戏剧影视文学学科评估范文
时间：2023-10-30 17:57:48
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篇1
广西大学2014年艺术类招生专业有：环境设计、视觉传达设计、美术学、音乐学、舞蹈学、戏剧影视文学和播音与主持艺术专业。
一.专业介绍
专业名称：环境设计学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以视觉审美与造型设计为基础，以室内外环境艺术设计为核心，培养以使用计算机为主，手绘为铺，掌握艺术绘制与电脑技术相结合的从事设计、制作、施工的专业人才。毕业生为可从事公共环境设计、室内装饰设计、家具设计、室外景观设计、园林庭院设计、公共设施设计、商业展示与设施设计等高级艺术设计的综合人才。
主要课程：素描、色彩、设计速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、设计心理学、传统艺术与现代设计、壁画、壁挂设计、透视与手绘表现技法、3DS电脑表现技法、人体工程学、室内设计基础、住宅与办公室内设计、餐饮环境设计、旅游度假区设计、宾馆与商用环境设计、家具设计、灯光照明设计、装饰构造与材料、环境艺术设计工程预算、室内环境化学物质风险评价、建筑设计基础、景观建筑设计、综合项目设计、装饰雕塑等等。
就业范围：毕业生可在城建、科研、设计、教学等单位从事室内外环境规划设计、施工、管理等工作，也可在房地产业、家居装饰设计企业、家具生产企业、会展、项目策划等领域就业。
专业名称：视觉传达设计学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以平面视觉色彩及造型为基础，以平面视觉艺术设计为核心，培养具有计算机软件设计及手绘技能，掌握平面策划、广告创意设计与制作、商用展示环境设计等专业技术能力的人才。毕业生为能够独立从事广告业务、商业美术、展示空间设计、网页制作和多媒体技术的高等技术综合应用型专门人才，也可在党、政、军部门、各类企事业单位从事宣传、形象设计、教育、研究及管理工作。
主要课程：素描、色彩、设计速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、设计表现技法、传统艺术与现代设计、装饰图案、图形设计基础、平面设计软件、版式设计、广告与标志设计、包装装璜设计、企业形象设计、展示空间方案设计、展示动画设计、视觉传达系统设计、书籍装帧设计、印刷工艺、3DMAX高级动画设计等等。
就业范围：毕业生可在广告公司、形象策划公司、礼品设计公司、教学单位、电视及媒体单位，党政军部门、企事业单位等从事宣传、形象设计、展示布置、活动策划等工作。
专业名称：美术学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以美术基础理论、基础知识和基本技能学习为主，培养学生具有较高的文化素养，较强的艺术表现能力和综合实践能力，系统地掌握现代教育理论与教学方法，毕业生能够胜任学校美术课堂教学、课外艺术活动、校园文化建设，成为从事美术教育、美术研究和美术普及工作的高素质应用型人才。
主要课程：素描、色彩学、中国画、油画、版画、书法与篆刻、中外美术史、服装设计、室内设计、电脑美术、美术教育学、美术心理学、美术教学法、摄影、透视学、应用文写作、公共关系学等。
就业范围：毕业生适合在各类大专院校、文艺团体、文化宣传部门、企事业单位从事美术教学、美术创作、规划与设计、各类美术活动组织、美术研究及美术普及工作。
专业名称：音乐学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以音乐教育专业技能、专业理论学习为主，培养学生具有较高的音乐文化素养、综合的艺术表现能力和实践能力，系统地掌握现代教育理论与教学方法，毕业生能够胜任大中专学校音乐课堂教学、课外艺术活动、校园文化建设等工作，成为从事音乐教育和音乐普及工作的高素质应用型人才。
主要课程：声乐、钢琴、器乐、乐理、视唱练耳、和声、配器、曲式与作品分析、合唱与指挥、钢琴伴奏编配、作曲技法、中外音乐史、艺术概论、民族音乐概论、音乐美学、电脑音乐制作、音乐教学法、形体、心理学、教育学、公共关系学、管理学、应用文写作、演艺化妆等。
就业范围：毕业生适合在各类大专院校、文化宣传机构、广播电视部门、企事业单位从事音乐教学、音乐表演、音乐编辑及音乐普及工作。
专业名称：舞蹈学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以舞蹈专业技能及理论为主要学习内容，培养学生具有良好的专业技能和系统的专业基础理论，了解相关人文科学知识，具有较高的综合素质，毕业生能够在专业艺术团体、群众文艺团体、各类大专院校从事舞蹈教学工作、课外活动指导、舞蹈表演、舞蹈编导等工作的复合型人才。
主要课程：芭蕾舞基训、古典舞身韵、民族民间舞、现代舞、舞蹈剧目、少数民族舞蹈、舞蹈毯子功、舞蹈编导、舞蹈教学法、中外舞蹈简史、舞蹈写作教程、舞蹈艺术概论、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意想论、舞蹈解剖学、基础乐理、心理学、教育学等。
就业范围：毕业生适合在专业文艺团体、大专院校、企事业单位、电视台及相关的文化艺术部门从事舞蹈教学、舞蹈表演、舞蹈编导、艺术指导及舞蹈科研工作。
专业名称：戏剧影视文学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业培养学生德智体全面发展，具有戏剧、戏曲、影视文学基本理论素养以及剧本创作与评论的能力，能够从事戏剧影视文学创作、编辑、理论研究工作，戏剧影视艺术的策划、评论、制作、营销、管理工作的复合型高素质专门人才。
主要课程：艺术概论、影视艺术概论、影视作品鉴赏与评论、中外电影史、影视创作与改编、视听语言、电视制作、影视美学、戏剧概论、戏剧作品鉴赏与批评、中外戏剧史、戏剧戏曲剧本写作、美术欣赏、音乐欣赏、中国古代文学作品选读、中国现代文学简史、中国当代文学简史、外国文学简史、广播电视新闻概论等。
就业范围：毕业生可在剧院（团）、电视台、电影厂、杂志社、电台等部门从事戏剧影视文学创作、编辑、理论研究等工作；在新闻出版、专业报刊、文化经纪、网络传播、影视公司、广告公司等传媒机构从事策划、评论、制作、营销、管理等工作；在国家机关和文教事业单位从事行政管理、文化宣传、影视教育等工作。
专业名称：播音与主持艺术学历：本科学制：四年
培养目标：本专业立足广西，面向全国，培养具有坚定正确政治方向、宽厚扎实人文社会科学基础和熟练专业技能的应用型新闻传播高素质人才，能在广播、电视、网络媒体、宣传部门和广告行业等从事记者、编辑、播音与节目主持等工作。
主要课程：普通话发音、播音发声、形象形体造型、广播主持、电视主持、广播电视采写、主持人节目策划、新闻学概论、传播学概论、广播电视新闻概论、中国传播史、广播电视编导、传播法规与职业道德等。
就业范围：毕业生可胜任广播电视媒体、影视制作机构和企事业单位的播音、节目主持、评论解说、配音及新闻采编、出镜报道、节目编导、礼仪传播等工作，亦可进一步深造，从事播音与主持专业的研究和教学工作。
二.招生计划
专业名称
(专业代码)
层次
科类
计划
学费
考试科目
招生省份
视觉传达设计（130502）
本 科
文理兼招
30
10000元/年
素描、色彩
河南、湖南、江西、山东、湖北、广西
环境设计（130503）
本 科
文理兼招
30
10000元/年
素描、色彩
美术学
（130401）
本 科
文理兼招
60
10000元/年
素描、色彩
音乐学
（130202）
本 科
外省文理兼招
广西招“文史+音乐教育”
60
10000元/年
1．视唱练耳
2．主科(声、器选一)
3．副科(声、器、舞选一)
舞蹈学
（130205）
本 科
外省文理兼招
广西招“文史+舞蹈学”
40
10000元/年
1．自选表演：舞蹈剧目(舞种不限)一个
2．基本功展示：个人技术技巧组合(限1分钟)
