文化展厅策划设计范文

导语：如何才能写好一篇文化展厅策划设计，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：设计策划; 科技馆; 展示设计策划; 空间; 主题

Abstract: science and technology museum is the important place to learn scientific knowledge. With the advent of knowledge explosion, scientific knowledge system becoming more complex, the audience the increasingly diverse and personal needs, make science and technology museum display content determination became more and more difficult. Modern science and technology museum display design also with science and technology, in the development of economy and society and continued to make progress. Although science and technology museum display design planning research in recent years have made a lot of achievements, but still the lack of systematic. This thesis research results can help science and technology museum system, efficient planning exhibition content, so as to better meet the needs of the audience, improve the effect of teaching activity exhibition, the influence of the science and technology exhibition teach ascension.

Keywords: design planning; Science and technology museum; Display design planning; Space; theme

中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号

一、 设计策划与科技馆展示设计策划

1、设计策划

设计，已经成为了我们现代生活中不可缺少的一部分了，如工业设计、环境艺术设计、动漫设计、包装设计、服装设计、园林设计等等各个方面。策划，作为最广泛的一种人类活动，最早源于军事谋略，人们绞尽脑汁奇思妙想各种各样的战略、战术，实际上就是一种策划活动。基于策划的广义和狭义的定义及特点，王敏将策划定义为:策划就是策划者在调查、分析的基础上，通过创造性的思考以构思、谋划、制定和选择能够有效整合可用的资源以实现预期目的的合理、可行的方案的过程。

那么设计策划是什么呢？胡俊红将设计策划定义为“设计策划是预先对设计对象结合实际情况进行具体分析，并通过各方面的计划，做出各种方向性的决策，从而为设计提供指导。设计策划的主要任务是设计师运用信息、技术、知识、经验和能力，经过思考、筹划、设想与选择，卓有成效地解决设计中所需要处理的问题”。

换言之，设计策划就是设计策划者在对设计能力、设计资源、价值需求进行系统的调查、分析的基础上，通过创造性的思考，围绕特定价值需求以制定出能够有效整合设计活动和设计对象资源的各种方案，并从中选择出合理、可行的方案的过程。

2、科技馆展示设计策划

科技馆展示设计策划就是设计策划者在经过对观众对科学知识价值的需求和科技展示资源进行系统的调查分析后，进行创造性的思考，制定科技展示设计的战略和策略的过程。

科技馆展示设计策划活动具有以下特点：

1、科技馆展示设计策划的过程包括确定宏观的设计战略定位和微观的设计策略的过程。

2、科技馆展示设计策划活动的目标是以社会目标为核心。

3、科技馆展示设计策划需通过综合多方面的设计资源整合来达到展示效果。

4、科技展示的特色化、差异化是科技馆展示设计策划的核心。

二、实证研究――武汉科技馆展示设计策划

1、武汉科技馆的SWOT分析

通过对武汉科技馆宏观环境、发展环境、观众价值需求和自身的展示资源与能力的分析，得出武汉科技馆的SWOT矩阵。

表1 武汉科技馆SWOT分析

2、展示设计目标市场定位与战略目标

基于对武汉科技馆展示环境的SWOT分析，武汉科技馆的市场定位是：

在科技展教核心价值和科技展教对象上，基于武汉市这个超大型城市和中部地区中心城市的特点，定位于比较全面、综合的展示科学知识。要突出武汉特色的科技知识展教，贴近武汉观众、服务武汉市广大市民提升科学素质的需要，并且以提升青少年科学素质为重点。

在科技展教的价值标准上，一方面，作为地方科技馆有限的资金投入和展示场馆限制，在内容选取上以先进性和实用性相结合的展示内容和高质量的展品；另一方面，根据人们生活水平不断提高的要求和增强展示效果的需要，基于现有的展示条件，营造简洁、雅致、充满活力的展示环境。

根据展示设计的定位，将武汉科技馆的展示设计战略目标体系确定为：

表2 武汉科技馆的展示设计战略目标

3、展示设计的空间布局

以过去、现代、未来为主线，以旧展厅三楼的“科技乐园”体现“承载过去、面向未来”作为新老展厅连接点，让观众形成系统的参观感受与体验，以楼层为单元进行展示空间的布局安排和参观路径设置。总体的参观路径如图1所示。

图1参观路径图

各展厅的空间布局如下。

1、老展厅

展厅一层：主体部分建设“科技时代”主题展区，利用原“儿童乐园”展区空间建设“智慧之光”主题展区。

展厅二层：建设“科技之光”、“人与健康”主题展区，将其打造成馆校结合的重要阵地。

展厅三层：建设“科技乐园” 主题展区，让少年儿童在轻松、活跃的气氛中体验科技的乐趣，同时呼应其他展区的展教氛围。

2、新展厅

新展厅以体现未来科技与人们生活的展望、武汉特色的科技创新成果等科学知识的展教为重点进行整体布局：

展厅三层：定位为展品较易安装的“未来世界”主题展区。

展厅二层：定位为展品安装比较复杂的“百湖之城”主题展区。

展厅一层：定位为“临时展区”。

4、展示设计战略的实施策略

4.1 定价策略

武汉市科技馆是公益性的非盈利组织。但为了科技馆的可持续发展，可收取一定的参观费用。制定收费标准的同时，还应该根据各种特殊情况实行优惠的措施，如学生、1.2米以下儿童票价减免为半价，节假日团体学生免票，老年人、离休干部军人、残疾人等人员免票等。

此外，还可以为了吸引长期观众，推行门票套制、年票制、会员制等多种形式的服务。

4.2 宣传策略

1、CI建设策略

实施科技馆理念、科技馆行为及科技馆视觉识别系统，以培养组织文化和价值观，增强科技馆的服务理念，为观众提供便利、美观的展厅参观环境。重点是展厅辅导员等展教服务人员要形成特有的、积极向上的、以高质量服务的精神风貌。、强化行为规范；提升展厅服务员、售票员、清洁人员、维修人员等的服务技能、统一文明礼貌用语、提高讲解水平；美化展区名称、引导等标志，解说文字、展板文字等标准字，展品、展示环境等标准色增强科技馆在观众心目中的印象。

2、媒体宣传策略

与宣传媒体建立稳定的合作机制，系统策划、定期组织大中型的宣传活动，向社会宣传科技馆展教的内容和特色。

统筹武汉科技馆自身的网站、电子屏、科普画廊、工作简报等宣传资源，形成馆内立体宣传模式，对展厅的展教内容和特色进行重点的宣传。

结论

随着科学技术的快速发展和社会进步加速，观众对科技展示的需求日益多样化、个性化，科技馆在展示内容选择上越来越困难。本论文通过理论研究与实证研究相结合，提出了比较系统、实用的理论，对于帮助科技馆以观众需要为中心进行展示设计有着重要的现实意义。

参考文献

[1]王敏. 基于价值空间理论的科技馆展示设计策划研究.武汉理工大学硕士论文.2009.11

[2] 胡俊红.设计策划与管理.合肥:合肥工业人学出版社, 2005.5页

[3] 杨先艺. 设计策划与管理研究. 武汉理工大学博士论文，2005.10

[4] 金炳华等. 哲学大辞典(修订本). 上海辞书出版社. 2001

[5] 王亚明等. 展示设计. 中国电力出版社, 2008.10

[6] 许超, 刘年华, 杨英. 展示设计.湖南大学出版社. 2007.8

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一、心理需求

由于知识层面和自身经历的差异，观众会对博物馆展品信息产生差异理解。如此，策展人应充分考虑到不同层次观众的信息接收能力，在设计博物馆展览时，可通过利用展厅空间、光线色彩、视听设备，设置可进行互动游戏及实践参与的展览形式，以提升观众参观兴趣，调动观众参观情绪，从而满足观众的心理需求。位于河南安阳的中国文字博物馆是一所国家一级博物馆，该博物馆于二楼，独立设置了以中国文字为主题的互动影像展厅。此展厅划分为姓氏起源、文字迷宫、实验园地三个展示空间，寓教于乐中，让参观者达到“参观—放松—放松中再学习”的效果。地方综合类博物馆洛阳博物馆于观众互动区域设计了虚拟手翻书装置。观众站在书本形状的屏幕前，用手做出翻书的动作，信息页面就如书本翻页一样前后切换。在互动中，观众参与游戏，体验放松，同时也获得了知识信息。

