幼儿园文化创意设计范文
时间:2023-11-13 17:50:49
导语:如何才能写好一篇幼儿园文化创意设计,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
幼儿的墙面装饰的创意过程本质上应当是对孩子进行教育的过程,应当充分发挥孩子的主观能动性。为此,从幼儿园墙面装饰的创意要求出发,总结几个创意中需要注意的问题。
关键词:
幼儿园;墙面装饰;创意要点
1幼儿园墙面装饰的创意要点
随着幼儿园建设的不断科学化,幼儿园的室内装饰设计也越来越得到广泛重视。幼儿园的教育教学效率与幼儿园环境的关系也更加密切。营造符合幼儿学习和生活的个性化环境,布置出幼儿乐于接受的墙面装饰,可以对孩子们起到良好的教育效果。
1.1保证装饰材料丰富
幼儿园墙面装饰材料应当在保证安全性的基础上,切实增加装饰材料的多样性,从而使幼儿园封面有较强的可塑性。例如,可以多采用不同颜色的卡纸让学生自行装饰,这样既可以锻炼学生的动手操作能力,又可以使孩子们培养较强的创新思维。幼儿园墙面装饰应起到引导学生学习的作用,在装饰过程中要发挥孩子们的主观能动性,可以根据不同的教室环境,采用健康环保的壁纸和儿童专用油漆等,也可以根据孩子们的选择,将墙面分割成若干个区域,在教师的主导下,在不同区域选择不同卡纸、KT板等材料,从而给孩子们自己动手操作的机会,切实发挥出封面装饰材料的多样性特征,使教室墙面更符合学生需要。
1.2充分彰显变废为宝的思想
在幼儿园的墙面装饰创设中,教师和学生需应当追求新意,但更应该在环保的前提下降低墙面装饰的成本,使装饰材料可以循环高效利用,在墙面装饰中彰显变废为宝的观念。比如,在封面装饰中可以将使用过的KT板、卡纸等材料裁剪制作成卡通人物,这样既可以提高装饰材料的利用率又可以减少浪费。此外,还可以利用孩子们使用过的画报、贺卡或有纪念意义的海报等对墙面加以点缀,这样在起到装饰效果的同时,还能使墙面装饰富有教育意义,让孩子们在墙面文化中丰富自己的精神世界,并且可以让孩子们将废旧材料重新变得有意义,从而使旧物品创造出新价值,在增加幼儿自我实现的成就感同时,有效降低了墙面装饰成本。
1.3墙饰创设有助于幼儿身心的发展
墙面装饰是锻炼和发展幼儿心理的有力平台,是一个由教师和孩子们共同从事改变客观环境,进而培养学生、兴趣、爱好、能力、自我意识等主观因素的过程,有效的从事这项活动,可以不断提升幼儿的心理发展水平。因此,在墙面装饰创意的选择上要尽量选择有教育意义、符合人文精神、能有效促进孩子们心理成长的创意。例如,可以墙面创意中多选择生动的自然景观,直观的几何图形等,优秀的卡通人物形象,在墙面装饰上多宣传社会主流价值观,充分使幼儿能在良好的文化氛围里,获得文化和心理上的熏陶。
2幼儿园墙面装饰设计应注意的几个问题
2.1幼儿园墙饰创设应以色彩艳丽的纯色为主
幼儿园的墙面装饰设计应当在创意的同时,注重保持墙面的整体风格特征,从而使幼儿园的墙面既有特色又有基本的一致性。根据幼儿的视觉发展和颜色感知规律,3岁以下儿童不能很好的区别多种颜色,对颜色饱和度有较差的适应性,4岁的儿童才有细微的颜色辨别能力,6岁以上的儿童才能较好的识别和使用色彩。这就决定了幼儿园的墙面风格应当以暖色和纯色最佳。这种贴近自然的单色彩选择不仅符合了儿童的阅历特征,而且也易于幼儿接受,在单色基础上对幼儿园的墙面进行创意设计,可以使幼儿园的墙面在富有局部美感的同时,又具体了整体协调感。
2.2幼儿园的墙面造型应符合儿童接受能力
幼儿园的墙面造型是墙面创意设计的主体元素。良好的造型可以使墙面装饰风格更加突出,更具有整体性。但是,幼儿的墙面造型应当符合幼儿的心理接受习惯,不能超出幼儿的接受范围,不易在塑形塑造手法上使有棱角过于分明、视觉冲击过于强烈的图案。应当在造型上更注意采用圆润、敦实、稚拙、简洁的美术形象,还可以多选择一些快乐阳光的卡通形象,从而拉近幼儿与环境之间的距离,使孩子们有充分的安全感。
2.3幼儿园墙饰创意以幼儿作品为主并具有教育意义
幼儿园应当营造出孩子们乐于接受的环境,应当发挥出环境的教育功能。因此,在幼儿园的墙面创意设计上应积极促使孩子们参与其中,充分发挥出孩子们的主观意愿,教师应当起到的是有效的引导作用,而不是包办了墙面的创意工作。例如,在墙面的创意中可以多展示孩子们的作品,可以多给孩子们留出一些创意和动手的空间,这样可以使孩子们在墙面创意中收获自豪感与成就感。甚至,墙面的创意可以发动教师、家长与学生共同完成,使墙面创意的实践过程变成亲子教育的过程,使墙面这个小环境变成开展幼儿教育的大课堂,从而有效拉近教师、家长与孩子之间的距离。因此,班上墙面布置对幼儿园的日常教育活动起着重要作用。它不仅具有装饰、美化课室的作用,而且可以丰富幼儿的知识、陶冶幼儿的情操,培养幼儿的审美能力,以及思维、想象能力等,通过墙面装饰设计能够引导孩子去想去做,是对幼儿施以教育的有效途径。
作者:蒋明星 单位:重庆市永川区职教中心
参考文献
篇2
近年来,湖北省襄阳市重视幼儿园自制玩教具工作,并且呈现出良好发展势态,捷报频传。在2014年湖北省幼儿园自制玩教具展评活动中,襄阳市荣获组织奖,个人作品一等奖8件,晋级参加国家级比赛。在第3届(永嘉杯)全国幼儿园自制玩教具展评活动中,襄阳市成绩斐然,获一等奖作品2件,二等奖作品4件,三等奖作品2件,综合排名位于湖北省第一。反思襄阳市在指导县级、组织市级、参加省级和国家级幼儿园自制玩教具展评活动中的工作,有理论与实践的思考。
1开展活动成功经验
襄阳市将幼儿园自制玩教具工作放在突出位置,予以高度重视,目的在于激发幼儿教师研究自制玩教具的兴趣,提高幼儿教师利用自制玩教具促进幼儿学习与发展的能力。目前,幼儿教师自制玩教具已蔚然成风,涌现出许多精品佳作。
1.1全员参与逐级推荐挑选精品
第3届全国幼儿园自制玩教具展示评选活动(以下简称“展评活动”)启动后,襄阳市迅速响应,采取措施,贯彻落实,确立“走出襄阳、走出湖北、走向全国、走向冠军”的工作目标。同时,他们清醒地认识到展评活动每4年一届,周期长,机遇难得;在国家级展评活动中获得优异成绩,要历经县级、市级、省级和国家级角逐,竞争很激烈。
1.1.1抓宣传人人知
通过文件、会议、通信、网络等形式与途径广泛宣传展评活动的重要性和必要性,将展评活动信息传达到每一位幼儿教师,做到人人都知晓;将展评活动要求辐射到每一所幼儿园,要求园园都参加。
1.1.2抓培训人人会
开展自制玩教具专题培训与讲座,围绕《自制玩教具的制作方法与技巧》、《参加自制玩教具竞赛注意事项》、《因地制宜自制玩教具》等3个专题进行讲授,让幼儿教师掌握自制玩教具的业务知识和专业技能。
1.1.3抓海选人人练
县级比赛采取海选方式,要求幼儿教师全员参与,鼓励大胆尝试。作品质量无论高低,贵在参与,扩大挑选对象和范围,重点是发现优秀人才,寻找创新闪光作品。
1.1.4抓精选人人信
襄阳市严格把好市级评审关口,组建权威性高、公信度强的专家委员会,依据评审原则、标准和条件,将最优秀的作品精选出来,质量是作品晋级省级比赛资格的唯一标准。
1.1.5抓奖励人人争
襄阳市教育局出台奖励办法,对在省级和国家级比赛中获奖的自制玩教具作品给予奖励,颁发证书,发放经费。
1.2年年举办建有平台基础坚实
襄阳市从2011年到2014年,每年举办一次全市幼儿园自制玩教具展评活动,搭建自我展示、互相交流、共同学习的平台,鼓励幼儿教师锐意进取,积极主动地创新自制玩教具。同时,也是及早谋划,提前准备,为4年一届的全国自制玩教具展评活动培养骨干教师,储备精英人才。他们的主要做法如下。一是创新活动主题。展评活动必须结合幼儿教育教学特点和需求,必须符合自制玩教具发展方向和趋势,必须融合襄阳地域特色,做到常办常新,办好办实,持续发展。二是创新活动形式。展评活动有评选、展示、专题讲座、参观、研讨和观摩等,形式多样,丰富多彩。2013年襄阳市和荆门市共同举办幼儿园自制玩教具展评活动,尝试和探索省域范围内市州联合举办活动的形式,受到普遍欢迎,构筑了两地幼儿园教育紧密联系的纽带与桥梁。两地幼儿教师在思想碰撞中产生创新火花,在学习思考中凝聚教育共识,在交流讨论中拓宽教学视野。三是创新活动待遇。襄阳市教育局出台政策,下发文件,明确自制玩教具的地位与作用,确认自制玩教具为教学科研成果,在职称评定、晋级、晋职、绩效考核、年度考核、评先表彰等方面予以认定。同时,将自制玩教具等同幼儿园“课本”,要求幼儿教师像钻研文字教材那样去研究和自制玩教具。
1.3团队协作集思广益制胜法宝
团队的力量是巨大的,可以取得一加一大于二的功效。在全国获奖的襄阳市8件自制玩教具作品都是团队智慧的结晶,经历了县级比赛时单枪匹马一个作者,市级比赛、省级比赛和国家级比赛时作者增加到3个“臭皮匠”的历程,共有3层团队。一是内部核心团队。成员由自制玩教具第一作者、第二作者和第三作者组成。如荣获全国一等奖《益智石子棋》自制玩教具,内部核心创作团队发挥了“众人拾柴火焰高”的功效,大家会商确定制作系列套棋,作品在外形、结构、使用方法以及所用材料等方面“独具一格”或“推陈出新”。参加国家级比赛时,《益智石子棋》涵盖有遵守交通规则的“交通安全棋”,爱护环境从我做起的“环境保护棋”,践行中国礼的“文明礼仪棋”,宣传风景名胜的“襄阳旅行棋”,了解家乡饮食的“襄阳美食棋”等17种游戏棋。实践证明,幼儿游戏情趣倍增,乐此不疲,沉浸在“玩棋”快乐之中。二是外部技术团队。成员由襄阳市域范围内的幼教专家、教研员、高校教授和幼儿园骨干教师组成,对代表襄阳市晋级湖北省和国家比赛的作品多次点评,仔细推敲,完善设计,反复修改,精细打磨,追求作品的尽善尽美。三是外围保障团队。成员由教育局领导、幼儿园园长、教研室领导和教育技术装备站领导组成,解决作者遇到的困难和问题,提供技术支持,给予后勤保障。
2开展活动中存在的问题
自制玩教具既是当前解决幼儿园玩具品种和数量不足的一种不得不为之的选择,又是目前节约资源、保护环境、从我做起的一种主动自觉的选择。通过定性与定量分析,自制玩教具尚存下述问题。
2.1原创性作品少
参加县级、市级竞赛的自制玩教具作品,包括参加省级和国家级竞赛的自制玩教具作品,大部分停留在利用纸箱、果冻盒、饮料瓶、PVC管、呼啦圈、易拉罐等材料,通过剪一剪、贴一贴、粘一粘、画一画、缝一缝这些方法,制作成小火车、智慧屋、神州火箭、毛毛虫这些玩教具,基本上停留在改进与提高、增补与修改层面上,创新与创意的作品有限,深入发展空间比较大,主要表现如下。一是模仿作品多。自制玩教具融合了美术设计、手工制作、科学、教育学、心理学等学科知识,制作具有独创性的、符合幼儿需要的玩教具,对幼儿教师具有较高的挑战性,大多数教师只能参考网络、书籍照着做,缺乏灵感和创意;二是制作理念不新。许多作品没有结合幼儿的成长和需要,没有融入幼儿的想法和需求,仅仅侧重好看,明显在追求作品的“高(高度)”、“大(体积)”、“长(长度)”,制作理念缺乏“标新立异”。三是忽视幼儿的参与度。制作过程没有幼儿的参与,没有幼儿的试玩,为做玩具而做玩具,“做”与“用”分离,实践是检验真理的唯一标准,缺少其中一个关键和重要环节,即把自制玩教具纳入幼儿园教学课程和游戏活动中进行检验,而是自制玩教具“做好(完成)”后直接参加比赛。
