儿童艺术教育的作用范文

导语：如何才能写好一篇儿童艺术教育的作用，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

民间艺术都来自于日常生活中。但是一些过去的生活用品和器具与现代的生活方式和节奏有了距离，正在慢慢地退出人们的生活，有的被束之高阁，有的进了博物馆。那么如何挖掘孩子们喜欢并接受民间艺术呢？这对于生活在“卡通”时代的儿童来说，的确是件不容易的事。为了让幼儿了解民间艺术，激发起学习兴趣。我们主要从以下几方面开展活动：1.走进家里去寻宝。一把古色古香的老木梳、一只食盒篮、一盏铜灯、一对绣花枕头、一只青花盖罐、一只彩陶花瓶，一个竹编的果盘、一双草鞋、一辆布满沧桑的风车……当每个孩子把一件件家里的宝物汇聚在课堂的时候，课堂俨然像一个小小的博物馆。这样的活动，是让他们认识民间美术一种最直接的途径。2.走向大自然去寻根。我园地处中国第一水乡—周庄，有着得天独厚的地理与区域优势,是一个天然博大的民间艺术宝库。我们经常会带着孩子们去文化一条街走一走，去各个景点逛一逛，引导孩子在走一走、逛一逛中带一双发现民间美术的眼睛，并随时用相机去收集、记录蕴藏在民间的艺术：那里有飞檐翘角、白墙黑瓦、有画栋雕梁，有石刻砖雕，有古老的纺车，有威武的门神，有蓝印花布染坊、有葫芦坊、有稻草坊、有酿酒坊、有剪纸坊、有铁铺……让孩子在旅游中探古寻源，把生活变成我们的大课堂，也是学习民间美术最有效的方法。3.走进节日去体验。传统的节日是民族文化的集中体现，也是民间美术的大荟萃。走进周庄的传统节日和文化艺术节，参与民俗文化活动，亲身去体验民间美术在这些节日中最具特色的东西，莫过于过大年、年画对联、剪纸窗花、做祭祀、舞龙高跷、挑花篮、打连厢、打田财、摇快船、唱大戏……活动丰富多彩，简直是民间艺术的“满汉全席”。4.走近民间艺人去学习。我们会带着孩子们走进民间艺人的工作室，与老艺人们一起玩泥巴、做糖人、打铁器、箍木桶、编竹篮、雕根雕、剪窗花、纺棉花、酿米酒、做豆腐花……亲身体验民间艺术的创作过程。5.走进网络去拓展。网络是个更广阔更丰富的空间，当孩子有了亲身的感受和体验，让他们走进网络去领略更丰富的民间艺术，使孩子们对民族文化有一个更全面、更深入的了解。

（二）因地制宜，融入课堂

民间艺术是否能以更大的比例纳入美术教学课堂，积极的建构方式来获得对民间艺术的重新认识和对民间文化的基本信念？也是我们几年来一直思考与探索的课题。为此我们作了以下努力：1.整合民间艺术，丰富课堂教学内容。如何在美术课堂里结合教材渗透家乡的民间艺术呢？我们把家乡的泥塑、陶器纳入雕塑课，木雕﹑根雕、编织纳入手工课，竹编、刺绣纳入图案设计，民居建筑、石桥、古戏台成为绘画创作课的素材，并且定期地开展民间艺术的综合实践活动，用多种多样的方式推介民间艺术。通过这样整合民间艺术，不仅丰富了课堂教学内容，更重要的是保证了民间艺术的传承，达到教学的有序性和长效性。2.编写园本教材，深度开发民间艺术。不同的幼儿园有不同的教学资源，包括自然与人文环境及特殊的人才资源。我们根据本园实际情况，因地制宜地进行利用、挖掘，收集、甄选素材,编写园本教材，深度开发民间艺术。汇编了《本土文化教育系列化研究-活动设计》、《好看的周庄》、《好吃的周庄》、《民俗周庄》、《我说周庄》、《我做周庄》、《水乡娃爱周庄》等园本课程，借助园本课程的实施，把幼儿培养成为一个能立足本土、放眼世界的适应社会、改造社会，将来能为社会的发展贡献自己聪明才智的有用的人。

（三）创新实践，继承拓展

篇2

【关键词】 游戏；玩具；幼儿；教育价值

前言

国民文化素质的普遍提高，使得人们在人才一、教育、文化、家庭、伦理等诸多方面的观念已经发生了巨大改变。一种新观念确立的速度己经大大加快。计划生育国策的深入人心和国民整体生活水平的逐步提高使每一个家庭自然而然地倾尽心力和财力，用来培养、教育和呵护儿童。据2005年的最新统计，我国14岁以下人口己达3亿，城镇家庭数约为1.6亿户，这两个巨大的数字也意味着儿童必然是我们整个国家和整个民族倾尽心力关爱和呵护的对象。

一、 玩具与儿童教育

（一） 儿童教育需要玩具

儿童在生理、心理上与成人大相径庭，因此与成人教育相比，儿童教育在内容、方法、方式等方面都表现出鲜明的特点，而玩具在其中扮演着一个不可替代的角色，它是现代儿童教育中不可或缺的一个物质条件。

关于游戏、玩具对儿童成长的意义，古今中外的教育家、心理学家都认同这么一个观点，对儿童来讲，“学”、“玩”是无法单独存在的，儿童的身心特点决定了游戏、玩具不仅是儿童最自然、最正当的需要，而且也是儿童学习成长的一种必然途径和物质条件。

运用玩具做游戏，是儿童智力发展的重要手段，是儿童认知活动的一种重要形式。他还认为，儿童的认知水平决定其活动水平及游戏水平，决定儿童游戏的方式。这种方式可分为三个阶段：在感知运动阶段，儿童通过身体动作和摆弄、操作实体玩具来进行游戏；在前运演阶段，儿童发展了表象能力，可以假扮不在面前的事物，可以进行象征性游戏；到了具体运演阶段，儿童就具备了运用玩具进行规则游戏的能力。

（二） 儿童玩具的教育价值

儿童玩具也许不是为了教育而产生，却在其诞生的那一刻起，即被赋予了教育功能。远古时期的玩具也许就是一根木棍，儿童在舞弄中寻找欢乐与练习狩猎；二十一世纪的儿童由通过与电子宠物、电子化乐高积木的接触了解诸如、电脑程序这类体现现代文明的高深概念。

儿童玩具的教育功能是指在当今社会价值取向之下，玩具促进儿童身心各方面的健康发展，引导训练儿童预习未来人生，使其获得最基本的生活经验与生存能力的作用。作为产品，儿童玩具的教育功能是其基本功能之一，在功能层次中是处于上位的。实际上，儿童玩具的教育功能，本身就具有系统性，因此，我们特别强调其“促进儿童身心各方面健康发展”的作用。

二、 儿童玩具的教育功能

（一） 儿童艺术教育

儿童艺术教育是儿童教育不可或缺的一个方面，是对儿童的全面、综合教育的一个组成部分。而它本身也构成一个体系。这个体系包括以艺术课程为核心的学校艺术教育，以学校为中心的社区和家庭的艺术教育，以及渗透于儿童生活各个方面的社会对儿童的艺术教育。儿童艺术教育的目标，不在于单纯的掌握知识技能，而是通过体验性、探究性、反思性的学习，从艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学等方面，“不断获得基本的艺术知识技能以及艺术的感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等方面的艺术能力，提高生活情趣，形成尊重、关怀、友善、分享等品质，塑造健全人格，使艺术能力和人文素质养得到整合发展。”

（二） 儿童玩具的艺术教育功能

儿童玩具的艺术教育功能是其教育功能体系的一个方面，它是该系统中使儿童获得“艺术能力和人文素养的整合发展”的那些功能。值得注意的是，前章我们在讨论玩具的教育功能系统时指出玩具的教育功能具有整体性，因此虽然我们可以按照艺术教育的本质及内容从该系统中抽出玩具教育功能的艺术侧面，但是这个侧面与其它方面不是割裂开的。

儿童玩具之所以具有感染力不仅是因为它的美还因为它所体现的艺术手法。艺术来源于生活又高于生活，比生活更典型。作为艺术品的玩具常常使用了夸张、拟人的艺术手法。在玩具世界里，小动物有表情、会说话，它们的皮毛色彩可以千变万化并表征它们的性格与善恶，就连没有生命的人造物品也能具有人格。在儿童与玩具的接触过程当中，人类的普遍情感以及艺术家用以表达情感的各种艺术手法都借由玩具传达给儿童。

三、 基于教育功能的儿童玩具设计

（一） 玩具设计对玩具教育功能的能动性

设计师必须按照美的基本规律进行玩具设计，让玩具尽可能地展现艺术魅力是玩具艺术教育功能得以实现的重要前提，也是基于儿童艺术教育的玩具设计前提。但是设计的力量决非仅限于此，设计对于产品的功能具有极强的能动性，设计师的价值就在于能够调动各方力量以合理的方式充分挖掘产品的教育功能。

（二） 与儿童色彩教育相结合的玩具设计

设计师对于色彩的独特认识通过玩具传达给儿童，对儿童潜移默化地进行美的熏陶。只要是符合美的基本法则的配色都能对儿童起到一定的艺术教育作用。因此以玩具为媒介对儿童进行的色彩教育是以感知方式为主的色彩教育，其手段主要为：玩具配色和与颜色相关的游戏设计。玩具的色彩教育功能主要体现在以下几个方面：促进儿童从感性角度认识色彩及相关概念、感受色彩搭配美的无限（下转第250页）

（上接第246页） 可能性、感受色彩的调和、暗示色彩与心理的关系。

结语

文章提出儿童玩具教育功能的四个特点，包括作为玩具教育功能的共性及特性：非系统性、自我启发性与渐进性、情感性及其与娱乐功能的契合性、领先性。指出儿童玩具是一位伟大的艺术教师，它的艺术教育对于儿童永远是快乐的。这对当前儿童艺术教育和玩具开发具有双重的启发意义。

参考文献：

[1] 卢佩任，杨明津.幼儿身心发展与产品功能在玩具设计上之探讨.工业设计，2003.

