电影学概论范文

导语：如何才能写好一篇电影学概论，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

[文章编号]：1002-2139（2016）-23--01

1.研究背景

电影作为艺术之一，于19世纪末从欧洲传入日本后，成为一项极具代表性的大众娱乐，并得到了世界的广泛认可。特别是于上个世纪50年代，日本电影迎来了其黄金期。以导演黑泽明的《罗生门》（1951年）为首，沟口健二的《西鹤一代女》（1952年），衣笠贞之助的《地狱门》（1953年）等连续在国际电影节上获得大奖。纵观日本电影的获奖史，日本的时代剧，也就是极具日本风格的电影，获得了国际电影界的欢迎。但是，很少为人所知的是，日本电影不仅从自己的“日本风”中取材，同样也将外国文化作为素材，并加以改编。例如作为电影推广初期的明治、大正时期，那时的观众所最为熟悉的外国文化，则是中国的古典文化。

2.不同时代中的以中国古典题材的日本电影

尚处于日本电影草创期的1911年，吉泽商店制作了《西游记》。紧接着1912年，在西游记广受好评的情况下，再接再厉摄制了《三国志》。另外，还有很多例如《豹子头林冲》（1919年、日活向岛摄影所、小口忠导演）、《西厢记》（1920年、日活向岛摄影所、田中容散导演）等一系列以中国古典作为题材的电影被持续不断地搬上了日本大荧幕。

之后，世界格局发生了改变，第二次世界大战爆发。电影主流也由无声进入了有声期。战争时期，日本电影又制作了一系列如《孙悟空》（1940年、山本嘉次郎导演）、《水浒传》（1942年、冈田敬导演）、《》（1943年、牧野博导演）等为日本帝国主义服务的国策电影。

日本战败后的1950年代，日本电影进入了转型期，迈入了黄金时代。《杨贵妃》（1955年、沟口健二导演）、《白夫人的妖恋》（1956年、丰田四郎导演）、长篇漫画电影《西游记》（1960年、薮下泰司、手?V治虫、白川大作导演）等各种日本观众喜闻乐见的中国古典文学题材的电影，不但在日本上映，还进入了香港及东南亚等华语圈市场，成为了一道独特的风景。

1970年代，电视取代电影，走进了日本的千家万户，成为了时代的主流。1978年至1980年，日本电视局制作的系列连续剧《西游记1》和《西游记2》，不但在日本受到广大观众好评，甚至被中国中央电视台引进，走进了中国的千家万户。另外，于2007年制作的电影版《西游记》（泽田镰作导演），以43.7亿日元的票房，位居当年日本本土电影收入第四位。

3.从中国古典文学到日本电影

以《西游记》为首，《三国志》、《白蛇传》等以中国古典为原型的故事，经由日本导演、编剧以及演员的演绎，介绍给了日本的观众。但是，这些作品都有一个共同的特点，就是有许多地方经过了改编，展现出了与原作颇为不同的风味。

将外国的古典作品翻拍成电影，将具有各种全新的可能性。并且，虽然原作是古典文学作品，但内容也并不是一成不变的，其故事随着时代的发展，也一直产生着变化。例如《白蛇传》，最初冯梦龙主编的《警世通言》版本，其中的白娘子的性格，以及最后的结局，都与如今我们耳熟能详地《白蛇传》颇有不同。而日本电影选择哪个版本的故事作为故事底稿，则具有极为深刻的意义。历史故事也同样，由于制作方所处国家和立场的不同，讲述出的故事也会具有情节上的差异。上文中提到过的日本版《》这部电影就是最好的例子。研究日本版的各类中国古典或历史故事电影与原版的异同，可以从中发现其政治意图及意识形态，因此具有极为重要的意义。

篇2

1.1电子专业，顾名思义就是指通过学习和应用相关的电子专业的基础知识以及专业基本技能，进一步学习和掌控现代电子专业的基本实践技能。随着时代的发展，自然而然对电子专业的技术性人才提出了更高的要求。因此，对于培养具有扎实的电子专业技术的实用型人才就成了当前社会培养人才的重中之重。

1.2随着当今社会知识经济的迅猛发展，创新性的教育也越来越重要，逐步 成为当今社会的优先选择。良好的创新能够促进社会的发展，促进经济科技的进步。因此，培养创新型的高科技人才，自然就是教育机构不可避免的责任。改善教育结构，深化教育改革，加大对创新型电子专业人员的培养和教育，适应当今社会的科技发展要求就是当下最重要的任务。另外，提高学校对理论和时间教学方面的全方位、多层次的教育理念，加强电子专业学生的理论与实践相结合的能力，让学生能够将自身的实践经验、所学到的专业知识以及面对新时代的创新发展精神完美结合，达到让电子专业学生尽快适应当今社会的教育体制改革的目的。

2如何进行正确的应用电子专业教学

2.1扩大教学内容的范围，提高趣味性，充分调动学生的学习和勇于实践的兴趣。俗话说的好“兴趣是最好的老师”，让学生乐学爱学是让学生学好专业知识的最有效方式。因此在学生的学习中运用此类教学方法，能够充分调动学生的学习积极性，最大程度的挑起学生的学习和探索的兴趣。此外，就是电子专业方面的课程实践性较强，如果能够在教学过程中灵活运用多媒体工具等有效方式，可以有效促进此类专业学生的学习兴趣，提高学习效率，是一种很好的改革方式。

2.2增加教学方法，通过多种教学方式进行传授和教学。打破传统的教学模式，建立全新的课堂思维方式，引导学生积极思考，自主思考，留出学生自主学习的时间，让学生主动参与，激发学生的创造力和想象力，发掘学生的个性能力。用灵活思维思考，最大程度的适应当今社会发展现状，满足社会发展需要。除此之外，根据学生的知识基础厚薄，教师在教育过程中应该因人而异，因材施教，针对不同程度的学生给予不同程度的教育和知识传授。并且适当的通过实践深化理论，让学生对知识能够更好的消化和运用，最终完全吸收。

2.3培养学生的团队观念，加强团体意识，共同面对困难，迎接挑战。当今知识经济的发展速度之快我们深有体会，面对科技发达的今天，一个人根本难以招架，只有优秀的团队共同努力，共同面对，才能解决困难，成就奇迹。所谓“授之以鱼，不如授之以渔”。教师在传授基础知识的同时，更重要的是传授学生学习的方法，让学生们互相学习，在竞争中提高，在提高中认识到自身的不足，进一步改进和提高。

2.4制定标准的教学目标，完善教学理念，开放思想，与时俱进。中国的高等教育逐渐由精英教育走向大众教育，这就不可避免的带来大学生素质的差异，一万个学生就有一万种不同的思想，鼓励学生大胆思考，勇于创新，培养他们成为适应当今社会的迅速发展的新型人才，不断丰富和完善教学过程中的内容，为电子专业发展的国际化奠定坚实的基础。

