艺术文化课集训范文

导语：如何才能写好一篇艺术文化课集训，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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【关键词】一体化教学 项目设计 问题

【中图分类号】G【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2014）02B-0116-03

数控设备应用是中职机械类专业的主要知识和技能要求。虽然不同专业的课程体系有所不同，但是都将数控设备编程和数控加工实训分为理论课和实训课，分别在课堂教学和实训教学中完成。在教学改革实验过程中，应用项目教学法，将数控编程理论与操作技能实训两门课程合并为数铣编程理论与操作实训课程。项目教学法教学过程中，决定教学效果的关键是项目对学生自主学习的引导与激励作用，因此，项目设计是关键。本文以广西第一工业学校为例，探讨数铣编程理论与操作实训课程一体化教学项目设计的相关问题。其工作内容涉及学习需要分析、学习者分析、学习内容分析等。

一、学习需要和学习者分析

学习需要是指学生学习新课程之前的状况与学习新课程所期望达到的状况之间的差距，这个差距揭示教学的必要性。期望是指社会对学生能力素质的要求以及学生自身发展的要求。对一门具体课程而言，衡量期望值的指标是课程标准或教学大纲。数控铣床编程理论与操作技能（一体化教学）课程期望是理论知识达到中职数控设备编程课程教学大纲规定的教学目标；操作技能达到中级数控铣床操作工国家职业标准规定的技能要求；并通过国家职业技能鉴定考核，取得相应的职业资格证书。这是课程总的教学目标。

学习者分析是要找出学习者的背景、学习特性及先备技能，为制定教学目标、教学策略、教学媒体、教学过程以及教学评价等具体的教学设计过程提供依据，创造适合学习者的课程。本教学的学习者为中职第二学年学生。较多学生希望得到尊重、理解、平等相待，有强烈的自主要求与成功自豪感；部分学生学习基础较差，对纯理论的课堂教学提不起兴趣。先备技能是已学完机械类专业基础课程，掌握了识图、机械加工工艺知识和基本技能，具备计算机及CAD/CAM软件应用基础。

二、学习内容分析

学习内容是为实现教学目标，要求学习者系统学习的知识、技能和行为的总和。学习内容有一定的层次结构。为便于进行项目组合，这里将学习内容按编程理论和操作技能两部分分别划分为单一学习单元（一般为一个知识点）或单一基础技能（一般为一项技能，以下统称为学习单元）。划分时，每个学习单元内容应尽可能保持知识体系的教学单位特征，理论知识和操作技能要便于融合成一个有机的“项目”组合体。同时，要考虑教学的时间安排，避免在同一个“项目”中包含过于冗长的理论内容或繁多的操作技能内容。学习单元按层级分析法划分，一个学习单元可以是第一层级划分的内容，也可以是多个层级划分后的内容。

为满足以实训教学作为主要教学活动形式的一体化教学，学习内容分析以数控铣床零件加工的基本流程为出发点，逐个层级进行分析。详见图1。

图1 数控铣床零件加工基本流程

由图1可知，要在数控铣床上完成零件加工，必须经过分析零件图―编写零件加工数控程序―程序输入数控系统―操作、运行机床加工工件。其中，分析零件图和编写数控程序主要涉及编程理论知识，程序输入数控系统和操作、运行机床加工工件主要涉及操作技能，也有相关的理论知识。

对加工流程作进一步分析，得到第一层级划分的学习内容，如图2所示。

若第一层级划分的学习内容还不能作为单一学习单元，则应进行下一层级划分，直至所有内容都划成单一学习单元。需要说明的是，学习内容的多层级划分以第一层级划分得到的“程序指令代码”学习内容的再划分为例说明，如图3所示。

三、教学项目设计

教学项目设计的目的是通过对教学资源、学习过程和学习内容进行组织安排，创设有效的教学系统，以促进学习者的学习。教学内容既要具备项目教学法的特征，又要符合一体化教学的要求。项目教学强调以工作任务为依托组织教学内容，以学生为主体开展教学活动；一体化教学强调以实际操作为主要内容，将所学理论与实践完全融合起来，边做边学，为用而学，学以致用，达到既掌握理论知识，又学会操作技能的目的。根据数控编程和数控设备操作的特点，将教学模块确定为：能体现一定学习阶段应掌握的编程理论和操作技能的一种典型零件。再以一系列按循序渐进顺序排列的典型零件，体现数控铣床编程理论和操作实训的全部内容。全部教学活动在实训中开展，一个学习阶段以一种零件作为工作任务，让学生独立操作机床完成真实的零件加工。从图样分析、工艺准备、加工方案的设计与实施，到完成后的评价，都由学生具体负责。学生以已有知识、技能经验为背景，探求解决问题的方法，找出需要学习的新理论知识和操作技能。先通过自学、小组内的互学，掌握较容易的内容，再通过教师进行针对性讲授、操作示范等，解决重点难点问题。教师在加工方案的设计、实施与评价过程中进行指导、疑难解答，使学生在完成零件加工的过程中获得编程理论知识，掌握机床的操作技能。通过一个个项目的实施完成教学任务。

教学项目设计如表1所示。要确定项目的教学目标、整合编程理论和操作技能内容、进行零件设计等。

教学项目的教学目标确定要由整体到部分，即各教学项目的目标应由课程总教学目标来分解得到，每个项目的目标是课程总教学目标的一个部分，以全部项目教学目标的总和来实现课程总教学目标。确定目标时应遵循知识和技能形成的规律，注意项目内学习内容之间的横向联系和各项目之间的纵向联系，项目的排列顺序应保证从已知到未知。学习目标要用可观察的行为术语来描述，使师生双方对学习产生的结果完全明了，便于学习者主动参与学习，也便于教师对学习是否发生进行准确判断，为评价学生的学习提供可测量的标准。

编程理论和操作技能整合，是指将一定数量的理论学习单元和操作技能基础单元按理论知识与操作技能的相关性组合在一个教学项目中。组合过程要对教学内容、教学进程、教学方法进行整体规划，统筹安排，注意知识、技能、情感各部分内容之间的协调衔接。知识与技能的协调是将理论知识置于“用”中去学，使理论教学中每一个知识的理解尽可能都以操作实训中的直接感性认识为基础，而操作实训过程又都始终在理论指导下进行，实现理论教学与操作实训相互融通，相互促进。情感协调是指在内容整合时要考虑学生的学习情绪。学生对学习材料感到困难，会产生焦虑和恐惧，失去学习信心；而学习内容没有新颖性，又不能激发学生的学习欲望。因此，每个项目都要包含适量的新知识，并且新知识要和学生已有的知识建立紧密的联系，尽量在已有知识的基础上纳入新内容。项目与项目之间，按知识的形成顺序、关联性质和掌握难易程度，以项目中的操作基础技能为主线，由浅入深，循序渐进，排列成一条知识链，使学生能够水到渠成地领悟和接受新知识，提高学生的学习热情和学习兴趣，引导学生主动地学习。一个教学项目可以包含若干个基础操作单元和理论学习单元。

加工零件设计需将各项目的操作技能和理论知识通过设计体现到零件的加工内容中。零件设计内容需要考虑零件的轮廓形状特征、技术要求、材料等要素。每个零件配加工质量评定表，按满足设计条件的程度分为优质、良好、合格、不合格4个等级。一个教学模块设计一种类型加工零件，同一类型加工零件，在基本加工内容、技术条件、难易程度、材料不变的情况下，按相似原则设计多个零件，供不同组别的学生随机抽取，以提高学生的学习兴趣。数铣编程理论与操作实训一体化教学项目设计详见表2。

图3 程序指令代码学习内容的多层级划分

表1 教学项目设计实例

编号 项目名称 图例 零件技术特征 教 学目 的 编程理论学习单元 操作基础技能单元

1 简单槽状零件手动加工 加工表面的几何形状为平面、与坐标轴平行的沟槽，加工精度为IT10，加工余量可在一次走刀中完全去除（沟槽表面形状和尺寸由刀具决定）；刀具轨迹坐标值直接由尺寸给出；加工时刀具只需沿坐标轴的方向直线进给；工件材料为软材料（模块2-5同）。 了解数控铣床的基本结构、运动坐标、熟练掌握手动操作方法；掌握刀具装卸操作；熟练操作机床手动进行刀具相对工件的精确移动。 基本结构组成；机床操作规程；机床坐标系；操作面板；数控铣床的工具系统。 系统启动与停止；手动操作；刀具安装与拆卸；工件装夹找正。

表2 数铣编程理论与操作实训一体化教学项目

项目名称 1.简单槽状零件手动加工 2.简单槽状零件编程单段加工 3.简单外轮廓零件加工 4.简单内、外轮廓零件加工

图例

项目名称 5.较复杂内、外轮廓零件加工 6.高精度零件加工 7.孔系零件加工 8.多型腔规则分布零件加工

图例

四、教学评价

项目教学法追求的不是学习成果的唯一正确性，因为评价解决问题方案的标准并不是“对”或“错”，而是“好”或“更好”。教学评价的目的重过程、重能力，评价的标准制订依据教与学的实际情况，重视教学资源，重视学生的自我评价能力，将教学评价作为教学的重要组成部分。基于项目教学法的教学评价理念对学生学习效果评价的基本出发点是，将评价作为教学过程的一项内容，以学生的自我评价为主，教师评价为辅。鼓励学生自尊、自重，主动参与。评价的重点放在学生自身知识、技能、情感合格能力上。具体做法是，为每个学习项目设计一份学习效果评价表，如表3所示。让学生在项目学习过程或学习结束后填写，评价内容不让学生感到任何压力，以减轻学生的心理负担。评价方式简单明了，使学生乐意去完成。教师的评价一般是对学生自我评价的认同，肯定学生的进步，使不同收获的学生都有成就感。一般不在评价表中进行纠错，确实需要纠错的，也要用建议的语气进行。教师的评价应能比较客观、确切地反映出每个学生学习的效果。