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[关键词]学前儿童 舞蹈教育 特殊性

舞蹈作为一门古老而常新的艺术形式，融合了时间与空间，因而也有着“艺术之母”的美称，在人们的生活中扮演着非常重要的作用。尤其是在提倡素质教育的今天，舞蹈教育更是作为艺术教育的首要形式，受到了狂热追捧，各种舞蹈培训班像雨后春笋一样发展壮大起来。然而，由于学前儿童处于生长发育的特殊阶段，学前儿童舞蹈教育与一般舞蹈教育虽有相同点，却更有它自身的特点和规律。

一、学前儿童舞蹈教育概念厘定

广义的学前儿童泛指进入小学接受学校正式教育之前的年龄阶段的儿童，包括婴儿、幼儿。狭义的学前儿童是指3～6、7岁的儿童，也正是我们习惯上所称的幼儿。虽然婴儿律动也符合舞蹈的部分特征，但一般所讲的学前儿童舞蹈教育是指以狭义的学前儿童即幼儿为对象进行的舞蹈教育。从理论上看，学前儿童舞蹈教育是从教育学的角度探寻学前儿童舞蹈教育的一般规律和特殊规律的学问，属于舞蹈教育学的分支。从实践性看，它更是一个教学双方互动相长的动态过程。一般而言，学前儿童舞蹈教育是以3～6、7岁儿童为主体、以符合幼儿身心发展的舞蹈为内容进行的教育活动，包括幼儿园和其它学前教育机构的教师对学前儿童进行的普及舞蹈教育和专业舞蹈教育。

二、学前儿童舞蹈教育的目标

学前时期儿童的学习都是为进入学龄期进行正式学习做准备的。对学前儿童的教育目标不在于向其传授多少知识，而在于端正学习态度，培养学习兴趣，教会学习方法，养成学习习惯。学前儿童舞蹈教育也不例外，其目的并不是要把每一个孩子培养成为舞蹈艺术家，而主要在于培养幼儿对舞蹈艺术的兴趣，在此基础上充分发挥舞蹈的各种功能，促进学前儿童的全面发展。

学前儿童舞蹈教育的具体目标是：（1）培养幼儿对舞蹈艺术的兴趣，使孩子学会与他人合作，积极主动地参与舞蹈活动；（2）使幼儿掌握正确的舞蹈训练方法，促进形体塑造和体格发育，增强儿童体质；（3）培养幼儿对音乐的感知力、对舞蹈动作的理解力、对自我的控制力和对音乐内容的表现力；（4）让幼儿学会简单的舞美设计与搭配，参与舞蹈创编，提升审美感知能力、鉴别能力和创造能力；（5）陶冶幼儿的情操，培养幼儿高尚的品德，提升幼儿的综合素质。

三、学前儿童舞蹈教育的地位和作用

学前儿童舞蹈以幼儿为主体，舞蹈内容是对幼儿生活、游戏、学习、思想的总结和反映，具有直观形象、生动活泼、贴近幼儿的特点，是深受幼儿喜爱的艺术表达方式。学前儿童舞蹈教育是对，幼儿进行艺术教育的重要途径，处于艺术教育的核心地位。在促进幼儿身心健康、提升幼儿审美能力、增强幼儿社会性发展等方面具有举足轻重的作用。

（一）增强体质，促进生理发育

就促进身体健康方面，舞蹈与体育有着异曲同工之妙。在学前儿童教育中，舞蹈的功能则更为甚之。学前儿童爱动、爱跳、爱模仿，尤其受语言发展水平限制，喜欢通过肢体语言来表达自我。舞蹈直观形象、活泼生动、有童趣，幼儿经常接受规范的舞蹈教育，符合其年龄特征，因而有助于促进幼儿的骨骼、肌肉、神经系统、心血管系统和呼吸系统等机体组织的发展，从而增强幼儿体质和抵抗力，促进幼儿身体健康；同时，科学的舞蹈教育还能够提高学前儿童动作的稳定性、灵活性和协调性。不仅如此，作为人体动态造型美的精华，舞蹈还可以帮助幼儿矫正端肩抠背、小腿不直等不良习惯和不良体态，塑造挺拔向上的身形。

（二）提升智力，促进心理发展

舞蹈要求跳舞的人在音乐的起落中完成各种身形的转换，和着音乐的节拍呈现灵动的舞姿，需要舞者具备较强的观察力、记忆力、领悟力、模仿力等。对学前儿童进行舞蹈教育，可以通过多次的学习、排练和表演等活动，锻炼学前儿童的观察力、记忆力、模仿力等，培养专注的品质，同时，可以调动幼儿参与编排舞蹈，培养幼儿的想象力和创造力。学前儿童通过提取生活素材，进行无拘无束的自由联想，形成画面，然后在教师的引导下转换为立体形象，最后加入时间的维度，编排成为伴着音乐的舞蹈曲目。不论幼儿完成的情况怎样，这样的锻炼都有助于开发学前儿童的右脑，启迪幼儿进行丰富的联想，促进其想象力和创造性思维的发展，提升学前儿童的智力。并且，学前儿童舞蹈多是群舞形式。这就要求学前儿童在舞蹈学习和表演的过程中，要能体谅和宽容他人，学会与他人有效沟通，努力克服各种困难。

（三）美育功能

作为最为重要的艺术教育形式之一，学前儿童舞蹈与其它艺术形式一样，具有美育功能。在舞蹈教育过程中，可以促进幼儿认识美、感受美、体现美和创造美的能力：优美的旋律培养幼儿的音乐感和节奏感；服饰道具的配搭培养幼儿的色彩形状等审美鉴赏力；丰富的主题使幼儿体验生活多彩之美；集体舞的形式则使幼儿体会到团结的力量之美。学前儿童在接受舞蹈教育的同时，也是其生命美本身的展开。他们在教师的正确引导下，取材生活，创编舞蹈，通过音乐的映衬下肢体的语言来表达这无尽的自然之美、生活之美、社会之美。

（四）独特的本体价值

舞蹈对学前儿童而言，除了上面述及的各种作用，更重要的一点则体现于舞蹈独特的本体价值。舞蹈特别强调本体感觉，也即“依赖于肌肉运动、身置、肢体平衡和肌肤触摸等所获得的身体感觉， 它是人类最本原的一种智慧， 是人们用身体进行思考和学习的方式。”①这种方式恰恰符合学前儿童理解世界的方式，即主要通过感知去把握世界。学前儿童通过肌体的感受理解世界，通过肢体的言说表达理解。相较于其它艺术门类，学前儿童舞蹈教育更为突出本体感觉，更有利于幼儿探索和认识世界。

（五）其它作用

我国是个有着五千年历史积淀的多民族国家，悠久的舞蹈传统和多姿多彩的民间舞为学前儿童学习舞蹈提供了丰富的资源。幼儿学习舞蹈，一方面是对我国文化的传承，另一方面可以通过肢体这个共通的语言与其它文化进行交流。此外，由于舞蹈与音乐的密切关系，学前儿童在学习舞蹈的过程中还能享受到音乐本身带来的价值。

四、学习和从事学前儿童舞蹈教育应注意的问题

学前儿童舞蹈教育作为舞蹈教育的一个重要分支，除了与其它年龄阶段舞蹈教育的共性，还有着它自身的特点。因此，在学习和从事学前儿童舞蹈教育时应注意以下问题。

（一）要对学前儿童舞蹈教育给予充分的重视

目前，在绝大多数学前教育机构，舞蹈教育并没有作为专门的课程纳入日常教育计划，而是以兴趣班的形式在进行。这说明，在很多人眼里，舞蹈对学前儿童的重要作用并没有受到足够的重视。有的孩子被送到舞蹈训练班是因为“别人的孩子学了舞蹈”；有的是因为家长认为“总得学点啥”；另一些家长则认为孩子学习舞蹈能够获得考试加分或者为参加艺靠打下基础；少数家长认为送孩子学习舞蹈可以锻炼身体塑造形体；而鲜有人能全面地认识到舞蹈对于学前儿童综合素质的提升所起到的多方位的作用。所以修正家长们对学前儿童舞蹈教育有失偏颇的认知，把舞蹈视为与其它课程同等重要，有其必要性和紧迫性。

（二）尊重学前儿童在舞蹈教育中的主体性

在学前教育观念不断更新的今天，学前教育受到了应有的重视，却又容易走向另一个极端，那便是：着急着塞给幼儿各种知识，使学前教育变成了“前小学”教育。学习似乎只为了成绩，教师成为“填鸭教育”的主体，削弱甚至剥夺了本属于幼儿的主体地位。正如前所述，学前儿童舞蹈教育的目的是激发兴趣，端正学习态度。在学前儿童舞蹈教育及其它教育中，都应该以幼儿为主体，教师起引导作用，才能达成教育目标，使幼儿成长为具有自由精神的、自主心灵的、有创造力的、具有较高综合素质的人。

（三）尊重学前儿童身心发展的特点

舞蹈对儿童身心发展的良性作用是建立在科学训练的基础上的。学前儿童正处于生长发育旺盛时期，身体结构和生理机能尚未发育成熟，所以要在适宜弹跳的地面进行舞蹈训练。不能忽视训练前的准备活动，以提高中枢神经的兴奋性，使关节灵活、肌肉弹性和伸展性提高，便于机体快速进入灵活的舞蹈运动状态；也不能忽视训练后的收整活动，以使机体从兴奋到安静有个缓冲过程，避免儿童发生软组织挛缩，保证关节的灵活性和肌肉的柔韧性。要尊重幼儿身心发展的顺序性、连续性、不均衡性等特点，秉承整体性原则、适量性原则和循序渐进的原则，着眼于整个有机体，合理地安排运动负荷，有计划有步骤地推进，避免单纯侧重某一方面的训练或者超出幼儿身体承受力和理解力的训练，遵循学前儿童身心发展的规律。此外，学前儿童的身心发育还存在个体差异。因此，舞蹈训练要尽可能顾及每一个幼儿的身心发展状态。