3．即兴表演：即兴表演能力测试(1分钟)
戏剧影视文学
（130304）
本 科
外省文理兼招
广西招“文史+广播电视编导”
60
10000元/年
文学写作、影视评论
播音与主持艺术
（130309）
外省文理兼招，广西“文史+播音主持类”
30
10000元/年
1．专业素质笔试
2．专业素质面试：指定稿件播读
注:1.以上招生专业招生人数以广西教育厅公布为准。2.专业学费经物价部门批准，我校实行学分制收费，以上学费是预交一年的学费，学生入学后按所选的课程学分及其收费标准计算收取学费，多退少补。
三.报名条件
1.符合教育部颁布的《普通高等学校招生工作规定》中的报名条件。
2.应届高中毕业生或相当于高中毕业文化程度的在职人员、社会青年、中等专业学校的应届毕业生，热爱艺术事业，有一定专业基础。
3.要求报考美术设计类考生无色盲、色弱；报考音乐、舞蹈、戏剧影视文学、播音与主持艺术类专业的考生，要求五官端正；播音与主持艺术要求考生发音器官无疾病。
四.报考办法
1.报名方式：广西区内考生以广西艺术类联考作为录取依据，我校不再单独组织考试。河南、湖南、江西、山东、湖北考生须采取面试（或笔试）方式，按照考生所在省招生办（考试院）的要求到我校在上述五省指定的考点报考。
2．不允许跨省报名考试。
3.考生本人凭居民身份证（或其它有效证件）、艺术专业高考准考证到我校所设的考点考试。
4.报名考务费：美术学、环境设计和视觉传达专业150元/生，音乐学、舞蹈学、戏剧影视文学
和播音与主持艺术专业200元/生。
5.如生源所在省招生政策有特殊规定则按该省相关政策执行。
五.分省专业及考试安排
省市
专 业
报名时间
考试时间
考 点
河南
美术学
1月21-22日
1月23日
郑州大学
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
湖南
美术学
2月12日-13日
（网上报名）
2月15日
中南林业科技大学
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
2月12日-13日
2月14日
湖南师范大学音乐学院
舞蹈学
戏剧影视文学
2月11日-12日
2月13日
湖南师范大学新闻传播学院
播音与主持艺术
江西
美术学
2月16日-17日
2月18日
南昌大学
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
山东
美术学
2月20日-21日
2月22日
济南市招生办
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
湖北
美术学
网上报名
3月5日
湖北招生考试院
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
注：我校根据上述各省各专业校考报名人数及排名情况，最后确定各省招生计划，并报省级高招办公布。
广西
美术学
我校在广西以联考成绩作为录取依据，不再组织校考
环境设计
视觉传达设计
音乐学(音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
六.考试：
考试分为专业考试和文化考试。
专业考试:
（一）美术设计类(含环境设计、视觉传达设计和美术学专业):
1.专业考试科目：色彩、素描
2.成绩评定办法：每门满分为100分，总成绩折合为200分。
注：美术设计类三个专业在广西区外同一省统考一份试题，我校在同一省的美术类单考成绩对三个专业均有效，在同一省的校考排名以及合格证发放均按照美术设计类三个专业在同一省的总和计算。美术设计类考生在指定考点报名时，报任意一个专业均可，专业的确定以高考填报我校专业志愿为准。
(二)音乐学
1.专业考试科目：(1)视唱练耳；(2)专业表演：A、主科：声乐演唱、器乐演奏任选一门，B、副科：主科考声乐者须在器乐或舞蹈中任选一门，主科考器乐者须在声乐或舞蹈中任选一门。
2.成绩评定办法:专业主科满分为100分，专业副科目满分为50分，视唱练耳满分为50分，总成绩为200分。
注：专业表演考试曲目自选。主科为声乐者考试要求为演唱声乐作品一首。主科为器乐者考试要求为演奏器乐练习曲或乐曲一首。除钢琴由考点提供外，其它乐器自备。
(三)舞蹈学
1.自选表演：舞蹈剧目（舞种不限）一个。
2.基本功展示：个人技术技巧组合（限1分钟）。
3.即兴表演：即兴表演能力测试（1分钟）。
4.成绩评定办法：自选表演满分为100分，基本功展示满分为50分，即兴表演满分为50分，总成绩为200分。
5.报考基本条件：符合各省普通高考报名条件，身体健康，五官端正，肢体比例协调，年龄不超过22周岁，男性身高不低于1.70米，女性身高不低于1.60米。
(四)戏剧影视文学
1、考试科目（笔试）：文学写作、影视评论。
2、成绩评定办法：
满分为200分，各考试科目权重系数：文学写作100分，影视评论100分。考试时长：每门科目90分钟，在同一时段考完，共180分钟。
(五)播音与主持艺术
1、考试科目：
（1）专业素质笔试：考试时间90分钟；
（2）专业素质面试：考生当场播读指定稿件；
2、成绩评定办法：
满分为200分，各考试科目权重系数：专业素质面试满分100分，专业素质笔试满分100分。
注：我校艺术类考试合格证比例为1:4，合格考生可于2014年4月15日后在广西大学招生信息网自行打印《广西大学2014年艺术类考试合格证》，我校不再通过其他方式通知考生本人，同时所有考生从当天起登陆广西大学招生信息网直接查询专业课成绩。（广西大学招生信息网网址zs.gxu.edu.cn）
文化考试:参加全国普通高等学校统一招生考试。 七.录取原则
考生须取得所在省联考合格证和我校专业考试合格证（未组织联考省份的考生以我校专业考试为准），且文化成绩达到我校在生源所在地的同批次录取控制分数线，我校根据考生报考志愿，贯彻德、智、体全面考核择优录取，具体录取原则为：
美术设计类、音乐学、舞蹈学专业：不分文理科按综合分[综合分=（专业考试成绩／专业考试成绩满分）×60＋（文化考试成绩／文化考试成绩满分）×40]从高分到低分录取，同等条件下文化分优先；
戏剧影视文学、播音与主持艺术专业：不分文理科以专业考试成绩为基准择优录取，同等条件下文化分优先。
如生源所在省招生政策有特殊规定则以该省政策为准。
以上录取原则适用于广西区外的省份。
八.入学与复查
1．新生报到时，必须携带专业课考试准考证、专业课考试合格证、我校录取通知书，按照入学须知中的各项要求办理报到入学手续。
2.考试中有舞弊行为者，取消其考试资格并报所在省招生主管部门严肃处理。新生入校后必须参加我校组织的专业复查，如发现有代考、冒名顶替等舞弊行为的，一律取消入学资格，退回生源所在省份，并报有关部门严肃处理。
九、联系方式
网址：zs.gxu.edu.cn邮箱：zsk@gxu.edu.cn
电话：（0771）3232999传真：（0771）3234955
篇2
1中国语言文学类专业
历史悠久的“万金油”专业
中国语言文学类专业历史悠久，由于原先各大院校都在中文系下开设该类专业，所以又被简称为“中文专业”，为方便行文，以下将这类专业简称为中文类专业。中文类专业主要分为汉语言文学、汉语言、对外汉语、中国少数民族语言文学、古典文献、中国语言文化、应用语言学等几个专业。其中，汉语言文学专业开设得最为普遍，毕业生也最多，在这里着重介绍。
中文类专业只需三两间教学楼，五六位任课教师即可办学，但开设容易教学难，教师的学术水平在很大程度上影响着教学质量。一本院校以通识教育为主，重在学术能力和文化修养、审美价值观念和精神趣味的培养，北京大学、北京师范大学、复旦大学、南京大学、四川大学拥有中国语言文学国家一级重点学科。
北京大学：中文系历史悠久，前身是京师大学堂文科的中国文学门，这是我国最早的中文系。北大中文学子的特色是责任感和破旧意识，是“国家兴亡，匹夫有责”的担当，落实到实践层面，便是在文学写作和文艺批评上的责任感。所谓“江山代有才人出”，北大中文人总有一种破旧、创新意识，引领了当代的文流。现当代大师级的学者、作家大多在北大中文系任教。
