影视编导文学常识范文

导语：如何才能写好一篇影视编导文学常识，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

考点联系方式

报名时间

招生计划

专业及方向

考试时间及内容

黑龙江

东方学院：哈尔滨市南岗区学府路331号。

0451-86655180

1月8-9日

两个方向合计5人

广播电视编导

1月10日上午

笔试：文学艺术常识（占30%）、影视评论（占70%）

广播电视编导（文艺编导）

 

1月10日下午

面试：按报名先后考查文学艺术知识（占30%）、展示才艺（占70%）。考生在声乐（美声或民族）、器乐（除钢琴）、舞蹈、播音主持（按命题）四类中自选才艺

天津

72中学：天津市河东区华龙道77号。

022-24322743

1月13-14日

内容同上

内容同上

1月15日

内容同上

广西

广西师范大学：桂林市育才路15号。

0773-8996357

1月19-20日

内容同上

内容同上

1月21日

内容同上

山东

青岛农业大学教学楼A区一楼大厅：青岛市城阳区长城路700号。

0532-86080517

2月18-19日

每天8:30-17:00

80人

广播电视编导

2月20日9:00-12:00

笔试：文学艺术常识（占30%）、影视评论（占70%）

25人

广播电视编导（文艺编导）

 

2月20日9:00-10：00

笔试：文学艺术常识（占30%）

2月20日10:00开始

篇2

（1）纯美术：色彩头像、命题创作、速写、素描静物、设计素描、四格漫画、立体构成、平面构成、设计色彩、素描头像、素描半身像、色彩静物等。

（2）美术（中国画）：素描、速写、书法创作等。

（3）美术（书法）：书法临摹、书法创作等。

2、传媒类

（1）播音主持：语音基础、自备稿件播读、指定稿件播读（新闻、文艺作品）、发声技巧、思维训练、主持艺术、即兴语言表达、节目策划、模拟主持、试镜训练等。

（2）影视编导：文学作品（文学常识）、命题编讲故事、即兴评述、电视节目分析及创作、语言表达、视觉语言、编导思维散文写作、面试技巧、特长训练等。

（3）影视表演：语音基础、台词技巧、声乐演唱、形体舞蹈、小品表演、舞蹈表演、影视拍摄、特长训练等。

3、音乐类

（1）音乐师范（含音乐舞蹈、舞蹈表演）：声乐、钢琴、乐理、视唱练耳、形体训练、舞蹈表演、舞台表演、特长训练等。

（2）音乐表演（含美声、民族、歌剧演唱、流行音乐、器乐演奏）：声乐演唱、器乐演奏、乐理、视唱练耳、舞台表演、特长训练等。

（3）音乐理论及作曲（含作曲、录音艺术、音乐治疗、音乐学、艺术管理等）：钢琴、乐理、视唱练耳、和声、作曲、音乐史论等。

4、空乘类

篇3

  学校名称及加试地点 专业名称 加试专业课科目与内容 加试时间 联系电话及联系人 010 四川大学艺术学院 艺术设计(专升本) 色彩、素描 2013年10月31、11月1日报名，11月2日考试 樊萍：028-85411566 广播电视编导(专升本） 影片分析、编导创意 舞蹈学（专升本） 舞蹈基本功、艺术表现力 服装设计与工程（高起本） 色彩、素描 环境艺术设计(专科) 色彩、素描 广告设计与制作(专科) 色彩、素描 030 西南科技大学艺术学院 艺术设计 色彩、素描 2013年11月2、3日 林来：0816-6089309 音乐学 视唱练耳、钢琴、声乐 041 成都体育学院 体育教育 100米、铅球、立定跳远 2013年11月9日 陈晓健：18980693190 057 成都理工大学继续教育学院（成都市成华区催家店路502 号） 广告设计与制作（专科） 色彩、素描、创作 2013年11月2日 马老师、许老师：028-84077092 南充旅游职业中专校教学点(南充市顺庆区金鱼岭正街192号) 服装设计(专科) 色彩、素描、创作 何老师：13398411888 成都理工大学继续教育学院（成都市成华区催家店路502 号） 艺术设计（高起本/专升本） 色彩、素描、创作 马老师、许老师：028-84077092 067 电子科技大学沙河校区 电脑艺术设计 素描 2013年11月2日上午9：30 李老师：028-83203806 装潢艺术设计 素描 089 四川旅游学院 运动休闲服务与管理 100米、跳远 2013年11月5、6日 任菲菲：13458630456 高尔夫服务与管理 100米、跳远 160 西南交通大学

（成教大楼6106办公室） 装饰艺术设计（专科） 色彩、素描 2013年11月1日 刘老师：028－87600159 231 成都信息工程学院继续教育学院 电脑艺术设计 色彩、素描 2013年11月4日 兰思思：18602824201 广告设计与制作 300 四川师范大学校本部 编导（高起专） 编导创意、编讲故事 2013年11月1日报到，2日考试 028-84760758 表演艺术(高起专) 面试身体基本条件、协调性及才艺表演 动画（高起本） 素描、色彩 动画（专升本） 素描、色彩 服装设计（高起专） 素描、色彩 服装设计与工程(高起本) 素描、色彩 服装设计与工程(专升本) 素描、色彩 广播电视编导（专升本） 编导创意、编讲故事 广播电视编导（高起本） 编导创意、编讲故事 广告设计与制作（高起专） 素描、色彩 美术教育（高起专） 素描、色彩 美术学（高起本） 素描、色彩 美术学（专升本） 素描、色彩 体育教育（高起专） 800米、100米、二级蛙跳、铅球（男5KG,女4KG） 体育教育（高起本） 800米、100米、二级蛙跳、铅球（男5KG,女4KG） 体育教育（专升本） 800米、100米、二级蛙跳、铅球（男5KG,女4KG） 舞蹈学（专升本） 声乐、键盘、基本乐理、拉丁舞 舞蹈学（高起本） 声乐、键盘、基本乐理、拉丁舞 艺术设计（高起专） 素描、色彩 艺术设计（高起本） 素描、色彩 艺术设计（专升本） 素描、色彩 音乐教育（高起专） 钢琴、声乐 音乐学（高起本） 钢琴、声乐 音乐学（专升本） 钢琴、声乐 影视动画（高起专） 素描、色彩 301 西华师范大学 美术学（专升本） 素描、色彩 2013年11月2日 潘良政：18008175525 艺术设计（专升本） 素描、色彩 广告设计与制作（高起专） 素描、色彩 美术教育（高起专） 素描、色彩 电脑艺术设计（高起专） 素描、色彩 装饰艺术设计（高起专） 素描、色彩 服装设计（高起专） 素描、色彩 体育教育（高起专） 50米、立定跳远、铅球 2013年11月2日 李勇：18990828018 体育教育（专升本） 50米、立定跳远、铅球 音乐学（专升本） 视唱练耳、钢琴、声乐 2013年11月2日 黄子权：18990704000 舞蹈表演（高起专） 自备2－3分钟舞蹈片段 音乐教育（高起专） 视唱练耳、钢琴、声乐 播音与主持艺术（专升本） 自备稿件朗诵、指定稿件播读、即性评述 2013年11月2日 成晓娜：18080330406 304 成都中医药大学 临床医学 医学综合专业基础（人体解剖学、生理学） 2013年10月19、20日 何进川：13880923552 护理 医学综合专业基础（人体解剖学、生理学） 医学检验技术 医学综合专业基础（人体解剖学、生理学） 306 西华大学 动画 素描、色彩 2013年11月2日 李桓全：13982059195 艺术设计 素描、色彩 307 四川理工学院(营盘校区) 艺术设计（专科） 素描、色彩 2013年11月2日 严俊：0813-2113961 服装设计（专科） 素描、色彩 美术教育（专科） 素描、色彩 音乐教育（专科） 声乐、琴法、视唱 体育教育(专科) 100米、铅球、立定跳远 舞蹈表演（专科） 琴法、视唱、舞蹈 服装设计与工程（高起本） 素描、色彩 美术学（高起本） 素描、色彩 美术学（专升本） 素描、色彩 体育教育（专升本） 100米、铅球、立定跳远 音乐学（专升本） 声乐、琴法、视唱 308 四川音乐学院 音乐学 声乐演唱、钢琴演奏、视唱练耳 2013年10月29日 胡辉：028-85490815 音乐表演（专升本） 合唱指挥：钢琴演奏、指挥法、视唱练耳

声乐：声乐演唱、视唱练耳、钢琴、手风琴、管弦乐

民乐：乐器演奏、视唱练耳 艺术设计（专升本） 素描、色彩、速写 动画 素描、色彩、速写 工业设计 素描、色彩、速写 绘画 素描、色彩、速写 音乐表演（专科） 合唱指挥：钢琴演奏、指挥法、视唱练耳

声乐：声乐演唱、视唱练耳、钢琴、手风琴、管弦乐

民乐：乐器演奏、视唱练耳 艺术设计（专科） 素描、色彩 影视动画 素描、色彩 310 攀枝花学院（第二教学楼） 电脑艺术设计(高起专) 素描、色彩 2013年11月2-3日 祝明江：0812-3373985 311 成都学院（成都市外东十陵成都学院本部） 音乐教育 声乐、视唱练耳 2013年11月2日上午9：00 万老师：028-84616018 艺术设计 色彩、素描 影视表演 朗诵、命题表演 影视动画 素描、色彩 体育教育 女100米/仰卧起坐，男100米/俯卧撑 社会体育 女100米/仰卧起坐，男100米/俯卧撑 音乐表演 声乐、视唱练耳 动画 素描、色彩 艺术教育 素描、色彩 312 成都工业学院（郫县校区） 影视动画 素描、色彩 2013年11月3日 漆家炜：13980812027 313 成都纺织高等专科学校（校本部色彩：综合楼一楼1114教室；素描：综合楼二楼1217教室） 服装设计 专业课科目：色彩、素描

内容：色彩静物、素描静物 色彩：2013年11月2日上午8：30-12：30

素描：2013年11月2日下午2：30-6：30 罗晓晴：13547927278、028-87843205 艺术设计 服装表演 影视动画 316 西昌学院校本部 音乐教育（高起专） 声乐、钢琴 2013年11月2日 李波：0834-3224778 电脑艺术设计（高起专） 色彩、素描 音乐学(专升本) 声乐、钢琴 体育教育(专升本) 铅球、立定跳远、100米 美术学(专升本) 色彩、素描 320 民办四川天一学院 艺术设计 素描、色彩 2013年9月20日 朱洪：13881979402 329 内江师范学院继续教育学院 体育教育 立定跳远、铅球、100米 2013年11月2日 刘强：13990576838 美术学 素描、色彩、创作 音乐学 琴法、声乐、视唱练耳、律动 音乐教育 琴法、声乐、视唱练耳、律动 美术教育 素描、色彩、创作 艺术设计 素描、色彩、创作 330 乐山师范学院校本部 体育教育(专科) 身体素质(100米、立定跳远、铅球)

专项 2013年11月2、3日 陈红君：0833-2276333 社会体育(专科) 体育艺术(专科) 体育教育（高起本） 体育教育（专升本） 社会体育（专升本） 美术教育（高起专） 素描、色彩、创作 艺术设计（高起专） 人物形象设计（高起专） 美术学（高起本） 美术学（专升本） 艺术设计（专升本） 服装设计（高起专） 素描、色彩 音乐教育（高起专） 视唱练耳、钢琴、声乐 音乐学（高起本） 基本乐理、视唱练耳、钢琴、声乐 音乐学（专升本） 基本乐理、视唱练耳、钢琴、声乐 播音与主持艺术（专升本） 普通话、形体、新闻述评 332 宜宾学院（宜宾市五粮液大道酒圣路8号） 音乐教育 声乐、钢琴、视唱练耳 2013年10月19-20日 陈艰:0831-3545050 影视表演 声乐、文学常识、形体、表演 编导 命题故事、文学常识、影片分析 艺术设计 素描、色彩、速写 体育教育 跳远、铅球、400米跑 音乐学 声乐、钢琴、视唱练耳 表演 声乐、文学常识、形体、表演、命题故事 广播电视编导 编写故事、编导创意 334 四川文理学院（南坝校区） 体育教育 100米跑、立定跳远、铅球 2013年11月2日 向彦：0818-2764504

13882850109 美术教育 素描、色彩 美术学 艺术设计 音乐教育 声乐、视唱练耳、钢琴 音乐学 广播电视编导 影视作品分析、文化现象评说、才艺展示 播音与主持艺术 专业面试和笔试 336 四川幼儿师范高等专科学校 音乐教育 声乐、钢琴、试唱练耳 2013年10月30日 赵芬英：0816-3690831 美术教育 素描、色彩 幼教保育 素描、色彩、自选歌曲一首 339 四川民族学院 美术教育 素描、色彩 2013年10月30日 阿绒甲措：

篇4

河北大学工商学院位于河北省保定市河北大学新校区，创建于2001年， 是经河北省人民政府批准，教育部首批确认，具有独立法人资格，执行教育部《独立学院设置与管理办法》，实施本科学历教育的高等学校。学院充分发挥母体高校 的综合性大学优势和独立学院的办学体制优势，不断深化教育教学改革，以质量求生存，以特色求发展，目前已发展成为一所集文、理、工、法、经、管、艺术等多 学科为一体的综合性学院。河北大学工商学院办学成绩突出，曾先后获得全国教育系统先进集体、教学成果二等奖、全国先进独立学院等荣誉称号。

二、招生专业、招生计划

专业名称

学制

层次

学费（元/年、人）

招生计划

招生省份

广播电视编导

四

本科

10000

60

河北省

播音与主持艺术

四

本科

10000

40

河北省

设计学类

（含视觉传达设计、环境设计专业）

 

四

 

本科

 

10000

 

60

 

河北省

三、专业测试要求

广播电视编导专业使用河北大学戏剧与影视学类校考专业测试成绩;播音与主持艺术专业使用河北大学播音与主持艺术校考专业测试成绩;设计学类(含视觉传达设计、环境设计专业)专业使用河北省美术联考或统考成绩。

四、校考专业测试

(一)报名

1.报名条件:取得河北省2016年普通高考资格的艺术类考生。

2.报名方式及时间：考生于2015年12月26日至2016年1月10日登陆河北大学本科招生信息网进行报名。

3.交费：考生参加戏剧影视文学类和播音主持类专业测试需交纳测试费120元/人，交费时间为2016年1月13日至20日。河北大学2016年艺术类专业测试交费使用河北大学校园缴费平台(网 址：plat.hbu.cn/)。

(二)签到

1.签到时间：2016年1月25日开始。

2.签到方式：登陆报名系统进行网上签到。

3.打印准考证：考生通过网上签到后直接打印准考证。

(三)测试安排

1.测试时间：

戏剧与影视学类： 2016年2月23日上午8:30—11:30;

播音与主持艺术： 2016年2月24日开始;