2.2简单东西复杂化
自制玩教具的显著特点和巨大优势就是因地制宜,就地取材,利用自然材料、废旧材料制作玩具。材料易得、制作简单和成本低廉是自制玩教具快速发展、持续发展的核心因素。然而,实际情况不容乐观,主要表现为:一是过分装饰、装潢自制玩教具,给人一种“矫揉造作”感觉,有自然物还要专门刻意制造人造物来代替,认为天然物没有自己制作的上档次。二是将自制玩教具工艺搞得越来越繁琐,将流程搞得越来越复杂。三是不惜财力的投入,甚至到了浪费的程度。如荣获全国二等奖的湖北省襄阳市襄州区中心幼儿园《趣味迷宫》,主要材料是纸箱,需要纸箱的面积多达150 m2,幼儿园考虑整齐划一和美观一致,放弃利用废旧纸箱,改为从印刷企业采购统一规格的纸箱,开支一笔费用,自制玩教具废物利用、节约经费的优势被忽视了。
2.3为竞赛而制作
主要表现为:一是幼儿教师为“竞赛”、为“参展”制作精美的“赛品”、“展品”,一味追求自制教玩具的美观大方,虽然获得参赛资格,甚至获奖了,但是好看不好玩,中看不中用,幼儿不喜欢,被人们戏之为自制“看具”,成为一种摆设。二是各级承办部门过分侧重选拔推优的目的,将出发点和落脚点放在拿奖上,“挑选精品、摘取大奖”的功利思想指导着县级、市级、省级和国家级自制玩教具展评活动,与幼儿园实际教学需要结合程度不够紧密。三是县级、市级、省级和国家级自制玩教具评审结束后,在发挥展评活动功效方面不到位,在宣传获奖作品方面力度不够,导致榜样典型的示范引领、辐射带动功能没有充分发挥出来,甚至将自制玩教具束之高阁,弃之不“问”,弃之不“用”。
3自制玩教具发展方向
自制玩教具承载着幼儿教师的教育理念、教育意图、教育思想和教育价值,是心灵智慧与劳动创作的结晶。幼儿教师的创意设计与制作水平,影响和制约着自制玩教具的发展方向,需要坚持3个“有利于”的原则。
3.1坚持有利于贯彻和落实学前教育“游戏活动观”要求
游戏与活动既是幼儿教育的主旋律,贯穿始终,承前接后;又是幼儿教育的主要方式,成为幼儿教育区别于小学教育的显著特征。幼儿园“小学化”倾向是违背教育规律的,属于“揠苗助长”行为。模糊、淡化概念与原理的传授,注重、倡导游戏与活动的开展,需要为幼儿提供充足适宜的玩具。涉及到自制玩教具,这就要求幼儿教师遵循下述原则:一是自制玩教具要符合幼儿身心发展的特点及规律,着眼于促进幼儿快乐游戏与活动,主动学习,实现“寓教于乐”的幼儿教育理想,避免自制玩教具“小学化”,甚至“中学化”倾向。二是要考虑自制玩教具所承载的知识、概念和原理是否是幼儿在学前教育阶段需要学习的,幼儿是否能够真正理解这些知识、概念和原理,适合性是自制玩教具的核心要求。
3.2坚持有利于发现和挖掘玩教具“可探索性”功能
玩具是幼儿游戏的亲密伙伴,是幼儿活动的“实物教科书”,是幼儿学习的课程资源。但是,幼儿对待玩具一般的态度是喜新厌旧,几分钟热情后,就抛在一边,不感兴趣了。所以,自制玩教具要在开发“可探索性”的功能上下功夫,做文章。一是遵循“趣味性”原则,以儿童为中心,体味“童心”,体现“童趣”,符合儿童年龄特点和审美趣味,用丰富多彩的造型、色彩、声响吸引儿童。幼儿只有喜欢自制玩教具了,才能够玩,才愿意主动去操作与摆弄,才会表达想法与创意。二是遵循“一物多用”原则,一种自制玩教具开发设计出多种玩法,让孩子能够持久地玩,经常性地玩,常玩常新。同时,自制玩教具要富有挑战性,操作方法要变化多样,才能够激发幼儿动手动脑发现问题、解决问题的兴趣和探索欲望。
3.3坚持有利于宣传和推介本地“家乡文化”特色
许多优秀自制玩教具呈现出地域文化特色鲜明、传统文化积淀深厚的特点,值得充分肯定和大力推广。宣传和推介地方文化、区域文化、乡土文化、家乡文化,在幼儿心里播撒爱家乡的种子,是自制玩教具重要发展方向。这种家乡味浓郁的自制玩教具,创意往往来源于节庆活动、传统习俗、民间游戏等家乡文化资源,如:端午节的布老虎、元宵节的花灯等;取材往往利用自然材料、生活材料、废旧材料等当地物质资源,如:大海边的贝壳、新疆的和田玉边角料等;制作往往是结合本地风俗特点,联系幼儿生活实际,依据教育教学需求。地方文化、区域文化、乡土文化、家乡文化是自制玩教具取之不竭、用之不尽、常用常新的创作题材。
篇3
学校定位为应用型技术型大学,致力于培养适应社会经济发展需要,具有国际视野、高尚情怀和跨文化交流沟通能力的复合型、应用型人才。学校依托上海外国语大学办学优势,构建以语言类、经济类学科为重点、其他学科(专业+英语)协调发展的人才培养体系。学校下设外语学院、商学院、文化产业与管理学院、教育学院,共21个本科专业,全日制本科在校生6700余人。师资由硕士学历以上专职专任教师和上海外国语大学等高校教学经验丰富的兼职教师构成。学校的多媒体、语音实验室等教育教学设施完备。
学校坚持开放办学、走国际化教育之路,已与美、英、法、德、西、日、韩等13个国家及地区的高等院校多类别、多层次合作,选派数百名学生、教师赴海外学习深造。
学校坚持“一切以服务学生为本”的办学理念,弘扬“积极向上、善于学习、和谐高效、追求卓越”的校园文化。学生外语运用能力强,专业知识扎实,综合素质高。
学校正以其崭新的办学模式、灵活的办学机制、丰富的办学资源和内在的发展潜力,立足上海,面向全国,积极创建有特色、高水平应用技术型大学。
一、招生专业、人数和收费标准
注:1.招生计划数以《2016年上海市普通高校招生专业目录》公布为准;
2.收费标准:以相关文件为准。
二、报考条件
1.符合2016年全国普通高等学校招生考试报名条件;
2.必须参加2016年考生所在省市普通高等学校招生艺术类招生统一考试;
3.必须参加2016年考生所在省市普通高等学校招生统一文化考试;
4.符合教育部、卫生部《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定,身体健康,无生理缺陷;
5.文理兼收,各专业限招英语考生。
三、录取原则
以2016年院校招生章程为准。
四、报名和考试
凡报考本校艺术类专业的考生,必须按生源地省市教育考试院的有关规定,参加高考报名及生源地艺术类专业统考报名。
五、联系方法
学院地址:上海市东体育会路390号 邮政编码:200083
咨询电话:021-51278024 51278025
学院网站:xdsisu.edu.cn
【艺术类专业介绍】
音乐学(音乐教育方向)
培养目标:通过四年的教学和实践活动,培养具有扎实的音乐教育理论和音乐教学技能,同时具备一定的外语能力,能够在普通或双语中小学、音乐团体、音乐培训机构中从事基础音乐教育工作,并能在音乐教育的对外交流活动中发挥沟通与桥梁作用的音乐人才。
就业方向:从事中小学音乐教师、艺术团体演职人员、音乐专修学校教师、艺术特色幼儿园教师等工作。
办学特色:依托学校出色的外语教学条件与环境,将音乐专业学习与外语学习相结合,开设专业外语课程,为学生的专业学习提供支持。根据课程设置要求采用小班化授课,钢琴、声乐基础课一对一教学。通过开展丰富多彩的艺术实践活动、专业音乐会、视听会以及举办国内外专业大师班、公开课、讲座沙龙,拓宽学生视野。
数字媒体艺术(影视编导与制片方向)
培养目标:培养具有文化创意能力、数字内容产业研发能力的创意型、研发型人才,培育具备数码影视创作所需要的基础知识及理论,并能在各种媒体平台上从事数码影视的策划、编导、特效监制、影视包装设计的应用型人才。
就业方向:数字内容创意产业领域内创意类、研发类、设计类工作;影视制片人(策划人)、导演、编剧等。
办学特色:注重培养学生的实践能力和创新能力,加强实践训练,拓展创意空间,提供校
企合作的实习平台。重点课程小班化教学,为学生提供良好的学习环境。本专业方向有短期和一年以上的海外交流项目,包括与美国纽约电影学院、美国纽约州立大学等高校的国际交流项目、暑期赴美带薪实习项目等。
数字媒体艺术(影视制作与设计方向)
培养目标:培养具有较高外语水平,系统掌握现代影视创作理念和设计制作技能,能够熟练运用3D影视、动画设计与开发的各类应用软件,具有3D影视、动画原创能力、国际创意研发能力的外向型、复合型人才。
就业方向:国际化影视制作公司和创意团队提供的剪辑师、摄影师、影视特效工程师等职位;涉外3D影视动画公司的设计与开发、创意研发类工作。
办学特色:上海首家开设3D影视动画设计与开发培养方向,本方向与英国诺桑比亚大学签订了双学士学位本硕连读合作培养协议,在上外贤达学习期间,专业课程全部采用小班化全英或双语教学模式,教学团队由英国诺桑比亚大学选派的师资团队、沪上知名高校教授、我校资深海归教师共同担纲,后两年赴英国诺桑比亚大学学习。经考核通过,可同时获得本校颁发的本科学历证书、艺术学学士学位证书以及英国诺桑比亚大学颁发的艺术学学士学位证书和艺术学硕士学位证书。
数字媒体艺术(环境艺术设计方向)
培养目标:培养具有环境规划设计专业知识、具备环境艺术审美和创意设计能力的复合型应用人才,能够从事环境艺术设计以及教学与研发工作。
就业方向:民用建筑设计部门、市政规划设计企事业单位、家具研究设计部门从事室内外空间的规划与设计工作,在各类企事业单位从事本专业的相关工作。
办学特色:依托学校外语教学的优势、学院数字媒体艺术专业的教学资源与办学条件,创新教学模式,注重实践训练,提供国际交流平台。重点课程小班化教学,为学生提供良好的学习环境。
数字媒体艺术(广告设计与策划方向)
培养目标:培养能够适应广告行业实际需要,熟练掌握和运用各种设计软件,有扎实的广告艺术专业理论基础及先进的设计理念和设计能力,从事创意、策划、媒介组合经营管理及实践工作,同时具有较高的英语运用水平以及良好的职业素养、国际视野的应用型人才。
篇4
2017学校公益活动方案一
一、大赛主题:青春装扮校园微笑迎接全运
二、参赛资格:具有正式学籍的山大学生(研究生、本科、高职)。
三、报名方式
1、各学院团委根据本院实际情况推荐1支代表队提交作品;
2、比赛组委会也接受广大同学以个人名义报名参赛;
3、学院推荐以及个人报名参赛的选手请在青春山大网站下载报名表格,填写后以电子版方式发至。其中学院推荐代表队的作品请在报名表中注明。
4、报名截止日期:20xx年4月30日
四、比赛方式:
参赛作品分为平面、影视和广播及创意设计四大类。参赛作品须为原创作品,要求格调高雅,积极向上,符合相关法律法规政策规定。参赛作品标题由参赛者自定,但必须符合大赛主题,每件作品需填写详尽参赛表及参赛承诺函。大赛组委会鼓励电子稿,方便环保。
(1)平面作品选送要求
a)此次大赛平面作品均采用网上提交形式,也可采取纸质等其他材质平面作品递交。
b)网上投稿:提供可供输出的电子文件,存储格式为JPEG压缩,投稿作品每件文件大小不低于2M,多个文件的请使用压缩文件打包,文件标题注明作者姓名及作品名称,以邮件方式提交至规定邮箱(见后文投稿须知)。
非电子类作品提交至指定处(见后文投稿须知)
c)参赛者需填写参赛报名表电子稿,网上投稿者与参赛作品一并发送至指定邮箱,非电子类作品将报名表电子稿发送至报名邮箱后提交参赛作品至指定处。
(2)影视作品选送要求
a)体裁不限,包括动漫、录影在内的各种体裁皆可。参赛作品请确认为可播放视频格式,像素要求比较清晰,不影响评判。
b)器材使用要求:专业摄像机或家庭数码摄像机皆可。
c)网上投稿:请提供可输出电子文件,文件标题注明作者姓名和作品名称,以邮件形式提交到指定邮箱(见后文投稿须知)。
非电子类作品请以光盘DVD格式,盘面填写作者姓名作品名称,提交到指定处(见后文投稿须知)。
d) 参赛者需填写参赛报名表电子稿,网上投稿者与参赛作品一并发送至指定邮箱,非电子类作品将报名表电子稿发送至报名邮箱后提交参赛作品至指定处。
(3)广播作品选送要求
a)参赛作品请确认为可播放音频格式,音质较好,不影响评判。
b)网上投稿:请提供可输出电子文件,文件标题注明作者姓名和作品名称,以邮件方式提交至指定邮箱(见后文投稿须知)。
非电子类作品以光盘形式提交,盘面填写作者姓名及作品名称,提交至指定处(见后文投稿须知)。
c)参赛者需填写参赛报名表电子稿,网上投稿者与参赛作品一并发送至指定邮箱,非电子类作品将报名表电子稿发送至报名邮箱后提交参赛作品至指定处。
(4)创意设计类作品选送要求
a)创意设计类可采用网上提交形式,也可采取纸质等其他材质平面作品递交。
b)网上投稿:提供可供输出的电子文件,请采取各种适宜表述参赛者设计创意的形式,多个文件的请使用压缩文件打包,文件标题注明作者姓名和作品名称,以邮件方式以邮件方式提交至指定邮箱(见后文投稿须知)。
非电子类请将参赛作品提交至指定处(见后文投稿须知)
c)参赛者需填写参赛报名表电子稿,网上投稿者与参赛作品一并发送至指定邮箱,非电子类作品将报名表电子稿发送至报名邮箱后提交参赛作品至指定处。
五、评选过程
大赛由评委会对参赛作品进行分组评分,分为初评入围作品和终评获奖作品两个阶段。
六、奖项设置:
平面、影视和广播及创意设计四组每组设置优秀作品3名,共12件优秀作品。四组共设创意奖3名。
七、投稿须知
(1)本次大赛不收取任何费用。
(2)提交作品的团体或个人不得剽窃或抄袭他人作品,如发生知识产权或版权等法律纠纷,由参赛者承担后果,大赛主办方将取消其参赛资格。所有参赛作品须填写详尽的参赛表以及参赛承诺函。主办方对参赛作品无偿拥有展览、和出版的使用权。主办方有权将获奖作品免费提供给国家公益事业部门使用。
2017学校公益活动方案二
活动宗旨:以推动大学生开展公益实践,以弘扬公益精神、宣传社会公德、倡导公益文化、开展公益实践、塑造公益形象为宗旨,开展公益活动,同时在此基础上扩大的我校在社会上影响力。
活动目的:为了加强和改进大学生思想政治教育,丰富校园文化,我班(715班)欲策划一次公益实践活动,使全班同学都能参与到关爱SOS儿童村公益活动中来,体验社会增加社会责任感。
活动要求:大学生与公益文化相结合,突出实效性、人文性、公德性,通过传播公益文化,营造科学、高雅的道德氛围,使大学生接受更多的新事物,传播爱心提高自身修养。
活动时间:20xx.10-21
活动策划人:715班
一、活动背景:
在我们的身边每天都能看到欢歌笑语的小朋友。但是,在看到他们愉快身影的同时,你是否想到在我们身边有这样一群特殊的小朋友,他们失去母爱父爱,同外界失去应有的交流。他们就是来sos儿童村的小朋友。他们不仅需要社会的帮助,更需要的是一个充满回忆的童年。
弘扬中华民族传统美德,增强同学们的社会责任感、服务意识和奉献是我们的责任和义务。我希望我们能尽我们一份绵绵的微薄之力,让他们对生活充满信心和勇气,让他们能享受正常儿童的多彩世界,感受到我们的爱。
二、活动主题:
健康成长,快乐童年
三、活动时间:20xx-10------2007-11
四、活动地点:南昌sos儿童村
五、路线:232210223240214在瀛上村或瀛上路口其中一个站台下,因为车并不是到SOS儿童村门口停,须走上十多分钟。六、情况说明
南昌SOS儿童村,是我国和国际SOS儿童村组织合作建立的第四个儿童村。
1992年8月20日,民政部批准兴建南昌SOS儿童村。根据协议的要求,南昌市政府在昌北开发区征用了一块40000平方米的建村土地。国际SOS儿童村组织资助儿
童村的基建经费、儿童村孩子的生活费等。
南昌SOS儿童村全部建成后,将成为一个包括12户家庭(共招收96名孩子),一座幼儿园,以及村部办公楼等23幢房屋设施在内的建筑面积为4970平方米的初具规模的福利事业单位。
1995年3月27日,南昌SOS儿童村举行了隆重、热烈的落成典礼。至此,儿童村的基建工程、绿化工程基本完成。目前,南昌SOS儿童村12户家庭已全部建成。全村有正式妈妈、妈妈12名、阿姨5名,儿童村工作人员10名。
南昌SOS儿童村,今后将在国际SOS儿童村总部及中国SOS儿童村协会的指导下,在盛市政府和各级民政部门的领导下,在社会各界的支持下,努力办成一个具有平等、友爱、团结、互助精神的、充满家庭温馨的儿童乐园。
院长:周梦林
地址:南昌市昌北云上
电话:0791
邮编:330038
活动安排:
1. 安排节目(由文艺委员完成)
2. 彩排(全体班干组织)
3. 组织文艺表演(小游戏小魔术)
6. 互动
7. 赠送礼物(自己购买)
计划
主持人自我推荐
时间安排10.21早7:00-21:00(中午在那聚餐每人10元)
备注:
2017学校公益活动方案三
一、活动名称:爱心家教
二、活动时间:
此活动每学年举办一次,每年四月到六月,每周周末。
备注:在三到七月,十月到一月周末由一部分同学寻找急需帮助的青少年;成立一个专门的小组负责分配参与人员的调配与收集来的信息的处理,接下来的时间是分配同学上门辅导。
三、活动背景:
1.当下,为了提高自己孩子的成绩,越来越多的家长采取聘请大学生为家庭老师的方法;而大多数的人也倾向于寻找有经验的大学生。
2.现在的大学生普遍面临着就业难的问题,走入社会,锻炼自己,成了大学生迫切希望的一件事情,而做家教也就成为提高自己能力的好方法之一。
3.如今,有相当一部分的学生希望通过自己的努力为社会公益事业尽一份力量,同时不少学校也把大学生的社会服务活动的时间作为对大学生的一项重要评判标准。
4.在我们这个社会中,还有很多生活在社会最底层的人需要我们的帮助。不少家长把自己的希望都寄托在孩子身上,希望他们能受到最好的教育。此时作为大学生的我们应该伸出援助之手,帮助他们。
四、活动目的:
1.帮助正处于成长阶段的青少年提高学习兴趣,掌握正确的学习方法,适当引导他们树立正确的人生价值观;
2.为想锻炼自己的大学生提供适合的平台,现在很多大学生毕业后找工作时会碰到很多麻烦,而社会上的实践和工作经验往往会决定同学能否被企业录用。这是很多企业聘人时要考虑的重要因素。所以借此机会同学能很好积累自己的工作和社会经验,很好的培养锻炼自己的能力。
3.联手社会上的一些公益机构及团体,利用开展家教获得的有限资金,去帮助社会上需要帮助的人。
4.利用这次活动,使更多的人去关注公益事业,帮助社会上的弱势群体,唤醒人们的爱心
五、活动主题:
尽自己绵薄之力,回报社会。
六、活动策划主办单位:
湖南科技大学数学与计算科学学院团委学生会
赞助单位:
七、活动参与人:
湖南科技大学大一大二在校学生50(不超过50)人。(男女不限)
并具备如下条件:
1.有公益心,愿意从事该项爱心家教活动。并愿意服从集体的安排。
2.口齿清楚,具有一定的表达能力;有信心辅导低年纪的学生
3.在某方面有一定才能(如:英语,数学,物理等各中学科目)或是各方面学习成绩优异,有能力做好家教工作。
4.有一定的团队合作意识。
5.有一定独立自主自理的能力,在遇到一些突况时,能够灵活应变解决问题。
八、活动前期准备:
1.学院学生会宣传部和广告部一起为活动制作海报与宣传单。
2.学院团委组织部委员制作一系列的问卷及联系表
3.外联部联系一些相关的单位企业,拉取一部分赞助。
4.由学院里负责本次活动的领导联系湖南省的一些相关的公益基金会,与之洽谈,咨询有关情况,为以后的捐款做准备。
5.在雨湖公园附近(旁边有一所生源很好的和平小学)和学校内(学校老师的子女)找一处小地方作为活动户外基地,即宣传活动的地点;
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关键词:建筑设计;创新设计;创新管理
Abstract: With the rapid development of China's economic construction, city construction accelerating, the architectural design industry has experienced rapid development. At the same time also brought new development opportunities and challenges for the architectural design enterprises. This paper firstly analyzes the importance of management innovation of architecture design, and points out the main factors influencing the innovation of architecture design, finally puts forward the method of city residential building design innovation and improvement measures, and provides reference for the innovation and development of architectural design management.