二、生理需求

1.安全作为公共活动空间，博物馆不仅要把展品以合理的方式呈现出来，还应该尽最大可能以考虑观众安全为前提进行展示设计。在展示设计中，展示材料是不可缺少的体验。长时间的参观中，观众容易产生疲劳感。为提高参观舒适度，在选择与观众近距离甚至可触范围的展示材料时，可尽量避免易给观众带来过度紧张感的“硬”材料。中国文字博物馆在设计少数民族文字展厅时，为突出民族文字的多样化与融合，将代表不同文化的少数民族文字印刷陈列在多组形状高低、颜色多样的大型立方体展示模型上。考虑到模型被设计在展厅的入口走道处，与观众距离很近，设计师在制作模型时选用了适中软硬度的材料，以减小观众感官上的冲击力。在博物馆展示设计中，展示空间主要包括两方面内容，一是展品本身所占据的展示位置空间，二是观众与展品之间的适当距离。这段距离不仅能够引导观众处在最具效果的位置上进行参观，也相对保障了展品与观众双方的安全。洛阳周王城天子驾六博物馆是展示东周时期周王城车马坑的专题博物馆。为维持车马坑原址原状进行展示，博物馆于车马坑出土原址上高两米处建立了四个方向的玻璃围挡，1.2米高的玻璃围挡不仅清晰的圈定了展示空间，也保障了观众的参观安全（图1）。2.尺度伦勃朗曾经说过“你不许凑近闻我的画。”真正具备观赏力的观众往往不会以太近的距离去观赏一幅作品。观众来到博物馆，看到的不仅仅是眼前的展品而已，而是通过整个展示环境对展览进行系统的认知，因此，好的作品和观众之间应保持一定的尺度距离，空间展示设计应该和观众的感官相适应。正如上文提到的车马坑展览，展品周围的围挡自然建立了展品和观众之间的尺度距离，而这一距离，也应考虑到观众的视觉观看尺度。在策划河南博物院英国美术300年展时，博物馆于展品和解说词一米开外设置了隔离栏，为了看清楚解说词上约14磅左右大小的字体，观众必须站在隔离栏外，前倾上身，才能勉强获得信息（图2）。策展时，是字体设计得过小，还是现场布置时隔离栏放置的过远？无论如何，博物馆都应该考虑到观众参观时实际的视觉生理尺度。博物馆展品本身都具有极高的价值，玻璃展柜、栏板虽建立了展品与观众之间的距离，但也划清了观众的心理界限。一些分明树立了“禁止触摸”警示牌在旁的展品，仍然无法阻止观众的触摸行为，与其如此，不如设计一些真正可互动的展品，来解决这一问题。洛阳民俗博物馆以洛阳当地传统民俗文化为主题，在其婚俗展厅，博物馆就为“可触摸”与“不可触摸”划分了明确的界限。展厅内一张传统婚床展品被设计放在高约0.5米的展台上，站台并没有完全用护栏隔离，而是设计了三级台阶，引导参观者走上婚床展品进行互动拍照。

三、教育需求

在博物馆中，藏品代表的不仅是展示对象本身，更蕴含着丰富的历史背景及文化价值，给观众教育作用。那么，如何将不同展品的信息知识统筹起来，如何能让观众在参观时获得最有效的知识接收，成为博物馆值得深思的问题。展厅之间的过渡空间往往是观众完成上一区域的参观后、开始下一区域的参观前，起到休息过渡、承上启下作用的空间。河南博物院在策划丝绸之路沿线六省区精品文物展时，将过渡空间的墙面设计为播放背景墙，用以放映与展览相关的专题多媒体资源，观众在展区之间这一承上启下的区域驻足，休息的同时又再一次对展览主题加深了印象。

四、结语

观众是博物馆的最终服务对象，博物馆只有对观众的心理需求、生理需求、教育需求有了深入的了解，才能最优化的发挥博物馆职能。

参考文献：

[1]刘婉珍.《博物馆观众研究》.三民书局股份有限公司，2011.

[2]张誉腾.《博物馆大势观察》.五观艺术管理有限公司，2013.[3]亚伯拉罕•马洛斯.《动机与人格》.北京大学出版社，2007.

[4]孙淼.《中国艺术博物馆空间形态研究》.中国艺术研究院，2009.

[5]庄元.《博物馆暂时的情节设计》.数位时尚，2010.10

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关键词：大秦岭；非物质文化遗产；展示；设计

中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）06-0185-01

秦岭我国南北分界线的一个重要的屏障，本文以大秦岭为出发点，通过成功的展示案例，从设计理念和展示形式两部分探讨研究秦岭周围的非物质文化遗产的现代展示方式。

一、大秦岭非物质文化遗产展示设计的理念

展示设计是通过运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置等设施，把需要向外界宣传的信息和内容，加以集中展现，把信息有效地传递给观众，目的是对观众心理、思想、感受，行为等产生共鸣。本文主要以非物质文化遗产展示设计为题进行探讨。

（一）空间和色彩搭配要统一

展示设计的空间和色彩的搭配至关重要，一个好的展览，在空间上要有创新性和前瞻性，色彩选择上要符合整个展览的环境与空间的搭配。色彩只有和谐统一，才能要把展示的物品完美的展现个给大家，才能受到观众的好评。大秦岭非物质文化遗产展示设计是在教学楼大厅举行。大厅在视觉上比较空旷，只有相应的颜色才能遮掩大厅的空旷。所以我们在色彩选择上主要以非物质文化遗产民俗风情的颜色红黄绿为主，两者互相搭配对比统一，给观众在视觉上产生了强烈的民间色彩感染力。

（二）展示设计要有个性

在现代展示设计中，展示的个性越来越起到至关重要的作用，设计师在展示个性方面真是费了不少的功夫。本次的展示设计中，我们的十个项目，每个项目的展示设计都具有个性，在展示方位选择和空间搭建、展品摆放都具有十足的个性，给整个展览营造了良好的气氛。

二、大秦岭非物质文化遗产展示的形式

（一）展厅

展厅作为展示形态中的一种方式，以人、场景、展品为媒介，突出传达产品信息。一个好的展厅的设计，会给整个展览带来完美的表现，不仅突出了展示设计的效果，吸引了观众，更加深了观众对展览的印象。

大秦岭非物质文化遗产展示设计，主要以符合非物质文化遗产的需求来设计。我们把所有的展示作品进行系统的整理，以原生态形式进行布置。在展厅设计和布置中紧密的围绕主题。

（二）空间形态

展示空间的设计，首先有效的把展品突出来，展示给大家。其次，就是在这个空间里给大家一个参观的具体的路线，以便观众能更好的参观。这次展览，首先采用的是开敞空间，在这开敞的空间里面，我们根据展品的需要进行有选择性的展示。参观路线自由路线为主，并在每个展品前围合出停留空间。每个展品前都有相应的展品海报设计，海报的设计包括图片和文字，使观众能一目了然了解每种非物质文化遗产的根源。当然也能让观众更近距离的接触我们的展品。

（三）道具

展示道具有展柜、展台、展厨，大型积木，表演台等，小的展示道具有支架，挂件，装饰物，展板等。在这些展示道具中，道具的选择要根据展品的需要来定。

如文登鲁绣就利用支架、挂件、装饰物、展板等小型展示道具。这些道具可以把文登鲁绣一些小的物品展现在观众面前，以突出展品的精致与婉约。

（四）陈列

展示陈列就是按照一定的顺序，采用一定的陈列技巧，把展品进行有序的摆放。展示陈列的方法有多种，主要是配套陈列，橱窗陈列，专题陈列。

非物质文化遗产展示设计就是运用了配套系列、专题系列。我们围绕大秦岭非物质文化遗产，把所有的展品陈列起来组成一个民俗文化系列进行展示，每种非物质文化遗产又按照秦岭地形进行策划，制作，展示，这是运用了专题陈列。

（五）照明

展示设计中的照明就是指展示设计场合中的光源、照明灯具、照明组合、照明效果等。展示照明能满足参观所需亮度的要求，有利于观众的欣赏，也有利于突出展品，也能创造展示设计的环境气氛，衬托主题。

对于宝鸡社会的展示设计的灯光选择，我们选择了暖色调为基调，在周围背景和社会剪纸的融汇下，不仅给整个展厅带来了有效的灯光照应，使观众观看时有一种舒适的心理，还能引起唤起观众的兴趣和亲切感。

