数字媒体的理解范文

导语：如何才能写好一篇数字媒体的理解，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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摘 要：在当前的信息化社会中，数字媒体已成为主要的信息载体，并正在渗透到经济发展、国家安全、社会稳定和人民生活的众多方面，“数字媒体内容平台”是《国家中长期科学和技术发展规划纲要》的优先主题。当前随着数字媒体应用的广泛化和深入化，数字媒体理解面临着媒体对象复杂性、媒体数据规模化、应用需求多样化等挑战问题，已成为制约数字媒体应用发展的瓶颈。为了解决这些难题，必须研究媒体内容的有效表示、建立符合人类媒体认知的计算模型、充分利用计算机处理的优势，并且实现三者的有机结合。为达到上述研究目标，需要重点解决3个关键科学问题：针对媒体认知具有的层次性、整体性，构建符合媒体理解层次性和整体性的理论框架；针对媒体对象固有的多义性、多态性，发展刻画媒体对象多义性和多态性的表示体系；针对媒体计算应有的协同性、高效性，突破制约媒体处理协同性和高效性的技术瓶颈。该研究围绕该项目的三大科学问题之一――“媒体认知具有的层次性、整体性──如何符合媒体认知的特点”，开展共性基础科学问题研究，从视皮层细胞与网络水平的信息加工机理、双光子成像手段、理论建模、计算机仿真等几个方面研究视皮层神经机制是如何支撑视觉认知层次性与整体性的，建立模拟视皮层神经机制的算法模型，研究如何在算法层次实现认知层次性与整体性的理论与方法，建立神经科学与计算科学在视觉问题上的相互促进关系，并进行实验验证，为提高数字媒体理解的理论与技术水平奠定基础。

关键词：数字媒体 视觉认知 层次性

Abstract：Digital media is the major information source in current world， and it influences the economy， national security and the welfare of the people. Thus it is one of the key issue in 973 projects. When more and more digital media is provided， the understanding and utilization of these information become a huge challenge， as well as a bottle neck， considering it complexity， data size， and diversified needs. It is urgent to establish the computational model based on human cognition， to set up an effective representation， and to highlight the speed of computer， and integrate them together. It is highly demanding to investigate the following scientific questions.（1）To establish a theoretical framework to reflect the hierarchy and integration of the visual system.（2）To establish a representation system to reflect the diversity of the objects.（3）To break the technical bottle neck for more effective computation. We aimed to investigate the first scientific question， by using multiple techniques， including two photon imaging， computational model， simulation. In detail， we studies the information processing from retina to visual cortex， how the top-down feedback and bottom-up feedforward projections work as a whole， how a computational model simulates this process， and how this computation improves the feature representation. Importantly， the experimental and simulation studies will be compared side by side， to speed up this well-integrated project.

Key Words：Vision；Hierarchy；Top-down；Bottom-up

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关键词：多媒体技术；学时分配；实验教学

中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：1009-3044(2011)22-5531-02

Discussion on Teaching the Course of Multimedia Technology and Application in the Speciality of Computer

ZHANG Jing

(College of Information Engineering, Inner Mongolia University of Science and Technology, Baotou 014010, China)

Abstract: The discussion on teaching the course of multimedia technology and application includes essential requirements of teaching, period assignment and experiment teaching. Through near three year practices, the teaching effect is good.

Key words: multimedia technology; period distribution; experimental teaching

1 课程的性质、目的和任务

《多媒体技术及应用》是计算机科学与技术专业的专业选修课。本课程从多媒体技术原理和应用的视角，对多媒体的主要应用领域和相关技术做了全面的介绍。主要内容包括：多媒体计算机系统；多媒体音频处理技术；计算机动画；多媒体视频处理技术；数字图像处理技术；数据压缩、编码技术；多媒体电子出版物和著作工具。通过学习这些内容，为今后开展多媒体领域的研究和开发工作，打下良好的基础。

2 课程教学内容的基本要求、重点和难点

第1章多媒体技术概述

重点：多媒体技术的概念，多媒体数据的特性与表现形式，多媒体关键技术。

1) 多媒体的概念 掌握多媒体技术的定义、分类。

2) 多媒体数据的特性与表现形式掌握多媒体数据的特性与表现形式。

3) 多媒体关键技术 理解多媒体关键技术。

第2章多媒体计算机系统

重点：多媒体计算机系统的层次结构，磁存储系统的工作原理，显示系统及其工作原理。

1) 多媒体计算机系统的组成掌握多媒体计算机系统的层次结构。

3) 磁存储系统及工作原理掌握磁存储系统的工作原理，理解磁盘阵列RAID技术。

3) 显示系统及其工作原理掌握液晶显示系统的工作原理，理解显卡的工作原理。

第3章多媒体光盘存储系统

重点：光盘的结构与记录信息的原理。难点：光驱读取光盘的方式。

1) 光盘存储系统了解光盘存储系统的特点和分类，掌握光驱读取光盘的方式。

2) 光盘的标准了解常见光盘的标准，掌握VCD和DVD技术的区别。

3) 光存储介质的结构与工作的原理掌握光盘的结构与记录信息的原理。

第4章多媒体音频信息处理

重点：音频文件的格式，MIDI的工作原理，音频处理软件cool edit。难点：音频信号的数字化。

1) 音频信号及其概念 了解音频信号的形式，理解声音的三要素。

2) 声音信号的数字化掌握模拟音频信号的数字化过程。

3) 声卡理解声卡的工作原理及性能指标。

4) 音频文件的格式与处理软件理解声音文件的格式，掌握音频处理软件cool edit

5) 乐器数字接口---MIDI了解MIDI系统的组成，理解MIDI的工作原理。

第5章数字图像处理技术

重点：图像处理中的色彩学知识，图像文件格式。难点：图像数字化过程，PhotoShop用法。

1) 数字图像处理概述了解数字图像的概念，理解图像的分类。

2) 数字图像处理的主要研究内容了解数字图像处理的主要研究内容。

3) 图像与图像数字化过程 掌握图像数字化过程及原理

4) 图像处理中的色彩学知识理解色彩模型、色彩三要素、颜色深度和位平面

5) 位图绘画与编辑理解滤镜、通道、图层、蒙版的概念。

第6章计算机图形学与图形处理技术

重点：矢量图格式的特点，三维真实感图形的生成技术

1) 计算机图形学概论了解图形的概念，理解图像和图形的区别。

2) 三维真实感图形技术掌握三维真实感图形的生成技术。

3) 矢量图格式与绘图软件理解矢量图格式的特点，了解常见的绘图软件

第7章多媒体视频信息处理

重点：视频的数字化过程，视频文件的类型，YUV模型。难点：premiere的使用。

1) 视频基础知识理解视频的定义、了解视频的分类

2) 广播电视信号及其标准了解广播电视信号制式，理解YUV与RGB彩色模型。

3) 视频的数字化过程掌握视频的数字化过程，理解数字视频的采样格式

4) 视频文件的类型和处理软件理解视频文件的类型，掌握premiere的使用。

第8章计算机动画

重点：计算机动画的主要技术与方法

1) 计算机动画的概念理解计算机动画的定义。

2) 实现计算机动画的主要技术与方法理解计算机动画的主要技术与方法。

第9章多媒体数据压缩与编码

难点：统计、预测、变换编码的工作原理，JPEG和MPEG压缩编码和算法。

1) 数据压缩编码技术概述理解有损压缩和无损压缩、理解对称压缩和不对称压缩。

2) 统计编码、预测编码、变换编码理解统各种编码的思想。

3) 静态图像压缩标准JPEG和运动图像压缩标准MPEG掌握 JPEG和MPEG压缩编码原理。

第10章 多媒体电子出版物与著作工具

重点：理解多媒体著作工具的分类。难点：掌握Authorware的使用。

1) 多媒体著作工具了解多媒体著作工具的特点，理解多媒体著作工具的分类

2) 常用多媒体著作工具介绍了解常用的多媒体著作工具，掌握Authorware的使用

3) 教学方式及学时分配

4) 实验教学环节

3 结束语

为了激发了学生的学习兴趣,调动了学生学习的积极性,笔者在近三年的教学过程中以“案例教学法”为导向，围绕以上教学内容设计了很多视频、音频、图像、动画方面的实用案例，这些案例都是在我们的日常生活中能应用到的，例如在图像处理中制作个人证件照，视频处理中给视频制作字幕配背景音乐等等。在课程结束时,绝大部分学生可以完成一个完整的多媒体作品,部分同学还将自己的作品上传优酷等视频网站，有很高的点击率。实践证明,这些方法不仅提高了课程的教学效果，而且对学生今后的工作和生活也是非常有帮助的。

参考文献：

[1] 钟玉琢.多媒体技术基础及应用辅导与实验[M].北京:高等教育出版社,2005.