复旦大学：地处经济中心上海，学生思维活跃，在吸收前辈学术成果的同时，关注现当代学者的研究，且广泛关注国外前沿理论和观点。如今的中国语言文学学科已经形成了中国语言文学系、中国语言文学研究所、古籍研究所、出土文献与古文字研究中心“四维并举”的格局，教学、科研成就均居全国前列。艺术硕士戏剧专业（MFA）硕士点的设立也是一个创举，是中国内地首家培养文学写作人才的专业学位项目，由著名作家王安忆等人担任教学工作。
北京师范大学：北京师范大学文学院原来为中国语言文学系，是历史最悠久的中文系之一。几代人薪火相传，既坚守学术家园，又保持现实关怀；既传承文化传统，又融汇西学新知，积极担当中国文化和教育的大任，最终奠定了北京师范大学中文学科在全国的领先地位。本科教育设汉语言文学和传播学两个专业。同时，北京师范大学在国际上学术交流频繁，吸引了大量留学生来华学习汉语。
南京大学：文学院可追溯至1888成立的基督教汇文书院与1902创立的三江师范学堂，历史底蕴可见一斑，现有汉语言文学和戏剧影视文学两个专业。
四川大学：科研能力很强，中文系下设汉语史研究所、汉语言文学研究所等。同时本科成立汉语言文学基地班，是川大文科类招生分数最高的专业，保研率极高。
除此之外，武汉大学、中山大学、南京师范大学等院校的中文院系都非常有名，历史悠久。
重点高校中文系的教学体系一般侧重于文学基础和通识教育，普通高校或行业类高校则更多以就业为导向，在专业方向的设置上下足了工夫。如运城学院设置了汉语言文学（文秘方向），东北财经大学设置了汉语言文学（公关文秘方向）等。师范类大学一般都招收汉语言文学的师范类学生，如辽宁师范大学。
三本高校很多具有校企联办性质，所以会针对企业需要来开设专业，如首都师范大学科德学院的汉语言文学（高级涉外文秘方向）。
2新闻类专业
大众传媒的主力军
随着第三产业的兴起和传媒行业的急速发展，新闻专业可以说是最热门的文史类专业。如今已有超过500所高校开设新闻专业，每年有超过3万学子报考新闻类专业。
在这类高校中，以传媒命名的高校有中国传媒大学和浙江传媒学院，前者校友遍及大江南北，央视绝大部分工作人员都出自该校。后者许多毕业生留在湖南卫视、浙江卫视等南方传媒机构，广受业界好评。这两所学校硬件条件非常好，如中国传媒大学建有数字媒体工程创新引智基地。
除此之外，一些综合大学的新闻专业在业内也久负盛名，如中国人民大学、复旦大学、清华大学、武汉大学、浙江大学、南京大学、北京大学、厦门大学、汕头大学、暨南大学等。其中，中国人民大学的新闻学可以说是国内的新闻学领军者，人大毕业生遍布各大媒体，还有不少进入国家机关从事宣传工作。
开设新闻类专业的理工科学校，往往注重学生的动手能力，不少向新媒体及网络新闻方向倾斜，如华中科技大学、河海大学等。据河海大学老师介绍，学校常会提供一定的经费，供新闻专业的本科生去拍片子，并自己完成后期制作。通过这种训练，学生动手能力得以增强，可以满足传媒行业要求采编播全能的人才标准。
此外，很多高校的新闻专业带有明确的行业属性，如吉林大学新闻学（体育新闻方向）、南京师范大学新闻学（专业新闻方向）、中国政法大学新闻学（法制新闻方向）等，这些专业旨在培养既具备一定专业知识，又掌握新闻传播学理论、实践能力强的复合型人才。
普通二本批次开设新闻学专业的院校，如鞍山师范学院、渤海大学等，主要为地方的企业单位输送宣传人员。二本院校的软硬件虽然比不上名牌院校，但其在教学案例上广泛运用当地媒体的事例，跟当地媒体合作紧密，因此比较有针对性，当地媒体在录用人才时也会适当考虑此类人才。同时该类院校重视学生动手能力的培养，毕业生能独立采编新闻，完成短片的后期制作，故也有不少毕业生供职于当地影视公司或选择自主创业。
新闻学专业也是各大独立学院的宠儿。其中中国传媒大学南广学院的新闻学专业独具特色，吸引了大量高分考生。南广学院设备先进，依托中国传媒大学的优秀师资，经常邀请行业名师到校开讲座。此外，学校还积极组织学生参加各种活动，如“中国-西安国际民间影像节”、大学生影像节。在专业设置方面，它是中国第一家拥有新闻学（葡萄牙语新闻、法语新闻、西班牙语新闻）专业的院校。其他外语类院校，如西安外国语大学也开设了双语新闻。此外，浙江大学城市学院、大连理工大学城市学院等，在课程设置上偏重于实践，如视频剪辑、短片拍摄等，强化学生的动手能力，鼓励学生到报社、电视台实习。
3法律专业
做个时尚的法律人
几乎所有的文科类院校和综合院校都开设有法律专业，其中以“政法”命名的学校有：中国政法大学、西南政法大学、华东政法大学、西北政法大学，还有中南财经政法大学（现在更多被归为财经类大学），它们是“五院四系”中的“五院”。另外的“四系”是指北京大学法律系、中国人民大学法律系、武汉大学法律系、吉林大学法律系。这些院校学生思维活跃，同时热衷于开展各类活动，如模拟法庭、模拟联合国会议等。由于名声在外，国际的学术交流也非常多。
在其他高校中，清华大学的法学专业近年来发展迅猛。此外，复旦大学、中山大学、厦门大学、南京大学、南开大学、浙江大学、华中师范大学等老牌院校的法学专业也实力不俗。这类院校往往拥有大批优秀师资，其中有不少是海归学者，硬件设备好，建有法学教学综合实训中心等，也会有专门的模拟法庭供同学们进行实战演练。
行业类高校如今也纷纷开设法学类专业，且与就业紧密结合，独具特色。如对外经济贸易大学的法学专业（国际经济法方向），天津财经大学法学院的经济法、金融法、民商法、国际经济法专业，充分利用财经类学校的学科优势，这类特色专业的毕业生具备财经和法学双重知识结构，往往可以到对口领域就业。医学类院校的法学专业，往往与卫生法、医事法有关，如天津医科大学、大连医科大学、潍坊医学院、辽宁医学院等。时下医疗纠纷频发，这些具有专业知识的毕业生必然抢手。此外，大连海事大学开设海商法专业，也是独树一帜。
对于独立学院的法学本科生来说，就业的确要相对困难一些，不过可以通过读研究生来弥补第一学历的短板。时下各大高校都在大规模招收法学硕士、法律硕士，读研是个不错的选择。如果毕业前通过堪称“中国第一考”的司法考试，那么就业也不在话下。如果你报考独立学院，又痴爱法学，华中科技大学武昌分校、浙江大学城市学院、武汉科技大学中南分校、浙江大学宁波理工学院、武汉大学东湖分校、华中科技大学文华学院等都是不错的选择。
4经济类专业
“钱”途无量的复合型专业
经济类专业是个广义的概念，涵盖了很多学科，如经济学、金融学、财政学、保险学、国际经济与贸易等。开设经济类专业的学校琳琅满目，专业设置也各有特色。
财经类大学的经济学专业往往是强势专业，这些财经类大学有上海财经大学、东北财经大学、中南财经政法大学、西南财经大学、中央财经大学、对外经济贸易大学、江西财经大学、首都经济贸易大学、山西财经大学、安徽财贸学院、天津财经大学、杭州商学院、南京财经大学、北京工商大学、兰州商学院、广东商学院、山东财政学院、山东经济大学、河北经贸大学等。这些学校不仅得到业界的广泛认可，师资力量雄厚，并且得到财政部的支持，是地方性的财政人才培养基地。同时该类高校硬件优越，对外交流密切，学生去国外做交换生的机会较多，毕业生前景看好。
很多综合性大学的经济类专业同样实力雄厚，如中国人民大学、北京大学、复旦大学、厦门大学的经济学专业始终在各种排名中名列前茅。在金融学方面，复旦大学、北京大学、南开大学、中国人民大学、厦门大学、武汉大学、苏州大学、暨南大学优势明显。而西安交通大学、湖南大学、武汉大学、辽宁大学、浙江大学、南京大学等高校的对外经济与贸易专业前景十分看好。这些综合性大学学科发展完善，为经济类专业学生提供了更丰富的学习空间。不少高校建立了经济学基地班，部分课程用英文授课，学生保研率非常高，综合素质好，也有很多出国的机会。
如果你对某一领域（如医药、体育、传媒方面）非常感兴趣，也可以选择一些小众的特色经济类专业，很多院校结合自身的特点开设了这类专业，因为招生规模小，且形成精英教育模式，毕业生就业前景非常光明。如浙江大学、华中农业大学、中国人民大学、云南农业大学的农林经济管理专业，研究农业生产中的生存力运动规律和生产关系；中国传媒大学开设的经济学（传媒经济管理方向），将经济学、管理学和传播学结合，致力于把学生培养成以经济学为核心，跨经济学、管理学和传播学三个学科，既懂经济管理又懂传媒，具有创新精神、德才兼备的高素质复合型人才；广州体育学院、成都体育学院等体育类高校开设的经济学（体育经济方向），迎合了如今体育行业领域发展的需求，是不错的新兴专业。