2.测试地点：河北大学本部校区(河北省保定市五四东路180号)，具体考试地点及考试须知见校考专业测试准考证。

3.测试证件：考生必须携带《报考证》、《准考证》、《身份证》参加测试。

4.校考合格标准：校考专业测试成绩按分数从高到低排序，合格人数不超过相应艺术类专业在省内招生计划的4倍。

5.校考专业测试成绩将于2016年3月底前在河北大学本科招生信息网公布(合格证不再单独寄发)。

(四)测试形式和内容

1.戏剧与影视学类

⑴ 测试形式：闭卷笔试，时间为3小时，满分200分。

⑵ 测试内容及分值：

①艺术常识和影视知识测试(满分80分)：类型包含填空题、选择题、判断题、名词解释等，测试内容包括艺术方面的基本常识和电影电视方面的基础知识。

②命题编写故事和电视栏目创意(满分120分)：命题编写故事要求考生根据给出的题目编写故事，着重考查故事的结构性、完整性、原创性，以及人物和情节的设置等方面，字数以1000字左右为宜;电视栏目创意要求考生根据给出的题目进行电视栏目策划与创意，着重考查考生的形象思维能力、想象力、策划能力和创作能力，字数以1000字左右为宜。

2.播音与主持艺术专业

⑴ 测试形式：面试，满分200分。

⑵ 测试内容：包括自备文学作品朗读(3分钟以内)，指定稿件播读、话题评说(2-3分钟)。

五、录取规则

所有艺术类专业高考录取时，遵循“分数优先”原则，按考生所填报的专业志愿依次进行录取。

(一)广播电视编导专业要求校考成绩合格、文化统考成绩达到省定同批次录取控制分数线，按照文化成绩从高分到低分排序录取;文化成绩相同时，按专业成绩排序，择优录取。

(二)播音与主持艺术要求校考成绩合格、文化统考成绩达到省定同批次录取控制分数线，按照综合成绩(综合成绩=专业测试成绩×60%+文化成绩×40%)从高分到低分排序，择优录取;综合成绩相同时，按专业成绩排序，择优录取。

(三)设计学类(含视觉传达设计、环境设计专业)要求文化统考成绩和专业测试成绩均需达到省定同批次录取控制分数线，按照专业成绩从高分到低分排序录取;专业成绩相同时按文化成绩排序，择优录取。

六、联系方式

咨询电话：0312-5079479(河北大学招生办)

0312-5073111(河北大学工商学院招生办)

学校地址：河北省保定市七一东路2666号(071002)

学校网址：hicc.cn

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学院环境优美，湖光山色，被评为“绿色美化花园式单位”，并经北京市教委评估，自07年开始连续获得政府引导性资金。学院连续多年被政府评为“平安示范单位”，被授予“内保工作先进集体”等荣誉称号。

学院师资力量雄厚，汇集了梁伯龙、付林、邱友仁、钟润良等艺术教育专家和国内外具有丰富艺术教育经验的一大批中青年专家学者，吸收国内国际艺术教育新成果新思路，教学模式规范创新。以“对国家有益，让政府放心，对学生有用，让家长满意”为办学宗旨;以“自尊、自信、自强、自律、自立”为校训。开设：影视戏剧表演、播音与主持艺术、广播电视编导、流行演唱、声乐表演、音乐教育、器乐、音乐制作与录音、文化产业管理、中国舞、国标舞、流行舞、舞台美术、影视特效化妆、服装设计、动画设计与制作等专业。

学院的专业设置及课程设计突出“一对一”教学培养模式和“理论学习+舞台实践+市场就业”特色教学模式，打破传统的单一化、程式化得教学模式，强调通识教育和专业学习兼修融汇，旨在培养立足于现代社会发展、立足于文化市场需求的应用型、复合型艺术人才。学院教学生活设施一流，演艺中心、小剧场(黑匣子)、琴房、非线编工作室、舞台实践教室、舞蹈排练中心、电钢教室、录音棚、图书电教中心等一应俱全。学院拥有上百家学生实践就业合作单位与机构，成为学士的就业优势。为学生提供了实践、学习、就业等不同阶段的职场锻炼环境 ,在不同的艺术领域，不同的市场环境下开拓学生的视野、学习、就业等为未来投身演艺事业奠定良好基础。他们作为学院学生的实践场所，使学生在校内即进入艺术实践，毕业之后更适应用人单位的需要。学院还与中央电视台、CCTV笑星大联盟、国家大剧院、优酷、乐视、张艺谋工作室、陆川工作室、吉安永嘉(禾)影视公司、融其乐文化传媒公司签订了人才定向培养协议，为学生打造了稳定的人才供需网络;学院还倡导学士构建自主创业平台，为学生自主创业提供系统培训与大力支持。

现今已有上万名毕业学生已经步入了影视艺术界、音乐传媒界、流行媒体界、文化管理界以及众多的艺术团。北演为首都北京乃至全国各地的艺术事业做出了突出的贡献。成为了国家文化产业人才支援的坚强后备军。

学院始终致力于为学生营造良好的校园文化，每年都会定期举办“才艺大赛”、“北演艺术节”、“歌来美音乐大赛”等大型活动，为每位在校学生提供走上舞台的机会。2010年成立有艺术团，下设合唱团、舞蹈团、话剧团在北京市大学生艺术节上多次获得优异成绩。并与美国、法国、德国、俄罗斯、乌克兰、新加坡等国家的国际知名院校建立了合作关系。坚持与时展相适应，与市场现状相匹配，与国际教育接轨。

面对新世纪的挑战，学院解放思想，发挥优势，在改革中求创新，在创新中求发展，以创新培养为突破口，努力拓宽教学思路，使北京演艺专修学院成为一所培养具有一专多能、德才兼备的艺术人才的高等艺术学府。经过学院专家团以及全体师生多年的探索与研究，精益求精，不断创新，真正的实现了“优势教学、特色教学、科技教学”。北京演艺学院以耀眼姿态闪亮在中国艺术教育的舞台，风姿尽显。

学校名称：北京演艺专修学院

办学地点：北京市昌平区沙河定泗路信苑

办学性质：艺术类民办院校

学习年限：四年

一、招生专业、学费、考试内容

院系名称

专业

培养方向

考试内容

学 制

招生人数

学 费（元/年）

影视学院

表演

戏剧影视表演

朗诵（自备）、形体（舞蹈、体操、武术等）、表演（命题小品）、才艺展示（声乐、器乐、曲艺等）

本科4年

100

18000

表导综合

播音与主持艺术

广播电视节目主持

朗诵（自备作品片段、指定作品片段）、才艺展示（声乐、器乐、舞蹈等）、即兴评述（命题）

本科4年

60

18000

新媒体主持

商务主持

影视编导与制作

广播电视编导

口试（文化常识、即兴评述）、作品分析

60

16500

影视特效设计与制作

影视摄影与制作

音乐学院

流行声乐

SLS欧美演唱

歌曲1-2首、视唱练耳（口试）

本科4年

120

16500

流行华语演唱

流行爵士演唱

流行歌舞演唱

跨界音乐剧演唱

歌曲1-2首、舞蹈片段（自备）、视唱练耳（口试）

流行器乐

爵士乐（爵士萨克斯、爵士吉他、摇滚吉他、古典吉他、电贝司、爵士鼓等）

乐曲1首、视奏、视唱练耳（口试）

本科4年

40

20000

管弦乐（古典萨克斯、小号、长号、小提琴、大提琴、中提琴、单簧管等）

新民乐（二胡、琵琶、古筝、扬琴、笛子等

键盘（合成器、双排键电子琴演奏等）

音乐制作与录音

流行音乐创作与编曲、MIDI制作

歌曲或乐曲1首、视唱练耳、乐理

（口试）

本科4年

30

18000

影视配乐、数字音乐传媒

声音设计、录音混声

音乐教育

声乐、钢琴、手风琴

歌曲1-2首、视唱练耳（口试）

本科4年

80

16500

 音乐表演

声乐表演

练习曲1首、乐曲1首、视唱练耳

（口试）

18000

钢琴表演

手风琴表演

舞蹈学院

中国舞

舞蹈表演（表教合一）

基本功、技巧、舞蹈作品片段（自备）

本科4年

60

16500

舞蹈编导

基本功、技巧、舞蹈作品片段（自备）、即兴表演

流行舞

街舞及爵士舞

基本功、节奏模仿、舞蹈作品片段（自备）

60

18000

国标舞

拉丁舞、摩登舞

基本功、节奏模仿、舞蹈作品片段（自备）

30

22000

文化产业管理学院

文化产业管理

演艺经纪管理

口试（文学、文艺、文化常识、即兴评述）

本科4年

200

13500

影视制片管理

传媒企划宣传

艺术设计学院

艺术设计

影视特效化妆

素描、色彩

本科4年

150

13500

环境艺术设计

视觉传达设计

舞台美术设计

服装艺术设计

动漫设计

二、报考须知

(一)报名条件

1、遵纪守法，身体健康;

2、具备从事所报专业的基本条件;3、报考考专、本科的考生应具有高中毕业文化程度及同等学力;报考专升本的考生应具有国家承认学历的专科毕业证书。

(二)报考方式

凡符合报考条件的考生，可来院报名、网上报名或在我院各省市所设考点报名。所有报考我院考生都需要在本网站进行预报名,参加校考，无联考要求，不参加校考，用联考成绩报名，可以兼报两个专业两次录取机会

网上报名注意事项：

考生进行网上报名前，请务必认真阅读《北京演艺学院2015年本科招生简章》，了解报考信息以及网上报名说明，不按要求报名，误填、错填报考信息或填报虚假信息而产生的一切后果由考生本人承担，不得重复报名。

网上预报名 网址：bjyyzsb.com

网上报名成功后，考生须邮寄下列资料到我院招生办收，并汇款报名费200元、部分省份报名费也可以现场缴纳

考生 “(艺术)高考报名证(含有高考考生号)”的复印件 、身份证复印件、一寸照片、汇款账号：6227000012920620083 中国建设银行、户名：田文明，留下汇款单可以换取收据，汇款之后请发短信给招生办田主任15313735044 备注上学生姓名和专业以便学院确定报名信息

备注：我院大力响应2014年教育部取消校考文件精神，对于联考成绩合格的考生建议网上报名汇款报名费，如果考生参加我院校考，可以就近参加或者来北京考点参加，联考未达到我院要求的考生必须参加我院校考，来北京考点报名的考生必须参加我院组织的校考

篇6

第一条为客观、公正、科学地评价艺术专业技术人员的水平，鼓励多出成果，多出人才，促进文艺事业的发展，结合我省艺术专业的特点，制定本评审条件，作为艺术专业技术职务任职资格申报评审的指导标准。

第二条艺术专业技术职务的名称为：一、二、三、四级编剧；一、二、三、四级作曲（作词）；一、二、三、四级导演（编导、指导）；一、二、三、四级指挥；一、二、三级舞台美术设计师和舞台美术设计员（初级）；一、二、三、四级摄影（摄像）师；一、二、三级录音师和录音员（初级）；一、二、三级剪辑师和剪辑员（初级）；一、二、三、四级文学编辑；一、二、三、四级音乐编辑；一、二、三、四级演员；一、二、三、四级演奏员；主任舞台技师、舞台技师、舞台技术员；影视制作和放映技术专业的主任技师、技师、技术员。

第三条按照本申报评审条件，经评审合格并获得相应证书者，表明已具备相应专业技术职务的专业技术水平和工作能力，具有被聘任为相应专业技术职务的任职资格。

第二章适用范围

第四条本评审条件适用于从事艺术创作、文艺编辑、艺术表演、器乐演奏、舞台技术、影视技术的专业人员：

（一）艺术创作

戏剧、影视、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等艺术专业的编剧、作曲（作词）、导演（编导、指导）、指挥、舞台美术设计、以及摄影（摄像）、录音、剪辑等技术工作。

艺术专业的文学编辑、音乐编辑等技术工作。

（三）艺术表演

戏剧、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等艺术专业的舞台表演及影视表演等技术工作。

（四）器乐演奏

戏剧、影视、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等艺术专业的器乐演奏或伴奏等技术工作。

（五）舞台技术工作和影视技术工作

戏剧、音乐、舞蹈、影视、曲艺、杂技等艺术专业的灯光、道具、服装、效果、化妆等演出工作中的制作、操作和管理等技术工作，以及影视制作与放映技术工作。

第三章申报条件

第五条凡申报艺术专业技术职务任职资格的人员，必须遵守中华人民共和国宪法和法律，具备良好的职业道德和敬业精神。

第六条对申报参加艺术专业技术职务任职资格评审的人员，在资历、学历方面的要求如下：

（一）正在艺术专业技术岗位上从事艺术专业技术工作的人员。其中：由初级（四级）艺术专业技术职务晋升中级（三级）艺术专业技术职务者，需任现职满四年以上；由中级（三级）艺术专业技术职务晋升副高级（二级）艺术专业技术职务者，及由副高级（二级）艺术专业技术职务晋升正高级（一级）艺术专业技术职务者，需任现职满五年以上。

（二）申报艺术创作类的编剧、作曲（作词）、导演（编导、指导）、指挥、舞美设计、摄影（摄像），以及文艺编辑类的文学编辑、音乐编辑、录音、剪辑、影视技术等中级（三级）艺术专业技术职务的有关人员，需具有中专及其以上学历。申报此类副高级（二级）艺术专业技术职务者,需具有大学专科及其以上学历;申报此类正高级(一级)艺术专业技术职务者,需具有大学本科及其以上学历。

（三）业绩突出，贡献巨大，但未满规定任职年限或未达到规定学历要求的艺术专业技术人员，可以根据破格晋升的有关规定，予以破格晋升。

第七条申报评审编剧专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）四级编剧

1、具有本专业基础理论知识和一定的艺术修养。

2、基本掌握本专业创作技巧，有一定的艺术实践经验。有独立创作的作品或参加过2部剧本的集体创作。

3、具有独立创作的能力和培养前途。

（二）三级编剧

1、具有较系统的专业理论知识和一定的艺术修养。

2、能够较熟练地掌握本专业创作技巧，有独立创作的能力和比较丰富的艺术实践经验。

3、担任四级编剧以来，有2部以上作品在省级以上报刊发表或由专业文艺团体排演，或由影视制片部门拍摄并播映发行。

4、所创作的作品，能达到一定的思想和艺术水平。有作品在市（地）以上艺术比赛、影视展评中获奖。

（三）二级编剧

1、具有较深的艺术造诣和较高的艺术创作水平。

2、具有较高的专业理论修养和较为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果，能进行系统的总结。

3、担任三级编剧以来，有3部大中型舞台剧本（或影视剧本）在省级以上报刊发表，或由专业文艺团体演出50场以上，或由影视制片部门拍摄录制，并播放发行。其中，有2部作品在省级以上艺术比赛、影视展评中获奖。其代表性作品在省内有一定的影响和知名度。

4、在省级以上报刊发表过2篇以上有一定水平的专业理论研究文章或出版过专著。

5、具有指导中、初级编剧工作和学习的能力。

（四）一级编剧

1、具有很深的艺术造诣和很高的创作水平。

2、具有很高的专业理论修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级编剧以来，有4部大、中型舞台剧本（影视剧本）在省级以上报刊发表，或由专业文艺团体演出80场以上，或由影视制片部门拍摄录制，并放映发行。其中，有2部在全国专业艺术比赛评奖中获剧本奖或创作奖，或在省级艺术比赛或评奖中获一等奖。其代表性作品在全国有一定影响和知名度。

