对环境艺术设计专业的认识范文

导语：如何才能写好一篇对环境艺术设计专业的认识，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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引言

众所周知，改革开放以来，我国人民的生活水平取得了飞跃性的发展，人们对自身生活的环境质量与艺术要求也越来越高。这就促生了很多新兴行业的诞生。其中，环境艺术设计专业便是在此时代背景下日渐发展起来的一种新专业。目前，我国的很多高校都相继开设了高校环境艺术设计专业的相关课程。因此，开展高校环境艺术设计专业基础课教学的改革研究势在必行。

高校环境艺术设计专业基础课教学的现存问题

我国高校环境艺术设计专业的发展日新月异。因此，做好高校环境艺术设计专业基础课程的教学工作，对促进其今后的进一步发展具有十分重要的意义。单就其发展现状而言，我国的高校环境艺术设计专业基础课程教学工作，仍存在很多问题与不足，需要我们深入分析。

1.传统教学模式对学生学习积极性的削弱

我国高校环境艺术设计专业基础课教学的现存问题，首先表现在传统教学模式对学生学习积极性的削弱上。这种传统的教学模式通常以教师为中心，进行知识内容的直接灌输。在这种教学模式下，学生往往处于一个被动学习的位置，这就在很大程度上降低了学生学习的积极性与主动性。

2.一些高校对环境艺术设计专业基础课的重视度不够

目前，我国一些高校对环境艺术设计专业级基础课程的重视度不够。这主要是由于当前大学生就业竞争较为激烈。一些高校为了缓解专业就业率的压力，往往更加关注学生实用技能课程的学习，而对于偏重理论方面的基础课程就不那么重视了，这大大影响了高校教师的授课积极性，影响其最终的教学质量。

3.高校环境艺术设计专业基础课程的考核方式较为单一

我国一些高校环境艺术设计专业设计基础课程的考核方式都是以闭卷考试为主。在这种考核方式下，学生往往会选择在考试前突击背诵考点知识，很难做到课上认真听讲以及课下及时温习功课。所以，但这种考试方式不仅单一、枯燥，还很难检验出学生真正的学习效果。

推动高校环境艺术设计专业基础课教学改革的有效措施

针对上述问题，我们必须不断深入研究高校环境艺术设计专业基础课教学改革工作，努力提出新的有效措施，以期实现高校环境艺术设计专业的长足发展。

1.提高对高校环境艺术设计专业的认识

要想进一步推动高校环境艺术设计专业基础课教学改革，我们必须首先提高对高校环境艺术设计专业的认识。这就要求高校应当加大对高校环境艺术设计专业的关注度，特别是可以通过一系列的教学指导与研讨活动，来进一步加深对高校环境艺术设计专业的认识。

2.改善高校环境艺术设计专业基础课教学的环境

改善高校环境艺术设计专业基础课教学的环境，也是促进其进一步发展的有效措施。这主要是因为，目前我国的很多高校虽然设置了环境艺术设计专业，但是高校对于该专业基础课的教学环境却没有给予相应的支持与改善，导致很多搞笑的教学条件不足以满足现实的需求。特别是在相关环境艺术设计专业的理念、技术不断创新发展的当今社会，教学环境条件的滞后严重阻碍了该专业的发展。因此，更新技术设备，保障教学环境的硬件条件，并实行严格的教学管理等改善教学环境的举措则显得更加意义重大。

3.注重培养学生创新性

高校环境艺术设计专业是一门创造性较强的专业。因此，在基础课的教学过程中注重学生创新意识与发散性思维，对于促进该专业基础课教学改革也具有十分积极的作用。正所谓基础是创新的前提，学生的创作力与其基础训练的结果息息相关。高校环境艺术设计专业的基础课程，实际上就是培养学生设计思维与设计理念的过程。所以，我们要想首先新一步发展学好基础课改革，就应当在注重基础知识教学的同时努力培养学生的创新性思维方式。

4.提高学生的专业文化素养及技术水平

高校环境艺术设计专业是一门涉及建筑学、艺术学、素描等多领域的，综合性较强的专业。因此，它对学生的专业素养及要求也比较高。因此，我们要相深入推进高校环境艺术设计专业基础课教学改革，就必须做到在教学过程中努力提高学生的专业文化素养及技术水平。如提高学生的审美能力，开拓学生的文化知识与视野，并使学生熟练掌握计算机绘画与制图技术等。这有这样，高校环境艺术设计专业基础课教学才能达到预期目的。

5.促进高校环境艺术设计专业基础课教学与实践的结合

此外，高校环境艺术设计专业也是一门实践性较强的专业。因此，在推进高校环境艺术设计专业基础课教学改革的过程中。我们还应当努力促进高校环境艺术设计专业基础课程的课堂教学与课外实践的结合。这就要求各高校应当建立相应的校内或校外实践教学基地，并鼓励学生到相关企业单位存于环境艺术设计的相关实践工作，在实践中理解、把握基础知识，努力提高实际应用知识的能力。

结语

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关键词：环境艺术设计专业；实验室建设；重要意义；措施

随着我国经济的迅猛发展，城市化的进程也在不断加快，各种市政工程、环境工程如雨后春笋般涌现，使得环境艺术专业成为了当下最热门的专业之一。在培养优秀的环境艺术设计专业人才的过程中，我们必须使得相关的基础设施建设紧跟专业的要求，而实验室建设就是其中一个重要的内容。本文将就环境艺术设计专业实验室建设的重要意义以及促进环境艺术设计专业实验室建设的具体措施进行分析和探讨。

1环境艺术设计专业实验室建设的重要意义

1.1实验室建设是环境艺术设计专业发展的要求

环境艺术设计专业是一个综合性学科，跨越性强，涉及到包括美术、建筑学、土木系学、园林、人体工程学、心理学和雕刻等多个专业的内容。学习环境艺术设计，必须以实验室为载体，通过实验室将抽象的创造性思维具体化。这就要求环境艺术设计专业的教学必须同时兼顾理论教学和实践教学，并且强调为人民服务和实用性第一的宗旨。

1.2实验室建设有利于培养优秀的环境艺术设计专业人才

培养优秀的环境艺术设计人才是环境艺术设计专业教学的最终目标，这就要求环境艺术设计专业在教学过程中，必须教以学生良好的动手能力、实践能力、创造性思维和观察能力等，而这些能力大部分都得通过实验室来完成，可以说，实验室是培养优秀的环境艺术设计人才的重要平台。学生通过在实验室里进行实验研究，不断提高自己的动手能力、实践能力和创造性思维，同时，在提高这些能力的过程中也慢慢养成了善于观察的良好习惯。这便是实验室对于环境艺术设计专业学生的重要意义。

1.3实验室建设是协调生产、教学与科研的重要基础

实验室是学校生产的重要基地，是学生进行学习的重要平台，也是教师与学生进行科学研究的主要场所。通过实验室，生产、学习与科学研究同时得到了发展，并且三者其中任何一者的发展都能带动其他方面的发展。因此可以说，实验室协调了生产、学习与科研的发展，而不至于说其中任何一种发展速度大大超过其余两者，导致环境艺术设计专业整体上发展不平衡的现象。

2促进环境艺术设计专业实验室建设的具体措施

2.1加大实验室建设的投资力度，合理安排资金

资金是实验室建设的基础，没有了资金支持，实验室建设只能成为空谈。所以，我们应当加大对实验室建设的投资力度。首先，学校应当科学合理地对教学经费进行安排，将合适比例的资金投资于环境艺术设计专业的实验室建设中；其次，对所投入于实验室建设的资金进行合理安排，对于大型项目的支出应当进行严格的审批；再次，实验室建设的资金要预留一部分备用金额，以便在紧急情况下使用。

2.2加强实验室与企业的合作

环境艺术设计专业的实验室建设一项特殊的工程，如果能加强与一些设计单位的合作，将对实验室的建设产生事半功倍的作用。这是因为，设计单位拥有专业的设计团队、设计工作经验和高超的设计水平，并能为环境艺术设计专业实验室建设输送专业的设计人才，解决实验室建设中遇到的技术问题，甚至还能为实验室建设捐赠一些有关的器材。这就要求校方或学院方面应当密切与一些企业的合作，在合作中促进实验室的发展。