5工商管理类专业
知行合一的调度哲学
工商管理学是研究盈利性组织经营活动规律以及企业管理的理论、方法与技术的学科。工商管理类专业属于管理学中的一个大类（即一级学科），这个大类所包含的专业（即二级学科）很多，主要有：工商管理、市场营销、会计学、财务管理、国际商务、人力资源管理、审计学、资产评估、劳动关系等。
近几年来，越来越多的高校开始以“工商管理大类”招生，入学一年后（一般是大学一年级下学期）再根据成绩和兴趣分流到具体的专业。大家可根据个人爱好，再选择如企业管理、市场营销、人力资源、企业投资等方向。在校期间，不要只学一个学科，可以再辅修一个其他专业，如计算机、法学、物流管理等。此外，应该尽可能地学好经济学和管理学的课程。只要学得“精”和“专”，不愁没有好的发展。既懂管理又懂技术的毕业生，才是行业里的佼佼者。
目前全国已有近千所公办院校、独立院校、民办院校开设了工商管理专业，那么，在这么多院校中，我们应该怎样来选择自己的报考院校呢？根据教育部2009年学科评估结果，求学小编为大家整理了一些院校（工商管理类专业为一级学科，其下的会计学、企业管理、技术经济及管理为工商管理类下的二级学科）：
篇3
・艺术招考篇・
艺术特长生、艺术类、自主招生
艺术特长生、艺术类和自主招生是三个不同的招生类别，因为都跟“艺术”二字有关，所以极易混淆。它们均体现了素质教育的要求,有利于高等学校多元化选拔人才，因此在报考程序和招生政策上又有相同之处。
艺术特长生与艺术类
招生目的不同。艺术类是高等艺术院校或者普通高校为培养艺术专业人才，通过高考招收的艺术考生。艺术特长生是高校为了活跃校园氛围，提升学生艺术素质水平，通过高考招收的有艺术特长的考生。报考专业不同。艺术类考生报考的是高等艺术院校或者普通高校中的艺术类专业，这些专业主要包括音乐学、音乐表演、雕塑、美术学、艺术设计、舞蹈学、导演、戏剧影视美术设计、摄影、录音艺术、动画、播音与主持艺术，等等，属文学学科门类，学生本科毕业授予文学学士学位。艺术特长生要报考的是高校普通本科专业，如法学、经济学、计算机，等等。根据不同的学科门类，学生本科毕业授予不同的学士学位。招生人数不同。普通高校艺术类专业招生人数大于艺术特长生的招生人数。近年来，艺术类专业招生报考持续升温，全国艺术类专业报考人数已经超过百万，每年被录取的艺术考生也达到了20万人以上。全国各地高校也纷纷开设艺术类专业，现已有700余所高校招收艺术类考生。而艺术特长生的招生人数不能超过高校本科招生计划总数的1%，招生人数是很有限的。招生政策不同。艺术类考生须获得省统考合格证方可填报相关艺术院校（专业）志愿。报考省统考未涉及的专业,考生须获得校考合格证后方能填报相关艺术院校（专业）志愿。报考艺术特长生的考生须符合普通高校报名的基本条件和各项要求，具有一定的艺术特长，要参加全国普通高校统一招生考试。独立设置的本科艺术院校可自行划定本校艺术类本科专业分数线和文化考试录取控制分数线，独立设置的本科艺术院校的艺术类专科专业及其他高校所有艺术类专业拟录取的考生，其文化成绩必须达到生源所在省级招办划定的相应录取控制分数线。录取分数层次不同。按照教育部2006年的最新要求，艺术特长生录取分数不能低于学校同批调档线下20分,个别艺术特长突出的考生可降分到同批录取控制分数线，但该类考生不得超过学校艺术特长招生总数的15%。艺术类院校（专业）高考文化课分数要求相对较低。
艺术特长生与自主招生
为扩大高校招生自，全面推进素质教育，教育部从2002年起批准全国部分高校可以实行自主招生，目前已经达到59所。试点高校根据自身的人才培养要求，制定选拔标准和选才方向。符合试点学校自主选拔录取条件的应届高中毕业生，由本人提出申请，经所在中学推荐，由中学向试点学校提供考生在校德智体美方面的发展情况以及获奖、特长等证明及写实性材料。试点高校组织专家组，按照自主确定并经公示的条件和考核办法,对推荐的考生材料进行审查，并在进行面试等相关测评、考核后，提出候选人，试点高校招生领导小组审核后确定入选考生名单。参加自主招生的入选考生均须参加全国统考。成绩达到生源所在省（自治区、直辖市）确定的与试点高校同批次录取控制分数线的，省级招办应向考生选报的试点高校投档。试点高校对通过先期考核和公示、统考成绩符合要求的考生,按照签订协议的政策,择优录取。入选考生应根据先期考核和公示的试点高校的要求填报志愿。生源所在省级招办可将入选考生档案先于试点高校所在批次录取开始前投给有关高校。由于艺术特长生和自主招生均体现了素质教育的要求,有利于高等学校多元化选拔人才，因此在报考程序和招生政策中都有相同之处。如艺术特长生和自主招生都须参加高校组织的统一测试和全国统考，前期测试合格者都将与学校签订协议，考生和高校将根据签订的协议进行报考和录取。但从2004年开始，艺术特长生、体育特长生不再纳入高校自主选拔录取范围。
・温馨提示・
普通高校招生专业中主要有哪些艺术专业？
从近年教育部公布的普通高校招生专业目录来看，艺术专业主要有：绘画、表演(音乐表演、舞蹈表演、影视表演、服装表演、表演艺术)、音乐(音乐学、音乐教育、器乐)、设计与制作(艺术设计、服装设计、工业设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、建筑工程设计、装潢艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作)、广播影视(影视学、导演、摄影、摄像、电视节目制作、广播电视编导、播音与主持艺术、音像制作、录音艺术)、美术学(美术教育)、建筑学、广告学以及动画、雕塑、珠宝鉴定等。一般而言，把美术专业和对美术有一定要求的艺术专业统称为美术类专业。美术类专业主要有：绘画、美术学、美术教育、动画、雕塑、艺术设计、服装设计、工业设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、建筑工程设计、装潢艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等。
是谁催生了艺考热？
每年春季，他们掀起另一股客运的浪潮，不论从哈尔滨到海口，从上海到乌鲁木齐，还是从海南到北京，只要有艺术招生的城市都能看到他们的身影，他们的名字叫艺术考生。近年来，艺考热，一浪高过一浪。据悉，2007年山东省艺考的人数已经达到16.9万，预计占全省高考人数的1／4，河南的艺考人数则较去年增长了近四成。那么，究竟是什么原因催生了艺考热呢？
功利家长：学这个赚钱容易
“我家邻居是教小号的老师，家里人看人家赚钱容易，日子过得舒服就也让我入了这一行。”郭晓晨，中央音乐学院附中高三班的学生，学习小号已多年。在艺考大军中有这样一群人：四五岁开始学习器乐、舞蹈，初一甚至小学三四年级就转入专业的艺校学习，平均学艺时间接近十年。有老师曾经问过他们一个问题：“假如有足够的钱，你会去做什么？”答案纷纭却没有一人选择搞音乐。孙科，北京舞蹈学院附中中国舞专业毕业班的学生，母亲希望他能成为一名知名的舞蹈演员，小学一年级时就把他送到青岛小海燕艺术学校进行专业的舞蹈学习。“这些孩子最初对艺术确实是有兴趣的，但功利心却让大多数家长充当了艺考的投机者，用孩子十几年的付出作赌注。”北京舞蹈学院附中学生科曹老师说。“把艺术作为敲门砖的学生就算读了大学也很难有大的发展，艺术首先讲求的是热爱。”北京师范大学舞蹈系金千秋教授说，“艺术生也要注重综合素质的培养，我们不少学生就修了英语、工商管理等学科的双学位。”
江湖先生：这孩子该学艺术
