小学音乐学科教学计划范文

时间:2023-10-12 17:34:23

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小学音乐学科教学计划

篇1

关键词: 小学高年级 音乐课堂 生活化教学

音乐课标要求教学内容联系学生的实际生活,因此教师要转变原有的课程价值观,开发课程资源,以多元视角审视教学,将音乐教学活动置于现实的生活背景中,将教学目的、要求转化为学生作为学习的内在需要,让他们在生活中学习,在学习中更好地生活,从而获得更广泛的知识,陶冶情操。下面我谈谈自己的做法。

一、序曲

艺术来源于生活,音乐也不例外。音乐教学中,教师可以选择一些贴近学生生活的教学题材,如苏少版五年级上册音乐教材歌曲《打麦号子》这一课,教学内容以劳动生活入手,描绘了大家喊着号子齐心协力,努力劳动的情景。由于是表现生活中的内容,因此学生学习兴趣非常浓厚。在生活化的歌词“哼哪,哼哪”和朗朗上口的旋律中,学生迫不及待地模仿劳动的动作……有的学生在表演中创造了劳动的声响,如打麦子的“刷!刷声”……如此,一个热火朝天的劳动场景顿时展现在我们面前。

二、前奏曲

进行音乐欣赏课教学前,我们应充分了解学生的生活现状,在音乐欣赏时适时引导学生将已有知识的生活经验与音乐作品联系起来,促进其对类似生活情境的联想,使其接受音乐、理解音乐,甚至欣赏音乐,这要求音乐教师根据实际生活经验调整教学内容,让教学方式生活化。

如苏少版五年级欣赏《春》这首钢琴作品时,我先问学生春天应该是怎样的景象,学生是怎样发现春天来到的,然后播放一些春天美丽的自然景色,碧绿的田野、潺潺的溪流、漫山的野花等,让学生如置身在春天的美妙景色中,全身心投入到有声有色的画面中,自然而然地理解歌曲所带的感情及所在的情境,使学生将实际生活与音乐作品的表现手段相联系,使其产生相应的联想,接受音乐,理解音乐。

三、进行曲

创设生活化情境,让学生置身于情境之中是十分重要的。如果说光靠教师一张嘴、一架琴开展教学的话,课堂必然缺少生活化气息。教师可以利用多媒体手段、教室环境的布置等方式,给学生创设生活化情境。这样既有效激发学生的学习欲望,更有助于加深学生对音乐的理解。

如苏少版六年级下册音乐教材歌曲《我和小提琴》这首挪威民歌,我给学生创造音乐美的氛围,让他们在欢快、轻松、优美的旋律中走进音乐教室,一坐下便能看到展示在大屏幕上根据歌曲内容制作的幻灯片画面。然后启发学生看画面解说歌词,体会歌曲中反复运用前倚音,感悟作曲家的画龙点睛之笔;联想:拉小提琴时那种喜悦、温柔的心情。接着让学生演唱学会练习几遍后边演唱边配上简单动作表演,然后教师给予肯定,使他们感受到成功时的兴奋和激动。教师进一步引导学生学唱,提醒学生唱时应休止符和速度,用不同速度对比演唱,让学生真正沐浴在成功的喜悦中,沉浸在美的享受中。

四、协奏曲

在歌唱教学中音乐教师有时候对歌曲情感细节的处理非常头疼,很多时候学生只停留在会唱了与唱对了的程度,常常忽略歌曲所带的情感,使歌曲失去“情”,致使声音再好也缺乏感染力与表现力。教师应结合学生的生活经验对其进行启发引导,使其对所学歌曲所带的感情与意境有所理解体会,激发学生感情上的共鸣。

如苏少版六年级歌曲《敲起小木鼓》,我通过念念锣鼓点、扭的方式引入教学,接下来歌词按照节奏读会之后,我打开多媒体音乐让学生欣赏范唱,在听到“咚咚咚咚呛”这一句时,有个学生使劲用手在小方凳上敲了几下,这一举动猛然提醒了我,何不让全班同学一起来?这样既可以帮助学生掌握节奏,又可以增添课堂教学乐趣。听完范唱后,我提出要求:当你听到锣鼓声时,就用手敲一下小方凳。这样,教室沸腾了,很快静了下来。同学们都整装待发。第一次尝试时,所有衬词“咚咚咚咚呛”全敲了起来,显得有些乱,我要求他们在听到“呛”字时才敲打一下,大多数学生都能做到。学生的兴趣非常浓厚,都特别投入地听着音乐,嘴里唱着歌词,生怕漏敲掉一个“呛”字。下课铃声响了,学生还要求“再敲一遍”。这节课给我的启示是教学中可以充分利用身边生活中最普遍、最简单的事物。教学方法可以随着环境改变而灵活变化。

