艺术生文学常识范文

导语：如何才能写好一篇艺术生文学常识，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

一、实验小学学生要将共建文明城市的要求和知识带回家庭，带到社区；积极担当“小督察员”、“小交警”、“小卫士”，对身边不文明行为进行劝导，充分发挥 “一名学生、带动一个家庭、影响一个社区、文明整个社会”的联动效应。

二、实验小学家长不在街道、小区、楼道等公共场所乱停乱放、乱搭乱建。

三、实验小学学生、家长要共同爱护环境卫生 ，不乱涂乱贴乱画，不乱倒乱扔，不随地吐痰。

四、 实验小学学生、家长要共同爱护市政设施，不践踏草坪、不攀枝摘花。

五、实验小学学生、家长要共同遵守交通规则，横过公路走斑马线，不闯红绿灯。

六、实验小学学生、家长要着装大方、言行举止文明，不说粗话、脏话。

篇2

[内容]

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    传记文学既是我国文学最早的一种表现形式，又是当代具有强大生命力的文学样式之一。

    现行的高中语文课本全6册教材中，文言文48篇， 其中传记文学共有13篇。传记文学占整个文言文的四分之一强，足见编者对传记文学这种源远流长的文体的重视程度。从1993年至1997年的高考试卷中，文言文阅读大部分选自传记文学。

    现行中学语文教学大纲要求学生“了解一些阅读文学作品的常识”和“我国文学史的常识”，“能比较熟练地阅读一般的政治、科技读物和文艺读物，初步具有鉴别欣赏文学作品的能力”。对于文言文，高一语文中提出要求，“了解文言文阅读方法和行文的一些特点”，“懂得一些古代文化知识和古代文体知识”。这从知识掌握的范围和阅读能力的培养两方面对我们的高中语文教学提出了要求，联系传记文学的教学，笔者认为要从以下几个方面入手。

            1.帮助学生掌握文体常识。

    传记文学主要是指记载人物的生平事迹，具有较强的文学性的作品。它既是文学，又是历史，是文学和历史结合的边缘学科。在中国古代，它的主要形式有史传、杂传、散传、自传、专传等。中学语文课本中的《廉颇蔺相如列传》、《鸿门宴》等6篇就是史传； 《左忠毅公逸事》、《五人墓碑记》等为杂传；《记王忠肃公翱事》、《梅花岭记》都是别传；《谭嗣同传》、《柳敬亭传》等是专传。另外，《史记》还创立了一个“列传”的概念，是指与“本纪”相区别的，记载人臣士庶的传记，如课文《屈原列传》。

    在教学中，应结合课文的内容让学生了解传记文学文体的一些基本常识。

            2.揭示传记文学的基本特征。

    传记文学是文学和历史相结合的边缘学科，因此它既有历史特征，要求“尊重历史”，又有文学的特征，人物形象、语言都要有强烈的艺术感染力。传记文学的主要特征是：

    （1）真实性。传记文学必须以真人真事为依据再现历史， 再现人物。传主及事件必须符合史实，有史学价值，决不能凭空虚构。这也是传记文学享有崇高声誉和至今仍具有强大生命力的根本原因之一。高中课文中的传主，如廉颇、谭嗣同、屈原、张衡等，都是历史名人，其事迹史书都有记载，真实可靠。近几年来高考卷中出现的人物如狄仁杰、姚崇等也是史学界备受推崇的人物，其事迹均有明确记载。当然，传记文学的真实性并不等于历史人物、历史事件的简单记录，一些次要人物、局部细节可以借助于想象、联想等作适当的艺术加工，但这种加工必须符合人物的性格，符合事物发展的逻辑。

    （2）艺术性。传记文学要运用多样的艺术手法来刻划人物， 描摹物态。传记文学主要是写人的，所以它要求刻划出人物鲜明的个性，塑造栩栩如生的人物形象。一部《史记》之所以备受历代文人墨客的推崇，主要原因就是它运用了多种多样的艺术手法，刻划了许多感人至深的人物形象。

    （3）相当完整性。传记文学主要是表现人物的， 要使人们对人物性格有全面深入的了解，就必须注重人物性格的完整性。因此在传记文学中，传主的生平经历一般都较完整，便于读者从总体上把握人物，如《史记》。一些小传，如“逸事”等，由于受材料、篇幅的限制，不可能表现人物一生完整的经历、事迹，但往往通过典型的事例，以小见大，来表现人物性格，如《左忠毅公逸事》。

            3.引导学生分析、把握人物形象。

    传记文学以写人为中心，作者通过人物的言行和典型事例来塑造人物形象。因此在教学过程中我们也必须从把握人物形象入手来分析、欣赏、评价作品，注意引导学生分析人物形象的特点，掌握塑造人物形象的一些基本方法和基本规律，不断提高阅读能力和分析、欣赏水平。教学过程中，教师要对传记文学刻划人物的一般规律和特点加以分析归类，能使学生在实际阅读过程中逐渐积累，提高阅读水平、欣赏能力，准确地把握住人物形象的特征。

            4.培养学生良好的思想道德修养和崇高的思想境界。

篇3

文言文阅读这一块近几年大多为议论文，以与必做题部分文言文阅读的记叙类文字相区别，而且涉及的文学、文化常识从教材走向课外，2008年考查了道家和儒家两个学派，以及《史记》中的两个篇名，2009年考查了对文段相关内容的概括理解，以及《说苑》、《新序》的作者刘向，2010年考查了“四部”和《文史通义》的作者，2011年考查了“春秋笔法”，2012年考查了萧统的《昭明文选》。考查范围扩大，要求考生有思想准备，注重平时积累，尽可能拓宽知识面，这在无形中增加了学生的负担。在现行高考制度下，选文科的学生大多数学较薄弱，平时在数学上就要花费很多时间，而附加题使得学生需要花费很多时间识记文学、文化常识，因此学生负担着实不轻。

名著阅读考题全在10部名著中，而且命题较稳定，都围绕“主要内容、艺术特色”两个方面命题。可是10部名著的主要内容、重要情节、主要人物、主旨观点、艺术特色足以让学生头大，更别说与主要人物、重要情节等相关的微小细节了。再加上从这几年的题干设置来看，逐渐从明确走向含蓄，要求对名著的阅读更加深入、细致。因此，名著这一块往往让学生忙得焦头烂额，而最终却难拿到高分。

趋势使然，如何让学生学得快乐，学得有成就感，发挥文科生的“特长”，值得每一位文科语文老师思考。为此，我提出如下思考。

一、摆正位置，调整心态

语文附加题这一块，因其考试内容和能力要求的独特性和新颖性（除材料归纳与分析外，其他考点均与前160分考点不重复，即为新增能力考查点），大家基本上处在同一起跑线上，没有必要妄自菲薄，心安理得地处于“底层”。从实际情况来看，不少前160分得分较高的学生，因为附加题发挥不好而使语文总分落后面现象比比皆是。从某种程度上来说，决定文科考生“生死”的也许就是语文附加题。学生必须充分认识提升语文附加题分数的必要性和艰巨性，破除无足轻重的麻痹思想和期望一蹴而就的投机思想，充分做好反复抓、抓反复，持之以恒，稳步前进的思想准备。特别是那些自以为语文基础不错的同学，千万不能妄自尊大，而应改变观点，加大投入，保证时间，抓实这一内容的复习。

二、抓住重点和难点，采取措施

在语文附加题三部分内容中，文学、文化常识的考查范围逐渐扩大，名著阅读由于面广量大，记忆内容多而杂，都是复习的重点和难点。

（一）文学、文化常识题

必须牢记与教材（必修、选修）直接相关的知识，比如，重要作家所处的朝代、字、号、代表作及代表作和作品风格等。尽可能涉猎古代文化典籍，尤其是与文艺相关的书籍名称、作者、朝代及思想主张。

