艺考中的文化课要求范文
时间：2023-10-20 17:32:30
导语：如何才能写好一篇艺考中的文化课要求，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
关键词：河北 艺考生 美术联考 滥竽充数 提高文化分
河北省美术类专业联考于2012年12月30日如期举行，据报道参加联考的考生有38264人，比去年增加了2600多人。今年河北省高考报名总人数比去年减少了9450人，美术考生比去年却增加了7%，这个统计数字不得不令人思考。
据评卷组专家介绍今年美术考生的试卷参差不齐，差距很大。试卷按优劣共分十档，一档为最优，十档为最劣，八、九、十档的试卷水平较差，评卷现场，第十档的试卷有些不堪入目。据统计今年美术类考生低于180分本科合格线有将近3000人。
今年的色彩考题是：默写一块褐色衬布，一块浅蓝色衬布，一个啤酒瓶，三个苹果，一个白盘，三个香蕉，一个黑色中性笔，一本打开的书。有的考生把各种颜色堆在一起，就像是不懂化妆的姑娘偏偏非要浓妆艳抹一样，结果抹了一个大花脸。素描考题是：提供女青年四分之三侧头像的彩色照片。在第十档试卷中几乎看不出人物的性别，有的考生把女青年画成了老头，甚至有的试卷都分不清是人物还是动物，真是令人啼笑皆非。速写考题是：提供一女青年一手拉拉杆箱，一手打电话的黑白照片，有些试卷里的拉杆箱“悬浮”在半空中。这些水平较差的考卷多是一些速成考生所为，有些试卷甚至连基本的构图都不会。
据介绍速成考生的迅速增加原因在于许多学生和家长把艺术类考试当做大学的敲门砖，不少没有绘画基础的学生到了高二下学期甚至高三才开始突击学美术，导致基本功不过关。把艺考当捷径，指望速成是没有出路的，相比普通文理科艺术类考生的竞争其实更激烈了。2011年艺术类考生录取率为62.27%，比普通文理科录取率低10.38个百分点。
2012年11月24日，第七届全国艺术院校校长高峰论坛在华南农业大学开幕，此次高峰论坛共有包括中央美术学院、清华大学（招生办）美术学院、中国美术学院、中国音乐学院、北京电影学院等国内160余所艺术院校的校长、院长以及美国、奥地利、韩国等国外艺术领域专家出席了本次会议。会议指出提高艺考生文化课分数已成定局。
在本次会议开幕式上，文化部教育科技司副司长王丰提到，教育部已经就艺术类招生模式改革开过多次会议，并且会在今年年内出台文件，主要解决目前艺术类考试结构的问题，王丰在接受记者采访时透露艺术类招生改革主要是加大文化课分数在艺考录取中的比中重，也就是说改革后的艺考，会提高艺术文化课的分数线。同时，王丰指出了我国当前存在文化人才总量不足和人才结构不合理等问题，这也是促使此次艺术类改革的重要原因，仅靠考前突击专业课应付艺考的考生越来越多，提高艺考生文化素质是艺术类招生改革的大势所趋。
距离高考还有不到四个月的时间，艺术类考生该怎样准备文化课考试才能在高考中取胜呢？专家给出了以下建议：
（一）备考专业课时不能丢掉文化课。考生一定要分配好时间，复习时做到有主有次。从近年的情况看，艺术类的录取线出现了逐年增高的现象，也提示了文化课对于艺术类考生的重要性。对于一直忙于准备艺术类专业考试而没有太多时间准备文化课的考生来说，目前最高效的学习方法是合理分配好时间。
很多艺术类学生十分重视专业学习，但对文化学习却不够重视，因此很多参加艺术高考的学生文化课成绩都不是特别理想。相对于
普通学生，艺术类学生的文化课基础差，复习时间短，所以高效快速的学习方法是艺术类考生最关注的问题，艺考生于普通高考生的录取标准是不同的，所以不能搭在一起冲刺，不同的艺术类考生必须因材施教。
具体而言，考生应该根据自己的特点理顺好文化课与专业课之间的关系，备考过程中做到统筹兼顾，两手抓，两手都要硬。有的考生在备考专业课时完全扔掉了文化课，这是很不可取的。如果在学习专业课的同时，充分利用课余时间复习一下文化课，例如可以在放学路上背一些英语单词或者语文古诗词等，这样细水长流，以前的知识也不会因为学习专业课而间断，这种必要的调节，备考效果会更好。否则，等考生拿到专业合格证后再追赶复习文化课，时间未免过于紧张。
（二）务实基础保证低中档题型不丢分。在具体的复习过程中，文化课的学习应夯实基础，从强化、巩固旧知识开始入手，把自己所掌握的，要牢牢巩固。然后再进行新知识的扩展。特别要在紧扣考点，在低中档题型中拓展自己的拿分点，把偏题、怪题放到在最后做，甚至舍弃不做。在复习中要做到紧跟授课老师总结的重点，当天所学的知识，不理解的要及时向老师请教。课后，及时做相关题型的练习，通过做题深刻理解并掌握知识点。在完成老师留下的学习任务后，自己要多看做过的练习题，总结出有助于得分的规律，查漏补缺，多看些参考资料。
（三）报考艺术院校时要拉开梯度。有的学生在报考艺术类院校时，为了增加录取机会，一般会选择报考很多院校，部分学生报考院校竟多达二十所。没有拉分层次，浪费了很多物力财力。对此专家给出的建议是并不是报考的院校越多越好，考生在选择报考院校时最好拉开报考梯度，在选择艺术院校时，将自己认为最好的、中档的、保底的三大类院校各选报两到三所。高考过后，考生还应根据自己的文化课估分来理智的选择报考。
从心里角度来说，艺术类考生要勇于面对自身的不足。坦诚的说，艺术类考生专业性比较高强，文化课比较薄弱，这是一个不争的事实。所以艺术类考生应该清楚的认识到这一点，只有认识到不足，才能进行有针对性的准备。在复习的过程中，艺术类考生要培养自信心。大部分的艺术类考生都存在“瓶颈”的问题――专业课强、文化课薄弱，大家都面临着同样的问题，所以大可不必厚此薄彼，给自己施加太大的压力，只要学习方法得当，肯定会取得很好的学习成绩。
篇2
本期特邀嘉宾
四川省教育考试院招生二处副处长 杨小玲
长安大学招生办公室 王荣禄
江南大学招生办公室 梁楠
《高校招生》：三位老师好！欢迎参与本期艺考话题的讨论。我们在做读者调查的过程中，有不少考生说选择参加艺考，是因为自己文化成绩较差，是为了避开和普通类文理科学生更大的竞争。您认为这种做法是否可取？选择艺考，就是选择了一条考大学的“捷径”吗？