[2] 林宗福,多媒体技术基础实验指南[M].北京:高等教育出版社,2003.

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摘 要 近几年，数字多媒体技术广泛应用于语文、数学、英语等课堂中，有效提高了课堂教学效率。体育课具有很强的实践性，学生只有在充分掌握体育理论知识的基础上才能更好的进行体育实践，本文对小学体育课堂中应用数字多媒体技术的教学效果进行分析。

关键词 数字多媒体技术 小学体育 教学效率

数字多媒体技术具有交互性、形象性、直观性等特点，是利用计算机综合处理视频、动画、文本、声音、图形、图像、声音等各种信息的计算机应用技术。小学生在课堂学习中容易分散注意力，注意力集中时间较短，主要以感性认识为主。长期教学实践发现小学生容易被形象、生动、直观的事物所吸引，因此为帮助小学生掌握体育理论知识，可在小学体育课堂中应用数字多媒体技术，以充分调动学生积极性，提高教学效率。本文从以下几个方面分析数字多媒体技术在提高小学体育课教学效率的应用。

一、数字多媒体技术的应用效果

（一）激发学生的学习兴趣，调动学生积极性

兴趣是最好的老师，激发学生的学习兴趣可有效调动学生的学习积极性，进而提高教学效率。由于小学生心理发育不成熟，课堂学习往往只有三分钟热度，因此在小学体育课堂中创造目的性强、生动、形象、合理的教学环境是非常有必要的。数字多媒体技术在教学过程中可直观、形象的向学生展示所学知识，趣味性极强，在寓教于乐的课堂氛围中激发学生兴趣，帮助学生掌握体育理论知识，从而提高体育课堂的教学效率。

（二）通过分解动作要领，提高学生理解力

小学生理解力较差，体育动作具有瞬时性特征，数字多媒体技术是直观教学方式，可通过声音、画面等形式分解体育动作，带给小学生真实、动态的教学体验，充分感受体育运动的美感与魅力，帮助小学生突破并掌握体育动作的重点与难点，从而树立小学生的学习信心，提高教学效率。如四川成都某小学体育教师，在指导学生跑步训练时，首先组织学生观看数字多媒体跑步视频，让学生通过视频掌握到跑步时正确的脚步动作，视频播放结束后，让学生自主进行跑步训练，该教师在学生跑步训练的同时规范学生动作，让学生了解自身理解的不足之处，掌握体育动作要领，从而提高教学效率。

（三）促进增加学生凝聚力，培养其团队合作精神

数字多媒体数字技术教学有利于建立和谐、亲密的师生关系，加强学生凝聚力，培养学生的团队合作意识。如某成都小学体育教师在进行足球教学时，为向学生清楚说明足球运动规则、违规行为，让学生体会到团队合作的重要性，可通过数字多媒体技术向学生播放足球比赛的仿真视频，视频播放结束后，引导学生踊跃发言，指出足球比赛过程中出现的违规行为，分析比赛过程中比赛双方进球失误的主要原因，以这种教学方式可帮助学生进行直观理解，提升教学效率。

（四）帮助学生全面掌握体育的基本理论知识

数字多媒体技术是一种可视化教学工具，可进行强大且有效的演示。可视化教学工具可增加课堂教学的趣味性，提升教学效率。数字多媒体技术的主要教学工具有动画和图形。体育课堂中图形的引入在吸引学生课堂注意力的同时，将抽象的理论知识形象化，使学生更容易理解吸收。动画具有动态特性，与静态图片相比，动画有利于长期性的深刻记忆。针对体育课堂具有较强实践性这一特点，体育教师在教授体育的理论知识时，应充分结合文字、图片、动画等元素，激发学生充分发挥其内在潜质，进而提高体育课堂的教学效率。

二、数字多媒体技术在小学体育课堂中的注意事项

虽然体育课教学与数字多媒体技术相结合体现了现代体育教学模式的创新与探索精神，并有效提高了小学体育课堂的教学效率，受到越来越多体育教师的推崇与认可。但是在应用过程中，还需注意以下问题。

（一）坚持教师在整个教学活动中的主体地位

数字多媒体技术虽然能激发学生的学习兴趣，帮助学生全面掌握相关体育理论知识，明显提高小学体育课堂的教学效率，但教师在教学活动中仍要明确数字多媒体技术仅仅只是一个教学辅助手段，教师才是整个教学过程中的主要设计者，教学活动的主要领导者，这一点在任何教学模式中都不容忽视。

（二）明确教学目的，避免盲目模仿

一切教学活动的开展均是以学生为中心，对学生进行个性化培养、提升教学效果与质量是教学目的。在体育教学中，尤其是在教授体育基础理论知识时需尤其注意，由于体育基础理论知识知识点较为杂乱，学生多会感觉枯燥，因此需合理使用数字多媒体技术进行教学，避免学生产生厌学心理。

（三）要根据实际教学情况选择性运用数字多媒体技术

数字多媒体技术教学适用于中小型教室，即容纳100人左右。若教学场地过大，学生人数过多，多媒体距离较远则不利于课堂管理，反而会降低课堂教学效率。

（四）不能忽略传统教学方法

教学过程是老师与学生灵魂对视，情感交流的过程，在小学体育教学过程中，注意有效结合传统教学与数字多媒体教学模式，相互补充，扬长避短，进而提升小学体育的课堂教学效率。

三、结语

数字多媒体教学模式是现代社会发展的必然产物，它与小学生的心里特征、智力特点等方面相符合，可激发学生体育学习兴趣，充分调动学生的课堂积极性，达到提高小学体育教学效率的目的。小学体育教师在教学过程中要不断深入学习体育课堂的新标准，提高自身的体育专业素质，认真学习并合理运用数字多媒体技术，并适时引入到小学体育课堂中，提高学生的专业技能，以提高体育课堂的教学效率。

参考文献：

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《阿凡达》中所呈现的潘多拉星球的环境背景：一些悬浮于空中的巨大石块如同冰山在海面上缓缓移动，石壁上生长着形态各异的植物。石块之间的碰撞产生了大小不同的小石块，使影视三维空间中充盈着一种奇异的感觉。潘多拉星球的森林、草原、高原中生长着各种食草动物，综合了现实和虚幻中动物的特点，长着长嘴、小颚，现实动物犄角形状的扇形膜，有鲜艳的色彩和花纹。影片中旋扇蜥蜴的原型是地球上的蜥蜴，在细节上进行了虚拟化处理。蜥蜴的皮肤肤质和身体颜色都像枯树枝，肢体和尾部生长着像叶脉一样的结构，这正是运用数字媒体技术产生的动物和植物的综合体。借助于数字媒体艺术，《阿凡达》为人们展示了一种虚拟的美感，这是数字媒体艺术对于传统艺术形式的突破。

二、美的体验的非逻辑性

数字媒体艺术使美的体验呈现出一种非逻辑性的特点。传统艺术形式一般是按照受众接受的逻辑性进行艺术的表达，受众可以借助自己的常规经验对艺术作品进行欣赏，但是观众在欣赏新媒体艺术形式的时候会有“欣赏习惯受阻”的情况出现。如，新媒体艺术作品《动感<清明上河图>》运用数字媒体技术，将传统经典作品《清明上河图》进行了高科技的加工和重制，使静的艺术动起来，超出了受众的常规逻辑体验。因此，数字媒体艺术作品要求大众在欣赏的过程中运用非逻辑思维理解新的艺术形式所要传达的艺术意图，这样才能够充分感受高科技带来的视觉冲击。所以，数字媒体艺术对于传统艺术的突破之一就是受众欣赏途径的改变。数字媒体艺术与传统艺术在表达逻辑上的差别，是数字媒体艺术突破传统艺术审美逻辑的重大创新。