张莹学胡13年，“当初我们那边老年活动中心的一个老师非说我乐感好，让我走艺术这条路，爸妈又不懂这一行，我就稀里糊涂地学了。”可以发现，很多孩子走专业艺术的道路，他们儿时学艺的指导老师发挥了很大的作用。何静的父母也是听了指导老师的意见才让她放弃原本不错的功课专业学习琵琶的。在很多中小城市，这样的江湖先生大批地存在着，不谙行情的父母，被一时的兴趣把控的孩子，深深信服于指导老师对艺术才华的热情判断中。“要培养孩子对艺术真正的热爱，老师和环境是最为重要的因素，但目前大部分学艺的孩子根本不可能具备这两方面的优良条件，自己业务水平不怎么样的老师就敢收学生，蹩脚的老师在中国的大部分城市大批地存在着。”中国广播艺术团电影乐团指挥范焘说。据他介绍，国外注重的是培养学生在乐团工作时所具备的素质，教学和实践结合得非常好，不但要听大量的音乐会、唱片，参加演出以及与大师交流的机会也非常多，这样培养出来的学生能立刻适应乐团的工作环境。学生除了艺术以外还会同时学习其他领域、学科的知识和技能。“我们的培养却是单打一，搞艺术其他就都不管了，甚至文化课也不学了，最后就变成不得不走艺术这条路，但艺术的基本素质又不扎实，我们常常遇到乐器学了十几年，准备曲目表演不错但试奏能力很差的学生。”
老师：文化课不好，艺考吧
前几天，小伟接到妹妹打来的电话，“我们班主任让我学美术，哥，你看我要不要学？”娇娇现在读高二，每次成绩都在本科线的边缘，“班里不少成绩不好的学生陆续走了不少，基本都去学美术了。”艺考中，有相当一部分考生是被动参与的，“文化课不好，转艺考”在不少地方已经成为许多人的“共识”。在院校对艺术类专业的增设和扩招的拉动下，有的中学为追求升学率，采取劝说等方式鼓励成绩不好的学生参加艺考，甚至有的学校采取强制方式把一些文化课成绩较差的学生分到艺术班。今年，除了播音主持、表演仍是报考焦点，以前不怎么被关注的影视编导、戏剧文学、数字动画、艺术管理等专业报考人数也出现了井喷。北京师范大学影视与传媒方向，艺术类考生只招22人，但报考人数却超过1500人。中国戏曲学院的考场外，来自新疆的张女士边等考试中的女儿边查看下一个要赶赴的考场，她给女儿报了10所学校，都是影视、戏剧文学、动画这样的专业。“先考上再说吧！”当被问及这类专业毕业后从事什么类型的工作时，绝大多数家长表示不清楚。“以前家长都把这类专业作为捷径，这几年报考人数越来越多，其实竞争可能比普通高考还激烈。”北京师范大学影视传媒系张智华教授说，“喜欢仅仅是一个前提，还必须有过硬的基本素质，否则天天赶场，费钱又耗精力，最后可能是艺考不成，普通高考也受影响。
・话大家知・
教育部公布的31所独立设置的艺术院校有哪些？
中央戏剧学院、中央美术学院、中央音乐学院、中国音乐学院、北京电影学院、 北京舞蹈学院、中国戏曲学院、天津音乐学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、沈阳音乐学院、吉林艺术学院、上海音乐学院、上海戏剧学院、南京艺术学院、中国美术学院、 景德镇陶瓷学院、山东艺术学院、山东工艺美术学院、湖北美术学院、武汉音乐学院、广州美术学院 、星海音乐学院、广西艺术学院、四川美术学院、四川音乐学院、云南艺术学院、西安美术学院、西安音乐学院、新疆艺术学院、艺术学院。
美院成高考生的最佳捷径？
从去年开始，美术类院系在中国的招生空前火热，甚至远超过了音乐、影视类其他艺术专业。山东省2007年普通高校艺术类专业测试拉开帷幕，其中有美术考生9.81万余人。在中国，考一所普通高校，大概是两个人录取一个，而一些艺术院校，比如闻名的美院，往往是30个人争夺一个入学机会。甚至有考生怕报不上名，在报名点前通宵排队。这种状况在近两年尤为凸显，也让很多美术界和教育界人士感到惊诧。侯宝川是四川美术学院(以下简称川美)招生办主任，他透露消息说，2007年报考川美的考生人数已经达到4.5万余人，这还不包括占生源比例很大的重庆本地考生，这些人最保守估计也在7000人以上。今年川美仍然在扩招，总录取数量是1650人。录取比例是31.5∶1。侯主任说，自从1999年高校扩招，艺术类院校的报考人数平均每年以20%的速度递增，增幅最高的是去年，“能达到25%”，其中报考美术类的占大多数。据侯宝川介绍，中国有1700余所高等院校中80%设有艺术类专业，其中有八成设的是美术和艺术设计类专业。美术类院系在中国的火热是空前的。有人把2006年以来的考生暴涨与这两年中国当代艺术市场火爆联系起来。川美油画系大四本科生王凯印证了这一点。他现在兼职给准备报考川美的补习班授课，他的学生中，有一些对绘画毫无兴趣，只是因为家长听说绘画能赚钱，就决定让孩子学美术。但更多的考生，是因为艺考的文化课的门槛相对低，把它视为上大学的一条捷径。文化课分数线相对较低，高校招生数量较多，毕业后就业相对灵活，使得大量的考生选择艺术类专业――侯宝川说。
据川美国画系主任冯斌介绍，有一些省份，为了保证升学率，一些普通高中在学生读到高三时，让文科班全部转学美术，甚至一些高中在文科班、理科班外还设有美术班。不过，报考美术专业需要巨大的花销也频频见于报道，一个美术考生从学习专业课开始到报考结束，至少需要一万元。而那些从小就开始学画的考生，花费还不止于此。在川美，美术和设计类的报考费是180元/人，美术学等专业报考费为100元/人。鲁迅美术学院的报考费是200元/人，央美报考费则是260元/人。在北京，很少有学费少于2000元/月的考前班，考生通常需要在这里补习三到六个月。日常的花销同样高昂。在北京望京地区，补习班和出租屋数不胜数。而在中国其他中小城市，除了约800元/月的补习费，半年中，仅绘画所需的材料和资料就在3000元以上。据冯斌估算，单在川美外的这些周边产业，就有不少于3000万元的规模。他们中的许多人梦想着，一旦考上了美术院系，就等于跨入了一个财富的门槛，命运将于此转折。家长和考生也开始反思，作为高校中学费最高的专业之一，这种考前及考后都需要的高投入，是否真是一个能有相应回报的“长线投资”？
・考试提示・
艺术类院校专业考试与文化考试说明与注意事项（以美术院校为例）
1、专业考试：大多数美术院校(系)的专业考试时间与报名时间紧密联系在一起，专业考试有素描、写生、色彩、速写、创作设计等。不同的专业招生考试有不同的考试科目和不同的要求，比如报考油画、壁画、雕塑等专业的考生必须用素描或色彩方式完成创作试题；报考中国画、书法的考生一般考书法、篆刻、古汉语、国画基础等。其中面试一关，多与报名同时进行。如考生专业考试合格，报考院校将签发《报名登记表》，寄给考生本人，不合格者只发成绩通知单。
2、文化考试：考生通过专业考试后，凭所报考院校签发的《报名登记表》到户口所在地的市(区、县)大中专招生办公室指定的地点报名、正式填报志愿。考生无论参加文史类还是理科类考试，若考试中任何一科得分为零，均不得录取。
3、录取：按所在省(市)艺术招生录取的有关规定，考生在政治思想品德考核和体检合格，专业和文化考试成绩均达到录取分数线的情况下，参照考生填报的专业顺序，德智体全面衡量，择优录取。
・专家报告篇・
艺术人才的成长之路
谈到艺术人才的成长之路，湖南省艺术职业学院的梁熙和教授认为，艺术人才的成长是学校教育、教师培养、自身努力和社会环境等多种因素共同作用的结果，缺少了任何一个环节都是不容易实现的。首先，学校教育、专业教师的培养对艺术人才成长起到关键作用。艺术人才是社会需要的人才，学校应该重视对艺术人才的培养，拓展艺术教育的空间，从而拓宽学生的成长之路。各学校应重视学生文艺社团的组织和引导，积极推动学校文艺创造，开足开齐艺术教育课程，促进学校艺术教育与社会艺术教育相结合。要做好学生艺术水平测试工作，高度重视艺术教师队伍建设和艺术科研。同时，教师的培养在艺术人才的成长过程中有不可忽视的作用。如在民族声乐教育家金铁霖、邹文琴、糜若如、孟玲等教授的精心培育和指导下，使我国诞生出了许多民族唱法方面的佼佼者，女声方面有程桂兰、、董文华、郑绪岚、宋祖英、张也、汤灿等，男声方面有蒋大为、阎维文、吕继宏、郁钧剑、刘斌等。第二，选定目标、矢志不移、孜孜不倦地追求探索以及自身的不懈努力。很多艺术家之所以在艺术之路上执著追求、努力不懈，最终取得成功，无不是因为他们从小醉心于艺术，从艺术中感受到无穷的乐趣，从而确定了一生追求的方向。第三，社会大环境为艺术人才提供了发展的广阔平台。艺术人才是否能茁壮成长，除了自身的创造才能外，还要有一个烘托艺术才能的氛围、一个对美感兴趣的阶层、一种能激发出这个阶层热情的社会环境。艺术人才的成长离不开社会的支持，社会应多创造机遇，给予呵护，积极为各类艺术人才的健康成长营造良好的环境，为广大青少年艺术人才提供展示才艺的巨大舞台和广阔空间。同时，政府和团体要给予一定的重视和政策上的扶持，采取多种形式和途径，发现和培养各种文艺人才，通过各种奖励激励机制，关心、扶持、鼓励艺术人才的成长。