王荣禄：显然被动选择艺考是一种盲从行为，不利于考生的发展，当然不可取。我们需要充分认识到优秀的艺术家需要有一定的天赋，那些视为捷径而仅凭短期应试培训侥幸过关的艺考生，注定不会在艺术道路走得很顺畅。可想而知，不具备艺术潜力的同学，很难在激烈竞争的职场谋得一席之地。
艺考并非捷径！很多高考生和家长只是看到某某艺考生文化课成绩很低却被某“211工程”大学艺术类专业录取，何其光鲜，殊不知，比例几何呀？以长安大学为例，2013年在属地陕西的艺术类计划总量60人，美术类环境设计录取专业课成绩全省排名在前500名以前，编导类广播电视编导录取专业课成绩全省排名120名以前，都是全省同类别艺考省考成绩的前3%，不言而喻，艺术类成绩要求是多高。每年高考之后都会有许多专心艺考未果、文化课成绩又因之严重下滑的高考生，最终两头都难有收获。
梁楠：这样的选择不可取，原因有二。其一，艺考路艰辛，如无兴趣很难坚持，就算侥幸考取理想大学，以后也不可能在专业上有进一步的发展，竞争激烈的就业形式也不容小觑，不是长远之计；其二，突击式的艺考只是“照猫画虎”，在利益的趋势下产生的一些培训班、速成班，不仅使考生财力耗尽，而且其口诀式的教授方式使得教育变成利益唆使的“奴隶”，失去了多元化人才培养的意义，艺考应是培养和发现具有艺术天赋或能力的人，而不是培养大批的“艺考者”。
杨小玲：我觉得这种做法是不可取的，对参加艺术类考试的考生而言，是需要有一定的艺术特长和潜质的。如果考生没有这方面特质，仅仅是以上大学为功利性的目标，这对考生的后续发展，尤其是进大学后，会产生跟不上老师节凑、厌学等情况，严重者包括对就业都有很大的影响。对于这样的结果，既费时更费力，同时也造成了金钱的浪费。
选择艺术就意味着走上了一条艰辛的路。2014年四川省对编导类考生明确要求：专业考试成绩只作为资格参考线，投档录取时，则是按照考生的文化成绩高低进行排队的，由此可知文化成绩的重要性。实际上，从目前国家的导向来看，艺术类对文化成绩的要求是在逐步提高的，对美术类、编导类专业的要求更高。把艺考当成上大学的捷径显然更加困难重重。
《高校招生》：目前，国内有部分省（区、市）将艺术类考试的报名和专业考试时间提前，不少考生纷纷表示自己还没准备好，而省级招办则表示希望给考生更多文化课复习时间。对于省级招办的做法，您如何看？
王荣禄：我更看重这种做法的导向性，它可能在源头上减少了一些临时掉头走向艺考的盲从者，对那些具备艺术潜力的高考生应该影响不会太大。
梁楠：从考试时间安排来讲，艺考报名考试时间提前有利于考生准备文化课的考试，更加鼓励了艺术功底较好的考生，使得一些钻政策空子的艺考生无法得偿所愿。其次，艺术学是研究艺术实践、艺术现象和艺术规律的专门学问，它是带有理论性和学术性的人文科学。许多高校也提高了对于艺考生的人文素养的要求，考试提前有利于引导艺考生回归文化课的研修，提高考生的人文修养。
杨小玲：从全国范围来看，确实不少省（区、市）艺术类的专业考试都提前在春节前完成，这也是上级教育主管部门的规定。不仅如此，教育部还规定要求参加独立设置艺术类院校校考的考生需要首先参加省统考，只有取得省统考的合格成绩之后才有校考资格。专业考试提前，便于考生知晓自身的专业成绩和实力定位，更有利于考生有足够时间进行文化课复习。
《高校招生》：从目前的实际情况来看，每年艺术类专业的考生录取率极低，那么，是什么原因导致了艺术类的低录取率？
杨小玲：艺术类考生录取率低一方面是因为艺术类招生计划和报考人数之间本来就存在较大的差额。另外，考生的志愿填报失误造成的落榜也是录取率低的原因。具体来看，一是由于考生对艺术类志愿填报模式的政策没有很好地理解和把握；二是一些考生误把音乐舞蹈专业报成舞蹈类专业，这也造成投档时因专业代码不对而投不出去，造成落榜，类似的情况还有不少。
王荣禄：导致艺术类专业录取率降低的主要原因有：一，大量意图通过艺考走高考捷径的普通考生涌入艺考，使得报考基数激增；二，艺术类专业就业困难，招生计划逐年压缩。这两个突出矛盾使得各省（区、市）艺术类专业录取率较低，很多省（区、市）还呈现连年下降的趋势。
梁楠：录取率低的主要原因是报考人数太多，在总的招生人数不变的情况下，录取率就会很低，越是热门的专业、热门的高校录取率越低。例如：北京电影学院最热门的表演学院2013年虽有4569人报名，但最终只录取75人，考录比达到60：1。
《高校招生》：刚才说到了，艺术类专业每年的录取率十分低。但，与之形成鲜明对比的是，日前在全国范围内，每年艺术类专业的毕业生几乎供过于求，毕业人数过量积滞，就业难是一个很严峻的问题。对于那些“热衷”于艺考的家长和考生而言，您有何建议？
王荣禄：艺术教育可以是伴随一生的一种特长训练和兴趣培养，艺术也同样可以促进人综合素质的提高，甚至有学者认为艺术也能启发智慧，与自然科学可以相通。但对艺术的追求需要有艺术梦想和毕生坚持，不是临时抱佛脚和出于“经济”意义的一种迂回手段，在艺考竞争白热化的当下，我们都需要冷观艺考，不要无谓追逐这股热流。
梁楠：考生辛苦求学考取理想高校后面临的首要问题就是在专业领域有所发展，以应对日益严峻的就业压力。然而之前提到过，目前艺考大军中有不少学生并不是因为热爱艺术而参加艺考，而是为了能进入一所本科或者专科学校。为了能进入本科而选择艺考本无可厚非，但如果仅仅为了上学而选择了自己不喜欢或不适合的专业，学习一旦失去兴趣，就失去了动力，失去了创造力。被动地学习与积极主动地学习其效果将会有天壤之别，这不仅对将来的就业不利，也会影响自己的人生规划。因此，建议广大考生在选择艺术这条路时，要权衡利益关系，谨慎选择。
杨小玲：准确来讲，就业难不单单指艺术类专业的毕业生就业难。对艺术类专业所涉及的行业而言，就业氛围本身就不太好。加上艺术类专业的就业和发展渠道相对单一、就业面比较窄，这也是就业难的原因之一。很多艺术类毕业生毕业工作后对自己所学的专业都不会坚持得太久，会选择改行。实际上，目前很多中小学对美术、音乐类师资人才是急需的，与之形成对比的是，这些对口的艺术类专业毕业生都不愿意选择去这些地方工作。这也说明了，考生的期望值和社会的人才需求的确存在很大差距。
