初中美术教学特点范文
时间：2023-10-23 17:26:17
导语：如何才能写好一篇初中美术教学特点，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
中图分类号：G633.955 文献标识码：A
1初中生美术学习心理特点
1.1初中生认知过程的特点
初中生的心理水平不断成熟，基本上能摆脱无意性、情绪性等不成熟的状态，出现较稳定的有意性、计划性和目的性的特点，较少受兴趣、外来因素的干扰。初中生各种感知觉过程已充分发展。知觉能力继续提高，知觉的精确性和深刻性更加发展起来。能更精确地感受和分辨不同色相、不同明度、不同纯度的细微差别；对物体形状、体积特征有更强的感受力，对于空间、运动、观察等知觉过程有更好的判断力。能较准确地抓住事物主要的特征和本质属性，更全面、更整体地去知觉事物，开始出现逻辑性知觉。初中生在其学习活动中的目的性、自觉性和计划性比小学高年级有了很大的提高，能够有意识地调节和控制自己的注意，专心致志地完成任务，而不为外来的无关刺激所干扰，他们的有意注意初步占主导地位，能毫无困难地稳定保持注意40分钟。初一学生的无意注意已发展到最高水平，在教学中应充分利用这一特点。在注意特性方面，初中生注意广度已接近成人水平；注意稳定性随年龄增长而提高，并趋于成熟。而且女生注意稳定性比男生好，但外来干扰对男生的影响不大，而对女生影响相对较大；在注意分配能力、注意转移综合反应时间方面，初二与高二学生的差异不显著。这都标志着初中生注意基本成熟。
1.2初中生个性品质特点
艺术活动最能充分体现人的个性特征，而艺术活动也能发展人的个性，二者密切相关。初中生的兴趣有一定的广阔性，正处于求知旺盛期，并正向高级水平发展；对各学科有不同的兴趣，兴趣有更大的分化性和选择性，但还取决于教师的教学方式；兴趣开始具有一定的深刻性，对事物的本质和规律感兴趣；开始自觉地、有意识地支配自己的兴趣并和自己的前途相联系。初中生远大且与社会意义相联系的学习动机日益发展起来，有了更多的自觉性，从而加强了学习的动力和学习的责任感，但直接与学习活动本身相联系的直接动机仍然起作用；同龄伙伴的评价作为附属性需要有一定影响，初中生的学习动机还不太稳定。初中生情感内容进一步丰富，情感的深刻性、稳定性和自我控制能力不断增强；初中生对问题的探究较深刻，已基本形成追求真理的志向，也有更丰富的社会体验，各种道德倾向已比较深刻和巩固；初中生审美观念正逐步形成，有了对社会美、自然美和艺术美的广泛体验，不仅形成了与评价艺术作品内容有关的情感体验，而且产生了与评价艺术作品的艺术性、感染力、表现力等艺术手段有关的情感体验，即进入自觉的水平。这是培养审美感知能力、美术鉴赏能力、美术创造能力和树立健康的审美观念的重要时期。
1.3初中生美术发展特点
少儿美术作品的天真烂漫和荒诞性正是其艺术魅力之所在，却也是儿童幼稚无能的表现；而儿童总要长大、成熟，作品就必然失去儿时特有的艺术魅力――这是一个无法逃脱的怪圈，而欲摆脱困境，唯有继续发展。
初中阶段是一个生理上和心理上都迅速发展、成熟的时期。然而，却使他们的美术作品失去了天真的幻想、纯朴的造形、绚丽的色彩、大胆的表现力，而变得理智、冷静、拘谨、呆板。因“画不像”而产生的“焦虑情绪是初中生学习美术的最大障碍。其实，“青少年危机”主要出现于写实性绘画之中，当学生知道“写实”并非美术的唯一目的，美术教育的目的是提高人的审美文化素质，是为了创造一个能表达自己个性、思想的“第二自然”；同时适当降低美术作业的写实性要求，允许学生采用装饰件、表现性等不同风格，就可能提高学生在绘画方面的学习兴趣。
在初中阶段出现对美术兴趣的分化是一种正常规象，心理学告诉我们，初中生处于兴趣分化期，却不曾定型，关键取决于教师的教学态度和教学水平。只要教师区别对待，根据初中生的心理特点因材施教，就会可能使其顺利渡过“青少年危机”。
2初中美术教学的特点
（1）工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力迅速发展，有可能在各种工艺性课业中做出较好的作业；同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。
（2）知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思惟能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业；而且，一些自己尚不能成功地实践的学生，也希望能对该艺术样式的特点、渊源、代表作、主要艺术家以及操作技法等相关知识有所了解，丰富自身的知识结构。