（二）名著阅读题

1.必须弄清楚名著命题的拟题角度和形式，了解这种题型的规律和特点。分析考纲样题和近几年高考试卷不难发现，文学名著题多从考查考生对名著的主要人物、重要情节、艺术特色、阅读感受等角度设题。每份试卷涉及的名著共为7部，其中客观题涉及名著5部，主观题涉及2部。主要考查对名著的熟悉程度，涉及面比较广，可宏观也可微观。

2.必须注意分清主次、深浅适度。名著复习面广量大，近年考题既有细节又有整个章回内容的考查，使得不少同学感到范围茫茫无边，复习无从着手，而不得不采取大海捞针式的超低空扫描，其实，“眉毛胡子一把抓”的方式，耗时多，见效慢，在时间紧迫的情势下很难奏效。在平时复习中要抓住重要情节（体现主要人物思想性格的重要事件，对全书思想内容的展开最具意义的章节，最能体现作品思想意义的情节，最能体现艺术特色的章节）。另外，还要注意深浅适度的问题，细节要重视，但必须是典型的，不能什么都抓，太偏太怪的、无关紧要的，抓不胜抓，应坚决摒弃，比如，《红楼梦》中何人居何处、贾宝玉小厮惜春的大丫头叫什么等则太偏太怪，可以不抓。思想内容和艺术手法的分析不能忽视，但也要注意钻研的“度”，平时复习不必钻得太深，对作品思想艺术的分析点到即止，不必深究。我们概括内容时，只要抓住重点章节就行，不必面面俱到，贪多求足。

篇4

关键词： 高中语文教学 特殊性 优质高效

语文学科具人文性、工具性、思想性为一体，它是一门充满无穷魅力的学科。过去人们只重视它的思想性和工具性，忽视了人文性，致使语文教学走入尴尬境地。为了走出这种尴尬境地，语文教师要创造一个语文教学的新局面，树立以人为本、以生为中心的教育思想，提高学生的文化品位和审美感受力，培养创新思维能力。

语文学科具有综合性的特点，需要培养的知识和能力比较广泛，学科性质比较复杂，教学内容各有不同的难度，有些需要从易入难逐步深入和提高，有些需要经过反复训练才能达到熟练程度，但都需要按照不同年级学生的心理特征、知识水平和接受能力合理安排才能取得良好的教学效果。高中阶段学习的特殊性要求我们进一步探讨语文教学优质高效的发展之路。

一、在初中基础上提高理解和运用语言的要求，逐步培养学生综合运用语言的能力。

初中阅读能力要求读懂字句和全篇，领略文章思想意义，高中则要求对一般文学作品进行鉴赏和评析，并形成自己的体会和感想；初中作文能力要求初步写通顺的文章，简短的议论文、说明文和日记、书信等比较简单的应用文，高中则要在通顺的基础上力求写好，立意新颖、语言生动，并能写比较复杂的应用文。高中应将培养语言综合运用能力作为语言教学的重点，通过大量的阅读和研究性学习，加强语言表达的训练，有效提高语文素质和语言实际运用能力。

二、融入情感教育是高中语文教学中不可或缺的一环，语文教学具有带动思想教育的重要任务。

思想教育一方面是指在教学过程中重视情感态度价值观培养，在语言文字教学的基础上，通过启发和引导，使学生在思想感情上受到熏陶感染。另一方面是指思维训练，在听说读写过程中加强逻辑思维锻炼，在教育过程中培养学生的意志品质。

三、高中语文带有知识教育功能，在语言教学中吸取广泛的文化知识。

高中语文教学带有文学教育的特殊任务，要培养学生对文学艺术的鉴赏和评析能力，并增强学生语言表达的文采和生动性。高中课本中选用的多是中外古今的代表作，能够带领学生领略文学艺术的魅力，学习优美生动的文学艺术和丰富多彩的表达形式，有助于学生积累词汇，讲究修饰表述，提高学生的写作水平，提升语言艺术性。

语文学科的基础性和广泛性决定了在高中语文教学中应加大汲取科学文化知识。通过语言教学带动其他学科的学习，学习文学常识、科技常识、生活常识，了解古今中外文化常识，以达到通过提升语言运用能力促进其他学科的学习。

四、高中语文教学既有统一性的教育要求，又有差异性的教学要求；既要为每个人的继续教育或者终身教育奠定基础，又要为做好一个健全的公民做好准备。

高中语文教学将课程分为必修和选修。必修课程着眼于听说读写能力的培养，而选修课程从学生兴趣、爱好出发，实现学生多样化和个性化的选择性教育要求。高中生已经具备一定的语文素养，语文学习中的个性倾向渐渐明显，不同的学生学习兴趣和差异也渐渐明显，选修课程的设立使其能在更高层次上运用语言文字，在原有的基础上发挥个性，为今后发展奠定坚实的基础。在九年义务教育中，语文学科的重心是基础性和均衡性，所涉知识一般只是随文讲解，不做系统传授，学生对自己感兴趣的文章往往不能作进一步深入而全面的研究，选修课的设立，恰恰能弥补学生这方面的遗憾，系统地学习相关知识。教师应鼓励和帮助学生实现在语言运用方面的愿望，除了选修课外，还应当允许学生适当侧重自己所爱好和特长的课业。例如课外选读自己爱读的书，允许写自己命题的作文，参加有兴趣的各种语文竞赛，向报纸杂志投稿，鼓励学生从学习语言出发，大胆创新，培养自己的特色和风格。

五、注重朗读训练，培养学生的语感。

在高中语文课堂教学中，我们应该注重诵读和诵读指导。因为语言的积累、语感的培养，必须依赖于足够数量的诵读或背诵，而文化品位的提高、审美情趣的养成，是在多读的情感体验中逐渐形成和升华的。因此，教师首先应运用多种形式，调动学生“读”的积极性。其次要加强诵读基本知识、基本技能指导，引导学生划分节奏，把握轻重缓急、调控抑扬顿挫。在此基础上，更要注意引导学生对文本内容的理解和对文体的把握，通过诵读，传达出作品的思想内涵和感情倾向，体验人物的命运遭遇和内心世界，把握人物的性格特征，同时表达出自己对文本阅读体验的感受，品味作品的语言魅力，达到一举数得的积累效果。

六、为适应高中学生心理特征和学习特点，要认真转变学生的学习方式。

篇5

文学常识的内容较多，需要有一定量的记忆，可以借助一些方法进行趣记巧记。

（一）四字口诀法

1．先秦诸子，孔孟荀卿。《论语》《孟子》，四书列名；老庄无为，《道德》《逍遥》；屈子楚辞，《九》《九》《离》《天》（指《九歌》《九章》《离骚》《天问》）。

2．汉代文赋，首推贾谊。刘向司马，《战》《楚》《史记》。班固《汉书》，断代开启。

3．魏晋建安，三曹领先。父有乐府，《神龟》《蒿》《观》。曹丕燕歌，典论批评； 子建七步，五言奠基。

4．初唐四杰，王杨卢骆。山水田园，王维浩然。边塞风光，之涣昌龄；军旅生活，高适岑参。李白浪漫，蜀道进酒；杜甫写实，三吏三别。唐宋八家，韩柳三苏，欧王曾巩，古文复兴。

5．元曲四家，郑关白马；悲剧四部，赵汉窦梧。明清小说，三水西红。

6．《鲁迅全集》，著作颇丰。小说有三，《彷徨》《呐喊》，旧事新说，《故事新编》。 中学课本，除了《祝福》，皆入《呐喊》。散文一部，《朝花夕拾》，另加《野草》， 略带诗体。杂文十六，《热风》与《坟》，《华盖》二集，《而已》《三闲》，再多《二心》， 《南腔北调》，《伪自由书》，《准风月谈》，三《且》二《集》，文学花边……