（四）平等对待每一位学前儿童

领略舞蹈魅力、享受艺术教育是每一位学前儿童的权利。我们的目标不是要将每个幼儿都培养成为舞蹈艺术家。那么所有的学前儿童，不论性别，不论其家庭背景、经济条件，不论其生在城市或者山村，不论其是否有舞蹈天赋，不论残疾或健康，都应该享有接受舞蹈教育的平等机会。所以只要是学前儿童，都可以学习运用肢体语言来表达内心的喜怒哀乐，表现自己的精神风貌。作为教师，进行舞蹈教育时应该平等对待每一位幼儿。

（五）避免成人化、功利化

学前儿童舞蹈内容应该反映幼儿的游戏、学习、生活和成长，舞蹈素材要贴近幼儿，符合幼儿的理解力，舞美设计也要以幼儿喜闻乐见为标准，而不应该把幼儿舞蹈看成成人舞蹈的缩小版，盲目追求技巧难度，以成人的标准去衡量和评价幼儿舞蹈的主题、音乐或动作。道具选材也要因地制宜，让幼儿学会就地取材、变废为宝，合理利用资源，不应该盲目购买进行奢华攀比。此外，一定要确保学前儿童舞蹈教育目的的纯粹性，不应该把舞蹈教育当成考级加分的阶梯或者比赛拿奖的工具。

言不如歌，歌不如舞。学前儿童接受舞蹈教育对促进幼儿身心发展、陶冶幼儿情操、全面提升幼儿素质均有重要作用。由于学前儿童处于生长发育的特殊阶段，在引导学前儿童领略舞蹈魅力的过程中，应以培养幼儿对舞蹈艺术的兴趣为主要目标，尊重幼儿在教育过程中的主体性，重视幼儿发展的个体差异性，遵循幼儿身心发展的规律。

注释：

①易晓明：《论本体感觉在儿童艺术教育中的价值》，《学前教育研究》2004年第3期，第22页

参考文献

[1] 毕玉娟.学前舞蹈教育现状的调查与研究[D].山东师范大学，2009

[2] 陈帼眉，冯晓霞，庞丽娟.学前儿童发展心理学[M].北京：北京师范大学出版社，2012

[3] 范素芬，陈维素.舞蹈教学应注意儿童心理品质培养[J].健康心理学杂志，1998，（6）：14

[4] 吕艺生.舞蹈教育学[M].上海：上海音乐出版社，2011

[5] 平心.舞蹈心理学[M].北京：高等教育出版社，2010

[6] 王雯晶.舞蹈心理治疗的跨文化研究述略[J].文学界，2010，（5）：284-285

[7] 王小金.论舞蹈教学对学前教育专业的重要性[J].科技资讯，2009，（11）：171

[8] 吴雪蕾.浅谈少儿舞蹈教育的重要性与少儿舞蹈教学[J].大众文艺，2010，（16）：257

[9] 徐文霞，孙娟.舞蹈基础教程[M].郑州：郑州大学出版社，2007

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虽然在人类文化发展历史中,绝大多数的思想家们都承认舞蹈的重要作用,但在注重语言、科学思维发展的现行教育体制下舞蹈教育很难走入学校教学的推广领域。大多数孩子只能通过校外教学机构来获得舞蹈教育的机会。直至教育部《面向21世纪教育振兴行动计划》中强调:“实施素质教育,要从幼儿阶段抓起,要用科学的方法启迪和开发儿童的智力,培养儿童健康的体质、良好的生活习惯、活泼开朗的性格和求知的欲望。”儿童舞蹈教育得到了应有的关注。随着素质教育的重要性及战略性意义逐渐受到重视,舞蹈教育作为一种重要的内容与形式得到了一定的发展。我国教育领域开始重视舞蹈教育的普及,2007年9月1日起,由教育部组织创编的《第一套全国中小学校园集体舞》在全国中小学全面推广,在学校教育范畴将舞蹈教育作为美育的一个组成部分在各种层次的学校逐步开展。

一方面让舞蹈教育走入普通教育之中,一方面继续抓专业舞蹈教育使之不断规范,在舞蹈学员的年龄及文化结构上做了细致的规范和要求,使专业院校的人才发展更加合理,发挥舞蹈艺术的社会作用。自全面推进素质教育以来,舞蹈教育虽没有纳入学校课堂教学体系,但在幼儿园日常教学、中小学的音乐、体育等课堂中我们能看到参与其中的舞蹈教学活动正发挥着不可替代的作用。诚然,相对于整体教育改革的大力推进,近几年来儿童舞蹈教育进程并没有很大程度地推进。全国政协委员、北师大教授庞丽娟在一项调查中发现,75%的教师存在教育能力的不足或缺乏。就温州地区而言,据温州市教育局2008年2月统计,温州市现共有幼儿园1508所,在园幼儿25.1万人,专任幼儿教师15410人;全市现有小学998所;小学学龄人口557299人,在任教职工32113人。庞大的学龄儿童团体,突显了儿童艺术教育发展的迫切性。广大家长开始十分重视儿童艺术方面的早期培养,作为艺术教育重要组成部分的舞蹈教育也日益被人们所关注。校内舞蹈教育的贫乏及不规范促生名目繁多的儿童舞蹈特色班、舞蹈培训中心。虽然,儿童舞蹈教育在温州已经被广大家长所接受,各类培训机构逐步在发展壮大。但舞蹈培训机构因缺乏对舞蹈教育意义的真正理解,加上孩子家长对舞蹈技能的要求,大多数舞蹈教育机构还是沿袭专业舞蹈教育的教学内容和模式,都仅限于关注学生掌握的专业舞蹈知识和技能。在舞蹈教学的全过程中问题重重,没有形成正确的教学理念、规范的教法,也没有系统的教学大纲,又不具备自编教材的能力,这就形成教师与教材问题的复杂性。因此,规范性成为目前温州市儿童舞蹈教育的首要问题。素有“歌舞之乡”美称的温州,舞蹈艺术教育的普及和重视一直受到国内舞蹈界的关注,近年来培育出了大量优秀的专业人才,辉煌的历史为我们带来荣誉的同时也为我们带来新时期的思考。这些优秀的专业人才大都是按照专业演员的模式来培养的。由于长期以来总是把舞蹈教育的目的单一化为培养专业舞蹈人才,并且各教育机构把舞蹈教育的影响力看成是只有通过舞蹈专业人才及其专业作品的成功才能实现。从而忽视了舞蹈教育提高受教育者身心素质及。忽视了舞蹈作为一种重要的素质教育内容与形式所具有的重要地位与作用、意义与价值。调查温州市不同地区不同性质幼儿园、小学、培训机构儿童舞蹈教育现状,发现存在问题,研究适于新时期艺术教育总则的有温州特色的儿童舞蹈教育的教学内容、教学方法、教学理念、教学信念,提出相应对策在进行专业教育的同时更好的开展普及教育,利用温州的“歌舞文化”养润新时期的儿童,使其在素质教育中发挥其独特的作用。建立和完善适应温州地区儿童舞蹈教育教学模式应进行开展以下几个方面工作:

一、研究基础性工作,对于温州儿童舞蹈教育现状的调查与分析,通过调查分析儿童舞蹈教育机构的儿童、教师以及儿童家长对温州舞蹈教育的了解和认识情况,从不同角度了解他们对温州现行舞蹈教育在内容、方法、理念、信念等发面的评价,总结出当前存在的问题。为温州儿童舞蹈教育的可持续发展提供参考依据。

二、使师生、家长重新认识儿童舞蹈教育,在进行舞蹈审美教育的同时,对温州儿童舞蹈教育行创新,结合温州“歌舞之乡”的优势,总结适于当前艺术教育总则的具有温州特色的儿童舞蹈教学。发挥舞蹈作为一种重要的素质教育内容与形式重要地位与作用、意义与价值。发挥艺术教育先进单位的成功教学及社会感召力进行新理念的推行。给传统的温州舞蹈教育注入新鲜的血液。

三、以已经在温州受广大家长普遍认可的儿童舞蹈教育为例,总结成功的舞蹈教育教学理念、教学方法,运用于其余艺术教育领域。发挥舞蹈教育的“领头”作用,带动温州儿童艺术教育全面发展。只有对各式各类的培训中心在教师专业认证、教学内容、教学理念、教学方法等方面提供有可依据的标准,让温州市整体儿童舞蹈教育“有章可依”,温州地区儿童舞蹈教育才能有更好的可持续发展。舞蹈教育作为素质 教育的重要组成部分,已然成为全面塑造完整人格的有利手段。舞蹈教育的普及,不仅能让儿童在“文化中的舞蹈艺术”中得到全面的审美体验与实践,而且能够提高想象力与创造力,对于实现儿童身心完善发展有着深远的战略意义。

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[关键词] 艺术教育 中小学课程 重要性

艺术不仅是好的,而且是必须的。著名教育哲学家哈里•布劳迪(harry broudy)提出了如下问题并对此做了极具说服力的评述,那就是:“在普通教育中艺术的作用是什么?”他指出:如果艺术对均衡教育是必不可少的组成部分,那么,把艺术纳入到中小学教育的成规课程就不应该是问题。如果艺术只是学校“紧张”功课之余提供给儿童的一种“有趣的”或“好玩的”东西,那么,布劳迪说,艺术在学校的课程中就不会有他的位置。艺术和美是天生的,人的本质上对艺术和美有一种好奇和感动。从人类行为学的角度观察,儿童早期对艺术便产生某一种认知。艺术是美好的,它伴随着人类的生存与发展,用它永恒的魅力――艺术之情对人的心灵产生直接的、深远的碰撞,使人心理健康、心灵纯洁、行为高雅。

