭配使用，体现主人的尊贵感。在现代室内设计中，人们吸取了传统装饰手法，结合当代技术条件，创造出华贵氛围。例如，在人民大会堂金色大厅的室内改造工程中，设计主题非常鲜明，即“中国的金色大厅”。这一设计空间定位清晰明朗，风格细致淡雅，充满中国古典意味，天花采用中国古典建筑中的藻井造型，八边石材柱间的梁枋采用传统沥粉贴金的手法，色彩及纹样具有敦煌壁画温润调和的风格，因而被称为人民大会堂的“金色大厅”。

3 传统文化在现代室内陈设中的应用

传统文化在中国家具上的印记很深，传统家具民族性特征极强，尤其是明式家具的艺术造诣和文人气质在世界家具史上别具匠心，至今无法超越。我们在书房放置一组典型明清风格家具，往往会因其独特的艺术气质，唤起历史情感的回归以及陈年的记忆。

雕刻、匾额、书画、挂屏、文房四宝等陈设都是中国传统人文意识的载体，它们既能从形式上供人欣赏，又能从内容上起到激励、自勉和警世等作用，有效地围成一种具有传统文化气息的空间。

另外，我们可以对传统文化中丰富的装饰纹样进行移植嫁接，使之成为一种新的艺术形象。传统文化中的几何纹样有水波纹、回纹、冰裂纹、万字纹等，它们在窗花、屏风、隔扇的传统装饰点依然在现代室内设计中被使用，并且还用在了电视背景墙、天花、铺地等装饰的造型中。现代设计师打破了狭窄的传统文化概念，继承其优秀的文化精华，配合新的造型和新空间对传统纹样大胆创新使用，从而创造一种新的借鉴传统的创作手法，使传统纹样在现代室内设计中有了新的生命力，获得意想不到的效果。

四 结语

传统文化内涵丰富、意义深远，它强调要顺应自然、因地制宜的规划和设计，并巧妙地处理人与自然的冲突，以获得和谐的生活环境。在现代室内设计中研究传统文化，应用其美学思想，对现代室内设计具有积极的指导作用。

注：本文系延安大学校级重点扶持学科项目。

参考文献

[1] 王其亨：《建筑师》，中国建筑工业出版社，1989年版。

[2] 田浩：《传统文化在现代室内设计中的运用研究——以成都地区餐厅空间室内设计为例》，四川大学硕士论文，中国硕士学位论文全文数据库，2006年。

[3] 刘霏霏：《中国传统装饰元素在现代室内设计中的运用研究》，湖南大学硕士论文，中国硕士学位论文全文数据库，2010年。

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1室内设计的涵义

室内设计主要是根据建筑物内部空间的使用功能，结合建筑物所处的实际位置环境，按照建筑物的建筑标准运用技术手段、内部空间的造型艺术以及美学原理等，设计出一个具有优良功能和舒适的空间环境，其目的是满足现代人们对于室内空间的使用需求和人们精神层面的审美需求。

2当代室内设计的分类和特征

室内设计的分类。现代的室内空间是供人们居住、办公作业、休闲娱乐，根据人们对于室内空间的需求决定了室内空间的使用性能，在对室内空间进行设计时还要结合建设本身的性质特征，结合室内空间的这两个性能，可以把室内设计的类型分为居住和公共室内设计两种。室内设计的特征。室内空间是供人们居住、工作和娱乐的一个场所，因此在对室内空间进行设计时是在服务于人的基础上进行的一种创造性活动，通过技术手段和艺术手法来对人活动的这个空间进行设计，目的是为了给人们提供一种物质和精神并存的空间环境。

二、苏州园林的特点

1具有浓重的文化韵味

苏州园林主要是供人们居住的一个场所，其中还包含了部分私人花园，这些私家园林虽然规模较小，但是却蕴含了浓重的文化韵味。私家园林中的各种景物都融入了园林主人的文化修养，从景物中散发出的文化韵味使人流连忘返地观之。不同的园林景物中表达的文化思想不同，从中可以看出造林主文化修养的差异，也更能够体现出园林的创造与文学创作之间的联系。园林中的每一处景物都是经过精心的推敲和合理的布置，形成错落有致，若隐若现的装饰而构成一幅蕴含浓重文化气息的风景图。

2园林景色的优雅质朴

优雅质朴指出了园林环境的宁静、清新、质朴，在这样的环境中人们联想到的是赏景作文、休身养性。园林中只是通过简单的灰瓦白墙和深褐色的木作为装饰，园中的摆设也是一些古雅的艺术品，这样的简单组合给人营造一种古朴、典雅又不失韵味的室内环境。

3对园林的塑造注重因地制宜

在苏州园林每个园林的造景中园主们都有着自己独特的审美修养，他们又注重园林景色布局的因地制宜性，因此在造景时他们都极力设计出自己独特的个性特点，使园林中出没的景物都具有自己独特的特性，并且之间又保持一定的关联。这样的造景使园林既展现出独特个性的同时又透露出一定的灵性。

4“居”与“游”的紧密结合

苏州园林具有在较小的方位内使园林的游赏和居住功能紧密地联合在一起的特点，在古代将游览山水和林木叫做“游”，而“居”则是针对山林之间用来读书作文和朋友宴饮的场所，只有将这两种境界紧密地连接在一起，才算达到完美的艺术。在古代是想要兼具生活和赏景于一体，但是物质美和自然美之间存在矛盾，但是在苏州园林中这种矛盾得到了化解。在苏州园林的建造中除了注重园林景色的艺术构造，还要注重对园林中厅堂和书斋的建设，在进行欣赏的同时还能够兼顾起居生活，因此在苏州园林中实现了居住和赏景两种功效。

三、苏州园林与室内设计之间的实质关联

传统文化是苏州园林建造的内在本质，而艺术则是园林建造的外在表现。苏州园林的建造形式，表现出的是一种物化形态，而园中的传统建筑设施，表现出社会人群的精神面貌。其中精神阶层的表现对于文化传承的意义尤为重要，而苏州园林的建造形式是现代人们对于苏州园林的基本理解。室内设计的服务对象是人，它是在人的生活居住以及办公娱乐方面的需求和人的精神方面的需求下而进行的一种创作性活动。室内空间在设计后的环境能够满足人们的心理需求，能够让人们在居住或工作时感觉到舒适。现代室内设计的来源是传统文化，从目前的室内设计来看，现代的室内设计在很大程度上是对传统文化的传承，并在传统文化的基础上进行了发展。传统文化带给我们的是深邃的联想和思索，以及美学艺术的思想启迪。室内设计实质是设计者想要表达的文化内涵，是通过设计的室内环境和其陈设的设置来表达的，而文化又是从人类发展过程中不断筛选和积淀下来的产物。室内设计是传达文化思想的一种介质，通过创造出的空间意境将其文化内涵传达给人们。苏州园林中的造景艺术对当代的室内设计有着很大的影响。室内环境具有一种意境美，通过这种创造设计体现出的意境美能够促进文化审美品位的提升。在当代的室内设计中，设计者利用不同的物质载体传递出其蕴含的文化信息，之后在将其与艺术手法进行完美的结合，从中透露出人类创造的智慧和高品质的文化涵养，人们通过这些文化智慧的感知来滋润人们的心灵，从这种感知中增添人们的审美情趣。而苏州园林艺术与当代的室内设计有着相辅相成的关系，只有把当代的室内设计和苏州园林艺术进行巧妙的整合，才能称得上是创作性的室内设计，才会收到更多人的喜爱和推广。