本文旨在通过大秦岭非物质文化遗产展示设计介绍，激发大家对我国的非物质文化遗产的热情，继而更好的去传承和保护人类宝贵的文明形式。

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由此，我们组成了个由德，法，瑞士等国的建筑师，设计师，导演，插画设计师以及来自中国各地的高素质人员组成的多国团队。因为一个真正融合各种文化背景及互补专业知识的团队无疑是成就一个成功博物馆的最好选择。事实上，博物馆策划是所有室内设计专业中最为复杂的个类别，在德语中我们称之为“设计专业中的国王”，没有其他设计专业能与之相比，无论在概念、策展，维护、施工，采购，租借，文字处理，平面设计，多媒体设计，展览设计、市场营销，运营等等方面都有着对“专业”二字更为严格甚至苛刻的要求。当一个博物馆想要把全新的视角，更深刻的知识内容和更好的相互了解，传递给参观者时，需要有不同的视角，不同的观点以及更博大的构想。博物馆是个为充满好奇心为对知识如饥似渴为希望创造与众不同的人而存在的一个地方。博物馆应是现代生活时尚中的一个热点――现代且酷劲十足。灰暗，尘土飞扬，沉闷的博物馆应该成为历史。

未来的上海玻璃博物馆将会成为一个以玻璃和玻璃技术为主题的园区的核心，园区包含玻璃制作工坊、科研机构，艺术家工作室、商店咖啡馆和餐厅等多项内容。博物馆主体建筑分为两个区域，建筑面积约3 750平方米，配备接待门厅，常设展厅、临时展厅、藏品室、办公区、博物馆商店图书馆以及一个VENINI咖啡馆。

在中国打造一座玻璃博物馆是 件兼具挑战且充满乐趣的工作。我们不仅可以每天都围绕着独一无二的玻璃艺术品工作，同时还能沉浸于悠久的历史文化，而玻璃又是如此多变，有着多元的表现方式。从建筑玻璃到精密的科学仪器，到古文物、到当代设计作品，在工作中，馆长庄小蔚带领的博物馆团队启发了我们对拥有五千年历史的玻璃美感及技术的认识，一步步引导我们走入玻璃的世界。作为博物馆的设计团队，我们将自己视为第一批参观者。我们希望让每个参观者都了解展览内容，也就是用有趣且易懂的方式将信息转换成知识。最后所呈现的结果就是以多元的体验式环境结合互动的方式，让参观者亲自参与学习，逐步走入历史，了解古代及现代玻璃。

博物馆主展厅以一个万花筒入口作为开端，万花筒入口的剖光不锈钢折面反射出5块大型视频上的影片。影片从抽象的艺术角度展现了“玻璃与人类生活”的主题。由德国籍导演N{na Rose为博物馆量身定制，触及的题材包括老化，脆弱欢乐和美丽等。紧随其后，是一张放大了的来自美国康宁玻璃博物馆的古埃及玻璃斯芬克斯的图片，以及源于西周时期的中国古玻璃珠。在这一部分的参观过程中，我们讲述了中西方的玻璃技术发展史，从两河流域直至上海的高新技术企业。

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关键词：极简极美；美术馆；室内；空间设计

Abstract: this paper mainly through art museum interior space design of the analysis, this paper expounds the interior design concept is contracted, and general discusses the concept of the interior space design art gallery elements.

Keywords: extremely brief extremely beautiful; Art museum; Indoor; Space design

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

室内空间设计，摆弄形式不难。达到用简单之美来不留痕迹的彰显自然天成不易。设计要感受不到设计，做一个没有商业的浮华，用最简单的摆设、布置构成最自然的室内空间，每个角度都是一副画。以最基本的素描技术为理念，化繁为简，将变化多端的美术流派包容。这种“极简极美（less is more）”的形式没有“装修”肤浅的形式，实现让观众在良好的光线和舒适的尺度空间里欣赏艺术品，在优雅轻礁的背景下，人与作品情感交融，进入一次愉快的心灵旅程。

一、美术馆室内空间设计的发展变化

（一）传统美术馆的室内空间

最早出现的美术馆，并不是为展示艺术作品而专门设计的。比如著名的法国卢浮宫美术馆，原本是中世纪的一座堡垒。它所展示的艺术作品，以传统的架上绘画、雕塑以及其他传统工艺品、家具。坦率地说，它的内部展示空间对有些作品来说，并不理想，很多展厅几面墙上挂满了画，显得过于拥挤，作品之间相互影响而削弱了各自的力量；许多过道走廊也被用来挂上画，狭窄，视距不够，影响了观众对艺术品的鉴赏和研究。

（二）当代美术馆的室内空间

当代艺术大展由于策划人这一角色的介入，在展示概念上新花样曾出不穷。传统美术馆相对静止、固定的展示空间不能满足现今的需要，因而，一些建筑师在处理当代美术馆的室内空间时，经常选择更为简单的设计，甚至预先留下可变的、灵活的空间以满足新奇的展示设计要求。

（三）无限延伸的空间

当代美术馆不仅是展示、研究、保存艺术品的媒介，还为人们提供了一个很好的公共活动的空间，是一个社会文明程度的象征和标志，是人们对美好事物的向往和追求，甚至成为一座城市的骄傲。因此，当代美术馆的室内空间，除了它的实用功能之外，还具有无限延伸的象征的意义。

二、美术馆的室内空间设计

美术馆尽管是“看”的场所，但成功的室内设计需要做的不仅仅是看得见的设计，还要做很多看不见的设计。美术馆的室内设计应该建立在低调的姿态、平静的形态、简约的设计，努力积累这样一种较为克制的空间设计理念之上，“内敛、含蓄、克制、简约”笔者所推崇的设计状态。

“看”的见场所，看不见的设计，让室内设计消失在建筑空间和艺术展示之间,表现于无形…“平静、从容、清淡”是空间设计的主旨和目的，几乎以一种材料、一种肌理、一种色彩，让一种从容平静的空间感受贯彻始终、一气呵成。尤其是空间的立面和地面上几乎可用一“平”如洗的纯净手法，将空间的写意、大气、整体的建筑气势做了极致的刻画。

美术馆室内设计强调公共建筑的永久性与文化艺术空间的高雅与简洁，强调以艺术为中心的空间设计，通过对空间尺度的掌控，让室内空间与建筑形态成为艺术的背景，同时采用抽象的设计语言，将东方情绪融合于空间之中，在公共区域中隐藏地域特征的形象，形成宁静舒适的空间对话。

美术馆在用材上强调“粗物精造”“极简极美”，把材料的光亮转变为细腻的纹理，并大量采用本土材料进行深层次加工，通过石材表面拉丝加工实验，使天然石料的自然气息获得释放，有效地满足了背景空间的需求，在柔和的光线下使人们产生隐退的感受，让明亮与色彩留给艺术品，使观众、艺术品与空间融为一体。

例如，美国国家美术馆东馆的整体室内设计就已宁静、纯粹为主要风格，摒弃了繁琐，豪华的设计，避免给人的视觉压力，力图创造一种质朴简美的亲和力。东馆的设计在许多地方若明若暗地隐喻西馆，而手法风格各异，旨趣妙在似与不似之间。内部公共空间主要以田纳西州的大理石饰面作为装饰，外表光洁柔和。天桥、平台等钢筋混凝土水平构件用枞木作模板,表面精细,不贴大理石。混凝土的颜色同墙面上贴的大理石颜色接近，而纹理质感不同。这样就避免了大而无当，而取得真正的灵活性，使观众觉得艺术品的安放各得其所。

三、当代美术馆空间设计要点

（一）极简极美•极雅极致

著名现代主义建筑与设计大师米斯•凡德洛曾经提出过一句经典设计名言“少即多（lessismore）”。因而，空间设计宜将“极简极美，极雅极致” 作为主题，遵循“少即多”的原则，延伸原建筑简单之美的理念，来打造简约，别致，却又高度功能化的空间。

（二）视觉色彩设计

在视觉方面，空间应当以黑白灰为主要色调，无色胜有色，将五彩缤纷、千变万化的繁杂自然生态概括于一体，给人丰富的想象和无穷的回味。营造出美术馆特有的轻盈，宁静和淡薄。通过对地域文化特质的深入思考，设计者应该用一种融合、开放、节制、并且有效的表达方式，来阐述美术馆所应赋予人们的视觉价值与思想意义。

而在功能层面上，可以通过淡化空间本身，来突出展品，达到一种简约但不简单的纯、静、禅的空间氛围。空间内应多以基本几何形态为空间划分的主体形式，而在各功能空间内部、局部位置则可以穿插一些自由构成的形态，如，画卷，书等体现文化韵味的形态，以加强空间的动感、节奏和韵律变化。在空间立面的构成形态中，设计应摒弃了传统繁琐的造型语言，以简约的几何形态创造出简洁明快的视觉空间，排除过多繁杂无用的非功能形式对人产生的视觉及心理潜在压力，创造出自然环境的心理感受。