三、美的体验的开放性

与传统艺术相比，数字媒体艺术具有开放性的特点，传统艺术一般是由独立的创作者完成，艺术作品的呈现方式也是相对单一和完整的。但是，数字媒体艺术形式下，由于对网络形式的借助，艺术中美的体验是开放的。创作者可以根据自身的想法对不同门类的艺术作品和艺术形式进行综合改动。数字媒体技术将古典的艺术形式和现代技术结合，产生了很多具有开放式美感体验的艺术形式，现有的常见的作品种类有剪纸动画、皮影动画、木偶动画、版画动画等。如，用数字媒体艺术创作的作品《桃花源》，以东晋诗人陶渊明的经典作品《桃花源记》改编，将数字媒体艺术和中国经典的写意水墨画、皮影戏、剪纸艺术结合，创造了飘忽于写实意境与写意意境之间的动静结合的作品。在这部作品中，水墨画风格所展现的晕染、灵动、秀丽、淡雅的中国美学意境场景与皮影风格的人物相融合，加上高科技带来的动感艺术，使这部作品成为数字媒体形式下的具有开放性美感的崭新的艺术作品。

四、结语

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【关键词】 符号数字化技术信息传播 视觉传达

自二十世纪以来，正以人们难以想象的速度逐步跨入信息符号为载体的数字时代。在人类社会信息传播的长河中，语言和文字成为主要传播工具，传播学上称为符号或语言符号。然而，除语言符号之外，人类还拥有其它的传播工具与方法，甚至要比使用语言符号的历史更久远，他们也承载着人类传播信息的重大使命。

一、设计符号的阐释

设计符号设计领域非常广泛，既包括古老的表现方式，例如，烽火、信鸽、阳光；又包括人类在参与社会活动时发出的各种有意的与无意、可视与可听的信号，而这些很大一部分都属于设计符号的范畴，至于美术、舞蹈、音乐等表现形式更是比较典型的符号系统。这些活跃在人类传播信息的舞台上艺术样式是语言文字所无法胜任的。

人们接受的大量信息在视觉传达上是直观的、直接的。为此，设计符号的大量涌现是必不可少的。在现代社会，可视、可听的艺术作品紧密地围绕在我们的身边，并已成为我们生活中不可缺少的组成部分。那么，究竟这些东西包含是什么？在艺术作品的设计中，设计符号的运用不仅是语言符号所不能代替的，更是极其重要的和运用广泛。当我们观赏一幅作品或阅读一本外文杂志时，虽然看不懂上面的文字或图形，但通过大量的图片、插图、色彩或多或少的都能猜出其内容，或领略其寓意，获得个人所想要吸取的信息，而承载信息任务的图片、插图、色彩等元素就是我们所谓的设计符号。

二、数字化技术的突飞猛进

自从美国数学家冯诺依曼发明计算后，浩瀚的网络世界便成立信息的海洋，并快速增长着。有人这样比喻：当今社会是一个知识爆炸的时代。的确，人们无时无刻不在接受着各种各样的信息，并及时反馈着。

当下，一些数字及数字加工、传播、生产工具的出现改变着人们的生活方式、生存环境和生存状态。从人类认识的历史来看，每一次对数字世界的重新认识都对人类世界发生巨大的影响，我们已经步入了符号时代。现代人正在运用多媒体技术和因特网进行新形式的符号创造和符号交流活动，你只要在鼠标上轻轻一点，无论在地球哪一端的世界就会立即化身为一群符号精灵，以每秒绕行地球7圈半的速度，通过光纤、电缆或电话线跨海来到荧屏前。个体由符号所取代，主体和客体系统发生了跳跃式的发展，使人类由以前的初级文明进入更高级的符号文明。

然而，为了深入理解基于数字化的数字媒体艺术语言的表达方式，理解“媒体的要素”是如何借助技术手段形成数字媒体艺术所特有的美学现象，我们可以借鉴现代逻辑符号学的分析方法。首先，将数字媒体分解为“元数据”，即这种媒体的最原始的编码状态，然后进一步建立元数据、模块化数据、数字媒体、数字媒体艺术、交互艺术……，就这样层层递进，形成文字语言结构的符号化模式，再根据曼诺维奇提出的数字媒体模式寻找与之对应的概念和符号学，就可以总结分析出数字媒体艺术的表现特征。其次，我们将数字媒体艺术根据符号学的构架分为3个层次，即技术层面、艺术表现层面和交互层面，其中，技术起主要作用。学习者如不能熟练掌握数字媒体的基本“技术语言和语法规则”，就难以实现后续的艺术表现效果。因此，学习者对数字媒体算法和软件的掌握和理解是完成艺术创意的基础。

三、数字化技术在设计符号中的运用

二十一世纪，物质文明和高科技的飞速发展, 使得人类世界的发展正以前所未有的速度进行着。在当今信息发达的社会，各种媒体大行其道，新的媒体与传统媒体优势互补，共同推动人类信息传递方式的进步。网络、电视电影、电脑多媒体等的流行，使“设计符号” 在更广阔的空间中得以拓展。在突破了平面的图形之后，进入到网络、电视电影、多媒体等视觉媒介的非线性传播中，各种视觉的图形、图像、影像等不再受空间与时间的限制。这些“设计符号” 变静态为动态；实现空间中的无限扩展；产生不同于印刷的色彩；提供受众进行主动性的交互式活动，更具开放性；最终创造出更丰富的视觉经验……总之，这些被制造的 “真实”的情景犹如发生在眼前一般，就象著名图形处理软件adobe公司的广告词所言及的：“没有做不到的，只有想象不到的。”

在曼诺维奇看来，数字化不仅是新媒体艺术的技术基础，也代表着美学特征。正如有“新麦克卢汉”之誉的后现论家鲍德里亚指出的那样：当代的文化特点就是传媒符号的激增。其流行的结果是表征与现实关系的倒置，是现实的一切参照物都销声匿迹的“复制与数字仿真”时代。设计符号的形式越来越多样化的今天，导致了视觉传达设计也多元化。视觉传达设计是一种大众传媒，是从视觉上来吸引人们的视线，抓住人们的心理。设计符号无论“写”的形式如何的与众不同，在视觉传达设计中都以图形、图像等视觉语言为代表，它打破了国家、民族和社区的藩篱，在视觉的传达中让人们产生共鸣的火花。如在20世纪70年代，美国波普艺术家罗伯特·劳申伯格创作的拼贴艺术品《符号》)就拼贴了一个时代的丰富图像如肯尼迪、马丁·路德·金、越战士兵、登月宇航员，以及追求性解放的嬉皮士等等。同样，1956年，英国理查德·汉密尔顿的波普艺术代表作《到底是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力》也通过媒介符号的拼贴与重构将当时美国家庭的通俗文化、流行时尚和大众媒介表现得淋漓尽致。而这种艺术风格对数字媒体艺术的创作和表现有着深刻的影响。所以说，视觉传达设计要完成“引起人们的共鸣，抓住人们的心理”，刚考语言、文字是远不能胜任的。这也是“设计符号”可以为人们读懂的条件之一。

因此，我们应该废除风格的约束，冲破习俗的限制展览不再向观众展示已完成的作品，而是展示它的过程; 观众不再持对于传统作品表现出的审慎态度；面对有争议的作品,观众是自由的，可用他们自己的想象来发展设计师表现的内容等等。总之，在视觉传达设计中对空间、时间、运动的运用……设计的表达方式呈现出了新鲜、多元化的形式，“设计符号” 在其中正在发挥着日益重要的作用, 其拓展空间越来越宽广；其发展前景正未有穷期。

参考文献：

【1】《新媒体艺术》，童芳著，东南大学出版社，2006.3；

【2】《数字技术引发的新设计艺术观》，邓政著，艺术教育，2008.7；.

