体育舞蹈比赛的特点范文
时间:2023-11-21 18:13:10
导语:如何才能写好一篇体育舞蹈比赛的特点,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
摘 要 体育舞蹈被引入中国以来发展迅速,但是作为新兴的运动项目在竞赛中还存在许多不足的地方,尤其是在竞赛记录管理上还需要改革和完善。本文对体育舞蹈竞赛记录的现状和存在的问题进行分析,力求得出解决的方法。
关键词 体育舞蹈 竞赛记录 现状 方法
一、体育舞蹈竞赛的组织与记录工作
(一)体育舞蹈竞赛的特点
体育舞蹈是从文艺中演变而来的运动项目,因此在竞赛中它具有舞蹈的风格也有体育的特点。1.主持人制。主持人贯穿比赛始终。2.比赛和表演相结合。3.裁判评分制。4.比赛项目较多。5.采用“淘汰法”与“顺位法”相结合的比赛方式。
(二)体育舞蹈竞赛组别及舞种
中国国内体育舞蹈比赛设有职业组、职业新人组、公开(甲、乙)组、新人(甲、乙)组、丙组(男45岁以上,女35岁以上)、常青组(男55岁以上,女55岁以上)、少年组(10-16岁)、儿童组(9岁以下)、团体舞组(成人、少年)[1]。在国内,中等规模的比赛,项目设置一般在180-240项左右,可以看出,比赛的项目设置繁多,比赛编排和统计工作量巨大。
国内体育舞蹈比赛主要设拉丁舞、摩登舞和团体舞。
(三)体育舞蹈竞赛的组织及记录工作介绍
体育舞蹈竞赛的组织工作分为赛前、赛中和赛后。赛前主要是制定竞赛规程、建立组织机构和编排、赛中主要是检录、裁判判分、成绩记录和场地、灯光、器材的综合利用。赛后主要是将竞赛成绩发至各单位,资料的整理和存档。
体育舞蹈竞赛记录工作是比赛的核心,在整个比赛中它与裁判长、主持人、检录处、执行裁判员、成绩公告处、音响部门联系非常紧密。竞赛记录处成绩一旦算出来就要及时送到各部门,以便进行下一环节的比赛,这就要求记录裁判熟练掌握记录工作程序和记录方法,细致算出比赛成绩和比赛名次。目前国内体育舞蹈比赛主要是采用人工记录名次法,记录裁判在整个竞赛的前期、中期和后期都需要制作各种不同用途的表单以满足比赛需求。
二、体育舞蹈竞赛记录的现状、存在问题及力求解决的方法
(一)体育舞蹈竞赛记录的现状
目前国内比赛大多数采用人工记录法,记录裁判在整个竞赛前、中、后期都需要制作赛程表、运动员信息表、淘汰评判表、入围统计表、入围评判表、顺位评判表、顺位统计表、评分表、评分统计表和成绩表等多种不同用途的表。体育舞蹈的表单贯穿整个比赛的始终。
赛前,记录裁判需要制作赛程表、运动员信息表和各项目评判表。
赛中,记录工作者需要及时根据裁判的评判进行记录、统计和计算。并结合比赛进程继续制作各种赛程在各部门的评判表,这就要求记录工作者快速准确的算出成绩,制作成绩表,及时公布成绩,从而确保整个比赛的顺利进行。在预赛、复赛和半决赛赛程里,通常采用“淘汰法”,使运动员入围下一轮赛程[2]。决赛采用的是“名次顺位法”对运动员进行名次判定。总的来说计分的程序是比较复杂和重要的,在名次顺位时可采用英式计分法或日式计分法,也可以两种方法交替使用。
赛后,记录处对所有数据资料进行整理,制造成绩册并存档。
(二)竞赛记录中存在的问题分析
在现代科学技术迅猛发展的今天,体育竞赛借助现代科技力量不断完善和壮大自己,各种评判仪器的出现避免了人为因素使体育竞赛更具有科学性。软件开发技术在各领域中广泛应用,在部分运动项目中已经采用软件技术。而在体育舞蹈竞赛中关于一套完整的记录管理软件文献资料尚未见到,即使目前个别未公开使用的体育舞蹈竞赛管理软件,也只是处在一个很初级的研发过程中,也只能简单处理入围统计等简单程序,属于半手工操作阶段。大部分地区的体育舞蹈竞赛记录中采用“人工记录”即人的手动操作,这在现代体育竞赛中纯属原始的、落后的记录方法,相对于现代体育竞赛中所要求的“更快、更方便、更准确、更安全的原则”还相差甚远[2]。
我国每年都有大量的选手报名参加各种体育舞蹈比赛,加之体育舞蹈竞赛设置的项目中又具有组别复杂,项目繁多的状况,这就增加了记录裁判员的工作难度,记录裁判员出现错误在所难免。目前的竞赛记录法主要出现以下问题:费人力、费时间、费精力、费财力、竞赛表格太多不容易管理,常常不能快速、及时、正确的传达比赛信息和公布比赛成绩,记录过程容易出错,一旦出错就会影响这个比赛的进程。这就迫切需要尽快寻求含有现代科学技术的记录方法,既要紧跟科技体育的主流趋势,更要解决目前竞赛记录中存在的一些问题[2]。
(三)解决的方法
为了尽快解决人工记录中存在的诸多问题,达到计算快速、准确、及时反馈的基本要求。查阅和熟悉了相关的体育舞蹈竞赛规则、裁判法和相关的体育舞蹈理论研究以及借鉴其他竞赛软件的研制和应用,走访咨询体育舞蹈专家并结合计算机专业人员将体育舞蹈竞赛算法编入计算机,形成一整套智能型的体育舞蹈竞赛记录管理软件。
体育舞蹈竞赛记录管理软件的设计思路分为四个板块,第一,数据库管理,它包括原始数据提交、数据库还原、数据库备份、清空数据库。第二,成绩统计管理,它包括初赛成绩录入、决赛成绩录入。第三,打印管理,它包括评判表打印、预赛成绩打印、决赛成绩打印。第四,其他功能,它包括选手分组、积分管理、赛程表、成绩册。这些功能的实现将替代人工记录,弥补了人工操作的缺陷,也体现了计算机的科学性、技术性、操作性和管理性的强大特点。
参考文献:
篇2
关键词:体育舞蹈 场地 硬件设施 标准化
一场高水平的体育舞蹈比赛,不仅是由参加赛事的舞蹈选手的水平所决定的,舞蹈场地的硬件设计效果同样决定着比赛的好坏。然而,现实中我们往往忽视了这方面的要求而使比赛达不到预期的效果,因此需要尽快将舞蹈场地的硬件优化设计提上日程,给舞蹈比赛的开展提供坚实的保障,提高比赛质量。
一、体育舞蹈比赛场地的基本特点
(一)制约因素多
场地设置构想的好坏不是单看某一部分的设备配置或设计方案来决定的,它是综合设计的完美体现。只要将各部分基本单元逐一完善,以科学性原则为导向,才能确保整个场地设置的标准化。因此,明确标准化场地硬件设施的基本内容是设计过程中必不可少的重要环节。
(二)实用性强
场地硬件设计是否科学,最终是以场地设计是否实用来判定的。倘若场地的设计仅仅依据是否美观和气派,那最终的设计必然是空洞的,甚至会荒废掉整个赛场。
(三)可再利用
场地设置考虑方方面面,投入的资金应当与可利用成正比。赛场的设置建造绝不会使用一次便废弃。设计过程中应充分考虑到赛场的再利用问题,即便不再成为体育舞蹈比赛的场地也应使其大部分的投资设计避免浪费,例如将其改造成剧场或是演出看台等。即无需过多修改就能达到多重利用的目的。
二、标准化场地硬件设计的基本内容
(一)地板选材
场地的布局应保证最基本的安全,抓关键问题。体育舞蹈比赛中,尤其是女士在参赛过程中舞鞋的跟部要求往往很高很窄,这样既能彰显女士脚背流畅的线条,又便于以脚掌为轴快速的旋转。但就是这样的要求无形中加大了动作的危险度,倘若比赛场地太滑,便极易造成运动员的脚踝扭伤或摔倒。因此地板的选材问题便成为重中之重:地板的选材不仅要耐磨防滑,而且应防潮易清理。有些比赛场地为了一时的经济利益而选用实木地板,殊不知其工艺处理较复合地板差得多,在遇潮后极易膨胀而影响选手比赛,赛后还要重新花费进行修理,而强化复合地板恰好符合了舞蹈场地的这一要求。当然即便是强化复合地板,赛后也应及时清理除蜡,恢复场地的原有涩度。
(二)音响设计