（三）灯光设计

灯光设计的理念是从功能和美感上最大程度上反映出建筑整体的特点，同时为各种临时的展览提供足够的技术上的空间。设计采光方式主要有三种：一是以天然采光为主，人工照明为辅的，如中庭；二是天然采光和人工照明相结合的，如部分引入自然光源的展厅，配合遮光布和避光布，能够更好的营造展厅的气氛；三是全部采用人工照明，如一些全封闭式的展厅。在灯具的选择上，多以轨道灯为主，增强展厅的灵动性。

四、展厅设计和细部设计

（一）美术馆的展厅

装修简洁淡雅，强调以艺术为中心的空间设计，通过对空间尺度的掌控，来突出展品，使展品有最适宜的展出环境，令参观者得到深刻的艺术享受。在柔和的光线下使人们产生隐退的感受，让明亮与色彩留给艺术品，使观众、艺术品与空间融为一体。人们观赏之余，忘却了光线的来源，墙面的装饰，种种低调设计的营造，只为在观众与艺术之间建立自然的对话，在空间艺术氛围中品味艺术品的美妙。

（二）室内空间细部处理

说一个建筑有细部并不是指烦琐的线脚、高昂的造价，而是指在近人的尺度上考虑到细节处理，往往很简单的手法就可以取得很好的效果。美术馆的大面积墙、柱面都采用简单统一的浅白色内墙涂料，只在门厅、茶室、书店作条形木板吊顶，

用企口明缝搭配简单的内藏式筒灯，使得服务区区别于展区，暖色调使人更放松，于质朴中见精致。

栏杆、扶手、画框、主展厅的门窗框、家具都是与术吊顶相同的木制品，分格简单中有设计，与美术馆的整体气氛很协调。空调送、回风口结台所在空间，成了线脚或装饰，给人印象十分深刻。

参考文献：

[1]The Architecture of Museums，Francisco Asensio Cerver，1997，Hearts Books International New York.

[2]关：贾斯廷•哈德森，编著．孙硕译．博物馆建筑．北京：中国轻工业出版社，2001年1月第1版．

[3]Richard long oficial website，WW1N．ri chardlong．org．

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再美丽的容颜，也经不起岁月的侵蚀，更何况是伴随杀伤性的自然破坏。随着恶化的生态环境和不断扩大的石漠化，现在贵州生物多样性严重受损，贵州省内的500多种珍稀濒危植物都受到了莫大的威胁。面对生存环境的挑战，作为“贵州省青少年科技教育基地”的贵阳药用资源博物馆正在自己的“第二课堂”做出应对的努力。

何谓“第二课堂”呢？它与传统的课堂教学有着异曲同工之妙，同样是要“传道授业解惑”，但它的开展形式却又比普通的课堂灵活生动，更重要的是互动。“第二课堂”的主要目的就是要传授科普知识，因此它的活动时间除了定在每年5月份的“科普活动周”及9月份的“全国科普日”以外，其他的机动时间可随贵阳市不同中小学机构的需要而变。并且自从2006年贵阳药用资源博物馆开展“第二课堂”后，每一年度都会设定一个科普活动的主题，随着主题的不同，“第二课堂”的上课方式也会发生变化。

2010年正值国际生物多样性年，“第二课堂”就把这期的科普活动主题定位在了“贵州珍稀濒危植物的保护”，并依此主题开展了相关的活动。其中，“标本制作”的课程吸引了不少孩子们跃跃欲试。而为了这项活动，早在上半年，药博馆就做了前期的准备，开展了“贵州珍稀濒危植物物种多样性研究”课题，共采集到珍稀濒危植物标本80余种200余份，及相应的影像照片2000余张。这些珍贵的标本就是人们认识濒危植物的最直观的“教材”，以这些标本和照片为模型，老师们会手把手地教小朋友们制作植物标本，在言传身教中向孩子们传授爱护植物的理念。

濒危植物需要人们的保护，但有些植物却有着“杀人于无形”的暗器，比如紫藤、绣球花、水仙花、夹竹桃、黄色和白色杜鹃花等，这些植物看似美艳，实则有毒，观赏它们之时切忌用“手”，可由于孩子们对这些植物的识别力差，有时不一定能够辨认出它们，再加上现在很多社区周围都会种植花草来美化环境，若是孩子们不慎误摘甚或误食了它们，就会造成很大的危险。因此，教会孩子们辨识植物是一项很实用的课程。而“第二课堂”就为此开展了“远离常见有毒植物”的科普培训，在寓教于乐中教会孩子们认识有毒植物。此外，有关植物保护的科普情景剧“植物大擂台”也正在策划当中。

今年，“第二课堂”又有新动作。它准备集中建设青少年互动科普馆，已初步确定投入建设资金600万元，预计2012年6月建成。这个科普馆不论是展厅的背景设计，还是内容制作上，都突出了“互动”的创意。比如在展厅内部，将采用贵州地道药用植物作为蓝本，以植物的四季形态变化为基础，用音乐搭配四季的更替，而灯光会跟随音乐的变化而变化，这样炫彩的搭配是为了让参观者置身其中感染展厅的气氛，并能在展厅多处停留参与互动。

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本标准给出了国家档案馆爱国主义教育基地工作的指南。

本标准适用于各级国家档案馆爱国主义教育基地，其他档案馆的社会教育工作可参照本标准。

2 规范性引用文件

下列文件中的条款通过本标准的引用而成为本标准的条款。凡是注日期的引用文件，其随后所有的修改单(不包括勘误的内容)或修订版均不适用于本标准，然而鼓励根据本标准达成协议的各方研究是否可使用这些文件的最新版本。凡是不注日期的引用文件，其最新版本适用于本标准。

JCJ 25―2000档案馆建筑设计规范

JCJ 66―91博物馆建筑设计规范

3　术语和定义

下列术语和定义适用于本标准。

3．1 国家档案馆爱国主义教育基地national archivespatriotismeducation base

指经各级党委、政府或者相关部门批准命名、公开挂牌，由国家档案馆管理，以馆藏档案为主要资源，向社会开展爱国主义、革命传统教育和国情、省情、市情、区情、县情教育及科技文化知识教育的活动场所。

3．2 基本陈列permanentexhibition

指以档案原件或复制品、仿制品的陈列展出为手段，揭示档案馆馆藏，系统反映馆藏特色，内容相对固定，在馆内常年展出的方式，是国家档案馆爱国主义教育基地实现其社会教育功能的基本活动形式。