（3）创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思惟，为学生有意识地进行创造提供机会。
（4）个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈显出风格各异的景象。
参考文献
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初中美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。
一、初中美术课的教学特点以及建造活跃课堂气愤的必要性
初中美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，对提高学生的审美能力，陶冶高尚情操，培养良好的品德、意志，增强学生的爱国主义精神，提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造力都是十分有益的。
科学实验也已证明，学习美术能使右半脑得到锻炼，这对于促进人的智力全面发展具有非常重要的作用，一个受到良好美术教育的学生，观察事物就比较敏锐、细致、准确、完整，对形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力都较高。它对从事社会职业，比如工业、农业、教育、军事和科学研究等都有极大的好处，对于提高整个中华民族的文化素质，挖掘人类的潜力都具有深远的意义。但长期以来，我国的基础教育都是实行应试教育，片面追求升学率，美术教育的重要性没有引起足够的重视。为了改变这种状态，除有关部门切实抓好从应试教育向素质教育的转轨外，美术教育工作者在教学方法上也要积极进行改革，努力探索美术教学的新路子，激发学生对美术学习的兴趣。因此，在初中美术教学中实施愉快教学是十分必要的。
二、初中美术愉快教学的具体内容
美术课的愉快教学，就是要从本学科的特点出发，充分利用教材中的愉快因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣，使学生在愉快中学到知识，本人多年来一直从事初中美术教学工作，围绕着美术课的愉快教学，在实践中作了一些初步的探讨和尝试。
1、教师的教态应亲切自然，师生共同创造一种和谐愉快的气氛。教态是教师在教学过程中，外部表情与内在气质的形象反映，它对学生的学习心理和情绪有着直接或间接的影响。好的教态，学生会感到亲切、轻松、愉快，有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑，和颜悦色，会给学生愉快的暗示，学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义，他们即使在十分疲惫或身体不适的情况下，也总是面带微笑地走进教室，因为他们懂得，学生会从老师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。同时学生也会从教师的愉中受到鼓励，激发起爱老师，爱这门课的相应情感，所以，在学生面前，老师应永远是亲切自然的。即使是对待差生，老师的一个真诚的微笑，一个期望的眼神，一句幽默的话，一个暗示的动作，有时比严厉的批评更能让学生接受，使学生从中感受到老师对他的尊重、爱护和关怀，从而使学生能自觉改正缺点，避免产生师生间的对立情绪，所以，教师在教学活动中就应始终保护良好的心理状态，促进师生在认识与情感两方面的沟通，变一切消极状态为积极状态，师生共同创造一种和谐愉快的气氛。只有这样，才有利于老师自始至终贯彻积极主动性原则，使学生在愉悦的气氛中接受美的教育，获得高效率的教学效果。
2、运用电化教学，激发学生的学习兴趣，创造良好的教学情景。美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味，如将现代化的电化教学手段引入美术课堂，使教学媒体多样化，就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，有助于实施愉快教学，增强教学效果。这些简练的图案激发起学生的极大兴趣。每画完一个图案，学生们就不由自主地说出“松鼠！”、“青蛙！”、“小猪！”等等，课堂上充满了欢乐的气氛。讲添加法时，在鱼身上添加莲花，在梅花上添加喜鹊，再问学生有什么寓意？学生经过思考，可回答出“连年有余”、“喜上眉梢”的寓意。这样，学生在轻松愉快的气氛中，不但掌握了“变化”的几种方法，而且使学生的形象思维能力及创造力有了进一步的提高，达到了较好的教学效果。
