高中音乐教学目的范文

导语：如何才能写好一篇高中音乐教学目的，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：高校；音乐教学；声乐曲目拓展

中图分类号：G642 文献标识码：A

一、高校音乐教学中声乐曲目拓展的重要性和现状分析

1.高校音乐教学中声乐曲目拓展的重要性分析

高校的声乐教学专业的教学曲目的选择以及教学方式会对音乐教学的质量产生影响。在招生中，由于没有对学生严格考察，生源的整体声乐水平相对比较差，这对声乐教学也增加了很大难度[1]。

由于高校的学制为三年，在学习的时间上和普通音乐学院相比较来说就有着差距，这也使得授课内容的容量上不能太大，内容要尽量简单化，不能简单地追求正规化而忽略了实际的教学情况。在高职院校自身的发展情况下，慎重选择声乐教学曲目也是促进音乐教学良好发展的重要基础。

2.高校音乐教学中声乐曲目拓展的现状分析

从当前高校的音乐教学当中，还存在着诸多问题有待解决。其中比较突出的问题就是在声乐曲目的选取比较单一化，在对音乐的理解以及感悟方面相对比较缺乏[2]。当前的声乐教学曲目在内容上相对比较陈旧，已经脱离了教学的现状，对学生的声乐教学就存在着诸多阻碍。

影响高校音乐教学中声乐曲目拓展的因素也比较多，由于学生的学习基础不同，难以结合学生的具体需求来开展教学。受到学校的制度层面的影响，在教学内容的安排上缺乏科学性，这些对声乐教学都有着很大影响。

二、高校音乐教学中声乐曲目拓展的方法探究

第一，要结合实际对声乐曲目进行选择。老师要充分注重学生的个体性差异，重视学生的学习需求。在教学曲目的选择过程中，要注重选择简单的曲目，且扩大选择范围，这样有利于激发学生的学习积极性，有效提高学生对声乐的认知程度。

第二，高校要注重多元化声乐曲目的拓展以及选择。在高校的声乐教学课堂中，老师要充分发挥声乐曲目布置和声乐理念的教学作用。还要将曲目的范围进一步拓宽，开拓学生的视野，这样有利于学生的声乐知识与技能学习。

第三，为了提高高校学生的声乐知识的学习效率，在扩大曲目选择范围时，就要以学生的基础知识学习作为保障，在对基础声乐的发声以及技巧训练的曲目选择上，要结合学生的实际学习情况以及学习时间等，进行全面的考虑。要在初级的声乐学习方面选择一些 比较常见的歌曲，在民族风格以及民歌的创造歌曲方面按照相应的比例进行搭配。

例如：在对声乐曲目的选择过程中，保留民歌以及民族风格的曲目，将国内外的歌曲按照相应的比例进行配置。在曲目的内容上能够广泛化，并且有着相应的侧重点，对我国的民族传统音乐的精华开发加以重视，在曲目的拓展目标上加以实现，才能有助于音乐教学的良好发展。

第四，对高校音乐教学当中的声乐曲目拓展，也要能注重阶段性的选择。在学生不同的阶段方面要选择不同的歌曲曲目，在教学的要求上也要呈现多样化。例如学生在初级学习阶段中， 主要就是对声乐的基A知识的掌握。 在这一过程中对学生的音乐节奏感以及音准等教学就要加强，要选择节奏感强的曲目。这样有助于学生的基础知识的学习。

三、结语

加强高校的音乐教学的声乐曲目拓展，要以学生的学习效率水平的提高为基础，注重对学生专业化的教学。在声乐曲目的选择过程中，要能和新的教学要求相结合，对一些陈旧的曲目要能及时更新，对教材的应用以及教学技术的应用等方面，都要能充分地重视，只有在这些方面得到了加强，才能有助于声乐曲目拓展的目标实现，以及促进声乐教学的质量水平提高。

参考文献：

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随着新课改进程的加快,高中音乐课堂原有的教学模式已经不能适应新的课改要求,因此有必要对教学方式进行一定的改革以提高课堂教学效率。基于此,本文中笔者结合实际教学经吮分析高中音乐课堂教学现状,并给出提高课堂教学效率的具体措施。

关键词:

高中音乐;课堂教学;提高效率

高中音乐课堂作为义务教育阶段的课程之一,是提高学生综合素质实现学生德智体美劳全面发夔的主要途径。高中音乐课堂可以陶冶学生情操,在繁重的课业之余缓解学生紧张疲劳的生理及臼理,进而培养学生音乐素养。除此之外,高中阶段设置音乐课程的目的在于释放学生个性,更符合当前新课改素质教育的要求。本文中主要探词提高高中音乐课堂教学效率的具体措施。

一、高中音乐课堂教学现状分析

目前高中音乐课堂教学效果不是很理想,究其原因在于大部分学校及学生对音乐课程不是很重视,与此同时教学效率及模式较为落后,影响高中音乐课堂的教学效果。目前高中音乐课堂教学现状不容乐观,急需采取相应措芯挂行完善。

1、课堂教学效率铡氏

虽说高中音乐课程刘学生有着重要影响,但目前高中音乐课堂的教学效率不是很理想。实际教学中高中生的主要任务是应付高考,因此学校的大部分资源也会向着高考{游耳。音乐课目在高考中完全涉及不至叮,这就造成音乐课程的处澎良是尴尬。因此多数清祝下音乐柳币刘课程也不剥灵上心,普遍缺乏积极隆格,造戊实际中课堂效率不高;学生们也将音乐课当作放已棵,课堂上要么休息、要么聊天写作业,上课质量偏低。柳币在讲台上按部澎班的讲课,学生们在下面有一段没一段的听着,因此高中音乐课普遍缺乏效率。

2、音乐课程缺乏重视

高中阶段需要应刘高考,各科学习内容都比较繁重,学生们面临着严峻的学习任务,因此实际教学中有部分教师及学生认为不应该加入音乐课程,有欣赏音乐及培养音乐素养的时间,还下女口去做几道数学题•背几个单词来得实在。音乐课程在高中阶段属于宁良费时间,应该经精力花费在高考科目上,提高其他科目的学习成绩。总而言之,笔者认为在高中阶段按照应试模式培养音乐素养是汲下现实的事清。