五、变奏曲

从生活实践中培养创新能力这一点上,美国木匠教学法很成功,它的核心就是注重知识来源于生活,让学生在实践中获取知识,让学生自我发现问题和自我解决问题,充分发展学生的想象力和创造力。在教学中启发学生联系生活实际和已有知识,给熟悉的歌曲创编新的歌词或改编部分歌词,既能培养学生的创造能力又能提高学生演唱新歌的兴趣,还能发展学生的语言表达能力。

篇2

音乐教育学是一门研究音乐教育现象及其规律的学科。音乐教育学是一种交叉学科,它是音乐学与教育学互渗交融的产物。

音乐教育学又是一门实践性很强的学科。它的理论体系来自于音乐教育实践活动,是在总结音乐教育实践过程的基础上逐步形成的理论,反过来又指导音乐教育实践。它是音乐教育实践的理论形态,音乐教育实践的发展,使它不断地丰富和充实。另一方面,它又是音乐教育理论在音乐教育实践中的应用,对音乐教育实践起着规范和指导的作用。

音乐教育学作为一门科学非常年轻,但在人类文明史上却具有漫长的历史。伴随着音乐文化的形成和发展,产生了音乐文化的传承活动,就有了音乐教育活动的出现。现代音乐教育学,它的母系统音乐学和教育学成为独立的一门科学均创始于19世纪。1863年德国音乐学家F.克吕桑德(Friedrich Chrysander,1826―1901)所编《音乐学年鉴》被视作西方近代音乐学的发端。而德国教育家赫尔巴特(Johann Friedrich Herbart,1776―1841)在卢梭的教育思想体系和裴斯泰洛齐教育经验的基础上,对教育学的科学基础进行探索,初步建立了教育学体系,1806年出版的《普通教育学》被公认是近代第一部教育学著作。音乐学和教育学的形成与发展,为其边缘学科音乐教育学的产生和发展,奠定了理论基础并创造了条件。音乐教育学与近代教育学发生的自然历史过程是极为相似的,大致经历了“教”之法――“教”之学――“教育”之学――“教育学”等阶段,才形成“教育学”的初步格局。现代音乐教育学形成年代其说不一,一般认为是20世纪逐渐发展形成的。

在我国,伴随新学制而产生的音乐学科教育研究发端于19世纪末。1897年清政府创办了南洋公学师范院,首开“教授法”课程。1904年清政府明令规定师范生要学习“教育学”和“各科教授法”。1907年中、小学正式设置了音乐课程,定名为“乐歌”、“唱歌”课。前后,我国各科教学法课程建设得到了发展。先生的“五育并重”、“美育救国”等主张,推动和促进了艺术教育的发展。1922年的“壬戌学制”,采纳了陶行知先生以“教学法”代替“教授法”的主张,一字之变,说明学科教育研究注意到了“教”与“学”的双边关系,是学科教育研究的一大进步。当时,我国一些师范院校设置了艺术教育课程,其中包括“歌唱教学法”课程。仅从当时政府机构教育部先后颁布的《初级中学音乐课程纲要》(1923年6月4日)、《小学音乐课程标准》(1932年10月)、《修正高级中学音乐课程标准》(1940年9月),就可以看出当时音乐教学法研究的水平。例如《小学音乐课程标准》中,第四款规定的“教学要点”就有25条之多,从中可以看到当时对音乐教学方法的研究是相当重视的。