（二）歌谣诵读法

1．先秦文学

先秦文学有两源，现实和浪漫。《诗经》分为风雅颂，反映现实三百篇①；

手法牢记赋比兴，名篇《硕鼠》与《伐檀》。浪漫主义是《楚辞》，《离骚》作者为屈原。

先秦散文有两派，“诸子”、史书要记全。 儒墨道法属诸子，各有著作传世间；

儒家《论语》及《孟子》，墨家《墨子》见一斑；道家《老子》及《庄子》，法家韩非著名篇。

历史散文有两体，分为“国别”和“编年”；前者《国语》、《战国策》，后者《春秋》与《左传》。

2．两汉魏晋南北朝文学

两汉魏晋南北朝，诗歌成就比较高： “乐府双璧”②人称赞，建安文学推“三曹”③；

田园鼻祖是陶潜，“采菊”遗风见节操。《史记》首开纪传体，号称“无韵之离骚”；

班固承续司马④意，《汉书》断代创新招；贾谊雄文《过秦论》，气势酣畅冲云霄；

“出师”二表真名世，《桃花源记》乐逍遥。辞赋盛行多空洞，张衡《二京》似惊涛。

文学批评也兴起，《文心雕龙》真高超。 骈文追求形式美，小说初起尚粗糙。

3．唐代文学

唐代鼎盛诗如山，“初唐四杰”不平凡： 王杨卢骆创格律，律诗、绝句要记全。

浪漫诗人推谪仙，一路高歌《蜀道难》。现实主义有杜甫，“三吏”“三别”不一般。

乐天倡导新乐府，“琵琶”“长恨”留名篇。田园诗派有王孟，高、岑诗歌唱塞边。

中唐李贺多奇丽，贾岛“推敲”传世间。 晚唐崛起“小李杜”⑤；此后衰败如尘烟。

韩柳古文创新体，《阿房宫赋》唱千年。唐代传奇已成熟，代表作推《柳毅传》。

4．宋代文学

宋代文学词泱泱，分成婉约与豪放。 柳永秦观李清照，风花雪月多感伤。

苏轼首开豪放派，“大江东去”气昂昂；爱国诗人辛弃疾，“金戈铁马”势高扬。

三苏王曾欧阳修，继承韩、柳写文章；范公作品虽不多，《岳阳楼记》放光芒。

南宋诗人陆放翁，《示儿》犹念复家邦；人生自古谁无死？后世感怀文天祥。

编年通史第一部，《资治通鉴》司马光。《梦溪笔谈》小百科，作者沈括美名扬。

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5．元明清文学

元代散曲分两种，小令、套数各不同。杂剧代表四大家，成就首推关汉卿：

窦娥悲剧传千古，人物形象最鲜明； 其余三家郑马白⑥，还有《西厢》留美名。

明清戏曲称传奇，长生桃花《牡丹亭》⑦。长篇都是章回体，“三水西红”是高峰。

《儒林外史》不能忘，《聊斋志异》多流行。尚有短篇拟话本，编订“三言”冯梦龙。

方苞开创姚鼐继，散文流派叫桐城⑧。 清末大家龚自珍，《己亥杂诗》劝天公。

【注】①《诗经》共305 篇，“三百”之说是取其整数。 ②指《孔雀东南飞》和《木兰诗》。 ③指曹操及曹丕、曹植。 ④即司马迁。 ⑤指李商隐和杜牧。⑥指郑光祖《倩女离魂》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》。⑦洪昇《长生殿》，孔尚任《桃花扇》，南洪北孔。汤显祖《牡丹亭》。⑧桐城派，清代文学流派。师承明代散文家归有光。桐城派巨子姚鼐视其为唐宋家和桐城派之间的桥梁。

有效记忆的方法有很多，上述诸记忆方法也并非单独使用，在实际操作过程中，它们往往是综合运用的。各种记忆方法的综合使用，既是文学常识的多角度记忆，又是变化了的反复记忆，其效果当然更好了。需要特别提醒的是，高考主要考查运用基础知识分析解决问题的能力，必须能够联系时代，灵活应用。江苏2010、2011卷就是极好的例子。考生要进行理解性记忆、迁移性记忆，理清文学发展的大体脉络以及与时展的内在联系，将识记与提高鉴赏能力、提高文化素养结合起来。

试卷中文学常识的考查，主要题型有以下三种:

1．选择题。信息量较大，涉及多部作品内容、风格、艺术手法等。江苏卷ii卷如果采用了这种题型，i卷用的可能性就较小，但这种常见题型所考查的内容，仍要引起重视。

2．填空题。包括江苏在内的多省市采用的常见考查题型。难度不大，但要求能准确记忆文学常识，并能正确书写人名、书名。

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【关键词】中学；语文教学；文学教育

1997年在语文教育大讨论中，文学教育中积弊已深的问题被突现出来。这一问题，引起了语文教学界人士的广泛关注。过去文学教育注重实用，功利性较强，在人文方面不够重视，以教师为中心的传统教学模式已经不适应新时代的要求。随着社会的进步，后现代主义以其反理性主义、反权威、反同一性等特征，对我国新一轮的语文课程改革产生了巨大的影响。随着素质教育的进一步推进，语文教学改革也日趋深入。文学教育以自身的独特魅力再一次引起了社会，特别是语文教育界的关注。经过实践证明，文学教育这一因素在提升语文教学效果，提高学生语文素养有着重要的作用，甚至可以说是十分有效的途径。

一、文学教育概况

语文教学包括语言教育与文学教育两个部分。前者的任务主要是使学生理解、懂得语言的规律，并且能够正确运用这一规律。通俗来说，就是能够正确地读、写、听、说。而后者的任务就是学生通过阅读文学作品，了解生活，感受命运，体会到生命的幸福与痛苦，从而激发学生对文学的兴趣。同时，促使学生通过作品人物的环境与人物的描写，以及人物所折射出来的品质，从而养成高尚的人格。

随着语文新课程改革的不断推进，文学教育的基本内容基本形成。文学教育的基本内容是文学常识教学与文学作品阅读教学。文学常识基本内容包括文学史常识、作家、作品以及时代背景等。让学生了解文学常识，有助于学生形成一定的鉴赏能力，提高学生的思想水平与文化素质。而文学作品的阅读与鉴赏是文学教育的重点与核心。一方面，文学教育是文学知识的教育与阅读技能训练的任务。另一方面，文学教育是激发学生阅读的兴趣以及培养情感的任务。从而养成高尚的人格情操，甚至尝试着进行文学创作，呼唤人文关怀的回归。总之，文学教育的任务就是要改革传统的教学模式，以文学作品的阅读为纲，培养学生的良好阅读习惯，培养学生的高尚情操。

二、如何在中学语文教学中进行文学教育

文学教育对陶冶学生情操、塑造人格方面等有着无可替代的作用。从本质上来说，文学教育是审美教育。文学作品阅读的过程，就是发现美、感受美的过程，然后个体情感受到触动，心灵受到震撼。这就是文学阅读要经历的审美体验。因此，语文教学既要重视其实用性与工具性，也要突出美学教育。那么，应该如何进行美学教育呢？