3、课堂教育模式落后

目前高中音乐课堂授课中依然采用单项授课的模式,就是整堂课上柳币在上面讲,向学生灌输大量的音乐知识,这教学模式的效果不是很理想。音乐课堂授课过程中要讲学生的学习积极险调动起来,实际中发现音乐课堂授课中多是一些偏理论偏抽象的东西,这就要求教师对学生进行有效的引导,而且实际中会出现学生不买账的尴尬情祝;目前高中音乐柳币大部分缺乏相应的音乐素养及知识储备,音乐课程中很难帮助学生体会作品的中心思想,更谈不上进一步挖掘音乐的本质了;有的音乐柳币虽然有着一定的只是几类,但在课堂教学中习贯采用倾诉式的授课方法,不育树学生进行合理的引导,造办劲灵堂效果不理想。

二、提高高中音乐课堂授课效率的方法

针刘高中音乐教学中出现的各种间题,有兰它要采取相应的措芯挂行完善,实现提高课堂授课效率的目的。笔者结合实际教学经验,通过查阅相关资料发现,提高音乐课堂教学效率的措施包括以下几种。

1、提高课程重视程度

在高中音乐课程教学过程中,提高柳币及学生对音乐课程的重视程度才是提高课堂教学效率的基本。这就需要音乐柳币对学生阐述音乐课程的重要险,进而促进学生学习积极险的产生。高中阶段音乐课程影响学生综合素质的形成,因止哄重要隆是不言而喻的。音乐课程不但可以提高学生对音乐的重视程度,还可以帮助学生进{超当的清感表达,加大学生之间团结合作的能力,通过学习音乐不断提高自身的综合素质。除此之外,高中音乐课程还可以有效绦藐罕学生的学习压力,帮助学生宣泄掉字肖极的情绪,让学生在学习过程中保持一个健康积极的态度,最终实现提高学习成绩的目的。

2、运用多变教学模式

传统的教学模式中,每个教师者附沂于自己的教学模式,这就意味着教学中存在一些死板老}日的教学模式,但在新课程改革下,高中音乐教师一方面要去面对繁琐的物理理论,另一方面又要刘峙并不感兴趣的高中生,因此教师应该以多变的教学模式来提高学生对音乐学习的主动性,提高上课积极性,利用现代网络手段加入一些新元素改变教学方法,使每节课充瞒新鲜感,引发蓦中生兴趣。柳币通过使学生亲自扮演角色的方式,在教学中情境再现,变抽象为实示化,让学生生珍子地接受对知识的理解,情境教学中可以通过将学生进行分组,根据内容让学生扮演各自的角色,将自己的想法融入到实际中,帮助学生将书本上知识呈现在学生面前,形成以学生作为主体的模式,激发他们的学习动机,让他们能奎三好地通过对教学情境模式中分析,建立音乐体系,让音乐课程不再枯燥,让学生生珍子理解学习过程中的知识点。

3、激发学生学习兴趣

教师教学过程中可以利用讲解乐曲背景的方式激发学生学习兴趣。在高中音乐课堂教学中,大部分曲目对学生而言都是陌生的,为了激发学生内心的好奇心,柳币可以对曲目背景进{详细介绍,让学生可以充分理解作者的创作意图,通过让学生了解作曲背景内心兴起学习兴趣;除此之外,教师还可以通过创编练习的方式激发学生学习兴趣,在教学过程中,柳币可以列举一些创编实例,对学生音乐审美进行培养,最终实现促进学生学习兴趣的目的。当有了兴趣,后续的学习就会显得简单了。

三、结束语

随着社会对复台型人才需求量的增加,高中音乐教学的重要隆越来越明显了,学校应当将丰富多样的信息源提供给学生,并且对现代化教学手段建没进{强化,将良好的环境建立起来,让学生实现刊采集知识和获取知识的能力的培养。教师将理论与实际生活联系起来,让学生可以在实际中运用学习到的知识,并且育旨够在失败中得到经验和教训。同时不断改革现有的教学模式,结合实际需求构建一个全新合适的教学模式,确保培养效果,给社会提供更多优秀的音乐人才。

作者：袁晋芳 单位:江西赣州宁都县宁师中学

参考文献

【l]黄俐.高中音乐课堂教学中存在问题及解决策略[J].新校园(中旬).2015(11):101一102.

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一、目前我国高中音乐教学中存在的问题

（一）对音乐教学不够重视，缺乏明确的教学目标。

由于我国目前实行的是应试教育，导致某些学校把时间和精力花在其他高考科目上，忽视高中音乐教学的重要性，更对音乐教学目标模糊不清。部分学校甚至不安排音乐课，或将音乐课时间作为其他高考科目的自习时间，缺乏明确的音乐教学目标，更谈不上达到新课程改革的目的。

（二）高中学生对音乐学习的积极性不高。

在应试教育模式的影响下，大多数学生逐渐产生这种心理：音乐科目不是高考科目，学不学都无所谓。正因为带着这种心理，一些高中学生只将考试科目作为学习重点，对音乐课的积极性不高，对音乐知识的学习从来都是心不在焉、敷衍了事，更不会说为了感受音乐的魅力而学习[1]。有的音乐特长生虽然主动学习音乐，但并非为了鉴赏音乐魅力而学习，只因为艺考对音乐科目分数的要求比较高，为了自己理想的大学而被迫学习。

（三）高中音乐教师本身素养不高。

由于很多音乐不是高中主修科目，学生的音乐成绩并不影响学生的升学，学校在招聘音乐教师时，对应聘音乐教师这一职位的人员的音乐素养不做专门的测试考核，降低高中音乐教师的平均素质水平，导致音乐课堂教学效率低下，阻碍高中学生综合素质水平的提高。

（四）音乐教学方式单一、设备落后。

在高中音乐课堂上，很多音乐教师的讲课方式只是死板地按照课文、讲稿讲解简单的音乐理论知识，不生动，无法吸引学生的注意力。学生只是被动接受，甚至对音乐课反感，达不到打造高效课堂的目的。除此之外，大多数学校的音乐教学设备很难满足音乐教学需求，有的学校的音乐教学设备仅是一台钢琴或一套音响，有的甚至没有相关设备，音乐课堂的大部分时间都是老师在讲音乐基本理论知识，实践很少，达不到音乐教学的目的。

