多彩的文化艺术范文

导语：如何才能写好一篇多彩的文化艺术，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

关键词 彩陶，形式美，艺术法则

1前 言

艺术品形式美的构成因素一般可划分为两大部分：一部分是构成形式美的感性质料，一部分是构成形式美的感性质料之间的组合规律，或称构成规律、形式美法则。

彩陶这种古老的艺术样式，它的图案组织和表现手法在数千年之后，依然具有令人震撼的绝妙精彩的力量。“它（前艺术）似乎又有某种确定性，无论是一个明确的动作或是一声明确的声调的延续或一个固定的形式，都必然会被发展成一种标准，通过这种标准就能确定其完美的程度，也就是说，说某物是美的，它是被按照移动的标准被衡量过的。”[1]可见，博厄斯认为原始艺术美的创造是有标准可循的，他把这种似乎有的确定性寄托于技巧形式的完美性。而马家窑彩陶作为一种原始社会中后期的艺术样式，形式的完美到处可见。“以丰富的无法统计的彩陶图案来说，已经把自然界中熟悉的现象提炼成图案，出现了极好的符合美学原理的法则，如大家都遵守的均衡、整齐、对称、反复、连续的法则。绝对没有杂乱无章、轻重倒置、比例失调的现象。这些图案无论是繁是简都符合图案学有关美的原理。”[2]

马家窑彩陶代表着中国原始艺术创作的高峰。或许在原始人的思维中，并不存在我们今天所说的艺术概念。我们所谓的艺术形式可能只是出于原始人浑沌、朦胧的意识，介于无意识和有意识之间。他们的直觉以较为感性的思维为基础，掺杂着原始巫术礼仪信仰等因素，所有的这些因素混杂在一起就产生了我们常说的“原始艺术”。但即便是这样，原始人类遗留下来的这些“原始艺术”，也由于其本身所具有的形式美感及创造性价值，使我们有必要以当代人的知性和审美判断去进行现时的、直觉的把握，作出现时意义的体察和感知。其中我们看到了许多元素之间的组织及其表现方式，并从其大量的图形样式及结构中，归纳出它们所构成的形式美的一些基本手法及规则。

2马家窑彩陶形式美的构成基本手法及规则

2.1 对比与和谐

马家窑彩陶装饰艺术中普遍运用的手法之一就是对比。对比是艺术创造的基本形式法则之一。对比的美是在有着明显差异、矛盾或对立的要素中，利用并置或反衬的手段，使双方的特征更加突出，形成相辅相成的关系。构成对比是因为差异是普遍存在的，失去差异，视觉语言也就不复存在。马家窑文化彩陶图案单纯强烈的艺术效果，在于彩陶纹饰中对用笔和用线的点线面的对比、运动与静止的对比、繁复与简洁的对比以及色彩的对比等形式均进行了处理。彩陶中点的凝聚、线的延伸以及面的扩展，这些都是原始人的情感在对比中的相互作用。这种作用产生的结果就如：马家窑类型的纹饰，给人一种节奏感；半山类型的纹饰，给人一种华丽感；而马厂类型的纹饰，则给人一种力量感。正是这些视觉形式上的对比与变化，使得各种形态的点、线、面、色等造型元素之间的组合，形成了极为丰富生动的图形样式和艺术的风格特征。

与此同时，马家窑文化彩陶还体现出一种强烈的和谐美。宇宙万物，尽管形态千变万化，但它们都各自按照一定的规律而存在，爱因斯坦曾指出：宇宙本身就是和谐的。“两个或者两个以上近似的物品排列在一起，令人产生一种统一的印象，它们好似兄弟一般和睦友好的相处，这就是和谐。”[3]单独的一种颜色、单独的一根线条无所谓和谐，马家窑彩陶旋纹的组织具有基本的共通性和融合性，正可以称之为和谐。又如一组协调的色块，一些排列有序的近似图形等也可视之为和谐。和谐的组合也保持部分的差异性，但当差异性表现为强烈和显著时，和谐的格局就向对比的格局转化。纹饰与器形构成之间的和谐，根据器形各部位形体特点的不同，纹样的组织及发展方向也随之变化，或单纯化表现，或多层次组合表现，形成节奏分明、变化多样的结构关系，这种组织关系造就了原始艺术的和谐美。

2.2 比例与视觉重心

比例一词源自数学上的定义，在立体构成中它是指形体部分与部分、局部与整体数量上的比率关系，它是精确详密的比率概念，体现出形态的美感。人们在长期的生产实践和生活活动中一直运用着比例关系，并以人体自身的尺度为中心，根据自身活动的方便总结出各种尺度标准，并体现于衣食住行的器用和工具的制造中。恰当的比例有一种谐调的美感，成为形式美法则的重要内容。马家窑文化彩陶从一开始就具有完美的比例，如双耳壶壶柄与壶柄之间的比例，壶柄与整个器体的关系；卷唇彩陶罐口沿与腹部的比例；葫芦形彩陶壶整个形体的构造。这些美的比例是陶器制作中一切视觉单位的大小，以及各单位间编排组合的重要因素。一般来说，比例越简单就越容易被人接受，也越实用，复杂的比例作用不大，马家窑文化彩陶具有简单比例关系的形态是优美的，经得起历史大浪淘沙的检验。

重心在物理学上是指物体内部各部分所受重力的合力的作用点，在平面构图中，任何形体的重心位置都和视觉的安定有紧密的关系。人的视觉安定与造形的形式美的关系比较复杂，人的视线接触画面，视线常常迅速由左上角到左下角，再通过中心部分至右上角再到右下角，然后回到以画面最吸引视线的中心视圈停留下来，这个中心点就是视觉的重心。在彩陶上，随陶器轮廓的变化，纹饰图形的聚散，色彩或明暗的分布等都可对视觉重心产生影响。马家窑文化彩陶尤其是半山类型的彩陶，旋涡纹这种开光法使陶器的重心定格在适宜的高度，旋涡纹最先的核心较小，以后核心部位变得越来越大，减少了旋涡纹重叠的层次，突出了核心的圆圈，并填以各种几何纹。因此，视觉重心的处理是马家窑文化陶器构图中非常值得探讨的一个重要方面，每个彩陶所要表达的主题或重要的内容信息往往不应偏离视觉重心太远。

2.3 均衡与秩序

在实际生活中，平衡是动态的特征，如人体的运动、鸟的飞翔、野兽的奔驰、风吹草动、流水激浪等都是平衡的形式，因此平衡的构成具有动态性。在马家窑文化彩陶中，我们可以看到，装饰艺术表现出的明显规则就是均衡与秩序。在衡器上两端承受的重量由一个支点支持，当双方获得力学上的平衡状态时，称为平衡。在平面构成设计上的平衡并非实际重量×力矩的均等关系，而是根据形象的大小、轻重、色彩及其他视觉要素的分布来作用于视觉判断的平衡。平面构图上通常以视觉中心（视觉冲击最强的地方的中点）为支点，各构成要素以此支点保持视觉意义上的力度平衡。

这种感觉的获得是通过对自然形态的简化和变化调和来实现的，其意在表现对象的内在生命韵律和节奏。在马家窑彩陶中，无论是用重复、交错、对称或是综合的装饰手法，都能容纳在“秩序”这个总前提下。在这个前提下，纹饰可以被自由排列出无数种花样来。并且绘制纹饰的手法也是遵循着秩序的原则，按先后顺序将纹饰表现出来。无论是对称的均衡还是混乱的均衡，都在秩序的范围内被自由构建。如马家窑类型旋纹的图案，以其流畅的线条、均衡的布局、纹底相间合理的分割展示出原始彩陶纹样的均衡排列，表现出原始艺术中人们丰富的想象力和审美观的完美结合。