赛场上音响里传出的每一个声音对于赛场的观众、评委及选手来讲都是极为重要的,因此对音响的要求极高。音响系统应在满足播发各种音乐、广播和比赛语言扩音使用要求的基础上,优化音质,实现智能。首先是音质的优化,它要求以音质为设计核心,保证语言清晰,并按照音乐语言兼用扩音设备,确保声音覆盖面积,使音量均匀地分布在近、中、远场,从而达到整个声场的清晰。其次是操作的智能化:即音响通过USB端口能够接受电脑的控制,伴随着电脑的开启和关闭能够自动运行和退出。最后,为了确保设计能够达到最佳效果,还应该注重设备的功率问题,要求音响设备的功率大且有余量,以满足使用过程中的稳定。
(三)场地灯光
标准的场地灯光不仅能够保证选手更快地投入比赛,而且能够保证裁判及观众对选手动作的判定及欣赏。因此舞蹈灯光的设计要具有目的性和针对性,要求充分考虑动作造型,严格遵循造型规律,突出选手的肢体美,呈现视觉盛宴。有所不同的是,每一次大型的体育舞蹈比赛,总会在赛事即将结束时邀请重量级舞者进行精彩绝伦的表演,此时的赛场灯光便有别于选手比赛时的灯光,应改以舞台气氛构成为原则,从亮度、色彩、时空、主次关系中改变灯光构成,增加顶光,伴随舞者的舞动而流动跟随,烘托气氛,带给观众以视觉享受。
(四)LED电子大屏幕
LED电子显示屏对于大型的体育舞蹈赛事而言具有十分重要的意义。它不仅可以将初赛、复赛的人员名单和比赛成绩及时的下达给选手,而且能够随时公布比赛流程,使整个赛事井然有序。尤其在分组较多的比赛中,为防止选手误场及上报名单遗漏等问题的发生,使用LED电子大屏幕可以第一时间将赛事成绩清晰而准确地传达给在场的每一位选手及观众。不仅如此,LED电子大屏幕的使用,在某种程度上还起到烘托赛事气氛、提高比赛档次及公告牌的作用:通过显示屏幕可播放赛事的注意事项、赛事主题及莅临表演的舞者,加大赛事的宣传力度。
(五)裁判计分系统
在体育舞蹈比赛过程中,记分员的任务是较为繁重的。作为一名记分员,不仅要熟悉掌握计分的工作程序和计分方法,还要将比赛成绩快速的传达出去,确保计分程序的顺利进行。然而,这样的计分过程是较为复杂的,为了提高计分系统的效率和准确率,理应制定出符合体育舞蹈计分标准的裁判计分设备,力求记分员人手一部,将计分系统与电脑主机相连,第一时间传达选手每轮赛事的比赛成绩,并能自动排列名次,以提升计分准确率,保证赛事公正、公开的进行。
(六)赛场检录系统
检录人员属评判组成员,一次比赛大约需3~4名检录人员。虽然检录人员属辅的评判员,但在比赛过程中尤其是赛事前的检录工作中仍起至关重要的作用。检录人员的任务是及时确定下一组比赛的组别和人员名单,通知选手等候比赛。为了更好地做好检录工作,应设置赛场的检录系统,将检录信息以系统的方式传达给检录人员,列出组别和名单,为选手有序的进场做好准备。
(七)动作监录系统
较正式的体育舞蹈比赛都应设有场地监录系统,监录系统中必不可少的便是摄像头、摄像机等监控设备。摄像头的安置应以场地规划为基准,分别分布在场地的各个方位,以方便记录选手各角度的舞蹈动作。安置监录系统,不仅仅是对选手动作过程的监录,更重要的是提高比赛过程的透明度,确保裁判员评分的公正,同时还可将赛事视频资料留作纪念。
(六)空调机控制设备
空调机设备的安装是以充分考虑观众及选手在舒适环境里表演及欣赏的需要为前提的。设计过程中应充分考虑场内外的温差,随场外温度的变化适时作出调节;尽量减少空调机使用过程中的负荷量,联系好设备负责人调节好温度及时间,制定出合理的空调设备调控方案。
(九)观众席与赛场距离
与球场的观众席不同,体育舞蹈观众席的设置应尽量做到与赛场的直线距离相近,而不像平日里球场上的观众席位总是比场地高出一大截。这样做的目的是保证观众能离场上的选手们更近一些,能够近距离的观察场上选手的舞姿以及表情,从而使舞蹈更具感染力,达到舞者与观众的共鸣。同时,观众席位由前到后遵循由低到高的自然坡度,确保后排观众也能自如地欣赏到选手们的精彩表现。
三、标准化场地硬件设计应遵循的基本要求
(一)保障场地硬件设施的整体性
能够顺利组织一场体育舞蹈比赛,并不是一件容易的事情。它往往涉及众多比赛流程,一个环节出现问题,将对整场比赛产生极大的影响。而众多环节的顺利进展都应以比赛场地的硬件设施为依托。因此,场地硬件设施的构造必须以整体性为原则,从全局出发,将设计过程中所涉及到的基本内容逐一排查,各自优化,从而达到最优设计的程度。
(二)保障场地硬件设施的科学性
随着现代科学技术的迅猛发展,各行各业的工作模式都在不断发生着改变。包括体育舞蹈赛事的开展,同样离不开科技的发展。以高智能技术标准为先导,对场地的硬件设施进行合理的设置和规划,保证场地硬件设施的科学性,不仅减少了体育舞蹈比赛环节的冗杂,而且在某种程度上有效减少了人力和物力的投入,正可谓是一举两得。
(三)保障场地硬件设施的经济性
尽管有些比赛都会申请一些赞助商进行赞助,但是我们仍应从实事出发,力求节约,对场地设置进行准确预算,使之各得其所。对重点设计或需要完善的设备做到重点投入,同时又要兼顾一般,毕竟赞助的经费是有限的。如何将有限的经费投入到场地硬件设计,并使其利用率达到最大化,是贯穿设计过程始终中有待解决的重要问题。
四、标准化场地设计后的使用与管理
(一)建立组织机制
对于比赛场地的开放及使用,都应指定专门的负责人。也就是说要选定不同级别的工作人员建立相关的组织管理机构统一负责场馆的开放使用工作。职位自高到低、部门有所分工、纪律井然有序的进行监管,使场馆的使用工作能够顺利进展。
(二)制定监察制度
一个机构工作进展的好坏是需要予以监察的,监察是提高工作效率的重要手段。在场地设施建设和组建机制过程中,要认真分析各方面存在的问题,加强针对性监察:例如场地入场的收费制度、选手赛前试场的收费状况等,都要做到公开、民主,不能私吞所得费用。收费标准的制定应以赛后维修的费用为依据加以制定,毕竟赛场的使用并非以盈利为目的。
(三)做好赛后工作
赛后工作的也是一个不容忽视的重要问题。这里主要涉及以下几个方面的工作:一,要及时清理地板卫生,对地板打蜡保养,保证地板下次使用的涩度;二,要注意整个赛场的干湿度,湿度太重会使地板受潮而引起地板鼓起,下次使用前增加维修费用;三,及时检查话筒等电池的更换情况,以免影响主持工作的进展;四,选手比赛中使用的背号、别针等也要及时归还到位,方便下次比赛的使用。赛后工作虽小,但也会影响整个赛事的进展,不容小视。
五、结论
体育舞蹈赛事流程是非常复杂的,传统的比赛往往需要消耗大量的人力,例如记分员,检录员,放音员以及报告员等,工作量很大但效率却很低。一个好的比赛场地,必须精心施工与科学设计结合起来。本文正是通过对体育舞蹈场地中硬件设计的构想,以期在未来赛事的开发建设中,能够做出某些改动,使场地设置达到最优化,工作效率达到最优化。特此声明:以上仅仅是对体育舞蹈赛事的整体性构想,对每一部分的具体设置来讲仍需做更深入的研究。但从这一设置构想中,我们已经可以看到体育舞蹈比赛场地的美好未来了。
[参考文献]
[1]周冉,徐哲珠.2000-2002赛季FIS空中技巧比赛场地变化的研究[J].黑龙江体育学院学报,2004(7).
[2]王继康.浅谈高校公共体育课教学中如何实施定向运动[J].教研探索,2005(3).
[3]张世政.奥运之舟 青岛[J].山东体育学院学报,2004(3).
[4]单大勇.体育馆比赛场地等大空间上空空调机出风口设备控制解决方案[J],大众文艺理论,2009(2).
[5]杨春怀.自由式滑雪空中技巧比赛场地标准化电子裁判系统的研究与设计[J].黑龙江体育科学研究所,2004(3).
[6]宋清华.体育比赛场地边线创新与开发[J].河南理工大学学报,2007(5).