1939年,当时政府机构教育部颁发了《师范学院分系必修及选修科目施行要点》,正式将课程定名为“分科教材及教法研究”,目的在于纠正师范教育中只重视教法研究而忽视教材研究的问题。1946年当时政府机构教育部颁发的《修正师范学院规程》,进一步明确规定分科教材教法是专业训练科目,并对具体内容作出明确规定。在此期间,我国一些音乐教育家结合介绍国外音乐教学理论和方法,相继写出一批音乐教学法研究的著作,对我国音乐教育学科建设做出了贡献。如:《怎样唱?怎样教?》(刘良模)、《新课程小学校音乐科教学法》(胡敬熙)、《音乐教育通论》(贾新风)、《音乐教学法》(陈仲子)、《小学教师应用音乐》(朱稣典)、《儿童唱歌表演法》(高梓)、《小学教材及教学法》(赵廷为)、《小学音乐教材及教学法》(缪天瑞)等。

后,中央人民政府教育部1950年8月颁布的《北京师范大学暂行规程》,明确规定《中学教材教法》为该校的公共必修课程。此外,还规定中等师范必须开设小学教材教法课程。1952年7月教育部师范教育司印发的《师范学院教学计划(草案)》中对开设此课做了明确规定。1957年教育部在修订教学计划时,将“教学法”课程恢复定名为“教材教法”课。教学内容被规定为:“了解中小学教材内容和编辑原则,熟悉基本的教学方法;对使用教材过程中的经验与问题进行研究。”20世纪50年代中期,学习苏联中小学和幼儿园的音乐教学法,翻译出版了一批音乐教学法著作。对我国音乐教育研究产生过一定影响的是《中小学唱歌教学法》(鲁美尔主编,陈登颐译,1955年)。当时音乐学科教育研究对象主要是唱歌教学的方法,强调教师的主导作用,以传授知识技能为主要教学任务,以及程式化的五段教学模式等。从理论研究的角度看,这一段的音乐学科教育研究偏重于具体教学经验的介绍或信息的传播,其研究领域偏于狭窄。

党的以后,学校音乐教育得到健康的发展,音乐学科教育研究蓬勃地开展起来。国务院学位委员会在教育学门类下将“教材教法”研究定为二级学科,确定了学科教育研究的地位。1979年6月,教育部颁发了全日制中小学音乐教学大纲,同年12月在高师艺术专业教学座谈会上确定高师开设《中学音乐教材教法》课程。1986年底,国家教委副主任柳斌指出:“我们不但要建立自己的教育学,还要建立自己的学科教育学。”翌年,国务院学位委员会将“教材教法研究”更名为“学科教学论”。1986年,国家教委艺术教育处和艺术教育委员会成立,随后制定了《全国学校艺术教育总体规划(1986―2000年)》,这就为我国音乐学科教育研究迈上新台阶打下了基础。1980年后,陆续出版了一些研究中小学音乐教育的著作。其中《小学音乐教学法》(张芳瑞、李泯、杜光编著,1981年)、《中等学校音乐教学法》(王克、杜光,1984年)两部书分别被中师、高师选用为音乐教材教法课程用书。与此同时,国外一些著名的音乐教育体系、教学法在我国得到传播。一些有影响的国外音乐教育书籍被翻译或出版,如美国音乐教育家默赛尔(James L.Mursell)与格林(Mabelle Glenn)合著的《学校音乐教学心理学》(章枚译,1983年)、美国学者洛伊斯・乔克西的《20世纪音乐教学法》(陈平译,1988年)、迈克尔・L.马克的《当代音乐教育》(管建华、乔晓冬译,1991年)。此外,中国音乐家协会音乐教育委员会连续举办了七届“全国国民音乐教育改革研讨会”,对推动音乐教育的深化改革,促进音乐学科教育研究,有巨大作用。《中国音乐教育》、《中小学音乐教育》等国家和地方性音乐教育专刊的创办,以及全国性音乐学术刊物音乐教育专栏的设置,为进一步开展音乐学科教育研究创建了良好的环境。

总之,20世纪80年代末以前的几十年,是我国音乐教育学的萌芽、积累、酝酿、准备时期。

1. 近十几年来教育学、心理学、音乐学、音乐美学等学科的新发展,为音乐教育学的构建奠定了理论基础。

2. 改革开放以来引进了国外的各种音乐教育理论和音乐教学法体系,开拓了我们的视野,启迪了我们的思想,转变了音乐教育观念,为音乐教育学的构建准备了思想基础。

3. 蓬蓬勃勃的音乐教育理论与实践研究,锻炼培养并形成了一支音乐学科教育研究的队伍,其中有一批长期从事音乐教材教法研究并具有较高的音乐教育理论与修养水平的学者,成为音乐教育学构建的组织基础。