四、苏州园林艺术在当代室内设计中的融合

1空间布局在室内设计中的运用

人们在对院落的空间进行处理时，通常把其处理方式分为开敞和封闭两种形式。而苏州园林的空间处理方式通常采用院落中的开敞方式。园林的空间布局从其功能的角度来看，实质上是对院落空间处理的延续和扩大。苏州园林的园中景物在建造时多是对自然环境的模仿，在布局形式上表现出灵活、自由的特性。在建造时通过人工来对园林的山石和植草进行合理的布置，从而体现出自然的意境。之后利用建筑设施（洞门、漏窗、屏风等）来点缀园林中的空间，以达到变化无穷和移步换景的效果。而园林中的山石和植草之间的配置上则是采用相互交错的手法，使它们互为呼应，这样的布局首先避免了空间造景的拥挤现象。其次，使院落内外的景物相互映衬，增加园景的效果。在当代的室内设计中可以借用苏州园林空间布局中的自由布局格式，这样的自由布局格式特别适用有一些公关空间和流动空间，自由布局的格式在空间上没有固定的边缘局限，并且能够实现空间交错穿插流通的设置，同时还具有含混不定与模棱两可的特征。这样的空间结余“内”与“外”，“围”与“透”，“有”与“无”之间，还存在于各种基本空间几何形体的穿插交错之间，这样的空间也可以称之为流动空间。这样的空间有时能够更高地反映出那种较大空间所追求的耐人寻味的环境意境。这样的流动空间在划分空间布局时较为灵活，还能够体现出一种空间流动的动感。

2借景造景在室内设计中的运用

园林的借景造景艺术是将园林外的景物组织到园林中所能观看到的画面中，使之与园林内的景物浑然一体，进而使园林中的有限空间得以突破，使园林内的造景层次得以丰富。借景是在园林布局中占据特殊地位的一种艺术，它除了能够增加园林的造景深度，同时还使园林周围的有利因素得以充分的利用，这就是将美好的景物吸引到园林中，而对于那些相对庸俗的景物进行隐蔽，这样便将苏州园林的造景艺术表达到了极致。苏州园林的借景艺术若从它的空间布局上来看，其布局采用了借资的方式，来实现园林景外有景的建造效果。通过对景物借资进行合理的布局，能够给空间增加多样景色，进而表现出错综变化的效果。在当代的室内设计当中，设计空间是多种多样，进行设计时要改变传统的空间布局，依据现有的空间进行合理的设计，使原有建筑之间形成新的功能关系。而苏州园林中的借景手法在当代的室内设计中是常常被拿来借鉴的一种手法，在原有的空间内，结合建筑本身的特点，利用现代的玻璃材质，将室外的景色映借到室内，达到内外兼顾的效果，同时增添了室内视觉环境的层次感，从而营造出一种清净典雅的室内环境。

3居室家具陈设与当代室内环境设计的融合

室内设计主要是为人们提供一个较为舒适的生活和工作环境，在这个环境中包含了室内的地面、墙面、家具等陈设，其中家具是室内环境陈设中的主体。家具在室内环境中具有实用性和装饰性。室内设计时根据人的各种活动需求而进行的一种设计，其中在人们的活动中使用最多的是家具，而家具是最能体现室内风味和艺术效果的一种陈设。苏州园林中的家具具有普世无华、简单合度的特性，体现出“雅”的韵味。此外，家具又是室内设计中不可缺少的一部分，家具的设计要依据室内设计的整体要求进行设计，不同的室内设计需要不同的家具造型来烘托室内环境。在苏州园林中的室内空间通过对建筑物的构建、墙面的设置和家具等装饰，展现给人们一个较为完美和谐的室内环境。而在现代的室内环境设计中，将传统苏州园林中的室内和谐的设计艺术和现代的灯光、绿化等内容进行协调统一的组合，以实现当代室内设计环境的真正完美和谐。

五、结语

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关键词：室内设计；空间营造；传统设计；

中图分类号：TU2文献标识码： A

一、引言

室内设计作为一门独立的专业，在世界范围内的真正确立是在20 世纪六七十年代之后，现代主义建筑运动是室内设计专业诞生的直接动因。在这之前的室内设计概念，始终是以依附于建筑内界面的装饰来实现其自身的美学价值。现代主义建筑运动使室内设计从单纯的界面装饰走向空间的设计，从而产生了一个全新概念的室内设计专业。室内设计是包括空间环境、室内装修、陈设装饰在内的建筑内部空间的综合设计系统，涵盖了功能与审美的全部内容，代表了现代世界的主流。

二、室内设计原则

1、功能性原则：包括满足与保证使用的要求，保护主体结构不受损害和对建筑的立面、室内空间等进行装饰这三个方面：

（一）室内装饰设计要满足使用功能要求

室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位，所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化；要考虑人们的活动规律处理好空间关系，空间尺寸，空间比例；合理配置陈设与家具，妥善解决室内通风，采光与照明，注意室内色调的总体效果。

（二）室内装饰设计要满足精神功能要求

室内设计在考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的要求（视觉反映心理感受、艺术感染等）。室内设计的精神就是要影响人们的情感，乃至影响人们的意志和行动，所以要研究人们的认识特征和规律；研究人的情感与意志；研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感，使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境，那末，它将会产生强烈的艺术感染力，更好地发挥其在精神功能方面的作用。

2、安全性原则 ：无论是墙面、地面或顶棚，其构造都要求具有一定强度和刚度，符合计算要求，特别是各部分之间的连接的节点，更要安全可靠。

3、可行性原则：之所以进行设计，是要通过施工把设计变成现实，因此，室内设计一定要具有可行性，力求施工方便，易于操作。

（三）室内装饰设计要满足现代技术要求

建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系，二者应取得协调统一，充分考虑结构造型中美的形象，把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识，熟悉和掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计，它置身于现代科学技术的范畴之中，要使室内设计更好地满足精神功能的要求，就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。

（四）室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求由于人们所处的地区、地理气候条件的差异，各民族生活习惯与文化传统的不一样，在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家，各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异，使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点，要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。

三、运用传统符号作为装饰元素

中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。它们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。这些传统符号既有具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样，也有古代传统图腾纹饰，以及传统宗教纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重感，拥有强大的生命力，因为其文化符号是形式与内涵的完美结合。我们应该用今天的设计语言诠释与重现这种完美。在当代，这些符号仍有着积极的实用意义，直接运用这些传统符号作为装饰元素，是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的运用手法有：

第一，抽象简约。这种手法是对传统形式的整体或局部，进行艺术加工提炼与抽象简化，其原则是可失传统之形而不失传统之韵，使传统的儒、道、禅中的某一种文化，在结合现代的功能与技术的基础上，得到延续与发展。

第二，符号拼贴。其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形，使之成为某些典型意义或象征意义的符号，并在室内元素中拼贴运用，从而使新与旧、今与古带着某种联系。陈设艺术从古至今一直在我们的生活中扮演着重要的角色，它的形式、质感、文化特征无不在空间与人之间传递着某种氛围、某种情感。陈设艺术以其悠久的历史、鲜明的民族特征、强烈的地域特色，责无旁贷地担当起了重要的使命。中国传统文化丰富而久远，由于历史、地域、宗教、文化、经济、习俗、环境等因素的差异而形成千姿百态的陈设艺术，这是我国室内设计取之不尽、用之不竭的宝贵财富。传统的居室陈设以实用性陈设为基础，对室内装饰的最终效果往往起到一种灵魂的作用。中国传统的陈设风格已成为东方的一大特点，它蕴含两种品质：一是庄严典雅的气度，二是潇洒飘逸的气韵，象征着深奥超脱的性灵意境。继承传统文化的陈设艺术是人性化设计的基本归属。我们不能忘却传统，更不能刻意模仿传统，要继往开来。