【3】《网络艺术的后审美范式》，欧阳友权著，三峡大学学报(人文社会科学版)，2003.1；

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关键词：数字 数字媒体艺术 数字技术 艺术

中图分类号：TP309 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）04-0000-01

“数字媒体”的思想逐渐深入人心，不得不承认的是，人类将迎来一个崭新的时代――“数字化生存”时代。它使得任何事物都以“数字”来表达，并且不断的美化带有特殊含义的数据，导致了数字化也走向艺术的前端。正是由于数字媒体的全面使用，以至产生很多相关的附属产品。由于计算机、网络、数字通信三种技术的飞快进步，以前的媒体逐步向数字化看齐，这和新时代的电脑动画、虚拟现实两种产物共同组成了新型的传播媒体。

一、数字媒体艺术的定义

数字媒体目前的界定还不是很完备，下面列举定义数字媒体艺术的几种观点，以此来分析数字媒体艺术的具体含义。

李四达提出，人的思维方式和感性思考建立在数学科技和现代传媒技术两方面的根本之上，从这些作为的合并，产生新型的艺术表达方式。由此我们能到得到这样的观点，数字媒体艺术是高科技与人类思维的集合体。他还说，就数字媒体艺术的价值来说，既是它本身又是它产生历程的艺术创作。换句话说，李四达觉得，数字媒体艺术及其附属的数字产物都属于艺术作品的范畴。如此大范围的划分，将会导致数字媒体艺术包含及其大的范围。就像在设计服装时，用电脑画图作业，因为整个创作过程，电脑也成为了其中的一部分，所以，这样也能叫做数字媒体艺术。

许鹏则提出，多媒体艺术是数字媒体艺术的骨架，在创作艺术品的过程和传播宣扬不受以往的束缚，寻求创新，以至能产生不同与以往形式的艺术形态。对于数字媒体艺术的产生过程，他没有系统的阐述，只是把欣赏艺术美感后的体验和享受当作数字媒体的最突出亮点来论证。虽然数字媒体艺术带给人的美感享受是绝无仅有的，可是，举个很简单的例子，无论是网络小说还是书本上看到的小说，它们所给予读者的美感享受是同等的。

在我认为：数字艺术就是指在进行创作的时候，以计算机为途径，辅助各种与数字处理相关的设备手段，根据自己的灵感，从而建立起意识的艺术形态，以至于创造出以数字为基础的作品。与上文李四达的观点类似，只有有了数字的铺垫，才能产生出数字艺术。更甚的是，还需要具备完善美感的进程。数字艺术的完成远远不至于单纯的创作出来，还需要经历媒介的宣传与发展，从而让欣赏之人参与其中，互动交流。审美过程是数字艺术的补充，这需要除掉主客体以外的第三方参与，也就是我们所说的媒介。

尽管关于新媒体艺术的界定尚未定论，但我们不能否认它的出现，数字媒体艺术是一种即使没有一个明朗的界定也能够通过吸收外界来维持自身生命力的艺术现象，不过，我们仍需要对其作出明确的划分，因为只有这样才能对这种艺术形式进行发扬。朱润对于新媒体艺术的认知是：“数字媒体艺术包括了很多范畴，是建立在计算机基础之上的。它们有一致的方向和工具，可以重复利用，到处宣传，从而建立起一个技术、艺术与传播三方面相结合的新平台。

从前面阐述中可以看出，数字媒体艺术的大门是敞开的，是多方位的，技术艺术相辅相成，互补共惠。信息和通信作为数字媒体艺术的根基，行使着传输、处理两种职责的权利，同样也拥有自身的特质。

二、数字媒体艺术的特征

要理解数字媒体艺术的特征必须先从“数字”和“数字技术”人手。电脑技术应用和数字技术也就是目前所说的数字。运用数字技术创造出的艺术作品就是数字艺术。“媒体”作为数字艺术的传播工具。可以这样理解，数字媒体艺术即运用技巧将技术和艺术进行有机的整合。数字媒体艺术必须具备下列特点：

（一）可以说数字媒体艺术的形成就是以数字技术为蓝本的。

（二）多元化表现。

（三）高效化的制造。

（四）大众化的艺术。

此外，数字媒体艺术还具有几点特性，包括奇观性、可变性、交互性、虚拟性、融合性。

虚拟性：数字媒体艺术的本质是“0”、“1”两个数字，而且这不是所谓的数学数字，而是一种数字编码，只在模拟的网络里才会出现，这样也就加强了数字媒体艺术的虚拟性，通过虚拟的数字编码，创作出虚拟的艺术作品。就像电影中的特技部分，就是有数字技术来完成的；这些都是肉眼捕捉不到的，换句话说就是所谓的虚拟。

交互性：数字媒体艺术的传导是相互交织在一起的。网上流行的弹幕评论就是最好的说明。弹幕评论包含了视频和图案两种形式。参与者在欣赏的同时，将切生的感受予以共享，便于交流。

奇观性：是在数字媒体艺术的基础上发展起来的，能够根据想像中的物象创造出来。例如《侏罗纪公园》里出现的恐龙，虽然在现实社会中已经不存在了，但是有了数字媒体，就可以实现虚拟的再生了。

可变性：数字媒体艺术不拘泥与格式，可以自由的发挥。有了数字技术作为基础，才有了可变的可能，现实社会中的艺术作品，只要被数字化，就能发挥想像，实施编辑，并且可以从分利用。

融合性：在数字技术的基础下，可以变化出多种状态，将不同的艺术形式融合在一起，没有限制。各种交融都是新的尝试，都会得到意想不到的效果。

三、数字媒体艺术的内容

最近几年，数字和媒体之类的新字眼不断撞击着人们的视野，充斥这人们的思想。人们对于数字以及媒体本质及表象的认知虽然各有千秋，但是不外乎包含：动画、网络游戏、电信增值、数字电影、数字电视、手机电视、在线音乐、数字教育、数字出版等九大方面。一句话来概括，数字内容以互联网为媒介创意出不同形式的数字化来传播文化。

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在一个科技快速发展，沟通模式不断变化的市场背景下，什么样的营销传播策略才是有效的？数字化，在实现有效营销传播的过程中，具有什么样的价值和意义？又有什么是需要小心和提防的？

定义数字营销

数字化，以及数字化转型，在今天已经是个非常热门的商业策略问题了。而与之相应的数字营销，更是重要且紧急的课题。许多传统企业和机构都在艰难地学习这一领域的新知识、新技能。

可惜，由于技术发展和市场变化太快，理论性的分析和研究基本跟不上实践的需要，而系统性的实践总结和策略思考则大多以个人经验的模式暂存在部分领先的公司和机构中。于是，很大程度上，我们只能见招拆招，在实践中自己摸索。

幸运的是，虽然市场环境的变化很大，但是前人关于营销和商业模式分析的理论总结，如德鲁克、莱维特等管理大师在半个世纪前对于企业目标和营销作用的论述，今天依然有助于我们看清处境，选择策略。而一些优秀公司的市场实践，也能够在不同的维度上，给我们以积极的参考。

但是，在讨论数字营销的可行性策略之前，有必要先明确的一个问题是，数字营销的目的是什么？如果数字营销只不过是一项为了短期市场目标，模仿成功模式、追赶市场先行者的事务性工作，那么所投入的努力和资源，大部分可能都只会变成一种新的浪费。

因为，对于真正成功的数字营销实践而言，媒介选择、用户到达、消费转化等市场指标，虽然同样重要，也同样被高度重视，但却远不是事情的全部。在乔布斯的苹果、贝索斯的亚马逊、哈斯汀斯的Netflix，以及Nike+等成功的数字营销案例中，我们会看到，系统性的策略、方法和原则往往具有更大的力量。具体的营销传播活动，都被打包进了一整套与最终消费相关的活动中，在满足客户需求的同时，也带来了企业的市场成功。

从这个意义上来说，数字营销可以被定义为：以数字化技术为手段，以系统化分析为方法，以建立有效连接为指向，以创造和留住顾客为目标的商业管理模式。是一个发现、创造、激发和满足顾客需求的统一过程。

这个定义是相对抽象的，既不包括社交媒体，也并不考虑消费转化，甚至没有提及产品、渠道，没有细分定位策略等方面的要素。但是它设定了一个相对完整的框架，为具体的数字营销工作提供了一个可以参考的坐标系。