这一时期,我国出版有关音乐教育各种问题研究的文献为数不少,尤其与音乐教育教学实践相关内容的文献更是不胜枚举。但是突破以往音乐教材教法的局限,拓宽和深化音乐学科教育研究的范畴,着力探索音乐教育活动对人的全面发展的影响及规律,从宏观上研究音乐教育理论,向音乐学科教育学发展,仍然亟待加强。音乐学科教育实践呼唤着音乐学科教育研究向更高层次发展和升华。1986年前后,我国的一些学者陆续发表了国外音乐教育学研究现状的介绍和对音乐教育学体系和结构的设想方面的文章。如《国外音乐教育学研究简介》(万庆华)、《音乐学学科介绍》(何乾三、罗传开、张前等)《音乐教育学构想》(曹理)《加强音乐教育学的学科建设》(廖家骅等)。1988年国家教委艺术教育主管部门组织酝酿艺术教育科研课题时,再一次提出进行有关音乐教育学研究问题。同年年底,由曹理负责组织成立了“普通学校音乐教育学研究”课题组。1989年8月此课题被列入国家教委教育科学“七五”规划重点项目――中国学校艺术教育的理论与实践第三阶段研究课题。课题组以横跨全国七省市的高师担任音乐教材教法课程的教师为主要成员,先后组织了五次课题研讨会,撰写了近40万字的《普通学校音乐教育学》(曹理主编,缪裴言、廖家骅副主编,1993年上海教育出版社出版,获1995年国家教委人文社会科学二等奖)。为了组织起来,更有效地、更系统地进行音乐学科教育研究,1990年12月,以高师教师为主成立了中国音协音乐教育学学会。

中国音乐教育学学会的成立,实现了我国学科教育研究的一次飞跃。从1990年至2004年,14年来,音乐教育学学会与中国音乐教育学会等学术团体相互配合、相互协作充分发挥了协调效应的作用,成为推动我国音乐教育改革与发展不可或缺的一支力量。

1. 组织了音乐学科教育研究的多种学术活动。基本上坚持了年会制度,进行专题研讨,组织学术交流活动。这些活动紧紧围绕本学会发展的目标展开,主题更加集中,研究的问题更加专门化,研究的方法更加灵活,注重实效。如音乐学科教育学研究、中外音乐教育比较研究、音乐课程建设研究、民族音乐教育研究等。

2. 集合了学术研究的队伍。这个学会的成员以高师或其他院校音乐教育专业担任本课程的教师为主,开展学术研究的“共同语言”较多,在音乐学科教育研究上比较有特色。学会成员,从开展课题研究时只有两名副教授,发展至今在238名会员中,已有教授32名,副教授85名,两项之和占会员总数49.2%。其中有的还是博士研究生导师或硕士研究生导师。他们其中大多数人具有独立完成音乐学科教育科研课题的能力,承担了省市级的科研项目,并能与其他人合作完成国家级的科研项目。如国家教育科学“八五”重点课题项目“普通学校美育理论与实践”,其中学校音乐教育分为三个子课题:“中国当代普通学校音乐教育理论实践”,课题负责人姚思源;“中国近现代普通学校音乐教育理论与实践”,课题负责人伍雍谊;“外国学校音乐教育研究”,课题负责人曹理。音乐教育学学会的一些成员分别参加了以上的三个课题研究,课题成果以丛书形式体现。现已出版的外国音乐教育研究成果分别有《德国音乐教育概况》(谢嘉幸、杨燕宜、孙海,1999年)、《美国音乐教育概况》(刘沛,1998年)、《日本音乐教育概况》(缪裴言、缪力、林能杰,1999年)、《苏联音乐教育――卡巴列夫斯基音乐教育体系・儿童音乐学校》(魏煌、侯锦虹,1999年)、《外国儿童音乐教育》(尹爱青、曹理、缪力,1999年)、《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》(蔡觉民、杨立梅,1999年)、《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》(杨立梅,2000年)和《奥尔夫音乐教育思想与实践》(李妲娜、修海林、尹爱青,2002年)。外国学校音乐教育研究丛书主编为曹理。