3．3 专题展览specialexhibition

指主题比较单一，举办时间相对较短、地点灵活的展出方式，是国家档案馆爱国主义教育基地的主要活动形式之一。

3．4 网上展览onlineexhibition

指利用网络技术，以数字化展览形式展出的方式。

3．5 流动展览circulatingexhibition

指利用活动展板将基本陈列或专题展览等转化为可移动展览的展出方式。

3．6 辅助展品assistantitemondisplay

指用于辅助说明基础展品的材料，包括图表、照片、拓片、模型、沙盘、绘画、布景箱、景观等辅助材料。

4 总则

4．1 基本原则

爱国主义教育基地举办的各项活动应有利于传播促进社会进步的思想、科学技术和文化知识；有利于弘扬爱国主义精神，丰富人民的文化生活；有利于提高公众素质，促进文化交流。

4．2 工作要求

挖掘馆藏档案的社会教育价值，结合档案的特点开展活动。

4．3 活动形式

以基本陈列和展览为主，同时兼顾其他多种教育形式。

5 机构职责

5．1 基本要求

明确档案馆内爱国主义教育基地的主管部门，确立内部机构及职责，配备或聘请相关业务人员。

5．2 机构设置

根据爱国主义教育基地规模等实际情况，设立陈列展览、教育工作等业务机构。

5．3 主要职责

5．3．1 负责基本陈列和展览的研究、设计、制作、布置以及展品的采用、鉴定、研究、保管、保护等项工作。

5．3．2 负责社会宣传、观众组织、接待讲解及开展其他形式社会教育活动等项工作。

5．3．3 组织业务人员参加爱国主义教育基地岗位教育、继续教育等专门培训，并定期进行政治思想、职业道德和相关知识等方面的学习。

5．4 人员素质

5．4．1 具有较高的政治素养和一定的政策理论水平。

5．4．2 热爱档案事业和教育基地工作，爱岗敬业、钻研业务，热心公众服务。

5．4．3 具有大专以上文化程度，掌握档案学理论，了解历史学、教育学、心理学和工艺美术等相关学科知识，有一定的组织能力、语言文字能力、科研能力和外语水平。

6 规章制度

6．1 制定要求

各项工作都应有相应的规章制度，并应随着实际工作的变化对之及时修订。

6．2 爱国主义教育管理制度

6．2．1 明确爱国主义教育基地管理层级。

6．2．2 确定各个工作环节、内容，明确相应的岗位职责。

6．2．3 提出工作人员的岗位教育及继续教育要求。

6．2．4 明确监督检查内容、方式、时间和奖惩规定。

6．3 展品征集移交制度

6．3．1根据展览主题，向社会广泛征集档案、资料及其他形式的展品。

6．3．2 对所选用的展品进行登记造册，填写《选用展品登记表》(见附录A的表A．1)。

6．3．3 展览结束后，将展品移交给保管部门妥善保管，移交时要填写《展品移交清单》(见附录A的表A．2)一式二份。

6．4 展品管理制度

6．4．1 建立展品总登记账(见附录A的表A．3)，详细登记每一件展品，准确描述其珍贵程度、利用情况、完整情况等各方面特征。

6．4．2 展品展出应符合有关档案开放、著作权保护等法律法规的要求。

6．4．3 展品应保持历史原状，对内容和形式作出人为改动的，应予以注明，严禁伪造。

6．4．4 复制品、仿制品应加标注，并与原件分类登记，注明参见号。

6．4．5 展出档案原件应有严格的防护措施，有效控制温湿度、日光与紫外线照射及有害气体等。

6．4．6 定期对展品进行检查，发现损伤、丢失等问题应及时报告，妥善处理。

6．4．7 展品的调整、移交和借出应经分管教育基地的负责人签字批准。

6．5 展厅管理制度

6．5．1 展厅环境的温湿度及防潮、防水、防光、防烟尘、防有害气体、防虫、防鼠和防盗等防护工作，按JCJ 25―2000第5章(见附录B)规定的要求进行。

6．5．2 展厅内不应存放易燃易爆物品、腐蚀性物品及其他有碍展品安全的物品，严禁吸烟和明火。

6．5．3 定期清洁展厅卫生，保持展厅整洁有序。

6．5．4 应每日检查展厅安全，发现不安全因素及时处理。

6．5．5 维护参观秩序，保持展厅安静。

6．5．6 制定符合实际的应对各种紧急情况的疏散预案，保证观众安全。

6．6 展览审核制度

6．6．1 所办展览应经档案馆主要负责人审核批准。

6．6．2 重要题材的展览应报当地宣传主管部门审查批准。

6．7 展览开放制度

6．7．1 向国内外公众开放，全年开放时间不应少于300天。

6．7．2 免费向未成年人、军人、老年人、残疾人开放。

6．8 接待讲解制度

6．8．1 接待服务主动热情，使用文明、规范用语。

6．8．2讲解员在岗位上应着装整齐，佩带标明身份的胸卡。

6．8．3 讲解员应使用普通话进行讲解，保持语言和举止规范。

6．8．4 基本陈列和展览应提供全面准确的文字说明和针对不同观众的讲解词。

6．9 文件归档制度

6．9．1 爱国主义教育基地在履行职能、进行管理等各项

工作中形成的具有查考利用价值的各种载体文件材料都应归档保存。归档内容包括：――管理活动中形成的文件。如请示、批复、报告、协议、工作计划、总结、规章制度、展品登记、统计账目及管理材料等；――教育活动中形成的文件材料。如各类展览策划方案、展览大纲、设计样图等；――服务工作中形成的文件材料。如参观登记、领导与来宾重要题词签名、观众意见簿、观众数量统计、有价值的观众意见和媒体报道材料等；――各项工作中形成的照片、录音、录像、电子文件、实物等非纸质材料；

6．9．2 归档要求和归档时间按照国家和本地区档案行政管理部门制发的有关规范执行。

6．10 其他制度

根据需要建立相应的展品保险、代保管、暂借、出入库、运输以及全过程展品监控保护等制度。

7 档案展览

7．1 基本原则

按照一定主题、序列和艺术形式，在一定环境内以档案或相关资料为主要展品，配以适当辅助展品，实现进行直观教育、传播科学文化信息和提供审美欣赏的功能。

7．2 基本陈列

7．2．1 以展示馆藏精晶和地区特色作为主题，充分体现爱国主义教育基地的性质、任务及特点。

7．2．2 按照一定逻辑关系编制大纲。

7．2．3 围绕主题选择馆藏档案为主要展品，并辅助以其他展品。

7．2．4 设计展具，如：展柜、开放式陈列柜等。

7．2．5 根据主题、陈列大纲及展厅空间，运用一定的艺术表现形式和现代科技等手段，将展品、文字等有机组合，使之能够鲜明准确表达主题，提高教育感染力，充分展示馆藏特色。

