数字传媒专业的理解范文

导语：如何才能写好一篇数字传媒专业的理解，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

数字传媒专业的理解

篇1

关键词编辑出版学本科教育专业定位课程设置

中图分类号：G434 文献标识码：A

（1）各门类图书编辑都需要一定的专业知识，如外文、医疗、科技、建筑、美术等专业图书，文史哲等普通文科本科毕业生难以胜任，缺乏专业知识的编辑出版学尤其如此。图书是知识生产与传播的主要载体，信息传播体系中，知识的生产、加工与传播是难度最高的，让没有专业知识的人来担任，显然不合适。这一点已经成为共识。

（2）随着数字出版的发展，纸质图书将逐渐成为高端、小众化读物，畅销书毕竟只是少数。包括纸质和数字在内的图书编辑需求量将会逐渐减少。

（3）研究生层次的毕业生大量供应，图书编辑在整个文化产业链上作为相对高端的岗位，更青睐研究生层面，编辑出版学本科毕业生做图书编辑的空间进一步被挤压。

（4）目前就业情况已经证明了该目标设置的不合理，每年能够进入编辑行业的比例很低，而且大多在小报小刊和网站，无法胜任一般图书的编辑工作。该专业就业去向的设置一般是“书报刊出版单位和文化传播单位”，但实际情况与目标相去甚远。

2 着眼于大传播、大出版，将专业方向定位于“信息加工与传播”，突出文字编辑能力的培养

（1）正确认识传媒环境，理解编辑出版学在其中的位置，将核心能力定位于“信息加工与传播”。每个专业还是应当有自己的特长，有自己不可取代的特质所在，否则该专业就没有存在的必要。编辑出版学的特长是“信息加工与传播”，特别是文字信息。在文字信息、图像信息、声音信息中，该专业最擅长的应该是文字信息的传播，其能力就是文字信息的编辑、加工、复制、传播等。图像、声音都不是我们擅长的，以普通文科为基础来招生和教育的专业，既没有美术功底，更不能以发展计算机技术为目标，不能以为自己什么都能做。在全新的传媒环境中，应当突出一种技能，兼顾其他技能，以文字信息传播为主，图像和声音为辅。

（2）本专业的竞争优势在于：人文社科通识+编辑能力+传媒人才素养。如前所述，缺乏“专业知识”是该专业的软肋。笔者认为，软肋可以变为优势，那就是通识教育，文史哲等传统人文学科要有所涉猎；传播学、社会学、传媒管理、营销学等社科知识要有基础；具备编辑能力即信息加工与传播能力；具备传媒人才的基本素养。这样，作为传媒工作者，其优势就是某个专门学科所不具备的，视角与思维方式既有别于文史哲，也有别于一般社会科学，这也就是核心优势。

（3）就业去向不局限于出版行业，而是着眼于大传播，面向整个传媒业。随着数字化程度越来越高，新媒体的迅猛发展，传统的书、报、刊、广播、影视以及网站等各个行业之间的界限将会越来越模糊。新闻出版总署与广电总局的合并也传达出这一信息。编辑出版学专业的定位也不再是狭隘的“为出版行业培养人才”，而应着眼于整个传媒行业，以及非传媒行业中的各类文化传播工作。无论何种媒体，编辑的原理是共通的，所需要的基础知识与能力也是共通的，在培养目标上应当围绕知识与能力的培养来设置课程。学生应当掌握普遍的原理与基本的文字技能和编辑加工技能，再通过实践对不同媒体加以了解。应当强调从事某个工种的能力，而不是强调为哪个行业、哪种媒体服务的能力。

3丰富教学内容，重新设计课程体系

3.1调整以纸质图书出版为主导的课程模式，增设通识课程、能力培养课程

目前核心课程依然围绕图书出版而设置。所谓“出版无学”，出版学本身并不是一门理论性非常强的学问、没有一个系统的学科体系需要深入学习，更多的是实践理论和应用知识，所以一旦把其拆开，方方面面都开设一门课程，其结果便是内容重复、单调，花费时间而并没有学到丰富的知识。应该将该类课程取其精华进行压缩、合并，减少课时，同时增设通识课程，在已有的传播学、营销学、统计学等基础上，增设文学、历史、哲学、管理学、社会学、经济学、自然科学等基础知识。

能力培养课程目前是薄弱环节，学生动手实践机会较少。除了现有的杂志编辑实践、图书营销、毕业设计，还应当增设写作训练、报纸编辑、网站编辑等实践模块，而且不应当只体现为一门课程，而是将其作为贯穿四年的能力培训项目。在能力培养中，以文字能力的培养为核心，使学生能够阅读、写作、表达、编辑、加工、宣传、营销，从而胜任信息传播的工作。

总而言之，应改变以“传授理论”为主的模式，不是讲授“技能型知识”，而是着重知识学习，加强能力培养，提供技能实训的机会。

3.2时间安排上，一二年级以通识教育为主，大三开设专业方向

篇2

[关键词]数字媒体专业；开放性实验；实践；探索

[中图分类号]G40-057 [文献标识码]A [论文编号]1009-8097（2012）10-0118-04

引言

一个专业的创建与发展，是在社会经济结构调整中对某方面专业人才的需求孕育而产生的。数字媒体专业正是在这种条件下应运而生，该专业进行了技术与艺术的相互融合，课程设置中不仅需要开设大量技术类的课程，还需要开设大量艺术类的课程。涉及众多学科的交叉，这是新时代学科发展的一个缩影，也反映了科学发展的方向。

上世纪曾经有专家指出，技术与艺术的融合相当困难，涉及不同领域的知识相当广泛，几乎不太可能进行融合。但是随着社会的进步和科学技术的快速发展，不太可能的事情变得也有可能，尤其是计算机相关技术的快速发展，更加促成两者融合的步伐。苏州科技学院数字媒体专业于2009年为了适应社会的发展而设立的，由以前的教育技术学专业改设而成，继承了前专业的一些影视技术和计算机技术的相关课程，增加了大量艺术类的课程，坚持“以艺术为基础，以技术为手段，以学科交叉为特色”的办学思路，希望依托长江三角洲的区域优势，培养出具有素质高、能力强、重个性、融合技术与艺术特色的应用型、复合型、创新型人才。

一、开放性实验的概念

所谓的“开放性实验”是相对于传统的相对封闭的“验证性实验”而言的，因为在那些经典实验中，学生只需要按照实验说明，按部就班的操作即可获得预期结果。而“开放性实验”是以学生为主体、教师为主导的，在实验时间、空间、内容、资源以及评价等方面都可以是开放的，学生拥有自主选择权。这种实验教学模式的主要目标就在于让学生锻炼“学以致用”的本领。目前来看，开放性实验的优点有两个，一是有利于提高设备利用率和效能。二是有利于发挥学生的主观能动性，可以充分实现因材施教，调动学生学习的主动性，发挥学生的聪明才智，培养学生的动手实践能力和创新意识，这也是开放性实验最引人注目之处。开放性实验教学是针对传统实验教学封闭性的不足和弊端提出的，是高校实验教学改革的必然趋势。

二、数字媒体专业开放实验的必要性

1.弥补课堂教学中实践能力不足的需要

传统的实验教学基本上都是验证式的教学模式，学生根据实验目的、实验内容和实验步骤进行操作，学生不必思考和分析，仅仅单纯模仿，由于课堂时间的限制，机械地完成这种实验没有什么价值，很难培养学生的科学态度和科学方法，出现一些简单的小问题就不知如何入手，与培养学生的初衷背道而驰。尤其数字媒体专业涉及了大量技术与艺术性的课程，技术是基础，创新是灵魂。因此，实践技能和创新能力培养也是数字媒体专业的重要内容，而传统的实验教学模式根本无法满足这种教学需求，为了解决这一问题，开展开放性实验势在必行。

2.提高实验设备利用率的需要

数字媒体专业的实验设备仪器相对较为贵重，因此各种设备的台套数偏少，仅仅依靠课堂的时间很难使得每个同学都能熟练操作设备。以笔者所在数字媒体专业实验设备中的摄像机为例，正常使用的摄像机在20套左右，而每次上课的学生至少有40人，多的达到70人，在教学中根本无法满足每人占用一套设备的需求，所以多数情况下，这种实验只能多人共用一套设备。按照传统的实验教学模式，学生动手操作的时间短，根本不能领会实验的内容，这就导致了实验设备在教学时资源紧张，教学效果差，但不在教学时间段闲置的时间又比较长，是的设备的利用率大大偏低。而通过开放性实验就可以缓解这种矛盾，在课余时间让所有学生有时间和机会去动手操作各种仪器设备，熟练掌握各种仪器的使用方法，提高实验设备的利用率。

3.提高学生主动学习积极性的需要

爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师。”从心理学的角度分析，兴趣是推动学生学习的一种内部驱动力。笔者所在的数字媒体专业，许多开放性实验都是学生在参加一些活动和一些比赛时主动产生的，这些实验项目都是由学生自由组合甚至是不同专业的学生根据自己的兴趣和爱好，自己联系指导老师而产生的。正是由于他们的兴趣，才有了他们积极加入到开放性实验的行列，提高他们学习的主动性，也使得他们对相关的知识掌握得较好，有了积极开展开放性实验的源动力，自然也就取得了良好的教学效果。

另外，我校数字媒体专业的教学层次目前仍以本科为主，学生的科研能力相对较弱，而通过开放性实验也可以让本科生参加教师的横向和纵向科研项目，熟悉科研工作，学会查阅资料、分析问题和解决问题，掌握正确的科研方法，培养严谨求实的科学作风和顽强拼搏的精神，为以后的毕业设计、毕业论文以及未来工作打下良好基础。

