产品设计的要素范文
时间:2023-10-27 17:51:06
导语:如何才能写好一篇产品设计的要素,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
最近越来越多的圈内人开始随大潮进入移动互联网领域,从传统的web或者桌面端设计开始学习移动互联网产品的设计。在很多人眼里,设计移动互联网产品和传统互联网产品的区别无非就是载体从电脑变成了手机,所以只要熟悉一下各个手机中不同的规范和特性就算是完成了过渡,学习了下ios human guideline,了解了一下拟物化设计和扁平化设计,就以为是了解了移动互联网的设计方法。其实这种思想完全是只看到表现而没看到本质的错误,移动互联网和传统互联网的区别不光是设计标准和设计规范的变化,而应该从整个物理环境的变化来重新全面的认识。那么我们分析一下,移动互联网产品的用户体验和传统互联网产品有什么区别呢?
一、使用场景的复杂
用户在使用桌面客户端或者访问web页面的时候,多半是坐在电脑前,固定的盯着屏幕和使用键鼠操作,这个时候对于用户来说,使用场景是简单而固定的。但是在使用手机的时候,用户可能在地铁中,在公交上,在电梯中,无聊等待时或者边走路边用。如此复杂的场景,需要产品的设计者考虑的要素也自然非常的复杂。
比如在公交车上拥挤和摇晃时,用户如果才能顺畅的单手操作?比如在地铁或者电梯的信号不好的情况下,是否要考虑各种网络情况带来的问题?比如用户在无聊等待玩游戏,或者在床上睡前时,又变成了深入沉浸的体验?不同的场景不同的情况在设计时是否都有考虑清楚?
二、使用时间碎片化
用户在使用电脑时,大部分时间还是固定的,无非可能因为工作和同事沟通一下,或者起身上个厕所,一般都有10-20分钟完整的时间片在操作电脑。但是移动端就不一样了,用户既然在移动,使用手机时要随时随地观察周围的情况,随时可能中断现在的操作,锁屏,再继续刚才的操作。所以用户使用移动产品的时间不是连成片的,而是一段一段的,有的时候中断回再回来,有的时候中断就不会回来了。
三、屏幕尺寸的缩小
用户使用电脑产品的屏幕尺寸是可以很大的,小则13寸大到27寸,这样使得桌面产品和web产品有充足的区域展现信息,整个界面利用率就可以很高。我们在做交互设计的时候会有一种方法,如果一个次要信息的出现不会影响大部分用户的时候,那么这个次要信息是可以放在界面上的,这就是为什么网站可以加入很多广告banner的原因,因为只要保持到一个度不影响正常的使用就不会破坏整体的用户体验。但是在移动端,这个度是非常的小的,因为屏幕尺寸的限制,本身需要你展现的必要信息都需要有一个合理的规划和抉择,次要的信息再一出来肯定破坏体验。将前2条结合你会发现,用户在使用移动产品是需要非常追求效率的,所以移动端产品的设计难道会大大增加。
四、无法多任务的处理信息
用户在使用桌面产品时,是更加容易的进行多任务操作和处理的,比如我正在浏览web查资料,又正在进行文档的整理,还可能开着QQ和朋友聊天。因为大屏幕的关系和系统机制让用户能够高效的同时处理多个信息,当然,还得益于固定的使用场景和完整的时间片。但是因为前面也提到的问题,移动端的产品往往是沉浸式的,用户在同一时期只可能使用一个应用,完成一个流程,然后结束,再去开启另一个应用和另一个流程,所以大部分移动产品设计时往往讲求遵循的是单一的任务流,期间结束和跳转的设计非常的少。
篇2
关键词:产品设计;人文要素;形态
中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2012)30-0189-01
一、日用产品设计形态要素
日用产品设计,功能是我们必须要满足的,在满足功能的前提下,才能考虑设计作品的形态。形态受设计者自身文化、信仰、情感等的影响,在造型过程中,会不自觉地把很多因素考虑进去,色彩、质感、肌理、结构、材料、工艺等(物质因素)和文化、传统、宗教、信仰、民俗、情感等(心理因素)这些诸多因素融入到其设计形态里,消费者在选择他们所钟爱的形态时,同样也会掺杂着他们自己的情感,形态其实成为消费者与设计者之间情感交流的纽带。美的形态不一定是最有效的形态;最有效的形态则一定是美的形态。这是因为,最有效的形态一定包含合理的结构、科学的用材、精巧的加工、恰当的语义等,这些正是至美的先决条件。对待形态必须做到反复推敲,精工细作、形神兼备、行之有效。
形态往往具有一定的独特含义,这种含义有时是指示性的,如箭头、按钮、把手等,有时又是象征性的,如庄严的神庙教堂等。由此可见,形态是可以传达一定的含义和情感的。形态的义就是指形态所包含的意义或寓意,它具有象征性、说明性和指示性。形态语义是对整体造型形态的补充和诠释,也是整体形态的重要组成部分,具有了语义功能,才使得形态变得丰富多彩。形态语义从某种意义上讲就是人类情感的物质化、造型语言的形象化。许多人喜欢逛IKEA,常被IKEA卖场的里家居的陈设所吸引,冲动地买张桌子、椅子,一盏灯在置物台上和摆放在家中,感情就不一样了,一盏灯、一张桌子或许他的价值就是一个标签的定价,但是桌椅摆放在家中,它的价值是随着使用者的岁月而与日俱增的。因为你对它有了感情。在设计时,形态的情感物质化必须要掌握合适的“度”,否则将或造成喧宾夺主的局面。这个“度”应取决于整体形态,当整体形态体量较大且造型较简单时,我们可以适量增加它的度,当整体形态较小或者造型较复杂时就要减小它的度。实际设计中要把握形态各部分的平衡关系,只有形态“平衡关系”协调,才会让我们的视觉感受到舒适、美观、丰富。
二、日用产品设计人文要素
设计其实受到特定的时代背景、科技发展、经济状况、人文脉络的影响和制约,因为设计是为人的设计决定了这一点,因此在产品设计过程中或多或少地会融入许多人文思想,她是一个时代、一个民族、一种观念信仰的表现,在现今设计领域与产品设计的结合更加密切。具有浑厚民族文化底蕴的中国,其审美精神的内涵,反映了中华民族文化灿烂多彩精深博大。设计在古代被称谓之经营,象中国画在世界绘画史上独树一帜。当下,也有很多产品设计具有浓厚的民族气息,象一些酒的外包装、中秋月饼盒之类,也有一些平面设计民族韵味十足,设计作品所表现出的中国气派和时代感,说明设计者已经把民族文化艺术基因完美的融合了现代设计观念中。很多经典设计精致细腻让人过目不忘,一些生活家居小产品似乎都在向我们讲述着一个个美丽的故事。
三、传统人文要素在日用产品设计形态中的应用
中国传统文化总是将一些生活在人类身边的植物动物赋予精神文化的内涵。比如在我国传统文化史中,将竹、梅、兰、菊共称 “四君子”。并咏物喻志,表达自己的思想。面对竹灯,你可能会想起唐朝诗人王维的那首《竹里馆》:“独坐幽篁里,弹琴复长啸;深林人不知,明月来相照。”体会竹子给人的淡泊,自适其适,悠游于纷繁生活之外的情怀。喜鹊自古以来深受人们的喜爱。是好运与福气的象征。对于高尚纯洁爱情的向往和认同感,在日常产品设计中,这个情节可以作为设计的元素,寄托人们对“有情人终成眷属”这一美好期盼的祝福情结。我们可以提取喜鹊特征进行变形,抽象形象使之与产品造型相和谐。适度的用一些仿自然形态设计手法来创意开发产品。