加德纳认为,艺术教育所培养的包括语文(话剧中的表达能力、视觉艺术作品集的推介展示)、数理逻辑(室内设计、建筑艺术所需的数理)、音乐能力、空间感(如环境设计,构图)、机械动感(如舞蹈)、人际关系(话剧或音乐会的合作、交流)、自我反省(因艺术无标准答案,要求创新与完美便须不断反省改进)、自然触觉(如质感、配色、调和)等。他认为全面的教育应该是开发每个人身上的这些智能,最大限度地发挥人的潜能。而艺术学科提供了开发这些智能的基础,是发展这些智能的重要学科。它的作用表现在如下几点:

1.艺术教育能够健全学生的人格

人格是构成一个人思想情感以及行为的特有模式,这个独特模式包含了一个人区别于他人的稳定而统一的心理品质。艺术教育能培养审美能力,色彩、旋律、线条等满足心灵愉悦的符号揭示事物之间的各种内在联系,使人对事物产生积极接近、热衷探索的态度。古今中外,施行艺术教育的目的都在于发挥艺术的这种功用,使人不知不觉地从小就培养起对美的爱好,并且培养起融美于心灵的习惯,进而养成自由而高尚的情操。

2.艺术教育有助于提高学生的审美能力

生活中的美无处不在,缺少美的生活单调乏味。但人的审美能力不是天生的,而是后天从小培养起来的。学生在日常生活中受到的美育是有限的,有计划的引导儿童参加艺术实践活动,可以更有效地促进儿童对美的感受力、理解力的发展,因为在艺术教育中,教师在引导儿童欣赏的美是更集中,更典型的美,即艺术的美。儿童在美术活动中将自己在日常生活中美的印象和感受通过各种艺术手段具体表现出来的,这不仅加深了他们对日常生活感受到的美的理解,而且发展了对美的表现力。儿童在不断变化的艺术实践活动中,不断地追求美、探求美、理解美和表现美,因而,受到良好的美育。

当艺术课程被人们重视的时候,它似乎又变成了一种形式。成人价值像一双无形的手在指引着社儿童艺术学习的目的和方向。在这种价值的作用下,传统的科学与艺术教育中,存在着许多问题:第一,科学教育与艺术教育的地位不平等,艺术教育的价值被忽略;第二,切断科学教育和艺术教育的关联性,各行其内容和目标;第三,将科学和艺术教育视为知识的灌输和技能的训练,忽略了其对心灵的作用。首先,艺术教育的目标不仅仅只是知识灌输,它关注的是人性的本质。爱因斯坦深有体会:“我相信直觉和灵感。想像力比知识更重要,因为知识是有限的,而想像力则概括了世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”其次,科学教育和艺术教育是密切关联的。“对于相当多的社会大众而言,科学知识是一种自己不熟悉的和未能同化的异己力量,科学经验则是一种专业性的间接经验。于是,在表象建构和经验模式之偏倾式塑造和概象建构与认知模式之单向性塑造的基础上,不少大众(尤其是情知意素质能力正处于敏感可塑造状态和跳跃性发展之关键阶段的青少年学生),便形成了以间接经验和抽象概念为主的思维结构,缺少必需的亲身体验和感性积累,缺乏情感对间接经验和知识元素的活化和融合,于是导致以逻辑推理为主的单级式思想模式。”情感同知识的分离,导致儿童创造性思维的弱化。最后,艺术教育的目的也不仅仅是技术的训练和知识的吸收。在这种成人价值影响下,艺术教育的不平等性、孤立性、机械性严重影响了儿童思维的发散性、开放性。艺术教育是科学教育的基础,科学教育反过来又影响着艺术教育。艺术教育和科学教育相辅相成的作用才能促进儿童的全面发展。艺术教育与科学教育的融合对儿童发展的意义概括为以下几点:

1.有助于拓展儿童的感受力

传统教学中,灌输知识和技能成为了主要教育目标。儿童在这种封闭式的灌输体制下,感受力逐进退化和模糊。长此以往,他们的思维变的狭隘,内在把握世界的能力则进一步退化。艺术教育和科学融合的教育则能拓展儿童的感受力,开发他们的大脑潜能。他们在这种融合模式下,儿童不仅被要求发现事物的外在特征,同时唤起对事物的直观感受。

儿童情感发展的源泉来自于丰富的想像力,艺术渗透的教育能使儿童获得丰富的情感体验。冰冷的客观知识难以调动起儿童积极的情感反应。我们会发现不少科学家诸如:牛顿、爱因斯坦等人对艺术表现出浓厚的热情。艺术是科学研究的助推器,艺术的美好激发了他们的想像力、创造性,产生了对生活,对自然的热情。正是这种艺术与科学的高度融合造就了伟人的诞生。

2. 有助于学生智慧潜能的开发

感性认识是人们对外部世界直接的感官感受,对事物的产生直接的、表面的认识。理性认识是在感性认识的基础上,经过思考、推理来认识事物的本质。感性和理性的平衡依赖与艺术教育和科学教育的融合,使得他们在认识世界的过程中把握事物的客观规律。我们可以从这个简单的几何三角形来看到一些问题。三角形特定的形状和结构储存在于大脑记忆系统,我们凭借感官经验很难发现图形的不合理性。视觉经验欺骗了我们的客观认知,对事物产生错误的判断。只有通过大脑理性的分析、判断来获得事物的真理性。感性能力与理性能力在这里发生了交融和碰撞,在这里启迪着智慧的迸发。正因为如此,艺术教育和科学教育结合是相当重要的,因为它培养的是人的智慧发展不可缺少的感性能力。

只有高度重视艺术教育的重要作用,使其在普及中提高,在实践中创新,才能使我们学生的潜能不断得到开发,个性特长得到充分发挥,综合素质得到有力提升,为促进人的身心全面和谐发展,培养完美人格打下坚实基础。艺术教育在中小学教育中的地位与作用是显而易见的。艺术教育是科学教育的基础,是通往真理之路的纽带。只有肯定艺术教育的作用,才能全方位地提高学生艺术素质及其他品质。因此,艺术教育是中小学素质教育中不可或缺的部分。

参考文献:

[1]埃尔•赫维茨,迈克尔•戴.儿童与艺术[M].湖南美术出版社,2008,8.

篇6

（一）关注儿童的人文精神需求人是物质性存在和精神性存在的共同体，物质性存在使人得以生存，而精神性的存在则使人得以有意义的生活。物质性存在对个体的成长固然重要，但人作为精神性存在的需求也必须得到满足才能成长为完整人格的人，而这必须依赖于文化，离开了文化就不能成为真正意义上的人。因此，幼儿园民族文化艺术课程不仅应该关注幼儿作为物质性存在的工具性需求，还必须满足幼儿作为精神性存在的人文精神需求。具有深厚文化底蕴且内容丰富的少数民族文化是本民族儿童珍贵的文化资本，节奏丰富的板凳舞、婉转动听的八音坐唱、朗朗上口的敬酒歌以及内容丰富的节日都是布依族、苗族儿童表现自我、增强自信心的重要途径。而大多数情况下，这些丰富的民族艺术只有在民族节日一些特殊的场合儿童才能有所接触和感受，幼儿园民族文化艺术课程的开展无疑给予了儿童一个展示自我、彰显个性的绝佳机会。因此，在开展幼儿园民族文化艺术课程的过程中在注意到儿童艺术特长培养，给予儿童生存教育的同时必须凸显民族文化艺术课程对儿童存在的价值，以实现其对儿童个性培养的重要价值。我们知道，存在主义教育思想的关注维度就是个性彰显，强调人之存在的自由和个性的彰显，因此在幼儿园民族文化艺术课程中注重对幼儿进行存在教育就在于把儿童个性的自由发展作为目的，激励儿童形成不同的情感体验，启发和鼓励儿童自我发展、自我实现、自我创造、自我超越，从而实现对儿童人文精神需求的关注。

（二）唤醒儿童的民族文化精神诉求人是文化的人，人在创造文化的过程中必然把自我塑造成为“文化的人”。可以说这就是人的真正本质，人的唯一本性。由此，个体一旦离开文化，离开塑造自我的文化将会面临着一种文化上的失语，没有了自己的文化权，这样的人将会是一个没有精神存在的空壳躯体。少数民族地区的儿童对本民族文化的诉求是强烈的但较为深沉且内隐，从而导致人们对儿童的民族文化精神诉求的忽视。甚至于身处其中的民族个体都有意或无意地忽略了自我对本民族文化的精神诉求，而这种精神诉求对个体自我精神发展是极为重要的。例如，很多人不得不承认自己对本民族的服饰有着一种特殊的、深刻的情感，而由于种种原因这种情感在现实生活中被人们忽略了，但我们不能否认在个体内心深处这样一种情感的存在。而这就需要我们创造机会，唤醒儿童的民族文化精神诉求，并使个体这样的一种精神诉求在与民族文化不断的接触中得到满足。人类学家兰德曼告诉我们：“由于人有漫长的童年期，所以文化的掌握乃是一件非常困难的事情，他在漫长的、必要的时间中，不仅必须及早接触文化，而且需要不断地接触文化。单纯认识文化制度和习惯本身是不够的，可以说，不仅必须熟悉文化的词汇，而且也必须熟悉文化的句法,要花大量努力去看透这个复杂的装置，并且有意义地运用它。如果靠本能而没有自己的贡献，就不能实现文化的移入。因此，幼儿园民族文化艺术课程中存在教育的开展是非常有必要且有价值的，它的作用不仅体现在工具层面上，更为重要的是它让儿童及早地接触了本民族文化，而且提供机会让儿童不断地接触文化，从而时刻唤醒民族文化中个体的民族文化精神诉求，并给予满足。