2.4 填充与空白

“不全不粹不足以谓之美”，这话运用到艺术美上就是说：艺术既要极丰富地全面地表现生活和自然，又要提炼地去粗存精，提高、集中，更典型、更具普遍性地表现生活和自然。这全和粹、虚和实的辩证统一才是艺术的最高境界。许多彩陶花纹的方位、造型与大小的处理，是在既定的装饰面之内经过适应性的填充来完成的，也就是在纹样轮廓和框架之内，再作局部的安排。使整体图形主次分明、结构清晰、井然有序。

在马家窑类型和半山类型彩陶中，我们可以看到这种从整体到局部的表现处理手法。除此以外，马家窑彩陶纹样在组合成整体图形的方案中，运用定点、定面的方法，在陶器表面划分出装饰的部位和空白区域，使各装饰部位之间相对独立又契合，从而产生出主次、动静、虚实等有序的节奏和韵律。并且在彩陶中除了整体结构不同装饰面的划分外，在同一部位花纹中，这种有效的空白也可同样起着作用。适当的填充与空白，在原始人的审美观下被完美地表现出来。这些彩陶纹饰显示了原始装饰的形式美法则和装饰构成，穿插有致的线条和合理的装饰部位，使原始彩陶的造型更富有美感，使其实用和审美功能都得到充分体现。这些彩陶艺术的装饰，反映了原始人类的精神世界，表达了人们的某种情感和愿望。“实景清而空景现”，留出空虚来充分地表现情绪，纹饰中意象和欣赏者进行精神交流，深入彩陶艺术创作的最深意趣，这就是“真境逼而神境生”的效果。这个“真境逼”是在现实主义的意义里的，不是自然主义里所谓的逼真。这是艺术所启示的真，也就是“无可绘”的精神的体现，也就是美的内涵，“真”、“神”、“美”在这里是一体的。

2.5 双关与多效法

“双关法是彩陶工艺的一种卓越的装饰手法。双关分为形体双关和色彩双关两种。形体双关是一种装饰组织，正看是一个形，倒看也是一个形；色彩双关则是指黑白两色都可以构成纹样，黑色是一个花纹，白色也是一个花纹。从黑色花纹看，是以白色为底色；从白色花纹看，是以黑色为底色。”[4] 这种双关法与欧美近代流行的欧普艺术，或称色效应美术，有着相似之处。表明在五千年以前，我国彩陶艺术的装饰工艺图案，就已经运用了这种视幻觉的原理，在装饰上产生变幻多端的艺术效果。半山类型彩陶的葫芦纹，是一种典型的形体双关，在两个葫芦形相连接的空间，倒看也是一个葫芦形。庙底沟类型彩陶在色彩双关方面运用得非常出色，装饰的黑色部分可以看成是花纹，装饰的白色部分也可以看成是花纹。形体双关和色彩双关都运用交替变化来呈现，半山类型彩陶的形体双关，多是同形同质；庙底沟类型的彩陶的色彩双关，则多是异形异质，前者是有规律的美，后者是变化的美。

“多效装饰是一个创新的名词，并不一定十分妥帖，是指可使器皿装饰具有正视、俯视等多角度的欣赏效果的装饰方法。即一种图案组织，正视是一个完整的装饰体，俯视时也是一个完整的装饰体。”[5]做到前面所说的这一点并不容易，它需要充分考虑以设计出适用的设计意象和多面结合的艺术构思。多效装饰法在半山类型彩陶中取得了很高的成就。不少半山类型彩陶壶的装饰，都成功地运用了这种艺术手法。例如，半山类型直线纹彩陶壶上平行线的装饰，正视是整齐的水平线，像湖水风平浪静；俯视则是同心圆的圆圈纹，像击动的向外扩展的微波。又如半山垂幛纹彩陶壶，正视是像层层下垂的幛幕，俯视则是又像重瓣盛开的花朵。马厂类型的彩陶壶中，也注意多效装饰法的应用。例如有的人形纹彩陶壶，正视为躯干挺立，手足双伸的人形（蛙形），俯视则成为重叠交错的十字纹。

3结 语

总之，自然和艺术的形式美，有多种多样的表现形态，如上述的对比与和谐、比例与视觉重心、均衡与秩序、填充与空白、双关与多效法等，但其中也有规律性的东西，多样统一就是形式美的总规律。马家窑彩陶即运用了这种装饰艺术的手法，巧妙地调和了多种形式的冲突，达到了和谐统一，由此马家窑彩陶也成为装饰艺术史上的第一个里程碑，代表着中国原始艺术创作的高峰。

参考文献

1朱狄．原始文化研究[M]．北京：三联书店出版，1998：107

2李知宴．中国古代陶瓷[M]．北京：商务印书馆，1998：25～26

3陆一帆．新美学原理[M]．南宁：广西人民出版社，1983：171

篇2

第六届“诚善杯”校园文化艺术节闭幕式讲话

尊敬的各位家长，亲爱的老师们、同学们：

上午好！

诚声善行诚善满园，春风夏雨春夏浓情。第六届“诚善杯”校园文化艺术节，经过一个多月紧张而激烈的比赛已经圆满结束。今天是隆重的艺术节表彰大会暨精彩的文艺节目演出，在此，我代表学校党、政、工、团向为本次艺术节付出辛勤劳动的全体师生及工作人员表示诚挚的谢意！向获奖的班级和同学表示热烈的祝贺！向前来参加本届艺术节闭幕式的各位家长代表表示热烈的欢迎！

本届校园文化艺术节，从筹备到开幕再到今天的圆满结束，历时一个多月，我们以深入开展“弘扬诚善文化”活动为目的，以广泛开展学生文化艺术活动为基础，成功地举行了合唱比赛、 “文化诚善。从我做起”手抄报比赛、“亲近大自然，陶冶情操，崇尚科学”为主题的社会实践活动、班级“家庭日记、诚善之桥”规范填写比赛、 “班级文化布置比赛”、 教师课改公开课展示活动、数学找规律竞赛、英语书法竞赛、英语短语翻译比赛、 “美丽中国-我的中国梦和放飞梦想”征文比赛和演讲比赛、、绘画比赛、中学生安全知识竞赛、物理知识比赛等丰富多彩的校园文化艺术活动 ，各项活动取得了丰硕成果。师生共同积极参与各种文化艺术活动，充分体现了“诚善修身，自主立人”的办学理念，全校师生展现了各自的艺术才华，使我们的校园充溢着浓厚的文化氛围，在我们所创造的艺术环境中，我们的文化修养又得到了进一步的提高，我校的师生正循着“至诚、至善、至真、至美” 的校训不断前进。

在各项活动中，老师们以年级组、教研组、各班级为单位精心筹划，统筹实施。所有教研组群策群力，动员全组成员的力量，充分调动老师们的工作积极性。学校领导精心策划，通盘协调；各组组长分工明确，榜样引领，全体师生，齐心协力。

本届校园文化艺术节不仅得到了老师们的帮助与支持，而且老师积极组织，参与各项活动，与学生互动，老师们的热情与努力是值得我们肯定的。为了保证活动的顺利开展和节目的质量，许多班主任老师不知疲倦，忙了整整一个月，因为老师们深深认识到：本次活动给师生提供了一个展示自我才艺的绝好舞台，营造了良好的校园文化艺术氛围。在他们忙碌的身影里，我看到了老师们对党和国家教育事业的一片赤胆忠心，也看到了我们诚善中学美好的未来。是学生，是老师，给了我们无尽的信心与力量！