Key words: architectural design; innovation design; innovation management
中图分类号:TU2 文献标识码:文章编号
1、建筑设计管理创新的重要性
作为建筑物质量的基础保证,建筑设计不仅直接决定建筑物外在美观和功能,对质量与品质也产生了重要的影响。而随着社会的进步,人们对建筑物将提出更多的要求,不仅要求建筑物能够最大限度满足其生活和生产等活动,譬如居住的舒适度,而且要给城市的美观带来协调统一的效果。
笔者认为,建筑物设计进行创新管理应该起到以下几方面的重要作用:
1.1影响建筑物的质量和美观,同时能够节省投资,譬如节能环保的创新设计,可以说,一个良好的创新设计理念,将为建筑物建设节约大量的资金。
1.2建筑物作为城市发展的一部分,要求与城市整体协调统一,而建筑物设计的创新管理不仅能够满足建筑物多样性的外观需求,而且能够保护城市的生态环境,人文生态环境的和谐统一也将得到体现。
1.3建筑物设计的创新管理贯彻可持续发展的科学发展观,在设计水平要求方面精益求精,这是对社会、对后代高度负责任的精神。
2、影响建筑设计创新的主要因素 建筑设计的创新元素有很多,其中包括建筑的建造目的、建筑设计特征、设计理念、新技术应用、创新动力等,我们对影响建筑设计创新的因素进行研究,有助于了解建筑设计创新的渊源。
2.1 建筑的建造目的。从建筑学的角度出发,建筑本身可以认为是工程物的一种,从设计理念和设计方法来讲,建筑设计与其他设计存在着一定的差异,主要是因为其他设计与自然科学以及社会科学有关,并且设计过程保持相应的逻辑性思维,对于这类差异产生的原因主要是因为建筑的设计理念与一般的设计理念不同。建筑建造的目的主要是从实用性、安全性、经济效益、创意理念、文化价值等方面出发,满足于社会发展的需求,是社会进步的一种体现[1]。另外,建筑还是一种商品,其创造的经济效益和社会效益也非常显著,同时建筑还是一种文物,其对人类的各项活动有着约束、鼓舞、规范、激励的作用,是社会的重要组成部分。 2.2 建筑设计的特征。建筑的设计过程遵守着智慧与感觉,技术与艺术共存的特点。设计理念也是为了突出形象思维和逻辑思维,是一种多学科创意性的劳动,这与其他的创意性劳动有着根本上的不同。首先,建筑设计所涉及的范畴较为广阔,其包括:光学、建筑学、数学、力学、计算机学、机械学等学科,创意设计中还包括:心理学、历史学、经济学、艺术学、美术学、设计学。其次,建筑设计涉及的思维方法具有全面性,其中包括:逻辑思维、形象思维、空间思维、艺术思维等。最后,建筑设计是一个综合性的系统学科,其既属于个人又属集体的创造性劳动,所以必须要注意设计过程的系统性和协调性。
2.3 建筑设计创新的动力。(1)视觉的创新。人类的视觉感官存在着“喜新厌旧”的现象,这主要是因为视觉系统对感官时间较长的物质存在着一定的疲劳感,但如果长时间不看同一物质思维方式又有一种怀旧感,例如:我们对周围的新建筑和老建筑都有一定的兴趣,新建筑给人们一种视觉上的冲击,而老建筑带给人们一种怀念的感觉。人类往往处于这样的矛盾当中,如果建筑设计要突出视觉上的创新就要把艺术的意义发挥出来,以此来满足人们心灵上的愉悦。(2)环境变化。环境的变化可以改变人类的认知,建筑设计也不例外。建筑设计的发展也是因为人们受到环境变化的影响,从而对建筑设计理念和视觉效果提出了更高的要求。同时自然环境和人工环境两者的结合,也对建筑形态的变化产生的一定的影响。前者是由生态环境变化衍生而来,而后者则是由人为的思维和理念的变化造成的。(3)设计师思维的改变。建筑物的设计理念源于设计师的思维,其思维模式和设计创意是以自身对建筑独特理解而创造出来的,虽然设计师只是提供好的创意设计理念,但随着时间的推移,设计理念也会落后,所以设计师会不断的改变设计理念,并不断的进行自我总结和自我批判,完善自已对建筑的理解,并诠释建筑设计创新的含义。
3、城市住宅建筑设计改进与创新
3.1城市住宅建筑目标规划设计。规划将以现代设计理念、设计手法,创造高质量的住宅小区,以人为本,优化环境,提高品味。按照环境与生态规划设计的原则,充分考虑利用环境、绿化等生态要素,注重创造优美的环境。力求塑造一个既具有优美环境,丰富文化艺术内涵,又具有环境效益、经济效益、社会效益的住宅小区。
3.2城市住宅建筑规划设计整体框架。规划主旨以绿化作背景,道路为构架,加强建筑布局与绿化空间的整合,创造丰富的、具有视觉变化效果的趣味性户外休闲空间,亦使更多的居民户内具有良好的朝向与“景向”,来诊释全区的空间秩序。通过精心的规划布局,在有限的条件下把环境优美的景观引人小区,再把小区内的美景引至住户的窗前,做到推窗见景,满窗皆绿。改变小区干道线形状,形成蜿蜒曲折的小区道路,以减缓机动车车速,同时形成步移景异的效果。如此一来,才能使我们的城市天更蓝、水更清、地更绿、居更佳。
3.3城市住宅建筑总体设计布局。根据用地条件在干道左右两边布置单元式多层住宅,各单体长短不同,高低错落,体量各异布局通过住宅单体的空间限定,并结合户外绿化环境设计,形成内部围合的邻里空间,创造空间丰富、亲近自然且有人情味的居住环境。主人口设计与人口对景效果相结合,道路设计与广场空间、绿地空间相结合,共同塑造户外空间景观。位于小区中部的集中绿地是小区的空间重心与景观塑造的户型。沿主要道路周边应设有沿街商业裙房,为打造商业繁华、增加银行、邮电、电信等服务设施功能,可满足小区居民的生活需要。住宅均保证良好的朝向,保证小区内部良好通风。小区内部公建配套齐备,为小区物业安全管理提供保障。对大型社区的开发要规划出幼儿园、中小学教育用地建没。
3.4城市住宅建筑道路交通设计。设计中要着重于道路及其交通的丰富内涵,体现三大功能,即交通功能、交往功能和景观功能。设计改变小区干道线形,形成蜿蜒曲折的小区道路,以减缓机动车速,同时形成步移景异的效果,并将步行系统与绿化环境相结合贯穿于住地内部。沿道路两侧设置地面机动车足够数量的停车位,方便就近停车。
3.5城市住宅建筑生态住宅设计。生态住宅应为人们提供健康、舒适的室内环境。要求空间大小与尺度设计合理,材料质感与色彩选择得当,设施与设备配置完备,室内温度适宜,空气清新,无污染、无辐射、无噪声。总之,要功能齐全,使用方便,舒适静雅,有利健康。生态住宅设计首先要考虑利用阳光、水等可再生自然资源,减少对石油、煤炭等不可再生资源的依赖,在满足使用要求的前提下达到节省能源、减少污染的目的。冬季采暖、夏天空调以及热水供应等可充分利用太阳能或地热水;利用建筑材料的隔热与蓄热,使室内空间冬暖夏凉;利用绿化与植栽调节室内小气候等。生态住宅设计要考虑采用新材料、新技术,降低能耗,减少污染,延长住宅使用寿命。结语:综上所述,城市住宅建筑设计对住宅建筑是最基本、最重要的环节。城市住宅建筑物的质量安全关乎人民生命财产安全,关乎社会和谐稳定,当然更与居民居住舒适、方便、健康等都息息相关,所以我们应当高度重视对城市住宅建筑设计,顺应社会发展的潮流,与时俱进,充分发挥建筑设计企业在城市建设中的先导作用。
参考文献:
[1] 刘勃.浅谈现代建筑设计的创新理念[J].价值工程,2011
[2] 邢凯.建筑设计创新思维研究[D].哈尔滨工业大学,2009
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关键词:艺术创造力;商业设计;创意
培养学生的艺术创造能力,是美术类课程素质教育的重要方面.然而,提倡素质教育多年,现在进入大学校园的学生们,仍然非常欠缺艺术创造能力,甚至大部分已经步入社会的年轻设计师也一样面临着缺乏艺术创造力的问题.
一、是什么造成我们的学生艺术创造力的欠缺
(一)各类不可避免的考试
孩子们自打进入幼儿园,就要面临无数的考试:入学测试、月考、期中考、期末考、择校考试、中考、高考、钢琴等级考试、书法等级考试、美术等级考试、英语等级考试等等……各类考试一直到大学毕业、甚至取得研究生、博士学位之后,都还不能结束,各类资格证书等等的考试还在继续……
在这个竞争激烈的时代,不管是社会上,还是校园里,我们被告知,只有努力的学习,通过各种测试,才可能成为强者,更好的生存在这个世界。
然而,这必然会削弱我们对艺术创造力的重视。为了通过考试,以及各种教学评比,不管是学生自己、还是家长或学校,都更倾向于培养孩子们应试的能力。艺术创造力的培养几乎成为空谈。
(二)教育的商业化
除了学校的美术课,许多的家长愿意花钱给孩子参加各种美术培训班。从早教的美术培养课程,到中小学的美术兴趣班,到高考的考前培训班,再到为了就业开设的各种美术技能培训班。美术教育早已变成了一种捞金的手段。
除了部分教师确实对美术有着极大的热情和探索精神,并且执着于传授学生美术的真谛,很多的培训机构只是廉价雇来美术专业的在校学生应付了事。
而家长又急于求成,要求每天看到学生把作品带回家。
美术的学习是一个缓慢的长期积累的过程,有时候我们需要花大量时间在基础训练上,而学生都有个体差异,接受能力,提高的速度都有不同。很多时候,没办法一次就完成一个作品。但是面对家长的需求,培训机构只能填鸭式教育,“授之以鱼”,而不是“授之以渔”,甚至大部分的绘画由教师以“改画”的名誉完成,“送之以渔”。
在这样的畸形环境下,艺术创造力的培养根本无从谈起。而习惯了填鸭式、应试教育的学生,结束了全国家长最重视的高考,进入大学后,无法适应新的教学形式,面对启发式,授之以渔,学生为主体,教师为主导的教学方式,仍然是高中时那样木然等着教师灌输的状态,或者是如同卸下了所有包袱终于得到自由了一般,无视课堂。教学是双方的事情,艺术创造力在这样的环境下着实难以培养。
于是就有了大批没有学好专业技能进入社会的初期很难立足的年轻人,便有了社会上流传的“大学里学不到东西,大学里学的没用”云云。
许多年轻的设计师总说,拿到文案大脑一片空白,没有灵感,不知从何下手。这正是艺术创造力缺失的表现。
二、如何培养学生的艺术创造力
(一)打好基础是前提――培养艺术创造的意识
基础并不单单指美术基础,还包含着各种文化知识的学习。一个人的文化底蕴,在一定程度上影响着他设计的高度。
(1)单就美术基础而言,绝不仅仅是会用素描色彩速写的手法去描绘一样事物。学会评说一幅画、一件艺术品,也是美术基础的内容。
很多学生只知道画得像,却不知道为什么这样画。点评是从多个角度去观察事物,是把审美从主观感受上升到理论的一个过程,这能提高学生的审美能力,也使学生对美的理解更深刻,同时还培养了学生观察的能力,使其养成良好的观察习惯。
(2)理论并不是无用的空谈,理论是无数的前辈总结出来的真理。Robin Williams在《写给大家看的设计书》的开篇讲到一个有关约书亚树的小故事:在他从书上看到约书亚树这种树时,以为这么罕见的树一定没见过,之后却发现大街小巷80%的住户前院都种着这种树。他告诉我们一旦能够说出其名字的东西,就会更容易注意到它。重视理论知识的学习,在点评或自己创作的过程中,有意识的去与理论结合,便会发现这些真理无处不在。这样一来,这些理论知识就会在不断的观察发现和创作中得到强化,从而更有效的帮助自己在正确的方向上提高。
(3)日常的积累对艺术创作是非常重要的。它可以是一个神奇的梦,可以是一点心情感悟,可以是对某个现象的质疑,可以是偶然看到的一件趣事……准备一个笔记本,把这些日常的“点子”都记录下来。养成记录的好习惯,有助于在需要艺术创作的时候发散思维,提供更多的灵感。
(4)培养自己人际交往的能力。这点往往是学习艺术专业、从事艺术创意工作的人容易忽略的。长久以来,人们印象中的艺术创作者都是个性的,独特的,但天才总是少有的,更多的学生、设计师,仅在自己的小世界里,不能更好的打开眼界、开拓思维。一个人的能力和认知是有限的,而与人沟通的过程,正是让自己的小世界连接到另一个世界的过程,相互交流、学习的过程。通过与人的沟通,不仅能使自己的思路开阔,扩大自己的交际圈,还能使大家达到资源共享,互补互助,形成有效的良性循环。更为在实战中,与客户沟通,了解客户的真正想法,准确向客户表达自己的设计思路打下基础。
(二)勇于实践――尝试去创意
(1)认清自己的不足固然是好事,但过分看低自己也是很多学生及设计师的通病。一方面由于基础不好,另一方面因为经验不足。再厉害的大师也是从头学起,不是生来就会。遇到机会,要敢于去抓住机会,勇于实践。在实战中,往往会逼迫学生去主动思考解决问题的办法,并由此发现自己的不足。如果一直惧怕,不敢尝试,就永远只能停留在理论的层面,也就无法向成功迈进。
(2)实践的过程中,论文第一部分提到过的有关设计师头脑一片空白无从下手的问题,在经验逐渐丰富的过程中必定也将得到改善。值得注意的是,学生或设计师总是忽略的一个问题,设计的本质和目的是什么。人们尝尝浮于表面,只去思考创意,设计,美感,而忽略了其本质和目的。我们的设计是为了表达什么,达到什么样的目的。这就涉及到与客户的沟通交流,对项目的了解,甚至一些商业相关知识。这是经验丰富的前辈们尝尝提到,却总被大家忽视的问题。一个作品能够很好的让其受众产生共鸣,那这个设计就是成功的。而让人完全看不懂不知道在表达什么的,就商业设计而言,绝对算不上成功。在这里,我们长期培养起来的人际交往,与人沟通的能力就发挥了巨大的作用。
(3)创意服务于我们,让我们能顺利实现设计目的。创意其实是被搜索出来的。为了实现我们的创作目的,搜集项目相关的情报资料,整理分析,然后寻找一个能达到目的方法。搜索行业资料和同行调查也是一个重要的环节。缺乏对行业的了解,就无法保证设计的专业度。有了对同行的调查,一方面可以打开思路,另一方面也为设计者指出了创意设计的方向:如何才能更好的体现我们的优势,打败对手。
(4)传统的方法常被认为是没有创造力的,毫无创意的。然而如果不懂什么是传统,又怎么来打破传统?人们总是很难接受一件陌生的新事物,却又对传统的东西没有好感,所以最好的创意,往往是在传统的,为大家熟知的基础上,加以创新。创新的思路又从何而来?“点子”笔记本一定能给予一些支持。
(5)设计并不仅仅是浮于表面的形式和美感,然而在他顺利达到设计目的的同时,美感也是设计者关注的重点。审美能力与自身技能的高度,就是保证美感的基础,日常中对各种作品的点评训练,更能让学生、设计者在实践中清晰的发现自己的问题,并将平常所见作品的长处化为自己的营养,体现在实战作品中,自主的引导设计往正确而完美的方向迈去。
三、结论
艺术创造力不是凭空捏造而来,它包含了一个漫长的积累过程、也包含了针对问题的搜索过程。商业设计是不能脱离社会而存在的,它是服务于社会的,而我们需要培养的艺术创造力则服务于商业设计。培养学生商业设计的艺术创造力,要从多方面提高学生的基础文化素养、观察能力、评价能力乃至人际交往能力,并勇于去尝试创意,积极投入到主动思考主动解决问题的实践中。
参考文献:
[1]魏来.《设计密码》.北京:中信出版社.2010.