二、针对目前我国高中音乐教学中存在的问题进行探讨，采用解决对策

（一）重视音乐教学，实现教学目标。

提高高中学生的综合素质教育，需要学校、老师和学生共同努力。因此，为了打造高效的音乐课堂，学校、老师和学生都应该重视音乐教学。特别是制订教学计划的组织者，不应该受传统应试教育的影响而忽视音乐教学的重要性，应该按照国家颁布的新课程改革要求，正常开设音乐课，不能将音乐教学时间作为其他高考科目的自习时间[2]。授课教师应该以积极负责的态度教授音乐知识，不敷衍了事，最大限度地让每一个高中学生都能够在课堂上体会到音乐的魅力。学校应该要求每一个学生都像学习高考科目那样学习音乐，提高学生的综合素质。

（二）充分调动学生对音乐学习的积极性、主动性。

为了充分调动学生学习音乐的积极性，激发学生音乐兴趣，老师在音乐教学过程中，应该根据高中学生的兴趣爱好特点，利用视听设备播放大多数学生都感兴趣的音乐曲目，并结合各种故事情节和表演，使学生全身心地投入到音乐学习中，激发学生的音乐兴趣，从而强化音乐课堂教学效果。

（三）提高高中音乐教师的素养。

要提高高中学生的音乐素养，音乐教师自身的音乐素养显得尤为重要。如果音乐教师不具备专业的音乐素质，那么哪怕学生的积极性再高，则提高学生的音乐知识水平和音乐鉴赏能力只能是空谈。因此，学校在招聘音乐教师的时候，必须严格，层层把关，选择最适合高中音乐教学的人员担任高中音乐教师。高中音乐教师在教学过程中，要不断提高音乐素养，并在课后时间不定期参与各种音乐培训活动，最大限度地以用自己的所知教授学生，提高学生的音乐素养。

（四）采用多元化教学方法，创新音乐课堂。

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关键词：高中音乐教学 成绩 评定

随着教育体制改革的推进，高中音乐教学也有了一定的发展，但是依旧存在着许多不适应教育改革步伐的问题，如教学理念、评价方式、课程资源的开发与利用等，其中最薄弱的环节就是高中音乐教学中学生成绩的评定。多年来，高中音乐教学中对学生成绩的评定，无论是观念还是方式方法都没有根本性的改变，与素质教育的要求相差甚远，与教育发展的步伐很难实现合拍。在新课程标准逐渐推进和教育改革日渐深化的今天，如何改进和完善高中学生音乐成绩的评定标准，推进高中音乐教育建设和音乐课程体系的完善，促进美育的发展，已成音乐教育工作者面临的一个十分重要的挑战。

一、高中音乐教学现状及问题分析

（一）高中音乐课程定位不符合义务教育要求

目前高中开设的音乐课程名称为“艺术欣赏课”，课程内容仅局限于“欣赏”，而义务教育阶段的音乐课程内容包括感受、鉴赏、表现、创造音乐与相关文化，可见现行的高中音乐课程定位与义务教育的实际要求相距甚远。这种形式的音乐课程开设使得高中与中小学阶段音乐教育不能实现正常的衔接，导致基础音乐教育无法形成完善的课程体系。相对应的，音乐教学中关于学生成绩的评定自然不是完善音乐教学体系下的合格评定。

（二）高中音乐课程学时少，开课率低

由于传统应试教育思想的根深蒂固，大部分人对高中音乐课的开设持不赞同态度，认为音乐不作为普考生的高考内容，音乐课在高中可有可无，甚至部分教师和学生会担心音乐课的开设会占用高考科目的学习时间。这种思想使得高中音乐课时偏少，甚至有些高中学校不开音乐课，直接导致学生音乐成绩评定无从谈起。

（三）高中音乐课程呈现应试化倾向

传统应试教育使得许多高中学校的音乐艺术欣赏课堂失去了开设的初衷，逐渐不再是培养和发展学生的视听鉴赏课，而变成了少数音乐特长生的准专业音乐课，成了实际形式上的高考音乐专业预备班。音乐教学内容也逐渐随着高考要求被调整或变更，欣赏内容也被专业的高考音乐加试内容所取代。这不但不符合国家开设艺术欣赏课的初衷，更不符合普通音乐教育的目标，更阻碍了学生综合音乐素质的提高和审美能力的培养。

（四）高中音乐课程依旧采用传承式教学

高中音乐欣赏教学采用一贯的讲解和分析音乐的传承教学法。这种教学法不利于音乐课程自身魅力的展示和体现，难以激发和培养学生的音乐学习兴趣。高中音乐教师的传统音乐教育理念也影响着高中学生音乐成绩的评价。

二、高中学生音乐成绩评定的弊端

在传统的音乐教学中，很多音乐教师只是通过一首固定歌曲的演唱而对学生做出成绩评定，有的音乐教师甚至仅凭自己的感觉和学生的基本演唱情况对学生做评定。这种做法是既不科学又不全面的：首先，这种做法导致学生对音乐学习有不好的印象，让学生认为音乐学习只是局限于演唱几首歌曲，而没有音乐文化的涉猎。其次，这种做法使得音乐教学效果不能够得到有效反馈，音乐教师对学生音乐知识的掌握程度不能做到有效评价，不利于音乐教学中教学方法的改进和教学效率的提升。再次，这种做法使得学生的音乐特长不能得到充分的发挥，而让那些平时课堂表现不佳的学生有了侥幸过关的机会，体现不出成绩评定的真正目的和意义。

三、高中学生音乐成绩评定的正确方式与方法

音乐教学中成绩的评定欠缺绝对尺度，学生音乐的成绩评定决不能取决于书面测试的统计。对学生音乐成绩评定手段运用不当，可能会直接影响学生的音乐学习兴趣和欲望，更不利于学生创新精神和创造能力的培养。中学音乐教育目标是教育和培养学生的音乐欣赏能力，培养和发展学生的音乐专长，使每个学生都能得到美的享受和陶冶，而不是为了培养音乐专业人才，更不是为了培养音乐家。音乐教师应当结合教学的实际情况，通过与学生的交流搜集学生的建议，通过经验累积和探讨，总结出适合时代要求和学生需求的开放的音乐成绩评价方法和标准。音乐教学中学生成绩的评价内容与评价方式应给结合具体情况作出具体对应的选择，不能一味地采用一种固定不变的评定模式和评定标准。学生一段时间的音乐学习绝不是靠一首歌的演唱或者一张试卷的答辩就能评定出真正的学习效果的，音乐教师要将学生的形成性评价与终结性成绩评定相结合，更科学合理地评定出学生的学习效果。

