配音的外部技巧范文

导语：如何才能写好一篇配音的外部技巧，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

[关键词]电视纪录片；解说；节奏；美学意蕴

电视纪录片，以其“记录真实”的文献记录价值、社会认知价值、历史文化传承价值、艺术审美体验价值，拥有了其他影视作品无可比拟的传播力和影响力。在电视纪录片中，视觉语言和听觉语言是不可缺少的两个基本要素。除同期声外，听觉语言主要表现为解说。它的主要功能是延伸画面信息量、增加作品意蕴、渲染烘托气氛、提炼升华主题、表现画面未尽之意蕴。

“解说这种手段在电视节目中的主要功能是延伸画面，扩大信息含量，补充画面不足，挖掘画面内涵，渲染烘托气氛，提炼升华主题，连接画面实现语言蒙太奇，顺利过渡转场，协调电视片的转化艺术效果。”[1]纪录片解说是将创作者的一度创作成果——解说词，通过配音员的二度创作以有声语言的形式表现出来。每个配音员的生活阅历、对作品的理解程度、情感的生成表达、内外部技巧的运用以及用气发声时的音质、音强、音高、气息控制、语速等具有特殊性，这种独特的个性特征在形成语流时构成了艺术的律动，具有美感。而在众多的有声语言表达技巧中，“节奏”是其中非常重要的部分，解说词的写作风格、纪录片的立意、音乐的节奏制约着解说的节奏。对于“节奏”掌握的优劣，直接影响配音乃至整部纪录片的艺术表达效果和美感。本文拟就这一技巧对纪录片配音的美学意蕴进行阐释。

一、“节奏”在古典美学中的本源表现

.“节奏”这一概念在中国最早属于音乐范畴。《荀子·乐论》中提到：“先王恶其乱也，故制《雅》《颂》之声以道之。使其声足以乐而不流，使其文足以辨而不諰，使其曲直、繁省、廉肉、节奏，足以感动人之善心。”《礼记·乐记》里也提到：“文采节奏，声之饰也。……先王耻其乱，故制《雅》.《颂》之声以道之；使其声足乐而不流，使其文足论而不息，使其曲直、繁瘠、廉肉、节奏，足以感动人之善心而已矣。”在这里，“曲直是指转折、平叙；繁瘠是华丽、简约的意思；廉肉则指的是高亢、柔婉。”[2]82有声语言和音乐在节奏上有相似之处，也有本质区别。二者的不同之处在于音乐讲究旋律，有声语言讲究韵律，这个韵律就体现在节奏上。

六朝时期的刘勰在他的著作《文心雕龙·定势》中将“节奏”命名为“势”。“什么叫势，弩机发射的箭自然是直的，溪身是陡曲的，溪水自然是曲折而湍急，这是自然的趋势……说明道理的文章自然要求明白确切，即景抒情的文章自然要求在景中含情，即含蓄不露。命意浅露的，谈不上蕴藉；措辞明断的，用不着繁彩；情绪激昂的，自然发言慷慨，风格刚劲；情思曲折的，自然吐词婉转，风格柔婉。……刘勰认为‘辞已尽而势有余’就是话说完了，这种气势还留在听众的印象里，余音绕梁。”[3]作为有声语言的美学范畴，“势”反映着一种形诸于外，表现为具有审美意味的动态语势结构，指示着话语的心理和生理趋向。在古人那里，“节奏”具有的这些特点，体现了纪录片解说中丰富的美学意蕴。

二、“节奏”——富于美感的乐音之美

纪录片解说是声音的艺术，是诉诸听觉的艺术，在为画面及内容服务的前提下，解说语言自身也应具有丰富的美感，这对于提高有声语言的感染力和表现力，具有十分重要的作用。这种美感的其中一个重要的表现形式便是“乐音节奏”。徐世荣在《汉语语词结构的音乐性》中提出“音乐性”是汉语造词的一条规律。他认为：“音乐性增强表演效果，这不仅仅是修辞的问题，也是造词的一条规律，这条规律实际是存在的，历史上已按这条规律造成若干语词，而成为语言中表情达意的好材料。”[4]但凡听起来入耳流畅、具有美感的解说词往往在遣词造句上下了一番工夫。往往通过平仄、对偶、排比、反复、谐音等多种形式构成听觉上的抑扬顿挫，形成美感。

中国电视纪录片在经历了政治教化阶段（1958—1977）以及随之产生的“高调门”“强控制”“重修饰”的解说风格后，新时期的电视纪录片解说越来越回归到真实、朴质、大气、自然的特色上。在具体的解说实践中，起点、落点、起势、落势在依据文字稿件的基础上应该做到抑扬顿挫、起伏跌宕，在对比度、起伏度和明暗度上富于变化，形成乐音美感。

如纪录片《的诱惑》片段：（女）的诱惑，是一次次在这片古老而神奇的土地上纵马高山，是因为高原的生命这般顽强。

（男）的诱惑，是一次次在大山的怀抱里露宿长河，是因为遥远的天边，有过往日的辉煌。阿里旷野的荒城啊，古格王国的遗址，你是历史古道的风，你是千载流沙的浪……

开始出现的“的诱惑”五个字起声不必着力，只用平缓的语调引入，让受众进入纪录片营造的氛围即可。紧接着的“一次次”是平仄仄，配音时应注意控制好气口，声音状态做到上行的态势，“古老”是仄仄，且内涵沧桑之意，故应用下行且松弛的声音状态，“神奇”是两个平平，含有探究之意，配音时可表现出积极的上行态势。“纵马高山”给人感觉节奏急速且极具力量感，在配音时声音形式应贴合这一特点。“是因为”为过渡性语词，不必着力，一气带过即可。最后的“顽强”二字有坚定之意，在配音时可采用欲扬先抑的技巧。

三、“节奏”——合节推进的回环之美

“节，是节拍、节律、节制、节度的意思。既有段落分合的关联问题，又有控纵制约的分寸问题；既有时间的长短问题，又有空间的大小问题。……无节不断，无节不通。朗读时，必须把中断处加以留白，把衔接处给以填充。”[2]82在配音时，要善于找准语流中的地点和时机，使之不生硬、不平淡，从而达到“停中有连、若即若离、意在言外”的艺术表达效果。“奏，是推进的意思。单独的、单个的某种声音，突兀的、孤立的某个声音，不能称其为奏，它必须是一连串地、一段时间里的声音，而且要有变化，显示出某种走向、某种态势。”[2]85“节”和“奏”的融合造就了解说的“抑扬顿挫”“回环往复”的流动美感。即刘勰在《文心雕龙·定势》中阐释的弩机发射的直与溪水的结合。也就是纪录片配音中有声语言推进态势的过程。

在解说时，当思想感情喷涌而出、奔腾而下时，“节奏”就需要发挥“统领全局”的作用。它与有声语言的另一技巧“语气”紧密相连。在解说中，“语气”确定“这一句”的声音形式，而“节奏”则要驾驭由许多“这一句”构成的“这一部”。语气的跌宕起伏，造就了节奏的抑扬顿挫；节奏的回环往复贯通了语气的轻重缓急，形成了合节推进的回环之美。这种回环往复一定是在某一个段落中，基本的语气和格式虽不能完全是同样的语流速度和样态，但却有大致相同的语气和语势。

如下面这段解说：

还记得那和着沂蒙小调的纺车吗？曾摇出多少情和爱？

还记得那日日夜夜转动的石磨吗？曾磨出多少支前的军粮？

还记得这弯弯曲曲的山路吗？子弟兵从这里开进城市，走向胜利。

这段解说在排比句的运用上达到了极致，解说效果一吟三叹，一气呵成，辞已尽而势有余，听之令人荡气回肠，如余音绕梁，不绝于耳。运用了三个“还记得……吗？”和两个“曾……出”造成听觉上的一种积累和情感上的延续。在解说时，要掌握好停连、区分开重音。即重音不能在同一起点和落点上，停连也不能用在同一位置，要控制好咬字力度、用娓娓道来的语气表达出这种回环往复的节奏之美。

此外，在给纪录片配音时出于生理和心理的需要，声音有中断的地方，也有衔接的地方。在配音时，要在中断处做到“音断气不断”，在衔接处做到“一气呵成”。

如：纪录片《再说长江——生生不息》中有这样一段解说：

茂密的森林是建设者眼中的栋梁；

林立的烟囱是高速发展的标志；

鱼跃歌飞的场景是丰收的喜悦；

大片的湿地更是成了耕种最好的选择。

这是母亲河20年的给予，长江流域以不到中国1/5的面积养育了中国1/3的人口，生产了中国1/3的粮食，创造了中国1/3的财富。长江三角洲成为世界上正在形成的第六大城市群，长江经济带更是中国最宽广、最有发展潜力的经济带。

在这一段的配音中，配音员李易在体现总编导整体配音风格平实、平和的基础上，对“节奏”的把握与前后段落又有所区别，创造出了较强的审美性。李易一反一般配音员在同一段落中运用相同起点和落点的特点，从内容出发，将解说词中深厚的文化积淀用有声语言的形式很好地表现了出来。他的处理大致如下：

“茂密……的森林—是建设者眼中的—栋梁；林—立的烟囱是—高速发展的标志；鱼跃歌飞的场景—是丰收的喜悦；大片……的湿地—更是成了耕种最好的选择。”紧接着后面的一段解说词中出现了许多数据，这是配音员较为头疼的东西，因为配得不好容易给受众造成平淡无味的感觉。但这些数据往往又是撰稿人千筛万选后留下的，对于这种平淡中的“势”的把握则更显功力。此外，在看到这些宏大的叙事语言后，配音员心中往往会升腾起一种热血，语音语调会不由自主的拔高，但李易却没有这样做，他总是含着，用“欲扬先抑”的对比的技巧体现出“势”的美感。

在纪录片配音中，要想突出节奏的美感，还必须做到从整体出发，造就有声语言的“抑扬顿挫、回环往复”之感。在此，需要强调的是，有的配音者认为在配音中语气和节奏是相同的内容，节奏表达的优劣也就是语气的优劣，这种想法是值得商榷的。在有声语言表达体系中，“语气”是一句话的声音形式，而“节奏”则是从全篇稿件出发的抑扬顿挫、回环往复的声音形式。就像树干和树枝的关系一样，抓住了语气，节奏才有了根基，统住了节奏，语气才有了归宿。“语气的跌宕起伏，造就了节奏的抑扬顿挫；节奏的回环往复，贯通了语气的轻重缓急。反过来，节奏的回环往复，是由语气的跌宕起伏的同一和统一形成的，节奏的抑扬顿挫，是由语气的轻重缓急的对立和并比形成的。”[2]88

[参考文献]

[1] 徐舫州.电视解说：安排与处理[M].北京：北京师范大学出版集团，2009：122.

[2] 张颂.朗读美学[M].北京：中国传媒大学出版社，2010.

[3] 周振甫.文心雕龙今译[M].北京：中华书局，1986：277.