7．2．6 在爱国主义教育基地内常年展出，根据馆藏变化情况，定期对展品进行调整、补充。

7．3 专题展览

7．3．1 围绕党和国家的中心工作、重大纪念活动和社会需求，根据馆藏相关内容，确定主题。

7．3．2 主题应多元化，注重实效和时效性，规模适度。

7．3．3 展品选择精当、适量，以档案为主，可利用有关资料、复制品、照片、模型、多媒体等辅助展品。

7．3,4 可与其他单位、组织合办，扩大宣传范围，加强交流与合作。

7．3．5 可引进、复制有特色、受欢迎的展览。

7．3．6 可在爱国主义教育基地内或学校、企事业单位等及社会公共场所展出。

7．4 网上展览

7．4．1 除将基本陈列和专题展览制作成网上展览外，还可根据需要专门制作，主题可涉及馆藏各个方面。

7．4．3 选择本馆馆藏档案资料，配以外部的各种教育信息。

7．4．3 独自承办或合作举办。

7．4．4 采取适合网络特点的艺术形式。

7．4．5 在本档案馆网站或公共网站、政府网站上举办。

7．4．6 展期符合网站管理需要。

7．5 流动展览

7．5．1 根据需要，将爱国主义教育基地基本陈列、专题展览，或其他单位的陈列、展览，全部或部分复制成可移动展览形式。

7．5．2 以活动展板、挂图等为主要制作方式。

7．5．3 到公共场所、学校、机关、企事业单位、社区、乡村等巡回展出。

7．5．4 可根据实际情况，通过增加、减少展板等方式，调整展览内容。

8 其他活动

8．1 基本原则

充分发挥爱国主义教育基地的资源优势和特色，有组织、有目的地开展适合活动对象特点的、除展览之外的多种活动，深化教育效果。

8．2 专题讲座、讨论、报告会

8．2．1 根据爱国主义教育基地条件，以相关研究成果为依据，结合馆藏或展览，确定主题，聘请专家、学者主讲，或组织互动活动。

8．2．2 选题广泛，内容包括爱国主义教育、文化教育、历史知识教育、科普知识教育等。

8．3 征文比赛、演讲

8．3．1 以爱国主义教育基地开展的各项活动作为主题。

8．3．2 可与当地的宣传、教育部门，共青团、工会组织、新闻媒体等组织联合举办。

8．3．3 以未成年人为主要对象，对参与者及优胜者给予鼓励。

8．4 党、团、队日

8．4．1 联合机关、团体、企事业单位、学校、部队等，充分利用党日、重大历史事件、重要纪念日，以及未成年人人学、人队、入团等有特殊意义的日子举办主题活动。

8．4．2 活动形式主要为参观、座谈、交流等。

8．5 夏(冬)令营

8．5．1 利用假期举办，以未成年人为主要活动对象。

8．5．2 以在校学生为重点，进行活动的宣传组织。8．5．3 活动形式包括参观、动手操作、记日记、交流等。

8．6 多媒体教育

8．6．1 在爱国主义教育基地展厅等场所播放电视片、幻灯片等，作为辅助教育形式。

8．6．2 可单独或与具有制作权的部门合作制作录音节目、拍摄电视专题片，在电台、电视台播放。

8．7　利用网络技术开展网上教育活动。

9 服务规程

9．1 服务目标

通过为观众提供优质服务，充分发挥爱国主义教育基地的资源优势，全面实现其社会教育功能。

9．2 宣传组织

9．2．1 采取多种方式，利用电视、广播、报刊、网络等宣传媒体，宣传爱国主义教育基地的社会教育特点和功能、组织开展的各项教育活动以及与公众的文化交流等。

9．2．2 与学校、部队、社区等开展共建活动，每年都应组织开展教育活动，稳定并逐年提高观众接待数量。

9．2．3 面向社会、面向群众的同时，将未成年人作为宣传组织重点，使其接待数量不低于年接待总量的25％。

9．3 接待参观

9．3．1 接受集体预约参观。

9．3．2 指定专人全程接待集体参观。

9．3．3 征求观众服务需求意见，填写《观众需求服务表》(见附录A的表A．4)，及时准确予以落实。

9．3．4 讲解员提供现场服务，并宜针对不同观众进行不同层次的讲解。

9．3．5 讲解员应按要求规范讲解，并宜根据实际情况，对讲解内容，解说语言、语速、语气、语音等进行调整。

9．4 跟踪反馈

9．4．1 认真做好参观人数、人员构成等项目的统计工作。

9．4．2 发放、回收《观众调查表》(见附录A的表A．5)，收集反馈信息。

9．4．3 采取口头调查、直接观察、开座谈会等直接调查方式获取反馈信息。

9．4．4 通过进行抽样调查、整理观众留言等间接调查方式获取反馈信息。

9．5 研究改进

9．5．1 分析反馈信息，对所开展的活动及相关工作进行评估。

9．5．2 总结经验，找出不足，提出改进措施。

10 场所、设施和环境

10．1 基本要求

应具备开展一定规模的社会教育活动所必需的场所和设施，并应满足开展活动和对外接待的基本需求。

10．2 场所

10．2．1 具有开展活动所必需的展厅、教室等场所，展厅面积一般不低于200nf。

10．2．2 展厅之间的空间组织应保证陈列展览的系统性、顺序性、灵活性和参观的可选择性。

10．2．3 展厅的面积、分间应符合灵活布置展品的要求。

10．2．4 展厅单跨时的跨度不宜小于8m，多跨时的柱距不宜小于7m。室内设计应考虑在布置陈列展览装具时有灵活组合和调整互换的可能性。

10．2．5 展厅的室内净高除工艺、空间、视距等有特殊要求外，不应低于3．5m。

10．2．6 展厅的地面应采用耐磨、防滑、易清洁的材料。有条件时宜选用有利于减轻观众步行噪声的铺地材料。

10．2．7 人行通道便捷通畅，宽度不应少于3m。10．3设施设备

10．3．1 配备举办展览所必需的装备装具、展品储藏和保护设备，以及教学所需的桌椅教具等基本设备。有条件时宜配备多媒体教育设施及保证档案原件安全的复制设备。

10．3．2 配备适用于展厅、展品的消防器材及防火、防盗报警装置。

10．3．3 配备控制展厅温湿度、洁净度和均匀度的空气调节系统。

10．3．4 根据爱国主义教育基地规模或日平均观众流量，设置满足观众基本需求的服务设施，如：咨询服务台、休息室、饮水处、卫生间、停车场等。

10．3．5 设置为特殊人群服务的基本设施，如：无障碍通道、满足残疾人需要的卫生间等。

10．3．6 设置开放区与档案馆库房、办公区相隔离的设施。

10．4 环境

10．4．1 除特殊要求全部采用人工照明外，普通展厅应根据展品的特征和陈列设计的要求，确定天然采光与人工照明的合理分布和组合。

10．4．2 展厅内应防止直接眩光和反射眩光，采用人工照明时宜选用白炽灯。

10．4．3 展厅的一般照度应根据展品类别确定，推荐值参照JCJ 66―91第四章第四节第4．4．3条表4．4．3(见附录C)执行。

10．4．4 展品尤其是原件展品，应防止阳光直射。

10．4．5 对活动场所内的空气质量进行监测，灰尘和有害气体不能超过有关标准，其浓度限值应参照JCJ66―91第四章第五节第4．5．1条表4．5A(见附录D)执行。

10．4．6 绿化设计宜选用有利于降温、滞尘、净化空气的树种，不应选用易生虫害和飞花扬絮的树种，并应防止紧贴展厅建筑的散水坡或排水沟种植。

10．5 管理要求

10．5．1 设置参观导向标识，标明开放时间、参观须知、安全疏散通道、参观路线图等。

10．5．2 定期对活动场所和设施进行检查、维护和更换，确保设施完好有效、疏散通道畅通无阻。

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博物馆文物展厅中柜内陈列、图版陈列、综合陈列的展品内容，离不开环境照明的配合。博物馆的主要职能是为公众服务，陈列艺术也应围绕观众的视觉心理与行为特征进行设计，由于光主导观众的视觉，对博物馆的陈列设计弥足重要，对它的设计不能仅是简单的亮化工程，更多的是要为观众的参观行为服务。为了向观众准确呈现文物展品固有的体积、形态、色彩和质感，照明应从灯具选择、照度控制、色温把握和光源匹配等多个环节综合考量。眩光是博物馆照明考虑的重要因素之一，照明灯光中要注意展品的明亮对比度、均匀度等，在光和影以及亮度的平衡中寻找视觉的最佳舒适点。柜内图版使用宽光射灯照明或柜顶的灯板下泄光均衡照明，柜内大型文物使用窄光射灯照明，柜内小型文物使用超窄射灯照明，这样既突出了文物展品和图版陈列，又使柜内光环境协调统一。独立展柜往往陈列的是重点文物，展柜已加装有光纤射灯，这种灯具通过光纤的传递已衰减了有害射线，灯位也较隐蔽，能较好地塑造文物的质感。在独立柜放置的空间里，应控制光环境的照度小于柜内照度。无论是柜内陈列、图版陈列、综合陈列都应注意灯位和展品的角度、距离关系。灯位和展品的入射夹角影响观众的视觉，应防止光源照射到高洁面文物的反射光线刺激观众视觉，可适精确调整光线和文物展品的位置关系，把反射光线限制在适合范围内，即反射光源的高度在观众的视平线以下，避免庛光、眩光影响观众参观。应使环境照明的照度小于柜内陈列、图版陈列、综合陈列的照度，并通过调节博物馆专用灯具控制文物、图版及其他展示物品的表面反射率，避免眩光的产生。为创造良好的视觉条件，展品周围亮度应使展示文物的亮度与环境照明的照度之比不大于3:1，减少由于展厅环境照明的相互反射产生的眩光，适当调整照明主灯的光源强度和入射方向等，克服眩光造成的不良视觉影响。

2文物布展陈列的一般照明和特殊照明的关系

文物陈列的一般照明和特殊照明是按文物的类属来区分的，对光照不敏感的文物采用一般照明，如非彩绘石器文物、非彩绘陶器文物、金属文物、文物复制品等；对光照敏感的文物必须采用特殊照明，如丝织文物、纸质文物、漆器文物、彩绘文物等。一般照明的照度尽可能满足文物展示的要求，对光源、色温和显色性诸方面可以追求达到最佳效果；而特殊照明基于文物保护的照明原则和限制条件，照度值应控制在国家文物局规定的范围内，如丝织文物、纸质文物、漆器文物、彩绘文物等的照度值为50—80LX，色温在2700—2900K之间。由于红外线、紫外线以及接近紫外线的可见光短波（1≤400mm）区域对文物展品影响较大，为了避免它们对文物展品的损害，照明灯具应加装光源滤红滤紫镜片，尽可能地过滤掉这些有害射线，将对文物展品的损害到降低。还应该做好照明控制，尽量减少文物的光照时间，国家文物局《博物馆照明设计规范》中规定：应减少灯光和天然光的紫外线辐射，使光源的紫外线相对含量小于75μW/lm。同时对展厅特殊照明的全部光照及总曝光量进行控制，对光特别敏感的展品总曝光量控制在小于120000lx.h/年，对光敏感的展品控制在总曝光量小于360000lx.h/年。若在展线上同一柜内既有光敏感文物又有光不敏感文物，一定优先满足光敏感文物的照明设计要求，处理好两者之间关系是优秀照明设计的评价尺度。