[2]佐藤可士和.时江涛译.《佐藤可士和的创意思考术》.北京:北京科学技术出版社.2011.
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嘉兴潮乡海宁地处经济发达的长三角地区,民营经济活力较强,尤以“皮革之城”闻名全国,相应的环境污染情况也十分严峻,更是爆出嘉兴死猪投河事件。因而增强对环境保护意识的教育尤为重要,小学生的环境教育更是刻不容缓。4月份笔者对海宁进行了试点调研。本文所使用的数据来自于一手调查,主要由两个部分数据组成。第一部分主要面向鹃湖学校等4所在校小学生进行问卷调查,共发放问卷800份,收回有效问卷676份,问卷回收率达到86%。被调查者包括在校的各年级学生。问卷内容主要包括环境基本知识、个人习惯测评及对环境污染等问题的看法,问卷结果大致反映了海宁地区小学生在环境保护方面的情况。第二部分调查对象为各个班级挑选出的小学生,通过现场知识提问以及对环境保护措施的提问,对整体情况进行更加细致的了解。由于在抽样过程中有较多不确定因素,取样过程与预先方案有一定出入,但基本符合抽样调查的原则,因此数据能基本反映真实情况。同时在调研过程中,实践小组在每一个调查点都选取了少量调查者进行深入访谈,对数据进行更好的阐释和修正。两部分数据之间相互具有参照意义,接下来笔者将分模块对问卷结果进行分析。1、环境保护基础知识本模块通过垃圾分类及可否回收垃圾等问题展开。从结果来看,仅有9.30%的小学生对垃圾分类情况比较了解(七道分类完全正确),32.56%的小学生相对比较了解(正确率≥70%),而大部分小学生(58.14%)对垃圾分类的了解情况不高。综上结果,小学生对垃圾分类的了解情况不容乐观。2、个人生活习惯调查在被调查的小学生中,面对“生活中是否存在乱扔垃圾,随地吐痰”,“家里是否经常开空调”等问题,53.49%的学生选择了“偶尔看到”,13.95%的同学选择了“经常看到”。通过对本部分内容的问卷提问,可以知道小学生基本能注意到生活中污染环境的现象。3、环保知识教育情况调查在“家庭和学校教师是否会进行环境保护方面的教育”的问题上,小学生的答案均相对集中,62.80%的被调查者认为家人及学校老师都会进行环保知识的教育,只有11.63%的学生认为家长和学校在这方面的教育较少。这在一定程度上反映了现在小学生周边对环境保护的重视,但是结合前面的调查内容,这种教育方式缺乏对实际行动的鼓励。
二、相关调整建议
1、学校及老师应主动承担起责任一切习惯始于启蒙。小学生刚经历了幼儿园的不懂事,对一切事物慢慢开始有了客观的认识,此时校方对其进行环境方面的教育有着相当大的时间优势。作为初级阶段的教育,学校不能仅仅限制于识字读数,同时也应该给予学生一定的素质教育。针对环保教育,学校首先最好能配备专业的环保师资,或者对特定的教师加强环保培训。而对于老师个人,应该增强两种意识:一、消除环境教育是“分外事”可有可无的思想,增强对环境教育重要性的认识。要坚决去除环境教育不考试,不计入教学成绩,搞了反而影响文化成绩的想法。要深层次认识到环境教育是素质教育不可缺少的一部分,是德育的重要组成部分,爱护环境更是热爱祖国的具体表现;要充分认识到小学生的环境教育,对于提高全民环保意识,加强环保的奠基工作,有着极其重要的意义。二、克服环境教育“不着急,慢慢来”的思想,增强对环境教育紧迫感的意识。此外,老师更应该把环保教育付诸于一些创新性的授课形式中,选择一种轻松愉快,学生们喜闻乐见的形式开展,这样更有助于大家对环保理念的理解,促成其在生活中的环保行为。同时校方应该学会利用而不是依赖政府的各项优惠政策,这样更有助于赢得外界的支持与赞赏,更有利于环保教育工作的顺利开展与后期环保理念的成功灌输与辐射。
2、学校和家长双方共同努力家长有别于学校的一点在于家长是和孩子最亲近的人,时刻影响着孩子的一举一动。许多家长或许本身就欠缺环保理念,也不懂得对孩子进行环保教育。然而学校在教育这一方面就有着很大优势,通过家长和学校间的互动交流,学校可以有效地将环保知识传递给家长,再通过家长潜移默化地教给孩子。总而言之,加强学校与家长之间的沟通与互动,并在这种良性的交流下取得一定的成绩。
3、革新学校的环保教育方式环保教育在帮助小学生了解环境保护上有很大帮助,本身很有意义,但是需要注意的是要革新形式,真正以将环保理念贯彻到实际为目的,用切实可行的措施将各方的努力投到实处,只有这样才能取得环保理念辐射宣传的效果。开展环保教育首先要调研学生日常生活中会遇到的环境问题,再在学校中建立一些相应的环保实体(例如:分类回收垃圾箱)从而增强教育与提倡内容的实际有效、可行性,增强课堂效果;同时可以利用外界大学生志愿服务资源以及其他义工资源,比如由有激情有梦想的大学生对小学生进行环保教育指导,增强教育的影响以及实用性。同时也可以改变上课讲座等传统形式,将环保教育融入废物再利用、环保创意设计比赛等活动中,帮助学生更好地了解环保;同时也可以提供一些免费资源进行相关利用,帮助小学生在实战中学习环保知识。
4、尝试建立环保教育评价体系评价体系的建立,将有效地检测、衡量一所学校、一个地区的环保教育质量,从机制上对环保教育的推广与实施产生实质激励作用。
三、相关思考和结语
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专业性
我国570多家出版社中,有520多家涉足少儿出版,其中130家出版社还专门设有少儿读物编辑室。之所以一拥而上热衷于少儿出版,一是因为这几年少儿出版市场发展快,二是传统的观念认为,在所有的出版中少儿出版专业化程度低、门槛低。
实际上,少儿出版是针对特定的年龄阶段的少年儿童读者,内容形式制作等特别强调创新和技巧,而且与其他出版板块相比,它的产业链环节建设更加重要。在国外少儿图书是一个专业化很强的板块,像美国阿尔波特·惠特曼(Albert Whitman)、美国学乐(Scholastic)等出版公司都是专业化极强的少儿出版公司。阿尔波特·惠特曼有95年专营童书出版的历史,美国学乐以其专业化的理念致力于少儿教育产品的开发,被称为全球“教育界最值得信赖的品牌”。专业化一直以来是出版社常规经营战略之一,专业化的战略定位将出版机构的资源集中,优势发挥最大效率,并不断积累新的资源,形成良性循环。专业化竞争的核心在于以专业化构筑竞争壁垒、不断提高市场的扩张力。世界上一些知名的出版企业就是以专业性作为战略定位取得长足的发展的,如荷兰的爱思维尔(Elsevier)坚持专业化精神,100多年来在科技医学领域扎实经营,以其对科技领域全局的把握、专业化的服务,拥有大量的专业编辑、全球知名的科技作者群,赢得科技界极好的口碑,获得极高的市场占有率。
少年儿童是一个特殊的阅读群体,在认知方式和行为方式上与成年读者不同。他们处于心智、感官的成长发育期、知识文化的积累期,对周边事物充满了好奇,喜欢尝试,爱模仿。少儿出版应针对少儿心理和行为的特点,掌握少儿阅读的特殊需求,根据不同年龄阶段、不同性别、不同文化背景的少年儿童的特点进行细分,聚集一批专业素养极高的、能把握市场动态的编辑、少儿读物作家和创意设计师,在选题策划、内容创意、风格设计等方面充分体现专业化水平。
专业化也意味着专业化的管理机构和决策能力,专业化的少儿出版应有能力迅速把握少儿出版领域的新发展和出现的新趋势,并能及时调动所拥有的资源,把握市场带来的机遇。能及时有效的集中资源投入,对少儿出版领域、选题、创意等进行深层次的调研、挖掘和开发,具备抗风险能力,不断提高市场的适应性、营销的有效性,提高经营管理的绩效,并为出版社的进一步拓展不断地提供资源和资本的后盾。
与当代媒介技术发展和产品概念发展相适应,专业化还体现在业态创新能力和产业链的建构能力上。当代世界少儿出版新模式突出的特点,一是出版形式涵盖图书、影视、网络、电子阅读等全媒体产品形式;二是出版产业延伸覆盖游戏、动漫、培训、相关衍生产品等产业链。这两大板块的成功运营将使少儿出版获得无限生机。但目前在国内无论是全媒体产品还是产业链的建设都还处在起步阶段,要形成规模和格局,靠热情、靠资金投入还远远不够,还需融合多种力量,多方借智、多元开拓,逐步形成专业化的运作模式和专业化的运营手段。
除以上的专业化要求外,专业少儿出版还要有针对市场的专业化的营销手段,专业化的与读者、作者的关系等等。总之,专业化是一个全方位、系统化的概念,建构起这样的体系,才能面对将来少儿出版业的激烈竞争。见利而上、一窝蜂地抢滩,只能是短期行为,只有走专业化的道路,才能稳健、高效、可持续发展。
原创性
原创性是少儿出版赖以生存和发展的源泉,原创的实力是衡量出版业是否发达的一项重要指标。与5年前相比,国内市场少儿图书的引进版和国产版的比例由以前的7∶3提升为5∶5,原创的份额有所增加。新闻出版总署对原创少儿出版极为重视,举办了两届“三个一百”原创出版工程表彰活动,一批专业少儿社在培育本土原创文学图书上获得了丰厚的回报,出现了一批叫好又叫座畅销常销的品牌书,如《冒险小虎队》《鸡皮疙瘩》《皮皮鲁全传》《淘气包马小跳》《笑猫日记》《大头儿子和小头爸爸》等,其中有些还延伸到动漫及衍生产品。虽然涌现了一批原创的好书,但总体来看,国内少儿出版新作少、选本多,一些图书是旧内容、新包装、新组合,缺少新意,很多作品创新不够,内容风格雷同,缺少对少儿阅读倾向的深入研究,跟风现象、模仿现象、同质化问题比较严重。从少儿出版新趋向和少儿阅读的新取向看,少儿出版呈现出多样化、功能化、工艺化、玩具化、精品化的特点,而我们的原创作品在这方面的开掘上还远远不够,在面对国外引进版产品竞争和我们的原创版“走出去”开拓时,往往显得我们的原创缺乏竞争力。
在面对竞争日趋白热化的市场状况,少儿出版在保持出版规模的同时,要重点推出原创性重点品种,实现有效规模。接力出版社前些年推出的以当代中国男孩“马小跳”为主人公的原创少儿读物,在国内创下发行量逾2000万册、销售码洋过亿元的销售奇迹,由此延伸的动漫及相关产业收入也不菲。不仅如此,《淘气包马小跳》在法国、德国、韩国等国也有相当的市场潜力,接力出版社借此开始它的“走出去”的海外市场的开掘。
接力出版社总编辑白冰曾指出:“从出版社的角度来讲,只有出原创作品我们才能拥有自己的知识产权,才能实现一个可持续的发展。”[2]这种原创性重点品种的特点是:具有内容和形式的创新性、市场性,产品的系列性、延续性,产业链的可延伸性,品牌价值的可塑造性、可拓展性。比如学习型漫画是一种少儿出版新概念品种,它将故事情节和漫画画面结合起来,通过互动体验学习知识信息,把枯燥的科学知识图像化、趣味化,寓教于乐,提高学习效率。以前这类产品都是引进版的,2
010年8月安徽少儿出版社首推《魔术笔记》是国内首创。这类出版物在国外很有市场前景,可生成系列产品,容易形成品牌优势,可开发互动体验版电子书格式,涵盖游戏、动漫等产业链,相信会有持久的社会效益和经济效益。
从内容到形式的创新
传统的阅读观正在发生深刻的变化,阅读不再只是功能型阅读,还可以是知识型阅读和愉悦型阅读,在强调人的全面发展的新概念下,少儿教育强调全面培育少儿观察、想象、认知、操作、思考、判断、表达、交流、协作等各方面能力。基于这种变化和市场需要,现代少儿出版从内容到形式有以下发展趋向:
一是更注重人文化、个性化的设计。现代少儿出版更注重对少儿情感需求的关注,更强调少儿年龄阶段心理、生理的特点,通过与少儿精神需求空间相一致的内容设计、和谐柔美的色彩搭配、形态可爱亲切的造型、娱乐化体验化游戏式场景的设计等带给读者良好的阅读情绪、持久的阅读兴趣,优化知识传递效率,多方位塑造他们的个性品质。英国图画书作家约翰·伯宁罕的绘本具有纯熟的绘图技巧与设计概念,通过在画面上制造许多对比或惊喜等视觉效果,和文字一搭一唱,使故事显得丰富而生动。他的《宝儿》《莎莉,离水远一点》《和甘伯伯去游河》《外公》等带给中国小读者无限的惊喜。法国插画家安德烈·德昂被称为“打造梦幻世界的魔术师”,《亲爱的小鱼》《月亮,你好吗》等作品中运用了安德烈经典的静谧而清凉的粉蓝色,用温馨别致的故事和画面来诠释爱与被爱,展现明亮而温暖的和谐。
二是更多的趣味性、参与性的设计。少儿在认知方式上以感性为主,他们活泼好动、充满好奇心、有尝试新鲜事物的热情和勇气。“寓教于乐”是最有效的少儿教育方式。通过感官、情感激发兴趣、通过场景设计调动他们的参与意识等方法,都成为到当代少儿出版的触发点。如苏·威廉姆的《我走路》(I Went Walking Machin)是叙述性的绘本书,故事讲述了一个小男孩在乡下小路遇见各种不同的小动物的故事,它通过一些可能会遇到的小动物的小线索、故事的多场景趣味性设计来引发小读者的好奇性和想象力,调动他们日常生活的认知积累参与其中,获得无穷的乐趣。“第一次发现·透视眼系列”(100种)、“第一次发现·手电筒系列”(20种)被称为法国伽利玛出版社的“镇社之宝”。“透视眼系列”用透明胶片双面绘画印刷展现平常用眼睛所看不见的表象下的事物演变过程,给人耳目一新的感觉;“手电筒系列”是一套可以拿来互动游戏的科普读物,通过黑色胶片和手电筒灯光状白纸板的完美结合,让孩子们身临其境地体验探索世界的兴奋。 三是更关注创造性、自我实现式的设计。现代教育理念更强调素质和能力的挖掘,更注重对个人的自信意识、自我效能实现意识的培养。现代少儿出版顺应这种理念的变化,从传统模式中突围,关注内容过程设计、尝试设计、亲历设计等概念和环节的设计,调动感官、情感、场景等因素的交互性作用的力量,贯穿激发创造力、获得良好的自我效能感——自我实现等内容的设计。西蒙及舒斯特童书出版部(Simon & Schuster Children's Publishing)根据小说《选择你自己的冒险路线》开发名为“U-Ventures”软件系列,第一款名为“回到岩洞时代”(Return to the Cave of Time),使读者可以重新体验当初阅读图书的体验,根据各人的选择不同,故事也会有各种不同结局,从中体验参与的快乐、探险的历程,亲自感受主体参与尝试带来的成就感。
推动少儿阅读活动
阅读和出版有着必然的联系,一个出版大国必然是一个阅读大国,推动和引导少儿阅读是一个社会的成熟、理性、有责任感的标志。美国政府高度重视儿童的基础阅读推广,规定美国学生必读的20种图书;日本把过去的2010年作为日本的“国民阅读年”,通过阅读活动的开展加强对日本出版产业的支持,推动民族文化的振兴。随着经济社会的发展和国家实力的提升,“全民阅读”成为提升国家软实力的重要课题。少儿阅读活动是一个自上而下的系统工程,目前在以下几个方面应着手深入:
(一)政府应建立长效机制,国家推动“全民阅读”,设立中国少儿必读的基础书目。建立“全民阅读,少儿优先”的理念,以此为推动力,不仅可以加大文化建设,提升全民文化素质,体现国家价值观,而且还能大力推进少儿传播产业的飞速发展。
(二)少儿出版单位可以联合有关行业和政府部门举办书展,开展公益阅读活动、设立有影响力的阅读奖,走进校园举办“阅读行”活动,建立“推广阅读推广作品推广品牌”的良性循环体系。国外知名少儿出版都积极参与阅读推广,如美国最大童书出版社学乐(Scholastic)推出一套“阅读指导计划书系”,由阅读专家按照分级标准选定书目并写作导读,作为中小学和幼儿园基本读物。国内也有一些先行的出版社在推广阅读中收到了成效,像浙江少儿出版每年进驻校园开展200余场校园人文活动,开展不同形式的“推广阅读”活动,直接面向终端少儿读者建立图书营销链条,不仅大大提升了浙少社的品牌形象和社会影响力,而且也获得了良好的经济收益,掌握了市场主动权,提高了市场占有率。
(三)推广科学的分级阅读概念。阅读需要有人生的阅历、经验、体识去补充和完善作品的意义,而人生的阅历、思维水平等与它的年龄是成正比的,所以,阅读从来都是分级的。少年儿童尤其如此,分级阅读就是根据年龄段为不同的孩子有计划地提供有科学性和针对性的读物,引导少年儿童从依赖性阅读发展为自主性阅读,使他们成为阅读的主体,养成热爱阅读的习惯,充分感受到读书之美。通过科学阅读培养读者,从而培育出版产业的原动力、保持产业的勃勃生机。推广少儿分级阅读活动在欧美研究已经有60多年了,有很多成功的经验。我国的少儿阅读活动不仅要借鉴欧美的理念和操作办法,和国际接轨,达到欧美国家分级阅读的先进水平,而且还要结合中国少年儿童心智发展的水平特征,提供出版界、教育界、创作界、图书馆界以及家长和孩子的普遍认同的,符合中国少年儿童需要的分级阅读标准和推荐书目。
国际化传播
要建设少儿出版强国,必须参与国际竞争,加强与国际少儿出版的交流与合作。近年来一些比较有战略眼光的少儿出版单位在版权输出上有了一系列的举动,如接力出版社的《黑焰》是蒙古族作家黑鹤创作的动物小说,它的宗旨是探讨动物、人和自然的和谐共处,具有很强的民族性特色。出版问世以来,受到法国、日本等国家的关注,这种民族性特色也是国际化的特色,法国比基耶出版公司引进了此书的版权。《龙图腾》是首届“霍尔拜恩幻想文学奖”获奖作品,从373部投稿中脱颖而出,版权也输出到德国。江苏少年儿童出版社出版的黄蓓佳的《我要做好孩子》,早在2002年就将版权输出到了欧盟国家。海豚出版社向英国小鸟出版社及印度尼西亚输出了《中国传统神话故事》《中国民俗故事》等共15个品种的电子图书版权。还有二十一世纪出版社推出的“皮皮鲁总动员”系列30本的版权、湖南少年儿童出版社出版的“小虎娃儿童文学精品”丛书等等在海外也有一定的市场。虽然我国的少儿出版已经开启了“走出去”的国际传播之路,但也存在明显的问题,如输出引进比例悬殊、海外传播的途径和机制还不完善、对海外营销的推广和运作不够熟悉等等。
从目前的状况看,在国际化传播上当务之急要解决好以下一些问题:
(一)增多对外传播版权输出的品种。现在签约版权输出的多是一些原创儿童文学作品和历史文化知识读物,幼儿启蒙、科普读物、卡通动漫图书、经典名著等板块的潜力没有很好挖掘。在产品形态上以图书为主,其他媒介形式的产品很少。这和我们在产品开发的概念上没有与国际接轨有关,现在我们的原创图书以文集、文字为主,这与欧美的儿童图书的基本面貌是有区别的。国外的短故事一般以图文配合的形式来展现,图画的比例甚至大大超过文字,这更加符合少儿的阅读和审美习惯。英国著名艺术史大师肯尼斯·克拉克说过:“一件伟大的作品,即使坐在时速30英里的巴士中,惊鸿一瞥,也能立即感受到它带来的震撼力。”好的图画可以用来弥补文字的不足,达到画中有话的效果,使整本书更具有可读性。我们要着眼于读者对象的阅读趋向和未来少儿出版的趋势,提升对外传播能力。
(二)建立良好的海外营销平台,形北京成长期推广的长效机制。目前对原创图书的版权输出工作还只是在几次国际展会上进行简单宣传,而没有形成一个长期推广的长效机制。像接力社还是主要利用各大国际书展的平台,向国际版权机构和出版机构推介该社优秀原创作品的方式获得版权输出的机会。
篇9
在对设计企业(公司)的调查中发现,给到包工头裸价之后的利润是由拉单员、设计师、公司三步来分配,很多公司内部的利益分配条款明细清楚,但之后的设计、服务却是一笔带过。
张斌还反映,在设计师面前,普通家居业主,相对的是一个弱势群体,项目设计中存在的猫腻,对于业主来说,并没有太多的反感情绪,毕竟没有那个行业是真正干净透明的,然而对于设计企业或者设计师来说,能否让操作规范化,服务明晰化,让业主觉得30%花的明白舒服呢?不是设计师不能亲民而是没有静下心来去研究、去专研这个市场。
广州
嘉宾:陈嘉君广州市壹室有限公司 董事
文 为 广州市文迪安其装饰设计有限公司董事、设计总监
主持:高峰现代装饰杂志社广州分公司营运总监
文为:我们服务于房地产行业,经营策略往哪个方向发展,针对普通家居有怎样的目标?任何企业的经营发展,也要跟随着社会的大环境的去适应和调整自己发展的大方向。现在所谓响应市场和发展,好像普通家居成为了一个潮流,其实刚刚概括了,在房地产行业里面在做一些终端的标准,交楼的标准,已经起到了一定程度的带动作用。交楼标准也是以一种研究性的态度去做,怎样符合现在社会发展的需求,更加的环保或者是低碳。这些方面跟发展方式是相契合的,一个公司要转型,也要看你这个公司发展的方向。
如果以我们现有的优势服务普通家居,可能这个市场还不够成熟,还达不到我们这个技术层面服务他们的层次,所以说五年以后,到底会怎样,自身的定位就会看市场大的发展趋势,根据这个趋势判断以后家居会发展到怎样的程度再去决定我们是否要介入到这个行业,其实五年在国内市场来讲还没有达到这个程度。
陈嘉君:为什么民众会对设计师不信任,这个不信任是否是以前遗留下来的。为什么不信任呢?因为他们做不出口碑,做不出水平,对于专业的态度并没有研究,只是老是想着怎样去赚小业主的钱,不是为了服务赚钱,不信任态度是这种口碑传出来的,一般人对设计不信任,那个就说骗他的钱,其实来来去去是老毛病,设计公司占领普通的市场,是不屑还是没有实力呢?如果设计要进入千家万户,跟装饰公司竞争,如果我们公司进入普通家居市场的话,我非常欣赏一些能够做到2-3亿的公司,我非常佩服他们的量,如果想过去做,我会说按照层次的架构去编排公司设计的层次,这样就可以服务普通的家居,其实并不是说对普通家居市场的不屑,我们其实非常的佩服他们可以服务几千户,几百户。
文为:针对普通家居,我们是否进入,这是一个问题,关键是怎样的进入,还有怎样的途径去请你进入。其实这个市场相对还不是非常成熟的市场,普通家居虽然是一个非常大的量,但是,要怎样的进入呢?要以一种咨询的态度,给些建议,觉得这个家庭想达到怎样的要求,理念上可以做一些调整,做一些比较好的优化,我建议根据你的经济条件,能够做多少就做多少,建议大部分都放在软装这块,不要做太多的装饰,目前我们的态度不会很刻意追求进入,因为我们还没有那么多的精力。
文为:设计行业目前看起来是一个很火的很有朝气的行业。我个人觉得现在室内设计师相对的工作已经越来越多的被其他专业细分掉,室内设计师以后的发展趋势慢慢会变得更加的单纯。我的看法是,室内设计会跟建筑设计以及其他的设计结合更加紧密。
室内设计是一个有朝气的行业也不假,如果室内设计更能吸纳更多其它专业进来,我觉得发展会更加有前途,单纯做室内设计,路就会相对比较的窄,这是我对行业未来的思考。
室内设计变成整合性的行业,整合很多有关室内的相关性能,例如智能化、高科技东西,低碳环保。
陈嘉君:二十年后,我断言以后买房子全部都有装修。
就是说空调、排风、什么都齐了,而且是一个比较合理变化的空间,打开门的时候绝对是一个完整的空间,不会见到水泥和墙体,就不会见到的东西,二十年后,绝对不会出现毛坯房,到二十年以后或者更远的市场,其实装饰市场是非常主要的,非常关键的一个设计市场,以后可能千家万户再也不会去找设计室,直接就跑去家居,买墙纸和窗帘。