篇2

关键词：Authorware；多媒体课件；制作技巧

中图分类号：TP317.4 文献标识码：A 文章编号：1007-9599 (2011) 23-0000-01

Some Tips of Courseware Making with Authorware

Jin Zhimin,Chen Xing

(Shandong Institute of Industrial Technicians,Weifang 261053,China)

Abstract:Today under the trend of popularity of multimedia teaching,the ability of design of multimedia courseware is essential.Some experience and skills in designing multimedia courseware will be mentioned as follows,which would much improve our ability and shorten our period in designing multimedia courseware.

Keywords:Authorware;Multimedia courseware;Design skills

随着多媒体教学越来越成为一种流行趋势，广大教师自己设计和制作课件已成为普遍现象。在众多课件制作软件中，Authorware因其操作交互性强、逻辑结构清晰等优点而备受广大教师的青睐。在此，笔者根据自己的一些经验，谈几点使用Authorware制作多媒体课件的技巧。

一、课件制作的前期准备

（一）选题。不是任何学科的每个单元内容都适合制作课件，这也应考虑效益。对于那些用常规教法能够较好实现教学目标的内容，就没有必要大量浪费人力、物力，用课件辅助教学。那些用常规教法无法演示或不易演示，而用多媒体课件能更好地突破重难点的内容就应该是一个正确的选题。

（二）设计流程。用Authorware制作多媒体课件，事先一定要进行总体设计，编制出总流程和分支流程，根据每一个分支的主要功能来设计流程的具体内容，然后将设计图标拖动到流程线上，排列和设计每一个图标的内容。

（三）脚本语言。脚本语言的编写既要全面，又要言简意赅，避免制作过程中或制作完成后才发现问题，导致“返工”。

（四）素材。多媒体素材一般是指文字、图片、动画、音频和视频。准备素材是制作流程中的一个非常重要的环节，素材准备不充分，会延长课件制作周期。

二、素材的处理技巧

收集和制作的多媒体素材并非都是拿来就能用的，有些必须先经过处理才能在Authorware中运用。下面就来谈谈素材的处理。

（一）图片处理。多媒体课件的页面少不了图片，为了使页面更加美观，可以使用Photoshop等软件对素材图片进行处理。Photoshop是当今最流行、功能最强大的图像处理软件，可以制作出各种绚丽的特效。将使用Photoshop处理过的图片应用到Authorware中，可以增加页面的美感。采用JPEG压缩格式可以减小课件的大小。

（二）音频处理。音频来源主要有三种：录制的外部声音源、MIDI声音和CD-Audio，分别被称为波形音频、MIDI音频和CD音频。在Authorware中，我们通常采用WAV作解说词，MIDI作背景音乐。为了减小音频文件，可在Authorware中将WAV格式转换成SWA格式。

（三）视频处理。在多媒体课件制作过程中，对视频素材的编辑处理是提高课件质量的重要环节。比较专业的视频编辑软件有：Adobe Premiere、Ulead Media Studio Pro 6和Ulead Video Studio（会声会影）等。其中，Adobe Premiere是一款功能强大的数字视频非线性编辑软件，比较常用。它有丰富的剪辑剪裁、特效应用、场景切换、字幕叠加、配音配乐等功能，能满足多媒体课件制作的需求。经Premiere处理过的视频具有较好的视觉效果，但缺点是输出的AVI文件太大，为了减小视频文件，可使用“格式工厂”或“视频转换大师”等视频转换软件对AVI文件进行适当压缩和格式转换。

三、怎样将演示窗口之外的屏幕变成黑屏

有时为了获得更好的播放视觉效果，需要将演示窗口之外的屏幕变成黑屏。那么如何制作这种效果呢？其实就是使用了两个函数：cover和uncover。具体方法是：首先从网上下载Authorware的外部UCD函数―cover.u32，然后将cover.u32所包含的两个函数cover和uncover加载到“函数”面板中，就可以通过计算图标调用这两个函数来制作黑屏背景效果了。要注意的是要在流程线开始处使用cover函数进入黑屏，在流程线的结束处使用uncover函数退出黑屏，如图1所示。

图1：将演示窗口之外的屏幕变成黑屏的流程设计图

四、其他技巧

除了以上谈到的技巧，还要注意：如果课件中使用了Camtasia录制的视频文件，还需将TSCC视频解码插件复制到.exe程序所在目录，以供用户安装；如果有各种压缩格式的AVI视频或其它格式视频，则可以将一个几乎是万能的视频解码器ffdshow复制到.exe程序所在目录，以供用户安装。同时应编写一个Readme.txt的使用说明文件，对以上情况予以说明并给出播放该课件所需的其它信息。

总之，只要我们善于摸索和研究，就一定能总结出更多的技巧，而运用这些技巧，能使我们制作的多媒体课件水平大大提高，制作周期大大缩短。

参考文献：

[1]孙全党,张云杰,赵琰等编著.Authorware 6多媒体课件制作实例教程[M].电子工业出版社,北京,2002,8

[2]张磊编著.Authorware 7.0多媒体制作白金案例[M].济南:山东电子音像出版社,2005,10

篇3

关键词：威力导演；视频编辑；影片剪辑；校园电视台

中图分类号：TN948.1 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2014）02-0369-04

随着计算机的普及和制作软件的不断优化，越来越多的人喜欢自己制作视频或对已有的视频进行加工处理，传载到网络上。校园电视台作为展现校园风采的媒介，同样需要制作属于自己的校园节目。

在校园电视台中运用威力导演软件的视频编辑技术，以校园电视台真实制作流程和学生在校园电视台中岗位的职业能力为基础，以职业能力培养为本位，以工作过程为导向，以学校和地方电视台共建为途径，通过工学结合、学做一体的运作方式，培养学生的职业能力、职业道德及可持续发展能力。

1 威力导演简介

PowerDirector的中文名字译作威力导演，它由讯连科技公司（CyberLink）制作发行，是一套制作CD、DVD电影作品的完全解决方案，可让使用者进行采集、编辑、选单制作、及刻录视频作品于DVD、VCD、SVCD及MiniDVD光盘，轻松撷取影像及编辑影片，同时还拥有独特的光盘制作，能快速简易地执行视频影片制作及刻录。

威力导演是一个数字视频编辑程序，是一款影视后期编辑软件，它集成简易的操作环境与完整的工具组，即使是初学者也可以快速掌握软件功能，根据设计的步骤，能对视频、声音、动画、图片、文本进行编辑加工，制作出具有专业效果的影片作品，是校园电视台使用较多的视频编辑软件之一。影视后期处理过程中，使用威力导演软件可让校园电视台将DV数码摄像机和数码相机、甚至手机拍摄的作品进行加工，对录制的视频文件进行任意剪辑、拼接，融合其他数码照片、音乐等；可以添加字幕、制作片头、配乐、配音、快慢镜头处理、音视频特殊效果处理、转场特效及其它更多效果，创建具有专业外观的视频和照片幻灯，让校园的电视节目至臻完美。运用威力导演媒体编辑技术将电视节目和视频项目输出到文件、摄像机、便携式设备、将其直接上传到各种在线视频共享网站或将其刻录到光盘，并带有精美样式的菜单。

作为影视后期处理软件，其功能与会声会影、Adobe Premiere、EDIUS等软件相类似，威力导演软件在国内并不很流行，但近年来，威力导演软件在不断改进中，在音视频编辑、剪辑制作、特效应用等方面有了较大改进，使用户尽情施展自己的创作才华，这款软件可以让用户实现标题制作、视频转场和视频特效应用和滤镜使用，配合音乐后，生成一个比较专业的视频作品。威力导演软件界面直观，步骤简洁，符合初学者和学生学习的认知过程，即使以前没有接触过影视编辑软件，使用威力导演软件上手也会比较快，短时间内也能制作出一些专业的作品，所以比较适合在校园电视台中推广使用。

2 威力导演软件的基本制作步骤

从原始的视频画面开始到完成电视电影项目制作结束，整个数字媒体制作过程涉及到艺术与技术的结合。威力导演软件提供了最简便的方法，当制作完成的电影或照片幻灯影片后，将其到所选的媒体中。

威力导演软件的工作界面包括了工作室（分别是媒体室、效果室、画中画对象室、炫粒室、标题室、转场室、混音室、配音录制室、章节室、字幕室）、媒体库窗口、扩展工作区、预览窗口和编辑工作区。

根据校园电视台的制作目的，制作过程可能会包含以下的部分或全部步骤：

1）前期制作。导入媒体，捕捉媒体，检测场景并提取音频。

2）将情节组合在一起。将媒体添加到工作区，添加效果、转场和标题，编辑和改善视频，润色照片，使用魔术工具并修改效果，录制配音并混音，设置章节并添加字幕。

3）制作并上传作品。制作渲染成计算机可播放的视频文件，制作串流视频文件，上传到 Internet。

4）完成作品并刻录到光盘。创建光盘菜单，将作品刻录到光盘。

3.1 将媒体导入到威力导演

可将各种各样格式的媒体通过很多不同的方法导入到威力导演中。不管是需要从外部来源捕捉媒体，导入已经在计算机硬盘上的媒体，还是从 Internet下载，威力导演都可轻松地将所有媒体快速加入程序，这样就可以开始创作视频作品了。

如果在计算机的硬盘中已经有想要在制作中使用的视频、音频和图像文件，可以直接将文件导入威力导演媒体室的媒体库中。要将媒体导入到威力导演中，选择下列选项之一：

1）导入媒体文件：导入单个媒体文件。

2）导入媒体文件夹：导入含有要用于当前项目的媒体文件的文件夹的整个内容。

3）可以通过将媒体拖放到威力导演窗口来将其导入到程序当中。

威力导演允许将不同来源的媒体直接捕捉到媒体库中。单击捕捉按钮进入捕捉模块。从 DV 摄像机捕捉，可以捕捉使用 DV 摄像机录制的视频内容，只有使用 IEEE 1394（火线）电缆将摄像机连接到计算机才能使用从 DV 摄像机捕捉选项，可从摄像机中捕捉单个场景或批量捕捉多个场景。还可以从数字电视信号、网络摄像机、麦克风、CD 等介质中捕捉媒体。还可以从Internet上下载各种媒体导入到威力导演中。

为了协助处理编辑过程，威力导演可以检测视频片段中的场景或从中提取音频。这些新的片段会与原始片段分开，单独显示在媒体库中。场景检测功能基于视频片段所含的单个场景（或预先编辑的照片）自动创建单个片段，检测到的场景并不从原始片段分割，但可像其它媒体片段那样被添加到工作区中。如果在创作中想仅使用视频片段中的音频，可以选择提取音频从媒体库进行提取，音频和视频是分隔开来的，保存在媒体库中，可以像使用其他音频文件一样将其用于创作的项目。

在编辑工作区的时间线中放入视频片段、音频文件和图像后就可以开始在对其进行编辑。编辑的含意广泛，涵盖了许多不同的功能，其中包括分割、裁剪、应用修复等内容。

每次开始新的制作时，都会创建一个新项目，保存为PDS文件，专供威力导演使用。在威力导演中对媒体所作的修改不会对导入到程序中的原媒体造成影响。由于所有的设置都保存在项目文件中，因此裁剪、编辑或删除片段，都不会影响到硬盘中的原始文件，让创作者尽情发挥自己的创意，如果感觉修改不理想，可随时从头再来。