2.3打破传统，协调院系实验室教学

环境艺术设计专业部分课程跨越了院系的学科界线，像材料工程学、量体力学、环境工程学等都并非环境艺术设计学院来开设，而是由土木学院或工程学院等来承担。传统的实验室教学模式是环境艺术设计专业在上这些课程时，往往在本学院自由的实验室进行，但是由于专业的针对性不够强，常常导致实验室教学效果不够理想的现象出现。这就要求各大相关学院应当打破传统模式的束缚，实现院系实验室教学的协调，即当开展一些非本学院负责的课程时，借助兄弟学院的实验室来开展教学。让一些关联较大的学院密切沟通，同时也促进实验室教学加大针对性和专业性，促进实验室教学有效性的提高。

2.4加强对实验室管理队伍的建设

人是实验室建设的主要执行者，我们必须加强对实验室管理队伍的建设力度，尤其是随着新时期环境艺术设计专业实验室建设的数量不断增加、规模不断扩大的背景，管理队伍在实验室的建设过程中发挥的作用更是不可忽视，而我们需要做到以下几点。第一，加大人才投资力度，引进优秀的管理人才，对人才的专业知识水平、工作经验和综合素质做出严格的要求；其次，加大对实验室管理队伍的培训力度，培训是保证管理队伍能够持续为实验室贡献力量的主要措施，是我们加强实验室管理队伍建设的一个主要内容。我们可以聘请一些权威的专家定期为管理人员进行授课，通过系统的学习让管理人员不断充实自己，提高自己的专业水平，更好地促进环境艺术设计专业实验室的建设。总之，实验室建设直接关系到环境艺术设计专业的生产过程、教学过程和科学研究结果，也是培养优秀的环境艺术设计专业人才的重要平台，我们必须对其予以高度的重视，正确认识实验室建设对于环境艺术设计专业的重要意义，以最科学的精神、最严谨的态度和最专业的知识，在实践中不断探索，研究出促进环境艺术设计专业实验室建设的有效措施，促进环境艺术设计专业的发展，最终推动我国各种城市工程的顺利进行。

参考文献：

[1]王玮.环境艺术设计专业研究生科研创新能力培养研究[J].创意设计源,2015(06):66-70.

[2]黎勇.关于环境艺术设计实训工作室建设[J].中国教育技术装备,2014(22):148-150.

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1.1在专业定位方面过于单一

环境艺术专业是一个学科综合性相对较强的专业，但目前我国国内的高校的环境艺术设计专业普遍存在着求多求全、专业过窄、缺乏综合性的通病，一般都把该专业要么定位在“室内设计”，要么就定位在“园林设计”这样一种学科比较单一的方向上，虽然专业的名字是“环境艺术设计”，但配备的老师和授课的内容只是局限于某一方向，如就室内装修、装饰等环境美化方面,并没有考虑到整体的构造.对环境艺术设计专业的单一方向定位，极大地限制了设计本身与其他领域的结合.这种局限性的定位大大限制了环境艺术设计专业的发展领域及发展的长久性.

1.2在行业标准方面没有明确的规定

环境艺术这样一个综合性很强的行业在我国还没有公认的行业规范和标准，更没对应的系统的理论学科建设.我国还没有完善的环境艺术企业的资质等级规范，也没有环境艺术设计师执业资格制度，所以，目前我国的环境艺术还处于一个尚未成熟的状态.这种未成熟的状态使得在环境艺术设计领域中对规划师、建筑师所起的作用认识还不够全面.也正是因为如此，使得我国综合型的环境艺术设计师十分缺乏.该领域人才的匮乏又促使高校高质量教师的缺口无法得到充分的补充，继而影响学生所受的教育水平，形成恶性循环.因此，建立系统、科学、统一的行业标准迫在眉睫.

1.3在教学方式方面不适应社会需求

环境艺术专业其实是一个特别自由和开放的专业，它需要给予学生大量的自由时间和开放空间，让学生去接触社会，去亲身体验.但与之相反，我国目前的一些综合性大学，虽然设置了该专业，但在教学模式上非常的死板，教材的设计没有新意，教学工具老套化，教学空间局限化，专业的交流、课程的设置与市场的结合度都不够.高校注重于学术型人才的培养，忽略了环境艺术设计专业的应用性，使很多该专业的学生不得不面临毕业即失业的窘境.这种教育结构使得该学科的理论性多于实用性，学术性多于技能性，造成了学生们所学与社会所需相脱离的局面.另外，就教育手段而言，传统的灌输式的教育手段无法调动学生对该学科学习的主观能动性.学生更多的是被动接受，而不是主动获取相应的知识.这也带来了高校通过这种旧式的教育手段教导出的学生在分析问题、解决问题、创造力、独创力方面有很大的欠缺.这都不利于环境艺术设计专业学生在面的社会实践中应用能力的提升.

1.4在教学质量方面有待提高

综合来看，现各高校主要存在整体生源质量普遍不高、教师缺乏专业性、教学结构不合理、教学内容设置不科学、教育观念的落后，以及教学评价取向偏差等现象.从生源角度来看，传统的应试教育使得在环境艺术设计专业的生源中弥漫着过于看重结果、想走捷径的思想,认为只要学好课本上的知识，掌握稿酬的电脑操作技能，就能够满足社会对他们的要求.就生源的自身素质而言，文化水平普遍偏低、基础知识欠缺、知识面较窄、应用能力较弱.从教师方面来看，因为近几年来高校的不断扩招，教师队伍不论从数量还是质量，各大高校都面临着巨大的缺口.

2提高环境艺术设计专业的应用能力的措施

2.1明确专业定位，矫正发展方向

环境艺术设计专业是一门专业性与综合性相结合的实用性专业，明确的专业方定位将决定着这个领域的发展方向.作为综合性专业，踏出“室内设计”的局限性是环境艺术设计专业迫切需要做到的.只有打破这个局限性，将环境艺术设计专业充分拓展到建筑学、艺术学、园林学等领域，该专业才能得到更宽广的发展，挖掘出更大的应用性.当然，环境艺术设计专业的教育有其自身的规律和特点，在强调课程体系的结构化、科学化、综合性的同时，还要求在某一点上有一定的专精深度.结合各行业自身的特点，设计出不同方向的环境艺术设计专业，并且深化其专业性是十分有必要的.专业性的显现将会改变该专业与社会需求严重脱节的现状，使得环境艺术设计专业走的更加长久.

2.2制定统一、系统的行业标准

环境艺术设计专业想要提高自身的应用性，制定出系统、统一的行业标准是非常有必要的.任何专业的存在与发展都离不开与实际相结合，环境艺术设计专业也是如此.系统的、科学的行业标准对于该专业来说，如同灯塔一般，完善的行业标准的建立会使得高校在教学方向、教学方式、教学内容的发展方向得到更加明确地指引，更加适应社会的潮流，增强该专业的实用性、应用性.

2.3转变教学方式，注重培养学生的创造力

注重创造力的培养，才能为环境艺术设计专业的发展提供源源不断的发展动力.创造力的培养必然要求高校转变现有的教学模式.传统的教育模式过于刻板，这与环境艺术设计专业自身的自由性和开放性背道而驰.高校应将教学重心由设计结果向设计过程倾斜.在环境艺术设计教育的长期实践中，可以发现对设计过程投入更多的关注，更有利于有创造力和个性的学生的培养.将教学重心侧重于设计过程强调的是高校对学生设计产品的全过程进行跟踪，引导学生依据设计目的进行各项准备，如背景认知、社会调查、数据收集等等，促使学生形成自己独立的设计理念并完成应用性与设计性相结合的设计作品.这个过程不但使学生的主观能动性得到充分的调动，发现问题解决问题的能得到培养，创造力也在无形中得到很大的提升.环境艺术不同于其它的艺术，它有其它艺术不具有的一些特质.环境艺术是随着社会的需要慢慢的演变形成的一个特殊的系统工程.在二十一世纪的社会里，人们越来越感受到环境艺术的重要性，每一个学习环境艺术的人感觉未来的职业前途光明.现在环境艺术的职业者慢慢的从学到的理论知识转化为应用能力，造福社会，使自己变对社会有用的人才.中国的教育体制不太注重人的创造力，但是创造力恰恰是环境艺术的核心，因为创造力的提高使得学生更能应对高速发展的社会，提高自身对社会需求的应用能力，也就是环境艺术设计专业的应用性.