篇3
关键词:体育舞蹈;团体舞;队形变化;艺术性
中图分类号:G64 文献标识码:A 文章编号:1006-026X(2013)04-0000-01
1、前言
体育舞蹈团体舞在体育舞蹈风靡全球的旋涡下以其独特的艺术魅力吸引着广大人们的关注,正全面进入到各种体育活动中,已经正式成为体育舞蹈竞赛的一个项目。体育舞蹈团体舞蹈比赛项目的设立既能提高体育舞蹈比赛竞技性、观赏性和艺术性、又能健全充实赛事内容,扩大赛事影响,同时还能促进全民健身运动的发展。
2、研究对象和方法
2.1 研究对象
选取2010年黑池舞蹈节拉丁舞团体舞、摩登团体舞前三名代表队,采用文献资料法、录相观察法、数据统计法、比较法进行研究。
3、研究结果与分析
3.1 体育舞蹈团体舞的界定
“体育舞蹈团体舞是由16名(8对即8男8女)运动员,以集体表演的形式,通过丰富变化的队形,不同层次的合理运用空间,全体运动员整齐一致、依次有序、错落有致,相同或不同的动作前后响应,巧妙默契地相互配合形成出奇不意的整体效果等完成的集体性舞蹈,它的比赛表演场地统一规定为23x 15(米)。”相比单独的双人体育舞蹈它的最大优势在于能更好地展示摩登舞、拉丁舞等各个舞种的本质特点,诠释各个舞蹈之间的联系,传递动作套路创编者对舞蹈、音乐意境的理解、节奏的控制、更能突出所要表达的主题思想。体育舞蹈团体舞的形成与发展使体育舞蹈的风格特点得到了更为鲜明、完美的体现。
3.2 体育舞蹈团体舞的特点
首先,体育舞蹈团体舞具有文艺和体育的双重特征,具有文化性、规范性、艺术观赏性、体育性、集体性五个基本特点。其次,体育舞蹈包括摩登舞和拉丁舞两个舞群十个舞种,每支舞都各有特点。最后,体育舞蹈团体舞最大的特征在于它的流动性。
3.3 体育舞蹈团体舞队形变化的统计分析
为了得到更科学、更合理的结论,本文对2010年黑池舞蹈节体育舞蹈团体舞拉丁、摩登的前三名视频资料分别进行分析、整理。从中看出:无论是拉丁团体舞还是摩登团体舞的舞蹈队形变化都是以对称图形为主,其次是直线,再次是非对称图形的运用,然后是圆形,而曲线运用相对较少(比如在摩登团体舞中位于第三名的季军代表队是几乎没有运用到曲线队形的),托举造型呈现增涨趋势。
3.4 体育舞蹈团体舞队形变化的艺术性解析
队形变化在体育舞蹈团体舞创编中占有重要地位,好的队形变化就像一幅活动的图画,舞蹈编排者要将基本的舞蹈动作和自然形态的东西上升到具有美术性的造型上来。要让舞蹈的每一个瞬间,尽可能的像绘画、雕塑一样,具有强烈的感染力。其队形变化的艺术性具体分析如下:
3.4.1 队形变化的对称和均衡
队形设计分为两大类:即对称和非对称。
在高水平体育舞蹈团体舞代表队的队形编排中,对称队形更是应用得出神入化。对称的队形使整个画面看上去趋于一致,重心给人以平衡、均势、稳定的感觉,在效果上让人感觉开阔、整洁、有力。对称队形常用的有:方形、圆形、梯形、八字形、十字形、V字形等。为达到舞台画面的和谐统一,不对称队形的使用可以使舞蹈画面清新、雅致。常用的非对称队形有:扇形、L形、不规则几何图形等。
3.4.2 队形变化的对比与协调
对比是形式美中最重要最生动的语言,它可改变形式的呆板,创造出富有生气、活泼、动感的造型、图案,在对比画面中原有的构成要素会最大限度地保持要素间的差异性。协调与对比相反。队形构图一味强调对比,那么构成的舞蹈作品从整体上看也将是矛盾重重、杂乱无章。也就是说,舞蹈艺术作品的表现不仅需要量的变化,也需要质的飞跃才能实现队形图案所要构成的审美价值,这就需要舞蹈编排者统一协调各个队形、图案的构成要素。
3.4.3 队形变化的节奏与韵律
“体育舞蹈团体舞艺术作品中的节奏具体体现在队形、线条、图案、色彩、音乐等因素有规律的运动变化中,这些变化能刺激观赏者的生理感觉器官。”“韵律是一种非常优美的艺术表现形式。”1如体育舞蹈团体舞的队形变化中常会出现一个大斜排,形成由远到近,由高到低,同大到小,交替错落的效果,使人物轮廓出现的起伏曲线产生很强烈的节奏感。
3.4.4 队形变化的多样性与统一
“多样与统一是形式美的基本规律之一,是各艺术门类共同遵循的形式法则之一。”无论是队形图案的对立还是统一,都应要给人视觉的变化和调和,在复杂的变化中见出统一协调的美;在和谐统一中体现出事物内在的多样、独立、个性、纷繁、复杂之美,这就使艺术形式既具有本质上的整体性,又表现出鲜明的独特性,从而更充分地表现体育舞蹈的艺术性。
3.4.5 队形变化的(空间)比例
恰当的比例则有一种和谐的美感,属于形式美法则的重要内容之一。在体育舞蹈团体舞队形创编中比赛场地空间的合理运用是运用图案(空间)比例的最高境界。
4、体育舞蹈团体舞队形创编的策略
4.1 队形创编要遵守形式美法则
经典的体育舞蹈团体舞作品离不开场上的整体画面,这需要创编者具有很强的构图思维能力。任何图案都是由直线和曲线所构成的,要求所有变化队形符合形式美的规律和法则。从形式美的一般构图规律来看,通常有:整齐一律、平衡对称、调和对比、节奏韵律、多样统一、比例等。例如队形创编要加强曲线、非对称图形的应用,曲线和非对称图形是相对复杂的线条,审美要求很高,如果运用得恰到好处,则会使队形变得优雅别致。
4.2 队形创编要突出主题
一个舞蹈要表现什么主题,就是这个舞蹈的主旨。如中国队的《茉莉花》神奇地将茉莉花的芬芳化作了翩跹舞步,充满中国风韵的服饰设计,把观众带到了中国江南妩媚而充满诗情画意的世界中,让人仿佛看到了江南女子的娇柔、温婉,令观众陶醉在浓浓的中国民族艺术的魅力中,将中国民族的气质与体育舞蹈这种世界的潮流演绎、融合得恰到好外,诠释出了“中国式美丽”。
4.3 队形创编要有创新思维
创新是事物永不枯竭的动力。就分析各视频资料来看,从以下几点出发探讨创新思路:热爱生活,善于顺向思维;出人意料,善于逆向思维;提升魅力,善于个性思维;感知艺术,善于构图思维;熟悉规则,善于灵活应用。
篇4
下面的场景和我们讨论的体育舞蹈教师专业素质中专业教育思想有关。在学校里把比赛成绩作为一项考核内容,学生的比赛成绩就是老师的业绩,因此,老师只注重那些容易出成绩的学生,在课堂上老师会花更多的时间关注他们,纠正他们的动作;而那些被忽视的学生要么跟这大部分学生随波逐流,要么为了引起老师的注意只有私下上老师的小课。这样的情境,大概在当前的学校中并不少见。教师作为道德和人格上的模范和引领者的角色腐化,甚至消失。当然,这种腐化的的状况不能单单只怪罪在任课老师的头上,它是各种因素长期影响下逐渐形成的。
1.优秀的人格品质及高尚的趣味
我们必须承认体育舞蹈教学并不仅仅只是一份一般意义上的职业,不仅仅为了传授知识和技能而上课,更是为了使学生成为一个社会人。这就要求体育舞蹈教师摆脱低级趣味,拥有自爱、自尊、自重、自律的优秀人格品质;体育舞蹈教师不仅要有健康的体魄和高超的舞蹈技艺,更重要的是他应该还应有较高的文化修养、健康的审美能力和艺术鉴赏能力。这样才能成为学生的楷模,用自己高尚的人格和思想魅力感化学生,引领学生适应社会环境、参与社会生活动、学习社会规范、履行社会角色,逐渐使学生认识自我。
2.忠于体育舞蹈事业的精神
正是由于许许多多体育舞蹈人对事业的忠诚和辛勤的奉献,体育舞蹈传入中国短短20多年的时间里得到了迅速的发展;当前体育舞蹈面临这种种挑战,这就要求教师忠于体育舞蹈事业,有颗对体育舞蹈炽热的红心,这样才能使教师在行动上克服各种艰难险阻,积极的去探索教学的新思路新方法,有效的创新教学方法。体育舞蹈教师比普通教师辛苦得太多,不仅要像普通教师那样画同样的时间去整理教材、去备课、去授课、去测评;还要画更多的时间去坚持专业进修,甚至忍着身体的疼痛,坚持身体训练。体育舞蹈教师是身体力行,手脑并用的;没有对舞蹈事业的忠诚和坚韧的毅力,是完不成自己的教学任务的。
3.具有与时俱进的意识
在平时教学中我们发现,很多体育舞蹈教师的教法是他老师所教,而他老师的教法又是他老师的老师所教;这样循规蹈矩、墨守成规的教学方法其实并不利于体育舞蹈的发展和创新。我国是全世界发展速度最快的国家之一,每天都有大量的信息涌现在我们眼前;这就要求我们在快速发展的社会生活中抓住那些有价值的信息,运用跨学科知识探索、发现、创新体育舞蹈教学和表演等环节。作为体育舞蹈教师应具有与时俱进的意识,不应该一直沿袭前人的教学方法和理论。那么这就要求教师培养自己不断学习的习惯和获取新知识的能力,活到老学到老。
二、专业知识
专业知识是指一定范围内相对稳定的系统化的知识。对于体育舞蹈教师来说不仅要掌握熟练的技术动作并且还应该熟悉和掌握相关的专业知识。体育舞蹈理论知识包括了理论知识和教学法知识。
