学平面设计的就业前景范文
时间：2023-10-31 17:59:53
导语：如何才能写好一篇学平面设计的就业前景，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
产品设计专业培养目标
培养目标：培养德智体美劳全面发展，具有社会责任感、系统的专业知识、先进的设计理念、较强的分析洞察力、优秀的表达力与创新精神，并能从社会、用户、市场、文化等多角度思考，结合美学、工学和商学发挥设计创意和创新。能在产品研发机构、专业设计机构和企事业单位从事产品设计与策划开发工作的高素质应用型产品设计人才。
产品设计专业就业前景
产品设计专业就业前景较好，产品设计专业毕业的学生科后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师，在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑，在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。
产品设计是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科，随着商业化进程的发展，市场对产品设计专业的技术人才十分紧缺。产品设计专业主要培养掌握创新设计基本知识，具有设计能力与计算机辅助设计技术的高级实用性人才。
生活中所有与我们息息相关的产品都是属于产品设计，产品设计就业范围很广，基本上只要是与商品挂钩的公司或是企业，都必然需要产品设计师，所以产品设计专业还是非常好就业的!而且找工作还是挺轻松的，其实只要你大学努力的话，有自己的一技之长，这个专业想找不到工作都很难。
学生在毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。
从事行业：
毕业后主要在新能源、互联网、电子技术等行业工作，大致如下：
1 新能源;
2 互联网/电子商务;
3 电子技术/半导体/集成电路;
4 其他行业;
5 计算机软件。
从事岗位：
毕业后主要从事产品经理、机械工程师、电气工程师等工作，大致如下：
1 产品经理;
2 机械工程师;
3 ui设计师;
4 电气工程师;
篇2
美术学专业就业方向包括游戏公司、动画公司、软件公司、电影制作公司、广告公司、电视台、教育机构、杂志社或出版社等单位。
美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
美术类实用专业的人才尤其供不应求，如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程；景观设计、环境艺术、创意产业，甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UI界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等。毕业生就业形势持续看好。
美术专业国画和油画专业稍微弱一些，毕业后主要从事设计工作或者任教，考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此也有比较广阔的就业前景。
（来源：文章屋网 ）
篇3
[关键词] 平面设计 实践教学 就业 中等职业学校
近年来,中等职业学校的发展状况令人堪忧,存在着诸如师资力量的不断流失,生源数量和质量的逐年下降以及毕业生就业形势不容乐观等状况,以上种种严重桎梏了中等职业学校教学工作的健康发展。究其根源,笔者认为是目前中等职业学校的教学模式已经无法适应形势需要,显现出教学方法僵化,忽视学生实践技能的培养和提高;教学定位不准、内容陈旧,与就业市场需求脱轨等弊端,也就必然出现学校教不出,学生学不会,实践用不来,市场看不上的现象,造成中等职业学校人才输送与就业市场需求隔河相望的尴尬局面。下面,笔者就如何开展中等职业学校平面设计教学谈几点认识。
一、中等职业学校平面设计教育应理清思路,找准定位,有的放矢地开展教学工作
中等职业学校平面设计教学的最终目的是向市场输送平面设计方面的应用型人才。教学思路是否清晰,定位是否准确将对学生的就业产生直接的影响。因此,正确把握好平面设计的教学定位,提高本专业学生的市场竞争力和创新能力,切实培养市场所需的应用型人才,提高和扩大学生就业面和就业率,是中等职业学校应该遵循的宗旨。因此,平面设计专业的教学,必须坚持以就业为导向,面向社会,面向市场的办学方针,摆脱旧框的束缚,形成自身教学特色,以适应平面设计行业的全方位、多层次的人才需求。
目前,中等职业学校平面设计专业的学生是行业市场需求的重要的来源和有益补充。中专学校平面设计专业的毕业生相比其它高校相同专业的学生而言,具有其一定的竞争力:一是对待遇要求不高,适应性强;二是比较务实,普遍具有吃苦耐劳精神;三是实践操作能力较强。因此,中等职业学校平面设计教学只要理清思路,找准定位,及时改进和完善教学方法,增强学生的实践能力,把培养市场急需的平面设计应用型人才作为第一要务,那么,中等职业学校的教学就会走上健康发展的道路,专业学生就业前景也将更广阔。因此,如何将平面设计教学和市场需求相接轨,让学生在三年的时间内掌握专业应用知识,提高实践操作技能,是中等职业学校平面设计教学值得探索的重要课题。
对于中等职业学校的平面设计教学来讲需要找准定位。虽然广义上的平面设计教学要求分层次培养平面设计人才。其中包括创意人才、表现人才、研究策划型人才、应用操作型人才等等。但中等职业学校的平面设计教学却有一定的特殊性,他的定位应该是把学生培养成为一专多能的应用型人才,那就是精于操作各类电脑软件,熟练的解决图形图像的处理以及文字图形编排能力和色彩搭配能力,同时也要具备一定的创作能力。
对于平面设计专业的学生而言,也需要准确定位。首先,专业水平高低与学得好坏和个人喜欢有着很大的关系,因此要结合自己的喜好和专业水平来制定个人发展计划,通过差异化学习,突显自身优势。其次,在注重发展自身优势的同时还要多学、多看、多做。
在学习中,不仅要熟练掌握和运用电脑技能,还要善于将自己的构思在作品中表现出来。通过多看优秀的设计作品,了解设计规律和设计模式,开拓自己的眼界;提高个人的审美能力;通过多看与平面设计有关的书籍和作品(如文学、哲学、绘画、历史等),提高自己的设计理念和思路;还要勤于思考还要善于思考,注意将所学知识灵活运用到实践中去,形成自己的风格和特色,将各样的分析和自我的审美融入到设计作品中去,创作出符合市场要求的设计作品。
二、设计基础知识与电脑操作技能是平面设计教学工作中的有机组成部分,两者相辅相成,缺一不可
中等职业学校的平面设计教学根据学生的需求和特点,着重专业与课程设置的基础性,作为中等教育的形式,学生在文化素质、专业基础、能力水平以及社会经验不同于高等院校的学生,就更要形成自己的特色,发挥自身所长,才能具备一定的竞争力。所以,设计教学应以实践的应用型设计教学为主。中等职业学校具有基础性、技能性和职业性的教学特点,只有将设计基础知识的教学与电脑操作技能教学相结合,才能既有效提高学生对设计知识的掌握,又能更好地帮助学生熟练电脑技能的操作。
平面设计基础教学课程主要包括图形、文字、编排、色彩教学等,平面设计的实践运用是在书籍、宣传品、海报、产品广告、包装乃至网页设计等方面。设计基础教学是如何做好设计的关键,如何运用色彩的心理、色彩怎样搭配适合怎样的人群、文字和图形的编排合理性、图象的语意等都是设计基础教学的关键,也是做好设计的最基本要求。设计教学过程中,可以制定一些常见性课题,如公益海报设计、房产招贴设计、日用品宣传设计、名著的书籍装帧设计等,通过观察身边最平常的事物,让学生在课题中锻炼基本的设计观察能力。通过欣赏大量的优秀主题设计作品,提高学生基本的设计审美能力,从而达到训练学生的设计思维能力和设计创造能力的教学目的,培养学生的正确分析力、判断力、形象记忆力和丰富的想象力。