3总结

篇3

论文关键词：实践教学；应用电子技术专业；改革

一、高职院校实践教学的现状

（一）内容、模式陈旧

高职院校的培养方案，是建立在中专学校的基础上、参照本科院校的培养方案修订而成的。实践教学多以验证性实验为主，课程设计的项目少、且往往以理论设计为主，毕业实习以毕业设计论文为主、设计制作为辅，应用性不强。

（二）安排不够合理、实践教学手段单一

高职院校的实践教学往往编排在某些课程的实验中，且课时量严重不足，实训场所、师资力量缺乏，一个教师需要同时指导几十名学生实验、实训，教师讲解、演示几乎占用了一半的时间，剩下的时间学生只能模拟教师重新验证一遍。

（三）重视程度不够

对实践教学重视程度不够的具体表现是，实践教学考核的随意性。多数实践项目的考核，都是与相关的课程一起综合评定完成的，实验、实训成绩比例通常不足课程成绩的一半。因实践场地受限、师资力量不足，导致教师对实践课学生的管理难以到位，学生有没有操作、操作过程和结论有没有错误，教师难以辨别，只要学生上了实验课，实践考核就算通过。实践考核成为学生最容易通过的项目。

二、我院应用电子技术专业实践教学的改革探索与实践

（一）实践教学体系的改革

在专业建设中，注重“以实践性、技能型为主”的培养目标，确立了“电子产品整机装配、调试、测试技术，电路设计与pcb技术的制作技术，现代电子设备的维护技术”等三项专业核心技能。

在课程体系的建设中，以核心技能课程为主线，设置专门的实践技能课程，设立了电子产品生产工艺与实训、电子测量与技能训练、现代电子设备维修、电路设计与制板protel、autocad、智能仪器仪表的使用与维护等实践技能课程。

在实践技能内容的安排上，将实践内容分配为基础技能、专业技能、综合技能和创新技能等几个层次，建立一个与专业方向和培养目标紧密相关的、独立的实践教学体系，建立从基础技能训练到专业技能训练、综合技能训练、创新技能训练的循序渐进的实践教学模式。

（二）实践教学基地建设的改革

改善、更新原有的电工基础、电子技术实验室，增加电子仪器设备的品种；新建电子工艺设计制作实训室、电子综合实训室、创新实验室；开发仿真实验室，优化校内实践教学的资源配置，为学生提供了更多的动手操作场所。

注重校外实践教学基地建设，在步步高、广州瑞通千里激光设备有限公司、旭璟光电科技有限公司等多个电子类企业建立了校外实训基地，使学生在毕业前能够直接参与实践工程项目，以缩小学校教学和实践工作的差距，加快学生适应社会、服务社会的进程。

（三）实践教学方式及手段的改革

1.实践教学内容的转化。将原有的验证性实验向综合、设计实训转化，如将“串并联电路分流、分压关系的验证”改为“串并联电路的连接及测试”，“日关灯电路的测试”改为“日光灯的安装与测试”等；大幅度增加实训项目内容，如“元器件的识别与检测”、“印制板的设计与制作”、“直流稳压电路的设计、制作与调试”等等。这些实训项目的改革，强化的不仅仅是实践教学的手段，更主要的是将理论知识及时转化为实际的技能。

2.改革实训主导地位。从“教师讲解、演示为主，学生动手为辅”的实践教学方式变革为“学生为主，教师指导为辅”的实践教学方式。以专业知识的转化和实践技能的掌握为目的，鼓励学生实训过程的多样化、实训结果的规定性和独创性结合。如：在“稳压电源电路设计、制作”的实训中，只给出“将220v/50hz交流电压变换为输出6v稳定直流电压”要求，由学生自我完成稳压电源电路的设计制作。学生可以采用分立元件设计、也可以采用集成电路设计；可以是固定的6v直流电压输出、也可以是包括了6v的可调直流电压输出；可以是先仿真再进行实物制作，也可以直接进行实物制作；可以采用万能板安装制作，也可以自制印制电路板后、再进行安装制作。不拘一格的实训过程，调动了学生的学习热情，提高了学习积极性。

3.仿真实训与真实实训的结合。对于较复杂的实训项目，训练学生将专业知识与计算机软件、计算机操作相结合的本领；即复杂的实训设计制作项目，先运用protel、autocad、multisim7等软件进行设计仿真，得出最佳结果时再进行实际制作。通过“电脑设计-仿真-改进设计-制作-完善-创新”这种仿真实训与真实实训相结合的实践教学方式，可以缩短设计制作的时间，降低设计制作成本，提高电子电路设计制作的成功率，同时有利于学生将多门学科知识进行综合运用。

4.课堂教学与课外教学的结合。在课堂实践教学中，制定好各门课程的实训大纲，大幅度提高实践教学课时比例（>40%总课时），加大设立实训项目，合理安排实验、实训项目，使实践教学内容来自于课程理论，但又有所突破。鼓励学生自己构思、设计、完成实训项目，有效培养学生的创新意识，提高学生的操作能力。

采用开放实训场所的方式，学生可以在课余时间进入实训场所，完成自己设想的项目或需要巩固的技能知识；充分发挥第二课堂的作用， 将专业知识技能与电子竞赛相结合，积极组织学生参与各种层次的电子竞赛，使学生在竞赛前的培训和竞赛过程中，巩固和升华电子基础和专业知识，培养、训练学生的团队合作精神和创新意识；以学生的社会团体-电子协会为平台，在业余时间开展电子知识讲座、电子作品小制作、电子产品维修、学生优秀电子作品展、获电子竞赛奖励学生的经验交流等活动；不定期地聘请行业、企业的工程师、高级工程师进行阶段性讲课、讲座或实训指导，注重学校教学与实际工作的关联性和一致性；利用假期让学生去校外电子实习基地进行顶岗实习，由企业工程技术人员进行实践辅导，学生在电子企业可以直接参与实践工程项目，大大缩小了学校教学和实践工作的差距，真正做到学校教学与实际的衔接、扩展。

多方位、多渠道的实践教学，加快了学生适应社会、用专业知识服务社会的进程，有效地提高学生的专业技能和毕业之后的就业率。

（四）实践成绩评定的改革

采取实践教学单独考核、实践项目分项考核、竞赛成绩列入考核（创新考核）、实践项目和实训报告综合考核等手段，加强实践教学的管理力度，使之对实践课教师和参加实践课程的学生都起到促进、提升的作用。

实践项目分项考核的具体做法是：根据不同阶段和不同实训项目的内容要求，对学生进行逐个现场操作测试评分。实训报告考核的主要内容：条理是否清楚，实训的内容、测试方法、实训结论、改进创新方法等是否齐全。创新考核是指根据学生参加各种层次电子竞赛的情况（完成情况、获奖名次等），进行不同的加分。