同学们，艺术节使校园到处洋溢着青春的朝气与活力，学校为大家搭建了一个青春的舞台，让我们能在紧张的学习生活中，突显自己的亮点、寻找一种精彩、分享一些快乐。同时也为我们营造了一种昂扬向上、快乐清新的氛围，使我们的校园生活更加丰富多彩。于是，这个春天因为我们的激情而变得鲜活，因为我们的拼搏而显得多彩！那就让我们保持这份美好，用激情把青春点亮，为自己喝彩、为青春喝彩！

老师们，同学们，本届艺术节即将落下帷幕。然而，许多精彩的片段仍然历历在目；通过艺术节的各项活动展示，同学们既锻炼了能力，陶冶了情操，又提升了素养。各班同学在活动中积极参与，充分表现，极大地锻炼了交往与沟通能力，培养了竞争意识，团队合作精神和集体荣誉感，因此，我们一定要把我校这一传统的系列活动继续地发扬光大，办得一届更比一届好！让我们带着美好的记忆和良好的祝愿相约下一届校园文化艺术节！

篇3

关键词：群众文化；新方向；创新；思路

基层群众文化艺术是我国社会主义文化建设的重点项目。随着经济的快速发展，我国现代化进程和社会主义精神文明建设都在随之迅速发展。中国在建设社会主义和谐社会的大前提下，大力发展群众文化艺术，有利于丰富人民群众的文化生活，提升人民生活质量和幸福指数，对构建和谐社会有着重要意义。

1当代群众文化艺术的独特属性

1.1公益性

当代群众文化艺术的公益性主要表现在活动场所、设施等均为公益开放。政府制定的群众文化的相关政策有利于鼓励群众文化的发展，无论是在人力、物力、财政方面，还是活动政策及场所设施维护建设等方面，都为群众文化的发展提供了充足的保障。因此，政府的政策、投入与市场经济运作积极结合起来，公益性就成了群众文化艺术的第一属性。

1.2群众性

首先，群众艺术内容通俗易懂。群众文化艺术是最贴近人民生活的艺术形式，其内容一般通俗易懂，具有简约的知识性和趣味性，同时具有教育功能。群众艺术内容上的通俗性有利于拉近艺术和群众之间的距离，为广大人民群众所接受。其次，群众基数大。群众文化艺术参与的主体是人民群众，庞大的基数决定了文化活动形式的丰富多彩。另外，群众艺术是博众人之长，所以应该注重民间艺人的挖掘和培养，加强民间艺术的传承和保护。第三，形式多种多样。群众文化艺术是形式最为丰富的艺术，广场舞、健美操、书画、体育运动、群众艺术馆、唱戏等都属于群众文化艺术的种类。最后，传导方式更温和。群众文化艺术是群众自发式的艺术形式，其传导方式更温和，一般是潜移默化，润物于无声之中。在群众中传播的时候，用温和的、群众容易接受的语言和方式进行疏导宣传。

2群众文化艺术建设与发展的途径

2.1发展群众文化艺术的多样性与空间

新时期的群众文化艺术活动对人民群众的精神文化生活、塑造文化意识以及提高国民素质都具有重要意义。因此，群众文化艺术活动应趋向多样化发展模式，不拘泥于一个环境模式，拓宽活动空间，丰富活动内容。例如，校园可以作为社会群众艺术文化发展的空间之一。校园里有浓厚的学习气氛和艺术气氛，校园之间应该注重交流与合作，举办“校园机器人大赛”“足球联赛”等活动；同时，校园文化可以走进社区，与社区文化相结合。有效利用这些空间发展群众文化艺术，可以使群众文化艺术成为社会主义精神文明建设的有效载体。

2.2注重通俗文化发展

通俗文化，是指内容通俗易懂，接凡人生，易于被人民群众接受和吸收的文化艺术形式。通俗文化能更贴近民生，亲切反映普通人民群众的思想和情感。例如，社区内举办关于离退休老人的艺术活动，红歌会、戏曲比赛、老年人舞蹈等都是通俗的艺术形式。同时，通俗文化中往往包含很多非物质文化遗产，在文化建设过程中，要注重这些非遗的保护和传承。例如，皮影戏、当地戏曲等都是我国宝贵的文化元素，将其建设和发展为群众文化项目，不仅丰富了广大人民群众的精神文化生活，而且传承了文化技艺。另外，当地文化馆应该积极开展丰富多样的文化活动，如读书活动、体育竞赛、人民书画展、组织开展群众文化艺术节等，这些艺术形式多姿多彩，妙趣横生，不仅丰富了人民群众的精神生活，也弘扬了我国传统文化。

2.3文化场馆和文化中心建设要紧跟文化发展的步伐

群众文化氛围的塑造，艺术活动的参与形式，除了人民群众自发参与之外，还可以通过文化场馆和文化中心的建设，对人民群众积极引导，起到培养和教化作用。各个城市通过建设图书馆、科技馆、博物馆、展览馆等，社区和单位通过建设活动室、报告厅、阅览室等，为群众文化艺术活动提供了足够且多样化的空间。同时，在这些活动场馆和活动中心的建设开放过程中，要注重公益性，避免彩色过浓和过于功利化，否则便失去了辅助群众文化建设的意义。

2.4引进专业艺术人才

基层文化艺术者是群众文化艺术活动建设和发展的最重要因素之一，对于人才的引进要坚持“走出去，引进来”战略，为当地的基层文化工作者提供“走出去”学习的机会，从而加强人才队伍的建设。例如，开设声乐、舞蹈、书法、美术等专题培训讲座，提高文化工作者的专业能力；面向高校和社会，采用积极的就业政策，引进新人才，为群众文化建设注入新鲜血液，带来活跃因子；不断吸收民间文艺人才，尤其是非物质文化遗产的传承人，加强城乡之间、社区之间以及社会各界之间的人才交流，让文化流动起来；深入开展文化进村、进社区、进军营等交流活动，不断提高文化工作者的服务意识和专业水平。

3群众文化建设创新性思考

无论是何种形式的文化，都应该保持与时俱进的状态。群众文化艺术的建设和发展过程中需要不断创新，这是社会发展的大势所趋。在思想观念方面，在汲取前人经验和智慧的基础上要有创新意识；在活动形式方面，根据群众需求，不断更新活动形式和活动内容，给人以新鲜感；在文化传播方面，积极适应“互联网+”的社会模式，用“互联网+文化”的形式，传播群众文化意识，提高群众文化工作者的综合素质。创新建设群众文化建设是一个长期的过程，需要一代代人共同的努力和不断的探索，才能满足人民日益增长的精神需求。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

4结语

群众文化艺术，是以人为本的艺术，在建设和发展过程中，无论从艺术形式、宣导方式、场地建设还是思想传播，都应该充分考虑人的因素。同时，将实践与创新相结合，不断探索和尝试，促进群众文化艺术的蓬勃发展，提高国民综合素质，是每一个基层文化者应尽的义务。基层群众文化工作者应该以群众文化发展为己任，用自己的努力，为构建社会主义和谐社会添砖加瓦。

参考文献：

［1］…郑子儒.浅谈新形势下群众文化艺术的建设与发展——以广东省英德市连江口镇为例［J］.文艺生活（文艺理论），2015（3）：212.

［2］…李岩.浅谈新形势下群众文化艺术的发展［J］.中国职工教育，2014（8）：117.