表3 数铣编程理论与操作实训学习效果评价表

模块名称：简单槽状零件手动加工

评价项目 评价标准 自我评价 说明

理论知识 知道 理解 运用 综合

基本结构组成 了解数控铣床的结构组成

机床操作规程 熟悉数控铣床的操作规程并在操作过程中自觉遵守

机床坐标系 熟悉数控铣床的坐标系及运动方向规定

操作面板 熟悉数控铣床的操作面板

数控铣床的工具系统 了解数控铣床的工具系统

模仿 理解 协调 熟练

系统启动与停止

手动操作 熟练操作机床手动进行刀具相对工件的精确移动

刀具安装与拆卸 刀具正确安装与拆卸

工件装夹找正 工件装夹正确

工件加工质量 优质 良好 合格 不合格

学习情感 接受 思考 兴趣 热爱

学习意愿 再学一遍 进入下阶段

教师评语

【参考文献】

[1]吴光明.数控铣/加工中心编程与操作技能鉴定[M].北京：国防工业出版社，2008

[2]陈海滨.数控铣削（加工中心）实训与考级[M].北京：高等教育出版社，2008

[3]张英伟.数控铣削编程与加工技术[M].北京：电子工业出版社，2010

[4]胡迎春.职业教育教学法[M].上海：华东师范大学出版社，2010

[5]邓泽民，赵沛.职业教育教学设计[M].北京：中国铁道出版社，2009

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我觉得之所以有这样的想法无非是：雪中送炭与锦上添花。一方面因为文化课考分相对较低，有些文化课成绩相对不理想的学生临时起意选择美术类。另一方面有的学生成绩中上，希望通过美术考上更高级别的学府。更值得深思的是个别学校也把美术高考作为获得学校升学率的一个捷径，特别是当学生的学习成绩相对较差时往往极力鼓励学生去报考美术类院校。这样做真的明智吗？美术是否是高考的捷径呢？

造成这种现象的因素大体上可以从三个方面分析：

一、学校方面

中等学校方面：学校的目标更多的关注在升学率和入出口上，那么相对成绩不是很理想的学生如何能考上更高级别的高校呢？美术就成为了途径之一。一方面学校通过进行美术培训可以做为学校的特色教学，另一方面，因为美术文化课分数线相对较低、高校招生数量也比较多，就业也比较灵活。所以学校更乐于鼓励成绩不理想的同学通过美术这条途径升学，同时也可以增加学校的出口率，本来成绩只能上三批本科或者专科的，通过美术高考可以达到二批本科或者国本的分数线，相信这是学校鼓励高考美术的重要原因之一。

高等学校方面：自从1999年高校扩招，艺术类院校的报考人数平均每年以20%时速度递增。中国有1700余所高等院校，其中80%设有艺术类专业，其中有八成设的是美术和艺术设计类专业。造成这种现象的原因有很大一部分是利益的驱使，美术高考前要进行美术加试，各个美院收费不同少则300多则500，那么五万考生仅报考费，学校收入就达七八百万元，加上昂贵的学费，这也是普通类院校急于扩增艺术系的一个原因。

二、家长方面

在我辅导过的学生中，确实有一些从小喜欢绘画，立志从事绘画事业而进行美术高考的，但近几年有出现一些学生对绘画毫无兴趣，只是因为家长听说绘画能赚钱，就决定让孩子学美术的。

现在的社会竞争十分激烈，很多人认为大学生毕业后马上面临的就是失业问题。因此有一些家长不再关心专业问题，一门心思的只要孩子能上大学，不论专业是否孩子喜欢、将来就业前景如何，所以选择文化课分数相对要求少，招生数量又多的美术做为升学捷径。

三、学生方面

现在的学生被保护的太好了，太过于依赖父母、学校，很少去思考自己的未来，都是被动的等着安排。倒三角型的家庭关系使得我们大部分的孩子缺乏主见，对自己的人生缺少规划。可能有的孩子并不喜欢美术，但是家长的决定，分数成绩不理想、怕考不上大学的自尊心作祟等一些因素就成为了学生选择美术做为高考升学的一个捷径。

这三点就是美术成为高考捷径的全部吗？显然不是，还有其它方面的因素，如社会的竞争压力等。但不可否认的是这三个方面是出现现在将美术作为高考捷径的主要原因。

现在我们来具体分析一下看看美术是否是高考升学的捷径。

这件事情要长远的来看，首先可以肯定的是就我们现存的教育体制，高考中美术高考确实为一些分数相对较低的同学提供了上大学的一条捷径。但是从长远打算来看，学生在选择美术高考之前还要做好充分的思想准备。

首先，文化课分数线相对较低、高校招生数量也比较多、毕业后就业相对灵活这是美术高考的优势，但同时也要注意到报考美术专业需要巨大的花销，一个美术考生从学习专业课开始到报考结束，至少需要一万元。而那些从小就开始学画的考生，花费还不止于此。

其次，以高考集训为例，每个月学费最少1800左右大概集训5-6个月，还不算学生的日常开销、住宿、纸张颜料等。因此家长和学生在选择时要量力而行。

再次，就业方面在2000年以前，计算机还未普及，以设计类人员就业为例，设计一张环艺图（手绘）价格在2000-5000元不等，这还是新从业人员的设计价格。现在计算机普及，设计一张环艺图（电脑设计，手绘被淘汰）价格300-1000左右，更有的公司免费进行设计。所以就业前景并非想象的那样乐观。

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关键词：高三 艺术生 英语学习

一、高三艺术生的学习状况及特点

1.文化课学习时间少

艺术生相对于普高生而言，高三一年要有大半的时间用来学习专业课，河北省艺术类高三学生一般与每年十二月份参加省联考，之前的几个月时间大多用于专业集训，文化课安排的很少甚至停上，之后一直到来年三月份左右学生要陆续参加其他省市院校的校考，到各省的校考结束，基本就到二月底三月初了。这是艺术类考生才真正开始面对“文化课”这只拦路虎了。用一句话总结，就是“一轮复习没学完，二轮复习赶不上，三轮复习学不会”！

2.文化学习基础差，学习习惯不好，对文化课自信心不足

艺术类考生的普遍特点是文化基础差，初中时没有养成良好的英语学习习惯，对英语的学习兴趣不浓。由于时间的紧迫性，艺术生的文化课与专业课未能做到平衡发展，尤其是专业成绩稳操胜券，但文化课却是咫尺天涯。有的学生甚至产生完全放弃，坐以待毙的心理。所以，增强文化课的信心是艺术生取得成功的第一步。

二、提高高三艺术生英语成绩的有效策略

1.做好高三艺术生心理工作，增加他们的自信心

艺术生在考前要树立信心，克服掉心浮气躁于对文化课恐惧的心态。其实，全国的艺考生文化课的学习都是大同小异，大家都一样，没什么好担心的，关键是要在最短的时间内将沉睡的记忆逐渐唤醒，尽快适应文化课的学习，只要坚持一个月就会有明显的成绩。要正确对待高考前的各种考试，要笑对失败，“白炼才能成钢”，有了一定的心理准备，到真正的面对高考时就不会压力过重了。毕竟，高考对艺术生的文化要求不高，很多报考的学校只要求艺考生的英语成绩达到40～60分就可以了。所以，老师要不断地给艺术给加油打气，鼓励他们快马加鞭，坚持到底！

2.设定合理的学习计划

艺术生因为没有时间在靠前进行三轮复习，因此必须要做好合理的复习计划，安排。既要有长期宏观上的安排，即每月或是每半月的进度安排，也要有短期，具体的每日的安排。艺术生要在老师确定的复习计划的前提下来制定个人的复习计划，实事求是。英语有些题型的安排，如阅读理解，听力，背单词是每天都必须有的内容，要坚持，明确每天的学习任务，要达到的要求。当然，计划要根据自己的实际情况要以能够完成为限度，定的任务过高容易丧失动力，过低很难再三个月内有成效。

3.要求学生注重基础知识的积累

高考英语考试有70%是对英语基础知识的考查，复习时应该先把基础知识打牢。在前一段时间里从最简单的，最容易学的基础知识开始掌握，依据考试大纲，尽量的多掌握一些必考的知识点。英语高考各题型的学习可以从以下几个方面入手。

（1）听力

听力是一个需要长期坚持的练习，并且属于比较容易得分的项目，因此在高考的3个月前要保证每天至少做15分钟的听力训练。做听力要养成良好的习惯，在听力开始前5分钟，先把题目快速通读一遍，尤其是最开始的5个题目，因为这5道题只读一遍。每次做听力练习，都要尽量按照考试模式训练，且训练应当以套题和模拟题的形式，这样不至于在正式考试的时候手忙脚乱。听力没有速成，听力的提高是一个量变达到质变的积累的过程，想在短时间内提高听力取得高分，只能是碰运气。

（2）单词

单词是解决英语问题的金钥匙，所以，单词记牢了，英语就成功了大半。随着高中英语难度的加大，不会的生词越来越多，记不住单词也成为艺考生最头疼的问题。死记硬背对单词的记忆是短暂的。市面上有很多记忆单词方法的书，有的用词根记忆法，也就是说带有某种词根的词一般都有固定的含义“有的单词可以把它拆开了记；有些单词可以用联想法；还可以根据发音联系中文；也可以把单词拆成几个短小的单词”总之，挑选几种自己喜欢的，然后尽量把背单词当做是游戏。当然，特殊方法记忆单词只能记住一部分，另外一部分仍需要下苦功夫记忆。平时要注意积累，注重反复，最好准备一本“单词随身记”，每天至少要掌握30～50个单词。记单词第一遍要研究透彻，包括发音和用法，剩下的工作就是重复，重复，再重复，第一遍是最重要的，第一遍了解透彻，以后每次只用一分钟重复，记忆就特别深刻。建议同学们多读阅读材料，遇到生词就记在本上，没事的时候拿出来看一下，多看几遍就记住了。这样到高考时，就能够把常见的高频词汇掌握。