4、在省级以上报刊发表过3篇以上有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。

5、培养指导优秀创作人才成效显著。

第八条申报评审作曲（作词）专业技术职务任职资格时，在专业理论和工作能力、业绩成果方面的要求如下：

（一）四级作曲（作词）

1、有一定的文学艺术和音乐修养，具有本专业基础理论知识和艺术实践经验。

2、基本掌握本专业创作技巧，有一定的艺术成果。

3、能在有关人员指导下，完成辅艺术创作任务。

（二）三级作曲（作词）

1、有较好的文学艺术和音乐修养。具有较系统的本专业基础理论知识和较为丰富的艺术实践经验。

2、能够较熟练地掌握本专业创作技巧，有较高的作曲（作词）水平。

3、担任四级作曲（作词）以来，独立创作过小型作品8个以上，或大中型作品2个以上。专职影视作曲要能够正确理解剧本思想内容、艺术风格和导演意图，并能够独立承担影视剧目的作曲工作，做到与剧目内容、风格协调。

4、所创作的部分作品，在市（地）以上报刊发表、出版，或录制成音像节目播放。

（三）二级作曲（作词）

1、具有较高的创作技巧和艺术造诣，在作曲（作词）艺术上有所建树。

2、具有较高的专业理论修养和较为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能够进行系统的总结。

3、担任三级作曲（作词）以来，创作小型作品8个以上，或大中型作品2部以上，其中，有1部作品在专业文艺团体演出，或录制成音像节目在省级以上电台、电视台播放，并在省级以上艺术比赛、评奖中获奖，在社会上有一定的影响。专职影视作曲要能够承担难度较大的影视剧目作曲任务，其作品对提高影视片的艺术感染力，能够起到较好的作用，达到较高的思想水平和艺术水平。

4、在省级以上报刊发表过2篇以上有一定水平的专业理论研究文章或出版过专著。

5、在培养指导中、初级作曲（作词）人才方面，起到重要作用。

（四）一级作曲（作词）

1、具有很高的创作技巧和艺术造诣，在作曲（作词）艺术上成就显著。创作上有自己的风格和特点。

2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级作曲（作词）以来，有4部大中型作品由省级以上专业文艺团体演出，并有1部作品获得国家级奖励或在省级艺术比赛中获一等奖。其代表作品在国内有较大的影响。专职影视作曲，要能承担大型高难度的影视片作曲，其作品能与影视片思想内容和艺术风格和谐、统一，并在渲染气氛、深化角色内在感情方面有独到之处，达到很高的思想水平和艺术水平。

4、担任二级作曲（作词）以来，有3部以上具有较高水平的大中型作品或理论研究文章在省级以上报刊发表或出版过专著。

5、培养指导优秀专业作曲（作词）人才成绩显著。

第九条申报评审导演（编导、指导）专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）四级导演（编导、指导）

1、具有一定的文学艺术修养，能够掌握本专业基础理论知识和创作技巧。

2、具有一定的创作能力和一定的艺术实践经验。

3、能在有关人员指导下，完成部分导演业务工作。影视业的四级导演在具备上述业务能力的同时，还应能较好地掌握场记业务。

（二）三级导演（编导、指导）

1、具有较好的文学艺术修养和较系统的专业理论知识。

2、熟练地掌握导演（编导、指导）业务和创作技巧，并能对自己的导演创作经验作出总结。

3、独立完成过4部大中型剧（节）目或一定数量的影视片（片种不限）的导演任务。影视业的三级导演在具备上述业务能力的同时，还要能出色地完成场记职责。

4、有一部作品在市（地）以上艺术比赛或影视展评中获奖。

（三）二级导演（编导、指导）

1、具有较高的导演（编导、指导）技巧和艺术造诣。

2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。

3、担任三级导演（编导、指导）以来，在专业文艺团体一系列大、中型舞台剧（节）目的排演或影视剧（节）目的制作中，能出色地完成导演（编导、指导）任务，其中有2部剧（节）目在省级以上艺术比赛或影视剧（节）目展评中获奖。

4、担任三级导演（编导、指导）以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有一定水平的专业理论文章。

5、具有指导中、初级导演（编导、指导）工作和学习的能力。

（四）一级导演

1、具有很高的导演（编导、指导）技巧和艺术造诣，在导演（编导、指导）艺术上有突出成就。

2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果和导演（编导、指导）经验能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级导演到来，在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目的排演或影视剧（节）目的录制中，能出色地完成导演（编导、指导）任务，其中有3部剧（节）目在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。其代表作品在国内有较大的影响和知名度。

4、担任二级导演（编导、指导）以来，在省级以上报刊发表过3篇以上高水平的专业理论文章或出版过专著。

5、对于培养优秀导演（编导、指导）专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。

第十条申报评审指挥专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）四级指挥

1、具有一定的艺术修养和本专业基础理论知识。

2、掌握基本的指挥技巧，有一定的指挥能力。

3、能担任一般作品的指挥工作。

（二）三级指挥

1、具有较好的艺术修养和较系统的专业基础理论知识。

2、能较熟练地掌握指挥技巧，准确地表现作品的内涵和艺术风格。有较高的指挥水平，并具有训练乐队的能力。

3、能在专业文艺团体的剧（节）目排演或音像剧（节）目的录制中，完成指挥任务，并具有较丰富的艺术实践经验。

4、所指挥的部分剧（节）目，在市（地）级以上艺术比赛和影视展评中获奖。

（三）二级指挥

1、具有较高的指挥技巧和艺术造诣。

2、具有较高的专业理论水平和较丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。

3、具有较强的训练乐队（团）能力。担任三级指挥以来，担任过各种不同风格作品的指挥工作。在专业文艺团体一系列大、中型舞台剧（节）目的排演或音像剧（节）目的录制中，能较好地完成指挥任务，所指挥的剧（节）目有2部在省级以上艺术比赛中获奖。

4、担任三级指挥以来，在省级以下报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。

5、对于培养指导中、初级指挥专业人才起到重要作用。

（四）一级指挥

1、具有很高的指挥技巧和艺术造诣，在指挥艺术上有突出成就。

2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。

3、具有很强的训练乐队的能力。担任二级指挥以来，成功地担任过各种不同风格的大型音乐、舞蹈、歌剧、舞剧的指挥工作。在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目的排演或音像剧（节）目录制中，能出色地完成指挥任务。所指挥的剧（节）目有三部以上在省级以上艺术比赛中获奖。其代表性作品，在国内有一定的影响和知名度。

4、担任二级指挥以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论文章或出版过专著。

5、对于培养指导优秀指挥专业人才起到重要作用，成绩显著。

第十一条申报评审舞台美术设计专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）舞台美术设计员

1、有一定的文学艺术修养和历史文化知识，受过系统的基本功训练。

2、掌握本专业基础理论知识和创作方法。影视业专门从事动画、木偶、剪纸、特技、字幕等专业设计工作的美术设计员，还应基本掌握相关的制作工艺。电影美术工作的人员应能够承担一般性的电影海报和宣传画的设计、创作。

3、能正确理解剧本思想内容及其历史背景，独立完成一般性的设计任务和绘制工作。

（二）三级舞美设计师

1、具有较好的文学艺术修养及较系统的专业基础理论知识和历史文化知识。有一定的美术鉴赏能力。

2、基本功扎实。能较为熟练地掌握本专业的创作方法和技巧，并能解决设计工作中的实际问题，指导美术设计员以及化妆、服装、道具和置景人员的工作。影视业的动画、木偶、剪纸、特技、字幕等专业设计人员，应熟悉本专业的整个工艺过程和表现手法。

3、在专业文艺团体演出中，能较好地完成舞美设计工作任务或独立完成一般性影视剧（节）目的设计任务。电影美术工作人员应有一定数量较有水平的电影宣传美术作品及有关美术设计、布置成果。

4、具有较为丰富的实践经验。所创作的部分舞台美术作品，在市地级以上艺术竞赛、影视展评中获奖，或在省级以上舞台美术展览中获得好评。

（二）二级舞美设计师

1、具有较高的舞台美术（动画、木偶等）创作水平和艺术造诣。

2、具有较高的专业理论水平和较为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。

3、担任三级舞美（动画、木偶等）设计师以来，在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目排演或影视剧（节）目录制中，能较好地完成设计任务。其设计作品在省级以上艺术比赛或影视展评、舞台美术展览中获奖。其代表性作品在省内有一定的影响。影视业的动画、木偶、剪纸、特技、字幕等专业设计人员，应能解决本专业设计、制作方面各种技术、艺术问题。电影美术工作人员须有相当数量较高水平的电影宣传美术作品及其它美术设计、布置成果。

4、担任三级舞美设计师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。

5、对于培养优秀舞美专业人才起到重要的指导作用。

（四）一级舞美设计师

1、具有很高的舞台美术创作水平和艺术造诣，在舞台美术（动画、木偶等）创作上成就显著，有自己的独特风格。

2、具有很高的专业理论水平及丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果与创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级舞美（动画、木偶等）设计师以来，在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目的排演或影视剧（节）目的制作中，能出色地完成舞美（动画、木偶等）设计任务。所创作的舞台美术（动画、木偶等）作品，有2部以上在省级以上艺术比赛或影视展评、舞台美术展览中获奖，其代表性作品在国内有较大的影响。影视业的动画、木偶、剪纸、特技等专业的设计人员（字幕设计岗位不设一级），应能够解决设计和制作方面的各种理论与实际问题。

4、担任二级舞美设计师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论文章或出版过专著。

5、对于培养优秀的舞台美术专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。

第十二条申报评审摄影（摄像）专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）四级摄影（摄像）师

1、具有一定的美学和文学艺术修养。掌握本专业的基础理论知识。

2、掌握基本的摄影（摄像）技术及操作技能。能协助摄影（摄像）师解决一般性的艺术、技术问题。

3、能承担局部性的摄影（摄像）任务，并能达到一定的艺术、技术质量要求。

（二）三级摄影（摄像）师

1、具有较好的美学和文学艺术修养，了解国内外摄影（摄像）艺术的现状和发展趋势，对摄影（摄像）作品有一定的鉴赏能力。能较系统地掌握本专业的基础理论知识。

2、具有熟练的操作技能，熟悉摄影（摄像）技术（包括照明、洗印的相关技术），能独立完成一般剧（节）目的拍摄任务，并能解决工作中的实际问题。

3、具有较丰富的摄影（摄像）工作经验。参与过一定数量的大中型作品（片种不限）的摄影（摄像）工作，在摄影（摄像）艺术处理上，能正确体现剧本的艺术风格。

4、所参与的摄影（摄像）作品，在市（地）级以上影视展评中获奖。

（三）二级摄影师

1、具有较高的摄影（摄像）技术水平和艺术造诣，能独立完成难度较大的拍摄任务，解决本专业较为复杂的技术问题。

2、具有较高的专业理论水平和较丰富的艺术实践经验。对摄影（摄像）作品有较高的鉴赏能力和理论见解，并能对自己的艺术成果进行系统的总结。

3、担任三级摄影（摄像）师以来，在一系列影视剧（节）目（片种不限）拍摄录制中，能较好地完成摄影（摄像）任务。所拍摄的作品，有2部在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。其代表性作品在省内同行业中有一定的影响。

4、担任三级摄影（摄像）师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。

5、对于培养专业摄影（摄像）人才，起到重要的指导作用。

（四）一级摄影（摄像）师

1、具有很高的摄影（摄像）技术水平和艺术造诣，能够指导、完成各种高难度的拍摄任务，解决本专业各种理论和实际问题。

2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验，有独特的艺术风格，对自己的艺术成果和创作经验，能从理论高度进行系统地总结论述。

3、担任二级摄影（摄像）师以来，在一系列大中型影视剧（节）目（片种不限）拍摄录制中，能出色地完成摄影（摄像）任务，所创作的摄影（摄像）作品，有3部以上在省级以上艺术比赛、影视展评中获奖。其代表作国内同行业中具有一定的影响。

4、担任二级摄影（摄像）师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论文章或出版过专著。

5、对于培养优秀专业摄影（摄像）人才，起到重要指导作用，成绩显著。

第十三条申报评审录音专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）录音员

1、掌握基本的录音技术以及相关的实际操作技能，能完成辅的录音工作。

2、具有一定的音乐、文学艺术修养和本专业基础理论知识。

3、了解录音的生产工艺及设备情况。

（二）三级录音师

1、能够掌握录音技术及其实际技能，熟悉录音生产工艺，并能独立完成一般性剧目、作品的录音任务，解决工作中的实际问题。

2、具有较系统的专业基础理论知识和较好的音乐与文学艺术修养。对录音作品和声音质量有一定的鉴赏能力。

3、完成过一定数量的录音任务，具有较为丰富的录音工作实践经验。在声音处理上有体现剧本、作品的艺术风格。

4、有部分录音作品在市（地）级以上评奖、比赛中获奖。

（三）二级录音师

1、具有较高的录音专业技术水平和艺术造诣。能全面掌握录音生产工艺，独立完成难度较大的录音任务，解决本专业较复杂的实际问题。对于录音作品和声音质量有较高的鉴赏能力和理论见解。

2、具有较高的专业理论水平和较丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果，能进行系统的总结论述。

3、担任三级录音师以来，在一系列大中型剧（节）目的录制中，能较好地完成录音任务。有录音作品在省级以上艺术比赛、展评中获奖。其代表性作品在省内同行业中有一定的影响。

4、担任三级录音师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。

5、掌握国内外本专业的现状和发展趋势，在录音艺术处理上有一定的创新和建树。对于培养专业优秀录音人才，起到重要的指导作用。

（四）一级录音师

1、具有很高的录音专业技术水平和艺术造诣。能够指导、完成各种高难度的录音任务，解决本专业的各种理论和实际问题。

2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果和工作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级录音师以来，在一系列的大中型剧（节）目的录制中，出色地完成录音任务，并已经形成自己的风格，在国内同行业中享有较高的声誉。所录制的录音作品，有2部以上在省级以上艺术竞赛和影视展评中获奖。

4、担任二级录音师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。

5、对于录音艺术、技术工作的发展和培养专业优秀录音人才，起到重要的指导作用，成绩显著。

第十四条申报评审剪辑专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）剪辑员

1、具有一定的文学艺术修养，掌握本专业基础理论知识和剪辑技巧。

2、掌握影视制作和剪辑工艺过程，熟悉声画同步套片工艺和特殊技巧的制作常识。

3、有一定的艺术实践经验，能在剪辑师的指导下，承担正常的声画组接和一般的剪辑工作。

（二）三级剪辑师

1、具有一定的文学艺术修养和较系统的专业理论知识。

2、熟悉剪辑工艺过程及各种创作技巧和手法，能独立完成一般性影视剧（节）目的剪辑任务，解决剪辑工作中的实际问题。

3、在一系列影视剧（节）目的拍摄录制中，能正确领会剧本和导演的创作意图，在剪辑处理上协调、流畅，基本符合剧情要求和导演意图。

4、能够指导剪辑员的工作和学习。

（三）二级剪辑师

1、具有较高的剪辑技术水平和艺术造诣。能独立承担各片种难度较高的剪辑任务，解决剪辑工作中较复杂的问题。

2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。

3、担任三级剪辑师以来，在一系列影视剧（节）目的拍摄录制中，能根据剧本主题，通过剪辑手法出色地体现导演意图，较好地完成剪辑任务（片种不限），并对剪辑艺术及其表现手法有所创新，在省内同行业中享有一定声誉。