篇4

理工类高职院校由于院校受专业设置影响，文化艺术类学生在理工类高职院校所占比例较少，校园文化内容需不断的丰富和完善，校园舞蹈是校园文化艺术活动内容中重要组成部分。当前校园舞蹈在理工类高职院校校园文化建设的发展举步维艰，发展困难，存在较难发展和提升的现状。

（一）校园舞蹈在理工类高职院校中存在参与面受限的现状

当前理工类高职院校校园舞蹈的发展首要存在的问题为参与面受限的情况，当前的校园舞蹈中校园舞蹈的发展仅局限于学校部分舞蹈特长生，限制了大多数学生对舞蹈的兴趣与热爱，造成校园舞蹈仅限于部分舞蹈特长生的特长发挥。

（二）校园舞蹈在理工类院校中存在专业化倾向的现状

校园舞蹈教育不是以培养专业舞蹈人才为目的，尤其在校园文化建设当中，校园舞蹈应该发挥校园文化给校园学生艺术培养和熏陶的作用，而专业化倾向教育要求对学生在校园文化舞蹈的作用发挥、身体条件、技术要求显得过于苛刻，使得大部分学生对校园舞蹈望而生畏。

（三）校园舞蹈在理工类院校中缺乏创新性

校园舞蹈由于受到理工类院校学生实际情况的影响，学生较难创新挖掘校园舞蹈的艺术个性，局限于为了完成校园文化要求而开展校园舞蹈，校园舞蹈的创新创作与舞蹈艺术在校园文化建设中得不到充分发挥。

（四）校园舞蹈配套设施不够齐全，学生学习训练舞蹈阵地得不到提供

在理工类高职院校当中校园文化建设当中，校园舞蹈需要一定的训练配套设施，以满足校园舞蹈的编排、训练等要求，而在理工类高职院校对舞蹈类配套设施配套不够健全，使得校园舞蹈的开展阵地较难开展。

二、探讨解决校园舞蹈在理工类高职院校校园文化建设中现状的意见和建议

在理工类高职院校当中校园舞蹈在校园文化建设的发挥，对理工类高职院校学生的综合素质能力培养和文化艺术修养有重要作用。我们认清校园舞蹈当前存在的现状，认识校园舞蹈在增强学生体质、提高学生艺术涵养以及营造良好的艺术氛围的重要作用，结合本人在理工类高职院校工作的经验，我们应充分发挥校园舞蹈在校园文化建设中的作用，切实解决当前校园舞蹈在校园文化建设中的现状。

（一）转变校园舞蹈思想观念，重视校园舞蹈在校园文化建设的作用

要充分发挥校园舞蹈校园文化建设中的作用，学校领导的重视是校园舞蹈得以有效开展的保障，教师作为校园舞蹈的引领者才得到充分的发挥。作为校园舞蹈教师思想上要具备扎实的科学文化素质，爱岗敬业，与时具进才能更好的指导和创作丰富多彩的校园舞蹈内容。同时，理工类高职院校管理者对校园舞蹈发展的认知，切实解决校园舞蹈发展过程中遇到实际问题和困难，思想上正确认识艺术教育和素质教育的?P系，为校园舞蹈艺术的发展拓宽道路。

（二）发挥高职院校大学生舞蹈艺术社团的作用，充分调动广大学生的积极性

针对当前校园舞蹈参与面受限与专业化倾向的情况，高职院校当中应根据大学生的兴趣爱好成立相应的大学生舞蹈艺术社团，让校园舞蹈有一定的团体组织、人员机构、舞蹈阵地，以让有此类舞蹈艺术特长学生带动其他业余爱好学生参与到舞蹈艺术社团当中，并通过开展校园文化艺术活动发挥校园舞蹈的作用，让广大舞蹈艺术爱好学生得到上台表演的机会，以增加学生的参与面和舞蹈学习积极性。

（三）做好高职院校艺术类师资队伍的建设和选聘，为校园舞蹈的发展提供师资保障

在理工类高职院校中，为了丰富校园文化建设，提升校园舞蹈文化艺术水平，高职院校可为院校团委部门、辅导员团体、院系团总支负责人的队伍建设和选聘当中，侧重对舞蹈文化艺术方面的人才队伍的建设和选聘工作，既能保障学工、团委工作思想政治教育工作的顺利开展，又能发挥教师的专业特长充分调动教师发挥特长丰富校园文化的内容，以提升校园舞蹈的艺术水平。

（四）完善舞蹈类配套基础设施，为学生营造良好的文化艺术学习阵地

高职院校可以根据条件提供固定的文化艺术学习场所，完善舞蹈类配套基础设施，为学生提供学习、训练的场所，使感兴趣的学生能聚集于固定学习场所互相学习互相提升，以更好的为校园舞蹈的创新和内容丰富提供阵地保障。

篇5

尊敬的各位领导,亲爱的同学们、老师们、以及各位来宾:

大家上午好!

__月,生机勃发,热情似火,在这如火的季节,我们迎来了__中学第五届校园文化艺术节。借此机会,我谨代表__镇党委、镇政府向所有的同学们致以诚挚的问候!向辛勤耕耘、呕心沥血培育祖国花朵的老师们致以崇高的敬意!同时也对全力支持教育发展的各位领导、家长朋友们表示衷心的感谢!

近年来,我们欣慰地看到:学校领导班子励精图治,全体教师团结奋进,积极作为,学校的教育理念推陈出新,师生们的精神状态与日俱新,校园风貌焕然一新,教风、学风涤故更新。

学校坚持高效教育综合改革,努力探索科学先进的办学模式,提高办学水平,全力打造优质教育品牌,全面推进素质教育,学校的教育教学、教改教研、校园文化建设等各方面都取得了较为突出的成绩。这些成绩的取得,离不开镇党委政府的大力支持,离不开社会各界力量积极参与,离不开每位教师的辛苦耕耘,离不开全体同学的发愤学习。

今天,__中学第五届校园文化艺术节的开幕,又一次奏响了__中学推进素质教育的凯歌,又一次为全校师生搭建了展示自我的舞台。这次文化艺术节活动既是展示学校素质教育成果的盛会,又是集多种形式于一体的综合性的文化大餐。因此,我希望同学们积极投身到本届文化艺术节中去。“思想有多远,我们就能走多远”“心有多大,舞台就有多大”。希望同学们主动参与更多的艺术活动,去发现、鉴赏艺术的美,培养自己的艺术创造力,让阳光、艺术、创造成为我们美好校园生活的一部分!

同时,希望同学们今后能努力学习、快乐生活、全面发展,争当热爱祖国、理想远大的好少年,争当勤奋学习、追求上进的好少年,争当品德优良、团结友爱的好少年,争当体魄强健、活泼开朗的好少年,时刻准备着为祖国的建设贡献智慧和力量。

我们相信,通过本次文化艺术节的举办,必将使__中学的办学方向更加明确,办学特色更加突出,育人环境更加优化,学生发展更加全面。

最后,我祝愿老师们、同学们度过一个健康、快乐、阳光的艺术节!预祝__中学第五届校园文化艺术节取得圆满成功!

谢谢大家!