扎实的基本功是艺考的基础
参加艺考，最主要的是要有扎实的相关艺术专业基本功，这不仅决定考试的成败，更重要的是对考生将来发展起决定性作用。这是湖南师范大学音乐学院教授袁益军在介绍艺术专业考试要求，给考生谈建议时表达的最中肯的观点。以湖南师范大学音乐学院为例，2008年学院招生的主专业为：声乐、器乐、理论作曲、舞蹈，其考试要求如下：1.声乐：限于民族唱法、美声唱法两种，一般不用通俗唱法；2.器乐：各类器乐不限，西洋、民族均可；3.理论作曲：主要有三个方面的内容，即作曲、和声、钢琴；4.舞蹈：主专业有基本功、即兴表演、模仿、剧目等四项；其中基本功包括目试、软开度、跳、转以及自选动作几个方面。这几个专业考试分值是这样分配的：主专业的考试成绩占60%，第二专业10%，视唱10%，乐理10%，练耳10%。其中乐理和练耳两项为笔试，视唱按单元抽，有简谱、五线谱，一、二条为必唱，三、四条由老师指定。第二专业考试所限范围是这样的：声乐学生可加试器乐、钢琴、舞蹈，器乐学生和理论作曲学生只能加试声乐，音乐表演生还需面试，内容包括形象、气质、专业素质、唱一首歌或演奏钢琴器乐。所以，无论是主专业考试还是第二专业、视唱、乐理等，都需要考生具备扎实的基本功，这是顺利考取艺术院校的基础。
找准专业方向，正确对待艺考热
近年来，艺考持续快速升温。在高峰论坛上，中国戏曲学院舞美艺术系主任王立强教授着重强调了两点：考生要找准自己的艺术专业方向，学校、家长应正确对待艺考升温这一社会现象。中国戏曲学院是艺术类的综合学院，分表演、音乐、戏曲文学、导演和美术几个专业，类似中国戏曲学院的还有中央戏剧学院、北京舞蹈学院、上海戏剧学院等艺术院校。王教授说，近年来，艺术考试不断升温，大量艺术专业考生涌入各大艺术院校。部分院校纷纷加大招生数量，但是比例依然不能尽如人意，特别是重点艺术院校依然出现千军万马过独木桥的局面。考生人数加大，鱼目混珠、参差不齐；很多学生突击练习，没有扎实的基本功，无法灵活表现、随机处理。艺术考试是在大基础的层面上进行的深层设计与综合素质考查，如在素描、色彩的基础层面上，不同专业有不同的要求，相同专业考试不同的院校在内容上也有所变化。然而，许多考生并没有把握艺考规律，基本功底与理论知识不够，无法随机应变和从容平稳地参加应试。另外，王教授认为，在专业考试的理念上，广大艺考生应做到认清自我，摆正位置，找准方向。认清自我，即清楚地知道自己的专业课情况在一个什么样的水平上，综合历年艺考状况把自己接近的院校水平做一个归类，老师也要进行配合。摆正位置，即在自己现有水平基础上，清楚明确地定好学习计划。找准方向，即在上述基础上，根据当年招生简章与专业配置确定报考学校与专业。对于美术基础教学，学校要全面抓，最好是从早抓起，不要等到最后再进行紧张突击。高中一年级开始就要打基础、培养兴趣、加深理念，平时更要多加引导；教学要系统化，科学配置，一定要做到专业课与文化课齐头并进，缺一不可；加大素质训练，重点培养，定点加工。同时，学校、家长应正确面对艺考热，找出专业取向，切不可盲目展开。
美术设计类专业考试的备战、应战、决战
在这次高峰论坛上，来自山东艺术学院的王大海教授专门对美术设计类的考生传授法宝，就如何备战、应战、决战这一考试问题做了详细阐述。在备战方面，首先，要确立坚强的心理承受力。特别是对于即将参加艺考的学生们，他们既要在专业上不断下功夫，又不能把文化课抛开不顾，这就需要有一定的心理承受力。其次，要有健康的心理忍耐力。选择了从艺这条路，就必然要做好跟自己的心理打持久战的准备。第三，在平时的训练中，一定要讲究策略。这跟文化课不同，应确立“眼高手低，先加后减”式的训练模式，这种模式一般可以较快提高考生艺术水平，达到事半功倍的效果。
那么如何来应战艺考？第一，要综合评价自己的各项指标。可从三个方面，即文化课、专业课、家庭的经济承受力来综合评价，不要失衡。如对于学习美术的考生来说，家庭经济条件是不得不考虑的重要条件，因为这个专业不仅学费高，而且平时需要的必备用品多，四年下来也是一笔不小的开支。第二，要综合了解各个院校和拟招专业的情况。美术生在报考院校的时候一定要慎重考虑，要多听、多问，减少报考的盲目性。要认真阅读各学校的艺术专业招生简章，一定要了解具体招生和考试情况，做到心中有数。第三，给自己定好位，知道自己处在一个什么水平上了，这时就可以根据自己的情况制定一个切合实际的目标和可行的计划来进行专业训练了。第四，根据自己的情况进行分层次、有重点的报考各个级别的艺术院校。
一切准备工作就绪后，到了最关键的决战时刻，应做好以下三点：第一， 考试前的运筹帷幄。到了临考时机，千万要注意放松一下，尤其是考前一两天，应当先熟悉下考场位置，了解一下考场采光的情况――何种光源、强弱、方向等，事先考虑好作画时采取何种处理手段。对于参加工艺美术考试的学生，一定要备齐工艺美术用的特殊工具。第二，考场上的随机应变。考场发挥要有良好的心态，无论你的专业水平高低，考场上都要认真审题，忌骄、忌怯场。设计考题要不落俗套，构思新颖。要有应对突发事件的能力，要想最好的办法来解决问题，要充分发挥出自己的艺术水准。第三，考试后的九霄云外。考试结束了，无论感觉好坏，都不要再对它念念不忘。这时应马上调整好心态和状态，投入到文化课的复习备考中去。毕竟高考才进行了一半，要以同样认真的态度去对待文化课的考试，这样才能达到最终的成功。
・新闻链接・
“2008山东艺术教育高峰论坛”在寿光举行
2007年11月17~18日，由清华美术学院、教育部山东师范大学基础教育课程研究中心和山东出版集团新校园杂志社联合主办的“2008山东艺术教育高峰论坛”在寿光现代中学开幕。来自全国知名高校的艺术教育专家，全省各地区共40多所高级中学的校长、主任及老师等共二百余人参加了本次盛会。在本次高峰论坛上，先后有清华大学美术学院培训中心主任柳光苏、中国戏曲学院舞蹈美术设计系教授王立强、山东工艺美术学院教授王大海、湖南师范大学音乐学院教授袁益军、湖南省艺术职业学院教授梁熙广等，分别从不同的艺术角度和艺术教育范围作了专题学术报告，对于当前如何发展和谐艺术教育，创建艺术招生生态环境的新思路进行了深刻剖析，并就我国艺术教育考试、招生、教学、就业及今后的发展方向提出了良好的建议。会议期间，与会代表们就艺术特长生的培养、艺术教育的推广与普及等问题，进行了深入的探讨交流。另外，全体与会人员一起参观了寿光现代中学舞蹈房、名人书画展、现代中学师生书画展、现代中学学生室外书画优秀书画作品展等，并于11月17日晚观看了寿光现代中学艺术生才艺表演――“和谐现代、艺苑风采”大型文艺晚会。
・艺术生就业篇・
艺术生如何就业？
2005年山东省本科共录取192270人，其中艺术类录取42462人，占到五分之一。与此同时，艺术生就业不容乐观，2005年艺术生就业率不足50%，艺术生如何就业已经成为了一个社会问题。从2004年山东师范大学毕业生就业情况看，普通专业就业率能达到70%以上，一些热门专业如数学等就业率达到80%甚至90%以上，而美术、音乐等专业签约率不超过45%。与2004年相比，该校2005届艺术类毕业生就业率变化不大。山东大学是省内就业情况较好的高校之一，可是艺术生就业同样不理想。该校工业设计专业2005届共55位毕业生，只有20多人找到了工作。不少人由于找不到固定工作，只能在艺术培训班短期代课。据统计，山东省艺术类考生就业率不足50%，不仅远低于一些基础学科的就业率，甚至低于师范类学生50%的就业率。而一些专业艺术高校的就业率更低，省内某艺术院校就曾被报出只有20%左右的就业率。某高校就业指导中心的负责人说，造成艺术生就业难有多方面的原因，但是最重要的是艺术招生和报考呈现非理性的状态，很多高校不考虑社会需求而盲目扩大招生规模。他还表示，艺术类专业社会需求比较小，目前已基本呈饱和状态，即使是青岛、济南等省内大城市，也仅占所有需求岗位的5%以内，而一些中小城市的需求就更小。