1.教学法知识
关于教学法的概念,有着不同的定义;有的认为是教师为了实现一定的教学目标的而运用某些材料的有效活动方式。有的认为是在教学过程中,教师和学生为实现教学目的、完成教学认为而采取的教与学相互作用的活动方式的总称。有的认为教学方法是指导、调节教学过程最重要的教学手段。它是教学中旨在实现课程所计划的教学目标,旨在教授一定的的教学内容,师生所必须遵循的原则性步骤。
2.跨学科知识
体育舞蹈教学、训练与比赛有着广泛的多学科的联系。教育学、体育社会学、运动训练学、运动生理学、运动力学、运动医学等广泛的知识,对体育舞蹈教学、训练与比赛有着为深刻的影响和作用。因此体育舞蹈教师应该广泛吸取多学科的知识、理论和方法,运用到体育舞蹈教学、训练和比赛的理论研究与实践应用之中。
三、专业能力
1.语言表达能力
在体育舞蹈教学过程中,无论是讲解性动作、发展学生的身体能力,还是进行理论知识教学和思想教育,都要借助教师的语言来实现。教师的语言表达能力直接影响着解学效果。教师的语言应该简明扼要,精确干练,生动活泼,富有感染力,使学生能听懂教师是哟表达的意思。语音语调要抑扬顿挫,不能平铺直叙。根据不同的教学内容和不同年龄学生的心理特点应采取不同的语言表达方式。
2.教学活动
设计、组织、调控能力在体育舞蹈教学过程中,教师应能够组织和调节教学活动中的各对体育舞蹈教师素质的探究分析覃凌(重庆师范大学重庆404100)摘要:随着体育市场化的不断深入和群众体育文化娱乐项目的增多,体育舞蹈也面临着各种机遇和挑战。当前,对体育舞蹈教师专业素质问题的探讨逐渐成为业界关注的一个重要范畴。因此认识体育舞蹈教师专业素质,也就成为了体育舞蹈教育事业中一项圣神而庄严的使命。关键词:体育舞蹈教师素质中图分类号:G807.4文献标识码:A文章编号:2095-2813(2013)10(a)-0176-02个因素,最大限度的激发起学生学习的积极性和主动性,因此教师对教学过程的设计、组织和调控能力对于学生掌握技术动作的程度和教学效果是极其重要的。
3.教育研究能力
体育舞蹈教师应该具备教育研究的能力,这一能力是建立在教师各种能力之上的教高层次的能力。体育舞蹈教师不应仅仅靠经验的积累来提高自我的教学能力,而应该主动的运用科学的研究方法,研究学生、教材、教学方法、动作规律、舞种特点等,梳理自己的教学经验,使上升到理论的高度。教师具备一定的教育研究能力对促进体育舞蹈的科学化,大面积提高体育舞蹈教学质量有这积极的意义,同时对体育舞蹈未来的的发展也会起到不可小觑的作用。
4.表演能力
体育舞蹈教师应具备表演能力。一位优秀的体育舞蹈教师必须经过严格的技术训练和动作精细的打磨,要具备艺术表现能力和表演能力。虽然随着教师年龄的增加,登台表演和比赛的机会越来越少,但在体育舞蹈教学过程中,教师的这种表演能力要在学生面前示范。优秀教师的师范,会使学生感到惊讶不已,增进他们学习的激情,激发他们学习的欲望,换取学生努力模仿动作的兴趣。如果教师的表演能力差,不能突出舞种风格特点,只会让学生感到体育舞蹈千遍一律与其它项目相比没任何优势,丧失对体育舞蹈的兴趣。从一定意义上讲,表演能力对体育舞蹈教师是至关重要的。
四、结论与建议
篇5
关键词: 体育舞蹈 教学方法 多元化
1.体育舞蹈教学特点
体育舞蹈是一种集体育与艺术于一体的互动式教学活动,是在特定时空中进行的动态、多维、立体的复杂教学活动。教学效果受到来自多方面因素的交叉影响和制约,而在教学活动中教学方法的多元化尤为重要。教学方法的多元化就是通过对学生的视觉、听觉和感觉等多方面的刺激实现教授和学习最优化的途径。视觉是指学生看到的示范、动画、图片、录像、表解等。听觉是指学生听到的语言和音乐的旋律节奏。感觉是指学生通过对动作本身的体会感受所表现出来的内涵。教学方法的多元化提倡把多媒体等技术应用于体育舞蹈教学中,使体育舞蹈的教学方法呈现多元化格局,从而对体育舞蹈的教学领域产生影响,使教学过程充满活力,展现出无与伦比的优越性。这不但优化了课堂结构,丰富了教学方法,而且把培养学生的能力放在首位,学生的学习变得更主动,教学资料也更充分地得到共享,并使课堂教学与课外学习有机结合,达到教学效果的最优化。教学考核方法与标准见下表:
表 体育舞蹈教学考核方法与标准
2.体育舞蹈多元化教学方法的建立
体育舞蹈教学方法直接关系到教学质量。因此,在体育舞蹈教学中应建立多元化的教学方法模式,并结合学生实际情况进行多元化教学。
2.1建立多元化的教学方法模式
通过对文献资料的研究和比较,初步设计出多元化的教学方法模式(见下图),该模式将与多种教学方法有机结合,通过合理应用,增强教学效果。
图1 多元化教学方法模式
2.2教学方法多元化的基本方案
2.2.1声像导入法
体育舞蹈是一种形象性的体育艺术教学,因为涉及舞种的风格不同,所以教师在课前必须讲明舞蹈动作的运动形态特点和特征。有时仅靠教师干涩的语言讲解很难使学生建立具体印象,可利用一些声像资料弥补这一缺憾。如一些剪辑、电视、录像等,配合教师的讲解在很大程度上丰富了课堂教学内容,突破了教学导入的难点,激发了学生的学习动机和兴趣。
2.2.2多元直观法
体育舞蹈的教学特征就是新动作、新内容多,身体语言的表现性强。因此单一的直观教学方法在体育舞蹈的教学中略显不足。为了增强直观教学效果,多元化直观教法的作用日益突出。多方面利用直观教法可以更有效刺激学生的听觉、视觉和感觉,从而建立正确的动作概念。
2.2.3综合训练法
综合训练法简单易行而又行之有效,它是学生应用多种简单练习方法有机结合而形成的。这种训练方法通过各种有效练习使表象过程中相应的动作部位产生肌电活动,有利于学习和巩固正确动作的定型,从而熟练动作,加深记忆。
2.2.4情景模拟法
在教学中我们通常采用教学比赛的方法检查和测试学生学习的情况,以此强化学生学习过的知识、技术和技能。但作为一种教学方法由教师创设出比赛情境,使学生在这种情境中学习的优势更多表现在这种特殊的学习方式给学生带来的效果。因此,在比赛前教师要创设比赛情境给学生指导。这些情景一般具有指令性、针对性和刺激强度大等特点,有利于学生巩固和提高已学技术。
2.2.5音乐熏陶法
体育舞蹈在创作和表演过程中总离不开音乐。一般来说,体育舞蹈音乐的节奏是相对固定的,而旋律却是千变万化的,在音乐的意境及乐曲的乐句乐段方面各有不同。这就需要我们不断积累音乐方面的感觉和感受。因此,在日常练习时就要多听。只有在多听的基础上才能明白音乐中包含的韵律,才能在舞蹈中将动作融合到音乐中。
2.3分析
2.3.1多元化教学方法要有机结合灵活应用
在体育舞蹈教学中多元化的教学方法并不是一成不变的,它是根据不同课的类型,对几个教法重新进行组合和应用,这样才能真正呈现教学方法多元化的格局。因为体育舞蹈的教学过程复杂,内容丰富,学生个体的心理特征不同,认识水平和运动能力也不一样,所以教师必须根据不同阶段、不同内容、不同个体采用不同的教学方法。
2.3.2多媒体教法在多元化教学方法中的作用
多媒体教学方法将教学内容和教学内容所涉及的各种舞蹈风格、动作配合过程情景再现于课堂,把抽象变为具体,把复杂变为简单,扩大学生的观察范围,使学生对学习内容充分感知,并加深理解和记忆,有利于提高学生的自学能力。在应用此法时,教师要注意教学目的的明确和实际教学效果。根据不同的教学内容有针对性地加以使用,同时在学生看录像时,教师应适当地加以讲解,启发学生带着问题去看,使学生对体育舞蹈的概念有进一步的了解。
2.3.3多元化教学方法对教学效果的作用
多元化教学方法的应用,不仅克服了“口传身授”传统教学方法带来的学生完全依赖教师的种种弊端,还优化了教学效果,避免了教师不必要的体力消耗,让教师以充沛的精力加强对学生的指导,更好地发挥教师在教学中的主导作用。同时多元化教学教学方法的应用加快了课堂教学节奏,从而加大了课堂的容量,增加了学生的练习时间。它与现代化媒体的结合实现了课内课外的有机结合,使教学资料更充分地得到共享,让学生更有效地预习、复习,从而实现整个教学结构的最优化,达到使教学效果最优化的目的。
3.结语
在体育舞蹈教学中,教学方法多元化对促进教学改革、提高教学质量、强化教学效果具有积极意义,而且在实践过程中收到了良好教学效果。在体育舞蹈教学过程中要避免教学方法过于单一枯燥,使传统的教学方法趋向多元化。同时,教师要不断吸收新科技,在教学工作中积极进取,使体育舞蹈教学工作与时俱进,强化教学效果。
参考文献:
[1]吴晓邦.新舞蹈艺术概论[M].北京:中国教育科学出版社,1992.