电脑中的各类软件是体现设计理念的重要媒介。掌握设计软件操作,熟练运用快捷键,灵活利用工具编辑图形,调整色彩,修正图像,合理编排,都是电脑技能教学的必修内容,中等职业学校的平面设计教学要求学生不仅要有一定的设计思想,还要熟练操作多种设计软件,在实践中提高学生眼的敏锐观察力,训练手的熟练、准确的表现力与协调性。
在平面设计教学中,既要重视设计基础的教学,又要重视电脑操作技能的教学,两者缺一不可,将设计基础的教学课题和电脑技能教学并置,通过应用软件操作将设计理念形成作品,通过完成设计作品,又能进一步熟练应用软件技能的学习和操作。通过图文并茂的直观式教学模式,引导学生深入观察、感知客观事物,形象的认识世界,同时也能有助于发展学生的逻辑思维训练,让学生更好的将设计基础知识和电脑操作技能融会贯通。离开电脑的操作技能教学,设计的基础知识只能是纸上谈兵;缺少设计基础知识的掌握,电脑操作技能就会变的毫无意义。因此,设计基础知识与电脑操作技能是平面设计教学工作中的有机组成部分,两者相辅相成,缺一不可。
(例如,在图形教学中,一课题练习为:以公众熟悉的形象为原始形,展开形式语言训练,要求以同一原始形为依据,不改变构图,不增减信息内容,利用电脑软件操作,在表现手法上进行反复变化尝试,追求表现形式的多途径练习。)
三、中等职业学校的平面设计实践教学应以市场为导向,培养专业基础人才
设计最终要面对市场,而目前中等职业学校中的不少学生在做平面设计时往往存在闭门造车坏习惯。针对这一状况,中等职业学校应主动与公司企业建立良好的合作关系,建立符合市场需求、适应市场思路的教学体系,通过模拟操作现实存在的专题设计为在校学生提供市场运作中的实践机会,始终让学生身处设计第一线学习和锻炼。三年级,学校应经常组织学生参与企业提出个案的设计,这样,即可以锻炼学生的设计能力,又可以让学生比较直观的了解设计市场的动态,从而达到提高学生综合设计能力的目的。
中等职业学校的教学重在培养应用性人才。首先,要从培养计划、培养方案制定上增加更多地实践环节,给学生创造更多实践机会,把课程学习、实践学习与将来要从事的工作结合起来,提高实践设计能力,使他们能够将课堂学习的知识在实践运用中融会贯通,学习掌握一些课堂内无法学到的知识,例如,印刷的流程、印刷的色彩校样、客户的心理等。
学生走上工作岗位后,其应用设计作品的优劣不是由学生自己来评定,也不是由教师来评定,而是由行业和客户来评定的。常有这样一种现象,在人才市场招聘会上,几乎所有的企业都标出应聘该职位的人员需有2至3年实际工作经验,这说明企业对刚走出校园的毕业生的实际应用能力缺乏信心。因此,中等职业平面设计教育更应该清醒的认识和调整自己的办学体系,与企业合作,增加学生的实践经验,培养适应市场发展的人才。
总之,平面设计是一门实用性学科,中等职业学校的平面设计教学应培养实际应用型人才。随着市场竞争日趋激烈,行业对平面设计人才的要求也将更高。因此,只有不断加强实践教学,培养合格的应用型设计人才是中等职业学校教学谋发展、求变革的根本途径和必由之路。
参考文献:
[1] 设计史研究――设计与中国设计史研究年会专辑.上海书画出版社,2007,12.
[2]朱铭,奚传绩.设计艺术教育大事典.山东教育出版社,2001,9.
篇4
关键词：电脑艺术设计；人才培养：就业趋向
目前，我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域，从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。
一、专业教育的改革与实施
电脑艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在设计教学中，注重理论教学，突出技能培养，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。在教学过程中，以校内操作实训室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业，使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实，可以和一些用人单位挂钩，建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计和管理，在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。
二、电脑艺术设计在平面广告中的运用
电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上，都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上，还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通，都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。
电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市，放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告，比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等，构成了一道美丽的风景线。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去，我国的商品在国际市场上总是被嘲笑，老外戏称咱们中国的商品是一流的产品，二流的包装，三流的价格。现在，由于电脑艺术设计的加入，我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度，包装内在质量也得到空前的提高，减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失，也基本上改变了“一类产品，二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现，并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。
三、电脑艺术设计在网络广告中的运用
随着互联网的迅速发展，电脑已普及到亿万家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。
当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。
四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用
电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。
每个建筑方案在设计以及宣传等过程中，一般有两种方法来展示其最终效果；一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型，但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美，而且制作成本高，不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此，电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中，尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。论文毕业论文
五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题
首先，从社会层面来说：社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为：会画画，会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。