尊敬的各位来宾，老师们，亲爱的同学们：

大家中午好！

“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜雪。”20__年的台历即将翻过，在这辞旧迎新的美好时刻，我们欢聚一堂，共同庆祝我校第三届校园文化艺术节的隆重开幕。首先，我仅代表个人向为本届校园文化艺术节付出辛勤劳动的全体师生表示最衷心的感谢！向各位来宾表示最热烈的欢迎！

“特色就是卓越，理想创造辉煌”。校园文化艺术节是校园文化建设的重要组成部分，它不仅是展示全体师生魅力的一个舞台，更是彰显学校办学特色的集中体现。目前，我校已成功举办了两届校园文化艺术节，学生们以“人无我有，人有我优，人优我精。”为精神动力，不仅展示了优美的舞姿、动听的歌喉、高超的演技，还创作了大量关于书法、绘画、剪纸、手工、科技等作品，大大提升了学生的综合素质。

今天，我校每两年一届的校园文化艺术节又一次隆重开幕了，它是对我校贯彻党的教育方针，培养全面发展人才的一次集中检阅，也是充分展示素质教育成果、营造高雅校园文化氛围、发展艺术新秀的重要途径，更是我校师生精神面貌、信念追求、和谐发展的美好再现。本届艺术节必将为全体师生提供一次极好的相互学习、相互探讨、相互提高的机会；为我校树立良好的竞争意识、合作意识、拼搏意识形成一个积极向上的氛围；为我校全面盛开素质教育之花奠定坚实的基础。

校园有了文化，底蕴才会更加深厚；校园有了艺术，精神才会更加灵动。更重要的是艺术能够挖掘人的潜力，找到人的闪光点，它能帮助同学们找到自我，并促使我们敢于挑战自我，超越自己，走向成功！同学们！今天，我们在这里相聚，歌声与微笑同在，祝福与快乐同行。这是一个挥洒热情、激发活力、展示自我的舞台，也是一个舒展才华、比试才能、超越自我的舞台。艺术节的舞台已经为你们搭好，艺术节的帷幕已经为你们拉开，拿出你们的绝活来，在艺术节这个大舞台上尽情演绎，用青春、用活力、用激情展示自己的才艺，放大自己的亮点，彰显自己的个性；让老师同学为你欢呼，为你骄傲，为你喝彩！让你们在艺术的天空里放飞希望，在嘹亮的歌声中健康成长！

最后，我衷心地祝愿老师们、同学们工作顺利，学习进步！祝愿各位领导、家长朋友们身体健康，万事如意！祝本届艺术节取得圆满成功！

谢谢大家！

老师们、同学们：

带着圣诞的美好祝福，迎着冬日的阳光，在全校师生的精心准备与热切期盼中，我们迎来了第届校园文化艺术节。首先，我代表学校向本届艺术节的成功举办表示热烈的祝贺！并向为本届艺术节付出辛劳的老师们、同学们表示衷心的感谢！

校园文化艺术节是学校文化的浓缩，是学校办学特色的呈现，是学校辐射社会的一个文化窗口，是全体师生展示神采与魅力的一个重要平台。校园文化艺术节，都是学校一道靓丽的风景，既是对学校培养全面发展人才的一次集中检阅，也是充分展示学校素质教育成果、营造高雅校园文化氛围、培养同学们体艺爱好与特长的重要途径，更是我校师生精神面貌、信念追求、和谐发展的美好再现。校园文化艺术节的开展为全校师生彼此学习、互相探讨、共同提高提供一次极好的机会；为我校树立良好的竞争意识、合作意识、拼搏意识形成一个良好的氛围；为学校教育教学工作的开展奠定坚实的基础。

首届“放飞梦想，成就未来”校园艺术节于20__年__月1日至__日进行，本届主题为“童心飞扬，在阳光下成长；放飞梦想，在校园中起航”。本届校园艺术节推出系列丰富多彩的活动有：“多彩校

园”少儿书画活动、活力校园” 跳绳踢毽比赛、“经典阅读”古诗词背诵比赛、“小小神算”口算技能比赛、“希望之星”英语口语比赛、“童心飞扬”学生作文比赛、“缤纷世界”学生游园活动、“和谐校园”教师庆元旦活动等，为同学们提供一个展现自我、挑战自我的艺术平台。学校将在活动闭幕式上对各项活动中表现出来的优秀选手进行表彰奖励。希望同学们积极主动地参与到活动中去，通过活动不断认识自我、挖掘潜能、提高自己。同时希望同学们在文化艺术节期间充分发扬集体主义精神，增强集体荣誉感，并能科学合理地安排好上课时间与活动时间，做到学习、活动两不误。老师们、同学们，校园有了运动，就有了生命璀璨的阳光；校园有了艺术，就有了灵动的精神升华。我真诚地希望全校师生紧紧围绕“走过幸福童年，奠基美丽人生”的理念和“会学习、会生活、会做人、会健体、会创造、有特长”的育人目标，通过全体师生的共同努力，力争使每一名同学有一项艺术爱好，掌握两项运动方法，为同学们终身发展打下坚实的基础。

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一、树立一个与时俱进的教育理念

我们确立“依法办校、以德治校、科研兴校、名师立校、质量兴校”的办学理念，以“课改”为契机，为每一个学生的终身发展奠定基础，让每一个学生的潜能都得到和谐发展,让每一个学生都享受校园学习生活的快乐。

二、构建一个艺术教育的网络体系

“文峰小学是全县最大的一所小学，不能只让学生死读几句书，一定要形成特色。”文峰小学校长如此说。

1.抓管理落实，提供组织保证

学校组建了艺术教育领导小组，由校长亲任组长，分管政保工作的副校长具体负责，教导处、政保处、少先队、总务处紧密配合。学校坚持艺术教育“三落实”即活动保障落实、工作管理评价落实、发展目标落实，并将艺术教育纳入学校教学计划，进行统筹安排，保证协调发展。

2.抓师资队伍建设，提供质量保证

我们一是提高艺术教师的地位，在评优评先中，对艺术体育教师适当倾斜；二是鼓励有专长的教师进修培训。三是以师生双边活动竞赛为契机提高训练成效，提高艺术教师水平。

三、打造一个提高学生素养的艺术课堂

一是加强集体备课。我校不断优化集体备课方式,将之打造成了教师成长的一个平台和学校的一大特色。二是注重观摩交流。我校对艺术教师有计划地进行了大量的课堂教学观摩交流活动，先后参加省、市级的艺术教学展示活动，并在校际间、年级间开展听课活动等，提高学科教学的整体水平。

四、搭建一个张扬学生个性的多彩平台

1.学校精心策划一系列丰富多彩的课内外文艺活动，每学年都组织了校园文化艺术节、书法美术音乐兴趣小组、元旦六一文艺演出、校园歌手赛、师生书画展、硬笔书法赛、征文比赛、手抄报黑板报竞赛等活动。

2.积极参与艺术比赛

吉水县自古就有文章节义之邦的美誉，县委宣传部教育局十分重视文化艺术节活动，定期举办学校艺术节和全县文化艺术节。其中《猫鼠之夜》获吉安市“金色童年”文艺晚会综合一等奖等。

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【关键词】江西戏曲文化；艺术呈现；社会精神文化建设

一、江西戏曲文化的艺术呈现

（一）江西戏曲文化的艺术构成。江西戏曲文化艺术目前传承下来的主要有两种：江西北方的赣剧，南方的采茶戏，其中较具影响力的唱腔就是弋阳腔，表演形式为一人歌唱、众人帮和，锣声烘托。经典曲目有《百花记》、《香球记》、《双杯记》等，在戏曲舞蹈语汇上有特定的程式动作，如三寸金莲、甩袖等。江西地区在戏曲创作上也在不断突破，目前也取得了很多佳绩，很多佳作获得奖项，例如采茶戏《快乐标兵》、采茶歌舞剧《八字参军》、赣剧《詹天佑》和《碧血黄花》等。随着大众重视程度的提升，通过对江西戏曲文化的文化梳理和创新，其文化构成将会更加丰富。