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申明:本网站内容仅用于学术交流，如有侵犯您的权益，请及时告知我们，本站将立即删除有关内容。 摘 要：本文旨在探究高中美术模块有效教学方法，运用查阅文献法、比较分析法、问卷调查法等总结有效教学的基本特征并针对美术模块（陶艺）教学提出合理化的建议。本人拟从教学情境、学习目标、学习方式和教学评价四个方面来阐述。 关键词：有效教学;教学情境;学习目标;学习方式;教学评价 中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）22-388-01
一、对“有效教学”的认识
“有效教学”从字面意义上可以看出并非所有的教学活动都是有价值或者有意义的，有效的反义词便是无效或者效果差。通过对有效教学理论的研究与教学案例分析，我认为它应具备如下特征：
1、课堂上自始至终学习目标极其明确，每一个学生为了目标去不知疲倦的追求并最终达成目标2、教学设计真正从学生实际出发，教学内容具有挑战性和趣味性，引领学生人性和人生智慧的成长3、教学活动的设计紧密联系学生生活实际和经验背景，帮助学生达到更复杂水平的理解，教学过程中关注到每一个学生，调动全员参与学习，让每一个学生真正在课堂上发现自己，成就自己4、课堂评价能真正激发学生学习兴趣，点燃学生学习欲望5、通过大胆对课程进行整合，开展单元主题教学，培养学生整体和全局意识，引领学生自我构建，提升综合能力6、注重训练学生思维，注重学生能力的养成，培养自主学习和探究能力，激发探究欲望
二、美术模块有效教学方法（以陶艺模块为例）
1、创设有效教学情境，激发学生学习兴趣。根据陶艺模块教学特点，它需要的教学条件有：固定陶艺教室一个，电窑一台，拉胚机数台，陶泥数吨，陶艺制作工具数套，陶艺展架，教室内需要设置精品展示区、生胚摆放区、上釉区，墙壁上贴有陶艺发展历史宣传资料及师生优秀作品，所有这些都为学生进入模块教室学习营造了浓浓的情境，学生每当踏入教室首先被这样的情境所吸引，这已经具备了有效的教学情境。对于大部分学生而言，紧张而忙碌的高中生活时常穿梭于“两点一线”的环境里，到了上美术模块的时候突然进入到充满艺术气息的模块教室里，这样他们的学习兴趣一下子就会被调动起来了，俗话说：“兴趣是最好的老师。”新课程背景下，我们倡导学生的学习过程中学生是学习的主体，而教师仅仅是“引领者”。以《挑战极限――师生泥条盘筑大pk》这一教学专题为例，上课前我将最近创作的花瓶作品用衬布盖起来摆放在桌子上，给学生造成一个悬念，同时在每小组的桌子上放了两件学生优秀泥条作品，同时打印出挑战极限的要求：高度、宽带、深度方面都有要求，同时打印了大量的泥条作品悬挂在教室的前面，学生来到教室会很好奇的走到我的作品前面试图揭开它的神秘面纱，所有这些都是有效的教学情境，不管学习成绩多么差的孩子，我想来到这样的环境中，他都会不自觉的被吸引住。由此可见，在高中美术教学中，教师灵活的为学生创设有效教学情境是至关重要的，也是有效教学策略之一。
2、引领学生自始至终学习目标明确，调动学生全员参与。
目标教学作为重要的教学形式之一，越来越受到广大美术教育者的认可与青睐。钟启泉说：“教学目标是教学过程中师生预期达到的学习结果和标准。它是课程目标的进一步细化，在方向上对教学活动设计起指导作用，为教学评价提供标准和依据。”在陶艺模块教学中我非常注重教学目标的设计并在各个教学环节中贯彻落实它。以《创意花瓶》为例，学习目标是（一）知识与技能：理解花瓶基本构造，欣赏优秀花瓶作品，学会运用综合技法有创意的完成一件陶艺花瓶。（二）过程与方法：通过作品赏析、发散思维、小组合作，掌握花瓶创意的基本方法。（三）情感态度价值观：充分认识到创新的重要性，养成认真、专注、团结协作的好习惯，培养对陶艺终身爱好的情感。从以上教学案例可以看出教学目标是贯穿于教学过程始终的，每一个环节师生目标必须极其明确，调动学生全员参与课堂活动，这也是课堂教学的有效策略。在实际教学中。尤其是高二年级开设模块课，学生的积极性、课堂参与度等方面明显要低于初中、高一年级的学生，这就需要教师的精心设计教学目标，吸引学生参与课堂活动。
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关键词：农村中学；美术；素质教育