可以理解的是，身处具体的市场位置，面临纷繁复杂的市场挑战的时候，我们有着太多需要尽快解决的问题，也有着太多需要协调和妥协的因素。很多时候，数字营销工作的目的指向和整体框架会被忽略，在具体工作中陷入一种类似“短视症”的窘境。

此外，更为重要的是，这是一个可以扩展的理论框架，可以有效统合传播、定位、渠道、产品等方面的营销实践策略，破除我们可能碰上的一些迷思和短视。

这些“数字营销短视症”包括，把社交媒体看作了数字营销的“真北”，甚至是全部；对数字媒体传播效果指标的迷信；对数字媒体以外的“数字”的忽视；对于与顾客连接的理解单一化；对于创造顾客的忽视；以及对于留住顾客的策略的偏差等。

针对这样一些短视症，本文在数字营销概念框架的基础上，扩展和总结了四点操作性定义，分别指向媒体策略、管理模式、定位策略、战略框架等方面的商业实践需要。其中隐含着一个从战术到战略的论述逻辑。

数字营销的传播

不等于移动社交网络投入

数字营销当然不只是简单的在数字媒体进行广告投放，不过应用数字媒体进行广告投放却是数字媒体一项重要的组成要素和市场功能。但是，在数字化技术如此发达的今天，又有什么媒体不是数字化呢？

即使很传统的广播，也已经有了先进的数字模式，更不用说借助互联网进化出来的新的广播媒体，如豆瓣FM、荔枝、喜马拉雅等等。而一些曾经很新的网络媒体，比如门户网站，则已经被列入“传统”的广告投放类型了。

可以说，把数字营销理解为移动社交网络等新兴媒体的投入，是第一个数字营销短视症。

移动社交网络的神话主要在于两点：省钱和精准。

2016年末，一则不太起眼的财经新闻，在数字营销问题上带来了发人深省的启示。可口可乐公司的全球首席营销官Marcos de Quintos在一次行I会议上为电视广告辩护，认为其能够提供货真价实的效果，同时质疑可口可乐在过去几年里的数字营销实践成效。他们给出的证据是，从2014年至今，可口可乐的广告费用每花出1美元，通过电视广告获得的回报是2.13美元，而通过数字广告仅获得 1.26 美元。

无独有偶，在稍早的8月份，另一位广告巨头宝洁公司也发出了“不再看好精准投放”的声音，计划在新财年的广告投入预算中削减对Facebook等社交媒体网络的投放。

和国际市场不同的是，在今日的中国市场语境下，说到数字营销，基本上等于是在说微信和微博。而二者最大的价值在于，企业可以拥有自己的媒体渠道，可以获得许多“免费”的广告曝光。但是这个逻辑的悖论在于，只有更加优质的内容，才有可能获得更多的转发。而能够迎合公众兴趣的幼稚内容，制作和策划成本并不低，再加上社交账号的日常维护成本，以及更为重要的引流大号的费用，性价比未必就是最好的。

另外，因为小米、乐视等新玩家的入局，电视事实上也早已不再是传统的大众媒体了。媒体类型的变化，对于营销传播策略的要求会越来越高。

因此，有必要回归数字营销传播的基本框架，重新审视我们对于“数字媒体”的定义，以更为广泛的视角来综合应用媒体，实现更好的营销效果。

不过实现这个目标的重要前提，是对营销的“数字”进行系统化的分析。

数字营销的数字

需要系统化分析来变现

数字营销的数字，绝不仅仅指的是数字媒体。一次次传播活动累积的顾客及潜在顾客数据显然是更具价值的，不但可以更为直接地了解需求，而且还能一定程度上节省调研费用。不过从运营的角度来说，“数字”还有一个更为重要的意义，那就是实现营销管理的系统化，让企业升级成为分析型竞争者，获得更多的市场优势。

可口可乐对于电视传播效果反思的案例，除了帮助我们扩展对数字媒体的定义之外，还有一点值得所有其他广告主学习的，那就是对于媒体投放效果的精确计算，以及更进一步的策略应用。广告的投入回报（ROI）是经典且重要的传播效果的考核指标，可以精确地得出电视广告投放和社交媒体投放的投入回报数据，但是实现具有营销管理意义的传播效果分析却并不容易。

稻盛和夫的经营哲学中有一条至关重要的会计原则，那就是每一个经营单位都要细致地计算自己的投入回报。

而信息技术管理学教授达文・波特早在十年前就已经在呼吁企业积极转型成为“杀手级应用”（Killer App）――以全新的方式采集和应用数据，从而颠覆性地超越用户期待，优化运营效率，将技术从支持性工具转变为战略性武器。

要超越数字营销在“数字”上的短视，至少要做到两点：首先，判别数字媒体的实际传播效果；其次，从企业营销目标出发，快速计算投入回报数据，并且以此为参考，迭代修正下一步的营销计划。

2016年9月29日，微信清理第三方刷号数据，微信公众号经历了戏剧性的脱裤门事件，许多看似效果非凡的公众号一下子失去了光环。

对于广告主来说，营销效果实在不能仅仅用传播量的数据来考核。但是，真正有意义的投入产出比数据，一定是跟企业的营销目标有关的。同时，也需要在企业战略和市场角色的框架下来具体考量。

数字营销的顾客连接

需要适应企业的市场角色

通常来说，微博/微信的粉丝数量增长，顾客数据累积，用户社区活跃度增强，应该是数字营销看重的工作成绩。但是这些市场效果如果不能带来企业具有战略意义的商业价值，那就未必是真正有意义的。数字营销需要充分考虑企业的市场角色，以及战略诉求。

宝洁之所以不再那么看好Facebook等社交网络，很重要的一个原因是“过于精准”。对于宝洁和可口可乐这样的公司来说，精准的潜在消费者到达未必就是最好的广告效果。因为它提供的是大众化、低技术含量的产品，既没有多少的功能讨论价值，也没有多大的情感分享空间。

大众化产品的一个重要特征是，销售主要来自“轻顾客”，即购买决策简单的低频消费，甚至是偶尔消费的顾客。也就是说，可口可乐的生意并非依靠每天都喝可乐的人，而是千百万每年喝一次或两次的顾客。

宝洁产品消费也具有类似的特征。他们发现在Facebook上的广告投放应该触达更广大的受众。比如，宝洁曾经推出了一个新品空气清洁剂，把广告精准锁定在宠物拥有者和家庭，但是销售上不去。而把广告受众面扩大到Facebook和其他地方所有18岁以上的人群，结果销量上去了。这意味着，定位模糊一些的大量投放，有时候效果比精准定位的少量人群投放更好。

高频率、高卷入、高热度的顾客沟通从来是比较少的。通常出现在具有相对较高的复杂度产品品类之中，比如电脑、手机，用户甚至会自发性地组成社区讨论相关技术问题。但是即便如此，拥有大量狂热粉丝和高活跃度论坛的小米，在2016年同样走下了神坛，把市场领先者的位置让给了一直采用传统广告代言模式的OPPO和VIVO。而小米也开始了大量的线下广告投放和推广。

上述数字营销“不适应”企业市场角色的案例，其实指向的是“细分定位”的短视。而数字营销在定位上的战略性错位，很多时候是一个组织难题。

直到今天，许多企业的领导层对于数字营销的理解还是有限的，于是战略决策上难免会出现偏差。而数字营销仍然还是由品牌或者营销部下面的“数字营销组”来担纲。作为低层级的部门，不太可能有权限去主导公司的市场战略，甚至于可能对公司战略存在理解上的偏差。两个偏差相加，后果可能是难以估量的。

数字化转型已经成为几乎所有企业的发展方向，而不同的市场角色、竞争处境，也给企业带来了不同的挑战和机会。从数字营销的角度来说，最重要的原则，是让数字营销的运营和管理可以有效配合企业的发展战略。