（一）改变观念，与时俱进

在我国，由于应试教育还没有从根本上向素质教育转变，因此文学教育没有得到应有的重视。语文课仅仅是停留在单纯地传授知识与技能训练。在这种前提下，学生无法体会语言的美妙，也无法感受文学作品的魅力。要改变过去片面强调知识传授，政治教化的语文教学观。从社会发展、时代要求、学生群体、作品自身等方面，综合树立全新的教学观念。在2001年修订的《课程标准》中曾明确提到，要全面提高学生的语文素质，提高他们正确运用语言文字的能力，培养学生的语感。从而养成学习语文的良好习惯。因此，在语文教学的过程中，要特别注意培养学生热爱语文的思想情感，发展学生的个性，形成健全的人格。如在教材的编排中注重培养学生阅读浅易文言文的能力，鉴赏文学作品增加了，背诵的篇目与其他阅读数量也增加了。这些变化，有利于我们在语文教学过程中更好地进行文学教育。

（二）提高教师自身的素质与文学修养

新课程改革大势所趋，若语文教师的文学底蕴缺乏，那么文学教育将难以进行。在实际情况中，很多语文教师并不热爱文学，甚至对文学还持有鄙弃的态度。这种情况表现在老师拥有了一定的文学常识或者是教条等，但是自身并没有真正地阅读几本文学作品，更别说是进行文学创作的尝试了。因此，教师要重视自身的文学素养，避免成为实施文学教育的“瓶颈”。实践证明，教师的文学素养非常重要。古今中外，不少著名的语文教育家就是多读善写，有些甚至是文坛名家。比如鲁迅、朱自清、叶圣陶等。教师如果没有基本的文学涵养，很难想象如何战胜语文教学尤其是文学教育工作的。因此，作为中学语文教师要不断地广泛阅读古今中外名家的文学经典，还要勇于实践，积极主动尝试文学创作，从而让学生切身地体会到文学作品的魅力。使得学生真正享受语文课堂，使得语文课上得充实而生动。

（三）积极改进语文教学方法

改进语文教学方法，培养学生的文学鉴赏能力。课堂是老师特别是语文老师，对学生实施文学教育的主要阵地。在语文教学中，文学作品与非文学作品是截然不同的。因此，对文学作品的教学方法进行认真探讨是十分有必要的。一般来说，文学教育可以采用探究式、启发式、讨论式等教学方法，然而永远不止如此，应结合具体的情况，具体加以研究。过去的“满堂灌”的呆板的教学方式应该逐渐被取代，注入更多的文学因素。同时，在文学作品教学时，教师应该放手让学生自己主动去阅读、品味以及探析。让学生自己探索，善于发现、提出问题，发表体会，从而活跃他们的思维，培养他们的创新精神与创新意识。我们应该相信，富有精华与魅力的文学作品的教学，将是语文教学中一道独特的风景线。

（四）教材是文学教育的载体

积累文学知识有利于学生提高文学素养，而文学素养的提高主要来源于文学教育。对于在校的中学生，提高文学素养很大程度上，依赖于文学作品。教材是文学教育的载体，特别是其中一些文学作品，具有丰富的文学内涵。如《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》等是我国古典文学名著，在中学语文教材中节选了不少。优秀文学作品中的艺术形象既是鲜明的，又是模糊的。比如，曹雪芹笔下的林黛玉只有一个，但是一千个读者通过阅读曹雪芹的文字描写，在脑海中形成了一千个不尽相同的林黛玉。而且这些人脑海中的林黛玉形象都很生动，具有无穷的魅力。学生在阅读的过程中，通过想象与体悟，感受到美，完成了审美的体验。

（五）向课外延伸，扩展文学知识

中学生如果仅仅从教材中获得文学知识，接受文学教育是不够的。还应该通过阅读课适当地扩展课文中的关于审美方面的知识。可以通过艺术技巧对文学知识进行扩引，也可通过运用题材、开掘主题、背景创作等方面。把相关的知识带入课堂中，从而拓展学生的知识面，增加审美意识，提高他们的艺术鉴赏能力。这在叙事性文学作品、散文、议论文甚至科学小品文都适用。此外，文学教育的环境条件也是十分重要的。不可忽视家庭氛围的作用。

三、结语

目前，我国语文教学的文学教育现状不容乐观，学生的文学素养相应地急剧下降。因此，为了扩大学生的视野与知识面，形成健全的人格，应该在语文教学中注入文学因素，作为教师更要力行之，承担应有的责任。随着新课程改革的不断推进，人们对文学教育的认识和探索不断加深。只要我们致力于语文教学中的文学教育对策探究，文学教育必能给语文教学锦上添花！

参考文献：

[1]高凌云，白庆林.语文课堂中如何渗透文学教育[J].文学教育（下）.2008（10）

篇7

关键词：学科融合；艺术设计；汉语言文学专业；应用型复合型人才

汉语言文学专业根植于中华优秀传统文化，具有深厚的人文底蕴。从汉语言文学学科角度看，艺术是一种特殊的“域”，艺术设计是“域”殊的语言，我们可以把每一个艺术作品看做一个文体，这个文体可以是绘画、舞蹈、音乐、雕塑或其他艺术形式，当中承载了符号、精神、情感、价值等。我国高素质艺术设计人才必须对我国历史文化传统有深刻的理解和体会，具备深厚的汉语言文学功底。在当前学科融合育人大格局下，艺术设计类高校开设汉语言文学专业，以其专业氛围影响校园文化，完善人才培养方案，在孕育人文素养的同时也回归教育本质，这是艺术设计类高等教育今后的必由之路，也是中国人坚定文化自信，推动中华民族文化繁荣兴盛的必由之路。

一.艺术设计类高校人文素质问题

（一）欠缺人文底蕴我们要正确认识“人文教育”的概念。人文，人类社会的各种文化现象，涵盖了：文化、艺术、美学、教育、哲学、历史等。而“人文教育”，则是选取人类文化中先进的、科学的、优秀的、健康的部分，对人们实践活动和意识活动进行规范指导，促进人性境界的提升、理想人格的塑造，“人文教育”的根本目的在于涵养人文精神。在当前构建学科融合、思政育人的大格局下，愈来愈多的高校开始意识到人文素质教育对健全学生人格的重要性。这种教育理念打破了“分数”掌握大局、技术左右职业的束缚，在盲目追求“育才”忽视“育人”的时代，重拾教育的“人文性”成为目前教育界亟需普及的重要任务。艺术设计类高校致力于培养从事艺术创作、文化创作等方面的高素质人才。具有较强的专业性、技术性、职业性人才培养模式，导致大多数艺术设计类高校对学生人文素质培养不够重视，主要问题集中在：一是没有文史哲等人文课程的引导熏陶；二是专业技能教育优先，人文教育简化、敷衍；三是负责人文教育的师资薄弱，缺少完善的教学系统。如此一来，艺术设计类高校最突出的实际问题就是人文底蕴的缺失。

（二）生源素质不高高校艺术生自身有着独特、鲜明的个性。大多数老师对艺术生的普遍印象为：文化基础薄弱、组织纪律不强、特立独行。受“艺术自由”理念的影响，艺术生思想活跃、富有创造力，感性认识大于理性认识，在思考问题的同时容易忽视客观实际。总而言之，艺术生思维虽然发散，但思考问题缺乏深度；热爱专业，却不关心时事政治；重视技能训练，却轻视文化素质、理论学习。他们是大学生群体中的敏感群体，他们中的一部分人思辨能力较差，集体观念薄弱，缺乏人文精神，对专业狭隘的热情极易导致为了“艺术”而艺术。所以，这个群体较容易出现理想信念淡薄，世界观、人生观、价值观偏离正轨的现象。面对生源素质问题，艺术类高校必须教育、管理“双管齐下”。不管是教育还是管理，都离不开人文思想对学生潜移默化的熏陶，所以艺术类高校想要培养“德、智、体、美、劳”全面发展的高素质人才，必须制定科学合理的人文教育课程体系。其中，传统的汉语言文学专业课程必然是人文教育的主干课程。