在编辑工作区的时间线中添加媒体和效果，将最终作品组合在一起。如果没有太多时间，还可以使用 Magic Movie向导或“幻灯片设计器”快速创建和制作作品。需要注意的是，某些媒体片段只能添加到特定轨道上，选择媒体片段时，可添加的轨道会呈高亮显示，例如，标题添加到“标题轨”，视频添加到“视频轨”，音频添加到“声音轨”或“音乐轨”。

3.2.2 分割片段

一般在摄像机录制的过程中连续拍摄了全部的内容，这时就要将每个场景片段分割开来。将时间线中任何轨道上的媒体片段快速分割为两个单独的片段，就将时间线滑块 （或使用播放器控件） 移动到要分割片段的位置，然后单击分割按钮将其分为两个片段，就能将这两个片段相互之间单独移来移去。

3.2.3 裁剪视频和音频片段

捕捉的视频和音频片段的开头、中间或末尾处有时包含不需要的部分，这些不需要的部分可在威力导演中使用裁剪功能方便地删除。使用单次裁剪功能裁剪掉视频片段的开始或结束部分，使用多次裁剪功能一次性删除多个部分。裁剪音频的功能是通过其波形以可见的方式进行裁剪。当裁剪媒体片段时，程序不会删除任何原始源媒体内容，其仅标记片段上要求的编辑，然后在创作过程中其输出最终视频时应用编辑。

3.2.4 设置媒体片段持续时间

在向时间线轨道添加图片、色板和背景时，就需要设置其在视频作品中显示多长时间。与具有固定时间的视频和音频片段不同，这些媒体片段可以具有任何所需要的持续时间。在时间线上，单击时长按钮（或右键单击片段，选择设置时长）设置图片、色板、背景、标题特效和画中画媒体显示的持续时间，或显示转场所需的时间。也可以通过单击片段，将片段末尾拖动到所需时长来更改上述媒体片段的时长。

3.2.5 修复和增强视频

当拍摄的时候不注意防抖，或者带入了很大的风声，导致拍摄的视频媒体有很多的缺陷，这时可以通过威力导演中的修复与增强功能对视频作品的图像和视频应用即时修复，例如光线调节、视频稳定、视频与音频去噪及修复旋转时的摄像机抖动。也可通过调整颜色、白平衡或应用TrueTheater 视频高清技术增强视频效果。

3.2.6 威力工具的使用

在威力导演软件中，有些不常用的的工具，但这些工具在一定的情节环境中可以起到增强视频效果的作用。威力工具如下：

1）倒放视频或音频。如果在所选视频片段上启用，则视频会倒着播放。

2）视频裁切。此选项可对视频片段的特定部位进行裁切或放大，选择视频裁切按钮定义需要放大（裁切）的区域，还可以自定义视频裁切区域的动作。

3）视频或音频速度调整。慢动作或快动作效果可吸引观众的注意力，也可以改变电影的节奏。此选项更改视频或音频片段的速度，要应用高级慢镜头效果，选择采用帧插值技术的慢镜头视频选项，选择拉伸音频使其与新的视频长度相匹配。取消选择此选项设置音频静音，还可以在新视频长度字段中输入一个新的持续时间来手动增加或减小视频片段的速度。

4）视频或照片旋转。使用旋转视频或图像进行两个方向上的360 度旋转，还可以在提供的字段中输入自定义的旋转角度。

3.2.7 将音频设置为静音

在视频片段中，有时只需要视频信号，再另加一个背景音乐构成一个影片，这就要去掉视频源的音频信号。这时只需在时间线中右击视频片段中的音频或时间线上的任何音频片段，然后选择“片段静音”即可将其设置为静音。要恢复片段的声音，右击该片段然后取消选择片段静音。如果想要将整个轨道的音频设置为静音，右击轨道，然后选择“静音轨”。如果在画中画轨道上有视频且不想该视频的音频出现在最终作品中，该选项是很有用的。

3.3 添加效果

根据作品创作的需要，可以将很多不同类型的效果加入到视频作品中，其中包括应用到整个媒体片段或其一部分的视频效果。

3.3.1 添加视频效果

在威力导演软件中，打开效果室，有100 多种可添加到图片和视频片段中的效果。每种效果都有其独特属性，根据需要可自定义这些属性，如强度、位置等，帮助在视频作品中实现想要的效果。

要将视频效果插入到时间线中片段的某一部分，在效果室中选择一个效果，然后将其添加到时间线滑块当前位置的效果轨上。效果轨中的视频效果会应用到时间线中位于其上方的所有视频轨中。

3.3.2 使用Magic Motion效果

威力导演的 Magic Motion工具可以在图像中添加全景或缩放效果，为最终视频创建动画效果。从多个动画模板中为项目中的每张照片进行选择，并使用Magic Motion设计器定义自己喜欢的动画。

3.3.3 使用停帧效果

停帧效果就是延长某一帧的播放时间，一般用在片尾的停顿画面。右击时间线上的视频片段，选择“编辑视频/照片”，然后选择“停帧”立即制造停帧效果。威力导演会拍摄视频当前帧的快照，然后将其插入时间线，还会拍摄视频和标题效果来制造停帧效果。另外要按作品的规格编辑图像和效果，以保证该停帧效果满足作品创作的要求。

3.3.4 创建画中画效果

威力导演中有很多可供在视频作品中创建和使用的画中画效果。画中画效果不仅包括使用画中画对象，还包括在时间线中任何轨道上添加动画或修改媒体片段的属性、在绘图设计器中创建自定义手绘动画对象、使用色度键效果等。

打开画中画对象室，以访问包含可添加到视频轨的视频或图像顶部的画中画对象或图形库。要将画中画对象或绘制动画对象插入到时间线，使用时间线滑块设置需要放置画中画或绘制动画对象的位置，右击库中的对象，然后添加到时间线并将其添加到所选的视频轨上。也可手动将画中画或绘制动画对象拖放到视频轨上需要的位置，从而将其添加到时间线。添加到时间线上后，选择画中画对象，然后单击修改按钮在画中画设计器中编辑对象的放置、动画等效果。

3.3.5 添加炫粒效果

炫粒室的使用有点像画中画室的加强版，可以制作出飘舞的雪花，飞舞的花瓣雨，让创作的视频更绚丽。打开炫粒效果室以访问一个效果库，手动将炫粒效果拖放到视频轨上需要的位置，从而在视频或图像上添加了炫粒效果（如雪花、云层和火焰效果等）。

添加炫粒效果后，在炫粒设计器中修改炫粒效果。选择时间线上的炫粒效果，然后点击修改按钮。在炫粒设计器中，可以缩放炫粒效果的大小，每种炫粒效果模板可添加一个或多个炫粒对象，或创建所需效果的属性，修改炫粒对象范围和位置，为炫粒对象添加动作，也可添加炫粒的背景图像。

3.3.6 添加标题效果

使用标题效果为视频作品添加文字，作为影片的开始部分的标题、影片情节中的元素，或影片的结尾鸣谢字幕。除了更改文字本身的外观，还可以让文字按照特定路线滑过屏幕。标题效果仅对出现在标题持续时间内 “主视频轨”中的片段产生影响。

在 “标题设计器”中找到标题效果的设置，包含字符预设、动画和背景选项，修改到最适合电影的效果。对于漫画标题效果，在 “标题设计器”中修改文字和文字泡，包括它的大小、边框、位置、阴影效果、动画效果、背景图像等。

3.3.7 使用转场效果

转场效果是指两个场景或两段素材之间，采用一定的技巧如划像、叠变、卷页、淡入淡出等，实现场景或情节之间的平滑过渡，达到丰富画面吸引观众的效果。

在单独片段中添加转场就可以控制片段在作品中出现或消失的方式。打开转场室的转场库文件，选择一个转场效果并将其拖动至视频轨的某个片段开始处 （前缀转场） 或结束处（后缀转场）。在画中画视频（包括图像、视频片段、色板、画中画对象、绘制动画对象、标题效果和炫粒效果）添加转场并完全控制其在最终视频中的外观。

在视频轨上的两个图像和视频片段之间或任何与音频（音频、声音或音乐）相关的轨道上两个音频片段之间添加转场。选择一个转场效果，然后将其拖动到视频轨的两个片段之间。在两个片段之间添加转场后，可以设置其交叠转场行为或重叠转场行为等。

3.3.8 添加混音和配音效果

作品的音频可以决定创作的成功与否。使用混音室自定义作品的音频音量或在配音室录制旁白为视频作品添加旁白。

首先要调整音频片段音量。视频作品可能包含其中一个音频轨道、音乐轨或声音轨的音频。由于音频可能以不同的音量录制，结果会产生过于纷繁复杂的声轨。打开混音室，将所有音频音量混合为更和谐的声轨或使用音量键设置各个片段中轨道的音量。其次，在一些对话情节作品中要录制配音。“配音录制室”包含有在观看电影作品预览时通过麦克风为电影录制旁白的控制器，当捕捉旁白时，音轨自动与视频部分同步。

3.3.9 添加字幕效果

字幕指以文字形式显示电视、电影、舞台作品里面的对话等非影像内容，也泛指影视作品后期加工的文字。为视频作品添加字幕，既可以用于光盘也可以印制到视频文件上，还可以从文本文件中导入字幕或在 “字幕室”手动添加字幕。作为校园电视作品，一般都是印制在视频文件上的。

将字幕添加到视频作品中，使用播放控制器定位与字幕相对应的对话的每一段的点位，然后添加字幕条目，字幕条目将会加载到字幕窗口。在视频作品中编辑字幕，双击时间线或 “字幕”列表视图中的字幕标记，然后输入所需的文字。为确保视频作品中的字幕与视频对话同步，可以设置字幕的开始时间和结束时间。

3.4 完成制作项目

项目编辑完成之后就可以开始制作了。制作项就是将项目中所有各自独立的元素编制输出成一个可播放的文件。将作品输出成为在计算机上可以观看或日后刻录到光盘的视频文件。选择一种输出格式：AVI、MPEG-2、H.264 AVC、（WMV）Windows Media Video、MPEG-4、QuickTime（MOV）、Matroska（MKV）、音频文件（WMA、WAV、M4A），选择输出文件的大小：1920×1080、1280×720、1024×768等，同时选择码率：2Mbps、4Mbps、8Mbps等，如果计算机能支持硬件加速（支持CUDA的NVIDIA显卡、支持AMD Accelerated Parallel Processing的AMD显卡或具有Intel Core Processor Family technology的计算机）并且使用H.264或MPEG-4文件格式输出，可以启用SVRT 选项和硬件视频编码器选项，可以减少制作输出的时间。最后点击“制作项目”就可以渲染输出视频文件。

4 威力导演软件在校园电视台中的运用技巧

运用威力导演中多机位剪辑设计的技术，当使用摄像机、数码单反、数码相机以及智能手机，同步捕捉精采画面后，即可自行剪辑和选择最佳运镜安排，模拟现场4部摄像机切换。再根据声音内容、时间编码记录，点击热键同步各机拍摄片段，快速完成多重摄影片段录制。

运用创意主题设计来制作各种样式的电子相册。使用简易上手的幻灯片创建器，可以将视频和相片转换为风格独具的3D动态幻灯视频。从30多种内建动态设计模板中选择一种模板，将影像媒体素材拖拉至模板中，就可以完成制作电子相册的视频了。

灵活运用威力导演中的视频特效和转场特效，包含移轴摄影、光晕、放大镜和水中倒影效果等。另外，通过导入PowerPoint文档（*.ppt和*.pptx格式）至威力导演中，再添加画中画来创作各种课件视频节目。

5 结束语

影视制作是一门学问，要想掌握它，首先要热爱这项工作，有一种勇敢的钻研精神，同时自身修养要有一定的计算机理论与实践基础、有一定的文学艺术审美知识、有一定的英语知识、对电影和电视节目有一定的研究经验，只有具备这些才能学习掌握好这门技术，才能制作出较为出色的作品。通过在校园电视台中运用威力导演软件的媒体编辑技术，让学生学习相关的编辑技术知识，制作出较为复杂、感染力强的校园电视节目短片、音乐电视和电子相册等作品。更深层次研究别人成功的影视制作经验，如虚拟演播，后期配音等技术，学习掌握剧本创作与导演经验，会运用蒙太奇手法完成具有特色的影视作品。实践证明，让学生参与校园电视台自制节目的过程，是一条能培养学生实践能力和创新精神的有效途径，为培养学生的主体能力、组织协调能力、创新思维能力及综合素质的全面发展提供了良好的空间和舞台，起着其他教育手段不可替代的作用。

参考文献：

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[2] 李昱，周进，编著.数字影视后期制作高级教程[M].北京：中国青年出版社，2001.