2.4结合社会需求改变教学内容，增强该专业的应用能力

高校对于环境艺术设计专业的教学内容与社会实践相脱节是造成该专业学生应用能力普遍需要提升的主要原因之一.环境艺术设计教育的发展决定于教学质量，决定于教学成果是否能够满足时展的需求.想要改变这种现状，就促使高校必须要结合社会的真正需求改变教学内容.教学内容的改变，首先要做到课程内容实用化，传统教学把学术理论作为教学重心，而高校现在需要改变的正是这一点.所谓的课程内容实用化就是将教学重心由学术理论替换为学术理论与社会应用相结合.改革高校环境艺术设计课程体系的课程开发正日益星升起来，其中以校本文化课程设置最为突出.其内容主要包括教学内容课题化、教学结构科学化、教学内容综合化.这样做的好处在于学生在学到理论知识的同时也得到了实践的锻炼.而合理的教学结构和内容使得学生们在知识掌握上，既能掌握理论知识，也能掌握技能性知识，使学生们得到全方面的发展.其次,高校教学内容的改变要做到充分重视学生的实践能力的培养.社会发展的需求决定了高校的环境艺术设计专业必须要从理论走到实践.在教学安排方面，高校必须要面对应用性的培养.高校可以通过采取设立教学基地、与企业联合办学等方式，让学生大量的接触到实际设计、参加到实际设计中.这不但对学到的知识印象更加深刻，提高了学习的兴趣，也大大提升了学生对该环境艺术设计专业的应用能力.

2.5关注对学生素质的培养

素质教育是中国教育所追求的，希望学生们在学到知识的同时，德智体美劳全面的提高，学校不仅仅让学生提高智商，还要提高学生的情商.在高校的教育中，要提高高校环境艺术设计专业学生的应用能力，学生自身的素质教育是学生具备扎实的基础知识，足够的实践积累的基础.培养学生内在的素质显得尤为重要.每一门学科都不能与其他学科完全割裂开来，想要更好的掌握环境艺术设计的知识，必然需要从其他领域获取相关的知识.这就需要学生自身有良好的学习习惯，能够充分发挥自身的主观能动性，积极地去获取更多的知识来完善自己的知识体系.同时这也需要学生有自己学习和理解其他学科知识的能力.

3结语

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1.市场需求增加，专业不断细化

在经济快速发展的过程中，城市建设活动广泛开展，人们对居住环境质量和品位提出了更高的要求，环境艺术设计变得越来越重要。根据调查可知近年来高校环境艺术设计专业毕业生就业率逐年提升，并普遍高于其他专业的就业率，通过这一现象我们能够看到社会对该专业人才的大量需求。

2.学生设计能力和实践经验匮乏

环境艺术设计专业的特点要求学生实际能力和设计能力较强，这样学生才能够以最短的时间投入到工作中去。由于更方面原因我国环境艺术设计专业教育还存在一定问题，这在很大程度上影响到科学教学模式的选择，教学中只将设计图表现技法训练作为重点，在环境艺术设计专业最基本的设计能力训练方面却存在很大问题。

二、环境艺术设计专业教学改革的策略

1.从市场需求出发，确立环境艺术设计专业教学的特色

在市场经济的发展过程中，高校必须应当市场需求进行人才培养，这样才能够保证培养出的人才更好的为市场经济服务。近年来社会对环境艺术设计人才需求量逐年增加，为了顺应这一趋势，各高校都根据一类院校的教学架构模本进行环境艺术设计专业的建设，这样“千校一面”的问题就产生了，毕业生产生了严重的专业特色缺乏的问题。高校要想在环境艺术设计专业建设过程中脱颖而出，就应当对自身教学特色进行构建。高校应当对传统的教学思路进行变革，环境艺术设计教学中应当对设计过程训练进行强化，不应当仅仅将设计图纸的最终结果作为重点，这样才能够形成对学生正确设计观的有效培养。教师也应当根据学生在设计过程中的训练对学生的设计能力和成绩高低进行评价，使得学生能够实现对本专业各项细节内容的有效掌握，并对学生的资助创新能力进行有效培养。对专业类别进行深化和细化，当前虽然很多高校的环境艺术设计专业都已经开设，但是却具有不同的专业主导思想。比如，师范学院重点培养学生的技能和专业基础知识；农业大学在重视学生基本设计能力的基础上，可以园林设计方面对自身特色建设进行强化；美术院校将重点设定为艺术形式的表达，并在此基础上不断深化强化，进行精品课程的构建。这样共同发展、各有所长的局面才能够形成，才能够使本专业特色形成的基础上，将学生的就业面拓宽，防止在同一设计领域过分竞争的现象发生。

2.对环境艺术设计专业实践教学环节进行强化，推动学生实践能力的增强

丰富的艺术实践和社会实践经验是培养设计师实践能力基础，但当前学生严重缺乏设计经验，普遍设计能力不强。这些问题的解决都需要通过强化实践性教学环节来实现。实际当中应当采取以下两方面的措施：第一，建立校园环境艺术设计实践工作室。高校可以进行专门材料室的构建，对市场上现有的装饰材料进行加工，这样这些材料就能够进行装卸，学生能够形成对这些材料的亲身体验，然后通过对各种材料的选择和搭配，达到装饰设计房间的目的。同时教师可以对学生拆换这些材料进行指点，这样学生就能够将知识用于实践。第二，高校还可以开展校企合作，和装饰设计公司建立合作关系。具体当中根据装设公司的实际案例设置环境艺术设计相关专业课程，通过组织学生进行实地的测量和考察，让学生获得市场调查结果和可行的实施方案，并开展相应的实践能力训练。

3.将学生作为教学主体，实现扬长避短

学生是教学的主体，应当对“以学生为中心”的观念进行明确，进而为教学设计提供有效的指导。实际当中将学生作为教学主体和教师作为教学主体得出的结果是不同的。在教学过程中应当将学生的主动性充分发挥出来，对学生的首创精神进行能够。应当将他们所学的知识用于不同情境下，并且在形成对客观事物的认识和解决实际问题的过程中充分运用自身行动的反馈信息。

三、结语

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关键词：教学现状；色彩学；环境艺术设计

一、环境艺术设计专业中对色彩教学的现状

环境艺术设计专业是当前各高校的热门专业，是一个跨学科的综合性专业，涉及了多个领域知识，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。现今各个高校环境艺术设计专业在多年的发展中，逐步形成了比较成熟的教学模式，但是在近几年的教学研究中发现，学生对于课程中涉及色彩的相关理论知识显得比较匮乏。尤其是在设计方案绘制效果图时，对色彩搭配的原理并不是很清晰，有时在设计中出现色彩盲点。这些问题对未来学生的设计思维和设计成果有着比较直接的影响。根据多年的教学经验，对出现的教学问题有以下分析：

1.传统的课程设置，涉及色彩学相关课程有限

在各个高校的艺术设计课程体系中，从课程的性质上分，主要分为基础课程和专业课程两大类。而环境艺术设计专业的基础课程往往在新生入学的第一个学期开设，与色彩相关的课程也只是涉及了基础课程中的色彩、色彩构成两门，在学生大二、大三则不再涉及色彩学的相关知识，而此时正是学生对专业课程进一步了解和提升阶段，如果在这期间能设立色彩学的相关课程，可以更好的让学生把握设计中的色彩原理，对色彩的理解也更加深刻更有针对性。

2.教学内容单一，缺少课程之间的联系与衔接

教师在讲授色彩基础课程时，教学内容仍停留在传统的“教”与学生被动的“学”，教师往往忽视了学生专业的倾向性，如何把色彩基础课程与专业课程联系的更加紧密，这是作为一名教师所要思考的问题。教师的讲授应该对学生起到一定的引导作用，让学生从大一开始就要了解基础课程的作用及对未来专业乃至工作的影响，让学生更全面的发展，把专业基础课程重视起来。而且在授课的过程中可以举些实践案例，让学生了解色彩与环境艺术设计之间的联系，从而让学生对色彩学更加的重视。

3.学生对色彩课程不够重视，效果图的绘制中色彩运用不当

由于各高校艺术生扩招，导致学生基本功不过硬，对于基础课的学习兴趣不高，从而不重视色彩课程的学习，而在之后专业课的设计创作中，学生的设计方案已经定稿，但对于效果图的上色，空间各部分色彩如何搭配，却感到十分“头疼”。不知道运用什么色彩去表现空间的室内效果，这已不是个别现象，可见学生对色彩知识的匮乏。学生又缺少自主学习的能力，因此对于开设色彩学的课程是必要的。

二、环境艺术设计专业开设色彩学的现实意义

1.培养学生的色彩认知能力

色彩对于环境艺术设计专业的学生尤为重要，色彩学的开设可以培养和提升学生对色彩的认知能力。学生对于色彩的认知来源于感官，但并非所有人对色彩的认知都是相同的或是相对正确的，所以开设色彩学，能够让学生正确的认识色彩，包括色彩的本质、特性、性格、搭配及色彩的心理学等方面，让学生更透彻的了解和理解色彩，这对于环境艺术设计专业的学生有着质的影响。