其次，从课堂教学层面而言：课堂教学方法和手段过于传统，缺乏创新，没有紧密联系人才市场，表现在两个方面：一是课程的教学只停留在老师课堂教，学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述，基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学，根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中，供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识，根本无法满足社会的需要。
三是学生学习只寄托在课堂，只停留在课本的实例制作，课后不愿去学习新的知识，缺乏尝试精神，这使得学生学与用和市场完全脱节，根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。
因此，中国的电脑艺术设计教育，应该以市场为导向，与企业合作办学，利用企业的优势资源，如实训场地、实训设施、一线设计师等，建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系，选派优秀教师到企业学习，并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计，锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课，同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究，引入商业项目进行模拟实训，使学生尽早地了解自己将来要做的工作，并且让学生深入合作企业和设计公司实习，了解其工作环境、工作流程和企业文化，培养学生的从业适应能力，提升学生的职业素质和就业能力。
六、专业人才需求及特点
(一)人才需求概况
通过调查，了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东，其次为浙江省、江苏省和福建，再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。该专业目前就业前景还是不错的；民营企业成为就业机会的最大提供者；1000元月左右薪金成为毕业生的求职大致底薪。
就业市场未来长期的趋向，需要具有新知识、高技能、综合素质和良好品质的电脑艺术设计人才。
(二)人才需求特点
根据全国高等教育和职业教育的特征，教育的培养目标是培养电脑艺术设计专业的管理人才及电脑艺术设计专业的高等制作应用型人才
。在经过三至四年的理论与实践教学培训后，学生毕业时理论知识在适度、够用的前提下，重点是学生的专业实践应用能力。
七、专业培养及就业趋向
(一1专业领域职业岗位
广告公司的广告设计师、美术指导、策划、绘图员；室内设计公司的室内设计师、CAD出图员；展示设计公司的展示设计师、陈列设计师、企业宣传部门设计人员、策划人员；出版社的平面设计人员、插图公司插图设计师；企业产品开发部产品包装设计师。
(二)职业面向
主要就业岗位：广告公司、艺术设计公司、各类企业、展示设计公司、室内设计公司；次要就业岗位：网络公司、文化传播公司、影视后期制作公司；其他就业岗位：企业宣传部门、出版社、插图公司、建筑设计院、企业产品开发部、教育部门、自主创业。
(三)知识结构培养
1、平面创作能力、企业形象设计能力、房地产广告设计能力、网页设计的能力、室内设计能力、展示设计能力的培养，熟练地掌握各种平面设计软件。熟悉设计类的市场营销知识和管理知识；2、具有坚实的绘画造型基础和手绘POP的能力：3、掌握广告创作的各种表现技法，具备企业策划和广告策划能力；4、熟悉运用室内设计的各种软件；5、熟悉包装设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、标志设计、企业形象设计、报纸广告、户外媒体广告等平面设计知识；6、熟练掌握FLASH的应用，及运用其进行FLASH动画广告的设计和制作，具备网络广告设计能力；7、熟练掌握3DMAX的应用，及运用其进行室内外效果图和展示设计效果图的制作表达；8、掌握建筑室内外的表现与应用知识；9、掌握印刷排版知识和印前印后知识；10、对纸张有一定的了解。
(四)基本素质培养
篇5
市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
一、室内装潢设计
1．市场概况
在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是“soho”一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。
2．从业人员薪金水平
室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在5000—7000元左右，年薪一般在8万—12万之间。一般人员工资在2500—3500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。
3．专业人才要求
对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dmax等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人——项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。
二、广告公司平面设计
1．市场概况
据XX年年底的统计，我国广告从业人员共有70.9万人，其中管理人员16.2万人，占22.98％，业务人员34.8万人，占49.09％，其他人员是19.8万人，占27.93％。按照地区来看，广告从业人员82％集中在中、东部，中部地区27.29％，沿海地区含北京占到54.70％，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01％。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77％，国有企业从业人员占11.72％，国有事业单位占11.26％，集体企业占11.23％，集体事业占1.27％，个体私营企业外商投资企业占1.21％，联营企业占1.21％，其他单位占19.33％。
2．职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
3．薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在2500—3500元之间；高级设计师工资在4000—6000元之间，美术指导的工资在6000—8000元之间。
3．专业要求
不久前，在北京召开的一场广告论坛会上，广告界的资深专家、学者和着名策划人就广告人才的有关理论、广告人才的培养、使用及广告人才的需求、走向等问题进行了深入的研讨交流。大家普遍认为，广告业是一个人才密集的行业，是一个靠智力打天下的产业，没有一批有敏锐洞察力和市场驾驶能力的创新人才，就不可能有广告产业的大发展。
业内人士认为，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才；二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才；三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才；四是需要能够自己创作、设计的人才；五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能型人才。