一、全面提升美术教师的综合素质
柏拉图说过：“艺术应为教育的基础”。美育教育是学校教学体系当中非常重要的一个环节，是不可低估的重要一项教育内容，美育教育担负着对一个学生自身的精神面貌的塑造，人格的培养和形成一个怎样的审美观念的教育的责任，美育过程是一个潜移默化的过程，有如“春雨润物”一样的作用，不但对学生能否形成一个正确的科学人生观，正如英国人普遍认为：“道德是被感染的，不是被教导的。”[1] (P.180)同时也是对其能够形成健康向上的审美观念的培养起着一个特殊的桥梁作用，同时，美育教育还有助于学生形成良好的观察自然和认识的自然美的真实存在，培养他们对美的欣赏和鉴别能力和如何进行美术实践能力的培养，也起着至关重要的作用，美术教师在这其中起着非常重要的角色，这也就提高了对中小学美术教师的素质的要求。
农村中学的美术教学设备简陋，远非常人可以预见。师资有限、可用教学设备有限、80多个员工，纯美术教师就一个。这样的美术教师应是一个多面手。虽然在素质教育中，学生是教学的主体、教师的主体作用转变成主导作用，但是为师传道授业解惑的宗旨不会改变，因而要把学生指导好，教师的综合素质须亟待提高：不仅需具备精深的专业技能，更需要谙熟心理学、生理学、伦理学等方面理论知识，现在的农村中学生已非以往的小绵羊，尤其是青春期来的较早的学生更为敏感。作为从业多年的美术教师我能够做到：透视孩子们的眼睛，了解其内心世界，感受其需求，帮助有突出特长的孩子圆梦。我认为美术的素质教育不应停留在书面上，首先落实到教师身上到，提高教师综合素质、才能全面提高学生的素质。这才是艺术教育，正如马丁・杰史逊《创造性》所说：“一谈到艺术教育，我们总谈到技巧，我们不要忘记通过艺术，还要学习人类的博爱、感情、知识公道等等，这就是艺术教育，我们应当叫艺术。艺术是一种预兆的语言，它把人类的未来展示给我们。艺术把我们与世界联系在一起，艺术也是一把钥匙，它能打开一个浑沌世界以外的大门”。[2]
二、利用农村现有资源，创造条件开展素质教育
我国的一些国画大师特别提倡对国民实施美育教育，一直到了今天国家仍旧在号召对祖国的下一代进行美育等素质教育的培养目标。基于农村中学的现有简陋条件，大多数家长不认可教育投资，尤其在美术教育这块。中学美术教育一直不能得到应有的重视，而对于懵懂的中学生来说，正儿八经的美术课还不习惯，由于年龄原因，对美术课还感受不好。这就要求教师因地制宜改变教学方式方法，要从国家颁布制定的教材和教学大纲中，深入研究并结合当地的实际状况做出符合本地区教学特点的教学计划和详细的实施方案，如存有三江平原地区的中学美术教育，就可以根据当地的特色，艺术门类――版画，可以在这个地区普及版画的美育教育，带领学生积极从事这一方面的集体创作活动和各种版画的小比赛活动，鼓励学生积极从事这一方面的创作活动。
按照我们这一地区现有的条件，开展独特艺术门类活动，发展一些拼贴画，剪纸和手工小制作的工艺美术。利用假期请教民间艺人，制作具有本土特色的东西，比如利用现有资源学习用白桦树皮制作手工贴画，精雕细琢之后放在镜框里裱好，就是不错的工艺品；用瓜子皮粘贴的动物栩栩如生做出了3D的效果；利用秋天的落叶做错的各种贴画，让孩子们充分感受到乡间的乐趣；初一的同学酷爱剪纸，简出的各种图案，装裱之后拿到文化馆展出，受到师生的高度赞扬。
三、教师应灵活运用多种教学手段去激发学生的学习兴趣
兴趣是学生的最好老师，教师如果改变教学方法，用一种宽松自由的学习的氛围提高学生的美术教养和综合素质，把学习的主动权交还给学生使其能够自由的去学习、去感知美术的魅力，在美术课堂上充分享受艺术的熏陶。一句话，美术课上放权给学生，毕竟人是感性的，教师以一颗平常心不断改变教学方式，寓教于乐，让学生以一颗趣味心主动去学、去感知、去体验美、去创造美。这样作为行动主体的教师和学生都会在课堂教学中焕发出新的活力。师生的共同参与相互作用会让教学成为创造性实现教学目的的一个过程，成为不断生成新的教学价值和新的教学契机的过程。新的教学契机将会成为学生发展的新的生长点，也会给教学过程带来新的目的和方向。
同时教师创造性地将其转化为新的教学情境，可以为学生提供新的发展机会。比如制作ppt等课件做辅助教学手段，运用形象逼真课件混搭枯燥的教育理论，加强对学生的美育教育、审美能力及审美情趣的培养，培养学生积极进取，不怕困难去进行实践活动，为他们打好基础知识，掌握初步的绘画能力，在此期间教师主要起到辅导参考作用。培养学生的思维能力，创造能力，更有利于科学文化知识的学习，为培养学生的智能素质打好基础。或者直接把美术课搬到大自然中，比如在学习水彩画的时候，正是秋高气爽时节，初中生有使不完的劲，在松树林里兴致别提有多高了，在宽松自由的环境中，学生主动型积极性充分得以发挥，既培养了学生的观察力，更让其体会到亲自动手的乐趣。深刻体会到什么是成就感，怎样激发创造力。