《高校招生》：眼下国内开设艺术类专业的院校数量十分庞大，而这些院校的办学性质、办学实力、办学层次参差不齐，各不相同，那么考生在选择报考这院校的过程中有哪些注意事项？
王荣禄：应该说，考生选择学校首先要个人愿望和分数适宜这两点。认识学校则需要广泛搜集信息，合理自我定位，认真做好对比。具体说就是针对本人的对应门类先找好当年有招生计划的院校名单，再根据办学层次、办学类型进行分类，之后熟悉院校的录取信息，对应自身的预期成绩，务实合理地缩小选择范围，为自己确立院校定位。对一些不熟悉的院校信息进行进一步甄别，尤其是有夸大宣传，办学信誉不良、违反招生政策宣传的学校要坚决舍弃。
杨小玲：我这么认为，对于“国字”打头的独立设置的艺术院校，比如中央音乐学院、中央美术学院等，比较适合于那些准备长期从事艺术类专业的人报考。当然这有个前提，就是学生在相关艺术学科上有很好的潜质，专业和文化成绩很优秀，也热爱艺术行业。第二，对于开设艺术类专业的普通院校，如“985工程”“211工程”院校、省级普通公立院校等，对专业成绩要求要弱一些，觉得自己专业成绩还不够优秀，但是文化成绩相对不错的，可以考虑报考。第三，对于民办类专业艺术类院校，比如四川传媒学院、四川音乐学院绵阳艺术学院等院校，这些学校比较专注于艺术类专业，办学有特色，如果考生专业成绩不错，文化成绩差一点的，可以考虑报考。
梁楠：如何在众多高校中做出合理选择，避免盲目应考，做到有的放矢，建议考生提前做功课，在这里推荐考生登陆“教育部阳光高考平台”查询相关信息，该网站是教育部阳光高考工程指定信息公布平台，平台公布了国内高校最新的分类情况，方便指导考生填报高考志愿。
《高校招生》：日前艺术类专业分5个专业大类，33种专业。在这些专业中，您认为哪些专业的毕业生在就业时专业对口率高，就业途径相对广阔一些？
王荣禄：在所有艺术类专业中，美术类报考人数和招生人数为最多，其艺术设计门类涵盖面广，社会需求最为广泛，就业途径也比较宽泛，从空间、园林、景观、室内外装饰、广告、视觉艺术、动漫、美术创作、美术教育、服装、影视传媒、包装等等几乎面面俱到。而音乐与舞蹈类专业就业对口率相对更高，这些专业除去天赋兴趣因素，漫长的训练具有不可替代性。
整体上讲，近几年的艺术类毕业生就业形势普遍不被看好，供需矛盾相对突出，但艺术类高校、师范类高校、行业特色型“211工程”高校艺术类毕业生就业能力稍强一些，他们主要在艺术创作、研究、教育、应用领域就业，比如美术学院、音乐学院、师范大学，以及像长安大学（建筑环境艺术）、农林类大学（园林艺术）、纺织类大学（服装艺术设计）等有较强行业背景的院校，毕业生在相应的艺术领域或特色行业具有较强的就业能力。而那些不具备艺术教育优势，没有形成艺术人才培养特色的一般高校，艺术类专业师资匮乏，学科建设较晚，办学水平较低，艺术类专业在社会和行业认可度较低，毕业生就业能力就差。
温馨提示
选择艺术类院校，切记结合自身特点实际
由于艺术类院校的录取规则和各省（区、市）的志愿填报模式、投档方式相对复杂，加之艺术类考生提前已经进行了专业课考试，因此大家在填报志愿时，如何准确定位并选择合适院校，难度不小。所以考生和家长在填报的时候，要从自身条件出发，多了解分析相关情况，尽可能考虑周全。
第一，要充分了解具体招生政策。这里需要注意的是，经教育部批准的31所独立设置艺术类院校，大部分都需要考生通过本校组织的专业考试，2014年起，部分省（区、市）要求考生在省统考中取得合格成绩才能有资格进入校考，涉及参加省统考的考生要以考生所在省（区、市）艺术类统考政策为准；而对于绝大多数综合类大学的艺术类专业以及高职、专科等层次艺术类专业来说，考生在报考时必须先通过所在省（区、市）组织的艺术类省级统考才行。第二，对于没有实施平行志愿的省（区、市）的考生，要特别重视第一志愿的填报，其他志愿填报也不可忽视。考生志愿要填报满，志愿间拉开梯度。对于已实施平行志愿的省（区、市）的考生而言，一定要弄清本地的平行志愿模式，是完全平行志愿，或是平行志愿混合模式，或是“批次中的批次”的平行志愿。其次，要客观对自己的专业成绩和文化成绩进行院校定位，锁定一部分适合自己分数的院校。同样所填报的院校之间要有一定分数梯度。建议要填专业服从调剂。第三，考生要根据自己的专业课成绩和文化课成绩水平，结合报考高校的艺术专业录取规则，综合考虑填报志愿。目前，全国有超过800余所开设了艺术类专业的高校，在录取的过程中，各校规则侧重不同，主要分为四种：一类是按专业成绩从高到低排序择优录取。对考生专业水平要求较高的院校及专业大多采取这种录取方式。二类是按文化考试成绩从高到低排序择优录取。那些不单独组织校考，认可省级联考或其他院校专业合格成绩的学校大多采取这种录取方式。这种录取方式非常有利于文化课成绩较好的考生。上述两类录取规则均有一个大前提：双上线，即文化成绩过省级招办划定的艺术类本科线，专业过所报高校划定的专业线。第三类是按省级招办的投档成绩排名录取。四类是按文化和专业成绩综合排名录取，这又有三种不同情况：
1.两种成绩直接相加或各取一半相加形成综合分，再从高到低排序择优录取。有些综合性院校的艺术类专业多采取这种录取规则。这种方法相对来讲适合于文化课成绩好的考生。
篇3
一、当前我省普通高中舞蹈教育现状
1、普通高中舞蹈生“生源”
随着社会经济文化不断发展，高中生的升学压力也在不断增加，很多学生学习成绩不理想、考入一般院校无望。近年来，由于设立艺术类专业的高校越来越多，而艺考类文化分值又偏低，因此这类学生为躲过高考千军万马过独木桥的严峻现实，就开始青睐这条捷径，纷纷涌入到浩浩荡荡的舞蹈专业高考的大军中来。
可是这类学生中除了少数学生有舞蹈天赋或是真正喜欢舞蹈外，很多人并不喜爱舞蹈这一行，他们只是把舞蹈艺考当成考大学的一块敲门砖，为考学而学艺术。可是舞蹈训练过程是艰难而痛苦的，需要拥有克服困难拼搏向上的意志。而这类学生本来对舞蹈的兴趣就不大，再加上舞蹈训练既苦又累，所以就难免对舞蹈产生一些厌烦的心理。