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关键词：音乐欣赏 提高素养 激发兴趣 学科渗透

高中音乐欣赏课是一门新开设的课程，通过探索适合高中学生音乐课的上课方法、教学模式，要让学生获得精神上的享受，提高审美情趣，学到多方面的知识，同时也培养学生的创新精神和实践能力。音乐课程作为我国素质教育的一项内容，在中小学教育中有着不可替代的作用，其课程改革也在不断地深入推进，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学研究和实践，取得了一定成果。高中音乐课程作为基础教育的组成部分，多年来一直在不断地发展与改进，但是仍然存在诸多不适应时代要求的问题。面对高考大关，高中生承受着沉重的压力，在这样的环境下，如何搞好高中音乐教育教学是一个很重要的课题。笔者多年从事高中音乐教育，对高中的音乐教育教学进行了一些思考与探索，现写出来与广大同仁共勉，以期为我国素质教育的改革与发展尽一点力。

一、对高中音乐欣赏教育教学目标的思考

新的课程标准要求一切课程都要从“情感态度与价值观”、“过程与方法”、“知识与技能”三个层面具体表述。所以在新的普通高中《音乐课程标准》中，教学目标是培养学生爱好音乐的兴趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操；同时它又明确指出了音乐欣赏课是高中素质教育阶段的一门必修课，是素质教育的重要内容和重要组成部分。所以，我们的高中音乐教学不能偏离这些基本目标，一定要认真地贯彻落实，既不能过分地向学生灌输音乐的理论技术，又不能对音乐教学轻描淡写、敷衍了事。当前我们的高中音乐教学往往走向两个极端：一种情况是有的音乐教师把音乐普及教育当成了音乐专业教学，忽视了高中学生的学习根本，造成学生不喜欢音乐课；另一种情况相反，有的教师把音乐课当成是耍课对音乐课草草了事，学生在音乐课上学不到一点知识。

二、要重视音乐欣赏教育对高中生的重要作用

音乐课程的开设有其独特的意义，对高中生们具有其它课程不可替代的作用，主要表现在：

1.音乐情感教育的作用不可忽视。音乐作为一门听觉的艺术，它不仅调节学生的情绪和学习的紧张节奏，陶冶学生的情操，同时对学生的思想道德、智力、情意、身心健康等素质的培养，也有着其它课程不可替代的功能。高中生面对高考压力大，音乐教育能在一定程度上缓解这种压力，同时也能提高学生的文化修养，便于学生高考，因为音乐知识也是高考中的一部分内容。所以，音乐教师在音乐课上向学生传授音乐的基本知识，一方面是为了高考成绩，另一方面也是为了提高学生的音乐修养。

2.音乐开发智能的作用不可忽视。高中音乐课堂教学能开发学生的多元智能，在保证学生全面发展的同时，关注并培养学生的优势智能领域――智能强项或特长，使音乐课堂教学成为发现差异、培养特长的课堂教学，从而进一步成为尊重差异、平等互助、合作探究和培养学生表现力、创造力的高中音乐课堂教学。

三、如何搞好高中音乐欣赏教育教学

1.高中音乐课堂教学目标要明确，方法要务实。要以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造。在教学实践中，音乐作品应该贴近生活，教师应注重培养学生的情感表现、审美能力，激发学生对音乐学习的浓厚兴趣。

2.以多元智能理论为指导上好高中音乐课。多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法开启学生的多种智能，以达成有效乃至高效的教学目的，能为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合每个学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求，从而激发他们对音乐学习的兴趣与创作，为每个高中学生文化素养的终身发展奠定基础，继而促进学生个性的全面和谐发展。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为：“当我们把音乐当作一种智能来看的时候，我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则，通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度，并理解音乐和学习的关系，促进学生音乐能力的发展。”

3.认真上好高中的音乐欣赏课。其实学会欣赏也正是音乐教育的最终目的，正如美国音乐家莫塞尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿点。”而我们的音乐课堂教育，就是为了让学生能成为音乐的“享用者”，即：“音乐欣赏是一切音乐教育的中心动力和真正目的。”也就是说音乐欣赏在音乐教育中起着其他教育形式所不能取代的重要作用。

4.恰当地运用现代多媒体技术促进音乐教学的有效性。多媒体技术指的是信息载体，可以是文字、图片、声音、动画等多种载体的集合。多媒体技术增强了信息对于人刺激的程度和广度，如能恰当地运用现代多媒体技术，就能充分调动起人的视觉和听觉器官，使它们同时工作，从而扩大人对信息的摄入量，变被动学习为主动参与，是有利于学习和记忆、提高学习效率的学习模式能够增强学生对音乐的兴趣，提高教学的有效性。

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【关键词】高中音乐教学情感教育重要性 教学策略

高中音乐教育从根本上来说是对学生的情感审美教育，教师在音乐课程的教学中，要通过对学生情感上的教育来增强学生对音乐作品的感受能力，激发他们的审美想象，促进他们个人情感的升华。个人情感的呈现是音乐作品最主要的表现内容，教师在音乐教学中加强对学生进行情感审美教育可以促使学生充分地发挥个人情感，让他们通过音乐的欣赏和学习来获得情感上的释放和身心上的愉悦，从而促进他们德智体美的综合发展。而高中音乐教学作为实现学生情感教育的重要方法和途径，就要求教师在教学中采用积极有效的策略来加强对学生的情感教育。

一、情感教育在高中音乐教学中的重要性

随着素质教育的发展和新课程改革的推进，情感教育逐渐成为现代教育发展中必不可少的重要组成部分。情感教育作为一种人性化的教学方法，符合了以人为本的新时代教育理念，对于学生审美感和思想品德的提高有重要的意义。教师在高中音乐教学中进行对学生的情感教育不仅可以激发他们的个人潜能，促进他们创造能力的发挥，还可以培养学生自身的审美情感，促使他们正确人生观和审美价值观的形成。情感教育的高中音乐教学中的实施对于学生个人审美情感的培养有积极的促进作用，可以让学生在和谐、友好的人际关系和教学氛围中促进自身综合素养的提高。