因此，本专业学生应利用在校时间掌握广告设计的基础知识、学习美学基础、各种广告媒体的应用、计算机基础知识，熟练应用计算机进行广告创意、设计和制作；学习现代广告的设计思想和实施手段，掌握先进的广告设计技术和设备的使用；培养自己实际工作能力，强化广告人的职业素养和敬业精神；培养自己的图形图象分析能力、技术延展能力、团队合作精神、文案写作和讲演能力、过程控制能力和信息收集能力。通过这些以为毕业之后走向社会、立足社会打下良好的基础。
三、杂志、网页等美术编辑或艺术设计
装潢设计专业而言，随着社会经济的不断发展，产品不断增多，竞争的日益激烈，人们越来越重视自身产品的包装装潢和产品的广告宣传，这都需要装潢艺术设计方面的专门人才。因此装潢艺术设计专业方向毕业生的就业前景十分广阔，可以以装潢艺术设计的专业知识为基础，从事网页的设计工作，以及其他一些媒体的艺术设计、美术编辑方面的工作。
设计人中要适应这个行业的发展趋势和目前的发展状况；要重新学习这个行业的相关知识。这就要求个人的学习和适应能力较强。所以这就要求大学生在学习期间，要放宽视野，不要把眼光局限于本专业之内，在有条件的情况下，可以多学习一些本专业之外而自己又感兴趣的知识，为以后的就业做好准备。
篇6
天津师范大学津沽学院(以下简称"津沽学院")是经国家教育部批准、按照新型办学模式和运行机制举办的全日制本科层次独立学院。学院地处天津市第三高教区，毗邻滨海高新技术产业园区，坐落于天津师范大学校园内，共享母体校图书资料、生活设施、体育场馆、后勤服务等优质的教育教学资源。学院聘请天津师范大学和其他高校具有丰富经验的干部、教师从事管理和教学工作，其中有200余名教师来自天津师范大学，具有副教授以上高级职称的占55%。
学院坚持以人为本，从严治校，以社会需求为导向，以质量求生存，以特色谋发展，努力培养理想信念坚定、思想品德优良、专业知识扎实、实践能力较强，富有创新精神的高素质应用型人才。现有文学、新闻与传播、理学、外语、法学、经济、管理、教育、艺术设计、表演等10个系、29个本科专业及方向。在校学生7200余人，来自全国28个省(自治区、直辖市)。
学院实行开放办学，加强对外交流与合作，聘请多名外籍教师讲学、任教，与美国、日本、韩国、新西兰、台湾等多个国家和地区的13所高等学校或教育文化交流中心建立友好合作关系，开展多方位、多层次的交流与合作，体现了办学的国际性、开放性。
学院按照全国普通高等院校有关政策进行招生，学生学习期满且成绩合格者，颁发天津师范大学津沽学院毕业证书，实行教育部网上电子注册;符合学士学位授予条件的，授予天津师范大学津沽学院学士学位。
专业报考
1.报考条件：凡符合普通高等学校2016年招生工作规定的报名条件，参加2016年普通高考的考生均可报考。具体招生专业及计划见“附表一”。
附表一：招生专业及计划
系别
专业（招考方向）
招生计划
学费
艺术设计系
视觉传达设计
52
21000
元/年/人
环境设计
80
数字媒体艺术
26
摄影
27
表演系
表演
45
舞蹈学
26
广播电视编导
84
音乐表演（声乐表演）
27
音乐表演（现代音乐表演）
22
新闻与传播系
播音与主持艺术
105
文学系
戏剧影视文学
106
合计
600
注意事项：
1.以上招生专业（方向）均为本科层次，学制四年。学费执行天津市物价局批准的独立学院收费标准。
2.播音与主持艺术专业包含广播电视播音与主持、广播电视采编、公关礼仪主持三个专业方向；舞蹈学（不含国标舞）包含舞蹈教育、舞蹈编导两个专业方向；广播电视编导包含专题片编导和电视编辑两个专业方向。入学后根据各专业培养方案的要求，按学生意愿进行分专业方向学习。
3.声乐表演方向招收民族、美声、通俗唱法；现代音乐表演方向招收器乐为钢琴、贝大提琴、单簧管、小号、长号、爵士鼓、吉他、电贝斯和萨克斯管。
4.摄影专业在学期间需自备器材，建议使用单反相机。学院会适当提供大中画幅相机、摄像机等专业器材。
5.戏剧影视文学和广播电视编导专业合格证可互用。
6.在各省分专业招生计划以各省招生主管部门公布的计划为准。
7.请考生在报考前详细了解所在省市本年度艺术类专业招生相关规定，避免出现因违反规定成绩无效的情况。
2. 报考办法：
①凡有省统考或联考的专业：根据教育部及各省相关规定，我院使用省统考或联考成绩，考生须取得省统考或联考专业合格证。其中摄影专业原则上均使用美术类统考或联考成绩，如部分省规定必须使用摄影摄像摄制类统考或联考成绩的，按省内规定执行;声乐表演方向使用各省音乐表演类声乐(演唱)统考或联考成绩，现代音乐表演方向使用各省音乐表演类器乐(演奏)统考或联考成绩。
②凡没有省统考或联考的专业：我院使用校考成绩，考生须取得校考合格证。具体情况为：
A.河北省的考生须取得省内指定高校与我院对应的专业合格证;江苏省的考生须参加省内指定高校与我院对应专业的测试，并取得我院专业合格证。见“附表二”。
附表二：与河北省、江苏省指定高校的对应专业
考生范围
天津师范大学津沽学院专业
省内指定高校
指定高校与我院对应的专业
报考办法
备注
河北省生源
播音与主持艺术
河北师范大学
播音与主持艺术
须报考并参加指定院校与我院对应专业的测试，取得合格证，即视为取得天津师范大学津沽学院专业合格证。
凡相同专业涉及到省内两所指定高校，考生选择一所即可。
戏剧影视文学
广播电视编导
广播电视编导
播音与主持艺术
河北传媒学院
播音与主持艺术
戏剧影视文学
广播电视编导
戏剧影视文学
广播电视编导
表演
表演
江苏省生源
播音与主持艺术
南京师范大学
播音与主持艺术
须参加指定院校与我院对应专业的测试，并取得我院专业合格证。
舞蹈学
舞蹈学
表演
南京艺术学院
表演
B.山东省的考生，根据山东省的有关招生政策规定，不得参加我院在天津考点组织的考试，但我院承认该省考生所取得的全国任意一所本科院校与我院对应的专业合格证(合格证须经省招办备案)。
C.除上述A、B条款中涉及的省份外，凡我院下达艺术类招生计划省份的考生(含天津市考生)须取得全国任意一所本科院校(含我院)与我院对应的专业合格证(合格证须经省招办备案)。
D.天津师范大学津沽学院在天津考点的考试报考办法：
(a)考生通过津沽学院网上报名系统完成注册报名(不缴费);
(b)津沽学院艺术类专业不单独组织考试，承认天津师范大学相应艺术类各专业校考成绩(面试类专业承认天津师范大学的初试成绩)。津沽学院与天津师范大学对应专业及天津师范大学艺术类专业测试报名网址见“附表三、表四”;
(c)津沽学院根据考生在天津师范大学的测试成绩，划定我院专业合格线，已取得天津师范大学专业测试合格证的考生，我院承认其合格成绩;未取得天津师范大学专业测试合格证的考生，达到津沽学院专业合格线的考生，我院发放专业合格证。
附表三：津沽学院与天津师范大学专业对应一览表
津沽学院专业
天津师范大学对应专业
津沽学院校考适用省份
广播电视编导戏剧影视文学
广播电视编导戏剧影视文学（任何一门均可，取其成绩）
天津、北京
播音与主持艺术
播音与主持艺术
天津、北京、新疆、吉林
舞蹈学
舞蹈学（民族舞等方向）
天津、北京、新疆、吉林
表演
表演
天津、北京、新疆、吉林、云南
音乐表演（声乐表演）
音乐学（声乐方向）
天津、北京、吉林
音乐表演（现代音乐表演）
音乐学（键盘方向）、音乐表演（器乐方向）对应津沽学院器乐类型：钢琴、贝大提琴、小号、长号、爵士鼓
附表四：津沽学院在天津考点的报名及对应天津师范大学的报名考试安排
专业（招考方向）
津沽学院网报时间（网址）
天津师范大学网报(缴费)时间（网址）
天津师范大学考试时间
备注
戏剧影视文学
2016年1月18日—2月19日
（jgxyzs.com）
1月18日-1月31日
2月14日-2月19日
（tjnuzsb.com）
3月6日（笔试）
具体报名方式详见《天津师范大学2016年艺术类专业招生简章（校考）》（tjnuzsb.com ）
广播电视编导
3月6日（笔试）
播音与主持艺术
3月2日-3月3日（初试）
音乐表演（声乐表演）
3月10日（初试）
音乐表演（现代音乐表演）
3月10日（初试）
表演