（三）塑造儿童完整的精神人格完整的精神人格是教育培养个体所追求的理想目标，更是具有高包容性、非竞争性、非排他性等基本属性的普惠性学前教育所追求的目标。完整的精神人格包括两个层次：一是作为一个人的存在所需的生理性需求和精神上的满足；二是作为群体的存在所需的被理解、被需要等精神上的追求。普惠性学前教育追求的不仅是群体之间的高包容性与非排他性，其实也包括其培养对象即儿童个性人格中的高包容性与非排他性。而这样完整的人格塑造不是强调工具性的课程所能培育出来的，必须依靠人文课程特别是艺术课程的逐步熏染，而幼儿园民族文化艺术课程中的存在教育无疑能达到这样的一个目标。个体的生命本身，只有在与外界他人的交流对话中，才能碰撞出耀眼的火花。同时，在个体生命的历程中，各个人生阶段的角色及其与之相连的价值担当活动，能够给个体更好地诠释生命意义所在。因此，学前教育作为教育的起点更应该努力引导儿童在人生伊始就建构自己的完整的精神人格。幼儿园的民族文化艺术课程把儿童从本民族文化这个自我封闭的世界中释放出来，既满足了儿童对自我民族文化的一个精神寄托，更促进儿童学会在与他人共同生活中超越自我的存在，从而避免因为片面的、孤独的个体存在而感知不到生命存在的意义。

二、民族文化艺术课程的儿童存在价值构建

正如石中英所言：“现代的教育归根到底就是‘生存的教育’，而不是‘存在的教育’。这种教育给予了人们赖以生存的意识和能力，却没有给予人们生存的理由和根据。其结果是，在现代教育的作用下，现代人拥有了比以往任何时候都更强大的生存能力，但是却越来越对生存的必要性发生怀疑。这种怀疑使得现代人的生活充满了无聊、空虚、寂寞和无意义感，从根本上威胁到人生的幸福与人类文明的进步。”因此，教育特别是作为人生基石的学前教育在课程设置的过程中就不能只考虑作为“工具的人”，而更应该关注作为“目的的人”，即幼儿园民族文化艺术课程的实施不仅要考虑如何提高人的生存能力，而更应该关注如何增加人的存在意义。

（一）重视“人类的儿童”儿童不仅是作为“儿童的儿童”，而且是作为“人类的儿童”，儿童既分享着人类的尊严，又遭遇着人作为人的存在问题。教育儿童不仅意味着要帮助他们提高生存能力，而且要帮助他们提高存在的智慧；教育者不能仅以功利的眼光来看待教育，还应该以存在的眼光来打量教育。在民族文化艺术课程实施的过程中，我们首先要把儿童看成是作为“儿童的儿童”，设置课程必须时刻遵循儿童的身心发展特点和规律。同时，我们不能忽视儿童还是作为“人类的儿童”，即儿童遭遇着其作为人的存在问题，诸如死亡问题、孤独的问题、自我认同的问题、自我归属问题以及自我价值问题等。民族文化对个体的内在价值是无限的，我们只有在一种生于斯长于斯的自我民族文化中得到滋养，实现自身文化建构和精神升华，人的心灵才会找到一种安全感和归属感，人的自我存在感才会贮存在我们的生命血液里，伴随着我们走出有意义的生命之路。幼儿园的民族文化艺术课程于儿童的价值也深刻地蕴含其中，而当我们把极具个体存在价值的民族文化仅仅作为一种工具渗透在幼儿园的艺术课程中时，这其实是一种捡其皮毛丢其内在的做法，民族文化艺术课程的深刻价值没有更好地体现出来。因此，我们必须改变民族文化艺术课程的对象观，不仅把儿童看成是“儿童的儿童”，遵循儿童的身心发展规律教与儿童认知方面的知识，我们更要把儿童当成“人类的儿童”，教予儿童关于自我存在的知识。

（二）重构“人类的教师”教师是教育的引领者，其在教育过程中的作用从来都是无可替代的。而在教育过程中教师如何发挥作用以及发生什么样的作用，一方面取决于教师的学生观，即上文提到的对象观，另一方面取决于教师的自我意识。在现代教育中，整个社会，包括家长、学生以及教师本人在意识中都习惯地把教师进行“神圣化”、“功能化”，比如社会上盛行的一句话是：“为人师表，你应该怎么样”。也就是说因为你是教师，你就必须给其他人做一个良好表率，你就必须是完美无缺的、纯洁的、大公无私的等等。可人们却忘了教师也是“人”，作为“人”而存在着，而人自然是人无完人，有着所有人所具有的自然需求和本真状态。因此，教育要关注人的存在问题，教师本人必须要撕破“教师”这个“面具”，回到他本来的和丰富的人性状态，树立最为“人类的教师”的新意识。在幼儿园民族文化艺术课程中的教师也应该如此，尊重自我与幼儿对本民族文化的情感需求，敢于承认本民族文化中的糟粕，自信于本民族文化中的精华，勇于接受他族文化的优秀部分。只有这样的教师才会意识到民族文化艺术课程对幼儿存在教育的重要价值，也只有这样的教师才会塑造出具有强烈自我存在感的社会新一代。

篇7

1.儿童美术教育本质的探究

儿童天生是艺术家，美国美术教育家维克多o罗恩菲德的研究发现，儿童在10岁前，他的绘画能力是儿童的潜在能力，与智力、认知能力同步发展。人具备创造视觉语言符号表达心象的潜能，绘画并不是少数"天才"独有的能力，绘画能力随人的认识和知觉发展自然向前发展。

绘画是儿童心灵的图像符号，是生命成长的需要。儿童通过绘画完善与外部世界的交流，表达着人之初最无邪的情感。无论处于哪一阶段，涂鸦期或象征期，原创儿童美术作品的独特视觉语言都更能呈现艺术的本质精神。当我们面对那超乎寻常的创造和幻想时，再也无法回避真实所带来的灵魂震撼。

儿童画显然不是缩小的大人画。实际上艺术是天性，每个人都有艺术潜能的，小时候比较明显的涂鸦，就是一种需要，生命的需要，因为不可能有许多的语言来表达，这样一种和世界的交流，你懂孩子，在这里面就可以发现孩子。现在有的孩子就是用涂鸦表达，语言表达不出来的性情、个性、喜好、喜怒哀乐，却能从涂鸦里面表达，我们要懂得孩子，这种懂我觉得是尊重孩子，是非常重要的。

然而，作为生命特定时期的产物，儿童美术短暂而炫丽，失去珍爱与引导就会自生自灭，儿童美术教育显得极为重要。每个孩子都有绘画潜力，如果任其自然发展，就会停滞不前，如果忽视其发展规律，向其灌输绘画技巧，反而有碍孩子发展。只有重视儿童自身存在的自发性和主动性，用激活的方法启迪孩子通过积极发现和主动探索进行美术活动，从而培养孩子的创造思维，发展个性，提高审美素养。 在引领孩子感悟美的同时也为他们开启了心智之门，在艺术创造过程中获得的审美体验、创造能力和表现能力可能影响孩子一生的思维方式和人格特征。儿童美术教育并不以培养少数画家为目的，它是对人进行心理、思想、情操和人格的熏陶，是人的素质教育，是全面育人的教育。“儿童美术的教育的目的不是将成人的艺术技能嫁接或置换给儿童，而是在儿童自身创造的基础上，经过艺术启迪、引导、培育。”

而另一方面，我们的成人（包括很多家长和教师），往往用自己的审美尺度来衡量儿童的作品，很容易把自己的思维观念强加于儿童，而忽视儿童自身发展规律。教育功利主义价值观的驱动和对儿童美术实施量化标准考评的导向偏差，出现各种具有商业目的、背离儿童自身特点的教育方式和美术竞赛活动。其结果是：原本有天赋的儿童，在考级制约中从丧失艺术感觉到痛恨美术；原本天真烂漫、想象力丰富的孩子，在不懂得儿童美术教育的老师的简笔画机戒式的教学下走进了模式化的套路。

卢梭也认为：“大自然也希望儿童在成人以前就像儿童的样子，如果我们打乱了这个秩序，我们就会造成一些早熟的果实，它长得并不丰满，也不甜美，而且很快就会腐烂。我们将造就一些年纪轻轻的博士和老态龙钟的儿童。”

 关注儿童美术即是对人类自身生命过程和创造精神的理性关注，真正体现着人文主义精神与社会进步的程度。

是让世俗功利吞噬纯真与童心，还是将人性的美与自然刻在心灵；是用规则标准锁住想象，还是呵护孩子的身心自由……今天的选择就是明天的后果，我们没有权利剥夺孩子的天赐财富，更不能去无意中撕毁他们对世界对艺术的幻想。

2.儿童美术教育对儿童素质发展的价值的探究

 儿童美术教育和智力开发的内在联系，当代心理学家认为：构成儿童智力的五大结构是观察力、想像力、创造力、表达力和记忆力。美术是视觉艺术，又是想像艺术、创造艺术、和表现艺术，这里它同儿童智力的五大结构是基本一致的。所以，开展美术教育能开发儿童的智力，是开发潜能最直接、最有效的方法，据国际有关资料表明：儿童在绘画中获得的知识、经验和智慧，就可以把智商提高到30%。因此绘画可以均衡地锻炼作用左右半脑的全面发展，这个意义远远超过画画本身的含义。儿童绘画介于游戏和心理表象之间，它的价值体现在儿童创造的过程中，通过绘画的训练，锻炼了手、眼、脑高度和谐统一的能力，通过各种美术创作活动，开启了智力，发展了思维，丰富了情感，锻炼了身心，陶冶了情操，认识了美的规律。还激发了他们热爱生活、热爱自然、勇于探索的精神和独立创新、独具慧眼的能力。