3文物陈列的专用灯具和展厅光环境塑造

文物展品是博物馆一切行为的中心，策划、装修、布展、照明、开展、撤展……所有过程都围绕珍贵的展品而设置。因此，在整个行为过程中如何安全保护独一无二的珍稀文物成为博物馆展览的首要课题，博物馆照明设计必须优先处理好安全保护展品和更好展示展品之间的矛盾。照明安全有三个注意事项：其一，机械安全。灯具从安装到拆卸应方便、快捷、稳固，不得有跌落等危险。其二，电气安全。灯具为带电载体，电气需符合电工安全规范，无触电、起火等隐患。其三，灯光安全。灯光安全最容易被忽略，光辐射、照度水平、曝光量等都是损害展品的无形之物。灯具的设计和选择对文物展品的安全至关重要。博物馆专用灯具首先应具有加装紫外线和红外线滤镜的功能，具有精确调光装置，完美地解决博物馆照明场景中不同展品应用不同照度水平的问题，配合DALI智能照明系统，让灯光管理更加人性化和智能化，使场景的切换变得灵活。在博物馆灯光设计中，对辨色性要求一般的文物展示环境，可采用显色指数不低于80的光源作照明灯具。对于辨色性要求较高的绘画作品、着色织物、彩色陶瓷等文物，多采用显色指数（Ra）大于90的光源作照明灯具。光源的显色性直接影响展品色彩的色调和饱和度的展现，专业博物馆照明LED芯片的使用，可以提供显色指数高达90以上的光环境。随着LED技术的发展，相比金卤灯和卤素灯等传统光源，LED有着能更好控制色差的优势，让灯光更加纯正、柔和、自然。博物馆照明设计中通常采用一般照明与局部重点照明相结合的手法。比如对于立体的展品，通过定向照明和漫射照明的结合来勾勒细节；对于一些大型三维展品，用定向照明和反光照明从两侧投射，造成不同程度的阴影，突出立体感。展陈照明应通过不同的亮度对比，明暗搭配，光影组合，折射出文物富有立体感的艺术效果，利用灯光赋予文物生命活力，逼真呈现。然而，因照射的人造灯光还原质量不同，可能会导致映入观众眼睛的文物外观及色彩偏色、含混、黯淡等，与原本相比可能会大大失真。灯光是博物馆场景的有机组成部分，应做好光环境设计工作，以真实还原展品的色彩、细节、层次、对比和锐度等，再现历史文化的综合信息。

4结语

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[关键词]图书馆；展览；要素

当今社会，公共图书馆作为社会信息服务业和学术性文化公益事业的结合体，改变传统的单一方式，开展全方位的服务，是适应时代需求、实现自身职能的必然趋势，现在许多公共图书馆都将举办公益性展览服务作为重要业务工作之一。图书馆举办展览将大大丰富图书馆服务内涵，发挥图书馆社会职能，为和谐社会的创建作出贡献。如何充分发挥图书馆优势，营造出与社会上其他展览机构不同的氛围，更好地提升图书馆展览服务水平，是值得我们探索的问题。笔者认为提升公益性展览服务主要要具备以下几个方面要素。

1强化展览意识

在知识经济时代，人们了解新事物的渴望更为迫切，获取新知识的愿望也更为强烈。具体直观、图文并茂的展览，辅之实物，配以解说，不仅作品蕴含丰富，而且形式生动活泼，观之令人印象深刻，因此展览在传播信息、弘扬文化方面起到的作用越来越被当代社会所重视。所以，图书馆更要抓住这一有利时机，延伸服务职能，强化展览意识，积极开展展览活动。

2加强会展设施建设

图书馆开展公益性展览活动，就要有一定的活动空间和展览区域，它是图书馆开展展览服务的基本条件。会展活动的举行依赖展览厅、报告厅、会议室、通信、投影、放映设备等会展设施。会展设施建设规模、质量达到较高的水平，是图书馆更好地拓展业务、开展会展工作的必要条件。我国国家图书馆、首都图书馆、上海图书馆都拥有2000平方米左右的展厅。但是，大多数中小规模的图书馆是没有展厅或会展设施非常简陋，尤其是经济欠发达地区，或许可以充分利用馆舍，因地制宜，在读者走道开阔地和活动区域内设计展览区域。同时积极争取政府及主管部门增加投入，切实加强会展设施建设，保障图书馆展览工作的深入发展。

3提升策展人综合素养

组织一次展览，不仅仅是供人们观赏，也是读者间、读者与创作者、读者与主办者之间的心灵沟通及情感交融。展览服务能否办得有生机、有活力、有亲和力，与工作人员的素养有很大的关系。一个展览举办的成功与否，往往会体现策展人的综合素养、学术水平、艺术水准、交流网络，其中包括选题、前期准备、营销推广、展品落实、媒体宣传、设计包装、观众组织、开幕式和各级领导、社会各界对这个展览的重视和关心的程度。作为一个称职的策展人，应该具有深厚的文化底蕴，政治、哲学、科技、艺术，还有管理、营销等多方面的知识积累和沉淀。同时也应具有敏锐的事物观察能力、分析能力、判断能力和决策能力。策展人不一定是某艺术领域的顶尖高手，但应该是综合能力的强将。既对传统的历史文化有较深的理解，而且对现代的理念有一定的悟性。

4正确定位展览主题

举办展览的单位要具备超前意识，积极吸取成功的经验，对事物的发展要具有前瞻性的预测，使展览主题具有导向作用，这样才能使之成为公众关注的焦点。

4．1注重教育性

展览的举办要结合当时的社会热点，配合形势，抓住机遇精选主题，使每个展览都得到读者的关注，产生良好社会效应，实现全民教育的职能。如历史文化展览，以其精美图片或珍贵实物使参观者得到极好的中华传统文化教育，在文化建设地位日益提升的今天，令参观者在加深对民族文化了解的同时，也更加热爱伟大的祖国。

4．2注重先进性

公共图书馆是为国家和人民服务的，其展览必须年年把握先进文化的前进方向，宣传党的方针政策，宣传国家法律法治，宣传科学真理，塑造美好心灵，弘扬社会正气，推动先进文化的传播。作为政府机构，公共图书馆要严把质量关，展览主题和展品必须符合社会主义先进文化的前进方向，坚持高起点、多视角和大制作，勇于创新，使展览具有高质量和高附加值，打造真正的精品。

4．3注重传播性

新时期的展览要从适应市场经济、知识经济、网络经济的新要求出发，集知识性、专业性、综合性于一身，不断为社会提供一些新的服务。公共图书馆要坚持公益性、公众性和开放性，牢牢树立用户观、实效观和未来观等观念，使展览更有针对性、适用性，同时保证公众免费参观展览，促进信息知识的传播，争取极佳的社会效益，在社会上树立良好的公众口碑。

5办展形式灵活多样

深化图书馆的展览功能，首先应有开放创新的意识，打破界规、界限。图书馆可根据不同的展览内容，举办短期展、长年展、阵地展、巡回展、传统展、网络展等形式不同的展览。针对在馆内的定期展览，可采用互动性的活动，如演说释情、论坛释疑、书评抒怀、座谈交流、留言寄语、漫画随笔等等。通过这种互动式的活动，人们在自由、轻松、祥和的氛围中进行心灵的沟通。图书馆公益性展览光在图书馆阵地上开展是不够的。展览应走向社会，这既是图书馆服务领域的延伸，也是扩大图书馆影响的有效方式。图书馆要把展览办到社区、学校、农村、军营去，发挥更大的作用。开辟网上展览项目更是一种创新设想。目前，许多图书馆都开展了网上展览，如摄影展、地方文献概况展、书画作品展等。网上展览不受时间、空间、地域的影响，世界各地的人都可以在网络上观看。

6重视展览策划宣传

有展厅和精当的主题，还必须依靠合理的策划和正面的宣传，才能把图书馆展览精品推向社会。

6．1制订活动方案，展览设计力求突破

确定主题后，公共图书馆必须做好展览活动方案，落实专人负责各工作环节，做到环环紧扣，确保有条不紊。要想让读者对展览感兴趣，除了提供的确值得一看的展品外，还要在设计上下工夫，要有新的突破。这就要求策展人或策划部门要事先了解、研究展品本身的内涵、特色，周详考虑，突出展览的主要特性、目的和展览方法。一是要有良好的展示说明。展示说明能带给参观者确实、精简和清晰的文字内容。二是要有良好的设计。包括展品的安排与配置、善用颜色、图表、照明等等。三是不但要着重于展览设计的体现，而且还要重视对展品或展示内涵的研究工作。因为展品及展览主题概念的设计将影响整个展览的效果。

6．2积极造势宣传展览

一些展览的案例说明，即使是很有品位的展览，如果忽略了宣传报道，不积极主动地组织读者和观众，也会导致门可罗雀。展览宣传可以采用多种形式，一是积极利用网络资源优势，如在自身的网站制作宣传栏目或悬浮广告，介绍展览主题、举办者、举办日期等信息，引起社会注意。二是借助新闻媒体，引导媒体作正面报道。现代社会要求图书馆应特别注意借助新闻媒体的宣传作用，主动出击寻找各类渠道去实现信息的及时传播。展览举办之前，应以电话、传真或邮件、信函等方式通告新闻单位，热情接待采访记者，指派专人精心撰写详尽得当、可读性高的展览情况介绍，派发给记者，引导他们积极正面地报道展览消息。