2.对空间设计中色彩搭配能力的培养

学生对于环境艺术设计的认识，是从二维平面到三维空间的过渡，是平面到立体的一个认知过程。一个好的室内设计作品除了平面布局要合理、立面造型要新颖，更重要的是色彩的搭配是否得当，这个因素甚至决定了设计成败。因此，色彩学的开设能够培养学生对空间设计中色彩搭配的能力。

3.提升学生色彩设计和重组能力

学生在大一阶段对于色彩的理解，只是一些基础知识，色彩学的开设能够让学生对色彩有重新的认识，并有针对性的对色彩学进行讲授。环境艺术设计是三维空间的设计，对于色彩的应用与二维平面是有本质区别的，学生通过色彩学的学习，对于色彩搭配，色彩的重组能力都会有所提升。

三、环境艺术设计专业关于开设色彩学课程的具体实施计划

1.开设时间

根据环境艺术设计专业的课程设置，学生在大一期间开设的课程与色彩相关的只有色彩及色彩构成两门基础课，开设之后学生会对色彩有初步的了解。但在学生大三期间，讲授专业课的过程中发现学生对于色彩的基础知识掌握较模糊，甚至对于色相、纯度、明度等最基本的概念都含糊不清，这就导致了讲授专业课的同时还要强调基础知识，而这一现象是极为普遍的。开设课程的时间可以设置在大二上学期，这时学生已经学过了色彩的基础知识，对于环境艺术设计专业的学生也开始接触专业的基础课程，例如手绘效果图表现、CAD制图、室内设计原理等等课程，这一时期开设色彩学，对于学生从二维平面转化为三维空间的思维转化是必要的，并且在这一课程中掌握色彩心理学及色彩搭配的相关原理也是必要的。色彩学的开设为之后环境艺术设计的相关课程奠定了理论基础。

2.开设内容

色彩学涉及了很多方面，它以光学为基础，并涉及心理物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等学科，所以学生只有真正了解并掌握了色彩学的相关知识才能更好的进行设计创作。对于开设色彩学课程，可以分为多个部分，例如：色彩的基础知识（这一部分可以简单介绍，让学生回顾大一时所学的色彩知识）、色彩心理学这一部分主要讲授不同色彩对不同人们的心理感受，在室内空间中如何选择色彩或是如何利用色彩心理的知识来弥补室内空间的缺陷，这都是在色彩心理学中所涉及到的知识，也是作为环境艺术设计专业学生应该掌握的基本知识。室内设计的色彩搭配技巧，对于室内的配色是学生比较薄弱的环节，这个部分的讲授，要举例说明，让学生有直观的了解。

3.开设方式

色彩学的开设方式，可采用必修课的方式，色彩学对于环境艺术设计专业学生的学习是非常必要的。色彩是设计的本源，没有色彩的设计是缺少生命力的，环境艺术设计专业的学生虽然强调的是对空间布局的设计学习，但是色彩学的培养对他们有着不可忽视的作用。

四、结语

各高校应该重视色彩学对环境艺术设计课程的重要性，在教学过程中，充实教学内容，运用多种教学方法指导学生实践。色彩学的融入可以使学生在学习过程中更加全面的了解环境艺术设计中的设计元素，在设计方案时，能够更加准确的运用色彩来突出设计风格、渲染空间气氛，从而培养学生的创新能力和设计思维及表达能力，培养学生扎实的专业基本功，拓展知识面，培养高素质应用型综合技术人才。同时，对现有高校环境艺术设计教学中的单一模式有所创新，改革传统的教学模式，将色彩学融入环境艺术设计的课堂，提升教学质量。

参考文献：

[1]肖歌，周建民.室内装饰配色指南.北京：中国轻工业出版社，1997.

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关键词：环境艺术设计；环境设计；教育；发展

环境艺术设计作为一门新兴专业，随着经济、文化、社会的高速发展以及人们对自身生存环境的反思产生了，在国外叫“环境设计”或者包含在“建筑设计”、“城市设计”中，已有100多年的发展历史，但在我国只有20多年的发展历史。生活在经济时代的人们都希望“艺术设计”能够提高自己生存空间的环境品质。因此，了解中国环境艺术设计发展现状具有重要的现实意义。

1环境艺术设计的发展历史

1.1环境艺术设计的起源

环境艺术设计作为一种专业，虽然是在20世纪后半页才渐渐形成的，但人类的环境艺术设计意识与实际意义的改善环境的努力，却由来已久。早在生产力极为低下的远古时代，人类虽尚无大规模改造环境的活动，但已知道有意识地选择和适应环境。洞穴壁画，巨石“客观上”成为人类早期的环境艺术设计作品[1]。因此，我们可以理解为环境艺术设计起源于远古时代人类有意识地选择和适应环境。另外从环境艺术设计的研究方向来追溯环境艺术设计的历史渊源，主要有两个方面：一方面是作为室内设计方向渊源的建筑设计和室内装饰，另一方面是作为景观设计方面渊源的园林设计[2]。

1.2产生的时代背景

18世纪中叶，工业革命在英国开始发展，工业革命的到来促动了新材料的开发与新技术的运用。而机械工业的发展使得钢铁在建筑上得到广泛应用。现代新材料的出现导致了现代主义建筑的快速发展。现代主义建筑的发展导致了对历史文化的破坏，忽视了人与环境和自然的和谐关系[3]。随着后现代建筑风格对“现代”设计观念的反思与质疑，大众视觉意识的回归，以及对环境“场所”意识的再认识。环境已经成为人们关注的主题[4]。在这种背景下，人们由“生存意识”进展到“环境意识”，开始领悟恩格斯曾警告过我们的那句话“不要过分陶醉于我们对自然界的胜利，对于每一次这样的胜利自然界都报复了我们。”人们的这种自我反思意识促使“环境”开始成为人类特别关注的对象，渴望有一种东西或方法能够用来提高生存空间的环境质量。生存需求迫使人类对环境的主动设计现象开始产生。

1.3中国环境艺术设计的提出和确立

环境艺术设计现象在中国的历史长河中，虽然一直存在，但真正被提出和确立确实很迟的事情，详细见表1。

2环境艺术设计的概念

鉴于“环境艺术设计”是一门新兴学科和交叉（边缘）学科，因此，对这一概念的涵义界定至今尚不能说是十分肯定或完美无缺。这里就借用郑曙阳（中国环境艺术设计领域的代表人物）提出的概念。他曾经在《环境艺术设计辩义》一文中写到：“从广义上讲：环境艺术设计如同一把大伞，涵盖了当代几乎所有的艺术与设计，是一个艺术设计的综合系统。从狭义上讲：环境艺术设计的专业内容主要指以建筑和室内为代表的空间设计。其中以建筑、雕塑、绿化诸要素进行的空间组合设计，称之为外部环境艺术设计；以室内、家具、陈设诸要素进行的空间组合设计，称之为内部环境艺术设计。前者可称为景观设计，后者可称为室内设计[5]。在艺术类考研参考书目《艺术基础知识》中，也是借用的这一概念。

3理论研究成果代表

自从张绮曼教授1986年从东京艺术大学留学归来后，根据中国建设发展的需要向高教部提出建立中国环境艺术设计专业的申请。1988年获正式批准，在中国高校专业目录中增设了“环境艺术设计专业”。至今，环境艺术设计已走过了25个年头。其中以郑曙阳、鲍诗度等大师为代表，产生了一些具有实际意义的研究成果，见表2。

4环境艺术设计教育概况

我国环境艺术设计专业教育起源可追溯至20世纪下半叶，蓬勃发展于80年改革开发后期。如今，环境艺术设计在我国虽然只有二十多年的发展历史，但由于它拥有深厚的历史渊源，一出现便红遍中国各大高校，成为美术类中最热门的专业。据2007 年不完全统计，在全国1909 所高校中，有1259 所大学设置有艺术设计类专业，占全国普通高校总数的66%[6]。环境艺术设计专业是艺术设计学科下最重要的专业方向之一，意味着反是开了艺术设计类学科的学校都会设有环境艺术设计专业方向。即已经形成无环境艺术设计就无艺术设计的教育现象。因此，总结后发现我国目前的环境艺术设计教育一般分布在三类校院：一是综合性大学和其他专业大学中近年成立的艺术设计院（系），其环境艺术设计教育注重专业理论、专业表现和专业实践能力的培养；二是各类职业技术学院总的艺术设计系，其注重专业实践能力和技术能力的培养。三是专业艺术院校如各大美术院校的环境艺术设计方向，其环境艺术设计教育建立在其自身的审美体验为基础之上，发挥其专业院校的特色，营造一个宽松开放的艺术创作和设计环境。