四、地域性室内设计意境表达的方法

“如果环境设计在一定程度上被看作是信息编码过程，那么使用者则可看作是对其进行译码，如果代码不被共用或理解，则环境便不表达什么；这种情景与陌生的文化脉络、文化冲击中的经验是相符的。无论如何，当环境代码被知晓后,行为便可以容易地适应与之相符的场面和社会环境。”①拉普卜特虽从宏观上论述整个大的环境设计,可从中我们同样可以解读到区域性特点对室内环境设计的影响也不容忽视。

1、通过视觉符号表达

1)空间特征的写意

空间是现代室内设计的主要内容。不同民族、不同地区的生产生活方式、文化、思想造就了各异的空间特征。北方的四合院、窑洞，江南的园林空间、天井、院落，西南的井干式、杆栏式住宅等，都在其独特的地理、自然、历史背景之上形成了其独特的空间体系和特征。空间的写意，即通过比例、尺度、围合方式、隔断、窗洞等的方法来表达。北京的菊儿胡同改造就是在北京老四合院的空间上发展起来的适合新时代的住宅形式。深圳万科第五园也是以现代的手法重新诠释了岭南园林的意象空间特征。

2)材料的运用

由于地域气候、水土等自然特征，人文经济等社会条件的不同，不同地区所特有的材料也不尽相同，各有特色，这种材料的运用还包括其加工工艺、手段等。蒙古的蒙古包采用木骨加毛毡陕北的土窑洞，江浙福建一带的砖、瓦、木材，云南大理的毛石墙等，这些材料给人以直观的感受，都是能直接营造地域性意境的元素。在现代室内设计中越来越多的现代材料，甚至高科技材料的介入，使人们往往忽视了对地域性材料的运用。将两者适当的结合，就既能满足现代生活的需要，具有时代特征，又具有地域性的意境给人以情感的回归。

3)装饰符号的运用

其包括当地的劳动生产用具、生活用具、家具、图案、服饰、陈设装饰品、雕塑，还包括一些民间美术的装饰，如剪纸、草编、玩具等。直接地将这些元素以其正常的状态置于室内，无疑可以直接地渲染室内的气氛，突出室内设计的地域特征，营造某种地域的意境。在运用各种装饰符号时，以尊重和突出地域性的风格特征为前提，寻找非常态的设计手法，对元素符号加以抽象、概括、提炼、变形等艺术化的处理与加工，再与现代处理手法相结合，那么所设计的作品就会变得有趣，不落俗套，新颖别致，给人以全新的感受。

2、通过听、触、嗅等多种手段

除了视觉方面给予刺激外，来自外界的其他因素也会影响意境的传达和人的感受，比如听觉、嗅觉、触觉等。流水别墅的自然意境除了材料的引用、空间的设计等，其奇妙之处就是借助瀑布拍打岩石的声音，在室内犹如在山林中。许多茶馆都安排了专门唱曲的地方，喝茶的人们一边品着茶一边听着咿咿呀呀的地方小调，一种幽雅休闲的意境展现在人们眼前。许多室内设计中对植物和花草的重视很大程度上也是出于对嗅觉的考虑。

室内多悬挂字画等艺术作品，可以渲染艺术气氛，开拓视野，增添美感，陶冶思想情操，除此，还在匾额、楹联以及挂屏、屏风、壁画、天花等处进行书画创作，其装饰内容和载体大多有教化的意义。

对室内空间的各个细部施以不同的装饰。表面彩绘、雕刻、镶嵌各种纹饰，使空间界面给人以心情舒畅的视觉效果，并且含蓄的表达人文情感，产生“图必有意，意必吉祥”的意境。

五、总结

中国传统文化丰富而久远，由于历史、地域、宗教、文化、经济、习俗、环境等因素的差异而形成千姿百态的设计意境，这是我国室内设计取之不尽、用之不竭的宝贵财富。中国传统的室内设计风格已成为东方的一大特点，它蕴含两种品质：一是庄严典雅的气度，二是潇洒飘逸的气韵，象征着深奥超脱的性灵意境。继承传统文化的设计意境风格是人性化设计的基本归属。我们不能忘却传统，更不能刻意模仿传统。

参考文献:

[1]陶瑞峰，龙云翀.中国传统室内设计意境的营造[J].黑龙江科技信息.2011(36)

[2]过伟敏，史明.城市景观形象的视觉设计[M].南京:东南大学出版社，2005.

[3]张绮曼.环境艺术设计与理论[M].北京:中国建筑工业出版社，1990.

[4]张志奇.室内设计现状与地域性室内设计[J].中国建筑装饰装修，2004(11):87-88.

[5]来增祥.陆震纬.室内设计原理[M].中国建筑工业出版社，1997

[6]左汉中.中国吉祥图像大观[M].湖南美术出版社，1998

[7]刘俊.对室内设计现代性和民族性的思考[J].设计平台，2007

[8]唐晔.关于室内设计与继承传统文化的思考[J].设计，1999.

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(盐城工学院 设计艺术学院，江苏 盐城 224003)

摘 要：图形在室内设计中的运用依据形式美法则，通过富有创意的设计构思和整体布局与装饰材料、功能要求、工艺制造有机结合，使之产生舒畅、新颖的服饰效果和视觉美感。本文针对图形的形式、表现与内涵要素进行了理论分析以期探索出一个更为合理的室内设计图形运用的规律。

关键词:室内设计；形式；图形；内涵；表现

中图分类号：J525.1文献标识码：A

Form, Expression and Connotation of Shapes in Interior Designing

YANG Jian-sheng

在室内环境中图形几乎无所不在。室内设计单从形态外观角度来说就是对不同形式、方式和内涵的图形的设计。长期以来，人们习惯将建筑与绘画、雕塑、诗歌、音乐融合起来，使得建筑形体在审美意象中蕴涵了韵律、情调、美观等多元特征。作为设计风格和意图的自然流露，图形在体现空间结构、功能定位、装饰美化等特点时发挥了不可替代的作用。现代设计纷繁复杂的语汇中，不论是构成主义者弗拉基米尔•塔特林以建筑形体空间为设计的起点而采用理性的结构表达方式，还是工艺美术运动的先锋威廉•莫里斯用精致优雅的自然主义装饰去铺就大面积的室内空间，建筑的室内外空间环境传达出的图形之美早已溢于言表。在室内设计中图形的形式多样，变化丰富，特色鲜明。或立体、或平面；或具象，或抽象；图形可以是建筑构造设计的形成，又可以是装饰设计的需要；可以是一种特定风格或寓意展现，又可以是纯装饰效果的表达。室内装饰中图形的设计，是服务于合理的功能，并注入相应的文化内涵，具有较高的审美情趣与装饰效果，从而营造出充满情调、和谐舒适的室内空间。图形在室内设计中的运用应依据形式美法则，通过富有创意的设计构思和整体布局，与装饰材料、功能要求、工艺制造有机结合，使之产生舒畅、新颖的装饰效果和视觉美感。