4.促进学生的研究型学习

研究型学习指学生在教师指导下，从学习生活和社会生活中选择和确定研究专题，主动地获取知识、应用知识、解决问题的活动。这种形式的学习不再局限于对学生进行纯粹的书本知识的传授，而是让学生参加实践活动，在实践中学会学习和获得各种能力。研究型学习的主要目标是学习，研究仅仅是完成学习的一种辅助手段。

随着新技术的不断普及，带有技术型的艺术更加绚丽多彩，同样，技术也需要依赖艺术无边的想象来达到创新。数字媒体专业正是在这种状况下诞生，体现了社会分工的细化，培养的学生是技术与艺术并重的复合型人才。因此数字媒体专业的实践性和创意性都很强，仅仅靠教师的课堂传授书本知识已完全不能满足需要，而需要学生自己不断进行思考和实践，通过开放性实验可以让学生在实践中掌握和运用知识，有利于促进学生的研究型学习。

三、数字媒体专业开放性实验的实践

1.开放性实验的内容

数字媒体专业开放性实验的来源主要以下几种：

（1）本科培养方案中基本实验项目为主的开放

据不完全统计，笔者所在的数字媒体专业开设开放性实验的课程主要有：电子编辑、影视特效与合成、新闻艺术摄影、摄录像技术、电视节目编辑、网页制作技术、电视音乐音响、影视合成、图形图像处理、网络编程语言、游戏程序设计、虚拟现实技术、三维软件、虚拟交互技术等，这些课程耗费的时间长，仅仅靠课内实验根本无法满足基本需求，必须利用大量课余时间才能收到效果。

应当说，学校实验室和实验仪器设备首先满足教学的基本需要，满足教学是建设实验室的首要前提，因此我们对实验室和相关仪器设备的开放也是首先满足这条原则，根据教师和学生提出的实际情况首先开出课内实验，满足基本的教学需求。数字媒体专业许多课程的实践型都很强，占用的时间相当多，如在电视节目编辑课程中，渲染一段视频需要花费很长时间，仅仅靠课堂的几十分钟根本无法满足教学的要求，只能靠课余时间来完成。在基本实验项目中，开放实验的作用一般是延伸课堂的实践时间。这种开放实验基本以教师在学校网络课程的教学平台中实验任务和实验步骤让学生自主进行实验为主，通过网络平台还可以进行在线讨论、布置作业，这些基本实验项目的开放我们通常是以班为单位，由教师和学生协商确定的时间报实验中心确认即可安排。另外，基本实验项目的开放还能满足部分学生的学习需求，如由于学生学习能力的不同，让部分学生进一步巩固学习而进行开放性实验，资源闲置时也可以通过登记进行开放性实验，满足他们的学习需求。

（2）学生参与科研项目为主的开放

传媒实验教学中心在保证不影响基本实验项目的前提下，还承担了学生参与的省教育厅和学校团委组织的大学生科技立项、教师的科研项目、竞赛项目等开放实验。数字媒体专业培养的学生应该带有一定的创意性和个性，在大学生科技立项项目和各种竞赛项目都有所体现。这类项目一般都是由学生自主命题，自己组织不同专业的学生，自己寻找相关教师进行指导的一种开放性实验，这些开放性实验能够激发学生参与开放性实验的积极性，提高他们的实践能力和创新能力，锻炼他们独立解决问题的能力。参与教师的科研项目一般都是由教师提出要求，学生根据要求进行查找资料和解决问题，从而培养他们的初步科研能力。

（3）校企合作中部分项目的开放

数字媒体专业的目标是希望进行技术与艺术的融合，培养出多才多艺的人才。前苏联著名教育家巴班斯基提倡科学地组织学生的学习活动，美国教育学家杜威认为学生学习应该“从做中学”。数字媒体专业可以在广告、效果图、动画、游戏、影视、多媒体信息的采集和编辑等方面发挥独特的优势，但这种优势的发挥需要经过大量的训练和社会实践才能达到效果。为了使得教学活动与社会发展相互衔接，院领导希望大家都能积极申请校企合作项目，让学生能更好地了解社会、认识社会、投入社会，为他们的未来就业奠定基础。传媒实验教学中心也承担了此类项目的开放性实验，如制作一些企业宣传报道、房地产企业的住宅介绍及三维展示、企事业单位的广告版面等等。

2.开放性实验的管理模式

应当说，开放实验是新时期高校教育的一个新颖事物，是随着当前的教育状况而诞生的，因此管理模式也需要适应新的形势不断改进，保证开放性实验的正常进行，下面简要说明我们的做法：

（1）加大规范开放性实验室的日常管理制度

开放性实验与课程实验在管理中最大的不同就是时间的自由度较大，数字媒体专业的开放性实验使用专业实验室的几率相当大，如影视非编实验室中的高档计算机在视频编辑和渲染中经常被使用，而且连续使用的时间相当长，甚至有时需要到很晚才能完成。因此对实验室的环境卫生、实验仪器的维护、实验室的安全等方面提出了较高的要求，同时也大大加重了实验教师的负担。为了将负担减到最小，我们建立了详细的规章制度，如在开放性实验中做好实验室环境和安全管理的记录，机器设备的维护维修记录。我们在开放性实验中对学生的行为也做了详细规定，如严格遵守仪器的操作规程，未经许可不得将实验室物品带出实验室，开放性实验中严谨喧哗、吃零食等不文明行为，填好仪器设备的使用记录等等，这些都大大保证了开放实验的正常运行。另外在开放性实验中我们还挑选了部分优秀学生参与管理，一方面可以调动他们参与的积极性，另一方面也可提高他们的管理能力。

（2）仪器设备管理的改革

仪器设备管理应当是开放性实验中最突出的问题，管理不当不仅会损坏仪器设备，还会引起人与人之间的矛盾。数字媒体专业的仪器设备有其特殊性，许多设备需要带离实验室，脱离实验教师的视线，如数码相机、镜头、数码伴侣、三角架、手绘板、数码摄像机等。另外还有许多设备需要在开放性实验室进行使用，如计算机、扫描仪、摄影棚等，应当说许多设备都属于贵重设备，不当的使用和粗心就可能导致不小的损失。我们对于这些高档实验设备管理的做法是：采用层级包干制度，做到仪器专人负责。具体的做法是：首先我们在仪器设备上编号并编写安全操作要点，甚至在网络上可以看到正确操作贵重设备的视频；其次根据开放性实验的进程进行设备的交接和使用登记记录，由使用者按照正常操作要求进行操作，保证设备的正常。第三，仪器设备尽量保证当天归还以保证设备的较大共享，如确实不符合实际情况，需要提前进行声明，得到领导的批准。第四，设备出现故障，由相关专家进行鉴定，属于人为故障，需由责任人负责，属于不可抗力引起的设备故障则由学院设备维修费支出，与使用者无关。

（3）开放性实验的预约制度

数字媒体专业的设备比较贵重，一台非编服务器达五万多元，一台广播级数字录象机达十三万多元，每台图形工作站都达到三万多元，万元以上的设备比比皆是，因此学校购买设备的数量相对缺乏，这就需要合理配置这些资源，保证实验的正常进行。在开放性实验中，传媒实验教学中心通过网络实行了预约制度，预约信息在网站上进行显示，便于大家合理申请，合理安排时间和调配教学资源，防止冲突的发生。实验教学中心实行“集中式管理、开放式使用”的管理模式，在工作日每天开放的时间为8：20-21：00，面向全校开放。部分需要集中时间的实验项目安排在周六和周日，由指导老师负责。对所承担的开放性实验任务，视作正常的教学任务安排，计入各实验员年终考核。大型精密仪器设备实行上网管理，实现了优质教育资源共享。

3.开放性实验的经费情况

开放性实验由于是新鲜事物，还没有被学校提上议事日程，仅仅是传媒实验教学中心进行改革的一项试点，因而没有专项经费使用。数字媒体专业开放性实验的实验低值易耗品相对较少，经费的使用主要在劳务费方面，我们主要采取下面几种方式进行解决：实验教师的值班工作量统计到年终的工作量进行分配；教师科研中发生的费用从科研经费进行支出；属于不可抗拒原因引发的设备故障从设备维修费中进行支出：校企合作的部分收入作为参加此类项目学生的劳务收入，这样能更加调动学生参与的积极性，剩余的部分作为固定资产购买需要的耗材等费用。总的看来，通过这几种途径使得经费问题的矛盾在开放性实验中显得不太突出。

4.开放性实验的验收程序

开放性实验主要是希望能激发学生的学习兴趣，提高学生的自主创新能力，切切实实为学生服务，因此我们的验收没有像以前的学生讲解、专家提问、现场查看实物或演示等方法进行，而是采用十分简单的办法来完成。验收主要分三大块：自主开放性实验主要由任课老师进行相关验收，计入学生的实验成绩；竞赛型开放性实验由竞赛的主办方专家进行验收，达到何种水平由国内资历专家说了算；合作型开放性实验项目由合作方进行验收，究竟何种水平由社会说了算。这样既减少了验收环节，也使得学生对外界相关领域的发展状况有了较为深刻的理解，有利于激发学生的好胜心，培养学生的创新意识，为早日融入社会打下良好的基础。