（3）完型填空，阅读理解

完形填空和阅读理解，是对英语知识能准确运用的较高要求，是高考的侧重点。做此类题，首先要了解命题原则，考点，以及常见题型。然后，再有针对性地掌握解题思路和方法以及具体的一些做题技巧。每天必须坚持2～3篇的阅读，所选的阅读要接近自己的实际水平，并逐渐提高难度，同时要进行限时，方法上要培养浏览能力，找准主题句猜词和独立分析问题的能力，这也是提高阅读速度的最有效方法。

（4）作文

作文时一个容易来开差距的题目，首先要确保书面的整洁，然后要注重词汇，词组和基本句型的积累。最好是制作一本“写作佳句集锦”。对艺术而言，使用简单句可以少犯错误，虽然这样表达不易得高分，但是能表达基本意思，覆盖了大体要点，可使他们尽量多得一些分数，而且平常简单句的练习也能激发艺术生写作的兴趣。同时，要注重各种体裁的写作，如记叙文，说明文，应用文等的写作，反复的练习，可以使他们看到各种作文题目而不至于紧张得连简单句都写不出来。作文首先强调准确，然后才是难度。语法错误是作文中的硬伤，不要为了华丽的句式就造成一些语法错误，那样是得不偿失的。

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关键词：美术教育 美术统考 对策 高考

一、前言

近些年来随着经济市场的发展，美术行业也得到了一定程度的发展，国内一些美术院校的为了满足市场需要，也扩大招生范围，借此让更多的中学生加入到美术行业当中来，考美术学院逐渐成为了中学生升学的重要途径之一。这一现象越来越受到社会各界的关注，有些中学也将美术艺考看成是的新的升学增长点，很多的家长与老师也鼓励学生学习美术，借此来提升学生升学率，同时也完成中学生的大学梦，让孩子的未来得到更好的发展。这一现象的出现，极大的促进了美术培训市场的发展，当下各种各样的美术培训班层出不穷，这让美术培训逐渐成为了一个热门的行业。本文就对其现状进行了一些分析。

二、当下美术艺考的教学现状分析

（一）美术艺考对教学的影响

由于历史原因以及地域原因，一些部分地区的升学压力较大，由于美术艺考的所需要的全国文化统考分数线较低，由此成为当下中学生升学的重要途径。但是美学学习不是一朝一夕，需要占用大量的时间，这也就对文化课造成了一定程度的影响。所以美术教育更多时候应该为教学服务，充当调解器。但是在当下我国的美学应试教学的现状是，美术老师对于学生创新意识培养不够，缺乏教学激情，学校也对于美术教学安排的课时也相对较少，这让就使得“临时抱佛脚”的现象出现，让需要面对美术艺考的学生，在高考前一段时间，放弃文化学习，集中对美术进行培训，但是美术是需要基础的，目前美术艺考一般分为素描、色彩以及速写，比如素描这需要充分了解人面部结构，讲究“三庭五眼”“四高三低”，必须充分了解人的面部轮廓接结构，肌肉组织以及骨骼等等，况且美术统考每年的考题都不一样，那么每年所针对训练的类别和侧重点不一样，对此，就需要学生进行大量的练习。况且一些国内有名的美术院校的院校艺考是进行点招的，而且需要较高的文化分数，如果只短时期的进行美术培养，艺考通过点招的几率并不大，并且还会影响到文化课的学习。

（二）美术老师的整体素质对于美术应试教学的影响

美术老师对于学生的美术学习有着极大的影响，这直接关系着美术教学质量的好坏，但是目前有的学校美术老师质量参差不齐，情况不是十分良好。由于当下学习美术的学生人数逐渐增多，然而有的学校不仅仅是对美术课时按排甚少，并且还存在美术老师不足的情况，甚至还出现美术考前集训临时聘请美术老师的情况。首先；老师的素质参差不齐，有部分老师在平时教学当中，责任心不强，认为美术不是主要课程，参加艺考的也只是少部分学生，对此，不重视自己课程，这就导致了教学质量下降。其次美术老师自主学习能力差，有的老师缺乏自我提升的意识，并且自身水平有限，不能够满足高水准的美术教学。最后美术老师缺乏对学生的引导，只是主观教学，美术学习因为每个学生的性格不同，绘画的风格也有所不同，比如色彩来说，有些老师喜欢使用暗色调，并且作画的时候喜欢多层覆盖，然而学生性格不同，有些比较难以接受教师的风格，所以在美术教学当中要因材施教，找到适合学生学习的方法进行教学。

（三）其他因素对于美术教学的影响

首先教学环境不一样，因为美术教学的发展，给其带来了不小的商业冲击，这就使得考前集训培训班不断涌现，因为高考人数较多，但是有的培训班老师又相对较少，这就不能够让学生得到充分的指导，并且有些的培训班没有专业的教学课程，这就使得教学质量得不到保证，课程安排杂乱无章。其次一些美术培训班过于商业化，淡化教学的本质，在考前进行美术集训，有的培训班一月培训费用甚至上万，收费没有统一的标准，不够规范，而且为了压缩成本，所请的美术教师质量普遍不高，教学器具也十分简陋。这就严重的影响了美术应试教育的质量。

三、提升美术高考应试教学现状的一些策略

（一）美术教学应该体现“以人为本”的理念

人在美术教学活动当中是主体，对此就需要树立健全的美术教师准入制度，明确的规定教师从业资格以及条件。同时应该对美术教师展开定期的培训，借此来提升美术教师的个人素质与能力。其次建立从业人员考评机制，提升教师敬业意识，落实岗位责任制，借此来保证教学的质量。

（二）完善高中美术教育模式

对于当下一些错误的教育模式要尽量避免，不能只重视文化教学而忽视学生美术艺术教学，在当下有的学校为了提升升学率，开展了美术艺体班，这样就不会让美术艺考学生和其他学生在文化教学课程上存在差异，并且可以统一的给美术艺考学生进行定期培训，比如一周拿出一天的时间，或者是一天抽出一个课时的时间对学生进行美术应试教学，这样不仅仅是能够有效的给学生打下美术基础，并且还不会耽误文化成绩，并且也最大化的避免了高考前出现放弃文化课程的学习，进美术集训的情况出现。这不仅仅的有助提升教学质量，并且还能够给学生提供良好的学习环境。

四、结束语

随着学习美术的学生越来越多，对此，我们也需要不断完善美术应试教学模式，就当下出现的一些美术应试教学考前培训商业化、美术课程学校不够重视以及美术教师质量参次不齐等一些问题必须进行改善，正确的引导学生进行美术学习。

参考文献：

[1]张芳.针对美术高考应试教育引发的思考[J].艺海，2013，01：138-139.

[2]李冬勇.美术高考应试教学的问题与对策研究[J].科教文汇（中旬刊），2013，03：125-126.

[3]吕艳.校外美术高考培训班档案袋评价应用实践[D].华中师范大学，2012.

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关键词：艺术特长生；教学；措施

中图分类号：G423　文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2012）24-029-2

对于艺体学生，学校要单独分班，一般组建成若干重点班和实验班，便于竞争和教学。在高考时，重点班一般以统考录取为主，实验班以单招、自主招生为主。因其考试的内容和时间都不一样，学生的教学进度根本无法同步，所以分成不同的班型更有利于教学和管理。

一、系统安排学习时间

艺术类学生专业培训需要一定的时间，如何做好文化学习和专业培训的有机结合是艺术教育的一个重大问题。在江苏省高考模式下，艺术类学生只需参加三门文化课考试，即语文、数学和英语。以美术生为例，专业培训主要是从高二的小高考后开始启动，主要分为四个阶段：

第一阶段：3月底——7月初，这段时间是小高考结束后到学期末的时间。学生已经不再学习选修科目，只学习语文、数学和英语，学生有足够的时间来安排专业的学习。学生一般早晨上5节文化课，下午和晚上进行专业培训。

第二阶段：7月初——8月底，这段时间是暑假的假期时间。因为没有文化的学习任务，学生可以全身心投入在专业培训上，全天候进行专业学习。这一时期是学生专业提高的最佳时间。

第三阶段：9月初——10月底，这两个月是学生专业训练逐步进入稳定的时期。学生仍然要兼顾文化课的学习，通常是上午上两节课文化课，晚自习上文化课，早晨9：00—下午5：00都要进行专业的学习，调整的时间与江苏省美术统考的时间一致，便于限时训练，规范讲评。

第四阶段：11月初——12月初，专业学习的集训时间。学生开始停止文化课学习，全身心冲刺专业学习，这一时期，专业考试会较多，教师讲解分析逐步与专业考试并轨，注重应试技巧，学生在专业上会突飞猛进。

二、细化班主任管理

首先，班主任组织学生统一进出学校，参加专业学习。对于学生出入学校问题，采用“合并同类项”的方法，同一类的学生按照指定时间同进同出，值班的班主任会统一组织站队、统一安排点名、统一带队参训，并做好特殊情况的记录和处理。

其次，班主任全程跟踪学生专业培训，做好与专业老师的配合。值班的班主任维护专业学习的纪律，记录发现的问题，及时反馈给相关的班主任。同时，还要关注学生的学习状态，与专业老师做好沟通，及时了解学生的学习和心理问题，对问题学生做好教育和疏导。

