初中音乐课教学流程范文

导语：如何才能写好一篇初中音乐课教学流程，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

媒体技术 创新策略 创新教学

新课标下，音乐教育工作者必须进行深刻的教学反思，要摆脱先前初中音乐课程“教学不相宜”的尴尬局面，就要建立适应《新课标》要求的初中音乐教学模式，结合在信息时代初中生对于音乐的特殊诉求，创新教学方式，充分利用现代教育技术及手段，激发学生学习音乐的浓厚兴趣。笔者就当前初中音乐教学中存在的问题与创新策略进行了探讨。

一、当前初中音乐教学中主要存在的两大问题

目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下两个方面：

1.教学方法过于传统，难以实现“教学相长”之效

我国现行中学音乐教育基本沿用了专业音乐教育的模式，虽然教学已经越来越重视师生互动，但是仍以“教授”为主，单纯追求知识与技能，教学模式单调、机械，教学过程枯燥、程式化，而对于乐于接受新事物的初中生而言，这种过于传统的教学方式必然难以实现“教学相长”。

2.教学理念落后，难以激发学生兴趣

当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后难以激发学生兴趣。

二、信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略

近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及，建构主义学习理论逐渐引起人们的广泛注意，越来越多的教育工作者将建构主义理论与教学改革试验研究相结合，并将研究结果付诸于学校学科教学活动中。同时，现代教育技术与初中音乐课程的结合，也为教学模式的创新提供了物质支持。

1.以流行音乐带动音乐欣赏，收获高效课堂

前面有提到，有同学认为现在人手一个移动播放器，要听音乐很方便，还能听自己喜欢的歌，在这句话当中有一个问题值得我们思考。在高科技进入我们普通人家生活的时代，一个移动播放器确实解决了学生所说的这个问题，但是他们这种所谓的听音乐只是纯粹的娱乐消遣，很少有人会真的去欣赏音乐中的美，因此，音乐课的开设还是很有必要的，老师通过适当的教学手段引领学生学会欣赏音乐是音乐课教学的核心，这令我反思了两点：其一，就是我们音乐课堂的教学过于随意，只是简单地走走流程；其二，音乐课的教学所选取的切入点不符合现代学生的审美趣向。因此，我认为音乐课的课堂教学必须要创新，而以流行音乐带动音乐欣赏便是我得出的方法。

2.改变以往的教学模式，建立良好的师生关系

学生能力的提高包括创新能力的提升，在学生的成长过程中，老师起着至关重要的作用，老师切莫以权威自居，应该是摒弃师道尊严。抱着一种教育相长的态度，认真和学生沟通，培养师生之间亦师亦友的融洽关系，使学生们的心理自由得到充分发挥，让他们在享受音乐的过程中无拘无束，使学生的主体地位和个性特征得到切实的体现。

在课堂上，老师们应该在释放学生的同时释放自己，和学生们一起唱歌、一起跳舞、一起欣赏。在语言使用上，应该多用一些能拉近双方之间距离的词句，如“大家的想象力真的很棒。超出了老师的预期”“让我们一起来吧”“请”，等等。这样可以让学生在课堂上感受到师生之间的平等，他们就可以充分地在课堂上展现自我。

3.创设环境，建立良好的课堂氛围

创新教育的实施要有良好的教育环境做条件，这其中的小环境的良好课堂氛围，―个轻松的教学环境可以充分展示教材的内容，调动学生的积极性。在学生感受音乐美的同时创造音乐。在音乐的教学中，老师们要培养学生积极参加各种音乐活动，要提供和创设符合学生发展的创作空间，老师可以根据课本的内容来创设相应的情景。学生们跟着老师的创设环境去积极、轻松地探索、想象。这样的情景包括语境和画面。在语境中，老师们可以通过优美流畅的语言风格和极富感情的语调来描绘音乐环境，使学生仿佛身临其境。让他们在这个创设环境中，自由想象，深入音乐情景。在画面表现中，可以通过借助一些动画、图片，来简单而形象地演示词曲的意境，从而激发学生的创造力和想象力。