三、我院应用电子技术专业实践教学改革成效

（一）教师开发实训项目、编写实践性课程教材的能力和水平大大提高。近年来，我院教师编写出版的实践性教材有：电子产品生产工艺与管理、multisim7.0仿真设计、电热电动器具原理与维修、单片机原理及应用、电子技术基础实验指导书和实验报告等；其中，由我院教师主编的实践性教材《电子产品生产工艺与管理》入选为国家级“十一”规划教材，并获江西省高校科技成果奖，获江西省普通高校优秀教材二等奖，获全国电子信息类高职高专优秀教材二等奖。

（二）学生积极参与全国和江西省的各类电子科技竞赛活动，并获得较好的成绩。近年来，学生参加江西省及国家级各种电子竞赛获得多项奖励：其中12人获得一等奖、25人获二等奖、29人获三等奖，2次获团体三等奖，1次获团体第3名。

（三）毕业生的就业率高，受到用人单位的好评。由于毕业生的动手能力强、团队合作意识好、专业素质高，使毕业生的就业情况良好，近年来就业率均在90%以上，且受到用人单位的好评。

篇4

   

一、新教程的优越性：  

1、新教材的知识点带有前瞻性，超前引入性和重复性。譬如，“a bit of”这个短语，在人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（下），第59课上才正式学习，而编者早就在人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第一册（下），第72课的Workbook上提前导入了，体现的“张思中英语教学法”中的超前引入规则。类似的，还有“sad”一词，在人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第一册（下），第84课就出现了，而该词却要等到人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（下）第77课，才正式学习。再例如，在人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（上），第23页第三段引入“Work must come first”(工作第一)这个句子，人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（下），第95页第6题，再次呈现“Work comes first”这一短语，进行复习巩固，体现其反复呈现的思想。  

2、新教材注重口语交际和语言表达能力地培养，课文对话灵活化、多样化，情景化。学习语言的目的就是为了交流和应用，加大英语口语教学力度，是培养学生运用英语进行交际的最佳手段。新教材在这方面的特点尤突出。课文对话旨在构建生生交际的形式，提供语言会话的模式或情景。譬如：人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（上）第21课，Part1要求学生看图介绍各个单位的方位，Part2是一则针对询问方向内容的简单对话，课文仅仅提供了介绍方位和询问方向的组织模式，并没有具体要求，新版教材之所以这样设置，不但便于学生进行自主交互式的学习，而且可使教师针对学生的不同基础有的放矢的开展异步教学。  

3、新教材注重东西方文化的差异，适度点拨学生注意语言用语规范。英语交流中的困惑，不仅表现在词汇量的多与寡，还表现在东西方文化的差异上。新教材注意在原教材的基础上增加了一些跨文化交际方面的内容。除了原教材中有关中英文姓名的差异、接受礼物时的差异以外，人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（下），还在仲秋节这一单元增加了感恩节的内容，讲仲秋节(The Mid-autumn Day)同时进行感恩节(The Thanksgiving Day)的介绍，这样学生可以通过对比了解两个秋天节日的相同点和不同点，既开阔视野，增长知识，又增强了学生的文化意识。再如在这册书的On the farm这一单元，既介绍中国的农场，也介绍美国的农场，也是为了让学生区别不同国度的人文风情。西方人一般重视个人的隐私，他们不愿意别人问及有关自己年龄、宗教、收入、婚姻状况等情况。比如，人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（下）第35课，课文注释有关西方的忌讳话题的注解。  

4、新教材的对话与课文情景创设，更加贴近生活化。旧教材第一册（下）介绍了一种玩具frisby，新教材换成了溜溜球yo-yo。新教材在食品上增加了coke(可口可乐)，porridge(粥，稀饭),dumpling(水饺)，tofu（豆腐）等新词。另外，新版教材第一册还增加了日常生活中常见的名片介绍的内容，通过名片的内容可以做多种与职业、地址、工作单位、电话、传真、电子邮件等内容的有关练习。人民教育出版社出版的九年义务教育三年制初级中学英语教科书第二册（上）第10单元，则通过一个虚构的摇滚乐队(a Swedish Rock Band)“YESTERDAY”，介绍了音乐、旅行等内容，这适合现在崇尚现代音乐的小歌迷的心理。第5单元，利用有关动物园的话题，操练有关提建议的话题，像“Don’t feed the animals”（请勿投喂动物）、Let’s make it half past nine(让我们定在九点半)等。第12单元，谈论世界和中国各大城市的气温状况。第二册（下）第28单元，把著名电影大片《泰坦尼克号》的剧目搬上了教材，实在是别出心裁。这些都是生活中经常发生、经常接触的情景，真实、实用，有利于学生学以致用。  

篇5

关键词：ESP理论；高职；自动化专业英语；教学

ESP是“English for Specific Purposes”的缩写，即“专门用途英语”或“特殊用途英语”，是指与某一特定职业或学科相关的英语，如科技英语、法律英语、财经英语、电气工程英语、计算机英语等。ESP是英美等国的应用语言学者在20世纪60年代提出的教学理论。ESP是一种探讨各种基于学习者需求的语言教学和语言学习的方法。ESP的精髓是分析和满足不同学习者的不同需要，将教学内容与学习者的需求紧密联系起来，以提高教学效果的教学方法。

随着科技的进步和全球经济一体化，我国已成为全球的制造基地。这对我国专业人才英语能力的要求将越来越高。自动化专业是当今世界发展最迅速、技术更新最活跃的领域之一。我国在该领域多年来一直注重引进世界先进技术和设备，拥有量非常巨大。因此，自动化英语的应用就越来越普遍，该领域对具有专业英语能力人才的需求比以往任何时候都更加迫切。

近年来关于在高职英语教学改革中推行ESP理论必要性的文献非常多。但将ESP深入与某个专业相结合，特别是与工科结合进行实践的却几乎近于空白。笔者拟就基于ESP理论的高职电气自动化英语教学进行探讨。

自动化专业英语教学的现状与问题

课程目标 《高职高专教育英语课程教学》中明确提出了“应结合专业学习，开设专业英语课程”的要求。提出要让学生“能借助词典阅读和翻译有关英语业务资料，在涉外交际的日常活动和业务活动中进行简单的口头和书面交流”。但对专业英语课程的具体安排如开设时间、课时等均未提及。在实际教学中，大多数学校专业英语的学时大约在24～40学时左右，这是偏少的。教师的教学目的就只能局限于培养学生阅读并理解和翻译有关专业资料的能力，忽视听说能力的训练和培养。

教材内容 现有的自动化英语教材很多，一般根据电气自动化的课程选编一些相应方向的原版文献资料。比如，内容分为电工电子技术基础、可编程逻辑控制器、传感器技术、电气自动控制技术。但这些内容大都是讲原理的多，讲工程应用的少，且普遍存在听说部分缺乏的问题。