3月3日（初试）
舞蹈学
3月10日（初试）
3.校考合格证
天津考点的考生可于4月下旬在津沽学院招生信息网查询考试结果，随后我院将邮寄校考专业合格证，不合格的考生不另行通知。
录取原则
凡报考我院的考生须专业课成绩合格，文化课成绩达到所在省划定的录取控制分数线，按照专业志愿优先的原则，采取以下录取方式：
1.视觉传达设计、环境设计：专业志愿优先，按照专业成绩从高到低排名录取。外语单科成绩做参考。
2.数字媒体艺术、摄影、表演、音乐表演(声乐表演)、音乐表演(现代音乐表演)、舞蹈学、戏剧影视文学、播音与主持艺术、广播电视编导：专业志愿优先，按照文化课成绩从高到低排名录取。外语单科成绩做参考。
3.同分录取原则：专业成绩过线按文化课成绩排名录取的专业，文化课成绩相同时，依次按照外语、语文、数学的顺序，优先录取单科成绩较高的考生;文化课成绩过线按专业课成绩排名录取的专业，专业成绩相同，优先录取文化成绩较高的考生，如果文化成绩再次相同，那么依次按照外语、语文、数学的顺序，优先录取单科成绩较高的考生。
注：①对于投档和录取有特殊规定的省份，执行省内规定。②我院各专业的公共外语课程全部为英语，小语种考生慎报。
复查
我院将针对艺术类专业新生开展入学后专业复测和复查，对于复测和复查不达标的新生，经查实属违纪违规情况的，一律取消录取资格、不予学籍电子注册。
艺术类专业概况
2016年我院艺术类招生专业及招考方向共有11个：视觉传达设计、环境设计、数字媒体艺术、摄影、戏剧影视文学、播音与主持艺术、广播电视编导、表演、音乐表演(声乐表演)、音乐表演(现代音乐表演)、舞蹈学。
学院建有形体房、排练厅、琴房、画室、播音室、演播室、摄影室、广播电视制作室、录音棚、非线性编辑机房等专业实验室，拥有摄影、摄像、非线性编辑、平面设计等的先进设备，为教学实践搭建了良好平台。
学院与天津广播电视台、天津歌舞剧院、天津日报报业集团、天津教育报社、天津少儿艺术培训中心、天津人民艺术剧院、天津歌舞剧院等多家单位合作，建立实习、实践基地，强化学生实践能力和提高学生综合素质。
学院艺术类专业及方向教育教学成果显著：艺术设计系学生参加十五届平遥国际摄影展获“新锐摄影师”专项奖、参加“金驹奖”世界大学生摄影展、2015届平遥国际摄影大展、中国微信摄影大赛、2015年(第8届)中国大学生计算机设计大赛决赛、全国美育成果展、天津市大学生计算机应用能力竞赛、第十三届中国大学生广告艺术节等各级各类大赛，获奖60余项。戏剧影视文学专业学生参加“我的中国梦”天津市高校公益广告设计大赛，获市级奖项3项;撰写的作品入围第十五届上海国际电影节;获首届“中影杯”天津大学生微电影节编剧奖;第五届天津市大学生微视频大赛获二等奖;多部作品被天津电视台、天津电影制片厂等单位采用。播音与主持艺术专业学生拍摄的微电影作品入围第二十一届北京大学生电影节、第十五届原创影片大赛;微电影《余光》晋级全国第三届彩虹行动微电影大赛决赛，天津市仅两部作品晋级决赛;曾获天津市大学生文艺展演二等奖;毕业生赴泰国担任汉语教师志愿者，受到总理英拉接见。表演系注重对学生的专业技能的培养，成功举办毕业生音乐会、毕业大戏等近百场教学演出;学生参加各种比赛演出共获奖216项，其中全国性比赛获奖32项，天津市级比赛获奖184项;2010年代表津沽学院赴泰国进行文化交流与演出得到当地好评;2011年代表津沽学院参加天津市庆祝教师节文艺演出得到各级领导充分肯定;2013年开始相继有24名学生赴台湾的台北城市科技大学进行为期一个学期的专业交流学习;2013年有6名学生赴俄罗斯参加国际声乐比赛并获奖。
各专业简介
视觉传达设计专业
培养目标：本专业培养适应现代社会发展和经济建设需要的，具有广告策划与创意表达、平面设计与制作等专业技术能力，能够独立进行艺术设计实践，从事视觉传达及其相关领域设计及管理工作的应用型人才。主要学习视觉传达设计的基本理论知识和技能，了解与掌握国内外艺术设计领域的最新成就及发展动态,以艺术设计领域内的视觉信息传达为主要学习内容，接受艺术设计思维能力、设计方法和制作技能的训练，使学生具备创新设计的综合专业素质及专业制作能力。
就业前景：本专业毕业生可在广告公司、专业设计公司、动画设计制作公司、影视传媒、各类出版社以及社会团体、企事业单位和教育教学等单位从事广告宣传、产品包装、商业展示、网络页面、标志商标、企业形象的设计、研究、教学及管理等方面的工作。
主要课程：基础课:设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、摄影基础、计算机辅助设计、中外工艺美术史、世界近现代设计史、设计概论等;专业课:广告策划、广告文案、文字与版式、图形创意、装饰与图案、平面广告设计、包装设计、CIS设计、网络广告设计、VI设计、印刷设计、书籍装帧等。
环境设计专业
培养目标：本专业培养适应现代社会发展和经济建设需要的，具有环境设计与施工制作等专业技术能力，能够独立进行设计实践，从事环境设计及其相关领域设计及管理工作的应用型人才。主要学习环境设计的基本理论知识和技能，了解与掌握国内外环境设计领域的最新成就及发展动态,接受环境设计思维能力、设计方法和制作技能的训练，使学生具备创新设计的综合专业素质及专业制作能力。
就业前景：毕业生可以在装饰工程公司、商业展示公司、建筑与城市规划单位、专业设计公司、大型集团公司、企事业单位、科研和教学单位从事室内设计、景观设计、公共艺术设计、商业展示设计及相关专业研究、教学和管理工作。
主要课程：基础课：素描、色彩、构成学、艺术概论、中外建筑史、人体工程学、透视学、制图、计算机辅助设计等;专业课：室内空间设计(居住空间设计、商业空间设计)、施工材料与工程预算、园艺学、室内陈设设计、环境景观设计、照明设计、中国古典园林设计、公共设计艺术、商业展示空间设计等。
数字媒体艺术专业
培养目标：本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具有数字媒体艺术思维、艺术创意能力、开发技能和项目组织、管理能力，能从事数字媒体艺术、动画设计的应用型人才。
就业前景：本专业毕业生可在机关、学校、培训机构、电视台、电影厂、广告公司、影视公司、传媒公司、动画公司、游戏公司、网络公司、服务公司、杂志社、报社和大中型企业等部门从事数字媒体产品设计、动画设计、开发与项目管理工作。
主要课程：造型基础、色彩基础、摄影基础、计算机辅助设计、构成学、动漫造型基础、设计概论、数字媒体创意导论、动画艺术概论、图形创意、数字媒体艺术、动画形象设计、动画脚本设计、动画运动规律、动画场景设计、非线性编辑、数字影像创作、二维动画设计、三维动画设计、影视片头设计与制作、多媒体信息处理与传输、动画原理与游戏设计等。
摄影专业
篇7
关键词：adobe软件 课程 实训 认证考试
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）05（b）-0150-02
Adobe Creative Suite系列软件是美国Adobe系统公司出品的一套集图像设计、影像编辑与网络开发的多媒体设计产品，它以强大的设计功能、丰富的艺术创意，深受设计师们的喜爱，在全球设计行业中起着举足轻重的作用。
当前设计行业常用的大型软件并不多，除Adobe系列外，还有Corel、Autodesk、Sony等公司开发的软件，在易学性、扩展性和通用性上Adobe软件明显超越了后者。而且，Adobe的行业解决方案早已是计算机设计领域的金科玉律，其旗下的Photoshop、Premiere、Flash、Acrobat等均已成为业界标准。再者，Adobe软件的风格界面几乎一致，操作方式几乎通用，文件格式相互兼容，使得学习相对容易上手。当今社会已进入视觉文化年代，设计类人才就业前景十分广阔，熟练掌握Adobe设计软件的毕业生深受用人单位的青睐。近年来，各中职学校已将Adobe的多个软件争相引入到课程中。因此，在中职计算机专业教学中，突出Adobe软件在课程设置中的地位，运用好它的技术精华，科学地组织教学实训，对学生的技术提高和毕业就业有着重要的意义。