在这些艺考生中，大部分学生高中之前没有接触过舞蹈，基本艺术素质薄弱。由于学习专业的时间相对较晚，接受能力和感知能力欠缺，导致专业成绩参差不齐且普遍较差。这是我省普通高中学校普遍存在的现象。
还有极少数学生，小时候参加过舞蹈培训班或是少年宫舞蹈培训，在各种文艺活动、演出、比赛过程中对舞蹈产生了兴趣，有一定的基础，从而走上了学习舞蹈专业的道路。这些孩子的家长认为学习舞蹈固然很好，但是文化课的学习也是至关重要的，走高考舞蹈艺考这条路既可以学习扎实的文化知识也可以发挥孩子特长。于是这部分学生就成为了我们普通高中舞蹈艺考生的另一种来源。
2、普通高中舞蹈师资情况
要提高学生的专业水平，教师必须具备较高的专业素质和意识。可在我国虽有众多的舞校、艺术学校，但他们培养的是专业舞蹈人才，很少有毕业生到普通高中去执教，虽有个别也相对缺乏教育理论，在实际教学中很难充分发挥其作用，我省情况也一样。从调查情况看，在条件好一些的城市中学，一般情况下，还能有一个比较系统的接触过五大舞蹈训练的教师；而县城的中学，舞蹈教师大都是由音乐老师来代替的，真正接触过舞蹈训练的很少，师资匮乏。
3、高中舞蹈教学存在的普遍问题
一直以来，普通高中在一定程度上片面追求高考升学率，对艺术教学重视不够，再加上财力人力的制约受限制，在教材、教辅资料方面匮乏，教学设备也不足，甚至没有像样的场所，教师在实际教学中，难免捉襟见肘。
在应试教育仍占据重要地位的普通高中，艺术教育在学科教学中最多可算“小家碧玉”，重视不足，课时量偏少。据了解，一般普通高中专业训练时间与高中所设课程之比平均下来还不到五分之一，这就导致学生上文化课时间长，平时训练少，学习舞蹈仅是“浅尝辄止”。在这种普通教育模式下，对于舞蹈专业的学习不可能达到系统性和规范性的。因此造成在高考舞蹈艺考中同个别的艺校或外省水平较高的普高学生缺乏竞争力。
教育理念短视，让成绩不好的的学生通过这样的捷径考入一个理想的大学，以此提高升学率，这是当前普通高中对于艺考生的选用普遍存在的问题。其实在舞蹈人才的选用上，身体的比例，肢体的协调性、柔韧性和对音乐节奏地掌握等等，符合标准才能被选入舞蹈人才的行列。而一些学校中考艺考与高考艺考没有做到很好接轨，考试内容和要求与高考艺考不太吻合，致使招收的一部分学生，距离高考依靠的要求相差很远。
二、普通高中舞蹈艺术生培养模式改革
1、建立健全的中考制度，提高“生源”的基本素质
综上所述，我认为，筹划详细的，科学的，健全的艺术中考制度，选拔优秀的人才进入高中阶段学习，是我们现阶段要努力实现和完成的任务之一。之前我们曾分析过普通高中舞蹈生的生源问题，可以看出，大学在招生时，主要的生源来自欠发达的县城，这些学生学习艺术时间短，教师水平不高，造成学生的整体水平不高。如果能够在中考时加入艺术类专业或特长考试，让学生在初中阶段，就学习和接触艺术，通过初中三年的学习，建立较好的音乐感觉和舞蹈功底，以及扎实的文化课知识，再进入高中阶段进一步深造。随着学生年龄和阅历的增长，他们在对艺术的理解能力方面也会有更理性的认识和独特的见解。这样的学生素质，我认为才是合格的大学生生源。
2、合理整合师资力量，提高教师教学水平
在经济较发达的城市，各个中学的音乐老师数量基本处于饱和状态，这就为各个学校开展艺术实践活动创造了一些基本条件。但是，欠发达地区的中学，音乐教师是极其匮乏的，舞蹈教师更是少得可怜。这样的话，再有舞蹈艺考生的培训是困难的。我认为，将整个县城或是乡镇为一个单元，合理的整合师资，是解决这一问题的比较科学的办法。
3、高中与大学建立合作培养机制
篇4
一、联考合格线
艺术联考，就是指目前国内比较，及教育部备案的各大艺术类院校，或者各大院校的艺术系对于高中三年级艺术类考生在高三第一学期末举行的一次综合的专业考试。考试合格者获得报考院校的专业合格证，持此合格证书参加高考，高考成绩公布以后，各艺术类院校进行择优录取。
联考合格线又叫生死线，决定了考生是否具有校考资格，校考院校中大部分都是要求联考合格。
近年来随着艺考改革，承认联考成绩的高校越来越多，近8成985高校承认联考成绩。要想考进心仪大学，第一步就是把联考考好。联考大部分内容以专业基础知识为主，各省联考的都很高，想要考好联考是很容易的哦~
2018年承认联考成绩的985高校名单
二、校考专业合格线
校考就是艺术类院校独立设立的招生考试。设立校考的学校要去他们的考点报名考试，拿到他们学校的合格证之后才会录取你，每个学校的校考时间都不同。一般这些学校都是不认同联考成绩的，只看校考成绩和高考文化分。
校考专业合格线可以理解为拿校考合格证的最低分数线，≥这个分数线，恭喜你，拿到了传说中的校考合格证。但是，要知道，对于很多院校很多考生来说，只是通过这个合格线是不行的，这里面还涉及一个问题，发证比例，一般院校的发证是1:4发证（这也是教育部规定的比例），举个例子，某学校招生10个人，会发10*4=40张合格证。所以，并非拿到了合格证就一定会被录取，尤其对于尤其是对于文化过线，专业排名录取的院校，拿到小圈才会更有优势。
艺考君：某学校招生10个人，按照1:4发证比例，会发10*4=40张合格证，校考成绩前十名就意味着进入了小圈。
2018年组织校考的985高校名单
那么联考和校考有什么区别呢？联考成绩不合格可以参加校考吗？
1联考和统考的区别
其实高考艺术专业中的考试，联考和统考是指同一种考试，联考又叫统考，美术生一般都要参加所在省组织的统考，统考成绩合格，达到相应的分数线就可以报考几乎所有的本省的美术院校或学院(极少数除外)。校考又叫单招，就是个别学校自行组织的美术专业考试，哪个学校组织的所考成绩就在哪个学校有用，其他学校不认，所以是针对于某一所学校而言的。