师资力量薄弱 基础英语教师拥有丰富的基础语言知识和语言教学经验，然而最缺乏自动化专业的基本理论知识，讲授重点也只能是分析词汇和语法，而不是锻炼学生的语言运用能力。所以，目前普遍状况是专业教师兼职ESP英语教师。这些教师的教学重心还是在专业课上。这些教师虽然专业知识较系统，但在英语基础方面比较薄弱，对英语教学方法不了解，语言技能局限于阅读和翻译，因此，讲授内容往往只是专业术语和专业内容，讲授方式也只能依靠大量的汉语，以阅读+翻译的方式进行。而这样薄弱的师资力量往往是许多院校的普遍情况。

教学模式单一 现有的自动化专业英语教学中大多教师将词汇讲一讲，然后对难句进行解释，最后让学生将教材英译汉，也就算完成了教学任务。这种教学模式对高职学生来说极易感觉枯燥无味，无法唤起学生的学习兴趣，制约了学生思维的活跃性，严重影响教学质量。

自动化专业英语教学改革的探讨

教材选编和开发 现在选取到一种适合多个院校使用的既专业又实用的教材是很难的。笔者认为编写校本教材是比较合适的。教材编写可根据自动化专业目标工作岗位群的特征，提炼出若干个知识和能力点进行筛选和归纳，精选出适量和实用的知识和能力点，按照语言教学客观规律进行语言精加工，形成多个题材。从自动化专业的工作岗位所需能力分析，“读～说”综合能力（阅读英语资料后向别人转述其内容）的训练组合要比其他能力重要得多。因此，教材编写的体例要体现这一特点。新编教材宜采用“交互式”学习模式，要考虑协作式、个别化、团队性等教学形式或多种教学形式的组合。

师资培养 合格的ESP教师是整个教学改革中的关键点，也是难点。Dudley-Evans和St.John把ESP教师担当的角色解释为：教师、课程设计者与教材提供者、合作者、调查者和评估者。理想的ESP教师必须首先是语言教师，应该具备外语教师的语言教学素质；其次是专业教师，应该具备专业课教师的专业知识素质，两者相结合才会造就出ESP教师。但在现实中，这种要求过于苛刻。公共英语教师原先多是英语文学专业出身，再转行学习工科的自动化，相对说来很困难。而专业教师转成ESP教师相对而言要容易。专业课教师可分为两个层次进行提高。第一是合作。专业课教师找到对本专业感兴趣的外语教师，专业教师同外语教师讨论关于ESP课程的教学方式及语言的使用方式。如果合作良好的话，就可以进行合作教学。第二是培训。选择英语基础好的教师作为重点培养对象，进一步强化这些教师的听说能力，聘请外教纠正其发音，聘请基础英语教师讲授英语教学方法。

教学方式的多元化 根据国内外的教学实践，ESP的基本教学原则可以概括为三个方面，即“真实性原则、需求分析原则、以学习者为中心原则”。所以，比较好的教学法应当是任务型教学法、案例教学法和情境模拟教学法等。以任务型教学法为例，教师可以找几个典型的控制线路在使用时出现了一些故障需要维修为任务。在教学时，可以运用以下步骤实施：（1）清晰介绍任务目标。（2）把班级分为不超过6人1组的小组围坐，方便交流。（3）分配给每个组员不同的任务，如发现者——扮演现场的技术员，用口语描述故障现象；记录者——记录现场技术员所述的故障现象；解答者——解答发现者的故障；观察者——观察小组成员之间的合作情况；报告者——汇报小组的决定或调查结果。

市场对复合型人才的需求要求高职院校培养模式的转型，ESP应时代和市场的要求而生，将是高职高专英语教学改革的方向。作为技术前沿的自动化专业，其教学更要不断在先进的教学理念下完善，使其不仅能提高学生获取最新专业信息的能力，还能增强学生的就业竞争力。

参考文献：

[1]Dudley Evans，St John. Development in English for Specific Purposes [M].Cambridge：Cambridge University Press，1998.

[2]教育部高等学校高职高专英语类专业教学指导委员会.高等职业教育英语课程教学要求（试行）（讨论稿）[OL].http：///news/redbv/red_jxjg/red_jc

b/2010-12/103150.shtml?NODE_ID=redbv.

[3]徐晶.高校非语言专业ESP教师发展研究[J].中州大学学报，2010（6）：71-73.

[4]姚嘉五.论基于职业工作任务的高职英语教材开发[J].广东水利电力职业技术学院学报，2010（1）：49-53.

[5]王友良.基于ESP理论的高职英语教学改革[J].湖南科技学院学报，2010（12）：185-187.

作者简介：

篇6

前言

MOOC理念近年来备受教育界关注，2012年开始，美国的一些著名高校就建立了网络学习平台来为学生提供学习的机会。现在我国像清华、北大等名校也已经加入了MOOC教学平台并且会定期相关课程，除此之外还设立了类似“学堂在线”等公开课。MOOC课程引入时间还比较短，我们也是处于一个摸索尝试阶段，下面我们主要对这一理念下《酒店管理概论》这一课程的教学改革设计进行分析说明。

一、MOOC理念下的《酒店管理概论》课程教学改革与设计

《酒店管理概论》是应用型本科酒店管理专业的专业基础课，作为一门具有较强理论性的应用型课程，除了讲授酒店管理的基础管理理论和知识外，还要介绍酒店各主要业务部门的管理方法和实践，而现阶段应用型本科院校在《酒店管理概论》课程教学中存在着理论与实践脱节、学生不能将知识内化成能力、缺乏自主独立的学习能力等主要问题。要在MOOC理念下对本课程进行教学改革，首先要了解这一理念下《酒店管理概论》的课程特点，并针对现阶段应用型本科《酒店管理概论》课程教学中存在的问题进行全面分析和逐一解决。

（一）《酒店管理概论》MOOC建课结构分析

a.设定十六周作为一个课程周期，每周的视频学习时间可以在90分钟，一节课，课后有15分钟的时间大家可以互相交流。例如：在进行教学的时候，我们经常对于《酒店管理概论》这门课程在学习的时候，将课程内容进行有效分割，将重点知识均匀分到每一节课程之中，让学生能够学习的更加全面。

b.对课程部分内容进行模块化的分割，创建酒店管理MOOC教学视频的目录指南和相关章节大纲。使学生能够快速的通过目录找到所需要的知识点视频。每个视频围绕一个概念、知识点或者主题，便于学生查找所需要的知识点。根据《酒店管理概论》的大纲筛选出酒店组织管理、酒店前厅、客房、餐饮等业务部门管理、酒店服务质量管理、酒店人力资源管理、酒店营销管理等重点章节，并增加到MOOC教学的过程中，来适应不断变化的酒店行业发展现状，使酒店管理本科生根据自己的理解能力来选择性学习。例如：在制作“酒店业的发展”这一节的视频时，根据该课程讲授的规律，一般把它放在第一章较为合适。

c.多样化MOOC视频拍摄，提高技术支持。由于《酒店管理概论》这个课程教学要偏向于理论学习，这样这个课程中很大一部分可以使用PPT录播，一小部分可以采取到五星级酒店选景外拍的方式进行课程教学，选景外拍会使学生在学习中更为直观和形象的了解酒店各个业务管理活动的开展，在进行“酒店主要业务部门管理”这些章节学习的时候，我们可以多制作外拍视频。