[3] 陈明勇.基于会声会影的视频编辑与制作[J].硅谷，2012（19）.

[4] 许桂龄.中职《会声会影视频编辑》教学探讨[J].成才之路，2012（19）.

[5] 张洪静，王永固.数字视频编辑软件教学的整体思路与实践[J].职业教育研究，2011（3）.

[6] 陈丽敏，刘金平.会声会影在电子相册制作中应用[J].电脑知识与技术，2012（27）.

[7] 孟华.非编软件Edius pro与Adobe Premiere Pro的比较[J].科技信息：科学教研，2008（15）.

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一、 教学环境――开放的前提

捷克教育家夸美纽斯说：“兴趣是一条欢乐和光明的教育环境的重要途径。”因此，培养中学生音乐兴趣的首要方法就是为他们创造良好的音乐环境。广义上说，它包括学校环境、家庭环境及社会环境。而从音乐教学环境的审美特点又可细分为：听觉环境和视觉环境，这是创造良好音乐教学气氛和情境的外部条件。

1． 学校环境布置优雅、艺术化的教室及美的校园环境。如：座位可以摆成五个半圆型，每组地面上画“Do、Re、Mi、Sol、La”卡通画，成为“宫组、商组、角组、徵组、羽组”，利于民族音乐创作课；墙上悬挂音乐家画像；历次音乐比赛获奖的锦旗；在钢琴上摆束花；展板上有学生“《黄河大合唱》听后感”、“常用民族管弦乐队排列彩图”的作业展。最主要的是学生上下课的铃声都是教师精心挑选的音响资料（日积月累，课间几分钟音乐聆听“潜效应”是久远的）。校园音乐生活是学校音乐教育的一部分。音乐教师要学会利用学校的广播站、闭路电视、网站等媒体播放音乐的内容，拓宽学生的视野，形成良好的校园的文化氛围。原来课间刺耳的铃声，早已用美妙的音乐替代，音乐已是学校一日生活的中轴线。

2． 家庭环境、社会环境它们对形成学生健康向上的音乐审美观及高尚的音乐审美情趣影响很大。所以，为学生形成一个良好的、统一的、互为补充的学校、家庭、社会音乐环境就显得尤为必要。当代中学生，接受音乐教育的途径是多方面的，他们所接受的音乐教育的广度与深度较大地影响着其他素质的提高与音乐能力的发展。因此，音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态势、开放的环境。

二、 思维能力――开放的关键

有人说：“谁能掌握探究的钥匙，谁就能够打开教学改革的大门。”重视学生的探究心理需求，充分发挥教师的主导作用，做好学生进行“尝试”的引导，并给学生提供一个广阔的探索空间，鼓励学生尝试探索，去发现音乐、感知音乐、创造音乐。和传统的音乐教学相比，这更能激发学生的学习动机，激活学生的创造性思维。欧美教育非常重视强调学生“ have a try”。学生如果能把“学、思、疑、问”连结在一起，就能发挥其自主性，养成自主学习习惯和自学能力。实施素质教育的要点就是要在教学中充分体现出学生的主体地位，把学习的主动权，切实还给学生。相信学生，让学生感到自己是学习的主人，在探究的过程中，学生通过分析、比较，自主获取了知识（结果并不重要），在“主动”中得到发展，开放的思维能力使他们更加自主、自信。例如，学生是学习和发展的主体，在面对同一音乐作品时，常会自主建构具有各种不确定性、多义性和朦胧性的艺术形象。因此，教师在学生学习的过程和学习的结果的评价上就该持一种开放性的态度。

三、 个性发展――开放的途径

新的《音乐课程标准》要求在教学中要着重培养学生的创新意识，也就是说要注重个性的发展，注重自信心的培养。

1． “一堂课”的启示笔者在瑞士生活多年，听了许多课，的确感到欧美的学生比中国学生更具个性、创造力和实践动手能力。例如《为电影画面配音乐》一课，至今记忆犹新。当时一个镜头是“打斗的场面”，几位学生为配何种音响争论不休，高大的瑞籍男老师，微笑着倾听学生的“辩论”，最后，一位黄头发的学生化解僵局，建议把每种音响都为画面试试，让实践去检验“视听结合”的艺术效果，教师这时给予了激励性的评价，“亲其师，信其道”。教师诱导学生总结出“为电影镜头配音乐”的理论依据。倡导个性化教学，就应该从标准答案中走出来。这节课学生体验到了通过自己努力而获得成功的喜悦，在成功中既发现了自身的能力价值又激起了个性的形成、创造思维的发展，对学习也就更加充满自信。

2． 面向全体，关注个性音乐教师要引导学生正确认识自己，懂得“天生我才必有用”的道理，帮助学生能够动用自身的优点更好地参与到学习中去。例如：合唱排练中，既要注意声音和谐美好的一致性，又要注意学生的个别差异，面向全体。因为关注个性，可以激励全体，带动全体，其他的学生就会效仿和努力追求尖子生的那种演唱技巧和境界，即个性的发展带动了全体。

四、 实践活动――开放的重点

美国《零点计划》研究揭示：几乎所有的领域中，个体的感知或理解能力都比创作能力发展得早。但是，艺术领域内的情形却要复杂得多，至少某些艺术领域内，理解能力要落后于表演能力和创作能力等。这一发现表示，给学生充分的机会，让他们通过表演或者“行动”来进行学习的重要性。

1． 在“活动”中学习表现音乐是再创作，是一种实践性很强的活动。因此，培养学生的音乐表现能力就必须引导学生参加音乐实践活动。在实践活动中，培养学生学习音乐的兴趣，培养学生学习音乐的方法，培养学生自学的习惯，培养学生的求知欲，培养学生的动手能力、创造能力、探究事物本质的能力。笔者曾带“口琴乐团”学生去韩国参加“第三届亚太国际口琴大赛”，结果部分学生获“银奖、铜奖、优秀奖”，而未获奖的某生，饭都不吃，大哭一场……平静下来，他说：老师我现在懂了什么叫“艺高人胆大”，比赛让我学到外国同学的长处，明白了自己的不足……

2． 在“合作”中增长知识集体性音乐活动，尤其能培养学生的合作意识及与人交往的能力，活动中不仅有机会为集体贡献一份自己的力量，还能获得知识，体会到合作的美妙，让学生能够有“我们”一起感受、表达和表现音乐的感觉，提高学生学习的积极性，师生共同成为学习的主人，共同成长。如：近期学生“艺术团”慰问社区的演出，受到了社会各届的好评，音乐教育回归了本真；特长生有了“考级”之外展示的舞台；终身学习、可持续学习音乐，学生认知上有了一种渴求。“一个没有艺术的社会和民族是不可想像的”（美国《艺术教育国家标准》）。社区需要学生的音乐，学生需要展示才艺的舞台，为什么我们不大力倡导这种开放的艺术实践活动呢？其实在国外学校的“艺术团”，这样的活动每年都会有，只不过他们还多了个家长自愿“捐款箱”，资金用于艺术团的再建设。

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一、政策理论关

广播电视是党和人民的“喉舌”。播音员、主持人在某种程度上承担着党和政府代言人、形象使者的职责和作用。坚定的政治立场和鲜明的是非标准显得尤为重要。这就需要播音员、主持人要有将党性原则、群众观点、务实作用、社会效益等基本要求贯穿于播音主持工作全过程的能力。而这一能力的形成，需要播音员、主持人对党的理论、方针、政策有比较全面的了解，只有具备了较高的政策理论水平，才能深刻领会节目内容的目的性、针对性和思想内涵，充分理解节目所要表达的初衷，准确把握传播基调，弘扬新闻主旋律，更好地完成繁重的播音主持任务。

二、知识广度关

播音员、主持人每天要播出的节目涉及面极其广泛，绝非照本宣科就行。知识的广博度决定了播音员、主持人表达作品的内涵、深度。因此，在某种程度上，职业的需要使播音员、主持人必须成为一个“杂家”。平常要注重学习，用心积累，不断提高自己的文化水平，扩大自己的知识面。

三、普通话关

拥有一口标准流利的普通话并不容易，很多县级广播、电视台的播音员、主持人的普通话带有方言腔。我国幅员辽阔，民族众多，素有语系之分，就算是同语系之下的方言之间也是千差万别。如何克服方言腔，使自己的普通话字正腔圆?这就需要播音员、主持人努力学习现代汉语知识，勤学苦练。在日常训练中，使声、韵、调发音到位，熟练掌握轻声、儿话、轻重格式，正确运用停连、重音、语气等外部技巧，掌握一口标准的普通话，使受众更快更好地接受自己。

四、角色转换关

在基层由于编制所限，播音员、主持人往往身兼数职，集采访、撰稿、编辑、配音、主持、制作于一身。同时，由于主持人少，很多播音员、主持人常常是广播电视节目同时上，有时还要为几个节目串场。这种工作状态，往往会对播音员、主持人造成一定的困扰，比如，主持有播音腔、不够灵活、反应不够敏捷；播音又太过随便，不够字正腔圆、缺乏力度。而人才短缺问题，目前尚不可能从根本上得以解决。这就需要播音员、主持人从提高自身素质，苦练基本功，总结积累经验做起，加强艺术修养，多了解社会，丰富阅历，以饱满的激情投入到工作中，在各个工作角色中自如转换，形成独特的播音主持个性和风格。

五、职业形象关

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【关键词】播音主持 教师 教学能力

新媒体的发展，媒体的范围也逐步扩大，媒体的宣传渠道也逐步增强，这也为播音主持专业提供新的发展道路，同时也为播音主持专业创设多元化的内容。外部条件的逐步改变，让社会对媒体从业者的素质有着更高要求。