主持人:二十年后所谓的硬装公司基本上也面临着灭亡,取而代之的肯定软装配饰公司。简单了两天就搞定了,反而没有污染更加的环保,而且会节省资金。
陈嘉君:从时间、效应各方面来说,建筑、室内一体化,而且高质量的完成,中间的那一段就不用说,要打什么,拆什么,就完全可以用的,这是以后服务千家万户的方向。以后的优势是做室内设计可能做软装,比现在在脑子里面拼命想造型的设计师就会好很多。
文为:其实这才是普通家居未来的趋势,建筑商、发展商所提供的,就已经是一个不需要过度装修完全搬进去就可以的,就像刚刚所说的,只要你买家居,贴墙纸,挂窗帘就可以住进去,所谓硬装的概念就会越来越淡化和模糊,就会回到建筑室内一体化里面,其实这里面就会把功能性的东西考虑周全,就会优化到最合理的程度,而且就有一个趋势,就是说就会留出大量的空间,让业主自由的发挥,其实现在有很多的硬装,弄完了业主想挂一幅画都不知道挂在那里,因为已经把自己的想法淹没掉,以后的趋势就考虑多方面的需求,我们所做的是做花瓶,花瓶交给业主,愿意插什么花就业主决定,怎样把花瓶做得越漂亮精致才是我们努力的方向。
北京 专题论坛
嘉宾:刘涛北京艾尚(AISHANG)空间设计事务所 合伙人/设计总监
旷运华元洲装饰 创意设计师
王秀哲自由设计师
主持: 李冈现代装饰杂志社北京分公司 执行总监
刘:我认为设计,不存在普通百姓装修和样板间包括豪宅的区别,从专业的操作标准出发对待普通、样板间、豪宅流程是一样的。样板间它是一个商业产品,肯定会有商业成分和普通生活有一段距离,由于房地产市场发展和需要,样板间要适合特定人群生活意识心态的需求,在中国,包括社会意识形态,可能要用夸张的表现手法来体现样板间的商业效果。
旷:设计首先应该给大家带来更多的快乐,通过设计带来幸福感和归宿感。但现在的市场上,多人还在做风格、格调设计,业主花钱不是去买风格应该是买一种生活。而如果作为老百姓要通过设计给他的生活带来一些跳动,能够以更大的激情投入生活,为他提供一个生活快乐与工作的版块,同时为他带来他未来的幸福指数,我觉得这个是设计师最应当注重的。一直以来我都在批驳一些学院派,他的理论体系不错,对于生活来说呢过于单调,我们更多的是提供丰富多彩的东西。
王:咱们讨论的这个专题背景,是怎么产生的?其实很多在一线的设计师,他们不太清楚什么是设计,如果能明白这个问题,所有的问题都能解决。咱们中国从古到今都在讲大一统,但百花齐放我觉得没什么不好。如果你让一个专门做设计的来做家装,他们的收益从哪儿来?是不是逼着他们去拿回扣?所以说市场存在自有它的道理各取所需而已。
旷:一个房子如果超过一定的经济量以后,它很多部分都是浪费的,设计如果恰到好处它不一定是费钱。设计我觉得不应当是以钱来衡量,设计师有什么灵魂,就能带来什么样的结果,如果设计师没有灵魂,他不会有良好的结果。于室内设计来讲我觉得应该做小而不应当做大。等到以后发展,人民生活指数提高,大家更喜欢个性化的东西,个性的东西需要设计师去点缀。装饰公司里面一直在包装一些设计师,说这个设计师一年产值多少万,但终归只是一种商业形式,质量好不好大家心里都清楚。我自己觉得要以客户来衡量一个设计师,做完以后客户认可度有多少。有些装饰公司他的客户满意率才达到30%左右。设计市场商业模式太浓重了。像现在的北京市场,就发现有倒置现象,装饰公司在设计公司前面,真正这个行业发展的话,应当是设计师在前面,装饰公司只是配合设计公司服务的一个施工公司,他不应当是装饰行业的老大。市场已经颠倒了。只要设计师的思想创意能够达到未来的思想趋势,才是未来发展的一个好方向。老百姓得到什么实惠,就应当是这个行业有人呼唤出来,来做这么一个行业发展一样规划,我们设计师应当站在什么角度来做这个东西。如果是跟行业有关的,天天市场上都忽悠,你也去忽悠,那就形成一阵忽悠风一样,就没有设计师的主见。我觉得这个特别不好。以后我们设计师应该跳出来,引导一个新的发展方向一样,因为我们的思想价值在那儿,而不是装饰公司说了算。
刘:中国装饰设计行业的业态我认为有五种方式。一就是现在家装公司,比如说什么什么装饰集团,现在已经转型成为以产品为主线了。第二种业态是装饰工程公司,做工装的。主要靠公开招标和整合社会资源来操作设计施工项目。还有一种业态是设计事务所。就是专门设计为主,不做施工。还有一种业态就是个人工作室,个人工作室。还加一种,就是做厨卫的,或者做家具的它后边配套有一个装饰公司,他也是以产品为依托来接客户。这几种业态,因为它业态不同,它的专业操作流程和标准、指导方向都不一样。所以说业态已经决定了设计标准和方向。现在在国际上操作的最好的设计行业的,关于设计行业的,无非几种商业模式,第一联盟模式,就是联盟。比如说50个小公司,组成一个品牌,开始操作,这是联盟。第二个事务所,第三个是工作室,在国外最成功的模式就这三种。我认为今后在中国可能也会是这样。
刚才谈到设计事务所,事务所和工作室它的区别在哪儿?一般来做事务所的人都是专业出身,他肯定是第一很专业,第二要商务,商务这块也要操作,是这种出身。个人事务所和工作室又不一样,它把商务的成分就更小一些,小一些商务的成分,它比较自由一些。个人工作室,我本人的观点是这样,我认为一个好的设计大师应该和艺术家一样,因为同时是在做创作。个人工作室从现在的操作模式来说,是最有能力和最有基础来做创作的,并且好的设计必定是几方面的组成,第一个是文化,第二个,当代社会生活意识形态,也可以说是生活,应该可能就是这两点。现在有个艺术家叫蔡国强,就是做烟花的那个。他这种模式就是个人工作室操作模式。他是做创意,下面有20个人,比如你是专门做市场推广的,一个是做创意深化的,一个是做文案的,其实真正的个人工作室是这样的一个配备。
旷:这样是一个产品的实现,是在一个思想的指导基础上,然后底下的专业人员围绕这个进行补充。你像现在好多说打团队,我个人特别烦感那样的字眼,一个团队,几个设计师在一块,然后各人有各人的一个思想,这样做出来的东西肯定不是一个整体。好多公司以打团队的形式,我们一个团队来给你服务,一个好的作品需要团队来给你服务吗?这是比较可笑的一个话题。通过打团队这种形式最终服务实际还是一个人,没有团队,也不一定是一个团队来做这些事。但是,另一个,如果你真是让团队来做这个事情的话,这个人的观点不一样,另一个人的观点也不一样,他们肯定会有一个争执的现象。这样最后出来的作品呢,好多人服务,但是这个东西出来不完整。对房子来讲呢,现在市场上配饰比较多,它是生活,所以生活还是要放在前面,艺术放在后面,我是这样认为的。但是,如果你在这个空间里生活的很好,有时候就忘记了一种艺术形态了。
王:其实每个行业都分三六九等,可能更多是设计价值,并不是我们不重视。
冯:我只是问一问。比如刚才说的,作为艺术来做但我付出劳动,我需要一个等量的价值,这个等量的价值是有钱人的享受,但作为普通老百姓,或者他没钱呢,就享受不了这个。
然后,另一个理念是什么呢,也就是说,我这个设计不管你有钱还是没钱,是为咱人民群众服务的,只要是你找到我了,我就能给你带来一种生活的那种快乐。
刘:请问。你这个对老百姓跟对富人收费一样吗?
旷:这看他服务的具体程度。我现在做设计有很多帮忙的性质,我觉得人家找到你了,其实有好多情感在里头的。对于我们来讲,设计费按我的付出,应当是远远低于我的付出的。
刘:任何商业产品,它的收费都是根据生产过程来收费的,是紧紧相连的。用的时间、成本包括他的付出,它和收费是紧紧相关的。所以,不论穷人也好,富人也好,是要按照这样一种标准来做设计的,不论你是穷还是富。现在存在一个问题,就是设计比较虚幻,不像一个产品一样摆在这里,业主有一个隔阂的心,我觉得我给你这么多钱,你能不能给我设计好,这个东西出来好不好,业主他见不到这东西,完全在做一种生存交易,存在一种隔阂的状态。
旷:我是在慢慢地反省自己,我一个个作品去做这么细以后呢,在这个社会中,付出的多,回报的少,所以还不如去做这种客户住进去之后所带来的快乐这种。我们跟业主沟通的时候有个思想,如果符合这个思想的话就做,如果不符合这个思想就不做。
冯:也就是说,现在给这个行业提供了一个思路,就是推动健康有序的发展,你提供了这样一个思路和方向。我听懂了,这看来啊,家装还真是有钱人的专属。
王:其实这个我觉得是一种社会现象,咱们几位在座的,恐怕担不起这个责任。跟幼儿园似的,老说老师教的学生不好,这个其实是社会的责任。不过对于行业来说,必须要规划化健康化。
上海 专题论坛
嘉宾 :
雷涛:上海风行设计咨询有限公司设计总监
李思成:上海伊己内陈设艺术有限公司 首席设计师
裴彦浩上海艺澳建筑装饰设计工程有限公司 设计主管
主持: 王建军现代装饰杂志社上海分公司营运总监
高端市场的被动
雷涛:说到样板房,看样板间不能光看很舒服,要看他对你实不实用,面积有多大,未来家里的人口构成,不能被他眼前的吸引。做样板间的设计师好与不好,我认为首先一个很现实的,做设计首先为了生存,你做开发商的也好,做私人的也好。做开发商的,你想去引导开发商想怎么样也没有办法,开发商的目的性太强了。你来和我做我就是想要什么风格的,把这个房子卖出去。有的时候是开发商为了自身的利益,会让设计师很被动。
李思成:不管是开发商还是普通的业务都是自己的任务书,都有自己的要求,我觉得这一点对设计师的能力是很大的挑战,在面对样板房的时候,不管什么的环境下不管业主提出多么不合理的要求,有很多的确实不合理,你要不要做?有的时候很多不合理的东西他不认为不合理,那你做不做?如果做的话可能觉得挺违背设计师方面的原则,如果你不做的话,可能连单子都签不成,这个涉及到生存的问题。所以说通常大多数的设计师一方面去引导别人,另外实在引导无效率的情况下,大多数还是在做。
雷涛:先要生存还是先要讲求设计的品质。虽然这几年中国的发展很快,但是对设计师的大环境,还不起不到根本的改变。就拿设计和国外来相比,我觉得国外的设计,你不管是一个小房子也好,大房子也好,一般人的意思是,首先要尊重设计,想到要装一个房子首先要找设计,不是找一个施工队按我的想法做。第一步他们肯定是找设计,在中国我觉得很多还是觉得设计没那么重要。如果设计在他心中不是那么重要,面对你设计师的时候,不是对你的设计很尊重。或者完全照你的来,你不照我的来就不找你做了。
裴彦浩:比如说设计,他把设计师来了对设计师说,这个地方照着这个地方做,那个地方照着那个地方做,其实他已经把东西设计完了,落到最后就是一个画图的功能了。
李思成:很多的业主是这样的,他不认为他自己没有审美,他认为自己很审美,他的很多意见是,我在这里看到一个漂亮的东西,感觉很好的,他在那里看到一个很好的,他就想把很多的很好的放一块。
普通民居的设计困惑
雷涛:我也接触过很多公司的老板,做普通家装跑量的,一个月最多的时候做几十套。量大的话还是有利润,但是这个市场竞争越来越激烈了,再加上金融危机以后,市场稀释了很多,量没有那么多了,但是利润一直在下降的话,就会觉得做高端就不一样,做高端人家一个顶十个。任何老板都有这个想法,也来做高端,至少要尝试。
王建军:但是高端的市场必须有限,真正大众化的市场才是无限量的。这个才回到我们的落脚点,特别是在以后的全装修房作为主流的时候。
雷涛:我觉得还有一个误区,可能这个市场迫使很多设计师不愿意做低端的、普通大众的,就是因为设计费收不到。很多下游公司都是免费做,靠施工来赚钱。所以很多的设计师想去有点作为,其实很难有这个空间,你没有设计费怎么做呢?