一、图形的形式

1.建筑结构的图形

美的结构本身就是一种美的图形。不同的建筑形式、风格首先由相应的结构造就。设计师的审美体验使建筑结构带上民族性格、时代特征、区域特色、个人情趣，因而建筑形体结构形成的图形多姿多彩。比如国家游泳中心“水立方”除了在室外宏观上有晶莹透亮的整体感，采用主钢结构与膜结构结合方式，置身室内也产生美仑美幻的“流动”之美。（图1）很多现代建筑展现出优美的结构，这些结构从宏观和微观上足以形成相应的图形，功能与审美得到融合和统一。所以，室内设计作为建筑设计的延续、深化和发展，建筑造型、结构同样反映在室内环境中，成为室内环境的有机组成部分。室内设计师要善于理解建筑师的意图，将室内装饰与原有结构图形相得益彰，同时，通过适当方式来改变建筑内部原有结构来形成新的图形，比如打破平稳的方体结构，用斜面、弧面等求得变化；或者利用新的材料和工艺，用玻璃幕墙、钢架管道等来达到自己的设计意图。“在现代物质条件趋动下，构成人为空间的技术手段和人们对内外空间的心理要求，以及室内室外空间的构成越来越丰富多彩，已创造出许多难以分辨的中间形态（或称为模糊空间形态）。因此，在这种意义上说，室内室外空间几乎是没有界限的。”

(注:参见杨伟基等著《室内设计是建筑设计的继续和深化》，引自《中国建设教育》，2007年版。)因此，在室内设计中要充分运用建筑结构语言并发挥结构元素的表现力,创造具有现代生态观念的室内空间。

图1 水立方内景

2.独立的图形

独立图形是依附在室内空间的造型实体上，具有相对具有独立和完整性的图形及纹样。由于它的图形组织与应用具有独立的特征，因而在室内装饰中能较为灵活自由的运用。独立图形可以弥补建筑师在建筑形体设计中留下的较大的实体空间。独立图形装饰常常能对呆板的平面或较为空旷的区域加以图形化的设计处理，使之呈现出活泼、生动、充实的装饰美。比如体量较大的壁画，已经被大量运用到不同功能的室内空间中。壁画一般都会以偏重艺术化的方式呈现，其主题往往能有效烘托室内环境所要营造的气氛和效果。当然，独立图形并非完全意义上的独立，所谓独立是图案外观的相对独立，在其内容、形式、意境上还要与室内环境相融合。独立图形是对室内设计的进一步延伸，体现出其持续性。（图2）甚至，独立图形有时能改变室内设计的思考程序，设计师对独立图形内容、色彩、材质、尺寸及其放置后对观众心理的影响，可以强化图形在室内环境中的地位，以达成人、环境、图形三者之间的对话。

图2 独立的木雕和书法作品与室内环境融合

3.适合图形

适合图形是符合既定的空间尺度、在特定区域所作的装饰形式。室内设计有时是被动的设计，一是因为它建立在建筑既已形成的架构上进行的设计，所以设计内容需要面对建筑空间中的特定窗洞结构以及留白区域，二是室内设计本身也会留下相应的空间区域，需要与之适应的图形补充。如花窗图形，藻井图形以及地毯图形等。它不仅满足了限定的外形，而且能在限定的范围内进行纹样的造型、变化和合理的布局，使图形装饰具有自然合适的美感。（图3）所以适合图形必须符合特定空间构图的需要，充分发挥其对空间的补充和美化作用，正确处理协调和对比、统一与变化、主体与背景的关系。在进行特定区域图形选择和设计时，首先考虑室内整体空间和适合图形的在室内气氛中起主导、陪衬、烘托的作用，使适合图形趋向巧妙和精妙，反之则会使空间变得杂乱无章，成为败笔。

图3 窗式隔断上的适合图形

4.反复排列与扩展的图形

以等量或近似的元素进行重复的排列，可以形成一种空间均衡的状态。运用已经选取的一种或多种图形纹样，依据条理与反复的组织原则，做重复的排列组合，形成无限循环的图形组织。这种装饰图形给人一种秩序感、节奏感以及沉稳、安静的空间感。用于室内的连续图形通常可分为两种构成形式：一种是把图形同时向四个不同方向排列，形成无限扩展的图形组织，也称为四方连续。如室内织物上图形纹样、地面的拼花图案纹样，都是很直观的连续纹样。（图4）很多顶棚装饰中灯具的布置和其表面的装饰造型也可以形成的这样的连续图形；另一种是把图形向左右两个方向进行反复排列，称为二方连续。这种排列方式的图形纹样可用在楼梯的踢面、扶手、围栏、装饰面的收边、隔断和特定空间的装饰腰线等，可以增强空间环境的感染力。因此，采用统一造型元素的重复构成形成空间的节奏与序列，使用对称、重复节奏的手法达到平衡和稳定的总体效果，是对室内装饰的有机补充。

图4 室内织物上的连续纹样

二、图形的表现手法

室内装饰中能够作为图形设计表现内容的题材很多，根据室内设计风格、个人情趣和文化背景的不同要求，可选择合适的题材和内容。无论何种素材，恰当的表现手法使得室内设计创意思维更加多样，使得艺术设计的实现途径增添了最大的选择余地，是体现室内设计艺术性的核心。单纯与复杂，写实与夸张，叙事与象征，不同设计师可以运用这些手段为自己所要表现的内容服务，从而达到不同的艺术效果。室内设计中图形的表现手法大致有下列几类：

1.写实的表现手法

写实手法的图形往往选取人们生活中熟悉而又被人们喜闻乐见的自然题材，如花卉、风景、动物、人物等。装饰所表现的形象比较客观、真实。能准确的体现物象的基本特征。由于写实手法的图形装饰具有形象的真实性和直观性，因而，能给室内环境增添一定的自然气息和身临其境的美感。如大型写实风景壁画，给人虽处室内却有面对“大自然”的心理感受，在玻璃等板材装饰材料上所做的花卉、动物等题材的图形形象，如果设计精巧，同样能起到很好的装饰效果。

2.几何图形的表现手法

几何图形的表现手法是室内图形装饰中最为常见的。由于几何图形的结构单纯、变化丰富、活泼明快、现代感强，并且制作工艺简单，因此，在室内装饰中运用较多。自现代主义奠基以来，几何图形已经融入到城市规划、建筑设施、室内装饰，以及衣、食、住、行等生活用品的各个方面。在蜂拥而至的新观念中，几何图形以其独特的优势与室内装饰材料有机的结合，与各种不同的加工手法联姻。丰富多彩、生动有趣的图形，具有独特的视觉效果和审美特征。国家大剧院礼仪大厅的顶棚、墙壁、地面采用了几何图形与现代工艺材料相融合的装饰手法，使整个室内空间呈现出活泼、生动、纯净、高雅并富有现代气息的美感。（图5）“利用高科技成果和现代技术手段，突破传统形式美的局限，以极端的逻辑性，极度的音节化，夸张的形式和雕塑感的构成，通过写形与对强几何形的柔化来塑造一种崭新的建筑形态。”

(注:参见许建和《形体的变异――当代建筑形态中的一种倾向》，载于《华中建筑》，2006年第1期。)在室内设计中，将空间元素看做点线面和体，应用平衡与对称、对比和调和、节奏与韵律以及重复和变异等构成规律和法则进行室内设计是产生空间形式美感的重要手段。

图5 国家大剧院礼仪大厅

3.装饰性的表现手法

这种表现手法是运用概括、变形、夸张等艺术手法表现形象。所表现的形象生动传神，艺术性强。因而，图形设计需要较为扎实的绘画基本功和良好的专业素养。欧美和日本自上个世纪五十年代开始就陆续出台的百分比法案，使建筑设计师与画家合作产生广阔前景，很多城市公共空间涌现了大量艺术作品，同时这种合作也延伸到室内，用艺术家的特殊造型语言来烘托和点缀整体建筑和室内环境。在室内设计中，装饰性图形大多通过艺术品的形式呈现，如壁画、装饰绘画、工艺雕塑等独立的艺术品。也可与装饰材料巧妙结合，如在隔断、屏风上所做的装饰。