4.建立奖励机制，培养学生的创新能力

篇2

一、作为施教者，应加强业务学习，完善知识体系，提升自身的民族音乐文化底蕴

由于我们绝大部分教师都是师范院校毕业，课程设置都是以西方音乐理论作为学习基础的，在学校里没有系统地学习民族音乐的相关知识和相关技能、技巧，接触到的基本上都是一些皮毛；而作为民族音乐教育的主要施教者，我们不仅要向学生传授民族音乐知识，更要让学生产生文化认同感和民族自豪感，从而达到育人的目的。这就要求我们必需具备三种素养，即基本素养、民族音乐素养和民族音乐教育素养。基本素养包括教师通用的科学文化知识，如教育学、心理学等知识；民族音乐素养主要指具备传统音乐，如民歌、曲艺、舞蹈等相关的知识和技能；民族音乐教育素养主要是指音乐老师在实施民族音乐教育过程中的组织、策划和教学等能力。这三点是加强中小学民族音乐教育的基础，如果让民族音乐真正“走近学生”“走进学生”，这三种素养，缺一不可。这就要求我们广大的音乐教师首先要审视自己，然后再查漏补缺，针对自己的不足之处，通过阅读、观摩、请教、学习、培训等手段，来提升自身的民族音乐文化底蕴，只有这样在实施教学时才能得心应手、应付自如。

二、从施教手段来说，我们应立足教材，发掘、梳理其中的民族性元素，从全局的高度把握教材、吃透教材

音乐教材是进行音乐教育的载体和保证，是音乐课教学中最重要的资源，同时也是教师进行教学的依据和学生课堂学习的主要文本。因此，吃透教材和熟练地驾驭教材是音乐教师的基本职能。笔者对现行的人教版初中音乐教材进行了梳理和归纳，发现民族音乐方面不仅内容和形式都非常丰富，并具有以下特点：

1.民族音乐的多样性教材不仅介绍了汉民族音乐，如江苏、陕北、陕西、山东等民歌及丝竹、打击乐；还介绍了少数民族音乐文化中风格鲜明的歌曲、乐曲等。其中涉及到蒙古、哈萨克、藏族、维吾尔、苗族、傣族、彝族等少数民族的音乐作品。教材在形式安排上也较为多样，有器乐曲，有声乐曲；有原生态的音乐，也有创作的乐曲；有年代久远的作品，也有新创作的优秀作品。让学生从多角度去接触民族音乐，全方位地了解民族音乐的风采，感受民族音乐的博大精深。

2.民族音乐的经典性教材不但收集了《流水》《楚商》《秦王破破乐》《十面埋伏》《姑苏行》等经典的民族音乐作品，还介绍了京剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评弹等经典的艺术形式与著名的唱段，如《锄美案（选段）》、《天仙配（选段）》《谁说女子享清闲》《重整山河待后生》等。学生通过对这些经典作品的欣赏体验，对各民族的音乐风格和文化价值随之会产生更深一步的理解。

3.民族音乐与文化的关联性教材强调音乐学科的人文属性，具有鲜明的时代感与民族性，通过对相关民族的历史、地理、有地方特色的民歌及器乐作品的学习，培养了学生宽广的艺术胸怀，潜移默化地提高学生的综合素质。例如，在学习八下第二单元《梨园撷英》时，除了介绍京剧的西皮、二黄，还可涉及到脸谱、行当、表演手段等。把民族音乐的学习置身于民族文化背景中，拓展文化的内涵与外延，从而使学生获得比较全面的文化素养。通过对教材以上的梳理、分析，使教师对教学和全面了解民族音乐打下了坚实的基础。

三、从受教育者出发，以激趣为入手，革新学法，更好地完成课堂教学的三维目标