篇6
1.前言
体育舞蹈作为一项集高雅艺术与运动于一体的新兴体育运动项目,具有显著的健身性、娱乐性及其独特的艺术风格。体育舞蹈的运动性、艺术性、娱乐性和社交性等功能,不仅能使学生达到强身健体、自娱自乐、陶冶情操的目的,而且能有力地带动良好社会环境的建设,形成特有的体育艺术文化氛围。浙江省部分高校在大学生体育舞蹈的普及、推广中做了大量的工作,取得了可喜的成绩;但是浙江省高校体育舞蹈的开展还不够规范,存在诸多问题。
本文选定浙江师范大学、台州学院、温州大学、丽水学院、浙江工业大学、湖州师范学院,浙江海洋大学,浙江传媒学院为代表的共8个非体院类普通本科高等院校进行调查研究,通过对浙江省高校体育舞蹈开展现状的了解及存在问题的研究,以期揭示现状特点、影响因素;参照国际发展趋势,在此基础上探讨摸索高校体育舞蹈发展过程中带有规律性的东西,找出影响其发展的主要因素,并针对存在的问题,依据高校体育舞蹈运动发展的规律,提出了相应的对策,为浙江省普通高校体育舞蹈更快、更健康地发展提供合理建议,为促进我国的高校体育舞蹈运动的开展和技术水平的提高提供有益的建议。
2.研究方法
2.1 文献资料法
在中国体育期刊网查阅了1998年至2012年以来关于体育舞蹈的文章百余篇,参阅了国内外有关体育舞蹈和教练员、裁判员方面的文献资料和最新科研成果、国家教委和国家体育总局颁布的各项工作条例,并查阅了体育舞蹈教程、运动训练学、体育美学以及舞蹈、音乐等方面的书籍,为本课题提供借鉴。
2.2 问卷调查法
为全面了解浙江省普通高校体育舞蹈开展的现状,设计了教师调查问卷、学生调查问卷和裁判员调查问卷。
2.3 专家访谈法
在课题研究前后,多次对本专业的专家及体育舞蹈教练员,国内裁判员,有关管理人员等进行访问调查。为了深入了解浙江省普通高校体育舞蹈开展方面的问题,笔者在浙江某体育舞蹈教师班进行了实习与学习培训,接触并访问了浙江省的体育舞蹈专家,浙江省社会体育指导中心的官员兼教师4人,并就此问题访问了国际考官和职业教师2人。
2.4 数理统计法
运用EXCEL和统计学方法对收集到的数据进行统计、处理。
3.研究结果与分析
受到众多因素的影响和制约,目前浙江省普通高校体育舞蹈发展缓慢。为研究影响高校体育舞蹈发展的主要因素,揭示目前高校开展体育舞蹈的现状,对浙江省体育舞蹈方面的专家进行了走访咨询,并发放开放式问卷,确定影响高校体育舞蹈发展的主要指标,然后对这些指标进行修正,再次请部分专家提意见,修改后确定了如下指标:
3.1 浙江省普通本科高校体育舞蹈教师队伍现状分析
由上表可知目前影响浙江省普通高校体育舞蹈开展的最主要的是教师这一因素。教师在体育教学中起主导作用,是体育教学训练过程的设计者、组织者、实施者,是运动员学生的教育者、指导者,是决定教学训练效果的重要因素①②③。在整个体育教学训练过程中,一切有关层次的因素,最终必须通过教师这一环节作用于学生运动员。一个合格的师资队伍是教学工作的前提和保证②。因此,教师的年龄结构、学历结构、职称结构、运动经历、执教年限、参加业务培训的状况等方面都会影响教练员的教学训练效果。
3.1.1浙江省普通本科高校体育舞蹈教师年龄结构
教师年龄结构是指教师人才群体各年龄段人数的比例分布。教师的年龄结构是否合理,在一定程度上决定和反映了教师人才群体的创造力③。
调查结果显示,浙江省普通高校体育舞蹈教练员年龄在45-55岁之间的占52.9%,35-45岁以下占27.1%,25-35之间的占18.7%,大部分教练员集中在45-55岁之间。走访中还发现,年轻的教练员大都是聘用教师,而45岁以上的教师一般是其他操类的专职教师,体育舞蹈是半路出家的。众所周知,年老教练员的业务水平较完善,执教经验较丰富,但缺乏年轻教练员所具备的精力充沛、思想活跃、易于接受新知识、敢于创新等优势。年轻、专业的教师的缺乏对今后的发展会造成一定的影响。
3.1.2浙江省普通本科高校体育舞蹈教师运动经历
调查教师的相关运动经历,不仅可了解教师是否具有过硬的技术,也可以折射出教师的教学训练经验状况。作为教师,具有过硬技术的同时,具有一定的运动经历才有可能具备更加丰富的训练实践经验,才能更加深刻的理解运动训练和动作技术,才能正确指导学生训练,减少教学训练的盲目性和随意性。
通过对教师所参加的最高组别比赛来了解教师专业技术等级水平。调查结果显示,我省教师专业技术等级达到职业组、甲组、乙组的分别为5、7、5人,32%教师没有参加过任何组别的体育舞蹈比赛。由此可见,很多教师并没有过硬的技术和丰富的运动经历。因此,今后在教师的业务培训和考核上要提高标准和要求。
3.1.3浙江省普通本科高校体育舞蹈教师执教年限与参加业务培训情况
执教年限是指从事教学训练工作的年限,它主要反映教师的资质和经验。执教年限结构分布见表2:
调查显示,教师们从事体育舞蹈工作的时间,1-2年的占28%,3-5年的占36%,5年以上的占20%。从执教年限上可以看出,大部分教师从事教学训练工作都在3年以上,5年以上的教师也占相当的比例,这与近几年来体育舞蹈在我省高校迅速的发展有很大关系。一个项目顺利发展的关键环节就是要培养一批与时俱进的高水平教练员。作为较为年轻的体育舞蹈项目来讲,有针对性的举办教师业务培训班,是提高教师业务能力的重要途径之一。如表3所示,48%的教师参加过3次以上的业务培训,40%的参加过1-2次,没有参加过培训的有12%。从以上数据可以看出,大部分教师都参加过培训,但次数相对较少,而且还有极少数的教师没有参加过任何业务培训,这也提醒有关部门在对教练员的管理和再培训工作方面有待加强。
3.2 浙江省普通高校学生参与体育舞蹈训练的现状分析
3.2.1男女学生性别比例
图2所示学校体育舞蹈课基本上属于选修课,课余体育队也属于自愿性质,参与学生女生占优势,为73%,男女比例为1:4,严重失调。这不仅给体育舞蹈教学带来一定的困难,同时也影响技术水平的提高。
3.2.2 学生对于体育舞蹈的观念认识
调查结果显示,62%的学生认为自己在思想上不能完全接受体育舞蹈,因为跳舞时需要男女互相拥抱,并且有时动作相当亲密,很多学生感觉不能适应感到害羞不自在。72%的男生认为体育舞蹈是女生的舞蹈,男生不适合,跳舞时扭来扭去让其感到没有男子汉气概,会被人耻笑。由此看来一些大学生在观念上受封建思想影响,对体育舞蹈的认识有误区,没有正确的认识到体育舞蹈的价值。
3.2.3 参加比赛状况
教学和比赛是相辅相成的,比赛是对教学工作的最好检验,也是教师寻找今后训练重点的一个方法和时机。据统计浙江省普通高校每年平均可参加的各大小型比赛以及考试共有3.5次,而未参加比赛的学会占21.6%。
3.3 浙江省普通本科高校体育舞蹈训练场馆现状
开展体育舞蹈训练必须有一定的场地保障,这个场地就是开展体育舞蹈普及运动和专业训练的物质基础,也是体育舞蹈课的硬件设施。开展体育舞蹈课场地必有形体房,标准舞场(20m长,15m宽,光滑的木地板)。调查的学校当中仅有4处有标准的形体房,占总数的57.14%;即使在有些条件比较好的学校和训练点,标准的场地往往会被各种班级分隔开来进行训练,个别学校、训练点因受场地设施的限制,而不得以经常改变地点。在室外教学没有镜子,地面不光滑,学生很难了解自己的动作缺陷。这样在实施教学内容过程中,教师很难进行高质量的教学效果。因此,场地设施是阻碍体育舞蹈教学顺利开展的一个重要因素,缺乏场地设施直接限制了体育舞蹈的开展。
4.结论与建议
4.1结论
浙江省普通本科高校体育舞蹈开展的时间还不是很长,授课教师呈老龄化,年轻教练员所占比例较少,对今后的发展会有一定的影响;缺乏一套完善、系统的教练员岗位培训体制;科研情况滞后教学内容不符合时代要求,师资紧缺。
影响浙江省普通本科高校体育舞蹈发展的最主要因素是教师水平,师资力量是体育舞蹈开展的主力军,硬件设施和课程内容的建设是体育舞蹈顺利开展的有利手段,应从学生自身观念着手,加强师资、硬件设施、课程建设以及协调相关环境因素的影响,促进体育舞蹈的顺利开展。
4.2 建议
提高教师素质,加强教师业务培训力度,优化教师队伍年龄结构,增进教师间相互交流;改变学生封建保守思想,正确引导学生学习参与动机,大力宣传体育舞蹈的健身、健心、健美和社交娱乐的价值。合理安排教学内容,把握好教材的难易程度,增加教材的科学性、系统性、趣味性、实用性;教学内容要与时俱进,时刻把握世界最新动态;同时改善教学场地和硬件设施质量,加大投资力度,完善对场地设施的维护保养措施。
注解
① 田麦久.运动训练学[M].人民体育出版社,2000
篇7
关键词:体育舞蹈;身体素质;表现力;训练
体育舞蹈作为一门艺术类体育运动项目,自上世纪80年代引入我国以来,得到了迅速的发展,并成为被广大人民喜爱的一门舞蹈,如今体育舞蹈作为一门课程也早已进入我国的高校中,深受广大师生喜爱。然而,在实际的学习训练中往往会发现许多学生的表现力不足,其中影响表现力的一个主要因素之一便是身体素质因素,加强身体素质对于提高体育舞蹈的艺术表现力是有着重要的作用的。