四、开放性实验取得的成效

传媒实验教学中心的开放性实验，充分锻炼了学生的综合实践能力。随着实验中心的开放运行，广大师生在开放性实验中大胆实践，在省部级专业赛事中屡屡获奖，如中国包装艺术大赛、全国大学生广告艺术大赛、国际多媒体大学媒体艺术交流研讨会、国际大学生影视作品大赛、中国城市影像大奖赛、江苏省青年DV大赛、江苏省大学生多媒体作品大赛、长三角院校动漫作品展等赛事中表现突出。以2011年为例，2011江苏省“领航杯”大学生数字媒体作品竞赛中选送的5项作品全部获奖，DV作品《新农村之路——旺山》获得一等奖，《忠诚奉献·民警顾Sir》和《水乡用直》获得二等奖。《学长正伟》和《追梦草》获得鼓励奖。2011第四届全国大学生广告艺术大赛中，作品《喜》、《为面条量身制造》和《可口可乐——积极乐观美好生活》获得优秀奖。2011第三届苏州（长三角）院校动漫作品展中《月神》获卡通漫画最佳人物奖，《天国朝圣》获卡通漫画最佳场景奖，《大羽赛》获动画短片最佳创意奖等等。据不完全统计，在实验中心进行开放性实验的学生发表作品近百篇，获得国家级竞赛奖励11项，获得省部级以上艺术奖30项，获得市级以上竞赛奖励22项。

五、开放性实验的进一步探索

开放性实验是建设省传媒实验示范中心建设点的一个组成部分，通过一段时期的教学实践，笔者总结了一些基本经验：①需要得到各级领导的支持和关心才能进一步做好实验室的开放工作，最好能设立一些开放性实验基金，充分调动大家参与的积极性。②在开放性实验中，团结协作关系到项目的成败。就目前来说，开放性实验并未作为工作的一个主要组成部分，团结协作确实显得相当重要，如实验中心需要和相关教研室进行协作、同学与同学之间需要进行协作、教师与学生之间也需要协作等等，工作中缺少这种协作精神就很难开展下去，也给人的素质敲响了一个警钟。③多专业知识的融合也是今后发展的一个方向。比如我们的开放性实验中制作一些媒体广告、视频等不仅需要技术专业的人员，还需要美术专业的和艺术专业的人员，甚至还需要中文专业和音乐专业的人员，也许淡化专业、加强综合应用能力的锻炼和培养会成为今后我们开放性实验发展的一个主题。④需要加大建设实验平台的力度。目前我们的实验平台相对较为薄弱，在开放性实验中需要涉及许多方面的知识，学生不可能将大量时间都耗费在查找资料上，因此需要我们专业实验技术人员收集有关专业的资料，构建实验平台，保证开放性实验的效率最大化。⑤加强对外交流的必要性。每个学校的情况都各不相同，照搬照抄别人的经验很不现实，只有借鉴别人的经验，根据自己的实际情况拿出合理的方案才能取得好的效果。因此需要加强实验中心之间的相互交流，借鉴别人的经验，将好的可行的方案运用到自己的实践中有利于实验中心的健康发展。

结束语

在数字媒体专业的实验教学中开展实验室开放，提高了设备的利用率，为学生提供了更多的实践机会，培养了学生的创新精神，提高了学生的实践能力，为学生走入社会打下了良好的基础，同时也能最大发挥实验中心的重要性，最终也保障了实验教学改革的顺利开展。随着实验中心的开放运行，广大师生在开放实验中大胆进行实践，极大地丰富了媒体类专业实验的教学模式，取得了越来越好的教学成效。

篇3

一、招生专业及计划

二、招生对象及条件

1符合2018年普通高等学校招生工作规定中有关报名条件。

2舞蹈学专业考生须于1996年9月1日之后出生，身高不低于160cm。

3色觉异常II度（俗称色盲）考生不得报考美术学专业。色觉异常II度（俗称色盲）考生不宜报考数字媒体艺术专业，轻度色觉异常（俗称色弱）考生不宜报考美术学、数字媒体艺术专业。

三、网上报考

1报名：

2017年12月26日-2018年1月19日，所有考生均须登录北京师范大学本科招生网（admissionold.bnu.edu.cn/admission）“特殊类型报名系统”进行注册报名，并按要求上传照片，填写、提交、打印《北京师范大学2018年艺术类招生报名信息表》。

特别说明：所有专业（含招考方向）均不得兼报。

2缴费：

2017年12月26日-2018年1月19日考生须通过网上报名系统进行网上缴费。书法学和美术学（含美术学专业、艺术设计学专业）专业的考生须缴纳测试费160元/人。戏剧影视文学、音乐学、舞蹈学和数字媒体艺术专业的考生须缴纳初试费100元/人；2月24、25日获得复试资格考生，须缴纳复试费80元/人；2月27、28日获得三试资格考生，须缴纳三试费80元/人。请参照《网上缴费办法》进行缴费，逾期不缴费者视为放弃考试资格。

3选择测试时间段：

2017年12月26日-2018年1月19日音乐学和舞蹈学专业的考生须登录网上报名系统自选初试时间段；书法学专业根据报名缴费时间系统自动安排考试时间；戏剧影视文学专业和数字媒体艺术专业统一安排初试时间。

4打印准考证：

戏剧影视文学、数字媒体艺术、书法学专业缴费成功的考生2018年1月26日起至考前通过网上报名系统自行打印准考证，其他各专业（含招考方向）初试考生于2017年12月26日-2018年1月19日通过网上报名系统自行打印准考证。

初试、复试合格考生按通知要求在网上缴费后自行打印复试、三试准考证。

四、专业考试

1考试要求：

请携带本人身份证原件及复印件、《北京师范大学2018年艺术类招生考试准考证》、《北京师范大学2018年艺术类招生报名信息表》，按指定时间、地点参加专业考试。

2考试时间、地点等：

3。考试内容及分值：

1）戏剧影视文学专业

2）音乐学专业（钢琴、声乐、器乐<只招收琵琶、二胡、古筝、笛子>招考方向）

3）美术学（含美术学专业、艺术设计学专业）

测试内容：素描（4开半身带手写生，300分）、速写（8开场景速写，150分）和色彩（4开色彩创意写生，300分）。

说明：由我校提供考试用纸，考生须自备绘画工具与颜料。

4）舞蹈学专业

5）数字媒体艺术专业

6）书法学专业

测试内容：临帖（对临指定碑帖，250分）；创作I（楷书，将指定文字写成书法作品，250分）；创作II（篆、隶、行、草任选一种，不得为楷书，将指定文字写成书法作品，250分）。

说明：

（1）不得在卷面上打格、盖印章，不允许做任何标记。

（2）不得自带纸张。由学校提供考试用纸及草稿纸。

（3）书写用具一律自备。包括：毛毡、笔洗、墨碟、毛笔、墨液、镇尺。

五、录取规则

1考生均须参加本省组织的普通高等学校招生全国统一考试（以下简称文化课考试）。

2有艺术类省级统考的，考生须按省级招办规定参加报考专业对应艺术类省级统考并合格。

3美术学（含美术学专业、艺术设计学专业）面向北京、河北、河南、湖南、山东、辽宁、湖北和黑龙江省招生，在保证合格考生所在省份均有招生计划的前提下，我校根据各省校考生源情况分配各省份招生计划数。其余各专业（含招考方向）均面向全国招生，不编制分省分专业招生计划。

4各专业（含招考方向）依据各试合格考生的专业校考成绩（满分750 分），由高到低分专业（含招考方向）按招生计划数4倍的比例发放合格资格。考生须通过北京师范大学本科招生网“网上报名系统”（admissionold.bnu.edu.cn/admission）查询校考结果，我校不再以其他方式通知本人。

5各专业加设文化课单科（按满分150 分计）和文化课成绩总分（不含政策性加分，下同）录取控制分数线，具体要求如下：

说明：对于合并本科批次的省份，一批本科控制线参照省级招生考试机构划定的高校艺术团参考录取控制分数线，浙江省、上海市一批本科控制线参照教育部及省级文件规定执行。

6在文化课考试和专业考试成绩合格的基础上，按考生文化课成绩（不分文理科，满分750 分）和专业考试成绩之和形成的综合成绩，分专业（含招考方向）由高到低排队，择优录取。对于综合成绩相同的考生，按照专业考试成绩由高到低排队，择优录取。

六、学费

按北京市教育委员会审核、国家发展和改革委员会批复，我校艺术类学生学费标准为：美术学（含美术学、艺术设计学专业）专业10000元/学年，其他各专业8000元/学年。

七、联系方式

1招生办公室

地址：北京市海淀区新街口外大街19号主楼A区101室

邮编：100875

电话：010-58807962

网址：admission.bnu.edu.cn

2艺术与传媒学院

电话：010-58809248

网址：art.bnu.edu.cn

3纪检监察办公室

电话：010-58807862

八、北京师范大学平面图网址：bnu.edu.cn/map/images/map.jpg

特别说明：

各位考生、家长应详细阅读，并充分理解、认可本简章所述的各项考试、录取规则等有关要求后再进行报名。

如遇教育部等相关政策调整，以教育部文件规定为准。

北京师范大学招生办公室

篇4

关键词：媒体类专业人才；创新能力；就业；互动机制

中图分类号：G645　文献标志码：A　文章编号：1009-4156(2011)07-100-03

一、媒体类专业及媒体类人才的“新”特征

媒体类专业可分为传统媒体类专业和数字媒体类专业，传统媒体类专业包括新闻与传播学下属的新闻学、传播学、广播电视新闻学、广播电视编导、播音等专业，数字媒体专业是基于数字化网络媒介平台而设立的数字媒体技术、数字媒体艺术等专业。与其他专业教育相比，媒体类专业具有如下三个方面的显著特征：