数字营销的价值

在于帮助实现企业的整体战略

社交网络风潮的不确定性，有可能创造一些惊人的奇迹和意外的效果。但是将偶然性的奇迹转化为实在的商业价值，就不是一件简单的工作了。

杜蕾斯作为微博最成功的营销案例，引爆点是雨鞋套的绝妙创意。但是杜蕾斯的成功，绝不仅仅是因为一次的，而是持续不断的有段子供大家娱乐，能引发话题。这背后的营销传播管理工作并不那么简单。大势刚起的微博热潮，自带话题价值的产品，出色的创意团队，以及敢放手的企业高层，可谓天时地利人和全齐，可遇不可求。

如果说杜蕾斯的成功具有幸运的偶然性，那么奥利奥的成功案例则在数字营销的运营管理上具有更大的启发意义。

2013年2月3日，美国电视收视最高的体育赛事“超级碗”在直播中突发停电。要知道，那是一个类似中国春晚的全民参与性节目，包括球员、现场球迷和观众在内的亿万美国人民，在黑暗中一起等待了34分钟。这期间，奥利奥的推特账号发送了一条消息：图片上，黑暗的房间被一块孤独的饼干照亮，配图文字是“你在黑暗中，也能蘸一蘸”。

这条推文收获了15000的转发和20000的点赞。直接效果一般。但是因榇匆夂褪被实在很巧妙，被一再地报道和转发，最后总共获得了5.25亿的“免费媒体曝光”，并且拿了许多的广告奖项。

但是这个案例最大的参考价值，还在于奥利奥及其公司背后的工作。首先是有整体策划和长期预备，在超级碗赛事前半年的时间就一直在创意和推送类似的推文。其次，在事件营销完成后积极推动后续传播，包括动员媒体报道和参选广告奖项。第三，最重要的是，奥利奥优化了自己的流程，在短短的几分钟内完成了推文的审批，赶上了这个意外的停电事件。要知道，对于500强企业来说，哪怕就是140字的推文，也需要各级老板以及法务的层层审批，如果没有前面的长期预演和优化调整，是没有可能实现快速反应的。

奥利奥的停电事件营销可以说完美诠释了数字营销之于企业战略的价值。不过，这一案例最多只能算是对企业战略的支持及局部实现。更能体现数字营销的战略意义的案例，是耐克的“Nike+”。

“Nike+”的成功没有那么多的戏剧性，但是仅仅“Nike+赛跑全人类”一项活动，直接参与人数就能创下全球纪录。而“Nike+”运动套装的不断发展，已经让耐克成功实现了数字化转型，不但开拓了数字化产品市场，而且有效拉动了传统运动用品市场的发展。另外，耐克借助这一新的产品和系列活动，成功拉近了自己与年轻消费者的距离，为企业的长期发展奠定了令人羡慕的基础。而这一成功的起点，始于同苹果合作的“Nike+ iPod”套装。

篇8

关键词：数字媒体艺术；高校教育；应用

随着科学技术的发展，艺术创作形式已经进入到了一个数字化的时代，艺术家的创作手段不再拘泥于传统方式了，越来越多的艺术家、设计师开始使用数字化技术来进行艺术创作，让艺术借助于科技表现出来，使艺术融于科技。这种以数字科技和现代媒体为基础，将人的感性思维和理性思维交汇在一起的艺术形式才得以盛行，这就是数字媒体艺术。法国19世纪著名文学家福楼拜在谈到艺术与科学的关系时，曾经做过一次非常生动的比喻，他说:越往前走，艺术越要科学化，科学也要艺术化。两者在山麓分手，回头又在顶峰汇集。数字媒体艺术是一个宽口径的新学科，是一种动态艺术，包括了视觉与听觉的感受。其更多的应用于数字电影、数字电视、高校教育、网络媒体、产品展示、游戏动画、舞台设计等方面。在中国，数字媒体技术发展较晚，但成长迅速，使得数字媒体逐渐成为了当下的主流媒体，而且为现代化的艺术创作提供了技术支持。科技的发展推动了人类的进步，数字媒体艺术已经涉及到社会的各个领域，正在改变着我们的生活，使我们的生活变得更高效、更便捷。将数字媒体艺术应用于高校教育中,是信息化教学发展的必然趋势，也是教学方式的一个重大改革。数字媒体艺术将数字电影、数字绘画、动画、数码影像应用于高校教育中，不仅丰富了教学内容，也逐渐的改变了传统的教学模式。相比较传统的教学模式，数字媒体艺术强化了美学设计，注重美化画面，达到了内容与形式的统一，给学生带来了美得享受和美的教育，使得课堂变得轻松、更易懂、学生的积极性变高等，这足以显示出数字媒体艺术在高校教育中的重要性。

1数字媒体艺术在高校的现代化教育中有着重要的作用

1.1激发学生的学习兴趣

数字媒体艺术的呈现形式有很多种，例如数字电影、数字音频、动漫游戏、虚拟仿真等，这些表现形式即可以吸引学生的注意力，又能使教学内容直观形象的呈现在学生面前，激发起学生的学习兴趣。数字媒体艺术会把枯燥的课堂变得有声有色，能够很自然的把学生带领到教师所设定的情境中，将课程内容通过图、文、声、像融为一体，使教学过程图文并茂，绘声绘色，教师通过调动学生眼、耳、脑等器官，让学生处于兴奋状态，创造出一个让学生主动参与的情境，使课程内容更具表现力和吸引力。审美会使人的各项心理能力处在一种放松的状态，在感受美的过程中，各项心理能力相互依存相互补充，获得最大限度的发挥，在教学过程中起到寓教于乐的效果。

1.2培养学生的创新思维

面对社会的高速发展，学生在掌握基础知识的同时还要着眼于学生综合素质的发展，培养学生的创新意识，提高他们的创新思维能力和实践能力，为将来成为创新型人才奠定基础，因此，培养学生的创新思维能力是非常重要的。学生的思维特点是以形象思维为主，从形象思维逐步向抽象思维发展的，数字媒体艺术的利用就会把抽象的问题形象化，更直观的展示给学生，提高学生的理解力。传统的教学方式一般是老师讲课、学生听课，板书整理知识脉络，这样的课堂缺乏了创新意识，很难激发起学生的学习热情，不利于创新意识的发展。而在使用了数字媒体艺术的课堂上，教师会通过学生感兴趣的动画、游戏、虚拟场景等方式来引导学生、启发学生主动思考，勇于创新，让学生理解所学知识，并能利用到生活中和工作中去。数字媒体艺术的使用不仅可以丰富课堂，而且能够培养学生的主动创新的思维能力。

1.3教学媒体数字化，丰富的网络教学资源

在传统的教学中，教学内容仅限于书本的知识，扩展的内容很少，教师的授课方式也多为板书和讲解。然而在信息化教学的今天，传统的授课方式远远不能满足现代化教学的需求，数字媒体技术的发展为我们提供了一个可以通过声音、图像、游戏来展示、帮助学生理解课堂内容。数字媒体会把常规的媒体数字化，电视、报纸、期刊等这些运用在教学中的传统媒体都会变成数字电视、数字报刊，这些数字媒体使得教学变得很便捷，没有时间和空间的限制，且呈现方式更加丰富多彩，资源获取方便，费用低廉。

1.4形成新型师生关系、交互交流模式

在传统的教学中，我们遵循以教师讲授知识为主，学生听课为辅，而应用了数字媒体艺术教学就会产生不同的教学环境，教学过程中教师也不再局限于板书与枯燥的讲解，在多媒体的教学环境中，师生的教学关系会发生微妙的变化，会变为以学为主，以教为辅，学生不再是被动的接受知识，而是发挥自己的主动性，自主学习知识。教师也不再是教学过程的主导者，而变为辅助者，引导者，学生遇到困难或是不懂的问题时及时给予帮助，使整个教学过程充满愉悦的同时提升学生自主学习的能力，从而提高学习效率。传统教学中，学生与教师之间的沟通仅仅是通过上课发言来完成，由于课堂时间有限，并不是所有的学生都能够阐述自己的观点、说出自己的疑问。而应用数字媒体技术的课堂则能够实现学生与教师一对一或一对多、多对多的交流方式。学生可以不受时间和空间的约束，在数字媒体平台上与老师、同学进行学术交流。例如在绘画教学中，教师的绘画技法很难用语言形容，而通过数字媒体艺术的数字绘画，就解决了课堂演示覆盖的全面性，和与学生互动的交互性。