二.汉语言文学与艺术设计的融合

（一）学科融合是必要的艺术设计是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等方方面面，其审美标准也随着诸多因素的变化而改变。艺术设计，展现的是设计者自身综合素质，对设计者思想道德和实践能力要求更高。艺术设计类高校作为艺术设计教育的专业领域，必然成为培养艺术设计类高素质人才的重要阵地。所以，作为艺术设计类高校不仅要盯紧学生专业知识和技术实操能力的学习，更要注重学生思想道德、人文素质的培养。汉语言文学专业是我国最能体现人文教育的专业学科，是强化学生人文素质的主要途径。在艺术设计类高校开设汉语言文学专业，在专业课程的基础上建立系统的人文教育课程体系，从“做人、做事”教起，可以帮助学生牢记中华民族悠久历史，熟识中华民族优秀传统文化，涵养人本精神，是培养艺术界高素质应用型复合型人才的有效途径之一。

（二）从知识到智识目前，教育界多提倡“精英教育”，“精英教育”不是指单纯通过考试分数来培养“考试型”人才，而是以综合素质提高来衡量学生的培养目标。汉语言文学专业大部分课程传授给学生的不是专门的学科知识，而是人文常识。这些人文常识在“课程思政”育人格局中发挥了重要的作用，深刻影响学生的身心发育。对语言文字的理论学习，可以增强学生逻辑思辨能力和语言表达能力；对文学历史的学习，可以增强学生的审美意识和理智判断能力。汉语言文学专业与艺术设计专业，一个倾重于人文熏陶，一个倾重于实践操作，学科间恰当的融合不仅有利于拓展学生知识视野，更有利于增强学生智识能力。依智不依识，惟以智慧为归依，才是真正要掌握的知识。这也说明了，在艺术设计类高校开设汉语言文学专业必须要脱离“死记硬背”的育人模式。

（三）以人文教育涵养工匠精神汉语言文学专业是中华民族了解中国历史、研究中华文化的重要途径，对提高国人素质、社会发展有着极其重大的人文价值和社会科学价值。时代在发展，科技在进步，人们对美好生活的需求刚刚开始。现如今，你会发现当你面对生活中的每一样必需品时，已不仅仅只注重它的卓越技艺，更多注重的是它们被赋予的生命、内涵，及在设计中融入的巧思、灵魂。想象力和审美品位也成为了一种创造力。这都得益于文学和艺术的滋养和对生命更高层次的认知。于是艺术设计专业毕业的人才理应具有更高的工艺审美素质。汉语言文学专业和艺术设计专业的融合恰好打破专业壁垒，将人文和设计恰当融为一体，正符合当今中国对跨学科人才培养的目标要求。在这种育人理念指导下培养出的设计人才，才能更好地秉承中华民族工匠精神，坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛。

三.学科融合指导下人才培养方向的定位与特色发展

人才是我国经济社会发展的第一资源，是国家重要的战略资源。学科融合视域下，在艺术设计类高校开设汉语言文学专业是培养从事艺术设计、文化创作等方面的高素质技术技能人才的可行之路，艺术设计类高校应当合理制定人才培养方案，凸显学校发展特色。

（一）明确人才培养方向应用型高校以培养学生专业能力为主要目标，“专业能力”主要融合了学生的专业学习能力和专业素质能力。在学科融合理念指导下，艺术设计类高校首先要明确人才培养方向的改变。汉语言文学专业作为经典的传统专业，向来重视传授学生理论知识，注重提高学生学术研究能力。但在艺术设计类高校开设汉语言文学专业主要向社会输送的是应用型复合型人才，人才培养方向必须由传统的“知识本位”向“能力本位”转变，为满足应用型复合型人才的需求，要从培养学生听、说、读、写、思、辩的能力入手，针对学生就业方向，如：教师、编辑、记者、文秘、政府职员等，乃至近几年出现的新兴职业，如：文案设计、新媒体策划、会展策划等，分模块、分方向明确培养方案。

（二）凸显文化育人功能何谓“人才”，德才兼备有某种特长的人。“德”与“才”被摆在首位。众所周知，无论是平面还是立体的设计，设计者首先要面对的是对所设计对象的解读，这包括对所设计对象背景文化、人文知识、地理、历史的了解。在学科融合视域下，艺术设计类高校首要任务是培养有较高人文理论基础的学生，进而提高学生人文素养。艺术设计类高校培养出的人，不但要是一位艺术工作者，还要是一位有思想的人，更要是一位将人文知识融于艺术设计的行动者。立德树人，德艺双馨。首先要明确的就是“人文应用型人才培养目标”。

（三）多元融合课程设置传统的汉语言文学专业人才培养目标单一。在艺术设计类高校开设汉语言文学专业，学校在制定人才培养方案时必须考虑到“多元化”课程设置的问题。在我国“术业有专攻”观念影响下，教师可以在入校时就帮助学生开展职业生涯规划，根据学生就业意愿，分方向、分模块设置课程，针对学生感兴趣的研究方向开展专业领域的课程培养。其次，在“学科融合”育人理念的指导下，汉语言文学专业课程的设置可以充分利用艺术设计类高校的专业优势，除了设置学科基础课、专业核心课之外，还可以将艺术类、设计类理论性、实操性课程融入汉语言文学专业课程中，开设专业能力课和能力拓展课，与专业课程相辅相成，整理成科学合理的课程系统，做到“多元融合”，凸显艺术设计类高校发展特色。

篇8

关键词：美学；感性学；艺术学；美

中图分类号：B83-0 文献标识码：A DOI：10.3963/j.issn.1671-6477.2012.01.013

关于美学的研究对象，在中国当前的美学研究领域有一个流传很广，并为很多研究者所接受的说法，那就是：普通人对“美学”的理解是错误的，是一种“望文生义”，美学并不只是研究“美”的学问。更有人说，如果有一位美学家因为热爱自己的专业说：“美学是多么美啊！” 那么，这话不是在美学门内说的，而是在其门外说的。

两千多年前的孔子，面对着礼崩乐坏的社会局面，说：“必也正名乎！”认为名与实的相符是治世的关键。因为日常经验，因为他的影响，我们有了循名定实的常识。学术研究，作为专家的事业，是否也应该遵循起码的常识，要求名称与内容相符呢？具体到美学，别的不说，仅就审美教育基础理论研究来说，作为一个国家高度重视，社会极度关心，民众十分欢迎，有着巨大社会实践意义和应用前景的重要研究领域，如何切实展开对它的研究，从而真正实现其指导现实审美实践和提高广大人民群众欣美、鉴美、创造美能力的功能？研究者一方面大讲金苹果和特洛伊的故事，讲希腊美女海伦的绝世风姿，讲千百年来人们对美的追求和向往；另一方面又说美学不仅仅是研究“美”的学问。既然美学不只是研究美的学问，那又何谈审美研究？何谈审美教育？向来以追求严谨的学术、科学和真理而著称的学者，为什么会出现这种显而易见的自相矛盾却还振振有辞呢？

实事求是地说，我们也不能把这个理论研究和常识严重背离的责任，完全归结在一些研究者身上。而要说清楚它，还得从“美学”的西学背景谈起。按照当前研究界的一个说法，作为美学学科而言，“美学”对等于欧洲等西方国家的“aesthetics”研究。而“aesthetics”是伴随着西方传统知识学，即今天所谓的哲学学科的分化、成熟和完善而出现的一个学科，是为了填补传统知识学研究的空白，完善传统知识学体系而建立起来的，并被界定为感性学、艺术哲学。因而，“aesthetics”带有很强的哲学胎记。就学科而言，“aesthetics”在哲学的知识分野中获得定位。像其它很多学科一样，在中国现代意义上的学科建设过程中，因为要与国际接轨，所以在很长一段时间里，中国的学者们照葫芦画瓢，一直在做着拿来和照搬的所谓“批判继承”工作。而由“aesthetics”（感性学）演变为美学，就是其中的重要成果之一。了解了这一点，我们也就知道了一些研究者之所以如此坚持“美学不是研究美”的原因了。