5我国环境艺术设计发展过程中凸显的问题

纵观现状，环境艺术设计不仅成为高校中最热门的艺术专业，同时也成为美术类考生首选的专业，也成为市场上最热门的招聘岗位。学生、学校、市场三者相互作用，在促使环境艺术设计快速向前发展的同时，也凸显一些问题：一是美术类考生中真正喜欢环境艺术设计专业的很少。因此，他们在大学生活中很难为了理想而努力储备以后环境艺术设计实践所需要的相关知识，从而导致艺术修养很低；二是学校中的环境艺术设计教育方法太模式化。通用的公共课+绘画基础课+专业理论课+专业实践课的培养模式，导致学生思维单一，专业自信度弱，无地域个性，在工作中轻易沉迷具有浓郁商业气息的设计市场，不能和谐平衡理想环境设计与商业环境设计中的矛盾；三是市场中的环境艺术设计太过快餐化。现代的人因工作、家庭、经济压力、文化修养差异等因素难得都像古代的文人雅士自己创造雅致的环境，大多数只能出有限的钱请所谓的环境艺术设计公司来打造。快餐式的环境艺术产品就产生了，相互乐此不疲，成为设计行业最普遍的现象；四是有关环境艺术设计的理论研究太少。百家争鸣的学术现象是一个行业良性发展最有效的武器。可观我国的环境艺术设计研究进展，除了张绮曼、郑曙阳、鲍诗度等这几位元老人物的理论成果外，还出现了多少具有强大争议性、影响力的新人和理论实践成果？

6关于环境艺术设计未来发展的一些建议

鉴于具有中国特色的环境艺术设计已成为学生、高校、市场中必不可少的部分，未来发展形势将继续迅猛。因此，为了促进环境艺术设计未来的良性发展，针对发展过程中出现的一些问题，笔者有以下一些建议：一是教育者需正确引导美术类考生的择专业观，择就业观。只有当学生是发自内心地喜欢这个专业时，他才会为成为一名合格地环境设计师自发主动地去学习、探索；二是高校应结合地域特色加强学生的设计创意思维、设计自信、设计实践能力的培养。市场需要优秀、负责的青年设计师，而学校是培养这些人才的重要基地，因此学校有义务结合地域性培养出个性的环境设计师；三是市场中的环境艺术设计者应结合地域文化、生态性、人性化进行最小化的环境设计。设计的最终目的就是创造一种舒适、自然、生态地生活空间，而世上最美的空间就是自然。

7总结

至今，由外来“环境设计”在我国生活后形成具有中国特色的环境艺术设计已成长了25年。中间经历了无数风风雨雨，成了艺术设计学科最佳代名词之一。在学生、学校、市场三方面光鲜地后面，暗藏着一些典型问题。作为希望“稀有的艺术”来创造美丽环境的环境艺术设计者们在选择性继承张绮曼、郑曙阳等大师们的研究成果的基础上，应继来开往，不断避免和解决它发展过程中所出现的问题，细化环境艺术设计的研究内容，争创百家争鸣的学术现象，共创环境艺术设计的美好明天。

参考文献：

[1] 苑军.中外环境艺术设计简史[M].北京：知识产权出版社，2008：26.

[2] 刘秋月，李珠.环境艺术设计发展概况浅析[J].城市建设，2010（1）：85.

[3] 王受之.世界现代建筑史[M].北京：中国建筑工业出版社，2005：101.

[4] 代锋.从“环境”到“环境艺术设计”[J].艺术传媒，2009（3）：261.

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【关键词】高职；环境艺术设计；实践环节

一、环境艺术设计专业具有鲜明的实践特性

1.环境艺术设计专业的职业工作具有鲜明的实践特性。环境艺术设计专业所涉及的具体职业岗位有很多，在国内目前还没有真正完全明确的划分体系。但是，不论是如何划分这些具体的职业岗位，这些环境艺术设计专业的职业工作都集中而突出地表现出了鲜明而强烈的实践特性。以室内设计工作为例，室内设计师必须掌握各种相关的专业和技能，更重要的是设计师必须能够在具体的项目现场对各种复杂的建筑结构做出虽然是初步但却必须是正确的判断。

2.环境艺术设计专业的知识内容具有鲜明的实践特性。环境艺术设计专业所包含的知识内容十分广泛，边缘学科和交叉领域很多，很多又都是新兴的学科，既有已经相对比较成熟的理论知识，也还有很多需要探索、总结、积累的实践知识，这就决定了这个专业不同于其他专业而所具有的鲜明的实践特性。

3.环境艺术设计专业的学习掌握具有鲜明的实践特性。职业工作的实践特征和知识内容的实践特征，共同决定了环境艺术设计专业的学习也一定是要在实践中进行的。这个专业的学习，无论是感性认识的积累还是理论知识的理解，无论是动手技能的形成还是想象思维的塑造，都是无法离开实践环节的。我们常常会说某些学生“眼高手低”，这其中就有实践性环节脱节的问题。

二、实践环节是高等职业技术教育的本质要求

1.高等职业技术教育的培养目标必然要求实践性环节。从培养目标来看，动手型人才充分说明了在高等职业技术教育中实践性环节的必不可少，动手型的人才必须在不断的“动手”之中才可能成为“人才”，而不是“动口不动手”的“秀才”。只有通过各种必须的实践性环节的学习，我们的学生才能掌握各种专业的实际技能从而踏上社会职业岗位进而为社会发展服务。

2.高等职业技术教育的培养模式必然要求实践性环节。德国机床制造协会所开办的职业学校，一方面聘请相关企业的高级工程人员到学校来任教，另一方面把学生送到各个机械制造和加工企业去实习，由于这样的职业学校从本质上是各个企业联合出资所办的学校，所以各个企业非常支持这样的培养模式，积极派遣技术人员到学校兼职教学，同时也积极安排带教教师辅导来企业实习的学生。

3.高等职业技术教育的评价体系必然要求实践性环节。社会和市场对毕业学生的认可，很大程度取决于他们是否已经基本具备了某个专业所应该掌握的职业技能。这样就使我们不得不认真思考我们的教育评价体系是以学科为本位还是以能力为本位？相信还是会通过一定的实践，逐渐打破旧有的一些束缚，最后采取实践性环节的方法来给予学生科学的评价。

三、高等职业教育中环艺专业的实践性教学

1.高职环艺专业实践性教学的指导框架。通过不断的教学实践，在实践环节的开展工作中经常会出现要么重复重叠要么相互脱节的情况。为了避免这些问题的出现，就必须要有一个相对完整的指导框架来组织我们这个专业教学中各种各样的实践教学。就环境艺术专业的知识内容和学习过程来说，开展实践性环节的教学一定要把握住“感性认知实习——情景模拟实习——顶岗商业实习”这样一个逻辑框架。以这样的实践指导框架展开的教学工作，在进程设计上必然会表现为“工学交替”，在组织形态上必然会要求“校企结合”，在实际效果上也必然能实现“双证融通”。教学实践证明，这样一个逻辑关系指导下的实习实训是行之有效的。

2.高职环艺专业实践性教学的具体途径。校企联动、产学结合是开展专业实践教学最重要也是最有效的途径之一，事实上，实际操作这一点远比认识到这一点要难得多。就环境艺术设计专业而言，这就要求我们一要结合企业实际需求给专业教学定好位，组织制定和实施专业实践性教学；二要充分运用好学校已有的资源，避免出现用有限的校内资源重复市场和社会已有的公共资源的情况；三要发挥自身技术和人才优势，以项目合作、开展培训等方式积极参与解决企业在生产经营中遇到的技术问题和管理问题，设身处地的为企业着想；四要积极提升自身在行业和市场里的知名度，加强自身的品牌号召力。

3.高职环艺专业实践性教学的评价方法。如何评价学生的学习成绩，如何为学生的实践性学习环节打分，就决定着学生朝着何种方向去如何努力。因此，在评价学生的学习成绩时，应从学生的动手能力入手，主要看学生有没有掌握职业所需的技能，从而形成可量化的评分体系。

参考文献：

[1]徐文彬.关于我国高等职业教育发展若干问题的思考[J].教育与职业，2008（33）.

[2]刘育锋.部分国家和地区近年来职业教育教学改革新动向[J].中国职业技术教育，2008（29）.