4、担任三级剪辑师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。

5、对于培养剪辑专业人才起到重要的指导作用。

（四）一级剪辑师

1、具有很高的专业技术水平和艺术造诣。能够指导、完成各种高难度的剪辑工作，解决本专业各种理论和实际问题。

2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验。在剪辑创作手法和技巧处理上，有较多的创新，并形成了自己的独特风格。对自己的艺术成果与创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级剪辑师以来，在一系列影视（广播）剧（节）目拍摄录制中，能根据剧本主题和剧情要求，通过创造性的剪辑处理，丰富导演的艺术构思，增强艺术效果，出色的完成剪辑任务。所剪辑的作省级以上艺术比赛或影视展评中获奖，其代表性作品在国内有较大影响。

4、担任二级剪辑师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。

5、对于剪辑艺术和技术的发展，及培养优秀剪辑专业人才起到重要的指导作用，成绩显著。

第十五条申报评审文学编辑专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

1、熟悉文学编辑工作的内容和编辑技巧，有一定的培养前途。

2、具有一定的文学艺术修养，了解戏剧、影视文学专业基础理论知识。

3、在有关人员的指导下，能进行剧本的组稿、通联和其他一般性业务工作。

1、能较熟练地掌握不同艺术门类的文学编辑技巧，对作品作出较正确的分析和鉴别。

2、具有较好的文学艺术修养和系统的戏剧、影视文学专业基础理论知识。

3、能独立组织、扶植剧本，向专业艺术表演团体和影视制片部门提供一定数量的可投产剧本，并有部分剧本已被采用，或在市（地）级以上报刊发表。

4、担任四级文学编辑以来，在市（地）级以上报刊发表过3篇以上具有一定水平的戏剧评论或影视评论文章。

1、具有较高的戏剧文学与影视文学编辑技巧和艺术造诣。

2、具有较高的专业理论水平和较强的组织、扶植剧本稿件的能力，以及丰富的艺术实践经验。能对国内外艺术和文学创作的现状与发展趋势，进行系统的分析和探讨。

3、担任三级文学编辑以来，组织、扶植过较多数量的投产剧本。其中，有的作品达到较高的思想性和艺术性，在社会上产生了良好的影响。

4、具有较高的写作水平，担任三级文学编辑以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有一定理论水平的艺术评论文章。

5、具有指导中、初级编剧和文学编辑工作和学习的能力

1、具有娴熟的戏剧文学与影视文学编辑技巧和很高的艺术造诣。对于戏剧文学和影视文学的发展贡献显著。

2、具有很高的专业理论水平和很强的组织、扶植剧本稿件的能力。对地国内外文学艺术的现状和发展趋势，以及戏剧文学、影视文学编辑专业有较深入的研究，并能从理论高度进行系统的总结论述。

3、担任二级文学编辑以来，组织、扶植过较多数量的投产剧本，其中有部分作品达到很高的思想性和艺术性，被社会公认为优秀作品，并在国内享有较高的声誉。

4、具有很高的写作水平，担任二级文学编辑以来，在省级以上报刊发表过4篇以上具有较高水平的理论性文章或出版过专著。

5、对于培养优秀编剧和文学编辑专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。

第十六条申报评审音乐编辑专业技术职务任职资格时，在专业理论工作能力和业绩成果方面的要求如下：

1、具有一定的音乐素养，基本掌握声乐、器乐基础理论知识。

2、能够承担音乐资料的收集、整理、复制、保存等工作任务。

3、能够为音乐编辑提供舞台作品和影视片背景音乐素材，并协助音乐编辑进行素材选编工作。

1、具有较好的文学艺术修养和音乐素养，能较系统的掌握音乐基础理论知识。

2、具有较熟练的音乐编辑技能，能独立承担一般舞台剧和影视片的音乐编辑任务。

3、具有一定的音乐编辑工作经验，能使自己的编辑作品与影视片或舞台作品思想内容和艺术风格和谐统一，并获得较好的艺术效果。

4、担任四级音乐编辑以来，在市（地）级以上报刊发表过2篇以上专业评论文章。

1、具有较高的音乐编辑技能和艺术造诣，对音乐语言有较强的鉴别能力。

2、具有较高的专业理论修养和较丰富的艺术实践经验。对音乐作品及其编辑工作的艺术成果，能进行系统的总结。

3、担任三级音乐编辑以来，完成过一定数量难度较大的作品的音乐编辑任务。编辑作品对深化影视片和舞台作品主题思想，加深剧目艺术感染力，起到较好的效果，并获得较高的评价。

4、担任三级音乐编辑以来，在省级以上报刊发表过3篇以上有一定水平的专业理论研究文章或出版过专著。

5、在培养指导中、初级作曲和音乐编辑专业人才方面，起到重要作用。

1、具有很高的音乐编辑技巧和艺术造诣，在音乐编辑业务方面成就显著。

2、具有很高的专业理论水平和广博的相关艺术门类的专业知识，有极为丰富的艺术实践经验。对音乐作品及其编辑工作的艺术成果，能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级音乐编辑以来，出色地完成过大量的高难度的作品的音乐编辑任务。其编辑作品能成功地强化影视片和舞台作品的主题思想，增强剧（节）目的艺术感染力，并获得很高的评价，在国内享有较高的声誉。

4、担任二级音乐编辑以来，在省级以上报刊发表过4篇以上具有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。

5、对于培养优秀的作曲和音乐编辑专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。

第十七条申报评审艺术表演专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）四级演员

1、接受过系统的基本功训练，具有一定的专业基础理论知识和艺术实践经验。

2、基本掌握本专业的表演技巧，有一定的表演能力。

3、在导演或艺术指导的帮助下能完成演出任务

（二）三级演员

1、具有一定的艺术素养和较系统的专业基础理论知识。

2、能够较熟练地掌握本专业表演技巧，基本功扎实，具有一定的表演水平和艺术实践经验。

3、担任四级演员以来，在专业文艺团体演出中，多次担任主要角色或重要角色，能较好地完成所承担的表演任务，并成为本剧团的业务骨干。

声乐演员，能完成独唱、领唱任务。西洋唱法的歌唱演员能演唱外国歌剧选段或歌曲。

舞蹈演员，能完成不同风格的群舞、组舞、领舞或独舞、双人舞和三人舞的表演任务。

杂技演员，主演的有关节目能达到省内同类节目的中上水平。

影视演员（包括配音演员和木偶、剪纸动作），应熟悉影视剧（节）目的拍摄知识，参加过一定数量的影视剧的拍摄工作。

4、担任四级演员以来，其部分剧（节）目的表演在市（地）级以上艺术比赛中获奖，或录制成音像剧（节）目在电台、电视台播放。

（四）二级演员

1、具有较高的艺术造诣和表演水平。

2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。

3、担任三级演员以来，在专业文艺团体一系列大中型剧（节）目排演或音像节目及影视剧的录制拍摄中，多次出演主要角色。在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。

声乐演员，有自己的代表曲目，并能够举办独唱音乐会。西洋唱法的歌唱演员，能初步掌握一门外语。

舞蹈演员，能胜任多种风格的领舞、独舞、双人舞和三人舞，并多次在大中型舞剧或舞蹈中担任主要角色。

杂技演员，主演的有关节目，达到国内同类节目的中上水平。

影视演员（包括配音演员和木偶、剪纸动作），应了解国内外影视表演艺术的流派和发展趋势，在表演艺术上有所创新。

4、对于培养优秀专业表演人才起到重要作用。

（五）一级演员

1、具有高超的表演技巧和艺术造诣，在表演艺术上成就显著，有自己的独特风格。

2、具有很高的艺术修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级演员以来，在专业文艺团体一系列中大中型剧（节）日排演或音像节目及影视剧的录制拍摄中，多次出色的担任主演，有自己的代表性剧节目，其部分节目在全国艺术比赛中获奖或在省级艺术比赛或影视展评中获高奖。

声乐演员，能举办具有鲜明个人风格的独唱音乐会。西洋唱法的歌唱演员，应能熟练掌握一门外语。

舞蹈演员，能举办具有鲜明个人风格的舞蹈专场演出。

杂技演员，主演的部分节目有重大创新和突破。

影视演员（木偶、剪纸动作岗位除有特殊贡献者外，一般不设一级），熟悉国内外影视表演艺术的流派和发展趋势，并在实践中形成了自己的表演风格。

4、其代表性剧（节）目在省内有重大影响，是本专业或本剧种的著名演员。

5、对于培养优秀专业表演人才，起到重要指导作用，成绩显著。

第十八条申报评审器乐演奏专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）四级演奏员

1、具有一定的专业基础理论知识和艺术实践经验。

2、受过系统的基本功训练，基本掌握本专业演奏技巧，有一定的演奏能力。

3、在指挥和艺术指导的帮助下，能够完成演奏任务。

（二）三级演奏员

1、具有一定的艺术素养和较系统的专业基础理论知识。

2、基本功扎实，能够较熟练地掌握本专业演奏技巧，具有较强的演奏能力和一定的艺术实践经验。

3、担任四级演奏员以来，在专业文艺团体的一系列大中型剧（节）目的排演或音像剧（节）目的录制拍摄中，多次担任独奏、领奏和伴奏，能够较好地完成所承担的演奏任务，并成为本单位的业务骨干。

4、担任四级演奏员以来，所演奏的部分剧（节）目在市（地）级以上艺术比赛中获奖或录制成音像节目在电台、电视台播放。

（三）二级演奏员

1、具有较高的演奏技巧和艺术造诣，在演奏艺术上有所创新。

2、具有较高的艺术修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。

3、担任三级演奏员以来，在专业文艺团体一系列大中型剧（节）目演出或音像剧目录制及影视剧配乐中，多次担任独奏、领奏和主要伴奏任务，有自己的代表性曲目，并能举办独奏音乐会。所演奏的部分剧（节）目在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。

4、对于培养优秀演奏人才，起到重要的指导作用。

（四）一级演奏员

1、具有高超的演奏技巧和很高的艺术造诣，在演奏艺术上贡献突出，有自己独特的艺术风格。

2、具有很高的艺术修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验能从理论高度作出系统的总结论述。

3、担任二级演奏员以来，在专业文艺团体一系列大中型剧（节）目演出或音像节目录制及影视剧配乐中，多次出色的担任独奏、领奏和主要伴奏任务，并成功地举办具有自己鲜明特色的独奏音乐会，所演奏的节目多次在省级以上艺术比赛中获得高奖，在国内有一定的影响。

4、对于培养优秀专业演奏人才，起到了重要的指导作用。

第十九条申报评审舞台技术专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）舞台技术员

1、基本掌握专业基础理论知识和制作、操作技能。

2、受过系统的基本功训练，了解舞台工作规律。

3、能够在舞台技师的指导下，解决演出中相关的技术问题，完成演出任务。

（二）舞台技师

1、具有较系统的专业理论知识和一定的艺术素养。

2、能够熟练地掌握舞台工作规律，熟悉本专业制作、操作技巧。

3、能够在不同的舞台条件下，完成演出任务。并能够及时发现和解决演出过程中出现的问题。

4、能够指导舞台技术员的工作。

（三）主任舞台技师

1、具有较高的艺术造诣，能全面掌握舞台操作技术。

2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，能够对自己的艺术成果进行系统的总结。

3、能够熟练地掌握舞台工作规律和专业技能，精通本专业技术，出色地配合导演和演员完成演出任务，及时准确地发现、解决演出过程出现的重大问题。

4、对于培养优秀专业舞台技术人才起到重要指导作用，成绩显著。

第二十条申报评审影视制作和放映技术专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：

（一）（影视）技术员

1、基本掌握本专业基础理论知识和实际制作、操作技能。

2、受过系统的基本专业技术训练，了解影视技术工作规律。

3、能够在技师的指导下，解决工作中的实际问题，具有完成本专业一般性技术（艺术）工作任务的能力。

（二）（影视）技师

1、具有较系统的本专业基础理论知识和一定的艺术素养。

2、具有较丰富的艺术（技术）实践经验和较高的实际制作、操作技能。

3、熟悉影视专业技术及其相关专业的基本理论知识。能够独立承担本单位的专业技术工作，并解决本专业较复杂的技术问题。

4、独立完成或直接参加完成过影视制作、放映设备的安装调试和技术试验、验收工作；或者完成一项以上有一定技术难度和比较复杂的技术革新、技术改造项目。

5、具有撰写技术、工程、业务报告的能力，并能够指导技术员的工作。

（三）（影视）主任技师

1、具有较高的艺术造诣，熟悉影视艺术（技术）专业知识和生产工艺，能够全面掌握本专业制作、操作技能。

2、具有较高的专业理论水平和丰富的专业实践经验。能够对自己的专业实践经验进行系统的总结。

3、熟悉国内外本专业的现状和发展趋势，能够推广、应用国内外新技术。能够独立主持、承担一个单位或一个部门的专业技术工作，并能够创造性地解决各类专业技术问题。

篇7

A：普通高等学校艺术类专业招生与普通专业招生最大的不同在于，报考艺术类专业的考生除了参加普通高考文化课考试之外，还要参加专业考试，获得省级统考合格证或校考合格证的考生方可填报相关艺术院校（专业）志愿。此外，艺术类专业录取时执行艺术类专业批次控制分数线，其录取原则也与普通专业不同。

Q：报考艺术类院校，对身体条件有什么要求？

A：报考美术学、绘画、艺术设计、摄影、动画等专业的考生不能有色盲；听力不合格的考生不宜就读音乐学、录音艺术等专业；嗅觉迟钝、口吃、步态异常、驼背、面部疤痕、血管瘤、黑色素痣、白癜风的考生，不宜就读音乐表演、表演等专业。

Q：艺术类专业招生和高水平艺术团招生的区别有哪些？

A：高水平艺术团招生和艺术类招生是两种不同的招生类别。

在艺术类招生中，考生报考的是普通高等艺术院校或普通高等院校（系）的艺术类专业，例如音乐、美术、表演、舞蹈、编导、播音主持等专业。艺术类专业招生的目的是为高等艺术教育选拔具有较高艺术素质和艺术领悟力的专业人才。报考艺术类专业，考生须通过艺术专业考试。专业考试包括校考和省级统考两种形式。取得艺术专业考试合格证的考生还须参加高考，按艺术类院校的录取原则录取。