（二）江西戏曲文化的艺术内涵。江西戏曲文化的艺术内涵丰富，文化创作元素多样，多源自民间文化。江西戏曲文化的内涵性在于对民族文化精神的传承、对民族文化经典的呈现，这是现代戏曲艺术创作和发展所应有的坚持和责任。民族文化传承至今，经历过了时间的检验，江西戏曲文化艺术代表了深厚的传统艺术文化积淀，应被作为我国重要的文化传承延续下去。江西戏曲文化艺术应该以地域、民族文化为代表，推广到世界范围内，以一种文化软实力的形式成为中国的重要文化符号。

（三）江西戏曲文化的艺术传承。江西戏曲文化的艺术传承面临着巨大的挑战，以民间传承为主要形式的戏曲艺术内容缺乏系统的整理和分类，在艺术传承的环境上全民参与、政策支持的力度有待加强。江西戏曲文化的艺术传承经历过兴盛到衰落的阶段，从声腔表现上看，在世界范围内有一定的影响，但随着文化的融合发展、多元文化的充斥，江西戏曲文化的影响力逐渐降低，艺术传承面临困难。

二、江西戏曲文化的对社会精神文化建设的重要影响

（一）江西戏曲文化发展有助于丰富民族文化艺术的内容表现。江西戏曲文化是民族文化艺术的重要构成部分。随着文化多元化、包容性的发展，人们对于民族文化内容的重视程度正在不断提升。江西戏曲文化艺术以其丰富多彩的艺术形式为人们呈现了更多文化大餐，深化了民族文化艺术的时代内涵，作用于人们的内心精神文化世界，对于民族文化的传承和发展有重要的促进作用。江西戏曲文化的发展有巨大的探索空间，通过多种传播渠道、艺术内容的表现，能够为民族文化传承和推广积累一定的经验，让民族文化艺术成为大众喜闻乐见的文艺形式。

（二）江西戏曲文化发展有助于带动全民文化参与的热情。在文艺工作座谈会上提出，文化创作要始终坚持以人民群众为中心的创作导向。江西戏曲文化艺术的现实艺术呈现只有真正地源于生活进行加工创作，以现代人的艺术和审美视角来演绎，才能够充分吸引大众目光，让更多人去关注江西戏曲文化艺术的传承和发展问题。文化是为人民服务的，是为了丰富大众精神文化生活而服务的，通过江西戏曲文化内容的现实发展和呈现，让人们的视野更加开阔，文化选择更加多样，以较为积极的正向精神文化引导，让人们的精神文化世界更加丰富，这是文化艺术发展的重要目的。

（三）江西戏曲文化发展有助于提升文化竞争软实力。作为我国戏曲艺术中的重要内容，江西戏曲文化艺术在国际竞争中具有较强的生命力和竞争力。通过不断的丰富和创新江西戏曲艺术文化内容和表现形式，让其以较高的质量面向世界，通过文化的传承和交流，让世界认识中国，了解中国，以我国文化软实力的增强带动我国整体竞争实力的提升，从而增强全民的文化自觉和文化自信，在全社会营造和谐的文化氛围，凝聚社会主义精神文明建设的核心力量。

三、结论

江西戏曲文化的现实发展能够为社会精神文化事业建设增添动力，为民族文化传承贡献力量。江西戏曲文化的传承和发展是一种文化责任的体现，将民族文化的精神内涵传承下去，以文化艺术表现形式进行演绎，丰富大众文化生活的同时，提升大众的文化自觉和自信，这是文化传承和发展所应有的坚持。为此，文艺工作者应积极响应的号召，发挥带头作用，积极推动我国文化事业的发展和建设，为探索社会精神文明建设的道路做出更多的努力。

参考文献：

[1]谭钰婷.赣南采茶戏音韵研究[D].南昌：南昌大学，2013.

[2]彭文斌.江西赣西莲花采茶戏的调查与研究[D].乌鲁木齐：新疆师范大学，2014.

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中国无疑是传统文化资源最为丰富的国家。中国的传统文化资源,包括中国古代的伦理道德、思想学术、文学艺术、等精神文化资源和迄今熠熠生辉、异常丰富多彩的物质文化遗产与非物质文化遗产。在传统文化资源上,我国有着明显的优势。

可是,传统文化资源上的优势,并不必然意味着当代的文化生产、文化创造也具有优势。美国就其传统文化资源来说,与中国不可同日而语。但在相当长的时间内,其文化生产、文化创造的能力却在世界上占据领先的地位。一个国家在当代文化上的地位、实力和影响力,更主要的还是取决于其在当代的文化生产力、创造力和创新力。

固然,任何文化创造与创新都不是无源之水、无本之木。它们都需要传统文化的滋养,需要从传统文化中寻找素材与灵感。从这个意义上说,我国传统文化资源上的优势,为当代的文化生产与文化创造提供了取之不尽用之不竭的丰厚矿藏和无限的可能。但是,如何将这种资源的优势、潜在的能量转化为现实的文化生产力与创造力,还需要当代文化人的再创造与不断的探索、创新,而绝不能躺在传统资源上吃老本,不思进取,无所作为。在这里,如何处理好传统文化资源与当代文化创新的关系便成为问题的关键。

我认为,在处理这种传统与当代、资源与创新这样一个既老且新的问题上,首先,应对我们优秀的传统文化持一种敬畏之心、尊崇之情,真正热爱她,真切理解她,真心学习她,把握其精髓神韵,纯熟掌握其表达语言和表现形式,真正做到“入乎其内”。其次,能够“出乎其外”,充分发挥当代文化艺术创造主体的主观能动作用,发挥自己的想象力、创新力,以富有时代感的全新的体验、情感和主题,创造出崭新的文化艺术表现形式和表达语言,使自己所运用的传统文化资源来一个脱胎换骨的华丽转换,得到真正意义上的升华和提高。再次,坚决拒绝快餐文化风潮的影响,彻底摒弃急功近利的浮躁心态,以一种“精品意识”、“经典意识”,对作品精益求精,反复打磨,使其经得起受众及时间的双重检验。第四,深入研究当代文化艺术的接受者、欣赏者的受众心理和接受需求,研究和掌握最新的文化艺术表现形式和表达语言,让自己的文化艺术作品直抵人心深处,与广大受众实现无隔膜无障碍的心灵对话和情感交流。第五,在我们所处的“地球村”时代,文化艺术创造者还应有一种国际的、全人类的视野和情怀,尽可能地运用为全人类的受众都能理解和欣赏的文化艺术符号与语言来表现和表达,使自己创造的作品不只属于中国,而且能够走向世界,为其他国度、其他民族的人民所激赏和热爱。

实际上,合理利用传统文化资源以进行文化的再创造和创新,在当代中国并不是没有可资借鉴的成功案例。上世纪50年代小提琴协奏曲《梁祝》所进行的大胆探索并获得非凡的成功便是一个典型的事例。此前,越剧《梁山伯与祝英台》以传统戏曲的形式改编民间广为流传的“梁祝传说”,在艺术创新方面已经取得极大成功。小提琴协奏曲《梁祝》的创作,则要运用小提琴这种西方的乐器和协奏曲这种西方的音乐形式,对梁祝传说及越剧音乐素材在艺术形式上进行再一次的转化与再创造。这无疑是一次更为困难的再创造。但这部协奏曲的创作者们,包括作曲者何占豪、陈刚和演奏者俞丽拿等人,以对传统文化的挚爱与熟悉和对艺术创造的真诚与热情,用一种全新的艺术形式和艺术语言,为中国,也为全世界,奉献了一部久演不衰的小提琴精品杰作,成就了一部与那些西方交响乐名曲相比毫不逊色的真正的经典。该作品的成功及其宝贵经验,值得今日文化艺术创造者深思。