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主题词：环境艺术; 设计教育;创新

Abstract: this article is about to pass to point the way with from the macroscopic level on the environmental art design analysis of the connotation and denotation, trying to broaden the environmental art design education ideas, advocated a perfect design talents of knowledge system and training of practical skills for design talents based, in order to improve the design talents' learning innovation ability, and the humanistic training and effective judgment current social practical need for constructing the ability of contemporary design education system center, and stressed the through the implementation of production, study and research "the integration of teaching mode that design talents can truly understand, in the current society, thus designed accord with the actual requirement of the current social good works.

Keywords: environmental art; Design education; innovation

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

一、环境艺术设计的内涵和外延

从概念上讲，环境有自然环境与人工环境之分。郝卫国先生在《环境艺术设计概论》中将环境划分为四个层次：1、原生环境；2、次生环境；3、人工环境；4、社会环境。在这四个层次里面，人类通过设计活动可以直接影响到的是人工环境，间接的也与其他三个方面有密切的联系。[郝卫国 编著 《环境艺术设计概论》中国建筑工业出版社 2006年9月第一版 第8页]环境艺术设计主要是在营造人工环境和改善自然环境。可人工环境的营造和自然环境的改善必然影响到其他层面的环境，其他层面的环境也影响着人工环境的营造和自然环境的改善。因此，环境艺术设计所涉及的领域非常广泛，也是一个需要多学科支撑的专业。其内涵与外延也具有综合性，这一点常为人所忽略。

环境艺术设计的含义有狭义和广义的区分。事实上，狭义的环境艺术设计是由其内涵为出发点的理解，它是指通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。作为人工环境中数量最多，比重最大的的因素，建筑成为人们高质量居住条件的最明显的标志。从建筑的内部空间到建筑物主体的空间，都属于环境设计艺术的范畴。于是，人们对于环境的关注很大程度上只是停留在对自身生活环境，尤其是居住条件的理解上，因此在提到环境艺术设计的时候，很多人都指向狭小的内部生活空间，甚至把“居家装饰”“装修”作为环境艺术设计的代名词，这是非常狭隘的理解。人们的起居环境只是人类生活环境中很小的一部分，是单个个体，与之相关联的周围建筑群、街道、绿化以及公共雕塑、公共娱乐设施，甚至还包括由人的交往方式，休闲娱乐方式，消费方式等构成的文化环境是大环境，是宏观上的整体。

广义的环境艺术设计，即“Landscape”，是对人的生存环境的各方面的综合的设计与营造，它拓展了人类生存环境的观念，强调了环境设计艺术概念的外延。因而它是一门多学科共同关注的话题，与建筑学、景观设计学、环境行为学、生态学、人类工程学以及社会学等有着千丝万缕的的联系。“环境艺术设计是一门既边缘又综合的学科，它设计的范围极广，从建筑学、城市规划学、景观美学、环境美学、社会学等都是可以涉及的。”[李砚祖 著 北京：中国人民大学出版社 2002年6月第1版 第2页]环境艺术设计是为人提供最舒适的生活环境的设计，但作为自然的人、社会的人，人类离不开自然环境，离不开社会环境。因此必须重视从宏观上把握环境艺术设计外延，全面的理解环境艺术设计。

人们对于环境的认识是有一个过程的，对于环境艺术设计的理解也有一定的局限性和时代性，我们要用多元化的视角,用不断发展的观点看待环境设计艺术的这门学科。首先,环境艺术设计的内涵是基础,外延是在内涵基础上的不断发展和完善;其次,内涵与外延之间是个体与整体的关系,两者互为联系,互为补充;第三,内涵是静态的,外延是动态的,随时代不断扩展,两者形成了有机的统一。

从五十年代中央工艺美术学院确立室内装饰系开始,中国的环境艺术设计经历了五十余年的发展。但是作为专门的二级学科才不过十多年的事情，从最初的室内设计系到环境艺术设计系。环境艺术不能只是简单的从名称上更新,随着经济发展快速发展，环境艺术设计涉及范围进一步扩大,人们对于它的认识也应当不断深化。“世界环境艺术设计已经逐渐从室内空间设计的装饰,家具陈设等方面延伸到更广阔的天地：建筑景观,庭园小景,公共设施,街道广场环境等。”[李砚祖 著 北京：中国人民大学出版社 2002年6月第1版 第3页

]对于当代环境艺术教育来讲,更应当看到这门学科的多元性与发展性。

二、当代设计教育现状

尽管我国的环境艺术设计教育的发展还处于初期的发展阶段，环境艺术设计教育却随着设计艺术学的发展而不断得到发展，取得了一定成就。可同时也出现了不和音符的问题。这些问题主要表现在：

（一）在认识环境艺术设计内涵与外延上缺乏联系和整体观念，造成学校教育的产出与社会需求的错位。

环境艺术设计是一项综合性的多元学科，不仅涉及艺术与技术两大方面，还与社会学、美学、人类工程学、行为学、心理学等学科有关，各学科的交叉与融合，共同构成了外延广阔，内涵丰富，艺术与技术结合的环境艺术。但是，当代设计教育体制并没有跟上时代的节拍，课程设置不科学，专业设置片面化，教学中缺乏各门相关学科的联系与交叉，缺乏系统性。诚然，整体性并非要将学科统一在一起，而是说缺乏最起码的学科之间的沟通。如果不能从联系的、整体的角度去培养人才，我们的环境艺术设计势必会出现更多的设计败笔，或者缺乏文化内涵，或者与周围环境格格不入，或者缺乏实用价值，或者流于形式。现代人们对于设计艺术的审美有了很大提高，高品质的设计需要具有综合性、高素质的人才。据有关数据显示：

① 、在2006年上海人才招聘会上，参加招聘会的300多名环境艺术专业的学生与甲方达成协议的仅有37%，许多公司因求不到高水平的设计师而苦恼。

②、我国目前环境艺术设计行业从业人员850万，2006年达到1000万，仅设计师就需要10万人的增量，而目前全行业专业技术人员仅为从业人员的1.3%。很多企业因在国内寻不到合适的设计师，而向国外延伸求贤。”

分析以上问题形成的原因：一是学校在对学生培养方面，过于注重课堂教育，而忽视了实践，学生从学校到社会没有磨合期，而甲方则需要是上班即能胜任本职工作，为本单位带来经济效益和社会效益。二是学校在专业设置上，过于追风也是导致学生和社会需求错位的原因。同时由于盲目的扩招，求量不求质，学生毕业后一些简单的工作都无法胜任。

（二）对学科外延的认识不足，设计教育体系不能满足当前社会需求

环境艺术设计伴随社会经济的发展而不断进步，外延不断扩大。我们国内的环境艺术设计观念更新慢。当一系列与环境艺术设计相关的职业在社会上出现，我们的学科建设却往往跟不上社会前进的步伐。当景观设计师、城市规划设计师、园林规划师等如雨后春笋般出现之时，在众多的艺术院校中，环境艺术设计专业实质上还是室内装饰、装潢的代名词，课程教材有的还用着多年前的，培养出的专业人才由于环境设计观念的落后很难在社会上发挥自己的才能。以景观设计为例，据统计资料显示，2006年上海建筑及房地产行业对各类职位人才的需求中，专业技术职位人才需求量最大，占到总需求量的61%；而在房地产行业紧缺人才中，建筑师和规划设计人员最缺，占了各类紧缺人才的37%，而其中尤以环境艺术景观设计师最为稀缺。

这种问题的出现，除了国内景观设计起步晚的原因以外，与设计教育观念的落后也是有很大关系，在出现市场需求时，设计教育不能及时的转换教育机制。比如，目前，国内还很少有高校设置环艺景观设计专业，一般只有园林设计专业。其根本原因对于环境艺术外延的前瞻性和预见力不足。

（三）环境艺术设计专业人员严重缺乏实践锻炼，这是当代设计教育最为突出的薄弱点。

为进一步了解设计艺术学专业毕业生的就业和参与社会实习实践情况，笔者对某大学环境艺术专业40名本科学生的就业情况做了一个简单的调查，调查方式是访谈和问卷相结合的形式。就业情况如下：