高水平艺术团招生是指部分普通高校为活跃校园文化生活、推进学校素质教育而进行招收的招生。此类学生报考的是高校的普通类专业，如计算机、法学等，但同时又具有艺术专长。一般而言，考生通过高水平艺术团招生省级统一测试及招生院校测试，经公示后，可在高考中享受适当的降分录取优惠，但一般仍需达到学校所在批次录取控制分数线，考生可享受的录取优惠标准按教育部有关规定执行。考生入学后，要按学校规定在业余时间参加学校艺术团的训I练和活动。

艺术类专业考生可兼报除提前批次外的其他批次的普通类专业，所以也可兼报普通高校的高水平艺术团招生。

Q：艺术类院校招生计划是否分省？

A：独立设置本科艺术院校的艺术类本科专业可不编制分省分专业招生计划（以下简称来源计划）；中央部门所属高校的非美术类本科艺术类专业可不编制来源计划。除上述两类情况外，中央部门所属高校的美术类本科专业、各省属高校的艺术类本科专业及所有高校（含独立设置本科艺术院校）的艺术类高职（专科）专业均须编制招生来源计划。

高校编制艺术类专业招生来源计划时，可预留不超过本校艺术类专业招生总量15%的招生计划，在录取时根据生源情况调剂使用。

对招生计划较少的艺术类专业，高校可在一些省份采取隔年招生的办法，适度减少生源省份的数量，相对集中编制计划。

Q：报考艺术类专业都需要参加省级统考吗？

A：考生所报考专业涉及省级统考的，考生须参加省级统考。各省级招办都会组织美术类专业省级统考，有的省（区、市）还会组织音乐类专业等其他艺术类专业的省级统考。省级统考未涉及的专业，考生参加校考即可。

Q：艺术类院校各类专业考试有什么要求？

A：艺术类专业考试分为省级招办统一组织的专业考试和招生学校组织的专业考试两种形式。对于省级统考，考生一定要关注省级招办的统考大纲。统考大纲中会明确说明考试科目、内容范围、考核形式、分值、评分标准等，是考生备考的重要依据。校考一般包括初试和复试，有的还有三试，考生可关注高校的招生简章。

艺术类专业考试因各学校所招的专业不同、培养目标不同，考试内容和要求也有所差别。这里，我们介绍一些常见的考试内容：

美术类专业

大多数美术类专业考试内容包括素描、写生、色彩、速写、创作设计和面试等，不同学校、不同专业的考试有不同的考试科目和不同的要求。

音乐类专业

除了演唱自选歌曲（声乐）、演奏自选曲目（器乐）外，一般还包括视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

舞蹈类专业

考试的主要内容有形体素质测试、舞蹈基础（自备小节目表演）、乐感（听音乐即兴表演）、基本功测试、自备舞蹈表演、舞蹈艺术常识测试等。

播音主持专业

要求有标准、规范的普通话语音，发音器官正常、健康、有效，清晰的口齿和圆润的嗓音条件，较好的语言感受能力和表达能力，敏锐的思维能力和应变能力，比如指定稿件朗读、即兴评述、改编主持等，较好的形象、气质和综合文化素质。

表演专业

考试的主要内容有表演（即兴表演）、朗诵、演唱（自备歌曲1到2首）、形体（自备舞蹈、武术或体操）、命题表演、艺术特长展示、面试（综合素质）、口试等。

导演专业

考试的主要内容有朗诵（诗歌、散文、故事、寓言皆可）、自备节目（戏曲、武术、体操、乐器、演唱、舞蹈等任选一项）、命题表演、作品分析、命题编讲故事、口试等。

Q：艺考生如何填报志愿？

A：获得省级统考合格证或校考合格证（若招生学校在省级统考合格生源范围内再行组织校考，则考生须在获得省级统考合格证的基础上再获得校考合格证）的考生方可填报相关艺术院校（专业）志愿。

未获得省级统考合格证的考生不得填报以省级统考成绩作为录取依据的艺术院校（专业）志愿。考生填报的艺术类院校（专业）志愿以其户籍及报名所在地省级招办统一组织考生填报的志愿信息为准。

Q：艺术类考生能兼报普通类专业吗？

A：报考艺术类专业的考生，可以兼报除提前录取批次外的其他批次的非艺术类专业，如生源所在省级招办有特殊规定，则以省级招办规定为准。所以，艺考生可在提前录取批次外的其他批次报考普通类专业，同时需要注意省级招办的具体要求。

Q：艺术类专业的录取原则及规定有哪些？

A：对艺考生来说，文化课成绩和专业成绩都要合格。这里所说的合格，和一般考试所说的60分合格是不一样的。比如独立设置本科艺术院校可自行划定艺术类本科专业文化课分数线，而其他高校所有艺术类专业录取的考生，文化成绩必须达到生源所在省级招办划定的分数线。在两者均合格的情况下，艺术类高校（专业）在录取时有三种原则：

一是文化课考试过线后，按专业考试成绩从高到低排队录取。北京舞蹈学院2012年所有艺术类专业就是这种录取规则，参加该校专业考试成绩合格且文化课考试达到该校录取分数线的考生，按专业成绩从高分到低分排队录取，该校的部分专业（方向）还会关注考生的语文和外语单科成绩。

二是专业考试成绩过线后，按文化课成绩排队录取。如中国传媒大学的戏剧影视文学等9个专业及方向，依据高考总成绩，参考各省重点分数线，按从高分到低分的原则择优录取。

三是将文化课成绩、专业考试成绩按比例计算出综合成绩，按综合成绩排队录取。如北京电影学院导演专业电影（电视）广告导演方向按专业考试成绩占录取总分数50%，文化考试成绩占录取总分数50%综合排序择优录取。计算公式如下：

总分=考生文化考试成绩÷750×100×0.5+考生专业考试成绩（百分制）×0.5

同一所学校不同专业的录取原则也可能不一样，各专业的文化课分数线也有区别。建议考生报考前认真阅读高校的艺术类专业招生简章，特别是其中有关录取原则的规定。

Q：全国各艺术院校艺考生报考专业有哪些？

A艺术学理论类：艺术史论；

音乐与舞蹈学类：音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导；

戏剧与影视学类表演、戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、录音艺术、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作（T）；

美术学类美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学（T）、中国画（T）：

篇8

关键词： 语文教学 名著阅读教学 影视资源 辅助教学

传统的语文教学是一门有些遗憾的艺术，在教学内容、表现形式上，无论是视觉效果，还是听觉效果，都无法挖掘学科知识本身的内涵，对学生感知情绪和体验都存在一定的缺憾。影视作为大众传播媒介，具有消遣娱乐、宣传教育和信息传播等功能，对于成长着的中学生来说，影视是“通向外部世界的一扇窗口”，是人生的“启蒙老师”，也是生活中一个“愉快的伙伴”，看电影、电视已成为当代中学生精神生活中不可缺少的重要部分。影视资源综合了戏剧、文学、绘画、音乐等多种艺术形式，对培养人的思想道德，提高人的艺术修养，促进人的想象力和创造力的发展起着重要的作用。身处影视业如此发达的现代，一个学生未必会去文学名著中汲取精神营养，但绝不可能不受到影视作品的影响。

名著是传统的文本著作，思想内容深奥，故事情节复杂。影视生动活泼，赏心悦目，具有直观性、艺术性、趣味性和娱乐性，用超文本的电子读物――影视资源容易激发学生的阅读兴趣和求知欲望，增强阅读的主动精神，提高名著欣赏能力。影视与名著在内容上具有各自的独立性，在表现形式上迥然不同，但在很多方面是互相促进、互相依存的，具有兼容性、互补性、拓展性。影视资源丰富的功能弥补了语文教学名著阅读单调的不足，而名著文本又补充与解释了影视提供的精美画面，从而对学生理解作品的社会意义，正确理解人物形象等都有弥补作用。

基于这样的现状，我产生了充分运用优秀影视作品这一资源辅助名著阅读教学，更有效地提高学生的文化精神素养的想法。学校电教设施的改善和课程的安排及领导对开展素质教育的重视，使这一想法最终成为现实。

在借鉴国内外研究实践成果的基础上，我主要作了以下努力。

一、播放精心选择的影视片段（名著的同名或改编影视作品）

影视资源主要有三种利用方式：一是看影视片段，再读名著；二是先读名著再看影视片段；三是在阅读名著的基础上看影视片段，看完影视片段之后再读名著。看了影视片段之后，学生知道了一些内容，但不全面，很多学生都想知道剩余的内容，这就吊起了他们的胃口，激起了他们继续看下去的兴趣；先看名著再看影视片段，便于学生在有所了解的基础上进行把握；而第三种方法则便于对经典小说的精彩片段进行比较阅读。这样，生动的影视作品就代替了教师苦口婆心的引导。

二、比较影片与原著的不同，培养阅读鉴赏能力

影片与原著毕竟不同。阅读原著，看的是文字，培养的是学生分析语言文字的能力，而观看电影录像，看的是像，听的是音，这其实不是真正的“阅读”。况且文字所表达的内容不一定就能用图像表达出来，而图像所表达的效果也是文字所无可比拟的。将名著搬上银幕，首先就要进行改编。这样影片中的内容就会与原著产生许多不同。这些不同其实是编导们的艺术见解，这些内容恰好可以锻炼学生的分析、判断、概括等能力，从而提高他们的阅读、欣赏能力。

在教学过程中，我先让学生列举出影片与名著的种种不同，然后让他们“挑战大师”，评价“大师们”改编的是否成功。不同之处比较多，我让学生依据自己的兴趣选择，然后由此分成小组，以小组为单位进行分析、评价。因为没有参考答案的限制，学生对“大师们”的改编提出了种种不同的看法，有的还颇有见地。比如有一个学生这样分析：影片《水浒传》的《拳打镇关西》一节，比原著多了“郑屠杀猪、杀狗”的情节，我们认为这很好。这一方面告诉了我们他的身份，另一方面从他杀猪的动作（几个壮小伙子都杀不了的一头大猪被他三下五除二就解决了）、语言（杀猪后对他的几个伙计说：“眼尖、手快、心狠。”），以及杀狗的情节（一只狗只不过跑到他的铺子里来吃点东西，就被他一刀劈中，并让拉去剥皮吃狗肉，还说：“你白吃肉，我们白吃你。”），可看出郑屠是个凶暴、贪小、心狠、手黑的人，这为下文他强骗金翠莲埋下了伏笔。还有从他杀猪、杀狗的动作看，他也有些功夫，再加上块头大，是一个不大容易对付的人，但鲁提辖三拳就把他打死了，更突出了鲁提辖的武功高强，疾恶如仇。还有一个学生认为影片中有一处改编是“画蛇添足”。她写道：在“酒楼宴友”这个场面中，原著中鲁提辖一听到有人哭，就摔东西。当酒保过来，鲁提辖问他是何人在啼哭时，酒保马上给说明了情况。而在影片中，大概是为了减少鲁提辖的“粗暴”，他先听到啼哭时没摔东西，只是不高兴，把酒保叫了过来，询问是怎么回事，酒保说下去打听一下。后来再听到啼哭，而且声音越来越大，大声叫酒保，这时酒保才来说明了情况。这样一改，鲁提辖显得确实有“耐性”了许多，但却犯了一个常识性的错误：金氏父女在酒楼里卖唱已非一日，酒保对他们应该很熟悉，还需再去打听一番吗？对这些分析，在交流中也有同学持反对意见。我适时地引导他们去搜集相关的信息，到图书馆、互联网上去查找相关的资料，这样既培养了他们搜集、分析、理解和评价能力，又开阔了他们的知识面，加深了他们对作品的理解。

三、演绎书中的精彩篇章（可以是小品、相声、戏剧、歌剧、朗诵等多种形式，但必须全体成员全体参加）

我鼓励学生改编名著进行表演，并让学生自己评价。对看过的影片中，学生认为改编的不好的情节、场面，我安排他们自己来编，自己来导，自己来演，自己来评。像《皇帝的新装》、《在烈日和暴风雨下》、《林教头风雪山神庙》、《鸿门宴》等适合改编成课本剧，而《繁星・春水》等则适合朗诵。为了能更好地体现原著，学生以小组为单位，讨论每个细节，遇到不同意见，就去查资料，时间紧张，在学校完不成，拓展到课外通过网络进行交流。在课堂上进行交流时，面对不同组的不同版本的“表演”，大家的评论也很激烈，学生在与不同小组的交流中，深刻地理解了内容，通过亲身体验最终让学生能够阅读人类文化的优秀文本――文学名著，欣赏优秀的名著影片，与古今中外的优秀人物展开对话，促进批判性思考，获得审美性体验，最终达到身心和谐发展。如2010年我所带的一个班排演名著《雷雨》时，因男生人数极少，由全班“公投”由一女生反串周朴园。刚开始连我都替她捏着一把汗，毕竟周朴园这个人物形象太复杂了，初中生很难把握，更别说由一个女生来演了，这其间分寸能拿捏到位吗？为了不负众望，这位女生与另一位演鲁侍萍的女生在课间经常讨论研究，反复对台词。到了全校公演的时候，这位女生还发动家长去专业的滑稽剧团借来了服装道具。最后让人大跌眼镜的是，她这个“周朴园”居然演得那么到位，不仅盖过了其他班由男生饰演的“周朴园”，而且得到了评委老师的青睐，获得了校园文化艺术节“最佳演员”的殊荣。另一位扮演鲁侍萍的女生在舞台上也是真情投入，演到激动处，泣不成声。这次演出获得了极大的成功。

良好的教学效果，充满活力的教学创造，来自于教师和学生双方的高度融合，而影视正是实现这种“高度融合”的和谐之境的一种很好的教学方式。当然，我们也应该认识到，影视片段只是语文名著阅读教学的辅助手段，不能把语文课上成影视鉴赏课；选片时要注意尽可能选择健康向上的影视片段，注意影视片段中的负面效应。总之，丰富的影视资源如果利用得当，将会成为激活、优化初中语文名著阅读教学的重要手段。

参考文献：

［1］王曙.语文阅读教学新视野.汉语大词典出版社，2006.

［2］叶黎明.检验经典阅读教学的实践误区.语文学习，2005，12.

［3］沙君未.走进影视 走进语文.语文教学研究，2004，07.

［4］李建勋，徐倩.网络环境下的影视资源与名著导读.中国电化教育，2004，01.

［5］吴疆.文学经典名著阅读和人的心灵空间.中国语文教学参考，2002，03.