联考和校考之间的联系：有些学校规定，联考合格才能考他们学校，并且有些省是必须联考合格录取时才能投档。所以联考是很重要的！联考每个省是不同的。校考成绩是指某些大学在招收艺术类考生时自己学校的专业考试，一般在1月份开始，直到3月中旬。有很多学校是这样的，不论他在本省还是外省的招生。现在教育部门为了减少复杂的程序，很多省很多高校的校考，必须在省内的联考合格后方可报考，是艺术类考生在1月份左右进行的类似高考的考试。所有的考生必须通过联考才能进各大高校进行校考，可以说联考是校考的“通行证”。通过联考很容易，可需要考上学校的联考分数就必须达到各大高校的最低投档线。各地的考试时间不同，但都在校考之前，难易程度也不同。联考也可以解释为多个省内学校或某个地区举行的统一考试。
2联考成绩不合格能参加校考吗
高考艺考中的联考没有合格，还可以参加部分高考的校考。所谓校考就是各大院校自己组织的艺术类考试，因为很多学校是不承认省组织的考试的(联考)其实很多人说联考不重要其实联考挺重要的外省的学校都是提前批也就是在你文化成绩没出来是就要报外省学校了，如果你一旦没被那些学校录取，你联考成绩不佳那就麻烦了本科有可能就没得读了。
如果你联考不好，你有外省校考过了的就将就的报差就差点好歹是本科。如果你认为你文化比较好联考也还好那就不要委屈自己读外省的差学校，在提前批时就报好点的学校，不被录取也没关系，因为还有本省的保底，这就是联考。校考的区别，其实都挺重要，还有的学校录艺术类考试时，以考生的省艺术联考或统考成绩作为专业成绩。
三、艺术类录取控制分数线
在高考成绩查询前，各省教育考试院会公布当年的艺术类录取控制分数线。例如河北省教育考试院会在高考成绩查询前一天公布当年的艺术类录取控制分数线，各省市时间不同，如下图所示，只有文化和专业双过线的情况下，才具备报考资格，注意，只是有报考资格。
四、录取分数线
录取分数线是考生拿到某院校录取通知书的最低分数线。在志愿填报时，各省省教育考试院会按照院校录取要求，根据规则按照考生成绩从高到低排队，再按照招生人数录取。
篇5
关键词：高职院校；艺术生；就业
中图分类号：G710 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2012）04-0220-02
当我们谈到学生的就业问题，不论是本科院校还是高职高专院校；不论是学生、老师抑或家长在看待这个问题时都是相当重视的。可以说，在我们的社会高速发展的今天，学生就业的好坏已经成为衡量一个学校、衡量一个专业的最好标准。
尤其是在高职高专院校看来，学生的就业指数关系到学校的根本。近年来，由于艺术专业的兴起，高职高专院校也相继在学校设立了艺术类专业，作为高职高专类艺术专业的教学和就业问题，也成为现在高职高专院校考虑的新问题。立足社会，怎样使高职高专院校的艺术系学生符合社会的要求；立足学校，怎样很好的提高学生的就业指数；立足学生，怎样使他们很好的适应社会、适应企业，使他们能很好的完成从学生到社会人的转身，这一系列的问题，作为我们从事高职院校的艺术类教育工作者，我们的确需要认真的思考。
一、高职院校艺术生的特点
我们从事高职院校艺术生教育必须要了解我们的教育对象，只有详细的了解了，我们才能实事求是、对症下药。那么高职院校的艺术生的特点是什么呢？
1.高职类艺术生的学生来源以及与本科院校学生的区别
近年来，由于高校艺术专业的不断升温，学生报考艺术类院校的学生人数不断攀升，2011年仅湖北省报考艺术高考的学生人数就达到了4.1万。他们当中有相当一部分是由于文化课不好而选择了学习艺术。在这样的情况下，高考录取也就存在一定的问题，而高职院校的艺术生中有一部分学生就是由于高考的录取出现了问题才来到高职院校的。总结一下，高职院校的艺术生学生来源的特点是：①学生的艺考分数高，文化课分数不够而进不了本科院校；②文化课和艺考分数都达到本科院校分数档，但是在报志愿时出现问题而掉档，最后被高职院校录取；③艺考分数和文化课分数都只达到了高职院校的分数档，为了有学上而来高职院校上学。
与本科院校的学生相比，无论在学业成绩上还是思维模式的形成上，他们可能都要稍逊于本科生，他们当中有自控能力和学习自主性弱的；有缺少信心和耐性的；也有思维创新能力不强的，总之，和本科院校的学生相比，他们少了些灵动性。
2.高职院校的教学特点以及与本科院校教学的区别
艺术类学习分为应用艺术类学习和纯艺术类学习。应用艺术类指的是各种设计和制作类专业；纯艺术类指的是传统意义上的声乐、舞蹈、美术这类专业。
高职院校的教学着手点就是应用艺术类，而本科院校在教学上包括了应用艺术类和纯艺术类。高职院校的特征是以职业教育为中心，培养具有大学知识，而又有一定专业技术和技能的人才。本科院校是以高等教育为中心，培养高级研究型人才。这样的定位也就决定了教学方式和教学模式的不同，高职院校艺术生教育教学着力点应该是培养能及时上岗工作的设计工作者，如何能将学生培养成优秀的实战型设计人员是我们高职院校艺术教学的重心。
二、当前设计类行业的人才需求分析
1.设计行业的分类以及行业具体分析
随着人们生活质量和文化艺术修养的普遍提高，人们逐渐产生了对艺术的崇尚和追求，这使设计行业大兴其道。目前设计行业主要有：广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、展览策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等。
而以上提到的这些行业在用人方面需要的是大量的制作人员，具体分析如下：
①广告设计：改革开放三十年以来，广告宣传受到不断的推崇。包装、广告、宣传的市场竞争日趋激烈，要求的广告设计师以及制作者的数量和质量不断攀升，人才缺口不断扩大。
②建筑、环境设计：改革开放以来，我国国民生产总值不断提高。居民的生活环境不断提高，这促使中国的建筑行业也在以非一般的速度发展。至1979年以来至今，建筑行业的总产值年均增长幅度高达30%。这说明建筑设计行业所需的人才量也在不断扩大。