①毕业后从事环境艺术设计的占68%

②暂时没有找到工作的占12%

③改行做其他的占11%

④考研究生的占9%

工作情况如下：

①毕业生毕业后从事环境艺术设计的学生感到吃力的占82%

②在公司无法胜任本职岗位的占8%

③能基本胜任工作的占10%

参与社会实践情况：

在校期间参于社会实践的学生仅占36%。

通过调查，我们更清醒地认识到环境艺术设计教育与社会需求的脱节程度比较大。环境艺术设计是一门实践性非常强的学科，与市场的联系较为紧密，并且具有跨学科的综合性特点。这决定了设计师必须注重实践，通过切实的实践检验、巩固、补充理论，并及时地了解市场需求。社会需求是千变万化的，也是不断更新的。当学校的环境艺术教育还停留在包豪斯式的现代主义的时候，社会上后现代主义、新古典主义已经粉墨登场。材料是环境艺术创作的载体，设计师对于材料的把握不能只流于视觉的和理论的把握，而必须通过触觉、视觉等多方面的感官掌握材料在环境艺术中的应用。这要求设计师必须站在时尚的前沿，通过实践把握环境艺术风格的变化、材料的更新以及不同消费群体的需求。惟有如此，设计师的设计理念才能跟得上时代的潮流，其作品也才具有现实性。

三、对于设计艺术教育的几点思考

环境艺术设计作为现代设计艺术学科的一个重要二级学科，我们通过它可以窥见设计艺术教育存在许多不容回避的问题。下面，针对这些问题，笔者提出了几点思考：

设计艺术教育应当完善学科机制，促进相关学科的沟通。

设计艺术教学需要开阔的视野，克兰布鲁艺术学院、旧金山艺术学院等国际知名艺术学院，学科建设不仅完善，而且划分很细，学科的多样性并没有增加学科的界限，相反促进了各学科的融合。在国内，无锡轻工业学院（江南大学）从1986年就开始文理生源的招生，首创了“艺工结合”的教学，要求学生有美学知识、美术技能之外，还要涉猎理工知识。这就使学生可以广泛的涉猎到各专业的知识，促进学生人文涵养的积淀，同时培养了学生的全局意识、宏观的把握处理设计的能力，提高了设计的水平。当前，设计教育中自然需要通过合理设置相关专业的课程，使学生的知识结构趋于合理，协调好设计作品的各种要素。

（二）设计艺术教育应当拓宽教学思路，适当设置相关人文学科。

设计本身就是一个不断满足人们生活、消费、休闲等需求的活动。设计教育应当创新观念，走在时代的前沿，审视社会的需求，随时弥补在专业学科设置上的不足。教师应当以身作责，观念的领先要通过优秀的师资和完善的教学体系来表现。作为学校，应该担负起教育的责任。科学合理的设置培养课程，拓宽课程体系，扩大选修科目范围。注重培养学生的综合素质，全局观念，吃苦意识。注重手绘基本功、动手与实践以及构造与技艺的培养。引入社会设计精英进课堂，担任实践教学指导，使教学与社会交流。提倡学生在校期间，精一技，学二技，会三技(技能)，以适应社会的需要。相关人文学科可以促进设计师对生活作艺术化的理解与阐释。因而，相关人文学科实际上可以使得设计师的理念更具艺术性，从而营造出更适合人类生活居住的艺术化的空间。

（三）设计艺术教育应当增强实践性，实行产、学、研并举。

当前，设计院校的设计实践教学，是设计教育最薄弱的环节。推行“产、学、研”一体化教学模式可以使学生将自己所学到的知识运用到实际当中，并通过参与社会实践能够及时地了解行业的动态及社会需求，从而避免学习的盲目性，使学生能够学以致用，学有所用。有条件的院校要联合企业办学， 让学生成为地方发展的第一任美容师，设计师，规划师。学生参与环境设计，即可了解企业的运作情况和市场需求，又可以节约政府、企业的设计成本。

篇9

随着国家经济的迅速发展，人们的生活水平不断提高，人们对生存环境的艺术性提出了更高的要求。在这种情况下，高校对环境艺术设计专业更加重视。但是，环境艺术设计教学的发展与社会的需求存在一定的距离。如果教学更偏重于理论，则往往存在一定的滞后性和理想化，所以，环境艺术设计教学的改革势在必行。只有按照社会需求发展，进一步完善教学内容和方法，提升教学的实用性，才能保证市场环境下环境艺术设计专业有更好的发展。

关键词：

市场需求；环境艺术设计；改革方案

随着市场经济的发展，环境艺术设计作为一种创造美的专业，受到很多学生的青睐。但是，高校对环境艺术设计教学的侧重点与市场发展的需求存在一定的差异。因此，高校要根据社会需求改革教学方案。文章根据环境艺术设计专业的市场需求状况分析环境艺术设计教学改革。

一、环境艺术设计的市场需求

为了环境艺术设计专业能够获得更好的发展，学生可以更好地就业，很多高校对环境艺术设计的市场需求进行了调查。调查结果显示，市场中尚缺乏优秀的环境艺术设计专业人才，而本专业毕业生的就业压力也很大。调查还发现，市场中的环境艺术设计从业者中，有一些人的专业水平不高，缺乏自我风格，装饰手法老套，为设计而设计的痕迹过重，过于依赖电脑。

1.环境艺术设计的行业现状环境艺术设计在我国是一个从模糊逐渐清晰的概念，它的迅速发展受到了众多人的瞩目。环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国经济快速发展，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的专业人才，因此，环境艺术设计专业就业市场一直很广阔，如建筑装饰设计、室内外效果图设计、园林景观设计、环境工程改造等，而且待遇较高。然而该专业毕业生就业情况不尽相同，有的特别顺利，没费什么周折，有的则一波三折。

2.学生存在的不足环境艺术设计的目的是在原有环境的基础上进行创新，针对不同的情况提出相应的方案，实现环境的二次设计。优秀的设计人员能够帮助工作人员最快地发现外部环境的不足。部分学生对环境艺术设计不感兴趣，学习积极性不高，被动接受知识，学习的主动性没有得到很好的发挥，难以满足社会对环境艺术设计人才的需求。

二、环境艺术设计的改革方案

通过分析市场对环境艺术设计人才的需求，很多高校发现固有的教学模式存在一定的局限性，已经不能满足当今社会的需求。如果固守这样的教学模式，则不利于学生的就业。所以，高校应该从多个方面改革环境艺术设计的教学模式。

1.加强专业基础知识的学习和技能的训练首先，要加强基础教学。在环境艺术设计教学中，教师不能只停留在传授理论知识的层面，更需要提高学生的创造能力，要让学生对与环境艺术设计相关的建筑设计、结构设计、美学、人文等知识有全面的了解，提高学生的综合能力。其次，要活跃课堂气氛。教师要在教学中与学生进行互动，根据学生在课堂上反馈的信息进行针对性教学。同时还要扩展学生的专业眼界，多进行实际操作的训练，让教学形式更加多样化和贴近实际，从而充分调动学生学习的积极性。最后，要打破教学的局限性。在教学过程中，教师要减少教材的滞后性和局限性，充分利用网络渠道将最新的专业信息转化为教学内容，提升教学内容的新鲜度。

2.加强市场意识，定位培养目标高校应通过对毕业生的跟踪调查，分析相关职位的能力要求，准确定位培养方向，并且调整学科结构，以适应市场的需求。设计教学可以让人的心灵充满创造精神，设计基础教学应是一种形成思想和让创造性萌芽的方法。学生的背景和天分各不相同，教师应该发掘他们的潜能，调动他们的主动性，使他们建立自信，培养他们的原创能力。教师还要根据具体的市场需要和学生的不同能力细化环境艺术设计专业教学，有重点地进行课程设置，使学生学好学精，学以致用。

3.改变教育观念和教学方法，培养实践能力环境艺术设计的实践性很强，因此，建立教学与实践的互动关系是培养高水平环境艺术设计人才的重要环节。要加强素质教育，但也不应该忽视基本职业技能的训练，这是由环境艺术设计的实践性决定的。教师要在环境艺术设计专业课程教学中突出实践性，注重培养学生的兴趣，采用启发式教学，让他们积极主动地探索知识、培养能力；在校企结合的基础上，在课程中引入实践性教学，以具体的设计实践结合理论教学；积极鼓励学生利用课余时间参与设计实践和各类设计竞赛、设计创新活动。

三、结语

随着社会的进步，人类对环境的认识越来越深刻，对生活和工作环境的要求越来越高，尤其是在可持续发展观念的引导下，人们对环境的态度开始回归，追求环境的自然性。所以，环境艺术设计将成为今后的热门职业。虽然目前的教学与市场需求存在一定的距离，但经过一系列的改革，环境艺术设计专业一定会取得长足的发展。

参考文献：

[1]杨文会.环境艺术教育.人民出版社，2003.