一、播音主持专业教学现状

（一）教学方法单一

一些专业教师虽然也在专业的传媒大学受过系统训练，但是时代不同，播音专业也产生变化，所以很对专业知识也发生变化，教师如果还是一味“吃老本”不去创新求变，自己怎么学就怎么教学生，没有在更新中求得变化，也没有努力创新教学方法和教学内容。教学内容方面很多时候教材都是一成不变，所以为了应对媒体的多样化，学校和专业的人才培养模式，但是受到教师知识水平的局限性，恶很多方面依旧是换汤不换药，教的东西依然是原来的东西，很多教师自身的知识结构僵化，没有丰富的专业知识初步，所以不能真正的培养综合性的播音主持人员，很多教师教学不够灵活，完全按照大纲要求进行教学活动，所以不能适应现实教学的需求，另外在教学方法上面，无论学生的能力、个性如何，都按照一种教学模式开展教学，因而整个教学缺乏新意，也缺失学生个性化的能力体现，不利于培养学生的多项能力。

（二）教师的科研能力止步不前

很多高校开设相关的播音主持专业，但是专业教师没有配备齐全，很多教师是从中文和新闻等相关专业调来，其单方面能力较强，但是对播音主持的整体掌握程度一般。高校为应对这一情况，组织教师进行短期培训，这样可以让教师在专业能力方面有所提升，但是短暂的培训只能解决燃眉之急，不能从根本上切实解决问题，因而很多教学还停留在纸上谈兵的结算。另外部分高校播音主持教师缺乏，所以部分教师需要一人身兼数门课程，所以没有时间考虑人身学历提升和开展科研。如果教师的责任心比较强，在上课过程中感觉面临知识更新，有一种身心俱疲之感，但是对于责任心不强的教师而言，敷衍了事，得过且过。学校当前都没有精力应对正常的教学活动，所以教师的教学水平提升有较大难度。

二、提升教师教学能力的有效方法

（一）增强教师只是储备和知识结构

播音主持专业对教授的知识储存提出较高的要求，现在面临的时代是知识经济时代，所以信息会呈现快速扩张的局面，知识获取量的缺乏不利于知识存储。因而播音主持专业教师有丰富的知识储备这样才能言传身教给学生，未来教学中，没有阶段性教学，需要终生学习，终身受到教育，要求播音专业教师和播音员一样不断的学习，更新自己知识含量。单项传递的师生交流方式已经不能适应时展需求，新型的师生关系是双向互动交流。单纯会播音主持已经不是当前播音专业学生必备的素质，一个合格的播音专业学生需要综合采、编、播于一体，那么专业教师更是要熟悉掌握这些能力，这类转化形式不能单纯的看成量的转化，可以看成是整体知识的跨越以及结构性变化。

现在一个行业中单项知识掌握已经不足为奇，关键是需要多项知识的综合掌握情况，其中自然科学、社会可续、任务科学的高度统一，让教育改革也要借鉴这一改革发展新形势，作为一名播音主持专业教师，知识结构的掌握情况应该是复杂和多样等，所以播音主持专业教师也要成为一个掌握全面知识型人才。

（二）明确教学培养目标

学校的类型和层次不同，带来培养目标的不同，所以教师要根据教学培养目标对学生进行有的放矢的培养。从表面上看，每年播音主持专业招生持续增多，并且毕业生也在逐年增多；但是毕业以后能真正从事本行业并在本行业有所作为的人凤毛麟角，真正能够胜任工作的综合性人才明显缺失。对于一些比较偏僻的二本院校来说，不应该也是按照统一的教学目标培养人才，应该转变培养思路，培养一些适应县镇一级播音素养的主持人，或者网络主持礼仪方面的人才。

（三）改进教学方式

播音主持专业的学生偏向于艺术类学生，都有比较好的艺术天分，那么教师在教学过程中需要调动学生身上的这些特性，因材施教开展教学活动，比如要了解到学生的特殊性体现在，学生整体文化基础较差，加之不少学生在上学时期是班级和学校的文艺骨干，因而性格比较张扬，思维异常的活跃和敏捷，虽然常规的管理方式不适用于这类学生，但是其身上的创新意识和创作能力，还是值得推崇。教师在教学过程中，为了提升课堂的整体教学效果，主张寓教于乐，改革教学方式。比如，不要单纯的教学学生播音主持技巧，可以给学生开展动画配音的活动，让学生自己下载一段动画或者漫画，然后自己对照当时人物的动作和环境，创设一段培养，但是要求内容改动，语音、语调尽量模仿原作中的声音，让学生锻炼自己的创造和模仿能力，并且这个有趣活动也提升课堂气氛。比如主持课程教学过程中，要加大实践教学环境，可以开展“说新闻”的训练活动，与社交类密切的活动要贴近日常生活，需要引导学生了解法律和财经类相关内容，这对学生今后都有较大的帮助，训练学生主持娱乐节目，要求语言搞笑但是不低俗，有一定的文化品位。训练过程中需要激发学生的长处，培养学生个性化的主持能力。

（四）完善激励体制

教学过程中也是要避免“大锅饭”，不要出现干或者不干是一样，干多和干少也相同的局面，让教师有消极怠工的情绪，因而高校需要建立科学的考核制度，比如说学生评价教师，对教师的真实客观评价学生发言权最大，每年的教师评价都是给教师打分，学生为了省事都会各个教师都写优，这样的教师测评就没有任何意义，其实可以建立教师信箱，如果学生喜欢那个教师可以投给教师一封感谢信，对教师做真实客观的评价，并且配合同行业的评议，以及专业听课的考评形式，对教学能力强，教学责任心好的教师进行政策和资金奖励，真正的顾虑教师积极上进。

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论文摘要：在影视制作发展中,影视的后期制作同前期制作一样重要。要注意正确运用传统的线性编辑和非线性编辑,在后期编辑制作中运用两者进行要想做好影视节目的后期编辑,必须根据影视节目的制作要求和两种编辑方式的特点,选用合适的编辑方式。

影视后期制作是融文字、声音、画面等多种视听手段于一体的高度综合创作, 是影视节目生产的最后一道工序, 制作水平的高低直接关系到节目的质量, 以下就起发展的历程、特点、注意的地方来谈谈影视的后期制作。

一、影视后期制作中编辑技术的发展

20 世纪90 年代初期, 加拿大、美国等发达国家利用计算机技术、多媒体技术与影视制作相结合, 最终取得成功,推出了桌面编辑演播室, 即今天的视音频非线性编辑工作站。非线性编辑(nonlinear edit) 是传统设备同计算机技术结合的产物, 它利用计算机数字化记录所有存储的数字化文件反复更新和编辑视频节目。使得任何片断都可以立即观看并随时任意修改, 用这种方法可以尽可能高效率的完成“原始编辑”, 如剪辑、切换、镜头特技转换等, 再由计算机完成数字视频的编辑, 并将生成的完整视频回放到视频监视设备或转移到录像带上。从本质上讲, 这种技术提供了一种方便、快捷、高效的电视编辑方法。

今天, 非线性编辑已经成为电影电视制作后期编辑的一个重要手段。同样, 线性编辑也是另一种重要的编辑方式。所谓线性编辑, 实际上就是通过录像机一对一或者二队一的台式编辑, 录像机将母带上的素材通过电———电复制在另一台录像机上完成第二版复制, 这中间完成的诸如出入点设置、转场等都是模拟信号转模拟信号, 由于一旦转换完成就记录成为了磁迹, 所以无法随意修改, 一旦需要中间插入新的素材或改变某个镜头的长度, 整个后面的内容就全得重新制作。非线性编辑是相对于线性编辑而言的。他们两者都是影视制作后期编辑的重要手段。在非线性编辑没有出现以前, 线性编辑在影视制作后期编辑中起着绝对重要的作用, 而现在形成了两者共同在影视制作后期编辑中交相辉映, 它们两者有着各自的特点和优势。线性编辑和非线性编辑之间有着非常密切的关系, 线性编辑可以说是非线性编辑的前身, 首先, 在基本观念和艺术理念上, 线性编辑和非线性编辑是一模一样的, 而这正是后期制作的核心所在。其次, 许多专业概念和专业术语, 两者也相同。比如著名的非线性编辑软件speed razor pro (快刀)的用户手册中全市“色键”、“亮键”、“下游键”等线性编辑的概念, 甚至整本手册就是按线性编辑中高级特技机的功能来写的。由此就能看出两者之间的密切关系。

二、影视后期制作与编辑的特点

经过几十年的发展, 线性编辑技术已非常成熟, 其使用编放机、编录机、控制器直接对录像带素材进行操作, 操作界面直观、简洁、简单, 使用组合编辑、插入编辑, 图像和声音可分别进行编辑, 再配上字幕机、特技器、时基校正器等, 就能充分满足节目制作的需要, 完成镜头的组接、技巧的组接、出入点的设置、字幕和图形的叠加、音响效果和音乐配加等后期制作。

线性编辑系统是以磁带为记录载体, 节目信号按时间线性排列, 在寻找素材时录像机需要进行卷带搜索, 只能在一维的时间轴上按照镜头的顺序一段一段地搜索, 不能跳跃进行, 素材的选择很费时间。难于进行节目的修改电子编辑方式是以磁带的线性记录为基础的, 一般只能按编辑顺序记录, 虽然插入编辑方式允许替换已录磁带上的声音或图像，但要求要替换的片断和磁带上被替换的片断时间一致, 而不能进行增删, 不能改变节目的长度。这样, 对节目的修改就非常不方便, 因为任何一部电视片、一个电视节目从样片到定稿往往要经过多次

节目制作中一个重要的问题就是母带的翻版磨损。线性编辑方式的实质是将原素材复制到另一盘磁带上的过程。由于线性编辑系统中的信号主要是模拟视频, 当我们在进行编辑及多带复制时, 信号在传输和编辑过程中容易受到外部干扰, 造成信号的损失。在前一版的基础上, 每编辑一版都会引起图像质量下降, 或每做一次特技就会有一次信号损失。

录像机磨损严重, 磁带容易受损。编辑一部几十分钟的电视片, 要选择几百个甚至上千个镜头, 录像机来回搜索反复编辑, 使录像机机械磨损严重, 录像机操作强度大, 寿命减短。另外记录磁带的缺点也不断暴露出来, 例如拉伸变形、扭曲、变脆、掉磁以及划伤等都会影响磁带质量。

系统构成复杂, 可操作性相对降低。线性编辑系统连线复杂, 设备种类繁多, 设备性能参差不齐, 指标各异, 当它们连接在一起时, 会对视频信号造成较大的衰减。另外, 大量的设备同时使用, 使得操作人员众多, 操作过程复杂, 可操作性相对降低。正因为如此, 随着新技术的发展, 一种全新的音视频制作观念以及相应的硬件设备——非线性编辑应运而生了。