四、结语
设计来源于我们的日常生活如何设计具有民俗地域文化风格的产品,也不一定就是在产品外观上涂上人们认为喜庆的色调,或者将中国传统纹样图案生硬地刻画在产品的外壳上,或者刻意地将不相关联的中国吉祥物附加给产品。设计师需要有丰富的知识积淀和生活经验,同时要对中国文化有着细微的了解,,物质文化遗产和非物质文化遗产可以给设计师很多的思考和灵感,把握其敏感的形态,并将其概念化抽象化,用一种简洁的设计语言来表达。使产品形态的物质化和功能结构文化情感于一体。
广西壮族自治区教育厅科研项目,项目编号:200808LX173,项目名称:从设计的角度研究广西“特色文化”
篇3
大量网络数据以文本的形式存在。要获取有效的数据资源,就需要对文本进行分析,获取文本的主题词,即主题词提取。所提取的主题词在对文本进行分析时,被用作文本主题的描述词[3]。主题词是面向信息索引和检索的标准化语言,是信息检索的基础。国内外对主题词提取已开展深入探索和研究。对于小规模文本,通过提出相关的文本内容能够提供主题词提取线索,从而达到从给定文本中提取主题词的目标[4]。在此方法中,由于充分利用了相关文本所提供的线索,从而能同时处理文本摘要和主题词提取。对于英文主题词提取而言,由于英文语言本身的特点,关注点主要是进行词干加工。因此,可以构建出对英文文本的主题词自动提取系统[5],由于不需要进行分词处理,因此系统效率较高。中文文本的主题词提取,可以从语义的角度进行分析,构建出语义网络,使用概念之间的匹配来进行处理[6]。通过这种方法能够解决传统方法以关键词进行主题词提取的缺陷。通过对词频率进行分析,同样可以进行主题词提取。通过增加文本预处理环节,能够进行合成词的识别,进而提高主题词提取的满意度[7]。通过主题词提取,能够获取文本内容的基本描述。现有的主题词提取方法主要关注于一般文本内容,缺少对行业应用领域的背景分析。通过对包装印刷行业产品设计要素进行分析,将产品设计要素与主题词的提取进行关联,从而提高数据资源获取效率,为包装印刷行业产品设计提供参考。
2基于产品设计要素的主题词提取算法
2.1包装印刷行业的产品设计要素分析
包装印刷行业的产品设计要素分析包装印刷行业中的产品设计,不仅是对产品本身特点的关注,与应用场景密切相关,还需要与众多的外在设计要素进行关联。而应用场景往往随着时间而发生变化,这就要求产品设计能适应应用场景的变化,满足新的设计要求。应用场景的变化与热点事件、用户群体特性、时节、地域等多种外在因素相关。这些外在因素往往能在互联网上以文本形式出现,并及时更新。因此,通过分析互联网上的文本,能够及时、有效地了解潜在的设计要求与设计趋势,从而为产品设计提供支持。定义包装印刷行业的产品设计要素合S。S中包含所有的设计要素,共n个,记为E1,E2,E3,…En。每个设计要素Ei具有属性A(Ei)和相关系数C(Ei)。其中,属性A(Ei)表示设计要素所具有的设计属性,是对设计要素Ei的基本描述;相关系数表示设计要素Ei与产品设计之间的关联程度。相关系数C(Ei)实际上表达了设计要素Ei在整个产品设计中的重要程度,是一个权重系数。
2.2文本向量空间模型
文本经过预处理后,可以得到分离出来的词。这些词是从文本当中抽取出来的关键词,用来表示文本的特征项,代表文本的性质和特点。基于产品设计要素的主题词提取算法采用向量空间模型的方法来表示文本。从文本集合向向量空间模型进行映射时,整个文本集合映射为向量空间;文本映射为向量空间中的向量,文本的特征项映射为向量的维度,从而构成完整的文本集合的向量表示形式。
2.3基于产品设计要素的主题词提取算法
主题词提取是文本分析的基础工作。从式(4)可以发现,传统的主题词提取方法往往关注文本本身主题词提取,而包装印刷行业的产品设计,需要关注与行业相关的文本分析。采用传统方法,会得到大量无关的主题词,并获得大量无关的文本,增加文本分析的难度和工作量。因此对式(4)权重计算方法进行优化和改进,基于产品设计要素进行主题词提取算法设计。根据对设计要素的定义,每个设计要素Ep,都有一个C(Ep),表示Ep对于设计的重要程度。为了反映设计要素在文本中的出现频率、重要程度,将C(Ep)作为特征项的一个重要权重系数。
3实验结果与分析比较
CF-TF-IDF与传统的TF-IDF之间在特征项提取上的有效性和效率。实验数据集为从互联网上抽取的5 000篇文本数据集合。实验步骤:首先对数据集合进行预处理,形成基本的特征项集合;然后按照算法步骤进行特征项提取。在预期特征项中,选择与包装印刷设计要素相关的词作为特征项;然后分别由CF-TF-IDF和TF-IDF的特征项提取结果进行对比。具体实验结果如图2所示。显然,DF-TF-IDF在特征项选择上具有比TF-IDF更高的准确率。TF-IDF只根据文本本身的特点进行特征项提取;因此,尽管TF-IDF能够抓住文本的特点,并提取特征项,但由于未考虑包装印刷行业产品设计的特点,所提取的特征项可能无法体现其与设计要素之间的关系。而CF-TF-IDF方法则通过设计要素权重因子,在选择特征项时,直接通过权重来进行筛选,从而使得特征项选择更符合行业应用设计要求。
4结语
篇4
【关键词】产品设计;情趣化;设计;研究
中图分类号:J504 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2015)08-0181-02
通常来讲,好的产品设计不应该建立在模仿的基础上,更应该在实际设计中体现出更多的创意性,而现今的产品设计还应该在创意中加入情趣性设计要素。往往富有情趣性的产品更能够给人们的日常生活带来美的享受,同时情趣性产品还能营造出一种较为轻松愉悦的生活环境,这对于现今生活节奏较为紧张快速的城市生活无疑正像一缕春风,给人们的日常生活带来了新的生活气息。可以说,情趣性的产品已经成为了人们生活中的必需品,正如著名设计大师唐纳德对产品设计的总结,“产品设计的第一层意义在于具有多元化的功能性,第二层意义在于能够方便人们良好地使用,但是最重要的意义在于能够为人们的生活带来享受和愉悦”。
一、初探情趣产品设计的内涵
所谓的情趣化的产品设计,主要是指在产品的实际设计中将某一方面进行突出,进而对消费者产生一定的吸引力。这种对产品特定方面的突出可以针对产品的功能或者是具体形态又或者是触觉、肌理、产品背景故事等等,通过将其中一方面进行高雅情趣设计或者是浪漫情趣设计和自然情趣设计等等,来使得消费者在购买产品之后得到精神上的实际愉悦。这种情趣化的产品设计并不是一种社会时尚,而是源于产品设计师结合实际日常生活感受,同时运用自身技能进行的一种灵感设计,可以说富有情趣化的产品在设计师和消费者之间搭建起了一座精神语言沟通的桥梁。而广大消费者往往对这种包含着情趣化设计的产品更愿意接受和完成消费行为。