四、从赏析的角度，去培养学生的审美能力和独到的审美情趣
教学生自己去发现美、认识美和表现美，并能够简单的说出其中的道理，注重对学生欣赏能力的培养，正如我国著名画家艾中信说的：“中小学美育更为重大而普遍的意义还在于培养崇高的审美情操，这是人的精神生活极为重要的方面，这是衡量文化教养的重要标志之一，这是培养社会主义品德所不可忽视的一环。”[3] 在此方面，教师应起着关键性的主导作用，这就要求美术教师必须具有较高的专业知识，用认真质朴的语言去传达能让学生们能够理解、掌握欣赏美的方法。在初中美术教材中都安排了佳作精品欣赏，这要求美术教师采用学生能听懂理解的语言去描述那些作品中的晦涩难懂的内容和其内在的深刻内涵，能够让学生自己去掌握其中美何处，从中能得到什么益处。例如在中学生美术教材中有两幅较有代表性的作品，一幅是《蒙娜丽莎》，一幅是《墨虾》从这两幅作品中我们能够教学生很多东西：这两幅作品很有代表性，一幅是西方的主要代表作品，一幅是东方特质我们中国较有广泛意义的代表作品，首先教师交代清楚此画的作者是当时文艺复兴“三杰”之一的达芬奇画的内容是描绘一位面带微笑的妇人，最具特点的是她那永恒的微笑，其中那位夫人的双手，被有史以来所有的画家公认的画的最棒的一双手等等细节只是要传达出的正确的欣赏方法，正如那句话“授之从鱼不如授之以渔”，让学生自己掌握方法，它必然会去挖掘，激发他浓厚的兴趣，这并且在提高学生的审美意识当中不至于出现这种“老师说的口干舌燥，而学生却目瞪口呆”听天书一样的局面。
另一幅绘画是国画大师齐白石的《墨虾》，首先老师应让学生明白国画是什么，他同西方的传统绘画油画有什么区别，让学生了解国画是我国历史悠久的民族绘画，在整个世界美术领域中自成独特体系，它的种类很多，大约分为人物、花鸟山水、工笔写意等技法很多种，工笔、写意匀勒、没骨、没色，水墨等技法形式，而西画的油画，则有其自身的特点，他们之间的区别也要讲清楚，并且简要的介绍一下油画的表现极为丰富，这有别于国画的技法很多，如厚积法在颜料中夹杂立德粉和小石子之类的厚涂法都有别于国画的技法。齐白石老先生的《墨虾》图是最能够体现国画特征的优秀作品，他画的虾注重形态，状貌的变法，采用大写意的笔法，再用墨和水的控制上恰到好处，艺术效果非常巧妙，这些都要向学生做作以交代。
五、注重美术素质教育的实效性、以培养学生的创造力为宗旨
美术教育对人的右脑开发，其形象思维的优势与智育的逻辑思维优势相互补充，以促进学生智力发展，美术教育具有动情性特征，其感情化优势与德育的理性灌输说教优势相互补充，积淀培养学生的道德素质。美育教育在开发智力、完善人格方面均有不可替代的优势和作用。[4] (P.14)学生进入中学阶段，文化学习成绩产生分化，但是俗语讲得好，孩子会各有一“精”，不论是成绩好还是成绩差的同学大都各有天赋、学有所长，如若我们老师能从这些孩子身上挖掘艺术的潜质，进行培养，就有可能帮助他们找到自信，从而促进其向好的方向发展。进而完成实施人的全面发展计划这样水到渠成的实施素质教育，要比说空话效果好得多。
说过：“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”创造能力的形成和发展有赖于深厚的只是作为基础。美术学科知识认知和技能训练是培养学生审美创造能力的基础，缺乏这一基础，创造力的培养将无从谈起，需要把握教学环节，运用有效的教学方法、手段，开启学生的创造灵感，达成创新精神和创造能力的培养目标要求。[5](P.169-170)备课中，教师利用教材绘画、工艺美术等现有素材，利用学生已有的生活经验，对学生进行再创造能力的培养。[6](P.139)现代教育越来越需要生动活泼，生气勃勃，充满创造性和娱乐性的教育形式中学的美术教育不是可有可无，而是刻不容缓，越来越需要将美术教育引入德、智、体、劳教育之中，来实现对中学生人格的塑造，美术教育是中学素质教育的重要途径之一，需要加强与提高层次。
参考文献
［1］姚宏昌.教育的灵感与智慧［M］.杭州：杭州出版社，2007.
［2］中学美术学科素质教育的内涵及实施意见［EB/OL］.省略.
［3］王琳.美术教学在中学素质教育中的重要作用［EB/OL］.省略/Article/902/10805.html
［4］常锐伦主编.中学美术教育文萃［C］.北京：北京工业大学出版社，1996.