③游戏、动画行业：这一行业是近年来的新兴行业，动画产业目前在全球的产业产值为2000亿~6000亿美元，这一行业已经是21世纪的朝阳行业。我国的动画行业受到了国家相当的关注。动画行业的前景无可限量。
④工业设计：由于国民生活条件的不断提高，对生活质量的好坏也相当关注，这使工业行业的行业要求也提到了一个前所未有的高度。国民对生活所需的各类产品的要求不断提高，过去只重质量不重外观的观念早已经过时。现在我们所要求的是能够以人为本的全方位服务。在产品的特性、外观、人机功能各方面都上到一定的高度，产品设计行业也是人才稀缺。
⑤数码艺术、视觉艺术：由于人们对美的追求不断攀升而出现的新兴产业，市场对行业人才的需求不断上升，也使这一行业的人才奇缺。
2.小结
综合看来，这样的市场可以说形势一片大好，对于我们高职教育来说，我们只要找准了市场的立足点，弄清楚高职艺术生能在行业所处的位置，高职艺术生的就业问题应该不难。但是，就目前看来，高职院校艺术生的就业还存在着这样那样的问题而导致我们的就业形势不佳。
三、高职院校艺术生就业存在的问题
作为高职院校在对待学生就业问题上肩负的一项工作是推荐学生就业，高职院校的学生在就业前都有为期半年的岗位实习学习，这样做的目的一是使学生能够有一个工作适应过程，其次是使学生能够方便就业；为就业而打好工作基础。一般而言，学生在实习时工作表现良好并能得到企业认可的就能够留用。这也是高职院校解决学生就业的方法之一。对于高职院校艺术生的就业我们也采用了同样的方法，但是由于艺术行业的特殊性，以及学生自身的条件，我们在开展学生的就业工作时出现了一些问题。总结如下：
1.学校教育与社会需求不能很好衔接，导致学生学不足用，因而不能直接上岗工作
设计行业与其他行业的最大不同点在于与时俱进，资讯更新快。这就使艺术专业的专业性更新速度快，最直接的就是导致学校教育不能很好的与社会接轨。学生在学校学习到的知识和技能总落后于社会需求。
其次，目前在高等院校执教的很多老师都是研究生毕业后直接来到学校，很多专业老师没有在企业工作过的经历，这就导致了老师的教学不能用实例举证，教学内容空泛、流于形式化，只能纸上谈兵。
2.学生的自我就业方向不能明确，不确定自己是否在设计行业工作
高职院校的学生由于自身条件的限制或者自身的其他原因，很多学生乃至他们的家长的观念是只要有个学校文凭，至于所学专业是否与就业挂钩是无关紧要的，这就导致了很多学生在实习阶段不想从事设计行业的工作。
另一种情况是学生想从事设计行业的工作，但是自己不太明确自己的强项，从而对于选择行业种类不明确。
3.学生能力自我估计过高、眼高手低，对待遇要求过高
自我估计过高是目前学生在就业时所犯的通病，这类学生一般在学校成绩优秀，认为自我能力够强够硬，他们不能正确认识自己，也不能正确认识高职院校毕业生所处的社会位置，观念上不能从低做起，在实际工作中又不能很好的完成工作，在待遇上又要求过高。这种情况下，这类学生在实习结束后都纷纷选择其他行业，并且认为自己不适合设计行业。
4.学生还以学生身份自居，不能很好适应工作环境，工作观念没有转换
很多学生在实习阶段还是保持和学校一样的作风，他们不能主动钻研专业技能，对于工作的态度不认真不仔细，不能很好的转换自己的身份。
以上谈到的问题，我们必须要认真思考，找到解决的办法，只有这样我们才能顺利地一步步解决高职院校艺术生的就业问题。
四、如何使高职艺术生顺利就业的观点和设想
（1）加强校企合作，提高教师专业素养
设计行业是资讯更新最快的行业，所以加强学校和企业的沟通与交流是非常必要的。定时性的邀请企业资深人士来学校办讲座开展学术交流可以使学生很好的了解专业的社会需求趋势，使学生的专业意识不断加强。
（2）改善教育教学方法，提高学生实战经验
高职院校的学生在教学上更加应该注重的是实践性技能的提高，这是由他们将来的社会工作地位决定的，设计行业的社会需求是需要大量的高职艺术生从事制作部门的工作，由于大量的设计理念需要他们动手实现出来，这一点要求他们的专业实战能力要非常强，这也就决定了他们必须从在学校开始就要锻炼实战技能，所以我们的教学内容必须要侧重于学生的动手，最大限度的给予他们的实践动手环节的时间，也要重视实践环节的教学质量。
（3）提高学生专业认知性，明确学习方向
为了使学生自己明确自己的专业方向，我们必须要做好学生专业认知方面的工作，开展专业介绍活动，使学生了解自己所学专业的一系列基本情况，也要不断拓展学生的专业视野，根据他们自身的条件以及兴趣爱好来引导他们，使他们找到适合自己的专业学习，这样做能减少他们在就业时的盲目性。
（4）提高学生综合素养，重塑学生的人生观、价值观
综合目前高职艺术生在企业实习时所表现出的一些行为散漫的情况，这使我们高职教育必须要注重学生思想素质的提高。
高职院校艺术生的特点是这样的：①思想活跃、个性非常鲜明。②文化素养相比之下较低。③部分学生在对待艺术的看法上存在误区，他们认为搞艺术在各方面都必须要标新立异，所以不听指挥、自由散漫。④政治思想意识相对较为薄弱。
针对以上所述，我们必须要重视高职艺术生思想道德意识的建设。首先是要建立他们的学习信心，他们由于在高考中的失利而没有进入好的本科院校，致使他们当中的一部分失去了学习的信心，不能正确对待自己、对待学习、也使他们对自己的将来失去信心。作为老师的我们必须要肩负起重塑他们的责任，让他们认识到失败并不可怕，灰心最不可取，重拾人生最为重要。
其次，要丰富校园生活，将学习与娱乐融为一体，举办各种学习比赛，参观各种画展、设计展，使他们增加学习兴趣，也丰富他们的生活、陶冶他们的情操。
（5）做好就业指导工作，与企业密切合作，校企双方合理帮助学生实习就业
在学生实习期间，企业和学校之间的纽带要不断将强，学校和企业的联系密度要加大，学生在企业实习，校方不定时的组织老师到企业慰问，及时了解学生的实习动向，企业方也可以将学生的到岗情况详加记录以便于和学校沟通，这样既有利于企业自身的运营良性发展，也有利于学生的实习学习。学校和企业在学生实习的环节上，大家一起努力，通力合作，既有利于企业用人之需，也有利于学校解决学生的就业。