(一)知识结构的变易性。受媒体技术革命的影响，媒体从以印刷技术为主流的报纸媒体、以电子技术为主流的广播电视媒体、发展为以数字技术为主流的网络媒体，媒体类专业人才培养的格局也呈现为从新闻专业向广播电视专业、数字媒体技术与艺术专业的跃迁，媒体类专业人才的知识结构也相应地具有与时俱进的变易求“新”的特征。

(二)知识类型的综合性与实践性。正是由于媒体类专业的技术规定性，决定了媒体类专业由文学艺术、传播学理论向兼具技术和艺术，并向整合心理学、哲学、文化人类学、社会学等相关学科知识的综合性知识体系转移。专业人才既需要掌握宽广深厚的理论知识，又需要具有现代高科技的实践创新能力和文化创意能力，因此，媒体类专业人才的知识体系具有综合性、实践性特征。

(三)知识转化的时效性。某种意义上说，媒体类专业永远都是“新”媒体人才的培养基地，它既要求人才具有坚实的专业基础理论知识，更要求人才的知识能力迅速转化为产业创新能力。媒体类专业人才的创新能力是媒体产业的动力源，其所具备的创新能力素质对行业发展有着引领作用。其创新能力体现在与时俱进的“新”技术能力和“新”艺术创意能力上。

可见，“新”是媒体类专业人才的基本特征，“新”媒体技术应用开发与艺术创作能力、“新”媒体理论研究能力、“新”媒体文化创意能力与“新”媒体行业前瞻能力构成的综合性实践创新能力是媒体类专业人才核心素质。

二、国内外基于就业导向的媒体类人才创新能力培养模式分析

(一)国内高校媒体类专业人才创新能力培养与就业关系分析。自1996年清华大学开设了新媒体研究专业和“新媒体研究”课程，特别是2004年，浙江大学在国内最早开设数字媒体技术专业以来，以清华大学、中国传媒大学和浙江大学等高校为代表形成了相对具有特色的媒体类专业人才创新能力培养模式：

1.清华大学美术学院信息艺术设计系：开设信息艺术概论、信息图表设计、动态表达基础、数字动态设计表达、互动媒体设计、脚本语言基础、数字影音设计、信息设计方法、信息结构设计、界面设计、人因工程与可用性评测、新媒体艺术、信息设计、交互技术、设计社会学等课程。人才流向国家重点发展的信息产业、动、漫与游戏产业及其相关领域(影视动画、数字娱乐、网络游戏)、交互界面设计、移动通信应用服务、多媒体应用与内容制作、公共信息设施设计、新闻和娱乐媒体、数字博物馆、数字图书馆、媒体艺术机构等。其人才培养创新性体现在超前的理念和前沿的课程，如人因工程与可用性评测等特色课程。

2.中国传媒大学动画与数字艺术学院数字媒体艺术专业：该校国内首创数字媒体艺术专业，填补了中国高等教育相关领域的空白。该专业下设三个方向：数字影视制作方向、网络多媒体方向、游戏设计方向。教育目标是培养出在影视特效艺术以及网络多媒体艺术领域中进行创作实践、科学研究和教学的高级专门人才。偏重艺术实践，就业导向型，注重实践创新能力的培养。

3.浙江大学计算机学院数字媒体技术专业：培养计划是，使学生学习和运用数字媒体技术基本理论及专业知识，接受数字媒体的软件开发与设计制作的基本训练，具有新媒体艺术创作能力以及面向网络的、新型的数字媒体研究与开发的综合知识和技能。就业方向包括影视、动漫制作和电子游戏企业，出版、图书、新闻等文化媒体行业，国家机关、高等学校、电视台以及其他数字媒体软件开发和产品设计制作企业。该专业科研实力雄厚，有一个CAD&CG国家重点实验室，注重IT技术创新能力的培养。

以上三所高校的媒体类专业培养方式各有特色，对于创新能力的理解也各不相同。清华大学美术学院重视媒体设计思想及视觉传达的创新，中国传媒大学则偏重实务及从实践中创新，作为科研型的浙江大学则重视技术工具的创新运用能力。三种培养方案对于媒体类人才创新能力的培养都有重要的启示：一是艺术主导型的院校通过艺术创意培养推动了媒体设计理念及其艺术化表达的创新；二是应用主导型的院校通过实务训练达到熟能生巧后推动了媒体技能创新；三是科研主导型的院校通过基础研究推动了媒体领域的技术革新。

(二)国外高校媒体类专业人才创新能力培养与就业关系分析。比较而言，国外高校“新”媒体类专业人才培养的历史长，形成了较为成熟的培养体系。我们选取麻省理工学院、普渡大学、包豪斯大学等著名高校相关专业为例：

1.麻省理工学院传媒艺术与科学系：该系属于建筑设计学院的一部分，它分博士、硕士和本科公共课三个层次来进行数字艺术教育，强调科研和实践。所有研究生都参与媒体实验室工作和获得资助。培养高端的媒体人才，为科研院所及尖端领域提供数字艺术人才。以麻省理工学院媒体实验室闻名于世。独特的实验室模式，使科研和实践创新能力并重。

2.普渡大学计算机图形技术系：该系将专业分为四个方向：互动多媒体、动画技术、工业设计和建筑设计，可分别授予理学士和硕士等学位。目标是将学生培养成为全美最好的电脑图形业界的参与者、管理者和领头人。毕业生因过硬的技术本领，深得就业市场的青睐。重视计算机技术在图形图像领域的深度创新运用。

3.包豪斯大学媒体学院：该学院有三个专业，即媒体(经济)文化、媒体(艺术)设计与媒体(技术)系统。媒体文化、设计与技术一体三面，构筑媒体人才全面的知识结构。文化、设计与科学三位一体的媒体学科架构，是媒体学科上的创新之举。设置众多的项目课程。文化素质与科学技能并重，以项目提高实践创新能力。培养学生精湛的技术与大师思维。

以上可见，麻省理工学院和普渡大学为理工科院校提供了一个媒体类人才创新能力培养很好的借鉴，前者的实验室模式以及后者在电脑图形领域的特色研究，都为学生的就业打下了坚实的基础；包豪斯大学的课程安排注重对学生项目

设计能力的培养，“项目课程”的分量非常重，学分也非常大，是包豪斯大学媒体学院的重要教学计划内容，强调在“做”中学习的“项目课程”对增进就业助益颇大。

三、媒体类人才创新能力培养模式与就业互动机制的个案分析

在国内高校新媒体类专业中，哈尔滨工业大学媒体技术，与艺术系(以下简称“媒体系”)自2000年建系以来，历经十余年的发展，完成了由“传播学”向“媒体技术与艺术”专业的转型，初步形成了具有特色的媒体类人才创新能力的培养与增进就业的良性互动机制。这个机制包括两个方面：一是动态的创新性人才培养计划结构，二是创新型项目带动人才培养机制。

(一)建立面向就业的动态培养计划体系。2004年媒体系对培养计划进行了较大的调整：在2004年广播电视编导专业本科生培养方案中，影视制作类课程下降了2个百分点，而计算机类课程提高了3个百分点，其他综合类和基础理论课程都有所增加，其中类似《C＋＋与面向对象程序设计》的课程体现了技术实践能力培养的教学目标。

这一次培养计划的调整，对学生的就业导向和增进就业产生了重要的影响。我们运用统计学的相关分析和回归分析等方法，对媒体系对毕业生就业情况的统计资料进行了分析，通过对SPSS统计软件频率分析所取得的图形化数据进行研究可以得出如下结论：第一，从培养计划的角度来看，IT业、广播电影电视业、教育机构(考研、在高校任职或任教)这三大类型基本上是培养目标所指向的范围，最近几年七成左右的毕业生流向了这三种类型。第二，从2004年广播电视编导专业本科生从事IT业者为零，到所占比重有逐年增加的趋势，吻合了媒体系培养目标从传统媒体逐渐向数字媒体转变的思路，也可以看出课程调整提供给学生的知识结构对学生就业有较大的影响。第三，硕士毕业生IT业从业者呈波动上升趋势，2008年(占总毕业生数的1／3)和2009年(占总毕业生数约1／4)明显高于2006年和2007年所占比重。显示了数字媒体行业渐次成为媒体系的主要毕业去向，这与媒体系的培养目标吻合。第四，广播电影电视业就业人数近年基本上呈收缩的态势，而广告业历年所占比重都不大，并非媒体系毕业生的首选行业。一方面，由于偏重技术的数字媒体广告职业被划归到IT业；另一方面，传统广告业所要求的设计和策划技能并非媒体系教学计划所专注的目标。第五，商业、服务业以及其他职业类型所占比重较轻，这从一定程度上说明了，经过本科或研究生阶段的专业培养，学生的就业被纳入到既定轨道，培养计划对初次就业流向产生了显著的影响。

运用回归分析方法，对媒体系广播电视编导专业2004届至2008届从事IT业的本科毕业生的数据资料进行分析，其中x轴为时间轴，y轴为IT业就业者占当年总就业人数的百分比。为了简化回归系数，将年份自变量x转换为1-5的等差数列，最后得到如下回归曲线。可以看出前五年的IT就业基本拟合三次方程模型，在这五年内媒体系的IT业就业学生增速呈先慢后快的增长趋势。

从图1可见，由传统媒体向新媒体人才培养计划的调整与学生的就业之间存在互动关系：一方面，创新的内容对学生就业有导向作用；另一方面，学生就业的流向指导着培养计划的调整。