儿童美术教育的一个重要作用，在于利用美术这一载体让学生释放自己内心的情感，是艺术治疗的一种形式。在“5.12”地震之后，灾后心理重建引起了人们的重视，通过儿童绘画艺术来表达情感，从而宣泄被压抑的感情，籍由达到平静的状态，使灾区儿童尽快适应新的生活。

篇8

20世纪以来，各发达国家把艺术教育作为义务教育中一项必不可少的内容认真抓好，他们在制订现代课程计划时，均把艺术教育纳入其中。他们从提高学生整体素质高度提出了艺术教育的目标要求，从纯粹艺术教育中解脱出来，使学生在创造艺术形式和美的感觉的过程中获得美感体验，艺术教育的最终目标并不是艺术活动的有形结果，而“真正重要的是要唤起创造的热忱，帮助人们提高到一个更高的生活水平。”他们认为，美感经验和科学经验是感知万古长青的世界的两条道路，艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而是通过艺术教育培养孩子的创造能力，以利于孩子积极灵活地适应面向21世纪的社会的变化，使孩子在未来社会中学会生存。现今，教育作为知识创新、传播和应用的主要基地，在知识、技术、创新成果方面，具有先导性，全局性的作用。被称之为启蒙阶段的幼儿教育，如何在百年树人的工程中抓好素质教育，在教育应从娃娃抓起这一感召下，结合自身独特的艺术教育特点，做好素质教育工作，培养幼儿从小具有创新意识是我们面临的新问题。

当代研究幼儿教育的人，都知道幼儿教育理论指导经历了不同的阶段。20世纪六七十年代皮亚杰理论是指导幼教实践的重要理论依据。它带给我们的启示是：儿童的智慧来自动作，应安排具体的材料让儿童动手去操作，让儿童在主动的活动中自主地去构建知识。近些年，伴随着社会对智能观念的改变，素质教育的深入，多元智能教育的理念，也由国外流传进来，为越来越多的幼教人士所接受。在多元智能理论发展的近二十年，加德纳教授提出人类的智能是多元化的。纵观幼儿艺术教育的内容、方法、目标，学习的弹性化，明显越来越重视孩子的兴趣和创造能力的全方位发展。

我国的美术教育除了讲究智力和才能的发展外，主要强调知识的传授和技能的掌握，特别考虑政治前提下的爱国主义为主题的美育。这说明中国在美术教育立足民族的基础和本国国情前提下，正在逐步向以素质教育为主的方向转换。

但现行的美术教育只注重基础技法的训练，而忽视孩子艺术素养、艺术积淀的训练，忽视孩子主动思维进行艺术创造的能力；注重孩子课内的练习，忽视孩子的艺术实践活动；注重继承现有的一程不变的艺术观念，忽视艺术发展的创新、创造等等。以上这些问题都是不适应市场经济要求的，我们现行的美术教育体制，如不及时跟上市场的要求，非但不能促进整个社会的艺术素质的提高，而且会造成社会艺术需求的断层，对艺术的发展是不利的，对美术教育事业也造成消极影响。

手创艺术教育属于美术教育，它有着规则的设想，随着经济的飞速发展，手创艺术会被越来越多的人接受，相信这种美术教育事业也将在并不遥远的将来走在世界的前列。

二、课题的目的和意义

新《纲要》中指出：“引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣；提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验；指导幼儿利用身边的物品和废旧材料制作各种玩具、工艺装饰品，体验创造的乐趣;为幼儿创造展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏……”那么，手创艺术在我国幼儿园素质教育活动中的实践与研究何在呢？当今，在这个经济全球化的年代，我国的基础教育正在进行一场重大的改革，如何改革课程、改革传统的教与学的方式，更加全面、深入地推进以儿童发展为本的素质教育，如何评价儿童的能力和学习效果成为每个教师、家长以至全社会都共同关心的问题。据此，多元的、开放的、尊重文化差异和个体差异的、重视实践效果的智能观和教育理念给我们以深刻的启迪：其开发的活动和评估方法提供了大量有价值的、可操作的经验和策略。

因此，在贯彻实施新《纲要》的同时，结合本园特色，对手创艺术教育在素质教育的实践与研究作些有益的尝试与探索。

1.手创艺术教学是幼儿园素质教育的创新

素质教育只有在幼儿的主体性活动中才能实现，而手创艺术教学作为近年来在全球幼儿教育中得到实践的一种以强调幼儿的主体性活动为主要特征的教育形式，主要是因为它表现出了能够促进幼儿通过主体性活动得到发展的主动活动、自主选择、相互交流和持续探索等特点。 手创艺术教学突破了传统教育中幼儿处于被动、静止状态的局面，不是教师把知识告诉幼儿，让幼儿被动、静止地接受，而是教师通过设计、提供可供幼儿操作的各种物质材料，让幼儿在和作品相互作用中主动地得到发展，作为幼儿素质重要组成部分的主动性和实践性品质，在这里得到了充分的体现。教学的层次性特点主要表现在为小、中、大班幼儿设置不同的实践模版，提供难易程度不同的材料。有时即便是同一班级中同一类型的活动也通过提供不同层次的材料来体现层次性。适合幼儿不同发展水平、不同学习节奏的多层次的活动材料，可以满足不同幼儿进行自主选择的需要。选择相同实践形式的幼儿一般具有共同的或相似的兴趣爱好和发展需求。可以说，在活动中，每个幼儿都在有意无意地关注同伴的一言一行。由于来自同伴的激励和启发往往比教师的说教更能激起幼儿求知和探索的欲望，因此，每个幼儿都能通过伙伴之间的相互交流不断地产生新的思想火花，进而不断地进行新的探索。在课程中，幼儿之间的相互观摩、学习、启发和激励是经常发生的，这已经成为幼儿不断进步、不断提高的重要推动力量。

同时需要指出的是，在手创艺术教学中，教师不再是传统意义上面对全体幼儿进行说教的人，而成为幼儿的交流伙伴－－教师在和幼儿平等交流的基础上支持和引导幼儿的活动，对幼儿的活动力向、活动方式等进行指导。教师和幼儿之间的这种相互交流对揭开活动区教学质量，促进幼儿素质的形成、发展和提高起到了重要的作用。

2、家长积极参与是课程深入开展的有效手段之一

新《纲要》中指出，“幼儿园应为家庭、社会密切配合，共同为幼儿创造一个良好的成长环境。”家长的职业、专长各不相同，其中不乏有许多可利用资源，因此充分利用家长资源可使课程资源更多元与广泛。在利用家长资源的同时，通过让家长参与幼儿园的课程设计，不仅与老师建立良好的合作关系，也使家长了解了孩子的学习过程和老师教育工作的过程。

三、课题研究的理论依据

在理论上以新《幼儿园教育指导纲要（试行）》为指导，结合杜威的“儿童中心论”，他提出教师应放弃向导和指挥官的作用，而只充当一名看守者和助理者。在手创艺术教育过程中儿童应该是中心，是太阳，教师应围绕儿童转，要特别强调儿童的作用，以儿童的创造为主题内容。加德纳的“多元智能理论”也认为人的智能是多元的，手创艺术教育是多元的一种；而且这种多元是开放的，不是封闭的，人们将不断地对人的智能种类进行开掘，某种能力只要得到实践的和生理解剖的足够证据的支持，就可以进入多元智能的框架之中。 蒙台梭利的“儿童观”一直主张儿童心理发展是天赋能力的自然表现，他呼吁要重视儿童的自我发展，重视儿童发展的敏感期和阶段性，重视儿童的活动；反对成人用不恰当的标准去干涉和妨碍儿童，希望通过确定儿童发展的敏感时期和阶段来弄清儿童心理发展的规律，并通过为儿童提供有准备的环境来保障儿童的自我活动。手创艺术教育就强调让儿童自我活动和发展。同时，手创艺术教育以美国刘纯芳博士的手创艺术教材为模版，创造性地研究、开拓和建构《手创艺术在素质教育中的实践与研究》，促进幼儿园教学，促进教师成长,从而也促进幼儿教育科学研究的完善和发展。

四、概念界定及目标

手创艺术教育是一种素质教育，而不是专业教育。手创艺术课让幼儿在动手操作美术材料和创作美术作品中，培养起对美的敏锐感受能力，初步学习用艺术的手法来表达自己的思想、情感与想象。注重引导幼儿“观察—体验—发现—想象—创造”的心理过程。

美劳艺术教育的目标是：培养幼儿对美术活动的兴趣和对美的敏锐感知、鉴赏能力；开发幼儿创造性，能运用各种材料、工具大胆表现自己的内在情感、理解、想象，培养表现美、创造美的能力；培养幼儿积极向上的情感，建全的人格，良好的品德个性；体验发现的乐趣，形成良好的探索学习习惯。在课程实践中，调动社区、家长等有效资源，加强合作，参与环境创设，营造适宜幼儿发展的环境，推动课程的开展。

五、课题研究的内容及要求

一直以来，我们总是提倡素质教育的重要性。当多元化智能教育思想传入我国并被大家纷纷学习讨论时，“重视孩子的素质教育”的观念便开始为广大幼教工作者所认同。因此，我班决定以“手创艺术在素质教育中的实践与研究”为题，进行尝试性、探索性的研究。课题旨在将多元化智能教育引入学前素质教育的过程中，通过对手创艺术课程的设计，有效地促进幼儿身心的全面发展。即建构一个以幼儿为主体的手创艺术氛围，提供一个适合我班开展多元化智能的素质教育模式，并初步形成幼儿园创设手创艺术的基本理论框架。