高职院校艺术生的就业工作关系到高职高专院校设置艺术专业的成功性，社会对高职院校艺术生的需求也在不断增加。从事高职教育的我们只有从点滴做起，从学生踏入校门之时就开始努力，才能使我们在关注他们就业时水到渠成。
社会发展的大趋势告诉我们，设计行业的发展标志着社会文明的不断进步，更说明时代的进步、经济的繁荣。未来需要好的设计工作者，高职院校设置艺术专业是顺应了社会的发展，我们只有将工作从细处着手、从社会需求的大方向着眼，才能很好的做好高职院校艺术生的就业工作。
参考文献
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篇6
原来都是为了王志文
1985年最炎热的月份里，童瑶诞生在云南昆明。妈妈长舒一口气，还好这是个四季如春的城市，孕育生产的过程也可以温和一点，不用遭受极致天气之苦。而生下来的这个漂亮女孩儿也像这里的天气一样温温的，一点也不极端。长手长腿、面孔姣好，从小开始童瑶就是家中和周遭邻里眼中的明珠。一张巴掌脸，皮肤又好，笑起来腼腆骄矜，看过的人都说“不去跳舞就可借了”。于是，童瑶才刚刚11岁，就远赴北京在中国歌舞团艺术学校学跳舞。因为她没有基础，基本功练得特别苦，压腿拉韧带后会疼得连楼梯都迈不了，真的是连爬带滚地回了宿舍。那一年，她的记忆完全就像从温暖的春天掉进了飘雪的冬季，每晚守在灯前等父母的电话，但一接起电话来又总是对吃过的苦头闭口不言。一年的封闭式训练还没让童瑶自己先说苦，倒是完全丢弃文化课的教学安排让童爸爸和童妈妈担心起来。毕竟跳舞是吃青春饭，一点儿知识也没有，终究不是长久计。于是，第二年他们就把童瑶转回了昆明文艺学校――一所边学舞蹈边上文化课的五年制中专。在北京上过学，个人条件又很出挑，童瑶一时成为民族舞班上的佼佼者。练功自然还是苦的，伤也没少受，腰伤刚好又是膝伤……又值青春期，心里想犯懒，家长老师越批评越要叛逆，打扮怪异，自己却偏偏觉得美……
可正是这段艺校的岁月给了童瑶另一种可能性，因为在上学犯懒期间，她看了当时正红的一部电视剧《黑冰》。她对其中的王志文可谓疯狂着迷，“以至于后来知道王志文会在中戏教课时，一下就对考中戏充满了兴趣”！那是17岁，艺校生涯面临结束，平时嘻哈打笑的小姐妹们都必须第一次严肃地考虑自己的毕业去向了。“我喜欢跳舞，但是跳了六年却很少有独舞的机会。演出看起来很多，但独舞的位置始终都是给省歌舞团的演员留着的。”还好她有一张漂亮的脸，老师说：为什么你不去试试考中央戏剧学院呢？当时的章子怡已经凭借《我的父亲母亲》走红三年了，但自觉确实很像她的童瑶却“无视”这个大师姐，完全是奔着她的王志文老师而去。冒着纷飞的大雪，她顺利通过了北京电影学院和中央戏剧学院两边的考试。她还记得在中戏一试时，小品表演的题目是《看榜》，她不愿简单地只做表情呈现，而是设计了一个“失而复得”式的情节，显得欲扬先抑、情绪起伏，也好似她自己内心的再现。艺考部分统统过关，文化课考试的三个月时间却更加难熬。“我从来没有读过那么多书、写过那么多字，从早晨五六点一直到次日凌晨两三点，一直不断地背啊背，在公车上背单词背到坐过站简直是家常便饭……”但是努力的回报也很丰硕，她以超过录取线近100分的文化课成绩被中戏和北电双双录取，而面对选择，她毫不犹豫走向了前者，毕竟“那里有我的王志文老师啊”！
记住戏，不是我
去中戏报到的第一天是妈妈陪着童瑶踏进校门的，然后留下孤零零的童瑶感受着这里新鲜又陌生的一切。很多星星从这里升起，很多泡沫在这里破灭，至少第一天中戏生涯就让她认识到一个基本的事实――在老家美惯了的她，在这里各式各样的大美人中只是普通的一员。“全国最美的人好像都集中在这里，我左顾右盼，再想起在家受到的捧爱，说实话压力还是挺大的。”人间最惨烈的事件之一，就是让美人看到自己在美上的平庸，但这也有好处――“至少在表演课上，老师让我们解放天性扮演神经病、模仿大猩猩，好多美人儿都觉得丢人，委屈得哭了，但我想想也没什么，就放开手脚去演吧。”她谨记着表演课老师的忠告，不把过多生活中的印记带到舞台上。“表演就像一次又一次的通灵，只有进入不同的灵魂，忘记自己的驱壳，才能成为一个好演员。”这个过程看似虚无，实则相当危险，但凡伟大的演员都要经过这种淬炼：有的为此粉身碎骨，不疯魔不成活，譬如张国荣演的那位程蝶衣；有的浅尝辄止，停在了隧道这边不肯穿越，安于现实，作个快乐的艺人。但只有经过它、经历它，穿越出来的人方成其为伟大。
真正让她被记住的作品直到七年之后才到来，那是“文艺片专业户”霍建起导演的《台北飘雪》。这个现在看起来有点狗血剧情的小清新影片，很适合一个有着点文艺梦想和气质的初出茅庐的女演员，片子有多好说不上，但至少它代表中国入围了第22届东京电影节的主竞赛单元。开局不错，然后又迎来了她自己称之为“表演分水岭”的作品，电视剧《家常菜》。“在拍《家常菜》之前，我觉得拍电视剧就是配上表情和动作来说台词，而跟安建导演合作之后，受他的启发才真正找到演电视的感觉，也从中感受到快乐，这个是很重要的。”
2013年，凭借现代都市热门话题电视剧《独生子女的婆婆妈妈》拿到“2012年度中国电视剧年度明星盛典”的“新锐女演员”奖，之后又跟“华妃”娘娘蒋欣和张歆艺联袂主演《新闺蜜时代》。“剧中那个有点文艺、有点仗义，又有点愣的周小北，大概是跟我自己最接近的一个角色了吧。”这次倒算是小火了一把，直到在范爷和教主的《新白发魔女传》中扮演魏忠贤那个为爱牺牲、为爱痴狂的小女儿，大家还是忍不住惊呼：“太像了，实在太像章子怡了！”
对于这个无奈的问题，童瑶早已学会了不动声色。“这个问题我已经回答过无数次了，章子怡很漂亮，我跟她长得像，这个外貌上的事情我自己决定不了。我想我只能努力把戏演好，塑造更多更难忘的角色，让大家记住这些角色，而不是我。”她说话的语气仍然温和，但又似乎带着某种决心，“我最大的野心就是当一个好演员”。
最享受潜入深海那一刻的安静