再次，班主任做好午休和晚就寝检查，确保学习、休息正常化。因为专业学习时间较为紧张，一些同学会放弃午休或者点灯熬夜。但是，经过班主任不断教育规范，学生就会紧张而有序地安排好自己的学习与休息，保证了教学秩序的有条不紊。

为了让每个学生都能走进大学的殿堂，班主任要给每个学生建立学生档案，注意梳理哪些学生适合单招，单招哪些院校，报考哪些专业，为学生做好备考的详细分析，让每一个学生都能看到希望，都能发现自己的长处，有的放矢。

三、抓实文化课教学

艺术学生很容易在学习上出现一边倒现象，要么只顾文化不顾专业，要么只顾专业不顾文化。在配合专业教师抓好专业培训的同时，文化课教师还必须加强文化课教学，实现文化和艺术专业的聚焦和双过线。

第一，研读课标、考纲，把握好教学的深浅度。从整套教材来看，对教学、学习的要求不是一步到位，而是分阶段，分层次，多角度的，教师要注意学生的认知规律、学习兴趣。高考命题的依据只是课本与考纲，教师要以课本为本，深入研究和整合教材，根据文化课的实际教学时间，系统地安排好教学。做到能不讲的知识一定不讲，讲不透的知识一定不讲，突出基础知识的训练，抓住高考试卷中的70%的基础题。

第二，正确把握例题、习题的选取与讲解。首先例题和习题的选取要有针对性、代表性和前瞻性，节约学生一分一秒的时间。例题的讲解注重规范化、格式化。尤其是学生易出错的地方，凭感觉走的地方，这些往往是题目的关键。在这方面既要分析学生出错的原因，又要找出问题的症结所在，培养学生良好的习惯。其次对习题的选择要符合大纲要求，偏难题不选，选能体现课本主要知识点，体现方法、思想的练习题，尤其是近几年的高考题。

第三，拓宽课堂教学渠道，全面提高学生能力。课堂教学是提高教学质量的关键环节。在课堂上把更多的空间留给学生，教师在课堂上真正起到的是引路人、指路人的作用，形成学生自主、合作、探究的学习氛围。这种教学模式有助于艺体生快速进入学习状态，我们的课堂更多的是思维的交流，想法的展示，多人的争辩。这样既发挥了学生的主观能动性，又培养了学生的创新精神和实践能力。

第四，滚动测练，保持知识的温度，螺旋式上升。艺体学生教学时间短，教学容量大，要想取得较好的教学效果，就必须坚持边讲边练、讲练结合。每天一小练，一周一大练，两周一测试，通过练习、限时训练和模拟考试使学生逐步增强速度意识、质量意识，提高了学生的知识运用能力和解题技巧。模拟测试时，有评比，有总结，有反馈。让学生心中有排名，时时在排名，增强目标意识。

第五，抓好优秀生和边缘生。优秀生是指有望考取985、211等重点本科院校的学生。班主任牵头任课教师，制定优生辅导计划，抓哪几个学生，每个学生辅导哪几门科目，每个科目在哪个时间辅导等，推进优生更优。“边缘生”是指本科院校边缘生。教师要在课堂上重点提问这部分学生，重点批改这部分学生的作业，重点做好考后交流。正规的模考后，对于成绩优秀的学生，学校要发喜报让学生带回家。喜报有两种，一种是进入优秀生行列的喜报，主要是激励优秀生；另一种是达到本科分数线的喜报，主要是鼓励边缘生。

第六，搜集高考信息，加强应试指导。拓宽信息来源渠道，享受名校教育资源，扑捉最新的教育信息。帮助学生找到适合自己水平的应试技巧，要保证基础题不丢分，中等题多得分，难题尽可能得分。最后模拟的过程中必须重视学生在试卷上的表现，避免非智商因素的失分，如数学立几符号用错、字母书写不规范、答题过程混乱等。克服了这些问题，大多数学生都可以较大地提高自己的得分。艺体学生的文化总分要求不高，即使一分对于他们都是至关重要的。

四、尝试特优生小班化教学

对于专业已经通过清华美院、中央美院的特优生，学校采取单独小班化教学。原因有两个方面，其一，报考清华美院和中央美院的学生单招考试较晚，待考试结束时，文化学习的时间已所剩无几，不到两个月，若跟其他同学一起学习文化，他们根本跟不上步伐。其二，报考高端艺术院校通常对学生的语文和英语都有最低分数限制，清华美院就要求江苏省考籍学生的语文最低要86分，英语最低要57分。给特优生单独辅导，针对性更强，补薄弱学科更有效，从而有力地保证了他们将来的录取。小班化单个辅导应坚持以下几个原则：

第一，“永不说‘不’”的原则。不管学生基础如何，不管学生错误如何幼稚，不管学生是如何地一而再，再而三的犯错，教师不能说“不行”，不准对学生说，也不准对其他任课教师说，决不能让消极的思想出现和蔓延。发现学生存在问题和不足，教师只能想策略，想办法解决问题，决不能抱怨问题，宣传问题。教师要始终坚信，只要付出一定有收获，只要努力一定会成功，从信念上，用信心和自信引领学生学习。

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［关键词］艺术教育；快餐文化；教育“快餐化”

信息化时代的最显著特点是信息传播速度加快，信息传播手段和媒介增多，随之而来的是人们的生活发生了翻天覆地的变化：快节奏的生活、快节奏的工作、快节奏的交友方式等等，最明显的是饮食“快餐化”。快餐这一概念的提出不是中国人的专利，其最早来源于国外，主要原因是信息化最早兴起于国外。众所周知，历史上第一家快餐店当属麦当劳，在优胜劣汰的竞争中它不断发展壮大，究其根本原因在于人们生活方式的改变。快节奏的生活需要这样的便捷，后来快餐业的兴起和蓬勃发展更加充分说明了这一点。人们都很清楚快餐只能填饱肚子，但缺乏营养，吃多反而会产生负面影响，很多调查数据也足以证明快餐的缺点。即便如此，人们仍然趋之若鹜，甚至每餐必食，究其原因是快餐文化的出现顺应了快节奏的生活方式。我国高校扩招政策的提出顺应了当时的历史条件。20世纪90年代前期，中国经济过热，通货膨胀率极高，固定20世纪实施经济软着陆，通货膨胀率得以降低，但出现了经济增速放缓，国内需求疲软的现象，同期企业的改制也造成了大量下岗工人涌入就业市场，如果不实施高校扩招，就会出现工人与年轻人竞争的恶性局面。为避免此现象的出现，中央采纳了经济学家汤敏的《关于启动中国经济有效途径——扩大招生量一倍》的建议。此项政策实施十多年来，中国的高等教育出现了前所未有的人数膨胀，尤其是艺术教育更是在此背景下蓬勃发展。在艺术高校任教多年，与学生接触中了解到很多考生并非真心喜欢所报考的专业，实属艺术生高考分数低的诱惑力太大，为圆大学梦很多学生不得已的选择，其中也不乏高中为求升学率而采取对分数低的学生合理规划使然。艺术类在高考未扩招前，属于爆冷专业，1999年之前选择艺术专业的高考生极少。在高校扩招后呈逐年显著上升趋势，河北省在1999年美术类考生人数仅为两千人左右，2015年已达到3万余人。这个数字背后的故事正是艺术教育“快餐化”现象。早期的艺术生对艺术有着强烈的兴趣和执着的追求。

一个班里很难有几个艺术生，还真称得上是另类。随着艺术类考生分数低的事实被普及，越来越多的人挤到艺术类考生的队伍中，致使这个队伍不断壮大。人数的增长导致师资的需求缺口巨大，高中美术老师的数量有限，很多重点中学美术老师更是稀少。面对巨大的缺口，社会上随之出现了各种培训班，甚至直接成立艺术高中。培训班大部分是在大学里的任教的艺术教师、学生，他们根据市场需求自发成立的。培训机构以市场需求为导向，以学生升学为契机，符合了扩招后学生、家长、学校三方的需要。在中国的应试教育模式下，蓬勃发展。下面以艺术考生中美术类考生为例，对此现象进行简要分析。早期的美术生是通过中考特长生的考试筛选、高中三年扎实的基本功训练培养出来的，很多学生具备较为扎实的绘画能力。培养目标明确，即让学生具备较为扎实的绘画基本功，能够很好地服务于以后的艺术创作。培养内容也是循序渐进的。首先是素描几何形体的训练，从球体到正方体再到较为复杂的多面体，从单个形体到组合形体，从简单到复杂；然后才从石膏几何体过渡到静物组合；素描基本功扎实后，过渡到色彩的学习阶段，老师这时首先给大家讲解色彩的基本知识，原色、间色、复色、互补色、水粉颜料的特性，并给学生们充分的训练时间，掌握这些理论知识。扎实的素描基础，对水粉画的学习是很有帮助的，它能很好地让学生们理解如何通过色彩塑造立体感，了解色彩的冷暖、深浅变化的规律；绘画的第三个阶段是素描石膏像，从伏尔泰到大卫都要画到；最后阶段才是人像写生，先是从临摹开始，临摹好的头像作品，体会如何用素描的手法表现人物面部的结构，当然老师会将人头骨拿来进行必要的解剖知识讲解，从骨骼到肌肉，由内而外，整个过程是为了让学生明白外部的光影是由内在的结构所决定的，色调的深浅服务于面部结构。这一学习过程充分体现了人对新知识的认知过程，符合人的学习规律。训练时间并不是集训的形式，主要是用每天课外活动时间来学习绘画，每天大部分时间用来学习文化课，因此，早期学生的文化基础较扎实。