Adobe旗下的软件分几个系列共二十多个，如何根据中职学生的能力特点选择软件开设课程，如何结合这些软件的功能定位和企业岗位需要组织开展教学实训，是计算机专业老师值得思考的问题。笔者就多年的Adobe软件教学经验，谈谈一些实践做法，以供同仁交流商榷。
1 课程设置
1.1 软件的选择
课程的开设依据就是人才需求。笔者在对地方的计算机专业人才需求进行调研后，在课程设置中选择了以下Adobe软件：Photoshop、Illustrator、InDesign、Acrobat、Premiere、Aftereffects、Encore、Audition、Flash、Dreamweaver、Firework等，它们在不同的课程中各司其职，为培养学生各种专业设计技能起到重要作用。
我校计算机专业课程设置中，设有平面设计、网页制作、数字影视三个专业方向。
（1）在平面设计方向的课程设置中，选择的软件是Photoshop、Illustrator、Acrobat、InDesign。Photoshop是图像设计行业中最为出名的图像处理软件，在图像、广告、视频、出版等各方面都有涉及；Illustrator是一款工业标准矢量插画的软件，广泛应用于印刷出版、专业插画和互联网页面的制作等；Acrobat用于制作可跨平台使用的PDF 格式文档，它以PostScript语言图像模型为基础，能高质量地表现文字、图形，能集成声音和影像等电子信息，主要应用于网上阅读、印刷出版；InDesign则是世界上第一个支持Unicode文本处理的主流DTP应用程序，率先使用新型Open Type字体，与兄弟软件Illustrator、Photoshop等的完美结合，是报刊杂志和其他出版环境中的重要排版软件。
（2）在网页设计方向的课程设置中，选择的软件是Dreamweaver、Flash、Photoshop、 Firework。Dreamweaver是著名网站开发工具，它使用所见即所得的接口和HTML编辑的功能，是学习网页制作不二的选择；Flash依据业界通用的交互式矢量图和Web动画的标准，集动画创作与应用程序开发于一身，能为数字动画、交互式Web站点、桌面应用程序提供了功能全面的创作编辑环境；Fireworks提供专业网络图形设计和制作方案，支持位图、矢量图和动画，与Dreamweaver、Flash实现网页的无缝连接，为用户一体化的网络设计方案提供有力支持。
（3）在数字影视方向的课程设置中，选择的软件是Premiere、Audition、Aftereffects、Photoshop、Encore。Premiere是基于非线性编辑设备的视音频编辑软件，广泛的应用于电视台、广告、电影剪辑领域，成为PC和MAC平台上应用最为广泛的视频编辑软件；Audition是多音轨的音频编辑工具，支持128条音轨和多种音频格式，用其可方便地对音频文件进行编辑、合成；Aftereffects作为视频特效制作工具，主要是对影视进行后期的合成处理，它可制作绚丽多变的视觉特效，是制作片头、片尾、过场特效的常用工具；Encore则覆盖了创建 DVD、Blu-ray等视频光盘的基本工作流程，支持多种流行的输出方式，与Photoshop、Premiere和After Effects等其他软件应用完美整合。
1.2 课程的设置
如何在课程设置中合理安排Adobe软件课程，是运用好该软件开展教学的首要问题。经过缜密的思考，我校计算机专业将Adobe的一系列软件课程这样安排（见表1）。
2 实训模式
实训教学是理论联系实际、培养学生掌握科学方法和提高动手实践能力的重要途径。Adobe软件是实践性很强的软件，要求学生有熟练的动手能力才能轻松驾驭。因此Adobe软件的教学，理所当然是以实训为主。
2.1 教学做合一，以企业案例、项目为导向，以任务驱动学生进行技能训练
教师要及时掌握行业的动态和发展前沿，深入了解企业岗位对技能的要求。以此为依据设计教学实训内容，小至应用案例，大至企业项目，都与工作实践密切相关，学生在学习软件应用后，所做的作业就是将来工作实践的产品。以此提高学生学习动力，缩短在校学习和工作实践的距离。
2.2 实训室建设要引入企业氛围，做到学习与实践合一、教室与工作室合一、作业与产品合一
实训室的设施除按照教学标准建设外，还要引入一定的企业机制和生产设备：制订融有企业文化的实训室管理制度和班级制度，配备喷绘机、写真机、网页服务器、影视非编系统等设计行业常用设备。如在平面设计实训中，学生在工作室中轮流从事不同岗位的工种，从素材采集、创意设计到合成渲染、成品输出，学生从中体验到真正的工作流程，从而积累了实践经验。
2.3 建立校外实训基地，让实训走上“工学结合”的道路
学校除要建设好满足专业教学需要的校内实训基地外，还要重视建设用于学生见习和生产实习的校外实训实习基地，两者不可偏废，也不可互代。校外实训基地既能筑固在校学习的成果，更重要的是能通过承接校外的平面设计、网站设计、影音视频项目，让学生在实践中得到更多的工作体验，为日后的就业奠定了坚实的基础。
3 职业资格认证考试
对学生进行职业资格认证考试，是中职学校教学评价的重要手段，也是检验学生技术水平和从业能力的主要依据。最近教育部提出了推进建立和完善“双证书”制度、实现学历证书与职业资格证书对接的要求。所以，中职学校应该顺应国家政策方向，大力发展职业资格培训工作。在开设Adobe软件课程的同时，必须考虑开展相关的认证考试。
目前劳动管理部门组织的职业资格考试中，与上文提到的Adobe软件教学相关的有“图形图像应用处理制作员、网页制作操作员、数字视频策划制作师”等。为了使教学与职业技能相适应，在设置教学计划、确定教学内容时，将职业技能标准的要求纳入到Adobe软件课程的教学计划和教学大纲中，使专业课教学内容与职业资格标准相适应，教学目标达到对应的职业技能鉴定要求。中职学生在完成所有课程之后，将通过职业技能鉴定考试获得相关工种的中级职业资格证书。
4 注意问题
在多年的Adobe软件教学实践中，笔者认为有以下几个方面须加注意。
4.1 设备配置要符合软件需求
Adobe的大部分软件对计算机资源要求较高，在设计大型项目时会消耗大量的CPU、内存和硬盘资源。所以应充分考虑用于Adobe软件实训的计算机配置，笔者认为要满足运行当前主流的CS4版本，应配置双核以上CPU，主频在2.5 G以上，内存容量在2 G以上，硬盘在320 G以上。
另外，我们不要一味追求高版本，Adobe软件目前已发展到CS6版本了，但这样的版本不但需要64位操作系统，而且对硬件资源要求相当高，大多数中职学校的实训室配置尚未达到这样的要求。即便能安装上去了，运行、渲染和输出的速度也跟不上，浪费了教学时间，影响了教学效果。我们选择的版本不和社会实践工作脱节即可。
4.2 教学过程中要注意各软件间的技能整合
Adobe的软件在操作界面、使用方法上大多可以互通，部分功能的应用又互为基础、相互支持，它们的输出文件大多能相互导入使用，这使得Adobe软件有着得天独厚的兼容性优势，这也是ADOBE的主要设计思想和开发理念。因此，我们不能把这些软件孤立起来授课，在知识的传授和技能的实训中注重它们之间的应用关联性，有利于学生知识的联系拓展与技能的融会贯通。
4.3 指导学生从美学的角度去完成设计作品
艺术创意，是Adobe软件的魅力所在。无论是平面作品，还是网页作品或影音作品，如果只是简单地将素材拼凑在一起，是体现不出艺术作品的精神所在的。使用Adobe软件进行设计，不仅要求设计者有过硬的技术本领，还要求其要具备一定艺术审美能力。所以，在进行Adobe软件的教学过程中，教师不仅要培养学生操作技能，还要指导学生在构图的美观、色彩的内涵、音像的搭配、内容的寓意等方面加以思考，从美学的角度去完成设计作品。
5 结语
Adobe软件是计算机设计领域的旗舰级软件。在中职学校的课程设置中引入并合理安排Adobe软件，建立与企业岗位技能实践密切结合的实训模式，推进有助于教学评价和促进就业的职业资格认证制度，对提高了技能教学质量、培养计算机专业设计人才、提高学生的职业适应能力和就业竞争力具有重大的意义。