2010年媒体系针对三网融合的就业市场进行了第二次大的调整，实行以数字媒体技术与数字媒体艺术为主要内容的媒体类人才培养计划：第一，在2010年广播电视编导专业本科生培养方案中，其中计算机类占比29％，比重明显加大(增加10个百分点)，而影视制作类占18％，压缩了9个百分点。这些变化是系教学委员会根据数字媒体技术就业市场反馈调整的结果。第二，除了计算机类和影视制作类的变化较大，其他四种类型保持相对稳定，增减在5个百分点以内，但是课程安排有了一定的变动。为了适应数字艺术发展的需要，美术类课程在2010年的培养方案中增添了“数字表现技法”课程，艺术理论类课程新增“心理学与接受美学”、“网络虚拟艺术”课程，补充了从传统艺术向数字媒体艺术转变过程中需要掌握的基本理论。第三，为了区别于计算机系、艺术系的培养方向，媒体系在加大计算机类课程比重的同时，却没有削减艺术方面的课程比重，这是保持媒体类专业艺术特色的举措。2004年艺术理论类与美术类课程的总占比为20％，2010年这两门课程的总占比为21％，艺术理论类10％，美术类11％，增加了一个百分点，说明重视计算机技术的同时也重视学生艺术素质的养成。

(二)建立以项目带动实践创新能力培养增进就业机制。技术开发能力和艺术创意能力的培养，还需要一种前沿的视野，以项目带动实践创新能力培养是增进就业的途径之一。媒体系以国家级、国家部委及省各级科研项目、校企合作项目带动学生创新能力培养。学生在校期间参与2010上海世博会黑龙江省网上虚拟体验馆、非接触式人机交互界面设计、基于数字仿真模型的网络舆论引导规律研究、古代孔庙祭祀的数字化复原研究、虚拟博物馆藏品数字化三维展示系统、基于动作感应技术的虚拟现实空间交互研究、与黑龙江晨报合作成立新媒体形态设计联合实验室等项目，为学生技术创新与创意设计能力的培养提供了高平台，可以使学生的创新研究站在研究的前沿，这些项目对学生的创新能力培养具有战略意义。具有良好创新素质的优秀毕业生先后进入到百度、华为、中兴、腾讯、奇虎、新浪、盛大、水晶石等新媒体领域，在手机、数字电视、网络媒体三网合一的时代，站在了行业最前沿。

四、结论

媒体类专业人才创新能力培养与就业之间是一个互动的机制，这主要体现在如下四个方面：其一，由于媒体专业的特殊性，面向就业的媒体类创新人才培养计划应该是一个动态的结构，随着就业市场的需求即时调整创新课程的教学内容。其二，面向就业市场的创新性教学内容设计，不仅增进就业率，还能提高学生就业的平台。高平台的就业去向又增强了在校学生实践创新学习的热情。其三，正确预见就业市场的动向，是制订科学合理的培养计划的关键。其四，以前沿性实践创新项目、校企合作项目带动学生创新能力的培养，既增强了学生就业竞争能力，又培养了学生的先进理念和创意能力，使之不仅具备专业技能，还可以成为行业先锋。诚然，在探讨媒体类人才创新能力培养和促进就业问题中，还有许多更复杂的因素需要考虑，但营构动态的创新型人才培养计划与就业之间的良性互动机制，是媒体类专业人才创新能力培养最重要的一环。

参考文献：

[1]彭兰.中国网络媒体的第一个十年[M].北京:清华大学出版社,2005:333.

[2]叶福军,潘瑞芳.浅谈我国高校数字媒体专业的建设状况[J].新闻界,2010,(5).

[3]清华大学美术学院官方网站[EB／OL].http:／／tsinghua.省略／pubHsh／.

[4]中国传媒大学动画学院官方网站[EB／OL].http:／／animation.EUC.省略.

[5]浙江大学计算机科学与技术学院[EB／OL].http:／／cs.zju.省略.

篇5

数字媒体专业设置在理工科院校、艺术类院校或传媒类院校等不同院校时往往还会有自身鲜明的特色，在课程体系的设置会有不同的偏重。本文的讨论将结合山东大学数字媒体技术专业的专业特点予以展开。

1课程体系设计原则

面向新时期的人才需求，明确数字媒体专业的定位，借鉴学习国内外知名院校相似、相近专业的课程体系培养方案，并加以整理总结与分析，在此基础上，从科学、系统地制定教学计划出发，组织本专业课程内容，构建合理的专业知识结构。

在课程体系的建设中必须体现知识结构的综合性，使得学生通过该专业的学习，可以充分理解数字媒体相关领域的基础理论知识；熟悉特定应用领域的软硬件环境与工具；并适应快速发展的数字媒体技术。

2课程体系设计方法

在课程体系的设置上，首先做到“强化基础，突出特色”，实施2+2模式。针对一二年级的学生设置的课程重在打实基础，包括数字媒体相关的基础理论知识、基本的技术技能与艺术修养；在三四年级所开设的课程强化个人的专业方向特色，避免不恰当地期望学生面面俱到，否则学生在将来就业时可能无所适从。应当在课程安排上尽可能给予学生足够的选择，能够使学生在具备计算机技术与艺术两方面的基础的同时，塑造自身的专长。

实现课程设置的模块化是应对上述需求的有效手段。山东大学数字媒体技术专业采取课程群的方式，对课程体系进行组织优化。相关相近课程在条件成熟的基础上，可以组成课程群，建立大梯队，按课程群进行课程建设,就本课程群课程的设置、知识点、学分安排、相互之间的内容衔接等问题开展研究探讨，并形成课程设置的调研报告，进而加强课程间的衔接与协调，获得整体优化。

课程群的设置以群内课程内容相关性较强、群间课程内容相对独立为原则，同时考虑不同专业方向的课程模块设置的要求进行划分。原则上每个课程群内的课程数目在5～10门。课程群设置相对固定。如果某课程群课程数目过多或过少，或根据设置新的专业课程模块的要求，可以进行必要的课程群课程调整。

3课程体系设计案例

按照初步的规划，主要课程群可以包括：公共(数学)基础、计算机软硬件基础、人文艺术基础、数字媒体专业基础、游戏开发、动漫技术以及数字内容管理等。

主干课程可以包括：高级程序设计语言、数据结构、面向对象开发技术、离散数学、操作系统、软件工程、数据库系统、计算机网络、计算机组成、素描基础、彩画基础、速写基础、色彩构成、平面/立体设计、脚本策划、多媒体技术、计算机图形学、人机交互、数字图像处理技术、高级渲染理论与技术、动画造型、动画渲染、角色与场景动画、计算机游戏引擎技术、PC/视频游戏编程、游戏项目管理、Web搜索技术、Web设计技术、内容管理与版权保护等。

课程群与具体课程的对应关系请参考图1。课程群的设置规划还需要结合各自院校的特点以及本专业的规范化建设经过一个不断调整优化的过程。

另外，在课程体系的设计上，一定要强调知识点的优化与授课方式相结合，需要理论联系实际，并在课程讲授过程中，突出数字媒体技术专业的自身特点，包括传统的计算机专业课程及艺术类课程在内。例如，操作系统课程在讲授一般性的基础理论之外，还要讲操作系统与数字媒体技术的关系、当前主流操作系统的进步如何适应数字媒体技术的发展等等结合数字媒体技术特点的内容。数字媒体技术专业课程中许多课程涉及很多的数学理论，如计算机图形学与图像处理，但在知识点的选择与课程讲授中，这一类的课程也要深入浅出，不强调过多的理论问题，而是结合数字媒体技术中的应用来讲。在此基础上，针对部分学生将来可能进入数字媒体技术专业的硕士或者博士阶段进行深造的要求，再增设部分高级研讨课程，进一步深入讲述背后的理论知识。

我们还规划将部分知名公司或培训结构的认证课程适当纳入课程体系，学生通过相应的认证课程后，给予一定的学分，同时限制每名学生的总的认证学分。

实践能力的培养也是数字媒体技术专业的重要内容，我们在课程设置上力求建立完善的实践教学体系(具体介绍详见本刊同期另文)。相应地，在课程设置方面，计划增设部分跨课程、跨年度的综合实验课程，允许学生按年级、兴趣与特长分别参与相应的项目中不同模块的研发工作。

针对数字媒体专业的特点，还需要不断丰富课程学习评价手段，将作业、课程设计、文献综述报告、考试等各种评价手段综合考虑，加强课程设计与文献综述报告等形式的开放式考核手段的运用，加大分数比重，允许学生有选择余地，全面衡量学生的学习质量。既不能只重视理论知识的学习，又要避免完全以练代学的职业化教学模式。

在教材的选用上，由于目前数字媒体技术专业的发展刚刚起步，很多课程一时很难找到合适的教材，有时也难免以教材定知识点与授课内容，影响了教学目标的实现。因此在课程体系建设过程中，我们一方面强调尽可能选用最新教材，并向国内外知名高校看齐，在条件许可的前提下选取相同教材或相近教材；另一方面，在课程讲授过程中，不拘泥于教材，给学生传授完整、最新的知识，并加强与兄弟院校的合作，积极开展课程资源的收集、整理与建设工作，建立共享的课程资料库。

篇6

导演在监视器前，带着耳机，通过小荧幕观察演员们的表演。“停！”导演一声令下，“台词表达不准确，在这场戏里，编剧是想要表现出男女主人公的误会，所以大家要把剧作的风格表现出来。化妆、服装，给演员补补妆。我们再来一次！”

这是影视剧的拍摄现场里最常见的一幕，忙碌中带着慌乱，劳累中也充满激情。在电视上所呈现的一部部精彩的影视作品，其实都是由一个个团队共同创作完成的。这些团队里面除了有大家比较熟悉的演员、导演，还有编剧、摄像师、灯光师、收音师、后期制作等多个幕后工种。那么，这些工作又与哪些大学的专业相关呢？如果你有志于创作一部像《甄传》那样火爆的作品，并且对幕后的工作感兴趣，相信本文能为你答疑解惑。