而从实际来看，中国学界对“aesthetics”的学科定位，似乎一开始就错了。因为，我们给它起了一个美丽的名字“美学”。那到底什么是美学？先是指美术、书法，后又定位于文艺，并最终发展到今天的复杂内涵。在西方，“aesthetics”被界定为感性学、艺术哲学。而“aesthetics”一词本身就有感觉、感性的意味。艺术又与感性密切相关，因此，对西方人来说，aesthetics研究艺术，研究感性，研究美，就像艺术学研究“fine arts”而不研究“music”一样，不存在任何问题。而对于中国人，就不同了。受日本这个美丽译词“美学”的影响，国内学界不加任何分辨地将之引入中国（实事求是地说，当时文化语境下由艺术作品的稀缺性所导致的“光晕”效应，对此也起到了重要影响）。这虽很容易切合东方人的经验，唤起国人的注意（比如“美育代宗教说”的巨大影响，以及建国后的“美学热”），对于“美学”这个学科的成长和发展来说作用巨大，但问题是，在一种一边倒的接轨意识影响下，出现了一大批缺乏任何批判意识的研究成果，并强有力地影响着当前的美学研究。一些基本概念和术语，如“感性经验”与“审美经验”、“艺术”与“美”、“艺术学”与“美学”等不加分辨地混同，造成了学理表述上的混乱，并最终导致了学术研究的不严谨。这不仅表现在对国外相关著作的题目和内容的随意翻译上，更表现在时下很多研究者所写的论文和著作的行文里。相应地，在中国这片神奇的土地上，美学研究也最终背离了中国人的基本审美经验，成了学者们天马行空般学术创新和思想神游的绝佳领地。各式各样的“美学”书籍的确蔚为大观，但其中为数众多的只是看上去愉悦满目，而读起来却极其考验人的意志。

其实，就西方人而言，早在20世纪初，呼吁建立独立的艺术学科的德国学者德索，就非常明确地区分了“美”与“艺术”，认为美学和艺术学有别，并较早探究了艺术学的研究方法。曾受业于他的国内学者宗白华先生，随后在国内最早开设了艺术学课程。国内学者马采，则较为深入地研究了关于艺术学的学科问题。在这些先驱的影响下，加上改革开放以后经济社会发展中艺术重要性的日益凸显。20世纪80年代以后，国内的一批有识之士，重提艺术学建设，并最终在东南大学建立了第一个旨在打通各个艺术门类，研究艺术普遍规律的艺术学学科。目前，在国家和相关部门的支持下以及在相关学者的共同努力下，这个学科正在蓬勃发展。当然，实现打通的目标，要走的路还很长。而在美学研究领域，1998年，国内学者刘士林在《江苏社会科学》上撰文，对中国语境中的“美”的本源也作了开创性考辨[1]，并致力于这一问题的深入考察和研究。随后其出版的《澄明美学•非主流之观察》（郑州大学出版社2002年版）一书，以思辨的方式，诗意的论说，全面阐释了他的以“美”为中心的审美教育理论。2009年，陈良运的《美的考索》（百花洲文艺出版社）则以一种更加明确的方式，试图建立以美为中心的系统理论。“美”学随之而呼之欲出。在国外，同样值得关注的是，2000年，舒斯特曼的《实用主义美学》一书出版，在书中，他试图以身体和生命为中心来重构美学，也在尝试改变以往以艺术为中心的美学研究取向。2004年，阿瑟•克莱门特•丹托的《美的滥用》出版，在书中，他更是旗帜鲜明地批评了以艺术为美的思想和研究[2]。在他看来，今天的人们在谈论和评价艺术时，滥用了“美”这个概念。因为“美”对于艺术家以及对于艺术已经不重要了。但对于生活而言，“美”的意义重大。这就从而呼应了审美日常生活化这一当代主题。但是，国内一些研究者，虽大讲美学，却依然认为美学研究的不是“美”和“漂亮”。美学究竟该研究什么，他们要么说话自相矛盾，要么言之不详，而丝毫没有顾及到有学者发出的“无美之学”[3]的批判性呼声。

问题是，有那么多人对美抱有崇高的热望，现实生活中有那么多美的现象，艺术中有那么多美的存在，“美”为何就不能成为一门独立的学问？当代文化艺术空前繁荣，印刷出版、影像艺术，特别是以计算机为载体的网络传媒迅速发展，让今天的人接触到多得让人不可想象的美的存在。而越来越多可以很容易地得到的审美制品，和受现代技术发展影响而不断出现的新艺术门类，为当代人的审美提供了极为便利的条件和可能，同时，也为我们重新思考审美问题提供了丰富的素材。特别是随着影像资料保存技术的不断进步，更增加了人们，特别是研究者对各种过去曾经是稀缺的，也许只能一次性欣的东西，进行重新审视的可能。这不仅为我们提供了充足的研究资料，也破除了传统欣资源因稀缺而带来的一次性和不可再现的“审美”光晕效应。让我们真正有机会“面对事物本身”，从而为近距离的审美反思提供切实的材料和语境保证。当然，这也给传统的“膜拜”式审美教育提出了严峻的挑战。

大众传媒及文化产业的繁荣，让所谓的“眼球”经济，“注意力”经济学成了时代新宠。我们可以目之为消费文化而鄙薄之，但不得不承认，正是它们让美成了随时随地可以感受的存在，让审美真正日常生活化了。而当代所谓“美的艺术”更是集中在商品生产以及为之服务的广告制作和播放中。因此，我们有什么理由忽视这些鲜活的审美现象，而只注重典籍的阅读和整理？我们有什么理由否定这些鲜活的审美现象，而认为美只存在于哲思和艺术中？

当然，我们也无意于一味指责那些近现代的学者。由于所处时代不同，他们所面对和所要解决的问题和我们不一样（他们要创造一个理想的世界，美的世界；他们关注最多的是西方的古典艺术）。而且其处于学科草创时期，不可避免会出现一些术语借用中的混乱。但是，随着社会的发展，传统的回归，整个社会群体艺术审美素养的提高，以及由于社会安定，经济繁荣，专业化要求所带来的学者们学科意识的增强，今天的学人，如果依然让这种名实不符的情况存在且说起来还振振有辞，那就难免有些自欺欺人的意味了。

事实上，在中国学者比照西方建立自己的学科体系过程中，像这类问题，存在于很多学科之中。就拿与美学相近的一个学科――中文专业的文艺学来说，就也有相似的问题。这个学科的得名据说来自俄文的翻译，因为文学学有重复之嫌，所以翻译者采用了文艺学这个说法。可问题是，作为传统和现实，“文艺”一词在大多数人的观念中应该指文学和艺术，甚至仅指绘画、音乐等艺术门类。

前几年，有个学文艺学的研究生去招聘会找工作，一个高校人事部门的招聘人员竟问他：“你是学唱歌的，还是学跳舞的？”高校人事部门的招聘人员尚且如此，何况普通人？

到底是常识错了，还是学科有问题？学术，是要以历史为准还是要更顾及当前人们的认识？比如，就像对文学的认识。历史上，文学曾主要被看作一种能够直接服务于社会生活的文化现象，而今天，人们更多地是把它看作是一门独特的艺术。那我们在讲文学时，是该把文学主要看成文化现象呢，还是主要看作一门艺术？以笔者看来，如果采用韦勒克的观点，所有以文字样态存在的东西都是文学，估计没有几个当代人会接受。因而，作为历史，我们也应该知道美学的曾经形态，可我们更关心美学在今天的存在及其所具有的价值。