1体育舞蹈表现力内涵及身体素质的关系
1.1体育舞蹈表现力的内涵
体育舞蹈本身作为一项兼具体育与舞蹈双重特征的一门艺术形式,其表现力是指体育舞蹈人员内在精气神与外在动作相互统一的一种蕴含美的特色的表现能力,通常也是一名体育舞蹈舞者自身技术水平、内在修养以及情感意志的概括表现。通过体育舞蹈表演,能够让观众感受到舞者通过肢体动作或是表情而传递的一种情感,例如欢快、激情或是浪漫等形式特色。这种表现能力如何也是评判体育舞蹈优劣的一个标准,往往也是体育舞蹈比赛中影响比赛成绩与技术水平发挥的的重要因素之一。
1.2体育舞蹈表现力与身体素质的关系
对体育舞蹈本身而言,影响其表现力的因素是众多的,包括身体素质、艺术修养、心理素质以及舞伴人为因素等众多原因,然而从相关领域的众多研究中发现,在诸多影响表现力发挥的因素中最为基础也最为重要的一个因素便是舞者自身的身体素质,体育舞蹈的表现力是通过体育舞蹈舞者用肢体动作来体现的,如果舞者不具有良好的身体素质,必然无法完成优美又富有情感的舞姿动作,其表现力也势必大打折扣,可以说舞者自身身体素质如何将直接影响表现力的塑造与完美展现,身体素质是体育舞蹈表现力得以顺利完美展现的基础,同样要想实现富有艺术表现力的体育舞蹈也是离不开较强的身体素质作为支撑的,二者之间是相互依托缺一不可的。
2身体素质对体育舞蹈表现力的影响作用
舞者身体素质不仅仅使自身良好体魄的一种体现,同时也是影响体育舞蹈表现力的一个重要因素,体育舞蹈表现力离不开情感丰富并极具艺术感染力的舞姿动作,同时作为一名体育舞蹈舞者,要想延续这种艺术表现力的长久也离不开身体素质作为支撑。
2.1有利于表现体育舞蹈的美学特征
任何一门艺术都蕴含着丰富的美学特征,体育舞蹈作为一门欣赏价值以及美学价值极高的艺术,是表现内在情感美以及外在动作美的高雅舞蹈,其自身蕴含的美学特点也是体育舞蹈表现力的一个重要体现,而这种美的表现也是体育舞蹈表现力的重要部分。从舞者角度来看,体育舞蹈的表现力主要是以舞者的动作传递情感,体育舞蹈的艺术美主要是通过人体自身的肢体运动来实现,其实质是身体素质作为艺术美的载体与桥梁,如若没有良好的身体素质作为基础,是很难实现体育舞蹈的美学标准的,换而言之,即无法增加体育舞蹈的艺术表现力。
2.2有利于完成富有稳定技术动作
在体育舞蹈的表演过程中,体育舞蹈的表现力需要通过舞者自身的肢体动作来实现,如果没有稳定的技术动作作为支撑,便无法实现这种艺术表现力,而稳定的技术动作又是需要依托舞者良好的身体素质才能实现的。从舞蹈动作产生的根据来看,每一种技术动作都是对人体内在动作潜能的深入发掘和发挥,是展示体育舞蹈高难度技巧动作和感染力的重要因素,那么任何一舞者无论表现何种形式的舞蹈,要想实现这种表现力就必须具备稳定的控制力、良好的身体协调能力以及灵敏的舞姿技巧,而身体素质恰恰是这种体育舞蹈专业技术得以稳定发挥的基础。因而良好的身体素质有利于完成稳定高难度的技巧动作从而提升舞蹈的表现力。
3提升体育舞蹈表现力的身体素质的训练策略
身体素质对体育舞蹈表现力的影响是巨大的,加强身体素质训练可以有效提升体育舞蹈的表现力,具体来讲,我们可以从以下几方面进行具体的训练。
3.1进行力量素质训练
力量素质对于体育舞蹈的表现力影响是身体素质中一项关键的因素,体育舞蹈的动作复杂灵活,许多高难度的技术动作或是各种造型都是以专项力量为前提的,没有良好的力量素质基础,人体自身的肌肉张力受限,无法充分的展现出体育舞蹈中激情、性感以及爆发的表现。进行力量素质训练可以从上肢、腰腹部、下肢以及这几个部分分别展开相应的力量训练。针对上肢可以进行一些杠铃、哑铃等训练,锻炼上肢肌肉力量,针对腰腹部可以展开一些俯卧撑、仰卧起坐以及俯卧背肌的训练,针对下肢可以开展弓步跳、上下台阶等训练,锻炼腿部肌肉力量提高下肢耐力。
3.2进行柔韧素质训练
柔韧素质是身体素质的重要组成部分,如果舞者的身体柔性差较差,便无法展现出体育舞蹈的美,例如在拉丁舞中身体柔韧性差的舞者完成的动作不舒展或是幅度不够,直接影响其表现力,在摩登舞中,如果女性舞者柔韧性差,在架型中胸部以及腰部也不会打开,影响美感。柔韧素质作为人体各个关机的整体灵活性,加强柔性素质训练可以让舞者的动作更优美更舒展,从而充分突出体育舞蹈的表现力。柔韧素质也可以划分成上肢、躯干以及下肢三大部分展开训练,对于上肢可以进行拉力训练,包括静力以及动力拉力训练,可以通过拉力器来实现,躯干任性素质可以进行体前驱或是“下桥”训练,下肢柔韧性的训练则可以开展高抬腿、行进间抬腿、把杆压腿或是噼叉等训练,进而提升身体的柔韧性促进体育舞蹈表现力的提升。
3.3进行速速和协调素质训练
速度和协调素素质作为重要的身体素质因素,也是影响体育舞蹈表现力的重要因素之一。首先速度素质直接关系到舞姿、步伐移动等技术动作的反应速度,而协调素质则直接影响完成动作的身体稳定性,例如在体育舞蹈的表扬过程中,将常会发生碰撞或是舞伴被隔开的状况,如果没有良好的速度能力和身体协调能力,势必会出现失误而影响表现力。因而在日常的训练中也要进行这两项素质的训练,对于速度素质可以进行小快跑、加速跑或是变速跑等训练,提高舞者速度素质,对于协调素质可以开展单双腿跳物、转向跳等训练,提高身体的协调能力,值得注意的是速度训练和协调训练要适时注意有机结合,才能符合体育舞蹈的内在要求。
3.4进行耐力素质训练
耐力素质也是影响体育舞蹈表现力的身体素质因素之一,体育舞蹈对于人体能量的消耗是巨大,尤其是伦巴、牛仔、狐步以及华尔兹等舞蹈,如果没有很好的耐力素质,舞者很难以饱满的精气神完成一系列高强度的舞蹈表演,那么其表现力也将下降,可以说良好的耐力素质是保证体育舞蹈舞者艺术生命力的基础。在进行内力素质训练时,可以通过对舞蹈套路的持续训练锻炼舞者的专项内力,通过比赛训练的方式,模拟真实比赛环境,让舞者置身于比赛的过程中,感受心率加快或是紧张情绪的体验,在这种环境下促进机体负荷承受度的增加以及有氧和无氧的环境下的耐力,此外也可以进行间歇式训练,帮助体育舞蹈舞者提高无氧代谢能力。
4结束语
总而言之,体育舞蹈作为一门极具艺术表现力的舞蹈,这种表现力能否有效得到展现是离不开体育舞蹈舞者具备良好的身体素质作为基础的。为此,在实际的体育舞蹈教学训练中,可以从力量素质、柔韧素质、速度和协调素质以及耐力素质等方面进行相应训练,进而全面提升身体素质促进体育舞蹈表现力的提高。
作者:栗仪 单位:河南大学体育学院
参考文献:
[1]蒋冰玲.体育舞蹈专业学生专业表现力的影响因素研究[J].科学导报,2015,(7):280-280.
[2]焦瑞胜,何斌.安徽师范大学体育舞蹈专业表现力培养研究[J].安徽体育科技,2013,(5):74-77.
篇8
从体育舞蹈和舞蹈的关系来看,舞蹈能够表达出语言或文字所难以表现出来的更深层次的精神世界,如在舞蹈中蕴含的思想和情感以及从舞蹈中突显出的舞蹈作者或者舞者的审美情感和审美理想等。舞蹈是结合音乐、舞台美术和肢体语言以及姿态表情的表现艺术,需要在一定的时间和空间内进行展现,是一种同时具备时间性、空间性以及综合性的动态艺术。体育舞蹈是从舞蹈逐渐演变而来的,所以体育舞蹈也具备了舞蹈中包括审美特点在内的所有内涵,但是舞蹈的内涵并不能完全对体育舞蹈做出诠释,因为体育舞蹈与舞蹈最大的区别体现在“体育”二字上,体育的直接目的是是通过身体活动来实现个体身心的强健以及实现个体的全面发展,所以体育舞蹈是用舞蹈的表现形式来体现舞者或者说竞技者的身体素质、动作上的规范性以及对体育舞蹈的理解等,体育舞蹈不仅要求要达到舞蹈艺术中的美学效果,同时要达到竞技比赛中的规定和标准。也正由于体育舞蹈同时具备舞蹈和体育两个方面的内涵,才使体育舞蹈充分的保留了自身的文艺性并在发展中具备了竞技性,使体育舞蹈实现了将文艺和体育的特点较为完美的集合。同时体育舞蹈的内涵也对体育舞蹈的功能产生了决定性的影响,就当前体育舞蹈的功能而言主要是以竞赛为目的,而同时又不失表演性、观赏性和自娱性,这也是体育舞蹈拥有广泛的群众基础的原因之一。
美学观认为美是通过劳动创造的,同时美和人的本质力量具有密不可分的关系。舞蹈作为人类社会发展中存在时间最长的艺术形式之一起源于人类的劳动,这也证实了美学观中观点的正确性。在原始社会中,人类的主要生存手段为采集和狩猎,但是在语言极为贫乏的情况下,用动作以及身体形态甚至表情来表达自身的情感、进行思想和信息的传达是人与人之间实现交流的主要形式,同时也是原始社会发展中用来再现采集和狩猎过程与画面以实现采集和狩猎技能传承的重要形式。原始时期的人类过着群居的生活,以部落为单位的人类之间存在很大的依赖,同时也需要一致地团结来与自然抗争,而舞蹈正是充当了促进人类原始部落更加团结的有力工具,如原始部落会在祭祀或庆贺的时候对着图腾跳舞。在许多有着悠久文明的国度中,图腾舞蹈是重要的历史文化之一,由此可以看出肢体动作并不仅仅用作人与人之间的交流以及技能的传承中,而且用于一些含有社交性质的活动中。