二、产品情趣要素体现
产品情趣设计的基础是人类日常生活偏爱的事物或者形态,配合趣味性使用方式让产品情感更为充沛。建筑界大师贝聿铭指出:“设计同艺术是密不可分的。”人类的需要是一点点越阶式变化的,在生存有了保障以后便会向往更高级的生活,最终会向往更为情趣化生活,由物质满足过渡到精神享受。伴随着新世纪的到来,人类生活节奏的频率加快,四面八方的压力席卷而来。医学界已经得出结论,众多疾病病症同精神压力存有密切关系,当人的精神长期紧绷,容易出现食欲不佳、焦虑慌张、失眠抑郁等诸多症状,导致身体免疫力与抵抗力也随之下降。这类因素也就导致人类的精神追求越来越高,迫切想用多种方式调整自己,使自己放松下来。而情趣化设计基于此背景下诞生,打破传统约束,打破正统、严肃、死板以及冰冷的设计方式,将人类的情感意蕴注入其中,使产品多出一丝热情与喜悦,也给人多一份温暖,是对人类心理需求的一种很好填补。
(一)装饰形态要素
对于产品情趣要素的体现,首先要从装饰形态要素上来讲。所谓的装饰形态,主要分为内部和外部两方面形态。可以说,在实际进行产品设计的过程中,给予装饰方面的设计不能仅仅是体现在产品的表现功能层面上,而且还要将产品的隐喻挖掘出来,这种隐喻可以是产品的文化内涵,也可以是产品的个性等等。通过装饰可以将表现和隐喻的双重功能较好地展现出来。在情趣化产品的装饰形态要素中,具有典型意义的要数波普设计和孟菲斯艺术。具体来讲,对于波普设计,鉴于不同国家文化背景的有所不同,波普设计也呈现出不同的设计特点。例如意大利在进行波普设计的环节中就比较注重设计要大量增加时尚感,利用比较特殊的设计工艺和材料来对产品进行整体性的设计,例如将沙发设计成乒乓球的样子或是棒球手套的样子,又或者是将餐桌设计成树桩的形态等等;而美国在进行波普设计的环节中就比较注重设计要体现出夸张性和浅显性,要在设计中加入调侃元素,因而总体上来讲美国的波普设计相较于意大利的波普设计具有更强的象征性,比如将雨伞的伞柄设计成牛奶糖罐的样子等等。可以说,无论是哪一个国家,这种产品的设计都较好地展现了装饰形态要素,即产品的装饰不仅仅是展现了不同的装饰设计要素,同时也展现了各个国家独特的文化内涵。由此可见产品的装饰形态这种要素对于产品情趣性的重要性,因而装饰形态要素是产品情趣要素中的重要构成部分,也是现今产品设计的必要要素之一。
(二)色彩配比
由本质来看,情趣这个词汇指的是人和人之间的志趣生活和性情情调趣味。随着年龄的不断增长,人和人之间的关系逐渐变得错综复杂,而先天的烂漫和童真却在一点点消磨,对于情趣化产品,需要设计人员始终秉承愉悦率直的真心,使产品富含情调,用产品同使用者沟通交流[1]。产品设计中的色彩,不单要具备装饰性与审美性,还需存在象征符号蕴意,尤其是偏情绪化设计的产品对色彩的要求会更高。美国心理视觉艺术家布鲁默指出,色彩可唤起人们的各类情绪与感情,甚至会对人类的常规心态、生理感觉构成深远影响。在现代化设计色彩表现中,将消费者与设计师的理念、偏好与情感元素有机融入其中,比如苹果型卡通电视,将产品设计为苹果形态,外部为可随意开启半球罩,有效杜绝被脏物污染,同时对电视屏幕也是一种保护。苹果颜色可做成绿色或红色,流畅造型也似为产品蒙上一层神秘面纱,赢得儿童的喜爱,对于留有一颗童心的成年人也是一种诱惑[2]。可以说这样在色彩上通过不同颜色的搭配可以较好地增加产品的魅力,同时还可以随意依据设计师的设计理念或者是依据消费者的大众审美情趣来较好地调节产品的颜色,通过这种方式将产品情趣最大化地表现出来,带给消费者最好的最富有情趣性的产品。
(三)功能体现
对产品进行设计旨在将产品的功能价值表现出来,若产品不能被使用,那么它和艺术品就别无二样。对于设计精美的产品,若单纯只留恋外观的优美设计,那么这样不实用的产品也势必不会得到消费者的青睐。通过完美使用体验使产品趣味性倍增,这才是产品设计师们共同的愿景。打个比方,就像一个人只有华丽的外表而缺乏内涵,是难以赢得众人喜爱的;只有将内在美同外在美全部都集于一身,才可以真正成为万人迷[3]。比如一个烧开的壶,其哨子若不是让人心烦的嗡嗡鸣叫,而将其改为动听的乐声,让人们在知晓水开的情况时是享受而不是惊慌失措,也可以尽可能避免人们受到噪音污染;再比如专门用脚使用的鼠标,自带两踏板,一个用来移动光标,另外一个用来电击,这对于手部不方便、手患有残疾的人士是非常有帮助的,还能够让他们可以自食其力,不需要他人帮忙,同时获得更多的自信心与被尊重感。以上提到的设计内容的设计基础或者也可以说是本质都旨在让社会更加和谐温暖,唤起人们的爱心,用真心来关心帮助别人,也就是由于设计者是真真实实地从使用者的角度出发来进行设计的[4]。
(四)材料运用
产品设计与材料息息相关,对产品进行设计的时候对材料物性的感觉尤其重要,假使对材料感觉物性运用得当,那么产品给人的感觉将会别有一番风味。流行设计师往往会在进行工业设计的时候将自然材料加入进去,通过改变或调整材料将自然元素或温馨基调添加其中,让消费者形成共鸣,平添感动。打个比方,给健身教练制作名片可以将名片上的文字进行紧密排列,收到名片的人需要把名片拉长才可以看见上面的字体,这其实就是设计人员结合弹性塑胶材质让收到名片的人对健身器材的延展性进行联想,将健身教练的工作特质表露无遗,这无疑是很好的设计。
上述产品由使用功能、选材、色彩与装饰性增添产品情趣感,而且在特殊使用环境下还会引发使用者的独特联想,进一步将产品的趣味性表现出来。再打个比方,对于烛台进行设计,一个给人以温暖的烛台,旁边再设计一个张手取暖的小人或者做出一家人其乐融融围在桌边的景象,这样能够激发大家对于冬天烤火的联想,使人油然生出温暖,产生共鸣,这其实就是设计人员的设计初衷。假使看到的人是生活在热带地区或者未感受过寒冷,就可能只觉得产品可爱,但不会形成共鸣;但是有过类似体验的人便能感同身受地感受到家人般的温馨与甜蜜,让人体会到家人聚到一起共同烤火的乐趣与幸福。事实证明,感受到这种情趣的消费者往往会对这件产品爱不释手,并最终将其买下。这件作品充分彰显了产品使用方式同特殊环境氛围密切联系同样会是增添产品情趣的有力手段[5]。
三、结论
综上可知,现今对产品进行情趣化的实际设计不仅仅是时代社会的发展需求,同时也是现代人对于生活质量方面的迫切需求,人们在日常快节奏的生活环境中需要一种产品能够有效调节生活氛围,而富有情趣的产品正好满足了人们的这种需求。通过情趣化产品可以在生活中带给人们更多的快乐,舒缓紧张生活气氛。因而从一定程度上来讲,情趣化产品设计对于现代人以及现代社会都具有重要的影响意义。
参考文献:
[1]宋江萍.浅析情趣化元素在产品设计中的应用[J].才智,2014,(07):260.
[2]欧彬,李赐生,黄丽.情趣化设计在现代藤制家具设计中的应用探析[J].轻工科技,2012,(02):88-89.
[3]曹成明.产品情趣化设计的独特魅力解读――产品设计教学中情感创意思维的培养[J].科技创新与应用,2012,(32):267-268.