令人欣喜的是，近几年，随着学者们学科意识的增强，在国家学科体制下的艺术学、文艺学（也就是文学理论）研究领域，出现了对这些问题的深刻反思。关于文学的基本理论研究，越来越多的人采用了文学原理、文学理论的说法。而艺术学也在尝试着建立自己的学科。可以想见，在不久的将来，在文学研究领域，作为二级学科的文艺学最终会定名为文学理论，以回归它的本位。当然，文学也是一门艺术，作为文学研究者，也可以研究属于艺术的一般问题。或者，在文学研究中，也会触及到艺术的一般问题。而此时，才是文艺学的领域。只有把文学理论作为文学的理论学科，放在文艺学这个大的艺术学科归属之下，才是解决文艺学、艺术学名实不符问题的最简单办法。而这就是当前文学、艺术学工作者致力于要解决的问题。

按说这是很清楚的事情，人人也都明白，可为什么会出现这种混乱？最直接的原因，恐怕是因为当前学科研究过于条块分割以及各自为政的专业分工体系所致。在很多学校的学科设置中，文学、绘画、音乐，包括电影，都是设置成专门的院系。各个院系在学科建制、资源、人员配备方面都各自独立。以至于在很多人的观念中，文学不属于艺术。说一个人是搞艺术的，更多地是指音乐和绘画。2011年，在教育部最新的高校本科专业目录里，艺术学最终从文学学科门类中脱离，成为与文学等学科并列的一级学科点。这在某种程度上也可视为此种观念的一种集体表达。美学的情况，虽与此有很大不同，但也相差无几。比如，哲学系有自己的美学专业，以哲学研究为基础，建立了影响较大，也相对齐整的研究队伍。艺术的各门专业都开有美学课，大多都有自己的授课老师，也形成了一定的研究团队。而作为现实，由于美学学科的西学背景和已有传统，在国家学科目录上，美学却从属于哲学学科。受此影响，在中文等学科专业又出现了所谓文艺美学、艺术美学的研究。因而，哲学系里的美学研究者理所当然地自认为是老大，以为美学是哲学的分支，是哲学的固有研究领地。其主要理由如下：其一，在西方，“美学”（感性学）就开在哲学系，而且很多哲学家对“美学”（感性学）研究做出了巨大贡献。其二，“美学”研究需要思辨，而思辨是哲学的最重要特征。可是，他们忘了一个前提，大多数哲学家之所以研究“美学”，并不是因为他们对美有多大的兴趣，只不过是因为美的巨大肯定性价值可以更好地服务于他们的哲学体系建构，达到他们对世界本源或本质的论证而已。如果我们的研究者坚持以此为基础进行定位，那美学便永远是一个可以任人摆布的二流角色。我们以为，这或许正是当前美学研究领域虽然热热闹闹地对美学原理进行反思，却总是成果有限的原因所在。与此同时，更让人疑惑的是，既然西方人的“Aesthetics”是指感性学（当然，其中也包括美），那么，从知情意及感性和理性研究的哲学完整性出发，那我们为什么不恢复其“感性学”的本来名号呢？这样名实相副，不就没有了诸多争议了。以此，对于当前这个领域过于混乱的研究局面，将起到根本性的拨乱反正作用。而且由于明确了研究方向，其对于进一步深化这一领域的研究，也将起到不可低估的作用。

总之，为什么不索性让美学独立出来，让美学成为“美”学，使它既不属于哲学、文学，也不属于艺术学，而只集中于与美有关的问题的研究呢？只有在此基础上，才有所谓的哲学、文学、艺术的视角问题。对此，我思索了很久。哲学系的人，大多以高深的思想为美；搞文学艺术的，大多以文学艺术为美；至于普通人所认为的美，那一般是不能登学术研究这个大雅之堂的。正如卡西尔所说：“美应当是最明明白白的人类现象之一。它没有沾染任何秘密和神秘的气息，它的品格和本性根本不需要任何复杂而难以捉摸的形而上学理论来揭示。美就是人类经验的组成部分；它是明显可知而不会弄错的。然而，在哲学思想的历史上，美的现象却一直被弄成最莫名其妙的事。”[4]于是，美学繁荣依旧，美却遥不可及。

[参考文献]

[1] 刘士林.俗语“漂亮”与美的本源[J].江苏社会科学，1998（3）：107-112.

[2] 丹托.美的滥用[M].王春辰，译.南京：江苏人民出版社，2007.

[3] 叶知秋.无美之学[M].北京：人民出版社，2004.

[4] 卡西尔.人论[M].甘 阳，译.上海:上海译文出版社，1985：175.

How Far Is the Theory of Beauty away from Us?

RUAN Xue-yong

(Department of Literature,Henan Normal University,Xinxiang 453007,Henan,China)

篇9

【关键词】学生；人物；环境；生活transfers the student emotionto stimulate the student to study the language interest 

【abstract】in the teaching practice, utilizes by the sentiment fervor, the emotion communication method, lets the student bring own life feeling to inquire into, 

to comprehend the text on own initiative, causes the text the emotion factor and student&apos;s life feeling links up, hits the thought the spark. 

【key words】student; character; environment; life 中学现代文课堂教学如何从新的角度激发学生的学习兴趣，引导学生扩展性思维，我在教学实践中体会到，运用以情激情，情感沟通的方法，效果较好。让学生带着自己的生活感受主动探究、领会课文，使课文的情感因素与学生的生活感受相沟通，撞击出思维的火花。中学语文课多是文学篇章，而文学是生活的反映，注入了作者的感情；而中学生也处在丰富多彩的生活中，积累了比较丰富的生活经验和体会，当作品中的某种生活和学生的某种生活相似或相通时，教师恰当一点拨，就会产生情感对流，形成畅所欲言的态势。我是从下面几点着手进行的。 

1抓住人物形象引发学生内外联想，激感文学是再现的艺术。文学作品中的人物形象都是生活中人物原型的艺术表现，散文中的人物更带有原型的明显痕迹。教学中教师利用艺术真实引发学生联想生活真实，再回头品味艺术真实，从而增强文中人物形象的感染力，学生的兴趣也随之调动起来。例如朱自清《背影》这篇散文，表现的是父亲对儿子的挚爱之情。文章主要通过描写父亲的行动来刻画形象。我教这一课，就让学生带着对自己父亲真切感、亲昵感去体会父爱。我引导学生说，你们觉得文中哪些事情最能表现父亲的爱子之情？文中的父爱有什么特点？学生思考了一会儿说，父爱往往用行动而不用语言，作为子女的一般不易感受的到。我接着引导，你们感受到过深沉的父爱吗？比如送你们上学，半夜送你们上医院等等？这一问，学生的情绪高涨起来了，纷纷谈论起自己的父亲如何如何爱自己，不怕累不怕苦等。我再问，那么你对自己的父亲是一种什么感情？学生又踊跃发言。然后我顺势转入课文，引导学生去理解作者在文中对父亲的感情是什么。 

篇10

关键词:大学语文改革素质职业能力

高职教育培养的是与21世纪我国社会主义现代化要求相适应的，掌握较宽厚基础知识，具有较强综合职业能力和全面素质的直接从事生产、建设、管理和服务第一线工作的应用人才。在此环境下的大学语文教学，既要坚持和遵循语文教学的基本原则和规律，又必须寻求突破，明确定位，拓展功能，使其与高职教育相和谐，并对高职学生职业素质的培养和能力形成产生积极的影响。