为了不让学生们在假期将所学知识遗忘，老师还会在寒暑假组织教学，此时的教学是全天性的，时间一般为两到三周，根据教学内容而定。假期内时间较为集中，教师会让学生对之前的教学内容进行巩固，根据学生掌握情况进行新教学内容的布置。每一个假期都是学生们集中解决问题的时间，教师会根据学生的基础制定不同的训练内容，高年级和低年级进行区别教学，但目的只有一个——让每个学生打牢基础。此时训练时间集中，训练强度适度，教师也有较充分的时间跟每一个同学进行交流，因此学生的进步也是较快的。为避免一位教师三年教学内容单一的缺陷，校内绘画基础训练中会穿学习权威教师的视频教学资料。教师为弥补自身不足，也会在联考前几个月将学生送到集训班学习。集训班是由大学担任美术教学工作的老师组建的，他们会适时选择一些大学里基础较好的学生作为助教，与他共同完成教学。此时的教学内容较为直接，主要是备考科目的训练，此时的考试仍以写生为主，因此，教学形式也是写生。随着艺术考试高考分数越来越低，很多高中成绩较差的学生选择了美术，他们没有训练基础，也并非对美术有多么强烈的兴趣。因此，亟须通过“快餐式学习”迅速提高成绩，这也正是培训机构兴起的根本原因。有些培训机构为限制学生数量不惜采取增加学费的手段，即便如此，这样的培训机构仍备受追捧。人数的激增导致联考内容发生巨大的变化——由写生改为默写。默写不再有模特或静物摆在考生的面前供参考，而是给考生一段描述的文字，如素描考试的内容是给学生一张头像照片，简单描述考试要求即可；色彩考试也不再有静物，而是用文字描述衬布的颜色、静物的颜色、静物的内容等，由学生根据内容进行构图；速写的情况与素描、色彩类似。考试形式变化后各地考前培训内容发生了巨大变化，由写生训练改为单调的默写练习。这种形式的学习称之为“快餐式学习”，虽然能够短时间内取得一定的成效，但就长期发展来看无异于对艺术的扼杀。大量的人涌入艺术生里，滥竽充数，对艺术毫无想法。艺术类院校内的学生不再追求真正的艺术，转为追求更现实的物质，大家都转去办更多的考前培训机构，为艺术类考生提供更多的“快餐式教学”，致使我国出现艺术教育“快餐化”现象。

艺术高校内每年都在招学生，学生的数量猛增，而质量却骤减。问及学生最多的一个问题是“你们喜欢画画吗，学过多长时间？”回答几乎是相同的“我们是为了能够继续上学才选择的美术，没学过多久，就是参加了考前集训，学了几个月。”很多学生来到艺术类院校也并非为了成为艺术家，我们的专业设置中很多是实用美术，如室内设计、产品设计、动漫设计等，大部分学生会转去学这些实用美术。虽然不用天天画画，但是大家心里都清楚任何设计专业要想学好，都需要有绘画基础，设计的初期需要画手稿。不难想象在毫无基础训练的情况下培养出来的艺术生画的手稿如何。面对当前的高考形式，“快餐式的培养”方式不得不让我们思考，接下来我们还能出多少艺术家？2004年陈丹青因不满现行艺术考试制度愤然辞职，在艺术道路上选择坚持做真实的自己，为此不惜公然挺身而出充当反对体制的先行者。而这一举动虽然在学界引起了轩然大波，但未能撼动强大的制度本身。面对美术联考各地的情况出奇得相似，大部分都是采用默写的考试形式。其实默写本身也不存在什么问题，问题出在很多培训机构钻了空子，“快餐式培养”为考试而教学，忽略了美术学习的规律性，目的性极强的教学造成了当前的艺术教育“快餐化”局面。现象已成，更值得让人反思的是造成这一现象的根源在哪里？首先，问题出在了扩招制度上。扩招带来的是大学的盲目扩大合并，改扩建等等问题，这些问题都需要资金的支持，资金一方面来源于国家的支持，但大部分还需要学校自己解决。如何解决？学校的资源是什么？是学生，学生从哪里来——扩招。于是又引出第二个原因，在国人心中自古以来就将考试作为“寒门出贵子”的唯一出路，社会普遍将大学生视为“天之骄子”，能够上大学意味着拥有美好的前程，哪个父母都是望子成龙、望女成凤，于是社会上掀起了“高校热”。然而每年能考入清华、北大的学生毕竟是少数，于是通过艺考解决孩子的升学之路也被家长们追捧至今，在这样的形式下“快餐式教育”符合了家长的需求，也顺应了考生的需要。第三个原因是高中片面强调升学率，导致学校帮助家长、学生想办法，老师根据学生的学习成绩进行必要的规划，用以提高升学率。

随着高考制度的改革，新的高考形式能否有效遏制艺术教育“快餐化”的现象还有待时间的检验。十多年的“快餐式培养”已根深蒂固，它也不仅仅表现在艺术考生内，这一现象已蔓延到各类考试中，如职称资格考试、英语四六级考试、研究生考试等等，它已无孔不入，无所不在。社会只要不取消“以证用人”的标准，它还必将长期存在。因此，只有探索并建立更行之有效的人才衡量标准体系，才能从根本上遏制“教育快餐化”现象。

作者:李珍 阿拉木斯 单位:河北美术学院服装学院 河北美术学院城市学院

参考文献

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1 健美操教学与训练一体化模式的概念

健美操教学与训练一体化就是指把课堂的内容延伸到课外，使课堂中接受能力强的学生，通过层层递进的班级组织形式，为这些同学搭建一个展示的平台，同时它也是选拔比赛队员的一种途径。使健美操教学与训练有机结合，使教学为训练服务，训练充实教学内容。健美操训练是一个长期的过程，高校要想培养出优秀的队员，要以扎实的基本功为依托，而健美操课堂的教学又是其基础的基础。因此，健美操教学训练一体化对于教学和训练都起到一个互为补充，相互影响的作用。

2 高校健美操教学训练一体化模式存在的问题

2.1 健美操训练比赛经费的问题

当前，影响高校健美操教学训练一体化的问题之一就是经费的不足，因为学校的经费有限，学校健美操队伍每年只能够有一两次机会参加比赛锻炼队伍，这使得运动员经常训练却很少有机会去比赛，这严重的打击了他们的训练积极性，如果学校不能够增加健美操训练比赛经费，就会对健美操的教学训练产生极大的影响，制约着高校健美操竞技水平的提高。

2.2 健美操教学训练的选材问题

在高校内由于缺乏高水平健美操的运动员，这导致了专项训练课的队员选材也只能够被限制于选修课教材，这使得起点就低了很多，这必然会导致运动员需要更长时间的训练才能够成才，这不利于运动员人才的快速成长。

2.3 健美操教学训练时间问题

在高校内学生的主要任务就是学习，健美操训练只是一种次要任务，再加之许多院校管理者重教学轻体育的观念根深蒂固，这使得健美操教学训练得不到高校的大力支持，所以教练只能够在学生的学习之余对他们进行训练，每周只可以进行俩三次集训，这时间对于健美操人才的培养是远远不够的，这导致了我国高校健美操水平一直处于一个较低的水平。

3 解决高校健美操教学训练存在问题的方法

3.1 高校加大经费支持力度

高校领导要认识到高校健美操发展对我国竞技健美操水平提升的重要意义，要在物力、财力方面加大对健美操运动项目的支持力度，这样才可以保证学生有正常训练的物质基础，使他们可以全身心的投入到训练中来不断提升自身水平。

3.2 招聘专业健美操人才

高校要招聘高水平健美操人员来校任教，选择最合适的教材来对学生进行教学训练，有好的教材才可以为学生打牢健美操基础，才有利于学生竞技水平的不断提升。

3.3 加大训练力度

高校要认识到健美操人才培养对我国竞技健美操发展的重大作用，所以要在保证学生正常接受文化课学习的情况下，尽量的调配更多的时间来满足健美操训练的要求，加大训练力度，保证高校健美操教学训练有充足的课时做保证。

4 构建健美操课堂教学与训练一体化模式

4.1 健美操课堂教学与课外训练一体化模式的内容

第一阶段：课堂教学阶段。对于没有接触过健美操的同学，首先，要把健美操作为一种选项课的形式呈现在大家眼前。这一阶段，教师可以从健美操最基本的一些步伐开始教授，一来为学生奠定扎实的基本功，同时，对于学生的入门也起到一个引领的作用。在这一阶段，在最后的考核阶段，教师要给学生留下发挥的空间，例如在教会学生基本套路以后，进行队形的变化，或者在规定套路的基础上进行4*8拍动作的创编，并把创编能力加入到考试内容中。学生可以根据自己的实际情况选择适合自己的考核方式。

第二阶段：课外俱乐部阶段。这一阶段是课堂教学阶段的延伸和扩展，学生可以根据自己的实际情况自行选择。对于一些通过选修课的学习对健美操产生兴趣的同学，可以通过课外俱乐部的学习继续健美操的学习，根据俱乐部不同的内容设置，选择适合自己的不同水平的健身锻炼课程。

第三阶段：作为专项课学习阶段。高校大多在大一开设选项课，到大二下学期或大三上学期开始专修课程的学习。通过俱乐部的锻炼，学生已经具有一定的健美操感觉，但对于竞技健美操和专业的健美操知识了解的很少，因此，再回归到课堂进行专项课的学习很有必要。这一阶段，教学通常采用小班授课，以实践为主，中间会穿插理论部分，主要是竞技健美操理论与技术，健美操竞赛与组织等。这一阶段会更加注重强化学生的运动技术水平，提高学生社会参与能力、组织与管理能力。这一阶段，可以组织学生参加一些校园的健美操比赛或者组成一个团队参加省市的一些业余比赛。