现在我们就按照一部影视作品的生产过程来逐一给大家介绍。首先是影视作品的“生母”，编剧。

编剧

篇7

关键词：媒介融合趋势人才培养新型传媒人才

西南政法大学“大学生创新训练计划”项目研究

信息时代社会突飞猛进、蒸蒸日上，科技迅猛发展，传媒领域也经历着巨大的变革。被称为“第四媒体”的网络媒体和“第五媒体”的手机媒体成为人们交流、交往的工具。各种形式的媒介之间相互融合的趋势也愈加明显比如手机和电视相结合形成“手机电视”，报纸和手机相结合形成“手机报”，网络和电视相结合形成“网络电视”等等。以电信网、广播电视网、互联网为主的“三网融合”政策的出台，加速了媒介产业走向融合，数字技术的发展更为媒介融合提供了动力支持。媒介融合已成为现代传媒业发展的显著特征，这一态势必然催生出新的传媒生产理念、新的人才教育理念。①作为传媒人才培养的“集散地”――高校，需要及时更新观念，采取相应的策略，使人才在新的传媒环境下得以立足。

一、媒介融合与新型传媒人才

（一）媒介融合的基本概述

1983年，伊契尔・索乐・普尔在《自由的科技》一书中把“融合媒介”定义为“印刷的、音频的、视频的、互动性数字媒体组织之间的战略的、操作的、文化的联盟”。即各种媒介呈现多功能一体化的趋势。

20世纪90年代，新媒体技术在数字技术、网络技术的支撑下，一批新媒体得以产生的同时，也促进了“旧媒体”的二次发展。电子报纸、网络电视、手机电视、手机报纸等都是新旧媒体融合产生的“混血儿”。媒介融合是当今媒介发展的显著特征，是传统媒体持续发展的动力源泉。②

媒介融合有以下几个特点：

1.技术化与全能化。在广播、数字、信息技术的推动下，媒介融合趋势越来越强。在媒介融合趋势下，不同形态的媒介相互竞争与融合，体现出文化的全能性与技术性。

2.集约生产与全民写作。融合媒介趋势下，以往每种不同的类型的媒介独自经营，而现在多媒介走向联合经营，生产成本降低，资源合理配置，也促成“融合新闻”（Multiple-journalism）的产生，形成了“全民写作”的趋势。

3.内容融合与渠道融合。媒介融合的途径可以分为以文字、声音、图片、图像为主的内容融合，以及以报纸、广播、电视、互联网、手机为主的载体融合。

（二）媒介融合的影响与新型媒体人才

媒介融合在以下几个方面影响很大：

1.促进传媒理念的创新

人类不断追求信息传播的优化，而媒体融合正是这个过程的产物，它正变革着信息的采、编、播、获取等各个环节的运行方式，使历史上独立演进的不同媒体形态更加丰富、更加有序、更加高效的融合发展。通过利用先进的技术手段，各种传统媒体自身的优势和特点得以作用于融合媒体之上。

2.促进核心价值的整合提升

随着网络用户的增加，新型社交媒体的不断涌现，每个人都有机会成为信息的传播者，信源主体呈现多元化，普通公民也可以参与到信息的传播过程中。媒介融合将会大大提高民众参与社会的程度，不断改变人们的心理状态。这有利于促进社会核心价值的重构，特别是草根媒体将成为社会核心价值重构过程的一支重要力量。

3.呼唤新型跨媒体人才的更多涌现

跨媒体人才即媒体融合人才，他们可以灵活的运用多媒体工具和技术进行采集、编辑、制作等一系列工作，能够同时承担图文、音像等报道任务的全能型记者。

在媒介融合态势下，两类新型人才成为亟需：

一是能够能够运用多种技术工具的全能型媒体工作者。此类人才要通晓人文社科知识，要掌握扎实的新闻理论和新闻业务技能，尤其是例如WEB2.0影视编导、摄影摄像、非线性编辑、特技制作等新媒体技术；

二是能够在多媒体集团中进行整合传播的管理工作者。此类人才应该兼具“职业新闻人”的专业素养和“职业经理人”的经营管理头脑和才干，懂新闻、懂技术、懂管理和策划。今后媒体的竞争实质上就是跨媒体人才的竞争。

二、传媒人才的培养现状调查分析

媒介融合的大趋势以及新型媒体的结构特性决定了跨媒体新型人才需求的复合型，从业者需要熟练掌握从前期策划、采写编制到后期的传输和互动等流程所需要的技能。当前我国高校对学生的培养依然是基于传统学科的划分，与新媒体的需要还有较大差距。主要表现在：学科属性和体系、课程设置和实施、人才培养模式、教学资源和专业师资、专业人才培养与市场需求的关系等方面。

对此，调查组选取了重庆市西南政法大学、重庆大学、西南大学和四川外国语大学四所开设新闻学相关专业的高校，对其师生做了深度访谈和问卷调查。共发放问卷150份，收回有效问卷138份。同时调查组还对重庆市的爱奇艺和壁橱社区论坛的工作人员做了访谈。目的在于寻找到高校新闻人才培养与目前媒体行业需求的契合点，从而对新闻教育起到一定的指导作用。

（一）数据分析

1、师生基本状况

（1）师生群体构成

本次调查的学生来自上述4所高校大约140名学生，以2010级学生为主。学生的专业涵盖新闻学、广播电视新闻学、传播学、广告学、播音主持、广播电视编导、汉语言文学等。本次调查的教师群体来自西南政法大学和四川外国语学院，共计6人，采用深度访谈的方法进行调研。

调查显示，有接近一半的教师处于46岁至55岁年龄段，35岁以下的青年教师占17%，36岁至45岁教师占33%。而在教师学历分布中，博士占67%，其余是硕士。

（2）师生对新媒体的了解程度

从调查中我们得知，“非常熟悉”和“不了解”两个极端方面师生比例小，其中老师都是10%，学生分别是6%和13%。近八成的师生都对新媒体有一定了解，“比较了解”的老师占45%，学生占25%；“一般了解”的老师占35%，学生占55%。

（3）学生对新媒体行业工作的意愿

比较愿意和非常愿意的比例达到一半以上，将近四分之一的学生表示可以考虑，其余的则不愿意从事新媒体相关工作。

2.课程设置情况

调查的四所高校，都开设了与新媒体有关的课程，但在课程比例、设置内容上不尽相同。同时，四所高校的新媒体课程统一安排在选修课当中，必修课都没有安排有关课程。新媒体领域相关的课程开设的较少，学分要求较低。

3、岗位素质要求与期待

（1）行业具体供求

媒体倾向于人才的实际业务操作能力，比如对软件技术的熟悉度、视音频操作程度等。而教师和学生侧重于理论知识、文案创作等基础性专业理论知识的学习和把握。

学生对传统媒体的采访写作能力不是很看重。教师认为理论知识和技能是新闻工作者必不可少的素质。媒体从业者则认为，应当更加注重设备操作、商业开发、产业化经营等现代技术的运用和能力的掌握。

（二）调查结论

1.从新闻传播相关专业的教师与学生的认识方面来看：

师生对新媒体行业普遍给予较高的关注，对于该行业未来的发展普遍看好，而且愿意进行有关学习和研究。然而，由于新媒体行业作为一种包罗万象的新兴行业，高校师生对它的认识还不够全面和深入，比如实际用人需求、各领域人才的能力素质需求等等，尤其是诸如流媒体技术、整合营销、版权开发与管理等方面，是教学与研究的盲点。

2.从高校人才培养的教学体系和课程设置来看：

距离现代新型媒体人才需求还差很远。原因是多方面的，传统教育观念注重新闻理论、传播学理论、中外新闻史、广播电视史等基础史论课程的教学，学科架构不健全。以传统媒体的人才需要为基础，比如广播电视新闻专业主要为广播电视机构培养人才，新闻学专业主要是为报刊、通讯社培养记者、编辑。随着新媒体的兴起以及传统媒体的转型，传媒间的差异正在被打破。此外在当下这个不断变化的媒介格局下，建构起稳定的人才培养模式有一定的困难。新媒体行业的发展，需要市场营销手段的创新、资源组织架构的创新，也需要节目形态、技术手段的创新，而凡此种种都无法从现有的专业课程体系中获得。

3.从高校与新媒体行业有关单位间的联系来看：

存在失衡与错位的现象。新媒体企业无法为专业教学和研究提供充足的行业资源和良好的实践机会，高校也在人才输送方面达不到要求。教学和实践脱节，新闻人才结构失衡。我国的新闻教育基本上是在大学课堂内完成，新闻单位的参与度不够，当毕业生进入媒体，仍然需要接受再培训和职业化训练。可以看到，在市场经济条件下，我们需要多样化、专业化的传媒人才，而新闻教育却呈现了人才培养路径过专、过窄的问题，与传媒业的需求严重脱节，无法适应媒体格局的深刻变革。

三、媒介融合下传媒人才培养建议

新型传媒人才的培养离不开高校的基础教育与培养，更离不开人力资源需求和供给间的平衡，针对目前新型传媒人才培养中出现的各种问题，高校应灵活调整人才培养模式和专业课程设置，紧跟行业用人需求，加强与新媒体行业的有效联系。

（一）综合素质的培养

1.注重对人文素质的培养

新媒体的特点是传播快捷、互动性强、内容海量、开放性高，这就对从业人员的人文素质提出了更高的要求。缺乏对人文社科知识的广泛涉猎，只强调对技术的掌握与运用必定是一个没有深度、没有发展前途与潜力的媒体。