高职教育环境下大学语文的界定

徐中玉先生在谈到大学语文时说:“大学语文这门课，不仅可以让大学生进一步掌握丰富的语文知识，培养他们对祖国优秀文化、文学作品的鉴赏水平和审美表达能力，而且更有利于提高他们的人文精神和高尚品德，‘铸造中国人为人的道德’(鲁迅语)”。①据此，大学语文教育在高职教育中的功能可以从三个方面进行界定:一是为专业服务的功能，表现在为学生学习专业提供必需的语文知识，以提高专业学习的质量和效率，通过语文能力的培养，提高学生的综合职业能力;二是提高学生的全面素质，现代社会合格人才的素质，大体可分为两类，即智能素质与品德素质;三是为学生的终身学习和发展奠定基础，这种功能实际上是前两种功能实现的必然结果。必要的语文知识储备、语文素质的提高、健全人格的养成是学生转换职业或岗位、升人高一级学校学习以及创业所必需的。

现行的大学语文教学基本上沿袭了中学传统语文教学的模式，受制于应试教育的框框，重视字、词、句、章的分析，缺少文学知识的系统介绍;缺少整体的感悟与思想的启迪;缺少实践能力的训练;缺少质疑、批判、创新精神的培养……如此等等，导致教师不愿意教，学生不愿意学，大学生的语言和书面表达能力日渐下降，直接影响到大学生的文化素质、综合素质的提高和人才的培养。因此，大学语文教学如何应对时代的发展变化和自身存在的问题，是巫待解决的问题。

高职教育环境下大学语文课程改革的构想

高职教育环境下大学语文课程的改革应当建立以学生为实践主体，以人文精神为内核，以言语技能培养为主线，全面提高高职学生人文素质和言语实践能力的课程体系。可根据语文学科思想性和工具性的本质以及实用性与伦理性的特性，以语言文字为核心，教给学生各种专项能力，它不应是对中学语文的补充，而应注重对中学语文知识的回应和衔接，拉开与中学语文教育应有的距离。大学语文应是对中学语文知识的梳理、激活，是在较高平台上的升华和总结。

笔者以为，模块式教学可以弥补高职大学语文课程中的这些不足。“模块”是以能力为核心的加拿大“CBE”模式中的概念。

这个模式可归结为“以能力为中心的教学”，把职业人才的知识与技能培养要求用课程模块一一对应，用活的课程模块与多方向的专业对应。它是根据专项能力的最终目标及实现目标的各项要求，按照职业实际需要的知识技能、工作态度和能力而确定的教学单元。可以将大学语文课程的学习分解为相互融会的四个模块，针对不同专业、不同层次的学生开展教学。

(一)语文基础知识模块(包括古代汉语、现代汉语的基本常识)

要求学生掌握语音、词汇、语法、修辞、逻辑、文体常识、文学常识等，建立文学史的知识体系。教学中注重对学生所学的文学知识的梳理，学习新知识的同时“激活”旧知识。对中小学学过的作家作品从文学史的角度重新加以认识，使学生对中国文学发展的全貌有系统的了解，从而建构文学史的知识体系，大致能指出各个朝代诗、词、文、赋、戏剧、小说的主要成就、代表作家、主要流派、代表作品及其成就与得失，使新老知识从中找到相应的位置，使大量感性认识上升为理性认识。此模块在教学中可结合专业特点添加如下内容:

汉字书写基本知识与训练(书法史、书写意义、楷书与行书的书写技巧等)对文房四宝，欧、柳、赵、文等书法名家，以及篆、隶、楷、草、行等书写形式，如何欣赏书法艺术作品等均作简要介绍。在训练中，可采用摹影、描红、对帖、背帖、创作等方式，使学生从硬笔到软笔，从楷书到行书，从一般字体到名家名作，由浅人深，循序渐进地进行练习。

口语交际训练语言作为最重要的交际工具，承担着重要的交际作用，一个人语言表达水平的高低，与人沟通协作能力的高低直接决定了他在社会活动中的成功或失败，因此，在大学语文的教学实践中应有意加强这些能力的训练。提高高职学生的口语交际能力的训练，既不能急于求成，也不能搞集中突击，要有计划、有步骤、循序渐进地进行。在教学中，可以将口语交际训练分解为:(1)普通话能力训练(面对不同身份、性别、年龄、熟悉程度的谈话对象得体地提出问题、回答间题的能力);(2)口头表达能力训练(有准备的和无准备的);(3)演讲和论辩能力训练。在整个过程中，既教给学生知识，也教给学生训练方法，如声韵发音练习、声调练习、蓄气换气练习、儿化韵练习、说绕口令、口才得体性训练、口才集中性训练、口才思维性训练等并联系学生的专业进行实际模拟教学。

(二)阅读与鉴赏模块

大学语文绝不是中学语文阅读教学的继续。就提高学生的阅读能力而言，必须注重鉴赏批评能力的培养和提高。如果说有关文艺学的种种知识都是必要的，那么它的归宿应该是鉴赏和批评，也就是说，学习理论的最终目的是为了运用。

高职大学语文课的阅读与鉴赏模块可以采取专题讲座的形式，由专业教师轮番讲授，致力于将优秀作品介绍给学生，引导学生广泛阅读文化、文学、艺术名著，在与古今中外的大师们进行心灵对话的同时，丰富情感，升华境界，使他们关注社会、人生、人性、人类、自然等等，并在充满诗意的描述中，帮助学生形成高品位、开放性的文学艺术审美意识，使他们在潜移默化中得到情感的陶冶、心灵的净化，从而促成其思想境界的升华和健全人格的塑造，达到“以高尚的情操塑造人，以优秀的作品鼓舞人”的教育目的。

阅读与鉴赏模块的内容大致可分为两组，一组是为形成一定文学、文化素质而必须研习的作家、作品及学术界对它们的权威阐述;另一组是为达到阅读鉴赏、写作等能力目标而必须研习的概念、技能、策略、态度、价值观等，主要讲授那些文质兼备的名家名篇，介绍作者、作品的背景、风格等一般常识。学生可从教师深人讲解剖析作品、展示人物形象的过程中，在匠心独运的分析环境描写、情节设置、细节编排、场面描绘、感情流露和思想表达的过程中，获得情感、艺术、精神上的充分享受，在此基础上，完成字、词、句、修辞、逻辑、篇章的学习，提高他们正确理解和运用祖国语言文字的能力。

此类课可以借助于文学讲座、评论、阅读指导、读书报告、播放录像等形式，努力实现文学的立体传授与立体接受，并进行辅导、答疑、讨论，扎扎实实地培养学生的文学鉴赏能力，完善学生的知识结构，培养学生的人文精神。

(三)写作训练模块

高职学生尤其要加强写作能力的训练。高职生写作能力的提高应以中学生已基本具备的写作知识和写作能力为起点，进一步拓展学生的写作理论知识，强化思维训练，提高学生对写作材料的搜集、处理能力，并从文体学角度把握不同文体特征，以具备常用实用文章的写作能力。大学生的写作能力，应体现在具有文体感的文章写作上。所谓文体感，就是要有自觉的文体意识，写什么像什么。

写作训练模块包括常用文体的写作(如记叙文的特点与写作、议论文的特点与写作)、应用文的写作，重点是学术论文的写作(小论文、研究报告、毕业论文、实习报告、调查报告等)。在教学中，教师应把侧重点放在典型例文的评析和实训演练内容的设计上，尽可能联系学生的实际，实现课堂写作和实践的互动。如在应用文的写作教学中，可以先集中讲解写作知识，然后利用学生调研、实习的机会，写出系列应用文，即调研、实习前写通知，调研、实习回来后写总结，并结合调研内容、实习内容和自己的认识，写竞聘报告、求职信、请柬、演讲稿、实习报告、调查报告等，帮助学生更好地掌握文体的特点，培养学生的创新思维。

(四)信息资料搜寻模块

信息资料搜寻模块包括科研方法介绍、常用文史工具书的使用(专题研究资料的查询)、现代网络信息资料的查询等，重点培养学生搜集、整理、运用信息资料的能力。