三、影视的后期制作应该处理的关系

1“软件”与“硬件”的关系。影视节目制作包含电视节目生产过程中的艺术创作和技术处理两个部分。前者习惯地被称作“软件”, 后者则被称为“硬件”。在制作实践中。作为节目制作人员, 既要有丰厚的文学艺术修养、独特的艺术审美意识, 又要熟练掌握机器设备的各项性能指标, 最大限度地开发利用各项功能。二者集于一身, 才能制作出高质量的节目成品。

2主创与协创的关系。一部电视片是集体创作的结晶。成功的高质量的电视节目往往取决于主创(编导) 与协创(节目制作者) 的协同配合。二者既是主从关系, 又是平等关系。主创者要尊重协创者, 吸取和重视协创人员的意见,并在整体构思上发挥协创人员的优势和创作积极性。协创者则要防止把自己的工作强调到不恰当的位置, 理解和体现主创人员的意图, 切忌出现相互掣肘现象。

3“前台”与“后台”的关系。在电视行业中, 记者被称“无冕之王”, 主持人是“电视明星”, 作品的成功、节目的获奖、鲜花、掌声大多送给了站在前台的他们, 而终年为他们量体裁衣的制作人员却处于幕后, 默默无闻地奉献着,这就需要影视制作人员具有高度的思想道德素养, 树立良好的工作作风和爱岗敬业精神, 把全部精力用于节目的创新、创优上, 甘守寂寞, 甘做绿叶映红花。

四、影视制作后期编辑方式的探讨

从以上分析可以看出, 线性编辑和非线性编辑各有特点, 在影视节目的后期编辑中两者是缺一不可的, 为了做好影视节目的后期编辑, 需要根据节目的制作要求, 结合两种编辑方式的特点, 选用合适的编辑方式。

1在影视节目片头、广告片及专题片、纪录片头的制作中, 选用非线性编辑为主比较合适。因为, 在影视节目片头和广告片中, 大量使用多层画面的运动、叠加、透明, 画面的快、慢动作, 三维动画、颜色的特殊处理, 字幕的特殊处理等效果, 在专题片和纪录片头中, 除了应用特技效果以外, 还大量使用长于5 秒的镜头, 这些要求采用非线性编辑系统实现起来非常容易。

2在新闻片的制作中, 因为电视新闻要求每个镜头的长度一般小于5 秒, 以增加信息量, 且在新闻片中较少使用特技效果, 大部分为镜头的直接组接, 大都采用后期配音或同期声和后期配音混合, 因此使用传统的线性编辑比较合适。线性编辑一般采用分量连接, 以减少信号传输过程中的损失, 保证节目质量。

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摘要：随着现代教育技术的发展和新课程改革的推行，多媒体被广大教师越来越广泛地应用到教学中。本文探讨了多媒体技术在中小学英语教学中的应用以及对学生能力的培养。

关键词：多媒体、英语教学、课件、学生能力培养

二十一世纪是个信息时代,也是知识经济时代。二十一世纪知识经济要求人才具有实践能力,交际能力和创新能力。 现代教育技术的飞速发展,为人才的综合素质的培育,提供了非常有利的条件,多媒体进入各种学科教育已经给现代教育带来了巨大变化。特别是英语教学中由于采用了多媒体技术，在很短的时间里，就将英语教学带进了一个全新的境界，改变了传统英语教学的手段和方法。多媒体技术已成为教师英语教学的得力助手，不仅能辅助教师传授知识，而且更重要的是能创设情境，帮助学生主动学习、进行协作，提高认知水平，强化英语能力的培养。

一、多媒体技术在英语教学中的应用

多媒体技术就是把声、图、文、视频等媒体通过计算机集成在一起的技术。即通过计算机把文本、图形、图像、声音、动画和视频等多种媒体综合起来，使之建立起逻辑连接，并对它们进行采样量化、编码压缩、编辑修改、存储传输和重建显示等处理。多媒体技术具有信息媒体的多样化和媒体处理方式的多样化、集成性、交互性、 实时性等特性。多媒体在英语课堂上的运用，可以提供多样化的外部刺激。

1、多媒体技术在英语教学中的常规应用:

(1)、运用电教录音媒体，培养正确的语音语调。教师可以籍此纠正学生的错误发音，让学生在标准的语音环境中打下良好语音基础。

(2)、在教学的新授阶段，如果借助多媒体，提供色彩鲜艳、图像清晰的画面，可以让学生把注意力集中在学习的对象上，通过仔细观察幻灯投影放映，可以启发思考，同时也能激发学生的学习兴趣，提高学生理解力。可以让学生反复听和反复模仿而达到熟练程度，利用放音功能来补充听力内容，在泛听的基础上通过模仿而得到理解，形成感性认识，进而到理性认识。

(3)、在教学的练习阶段，制作一些画面，对学生进行有效的口头表达训练。同时，配有习题性的专项训练，使学生的口头、笔头能力均得到提高。

(4)、在教学的复习阶段，有效的应用多媒体技术，可以很好的帮助学生理解、消化要掌握的材料。比如：教师通过播放多媒体动画可以有意识的培养学生适应不同语言环境的能力，形成新的刺激，从而牢牢掌握。

(5)、在教学的结束阶段，运用多媒体课件来做小结，可使学生整体把握知识结构，巩固所学知识。在一堂英语课中，小结是必不可少的内容，虽然只有3到5分钟时间，却对学生的整体把握课堂知识大有好处，因此，做好每节课的小结非常重要。小结实际上是本节课内容的回顾和知识点的重新总结，教师可以制作有效的动画页面并配上音乐，图文并茂，生动形象，学生就很容易当堂理解、消化、吸收。

2、多媒体技术在英语教学中的延伸应用:

(1)、利用音像效果，实现人机对话，突破课堂教学启发引入关。在英语的教学中，让学生学会交际是最终的目的，所以我在教学中常以Daily Talk作为课前热身项目，目的是烘托英语的学习气氛，激发学生学习英语的热情，让学生集中注意力，开始进入学习状态。

(2)、教师也可以通过课件展示：天气预报、班级情况、英语歌曲、小故事等，我们做一个卡通动画电脑博士来向学生提出趣味问题，并做出鼓励性的评价，进一步激发学生兴趣，培养学生参与意识，这种化静为动、动静结合，生动形象的教学手段可提供丰富的感性材料，启迪学生广泛的思维。

(3)、利用多媒体课件的形声结合，创设意境。如在英语教学中，单词的学习是相对的枯燥和乏味的，而传统的教学是学生跟着老师或者录音机读，不能全面刺激学生的感官，而运用多媒体课件，可以声像并茂，给学生新感受，如在讲单词apple时，一个大苹果缓慢的移入，随着图片的进入，声音跟着读，讲plane时，一架飞机飞入视野，声音跟着读……，如此讲解单词，直观形象，学生大脑神经元受到强烈的刺激，他们的兴奋点被调动起来，对于单词的学习也就轻而易举了（同样句子句型也是如此学习），这样就解决了课堂教学中的一个重点问题，为学生进一步学习句型和课文扫除了障碍。

（4）、巧用课件，突破语言表达关。英语课堂教学中，课文的理解与掌握对培养学生的交际能力是至关重要的，如果一味要求学生死记硬背课文，句型，大多数学生会反感，感到头痛，因为太枯燥乏味了。应用课件解决这个问题就容易了。比如我在讲《Can I borrow a pencil?》时候，我设计了一组课件，应用多媒体视频点播的演示让学生去感受，先是播放了一段动画片：在课堂上，一个同学举手向老师示意，然后老师给他借来一只铅笔，然后这个同学频繁举手示意，老师几次走到他跟前…。，为提高学生学习兴趣，在片中出现的人物都以较为活泼、亲切的形象出现，先是以伴音的形式反复播放，让学生模仿跟着读，然后去掉声音，让学生为画中人物配音，学生就在不知不觉中进入了意境，从而掌握了如何借东西这一技巧，课文自然也就被掌握了。针对课文中的重、难点配上不同语调的声音及恰当的影像资料，学生留下的印象是深刻的。

二、多媒体技术在英语教学中的应用对学生能力的培养

当代教育科学理论告诉我们,要特别重视人的发展,重视人的综合素质的全面提高。因而,如何适应二十一世纪知识经济的需求,培养出具有实践能力,交际能力和创新能力等的综合性人才,是我们每位教师都应该认真加以思考的问题。 媒体电教手段及多媒体CAI的介入,使春意盎然的教改园圃,更呈现出一派勃勃生机。然而,然而如何在英语教学中重充分利用这一优势,有意识地对学生进行各种能力地培养,是摆在我们面前地又一课题,它需要我们潜心地去探索与研究。下面浅谈一下我在英语教学中的一点体会。

1、能激发学生兴趣,使学生主动参与课堂学习。

小学生具有好奇,易动,乐于参与的特点,计算机这一新科技的成果正适应了他们这个特点,使他们感到兴趣盎然,不再是以前所经历的学英语的那样枯燥和乏味。不断变化的屏幕形式,新颖的图片,动画和有趣的话题等都很大程度地提高了学生学习英语的积极性。另外,儿童强烈的参与意识使他们愿意亲自动手操作机器。众所周知,兴趣和爱好是学习的第一要素,学习兴趣的形成是学习积极性的根本所在,是最现实,最活跃的心理因素。对学生而言,兴趣是最好的老师,是学习动力之一。当学生一进入电教室,那些现代化的设备和那桌面上小小的反应器对学生产生的"初态吸引"就足以抓住学生的注意力,引起学生的好奇心,激起学生浓厚的学习兴趣。如果老师能将这种兴趣引到教学内容上来,那么这种辅助教学的独特魅力就能显示出来。例如:我在设计Unit 2。Coming to school(We Love English Book3)时,首先利用Flash自做的动画A dialog between ET and students,一天,一个外星人Kawawu来到了地球,人类的科技进步强烈吸引了他,他对人类的交通科技发出了由衷的赞叹……然后在屏幕上提示学生要注意在剧中都提到了那些交通工具,他们用英语怎么说 设置悬念,动画制作过程中,在对话配音部分请四位同学和一位老师给动画中的角色配音,这样可以给听课学生熟悉感的同时又感到新奇,动画突出将各种交通工具的画面及时的出现在他们的谈话中,以达到吸引学生注意力的同时又给学生以理解,思考对话的启示,从而达到引入教授新单词的目的。

2、动手动脑培养创新能力

看到才能想到,想到才能做得更好。多媒体教学方式从学生的认知规律和生理特点出发,通过图像,声音,文字,可全方位高强度地刺激学生的脑,眼,耳,手,充分调动学生的视觉,听觉,触觉三感官共同参与认知,由此获得综合感受,从而达到快速掌握知识,强化巩固学习效果的目的,这乃是适应信息时代要求的最先进的一种学习方式。在上 Unit 9。 A birthday party(We Love English Book3),用Flash动画做一个同学的虚拟生日Party,每个同学都去给他祝福,送生日卡片,唱生日歌曲。最后用电脑演示如何做生日卡片,然后学生在下面自己做。这些画面生动,气氛热烈,充满了童趣。教师节前夕,班上一些同学还用电脑或者手绘制做了许多精美的贺卡赠给教师们,并唱Happy Teacher’s day to you!新年来临之时,他又精心制作了"贺年卡"送给他们的父母,老师和同学。计算机把孩子们带入了一个神秘的世界,进入知识的殿堂,使他们的思维插上了想象的翅膀翱翔,焕发了创新精神和创造力。