三、图形的文化内涵

1.设计理念与风格

在当今艺术多元化的时代，各种风格流派众多，艺术和设计的标准与尺度似乎更加难以把握。室内设计中的各种图形也相应出现了在线条、色彩、材料、图式、表现等语言上的多元性和模糊性。“室内设计不同艺术风格的产生、发展和变换，既是建筑艺术历史文脉的延续和发展，具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。”

(注:参见李霞《室内设计的风格浅析》，载于《大众科学》，2007年23期。)同样，图形也必须根据不同的室内空间的功能、风格等，注入设计师不断升华的设计理念，换言之，图形需要有设计师自己的设计语言和风格，这种风格首先是符合室内环境的整体要求的。国家大剧院室内墙面软包与金属网格图形在主入口墙面、室内栏杆等处均出现，形成统一有序的视觉符号，也成该室内空间中富有个性风格的图形。（图6）设计理念和风格具有其共性和个性的双重特点。相对而言，设计理念的共性使图形具备了公众审美特征，使居住者产生共鸣；而个性风格使图形更加丰富多彩，这也是设计师与欣赏者互动的途径。总之，注重文化内涵、讲究艺术品位、追求个性特征被越来越多的设计者所重视。图形的变化和多样就在于此。

图6 国家大剧院多处出现的墙面软包与金属网格图形

2.传统文化与现代流行

图形的设计，在特定空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、装饰风格、环境气氛、时代特征等精神因素。传统文化和现代流行不是并行不悖的，它们在文化、哲学、艺术发展的过程中从来就是彼此依存、互化互生的局面。以图形为载体，完全可以实现两者的交替与渗透。介于图形表现形式的特殊性，赋予其更多的文化内涵，是室内设计的一个重要命题。用图形体现传统文化，目的是表达源于过去、融合现在与展望未来的动态的主流观念和价值取向，从而更广泛影响人们的思想和行为；而图形中的流行文化阐述，则是按一定节奏、以一定周期、一定地区中广泛传播起来的文化内容或表现形式，依然离不开传统文化的影响。如果图形将某个流行元素以生硬孤立的方式放在空间中，而不去考虑整体环境与地方传统，其水土不服的弊端必然会使室内空间显出拼凑之嫌和庸俗之气。南京地铁玄武门站大厅的壁画作品借助传统意象，运用水墨画面效果和现代构成与构图方式，将玄武湖的自然韵味形象的呈现出来，运用传统漆艺，表现出班驳的肌理效果，充分体现了传统视觉元素与现代构成技术的融合。（图7）图形对流行的诠释，应该以现代审美的全新视点去重新审视传统文化，要在充分理解传统文化的基础上延其意传其神，体现出文化的融合与延续。

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关键词：室内设计家庭装修

一、室内环境的内容和感受

室内环境的内容，涉及到由界面围成的空间形状、空间尺度的室内空间环境，室内声、光、热环境，室内空气环境（空气质量、有害气体和粉尘含量、放射剂量……）等室内客观环境因素。由于人是室内环境设计服务的主体，从人们对室内环境身心感受的角度来分析，主要有室内视觉环境、听觉环境、触感环境、嗅觉环境等，即人们对环境的生理和心理的主观感受，其中又以视觉感受最为直接和强烈。客观环境因素和人们对环境的主观感受，是现代室内环境设计需要探讨和研究的主要问题。

室内环境设计需要考虑的方面，随着社会生活发展和科技的进步，还会有许多新的内容，对于从事室内设计的人员来说，虽然不可能对所有涉及的内容全部掌握，但是根据不同功能的室内设计，也应尽可能熟悉相应有关的基本内容，了解与该室内设计项目关系密切、影响最大的环境因素，使设计时能主动和自觉地考虑诸项因素，也能与有关工种专业人员相互协调、密切配合，有效地提高室内环境设计的内在质量。

例如现代影视厅，从室内声环境的质量考虑，对声音清晰度的要求极高。室内声音的清晰与否，主要决定于混响时间的长短，而混响时间与室内空间的大小、界面的表面处理和用材料关系最为密切。室内的混响时间越短，声音的清晰度越高，这就要求在室内设计时合理地降低平顶，包去平面中的隙面，使室内空间适当缩小，对墙面、地面以及座椅面料均选用高吸声的纺织面料，采用穿孔的吸声平顶等措施，以增大界面的吸声效果。上海新建影城中不少的影视厅，即采用了上述手法，室内混响时间400HZ高频仅在0.7S左右，影响演播时的音质效果较好，而音乐厅由于相应要求混响时间较长，因此厅内体积较大，装饰材料的吸声要求及布置方式也与影视厅不同。这说明对影视厅、音乐厅室内的艺术处理，必须要以室内声环境的要求为前提。

又如近年来一些住宅的室内装修，在居室中过多地铺设陶瓷类地砖，也许是从美观和易于清洁的角度考虑而选用，但是从室内热环境来看，由于这类铺地材料的导热系数过大，给较长时间停留于居室中的人体带来不适。

上述的二个例子说明，室内舒适优美环境的创造，一方面需要富有激情，考虑文化的内涵，运用建筑美原理进行创作，同时又需要以相关的客观环境因素作为设计的基础。主观的视觉感受或环境气氛的创造，需要与客观环境因素紧密结合在一起；或者说，上述的客观环境因素是创造优美视觉环境时的“潜台词”，因为通常这些因素需要从理性的角度去分析掌握，尽管它们并不那么显露，但对现代室内设计却是至关重要的。

二、室内设计的内容和相关因素

现代室内设计涉及的面很广，但是设计的主要内容可以归纳为以下三个方面，这些方面的内容，相互之间又有一定的内在联系：

1、室内空间组织和界面处理

室内设计的空间组织，包括平面布置，首先需要对原有建筑设计的意图充分理解，对建筑物的总体布局、功能分析、人流动向以及结构体系等有深入的了解，在室内设计时对室内空间和平面布置予以完善、调整或再创造。由于现代社会生活的节奏加快，建筑功能发展或变换，也需要对室内空间进行改造或重新组织，这在当前对各类建筑的更新改建任务中是最为常见的。室内空间组织和平面布置，也必然包括对室内空间各界面围合方式的设计。

室内界面处理，是指对室内空间的各个围合-地面、墙面、隔断、平顶等各界的使用功能和特点的分析，界面的形状、图形线脚、肌理构成的设计，以及界面和结构的连接构造，界面和风、水、电等管线设施的协调配合等方面的设计。

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当今室内空间的设计特点大致归纳可以概括为：舒适安全、空间得体、方便实用、经济美观四点。[]

一．舒适安全

常话说“设计以人为本”，室内居住空间设计的本质首先是为人创造安全、舒适、其次才是视觉审美和外在美感。

舒适和安全设计师室内设计的首要原则，因为人们营造室内空间首要是为了解决生存问题。首先，满足生存的第一需要，是合理空间组织的第一步。随着室内设计学科的不断完善，环境心理学在室内设计中的重要作用日益显现并且成为现代室内设计的指导理论。保温、隔热、隔音、通风、采暖、日照、采光等都是了解人在不同室内环境下的心理和行为，设计师要很好地把握室内环境设计中各要素关系，创造符合需要的室内空间设计。使其及时地反馈到我们室内居住空间的设计中去，合理的组织空间，设计好界面、色和光照，创造出功能合理、舒适优美、满足人们质和精神生活需要的室内环境。所以，这就要求们对在室内环境中的人的行为、心理进行研究。卧室和客厅距离较远，保持卧室的隔音和安静；空间的组织要组织穿堂风来形成空气对流，提高室内空气环境的质量；咨询室和治安室设置在人流量较大的集散空间等等都是舒适安全的考虑，都是空间组织的原则。其次，在空间组合中应尽量减少异形、尖锐的空间出现。这些空间不仅可供使用的面积少，而且在使用时也有对人造成不必要的伤害的可能。环境心理学在室内设计中的应用，与以往相比，更加强调“以人为本”的设计理念，强调以人的感受作为设计的终极目标。我们研究人在环境中的行为、心理，及它们之间的关系和相互作用的目的就在于：了生活中人们的行为、心理倾向，从而使我们对人环境的关系、对怎样创造室内人工环境，都应具新的更为深刻的认识。