[2]曹田泉.艺术设计概论.上海人民美术出版社，2005.

篇10

关键词 学生作品 保存与使用 管理体系

中图分类号：G712 文献标识码：A DOI：10.16400/ki.kjdks.2016.01.032

Construction of Vocational College Environment Art and

Design Students' Work Management System

HONG Juncan

Abstract Environmental art design has a strong practical， establish an interactive relationship between teaching and practice it is to develop a high level of environmental art and design talent the important part. Outstanding student work is an important part of the election left the Art Institute of Curriculum Design， is an important part of the curriculum demonstration teaching is focused on performance outcomes of teaching， is the main form of professional communication. To do good works is the key factor in the election to remain professional development related to the design of the Art Institute.

Key words students' work; Preservation and use; management system

环境艺术设计具有很强的实践性，建立教学与实践之间的互动关系是培养高水平环境艺术设计人才的重要环节。高等院校不是象牙塔，大学教育要强调素质教育，但也不应忽视基本职业技能的训练，这是由环境艺术设计极强的实践性所决定的，事实上，环境艺术设计专业自其成立之始，便由于市场的需求，而在教学过程中渗入了实践的内容。因此，作为高等环境艺术设计教育，我们应该提倡培养学生具有引导设计市场方向的理想与信念，同时也应具备适应设计实践需求的扎实的基本技能。

环境艺术设计的教学体系从理论教学、实践教学、创作设计几方面进行，在实践教学阶段，教师基本采用实际项目、留校优秀学生作品进行案例分析，引导学生直观地对所学内容有初步的了解。

在环境艺术教学中，优秀的学生作品是环境艺术教学中课程建设的重要环节之一，是课程示范教学的重要组成部分，是教师教学成果的集中表现，是进行专业交流的主要形式。如何对数量众多的学生作品进行挑选，如何进行管理、使用和分类保存，是环境艺术设计教学中的重要环节。

1环境艺术设计中学生作品的类别

（1）基础类临摹作业和写生作业，比如造型基础、钢笔画、马克笔绘画、考察写生作业等，这类作业基本以单张形式呈现。

（2）专业类创作课程的优秀作业，比如室内住宅设计、酒店设计、展馆设计、小庭院设计、广场设计、卖场设计等专业课程的作业。这类作业以文本形式呈现，部分有较小的展示类的模型。

（3）毕业设计的作业，环境艺术设计的毕业设计课程是一门最重要的课程，通过毕业设计课程的学习，可以进一步提高学生的环境艺术设计的审美情趣，使学生对设计作品的审美感觉从感性上升到理性，然后复归到更高层次和品位的感性认识。同时也可以实现学生知识的深化和升华，提高学生分析和解决设计项目中实际问题的能力，培养学生严肃认真的科学态度和严谨求实的工作作风，以及从事设计工作所需要的良好品格，对全面提升学生的职场能力具有重要意义。

（4）参加各类竞赛活动的作品，不同层面的环境艺术设计教学的各类教学总结和环境艺术年会都会组织环艺课程的作业展览和比赛，在各类比赛中获奖的学生作业，在没有被专业老师定为优秀作业的时候，也应列入优秀作业的范畴。

（5）模型、实物等设计作品，环艺专业教学中模型表达的训练要结合每一门课程的特点及教学目标，并注重对模型制作技术与技巧的训练。不同的年级及不同的课程主要训练不同的内容，每个阶段解决不同的问题，最后让学生学会不仅用模型表现设计，同时会用模型推敲和推动设计。在这个过程中，不仅要解决模型表达与课程学习目标结合的问题，还需要探索不同的材料与技术表达不同类型的模型。选取优秀的模型留存。使低年级的同学在设计训练的过程中，能直观感受三维立体空间，结合自己动手的制作和多角度变化的观察，让学生在不同的设计阶段充分理解和表达空间及造型。

2 优秀学生设计作品选取体系的建设

环境艺术设计教学产生的学生作业，良莠不齐，如何在诸多的作业中选取优秀的学生作业，使所选作业既能满足参赛、参展的需要，又能满足今后教学示范的需要，是对整个教学团队提出的一项重要任务。

首先，学生的设计作品必须为原创（技法临摹类除外），具备的独特创意，符合形式美法则。其次，作品具备较高的技术水准和制作规范;环境艺术专业的教学，无论是室内、景观、展示还是其他各方面，都具有当前行业的制作流程和规范。再次，学生设计作品必须符合教学要求，能较好地体现教学理论和技能;环境艺术教学是个系统的过程，需要学生逐步掌握专业所需的一般能力（基本素质、文化素质）和核心能力（专业能力、通用能力），掌握每一门课，每个阶段专业学习上需要学会的技能，学生作业只有在满足教学要求和体现教学理论和技能的前提下，才能作为优秀作业留存。

选取优秀的学生作业，是一个过程，是一个完整的体系，不是单单一个任课教师就能完成的工作。需要整个教学团队、行业专家等一起合力才能完成。才能保证留校优秀作品的教学需求性和行业规范的执行性。如图1所示。

3 优秀学生设计作品保管体系的建设

当前美术院校对环境艺术设计的学生作品存放有着许多不足的地方，存在一定的问题。一是存放空间吃紧，环境艺术设计作品有多种形式，文本、展板、模型及手绘稿等等，都需要占用较大的空间，当前高校存放此类作业空间上严重不足，制约了优秀作品的留存。二是存放环境不符合标准，由于房屋潮湿，通风，卫生条件较差，导致作品腐烂、虫蛀等严重后果，对留存作品的展示和使用造成了影响。

环境艺术设计的学生作品就是学生成绩的见证，是进行教学再使用和展览展示的必要基础，如果任其在不达标的存放环境中被毁损，也是对他们的不负责任。因此，我们必须采取必要的措施，将学生的优秀作品，合理地保存。如图2所示。

首先是选择存放的方式，从优秀学生作业的类型上我们就可以大致将存放方式分为：纸本、展板、文本、电子图片和模型几类。根据不同的类型选择不同的存放方式，也可以统一作品，采用多种存放方式。

其次是选择存放的地点，存放的地点可以分为学校统一存放和任课教师单独保管存放，对于任课教师保管存放的优秀毕业设计，必须先到学校备案登记，领用出后才能使用和保管。

再次是保管人员的确定，从存放地点上可以明确，统一存放在学校的优秀学生作品的管理人员为分管教学的管理人员;教师领用出存放的管理人员为领用教师本人。

4 优秀学生作业的使用体系建设

环境艺术设计专业教学是一个互动的过程，要求学生在不断的专研和学习中掌握多种技能。优秀的学生留校作品是教学成果的展现，是进行教学总结和教学改革的基础;优秀的学生留存作品是进行循环教学的必要前提;优秀学生设计作品参加环境艺术设计类专业的比赛，既能检验教学是否符合当前环境艺术设计专业教学的进程，又能反映教师的教学成果，同时，对学生掌握知识度的一种全方位考量。

同时，环境艺术设计专业的教学是与行业紧密接触的过程，是与企业进行交流的过程。环境艺术教学能为校企合作的企业方提供优秀的设计作品和优秀的设计人才。校企合作能促进环境艺术专业的教学进一步发展，校企合作，对于教学来说，能引进企业优秀的设计案例进行教学，增强学生实际操作的能力和与市场的接轨能力，促进学生设计出更好的作品。

4.2 优秀学生留校作业的使用方法

优秀学生留校的重要性，及易损坏、易丢失的特性，决定其使用过程必须保证保持作业的完整、整洁，保证不丢失，损坏。

（1）保存于院系的优秀留校作业，在教学、展览和交流过程中需要使用的，必须由专人签领，注明用处并及时归还;（2）保存于专业教师办公室和工作室的优秀留校作业，院系定期进行检查，以保证留校作业使用管理是否得当。（3）学生不得擅自借用优秀留校作业。

5 总结

环境艺术设计专业的教学是一个不断积累和发展的过程，在教学中积累的学生优秀的设计作品，是进行再教学，展览展示，教学总结和参加各类比赛的基础，是检验教学是否适应行业和社会发展的前提。我们在教学和总结过程中，应该有重点有选择地保留一部分优秀的学生设计作品，为提高环境艺术设计教学的质量提供参考和保障。

参考文献

[1] 邱杰.浅谈环艺专业教学中的模型表达与训练.艺术教育，2012（4）.

[2] 苏梅.高校美术类专业学生作品保存的问题与对策.兰台世界，2009（4上）.

[3] 张善龙.“学生作品”案例化教学的实践.教育科学，2012（9）.