2.注重对新闻专业素养的培养

媒体从业人员要恪守新闻职业道德，坚持真实、客观、公正、平衡的报道原则，更要坚持党性原则。媒体从业人员要做好把关人，正确发挥新闻媒体的舆论引导、教育宣传、服务娱乐等功能。

3.注重对新媒体应用的培养

新媒体并不是指一种媒体而是一个过程，相对于报纸、广播、电视等传统媒体而言，网络媒体是新媒体，相对于网络媒体而言，移动媒体是新媒体。注重对新媒体人才的长期培养和知识更新，教育机构应该采取灵活多变的形式，根据当前新媒体的发展特点，为从业人员提供最前沿的知识和技术，提供更多学习和实践的机会。

（二）业务能力的培养要求

1.“跨媒体”报道能力

媒介融合的大环境下，传媒机构不可能只拥有单一的媒介形态，报纸媒体开发了网络版和手机报以及官方微博，电视媒体开发了网络电视和户外电视，杂志媒体开发了电子杂志，广播媒体发展数字广播。新型传媒的业务流程也发生了深刻变化，这就要求媒体人才不能再局限于过去一报一台互不干涉的工作模式，而是要具备进行跨媒体传播、报道的能力。要熟悉传统媒体的运作流程，更要掌握新媒体的运作规律、报道手法、受众的特征、传播的特点。

2.整合传播能力

网络时代，在话语权平等的背景下，“人人皆记者”。作为媒体专业人才，其核心竞争力不再是第一时间报道事件，而是体现在对新闻信息的筛选上，在海量信息中找到真正有价值的信息。这就要求媒体人才运用敏锐和专业的眼光对信息进行鉴别、跟踪和深度报道，从混杂的信息中为受众梳理出有逻辑、有价值的内容。

（三）教育观念的更新与学科资源的整合

重庆爱奇艺公司内容部资讯频道的主编左小漠在访谈中表示，当前企业亟需复合型人才，但是实际上员工的能力结构相对单一，综合素养不够高，视野也不够开阔，严重制约了企业的创新发展。这与我们的调查结构吻合，我们还发现，当前高校在相关专业的设置上有以下问题：一是涉猎过广，不够精细、针对性不强、系统性不足；二是专业面过窄，比如有些学校将新媒体片面的理解为数字媒体技术、数字影视艺术，将已有的影视类专业直接移植，不利于复合型人才的培养。三是学科间的贯穿性、继承性不强，有的学校将理论课安排在第一学期，却将新媒体实务课安排在第四学期，无法让学生将理论与实践很好的衔接。

因此，教育观念的更新必须放在首位，要突破传统泾渭分明的学科界限，对优势教学资源进行整合。要想达到教育目的、培养出合格的新媒体人才，必须要建立综合、科学的教学体系，要注重理论与实践的融合、技术与艺术的融合，注重课程之间的整合衔接，建立起跨学科、跨领域的综合教学体系。

（四）高校新闻院系开设新专业，开拓研究的新方向

美国密苏里新闻学院2005年在全世界新闻院校中第一个设立了媒体融合系；2007年3月，汕头大学长江新闻与传播学院与美国密苏里大学Convergence学院合作，成立了我国高校首家融合媒体实验室；南京大学金陵学院从2007年起在国内率先成立了新传媒系，其中媒体融合作为该系重要的新闻专业方向。中国人民大学新闻学院2007年开始也新增了“数字新闻传播”专业，注重培养媒体融合新闻人才。③

高等院校在设置新闻传播学课程的时候，要将之放在信息技术革命的打大视野下，任课教师在教学内容、教学方法上要将传媒与经济社会发展相结合，不断调整专业基础课程、专业实践课程在教学中的合理比列。例如可以将新媒体作为一门独立的课程教授给学生，配备有网络媒体等新媒体工作经验的老师，将一线的经验和方法与学生互动分享。

在专业课程设置中，加大实践课程的比例。新闻传播学实践性较强，实践课程包括认知实习、专业实习、毕业论文等，高校教师要采用先进的教学手段和方法，营造开放的、多元的、互动的教学氛围。

（五）加强校企合作

课题组通过调查发现，大多数新媒体工作者认为自身理论素养、业务素养不足，对所从事行业的属性与核心竞争力认识不够，对新媒体产业发展前景认识不足。高等院校在这方面占有很大的优势，它们拥有丰富的智库资源，可以拓宽从业者的视野，为他们提供客观的理论指导和培训。与此同时，新媒体企业众多学习时间岗位可以为高校学生提供实践的机会，指引方向。开展产学研合作模式，针对媒介融合这一背景，目前高校可多开展与新媒体融合性媒体的合作。比如，邀请新媒体资深从业人员担任学校的荣誉讲师、客座教授，参与课堂教学，定期开展讲座；学校可以加强与新闻网站等媒体、企业的合作，鼓励教师们到传媒机构切实体验，有助于提高教学质量。

有媒体将2013年称为“大数据元年”，我们已经从信息时代走到了数字时代和智能时代。中国网民数量从100万发展到一亿用了七年半时间，从一亿到3亿用了将近4年时间，从3亿到2012年年底的超5亿则不到两年。近五亿网民意味着超过1/3的国人都已经和互联网有过亲密接触，“人人都是通讯社、个个都有麦克风”的时代悄然到来。④在自媒体趋势下，对具有专业知识技能和较高素养的新型传媒人才的需求越来越大，越来越重要，高校和新媒体行业任重而道远。■

注释：

① 王虎.《媒介融合背景下新媒体专业人才培养机制研究》.[J]

② 孙夏卿.《新媒体人才培养亟待加强》.[J]

③ 唐筱童.《《媒介融合――锻造新媒体新闻人才势在必行》》.[J]

④ 孙祥飞.《新闻传播学考研》.人民日报出版社.[M]

参考文献

[1]陆平.《3G时代新媒体人才的培养》.[J]

[2]孙夏卿.《新媒体人才培养亟待加强》.[J]

[3]谢晓红.《高校网络新闻传播教学改革初探》.[J]

[4]王虎.《媒介融合背景下新媒体专业人才培养机制研究》.[J]

[5]唐筱童.《媒体融合：锻造跨媒体新闻人才势在必行》.[J]

篇8

近年来，全国都出现了报考影视类院校的热潮。同时，招收影视专业的院校也在急剧扩大规模。全国现有一千多所普通高校中，有七百二十多所高校建立了艺术院系或影视专业，且招生人数每年都在扩大。目前以影视制作、广告设计、动漫制作、数字艺术、动画艺术、多媒体艺术、新媒体艺术等专业为热门。随着招生人数的增加，一些高校影视专业的设置却显落后，仍然停留在标清（SD）影视制作教学的范畴内，跟不上当前高清影视制作发展。如何培养适应当今高清广播电视发展的优秀人才，笔者认为：

1.调整影视专业教学内容，加强高清影视制作方向的发展力度

依据广电部门标准的规定，我国数字电视广播中有两种主要的传送图像格式，一种是标准清晰度，一种是高标准清晰度。据笔者了解，我国在2005年9月，央视正式推出高清频道，可以保障每年播出超过1000小时的重点节目。上海文广新闻传媒集团拥有600平米高清演播室，于2002年9月投入使用。北京电视台于2005年年底开始高清节目的试播。天津、上海、深圳等电视台也陆续开播。在市场对于标准清晰度（SD）后期制作的需求仍保持旺盛的同时，业界开展的研究表明标准清晰度HD增长机遇已经来临：符合HD标准的电视节目数量正在上升，高清影视制作已成必然。

2.加强教师队伍建设，引进专业人才

专业师资馈乏是一些高校影视专业的弊病。教师，传道解惑授业。培养一个优秀的人才的关键是教师，教师的专业素质的提升将带动教育质量的提高。在高清广播电视迅猛发展成为一种必然趋势的今天，高校的影视工作者，将首当其冲的成为这项先进技术在高校影视制作和运用方面的推广者，教师所肩负的责任，要求自身对该项技术的深刻理解和熟练掌握。教师只有在充分掌握高清的前提下，才能更好的教育学生，提升教学质量。

3.加大硬件投入

篇9

关键词：媒体融合；广播电视新闻；人才培养

我国开始实施“三网融合”对现有媒体来说既是机遇又是挑战，在媒体融合发展过程中充满了困难，使得全媒体融合仅仅停留在理想阶段，没能在实践中大展身手。新闻媒体作为社会和民众中的传播者，其地位不容忽视。近些年来主导民众生活的广播电视业发展迅速，为了适应社会的需要，加强对广播电视新闻专业人才的培养成为了高校目前必须要思考的问题。

一、媒体融合环境下对广播电视新闻专业人才的目标

在广播电视传媒业，媒体融合对它的冲击和改变体现在多方面：第一，传统媒体新闻传播的垄断特权被打破，广播电视新闻信源发生了改变。民众被动接受新闻的地位也变成了主动索取并且还可以参与到新闻信息的制作与传播过程中，传播的主体明显不同；第二，广播电视传播的方式由原来的单向直线传播变成了现在的双向循环传播，从以前传播机构对民众的传播变成了现在的多种媒体一对多、多对多的传播；第三，改变了传媒技术平台、传媒组织结构以及媒体的信息管理模式，对广播电视新闻专业人才提出了更高的要求。