二、情感教育在高中音乐教学中的运用策略

新课程改革要求教师在音乐教学中要把对学生的情感教育作为课堂教学的重要内容，提高学生对音乐作品的感受和鉴赏能力，让学生在音乐作品的感染和熏陶中保持乐观积极的情绪，以促进他们身心的健康发展。情感教育在高中音乐教学中的有效运用主要可以通过以下几个方面的措施来进行：

1、加强教学情境的创设，激发学生个人情感的表达

音乐教育的目标在于音乐演唱中的以情动人。在高中音乐的课堂教学中，教师要实现对学生有效的情感教育就要加强对教学情境的创设，为学生的音乐学习营造出和谐良好的教学环境和氛围，从而让学生在教学活动的积极参与中充分地表达他们自身的内心情感，从而实现以情动人和以情感人的教学目的。教师对教学情境的创设可以采用音乐歌唱、讲故事和舞蹈诗歌表演等不同的教学活动形式，让学生在教学活动的参与中来实现个人内心情感与音乐作品的沟通与交流，从而促使学生产生情感上的共鸣，增强他们对音乐作品的感受力。

如在音乐作品《草原牧歌》的学习中，教师可以先通过富有感染力的语气来为学生讲述这首琵琶协奏曲背后的故事，从而激发学生学习曲子的热情与兴趣。在让学生了解到曲子背景并被故事中主人公的英雄气概打动后，教师再进行对学生的引导性学习，通过这种方式可以让学生更深刻地体会到这首曲子所表达的思想情感，激发他们个人情感的表达，从而增强他们演唱的感染力。

2、加强对多媒体教学技术的运用，促进教学方式的多样化

高中阶段的学生已经具备了自身的知识结构，他们的理解能力和接受能力也有了相应程度的提高。在音乐教学中教师可以通过多媒体等教学技术的应用来为学生的音乐学习营造一个愉悦轻松的课堂教学氛围，以调动学生参与教学活动的主动性与积极性。如在协奏曲《梁祝》的作品欣赏中，教师要可以通过多媒体来播放一些关于《梁祝》的舞蹈或戏曲，让学生在听觉和视觉的直观感受中去更深层次地理解和把握作品所表达的思想情感，从而激发学生的内心情感，实现音乐教学中的情感教育目的。

3、教师要善于表达和渲染自身的积极情绪，增强学生对音乐作品内在情感的感受力

教师作为教学活动的组织者和引导者，在实际的音乐教学中可以通过语言、表情和肢体动作等形式来有效的表达和渲染自身的积极情绪，以带动学生的个人情感，增强课堂教学的感染力。教师在高中音乐教学中通过自身积极情绪的渲染可以为学生提供愉悦和谐的学习氛围，让学生在学习中受到教师情绪的影响，从而激发他们更积极地参与教学，促进学习效率的提高。如在《走进》的音乐作品教学中，教师可以先让学生欣赏一首他们熟悉的《青藏高原》来激发他们对的想象，然后通过语言的导入来让学生对神奇美丽的产生好奇和向往，最后教师再在学生渴望的目光中进行《走进》的学习，促进学生情感的升华。

4、鼓励学生积极参加课外实践活动，实现对学生情感教育的延伸

高中阶段的学生正处于活泼好动、精力和求知欲旺盛的时期，在音乐教学中实现对学生的情感教育不仅要求教师要加强对学生课堂学习中的引导，还要鼓励学生积极参与课外的实践活动，让学生在课外活动的参与中来充分发挥自身的潜力，促进自我价值的实现。在现阶段的高中音乐教学中，许多教师仍旧把课堂教学作为音乐学习的唯一方式，而忽略了对学生参与课外实践活动的认识，从而造成“死读书”的学习现象，极大地抑制了学生学习音乐作品的积极性，不利于提高他们的情感审美能力。面对这种情况，就需要教师在高中音乐教学中积极鼓励学生参加各种课外实践活动，通过活动的参与来陶冶学生的艺术情操，加强他们实践能力的锻炼，从而实现音乐教学中学生情感教育的延伸，以更好地促进学生身心的全面发展。

情感教育在高中音乐教学中开展是素质教育发展的要求，也是促进学生德智体美综合素养提高的重要途径和措施。在具体的教学实践中，教师要根据学生的自身特点和教学目标的要求合理地创设教学情境，通过多媒体等教学方法的使用和积极情绪的渲染来增强学生对音乐作品的感受力，从而激发他们个人情感的表达，促使教学效率的提高。同时教师还要在课堂教学之外鼓励学生对课外实践活动的参与，实现对学生情感教育的有效延伸，让学生在课内和课外的实践活的参与中促进自身综合能力的发展。

参考文献

[1]沈清华.论高中音乐教学中的情感教育策略[J].高中生学习（师者）.2013（10）.

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关键词：高中音乐教学 流行歌曲 存在问题 解决办法

前言：

时代在发展，社会在进步，对于情感的表达形式也不断改变，流行歌曲一般是通过较为直白的语言，表达和抒发自身的情感，其节奏明快，歌词通俗易懂，富含韵律，因而得到了广泛的追捧和传播。对于年轻人而言，更加容易受到流行潮流的影响，出现对流行音乐的追求现象。相对而言，高中音乐教材上的曲目也许更加著名，流传更加广泛，但是由于其歌词表达的意思过于深刻，存在年代过于久远，与现代高中学生所处的社会环境格格不入，很难引起学生的共鸣，这就导致高中音乐课程的不受欢迎。很多学生都希望可以在音乐课堂教学中加入流行音乐的元素，需要教师的正确对待和处理。

一、引导学生正确认识流行歌曲

首先，高中音乐教师必须端正自身对于流行音乐的态度。随着社会的不断发展，文化也呈现出多元化的发展趋势，音乐文化作为社会文化的组成部分，也必然会受到影响。面对音乐多元化的趋势，旧的音乐教学观念的局限性也越来越大，音乐教学的改革是势不可挡的。因此，教师必须端正自身态度，正确认识流行歌曲，对流行歌曲真正重视起来，积极引导流行歌曲进入高中音乐课堂。