参考文献
篇8
【关键词】Flash 动态网站 设计 要求
互联网（Internet）的出现，实现了人类地球村的梦想，但宛如一个新生的婴儿，一出现就有其与生俱来的缺点：传统的静态（HTML）网页，供用户查阅的信息只能是文字和静止图像。阻碍了用户体验和感受到网络上多媒体的互动效果。
Flash动态网站是针对多媒体网页设计脱颖而出的一个新型解决方案。它使用矢量绘制图像，它的最终文件可以以“流式”的输出在网页中播放。Flash动态网站动画文件小，互动功能强。它给网页设计带来的无限生机。
一、现代网页设计的目的和要求
随着互联网知识的普及，让更多人对网站设计有了一定了解。但很多人仍旧不十分明确的了解网站能做什么，建设网站的目的是什么，要做怎样的网站，能从网站中得到什么。隐患最深的是，大多数企业网站的策划和运作都存在问题，在客户的概念里，这样的东西就是网站了。如果这样的网站无法给客户带来直接或间接“好处”，那么网页设计就成了没有任何意义的工作。现代网页设计的目的和要求到底是什么呢？一句话：互联网要给企业带来利润。
二、Flash动态网页发展的现状及优势
1.现状及趋势
Flash动态网页设计从业人员相当少，行业缺口很大。
在国外，众多大公司如：IBM、 Shell、 Hp、 Sony等争相用以加强自己公司主页的形象和更强大的互动功能。而国内的动态网站发展相对较慢。
由于网络带宽的不断提高，Flash动态网页以其具备的声音、动态图像等多媒体优势，会在不远的将来完全替代静态（HTML）网页。
2.优势
（1）更加专业、漂亮的设计：Flash动态网页有专业的设计工具，也可导入用其他点阵和矢量绘图软件绘制的专业级图形，并生成SWF格式，通过网页浏览器浏览和播放。
（2）灵活性：有完美的、全面的网络无缝接口设计工具，利用它可以创造全屏的动画，导航按钮、地图、动画按钮、图形及广告条。另外，可以自动生成数据引擎以及基于服务器的图形和动画，可以创建图形模版，该模版将在以后由服务器自动更新数据内容，这样就将专业的动画设计和服务器的灵活性有机地结合起来。
（3）快速性：边下载边播放，Flash动态网页以“流”的方式打破了带宽的局限，即使是在网络状况很差的时候也无需长时间等待。
（4）压缩技术：使用矢量技术使得产生的网页文件非常小，即使当网页在全屏幕播放时也是如此。同时Flash动态网页提供的Shockwave Flash插件也非常小，小于170KB。
（5）交互性：任何的图形和动画都能变成按钮，最大化的满足网页设计者的新想法、新创意。Flash动态网页是在网络上创建交互性多媒体的最先进的技术。
（6）通用性：支持多种播放标准和平台，包括ActiveX、Glf、animated Gif、RealPlayer、网络在线电视以及更多的平台。
三、Flash动态网站的设计要求
1．网页形式与设计
（1）导航菜单设计
导航菜单设计是Flash动态网页浏览的基础。简洁、有效的导航菜单，可以使浏览者迅速而高效的找到所需要的信息。导航的形式有侧边式、上端式、悬浮式、隐藏式等。导航的艺术性与可用性是具有艺术美感的导航会使浏览者的浏览过程变得丰富而富有趣味。导航菜单的设计还要注意简洁，易用。设计导航菜单的时候，可以假如一些小声音、小动画来丰富浏览体验。
（2）网页版式设计及风格
Flash动态网页往往包含的信息量很大，元素也很多。但由于Flash动态网页的超链接特征，使它的空间可以无限扩展。设计者通常把产品或服务的不同卖点分别集中在不同的路径之中，在细化的动态分页中可以根据次主题的不同，对各个构成元素的空间进行多样化安排。
Flash动态网页上的三维空间是一个假想空间，它是由无数个具体的二维平面空间组成的虚拟世界。这些二维的平面空间就是网页。二维平面的空间是借助各个构成元素的比例关系、位置关系以及动静变化等空间因素表现出来的。各个元素的形象的弯曲变化、大小变化、色彩变化、位置的前后叠压、纹理的渐变、元素之间清晰与模糊的对照以及透视法的应用、疏密的变化、矛盾空间等所产生的视觉效果都不相同，都能丰富平面的视觉深度，使之产生富有弹性层次的空间效果。空间设计在作用于浏览者的视觉感受的同时，也产生不同的心理感受，增加画面的注目率。一般政府类和商业类的网站的空间安排往往注重条理化，分层分级的简洁明快；媒体类以及个人类网站则追求时尚的或出人意料的、或神秘的、或非常态的个性化空间效果。
（3）色彩设计
Flash动态网页色彩搭配既是一项技术性工作，同时它也是一项艺术性很强的工作，因此，设计者在设计网页时除了考虑网站本身的特点外，还要遵循一定的艺术规律，从而设计出色彩鲜明、性格独特的网站。网页设计虽然属于平面设计的范畴，但它又与其它平面设计不同，它在遵从艺术规律的同时，还考虑人的生理特点，色彩搭配一定要合理，给人一种和谐、愉快的感觉，避免采用纯度很高的单一色彩，这样容易造成视觉疲劳。
一个页面的色彩设计尽量不要超过4种色彩，用太多的色彩让人没有方向，没有侧重。当主题色确定好以后，考虑其它配色时，一定要考虑其它配色与主题色的关系，要体现什么样的效果。另外哪种因素占主要地位，是明度，纯度还是色相。
2．Flash Action——动态网站的魔力
Flash Action已经成为了重要的设计辅助手段，很多意想不到的动态效果、实时计算都是由Action来完成，灵活运用Flash Action会使你的动态网站设计达到“质”的飞跃。
3．优化动态网站
在Flash动态网站的设计过程中，合理运用嵌套技巧，会使设计效果事半功倍。在当前的网络状况下，使动态网站的文件尽可能的缩小，对于减轻浏览者等待的“厌烦心理”是十分有效的，从而培养更多的网站浏览用户群。
动态网页设计作为一个新兴的网页设计手段，在信息极度丰富、网络带宽不断提高的当代，已经成为网页设计的未来。我们也不断看到，动态网页设计由于具备了多方面的接口优势，越来越成为数码设计中涉及领域最广、应用项目最多、就业前景广阔的设计艺术。
虽然现在的动态网页设计的现状有吞没设计者个性的趋势，但是同样这个时代也是一个追求形式上的创新和开拓的时代。一个勇敢的同传统势力、同形式主义相抗衡的时代。每一个有理想有抱负的设计者都有理由在这样的状况下运用自己的能力，开辟出一片新的网页设计道路。如何使中国的动态网页设计水平提高是摆在很多网页设计者面前的问题。
参考文献
篇9
【关键词】Photoshop 教学方法 学习能力
Compare several kinds of main teaching method used in Photoshop teaching
Liu Fengxia
【Abstract】This thesis is mainly talk about how to use different teaching methods to inspire the students’ interest of Photoshop. With aiming the feature of Photoshop which has strong practicality and innovation, analyzing the theoretic of lots of teaching methods, it generalizes the application areas; both advantages and inferiors which were used in actual exercise of every kind of the teaching methods, so that it could better train personal learning ability and innovative ability of the students. Consequently, the teaching quality of Photoshop could be improved better.