篇9

关键词：图像时代；作家；文学场

中图分类号：I0文献标识码：A文章编号：1003―0751（2013）05―0161―07

场域理论是法国著名社会学家布尔迪厄提出的重要分析方法。他认为：“从分析的角度来看，一个场域可以被定义为在各种位置之间存在的客观关系的一个网络，或一个构型。正是这些位置的存在和它们强加于占据特定位置的行动者或机构之上的决定性因素之中，这些位置得到了客观的界定，其根据是这些位置在不同类型的权力（或资本）的分配结构中实际的和潜在的处境，以及它们与其他位置之间的客观关系（支配关系、屈从关系、结构上的对应关系，等等）。”①“当资源成为斗争的对象并发挥‘社会权力关系’作用的时候，它就变成了一种资本的形式。场域的斗争围绕着对于特定形式的资本的争夺，如经济资本、文化资本、科学资本或宗教资本。”“场域是争夺合法性的斗争领域，用布尔迪厄的话说，即争夺实施‘符号暴力’的垄断性权力的领域。”②因而，场域理论既避免了文学研究的庸俗社会学的误导，也克服了纯粹形式主义的倾向，对于研究真实的文学创作和作家生存空间有着突出的意义。尤其对迅速发展和变化着的文学生态来说，有着重要的实践价值。

当今中国已然进入了图像时代，社会现实和文学环境都发生了和正在发生着诸多变化，面对电影、电视、网络等视觉媒介的冲击，作家的创作和生存也发生着剧烈的变化，当下的文学场域已然呈现出与以往不同的新特征。本文正是通过对图像时代文学的生产场域和文学权力场域的研究，试图探讨文学场域对当今作家群的影响，进而揭示当下文学现象、文学事件中所体现出的场域逻辑。

一、图像时代文学场的生产逻辑

图像时代的中国，文学生产场域的生产主体是作家，报纸、杂志、出版机构等纸质媒介的影响日渐式微，电影、电视、网络等视觉传媒成为文学生产场域新的物质基础，并且成为决定性力量，对每一位作家都构成了影响和制约。作家们可以借助外部场域资源（如视觉媒体）达到其在场域内升迁的目的，甚至获得主导地位。

20世纪八九十年代的先锋作家们在崭露头脚之时，曾经高举起反传统的大旗，以反主流的姿态重释历史，关注个体命运，进而在小说创作技巧上进行了大胆的尝试和突破，甚至以漠视大众的姿态体现出自我的先锋属性。正如布尔迪厄所分析的那样：“有限生产次场域中的一个核心问题是（它以排他性的方式为生产者而生产，只承认特定的、正当的标准），一些确信会得到同行认可的生产者，反对那些未能达到特定标准却得到同样认可的生产者。同行认可的根据是一直被认可的标准（如颇受尊敬的先锋派）。在次级的位置上聚集着不同年龄和资历的艺术家或作家，他们或是依循异端模式，以赋予其新的正当性的方式，或是以回到旧有的正当原则的名义，来对颇受尊敬的先锋派提出异议。”③

如果说，这些先锋作家们的先锋立场是其进入当代中国文学场的一种有效策略的话，那么他们陆续放弃先锋创作，与影视合作，向大众回归，则可以看做他们在图像时代所采取的新的场域策略，即通过电影、电视的影响力和号召力为自己增添经济资本。影视改编势必为他们带来丰厚的商业利益，小说不断被再版，稿酬与版税也与日俱增。经济资本的获取为他们带来了文学创作上内心的余裕。同时，借助于场域外的市场影响和大众知名度，他们在文学场内的象征资本也逐日提升。

先锋文学的主将马原就较早涉足于影视制作④。而苏童则是先锋作家中作品被改编最多的⑤，诸多电影改编也使苏童在大众中获得了超高的文学知名度。因为小说《活着》使余华深受编导们的喜爱⑥，于是余华凭借着这部转型之作而名声大噪。作家莫言的出道也与小说改编关系密切，他的《红高粱家族》被张艺谋改编为电影《红高粱》，并获得了国内外多项大奖，莫言一时名声鹊起。此后，莫言就频频与电影结缘⑦。他还曾专门为张艺谋创作过一个影视剧本《红树林》。据莫言讲：“当时写《红树林》，我就是被要求先出一个剧本，然而再根据剧本改写成小说。后来事实证明，这部作品是失败的。”⑧这个电影化的写作虽然失败了，但由此可以看出莫言在图像时代的创作心态。作家潘军在20世纪90年代也开始主动转向影视。继他的小说《海口日记》、《对门・对面》被改编为电视剧后，他还直接参与了《大陆人》、《对话》、《好好活着》、《最危险的时候》、《五号特工组》等影视剧的编剧或导演工作，甚至还在《五号特工组》中饰演特务头子戴笠。潘军对于自己投身影视的经历归结为两个动机：第一，就是挣钱，“把自己养得从容一些”；第二，过一把影视瘾，“我对影视，特别是电影的兴趣先于小说写作”⑨。而之前较少被关注的北村自从小说《周渔的喊叫》被改编为电影《周渔的火车》之后，一跃而成为知名作家。随即作家出版社就将北村不同时期的8部优秀中短篇小说以《周渔的火车》为书名合集出版，首印30000册就被一抢而空，而其前身《周渔的喊叫》当年连保底的3000册都没卖掉。⑩在电影《周渔的火车》播出后，北村就全身心地投入到影视编剧的工作之中。2005年，他又亲自把《周渔的火车》改编为电视剧，此后还改编了自己的两部小说《望着你》和《云之南》，从而试图将这三部口碑不错的爱情小说打造成《北村情感电视剧三部曲》。在北村看来，“现在看小说的人越来越少，很多作家为了功利的原因去改变自己的写作方式，自己的定力没那么高，也就赶紧找了一个有良心的挣钱办法。很多小说是靠电影红火起来的，拍成电影了，小说就好卖。”这样的想法也具有较强的代表性。可见，面对图像时代的转型，先锋作家们也在转换着自己的创作策略。虽然他们曾经历了20世纪80年代文学的黄金期，但在图像时代到来之时，他们或半推半就，或主动投入。总之，利用视觉媒介增加自身的经济资本乃至象征资本，他们是不会拒绝的。

比之先锋作家，20世纪90年代末才逐渐成长起来的新生代作家们则远没有那么幸运。他们创作起步之时，正是纸质媒介饱受冲击之日。视觉媒介大肆扩张，而文学期刊不断衰退，文学的黄金期已然逝去。因此，绝大多数的新生代作家都会积极地、义无反顾地投身到与影视等视觉媒介的合作中去。正如毕飞宇在面对影视改编时所说的那样：“就我来讲因为影视剧使我的读者群扩大了，一些本来不看我作品的人看了影视剧后又回过头看我的作品，使我的作品扩大了影响。不能说光要求作家用自己的作品为其他艺术种类提供帮助，而不允许作家占到一点便宜，我认为这就是作家占到的一点便宜而已。如果有人找到我想把我的作品改编成好的影视剧，又有公道的价钱和我喜欢的导演，我不会拒绝。”所以，他的小说深受导演们的喜爱。这些都为毕飞宇小说的传播带来不小的影响，更为他在文学场内的地位打下坚实的基础。毕飞宇顺利当选为江苏省作家协会副主席，并且还兼任南京大学教授，成功地跻身于当代文学场。“而大多数新生代作家则全身心投入到影视浪潮之中，参与影视编剧，并逐渐脱离了文学创作的本真道路，甚至许多新生代作家彻底放弃了写作，而成为一个职业的编剧，即便仍然坚持编剧和创作两不误的作家也大多只是面向影视的商业化写作，比较典型的是李冯、东西、鬼子、王彪、述平等。他们中的有些人在编剧这一行当中已经成为知名的成功人士。”

作家述平本来就是一个影迷，除小说之外，电影是他的最大爱好，早年他曾托朋友在香港购买导演基耶斯洛夫斯基的录像带和书籍等。渐渐的，他对电影的兴趣超过了文学。述平在小说《晚报新闻》被张艺谋改编为《有话好好说》后，结识了姜文，并一直与姜文合作，参与了《鬼子来了》、《太阳照常升起》和《让子弹飞》等影片的编剧工作，影片大获好评。作家李冯则相继担任电影《英雄》、《十面埋伏》、《卖油郎与花魁》、《另一种声音》、《王朗和苏小眉》、《霍元甲》、《疯狂白领》和动画片《孔子》等的编剧，成为当今影视领域的金牌编剧，这也使他拥有“国内累计票房最多之电影编剧”的头衔。鬼子曾经担任张艺谋电影《幸福时光》和成龙电影《宝贝计划》的编剧。2001年，陈凯歌想改编他的作品《上午打瞌睡的小女孩》时，鬼子亲自为陈凯歌写出了剧本初稿，但剧本最终被陈凯歌搁置。究其原因，据说一是因为题材敏感，二是因为他在处理故事和人物上还没有找到一个满意的表现方式。作家东西则主动参与了每一部由自己小说改编的影视作品。

可以看出，在面对图像时代影视的召唤时，新生代作家们表现出完全不同的文化姿态，没有犹豫，不再清高。正如东西对那些不愿“触电”，而把精力放在写小说上的作家所说的那样：“我觉得，我们的作家不要过分自恋，对影视剧也不要一棍子打死。你看很多欧洲电影，会认为电影比原著差？小说不一定比电影更高雅。让读书的人读书，让看电影的人去看电影吧。”于是，这些借助影视而声名日隆的新生代作家，也就实现了从作家向编剧的完美转型。这种转型虽然也会招致文学场内一些批评和非议，但对于他们在文学场内的地位不会构成任何威胁，自然也就无关痛痒了。与影视的合作既让他们获得远远超过文学稿酬的经济资本，同时由于影视剧的轰动和热映，往往使他们声名远播，自然又为他们积累和增加了不少象征资本。而他们则顺应着时代的发展，已然成为图像时代的一个个成功人士。

二、图像时代文学场域斗争的新特征

在图像时代的文学权力场域，即文学场域内部的冲突与斗争，也呈现出不同于纸媒时代的新的场域特征。

首先，图像时代文学场的入场方式改变了，门槛降低了，作家这一称谓被降格。在纸媒传播时代，作家是一个极为神圣的称谓，作家身份的获得需要一个极为艰辛的过程。大量的文学青年投身写作，孜孜以求，文学刊物编辑部往往收到大量的投稿，但作品能被选中发表者少之又少。大多数人的创作都石沉大海，杳无音信，这些文学青年们灰心失望，终至完全死心。王安忆《小鲍庄》中文化子的形象不恰恰是这一类文学青年的典型代表吗？他们的写作之路往往无法为周围的人所理解，他们独自品尝着孤独，渴望被发现，希望自己的文学才华得到证明，但大多数人终其一生也无法走上写作之路，作家之路是独木桥中的独木桥。即便是一些人的作品偶然获得发表的机会，这也未必意味着作家身份的获得。因为作家身份的取得需要文学场内权威专家的认定，从中央到地方的各级作家协会就具有体制内对作家身份的决定权。正如布尔迪厄所指出的那样，文学场域内的竞争主要体现为话语权利的争夺和垄断。“文学（等）竞争的中心焦点是文学合法性的垄断，尤其是权威话语权利的垄断，包括说谁被允许自称‘作家’等，甚或说谁是作家和谁有权利说谁是作家；或者随便怎么说，就是生产者或产品的许可权的垄断。”“作家（等）的最严格和限制最多的定义，是一连串长长的排除和驱逐的产物，为的是以名符其实的作家的名义，否定所有可能以作家之名过活的人的生存。”于是，纸媒时代由于文学场的垄断性使作家带有着超脱于世俗之外的光晕，写作与作家身份本身并不具有必然的对应关系。不是所有的写作者都可能获得作家的神圣称谓，文学创作的专业性和精英性自然与大多数人之间有着巨大的鸿沟。而这一鸿沟的跨越除了卓越的文学才能之外，各种机遇的获得也必不可少。

图像时代，文学场的入场方式有了多元化的渠道。一部影视作品的成功就可以使一个籍籍无名者一夜之间获得作家的文化资本和话语权。如年仅24岁的鲍鲸鲸凭借其畅销小说《失恋33天》而为人所知，更是凭借着改编的同名电影而一举成名。因为电影《失恋33天》在2011年光棍节推出，市场大卖，创造了近2.9亿元的票房奇迹。同时，鲍鲸鲸凭借该片获得台湾金马奖最佳改编剧本奖。此后，她又与导演滕华涛合作电视剧《浮沉》和电影《幸福旅行团》，并且还成为一些报纸的专栏作家，年纪轻轻即成功地进入了文学场。另一位海外华人作家张翎也是如此。为实现作家梦想，张翎准备了30年，为创作需要，张翎甚至去读英国文学和听力康复学这两个毫不相干学科的硕士学位。为了搜集小说素材，她跑遍美国的华人遗址，大海捞针似地采访知情者。但是尽管如此，在小说《余震》发表之前，她并不为人所知。难怪她坦率地承认：“冯导的电影为我的小说作了广告”，“如果勉强说我‘成功’了，我想那必定不是因为我的才华，而是因为我的定力和耐心”。随着电影《唐山大地震》的热映，张翎也一跃而进入海外著名华人作家的行列。

在图像时代，媒介的多元化趋向，尤其是网络的普及使文学获得了前所未有的自由空间。它打破了纸媒时代文学场的垄断，消除了作家称谓神圣的光晕，甚至把写作降格为一种普通的工作，作家被降格为一种普通的职业。随便在网络上发表几百字的文章，就敢自诩为作家。至于水平如何，则另当别论。网络上一度引起热议的“美女作家”现象就很能说明问题。如号称80后作家的刘闻雯即是一例。她曾做过平面模特、主持人，更有“中国第一足球宝贝”之称。2011年5月，她的第一部长篇小说《变男》由武汉大学出版社出版，并于年底成为湖北省作家协会的会员，成功转型为“美女作家”。而她在参加江苏卫视节目《一站到底》时，却将李白的名篇“君不见黄河之水天上来”的下句接为“一江春水向东流”。在犯了这一常识性的文学错误后，她还振振有词，甚至在网上大爆粗口。这一事件说明在当今图像时代作家队伍的鱼龙混杂，正如湖北省作协主席方方所说的那样：“作协不可能对每个会员的作品都了解。只要你有硬件要求，你都可以成为会员，但是会员不一定就是真正意义上的作家。”“美女作家”也不过是图像时代的一种特殊产物罢了，归根到底她们不过是迎合市场获取自身利益的需要而已。当然，网络写作的普遍性和全民性大大降低了发表的门槛，写作者无需苦等传统文学刊物的认可，他们直接接受的是网络读者的检阅，点击量成为生命线。所以，网络给了写作者以自由、公正和广阔的平台，但是这也带来了作家的鱼龙混杂和写作的沉渣泛起，而真正的作家和优秀的作品必然是要经过时间的沉淀和历史的检验的。

其次，图像时代的作家们已经不满足于纸媒时代的书斋生活和闭关创作，他们往往会利用视觉媒介，成为商家的形象代言人，利用自己的创作所获取的人气得到丰厚的商业回报。莫言就是一个最典型的例子，自从获得2012年诺贝尔文学奖之后，其各种代言层出不穷，比较正面的如担任北京旅游形象大使，但更多的则是纯粹的商业驱动，如楼盘广告代言、烟草、酒类乃至杂粮的代言等，成为图像时代追捧的对象。作为80后青年作家的韩寒和张一一更是具有代表性。过去需要借助“名人效应”的商业广告代言多集中在娱乐、体育领域，那些明星们往往充分利用自己的肖像权，拥有几个甚至几十个广告代言，每年的代言费用多达千万甚至上亿。而作家这一过去靠作品和名声吃饭的幕后工作者，终于在图像时代的场域里走到了前台，走到了聚光灯下，这一在场方式的改变无疑体现出图像时代的文化特征和市场逻辑。