3、及时反馈,有利培养学生主动学习能力,更有效自我监控,提高英语自学能力

以往学生做英语练习的过程中,很少机会有英语老师在旁边指导,而且大多数家长的英语水平有待学习和提高,所以学生不能立刻得到回应,也不知道自己做的是否正确,从而影响做练习的信心。如果我在Unit 1。 My age(We Love English Book3)中用课件大师设计的选择练习,如How old are you 选择答案有A。How are you! B。How do you do! C。I’m ten。如果学生选中正确的答案C。系统就会出现一个可爱的小老虎,说"你好棒!";如果选错了,系统会出现一个可爱的小天使,说"再想想!"。而且答对一个系统加10分。用这样的练习盘做练习,只要学生一做完,学生就立刻知道成绩和答案,从而知道自己的学习困难,方便及时向老师提问及时改正自己的错误。而且,做对了能获得表扬,做错了能及时得到鼓励,这样学生的学习英语的信心自然会增强,也会感到学习的乐趣。

教学的最高境界是使学生有自学精神。但自学最难的地方是没有监控,因此不容易保持学生的兴趣,降级学生的自学能力。但是用很多公司设计的英语软件进行自学,学生可以根据自己的兴趣,选择课程,学习进度,学习时间及学习的环境,成为一个人人学习的英语学习课程。甚至老师可以针对学生的英语学习程度,利用软件做一个校本的自学课程。

4、创设英语交际情景,培养学生的交际能力。

情景是英语教学的一个"小天地",如果教师在英语教学中能创设好一定的情景,使学生进入角色,就能唤起学生的情感体验,从而受到良好的教学效果,并能培养学生的英语交际能力。教师在英语教学中创设情景的方法很多,我认为利用多媒体来创设情景效果尤佳。如在Unit 6。 Shopping(We Love English Book3)中,我先用两首英语歌曲,水果名称和食物名称导入新课,然后用Flash动画做一个shopping的场面,先动画示范用英语怎样买卖水果和食物,然后让学生分组模仿动画,进行交际和买卖。并让学生进行扩展,用他们自己的东西模拟如何用英语买卖,谈价钱。在这些活动中,学生的听说,交际能力得到了很大的提高。

由此可见,多媒体在英语教学中的应用,为我们提供了广阔的创造空间,活化了英语教学,提高了课堂效率,使学生超越时空,多维感受,不仅学到了课文的内容,还领路到了外面更广阔的课外世界,把课内和课外的知识有机地结合在一起,而且情感上得到了满足,精神上得到了熏陶,能力上得到了培养,训练和提高。

总之，在英语教学中，正确、恰当地运用多媒体，有助于提高学生实际运用英语交际的能力，有利于学生兴趣的激发，有助于英语教学效果的增强，有利于学生个体的全面发展。

参考书目：

（1）《英语课程标准（实验稿）》北京师范大学出版社

（2）《计算机在现代教育中的运用》鲁肖成、周立人著，湖北省中小学继续教育中心编制

（3） 吕云峰《多媒体教学与课件制作》军事谊文出版社

（4） 《素质教育观念学习提要》、《学习的革命》、《计算机多媒体教学概述》

作品创作说明

篇9

关键词：声乐初学者 声音观念 学习 演唱习惯 教学感悟

声乐教师这个职业，已经伴随笔者走过了几个年头。由于所接触的大部分学生在声乐演唱的水平和程度上都比较浅，有些甚至没有任何声乐基础。教学伊始，作为一名年青教师，如何帮助这些学生在大学四年的时间里打好声乐基础，这一直是很困扰笔者的问题。在这几年中，笔者一直在努力地学习，不断积累经验，并在探索中前行。有成功，也有挫折，及时地总结经验教训，成了教学中一个重要的环节。对此，笔者想从以下几个方面结合自身的体会，谈谈这几年教学中的感悟。

一、树立正确的声音观念

树立正确的声音观念，是初学者们所要学习的第一步。但是，不少人对源自意大利的美声唱法都有一种误区，觉得美声唱法就应该是：演唱时，尽可能地将口腔打开，张得越大越好；声音要尽量唱得粗壮、响亮。持有这种“装腔作势”的演唱观念的人，在声乐学习者中大有人在，但这并不是我们所提倡的。我们不应该去做出一个所谓的“美声”状态去演唱，而是要运用西方几百年传承下来的科学的演唱方法，来开发出每个人自己特有的、优美的、舒服的声音。学生要学会“自然”地唱，首先要学会正确地说。由于生理结构因人而异，所以每个人的音质和音色也各不相同。笔者认为：所谓演唱，就是伴随着旋律和节奏、搭着气息、高位置地说话。所以，在教学中，笔者会采取让学生在唱之前先运用腹部支持的力量，搭上气去大声说（类似朗诵）的办法，内容可以是单一的母音或是整句歌词，然后，再加上旋律进行演唱。这种方法很有效，它有助于帮助学生找到歌唱的位置。所以，树立正确的声音观念，建立自然、健康的演唱状态可以为声乐学习者的发展打下扎实的基础。

二、确立良好的学习方法

确立良好的学习方法，对声乐初学者有着极其重要的作用。笔者认为：作为声乐教师，只是教会学生去唱好几首歌曲，是远远不够的，我们更应该帮助和教授学生养成良好的学习习惯。好习惯的养成，能让他们在以后的声乐学习中事半功倍。

（一）提高读谱的能力，巩固正确学习的方法

由于现代网络、传媒咨询的高速发展，我们所需要的信息几乎都能在网上找到。这就导致了一些学生在学习一首新歌（特别是外国歌曲）时，不是先认真地看谱，而是第一时间通过网络找到相关的音频或视频，然后一遍遍地反复听，跟着学，置乐谱于不顾。这样，的确会使学生对新歌曲快速加深印象起到帮助，也相对简单，省事；但因为古典音乐以严谨著称，对于声乐初学者来说，认真、规范地读谱，对建立严谨的学习态度是一个很重要的过程。所以，当拿到新乐谱时，可以先通过视频音乐对歌曲进行初步的了解，但仅此而已。接下来，笔者就自己的经验，以一首外国歌曲为例，谈一下学习的步骤。首先是学习语言，可以在老师的帮助下，学会正确拼读歌曲的外语歌词，并随着学习的深入，逐步掌握独立拼读的能力。其次，就是按照歌曲的节奏和节拍去朗诵歌词。第三步是学习歌曲的旋律，注意旋律中疑难节奏和变化音的掌握。然后，再将词曲合成进行演唱。当我们做到以上步骤后，应该说已经能够初步完成了，但只能说是会唱，如果想要进一步唱好，还有一个重要的环节，同时也是学生们常常忽视的环节，那就是曲谱上所显示的音乐术语。这些音乐术语在速度上、力度上、情绪上提示歌者该如何去演唱，它仿佛是作曲家在面对面地告诉你，该如何去表现他的作品。因此，掌握这些音乐术语可以帮助你准确地表达作品的情感。最后，演唱者再融入自己对作品的理解和处理，这才能达到诠释作品的目的。这些学习步骤看似繁琐，但多加练习，便能熟能生巧，运用自如，起到事半功倍的效果。

（二）思考先于演唱，养成想好再唱的习惯

在我们的声乐学习中，“脑子”比“嗓子”更重要。声音是抽象的，它看不见也摸不着。好的声音状态要靠清晰的头脑，去支配和协调身体各部位共同合作而建立的。所以，聪明的学习者会在老师的指导下，让“思考”行于“演唱”之前，多听、多看、多想，做到先想后唱，想好再唱；并结合自身特点和问题，运用相应方法有的放矢，那他终究会有所成就。所以，笔者认为：好声音不是唱出来的，而是想出来的。

三、建立规范的演唱习惯

（一）养成演唱前，先练声的习惯

不少初学者认为练声无关紧要，在演唱前，还要先用几十分钟的时间去开声，既麻烦，又枯燥，直接张嘴就唱，方便省事。其实，这样做是非常不健康的。因为，练声就是帮助声带做热身运动。舞者在跳舞之前，必须要通过一系列的活动为自己预热，拉伸身体各个部位，从而达到热身的目的，否则会很容易受伤。我们的声带就是两条韧带，通过闭合，相互的摩擦发出声音。它们和身体各部位一样，也需要预热，在演唱前，规范地练声是非常重要的。练声就是通过各种带有母音的音阶，去调整、加强声带闭合和松紧的能力，达到为声带热身的目的。同时，练声也是声乐教学中必不可少的环节，很多的声乐演唱技巧都体现在练声曲中，并通过训练来提高和完善演唱能力。为了达到练声的效果，正确的练声也很重要。笔者认为要掌握三个原则。一是循序渐进、因人而异原则。练声曲的安排要从易到难，由简入深。除了一些常规母音搭配音阶的练习外，还要根据不同学生的情况和问题，安排不同的针对性训练。二是适用原则。练声曲都要有其作用，比如“哼鸣”是为了巩固发声位置，[U]母音练习起到稳定喉头的作用等等。使学生清楚各条练声曲的作用，做到有的放矢。三是适度原则。因为生理结构和演唱习惯的不同，所以个人练声所需要的时长也各不相同。练声的时间不是越长越好，而是适度就好。超负荷的练声，会使声带产生疲劳感，如果长期的过度使用，就会积劳成疾，从而引发声带疾病。练声不是一次练习两三个小时，而要做到“多餐少食”，笔者建议每天可以练习两到三次，每次时间在三十分钟到一个小时之间。正确的练声会帮助学生树立起良好的演唱状态，不断重复的正确练声会使好的状态得到巩固。

（二）掌握自然，规范的演唱姿势

在课堂上，笔者会要求学生以一名歌唱演员的身份来要求自己。因为作为声乐学习者，总要面对舞台，在舞台上，他就是演员。我们有时会赞赏一名演唱者在台上很有“份儿”。所谓“份儿”，就是他所流露出来的舞台气质。这种气质是表演者各方面因素的综合体现，其中就包括自然的演唱姿势。何为正确的演唱姿势，笔者总结了以下几点：

1.身体放松直立，两脚一前一后稍分开（左右脚前后视个人习惯即可），身体稍稍前倾，前脚着力，重心落于双脚。

2.眼睛平视前方，牙关放松，自然打开，面部呈微笑状演唱。所谓打开是指口腔内牙关的打开，而不是外部嘴形的盲目张大（嘴巴的过度张大，恰恰会影响牙关的打开）。下巴自然内收，脖子后壁、背部、腰部成一线，脖子切忌前伸。