篇5
关键词:符号学;产品设计;实践应用
中图分类号:J50 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)35-0055-01
随着社会的发展和进步,工业经济的发展已经进入了新阶段,人们在发展工业经济的过程中更加注重资源节约和环境保护,产品设计理念也因此不断革新,信息技术的发展为产品设计的创新提供了基础支持,如何设计出更加人性化的产品,是设计师们共同需要思考的问题。
一、符号学及产品设计概述
符号学这门学科以语言学以及逻辑学作为基础,符号有三个基本特征,其一是图像,其二是指标,其三是象征。符号学在兴起以后就受到了人们广泛的关注,逐渐被应用于生产生活中的各个领域中,其中应用最广泛的莫过于产品设计。产品是人类物质生活的重要组成部分,每一件产品的存在都有特定的环境,与人和其他要素产生联系,符号与产品之间的关系如下:首先,从产品要素角度来说,每种产品都是由各种产品要素构成,赋予每一个单元体意义,才能形成符号,产品要素才正式形成,该产品才具有语义学特征。例如,圆形本身不具有什么意义,也不存在指示对象,但是将圆形作为按钮的要素,其不仅在形态上带给人一种柔和感,同时还具备旋转的功能;其次,从产品结构的角度来说,各个要素之间并不是独立的,而是紧密相连的,这种联系直接决定了产品内部系统,而产品功能的实现也离不开这种联系;最后,从产品功能角度来说,产品外部意义的直接体现就是功能,产品符号的最终目的也是实现产品功能,产品符号系统包括表层结构和深层结构,表层结构就是先前我们分析的要素和内部结构,而深层结构代表符号的意义,在这些机构的共同作用下,产品功能才得以实现①。
二、符号学在产品设计中的实践应用
1.将符号与感官联系起来。将符号学学应用到产品设计的第一步就是要将符号与感官联系起来,符号语义的表达要与人们的感官经验相符合,通过符号特征来表现内在功能,例如,我们在看到一个产品以后,最先了解的就是其外表,会自然而然的通过其外表初步判断其功能,并且不自觉的在脑海中回想其与其类似的产品,并将二者之间进行对比,以此来深化自己对该产品的认识,最终判断出该产品究竟是什么,究竟是用来做什么的,这就是符号语义表达中的重要作用②。
2.用符号进行明确指示。这里所说的指示性,就是在传递语义的过程中给人以明确的指示,人们在看到产品以后,就能直接意识到产品的操作方法,也就是说产品的结构和功能不言自明,这种指示性是通过图形或者是特定的符号实现的,能够体现出产品内部各个单元之间在结构和功能上的联系,这里将从人机工程学的角度进行解释:首先就是操作装置指示,用户在使用操作装置的过程中需要用图形或者符号作为引导,看到这些符号以后,自然就知道具体操作方法,不必再去单独学习产品功能;其次是操作顺序指示,将符号应用于产品设计中,人们就可以直接看出哪面是正面、哪面是反面、哪面是侧面以及这些面的具体功能是什么,用户在使用人机操作装置时,正对着的就是主界面,具体操纵顺序也通过符号来指示,即使不去研究说明书也知道具体操作流程如何;最后是状态指示,对于产品的操作状态,可以直接通过符号在产品外界显示出来,用户可以通过这些符号准确判断产品的操作状态,尤其是在一些电子产品中,经常使用灯光符号或者是声音符号来指示操作状态。
3.用符号表示象征性。符号学在应用于产品设计时,还要考虑到象征意义,因为很多产品的价值不仅仅体现在功能上,同时还会体现在文化价值上,也就是说象征性语义要能够传达出产品的内在文化价值,其中可以体现出设计师的设计意图,也可以体现出某个时代特殊的文化背景,这些都需要产品设计师将符号与情感联系起来,符号实体可以由很多部分构成,包括形状以及色彩,甚至包括所使用的材质,通过这些来表达某种特殊的情感,体现出产品的象征性意义。例如,从色彩上来说,绿色代表希望与生机,是生命的象征,产品设计中应用绿色,往往都是向人们传达对自然以及生命的敬畏之情,加深人们对环境保护的认识;从材质的角度来说,产品设计时使用木质产品会给人一种返璞归真的感觉,使人们感受到大自然的魅力。而点线面所构成的不同形态也具有不同的象征意义,通过这种象征性来传达设计师以及产品使用者的情感,将功能价值与文化价值融为一体③。
三、结语
符号学的发展对产品设计理念产生深远影响,一般产品符号设计会与人们的感官联系起来,通过外表来判断功能,同时符号具有一定的指示性和象征性,人们能够以此判断使用流程、感受到产品内在文化价值,实现产品设计的意义。
注释:
①陈岩岩.符号学原理在产品包装设计中的应用[J].现代装饰(理论),2013(15):66-67.
篇6
纵览古今,我国的艺术家们在以虚实相生理论为指导思想下所进行的艺术创作中,已创作出了大量优秀作品。从李白的“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”到齐白石的《八骏图》,它们都具独特的美学价值和的艺术情操。同样,产品设计也可借鉴虚实相生的哲学思想,在创作中结合虚实境界论和特定的设计方法,让设计作品能具备更鲜明的艺术特色。本文就该问题进行论述展开,分析总结该情景下的产品设计美学形式及设计方法。
一、虚实相生理论及其美学形式
(一)虚实相生理论概述
虚实相生理论起源于中国传统文化的道家本文由收集整理思想。《老子·一章》云:“道可道,非常道;名可名,非常名”,老子从最高的“道”出发,认为“无”是“有”的根本,天地万物生于“有”,“有”生于“无”。即是说 “无”并不是什么都没有,它是视而不可见,听而不可闻的无声无形的“道”,皆由此产生。“无”又是“虚”。老子认为,天地中间充满了虚空,就像风箱一样。这种虚空并不是绝对的虚无,而是充满了“气”。由此可见,老子认为世界是“有”和“无”,“虚”和“实”的统一。有了这种统一,万物才得以流动、运化,才能生生不息。[1]“虚实相生”理论正是起源于该哲学思想的“虚实”统一论。
追溯完虚实相生的历史根源,再分析现今的“虚实相生”发展形式,随着艺术文化的发展,该理论逐渐形成了自身的结构体系,那就是由“虚境”和“实境”构成的意境体系。其中虚境为实境诱发和开拓的审美想象的空间,虚境通过实境来实现,实境要在虚境的统摄下加工。意境中的实境和虚境分别对应道家思想中的“有”和“无”。[2]在与道家思想的“有无”论中反映的万物“实虚”转换和运化而成的本质相一致的特点下,虚实相生下意境体系也是一种转换共生的美学结构,它是艺术作品融会贯通,交互灵性的体现。
(二)虚实相生的美学形式
李泽厚先生认为,“美的本质是人的实践活动和客观自然的规律的统一,叫做自然的人化,以此来概括美的本质”[3]。同样虚实相生的美学形式体现在人对事物属性中的意境认识的表达和领悟。从杜甫的“黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低,留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼”到扬州剪纸大师蔡千音的“百猴图”剪纸,到加拿大艺术家sara burgess的剪纸艺术作品,它们都散发出艺术家们在实践活动中所领悟到的艺术作品“虚实”境界感悟。这些作品有实有虚,虚实结合,即体现艺术作品的双重美学境界,同时反应了艺术家对待艺术题材的思维朝向和遐想模式。
在虚实相生的艺术创作中多数方法是不直接描述主题而是借用其它事物的衬托主题的创作形式,因此创作意向中的转移显得尤为重要,这个过程也是美学形式诞生的过程,如音乐作品《高山流水》,樵夫钟子期能通过琴声符号领会到琴师伯牙的“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”的意境,钟子期的感受从“实境”中的听觉符号升华到思想的追随,感受到琴师“虚境”用意,进而产生观赏者和弹奏者心境一致的美学特征。由此可见,虚实相生的艺术作品具备了超越感官、感悟升华的美学特点。
二、虚实相生理论在产品设计中的运用