【Keywords】PhotoshopTeaching methodsLearning ability
Photoshop的图像处理功能强大，编辑手段和技巧层出不穷，要想让学生熟悉其各种功能，掌握操作技能不是轻而易举的事情。而在教学实践中，培养学生学习能力的方法不尽相同。几年来本人对PhotoShop教学中常用的教学方法进行了尝试和探讨，积累了一点经验，现概括如下。
1．任务驱动教学法。所谓“任务驱动”就是以探索问题来引动和维持学习者的学习兴趣，教师把要完成的教学内容设计成一个或多个具体的任务，让学生通过完成这些任务，掌握教学内容，达到教学目标。通过这种模式，充分调动学生的学习兴趣，激发了学生的学习动力，使学生能从中体验成功的喜悦，从而激发他们探索新知识的积极性、主动性和创造性。但是任务驱动法对知识的习得和应用研究是“不自觉的”，学生也可能因为“求胜心切”，过于重视结果而忽略了过程。因此，有时会出现在上节课任务完成得非常好的学生却不记得自己是如何完成任务的现象。这种方法比较适用于基础性操作技能的练习，如PhotoShop工具箱中常用工具的使用，对图片、文字进行滤镜效果的处理等等。例如：在讲解矩形、椭圆、单行、单列选区工具时，以正方体、圆柱、圆锥、球体为例，在绘制实体的过程中，将选区的加减运算、正方形和正圆选区的画法等知识点传授给学生，得到较好的教学效果。
2．案例教学法。案例教学法是在Photoshop教学过程中，以紧密联系实际的例子作为被剖析的对象，教师和学生共同参与案例的分析、讨论并寻找到实现的途径。这样，一方面不断扩大了学生的视野，增长案例分析的技巧；另一方面学生探索思考理论如何运用实际，从而及时有效地促进了理论向实践的转化，真正达到理论与实践的结合。因此，对于培养创造能力及分析、解决问题的能力极有益处。在教学过程中，特别是进入“综合应用模块”时，运用此法介绍成功的作品和案例，可使学生始终在积极主动的精神状态下学习，创新思维和创新能力与日俱增。
3．自主学习法。自主学习法是学生在教师的指导下进行自学，获得书本知识，发展能力（特别是自学能力）的一种教学模式。教师通过给自学提纲，提供一定的阅读材料和思考问题的线索，启发学生进行独立思考。这时学生的学习热情很高，他们需要证明自己的能力，于是积极地阅读教材介绍的相关理论知识，结合给出的实例一遍遍地试验，查看自己的理解应用是否正确。例如：围绕如何用Photoshop更好的处理数码相片这一主题设计了专题学习，通过如何处理曝光不足的数码照片、调整偏色照片等上机实践内容，让学生自主学习图像色彩处理这一教学单元。这种教法的特点是学生的自主性、独立性强，使学生由他律变为自律，从而形成了一种良好的探求领悟、发现、创造的习惯，并促进创造思维能力的发展。培养自学能力可谓“授人以渔”，使学生终身受益。但对于自学能力差的学生，效果不是尽如人意，需要教师给予特殊辅导。
篇10
关键词:插画教学;新课标;要求
中图分类号:G710 文献标识码:A 文章编号:1003-2851(2012)-08-0178-01
现代社会,就业压力大,毕业后工作难找等等社会问题使我们意识到实力的重要性。提高教学质量,增强毕业学生的竞争实力就是我们教学的最终目的。在新课标要求下,如何上好这一门课是对教师的挑战,也是教学创新的机遇。
一、新课标要求下的教师
新课标的改革对教师提出了更高要求,作为一名技工学校插画专业的教授者。首先自己要努力学习新课标,掌握新课标,达到新课标的教学目标。如果为人师者都不能及时跟进新课标,按新课标要求“传道、授业、解惑”那么学生就更加茫然了。其次新课标对专业素养提出了更高要求,所以要求我们的教师哦跟进时代专业脉搏,时刻学习,掌握该科的理论前沿,以便在课堂上进行拓展教育,培养与时俱进的优秀人才。再次,新课标要求“以人为本”,在新课标要求下教学要从学生出发,结合学生实际状况进行培养。这就要求我们教师要转变教学观念,发扬创新教学模式。
二、新课标要求下的教学
1.插画教育的就业现状。插画课程是平面设计专业中的一门重要课程,它广泛应用于杂志、书籍、产品包装、宣传等领域,有着美好的就业前景。但目前的就业形势趋不容乐观。一是毕业生达不到社会需求人才的标准。二是很多学生对这一学科理解的误区和偏差,导致学生就业选择面狭隘,造成了难就业的局势。不论现状如何,我们都要相信这个行业有一个美好的未来。首先是国外的先例,在国外插画行业的发展迅速,得到了人们的充分重视。其次,我国的插画行业虽然发展较晚,但是随着我国科技实力的增强和电子、软件等行业的快速发展,插画行业目前的市场还是相当广阔的。所以我相信在插画教学的改革和创新下,插画行业会有一个更璀璨的未来。
2.技工学校插画教学面对的学生的现状。首先由于技工学校招生的生源等问题导致了一个技工学校普遍存在的问题就是学生的文化素养参差不齐,专业水平比大专院校较低。但对教师的要求是培养更优秀,更高水平的专业技能人才,这是技工学校在就业竞争激励的当今社会占有一席之地的关键。其次,现在我们面对的学生都是90后,学生的个性强,自主意识强。这对于教师来说就是一把双刃刀。较强的个性和自主能力容易导致学生纪律涣散,难以管制。但如果引导得当,这些个性的、张扬的元素又是创作的催化剂,特别是与艺术相关的插画课程,需要这种张扬、个性的创新意识。第三,90后的学生缺乏吃苦精神,在学业上很容易半途而废。因此在教学中我们要把握好课堂的活跃气氛,协调好学生与教师的互动,保持学生学习的兴趣和积极性。使学生在轻松、愉快的氛围中学习、接受、领会新知识。
3.插画职业的现状。插画职业是当前我国高速发展的一个行业,呈现的是百花争艳,各有所长的局面。就目前插画的创作可以归纳为三点。第一、插画设计形式的多样性。在数字技术的高速发展和不断更新下,插画的设计加入了更多的现代元素,利用现代科技,形成了独特的艺术形式。现代的插画设计,求插画设计者能利用绘画、摄影、电脑合成等多种手法设计、表现、制作新颖的插画作品。第二、插画设计手法的多样性。现代的插画制作中,创作者的思维更大胆、更活跃。在插画设计中可以利用想象、夸张等手法来表达插画内涵。技术科技的支持和当代人欣赏艺术的多元化,为插画创作提供了更自由的创作空间。第三、传播途径的多样性。在数字化、网络高速发展、普遍应用的当今,插画的传播不再局限于印刷媒体,而更多、更有冲击力的新媒体传播更为插画艺术带来了新的机遇和展示平台。
4.课堂。在课堂上,第一要以学生为本,多了解学生的接受能力和兴趣方向。要是抛开学生只顾自己讲,那么就达不到教学的目的,也违背了新课标“以人为本”的概念。第二在课堂上不能呆板的讲授理论知识,要注重教学创新,比如使用“案例教学法”生动、形象的将教学内容穿插其中。第三课堂上要注意调动学生学习的积极性,尽可能多于学生互动,开展互动教学可以使学生保持注意力集中,还可以调动学生的思维意识。但要注意的是课堂需要活跃的气氛,但活跃不代表可以放任自流,想干什么就干什么。第四要改变传统的以教师为中心的教学方式,而应更多的引导、开发学生的自学能力、培养学生掌握学习方法。
5.教学。在教学中,第一要重视学生综合能力的培养。在插画教学中相关的方面很多如美术、创意、构思、色彩、表现等等。任何一方面的欠缺都会影响作品的效果。如果学生的某一方面较差,就会影响到他创作的整体感觉。所以在插画教学中要注重培养学生的综合能力。第二重视培养学生的设计能力。设计是插画教学的基础和根本目标。插画教学的目的就是让学生了解插画制作流程,能独立制作、创作插画。第三培养学生的表现能力。在好的创意不表现出来也就无法被人们认知。在教学中只有培养好学生的表现能力,才能使学生学到的才能的得以应用、实现。第四培养学生的创新思维。创新思维是设计灵感之源,在教学中注重引导学生思考,开发学生的思维潜力,才能使学生在插画设计中制作出属于自己特色的插画作品。第五改变传统的以培养学生手绘为中心的教学模式,而应更加注重学生设计思维的培养。只有两者的合理结合,才能使学生成为真正的、符合社会需求的插画制作人才。
插画课程的学习和创造是一件很美妙的事,这一过程是艺术的表现和升华。每一个热爱生活,富有激情的人都不会拒绝艺术。但是在进行插画教学中决不可只注重于“教”而忽视了学生。任何一门学科教学的目标都是学生,培养他们的技能,提高他们的素质,把他们培养成社会需要的人才。这就是我们在教学中不断探索、不断创新的最终目的。
参考文献