这些在原始社会中出现的肢体动作就是原始舞蹈,这些原始舞蹈会根据不同地区的人民以及不同的传统文化而发生一些改变,但是他们的共同点是都是自然形成的舞蹈,同时受到生活环境影响的印记较深,这些原始舞蹈也正是体育舞蹈产生的源头。当宗教舞蹈在原始舞蹈中,常见的是群舞形式,但是随着原始部落文化的不断发展,群舞的形式也在发生着不断的变化,如行列式群舞、换位舞等。直至原始部落文化发展到后期,男女搭配的配对舞才出现,配对舞经历了分别由男人为主表演舞蹈和女人为主表演舞蹈的阶段,最终发展为男女共同进行舞蹈表演的形式,而这种形式也形成了当前体育舞蹈中男女配合进行舞蹈表演或竞技的雏形。随着原始舞蹈的发展,人们也开始增加了舞蹈审美价值的重视,如在古罗马的发展中,许多舞蹈被应用于各种仪式,同时也重视到舞蹈中的礼仪。当图腾舞蹈被宗教舞蹈取代后,舞蹈中的社交功能被完全的体现出来,而原始舞蹈的这种社交功能奠定了体育舞蹈社交形式的形成,所以原始舞蹈是体育舞蹈最根本的起源,为体育舞蹈的形成和发展起到了很大的推动作用。
社会文明在不断的发展,人们的思想也在不断的进步,但是舞蹈并没有因为语言的逐渐完善而被丢弃,相反的却被习惯性的保留下来,并且在人们的审美要求下,古老的民间舞蹈也得到了一定的发展,而世界各地民间舞蹈的发展也形成了体育舞蹈最初的雏形。原始社会结束以后人类开始了奴隶社会的进程,原始舞蹈开始发展为具有地区和民族特色的土风舞,土风舞受到地理和地形因素的影响比较大,主要包括习俗舞蹈、社交舞蹈和宗教舞蹈等,其主要功能也表现为娱乐性。根据地区的差异土风舞表现除了不同的特点,如希腊的舞蹈十分高雅,动作也表现十分轻盈;罗马尼亚的舞蹈消遣性更为突出,大部分舞蹈会随着节奏的加快而加快舞蹈动作;丹麦的舞蹈则社交性表现的更为突出,具有活泼简洁的特点。在古老的民间舞发展的过程中作为体育舞蹈原始雏形的交谊舞逐渐的形成。交谊舞最早出现在非洲的民间舞蹈中,而其中男女对舞的形式更是蕴含了体育舞蹈意识形态。随着舞蹈的不断发展,跳舞逐渐成为了一种社会中广泛存在的娱乐手段,并被当做是礼节中比不可少的元素,尤其是表现为宫廷舞的流行。封建王朝时期的宫廷文化逐渐的确立,而对精神的追求成为了封建贵族活动中的重要内容,舞蹈作为必要的元素融入宫廷文化中,从而形成了宫廷舞。宫廷舞对民间舞蹈进行了很多的借鉴,同时也进行了改良,作为进步性标志的是宫廷舞将民间舞蹈中的群舞发展为双人舞,并且从两位舞者互不接触发展为握手抱姿的舞姿,并且宫廷舞十分重视规范化,对舞蹈技法的要求也相对民间舞蹈比较严格,所以宫廷舞从形式到内容可以说是现代体育舞蹈的前身。宫廷舞被贵族普遍的接受并当做贵族教育中的重要内容,虽然目的是出于希望通过宫廷舞中表现出的仪表和风度来彰显出贵族的社会地位,但是也对体育舞蹈的形成以及群众基础的增加起到了很大的推动作用。在西欧的宫廷舞中,具有规范、华丽的特征,但是也不乏具有矫揉造作的特点,男士的绅士风度和女士的淑女风范可以得到很好的体现,而宫廷舞的这些积极的审美特征在体育舞蹈中也表现的十分明显。
在体育舞蹈逐渐形成的历程中,舞厅的形成以及对舞蹈的优胜劣汰为体育舞蹈能够拥有丰富的审美价值做出了重要的贡献。宫廷舞在贵族中广泛流行的同时,许多大城市中舞厅的产生很大程度上满足了人们的精神需求和审美需要,队列式舞就是在这一阶段通过交谊舞衍生的一种舞蹈,同时老式的圆舞则为舞厅舞的主流。在17世纪交谊舞实现了向活泼氛围的转变,18世纪初则出现了兰德勒舞,一直到18世纪初虽然交谊舞已经保持了双人舞的形式,但是在动作方面还是特别欠缺自由,直到18世界中叶,圆舞华尔兹的出现才形成了男女对舞为基本形式的舞蹈,虽然华尔兹深受群众的喜爱,但是却受到了很多人的反对,被认为是堕落的象征,所以直到19世纪初,华尔兹才在舞厅中出现。而当欧洲的舞蹈苦于难以突破的同时狐步舞的出现打破了旧时代舞蹈的局限,创造了三拍舞步和两拍舞步。受到狐步舞的影响,老华尔兹也开始了变革,逐渐形成了华尔兹和维也纳华尔兹两大类种。
篇9
关键词:体育;舞蹈;审美;特征
一、引言
体育舞蹈具有较强的生命力与感染力,其历经漫长的发展,成为当今人们生活中不可缺少的重要娱乐部分。在人际交往、提升健康等方便发挥着重要作用。对体育舞蹈文化的审美特征展开研究,是提升该舞蹈社会地位,培养人们对其产生正确价值观的重要途径,也是推广体育舞蹈的根本举措。
二、概述体育舞蹈
舞蹈的定义严格来讲应分为两方面,即狭义的定义与广义的定义。通常而言,所有形式的舞步均能够称之为舞蹈,舞蹈包含了人们日常生活中的各种形态,包括富有神秘色彩的东方舞、热情洋溢的街舞、恰恰、探戈等都能够称为舞蹈。狭义而言,人们所进行的舞蹈活动可根据其在每个时期的流行式以及功能的差异,将舞蹈称为艺术。当前,社会对舞蹈的区分为大众娱乐型与专业比赛型两种,表现了我国人们对舞蹈的重视,以及国家对专业舞蹈型人才的关注,其中大众型的舞蹈的主要目的在于减轻人们内心的压力,以身心愉悦为基本目的。而专业型舞蹈则以创作出更优秀的舞蹈作品为基本目的,因此该种类型对音乐、环境等均具有较高的要求。本文所研究的体育舞蹈属于专业范畴,与体育项目相结合,采用双人或集体的形式开展健身活动,其中包含具有竞技表演价值的体育运动。从社会角度而言,体育舞蹈兼具娱乐与竞技双重价值,不仅能够提升人们的审美能力,还能提升人们的身体素质。
三、体育舞蹈起源与分类
体育舞蹈也被称为国际标准舞,源自英国,于欧美盛行,是当前较为流行的竞技性舞蹈。体育舞蹈可分为两大类,以摩登舞与拉丁舞为主。摩登舞主要源自欧洲的宫廷贵族,而拉丁舞源自拉丁美洲的民族舞。二者在漫长的岁月长河中,慢慢形成了各自的风格与技术体系。起初,拉丁舞以及音乐是人们的日常生活中表现喜悦的方式,而随着其功能的演变与岁月的磨炼,其逐渐演变成人们表达爱慕的肢体语言。在1924年,英国皇家舞蹈协会将各种舞蹈进行了研究,并对其进行规范与美化,将所有类型舞蹈归纳为体育舞蹈。拉丁舞主要包括恰恰、伦巴、桑巴、斗牛,而摩登舞主要包括华尔兹、狐步、探戈、快步、维也纳华尔兹。以下将对各种类型的舞蹈进行分别介绍。
华尔兹是摩登舞项目之一,其具有优美的旋律,节奏为3/4的中慢拍,通过膝、踝、足底的动作,将身体不断升降、倾斜、摆荡等舞步的移动,使身体连绵起伏,舞姿华丽且典雅。探戈的舞步时快时慢,带有强烈的节奏,舞步抑扬顿挫,非常有力。而身体无起伏变化,表情较为严肃,时而左顾右盼。狐步舞也被称为福克斯。舞曲抒情流畅,身体升降起伏,舞步流畅、步幅较大,行若流水。据说是模仿狐狸走路的习惯进而创作。快步舞较为轻快,跳跃感较强,舞步组合有跳步、滑步等。伦巴则以胯部摆动为主要方式,将重心由一只脚过渡到另一只脚,舒展优美,婀娜多姿。恰恰舞为胯部在每小节来回摆动六次,舞曲热情洋溢,频率较快,诙谐风趣。桑巴舞的舞曲较为欢快热烈,身体前后摇摆,呈现游走的形态,流动性较大,且动律感较强。其源自热情奔放的巴西,也是巴西一年一度的狂欢节中主要的舞蹈。斗牛舞的音乐较为高昂,具有鲜明的西班牙特点。其舞步流动性较大,其源自法国,由西班牙斗牛场面而创作。牛仔舞是拉丁舞项目之一,其旋律较为欢快,且跳跃强烈。其源自美国,是美国西部牛仔所创作的踢踏舞,在50年代时所流行的爵士乐,使该类型舞蹈的更加完善,但风格仍旧保持了美国西部牛仔的基本特点。
四、体育舞蹈文化的审美特征
(一)体育舞蹈的基本特点
1.动作规范
体育舞蹈以技术为基本,所有动作都较为规范,其以人体的动作与姿态表达思想感情,以人作为媒介将内心世界进行展露。体育舞蹈的规范性主要表现在三个方面。其一,脚法较为规范,拉丁舞以芭蕾舞技术为体系,需要舞者将脚背绷直,而摩登舞则需要舞者将脚跟、脚掌、踝关节以及膝关节等部分完美过渡。其二,在架型来看,由于舞蹈风格的不同,拉丁舞以及摩登舞的架型各有风格,且在男女伴舞的架型中也有所差异。摩登舞要求男女均需要保持固定姿态,在舞蹈过程中女士需要给人以典雅大方、准确、漂亮的感觉,而自由奔放的拉丁舞则要求男女伴舞时,都以自由的姿态展现其灵活的美。其三,舞蹈动作的基本组合而言,体育舞蹈种类众多,且每个舞种的基本动作都有所差异。在摩登舞的双人配合中,要求无肢体接触,且双人都要掌握熟练的技术,有效的粘合度。即便舞蹈类型存在较大差异,但教练与裁判的评判标准都保证了舞蹈的专业性。
2.艺术观赏
体育舞蹈将体育与艺术相结合,既表现了自身的魅力,也将舞蹈的韵味与风格完美展现,使观众能够在欣赏中升华自我,净化心灵。体育舞蹈以运动为基础,能够达到强身健体的根本目的,而艺术则以美为主要表现方式,满足人们的审美需求,不需要考虑其价值与功能性。自从体育舞蹈出现以后,极大地扩大了艺术空间,使体育舞蹈兼具观赏性与功能性,其被称为一种真正的艺术。因此,这也正是体育舞蹈与体育运动项目的差别。
3.广泛的参与