此外，众多的作家乃至学者也纷纷走入电视。广受关注的《百家讲坛》等就把众多的作家和学者包装成了图像时代的学术明星，如作家刘心武解《红楼梦》，易中天讲《三国》，于丹说《论语》，等等。他们的相关研究未必代表学术研究上的最高水平，甚至有的还错误频出，被专家所批评，但这些都毫不影响其在大众中所获得的象征资本，通过与电视等视觉媒介的巧妙结合，过去曾经青灯苦读的学术研究在图像时代也幻化为一场场视觉饕餮，而这些学者们也实现了新的身份转换，如于丹、易中天等人更是由此步入了电视节目主持人的行列，游刃有余地活跃在当下的图像世界里。

可见，一个专业场中的文化生产者在面对外部力量时，他们表现出的自主、抵抗或者屈从程度是不同的。布尔迪厄发现，他们遵循的是“伊达诺瓦法则”，即“一个文化生产者越自主，专业资本越雄厚，只投身于除了竞争对手就没有别的顾客的市场，那他就越倾向于抵抗。与之相反，越把自己的产品投向大生产的市场（如随笔作家、作家记者、循规蹈矩的小说家等），就越倾向于与外部权力，如国家、教会、党派和今天的新闻业和电视等合作，屈从于它们的要求或指挥”。图像时代作家和学者们的转型发展恰恰证明了这一点。

最后，图像时代，由于受到影视和网络等传媒的冲击和影响，市场化的转型日益深入，建国以来曾经紧紧依附于政治场的文学场发生了巨大的变化。文学场日益远离政治场，开始回归其本位，旧有的、官方的文学体制不断松动，其中近年来作家纷纷退出作协的现象就很能说明问题。2003年，湖南作家余开伟、黄鹤逸先后退出湖南省作协，首开作家主动退出作协的先河。同年，诗人陈傻子退出江苏省作协。他的理由是：“一、长期以来真正优秀的先锋诗人没有得到应有的尊重；二、滥竽充数加入协会以获取作家头衔的人越来越多，使我对这个团体失去信任。”而上海“新生代”作家夏商也向上海市作协递交了一份700字的《退会声明》，并宣称：“本人对自己系上海市作家协会会员的荣誉感已完全丧失。”此外，山西作家李锐和张石山也因对作协内部换届选举的不满，宣布退出中国作协，并辞去山西省作协副主席职务，从此“潜心写作”。2006年11月，曾任沈阳市作协副主席的洪峰因生存问题“上街乞讨”，成为新闻事件，最后洪峰发表声明，退出作协。2008年，因不满山东省作协副主席王兆山的两首颂词，作家李钟琴在其博客上宣布退出山东省作协。2010年，有着“童话大王”之称的郑渊洁声言退出中国作协，并获批准。在他看来，“作协已经成为足协那样的组织”，“金玉其外败絮其中”，等等。

如此大规模作家退会的现象，一方面说明了旧有的官方文学体制已经无法适应新的图像时代的变化，这种国家“圈养”和规训的方式已经无法激励真正的文学创作，反而滋生出一系列的问题，其中官僚化和行政化不过是其凸显的问题罢了。“布尔迪厄曾经谈到了三种不同的场域策略类型：保守、继承、颠覆。保守的策略常常被那些在场域中占据支配地位、享受老资格的人所采用，继承的策略则尝试获得进入场域的支配地位的准入权，它常常被那些新参加的成员采用；最后，颠覆的策略则被那些不那么企望从统治群体中获得什么的人采用。”于是，面对着旧有的文学体制，不同作家也就采取了不同的场域策略。退会行为不过是作家对旧有文学场悲观失望而采用的颠覆策略罢了。另一方面则说明了文学场在摆脱了意识形态高度控制之后，作家们有了更多的选择。尤其面对文化市场和传播媒介的迅猛发展，稿酬获取的日益多元化，他们完全可以选择官方体制外相对自由的创作和生存。新的文学场已经开始逐渐成为多种力量角逐的场域，在这里，官方的文学体制虽然表面上欣欣向荣，但已无法继续发出独白的声音，而市场和视觉媒介等则日益影响和重塑着新的文学场。

于是，在新的场域逻辑面前，体制外的作家往往以夺人的气势挑战体制内的作家。其中韩寒等人对于整个中国作协的挑战就尤为突出。2008年由起点中文网主办的“30省市作协主席小说巡展”就遭到以韩寒为代表的年轻作家的否定乃至奚落，韩寒甚至表态：“我如果当作协主席，下一秒就解散中国作协”，进而引发了几位作协主席与韩寒之间的骂战，甚至是人身攻击。而韩寒以体制外的自由之身直斥对方的“豢养身份”，无疑击中了其要害，这场口水仗终以作协主席们的噤声而告终。面对这样的论战，我们不必过分执着于是非对错，但它却让人们看到了当代文学场重构的可能性。这种文学场域内部的斗争也反映出，在新的时代面前文学场评价标准的变迁。

在文学场日益远离了政治场之后，市场逻辑也逐渐取代了政治逻辑，如此一来，当代文学场呈现出新的面貌。正如布尔迪厄指出的：“在遵守游戏的默契规则和再生产游戏及其利害关键的先决条件的情况下，游戏者可以通过参与游戏来增加或维持他们的资本，即他们拥有的符号标志的数量；但他们也同样可以投身游戏之中，去部分或彻底地改变游戏的固有规则。……办法可以是运用各种策略，以极力贬低作为他们对手力量所在的那种资本形式的价值，而努力维持他们自己优先拥有的资本种类。”不管是韩白之争，还是韩寒对整个作家协会的挑战，归根结底都以韩寒获得话语权，而论战的对方收声退出而告终。因为韩寒不断强调的是自己的纳税人身份和自由的创作立场，而这些恰恰是体制内作家所缺失的。这也从另一侧面说明，作为图像时代的弄潮儿，韩寒在视觉媒介争夺中所占据的优势地位，传统的凭借纸媒体系而获得文学场地位的作家和学者们，在面对网络话语权的争夺中无疑纷纷败下阵来。

三、图像时代文学场内资本的矛盾

图像时代，文学场内文化资本与经济资本的矛盾，往往体现于作家在小说创作和剧本创作之间的矛盾。这正如布尔迪厄所言：“文学秩序及相关现象是对一切形式的经济至上主义的真正挑战。它们在漫长而缓慢的自律化过程中逐渐形成，其经济运作是一个颠倒的世界：进入其中的人对功利毫无兴趣。它宛如一种预言，尤其是韦伯所说的那种名副其实的厄运预言，即对得不到任何报偿这一事实的预言，对同行艺术传统的反叛最能体现极为明显的‘无功利性’。”

经历过图像时代洗礼的一些作家，也逐渐认识到摆脱视觉媒介纠缠的重要性。因为有思想的作家还是认清了这个“赢者为输”的道理。邱华栋在一次访谈中就认为：“中国的影视主要是娱乐功能，很多都是些‘弱智产品’，题材管制得很严，很多有价值的文学作品都无法改编成影视作品，有些作品被改编或者被拍摄了，又不允许公开上映。同样的道理，由那些‘弱智产品’改编而成的文学作品，当然也不会好到哪里去，价值一样不大。”因此，他进一步提出：“文学最好离影视远一些。好作家最好不要什么‘华丽转身’。中国现在的影视作品大都娱乐化了，是没有脑子的东西，有的变得龌龊不堪，成为资本和权力的帮凶，作家本应该是社会的良心和啄木鸟，而不要变成文字的‘打工仔’。”“我觉得，不考虑市场和什么影视版权的写作，那才是具有真正的价值。”在经历了《红树林》的失败后，莫言更加深刻地体会到了这一点：“我写小说希望按照小说的方式、小说的规律去写，就像我新写的小说《生死疲劳》，我完全没有考虑能不能被改编成电影或者电视剧。如果构思小说的出发点就是冲着改编剧本去的话，是一定会影响小说的文学价值的。”即便像刘恒、北村、潘军这样彻底转到影视编剧或涉足影视较深的作家，也仍然对小说创作保持着一定的理想，仍然希望坚守文学的信念及其独立的艺术价值。潘军曾说：“一个纯粹的小说家从来就不会因为自己的作品被改编成其他形式而感到骄傲。”“小说被改编，从某种意义上来讲，就意味着小说本身不够纯粹。”

近几年，海外著名作家严歌苓参与编剧和改编了不少电影作品，如《金陵十三钗》、《梅兰芳》、《幸福来敲门》、《小姨多鹤》等，均引起较大反响。但她却认为自己的影视创作才华远远不及小说创作才华：“我对它的重视也远不如我对小说的重视。小说是我的信仰和激情所在，赚不赚钱都无所谓；至于影视作品，你们一定要我写，给我高报酬，我只好写了。”严歌苓称以后不打算再创作剧本了，“除了我已经签约的作品，就算别人再求我，我也不写了。我觉得弄影视非常疲惫，让我没有时间写那些想写的小说，憋在那里很着急，激情过去了，可能这辈子就错过了”。严歌苓还说，她并不希望把小说改成影视：“我一直希望影视和文学是分开的，把我看成影视的供应者，是把我贬低了。如果文学向影视挂靠，那么文学就是在边缘化。”严歌苓说，《陆犯焉识》还未出版时，就有影视公司找她商量改编意向，“我幸运的是每个作品出来后，很快就有好几家公司找上门，但我的不幸也在这儿，有很多作品被买去之后就会搁置好多年，或是拍完之后我根本不认识它了，让人哭笑不得”。

当然，在经历过频频“触电”的洗礼之后，有些新生代作家也表示不再涉足影视编剧这一行当，要将精力放在小说创作上，邱华栋就是一个很好的例子。“他不否认自己曾为了个人的经济利益写过一些剧本，而有些剧本是媚俗的……但是现在，他坚决不会去写了，他信奉文字本身的魅力，尽量写自己想写的东西，不媚俗，不出卖文字。”鬼子也在小说《一根水做的绳子》卖出电影改编权后表示，虽然影视公司希望他来当编剧，但是他现在已经不想再做影视了，“因为我前些年在影视圈里面晃荡了一些时间，我觉得这耗费了我大量的时间。我现在从这部小说开始，将回归到写小说中去”。

这些作家们的诸多矛盾和两难处境，进一步体现出了图像时代社会处于变革中的不稳定状态，面对生存与自由、艺术与商业、迎合与创新等诸多本源性问题时，作家们难免陷入经济资本与文化资本的矛盾中去。但是这种纷纷扰扰的矛盾纠葛未必一定是坏事。正如有学者分析的那样：“许多很有前途的年轻小说家似乎放弃了自己对完美艺术的追求，转而进入更有经济效益的商业领域，如电视剧本写作，等等。在我看来，这实际上反而会有益于中国纯文学的发展，因为实际上这是一个大浪淘沙的过程，它可以让最投入、最有才能的作家留下来，并推动他们进一步完善自己的技艺，尽管他们面对的是较少的但要求更高的国内和国外受众。”

而在新的文学场中如何定位自己，也是每个作家依然要直面的问题。因为真正的文学终归要直面自己的内心，直面社会真实。当生存越来越不是问题的时候，如何摆脱各种场域的干扰和限制，创作出真正有价值的、流传后世的作品才是作家们更应该面对的问题，否则作品终归像网络中迅速呈现而又迅速消逝的文字那样，被时代的浪潮所迅速淹没。

注释

①[24][法]皮埃尔・布迪厄、[美]华康德：《实践与反思――反思社会学导论》，李猛、李康译，中央编译出版社，2004年，第133、137页。

②[23][美]戴维・斯沃茨：《文化与权力――布尔迪厄的社会学》，陶东风译，上海译文出版社，2006年，第142、145页。

③[18][25][法]皮埃尔・布迪厄：《艺术的法则：文学场的生成和结构》，刘晖译，中央编译出版社，2001年，第270、271、264页。

④1991年他将自己的小说《拉萨的小男人》改编成了电视剧。此后，马原投身电视制作，拍摄了一系列专题片。他曾带着只有一个摄像师的摄制组，行程两万多公里，历时两年，采访了120多位文学家，拍摄成4000多分钟的素材带，剪辑成720分钟，分为24集的电视节目《中国作家梦――许多种声音》。2005年，马原身兼编剧、导演和演员三职，将自己的小说《游神》和《死亡的诗意》改编为电影《死亡的诗意》，此外还拍摄了电视剧《玉央》。

⑤1991年张艺谋的《大红灯笼高高挂》改编自小说《妻妾成群》；1994年李少红的《红粉》改编自同名小说；1995年黄建中的《大鸿米店》改编自小说《米》；2004年侯咏的《茉莉花开》改编自小说《妇女生活》；2008年曹琳琳的《小火车》改编自小说《小偷》。⑥1994年张艺谋将《活着》改编为同名电影；2006年，朱正则将其改编为电视剧《福贵》。

⑦2000年，小说《师傅越来越幽默》被张艺谋改编为电影《幸福时光》；2003年，小说《白狗秋千架》被霍建起改编为电影《暖》。

⑧陈熙涵：《莫言：小说影视莫捆绑》，《文汇报》2005年12月20日。

⑨[29]包斌：《对门・对面――作家潘军谈文学和影视》，《中国文艺家》2003年第8期。

⑩陈飞：《先锋作家北村：文学已成弃妇》，《长沙晚报》2008年12月14日。

[11]雷丹：《周渔的火车拍电视剧版，北村亲自操刀改编计划》，《青岛早报》2005年7月7日。

[12]董彦：《刘震云莫言王朔苏童北村：让电影给我打工》，《华商报》2004年4月19日。

[13]肖爆：《毕飞宇：小说改编成影视剧很正常》，《燕赵都市报》2005年12月2日。

[14]早在1995年，毕飞宇的长篇小说《上海往事》就被张艺谋改编成电影《摇啊摇，摇到外婆桥》；2000年，根据小说《青衣》改编而成的同名电视剧热播，使毕飞宇获得了大众的认可和较高的人气；随后，毕飞宇获首届“鲁迅文学奖”的短篇小说《哺乳期的女人》被导演杨亚洲看中；2004年，著名导演叶大鹰则拍摄了根据短篇小说《地球上的王家庄》改编的同名电影；在文坛引起巨大轰动的中篇小说《玉米》也同时受到数位影视界重量级人士的青睐。

[15]周根红：《新生代作家的影视生存与文化立场》，《东方论坛》2010年第3期。

[16]石宇：《爱上“瞌睡女孩”，暂不“梦游桃源”，陈凯歌找新震撼》，《每日新报》2002年4月1日。

[17]曹雪萍：《著名作家东西：我就喜欢新奇的野路子》，《新京报》2005年1月14日。

[19]丰绍棠：《张翎的固执》，《人民日报・海外版》2011年1月7日。

[20]谢方、张瑜琨：《美女作家刘闻雯犯常识性错误，被指“名不副实”》，《长江商报》2012年5月12日。

[21]作家韩寒也是中国最杰出的赛车手之一，是中国职业赛车史上唯一获得场地和拉力的双料年度总冠军。他曾签约骆驼户外运动品牌并且成为其形象代言人。2010年7月凡客诚品（VANCL）也邀请韩寒出任形象代言人。2012年斯巴鲁公司特别邀请了韩寒担任SUBARU XV车型的代言人。同是80后作家的张一一也与武汉送子鸟医院正式签署代言协议，成为该院继主持人倪萍之后的第二位形象代言人。