在艺术生就业困难的大形势下，如何让自己更好的就业，成了艺术生最为关心的问题。山东省工艺美术学院就业指导中心的娄彦主任说，与基础学科相比，艺术生平时有更多机会做兼职，其实完全可以利用兼职的优势，多培养动手能力，了解社会对艺术生的需求，早为就业铺路。此外，艺术生要注意保留平时的作业或好的作品，这对找工作也会有很大的帮助。从目前的情况看，艺术生毕业后，绝大多数进入企业和公司工作。比如设计专业，毕业后一般进入设计公司工作。对此，娄主任表示，毕业生除了到企业工作外，完全可以自主创业。据了解，该校不少往届艺术毕业生，自己注册成立了设计工作室，从事广告牌设计、广告制作等一系列业务。此外，目前艺术培训比较热，无法就业的艺术生，可以考虑到培训班代课，据了解有些培训班开出的老师薪酬标准还真不低。
自我评估和探讨就业问题
下面是一位艺术毕业生心路历程的自我表白，他很好地做出了自我评估，并能根据社会状况和个人遭遇情况，积极探索出了自我就业的新路子，给人以启示。
我是一个失败的音乐系学生，常常逃课，毕业时居然几门课不及格，在音乐系老师和同学的眼里，我就是不学无术的纨绔子弟，整天不务正业、游手好闲，常常被老师作为反面典型用来教育学弟学妹。填志愿时，我不顾家长和老师的一致反对，选择了南京师范大学的音乐专业，第一，我学了13年的音乐；第二，音乐系比较浪漫、比较好玩。对于我来说，音乐是陶冶情操、愉悦身心的手段，但不是我生活的主流，我不想我的未来总是生活在虚无缥缈感性而不实际的音乐中。其实，音乐系的学生毕业后就是当音乐老师，这个职业当然不错，可究竟有多少人可以成功？毕业时，我们班55个人不过有10个找到工作，市区的也不多见，在双选会上居然30个人争一个名额，可见，就业的形势极其严峻。
我喜欢做自己喜欢的事情，我在上学时做过生意，开过服装店，帮助几个公司做过企业策划，还在几本杂志上发表过文章。有的老师对此大为不解，只是用赞叹的口气说“你爸妈确实有本事……”真是叫我哭笑不得，找工作需要考试，关系户也要参与竞争，成绩和分数才是硬道理，当我和80多名来自中文系、新闻系毕业生甚至硕士研究生一起考试时，自己心里也没底，只有我是音乐专业的，但最终笔试我考了第12名，面试满分，总成绩前5名，连几个老总也对我大加赞赏，我终于在优异的成绩、向往的工作面前找回了久违的自信！同时，我还接到了好几家公司和单位的录取电话。音乐的确赋予我很多东西，比如艺术的感觉，让我在写一些文艺评论和人物通讯时游刃有余，而且把艺术的情调带入工作的紧张氛围中。在赢得工作机会的同时，我也深深地思考，音乐系毕业生将来的出路是什么？难道真要像今天这样几十个人争一个名额？所以，艺术生应该努力寻求自身的发展，多元化的学习一些知识，这样，路就会越走越宽，而不是过独木桥了。
篇4
关键词： 通识教育 高校公共艺术教育 课程体系建设
近年来关于通识教育的研究很多，有的从其本原进行研究，有的着眼于它的本质，也有的从它与专业教育的关系入手，李曼利博士在其专著《通识教育――一种大学教育观》中就整理出50种西方学者关于通识教育的定义，百花齐放的研究加深了我们对通识教育意义和内涵的理解。在理念的层面，通识教育的重要性和必要性已经为教育界普遍认同，但教育理念和教育课程之间存在着显著的差异。这种观念和理念从理想到现实，必须走一段“课程化”的道路。在课程化的过程中如何协调理想和现实的冲突，是通识教育课程建设中必须解决的问题。作为通识教育课程重要组成部分的艺术教育，在课程建设中如何定位、设定目标、设计编排课程体系、建立课程评价，充分发挥公共艺术教育对人才培养的特殊作用，是本文探讨的内容。
一、公共艺术教育课程的目标定位
艺术教育是素质教育的有机组成部分，也是实施美育的主要形式和最有效途径。其内容形式丰富，注重艺术情感、审美精神的濡染，在陶冶学生的情操、净化学生的心灵、开启学生的智慧的同时，还为学生提供了另一种实现个性价值的途径，是其他教育不能代替的。如何使艺术类公共选修课不成为学生只为了拿到学分的一门课，如何使学生艺术社团不成为以学校名义争得各种荣誉，或在各种场合点缀气氛的一种工具，如何使校园文化生活不是停留于各种形式的各种演出、比赛上，而是使公共艺术教育真正成为实施美育、贯彻素质教育的极佳载体，并发挥它在培养学生的审美能力和审美人格方面的最大潜能，应该成为每一所高校都认真思考的问题。
“通识教育”的理念无疑为我们提供了新的思路和理论资源，使我们更为深入全面地思考大学公共艺术教育的作用和实施方式。大学阶段的艺术教育应当定位在向学生讲授艺术方面的相关基本知识、基本理论和鉴赏方法，让学生掌握欣赏、辨别和批判艺术的方法，逐步成为有艺术修养的观众或听众。在潜移默化的艺术鉴赏和创造的过程中完善学生的人格结构和心理结构，并重建对生命、对人生的积极态度，从而成为真正的“综合人才”。而“综合人才”所必须具备的开阔的视野、独立的思考能力、丰富的想象力、强烈的使命感和博大的胸襟抱负等素质，都必须在通识教育理念的指引下才能够进入施教者的视野，并通过艺术教育等载体得以造就。
课程目标是课程教育的灵魂，它决定了课程内容的选择、课程的组织形态、教程的安排、课程标准的制定，目标控制着课程，也因而控制着教育过程和学生。［1］因此，制定公共艺术教育课程目标是通识教育课程开展首先需要解决的问题。我国高等教育研究者认为通识教育课程具体应该达成以下目标。
（一）提高人文素养，培养人文精神，促进人格的完善。
韩健敏（2001年）提出，要确立人文教育在整个高等教育中的基础性地位……不仅赋予学生广博的知识和技能，更重要的是塑造他们真善美的心灵，构建他们自尊、自爱、自信、自强的人格。［2］艺术教育的人文性有非常广泛的内容：树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，健全人格及感知力、想象力，培养对各类艺术作品的认知分辨和鉴赏和批判的能力及创造意识，对人的内心情感和谐发展起到“润物细无声”的作用。
（二）弘扬中国传统文化，促进多元文化的融合。
我国台湾学者黄俊杰（2003）强调通识课程设计中应体现“多元主体并立精神”，其主体是指人类文化中各种思想体系如儒家、佛教、基督教……是一个“自主”与“自由”的“主体”，都可以将其价值在现实世界中加以“客体化”而成为具体存在。［3］高校公共艺术教育既要体现出对本国本民族的文化艺术的关注，又要体现出对其他国家及民族的文化艺术的重视。国外一些大学公共艺术课程已考虑了此类问题，如哈佛大学“文学和艺术”课程中不仅有《美国的文学与美国的环境》，还有诸如《中国古代艺术和宗教》、《非洲艺术中的王权与神话》等众多课程。
（三）构建广博的知识体系，形成合理的认知结构，促进多种能力的综合发展。
通识教育作为一个引进的教育理念，要适应我国的文化背景、教育传统和社会发展需要，必须经过本土化的改造。我们完全可以在教学实践中，根据本地民族、民间的文化积淀，不断地拓宽与完善艺术课程的形式和内容。除了关注艺术学科知识内容外，还要关注跨学科和对国际普遍关注的课题内容，增强艺术课程结构的合理性。
从理论上说，公共艺术是过程的艺术，它注重的是作品的过程而不仅仅是结果。公共艺术常常可能是一个社会活动，是一个有时间过程的社会事件，它会不断呈现出新的意义，在感知、想象、情感、理解等心理能力得到训练和强化的同时，健全心理结构，塑造完美人格，开发创造性智慧，提高自身整体素质，这才是艺术教育的目标。
二、公共艺术教育课程的内容选择
（一）基本框架的构建与设计理念。
我国高校公共艺术课程群一般都是以艺术、绘画、戏剧、戏曲、舞蹈、音乐、影视、书法艺术门类为基本框架进行构建，主要包括艺术学科理论、艺术实践两个方面的内容。艺术选修课的设立不是针对一个学生的艺术教育，而是针对普通高校非艺术类所有学生的教育。为了确保这种教育有广泛的全面教育，课程体系的设计在内容、教学组织等方面都应进行精心设计，体现横向和纵向既相互联系又各自独立的多样性和深度。为了满足不同学生在艺术领域的教育需求，应该包含隐性课程与显性课程、分科课程与活动课程、核心课程与课程。学生可以选修其中的一门完成最低学分的要求，也可以根据自己的时间、能力与兴趣，有计划地对艺术进行系统、完整的了解，包括对各门各类的形式特点、风格流派和社会作用等获得较全面的认识。