其次，教师要引导学生对流行歌曲形成正确的认识。不可否认，流行歌曲因为其自身明快的节奏，通俗易懂的内容，生动而多变的形式，以及极强的时代性特点，得到了广泛的传播，也为大众所接受。但是，并非所有的流行歌曲都是积极的，也有很多流行歌曲本身只是对于气氛的烘托，并没有太大的鉴赏价值，甚至很多在网络上流行传唱的歌曲，存在着低俗烂俗的现象，歌词内容充斥着和暴力，对学生的身心健康造成很大危害。教师要对学生进行正确引导，使学生对于流行歌曲有正确的认识，避免盲目追求的现象。

二、改变教学模式，敢于创新

改变传统的教学模式，是音乐多元化的必然要求，也是流行音乐冲击带来的影响。教师可以在对教材内容进行分析和挑选的情况下，通过引导流行音乐的方法，利用学生对于流行歌曲的追求心理，使学生掌握教材要求的知识和能力。比如，节奏教学是高中音乐教学的重要内容，可以培养学生自身对于节奏的把握，从而通过节奏的记忆来掌握音乐作品的表达，在传统的教学中，对于学生节奏感的培养一般是通过节奏模仿或打击乐训练的方法，内容略显单一和枯燥，难以引起学生的兴趣。这时，就需要教师充分发挥创新思想，要敢于创新，同时善于创新，在不改变教学目标的前提下，引入节奏感鲜明的流行歌曲，通过流行歌曲吸引学生的注意力，也可以轻易激发学生的学习兴趣，锻炼学生对于节奏的把握能力和编创能力，可以使学生在轻松愉快的氛围中形成良好的节奏感，从而达到教学的目的。

三、提升学生的音乐鉴赏能力

对音乐鉴赏能力的培养可以提高学生的自身素质和修养，使学生在德育方面得到更大的发展，因此也是高中音乐课程的主要教学目标之一。而高中音乐教材中的音乐鉴赏课程所附带的音乐虽然是时间沉淀和酝酿的产物，具有极高的鉴赏价值，但是因为与学生的生活环境存在巨大的分歧，学生对于作品所表达的内涵往往难以理解，缺乏代入感，无法真正领悟音乐所要传达的思想和感情。而流行歌曲中也不乏较为优秀的作品，并且流行歌曲覆盖面极其广泛，几乎包含了民乐、声乐、器乐乃至戏曲在内的所有形式，教师可以针对教学鉴赏内容进行筛选，让学生进行鉴赏和讨论，同样可以起到巨大的思想教育作用，学生也乐于接受，比起空洞的说教和强迫学生对教材内容进行鉴赏所取得的效果要好得多。

结语：

总而言之，正确对待流行歌曲，在高中音乐教学课程中适当地引入流行歌曲，可以更好地达到教学的目的，取得更好的教学效果，但是，也必须注重量的把握，不能将流行歌曲作为教学的主体，导致舍本求末。

参考文献：

[1]冯轶强.关于流行歌曲进入声乐课堂的几点体会[J].大众文艺：学术版，2012，（24）.

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一、高中开设音乐欣赏课的重要性

音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分，是提高学生的音乐兴趣，并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段，其在高中素质教育中发挥着重要的作用。音乐作为一门听觉的艺术，它不仅调节学生的情绪和学习的紧张节奏、陶冶学生的情操；同时对学生的思想道德、智力、情意、身心健康等素质的培养，有着其它课程不可替代的功能。音乐欣赏课作为音乐课的重要组成部分在这些方面同样发挥着重要作用。

1、对学生情感的培养作用

在音乐教育活动中，极其注重培养中学生的情意素质，使学生的品格和个性得到健康和谐的发展。音乐教育中，音乐欣赏能使学生通过对音乐作品的赏析过程，发展学生的形象思维能力，展开无限的想象和联想，获得音乐所能表现的思想和意境，获得情感的陶冶和培养。

2、对学生智力素质的培养作用

音乐和其它文化一样，对学生的智力发展也起到重要作用。其中，音乐欣赏使学生在提高音乐素养的基础，提高学生的理解力、观察力、记忆力、想象力和创造力，同时训练学生“音乐的耳朵”，使其能听懂音乐，感受音乐的美，开阔学生的视野，获得和追求美好事物。培养学生的思维能力，创造能力，更有 科学文化知识的学习，为培养学生的智能素质打好基础。

由此可见音乐欣赏对高中生的成长作用不可忽视，固而，在新的普通高中《音乐课程标准》中，明确指出了音乐欣赏课是高中素质教育阶段的一门必修课，是素质教育的重要内容和重要组成部分。然而，要使音乐欣赏课在高中素质教育中充分发挥其作用，我们就必须上好音乐欣赏课，研究怎样上好高中音乐欣赏课。

二、高中音乐欣赏课开设的现状

从目前高中音乐欣赏课的现状来看，随着基础教育的改革和发展，特别是随着素质教育的不断向前推进，近年来音乐教育得到了重大发展，音乐欣赏课教学也随之得到了改进和发展：一系列知道音乐欣赏课的书籍和教材的引进、出版发行，大大丰富了教材，对音乐欣赏课教学的质量提供了保证；音乐教学计划的调整，改变了以往有音乐课却没有音乐欣赏课的局面，确立了音乐欣赏课在高中素质教育、音乐教育中的地位；此外，随着现代科技的不但发达，以及高中音乐投入加大，音乐教材建设、教学器材以及音乐研究等方面的发展，使音乐欣赏课的到了一定的促进。

但是，从这些成绩的背后，我们也应该清醒的认识到，目前我们音乐欣赏课教学中也存在诸多问题。虽然，有些问题得到了一定的改善，但仍然存在。而且，很多音乐欣赏课中存在的问题也是高中音乐教育中存在的问题。

1、师资力量不够，缺乏音乐欣赏课教学的专业教师

在很多开设音乐欣赏课的高中，很少有专门从事音乐欣赏课教学的教师，基本上是让其他音乐专业的教师兼带高中音乐欣赏课。从一定程度上来讲，其他音乐专业的教学兼带音乐欣赏课的办法，在高中音乐欣赏课教学中是行的通的，但是，不能很好的保证高中音乐欣赏课教学的质量，不能保证学生学习的效果和获得知识的全面性、准确性，不能很好的适应高中音乐欣赏课教学的发展。