3.放松胸部及两肩，双手自然垂下，小腹在演唱时保持支持状态。演唱动作要根据歌曲内容适当表现，切忌手舞足蹈。

声乐界有一句常用语很好地诠释了演唱姿势的重要性：“呼吸是发声的源泉，而姿势是呼吸的源泉。”所以，掌握自然、规范的姿势直接影响着演唱的优劣。

四、声乐教学中的三点感悟

（一）师生间的交流沟通，能帮助培养和提高学生主动感知与思考的能力

笔者认为：声乐教学只靠一味地将技巧灌输给学生是不够的，最重要的是通过师生间的沟通合作，培养和提高学生主动感知和思考的能力。课堂上，老师要及时与学生交流，提出问题，让学生参与讨论，例如：“刚才的演唱，你感觉舒服吗？如果不好，你觉得哪里需要调整？”或者“刚才很好，你觉得相较于前面一次，自己做了哪方面的调整？”等等。起初，学生的回答可能是：“不知道。”这很正常，因为他们还不习惯去感知和回忆演唱的感觉。这时，教师不能就此放弃，要坚持提问，从而促使学生主动去思考，去体会；并通过讨论，让学生说出自己的演唱感觉，加深印象，从而使好的状态得到巩固。同时，学生的反馈也帮助老师在教学中根据实际情况对表达方式和教学方法等作出及时、相应的调整。

（二）解决问题要抓重点，不能“面面俱到”

声乐课上，学生在演唱的过程中，会同时存在几个问题，例如：身体过于紧张，口腔内状态不够积极，演唱脱离气息，咬字不够清晰等。如果老师在一堂课上指出所有的问题，并试图一起去解决。根据笔者这几年来的教学经验来看，这是不现实的。这样会使正处在初学阶段的学生感到混乱而不知所措。所以，老师在指正时，要抓重点，指出学生最主要的问题，次要问题可以先放一边，不惜利用一堂课甚至几堂课的时间集中精力去解决它。有趣的是，因为演唱机能的相关联性，有时主要问题的解决，也会让其它问题迎刃而解。

（三）灵活运用逆向思维法，引导学生转换思路，学会反向思考

篇10

[关键词]电子白板；高效课堂；创设情境；突破难点

[中图分类号] G623.2 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2017）13-0047-02

随着现代信息技术的高速发展，整合传统教学媒体诸多优势的交互式电子白板，已经悄然走进学校、走进课堂。作为一种辅助教学的新媒体技术，交互式电子白板可谓一枝独秀。它有效地集黑板、计算机、投影仪等多种功能集于一身，操作方便快捷，正逐步成为课堂教学重要的展示平台，为语文教学增添了一道亮丽的风景线。

新课程致力于构建开放而富有活力的语文课堂。在语文教学中，有效运用电子白板可以使教学形式更加丰富多彩，使语文课堂更加趣味盎然，大大地提高教学效率。这既符合小学生的生理特点和认知规律，激起他们对所学内容的强烈关注与期待，又能营造一种新型的教学情境，给学生呈现一个更为广阔的探究空间，为小学语文教学注入无限的活力。下面笔者就苏教版二年级《美丽的丹顶鹤》的教学为例，谈谈交互式电子白板在语文课堂教学中的运用策略。

一、巧借白板，创设情境，激发兴趣

语言的学习离不开情境的创设。合理的情境不仅能调动起学生的智力因素，还能激发兴趣、激活情感等。交互式电子白板能充分结合多媒体技术和网络资源，丰富图文声像的表现形式，生动地展现教学内容，为创设情境提供了优越的条件。在情境渲染下，或激趣导入，或接触新知，通过师生间、生生间和人机间的互动，使学生积极、主动、创造性地建构知识。

运用电子白板有效整合课程资源，创设情境，是优化语文课堂教学常用的一种策略。教师可根据学生的认知特点与教学需要，巧妙运用白板呈现图片、声音、动画、游戏、视频等多种资源，实现图文并茂、动静结合、视听并用的表现效果，从而创设形象生动的教学情境，激发学生的学习兴趣和探索欲望。

电子白板的聚光灯遮屏等工具将形、色、光、影等元素融合在一起，使情境创设更具吸引力和感染力。在本课“情境激趣，引出美”的导入环节，我这样设计：“今天，我们的课堂上来了一群神秘的动物嘉宾。只给你们看它们身体的某些部位，你们能不能猜出它们是谁呢？”利用Smart电子白板的探照灯、拖拽功能连续聚焦丹顶鹤的头顶、脖子、翅膀等部位，同时屏蔽其他画面，突显事物的局部特征。生动醒目而又略带神秘的演示，创设悬念神秘的教学情境，吸引儿童的注意力，激发他们的好奇心和探索欲望。在竞猜的基础上，关闭探照灯，揭开“丹顶鹤”的美丽全貌，这是一幅插入白板中Flash的静止画面。点击播放动画，同时教师事先用白板录制的一小段配音“丹顶鹤朋友的问候”也随之响起。欣赏中，孩子们的喜悦之情溢于言表，情感的涟漪被激起，兴趣十分浓厚。此处巧妙运用了电子白板的探照灯、插入动画、录制音频等功能，使情境创设更加新颖有趣、动感逼真，吸引了学生注意力。同时，这样的情境便于学生观察，让他们初步感知丹顶鹤的外部特征，对丹顶鹤产生了深刻的印象。

教学实践证明，巧借白板创设情境，能使陌生抽象的教学内容清晰化、形象化、直观化，让文本知识由静态的灌输变为图文声像并茂的动态传播，大大激发学生学习的热情，起到增强教学效果的积极作用。

二、巧借白板，互动参与，彰显主体

传统的PPT课件基本以呈现资料、演示播放，辅助教师的“教”为主。电子白板融入语文教学，为课堂的多边互动提供便利，是最具智能性的交互媒介，为构建以学生为主体的课堂教学奠定了技术基础。

教学本课时，在体会了“鲜红鲜红”这种结构的词语表达效果后，我利用白板活动创建工具设计了一组关于颜色的拓展填空题，让学生将词语拖拽到相应的括号里。如果正确答案就会定在括号里，若是错误答案就会弹回原位。在体会丹顶鹤高雅的姿态后，我利用模板制作图文匹配小游戏：把描写丹顶鹤姿态的词语拖到相应的图旁边。这样，既考查学生对优雅姿态的认知，又有助于他们积累词汇。学生完成后提交白板检验，对错一目了然，避免了教师反馈延时、单一的毛病。这些都体现了人机交互的灵活性、智能性和直观性。

在学生充分朗读感悟的基础上，我还设计了“图文结合，白板涂色”趣味交互活动：“老师这里有一张丹顶鹤的空白图片。你能给它穿上美丽的衣裳吗？”顿时，孩子们兴趣大增，纷纷要上台涂颜色。通过参与互动，学生对丹顶鹤各部位的色彩有了更深刻的记忆。在白板作画中，他们的思维与文本产生碰撞，再次感受到丹顶鹤颜色的美，加深对它的喜爱之情。接着，我再让学生看图复述丹顶鹤的样子，练习背诵。在画一画、说一说、背一背的教学环节中，我指导学生反复梳理文本。利用白板描绘美、表达美、记忆美的系列活动，营造了一个美妙的课堂境界。

白板教学环境便于师生组成学习共同体，推进课堂多边互动。充分发挥白板交互性、趣味性等优势，调动学生积极参与到课堂学习中，强化学生主体意识，能有效地提高学生的学习质量，树立学生的学习自信心。

三、巧借白板，突破难点，细读文本

恰当运用交互式电子白板能扩大学生的知识输入量，使抽象的文字形象化、枯燥的内容生动化、难懂的知识浅显化，让语文课堂变得生动、高效，为突破教学重难点提供有效途径。

在本课教学中，我用电子白板有效整合课文内容，以“和丹顶鹤交朋友”的虚拟活动为主线贯穿全课，创设充满情趣的学习氛围，紧扣题眼“美丽”细读文本，开启师生的探美之旅。教学时，我引导质疑：“丹顶鹤到底美在哪儿？”这样以疑促读，让学生在读中探究。学生先利用白板笔的书写等功能，画出关键词句，或做上记号以示强调，吸引同伴的注意力；再站在白板前交流自己的阅读体会。电子白板的页面录制、录音、屏幕捕捉等记录工具，可以随机、及时地对师生在白板上的操作情况进行记录，生成课堂教学动态资源，方便今后的教学。这样既营造了互动式的课堂教学环境，又加深学生对n文知识的理解。同时，我还运用白板适时、灵活地出示与文本内容相吻合的教学资源，如丹顶鹤羽毛黑白分明、体形修长的图片，丹顶鹤的生活视频以及文中相关的词句、段落等，让学生在饶有趣味中细读文本。

四、巧借白板，创新板书，夯实基础

“书法养心”“字如其人”，写字教学是小学语文教学的重要组成部分。让每个孩子写好字，不断提高书写水平，夯实语文基础，激发热爱汉字的情感，是素质教育的重要体现。在指导写字的过程中，如果能恰当地运用电子白板创新教学思路，辅助书写训练，就能让学生获得更多参与展示的机会，激发学生写字的兴趣，并产生持久的学习动力，取得事半功倍的效果。

在本课的写字教学中，为引导学生观察字形，清晰地感知生字的笔画和结构，我利用白板的放大功能将田字格和生字放大；同时，将生字按照结构进行拖动分类，让学生比较。我启发学生说：“‘却、论、引、传、所’等都是左右结构的字，在书写时有什么不同吗？”在醒目的比较中，学生很容易发现书写的细微区别，再白板演示书写要领：“却”“所”左右一样宽，“论”“传”左窄右宽，“引”左宽右窄。这样教学，生动有趣，易学易记。

用白板播放汉字的书写动画，在讲解字的重难点时借用电子白板的批注、擦除、遮盖等一些特殊应用技巧，更易集中学生的注意力，活跃他们的思维，激发学生的书写兴趣。电子白板对动画、视频具有随时暂停控制及标注功能，这使教师能更加自主地运用现有的多媒体课件，弥补了许多课件交互性不足的缺陷。运用交互式电子白板来强化汉字的结构疏密、点画轻重、行笔急缓等一些书写要点，便于提升学生审美情趣，激发他们对祖国文字的热爱之情。

在教学本课两个新部首“单耳旁”“虎字头”时，我利用白板的屏幕捕获功能，制作课件时先将生字“虑”“却”分别拆分成两个部件，再组合成一体。课堂上，教师随意拖出生字的新部首再组合，新颖有趣，学生印象深刻。我先利用放大镜聚焦观察，引导学生说出偏旁书写的注意要点；接着将拖拽出来的新部首再随意放回原字中。在通过不同位置的摆放演示后，我提醒学生注意：“‘却’字要写得左高右低，字才站得稳；‘虑’字不可写成上下结构。”教师利用电子白板方便、快捷地选择好所需要的笔，包括笔的粗细、颜色等，或进行范写，或进行批注，让所写的生字变得更美观，方便提醒学生注意书写时笔画的长短、角度等。

在指导学生书写的基础上，教师指名学生上台在白板上练写。孩子们个个跃跃欲试，纷纷举手要求进行书写演示。教师利用白板的页面记录功能录下学生的写字过程，再进行回放。此时，孩子们的注意力非常集中，认真观察每一个笔画的出现和走势，感知字体的间架结构，并主动地提出许多有效的评价意见，直击书写重难点。交互式电子白板辅助写字教学，新颖高效，感染力强。这样，让写字过程变得更有趣、更简单，学生写得也会更起劲。