虚实相生作为很多艺术创作的思想典范,在产品设计中也同样具有重要的指导意义。结合虚实相生意境结构体,产品设计的虚实境界分别表现在不同的设计层面,其中产品设计的“虚境”体现在设计给予用户精神层面的感受,即产品能通过用户的逻辑性推理层次。“实境”体现在产品给予用户物质层面的体验,即设计能通过用户功能性考验。在虚实交互的概念下的产品设计,即可以滋养出朦胧的艺术作品,也可以迸发出创造意义十足的工具作品,它们即是虚实相生创作思想的产物,也是设计师创作语言的表现方法。
(一)产品设计中虚实境界的表现
1.产品设计中虚境的表现
结合产品设计元素及虚境思想可以分析出,“虚境”在产品设计中主要体现在产品设计理念及设计思维两方面。该两方面最大的特点反映在用户可以从主观角度去体会产品寓意,实现设计作品与用户思想的对话。
设计理念是产品设计“虚境”要素中的主体要素,同时也是设计作品的核心思想。设计作品的诞生不仅说明设计师对这该产品的关注程度,也反应了设计师对产品的理解方向,设计理念便为这两方面的结合体。在具体的产品设计中,产品设计的理念可以很广阔宏观,大到为人类进步而生的设计,如航天飞船的设计。也可以很渺小微观,如为了用户愉悦而进行的设计,如浪漫的餐具设计。但不管它是宏观的还是微观的,设计理念在整个设计过程中起到了掌控了整个设计基调的作用。
产品设计虚境中另一要素为设计思维。虽然有了设计理念的领
衔,但要赋予设计作品实体则需要设计思维的统筹来安排。设计思维存于设计师的思想中,它是用于帮助实现设计理念的各种方法途径。设计思维和设计理念是一对相辅相成的设计要素。但设计思维不像设计理念是单一独特的,它是混合,多样化的,例如设计思维时常与多种设计方法相结合,如仿生设计、系统化设计、逆向工程设计等。设计师具体采用何种思维来实现设计理念,则需要他们专业素质的运作决定。因此把设计思维归类到设计“虚境”层面,也体现了设计思维的思想性和灵活不定向性。
2.产品设计中实境的表现
设计中“实境”表现在产品功能实现的物质层面。它主要表现在产品造型设计、操作方式设计两方面。产品设计“实境”最大特点反应在实境是用户各类感官体验的载体。
在产品设计“实境”的两要素中,占主要地位的是产品造型设计。这是因为用户与产品交流过程中首先较多的是在视觉形态上的碰撞。由于产品造型具有“捷足先登”的行为意义,所以产品造型设计中形态首先要符合用户心理定位,产品色彩要能打动用户,产品材质要能让用户产生安全感,这些因素共同构造刻画出产品“实境”的雏形。纵观历史,产品造型设计经历了从包豪斯的规整几何形到后现在主义的混合,到解构形再到现今流线形设计。它所经历的时代变更,不仅说明设计师在造型设计上去迎合不同时期的用户感官的不同表现手法,也展示了产品实境的变更历史。但不论造型设计如何变化,目的就是为了达到让用户有舒适愉悦的产品体验过程。
在产品设计实境中的操作方式设计是一个综合体设计,由于需要用户自身与产品的配合来完成操作,在设计中需要加入更多人性化设计显得尤为重要。因此在设计过程中设计师可能会进行一系列的实验测试,设计师根据测试结果数据来分析得出设计中的具体操作形式,使得产品的操作设计朝向更科学的方向发展。现今由于电子技术的发展,产品操作方式逐渐趋势为电子感应化。这样不仅能节省较大的操作空间,也能辅助实现产品轻,薄的造型美学特征,其中苹果手机就为很好的例子。
(二)虚实相生的产品设计美学
“实虚“共生体的产品设计所表现的美学形式丰富多样,以似或不似,沉稳或飞扬,赞美或批判,幽默或木讷为主体的美学表达在产品设计中领衔了产品设计美学的主体,这些美学形式表现了设计中虚实结合,共生互惠的创作形式[4]。
1.似或不似:在产品设计中设计师通常用模仿来表现设计物品与某物的相似之处。但由于设计虚境导向,可把设计中多个的“似”进行混合,让最后的作品又表现的“不似”,让用户体会设计“似是而非”美学特征。
2.沉稳或飞扬:为了让产品处于为用户服务的最好状态,产品设计需要在务实中求沉稳,因此设计所反应出来的是静态美,但是严谨的创作思维也可以在“以虚伏法“的指导思想下产生出飞扬跋扈的设计作品,让用户产生高扬的使用情绪和境界,迸发出飞扬的动态美学。
3.沉默或木讷:产品设计语言中的色彩、形状、环境、或声音等可以能把沉闷的设计话题表达的轻松愉悦,如低碳生活下的垃圾筒设计,为了打消用户在使用垃圾桶时带来的不悦心理,设计师通常用轻松幽默的造型语言来修饰这一过程,所以现市面上出现的大多是漂亮优雅的垃圾桶成品。但是设计师也能采用反向的创作手法,把虚境中迷幻的掩盖不愉快事件用简单的务实形式表现出来,产生木讷平淡的作品。如图2和3垃圾桶设计,垃圾桶形态采用皱巴巴的纸张造型,自然平淡地透出设计师对垃圾收集的动作的状态表达,相信用户在扔垃圾时,会对这朴实无华的垃圾桶产生怜爱之情。
4.正面或负面:产品设计大多都是以正面肯定形式出现,这样既可以为某道德规范或社会准则进行具象化展现,也可以推行新型的生活方式。它们都在设计实境中表现。但是正如诗歌中的先抑后扬的表现手法,产品设计也可采用正负对比的表达形式,用否定负面的语言来表达设计创意。用实来肯定虚,用虚来否定实,负面设计同样能起到启发开导的设计功能。
三、虚实相生的产品设计方法
以虚实相生为指导思想的产品设计,其特有的虚实意境结构中,虚
境和实境如何配合使用,其各自在设计中占据的分量是多少。将成为该设计方法的主要创作形式。
(一)以实为主,以实带虚的设计方法
产品设计中以实为主的设计方法体现在设计中注重产品物质功能的实现,把用户与产品的直接操作交流放在主导位置,让产品为表达新型的生活模式做向导。在该设计方法中,虽然是以实为主体的设计方法,但是实中有虚,让虚去衬托实的价值意义,同时辅助设计师和用户对话沟通[5]。这样用户才不会被动地生硬地接受设计作品,图4和5是日本设计师面出薰所设计的红梅火柴,为了提倡绿色环保的生活方式,设计师采用常见的小树枝充当火柴杆,用这原始的方法把自然资源最大限度地利用。在该设计中,“实”为材质的选择,“虚”为环保理念,环保材质的选用体现了以实带虚的创作手法,虽然这是一小小的设计作品但是其倡导的绿色生活具有很强的冲击力。由此可见在以实为主,以实带虚的产品设计方法中主要采用紧扣实体,用实境来折射虚境,虚实结合共同营造设计物品物质和精神功能的设计方法。
(二)以虚为主,以虚带实的的设计方法
产品设计中以虚为主体的设计方法主要体现在创作过程中注重产品的精神功能,把产品内涵置于首位,对产品的物质功能结构实质形态进行模糊化处理,该设计方法通常会借助诗歌、神话故事、民族特色、传统工艺等符号,让它们用设计形式传递象征意义,以提升社会文明。但是虚必须要依附实来实现,因此以虚带实,就是在虚的理念驱使下借助实来一步步赋予产品“虚”的意义。图6和7是设计师设计的照明工具,该设计借用了“凿壁偷光”的成语典故,把“光”从“碗”里借用到了手中的光棒上面,而“碗”里的“光”由于转移便不存在,只有当光棒里的“光”倒入到“碗”里时,“碗”里才会再出现“光”。该设计借助了“虚”的故事理念,再依附盛光器皿“实”体,把对“光”爱惜表现得淋漓尽致。由此可见以虚为主体,以虚带实的的设计方法重点在于对与“虚”同意义的各类事件的借鉴,“实”则是配合完成“虚”的内涵意义的要素,两者共同塑造出精神层面至上的产品设计。
篇7
关键词:产品设计;安全性
一、产品设计中的安全性
1.安全性要素在产品设计中的重要性
一般而言,产品设计是基于功能和审美的综合要求,利用专门的设计方法与技能,赋予材料或产品以新的内容与品质的造物活动。
(1)安全性是功能与审美的内在构成要素。人类设计活动的基本特点是实用与审美的结合,产品的审美是在功利基础上产生的,产品的美在于功能的完善;一切产品的设计与生产直接表现为满足人的某种物质需要,因此,首先必须具备安全性,安全性是功能与审美的内在构成要素。