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十报告强调指出，建设社会主义文化强国，必须走中国特色社会主义文化发展道路，坚持为人民服务、为社会主义服务的方向，坚持百花齐放、百家争鸣的方针，坚持贴近实际、贴近生活、贴近群众的原则，推动社会主义精神文明和物质文明全面发展，建设面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化[1]。

校园文化活动是校园文化建设的有效载体，我院自1994年开始举办首届校园文化艺术节以来，至今已举办了20届艺术节活动。校园文化艺术节是我院贯彻党的教育方针，实施素质教育，培养“四会”（会做人、会做事、会学习、会生活）通识型人才的载体和平台，也是传承和发展民族传统文化，营造高雅校园文化氛围，建设良好校风、教风和学风的重要途径，更是展现师生精神风貌、信念追求和办学理念、办学特色的一个窗口。在校园精神文明建设及大学生德育中发挥了积极的作用。

校园文化艺术节是校园文化活动的重要组成部分，而校园文化活动在高校德育中发挥着不可或缺的作用。高校进行德育教育就是系统地在思想、政治和道德等方面对学生进行影响，即教育者有目的地培养受教育者品德的活动。德育的本质就是把反映特定生产关系的政治观点、思想意识、行为规范等社会意识形态灌输到广大学生身上，并转化为他们自己的经验、品质、规范、行为和习惯。而这些观点、意识、规范往往都能够和一定的文化形式相结合。如果把载有德育内容的观点、意识、规范注入一定形式的文化活动之中，就能够通过开展这种生动有益的文化活动而进行思想教育[2]。在我院开展校园文化艺术节活动中，我们非常注重德育教育，将对学生的思想政治、道德素养和心理品质等方面的教育寓于丰富多彩的校园文化活动中。具体可从以下几方面体现：

一、在活动开展中注重加强对学生的思想政治教育

思想政治教育是形成学生正确的世界观、人生观、价值观和坚定理想信念、政治信仰的教育。在公民道德规范中强调，加强公民道德建设的一个重要方面，是以人为本，促进人的全面发展，根本任务是培养一代又一代有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民。人的全面发展包括多方面的内容，最基本的方面是德、智、体、美等各方面的协调发展。其中，“德”在人的全面发展中具有举足轻重的地位[3]。

在新形势下要培养中国特色社会主义事业的合格建设者和可靠接班人，就要加强对青年大学生的德育教育，将社会主义荣辱观和思想教育寓于丰富多彩的校园文化活动中。通过开展各种活动，积极加强和改进青年学生的思想政治教育工作，使青年能够担负时代赋予的历史重任。

我院举办的艺术节活动版块多，形式多样，很多活动都具有鲜明的教育意义。比如在艺术节期间开展的诚信辩论赛，就是将往日课堂教学中说教色彩厚重的教育方式转化为生动有趣的活动形式，双方围绕“当今世界讲诚信是否吃亏”、“诚信与利益哪个更重要”等辩题展开辩论，通过激烈的辩论，双方观点更加清晰。这样，无论是参加比赛的辩手还是台下观看的学生，都会从中学到如何分析解决问题，加之在辩论过程中辩手们缜密的思维、渊博的知识，也会让参赛者和观看者从中获益匪浅。通过这种有趣的活动形式，使学生更加深刻地理解了诚信的重要性并会在以后的学习生活中努力践行，这本身就是加强思想政治教育的一个有效载体。

在艺术节活动中，我们会注重以各种形式加强对学生的思想政治教育。比如，在建党90周年举办的“党在我心中”合唱比赛，就是为了深入贯彻落实科学发展观，构建和谐稳定校园，推进我院精神文明建设，展现师生风采的一次集体活动。本次比赛以二级学院为单位组织队伍参赛，各参赛学院师生着装整齐、精神焕发，而且在合唱中融入新的创意，用朗诵诗歌、舞蹈、讲述故事等形式，展示了党领导全国各族人民在革命和建设时期的生动场景，重温党在90多年历史征程中取得的伟大成就。自活动开始组织筹备的一个多月来，全院师生积极有序地排演着，不仅让整个校园充满了歌声，同时更好地激发了青年学子爱国爱党的热情，也增强了我院学子的集体荣誉感，陶冶了情操。以这种红歌比赛的形式对学生进行思想政治教育，效果显著。

二、在活动开展中注重加强对学生综合素质的全面提升

我院开展的一切工作都是为了学生的全面发展服务，校园文化艺术节的举办就是以大学生的全面发展为目标，通过开展丰富多彩的活动，提高广大学生的综合素质，加强思想政治教育。在艺术节活动中，始终以学生为主体，整个活动参与面广，全院共一万多学生，几乎都参与到艺术节的各项赛事活动中。我们为了得到全体学生的积极响应，把一些活动交给学生去策划，老师只在这些活动中进行指导、统筹。比如在校园舞蹈大赛这个版块中，我们会让大学生联合会文艺部去策划整个活动，学院文艺部就会调动各个二级学院的学生会文艺部，我院共有20个二级学院，这样覆盖面广，全院喜欢舞蹈的学生都会参与到活动中，无论是参加比赛的选手还是组织策划的学生或是观众，都会不同程度地受到启发，得到提高。在比赛中，选手通过初赛、复赛、决赛的比拼，才艺会得到进一步提高，在舞蹈编排和排练中提高了他们的创新能力、沟通能力和团队合作能力。活动中参与组织策划的同学会在活动中提高他们的组织协调能力。而观看比赛的观众会有一个认知美、欣赏美、辨别美的过程，会对活动有自己的评价，从而提高他们的欣赏辨别能力。在整个活动中，所有参与同学的综合素质都会得到不同程度的提高，这也是举办艺术节活动的初衷。

三、在活动开展中注重加强对学生的道德教育

道德教育是促进学生道德发展的教育。学校是进行系统道德教育的重要阵地，必须认真贯彻党的教育方针，把教书与育人紧密结合起来。因为学生道德素质的提高是一个能动的发展过程，所以我们在开展艺术节活动时，一直把青年学生作为道德素质教育的主体，在活动中充分发挥他们的自主性、积极性和能动性。大力宣传体现时代精神的道德行为和高尚品质，激励青年学生积极向上，追求真善美。

比如在雷锋同志逝世50周年之际，为进一步弘扬雷锋精神，推动学雷锋活动常态化，我们开展了“青春飞扬妙笔生‘锋’”创意涂鸦大赛。比赛主题为“雷锋精神”，各参赛小组以涂鸦的形式，用自己的热情描绘当代大学生心目中的“雷锋”。涂鸦过程不拘一格、加以创新，展现了当代大学生敢于挑战、拼搏进取的精神风貌。涂鸦已不再单纯是一种艺术形式的展示，它还代表了一种生活态度，不但以娱乐的方式锻炼学生的观察力和绘画表现力，还在这种比赛绘画方式中加深了学生的道德理念，他们会以雷锋为榜样，在学习生活中以自身行动践行雷锋精神。这次活动共经过近一个月的宣传、征集稿件和评委初选，最终有23件作品入围决赛并绘制到体育馆后面的涂鸦墙上，让每面墙壁都能说话，每个角落都能育人。