（二）《酒店管理概论》MOOC课程教学制作设计

MOOC课程设计一般来说分为三部分，分别是课件、讲说稿件和视频。《酒店管理概论》MOOC教学设计是运用角色深入的方法来从酒店内部过渡到外部进行教授，其中主要角色变化过程是由门外汉到酒店职场新人，再到未来管理者这样不断深入，所以仅靠PPT来展示效果不明显。建议制作一些酒店业务管理部门英文的课件，这样展示会更加的生动形象，也能提高应用型酒店管理专业本科生的酒店英语基本交流能力，如经费足够也可聘请专业的团队来完成。在课件的最后可以加入吹泡泡游戏，使学生在调节放松的同时还能回顾这段知识点。对《酒店管理概论》课程教学来说，讲师讲课是否条理，语速快慢，音质好坏会直接影响课程的效果好坏。此外，还可以在视频中安排讲师穿着酒店各部门的专业制服，这样会使整个视频显得更加专业化，更有说服力。一般来说，学习课程的学生普遍会存在自信心不足的情况，她们会避免与老师同学交流，所以在互动环节我们提前设计准备好，实际拍摄之前做好排练工作。

（三）《酒店管理概论》MOOC考核方式和线上社区建设

在课程教授完毕后，我们还需要考核一下本科生的学习情况。我们可以在每一阶段视频结束后作一个小的测试或者在平时作业中做一些随机测试，最后可以做一次闭卷考试，这样多次考试结果权衡下作为期末的成绩，这样激励学生去刷新成绩，进而学习到更多的知识。

在对线上社区进行建设时，我们可以建立几个不同的板块，建立能帮助大家相互认识、同伴互评区域模块和大家可以合理建议的知识共建区域模块，以方便师生交流和教师改进。教师在整个MOOC社区中扮演着辅助指导员的角色，使学生之间能够互相交流实现信息共享，进而营造一个自主学习的氛围，提高学生的自主学习能力。

二、结语

篇7

整体课程结构需要优化

动画专业在进行本科阶段的人才培养时，大一一般是进行美术基础训练，比如素描、色彩、速写；大二是专业基础课程，如动画技法、动画运动规律、视听语言、动画概论等课程；大三是动画角色造型、场景设计、动画分镜设计、动画编剧、二维动画制作、三维动画制作课程；大四是动画短片创作、毕业短片创作。由于专业课程开设时间较晚，往往学生到大三才真正进入动画专业主干课程学习，动画短片创作往往就被拖到大四才进行，由于学生大四要实习、找工作、考研，所以学生难得有时间进行动画创作。往往是学了4年，掌握了动画部分工作的技能，但很少有学生能真正完成一部完整的动画短片。目前，课程设置较难实现让学生能从各个环节去设计一部动画片，所以课程结构要进行相应的优化。专业课程教学学时要减少，要增加学生实践教学课时数量，专业课程门类要减少，内容相似的课程要优化组合。专业课程教学应集中安排在大一大二，学生应该在这个阶段完成动画的专业技能学习，大三时间应留给学生进行动画实践，通过开设动画联合作业，让学生分组分工完成一部动画短片，学生把所学知识通过短片创作加以实现，提升学生实际动画创作能力，大四的时间可以留给学生做毕业创作和找工作。这样安排其目的是保证有充分的时间让学生既能学习到动画专业知识，更能运用所学知识完成动画片创作。

专业门类课程教学偏向视觉表达

在动画角色造型、动画场景设计、动画分镜设计课程教学中，教师往往强调该如何画、怎么画、画什么这些问题。造型技法训练往往是教师在教学中强调的重点，但往往忽略了造型、场景、镜头表达是要服务于影片整体的叙事表达，是故事情节的体现，造型表达是和整个影片的叙事密不可分的。割裂影片叙事，单纯地讲绘画技巧，是目前我们教学中进入的一种误区。

理论课程重视不足

现在部分高校在动画课程设置上，较多地安排了动画实践性课程，但动画及其影视理论课程开设较少，师生给予的重视不足。有些人认为动画是技术的艺术，是动手的艺术，动画理论学习无足轻重。动画理论课程设置少、学时少，缺乏相关影视理论课程。高等动画教育区别于动画职业教育，前者更强调培养有创新能力的复合型人才，而不是一个掌握熟悉技能的工人。在强调学生动手能力的前提下，应培养学生的创新思维，提高创新能力是高等动画教育的关键。培养高素质人才离不开理论教育，通过理论教育，开阔学生视野，提升个人修养和文化底蕴，让学生有丰富学识，能勤于用脑、善于思考。目前国内动画理论才刚刚起步，动画理论教学由于缺乏经典理论书籍和教材，在课程教学中也显得力不从心。但是影视理论发展较为成熟，在动画教学中可以引入影视理论教学体系，通过对影视理论的介绍，让学生逐渐掌握影视表现技巧和规律，再结合动画自身特点，动画理论教学是可以发展和深入的，这就需要教师在动画理论教学中多下功夫。所以高校在本科阶段动画人才培养过程中，要加大动画及其相关理论课程的建设。

需要“精”而“特”的办学模式

动画专业是一个综合的艺术门类，它现在已经是一个庞大的产业体系，涉及电影、电视、动漫、游戏、广告、展示等众多行业，动画的生产有着复杂工作流程和制作工艺，一部高水准的动画片可能是成百上千位工作人员共同分工配合完成的，所以动画是一门复杂的系统学科。由于动画涉及的领域广泛，高等院校在办动画专业的时候，一定要结合本学校学科优势，针对某一相关动画领域办“精”而“特”的动画专业，切不可走大而全的动画人才培养方式。比如北京电影学院动画学院立足电影学院电影专业的优势学科资源，着力培养电影动画高素质专业人才，经过几十年的电影动画教学探索，为中国电影动画培养了大量的优秀人才，其中不少学生在本科阶段就创作了优秀的动画短片，摘得了国内外知名动画赛事的重要奖项。

篇8

关键词:新现实主义;新好莱坞;蜕变;影响

新现实主义是西方现代电影流派之一。受19世纪末作家维尔加所编导的“真实主义”文艺运动影响，是批判现实主义在特定条件下的发展。多以真人真事为题材，描绘法西斯统治给意大利普通人民带来的灾难。表现方法上注重平凡景象细节，多用实景和非职业演员，以纪实性手法取代传统的戏剧手法。首部影片是《罗马--不设防的城市》。(1945)，代表作有《偷自行车的人》(1948)，《橄榄树下无和平》(1952)等。1这一电影学派在内容、题材方面有着明显的社会性。其次是它力求场景的逼真感，几乎所有的新现实主义影片都是把摄影机搬到实地去。