二．空间得体

空间设计是对界面的形状，图形线脚，肌理构成的设计，以及空间和结构的连接构造, 空间和通风、水电等管线设施的协调配合等方面的设计。通过界面设计的轻重浓淡来区分空间的主次关系是一种很重要的办法。例如，我们进入某个服装专卖店时，通常会在入口空间里有一个肌理丰富或颜色鲜艳的接待台和背景墙，形成整个室内空间的主题和中心。这就是通过对界面的对比处理法，使得空间主从有序。既然界面的处理可以强调和形成室内空间的中心和主题，那么就不能随意的处理界面，否则就会主题混乱，处处主题。

在室内空间设计中，我们可以根据建筑的使用性质、功能特点来考虑,一些建筑物的结构构件也可以不加装饰,作为界面处理的手法之一。越复杂越能够形成中心和重点。复杂的环境中简洁的东西更能够吸引人们的注意力，所以对比才能显现。

趣味性是形成室内空间主题的重要手法，有趣的家具、灯具、陈设、绿化等都极具吸引力，有趣的空间形态，有趣的空间周边环境等等，上述这些能促使空间成为主题。其次，通过特定元素或符号在空间中的重复运用和出现也能够形成空间的趣味性，形成空间的主题。趣味性是个体以特定的事物、活动及人为对象，所产生的积极的和带有倾向性、选择性的态度和情绪。

三、方便实用

室内设计首先应该满足“用”的功能。在室内设计过程中首先应该考虑的无疑是空间的功能，不同种类的空间最大的区别无疑是功能的差别。在功能的前提下对空间进行分析是必要的，因为功能的需求是建立在人的需求基础之上的，人的生活、学习、工作等方面的需求不同就应该提供不同转自的空间来满足这些需求。人的基本需求有心理和生理两个方面。

灵活多样的设计指空间设计的组合时要尽量考虑到空间使用的弹性。当代建筑的密度越来越大，人们对于建筑面积的占有欲越来越强，怎样满足人们日益膨胀的空间需要成为现代室内空间设计的重点；另外，现代室内空间的改建和翻修也越来越多，对自然资源的破坏日益严重，怎样赋予室内空间弹性和多变的特点是现代室内空间设计的难点。对于室内设计师而言，要理解室内空间的功能要求并不困难，但是要在设计的过程中恰当表现空间的功能性因素却不是一件容易的事。由于室内空间的功能源于人的需求，因此人类的不同需求就诞生了空间的不同功能。

四、经济美观

所谓的经济环保在室内空间的组织上主要需要注意是节能。这个节能包括两个方面，首先拿是节约能源，包括水、电、空调、暖气等，以减少日常环境调控所需费用；其次是节约物质资源，要尽量利用原建筑室内环境和现状，如墙体、梁柱、门窗、高差、异形等，巧妙安排，精心布置，以减少不必要的工程量。

精神愉悦属于心理方面的内容，即在空间组织时要注意层次丰富和协调统一的关系，达到美观的效果。各种空间本来就有其自身的美，简洁有简洁的美，复杂有复杂的美，相互搭配也有相互搭配的美，我们要利用形式美的规律来分割和重构空间。其次，要尽量让空间在重构后就能够展现出空间本身的美，或者为空间界面设计提供一个好的基础，减少装修的工程量或取得装修后的最佳视觉效果。

意境的构成是以空间境象为基础的是通过对境象的把握与经营得以达到“情与景汇意与象通”的这一点不但是创作的依据同时也是欣赏的依据,意境是指文艺作品通过形象描写所表现出来的艺术情调和境界。。当然，做到这一点是不容易的，但也是现代我国室内设计所缺乏的。一个拥有良好意境的室内环境不仅能给人以视觉上的形式美感，还能给人一种思想上的想象空间，上升到精神审美的更高层次。

通过好的构思和立意，再结合良好的空间的组织而获得的室内空间是创造室内空间意境的第一步，当然空间并不是形成空间意境的全部，但至关重要。在空间的组织上利用了限定、围合、隐喻、高程等等一系列空间变化和组织手法来形成自己的主题，从而创造意境。

参考文献：

[1]程宏，赵杰编著.《室内设计原理》，中国电力出版社.2008

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1多媒体技术在展示空间设计中的应用

实际上，室内设计中适合用到多媒体技术的设计方案有很多。在展示空间设计中除了上面我们提到的展会和博物馆设计，以大型商场设计为例，可以有固定的LED屏幕配合活动现场使用，没有现场活动时也可以播放滚动广告。或者设计数字水幕，可以是环形水幕或者是雾屏，平时不播放投影的时候是很好的景观装饰，有活动需要时启动投影能够吸引人更多眼球，增加活动效果，商场也可以赚到更多的场地费用。在划分展区时还可以应用互动数码橱窗技术做成虚拟展区，在互动橱窗内设置新品或清仓处理等信息。商家不用把所有的产品都摆出来，只要把相关的图片和文字信息都填写好，购买者可以像是在网络商城上买东西一样查看商家的库内商品。看好商品再通过货号找服务人员查看实物或购买，也可以设置增强现实虚拟试衣间，贵重商品还可以用3D投影技术做虚拟展示等，快速的试用和了解产品。对于需要邮寄服务的顾客更可以通过网络技术一并处理。更可以用全息影像来增加气氛，营造虚空间的舒适视觉享受。还有可以用虚拟现实技术来制作新的视觉识别系统(VI)，让顾客更直观的了解商场各个区域的服务种类和道路设置情况。尤其在大型的综合体内，面积太大远的地方甚至需要坐车才能到达，更是需要这个技术的服务。

2多媒体技术在餐饮空间设计中的应用

餐饮空间的设计一直是自由的，风格多变的，形式追求新奇与舒适。既要适合服务行业服务于人让客人有宾至如归的感觉，又要有特色，能够招揽更多的食客。多媒体技术在餐饮空间设计上的应用应该是再适合不过了。层出不穷的新技术为服务提供了更舒适便利的可能性，新的艺术形式也能够更好的吸引客人。我们在设计餐厅时可以利用增强现实技术(AR)对复杂的餐厅大厅装饰进行纹理增强处理，比如做中式的餐厅，繁复的斗拱、藻井、窗棂上的镂空雕花做起来价格不菲，制作时间过长，会施工的单位不多。往往因为这些原因导致业主和设计师不得不放弃原来的创意，使用多媒体技术利用增强现实和全息投影以虚拟影像替代实物，再现古韵。并且可以通过更换投影内容实现光影和气氛的调节，让客人可以在用餐的同时感受到从正午到傍晚或建筑装饰从新到旧的岁月变化，体味历史滋味。当然使用多媒体技术还可以在室内渲染更多场景，比如在包房里设置荷塘月色的景致;比如用3D水墨动画的投影方式设置“水墨仙境”;再比如在热带的餐厅里设置一个冰雪世界，戈壁沙漠中做出森林场景。如果在喧闹的商业街建餐厅，用魔法玻璃做窗，投影一段海边或草原的视频，是不是能让人心旷神怡呢!更何况如果有影像菜单，自助结账，测温餐具等等这些新技术的加入，我们的餐厅会进入一个的智能与艺术一体化的新时代经营模式。