(2)安全性在设计方法中的体现。马斯洛的人本哲学认为,安全需要有时能完全克服功利需要以达到缓解恐惧的目的,摆脱恐惧的人往往能更大胆、更勇敢。当人们意识到安全克服后,他们能在设计的路上越走越远。在产品设计的发展过程中,安全性伴随了产品发展的在整个过程。受来自寻求安全的较低需要的消极的影响,发展的过程需要人时刻准备冒险、犯错误、改变习惯。安全是设计方法发展变化的内在驱动力,是设计方法存在的依据。
(3)安全性是产品品质和内容构成不可或缺的重要因素。在现代的产品设计评价标准中,安全性是考验产品是否合理化,是否符合标准的一个评价标准。产品设计具有很强的功利性和效能性要求。采用现代安全设计方法,通过对产品质量品质进行识别、评价和安全设计,从而使产品在整个寿命周期内发挥预定效能。
二、安全性在产品设计中的体现
1.产品的生理性安全设计
产品造型的生理安全,指的是产品设计必须符合人体工程学的原理,关注人的生命健康安全。如一把婴儿椅,在造型上如果不充分考虑婴儿的人体适应性,设计过小、过大、过高、过低都是会影响婴儿的生理安全。过小、过低使得婴儿身体挤着,不利于婴儿的生长发育;过大使得婴儿易脱离座椅,如椅子过快推进,婴儿有可能脱离飞出椅子;过高使得婴儿的脚够不着地,则使得婴儿的脚不舒服;坐垫的材质采用硬质、尖角的材质,则会给婴儿的身体带来不安全因素。
2.产品的心理性安全设计
产品的心理性安全设计主要是指产品是通过自身的形、音、色、质等示意性的语言向使用者传达安全的信息。如色彩上的安全感。红色表示禁止、停止和危险的意思;黄色表示注意、警告的意思;蓝色表示指令、必须遵守的规定;绿色表示通行、安全的意思。当人们看到红色,会感觉到紧张和不安全。
就产品的造型设计而言,平稳、对称的造型形式能给人一定的安全感。而设计较为灵活的造型则不能给人心理上以安全感,至少是暂时性的不安全感。如一把椅子是一根尖底支撑的大个坐垫,虽然技术上解决了生理安全,但在心理上,人还是对这一设计有一定的距离感。此外,柔软的材料给人亲和力;坚硬的材料给人生疏感。
3.产品的道德伦理性安全设计
安全伦理作为一种伦理价值观,既体现为应当的“善”的安全伦理规范、原则,又体现为对安全追求的信念和信仰。就产品设计伦理安全而言,产品设计的造型要考虑不同人的设计需求,设计要关注更多人,特别是弱势群体。要考虑到使用者的安全,也要考虑到使用者对其他人的安全,设计的伦理安全应该是在满足使用者的安全基础上,进而满足其他未使用产品的人的安全。
三、安全性在产品设计中运用的思考
1.不同层次的安全需求间度的把握
过于安全性的产品给人死板的感觉,不够生动,从生理安全、心理安全、伦理安全角度出发,不同层度的安全需求是最重要的。产品给人的生理安全,即功能、技术、材料上追求绝对的安全,这是不容置疑的。在心理安全上,造型和形式则在心理与伦理之间调和,在死板和灵活的设计之间找到契合点,既适应消费者不断变化的需求,又能始终提供安全的设计。
2.挖掘和灵活运用视觉元素的安全性内涵
所有的视觉元素都具有安全性内涵,创造性地挖掘和运用是设计创新的基本途径。如灵活性应用色彩上的安全性内涵:红色的警示含义,在产品设计中起突出醒目、引起人注意的作用,将红色用于折叠式产品结构的转折处,起到提醒注意的作用。将红色用在机房内的危险部位上可起到一定的警惕性作用。
3.设计师要努力适应时代潮流不断提高创新意识
安全性在不同设计时期,呈现出不同的形态和特征。传统设计中更多注重于人的生理安全,技术、工艺的问题是当时设计首要解决的问题。而在现代设计中,随着科技的发展,生理安全变成了设计最基本的一项准则。未来产品设计可能更多的关注于产品的伦理安全,提倡绿色环保,人文关怀。每个时代对安全性设计的要求都不相同,设计师要努力适应时代潮流,不断提高创新意识。
总之,只有将不同层次的安全需求统一,不断灵活运用设计原则,始终紧随现代设计发展的步伐不断更新自我,才能使设计有所创新、有所突破。
参考文献:
篇8
A法国美学家拉罗(1877—1953)认为,工业产品的美是多种要素的组合,正如复调音乐是由多声部通过对位法而形成统一的和声一样。产品的形式是材料和结构的外在表现,是由一定的线条、色彩、形体、音响等在产品外部可以直接感知的物质属性所构成的整体。产品的形式设计是工业设计师依据功能所作出的创造性活动,每一种新的产品形式产生就意味着含有一定的形式意义。就单纯的形式美而言,它不依赖于其他内容,因此,德国哲学大师康德称之为自由的美,狄德罗则称之为绝对的美和独立的美。但是,产品设计的形式美却是依存美,确切地讲产品设计的形式只有与效用功能、操作功能紧密地结合在一起,方能称为设计形式美。
一、产品的形式设计具有独特的审美涵义
视觉艺术家们普遍认为,艺术作品的审美是以人的直观感受为尺度,它的终极目标是人类对自身的自我意识,是人类本质力量在社会实践中的确证,它的实质是以审美为中心的一种精神生产。而产品设计却主要是以实用功利为中心的物质生产,它的目的是为人的实用需要而设计。艺术作品借助于一定的物质媒介,创造出一种具有情感意蕴的形象体系,这种形象体系是一种视觉或听觉的审美存在物,是艺术家对现实的一种审美反映,其中既包括对社会生活内容的再现,也包括艺术家自身思想情感的表达,因此艺术的美是反映美。而技术生产的产品设计是人们赖以生存的物质现实,它不仅具有物质功能,同时也具有精神功能,因此设计的美是现实美。有鉴于此,产品的形式设计具有独特的审美涵义。首先,色彩、形态、肌理的美,即黑格尔所说的“感性材料的抽象统一的外在美”(黑格尔《美学》第1卷,商务印书馆1979年版,第172页),构成产品设计的自然物质材料的美。生产任何产品首先需要一定的材料,材料是构成产品设计形式美的第一要素,产品的质感与表现效果所形成的材质感与肌理美,以及现代设计对材料的不同理解,所形成的不同设计思想与风格,形成了复杂的审美心理。人类对色彩的感觉最强烈、最直接,印象也最深刻,色彩的美感来自于色彩对人的视觉感受的生理刺激,以及由此而产生的丰富的经验联想和生理联想,从而产生复杂的心理反映。形式美感的产生直接来源于构成形态的基本要素,即点、线、面所产生的生理与心理反映,以及对点、线、面形式意蕴的理解。在点、线、面的形态要素中,线是最活跃、最富有感情的要素。平面上的形与空间中的形态,其跳跃与静谧、繁杂与单纯、安定与轻巧、严肃与活跃等情感性质无不与线密切相关。由于人的实践活动和审美经验的积累.促使人类对模仿自然形态、概括自然形态和抽象形态等产品造型产生不同的审美联想和想象,因而也就产生了不同的审美感受。材质感和肌理美作为产品设计的可视和可感的要素,对人的视觉或触角都会产生感应和刺激。这些不同程度的感应和刺激,就会使人产生不同的生理和心理效应,因而产生不同程度的美与不美的感受。其次,自然物质材料的空间排列组合构成产品设计符合形式规律的美。产品设计形式美的最终体现是产品的总体造型必须符合形式美的规律,即遵循公认的形式法则。当色彩、形态、材质肌理等形式要素的组合符合对称与平衡、调和与对比等形式规律时,使人产生美的感觉。正如高尔基所说,形式美是“一种能够影响情感和理智的形式,这种形式就是一种力量。”产品设计的形式美与所有事物的形式美一样,遵守着共同的美学原则。这个原则就是美的形式法则。美的形式法是人类的审美积淀,是社会实践中总结出的形式规律。在一件设计产品上,同样涉及到“变化与统一”、“对比与调和”、“对称与均衡”、“比例与尺度”、“节奏与韵律”等形式法则的运用。“统一”使人感到整齐;“变化”带来刺激,打破单调与乏味;“对比”强调了个性;“调和”则强调了事物间的共同因素。设计产品区别于传统手工艺制作的用品,它是现代文明的标志,与人们的生活、劳动息息相关,在运用形式法则时,应特别强调以充分发挥产品的效用功能为前提,以创造功用与审美相统一的形式为最高原则。当然,形式美法则也不是金科玉律,一成不变的,随着时代的进步,人们审美观念的更新,形式美法则也必然会发生变化。
二、产品设计的形式美应具有符号功能