新好莱坞电影的转变，虽然是“旧瓶装新酒”，但确然给人“耳目一新”的感觉。在这些新的变化中，总是能在雪鸿泥沼中寻找到新现实主义对其的影响。

首先是大胆地突破传统价值的观念

经典好莱坞电影在结构故事和展开情节方面明显地以戏剧化作为基础，故事情节充满戏剧的冲突，故事结构完整封闭，故事发展主次递进直到结尾的并总离不开“好莱坞”式的大团圆结局，如《卡萨布兰卡》和《一夜风流》。在戏剧化故事情节结构模式确立以后，好莱坞经典叙事的人物形象呈类型化的倾向。根据戏剧冲突原则，人物形象被确立为正反两个阵营，正面人物和反面人物。例如西部片总有代表正义和法律的警长及贪婪野蛮的印第安人，警匪片有司法和犯罪的对峙2。

新好莱坞经过意大利新现实主义洗礼后，人们的思想更加开放，价值观念有了很大的变化，出现了一系列反文化的主人公形象。例如《逍遥的骑士》、《像我们一样的贼》等影片中，主人公并非不近人情的坏蛋。相反，他们善良、富有同情心。新好莱坞电影在人物情节的关系上，使人物不再隶属于情节而是从情节突出人物。如科波拉的《现代启示录》，情节的发展实际上是主人公一步步走向疯狂的进程。影片给人的震撼不是情节是否有悬念性，而是残酷的战争环境下人的异化和异化的人:奉命杀死了一个战争狂人的中尉却在经历了种种事件后变成了另一个狂人。

《午夜牛郎》这部电影真实而生动地展示了纽约的罪恶，变现了贫困角落的悲切凄凉和下等人群生活的困苦。片中的结尾:拉措死在座位上，乔抱着拉错的尸体，痛苦而无望的看着窗外的景色……3这一幕也引起我们的反思。这些影片不论在价值观念还是视听语言上都与传统的电影有很大的区别。这些也正是新现实主义“把摄影机扛到街上去”口号的影响。

其次是电影语言的演变

在电影语言方面，好莱坞的第一个重大变化是对影片真实性的追求，尤其是在电影语言的运用上，它打破了传统的时空连续性和多年一贯制的平铺直叙的情节因果线式连接，借鉴欧洲电影的艺术手法，在摄影机运动、声音以及剪辑技巧方面都有了新的变化。新的摄像语言强化了视觉上的冲击力，使画面更具艺术效果，而隐喻和象征手法的运用则从另一方面为电影增加了哲理内涵，从而也使影片更具导演个人风格特征。

不同于旧好莱坞美轮美奂的“完美用光”，自然光照明在新好莱坞中被广泛应用，并最终成为主流，摄影机也更加灵活。这一代年轻的摄影师，把握着“解放”了的摄影机，徘徊在城市的深处，游荡在公路上、乡村中。正是由于摄影机的“解放”，使得这一时期的摄影艺术在用光上、构图上产生了同旧好莱坞时代摄影艺术的根本不同，完成了由“戏剧光效”向“自然光效”，从“摄影构图”到“运动取景”的转变。4影片《逍遥骑士》的绝大多数场景是在公路上，摄影师将大自然的壮丽景观以及丰富的光影变化尽收眼底，充分表达了自然光效的魅力。最有意义的是，我们在这些镜头中看到:摄影师对这种观影变化的捕捉蕴含着主动地思想理念，它能生动地表达出对自由的赞美。

还有一个对传统的突破是在音响的运用上。好莱坞的配乐目的是为了加强某场戏的情感力量，大多是无声源音乐。新好莱坞的音乐直接进入故事的情节和人物的感情世界，充实画面内容，丰富故事的内涵，甚至有些影片的本身就是借助音响讲述故事。在《毕业生》中，影片自始自终都播放着主题曲《sound of silence》5。这些音响的运用为影片增加了时代感，也使得环境和空间显得更加真实。追求新现实主义推崇的“真实感”“还原于生活”。

最后是新好莱坞电影的纪实性

意大利新现实主义电影以纪实美学为理论基础，主张人物形象与生活保持零距离的真实，反映现实问题。著名编剧柴伐梯尼曾说:“我讨厌那些多少有点假想成分的英雄人物......人们会经常习惯于把自己和虚构人物等同起来，这将是很危险的，我们必须认清我们自己的真实面貌......"6因而，新现实主义提出“还我普通人”的口号，影片主人公是普通的工人、农民、小市民和城市知识分子。

在新现实主义影响下的好莱坞电影，也取材现实生活，把镜头对准穷街陋巷，对贫民窟青少年生活进行了如实地表现。以《穷街陋巷》为例，影片的故事发生在纽约曼哈顿的下东区。纽约作为“世界上村落的最大集合”，每个社区都令人惊异地保留着自己的传统生活方式。社区用内部的稳定结构防范大城市的压力。导演思科西斯在附近街区长大，影片逼真再现了街区独立于外部世界的闭关自守状态。查理和周围的朋友一样，没有正式的工作，靠做黑市生意和给黑手党当喽啰为生。查理、乔尼和托尼穷极无聊，到处闲逛，干起坏事来无缘无故，随心所欲，他们一起喝酒、打架、骗人，在酒吧里目睹枪杀......影片没有多少连贯情节，大量展现的是查理等人没来由的胡作非为，也正是这点让人震惊。新好莱坞电影《穷街陋巷》、《出租车司机》、《午夜牛郎》等影片也都贯彻着纪实性美学原则。

意大利新现实主义电影，作为电影历史长河中的一个流程，虽然早已结束了，但是它所倡导的纪实主义和让普通人成为银幕的主人公等美学思想将是永存的，它具有革命意义的美学观念将长久地影响后世的电影创作。或许好莱坞电影的蜕变只是它对世界电影影响的一个缩影，在后世的创作中，它将继续潜移默化地影响着电影拍摄。

注释:

1引自baike.baidu.com/view/1101911.htm?fr=ala0

2引自:黄琳《西方电影理论及流派概论》重庆:重庆大学出版社，2008.7 第229页

3引自:黄琳《西方电影理论及流派概论》重庆:重庆大学出版社，2008.7 第230页

4引自 范志忠《世界电影思潮》杭州:浙江大学出版社2004，9第230页

5引自:黄琳《西方电影理论及流派概论》重庆:重庆大学出版社，2008.7 第233页

6引自:《电影理论论文选》(C) 北京:中国电影出版社1990126页

参考文献

[1]《世界电影思潮》范志忠杭州:浙江大学出版社2004，9第230页

[2]《西方电影理论及流派概论》黄琳编著重庆:重庆大学出版社，2008.7 第233页

篇9

关键词： 电影 翻译功能 功能翻译

翻译作为一门专门的学科，建立的时间并不长，且诸多翻译理论和流派的构建尚存争论。翻译这门学科在诸多争论和质疑中蹒跚而行，不断成长。将电影和翻译，或者更准确的描述是将电影和语言联系在一起的研究开始的时间更短暂。电影和翻译的联姻，在中国，从电影业实际出发的联姻，主要表现为中外影片的互为接受;从电影学界看，主要集中于中外电影人对中外电影的探究，从文化维度关注较多;从翻译学界看，对电影翻译功能的研究着眼于译制片研究上。