体育舞蹈能够提升人们的身体素质,并为社会主义精神文明建设作出巨大贡献,能够帮助舞者锻炼完美的体型,愉悦身心。我国参加体育舞蹈的人不在少数,且体育舞蹈不受年龄的限制,只要参与者对其产生兴趣,喜爱该舞蹈便能够参加。同时,体育舞蹈与体育运动项目不同,其不需要参与者突破自身极限来完成动作,也与舞蹈有所差别,对参与者无较为苛刻的要求。因此,无论肤色、种族等差别,都能够参加。
(二)体育舞蹈的审美内容
体育舞蹈的审美内容主要有身体美、运动美、精神美等几个方面组成。
1.身体美
体育舞蹈要求运动员的身体呈现舞蹈的美,且该种美由生理与心理共同体现。身体美能够通过人体的身体素质展现出来,例如体型、微笑、姿态和柔韧等几个方面均是审美要素。身体美离不开身体素质以及形态的支持,在体育舞蹈中充满生命力的美。男运动员身体健壮、修长,而女运动员则具有优美的曲线,与阳刚之身达成互补,充分显现出和谐统一的身体美。在舞蹈过程中,运动员所表现出的力量、速度以及耐力等,都要求其有较好的身体素质,通过运动员强大的爆发力与速度,完成托举以及旋转等动作,将强大的生命力之美展现出来。另一方面,参赛的体育运动员需要拥有赏心悦目的形态,因此,形体美也是身体美中的重组成部分。
2.运动美
运动员在参赛过程中,将体育舞蹈生命与思维以动作进行阐释,其中包括以下几个方面。
第一,技术美。在运动构成中,体育舞蹈需要将所有动作都符合评判标准,且必须符合力学原理与生理条件。在完成基本动作的过程中,需要将最合理、最优美的动作表现出来,这便是技术美。
第二,创新美。在体育舞蹈编排中,需要人们不断创新舞蹈动作,将人们生活方式与文化修养不断融合在其中,为人们呈现出具有新鲜感的舞蹈动作。运动员若是想要在比赛中赢得较好的成绩,就必须抓住裁判的眼光与观众的欣赏,编排出较为新颖的舞步,进而提升观众与裁判的兴趣。
第三,动与静的美。在体育舞蹈中,需要将造型与舞姿相联合,遵循快舞慢跳,或慢舞快跳的基本原则,使运动员将身体落在柔软的氛围中。我国某著名戏剧艺术家曾说,舞蹈就是活动的雕刻。可见,体育舞蹈将动态与静态美完美展现,并做到了完美结合。
第四,风格美。在体育舞蹈中,运动员需要将思想觉悟与道德修养等综合意识通过身体展现出来,体育舞蹈需要按照美的归路,利用身体的舞姿以及体态之变化等手段进行展示。其中包含高度形式化与风格化的身体动作,进而与审美者达成共识,得到满足。
(三)体育舞蹈的审美特征
1.体育舞蹈的审美形式
审美形式中主要包含结构与表现形式,是人们在长期的实践中创造出来的,也是运动员本身的力量形式,将场景、服装、音乐等通过一定的规律,如整齐、节奏、韵律等形式呈现出审美特性。其必须依照一定的规律进行组合才能具有审美特性。形式美的规律多种多样,规整是美、整齐是美、参差不齐也是美。
2.整齐划一
整齐的、有规律的在体育舞蹈中被称为形式美的基本法则,是人们出于自身需要,将其转变为整齐的牢固心理倾向。例如,芭蕾舞剧中的天鹅湖,四只小天鹅整齐、活泼、灵巧、表现出天鹅的灵性,以及神秘的空灵感。由于整齐划一具有严格的要求,因此在集体表演中常表现为服装样式统一,颜色统一以及空间排练等方面均需要保持统一。
3.比例均衡
该审美内容主要包含事物的部分与整体、部分与部分之间的恰当关系。在体育舞蹈中,音乐的节奏、强弱的安排等均需要保持均衡的比例。其在艺术内容方面进行表达,给人以均等的美感。就运动均衡于舞蹈而言,使舞蹈更加立体,由此也更具美感。
4.节奏韵律
音乐相对而言是单一的也是统一的,其将众多纷杂因素与舞蹈相结合,进而将不协调的转变为协调的关系。节奏是体育舞蹈最基本的表现方式,优美动听的音乐加之和谐舞蹈,将编排出富有感染力与表现力的舞步。
五、结语
體育舞蹈文化的审美特征具有重要意义,其需要从众多角度去评判,并深入研究,进而完善体育舞蹈在美学价值与社会价值中的突出贡献,满足人们对体育舞蹈的需求,以及帮助人们建立正确的价值取向。
参考文献:
[1]于君.体育舞蹈礼仪的文化性与审美特征[J].当代体育科技,2015(20).
[2]王勇.浅析体育教学中的审美教育[J].体育教学,2014(8).
篇10
关键词 拉丁舞选手 身体素质 训练方法
中图分类号:G834 文献标识码:A
1 拉丁舞专项选手应具备的身体素质指标和训练方法的筛选
一般而言,竞技水平和竞赛成绩往往与选手的身体素质成正比。运动员身体素质包括5个方面,即力量、速度、耐力、柔韧及协调能力。
1.1拉丁舞专项选手力量素质
力量乃运动之源,拉丁舞专项技术动作的用力特点是静力与爆发力相结合,要求拉丁舞专项选手将身体的外力和内力相结合,刚柔相济。其次,拉丁舞舞曲的节奏是比较明快的4/4拍,平均节奏是每分钟45小节左右,选手不但要每拍1个技术动作,有时每拍要做2个以上的动作,每分钟大约要做100多个动作,舞曲迅捷,动作速度快,选手必须踩拍准确,并且要做许多高难度的技术动作,难度极大。所以,拉丁舞专项选手还要加强速度力量的训练,提高速度力量素质,才能更好地加快技术动作速度,更完美地完成成套动作。
1.2拉丁舞专项选手速度耐力素质
拉丁舞比赛中,选手们在20拍/10s的音乐速度下完成5套的成套动作,拉丁舞选手脉搏均可达200次/min左右,每个舞种的间隔时间只有30~40s。这个运动量相当于田径运动中的800m比赛,都需要速度耐力,也即无氧耐力――指机体以无氧代谢为主要功能形式、坚持较长时间工作的能力。那么,拉丁舞的专项耐力是指选手训练比赛过程中,在保证舞蹈动作质量的前提下,进行完美地艺术表现,并按特定强度、长时间进行运动的能力。
1.3拉丁舞专项选手灵敏反应素质
首先,拉丁舞的舞步洒脱自如、灵活多变,这种舞蹈的风格特点要求拉丁舞选手必须具有良好的灵敏反应素质。其次,体育舞蹈国际正式比赛的场地面积大小为15×23m,比赛场地有限,十几对选手同时在比赛场里竞相斗技,肆意发挥,做出许多大幅度、高难度和快速旋转的动作时,各对选手很容易相互碰撞,若选手反应不灵敏,不但技术得不到发挥,而且套路可能被中断,严重影响比赛成绩。所以,拉丁舞选手要加强灵敏反应素质的训练,以适应舞蹈技术发展的需要,应变和克服比赛场上的诸多随机问题。
1.4拉丁舞专项选手良好快速平衡旋转的素质
快速平衡、旋转技术在拉丁舞技术中属于高难度技术动作,它是评定拉丁舞技术的主要指标之一,在整体套路中旋转的多少、旋转的角度与旋转动作串联动作的繁杂程度都可以反映拉丁舞舞技术水平的高低。譬如,牛仔舞热情奔放洒脱,其舞曲迅捷、欢快、跳跃,舞步多变,女选手在其男伴的引导下,不断做出快速旋转或者扭摆的技术动作,她们凭借这些亢奋热烈的动作,来展现牛仔舞的风格特点。可见,良好的、快速、连续旋转和平衡能力是优秀拉丁舞选手必备的身体素质。
2 拉丁舞专项选手应具备的身体素质指标和训练方法的分析
拉丁舞力量训练可以通过以下几种方式:(1)在膝关节不能弯曲的情况下,运用原地无负重提踵练习发展拉丁舞选手的踝关节力量;(2)立小跳步或脚尖走发展拉丁舞选手的脚趾力量;(3)引体向上发展拉丁舞选手的手臂和腰背力量;(4)仰卧起坐发展拉丁舞选手的腰腹力量。
结合拉丁舞技术动作特点,柔韧素质的训练时采用的方法有:压、搬、摆、转、拉、绕环等,可将腿、髋、腰、胸及肩部作为训练的重点部位。脚踝力量的训练时采用的方法有:跑步、立脚尖、拉伸脚踝等等;柔韧和脚踝力量素质的训练要依据选手的年龄、身体发育情况循序渐进,进行科学训练,以收到理想的效果。
拉丁舞选手的速度耐力素质训练可以通过以下几种方式:(1)跳绳、长跑;(2)采用循环训练法进行仰卧收腹――俯卧两头起的训练等;(3)模拟拉丁舞比赛过程,在一定时间内进行5种舞成套动作的连接等等。
结合拉丁舞技术动作特点,灵敏反应素质的训练可采用的方法有:(1)十字变向跑、综合变向跑、立卧撑;(2)各种挑战身体方位的练习;(3)各种改变方向的追逐性游戏等等。
拉丁舞的旋转和平衡素质训练方法有:(1)平衡木;(2)芭蕾舞的各种旋转;(3)重复练习拉丁舞平转。
3 结语
拉丁舞是一门艺术性强、竞技性高、运动强度大的表演性竞赛项目。随着拉丁舞技术的发展和水平的不断提高,拉丁舞专项选手的身体素质体现了越来越重要的地位。拉丁舞专项选手应全面发展各项身体素质,着重发展静力和爆发力相结合能力,速度耐力以及柔韧平衡素质;对于初级水平的选手应侧重力量、柔韧和协调性的训练。对于中级水平选手,应着重发展其速度素质;对高水平选手要侧重训练耐力素质等等。只有这样才能适应拉丁舞技术的发展,提高拉丁舞竞赛成绩。
参考文献
[1] 孟昭鑫.体育舞蹈拉丁舞[M].中国科学文化出版社,2004.
[2] 袁毅,郑东霞.体育舞蹈摩登舞选手身体素质训练探讨[J].体育科技文献通报,2008(3).
[3] 孟昭鑫.体育舞蹈拉丁舞训练内容体系研究[J].天津体育学院学报,2002(4).
- 上一篇:城市生活污水处理的基本流程
- 下一篇:旅游文化的地域性
相关期刊
精品范文
10体育课程教学评价