[22][法]皮埃尔・布尔迪厄：《关于电视》，许均译，辽宁教育出版社，2000年，第73页。

[26][27]王海、罗长青：《全媒时代作家何为――邱华栋访谈录》，《创作与评论》2011年第5期。

[30]吕莉红：《严歌苓称不再创作剧本，不理解电影人奥斯卡情节》，《京华时报》2012年8月1日。

[31]秦华：《严歌苓：把我看成影视的供应者，是贬低我》，《郑州日报》2012年2月27日。

[32]赵慧：《邱华栋：不断超越自我》，《新疆经济报》2008年9月11日。

篇10

浙江科技学院是一所以工学为主，集工学、艺术学、管理学、文学、理学、经济学为一体的多学科全日制省属本科院校。学校前身为成立于1980年的浙江大学附属杭州工业专科学校。学校坚定不移地走特色办学之路，逐步形成借鉴德国应用科学大学办学经验，结合中国国情，培养具有实践能力、创新精神和国际素养的高素质应用型专门人才的办学特色。

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二、艺术设计学院、服装学院简介

浙江科技学院艺术设计学院、服装学院创建于1988年，经过二十多年的建设和发展，已成为一所设计学类专业齐全、社会知名度较高的艺术设计学院、服装学院。设计学为浙江省“十二五”重点学科，学校硕士点建设单位支撑学科;艺术设计专业(含服装与服饰设计专业、视觉传达专业、环境设计专业)为国家特色专业建设点、浙江省“十二五”优势专业;工业设计专业列入国家教育部“卓越工程师教育培养计划”首批试点专业。

艺术设计学院、服装学院现有全日制在校生2000余名，专任教师112人。多年来，学院坚持培养适应面广、审美品质高，具有国际化视野的设计学类高级创意人才。服装设计专业学生多次获中国服装“新人奖”大赛奖，学院获“育人奖”称号，其中三位毕业生获“全国十佳服装设计师”称号;工业设计专业两位学生获得有着“工业设计奥斯卡”之称的德国“IF”大奖;服装表演在校生荣获“2012国际游艇模特大赛”中国赛区总冠军(全球赛区第四)、“2013年世界旅游文化小姐大赛”中国总决赛冠军、“2013国际旅游小姐大赛”全国总决赛十佳;视觉传达专业、环境设计专业以及纺织品艺术设计方向等学生在社会各类竞赛中也屡创佳绩，每年的毕业生设计作品获社会各界好评。办学至今，学院已培养了4000多名毕业生，他们活跃在社会的各行各业，广受社会欢迎。许多学生毕业后，很快成为所在企业的首席设计师或设计总监;也有些学生走上自主创业道路，建立自己的品牌，如GXG、“罗马情怀”、“时光坐标数字影像”等已成为各设计领域的知名品牌。

三、2015年艺术类本科招生专业介绍

1.服装与服饰设计专业(授予艺术学学士学位)

培养目标：本专业培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，具有较强的设计创意能力和动手制作能力，具有较强的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法，能在服装艺术设计领域与应用研究型领域及艺术设计机构从事服装产业的新技术、新工艺的开发和服装设计、服装工艺与经营及教育、管理等工作的人才。

主要课程：设计素描，设计色彩，装饰基础，空间构成，服装设计概论，女装设计，男装设计，创意设计，针织服装设计，服装构成及工艺，服装CAD，服饰品设计等。

就业去向：在艺术设计、服装公司及高、中等教育领域从事服装设计、服装教学、策划、研究开发、设计制作、管理等工作。

2.服装与服饰设计专业—服装表演与形象设计方向(按表演类招生，授予艺术学学士学位)

培养目标：该专业方向主要培养具有时装表演与形象设计专业方面的基础理论知识和技能的高级应用型人才，同时具备一定的服装与服饰设计能力。通过专门的教学和实训，使学生具有较强的审美眼光和较高的文化艺术修养及优美的体态。能够在时装表演、服装编导、服装模特形象设计、表演策划、模特经纪公司以及时尚机构等任职。

主要课程：形体训练、舞蹈基础、时装表演基础、化装造型、人物形象设计、服饰搭配设计、服装史、服饰美学、时装表演编排与策划、现代礼仪常识、时装摄影、专业实习等。

就业去向：本专业毕业生主要去向为社会各类模特经纪公司，从事时装表演、服装编导、服装形象设计、表演策划、模特经纪人以及时尚机构等相关领域的工作。

注：服装表演与形象设计方向颁发服装与服饰设计专业毕业证书。

3.视觉传达设计专业(授予艺术学学士学位)

培养目标：该专业培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的人才。

主要课程：设计素描，设计色彩，三大构成，图形创意，字体编排，印刷工艺，计算机图形处理，计算机三维辅助设计，网页设计，动画设计，书籍装帧，广告与策划，企业形象设计，包装与容器设计，广告摄影等。

就业去向：在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事广告设计、包装设计、网站设计、书刊设计、企业形象设计等工作。

4.环境设计专业(授予艺术学学士学位)

该专业按照景观设计与室内设计两个方向进行培养。

培养目标：主要培养具有景观设计与室内设计基础理论、专业知识与应用能力，能够从事相应实践、研究、管理等方面工作的高层次专业人才。在校学生通过对景观设计与室内设计基本理论和基本技能的学习，培养景观设计与室内设计的创新思维;并以各类型实际工程项目为主线，贯穿相应设计理念、方法、技巧进行实践训练，实现学用结合，最终培养学生综合分析、解决问题的能力，使其具备未来专业职业者的综合素质。

1)景观设计方向主要课程：建筑与风景速写、平面与色彩构成、形态构成、色彩写生、环境艺术设计基础、制图与透视、人体工程学、装饰材料构造、工程预算、居住区规划、居住区景观设计、城市景观设计、公共艺术设计、植物造景设计、风景区规划、景观建筑设计等。

就业去向：毕业生主要就业去向为各建筑园林设计院、景观设计公司、房地产公司、园林施工单位、城市规划管理部门等。

2)室内设计方向主要课程：建筑与风景速写、平面与色彩构成、形态构成、色彩写生、环境艺术设计基础、制图与透视、人体工程学、装饰材料构造、工程预算、建筑形态设计、居住空间设计、办公空间设计、休闲空间设计、商业卖场设计、家具设计、展示设计、室内陈设艺术、室内绿化等。

就业去向：毕业生主要就业去向为各建筑设计院、室内设计公司、房地产公司、工程家装施工单位等。

5.产品设计专业(授予艺术学学士学位)

培养目标：该专业培养具有扎实的工业设计、纺织品设计基础理论知识和应用能力，具有良好的职业技能和专业素质，能在企事业单位、专业技术部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研等工作，能从事产品设计以及与产品设计相关的平面设计、信息设计、展示设计等工作。

1)产品创意设计方向：掌握数码产品、家居用品、家用电器、家具的造型能力，具有国际化视野和创新能力，满足社会发展对产品创意设计的需求。

主要课程：素描、色彩、基础设计、平面构成、色彩构成、立体构成、电脑美术、工业设计史、产品设计、视觉传达设计、环境设计、计算机辅助设计、效果图、机电基础、人机工程学等。

就业去向：在艺术设计、产品设计及高、中等教育领域从事研究开发、设计制作、教学、管理等工作，也能在相关的产品设计和艺术设计研究开发部门从事产品造型设计、策划及视觉传达设计等工作。

2)家用纺织产品设计方向：能够从事家居软装设计、家用纺织产品设计以及市场营销、贸易和管理工作，具有国际化视野和创新能力，满足社会发展对家用纺织品专业人才的需求。

主要课程：素描、色彩、设计基础、纺织品纹样设计、家用纺织产品设计、室内软装陈列设计、面料设计与工艺、创意面料设计、家用纺织品专题设计、纺织品CAD、印染工艺等专业课程。

就业方向：可从事家用纺织产品(床品、窗帘、沙发等布艺)的造型与工艺设计，室内软装设计，面料组织结构、纹样设计，以及专业管理、贸易、研究、教学等工作，同时适宜自主创业。

注：产品创意设计方向与家用纺织产品设计方向均颁发产品设计专业毕业证书。

6.动画专业(授予艺术学学士学位)

培养目标：本专业培养具有影视动画设计创作、教育、研究、设计、生产和策划等方面能力的高层次专业人才，学生在校期间主要学习影视动画创作的基础理论和知识，掌握影视动画设计及制作技法，使之具备本专业基本知识和创新思维及实践能力的综合素质，以满足社会发展对影视动画专业人才的需求。

主要课程：动画概论、造型设计、场景设计、动作设计、原画创作、动画运动规律、脚本设计、分镜头设计、三维动画、影视非线性编辑合成等。

就业去向：能在各类动画企事业单位及相关教育领域从事动画设计、影视片头、广告创作、游戏美工、教学科研和管理方面等工作。

7.摄影专业(按美术类招生，授予艺术学学士学位)

培养目标：本专业培养具有摄影专业理论知识和专业技术及设计创意应用技能。具有国际化视野和创新能力，能够在摄影领域独立完成商业摄影的创意及拍摄，艺术摄影的创作以及相关工作的应用型高级专门人才。

主要课程：中外摄影史、摄影基础、摄影美学、黑白摄影与暗房技术，摄影器材与摄影照明、摄影构图、数码图像处理、广告摄影、风光摄影、人像摄影，产品摄影，专题摄影，人像摆姿与造型设计，创意摄影与创作等。

就业去向：在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事摄影摄像、后期处理、广告摄影、电商摄影、摄影策划等相关领域工作。

四、2015年艺术类本科专业招生计划

序号

专业名称

层次

学制

科类

计划数

学费

（元/学年）

备注

1

设计学类

（中德“2+3”联合培养）

公办本科

5年

美术类

12

7000

1.面向浙江省招生，采用专业统考成绩。2.国内学习两年再选派到德国学习三年。3.高考外语单科成绩要求达到80分及以上（150分制）。4. 浙江省外有意参加该项目的考生入学后可参加学校统一组织的选拔考试。

2

服装与服饰设计

4年

505

1.面向浙江、黑龙江、河北、江苏、安徽、天津、辽宁、福建、山东、广西、江西等11个省招生。2.美术类专业成绩采用该省统考成绩。3.高考外语单科成绩无最低分限制。

3

视觉传达设计

4

环境设计

5

产品设计

6

动  画

7

摄影

8

服装与服饰设计（服装表演与形象设计方向）

服装表演

类

25

1.按照表演类招生（面向黑龙江、四川、湖南和浙江等4省）。2.黑龙江组织校考，其他省份采用省统考成绩。3.四川和湖南两省仅招女生。

注：1.具体分省和分专业计划见附表，最终招生计划以各省招生办(考试院)公布为准。

2.具体收费标准以浙江省财政厅和物价局的最新文件规定为准。

五、专业统考及校考

1.2015年美术类专业成绩均采用各省的专业统考(联考)成绩。

2.服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)在黑龙江省组织校考，其他省份采用服装表演类专业统考成绩。

六、服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)校考流程

(一)报考条件

1.坚持四项基本原则，热爱祖国，遵纪守法;热爱艺术学科，身体健康，色觉正常;

2.高中毕业或具有同等学历;

3.外语语种要求英语或德语;

4.五官端正，具备服装表演基本条件和素质;

5.女生身高要求在1.70米以上，男生身高要求1.80米及以上;

6.考生的生源地须为黑龙江省(2015年仅在黑龙江省组织校考)。

(二)报名程序和考生需提供的有关材料

1. 黑龙江省考生凭本人身份证到东方学院报名，北京新面孔学校的学生可在北京校考点参加考试;

2.交纳报名费，110元/人;

3.填写报名表，报名信息校对无误后，考生在报名表的签字栏内签字确认;

4.上交报名表后，领取专业考试准考证;

5.考生需提供泳装或紧身装正面全身、侧面全身、正面半身、脸部特写彩色照片各一张(共4张，5寸以上，底色为浅色)。

(三)根据相关规定，在北京参加校考且合格的考生，还需到在黑龙江省完成网上报名和缴费等手续，否则由此产生的校考成绩无法备案等后果由考生本人承担。

(四)各考点提供现场咨询，回答招生相关问题。

(五)2015年校考时间和地点安排

序号

省份

报名时间

考试时间

报名和考试地点

备  注

1

北京

12月21-22日

12月22日

北京市顺义区天北路中心街97号

北京考点仅面向北京新面孔学校的黑龙江学生。

3

黑龙江

网上报名缴费

3月28日

黑龙江东方学院，哈尔滨市南岗区学府路331号

 

注：网上报名和缴费的具体时间安排以当地考点公布为准;合格证数量不超过计划数的4倍。

(六)服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)专业考试内容及时间

考试科目

考试时间

考试范围及要求

1.形体测量

2.形象气质评价

上午

8：30-11:30

形体测量：身高、胸围、腰围、臀围、大腿围、肩宽、下身与上身差、臂长、体重等；

形象气质评价：皮肤状况、肩背形状、腿形、手形、脸型、气质、个性等。,

3.基础台步

4.才艺展示

下午

13：30-16:30

基础台步：形体、步态、节奏性、乐感、表现力和肢体协调性

才艺展示：自选舞蹈或健美操（自备CD音乐和服装，考试时间不超过1分钟）。

注：各科目考试的具体时间以当地考点公布为准。

(七)专业考试的成绩查询和专业合格证的发放

考生可在2014年4月上中旬(具体时间请随时关注我校招生网)通过访问zsb.zust.edu.cn 查询专业考试成绩(不提供电话查询)。凡专业达到规定分数线的考生，学校将于4月中下旬发放专业合格证。

七、录取办法

1. 高考文化总分要达到考生所在省艺术类公办本科线或由我校确定省线以上的最低文化分数线，设计学类(中德“2+3”联合培养)外语单科成绩要求不低于80分。

2. 考生须参加所在省艺术类专业统考，且统考成绩合格。服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)专业的黑龙江考生须参加我校组织的校考，且校考合格。

3. 美术类专业按各省考生的投档成绩(文化成绩或专业成绩)从高到低排序择优录取，若采用综合成绩投档，则根据考生所在省的综合分计算的规则进行折算。

4. 服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)按专业成绩从高到低排序择优录取(浙江省除外)，即四川和湖南按服装表演类专业统考成绩排序，黑龙江考生按校考成绩排序，浙江省按照省考试院投档的综合成绩排序。

5. 原则上要求第一志愿填报浙江科技学院。

八、联系方式

招生网址： zsb.zust.edu.cn Email: zsb165@zust.edu.cn