2、教学设施简陋，不能适应新形势下的音乐欣赏课教学

随着时代的发展，科技的不断发达，现在的音乐欣赏课教学应更注重信息的收集和综合，让学生全方位的了解和欣赏音乐作品。但是，现在许多高中的音乐欣赏课教学的硬件设施还很简陋，无法让学生很直观的感受音乐，更无法让学生从多个层面和角度去欣赏音乐。

三、高中音乐欣赏课课堂教学存在的问题及解决办法

从音乐欣赏课课堂教学出发来看，目前高中音乐欣赏课课堂教学中有这样一个现象，大多数学生喜欢音乐，却不喜欢上音乐欣赏课。这一现象出现的原因在哪里？我认为问题在于我们的音乐欣赏课教学没能很好的把音乐的美播种到学生的心坎里，学生无法感受音乐到底美在哪里？音乐属于什么形态的美？音乐欣赏课教学中也没能教好地引导学生揭示美的规律并指导学生塑造美。同时，音乐欣赏课教学的观念陈旧，教学方法不适合当代高中学生学习的要求拦腰解决这些问题，我们就必须对音乐欣赏课教学进行改革。以下是我对高中音乐欣赏课教学改进的几点建议：

1、选择合适的教学方法

教学方法是课堂教学中重要的因素之一，它是教师在完成教学任务的过程中采用的方式和手段，它一方面包括了教师的教法，另一方面又包括了学生的学法。因而，选择合适的教学方法在音乐欣赏课教学中是至关重要的。教学方法的选择是由教学目的、教学对象、教学内容决定的，但由于音乐欣赏课教学目的和教学内容的特殊性，音乐欣赏课选择教学方法要与学科特点相适应，要依据该学科教育活动的目的、任务。音乐欣赏课教学的根本目的就是对学生进香审美教育，即通过音乐欣赏教学陶冶学生的审美情感，培养学生的审美能力；选择教学方法还要依据学科中的教材内容、特点，欣赏课教学不光采用欣赏法，还可以运用其他手段，如采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想与想象。同时，分析综合与比较的方法也应贯穿学生学习欣赏音乐的全过程。②

2、因人而宜，展开教学

面对不同的学生，音乐欣赏课也应采取不同的教法，应针对你的教学对象的特点选择适应的教材，探索适应于其心理、生理及年龄特点的教学方法，只有这样你的欣赏课才能达到事半功倍的效果。如高中一年级的学生，由于刚从初中进入高中，心理变化不大，但对新的环境和生活又充满了好奇，而且，属于比较好动的年龄段，在安排课程内容时，可以选择一些有形象和具有动感的作品，比如冼星海的《黄河大合唱》、穆索尔斯基的《图画展览会》等。另外，由于高一的学生还具有初中时期的幼稚心理特点，还可以适当的选择如《天鹅湖》、《动物狂欢节》等适合较小年龄层次欣赏的作品。

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关键词：高中音乐教学 问题 对策

随着新课程改革和素质教育的不断推进，音乐教育作为实施美育的主要途径之一，越来越受到了人们的重视，但是由于长期受应试教育的影响，现阶段的高中音乐教学质量并未取得大幅度提升，还存在一些问题。对此，笔者结合自己的教学经验，从问题谈起，提出了几点解决对策。

一、高中音乐教学中存在的新问题

从目前高中音乐教学的情况来看，落后的教育机制不能适应新课改的发展要求，在一定程度上制约了高中音乐教学的发展。

（一）缺乏对音乐教学的重视，教学目标不明确

目前，多数学校把大部分时间和精力放在了高考科目上，对于音乐这门非高考科目不但没有给予足够的重视，且教学目标也不明确。为了追求升学率和高考成绩，安排音乐课较少甚至根本不开音乐课，考试学科占据音乐课成为了普遍现象，忽视了学生的音乐审美能力培养，导致音乐课的教学目标与教学实际相互脱离，达不到新课程改革的教学目标，更谈不上通过音乐教学来提升学生的综合素质了。

（二）学生学习兴趣不高，缺乏学习积极性和主动性

由于音乐课不是高考科目，并且受传统应试教育的影响，大多数学生把必修课作为学习的重点，对音乐课不感兴趣，缺乏学习的积极性和主动性，也没有太多精力去学习，即使学习也是心不在焉、敷衍了事，更谈不上去欣赏音乐、感受音乐的魅力了。即便是音乐特长生，也不是因为喜欢音乐而学习，只不过是为了达到升学的目的而被动的学习，缺乏学习动力。

（三）未抓住教学重点，忽视了音乐本体

现今，很多教师没有认识到音乐教学的本质，把肢体语言和舞蹈技能当成了教学重点，忽视了音乐这个教学工作的主角，因此虽然音乐课上得很热闹，学生也很有兴致，但是学生的音乐素养却没有得到提高。

（四）教学形式单一，设备落后

高中音乐教学中，大部分教师只是照本宣科，讲解的只是简单的音乐理论知识，教学方法和教学内容单调乏味，根本不能吸引学生的注意力，学生只是被动地接受，教学效果不理想。此外，很多学校的教学设备也很难满足教学要求，仅是一架钢琴和一套音响，因此音乐课上除了听几首歌外，课堂的大部分时间仍是教师讲授相关音乐知识，以致于影响了课堂教学质量。

二、搞好高中音乐教学应采取的对策

针对高中音乐教学中面临的新问题，我们要积极采取措施来加强教学工作，以提高高中音乐教学质量。

（一）明确教学目标，重视音乐课程

作为素质教育的重要组成部分，音乐教学的重要性可想而知，学校、教师和学生应给予其高度重视。作为教学活动的组织者，学校不能再受应试教育的影响少开或不开音乐课，要按照新课程改革的要求正常开设音乐课程，要让学生真正体会到音乐带来的美感；作为教学活动的实施者，教师不能因为音乐课不是高考科目而敷衍了事，而应以饱满的热情上好每一堂课，让每一个学生都能在音乐课堂上学到知识；作为教学活动的受益者，学生要像学习其他主科目一样来学习音乐，充分认识到音乐课的重要性，全身心地投入到音乐学习中去。