我院在开展德育教育中，充分发挥学校德育的主渠道作用，开设道德大讲堂、开展中华经典诵读活动。在道德大讲堂中，邀请我院道德模范教师讲述自身经历，通过身边人讲身边事激励学生，为学生健康成长提供平台。在中华经典诵读活动中，让学生读中华传统经典、励志格言等，养成读好书、好读书的习惯。以这些方式对学生进行道德宣传和榜样引领教育，收到了很好的教育效果。

四、在活动开展中注重加强民族团结教育

我院地处边疆民族地区，少数民族学生多，所以，在活动开展时我们特别注重加强民族团结。为促进各民族同学之间的相互了解和交流，构建和谐校园，每年艺术节期间，我院都在全院青年学生中广泛开展“让爱伴我成长――我与民族同学的故事”征文、演讲活动，并组织优秀作品参加全区的比赛。同学们的积极参与，使每年的活动都能取得良好的效果。比如，在推广和普及民族传统文化和活动中，我们注重在传承中发扬光大民族传统文化，通过不断挖掘、创新各种民族民间文化活动，大力促进蒙古族和“三少”民族文化艺术活动。在每年的艺术节期间，都要有针对性地组织学生排练一些优秀民族舞蹈，以这些方式对民族文化加以保护传承。这些集知识性、娱乐性于一体的民族文化艺术活动，对于培养大学生的人文素养，陶冶精神情操，开阔视野，增进民族间的了解理解和促进民族团结有着重要的意义。一直以来，我院培养了大量的民族文化传承人才，以使其继续探索弘扬民族文化新路，建设具有地域性、民族性、时代性和创新性的校园文化活动。

五、在活动开展中针对学生的个体差异进行教育

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关键词 传统艺术；室内设计；色彩

在各种各样的室内设计中，对色彩的设计运用那是应有尽有，然而现在所使用的几乎全部都包含在中国的传统艺术之中。例如，中国传统水墨元素与现代的室内设计形式，让人们深深的体会到中国传统艺术之风的盛行，但是随着改革开放的进一步深入，外国思潮的涌入，人们的思想也开始活跃起来，引进了外国的很多设计思想，但是这些思想在很多学者分析之后，都能在中国的传统艺术之中找到，外国是很注重色彩的，室内的色彩设计也是丰富多彩，但是他们也想从中国的传统艺术之中寻求更丰富的室内设计色彩，从这可以看出，中国的室内色彩设计和传统艺术结合的尤为的紧密。如何才能把我国的室内色彩设计发扬光大，只有更好的的和我国的传统艺术相结合，现代设计只有符合时代的脉搏和节拍并不断地推陈出新，传统艺术所具有的无穷价值才会更具有生命力。

1.传统文化艺术在室内色彩设计上的艺术表现

室内色彩设计是现代科学发展到一定阶段和文化艺术高度集中的一种产物，它将功能使用性和人们的审美艺术相结合并且融为一体，通过调配室内的色彩，使室内更加的好看和使用，并且满足人们的视觉效果。

1.1 室内色彩的表现要求

室内的色彩设计构成是一个有很多的空间、很多物体的变化多端、以及各种各样的组合，因为它的空间复杂多变和大小不一等，形成了多层次的多空间的色彩环境，并且又因为它受到使用功能、光线和装饰材料等诸多不定因素的影响，不仅要使室内充满各式各样的空间色彩，而且还要显出色彩的变化不一和协调统一，形成一个充满各种色彩的空间，就是所谓的主色调，主色调主要是通过地板、天花板、墙面的颜色、家具的颜色以及面积的大小来形成。并且要尽可能的表现出室内色彩设计的主题，显现出各个室内各个空间的作用，还可以满足人们心里上和情感上的要求，例如明快而又偏暖的主色调给人以温馨、幸福、愉快、轻松的感觉;易给人亲切、安逸的感觉,让卧室变得温馨、浪漫。冷色调主要表现在理智、透明、清醒 、爽快的特性，能很快人冷静下来的感觉。例如书房的色彩装饰，充满了思考、智慧。居室色调从实用角度主要是黄、白、灰色调运用广泛。黄色调营造出典雅、温暖、明朗的气氛,配合红色尽显富丽堂皇;配合白或灰色调尽情释放文静典雅。因此,在室内色彩要求在统一的基础上求变化,形成的一定的韵律和节奏感。然而在中国传统的文化艺术之中最注重色彩的搭配和统一，从而达到天人合一。

1.2 传统艺术与室内色彩设计的结合

室内的色彩设计和中国传统文化艺术有着很深的渊源，古时候孔子提出的“齐家、治国、平天下”视为最高的境界和标准。我国传统的室内设计在人文意识方面体现的是淋漓尽致，它所装饰的风格和方式内容大都有文化的意义，集中表现为重道德、助人伦和敦教化。在中国传统艺术之中中，室内装饰成为传统的艺术暗喻、象征和表达内心的愿望、信仰及审美情志的主要方法和手段。例如我国主要图腾物“龙”和“凤”是中华传统艺术特有的装饰元素，具有人文精神，和平相处，为人所用。很多的艺术家都以丰富多彩的装饰语言生动形象地来表现龙凤的多姿多彩的文化艺术韵味，龙凤组合的题材非常多，例如飞凤舞、游龙戏凤等。龙凤题材一直在民间室内装饰色彩设计中广泛应用，成为人们精神生活的寄托及力量的象征。

2.传统文化艺术在现代室内色彩设计中的应用

色彩是一种视觉上的艺术表现，中国传统装饰色彩通常是以黑、白、黄、青、赤五色为主，例如绿色代表着健康，黄色象征尊贵和华丽等，它是室内色彩设计之中最生动形象的因素。在现代室内装饰色彩设计中，颜色便有了非常丰富的内涵，不但颜色的意义扩大了，并且也和各种各样的事物形状也建立了相对应的关系。比如现在色彩设计之中非常具有代表性的传统颜色非红色莫属，它代表着大众的激情、热血和特殊的使命，就算是现在，每逢喜庆的日子，家里张灯结彩，到处挂上红灯笼，都是红的。卧室里的一面红墙，餐厅里红布，各种红的都是喜庆的象征。

又比如金色和黄色在传统装饰之中一般都是配合使用的，可以体现出人的尊贵，在现在的室内色彩设计中，设计师们吸取了传统的装饰色彩手法，并且结合现在的先进技术手段，创造出更华贵的气氛。例如，在人民大会堂金色大厅的室内改造工程中，设计主题非常鲜明突出，即“中国的金色大厅”。这一设计空间定位明亮宽敞，恬静淡雅，充满中国古典元素意味，天花采用中国古典建筑中的藻井造型，八边石材柱间的梁枋采用传统沥粉贴金的手法，色彩及纹样具有敦煌壁画温润调和的风格，因而被称为人民大会堂的“金色大厅”。

3.结束语

室内的色彩设计表现的应以人为本,从宏观上入手,把握好各各色彩的特性、个性,正确处理好色彩的对比和统一,把室内空间布置得更加合理、美观,给我们带来的或亲切或温馨或有趣的情感体验,使人们的生活更加舒适、美满,以满足人们的消费心理需求,达到满足和平衡人们精神与心理的需要，和中国传统艺术所追求的完全是相同的。

参考文献：

[1] 徐复观. 中国艺术精神[M] ,桂林: 广西师范大学出版社,2007.

[2] 刘霏霏：《中国传统装饰元素在现代室内设计中的运用研究》，2010.

[3] 黄丹.色彩逆向思维策略在销售包装中的个性体现 [J].包 装与设计.2008.