1.5为教学设计提供了多种形式的表达

传统教育中教师的板书都是以文字为主、个别学科需要进行画图、或者图片进行展示，这就会占用很多课堂时间。数字媒体艺术呈现方式的多样性就会使授课过程变得简单。教师可以通过多媒体课件展示图形、图片，可以利用数字短片的播放来让学生更直观的学习到抽象的概念，也可以利用游戏的趣味性让学生得到更好的巩固。

2数字媒体艺术的美学思考

数字媒体艺术应用于高校教育中大部分是以教学课件的形式展现出来的，多媒体教学课件画面是由文字、图像、色彩、符号等多种媒体元素构成，在课件的制作中要充分考虑到每个元素的美学特征，来进行合理的设计，增强数字媒体课件的可观赏性，激发起学生的兴趣和热情。下文将在三个方面阐述美学理论在数字媒体艺术方面的应用。

2.1文字美

在数字媒体艺术中，文字除了有表达意思的用途之外还要利用艺术的形式来表现。第一、要选择恰当的字体。文字有其独特的含义，比如黑体的醒目、稳重；宋体的端庄秀丽等，使用字体应根据授课内容来定，避免过于杂乱。第二、文字风格要统一。同一层次的标题、正文、备注，应用同一大小、同一字体、同一颜色的文字来表示。第三、文字的内容要简明。文字的使用应简明扼要、突出重点，布局合理。

2.2色彩美

色彩的运用在数字媒体艺术上尤为重要，它和文字一样，也是一种语言，色彩可以强调重点，提示区别，增强注意力等，色彩是一种富有感情的语言，给人以特殊的情感体验。在数字媒体课件制作中的色彩使用要遵循以下原则：第一、前景色和背景色的选用。前景色和背景色要有明显的区别，但不要形成强烈的对比，对比强烈的画面会让人产生视觉疲惫。第二、颜色的使用要适度。颜色的使用上并非越多越好，过多的颜色会使画面看起来杂乱无章，看不到重点。第三、颜色的色调要统一。整体颜色表达的含义要一致，背景色与文字之间、文字与图片之间的颜色要和谐统一。

2.3节奏美

篇9

关键词：数字媒体艺术；美术教育；美术教学；引入

一、引言

数字媒体艺术是在时展中的必要产物，在我们的生活中广泛应用，教育类自然也逃不了，因此，数字媒体艺术也在教育中起到了非常重要的作用。

二、数字媒体艺术与美术教育的论述

（一）数字媒体艺术的概念

1.数字媒体艺术的定义

数字媒体出现的基础是技术进步与时展，无论是形式还是内容都与传统媒体存在差异，数字媒体继承了传统媒体的悠久历史但也剔除了不适应时代的部分，并为娱乐注入新活力。但随着计算机技术及网络技术的发展，人们无论是选择信息还是接受信息的能力都前所未有的增强，借助着手机和电脑网络，人们将自己喜爱的各类艺术作品分享传播。很多新兴的娱乐与艺术作品的诞生就是借助了计算机所赋予的能力帮助作者实现心中所想。

2.数字媒体艺术的特点

科技是第一生产力，技术进步带来的变化在整个社会中无处不在。艺术变化往往代表着人们思想变化，曾经的文艺复兴和都代表各时代人们思想上的追求。而今天人们的物质生活极大满足，于是数字媒体艺术也追求更多欢乐的精神满足。数字媒体艺术的极大流行也是时代选择的一种体现。数字媒体艺术也具有以下几个特点：第一，数字化。推陈出新是新时代最常见的现象，艺术在古代会以书画和舞台展现自己，随着时代变革它曾印刷在报纸的方块中也曾随着广播无形传播，如今它离开了模拟信号正式与数字结合，诞生了数字媒体这一新形势。数字化的数据可以借助网络快速传播，当艺术与现代技术结合后，每个人都能更自由地选择自己所喜爱的艺术形式，无论雅俗都是人们对美好生活的向往。借助数字化的便利，相信未来我们能足不出户通过技术手段体验犹如身临其境的卢浮宫之旅也能看到壮美的自然风光。第二，大众化。在大环境下，数字媒体艺术广泛应用在大众的生活中，几乎没有一个人没有用过数字媒体的艺术形式，例如抖音、快手等平台都是当今社会下较为流行的几个数字媒体艺术形式。不仅能够让艺术形式更加的多元化，也能满足不同阶层不同年龄段人群的需求，让大众的娱乐生活变得更加丰富多彩起来。第三，高效化。最早的传统艺术形式，要经过反复的修改和推敲，经常一幅完美的作品需要经过几年十几年的创作，而现在的数字媒体艺术由于是与计算机相结合衍生的产物，通过计算机内虚拟的形式实现对艺术作品的表现，让大众能够在最短的时间内看到作品的最终效果。同时，随着技术的不断进步，也在不断实现更高效的制作与修改，加快数字媒体艺术的发展，让其作用发挥得更加淋漓尽致[1]。

（二）美术教育的概念

1.美术教育的定义

人们有追求美好事物的向往，所以为传承艺术而发展出美术教育。随时展美术领域所涵盖的分类也越来越多，相对的教育领域也配合社会需求划分诸多专业。美术不仅仅是一门技法，它体现人们在现实中甚至超脱现实的向往，在古代人们就是用图画的形式宣扬“仁义礼孝悌”美德，比如二十四孝图、凌烟阁功臣等等。

2.美术教育的预期

第一，培养学生的创造力与想象力。美术教育是艺术教育中的重要组成部分，艺术类教育不仅能够培养学生创造力与想象力，还能提高学生的观察能力。教师在美术教学中加大课程的创新力度，让学生能够更好地发挥出最大的创造力及想象力。第二，满足学生的发展需求。学生在学校教育中要求德智体美劳全面发展，在素质教育的前提下，学校加大对美术教育的重视程度。在美术课堂上，教师应了解所在班级学生的不同发展需求，从每个学生的角度开展教学活动，从而满足不同学生的发展需求。第三，培养学生的审美能力。素质教育下的学生审美能力普遍不高，而美术教育对于培养学生的审美能力起到了重要的作用。教师引导学生学习相关的美术知识，利用课外的实际作品与案例来提升学生的什么能力，不仅仅局限于书本上的内容[2]。

三、数字媒体艺术对美术教育过程中的应用

（一）多媒体演示教学

如今无论是老师、学生还是公司员工都对幻灯片的演示形式再熟悉不过，通过投影的方式将做好的演示文稿投放在大屏幕上，其优点极为显著，丰富的表现形式、多样化的展示条件，既能帮助老师表达自己的想法也利于学生一种更加直观的方式来理解艺术的魅力，将不易理解的内容生动展现。同时，幻灯片的内容可以自由更新，适应教师的个人风格，不同于经典的教材可以方便紧追时代潮流。

（二）数字媒体艺术在绘画创作中的应用

现如今计算机上都有许多的绘画创作软件，学生们可通过这些新的软件进行创作，这些软件不仅轻易上手，还可以随时修改，甚至可以做出意想不到的作品。这样也能够大大提高学生的兴致，也会更加有成就感。除了简单地用软件进行绘画创作，还可以通过添加动画效果和音频，让本来静态的绘画作品拥有生命力，学生更能有兴趣进行深入的学习，并且也会对自己产生信心。

（三）数字媒体艺术在美术作品欣赏中的应用

在当今社会大环境下，我们的信息化发展越来越迅速，一个小小的U盘就能储存许多的绘画设计作品，不再是通过教科书了解美术知识，学生上课的作业也可以通过照片、视频等方式保留下来，既不占用学习的空间，也方便教师在课上对学生作业进行赏析。教师也可以通过上传学生的作业与各地区的老师及网友进行分享与交流。其次，在传统的美术教育中，学生们了解国内外的优秀美术作品大部分是通过书籍或展览馆进行了解，现在学生可以通过网上的数字图书馆、数字展览馆、数字博物馆学习和了解古往今来、世界各地的优秀作品。因为信息化时代实现了资源共享[1]。