电影的最初诞生是从无声电影开始的，至今不过百年历史，由于语言在电影中最初是缺位的，因此电影是无国界的，不论观众使用何种语言，都可以理解，这样不同语言和文化背景的观众的隔膜由电影沟通起来，电影具有与译者一样的翻译功能。尽管语言和文化不同，但是人性相通，因此电影与肢体语言一样是不需要翻译的语言。

电影翻译功能随着电影由无声走向有声，由有声走向立体，由立体走向3D，影视技术的每一次进步都赋予电影更多的承载功能，电影所蕴含的意义更为多元化，异域信息不断加强。信息量的不断加大诱发了电影翻译功能中的不足，误解增多，功能翻译研究呼之欲出。

一、跨文化电影的研究现状

电影诞生于1895年，1896年电影就进入中国，当时在上海上映的“西洋影戏”，就是最早进入中国的外国电影。从1905年北京丰台照相馆的《定军山》起至今也有百年历史，几乎与世界电影史同步。电影起初是默片，不存在语言翻译的问题。电影与翻译的联姻，开始于中国对国外优秀电影的译制，也就是之后的事情。

译制片为中国了解海外优质文化提供了有益的桥梁。随着中国对外开放的程度日益提高，译制片的功能在悄然下降并逐渐被直接的字幕翻译取代。在译制片被字幕翻译悄然取代的同时，中国电影人的不断努力，使得世界电影舞台上有了中国电影的声音。国外电影人开始为了满足本国观众的需求，在本土电影中加入中国元素。总结一下，第一阶段，为中国接受海外影的阶段;第二阶段，为海外接受中国电影的阶段;第三阶段，为中外电影人共同关注并创作与中国有关的电影阶段。

电影与翻译两门学科的交叉研究呈现出两类研究方向，一类是从中国制作译制片的技术维度出发，这些研究者就是译制片的翻译，熟稔译制片的制作，如中国传媒大学的麻争旗，提出了译制片制作对翻译的要求，也指出翻译在译制片制作中的标准，这些标准于翻译通行标准而言是极佳的补充和完善。一类是从中国电影与国际电影的比较研究出发，厘清中国电影发展的脉络和未来，如加州大学洛杉矶分校的张英进等一批中外学者。中外电影交流和研究语言是研究的载体，承载着重要的文化符号。

二、电影的翻译功能

华裔电影学者张英进以电影为载体审视中国，以电影百年的历史重新审视这段百年中国史，准确地说是欧美人眼中的中国百年史。随着中国电影人的不懈努力，中国的形象在欧美人的心中逐渐加强，而且欧美对中国的映像是从中国影像开始并且不断修正，从而渐渐接近中国本位的。中国这个五千年历史的文化神秘古国在电影为译者的媒介下，逐步完成欧美对中国的认知。

由于意识形态的差异，中国电影的急先锋――港台电影为中国形象的最先登录作出了较大贡献。中国武术及Jackie Chan成为欧美最先领略中国古老文化的万花筒，尽管管中窥豹，但是看了就是一种进步，中国电影被当做是猎奇的一种经历来阅读中国、审视中国。

中国开始被世界理解的第二个周期是中国元素的兴起，比如红色等。中国元素一开始被当做是点缀在电影中有意无意的出现，这其中涵盖了两个维度：一是外来文化对中国元素的应用，这一维度本质上与港台电影几乎同质，之所以提出，是外来文化的翻译存在对中国元素的误解，换言之，是被误读的中国元素，例如较多出现的负面形象;二是本土文化以被接受和被理解为目的而加入的中国元素，第二维度对中国文化的理解是没有问题的，描述角度是正确、基本接近中国的，但是这一维度的翻译功能出现不足，同样没有达到良好的沟通效果。不管是被误读的中国元素还是被误译的中国元素，出现错误的原因都是电影的翻译功能的差错。当然，这一命题都是对电影具有翻译功能的肯定。

中国元素的出现远远满足不了外来文化的好奇与本土文化表达的强烈欲望，融合出现了，中国形象不再仅仅以点缀的功能与形象出现，而是在2008年奥运之后迅速成为亟待被正解的古老文化。世界开始理解中国虽然在奥斯卡上仍然没有出现纯中国电影人自己的作品，但是亚洲文明已经逐渐显现。2012年中国文学界的骄傲莫言终于被诺贝尔认可了，诺贝尔文学奖说明中国的声音开始被注视。李安导演的《少年派的奇幻漂流》与《贫民窟的百万富翁》有极大的相似之处：导演与影片表达的国家的错位。《少年派》则更进一步，文学母体来自欧美，表达国家是印度，导演是英文流利的李安。这样的组合是翻译的绝佳范式，这不是意外。印度、中国和欧美之间完成了翻译最原始的范式，印度古老的东方文化与近代特殊殖民文化的背景，使之离东西方之间的距离都不是十分遥远，是沟通中西方文化的绝佳译者。

三、电影的功能翻译

电影翻译功能已经作为文化交流与沟通的有效范式，但是与之相适应的功能翻译指导处于缺席状态，沟通尚未达到最佳状态。传统的翻译界对直译与意译的讨论值得电影人的注意，而且出现相关方式的电影人的尝试。

电影中直译尝试比较明显的有《赤壁》，John Woo的尝试是可贵的，但是步伐跨度比较大，毕竟对于三国这样层次的诠释，对本土国人理解的要求都是比较高的，要实现无国界的交流，难度之大可见一斑。于是出现直译：T葛亮手持羽毛扇，这一中国人司空见惯的动作如若不做解释，不管是冬天还是夏天都会引起西方中心的误解。《赤壁》增加了诸葛亮的独白：我一直手持扇子是为了保持头脑清醒。这样的直译出发点是没有问题的，但是真的是为了保持头脑清醒吗？误读之嫌较大。

与《赤壁》的直译相比，《少年派》出现了意译的尝试。《少年派》中对三种宗教的诠释以行为代替台词加注，沟通困难不大。但是出现新的问题：派中使用的语言是以英文为主的，印度土语隐身了。学校中出现的是英语教学，外语是法语课，这样同样造成西方中心对印度的误读：印度完全西方化了。《少年派》难免有对印度文化的刻意回避之嫌，这样导演就不用再翻译。这样的回避显然不是沟通的最佳方式，导演李安对印度的理解可能过于浅显。

电影中翻译的尝试结果是直译过于呆板，意译易于失真。当然，这样的分析不应该以简单的直译加意译相结合的模糊表达结尾，如何结合的尴尬反证了这样的结论的无效。电影表达与文字表达有先天的优势，那就是多维性，画面渐进式的表达可以作为电影功能翻译的有益尝试。

四、结语

对电影的翻译功能的探讨开始而引发的对电影功能翻译的思考得出了渐进式表达的沟通方式。渐进式的表达方式以有限的准确表达为限，符合人类认知的模式，可以作为电影功能翻译范式的尝试，为电影的翻译功能的提升起到催化作用，值得电影人几代甚至是更多时间的努力与尝试。当然，电影人的翻译努力不是孤立的，人类的不断沟通与交流成为常态之后，隔阂会渐进式减少，电影人的努力是其中的一股力量，而且是文化维度的重要一极。

参考文献：

[1]张英进.影像中国：当代中国电影的批评重构及跨国想象[M].上海：上海三联书店，2008.