7展览资源共建共享

当今公共图书馆服务功能和范围已超出传统意义上的公共图书馆，要积极主动地与各单位、部门联合举办展览，以保证展览资源的最优化配置和拓宽服务覆盖范围，促进图书馆展览向纵深发展。

7．1馆际合作

图书文献资源共建共享已成为现实，在条件允许时应建立省级协作关系，达到全国范围内文化信息资源的共建共享。最低限度也要做到以市级图书馆为牵头部门，建立地(市)、县(市)两级公共馆会展服务协作机构，以此为纽带把分散在本地区各级公共馆的古籍、地方文献、文物等集中起来，建立馆藏联合目录、数据库和区域网络，统一管理和调配展览，实现资源共同开发和共享，进一步加强馆际联系和合作。

7．2其他合作伙伴

可选择与政府部门、科教各界、群众团体及个人进行合作，进一步挖掘充实公共图书馆展览的内容和品种，开拓展览活动的更大空间。

8多渠道解决办展经费

篇10

关键词：科技馆 布展 色彩 空间

中图分类号：TU2 文献标识码：A

展示设计是一设计的整体形象出现的，是各个设计元素之间的相互关系与围绕传播手段的组合。色彩的情感效应和情感表现力既涉及到色彩刺激本身，也涉及到人类共同的生理反应，既有关于观者的视觉经验，也与他的记忆、联想等心理活动发生联系，还取决于它与环境的关系。

以笔者参与设计建设的几个科技馆布展设计为案例，来对比一下当下布展设计与空间色彩之间的关系。

济宁科技馆

济宁科技馆中心建筑群位于科技新城核心区，其建筑面积3.1万㎡，以“智慧.和谐”为展示主题，以“人类感知世界、探索发现世界、利用智慧创建美好生活，实现和谐发展”为主线，规划了儿童科学乐园、启迪智慧、文明生活、和谐未来四个主题展区，共216个科技展品展项。

一层为儿童科学乐园，分AB两个展厅，是给儿童展示的科普平台。（主要展示机械传动、能量守恒、人体五官，森林航海探秘等科学知识。）

A厅以海洋天空为主要基调。在展厅中间是一个两层楼高的“探索号”航母。可以在上面了解各种各样海底的知识奥秘，一侧则是水世界，让参观者通过互动的形式了解水的压力、原理。展厅的四周已玻纤壁布为面层，专业才会一些富有童趣的墙面装饰。考虑到5米多的层高，除去设备层展厅上层较为空。结合墙面的造型，做了一些云一样随形体的造型，用通透的巴力软膜紧绷，悬挂在展厅上空，使墙面和天花有个呼应。B厅的一侧是丛林探秘的布局，硕大的昆虫洞穴，昆虫的眼睛和动物的叫声，墙面上，绘制一些郁郁葱葱的树林，以及天花上斑斑点点的透光膜。展厅装饰结合展品展项。完全给人一种身临其境的感觉。另外一侧则是小小建筑师，让参观者有知道和了解并互动房屋建造的过程和一些简单的起重器的原理及使用。

借用层高及建筑结构优势，在展厅的一角安排了一个4K球幕影院。球幕电影有别于普通3D,4D电影，在影院的四周及上空都覆盖屏幕，让观众直接融入到影片的剧情中

二层为启迪智慧展区，A厅主要展示电磁学，力学等科普知识，展项上，选择了上海世博会上展出过机器人街舞等节目的“机器人小舞台”，模拟和仿真闪电形成的原理及效果。观赏性较强的“磁电世界”。还有一些牛顿及伽利略等物理大师小时候做过的模拟实验也应有尽有，总的来说给人一种生动但是也不失严谨的气氛和格调。B厅展示数学、声学、光学等科普知识。通过模型和形象生动的展项向人展示了看不见但是听得到富有趣味性的科学常识。在这里的墙面上，也是相同的方法喷绘了一些数学函数，方程式。

三层为文明生活展区，A厅主题“人体·健康”，展示人类生活对身体健康影响的科普知识。采用橙色作为场馆的主色调，生机勃勃充满活力的橙色。吊顶的天花我们沿用着展厅的参观动线，象征细胞的一个一个圆形元素，充满着整个展厅。B厅主题“自然·生命”，展示了生态环境对人体健康影响的科普知识。运用了绿色的环境孕育了各种生命，墙面图案也以自然山水作为背景。与主题相结合。

四层为和谐未来展区，A厅主题“信息·材料·低碳”，展示给观众环保低碳的重要性。B厅主题：“智能·创意·未来”，展示未来科技以及畅想济宁未来。主色调的选择上，考虑更多是蓝色，白色。更多的一些工业，企业入驻其中。已经未来的一些家居的展望。

随着楼层的升高，对面参观群体的年龄逐渐增加。展品的选择上的从趣味性常识性渐渐的转化成科学性，在色彩的运用上给人的感觉逐渐从感性演变成理性。

镇江科技馆

镇江科技馆坐落于镇江规划馆一层，负一层。

在穿过大堂的序厅，沿着院士墙和互动导览墙之间的走廊，走下楼梯是一个挑空空间。原顶喷黑，除了一些设备之外，天花上面只留下一些用于打扫照明的工矿灯。中间悬挂了一个巨大的莫比乌斯环，然后环的两边都用LED灯作为点缀和装饰。随着下楼梯的步伐。展示在我们面前的是一整面LED光影墙，以巨幅银幕展示各种高新科技的推广和宣传。

为了让每个展厅的空间更大，更具有神秘感，我们不采取大面积吊顶，并且把暴露天花喷黑处理。

色彩上，每个展厅根据布展主体需求，都制定了一个主体色彩，我们也根据色彩心理学选择了一些较为明快、活泼的颜色运用其中，必然还还包括了一些科技蓝。智慧脚印厅——活力四射的橙给人亲切、坦率、开朗、健康的感觉。儿童探趣厅——郁郁葱葱的绿使儿童能更融入的穿梭在丛林之中。信息时代厅——充满梦幻的科技蓝，体现出现代科技日新月异的变化。机电之光——机械工业的红铜色，一些金属味与沉重的齿轮给我们讲解身边的科学。低碳生活——低碳环保，绿色无污染，当今人们更加注重的生活方式。健康之路——宁静安详的蓝色，给人们健康，安静祥和的气氛。

科技馆作为公共场所，在规划设计时要充分了解展览的主题展区是按学科种类还是按科技领域来分类的。首先从平面的布局上对展区的设置、效果、形式和风格进行总体的构思设计，然后将不同的展品进行统一的有组织安排，使之成为有机联系的整体，做好展现流畅，布局合理。在充分利用展览面积的基础上，不仅要考虑到展览各个功能区域的面积配置，还要考虑到这种配置的科学性和艺术性。

参观者穿梭在科技馆展项中，在一定程度上受到环境色调的影响 。和谐统一个性化，就设计一个空间的要素，其色彩设计的成功与否，对参观者的视觉和心理感染力有着明显差异。因为，色彩是最直观、最易影响人心理的设计因素，参观者进入展馆的第一感觉主要是由色彩营造的展览氛围。

展区色彩设计一般一个大型展览都有一个大的主题，而根据展品的具体特性又可分为若干个小的主题展区。此处的色彩设计关键是要做到区域化个性的形成。根据各分展区的展品性质、展览目的、目标对象而形成一种有别于其他展区的色彩效果，以增强个性、针对性。

展位色彩设计此处的色彩设计是展示色彩设计的中心所在，关键是要做到三点：个性的体现。

（一）科技馆设计个性的体现是衡量一个展示设计作品质量高低的重要方面。

（二）展品的突出，主要是展品与版面、展览道具之间产生的色彩差异，进行对比、烘托而体现出来的。

（三）利用版面、地面（地面、地板、地毯）、天花板等色调加上灯光作用，营造一种宜人的氛围，并按照各个划分区位的不同功能来分别设计。

4.结语

随着时代的发展，生活的进步，现代设计缤纷绚烂，布展设计也顺应这一趋势不断发展变化。他应着社会的脉搏，合着时代的步伐，随生活一起前进。设计艺术美学知识及其应用能力是现代设计是必需的理论素养的重要内容之一，设计艺术美学实施现代设计成为一门真正独立的科学不可或缺的理论成分。我们要把所学设计艺术美学知识合理的应用到展示设计中，设计出被大多数人所广泛接受和欢迎的展示设计，为人们的生活更好的服务！

参考文献