四、数字媒体艺术在美术教育中的作用

（一）在美术教育中的作用

（1）能够培养学生学习兴趣。在传统的美术教学中，教师上课方式单一且枯燥乏味，大部分时间都是老师在上面讲，学生在下面听，没有很好的交互，因此，并不能提起学生的上课兴趣。而数字媒体艺术引入到美术教育中，不仅通过手、眼、脑、耳等器官让学生更直观地得到图文声像四个方面内容，更能够对手、眼、耳、脑有更多更新的刺激以及冲击力，也使学生能够对美术产生浓厚的兴趣。（2）能够丰富美术作品的表现形式。在传统的美术教学中，通常采用纸质作为媒介进行绘画或设计创作，当数字媒体引入到美术教学中，学生可以通过计算机作为新的媒介进行创作，这样不仅仅可以让作品有了更多的表现形式，还可以减少浪费材料的情况发生。现如今，网上有许多的创作软件，能够更方便学生们通过新媒体方式进行表现学习到的内容。（3）能够加强文化间交流。在早期社会发展中，学生了解其他地区的艺术文化只能通过教科书以及美术展览。当数字媒体艺术引入到美术教学中，教师可以带领学生通过新媒体手段将课堂上的作业上传到网络中去，让更多的学生通过新媒体手段分享并了解各地的优秀文化。强调，我们要做文化强国要有文化自信，因此，我们更应该通过新媒体手段让孩子们从小就树立良好的文化自信。（4）能够培养学生的团队精神。运用数字化方式进行教学，创作主题与内容就会有明显的复杂性，因此，课上会通过团队的方式进行创作与学习，这样不仅能让大家更好地了解与运用新媒体方式，也极大地提高团队的协作能力，既能考验了学生与小组其他成员的协作，又能加强与人沟通的能力[4]。（5）能够激发出学生创作中的探究精神。数字媒体运用到美术教育中，不再有传统教学的束缚，学生能够更好地发挥出自己最大的潜能，激发出学生的探究精神，从而能够养成良好的探索能力，在日后其他的学习生活中发挥着巨大的作用。

五、结语

事物必然随时代进步，否则难以适应新的土壤，对美术教育的变革也是必然，美术教师也应当适应新时代的要求。在2020年这个特殊的年份，我们会发现许多的教师对于新的事物有陌生感，不会使用网课软件，总会出现乌龙事件，所以教师不仅要会使用媒体软件，更要不断地学习新的知识，为自己充电，扩宽眼界，紧随时代的发展。因此，教师也要做到以下几点：一是教师要根据原有的教学大纲制作课件，结合本班学生特点相对应的使用课件教学。二是数字媒体的引入要以学生为主导，让学生参与到教学活动中，充分启发学生的思维能力与创新能力，但教师也不能过分依赖于数字媒体教学，也要和传统教学相结合。三是让学生仔细观察和理解教学内容，多给学生留出讨论的时间，发散学生思维，让学生学会欣赏美、创造美，并且不断地提升其艺术修养[1]。新时代的美术教学方式应该更加生动灵活充满引导与发散性思维，教师与学生一起想象创新积极互动，让教学活动不是一种任务而是一种乐趣。美术教师会从传统模式的教学活动中解放出来，以此来节省更多的时间用来启发和引领学生的创新思维能力，从而使得教学过程更加生动有趣，不再枯燥乏味。笔者相信，在不久的将来，这种教学模式下，学生能够更加乐意参与到教学活动中去，极大地提高了学生的自主学习能力。科技进步将会进一步改变整个社会但我相信艺术永不过时，它只会吸收新时代的精华更加进步，毕竟作为感性生物的人类永远不会放弃对美的追求与热爱。

参考文献：

[1]刘潇颖.数字媒体艺术在少儿美术教学中的运用[D].西安:西北大学,2015:7-8,17-19.

[2]王建.美术教育中学生创新能力的培养策略[J].美术教育研究,2020(20):112-113.

[3]李海雷.数字媒体引入初中美术课程的实践研究[D].长春:东北师范大学,2013:15-16.

篇10

一、摄影摄像课程教学方式数字化

1.采用多媒体课件讲授摄影摄像课程

讲授摄影摄像课程时，我们都是在多媒体网络教室里，通过采用多媒体课件《现代摄影构图》和《摄像技巧》进行教学，这种数字化教学方式的直观性，解决了传统教学教师用文字、语言符号或黑板勾勒轮廓，讲述只有他自己脑海里才有的图像或作品而学生无法感知的困难，使学生的学习积极性、知识的理解程度得到显著提高。而且这种数字化教学方式的集成性、超文本性、交互性使学生在轻松愉快的学习环境下完成学习任务，教师不需携带更多的挂图只需带一张光盘就能方便快捷地完成教学任务，其教学效率更是史无前例的。

2.采用数字化设备和技术进行摄影摄像课实验

摄影摄像课实验包括现场拍摄创作实验和后期加工创作实验。对于摄影，过去现场拍摄创作实验所用的设备及材料是模拟照相机和感光胶片；后期加工创作实验是在暗房中利用扩印设备及相纸来完成。作为从事摄影摄像教学工作的教育工作者，有义务将新技术整合到摄影摄像教学工作中，使学生掌握新技术以适应社会发展的需要。为此我们为摄影摄像现场拍摄创作实验准备了数码相机和数码摄像机，将后期加工创作实验由暗房改在多媒体网络室，由使用扩印设备、药水、相纸改为使用安装了图像处理软件Photoshop的多媒体计算机来完成，由线性编辑到非线性编辑，学生不必再为耗材而担心，只需抓住时机、抓住创作灵感，发挥想象力、创造力，把所学的摄影摄像理论应用到实际创作中，掌握前沿的摄影摄像数字技术，创作出理想的作品。

二、摄影摄像课程学生学习成绩考评的数字化

1.摄影摄像课理论考试试题库数字化

摄影摄像课理论考试试题库的制作、保存、调用的数字化。利用多媒体技术将摄影摄像理论考试试题编制成在计算机上运行的试题库，并存放在计算机中，考试时只需学生输入考号即可随机调用试题。

2.摄影摄像课理论考试成绩评定数字化

数字技术的智能化，使我们编制的《摄影摄像理论考试试题库》软件通过计算机的自运算具有自动评定成绩的功能。当学生在计算机上输入自己的考号调出试题并答完试卷后，用鼠标在计算机窗口中单击“提交”按钮，计算机便立刻输出学生的考试成绩。

3.摄影摄像试卷存档数字化

摄影摄像考试包括摄影理论和创作作品两部分。数字化考试，由于在计算机网络教室中进行，学生只需将作品通过网络传输给教师主机，教师进行评析给出相应成绩后，将考生的作品以数字信号的形式刻录在一张光盘上存档备案，实现“试卷”存档的数字化。而在过去，在对学生的创作作品存档时，摄影作品用的是相纸且大小不同，既占用空间，又容易损坏；而摄像作品用的是录像带，作品的调看与保存既费时又费力。

三、摄影摄像课程教学数字化的效果

1.摄影课程教学数字化使教学质量显著提高

由于多媒体课件的信息载体的多样性和交互性使学生学习积极性得到显著提高，教学内容表现手法采用对比方式使学生更容易理解所学知识，课件所用素材的精品化及网络摄影摄像作品的丰富化激发了学生的创作精神，拍摄创作和后期加工创作实验不需耗材，使学生“随心所欲”发挥自己的想象力、创造力，创作出精美的作品，提高了学生的创造力。

2.摄影摄像课程教学数字化提高了考务工效

由于《摄影摄像理论考试试题库》软件，使考试整个过程都在多媒体计算机上运行，考试时间就是整个考试过程，考试结束学生考试成绩就自动运算并显示出来，改变了以往考试需从教师出试卷到印刷厂印刷试卷、再派专人管理试卷、考试结束再由教师评卷的漫长过程；改变印刷试卷造成消耗大量纸张和费用的局面；改变教师评阅试卷消耗大量时间及精力的状况；改变存档试卷占有大量空间及查询困难的情况。总之，由于试题库的数字化和智能化使考试工作过程简单化、人力物力投入最少化、考试工作所用时间最短化，从而使考试工作高效化。

3.摄影摄像课程教学数字化使教学模式全新化