德国当代著名哲学家恩斯特·卡西尔提出人为“符号的动物”的著名观点.揭示了符号化思维和符号化行为是人类生活中最富于代表性的特征。语言、神话、宗教、科学、艺术、技术都是人造的符号宇宙。因此,人实际上不是生活在单纯的物理宇宙之中.而是生活在一个自己创造的符号宇宙之中。从某种意义上讲,人是在不断地与自身打交道而不是应付事物本身。卡西尔的这些论述,在相当程度上揭示了人的本质。在广泛的视觉领域,人往往通过符号系统完成人类信息传递的任务,符号可以说是信息的载体。有专家认为,科学、技术、艺术是三种不同的符号,一般认为科学符号是抽象的,为智力图式;技术符号是具象的,为意志因式;艺术符号则是具象与抽象的统一,为情感因式。关于符号的构成,瑞士语言学家德·索绪尔(1857—1913)指出,符号是“能指“和“所指”结合的产物。产品设计的形式也具有两种不同的符号功能,即指示功能和象征功能,因而也就形成两种不同的产品形式符号:指示符号与象征符号。所谓产品形式的指示符号是用来说明产品及其构件的功用,即“这是什么”,它使形式具备认知功能。人们通过产品的指示符号,结合以往的生活经验,作出“这是什么产品”或“如何使用”等逻辑判断,从而进一步理解产品的效用功能和掌握使用方法。产品形式的象征符号则是通过造型要素及其组合使人产生一定的联想,并领悟到这件产品“怎么样”。象征符号表达的内容往往是间接的、隐含的,具有较强的抽象成分。要准确理解和体会这种象征符号所表达的意义,必须借助于一定的抽象能力和想象能力。符号是信息的载体,它对人具有认知功能,不仅为实现功能的发挥提供了指引,而且它的物质形态和含义也具有审美功能。因此,并不存在单独的审美符号,审美功能的获得正是它的实用物质状态和意义传达的结果。这一点也可以从产品语言的形式机制上得到确证。产品语言的形成是由深层结构向表层结构的转化,也就是说,它要经过由功能结构向形式的转化。产品语言的深层结构是指产品的物质功能、与人的活动的相互关系、产品的材料工艺和技术基础以及其社会文化特征。例如,一房家具中有大衣橱、书桌等,它们总要通过一定的符号加以标识,以便于人们识别和使用。通常,把手就是抽屉和衣橱最好的指示符号,这种指示既可以在形式上是多样的,也可以做成外显或隐含的。外显的衣橱把手可以是环形的、钮形的、矩形的,也可以是碗状的。而隐含的衣橱把手则可以用一定空间间隔指示出在底边或侧边有暗槽,可供手指拉出。因此,产品必须通过预先的设计,按计划目标的要求进行设计与制作。但它又不象—般技术产品那样单纯依据于自然规律和自然形态,它不仅有技术的规定性,而且有相对的形式表现自由度。与艺术品相比较,设计产品同样具有审美的内涵,这种审美性质不是由技术的规律性所决定,而是由依随于效能的形式符号所决定的。但是它与艺术品不同的是,它不要求唯一性,而更强调产品的重复性和复制性,特别强调一定是可供批量生产的产品,体现机械文明整齐划一的美。新晨
篇9
关键词:绘画;绘画语言;产品设计;意象
在我国,工业设计是一门新兴的综合性边缘学科,产品设计是工业设计中的核心内容,是工程技术与美学艺术相结合的一种现代设计方法,它与美学、绘画、雕塑、计算机应用(设计软件)、人机工程学、心理学、工业材料等相关学科有着不可分割的联系,已成为国家产品工业化的关键。“穷国出口资源,富国出口设计”的理念正被众多的发展中国家所认可。建立全面、正确的工业产品设计理念,对于搞好工业产品设计具有重大的作用和影响[1]。
产品设计与绘画艺术息息相关,它的表现手法和创作过程近乎于艺术中的绘画。但产品表现不是纯绘画艺术的创造,不是为了表现而表现,而是在一定的设计思维和方法的指导下,把符合生产加工技术条件和消费者需要的产品设计沟通,通过技巧先加以可视化的技术条件,将形状、色彩、材料质感、表面处理以及工艺和结构的关系,尽可能全面的表现出来[2]。随着艺术形式的多元化,绘画的形式不断发展与变化,从专业的基础课程逐渐深入到设计教育中。绘画在产品设计领域里是表达设计理念的主要手段,对于提升设计师综合艺术素质以及各种能力的开发和培养发挥着无可比拟的作用。
1关于绘画以及产品设计中的“绘画语言”
1.1对于绘画概念的理解
单就绘画本意而言,绘画是纯粹之物,其本身是为纯艺术服务的,是专门提供给感受享用的,具有感受的直接性[3]。它不需要历史文学以及题材的支撑而存在,不需要一切解释性工具的参与,而是将一切努力还原为与感受同构的要素,从而将艺术活动提升为审美活动。
1.2关于产品设计中的“绘画语言”
而在产品设计领域里,绘画应用到产品设计中,其目的就发生了变化,由为纯艺术服务转化成为实用艺术服务,从而具有了某种绘画语言。“绘画语言”是设计师脑海中存在的产品“意象”,是设计师对产品设计理念的表达。“意象”是中国古典美学的精髓,它是审美艺术学的核心概念。通俗地说,“意象”就是想象、联想,就是设计师的设计思维,这是设计师必须具备的造型设计基础,是有目的的、用“心灵”来进行工业产品设计的“指挥棒”,对这种设计思维,我们就把它称为产品设计中的“绘画语言”。
就“意象”一词而言,它是中国古代文中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意,象是外在的具体的物象;意源于内心并借助于象来表达,象其实是意的寄托物,结合到产品设计中就是,“意”指“绘画语言”,“象”指“产品”,“绘画语言”应用到产品设计中就是某种设计思维的表达,是设计师设计某种产品的一种理念。在产品设计中,只有“意”(“绘画语言”)和“象”(产品)的相互融合、相互统一,才能构成审美意象——工业产品设计。
2对“绘画语言”在产品设计中应用的分类阐述
在产品设计中,设计师脑海中闪现的“绘画语言”的表达方式主要有两种:手工绘制工业产品设计效果图和利用计算机设计软件绘制工业产品设计效果图[1]。虽然表达方式不同,其目的都是为了展现设计师所设计出的产品雏形,都是为了表达设计师的某种设计理念。
2.1手工绘制工业产品设计效果图——表达设计师设计产品的“绘画语言”之一
设计一种产品也就是设计一种“语言”,那么绘画应用到产品设计中也就成为了一种“语言”。我们只有从理论上系统地认识和归纳这种具有专业属性的“语言”,才能更好的利用我们所掌握的专业知识设计出被广大消费者所喜爱、被社会广泛认可的出色产品。
长期以来,手工绘制工业产品设计效果图一直被设计师所应用,仍然是产品设计师的“绘画语言”之一,它是设计师必备的基本素质,手工绘制的重点在于训练设计者的“眼力”、“手力”和专业设计的思维功能——设计“意象”。手工绘制工业产品设计效果图比较灵活,容易成形,在设计和比较中能产生创作的灵感与,能迅速地进行产品的创作与再创作。
手工绘制分草图和上色的效果图。绘制产品草图一般用钢笔、铅笔、炭笔等;上色的效果图最常见的是用水彩、水粉颜料绘制,还有特制的马克笔、彩色铅笔彩色喷绘画法进行绘制。我们在学习工业设计这门学科的初级阶段都开设素描、速写、色彩等基础课程,以夯实初学者手工绘制能力的基础。
上述这些产品效果图绘制方法都是为设计服务的,它们是产品效果图的各种表达方式。这些表达方式有别于传统的艺术形式,它们主要研究客观对象的内部结构与外观形式的整合感,其本身已超越艺术,是一种主动性的认识和创造,使艺术表现形式与专业设计有机结合,体现了科学与艺术、技术与美学的完美统一。因此。在设计中,这些表达方式从纯粹的艺术绘画形式中分离出来,成为具有特定意义的设计表现形式。2.2利用计算机设计软件绘制工业产品设计效果图——表达设计师设计产品的“绘画语言”之二
随着科学技术的高速发展,计算机在更多领域得到广泛应用。在产品设计中,设计师需要选择的新课题——基于以人为本以及科学的、完美的生活方式的设计,设计师们不得不由过去的手工绘制产品效果图、制作模型的处境进入到电脑——计算机辅助设计的领域。这种变革给设计师在进行产品设计中带来了巨大的支持和帮助,计算机辅助设计成为一种现代化的设计方式,成为当今设计领域衡量工业产品设计师设计水平的重要标志[4]。