（二）课程体系的内容和目的。
课程体系按纵向与横向的设计，形成了纵横包络下的高校公共艺术课课程体系的构架。纵向课程划分为核心、提高、实践三大块。
核心课程是基础通识课，涵盖三门以上学科，目的在于帮助学生构建艺术基础知识体系，建立正确的审美观和初步的艺术思维能力，解决他们入门的问题，所以称之为基础课。内容以艺术在不同时期艺术作品中的作用和意义为线索，梳理中外艺术发展史脉络，构建艺术知识体系，了解艺术本质。根据教育部要求，学校必须安排一定的师资开设类似的基础性课程，满足大部分学生的需求。
提高课程按基础到提高的原则又划分为修养提高课、学科交叉课两类，至少涵盖一门或两门学科。修养提高课的目的在于针对完成通识基础课后学生希望进一步学习和提高艺术修养的要求，帮助学生从历史、文化、社会和科学的角度进一步理解艺术，让学生在感受、体验艺术美的基础上，运用现有的艺术知识和理论来解释、品味、分析美的缘由，寻找和评价美的对象之所以美的深层意蕴，即培养学生欣赏美、创造美的能力，进而实现人格的完善。这部分课程包含艺术领域中的各方面内容，以满足学生对课程选择的多样性，授课方式和考核方式的多样化，可以充分利用网络资源进行远程教育，也可以采用论文写作或讲座等方式。这类课程意涉及了广东音乐课程，是为了体现本土文化教育的世界教育发展趋势，学校可根据师资条件选择性地开设类似的课程。学科交叉课针对当代大学生思想的独立性和知识面的广泛性等特点而设置。信息时代的迅速发展和学科的交叉与融合引起了许多新兴学科的产生。通过艺术与其他学科的交叉、结合，开阔学生的视野，满足当代大学生知识面广泛的要求，顺应时展的需求。
实践课程划分为理论和实践及艺术团排练两类。实践是提高艺术修养最有效、最快乐、最直接的方法。（1）理论和实践这类课程针对学生个体的差异性而设置，一方面顺应了学生的个体需求，另一方面为特长生提供了实践平台，带动更多学生加入到社团活动中来，推动校园文化的建设。鉴于中国升学、高考压倒一切的特殊国情，大部分学生被剥夺了应有的艺术学习机会。一些学生希望在大学期间得到艺术实践学习，获得中、小学失去的学习机会。（2）艺术社团是学校艺术教学的亮点，在校园人文艺术氛围营造的过程中要起到带头、示范和推动作用。将学生艺术团的排练纳入教学课程体系中，将课内与课外有机地结合在一起。
鉴于以上考虑，高校公共艺术教育课程体系设计的具体内容如下表所列。
公共艺术教育课程体系
三、公共艺术教育课程的实施策略
（一）加强艺术教育专业教师通识教育意识的培养和教学能力的开发。
课程的具体实施需要教师来完成，一名教师的教学能力对教学目标的实现起到关键性的作用。受长期以来我国艺术专业教育重技能轻文化的思想的影响，多数艺术教师自身的文化底蕴先天不足。大多从艺术院校毕业的教师，本身在校期间受专业艺术教育培养模式单一的影响，虽然对专业知识精通，但绝大多数艺术教师没有学习过教育理论，对知识的整体认识程度也不够深刻。在教学资源的配置上，出现了教学工作量、教师教学投入不平衡的情况。专职艺术教师除了艺术教学工作外，还承担着大量“课外、校外艺术教育活动，校园文化活动”，而这部分工作通常没有纳入教师工作量计算，使得担任艺术教育课的教师疲于奔命，时间精力的付出不在教学科研上，更谈不上考虑和其他学科的融合。通识教育课程对教师的要求十分高。教师本身需要有较为完整的学科结构，至少对某一专业的相关学科或临近学科有较为深入的了解，同时还应该具备坚实的基础知识和理论功底。良好的授课技巧和与学生间的沟通能力也是不可缺少的。学校要重视艺术教育教师的能力的培训和开发，优化整体结构，使教师适应通识教育不断发展的需要。
（二）开发适合各校自身条件的通识教育艺术课程体系。
教育部在《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中要求：“各高等学校可根据本校学科建设、所在地域等教育资源的优势以及教师的特长和研究成果，开设各种具有特色的艺术任意性选修课程或系列专题讲座，以满足学生的不同兴趣和需求。有条件的学校，应将任意性选修课程纳入学分管理。”［4］
综合性大学本身拥有学科体系完整、师资力量雄厚的有利条件，隶属于艺术学院的艺术教育可以开设艺术选修课程和综合课程，在课程组织方面实行自由选修模式，在课程结构方面采用横跨型模型。多科性院校学科体系不够完善，师资力量不均衡，隶属于公共课教学部门的艺术教育课程，可以采用核心课程或分布必修模式，课程结构则采用并列性结构模式以弥补学科结构的缺陷。学科结构比较单薄的或单科性院校由于历史的原因，学科专业较为狭窄，很难建立理想的通识教育体系，艺术教育挂靠美育、团委或教务处等职能机构，应加强导论课程、共同核心课程和跨学科综合课程的建设。我国大多数的高校可以通过联合组建高校联合体，共同开发一个可共享的通识教育课程体系，利用网络条件远程教学、考核、评价。根据艺术教育实践性突出的特点，还可以向社会聘请艺术名家、民间艺人来学校担任指导老师。通过系列专题讲座，艺术家与大学生面对面交流等活动，逐步构筑和完善以艺术类核心课程为主，人文素质教育讲座、实践课程等第二课堂教育为补充的公共艺术教育体系。
通识教育下艺术教育课程的设置应具体化，有固定学分、有课时保障、有统一要求，师资配备稳定到位，高质量、有计划、系统地开设艺术教育课，不过分偏向专业化，有广阔的覆盖面，把通识教育的理念贯穿教学过程。各校应该根据不同的学科条件、学生需求、社会需要、师资力量等各种条件寻找一个合适的通识教育课程体系。
（三）建立考核评价体系。
与一般课程不同，公共艺术课程不仅有对知识掌握程度的要求，更重视对人的艺术素养、人格完善、能力发展等方面的要求，关注人的发展过程。对于知识的掌握，采取考试等传统手段就可以达到评估的目的。而对能力、情感和人格等方面的评价，由于是动态变化的，而且每个个体又具有明显的差异，因此给评价造成很大困难。
科学的评价应该针对教与学两个方面进行，这是保证教与学质量可持续提高的重要环节。要从通识教育课程的目标要求出发评价教师的工作成果和学生的学习成绩。对教的评价应该包含对课程的管理考核。艺术课程所特有的理论与实践、课内与课外、严谨与活泼交织在一起的教学形式，需要实施者更加注重规范。对于学的考核与评价主要是帮助学生了解自身的优势与不足，从而更好地把握以后学习的方向。可以采用多种评价方法，如哈佛大学经常采用论文、家庭作业（阅读、写文章、做实验、做科研项目）、问题讨论的参与程度作为考核依据；上世纪80年代美国高校广泛应用一种“档案袋评价方法”，把学生的艺术作品、探究过程及创作和表演的图像资料、小论文、调查报告等都搜集起来，对学生学习的整体进行评量，非常有效。我们应该尽快借鉴国外的先进经验，结合我国的国情，构建具有中国特色的公共艺术教育评价体系。
四、结语
教育理念是指导性的纲领，它通过教育课程来实现。通识教育对普通高校的艺术教育的发展指出了发展方向，也提出了更高的要求，各级部门和任课老师需要共同努力，积极探索适合各个高校具体情况的课程体系。一个布局合理、重点突出（注重民族民间文化）、兼顾认知与创造力（艺术欣赏、艺术实践）为特点、符合当代我国大学生思想特点的艺术课程体系，是通识教育理念融入教育课程的现实性的实践。未来公共艺术教学的改革，将随着中国高等教育改革深入而不断完善。
参考文献：
［1］张华，石伟平，马庆发.课程流派研究［M］.济南：山东教育出版社，2000：199.
［2］韩健敏.人文教育：21世纪高等教育的基础工程［J］.重庆师院学报，2002，（2）.
［3］黄俊杰.大学通识教育的理念与实践［M］.台北：乐学书局，2003：161.
［4］全国普通高等学校公共艺术课程指导方案［DB/OL］.教育部办公厅关于印发《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的通知（教体艺厅［2006］3号）.2006-03-08.
［5］冯元元.试论大学通识教育目标下的艺术教育［J］黑龙江高教研究，2009.
［6］苏丹娜，李文轶.理工科高校公共音乐课程体系构建与实施［J］.北京航空航天大学学报（社会科学版），2011.