3多媒体技术在其他空间设计中的应用

在办公空间设计中除了可以像餐厅一样用全息投影去渲染气氛，更可以增加智能办公的形式，例如会议室可以使用魔法玻璃，通电成透明状态，魔法玻璃可以显示成装饰背景或者作为普通的玻璃墙。断电变成不透明状态，可代替幕布。并且成像画面更清晰、亮度更高。用魔法玻璃装饰空间可以增强室内采光效果，根据使用功能变换空间，灵活方便。把电话会议用增强现实技术增加影像效果，像电影中一样增强真实的交流感觉。在娱乐空间设计中增加虚拟现实和体感技术的使用，让人和影像互动起来，为空间装饰增添趣味性和更加华丽的视觉冲击。还可以设置3D立体投影技术做虚拟表演来烘托气氛，增加表演形式。家居空间除了我们已经熟知的智能控制———声控系统和远距离遥控等，设置多功能影像墙把同一空间通过影像的开关和使用情况，实现动态空间和静态空间共存的效果。还可以有营造四季屋等空间这样的创意，添加到设计当中。多媒体技术的使用让我们在室内空间设计中，除了使用原有的虚实空间的界定手法外还可以使用新技术来处理我们的设计。在划分真实空间时采用新材料，在设计虚空间时在原有手法基础上———如局部变化地坪高度(升高或降低地面、天棚)，或者用不同图案、色彩、材质的平面变化来限定空间等等。还可以使用多媒体技术进行空间的创造，如用LED投影灯来界定空间范围，用全息投影或魔法玻璃来做空间的延伸和交错。当然还可以用3D投影技术做空间的虚拟装饰和物品的展示。

4多媒体技术在室内设计中应用的未来发展方向

不管怎样，把多媒体技术应用到室内设计中，就是实现技术和艺术一体化进程中的一大进步。多媒体技术和室内设计的结合是未来科技与艺术一体化进程的一部分，是科技在我们生活中创造奇迹的又一创举，是展示人类无穷智慧的又一佐证。增加多媒体产品的应用渠道和产品销量，降低产品成本，提高了多媒体技术的成品转化率，加大多媒体技术的研究和开发速度。才能有效的促进多媒体技术和室内设计一体化的未来发展。拓宽室内设计师的设计思路，在传统的设计思维方式上注入了新的血液。创作更多的多媒体技术和室内设计结合的案例，让多媒体技术更多的出现在普通老百姓的生活中，让人们切切实实的感受到和室内设计相结合的多媒体技术给大家带来的美丽、便捷和舒适，才是多媒体技术和室内设计未来发展的根本。

作者:侯瑶 单位:长春建筑学院

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【关键词】三大构成 室内设计 应用

随着我国与世界各国的文化交流日益频繁，我国的室内设计风格呈现出了多样化的发展趋势。室内设计过程是人们对室内空间的再创造过程，设计师们秉承着人类对美的追求，对自然的向往，而设计出了许多令人赞叹的作品，人类的对美好事物的追求在这一刻表露无遗。无论室内设计风格如何发展，科技手段如何应用，室内设计的基本原理――三大构成，从始至终都没有退出过历史舞台，它所蕴含的美学原理也将永远指引着设计师前进的方向！

一、平面构成在现代室内设计领域中的应用

客观事物都拥有各自的形状，这些形状复杂多样，不可名状，但是归纳出来，基本上是由三种基本形态构成的：点、线、面。三者的关系是点动成线、线动成面。那么我们不妨就从点、线、面这三个角度来探讨一下平面构成在室内设计领域中的应用。

点在室内设计中可以以多种形式出现，比如墙壁上的一个小挂钟、一幅油画、一个相框，甚至是柜子上的拉手，我们都可以将其视为一个点。在设计的过程中，我们可以从点所在的环境出发，来对点的造型与色彩进行设计，使之产生锦上添花，或者是画龙点睛的效果，从而引起人们的共鸣，体验到美的存在。

线是一种最具表现力的美术语言，它能够使事物展现出轮廓感与体积感，能够增强空间的稳定感与协调感，还能够增强多个空间之间的联系，从而形成一种艺术风格。除此之外，线还具有引导视线的功能，巧妙的利用线的特性，往往达到一种意想不到的效果。比如我们选择带有垂直线的壁纸对室内进行装饰时，会给人一种顶棚升高的错觉，从而达到增大室内空间的效果。而选择带有水平线的壁纸时，则会让人的心情舒缓，带来一种宁静、轻松的感觉。

面既可以是由线移动形成的，也可以是由密集的点构成的。面是一种构成物体外形的基本形态，不同的形态能够产生不同的心理体验。比如长方形、正方形以及三角形能够给人以简单、明了、安全、稳定的感觉，而曲线所形成的面，则给人以柔软、舒适、饱满的感觉，一些偶然间形成的面，给人以自然、震撼、生动的感觉。设计师在进行室内设计时，必须要掌握每一种面给人带来的不同感觉，同时在设计的过程中，要充分发挥自己的想象力，对不同的面进行组织与创造，从而给人带来视觉上的冲击。

二、立体构成在现代室内设计领域中的应用

通过上文的论述我们不难发现，平面构成主要是针对二维空间设计进行指导，而下面将要论述的立体构成，则主要是针对三维空间设计进行指导。室内设计师们可以利用立体构成的相关理论，拓展自己的空间思维能力，更好的在三维空间里利用立体造型语言，设计出符合美学规律的空间形态，从而给人们带来更多感受美、体验美的机会。

我们可以简单的将一个建筑的室内空间分为地面、墙面以及天花板三部分，我们对室内进行设计时，就是利用现实的实体形态要素对室内空间进行装饰，这些实体形态要素形态各异，我们通过对它们的不同组合，从而形成了多样的设计风格。但需要注意的是，无论我们采用什么的组合方式，都必须要以立体构成审美法则为基准，违背了这一法则，不但得不到满意的效果，同时还会对人的心理产生负面影响。

对于立体构成的形态组合，我们设计的着眼点便是整体关系，必须保证空间内部整体上的和谐。特别是一些外形相似的物件，如果我们对其进行有序的排列，就可以突出空间的韵律感与节奏感。对空间的局部形态进行设计时，我们同样需要具备整体观念，局部形态要与整体形态融为一体，不显突兀，各个局部形态要富于变化却又不能杂乱无章。但是，整体的均衡性，绝对不意味着整齐划一、平庸乏味，要充分利用立体构成的特异形态原理，使人感觉到整个空间是有灵性的，有韵律的。同时，特异形态的使用不可以超出限度，否则将会打破空间内部的和谐，而走向一个极端。

三、色彩构成在现代室内设计领域中的应用

色彩构成主要的研究领域是明度、纯度、色相之间的搭配。合理的搭配不但能够使人们产生美的感觉，甚至会对人的情感产生一定的影响。色彩构成在现代室内设计领域中的应用于主要体现在对色与光的处理上。室内空间可以分为两个部分，一部分是物体，它们占用空间，在光的照耀下能够表现出色彩的明暗。另一部分属于非物体，它们本身是无色的，且占用的是空气的空间。室内设计就是要处理好两者，使室内各种装饰在光线的照射下，呈现出富于韵律的变化。