第四阶段：健美操竞技运动队训练阶段。进入这一阶段，是由前三个阶段层层递进的一个阶段。经过前面三个阶段的学习，学生一般都具有扎实的基本功和良好的表现力。再经过竞技训练队老师的指导和平时训练，学校出去参加比赛，就不会出现临时选人集训的问题。班级授课阶段奠定了学生良好的基础，课外俱乐部阶段加强了学生对健美操的感觉的培养，专项课学习阶段学生的基本功得到扎实的巩固，其间的一些表演和比赛更培养了学生的一种表现力。

4.2 健美操课堂教学与课外训练的有机结合

健美操课内外一体化的教学模式，通过四个阶段的层层递进，解决了临时组队参加比赛队员基本功不扎实，表现力不够等问题，同时又为健美操爱好者提供了一个继续学习和表现的机会，两者的完美结合起到了彼此促进相互补充的作用。健美操教学训练一体化对于培养健美操专业人才起到了推动的作用，在教学中实施训练，在训练中巩固和充实课堂所学，使健美操教学过程和健美操的训练过程相结合，实现教学与训练的一体化模式。

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这个生于1977年的阳光大男生的经历说简单很简单,说传奇也非常传奇。和所有的小男孩一样,童年的黄豆豆顽皮又淘气,最大的理想是有朝一日成为一名优秀的中国人民战士,到战场上冲锋陷阵英勇杀敌。与舞蹈结缘后的黄豆豆经过刻苦训练和不断追求,走上了艺术的道路。别看黄豆豆个子小,但在舞台领域,他可是一个巨人。他从北京舞蹈学院毕业时,获得了国家教育部和文化部全国高等艺术院校颁发的“优秀毕业生”称号。1994年获得第四届全国“桃李杯”舞蹈比赛少年组古典舞第一名。1995年获得第三届全国“独、双、三”舞蹈比赛中国古典舞唯一一个金奖。1997年在第五届全国“桃李杯”舞蹈比赛中再次荣获金奖。同年,在朝鲜第十五届平壤之春国际艺术节上表演《醉鼓》,获国际金奖。专家们认为“他是近几年来中国舞蹈教学中最值得骄傲的成果之一”,是“中国古典舞的里程碑”。1998年2月在洛桑国际芭蕾大赛中,他成为第一位登台示范表演中国舞的特邀佳宾,他的《秦俑魂》,被列为压台节目。他精彩的表演,似活化了千年秦俑之魂,使观众超越时空的局限,亲眼目睹古代勇士们的刚烈威风、雄伟气势,在国际舞台上展示了中国舞蹈的强大魅力。在1998上海国际艺术节上,他被授予“艺术之星”称号,同时还被评为“上海市十大杰出青年”、“上海首届文化新人”、“宝钢杯”高雅艺术表演奖,并多次参加中央电视台春节联欢晚会和中央电视台“心连心”艺术团的演出活动。1999年被中国文联评为“德艺双馨”青年艺术家。1999年2月,在日本名古屋第三届国际芭蕾舞/现代舞大赛中,他作为中国唯一进入决赛的选手,夺得现代舞国际银奖。他还多次应邀出访美国、英国、瑞士、西班牙、日本、韩国、朝鲜等国家,深受欢迎与好评。

目前,黄豆豆是国家一级演员,上海歌舞团艺术总监,并担任上海市政协委员及上海市舞蹈家协会副主席。年轻的黄豆豆,在艺术上负有盛名。他的传奇不只是在舞台上的成功,他的传奇从他降生之初就开始上演,上演的舞台则是――家。

一颗不停旋转的豆子

在温州出生,历经从上海到北京的求学之路,黄豆豆就像一颗不停旋转的豆子,一直忙忙碌碌。如今,除了完成各项演出和创作任务之外,娶了上海媳妇的他更想为上海的文化建设多尽自己的一份力量。2010年中国上海世博会在家门口召开,他当然是忙得不亦乐乎,他全身心投入到世博主题秀《城市之窗》的舞蹈创作工作中,同时也为世博志愿者演绎手势,为海宝故事接龙,参与《世博场馆介绍及体验片》的拍摄……工作表排得满满当当。记者早在世博会前就欲约定采访,但那时黄豆豆分身无术;直到最近,他和太太粟奕才稍稍分身,让我得以完成这次面对面的采访。

黄豆豆告诉我,为了体现演出的丰富性,在《城市之窗》的演出阵容里,既安排了专业的舞蹈演员,也安排了武术演员,特技演员,甚至还有学播音主持的大学生。对于这样一支水平参差不齐的演员阵容,黄豆豆该如何锤炼呢?编排调整是少不了的,训练磨合更是需要大量的时间与精力。但是无论怎样的情况,他这个编导从来不发火。他的妻子粟奕说,在她认识的舞蹈圈内的年轻编导中,黄豆豆可能算是“最不魔鬼”的编导。说起自己的好脾气,黄豆豆说:“其实有时候心里也很着急,但是粗暴对待不仅没有用而且也很不应该。也许因为我自己也是舞蹈演员的关系,所以我特别能够理解他们,他们不是不努力,也许仅仅是表演方法需要调整或者理解还没有到位而已。这个时候不要发火,而是要找到原因,多给他们做示范和讲解。”形象、精确是黄豆豆讲解动作时最大的特点,许多动作经他一描述,学生可以很迅速地掌握到动作的要领。“对于演员,掌握舞蹈动作只是初级阶段,而我则有责任帮助他们更快速到位地从情感和内涵的层面感悟舞蹈。这一次的演出阵容比较特殊,所以我也会根据他们的层次、水准,为他们设计动作,把他们的特长在最需要的时候发挥出来。”

已经戴上许多桂冠的舞者黄豆豆工作日程非常忙碌,他永远在探索着、尝试着。近年来黄豆豆一直在探索从一名优秀舞者向专业舞蹈编导的身份转变,他说,为世博会主题秀《城市之窗》创作编排舞蹈的经历不仅是在为上海贡献所能,而且也是一次国际合作的宝贵实践。

家庭集训计划

人们认识黄豆豆是从他的舞蹈开始的,当年春节晚会上的《醉鼓》使年仅17岁的黄豆豆家喻户晓。《醉鼓》不仅要表现出醉得天旋地转的状态,而且还得有一种贯彻始终的精气神;不仅要做各种动作,包括“高台旋子”等,还得在由三十人托起的大鼓上舞蹈。在那个因为众人抬举而十分不平稳的鼓面上别说是做各种舞蹈动作,就是保持平衡站稳都很困难。但是黄豆豆硬是完成了这一切,他的表演把自己变成了鼓之精灵,给观众留下了深刻印象。他说,直到现在仍有人会问起:“你是那个当年在鼓上跳舞的小孩吗?”随后,《秦俑魂》、《苏武》、《闪闪的红星》,《甲骨文》、《墨舞》等舞蹈作品的成功上演,更使他不仅为人熟悉,更走出了国门,走向世界!

所谓“知子莫若父”,对于黄豆豆的成绩,豆豆爸爸当然十分自豪,但同时他也深知这份成功的来之不易:“豆豆的成才要感谢祖国的培养,同时也是我们全家两代人对舞蹈共同的梦想。”黄豆豆的爸爸和妈妈年轻时都是温州市业余舞蹈队的演员,他们对舞蹈有着发自内心的深深痴迷。这份情感自然想在儿子身上开花结果。然而,儿子出生后他们发现小家伙有一双弯曲犹如鹰爪并且异常僵硬的手,多方求诊得到“实属罕见,无药可治”的结论,这下可是急坏了全家人。通过针灸、热敷、推拿、按摩等等治疗方案,全家人对小小的黄豆豆进行了“车轮大战”式的土方治疗,奇迹就这样发生了:小小的双手不仅舒展如常人,而且成为日后舞者黄豆豆用肢体语言表达时的重要“道具”。“自从开始尝试舞蹈创作,我就有意无意地强调舞蹈者手部的表现力。我的这双手可谓来之不易,是我们家人的爱挽救了它们。”黄豆豆看着自己的手说。

当黄豆豆还是婴儿的时候,爸爸妈妈就开始了早期培养,听各种音乐,看舞蹈表演的录像带,甚至抱着豆豆一起跳舞。在黄豆豆还只有6个月大的时候,爸爸妈妈就把他带到排练场去“身临其境”。豆豆爸爸至今还清楚地记得,豆豆3岁那年,因为电影《叶塞尼亚》片中有许多舞蹈镜头,做家长的决定带着他一起去看。令父母大感意外的是,看完电影回家,豆豆竟然能有板有眼地把其中一段舞蹈跳了出来。这坚定了爸爸妈妈对儿子培养方向的选择。之后,跟随父母走村串乡辗转于各种演出现场、去看一些剧院和艺术团的高水平演出,感受专业舞蹈演员所表现的艺术魅力成了黄豆豆的儿时记忆。

追求舞蹈之路需要天分,更布满荆棘。身为舞蹈爱好者,黄豆豆的爸爸妈妈当然十分清楚要成为一名专业的舞蹈演员需要付出怎样的努力和汗水。1987年,10岁的黄豆豆参加北京舞蹈学院附中的招考,然而按照舞蹈演员的选拔标准,男演员的下肢应该比上身长11―15厘米,但黄豆豆的下肢只比上身长8厘米,而且爸爸妈妈的个子都不高,尤其是爸爸的身材不高,从遗传的角度去预测,豆豆的将来身高也不会太理想。尽管初考失利,但豆豆爸爸并不想放弃,他从体操训练那儿受到启发,既然运动员吊环时间长了,手臂会拉长,那么如果把人倒挂起来,腿会不会拉长呢?他和豆豆妈妈一起制定了一个“家庭集训计划”。每天让黄豆豆劈叉在两个椅子中间,父母轮流帮豆豆压腿。此外豆豆爸爸还特意找到铁匠打制了一对铁环,吊在家中的房梁上,让豆豆每天身体倒挂3至4次。几个月下来,黄豆豆的下肢真的被拉长了3厘米。1989年,上海舞蹈学校面向全国招生,黄豆豆在全家共同的努力下, 终于考取上海舞蹈学校了。