课题研究的主要内容：

1、 通过调查研究掌握班级手创艺术课程创设的现状，为班级手创艺术素质教育中的实践与研究奠定实证的基础。

2、结合国内外先进的教育思想和方法，结合新《纲要》的精神，构建班级手创艺术课程的目标要求。

3、探索班级手创艺术课程开展的基本规律。

4、建立班级手创艺术课程开展的操作内容。

六、研究的操作要点

1、将手创艺术引入现行课程，并有机结合。

课程结构决定着幼儿的素质结构。因此要对幼儿进行素质教育，就必须对班级的课程进行调整或尝试编制符合新《纲要》精神的新课程。增加手创艺术课程能促使幼儿参与手创艺术的课程内容、教育方法和学习活动（游戏）的组织形式，从而也减少许多不利于幼儿参与手创艺术的课程内容、教育方法和学习活动的组织形式。

2、探索研究并实施合理化的手创艺术教育

根据课题研究的总目标，探索形成符合小、中、大三个年龄段幼儿行为和心理特点的梯度教育目标。在探索系列化梯度教育目标的基础上，编写可操作性方案。实验教师再根据课题研究指导思想和上述可操作性方案，创造性地设计出引导幼儿参与手创艺术的活动方案。在探索手创艺术教育的同时，要重视对教育实现目标的评价。在研究中引导教师参考以下问题：

①手创艺术是否符合现代化教育的需要？

②手创艺术内容的选择是否具有科学性，是否符合幼儿的年龄特点？提供的材料是否有助于教育目标的达成？

③手创艺术教育的组织和编排是否具有逻辑性，是否符合幼儿的认知规律和心理发展规律等等。

3、构建立体式的家园同步教育。

在对幼儿进行教育的同时，应重视幼儿家长学校的建立, 在幼儿家长学校中教师应向家长宣传手创艺术教育的目标及指导思想，并通过讲座、咨询、辨析、宣传栏等形式，引导家长提高认识，及时扭转家长中普遍存在的一些错误的思想倾向和态度、行为，帮助家长学习、掌握一些对幼儿进行素质培养的良好方法。在课程设计上，也要充分考虑家庭因素，重视家庭教育对幼儿身心发展的重要作用，适当安排面向家长的课程，在常规内容之外，普及一般的教育知识，提高家长的教育水平。在幼儿参与手创艺术的过程中，充分发挥家庭、社区与幼儿园的合力作用。通过开放日活动、家校沙龙、家长自愿者活动，家访、电话交流等多种形式不断更新教育观念，了解幼儿在园情况，从而唤起家长与教师合作的内在需求，建立良好的合作教育关系，增强手创艺术的整体效果。

七、课题研究的对象和方法

研究对象：温州市第七幼儿园小（1）班29名幼儿，其中男幼儿13名，女幼儿16名。

研究方法：问卷调查法、行动研究法、经验总结法。

八、课题研究的成果形成

课题研究阶段性小结

课题研究报告

篇9

关键词：艺术教育儿童天性

儿童是祖国的明天、国家的栋梁，儿童的教育问题任重而道远，事关祖国的未来。我们必须做好儿童的教育工作，培养出高素质、高能力、具有强竞争力的社会主义事业的接班人。进入21世纪，随着国家对文化产业的重视与推广，教育界开始逐渐关注现代艺术教育，许多家长们也都意识到艺术学习与艺术熏陶对于儿童成长的重要性，艺术教育越来越受到重视。儿童是有天性的，正如动物植物是有生长规律的，如果你破坏了它的生长环境或是改变了它的生长周期都会影响它的生长，急功近利反而会一无所获。

法国教育家卢梭就反对那种不顾儿童的特点，干涉并限制儿童自由发展、违背儿童天性的传统的古典教育。他认为教育必须遵循自然、顺应人的自然本性，教育应当顺应儿童天性的发展进程促进儿童身心自然发展。为更好地开展儿童艺术教育，我们应当正确认识儿童的天性！

发展儿童艺术教育的时代意义

首先，艺术教育在儿童教育过程中具有开发智力、陶冶情操、提高审美情趣的作用，这是其他教育所不可替代的。爱因斯坦就以他的切身体验告诉我们：“艺术的力量是无穷的，物理给我知识，艺术给我想象力。知识是有限的，而艺术所开拓的想象力是无限的。”

其次，艺术教育是推动我国由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点。教育改革的实质是要把在升学考试竞争中取得好成绩为主要目标的教育，转向使学生在德、智、体、美、劳等方面全面提高素质为主要目标并不懈地进行革新的教育。

再次，大力发展艺术教育符合社会主义物质文明与精神文明建设“两手抓、两手都要硬”的战略方针。艺术教育属于上层建筑、精神文明的范畴，发展艺术教育事业是推进社会主义精神文明建设的重要环节。

儿童的天性特点

其一，儿童有艺术的天性

“艺术，这是体现人的心灵美的时间和空间。正像体操能使人的躯体挺拔一样，艺术能舒展人的心灵。”[1]笔者想说，所有的孩子，其实都有艺术的天分。从咿呀学语开始，他们就大展歌喉、哼唱出最动人的音符；从刚刚学会握住笔杆，他们就在纸上、墙上、桌子上……只要能够碰触的地方，展示自己的美术才华；从双腿跌跌撞撞可以行走，他们就把自编的舞步展示给了世人……

其二，儿童有求知的天性

“儿童是一个发现者。在寻求他自己的适宜形式方面，他是一个尚未定型的和有灿烂前景的人。”一切人类生来都是渴于求知的（亚里士多德语）。“求知是人类的本性”[2]，与生俱来的求知欲是儿童探索的源泉。

其三，儿童有渴望尊重、平等交流的天性

尊重和自由是孩子成长的前提。每个家长都爱孩子，但爱的方式却各不相同，而爱与被爱的前提都是尊重和自由。人人渴望得到别人的尊重，得到家庭和社会的认可，孩子也不例外。爱孩子，首先要尊重孩子。

其四，一些不利于儿童健康发展的天性

在儿童的成长过程中，伴随着一些不利于儿童健康发展的天性，诸如：注意力不集中、脾气暴躁、情绪化、以自我为中心等。

如何对儿童天性进行艺术教育

第一，根据儿童不同年龄阶段的不同特性进行教育

“一只鸟儿学飞，一条鱼儿学游，一头野兽学跑，都不需要任何强迫。它们一旦觉得自己的肢体长得够强健了，它们立刻就自行去做这些事情。”[3]儿童的身体发育有其阶段性，只有到了一定的年龄阶段才会长牙、走路、说话……儿童对外部世界的认识、知识的学习也有其阶段性。但这些阶段又不是截然分开的，无论体格、感觉训练，还是知识和道德教育，都不能过度集中地放在某一阶段实施，更不能强制进行，而只能适当分配在每一发育阶段，循序渐进地实施。

比如说五六岁左右（具体年龄是没有限制）有一定自理能力和思维能力的孩子，才可以开始学习器乐，而舞蹈、绘画等则可以更早地学习，并没有太多的限制。儿童学习艺术的年龄并不是关键，最重要的是孩子的心理承受能力和大脑接受能力。

“人的智力并不是凭空而来的；而是建立于儿童在敏感期所打下的基础。”[4]所以我们教育者在教育过程中，应当善于发现儿童萌芽状态的阶段特征，“应该当心地捉住他们的性质上的有利时机”[5]，“因为儿童兴致好的时候，学习效率要好两三倍，而勉强被迫去做就要花费加倍的时间与劳苦”[6]，然后给以适时、恰当的引导，抓住关键时机进行教育，便会收到事半功倍的效果。

第二，儿童天性艺术教育因人而异

由于收入状况、家庭环境、社会环境等因素的影响，每个儿童的成长发育、智力发育状况等都不相同。这就要求家长多注意观察和引导，配合老师共同教育。

然而在实际教学过程中，有的家长把孩子所进行的艺术教育当作互相攀比的资本；有的家长则认为学习艺术就能够帮助孩子出人头地；还有的家长认为音乐能陶冶情操、发展智力，就认为越早学习音乐越好……也不管孩子的兴趣爱好如何，就强迫孩子去学习艺术。这怎么可能形成兴趣？自然也学不好，更达不到理想的效果。

儿童的艺术教育首先要从培养他们的兴趣爱好入手。家长积极主动地了解、认识儿童的性格、爱好等各方面，然后加以适当的引导和帮助，为他们创造良好的学习环境和学习条件。在确定目标之后，孩子就要跟随老师进行专业系统的学习。然后，老师针对不同性格、条件、爱好的儿童，采取不同的教育理念和方法，进行认真的教学工作。

第三，在艺术教育过程中，要尊重儿童、多与儿童交流

人生而平等，不论年龄大小，不分贵贱贫富，作为一个具有独立人格的人，理应得到尊重与信任，这会增长孩子的自信，增加他们克服困难的勇气，增强他们开拓创新的精神……

作为家长和教师，应当学会弯下腰来、蹲下身子与儿童交流、讲道理，尊重、响应、鼓励、发现和引导他，给他创造一个适宜的环境。那远比体罚收效更快、更持久、更有影响力！

正如洛克所说：“如果谁希望自己的儿子尊重他和他的命令，他自己便应十分尊重他的儿子。”“说理是对待儿童的真正办法。儿童一到懂话的时候，就懂得道理了。”

“成年人必须相信，在儿童的发展方面他们只能起一个次要的作用。他们必须努力理解儿童，这样他们才能适当地帮助他们。这应该是儿童家长的目的和愿望，也应该是所有教育工作者的目的和愿望。当然，儿童远比成年人弱小。如果儿童要发展它的个性，成年人必须控制自己，试着领会儿童的表示。”

第四，在儿童天性艺术教育过程中，注意儿童良好个性品质、自控能力、协作能力等的培养

幼儿时期是道德情操培养的关键期，优秀的道德品质必须从摇篮时期开始熏陶，“因为道德是做人的根本。根本一坏，纵然是你有一些学问和本领，也无甚用处”。[7]所以加强道德教育需要早下手，要注意言传身教，避免懒惰和不良社交，树立正确的道德观念。