利用计算机设计软件绘制工业产品设计效果图的最大特点就是设计师能对产品进行模拟设计,在组合产品结构、选择材质、色彩,以及表面纹理的处理等方面能随机应变,可以说取之不尽、用之不竭。其设计的范围涉及到生活、工作和公共环境领域。目前很多设计师都能熟练掌握和运用3DSMAX、Rhino和AutoCAD等常用的设计软件。
3DSMAX是由AutoDesk公司开发的微机动画制作系统,在产品造型设计方面的运用,不是运用其动画的制作功能,而主要用于产品的建模,其功能主要有三维立体建模、材质编辑与渲染、灯光与摄影、环境与效果等方面。3DSMAX在一般的PC机上都能运用,由于其操作方便、能渲染出色的效果图,深受当今广大设计师的喜爱。
Rhino是当今世界上第一套Nurbs曲面引进Windows操作系统的3D计算机辅助产品造型设计软件。因其价格低廉、系统要求不高、建模能力强、易于操作等优点,Rhino是以Nurbs为主要构架的三维模型软件,因此在曲面造型特别是自由双曲面造型上有异常强大的功能。
AutoCAD是Autodesk公司的主导产品。可以绘制任意二维和三维图形,并且同传统的手工绘图相比,用AutoCAD绘图速度更快、精度更高、而且便于个性,能网络图形文件,它已经在航空航天、造船、建筑、机械、电子、化工、美工、轻纺等很多领域得到了广泛应用,并取得了丰硕的成果和巨大的经济效益。
利用计算机设计软件绘制工业产品设计效果图成为设计师进行产品设计的一种新的表达手段,给产品设计带来了一种新的“绘画语言”,使设计经验得以延续。作为一名工业产品设计师,掌握了以上三大软件,可以在短时间内发挥创造性和思维构想力,将设计表现得更加完美生动。但是成为一名成功的设计师,只掌握这些是远远不够的,还要具备审美能力、把握时代脉搏的能力,才使设计的产品不落后于时代。
3结语
产品设计是科学技术与文化艺术相结合的产物,成为人——产品——环境——社会、形式与功能、艺术与技术、经济与社会之间的有机统一和协调,它们组成“均衡的整体”,这一“均衡的整体”正是所谓的“形式美”和“技术美”的完美结合与综合体现。无论是外在易感知的“形式美”,还是内在不易感知的“技术美”,两者的要素是相互联系的,内在的要素可以通过外在的要素显现出来[5]。“形式美”和“技术美”的显现正是通过设计师的绘画语言表达出来。设计师在进行产品设计时,对所设计的产品具有充分的视觉表达是一个不可忽视的重要环节,因为它是设计师传达设计创意的工具,这种工具就是“绘画语言”,是设计师与消费者之间进行沟通的最为直接的“桥梁”。在设计产品时,不管设计师采取什么样的“绘画语言”与消费者进行沟通和交流,并把人、产品、环境和社会进行协调地结合起来,其目的都是为了表达某种设计理念,其实质都是人类把自己的意识加在自然界之上用以创造人类文明的一种广泛的活动。
参考文献:
[1]李翠玉.浅议工业设计中的“绘画语言”[J].当代经理人,2006.(21):752-753.
[2]杨君顺,冯青.产品表现在工业设计中的作用[J].包装工程,2007.04.
[3]程金霞,曹巨江.论设计素描在产品设计中的作用[J].技术应用,2006.(1):58-59.
篇10
皮尔斯是现代符号学的先驱,建立了全面意义上的符号学体系。皮尔斯把符号普遍地理解为代表或表现其他事物的对象,即符号可以被他人理解。符号的3种关联要素分别为媒介关联物、对象关联物和解释关联物,如图1所示。每一个存在的符号,可根据符号所特有的性能分为3个层面:(1)符号是“怎样”表征事物的;(2)符号表征的内容是“什么”;(3)符号是“为谁”表征的,或者为什么表征、表征有什么目的等。任何一种符号只有表现出这种三角形关系,或者3种关联要素都具备,才是一个完整的符号。
2产品设计表现的符号学分析
产品的设计表现都是有具体含义的,其含义就是该产品的文化价值。通过设计表现,人们可展现并传递产品中的文化价值。由于不同的符号其性质、功能也各不相同,所以在文化价值传递过程中的效果也不尽相同。设计表现就是一种以符号功能为主的符号系统。
2.1媒介关联物层面的设计表现分析
设计表现的媒介关联物主要指设计表现所呈现的外在形态,即设计草图、效果图和模型等,这3种形式是传达特定产品意义的载体。信息的传达与设计师的艺术表现能力与使用者的要求有着密切的联系。这3种信息传达媒介从不同方面向产品设计师、生产者和消费者传递着产品设计的信息,借助信息转化成视觉化语言,进而传递产品设计的象征含义。图2是设计师刘传凯的家用个人服务器设计草图,流畅的线条是设计表现的代码符号,以不同的结构和形态传达设计构想。
2.2对象关联物层面的设计表现分析
设计表现作为符号,其对象关联物主要指设计表现呈现出来的内在内容,即设计表现要传递的信息。具体包括在设计草图阶段用线条表现的创意构思;在效果图绘制阶段展现的关于产品比例、色彩和质感的综合信息;在模型制作阶段体现的关于产品的体量感,材质表面的触感,手抓握模型的舒适程度等。
设计表现的对象关联物可分为图像符号、指示符号和象征符号。设计草图和效果图都属于图像符号的范畴,如图3所示的清水吉治设计的电话机,采用马克笔、色粉相结合的表现技法。蓝黑色的渐变背景衬托了产品的白色形体和质感,蓝粉的细节刻画体现了背景环境对产品的影响,有效传达了电话机的形态、色彩、质感的符号信息。设计草图、效果图和模型的设计表现具有指示符号功能,包括产品使用功能指示、操作表现等。如电源的开关按键,工作暂停、报警等,使人一看便知其功能。
如图4所示的三夹板椅子,采用几何曲线造型,刚劲的线条展现了人机要素的舒适,可以重叠的结构设计稳重且不失现代感,设计理念和信息传达较为准确。如图5所示的美的电饭锅操作界面,色彩搭配明快,功能按键易于解读和操作,很好地传达了指示功能。象征符号通过产品设计表现的形体和色彩来传达象征意义,如表现该产品使用者的生活环境、地位及品味等。设计表现的产品符号系统不仅可以发挥产品的认知功能,使人们了解这个产品是什么,有什么用,如何使用,而且还可以发挥其审美功能、精神功能,传递给人们特定的感受。图6是炫彩指甲刀设计,设计师将小牛皮覆盖于冰冷的不锈钢上,赋予不同的色彩使之变为时尚的生活用品,带给使用者不同的心理体验,含蓄地体现了“以柔克刚、刚柔相济”的思想。该设计改变了指甲刀冰冷的视觉感受,转而强调更具内涵的象征价值,使人耳目一新。此外,在生活中约定俗成的某些形象和功能之间的对应关系,能使人准确判定或辅助识别产品的功能属性。因此,设计表现要符合不同国家和地区使用者的心理经验,充分考虑产品的约定关系,使对象关联信息能快速有效地得到传达。
2.3解释关联物的设计表现分析
设计表现的解释关联物主要指产品设计师、产品和产品使用者(消费者)三者之间形成的信息交流过程。如产品设计师所发出的符号和产品研发人员、使用者接收到的符号能传达相同的信息,这表明设计表现完整地传达了符号的含义。符号传达需要具备发信人、收信人、信文、通道、设计表现规则等要素。如图7所示,产品设计师作为发信人,将产品创意的抽象概念信息遵照设计符号规则,制成可被感知的信文1,该过程称为编码。这种符号是根据生活经验和具有识别性的符号规则而编制的。信文1包括设计草图的绘制方法、效果图的表现技巧和模型制作的技术等内容,通过信道传达到作为收信人的产品研发人员和使用者处,收信人在感知信文后根据设计符号规则,按照自己的理解完成对信文的还原和重构,得到信文2,同时获得和信文1一致的产品设计信息,该过程为译码,信文2包括产品设计的形态、色彩和材质等具体表现形式。直至设计完成,这种传达过程在一次完整的产品设计中是不断重复出现的。如图8所示的松下无绳电熨斗,加热底座和熨板采用分离设计,把手的圆弧造型,为使用者增添了安全舒适的感受;多孔球面底板的银钛涂层,水箱的半透明材质传达出产品的制作精良和定位高端的语义。整个设计使消费者一目了然,符合产品设计的编码规则,在设计者和消费者之间良好地完成了信息传达和重构。如图9所示的苹果手机设计,外观黑色和银色的搭配凸显大气,界面设计简洁,整个设计传达出高端电子产品和身份象征的信息,吸引消费者购买。
3结论