（二）激发学生的学习兴趣，使其主动去感受音乐

为了烘托课堂气氛，激发学生的兴趣，教师既可以利用视听设备播放学生都喜欢听的歌曲或旋律优美、动听悦耳的乐曲，又可以用经典的故事或各种表演形式等做铺垫，以吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，这样学生便能主动去感受音乐，从而达到预期的教学效果。

（三）提倡互动，加强师生的交流与沟通

课堂教学是师生互动交流的过程，要想提高教学质量，教师就要加强与学生的互动交流，设置交流环节，提供交流平台，从而帮助学生更好地掌握音乐知识。需要注意的是，在这个过程中教师要对学生的发言做出肯定和鼓励，从而让学生体验到学习的快乐。

（四）创新教学方式，提高课堂教学质量

以往传统的教学模式已不适应新课程改革的要求，为了更有效地提高音乐教学质量，教师就要积极创新教学方式，从学生和教学实际出发，充分利用学校的各种教学器具，挖掘学生的音乐潜能，从而使音乐课堂变得生动有趣，促使学生积极、主动地投入到音乐学习中去。此外，网络的迅速发展也为音乐教学提供了更方便的条件，教师可以利用多媒体教室开展音乐教学，这样就能使枯燥的音乐教学内容变得更加直观、形象和富有意境，进而提升了学生的学习效果。

总之，为适应新时期高中音乐教学的发展要求，提高其教学质量，教师就要从实际出发，不断学习、探索，寻求更多切实有效的教学方法，这样才能有效地发挥音乐课程对提升学生综合素质的作用，促进高中音乐教学可持续发展。

参考文献：

[1]程辉.浅谈创新高中音乐教学方法的几点认识[J]. 青年文学家，2012（12）.

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一、课程结构的变化

普通高中音乐新课程在课程结构上的变化，是普通高中音乐新课程的特点之一。

1、普通高中新课程学习领域、科目与模块的课程设置

为了更好的了解普通高中音乐新课程在课程结构上的变化，首先要了解普通高中新课程的课程设置。

普通高中新课程的课程设置由学习领域、科目、模块三个层次构成。

领域：教育部颁发的《普通高中课程方案（实验）》中规定，必修课程共分为八个学习领域。音乐与美术做为必修课程构成八个学习领域当中的 “艺术领域”。所有高中必须全部开设，并作为学生毕业的必备条件之一。

科目：每一领域由课程价值相近的若干科目组成。八个学习领域共包括12个或13个科目。其中艺术是新增设的科目，艺术与音乐、美术并行设置，供学校选择。

模块：每一科目由若干模块组成。模块之间既相互独立，又反映学科内容的逻辑联系。音乐科目共由六个模块组成。

2、普通高中音乐新课程的教学模块

普通高中音乐新课程由六个教学模块组成。分别是音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧。其中音乐鉴赏为必修模块，其余各模块为选修模块。

这种课程内容的设置是对原课程在课程结构上的重大变革。

从1996年起，国家教育部规定在高中开设“艺术欣赏”课程，其中包括音乐和美术学科。随后颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》。这在当时，不仅仅在课程建设上是一个突破，而且对于加强普通高中艺术教育，实施美育起到了重要作用。但其中的课程内容，仅仅是音乐欣赏，严格的讲，还不是音乐课程，只是课程内容的一个方面。

3、高中音乐新课程模块的分类。

高中音乐新课程的教学模块，从音乐艺术的本质上划分，可分为两类：

⑴音乐本体模块。有音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作模块。这四个模块的设置与音乐艺术本身直接相联系。

⑵音乐与其它艺术形式相结合的模块。有音乐与舞蹈，音乐与戏剧。这两个模块的设置，体现了不同艺术门类的相互渗透与综合，从而满足不同学生的兴趣与爱好和发展需求，拓展学生艺术视野，提高学生综合艺术表现能力。

二、用学分进行教学管理

高中音乐新课程用学分进行教学管理，是普通高中音乐新课程的另一个特点。

学生每完成18学时学习任务，通过考试或考查评价，可获得1学分。每个高中学生需在音乐课中获得的必修学分为3学分。

在高中音乐课程的六个模块中，音乐鉴赏模块为2学分，其余五个模块各为1学分。

对于具有较强音乐能力并愿意在音乐方面继续发展的学生，在获得必修3学分后，鼓励选修其他模块，或继续深化歌唱、演奏、创作模块的学习。继续深化学习的模块，只能在这三个音乐本体模块当中选择。每修满18学时，通过考试或考查评价，可再获得1学分。三、必修模块与选修模块的设置

1、必修模块的设置

“音乐鉴赏”是有利于面向全体学生的基础性模块，要求全体高中学生都必须进行学习，是必修模块。“音乐鉴赏”模块是增进学生音乐文化进程的主要渠道，是培养学生音乐审美能力的重要途径，在普通高中音乐课程中应首先得到突出和强调。高中一年级应首先开设必修模块，利用36学时完成教学任务，通过考试或考查评价，使学生获得2学分。

2、选修模块的设置

除“音乐鉴赏”以外的各个模块都是选修模块，供学生自主选择学习。既然是让学生自主选择学习，就不是要求所有学生都学习这些模块。需要明确的是，音乐课程是普通高中的必修课程，而其中的某些教学模块为学生的选修模块。设置选修模块，是普通高中音乐课程改革的一大特色和亮点。其目的是，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生，提供发展个性的可能和空间，以满足不同学生的兴趣、爱好和发展需要。

目前，普通高中开设选修模块，基本上可以分为三类学校。一类是教学条件比较好，教师数量较多，教师专业水平较高，教学能力较强的少数学校能够在完成 “音乐鉴赏”必修模块的学习任务后，设置其它五个选修模块，让学生自主选择。

第二类学校是，多数城内高中学校和某些农村高中学校能够根据学校的教学条件、设备情况和教师在某些专业的教学水平、教学能力，在完成音乐鉴赏必修模块的学习任务后，能够设置2至3个教学模块，供学生自主选择。

第三类是少数学校，在完成音乐鉴赏模块的教学任务后，再统一设置一个选修模块，供学生学习。这类学校所设置的选修模块，其意义只能是完成必修的3学分学习任务，而不是让学生自主选择。这只能是实施新课程之初的权宜之计，要尽快创造条件，促进音乐教师的专业发展，使选修模块的开设，符合高中新课程的要求。