虽然有些波折,但黄豆豆终于正式迈进了舞蹈艺术的大门。然而,回头看看,不论是当年的“家庭集训计划”,还是后来的求学和练习,以及演出等等,直到现在,无论多么忙,多么累,黄豆豆还每天坚持跑步、练功,他说:“从事舞蹈确实是很艰苦的,而且人是有惰性的,有时候我也想偷懒,但我心里很明白,不进则退,既然对舞蹈有所追求,就要有一种勇于付出的精神。”

志同道合夫妻档

黄豆豆不仅有着大男孩的笑容,还有着成熟稳重的性格和思考力,虽然还年轻,但他经常总结自己,他说:“结婚之前,我觉得阳刚就是男人的力量。我好胜,追求完美,不达目的不罢休。做不好一个动作就不吃饭,把自己反锁在练功房,跳得浑身伤痛瘫在地板上。但现在我认为光有理想和牺牲精神是不够的。阳刚并不是一味的硬朗,天不怕地不怕,有时要学习水的质感,以柔克刚。”这样的领悟是他多年思考得来的,也是家庭生活带给他的。结婚后黄豆豆逐渐理解到,舞蹈并不是自己的全部生命,“结婚前舞蹈就是我全部的生活、我的生命。现在,舞蹈只是我生活的一部分。我还有家庭。我的生活意义转变了,生命的角色也在改变。家庭让我对舞蹈的看法改变了,我会更多体会人与人之间情感的交流,体会艺术的深度,从舞蹈的技术向舞蹈的艺术探索、发展、进取。我现在越来越觉得,舞蹈并不只是‘手舞足蹈’,而是表达思考的一种途径。”

黄豆豆的妻子粟奕毕业于上海戏剧学院导演系,是学院的学生会副主席。学习好、外形好,专业好, 这些都被经常去学校观摩演出的黄豆豆看在眼里,记在心里。可是粟奕对黄豆豆却是“慢热”的:“那时候我觉得戏剧学院的男生只注重专业的学习而不太喜欢钻研文化课。刚认识豆豆的时候,我也抱着这种偏见,没想到他平时也喜欢看书,写点小随笔,知识面还挺广的。”当时每次演出结束,一批有艺术追求的同仁们都会去戏剧学院旁边的真锅咖啡、仙踪林等休闲场所小聚一下,讨论一番。渐渐地,粟奕发现跳舞的黄豆豆评论起戏剧和表演来还挺有想法的,两个人的话慢慢多了起来,在艺术的世界里两人越走越近。毕业时,粟奕被香港嘉禾公司看中签约,准备去香港发展她的演艺事业。但当时两人的关系已经走得很近了,豆豆就决定随粟奕去香港继续自己的舞蹈之路。可是粟奕左思右想,觉得如果去香港的话,豆豆就要放弃在上海的工作,对他的事业发展不是很好。权衡再三,她毅然放弃赴香港的工作,决定留在上海和豆豆一起追求自己的艺术理想。

黄豆豆和粟奕对心灵和精神方面的追求高于物质追求,相同价值观使得两人相处起来非常融洽。“我欣赏豆豆的真诚”,粟奕说。热闹的婚礼仪式上黄豆豆捧上一个透明鱼缸,里面两条金鱼正在嬉戏,他对新娘说:“我们两个人都是双鱼座,让我们一起养这对金鱼,像它们一样永远快乐地在一起,你愿意吗?”谈起几年前的往事,粟奕仍然十分感动。

结婚后不久,豆豆就获得了赴美进修的奖学金,两人决定一起去美国进修。人民币一换成美金后,马上发现东西实在太贵了。所以就算手上拎了很多东西,黄豆豆也不舍得打车。而粟奕每天5点就得起床把两个人的早饭、午饭做好。“那时的日子,真不容易。” 两个人一起在陌生的国度里相依为命,除了生活清苦,为艺术理想打拼也十分不易。黄豆豆在美国芭蕾舞学校接受学院派的超负荷训练,“每天脚都累得像灌了铅一样沉重,上几步台阶都痛得抬不起脚。”而妻子粟奕“每天捧着《TIME OUT》,看那上面详细的剧目介绍、剧院地址和票价,选择安排两人每天要观摩学习的剧目”。半年时间里,夫妻俩每天转战在各个剧场,“有时一天看两部。有时看完一部,讨论一下,发现两个人都没看明白,第二天去买报纸来看过分析评论后,再买票进去看第二次。”这种相濡以沫和志同道合使得两人在工作和生活上都难分难舍。他们永远有新鲜的话题,“朋友们说,婚后生个孩子,夫妻俩没话说时孩子可以创造点乐趣。我说我们的话题总是说也说不完……”

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那么，这奇特的治军方法究竟是什么呢？

是音乐！是贝多芬的音乐，是肖邦的音乐，是柴科夫斯基、施特劳斯的音乐，是舒曼、巴赫、门德尔松的音乐。无论你多么惊讶，但这是事实，可以这样说，在很大程度上，正是这些伟大而不朽的音乐，塑造了这支令世界女子柔坛望而生畏的队伍；正是这看似奇特而又不合常理的方法，成为中国女子柔道队所向披靡，勇夺世界冠军的秘密武器。

音 乐 启 蒙

女子柔道队的驻地是国家体委训练局中一个半地上、半地下的招待所，里面粗糙简陋，阴暗潮湿。可一旦进入柔道队的文娱活动室，你就会立刻感到置身于音乐艺术味道很浓的氛围里。

墙上贴有上百种音乐磁带、唱片、激光唱片的曲目，吉他、手风琴、小提琴、电子琴、整齐地码放在屋里长沙发上，除一台菲利浦音响之外还有一台带激光音乐卡座的健伍高级音响。靠墙角还码放着一堆舞台专用监听音箱和带支架的麦克风……俨然是一个小文艺团体的规模。每天晚上，柔道队的姑娘们下了文化课之后，便会沉溺在这里，或吹拉弹唱，或潜心欣赏。

凭心而论，柔道姑娘们并不都是那种天生具有音乐细胞的人，可她们为什么如此喜爱音乐，迷恋上这门似乎与柔道风马牛不相及的艺术呢？这不得不从一位颇富传奇色彩的人物身上说起。他叫徐殿平，从小酷爱音乐，10岁便拜师学小提琴，可是由于种种原因，他没能进入专业文艺团体，却鬼使神差地在沙滩上练开了柔道。后来与当时山东省委副书记李昌安在沙滩上的一番奇遇，才使他从一个毛纺厂的工人，成长为一名出色的国家级柔道教练。

他调到国家女子柔道集训队后，发现运动员的业余生活十分单调，每天大运动量训练下来，活泼好动的姑娘们晚上除了看看电视、录相，闲聊之外，再没有其它娱乐活动。于是，他便自然而然地想到了用自己的另一项专业—音乐，来调剂丰富队员们的业余生活。

一开始，柔道姑娘们只爱听节奏强烈的流行音乐，听歌星们的演唱，对交响乐、古典音乐根本听不进去。徐殿平教练深知，倘若不加以指导，不让姑娘们领略音乐大师们所创作的艺术神妙，那么，姑娘们学习音乐的兴趣会马上衰落下去。因此他萌动了要开音乐课的念头。

在一个国家集训队中开音乐课，这可是破天荒第一次。出乎徐教练意料的是，他的这一想法，不仅获得其他教练一致赞同，还特别得到司处领导的支持和重视。

就这样，在姑娘们每星期两节英语、两节日语课之后，又加上了两节音乐课。徐教练从最基本的音乐知识讲起：讲简谱、讲五线谱，讲作曲家生平，讲音乐欣赏，对一些古典名曲，他更是一小节、一小节地讲解，直到姑娘们听懂理解了为止。

最让徐教练感慨的是，自从他开设了音乐课之后，队里所有的教练跟着自己徒弟每节课必来。一个个像望子成龙的家长，一边督促着队员学习，一边也聚精会神地听课。

姑娘们在这种正规而系统的音乐教育下进步很快，并且，随着时间的推移，队里的面貌在悄悄发生着变化。以前开口直通通的姑娘变得谈吐斯文了，不修边幅的姑娘变得着装漂亮，容光焕发了，即使是疲惫枯燥的基础训练，也变得生龙活虎，精神充沛，训练成绩大幅度上升。音乐将姑娘们引入另一个世界，音乐点燃了这些驰骋柔坛的巾帼们另一层次智慧的灵光。

音 乐 辅 教

这一变化不仅徐教练发现了，柔道队的其他教练也都发现了。大家更支持徐教练的音乐教学，集运动队所有的资金，购置了音响、乐器、音乐磁带和唱片。徐教练如虎添翼，在原来音乐教学的基础上，有意加强了配合柔道训练、解决训练中出现的各种思想及心理问题，针对性极强的音乐施教工作。

用音乐辅助训练这是一个开创，但很快就收到良好的效果。比如，有的队员性格外向，动作毛糙，徐教练就有意让她多听古典音乐；而对一些性格内向，胆小的队员，徐教练就让她去听迪斯科、摇滚音乐，并亲自拉着她们当众又唱又蹦，尽情地宣泄，开放自己，表现自己。