（一）能够运用多种技术工具的“全媒体”型新闻传播人才。随着多种媒体的融合，以及传统媒体向数字化的过度，传媒之间的信息载体的差异正在逐渐缩小，甚至有趋同的现象。因此，具有跨媒体工作能力的新型新闻人才将成为未来广播电视新闻产业的首选。部分新闻工作者将不再仅仅是为了一个媒体部分进行服务，而是同时为多个媒体部门或者是信息的机构进行服务。记者所采集到的娱乐信息和新闻可以同时被多种媒体所使用，成为多个机构进行信息的素材。但是目前，能够达到这一标准的新闻人才极度匮乏，只有将更多的广播电视人才培养成“全媒体型”人才，才能满足如今传媒产业发展的需要。

（二）具备复合型媒体素质。传媒业的发展日新月异，但是高校对于传媒人才的培养却严重落后。根据传媒业发展的实际情况，其最需要的就是具备复合型媒体的高素质人才。深圳市融创天下科技股份有限公司是以移动互联网平台服务与支撑为主要业务的大网络公司，其总经理就说过，对于网络传输行业，招收的员工必须要具备专业技术，但是对于媒体方面人才就需要有创新的意识，需要的新媒体人才更是必须要有创新的勇气，对待客户要能够引导其潜在的需求，随时捕捉客户心理动态，既要求招收的员工懂技术，又能准确把握市场动态，具备专业和创新的复合型人才。所谓的复合型媒体素质就是要具备传统广播电视新闻人员的采、写、编等专业技能，能够胜任节目策划、现场直接报道，对于栏目、频道的运营模式和新闻报道语态也能完全掌握的全面性人才。因此在对新媒体人才培养目标上就应该符合复合型人才的要求。高校必须要加强对媒介经营、视频传播以及国际双语新闻传播主题等多元化、带有前沿性和拓展性课程。

二、三网融合下广播电视新闻传播规制的路径

（一）按社会需求调整专业方向和定位。从办学目的来讲，社会需求是专业定位和方向设置的主要依据。因而，办学院校为了适应媒体融合对广播电视传播人才的需求，应当自觉地调整广播电视新闻学专业方向与定位。各行业类院校开办广播电视新闻学专业，应借助自身的学科优势，只有找准专业方向定位，才能办出特色。在专业方向定位和学科架构上，我们要树立新观念，开拓新思维，要有“大广播电视”的概念。有自主设置权的高校新闻院系可以根据传媒业界需求和社会需求来设置新专业及其方向。此外，各普通高校还可以充分利用校内外的教学资源，进行跨院系、跨专业合作，注重文理交叉，实现优势互补。这样做更有利于复合型广播电视传播人才的培育。

（二）将媒体融合加入到教学内容当中。在媒体融合的新环境下，各专业的教学内容要进行根本上的创新和改进。在传统的教学理论知识中加入媒体体融合的相关内容，使学生对媒体融合环境下的专业形势有一个清楚的认识。从而形成一个全新的教学体系。

（三）创建实践基地，全面增强学生能力。俗话说，实践是检验真理的唯一标准，领悟理论知识的真谛必须要通过实践才能获得。工作中将专业知识融会其中，既可以加深对理论的理解，又可以在实践中体会知识的快乐。传统的实践教学只是表现在校内外实习，但是一般高校的实习时间都是比较集中和短暂，在理论教学中很难将其插入其中，所以建立校内实训基地、开设必要的实训课程，或者与企业合作，为在校学生提供更多的实习机会，让他们能够将所学专业理论知识真正运用到实际的工作当中，已经成为未来众多高校的发展趋势。

（四）强加师资队伍建设。对学生进行专业化培养需要有完善的教学体系，但最为关键的还是师资队伍的建设。对于新闻传播类专业来说不可或缺的就是要建立一支专业化、多元化的教师队伍，进而提升教学质量。针对广播电视新闻专业的特殊性，高校可以聘请传媒行业专家或者传媒技术人员到学校对学生能够进行授课，通过他们对业界发展趋势的介绍提升学生对本专业的认识度；还可以让媒体专家参与到学生的课题或者项目当中，加深学生对理论的理解，提高学生的业务水平；高校应该鼓励教师在教学过程中增设实践环节，把教师的研究课题加入到教学过程中，提升学生的实践能力，让学生跟随教师共同进步。此外，学校可以培养教师，让其拥有广播电视新闻领域从业经验，成为双师型教师，为学生打造良好的师资团队。

三、结束语

传媒市场的环境变化带来了人才需求的变化，新媒体冲击下的传媒产业给新闻传播类人才培养工作带来的既是挑战又是机遇，作为培养传媒人才的高校应顺应市场变化，改革人才培养模式，这样才能培养出合格的传媒人才，推动传媒业的发展。

参考文献：

[1]郑好.媒体融合环境下广播电视新闻专业人才培养的思考[J].城市地理，2014，（8）：72-72.

[2]徐Y.关于媒体融合环境下广播电视新闻专业人才培养的思考[J].才智，2015，（30）：56-56.

作者简介：

篇10

当前我国已经步入新媒体时代，新媒体时代是在报刊、广播、电视等传统媒体的基础上发展起来的新兴媒体形态。新媒体技术是基于互联网技术，具有先天性技术优势的媒体信息服务功能，是网络经济与传媒实现有效对接的最佳方式。近年来，新媒体技术已被广泛应用于教育行业，极大地丰富了高校教学管理的模式、方法和手段。在新媒体技术迅速发展的背景下，为了将其优势很好地融入民办高校的管理建设，对《新媒体技术》一书展开研究显得尤为重要。

由洪文杰、归伟夏编著，西南师范大学出版社出版的《新媒体技术》一书主要围绕新媒体中涉及的技术基础及新兴技术的发展展开，致力于梳理出与新媒体技术相关的技术脉络，促进用户更好地理解新媒体技术的原理和基本特征。该书主要内容包括新媒体的相关信息，如文字、图形、图像、声音、视频等的处理与编辑技术；计算机网络及移动通信技术等新媒体信息传输技术；新媒体信息显示、与检索技术；新媒体信息管理与安全技术；云计算、物联网、虚拟现实技术、大数据等新技术。该书既可以作为大学、中专院校新闻与信息传播等相关专业的教材使用，也可以为相关媒体专业从业人员和广大爱好者提供理论参考。

《新媒体技术》一共分为七个章节：第一章为新媒体技术引论，主要介绍技术与媒体、新媒体技术对传媒业的变革和与新媒体有关的关键技术；第二章为新媒体信息处理及编辑技术，主要介绍新媒信息的种类和特点、新媒体文字信息的处理和编辑、新媒体图片的处理与编辑、计算机图形与动画技术、数字音频处理与编辑技术、数字视频处理与编辑技术、新媒体信息的组织；第三章为新媒体信息传输技术———网络技术，主要介绍网络技术的基本概念、技术基础、网络安全技术和数据通信技术基础；第四章为移动新媒体技术基础———移动互联网，这一章节包括四个小节，具体分为移动新媒体技术概述、无线移动通信技术、移动新媒体终端设备及系统平台、移动新媒体技术应用；第五章为新媒体信息显示、与搜索技术，主要介绍新媒体信息显示技术、新媒体信息技术、新媒体信息搜索技术及电子纸的相关内容，使读者可以了解新媒体显示技术的发展脉络；第六章为新媒体数字版权管理技术，这一章节让读者了解到了新媒体数字版权管理概述、数据加密技术、数字签名技术、数字水印技术、身份认证技术、PKI安全技术和元数据与数字对象标识码；第七章为应用中的新媒体传播技术，读者可以了解云计算、大数据、物联网、虚拟现实技术及LBS等新兴概念，从而更有效地了解新媒体技术的产生、发展和变迁。通读全书，概括了该书的以下几个特点：该书最大的特点在于全面性，尤其是新媒体的基础元素，在文中都有所介绍。新媒体信息的基础元素包括文字、图形、图像、声音和视频，书中对这些元素的处理与编辑逐一进行了阐述。文字作为最基础的元素，在新媒体技术逐渐发展的今天，仍然扮演着一个必不可少的角色。随着技术的发展，图形、图像、声音、视频等基本元素崛起，丰富了新媒体技术的内涵。

该书通过对这些基本信息的处理和编辑技术的阐述，为民办高校的管理提供了理论基础。该书在介绍新媒体技术时，由浅入深，层层递进，先介绍比较基本的新媒体信息，再介绍基础互联网技术———移动互联网，随后介绍显示技术———电子纸，最后介绍比较高端的加密技术、安全技术、签名技术和身份认证技术等。这样的编辑方式有利于读者加深对新媒体技术的了解，也有利于读者掌握新媒体的基础知识。尤其是民办高校的管理工作，可以通过参考该书，建立一个更加稳固的现代化民办高校管理系统。该书对于民办高校管理最大的借鉴点在于针对性强。高等院校的管理工作相当复杂，如果不利用现代媒体技术，不仅耗时耗力，而且在工作中还容易出现差错。而该书对于高校管理工作的各个步骤都提出了具有针对性的技术应用，如云计算的应用可以提升管理工作效率、减少管理工作的失误；身份认证技术的应用可以让管理工作更加便捷；加密技术的应用可以让民办高校的管理工作更加安全等。传统管理手段使民办高校的管理工作效率一直难以得到提升，其管理手段的局限性也使高等院校管理工作很容易出现失误。

发展迅猛的现代媒体技术在高等院校，尤其在民办高校中的应用微乎其微。《新媒体技术》一书对现代媒体技术进行了较为全面的阐述，为民办高校管理工作的技术创新提供了理论基础，为民办高校管理工作现代化技术的应用提供了指导和借鉴。

数字传媒专业的理解范文

篇1

篇2

篇3

篇4

篇5

篇6

篇7

篇8

篇9

篇10

热门标签

相关文章

相关期刊

数字生活

数字传媒研究

数字印刷

数字制造科学

精品范文