室内设计除了注意光线之外，还应该注意色彩本身的搭配，要合理运用对比、重复以及呼应等手法。设计的过程中，要将主题颜色安置在空间的关键位置，从而奠定整个空间的基调。比如当我们将地毯、窗帘以及家具设计成红色时，那么红色就成为了这一空间的主导颜色，其他色彩便成为了从属颜色。设计时，我们要注意将地毯、窗帘以及家具的红色进行明度与纯度上的处理，这样才能防止单调，再装饰以其他物件与色彩，从而使整个空间富于生气。

除此之外，我们还可以利用色彩构成原理，增强室内设计的个性化特征。目前，很多室内设计都有了相对固定的色彩搭配，但是这些色彩搭配仅仅是提供了一个参考，设计师绝对不能照搬照抄，还需要根据室内环境以及使用对象的具体要求进行调整，在满足用户要求的条件下，最大限度的突出个性。

四、结论

综上所述，随着社会经济的快速发展，人民群众生活水平日益提高，对家居生活质量也提出了更高的要求。在这样的背景下，室内设计行业空前繁荣。面对大量的设计理念、设计手法以及工艺技术，室内设计师必须要充分考虑到现代人的心理需求、功能需求以及生活方式等元素，以三大构成为基础，充分发挥想象力，从而为人们营造一个安逸、舒适的生活环境。

参考文献：

[1]廉紫葳.谈室内设计与环境心理学[J].美术大观，2010，（11）.

[2]胡海晓，樊海彬.构成法则在室内设计中的运用[J].科协论坛（下半月），2009，（04）.

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对比是应用变化的原理，使一些可比成分的对立特征更加明显，更加强烈。空间中的对比因素很多，如大小、曲直、方向、黑白、明暗、色调、疏密、虚实、开合等，都可以形成对比。人们在观察事物时总是下意识地对事物进行比较，因此，成功地运用比较可以取得丰富多彩或突出重点的效果。

一个空间的完整不只是满足功能上的需求，而是要赋予这个空间以灵魂与生命，使人们在活的具有生命的空间内活动，并在空间与人之间形成交流，我们运用对比手法塑造室内空间，可以从色彩的对比、材料的对比、室内各综合元素的对比等方面进行探讨。

一、运用色彩对比塑造室内空间

在室内环境装饰的色彩运用上，要注重空间整体的色调统一，讲求室内空间的主调，根据室内空间的使用功能和要求确定色彩的色调和装饰风格，或华丽庄重、或柔和淡雅、或活泼鲜亮、或热烈欢快。色调是一种调和现象，是共同要素的存在。室内空间的装饰色彩要做到既丰富多彩又和谐统一，即在统一中求对比。色调的统一、色彩的面积控制是非常重要的方面，同时要注意色与色之间的衔接、过渡与呼应。用色要有所节制，颜色不宜过多，多则杂乱，室内空间环境的色彩整体性就难以形成。当过度强调了室内空间色彩的整体统一后，往往会显得缺乏生气，色彩及气氛柔弱平淡，因此，就要在整体和谐统一的基础上增添生动的因素，在统一中求变化，形成一定程度的对比关系，在变化中追求色彩的局部亮点。

变化手法的应用主要从室内环境中的细节入手。色彩世界万紫千红，绚丽多彩，即使是同一色相的颜色也变化万千，在室内空间中，可利用色彩的不同明度和材料的不同质地，加强色与色之间的微妙变化。室内空间环境色彩的统一与变化共存，互相调节缺一不可。

二、运用材料对比塑造室内空间

材料是室内设计的物质基础。现代室内设计摒弃了传统的纯表面化的“装饰”，大量采用新技术、新工艺和新材料，注重材料与空间构造、材料与色彩、材料与光照之间的相互关系，强化材料在设计中的功能作用，使材料能够真正在实际应用中体现出使用价值和审美价值。材料的表现成为现代设计文化含义的呈现和诠释。

在建筑装饰设计中，往往在不同的部位选择不同的材料，采取不同的做法，借此来求得质感上的对比与衬托，从而更好地体现建筑装饰的风格，或者强调某些装饰处理上的意图。一般来说，质感的丰富与贫乏、质地的粗犷与细腻，都只是在比较中存在，在对比中得到体现的，但这并不是说在任何情况下都不可以采取单一的做法或单一的质感。当今，各种材料不再作为各种不同类别艺术的物质载体，材料自身空间组合，材料质地的表现效果，不同物质材料与各种人文环境间的有机联系，是现代建筑设计师和艺术家最为关注的。材质的体现不是孤立的，必须配合光线、色彩和造型等视觉条件共同应用。在有效的光线强调、适宜的色彩烘托和恰当的造型配合下，才能使材质语言得到充分的发挥，同时，在同一环境中，多种不同材质的组合，更需重视整体的原则，在统一中求变化，在和谐中求对比，以准确地体现设计意图。

三、室内各元素综合对比塑造室内空间

室内各元素的综合对比主要体现在地面、天棚、家具、陈设品、隔断几个方面。

地面是构成室内空间的基本要素，地面作为室内空间的底界面，需要支撑家具、设备和人的活动，有很高的使用要求。在地面的装饰设计中，除了首先满足人们使用功能的要求外，同时还必须考虑对地面的色彩、形状、图案、材料、质感的装饰处理，营造室内空间的艺术氛围，以满足人们精神上的追求和享受，达到美观舒适的效果。天棚是现代建筑室内装饰设计中不可缺少的组成部分，能反映空间的形状及内在关系，对天棚进行合理的装饰处理，可以展示室内各部分的相互关系，使其层次分明、突出重点、延伸和扩大空间感，对人的视觉起到导向作用。家具与室内环境形成一个有机的统一整体，家具的选择与布置对整个空间的分隔、对人的活动及生理、心理上的影响是不可忽视的。在室内空间里，家具被看作各种空间关系的一种构成成分，它有着特定的空间含义。陈设品的形式多种多样、内容丰富、范围非常广泛，在室内环境中起着其他物质功能所无法替代的作用。隔断也是室内空间环境设计的重要内容，分隔的方式决定了空间之间联系的程度，分隔的方式则在不同空间功能要求的基础上决定，空间分隔的最终目的就是为了获得围与透的最佳组合。空间的围与透处理，可以利用各种形式的隔断和家具形成似分非分、似隔非隔的空间关系，取得围中有透、空间中有空间的趣味，丰富空间的层次感。

综上所述，室内装饰设计中，各种要素间的联系是非常紧密的，各种手法的运用对空间的塑造都有着不可磨灭的作用，尤其是对比手法的运用，更是给室内空间画上了点睛的一笔。在当今科技时代，我们也可以追求具有时代感的多样化设计，科技手段的运用会大大改变木、陶瓷、石、玻璃、棉麻纤维、纸等传统装饰材料的外观面貌。与此同时，科技创新材料，为空间装饰产品注入了新生力量。

建筑结构、文化素质、区域与环境，人的职业、年龄、价值观念等，这些都是现代环境设计与装修设计重点考虑的因素，而对比手法的应用在塑造空间方面起着关键的作用。当然，在现今的设计行业中，很多人并没有把目光重点投入到空间的塑造上来，而是一味追求设计的品位和档次，对比在设计中所占的比例甚少，如果在设计中更多地注入对比的手法，效果会更好。一个空间如果没有对比的衬托，那将失去它该有的意义。我们生活的社会也是一个大的空间，而在这个大空间中，我们随处可以看到对比手法的应用，也正是这些对比手法塑造出的不同空间，让我们有一个新的感知与体验。

参考文献：

[1]何新闻.室内设计材料的表现与运用[M].湖南科学技术出版社，2002.

[2]程耀.材料空间设计——从环境设计看现代装饰材料的应用[M].中国建筑工业出版社，2001.

[3]李炳训.室内空间主题创意表达[J].装饰.2003.7.