刚刚在丽江玉龙雪山的“搜狐名人马拉松赛”上跑完自己人生第一个5公里的童瑶一直是个运动神经发达的人。从小练就的舞蹈功底自不必说，平日里的运动健身也是她减压的一大方式。“当演员拍戏就是很辛苦，这个是没办法的。当我觉得很累的时候，就是靠睡觉和运动来减压的，还有一样法宝就是吃甜食。”童瑶说得很诚恳，但让人看着她修长纤瘦的四肢，再脑补她大谈甜食的画面，实在是羡慕嫉妒恨。“但我也是为此而规划过的！”她说的即是她的三餐健康食谱：早餐最丰盛，有鸡蛋、有面包、有麦片、有牛奶，还要加上点水果；中餐就简单一些，用主食配沙拉；晚餐需要严格控制饭量和油盐量，“可以吃点肉，但是一定不能油腻”。荤素搭配是她认为最有助于保持身材的进食准则，保持清淡也大有裨益，可还是爱吃甜食。据说偏爱甜食的人大多是悲观主义者，需要甜食来点亮自己。问童瑶，她却不置可否地摇摇头：“压力确实比较大，但抑不抑郁我说不好，都需要学会自我调整吧。我的方式就是更注意腱康，努力运动，有了好的身体才有接下来的可能。”听她说这话，忽然有点心疼，最难的那段时间还是个女学生，身体和心理遭受双重创痛不说，还多的是人想看这个在他们眼中“是不是为了走红而炒作”的女孩到底会有什么结局。如果是在章子怡的戏里，她就会咬紧自己那不服输、不认命的嘴巴，摆出一副“宫家的东西你今天必须要还”的架势……但童瑶不是章子怡，彼时伤心迷茫，以她慢热的性格也只想走一步算一步。但偏偏是这种踏踏实实一步一步走，让她走出了那段阴影。
“当时就想，把身体养好，让身体腱康，一切就会好的。”这个道理朴素，却很有用。没事时就去锻炼，也学会观察自己的身体，顺应时节地保护它一冬天多用热水泡脚，夏天随时注意补水。想不通时就自己背上包出去旅行，迷茫无助时就埋头书本。“多读读书总不会错！”她说自己还算是消化能力很强的人。“很多负面的东西我都能自我消化代谢掉。我听音乐、看电影、读书、旅行，我相信这些事情都饱含正能量，吸收了它们，我也会身心放松。”譬如在她挚爱的旅行途中，她发现自己渐渐捡回了一颗童心和一双好奇的眼睛。“在陌生的地方，你总是什么都想看，什么都想体验，这恰好是人在熟悉的环境中很容易忽略的。”现在已经走过地球上很多地方的童瑶最想说走就走去新西兰，享受那里纯净的山水壮阔，看看电影《指环王》和《纳尼亚传奇》的取景地，感受那种与天地融为一体的自由……
而运动当然也是让她快乐的办法：快走、慢跑、找私人教练上课，现在慢慢也开始加入马拉松的行列……但她最爱的还是潜水。“大概是两年半以前吧，我第一次去考取潜水证书。当时是几个朋友约着一起去马来西亚，潜下去，觉得水底的世界真是好奇妙啊，那完全是另一番天地！那感觉有点像在太空里，一切都好像放的慢动作，没有着急，急也急不来，所有东西都是缓慢的。你想抓到那条鱼？那你得慢慢地靠近，动静一大，鱼群反而全散了。而且每一次潜水都像发现新乐园，能看到想象力根本够不到的那种鱼类，那颜色、形状、模样，真的想不出来，而且每次能看到的都不一样，这个部分很吸引我。”但对她来说最大的享受还在于安静。“在水里人都无法说话，一切都是安安静静的，你自己很安静，你周围的一切也很安静，是一种完全静谧的状态，非常减压。我总是很享受这种安静的、放慢的过程。”
Q&A
Q：在新剧《定制幸福》里。你是怎么来切入和塑造田晓妮这个设计师角色的？
A：我的确对这个人物做了一些功课，包括跟身边的设计师朋友取经、参加“女神新装”节目来观察设计师平常的状态和职业习惯等。同时，因为是塑造一个力求完美的女生，所以我也“强迫”自己去做一些收集工作，比如搜集一些“扣子”和这个人物会喜欢的一些小配饰等，来培养自己的感觉。
Q：在你眼中，什么是真正的完美？你又追求怎样的完美？
A：我不认为现实中存在真正完美的人生，生活都有遗憾，谁也不能幸免。但我可以用积极的心态来面对不完美的生活，过好自己的每一天，这就是我要的“完美”。
Q：平时都会用什么方法来调整自己工作上的疲劳和辛苦？
A：我觉得累的时候主要靠运动和睡觉来减压，这是对我来说特别有效的办法。当然，我还有自己的小“秘诀”――吃甜食！
Q：吃甜食很容易胖啊。那平时三餐会有哪些注意事项？
A：三餐我会尽量保持规律，还有就是荤素搭配很重要。一般来说，早餐我会吃得比较丰富和有营养，譬如一定会吃鸡蛋、麦片、牛奶，再搭配一些水果。早餐因为吃得比较多，午餐我就会安排得少一点，一般就是一点主食加一点沙拉。晚餐是需要稍微控制一下的，特别是要少油腻，这样保持起身材来压力就不是很大了。
Q：平常你算生活中的“养生”派吗？
A：养生可能还谈不上，但我现在也开始慢慢观察自己的身体，试图找一些能让身体更舒服的状态。比如冬天多用热水泡泡脚、夏天多用各种办法补充水分等。
Q：你学了很多年舞蹈，现在还会坚持练习基本功吗？
A：不好意思地承认，现在我是没太坚持练习了。我觉得舞蹈对我的帮助很大，包括我现在身体的协调性，让我在拍古装戏，特别是打戏的时候能学习得很快。所以我觉得我平时还是应该要多做些训练才行。
Q：平时你有些什么健身锻炼的习惯？
A：我一般会选择快走，因为它最容易办到，也容易坚持。当然，我也会去上一些私教的健身课程，打打网球，但最爱的还是潜水。
Q：你是什么时候开始潜水的？为什么喜欢潜水？
A：大概两年半之前，我开始接触到潜水。第一次考证时，是几个朋友约着一起去马来西亚，当时就觉得水底的世界好奇妙，有点像在太空里――一切变得很缓慢很缓慢。而且，在水里不能讲话，每次看到的景象又很不一样，惊喜都在内心里，自己一个人知道。我很享受那种非常安静和放慢的过程。
Q：平常遇到心理压力会怎样来排遣？
A：我其实经常会遇到情绪或心理上的一些波动，但我也没有特别诀窍的方法，只能用我自己的方式来调整，譬如说自己一个人静静地待到角落，自己一个人听听音乐，最“激烈”的也就是找朋友出来聊天这种方式了。
Q：你最喜欢哪些电影和电影演员？
A：我喜欢的电影挺多的，像《脑海中的橡皮擦》《乌云背后的幸福线》。喜欢的演员就更多了：娜塔莉・波特曼、威尔・史密斯，还有梁朝伟，当然了！
Q：你觉得自己美吗？你心中最美的女人是谁？
A：我不是大美女类型的，顶多算顺眼吧。我觉得美首先就是要让人感到舒服，然后再慢慢去发现你身上的闪光点。我觉得张曼玉就很美，还有梅丽尔・斯特里普。