柔道训练是十分艰苦的，苦就苦在运动员要严格控制自己的体重上。吴卫凤是个副72公斤级选手，为参战亚运会，比赛前总要降体重8～10公斤，这就意味着她必须大量出汗，大量运动而又必须少吃饭，少休息，练得最困难时，她的心理、精神、身体都不适应，常出现急躁、焦虑、厌烦的情绪。如何缓解、调节这一症状，徐教练特意为她安排了一组轻松的音乐，其中有舒曼的《梦幻曲》，门德尔松的《春之声》等，并且还手把手地教她弹吉他，跳慢4步舞。还真灵，吴卫凤的情绪渐渐平复下来，又以更刚强旺盛的毅力投入了训练。

还有一位小运动员，在训练时与教练发生矛盾，教练罚她多练，她却不认罚，教练为此狠批了她一顿。她回宿舍后不吃不喝，闷在屋里默默地哭。上音乐课时，徐殿平教练特意先播放了奥地利作曲家施特劳斯的著名圆舞曲《蓝色的多瑙河》，尔后绘声绘色地讲了小施特劳斯创作这一圆舞曲的神奇经历。渐渐的那位运动员止住了抽泣，被这优美的旋律、动人的故事所吸引。下了课徐教练把她留下来，和颜悦色而又语重心长地指出了她在训练中的不足，以及更不该和自己教练顶嘴争气的错误，在这种气氛下，心已平静下来的小姑娘被批评得口服心服，不仅马上向自己的教练认了错，而且从那天以后，她更刻苦、更自觉地完成教练所规定的训练指标。

高凤莲是全队年龄最大，也是贡献和名气最大的队员，她连续三次夺得世界柔道冠军，三次全国十佳金榜题名，她还是全国劳动模范、人大代表、自治区政协委员、三八红旗手。但她也有自己的苦恼。征战多年，伤病累累，有时对自己将来的前途担忧，她不能老躺在功劳簿上，她还想为国家，为人民多作一些贡献，可她除了柔道，其它技能一无所长。徐殿平教练了解到她的心情后，就专为她讲了一节贝多芬。贝多芬那种“我要扼住命运的咽喉”所表现出对厄运不屈不挠的拼搏精神，以及他那充满激情，宏大、昂扬的音乐作品，深深震动了高凤莲，她重新振作精神，在训练之余，又刻苦练习弹奏电子琴，至今她已能弹出几支心爱的曲子。音乐提高了她奋斗的自信心，使她感受到音乐的奇妙和生活的美好。

音 乐 奇 功

这是一个平常而又紧张的训练日，墙上倒数的日历牌上，赫然显示着亚运会召开越来越近的日期。

雄壮有力的国歌，拉开了一天训练的序幕。各级别的运动员在各自教练的带领下，扑腾翻跃，捉对相搏，直到大汗淋漓，精疲力竭。训练结束后，一支悠扬的抒情曲又悄然而至，三三两两的运动员在互相按摩放松，浑然进入轻松愉快忘我的意境中。

这是徐殿平教练将音乐引入运动员业余生活之后又大胆地将音乐引入训练的尝试。看得出，这又是一个创举，其用心良苦和所获效果都是不言而喻的。

其实，自从姑娘们与音乐结下不解之缘后，音乐的熏陶和修养，使她们的柔道技艺和对柔道之中“道”的体悟得益匪浅。在一般人看来，柔道是个糙活，有一把子蛮力就可以了，但所有从事柔道的人无不知晓，柔道是一门博大精深的武学，一个出色的柔道运动员，不仅要有超常的柔韧牲，还要有奇快的反应应变能力；不仅要有雄厚源源不断的耐力，还要有势不可挡犹如火山喷发的爆发力。然而最最重要的还是那处惊不乱，渊停岳峙的冷静心理和宽容大度，谦谦虚心的君子风度。这一切光有蛮力，而没有知识、没有修养是根本达不到的。

通过音乐修身养性，通过音乐升华境界，通过音乐搞好柔道，是柔道队的教练和运动员们贴在文娱活动室中的格言。不仅如此，凡是去过女柔驻地的人，都会发现：音乐使姑娘们的业余生活变得丰富多彩，有声有色；音乐使这个大集体变成了一个温馨和睦的家庭。

篇10

关键词:乌鲁木齐 普通高校 武术运动 课外训练队 现状

中图分类号:G85 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2012)07(a)-0217-01

高校作为国家的高等教育机构,对武术——这一中华传统文化的继承和发展有着不可推卸的责任,高校可以依托人才培养基地使武术得到更快更好的发展。目前,乌鲁木齐市的各高校均有自己的课外武术训练队,但对其训练队的组成、管理、指导教师、训练和经费来源等方面未见报道。本文对以上问题进行调查分析,以反映出实际情况,为乌鲁木齐各高校乌市运动进一步发展提供依据。

1 研究对象和方法

1.1 研究对象

本文以乌鲁木齐普通高校武术开展现状为研究对象。

1.2 研究方法

(1)问卷调查法:以新疆医科大学、新疆师范大学、新疆财经大学、新疆农业大学、新疆艺术学院和新疆大学的30名武术教师和480名学生作为调查对象。设计教师问卷和学生问卷,问卷均经过效度和信度检验。共发放教师问卷30份,回收问卷26份,回收率87%,有效问卷23份,有效率88%;发放学生问卷480份,回收问卷423份,回收率88%,有效问卷372份,有效率88%。

(2)访谈法:通过对部分普通高校从事武术教学的教师进行访谈,以了解乌鲁木齐普通高校课外武术训练队现状。

(3)统计法:使用EXCEL3.0软件对数据进行统计、分析和整理。

2 结果与分析

2.1 课外武术训练队的组成

通过调查发现,目前乌鲁木齐普通高校课外武术训练队主要有两大类学生组成。一是从在校普通大学生中选拔体育基础较好的,专业技术突出的学生,主要参加疆内高校间的武术比赛与交流。二是因专业技术达到武术国家二级以上运动员的特长生,经高考文化课达到国家规定的标准的学生。

2.2 课外武术训练队的管理模式

课外武术训练队的队员选拔和管理是决定一个训练队成绩的重要因素。新疆武术运动在高校的开展力度相对较为缓慢,省、市级以上的武术竞赛相对较少。在对6所乌鲁木齐普通高校武术教师的访谈中了解到,2006年教育部颁布的全国各高校高水平运动队名单中,新疆武术高水平运动队的高校只有一所,即新疆医科大学,该校根据自身情况制定了适合本校的高水平运动队管理办法,其中涉及运动员训练、学习以及日常生活的管理,奖罚制度和教练员管理等多方面。其余5所学校中有3所学校有自己的课余武术训练队,参与的学生大多数是从在校普通大学生中选拔体育基础较好的,专业技术突出的学生组成,他们凭着对武术运动的热爱参与进来,利用课余时间训练,并在一些校内为竞赛中充分展示自己。对于课外武术训练队的队员选拔方面,学校失去了主动性,通常是单一被动的接受技术层次差异较大的学生,需要转变思想,建立与中小学的合作关系,形成学生输送一条龙,将在比赛中较好的中小学学生作为本校的后备力量来培养,对其平时训练及参加比赛提供相应的资助,利于学校今后的该项目持续良好的开展。

2.3 课外武术训练队的指导教师

课外武术训练队的指导教师素质决定了训练队的质量。根据对6所乌鲁木齐普通高校的课外余武术训练队的调查结果,了解到有4所学校的指导教师是由在校的武术任课教师来进行指导和训练的,有2所学校由于本校自身的情况聘请其他学校的武术教师对其进行指导。校内和校外的指导教师课外武术训练的辅导,是根据所训练的时间和次数按其所在学校每节课的课时费标准进行发放。从上述情况可以看出还有部分普通高校存在武术训练队指导教师缺编的情况,以至于需校外聘请指导教师。应针对于乌鲁木齐普通高校的长远和学生对该项目的喜爱程度尽快改善师资情况。

2.4 课外武术训练队的训练方式

无武术高水平运动队的乌鲁木齐普通高校,采用课余武术训练,平均为一周一次两个学时课余时间训练,课后学生根据自身的掌握情况自由选择其他的时间自行练习。赛前一个月集训期,训练时间增加至一周三次课余时间六个学时课余时间训练。

2.5 课外武术训练队的经费来源

调查显示,6所乌鲁木齐普通高校课余武术训练队经费的来源是通过学校体育学院(系、部)的事业维持费中统一进行分配和管理的。由于课余武术训练队的比赛相对其他运动训练项目较少,学生训练的补助相对较低,部分学校则并没有设专项的补助。新疆医科大学武术高水平运动队因其特殊的情况,其运动队的训练、比赛和表演活动都是在体育部整体工作之中的,虽然其经费也是由学校体育学院(系、部)的事业维持费中统一进行分配和管理的,但其学生和教师进行训练、比赛、获奖的费用都是有学校相关管理文件规定的,不受任何因素而改变。

3 结论与建议

3.1 结论

乌鲁木齐普通高校组建课外武术训练队,能够丰富学生的课余文化生活,起到较好的效果;乌鲁木齐有较多一部分高校,由于指导教师缺乏,各级别比赛的参赛机会少,训练场地和训练经费不足,使其课外武术训练情况不佳,直接或间接的影响了武术运动在乌鲁木齐高校的发展步伐。

3.2 建议

针对于课外武术训练队的建设,建议高校加大场地设施和经费的投入,并与开展武术特色的中小学联系,建立联合培养机制,选拔有武术特长及爱好的学生,充实高校武术运动爱好者的队伍,为今后武术在高校中长远的发展而做出相应的贡献;应针对性地开展校园武术比赛活动,增加省市武术比赛次数等,使学生能充分的展示自己,学以致用。

参考文献

[1] 卢玉龙.福建省高校武术发展的现状与对策研究[D].福建:福建师范大学,2007:5.

[2] 陈东.新疆高职高专院校武术教学现状及对策研究[J].搏击武术科学,2007,4(9):2.