另外，老师、家长在课外时间，应当多给孩子讲述音乐家的成长经历、奇闻轶事等，引导孩子更多地涉猎相关学科丰富的知识，帮助孩子形成良好的个性品质；教师在教学过程中严格要求，磨炼孩子的意志，培养良好的性格，增强孩子的自控、自律和自我激励能力的培养；通过安排一些集体排练、演出、比赛，培养孩子们的协作能力，形成儿童之间相互理解、欣赏，互相学习、交流和默契合作的良好气氛……提高儿童的整体修养。

第五，全力培养儿童的创造力，将艺术教育进行到底

创造力是儿童教育发展中的一个重要内容。在儿童成长、教育过程中，儿童应处于主动地位，“儿童自己所作的自由选择，使我们能看到他们的心灵需要和倾向”。而艺术学科又具有其他学科不可替代的独特功能，它为儿童提供更多自由、更广阔的想象与创造的空间。教师要善于运用艺术的方式，让每一个孩子进行充分的自我表现。通过发展儿童的直觉思维，让儿童体验充满创造性的愉悦。

老师不仅应教授知识，还应给予儿童机会去发挥创造。不是告诉他们固定的答案，而是引导他们自己去发现，去做创造性的尝试。对于他们的创造性尝试给予适当的肯定和鼓励，从而养成善于思考、积极尝试、勇于创造的态度。

但是，在儿童充分展现创造力的同时，还要让儿童形成这样一种认知：没有规矩不成方圆，一定要遵守游戏规则。就如同玩游戏一样，凡事都是有规则的。

第六，抑制和引导不利于儿童发展的天性

在儿童生活当中出现的那些不好的、不利于儿童健康发展的天性，家长和老师一定要注意进行积极的抑制和引导。

正是由于儿童具有上述天性和成长特点，更需要科学、完善、系统的教育观来指导和规范儿童教育、儿童艺术教育。但同时还要注意到：儿童是一个独立的人，具有独立存在的价值，而不只为成人期做准备。所以，儿童教育一方面要着眼于未来，为儿童的未来生活与发展做准备，另一方面又要着眼于现在，使儿童有一个欢乐幸福的童年。

参考文献：

[1]杨叔子，绿色教育：科学教育与人文教育的交融，《新华文摘》[J].2003（2）141

[2]苏霍姆林斯基著，毕淑芝等译，《育人三部曲》[M].北京：人民教育出版社，1998年第1版，607

[3]亚里士多德著，吴寿彭译，《形而上学》[M].商务印书馆，1983第1版，1

[4](意)蒙台梭利著，江雪编译，《童年的秘密》[M].天津：天津人民出版社，2003年第1版，101

[5](捷)夸美纽斯著，傅任敢译，《大教学论》[M].北京：教育科学出版社，1999年第1版，52

[6](意)蒙台梭利著，江雪编译，《童年的秘密》[M].天津：天津人民出版社，2003年第1版，63

[7](英)约翰·洛克著，傅任敢译，《教育漫话》[M].北京：教育科学出版社，1999年第1版，51

[8]约翰·洛克著，傅任敢译，《教育漫话》[M].北京：教育科学出版社1999年第1版，51

[9](意)蒙台梭利著，江雪编译，《童年的秘密》[M].天津：天津人民出版社，2003年第1版,80

篇10

关键词:舞蹈教育 儿童时期 重要性

近几年来，素质教育是倍受人们关注的热门话题，它表述了一种崭新的教育观念，以全面提高受教育者的素质为出发点的“素质教育”应体现在各学科教育中。与其它教育相比较，舞蹈教育得天独厚，它是一门综合艺术，具有推动少儿素质全面发展的优势，是孩子们喜爱的一种娱乐活动，也是实施素质教育的良好手段。那么，舞蹈教育作为素质教育的重要内容之一，作为美育的中流砥柱，究竟在儿童时期起着什么样的不可替代的作用和不可忽视的重要性呢？

一、舞蹈训练在促进幼儿骨骼发育、提高孩子们的生理素质及身体素质方面的作用

幼儿由于其年龄特点，骨骼、肌肉及肌腱较嫩，可塑性强。从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。再有，舞蹈是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。一个舞蹈通常需要身体各个部位协调动作，经常性的舞蹈训练就跟有计划的体育运动一样，有助于幼儿的身体健康发育，有效地提高他们的速度，耐力和灵敏度，并增强体质。因而，舞蹈教育有利于幼儿生理素质的提高是显而易见的。

二、舞蹈教育在培养幼儿良好的综合心理素质方面的作用

1.个性心理素质方面的作用

舞蹈训练除了能促进孩子们的身体健康发展，还有利于他们气质、仪表等方面的健康发展。舞蹈教育能培养幼儿良好的个性心理素质，使之成为心灵美的人。舞蹈教育锻炼了孩子的意志，增强了孩子们的吃苦耐劳的精神，培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性。

2.在鼓励幼儿自我表达、培养自信心方面的作用

首先，笔者认为可以结合“自信心训练法”开展舞蹈欣赏。实践证明，这样训练幼儿直接表达自己的情感态度和想法，可以有效地培养信心。其次，舞蹈是一种用动作表达情感的艺术活动，笔者在舞蹈教育中着眼于让幼儿学习用动作表现情景。再次，我们应尽可能为幼儿创造展现自己才能的机会。孩子得到的肯定多了，无疑有助于自信心的培养，形成活泼大方开朗的性格。

3.确立目标、培养坚持性

坚持性是指一个人在行动中坚定不移，坚持不懈地克服一切困难和障碍完成既定目的的品质。结合舞蹈教育，我们应引导幼儿确立这样一个目标：争取参加演出活动。这样的目标对幼儿来说是直观的，为此，孩子们会迫切地要求进步，努力地学习舞蹈。在这个过程中教师的引导作用很重要。第一，我们要根据幼儿舞蹈水平和坚持性差异，为幼儿制定出更具体的目标。第二，密切关注幼儿学习的过程，尤其是注意帮助能力较弱的孩子。最后，对幼儿的学习结果，要及时反馈。

4.发展社会性

舞台舞蹈必须按既定的先后顺序出场、退场，孩子们可以从中学会等待和轮流；换演出服装常常需要别人的帮助，孩子们可以从中学会如何请求等待和轮流。所以，将舞蹈中的潜在因素挖掘出来，对幼儿表现出的社会性行为给予充分发展，幼儿的社会性帮助他们学会合作、分享等技能。

三、舞蹈教育在开发幼儿潜能、促进智力发展方面的作用

首先，舞蹈学习实质是右脑在做“体操”，右脑开发的作用是显而易见的。其次，舞蹈艺术为人提供丰富想象力的广阔天地并给予了孩子们的“知觉促动”。遵循这一原理舞蹈教学应克服单纯传授技巧，而应把舞蹈教学过程变为幼儿自己的探索活动。此外，舞蹈教师的评价应突出培养创新性的要求，充分尊重幼儿个性表达和创造自由。

四、舞蹈教育在培养儿童的理解力、想象力和创造力方面的作用

幼儿有着奇特而丰富的想象力，甚至乍看起来不合乎常理的情趣，都是儿童世界的“真理”。我们有机地结合这一特点采用科学的教育方式——赏识教育，充分协调幼儿的心理最活跃的因素，由被动变主动地探索、创新。有了敏锐的观察力和较强的理解力，就会对幼儿的想象及创造力起着重要的推动作用。

五、舞蹈艺术特有的感染力能够培养幼儿良好的思想道德品质、集体观念与竞争精神

我国著名的舞蹈家吴哓邦说：“艺术以它的感染力去培养人们良好的道德情操和高尚品质，鼓舞人们的乐观主义和进取精神。”幼儿舞蹈以感情为中心，潜移默化地塑造美的心灵，辨别真、善、美。舞蹈教育中以集体舞为大多数，这就要求每一个学生相互合作从而集体观念自然形成。这种“随风潜入夜，润物细无声”的教育胜于苦口婆心的说理，学生会乐于接受，满足自我表现的心理。为此，合理组织各种形式对于培养学生的竞争精神有一定的激励作用。

六、舞蹈艺术是美的教育，是使幼儿学会感知美、表现美、提高审美能力的重要手段

前苏联巴拉诺夫等于1981年编著出版的《教育学》这样写道：“美育是培养完全理解和正确鉴赏艺术美与现实美的才能的一种教育。”

舞蹈作为起源于最早的艺术形式，自然屹立在美育教育前列的科学理念已成共识，与各种艺术元素和谐完整地结合在一起。从提高全民族文化艺术水平，提高人的道德情感审美教育着手，利用舞蹈的优先位置，使美育教育成为新力支柱。

七、舞蹈教育是提高儿童音乐素养的重要手段

音乐和舞蹈是不可分割的，俄国著名编导家罗扎哈夫说：“音乐——这是舞蹈的灵魂。”没有音乐，编导无从下手，没有音乐，演员无法表演。由此可见音乐决定舞蹈。

综上所述，普及儿童舞蹈教育是培养他们对舞蹈美的感情、形体、动作的重要手段，是舞蹈教育的重要任务。通过舞蹈教育，不仅能使儿童热爱舞蹈，使其形体、行为、举止、言谈等方面得到良好规范，乃至会影响他们一生。我们作为新时代的舞蹈教育工作者，更应该担起舞蹈教育的担子，充分认识到舞蹈教育在儿童时期的重要性，应该把舞蹈引入课堂，努力达到提高素质教育的目的。相信舞蹈的普及指日可待，这一愿望的实现需要大家的共同努力！ 

参考文献：

[1]素质教育在幼儿舞蹈教育中的体现点滴谈.山东教育网.

[2]吕艺生.舞蹈教育学.上海音乐出版社.

[3]浅谈舞蹈的教育手段.中国舞蹈网.

[4]隆荫培,徐尔充.舞蹈艺术概论.上海音乐出版社,1997.23-57.