裴彦浩:说到设计费它的装修费用是有限的,很多设计师有好的想法,用不出来。下游的审美是有局限性的,设计师的东西他接受不了,往往有冲突,设计师对这个东西很矛盾,我想把这个东西做出来,但是它的审美低一点,做不了,设计师就很难了,还有上游的东西,装修费用放那,允许你做一些东西。另外,有一些人见多识广,审美还可以,设计师有一些东西能发挥出来,所以很多的设计师喜欢往上游来找。
雷涛:我有个朋友买了房子帮助设计,我要考虑怎么帮她省钱又要出效果,我帮她是找了一家施工队,希望帮她贯穿我的设计。她又找别的施工队报了个价,便宜2万,出于省钱的心理,她将项目交给了另一个施工队,最后快收工的时候我去看,发现完全背离了我的设计。也是没有办法,因为她跟别人签订了合同的,最后失望的还是我那个业主朋友,本来以为很美好的事情,达不到效果就变成了坏事情。所以在普通家居这块不仅是设计师要考虑的问题,总体来说还是行业的规范性不够健全,老实说的话,那个施工队能不能达到我所设计的标准呢?其实是可以的,但跟他们争论的时候,他们说是公司的规定,要按照你的来,必须要加钱。所以,这种现象就会导致业主对设计师对整个装饰行业的一个偏见。
王建军:其实这里面也包含这两个问题,第一个就是你们设计师强调自己的设计成就感,总是想要强调设计效果,还有一个就像你所说的行业规范性的问题。
雷涛:有的时候钱多钱少也能做出一些效果,钱少期望值就没有那么大,但是设计师可以尽量努力把它做到布局更合理,装饰性更舒适,这一点还是可以的。中央电视台的《交换空间》做得很好,那个房子3万块钱可以完全把房子美化,钱少有钱少的做法。问题是,钱少的市场更为混乱。本来就是没有钱的,他也很希望设计师来为我设计一下,但是实际上往往你真正为他去做设计,你这个切入点没有切进去,就已经被类似的游击队公司的宣传打乱了,因为他们太强了。
裴彦浩:现在都太功利了。
王建军:前年我参加十大样板房设计师的一个评选,当时有梁景华、洪约瑟,他们讲的是小户型的,洪约瑟讲的是二、三十平方的一个小户型, 当时我没有觉得这个案子设计得多好,后来有两个上海的设计师上去,一个讲了我最近做了一个2000多万的豪宅,一个讲了我做了3000多万的豪宅,这个我感觉对于我才是感觉最深的。真正的好设计,不只是用钱来衡量。
李思成:对于设计师来说,大户型、小户型都能做出效果。关键是你肯不肯去做,另外一方面,不光你肯不肯去做,还有业主的配合问题。我们现在谈的现状貌似比较严峻,其实也还严峻,我觉得将来会越来越好,我们国家也是跟着大环境走。
雷涛:这个问题在以前的2003、2004年上海已经开始在探讨了。政府也希望行业规范化。精装修越多,越规范,因为现在的装修市场,以前没有精装修的时候都很乱,今天在敲,明天在敲,弄得打官司,投诉也很多。精装修可能会避免一些,但是当时的结论有很多的专家反对,就觉得个性化怎么体现?毕竟我买了房子,我喜欢我的装修风格,有很多人要砸掉,又造成一些资源的浪费,所以最后大家可能更多倾向市场来调节,因为每年开的楼盘很多,50%、60%是精装修,但是有一部分是毛坯房。如果你不喜欢精装修,不想麻烦,觉得这个精装修很好就买精装修。不喜欢精装修就去买毛坯房,应该是通过市场调价,而不是行政手段,一刀切,强制性,这个方面也不好。
精装房的利民效用
雷涛:现在精装修推的比较好的像万科这种大的地产商,他们做的精装修还不错。他们有团队专门负责精装修的。他把所有的材料也好,设计的风格也好已经很细分了,研究怎么样通过精装修来体现他们的卖点,有一些开发商跟不上,可能是因为没有去整合。
王建军:投入是一个问题,现在精装修现在出来很多问题,特别是隐蔽工程,因为你开发商的牌子不硬,很多的业主根本就不相信。
雷涛:其实精装修就是整个流程的把关,怎么找最好的施工队,就跟你平常找的施工队一样,层层把关也能做好,精装修可能也是一个趋势。
雷涛:我7月份去意大利,参观了意大利的建筑事务所,带我们去了一个精装修的楼盘,和中国相比,他们的品质让你一看觉就得这个房子不错,它的设计也是在当地很知名的设计事务所。我觉得中国很多的楼盘,推精装修的话,找好设计师做,真正受贿的是普通的大众,他不用找一个期望值很大的设计师,最后做的一塌糊涂。精装修这一点,还在意甲方的要求和把关,这个在国内可能不太规范。也许国外有一些法规约束的,我们问了意大利这个公司的做法,有一个车库做了一年还没有做完,我们开玩笑在中国三个月就做完了。他们的解释是当地有一些法规,只要你和法规有冲突的时候,政府就会有人来让你停工、整改,他们一般不会轻易触犯,所以他们周期做的很慢,品质做的很好。反过来一想,说明中国真的是发展太快了,老外就不可想象,后来我们跟他们沟通以后,我们每年做的量他们都觉得不可思议。
为什么设计公司不喜欢做低端
雷涛:我自己做公司,要养一批人,这个压力就大了。过去我觉得无所谓,如果这个业主好,甚至他做过一套房子,有一套小房子可以给你帮忙。现在也有帮忙的,但你今天也帮,明天也帮那公司怎么运营下去?
李思成:为什么设计公司不喜欢做低端的,但凡是个公司,按照纯设计公司来说,如果收设计费低的话你怎么生存呢?如果收设计费低的话,养人成本还是不够。
为什么大部分的公司都喜欢做高端的,不喜欢做低端的,我觉得和国内的一些业主的消费层次有关系。比如说你要求什么样的消费层次,我给你做什么样的设计。但是消费层次太低的话,其实我做设计我觉得各方面满足不了我自己的一些需要。生存、效果、作品都很重要,但是有的时候鱼与熊掌很难结合。你刚才说的老公房改造,其实是有这样的市场,如果做得好的话,是效果很好,但是现在谁来做?我不知道谁来做。如果要解决,只能从软装设计的角度上着手,因为软装设计是给业主省钱、省时间,能够达到业主想要的那种效果,是符合经济原则的情况下达到那种效果。
王建军:刚才说到软装我们聊一聊,转型的话题,紧跟设计理念的话题。作为你们自己的公司,大概是一个什么样的方向?
雷涛:现在的问题是,一般做普通家装的,软装根本没有考虑进去,可能就是赚的施工的钱,不可能免费再帮你去做配饰、软装这一块的。为什么呢?就是一个低端,为什么是高端的容易出效果呢?高端本身有费用在这里,本身就有要求,所以我们要用心思去配,完全可以出作品。所以普通的百姓家,更大众的,如果设计师能够在软装上花一些心思,可能能改变这个命运。
李思成:我们公司网站上有很多业主打电话说,说做软装,硬装不想做,我想通过软装来达到一定的效果。这种业主也很多,但是我们有80%基本上都是拒绝了,主要是造价的问题。比如说几十平方米这种小户型,做软装,做什么呢?做窗帘,装上灯具,再放点花上去,他觉得收软装费用不合理,窗帘、灯你们给我买,他们觉得这个利润你们已经得到了。但是不管用多么便宜的材料和产品,他都会觉得你赚钱了。我们做过一个项目,还是别墅,为了一束花,从松江大老远的去满上海找,这样的业主后来都不做了,为什么呢?吃力不讨好,自己还小赔了一点。所以说做样板房是我们的主要方向,目前做样板房也是做的最多的。我们和纯硬装设计师不一样,你们是硬装开始做,软装引导客户一下,可能客户把软装也交给你们做,我们是直接从软装开始就不太好做。
雷涛:我们和客户做的时候就讲得比较明确,我帮你们做室内的设计,不单单是硬装,还包括了软装和家具。我也会说你可以去买,但是我必须派我公司的人,有专业的设计师来把关,这样会比较好,这样对他来说,也可以节省开支,达到他自己的要求,亲自去讲一下少了那些嫌疑。
李思成:现在软装公司有两个模式,一个是像我们现在纯做软装的,一个模式是很多的硬装公司也是在做硬装的过程中,本着对业主负责任的原则,他们也软装,现在出现这么两种情况。我不知道这样的两种情况怎么样,但我们现在的软装不能接小业主的单子,因为我们接小业主的单子是吃力不讨好还赔钱。纯软装怎么生存,和怎么接一些活,我也很茫然。
雷涛:你走在巴黎的大街上,随便一条街,任何一个小店感觉都很有设计感。我觉得像巴黎的街道,全民都会做设计,难道他每一个都是找专业设计师做的?也未必,我们了解下来,这个可能是一个阶段吧。它发展到一定的阶段,你看他的每一个店很有特色。他说的软装,他们的软装资源很丰富,你看国外的展会产品真的很丰富,他们有提供的资源。
设计师的发散性思维
雷涛: 20年以后不要设计师了也未必,当然市场不可能永远这么火爆,房子越来越少,随便问那些朋友,装修一个房子肯定要管七、八年才能翻修。再过20年,室内设计师肯定会大量减少,留下来的可能是高端设计师或者是坚持下来没有被市场淘汰的设计师。将来很多人都可以想象到,因为将来的一些软装机构,软装的店,业主看到这个公司,我自己买了回家布置布置效果也是好的。
李思成:我们可以组织一批设计师,比如说50个设计师,我们之前要和开发商说好,在销售的过程中可以打出这么一个牌,业主买我的房子可以得到一个免费的设计,并且这种免费的设计,是你的设计师以投票的形式为一个业主来设计。设计师的设计费谁出?正常来说应该是开发商出,但是我不用开发商出,我对开发商这一块也是免费的,我免费为你提供这么多人和设计,供业主投标、选择,最终业主选择一块你认为最好的设计,到时候装璜可以用这个设计图纸,但是这里面有一个条件。你买了我的房子,用了我的设计,我会给你统一装修,为业主省钱在哪里?整个小区装璜需要的材料、产品都是以团购的价格买到的。
这里面我说的是三方面,一方面开发商,一方面业主一方面设计师,还有一方面是组织这个活动的策划者。这个策划机构要做什么工作呢?你要给设计师支付设计费,另外,整个的楼盘需要你们这个机构来统一装修。
雷涛:你所谓的关键点可以是组织机构,组织机构可以是一家公司,其实是他和开发商怎么操作的,他不可能白白地帮你做,其实也是一个商业运作。
李思成:我觉得做不出我们想要的效果,我们想要的是业主能够得到真正的设计。
雷涛:你这个概念像北京的潘石屹,全世界找几个人设计,找一个房的模式来发挥,任何公司也可以去做的。
李思成:我觉得炒作是必须要做的,另外,我们炒作的结果是好的。四方利益得到最大化,开发商肯定有一个免费的售楼优势。
雷涛:开发商说只要房子卖得好就无所谓了。
李思成:我怎么增加开发商卖房的筹码呢?
王建军:现在供需颠倒的情况下,没有办法做的。
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