[2]麻争旗.影视译制概论[M].北京：中国传媒大学出版社，2005.

[3]张英进.审视中国：从学科史角度观察中国电影与文学研究[M].南京：南京大学出版社，2006.

[4]Eugene A. Nida. Language and Culture： Contexts in Translating[M].Shanghai： Shanghai Foreign Language Education Press，2001.

篇10

关键词:电影服装;《无因的反叛》;流行导向

1电影服装概述

1．1电影服装设计的源起和发展

在电影这一特殊的传播方式中，包含了众多门类的艺术形式，电影艺术就犹如一个巨大的熔炉，吸纳了方方面面的文化精粹，就服装设计而言，它可谓是电影的患难之交。回顾电影百年发展历程，电影从默片时代的黑白影像发展到今天的3D视觉效果，那些如战袍一般伴随电影一路征战的电影服装，也从低谷抵达到万众瞩目的时尚巅峰，人们希冀从影片中了解新鲜事物来丰富自己，电影服装的流行也就变得顺理成章。直至1948年奥斯卡奖项中出现了最佳服装设计奖，电影服装设计从此便有了更广阔的舞台也受到了更广泛的关注。

1．2电影服装设计的特点

作为电影服装，在电影中要担负起丰满人物形象、配合剧情发展以及奠定电影风格等多重任务，这些任务的独特性也就区别开了电影服装和其他服装设计，成为电影服装的主要特点。因此，服装设计师在设计的时候就要根据电影服装的特点从多方面考虑，不仅要使服装具备符合大众审美的可观赏性，还要使观众能够透过服装感受到剧中人物的身份、性格特点等信息。除此之外，经典电影中的优秀服装设计还能够重现一段历史的兴衰，记录一个时代的服饰文化，并通过电影这一特殊流通形式向后世传达过往的流行时尚。

2电影《无因的反叛》简述

电影《无因的反叛》拍摄于1955年，这是著名导演尼古拉斯•雷的代表作之一。电影反映出了美国“垮掉的一代”的社会现象，具有深远的现实意义。整部电影充斥着叛逆，深刻的表现了美国青少年的彷徨、无助、苦闷和反叛。《无因的反叛》被誉为好莱坞第一部正视青少年问题的经典影片。电影的成功直接促成了演员的爆红，而演员的成名又使其服装造型成为备受追捧的流行榜样。这部电影最终被AF评为了百部最伟大的美国电影第59位，并且获得第29届奥斯卡最佳男女配角奖和最佳编剧奖以及第十届英国电影学院奖最佳电影和最佳男演员2项提名。电影《无因的反叛》的成功不仅仅局限于它捧红了一代影星詹姆斯•迪恩，也不单是它获得的奖项和被赋予的“经典之作”的头衔，它的贡献还在于电影中出现的服装款式、巧妙搭配以及拉风的飞机头等等都被后来人乐此不疲的追捧和效仿。电影中的经典服装设计在很大程度上改变了人们今后的穿衣方式和审美标准，同时也促进了服装设计行业的繁荣发展，人们的着装开始多元化，由服装带来的时尚新气象也是日新月异。

3电影中的服装设计对现代服装流行的影响

不同时代的电影作品中，蕴含了各自时代的主要文化缩影。电影犹如一部动态时尚指南，为人们直观的指引流行方向。电影中的服装设计较日常服装更为夸张、超前，这样的特点吸引了大众的视线也让他们竞相模仿，在生活中如果能像偶像明星那样引人注目也是个不错的体验。因此，电影中的服装设计就在观众们的注视和模仿下，不知不觉中成为了影响大众穿衣风格和审美标准的重要因素之一。什么样的服装能够影响时尚潮流呢，电影总是会给出很好的答案。每每谈及电影《无因的反叛》，一定不会被遗落的话题当属詹姆斯•迪恩在片中的经典造型。在这部电影中，服装在款式和色彩上做到了天衣无缝的合作。詹姆斯•迪恩在剧中的所有戏服里，每一件都并不繁琐，单靠简洁大方的轮廓、明亮的色彩和质感十足的面料就轻轻松松的打造了一位浪子形象，而那件红色夹克也成为了绝对的重头戏。在《无因的反叛》中，詹姆斯•迪恩饰演的吉姆被设定为一个叛逆、孤独并对青春充满迷惘的高中生形象，他身穿红色夹克出现在荧幕上让所有观众都为之瞩目和疯狂。通过电影，年轻人们仿佛看到了自己的影子，而那件红色夹克也迅速成为当时年轻人最热衷的流行装束，人们将其视为潮流时髦的象征并疯狂的定制购买，想让自己也如剧中的吉姆一样潇洒帅气，借此来发泄自己不敢展露的叛逆一面。这件经典服装同时还影响了另一位国际巨星迈克尔•杰克逊，在他的歌曲《BeatIt》的MV中，他就以一件红色夹克造型亮相，同样成为一个经典画面。电影《无因的反叛》中的红色夹克成为了20世纪50年代美国的流行符号，在红色夹克身上凝聚着的是一个时代的精神面貌和文化缩影，夹克外套的风靡和普及丰富了人们的着装，在日后的设计师手中不断翻新款式，以更多种多样的形象面世。

4结语

电影中的服装设计不断的制造惊喜，推陈出新，一次又一次的影响着现代服装流行。电影的广受欢迎有意无意、直接或间接的引导着服装流行，对于这种现象，服装设计师是应该全盘接受还是应该另辟蹊径?当然，这两种都是单一的解决方法，只有去粗取精才是服装设计应坚持的发展道路。如今的很多电影中，服装设计已经走入了一个只顾吸引人们眼球的怪圈，而不再具有服装本身应有的文化意义。因此，笔者也希望，作为电影中举足轻重的服装应该找回自己存在的真正意义，为我们带来更多更好的服装文化。

作者:关欣 钱晓农 单位:大连工业大学

参考文献:

［1］李迎军．服装设计［M］．清华大学出版社，2006:88－115．