3. 加强了学科课程建设的研究。在第10届年会上围绕“21世纪全国音乐学科教育学的建设与发展”主题进行了专题研讨,总结过去,展望并规划未来。出版了提供专科生、本科生、研究生学习本课程的教材――音乐教学法、音乐教学论、音乐学科教育学。如《中学音乐教学论》(郁正民主编,尹爱青、王昌逵副主编,1992年)、《中学音乐教学法》(邵祖亮主编,徐绪标、张荫尧副主编,1993年)、《音乐审美教育》(廖家骅,1993年)、《中学音乐教学论新编》(曹理、缪裴言主编,1995年)、《音乐教育学》(刘云翔、魏煌,1990年)、《音乐学科教育学》(曹理等,2000年)等。

4. 扩大了对外学术交流。举办了达尔克罗兹教学法、奥尔夫教学法、柯达伊教学法等培训班,以及1997年举办“中外音乐教学法信息交流研讨班”,邀请美国学者约翰・M.费尔拉班德博士来华讲学,介绍美国幼儿音乐教育发展的现状等。有些会员参加了“国际音乐教育学会(ISME)”,建立了长期联系,并促成高秋保治先生于1993年8月来华访问讲学。

篇3

器乐教学是高师音乐教育的重要基础课程之一,也是高校艺术类教育不可缺少的重要组成部分。近年来,高师音乐教学改革工程在全国范围内已取得了很大程度地进展,但随着改革的不断深入,器乐教学也不时暴露出很多弊病。笔者根据多年教学的实践,结合本人对器乐教学改革探索与实践的心得体会,总结出以下几点在高师音乐专业器乐教学过程中存在的问题,并根据自己的体验提出一些改进措施,以便为进一步深化器乐教学改革,提高器乐教学质量,探索音乐教育成功之路。高师器乐课程不同于一般的以传授知识为主的学科教学,它是一门以实践为主的教学。其主要目标是通过系统的学习,掌握所选乐器的发展简史和所选乐器演奏的基本知识、方法和技能技巧,提高学生自身的音乐素质,适应当今中小学音乐教学的工作需要。

二、当前器乐教学的现状

1.器乐教学目标不够明确

高师音乐教学大纲中只是模糊地列入了器乐课程,但没有明确指出此门课程教学对象到底是那些学生,开的是音乐技能技巧课还是理论欣赏课,且未指出学生学习结束后应演奏何种乐器、达到那种水平。教学大纲中对器乐课的安排模糊不清,就会导致发生教学混乱、教师教学缺乏条理性等一系列教学问题的发生。

2.教师在器乐课教学中随意性太强

很多高师院校没有制定严格正规的教学计划和教学进度,只是粗略地写一份本学期的教学计划和教学进度表,导致器乐教师在教学中随意备课。另外教师对每节课的上课内容、课程要点、所存在的问题及注意事项都没有精心准备,缺乏严肃性、认真性和系统性。不按照教学进度进行备课、上课盲目的现象,在许多高师院校的器乐课堂教学中屡见不鲜。

3.教学模式单一,教学方法缺少科学性

器乐教学教师通常将传统“师傅代徒弟”的教学法运用到当代高师课堂上,很多院校的器乐教学是在一种相对封闭的环境下进行的,即一间琴房、一个老师、一个学生、一把琴、一本书,且教师拥有绝对的话语权,很少和学生进行交流。另外很多老师在上课中只教给学生死板的技巧,而不去研究其理论;不是使用科学先进的教学方法,而是按中国民间传统陈旧的教授法,结果只能使学生机械地学些生硬的技巧、而不能上升到一定理论高度。

4.教材选用困难,教学评价单一

目前,关于高师器乐教材,每个学校、每位教师使用的都不相同,大体上都是沿用音乐学院、业余考级或自编的教材,没有统一的规定,更没有体现出“师范教育”的特点。且高师器乐教学评价一直沿用高等音乐学院模式,以演奏一首音乐作品作为考核评价标准。在器乐教学评价过程中,忽视学习过程,只看考试结果,仅仅用传统的单一因素评价法去评价学生的演奏水平、综合素质难以得出全面的评价结果。

三、改进器乐教学的对策

1.明确器乐教学目的及其重要性

在高师音乐专业教学中,受传统因素的影响,很多人对于器乐教学的目的和重要性,认识不清。所以在高师音乐专业器乐教学中,高师院校应从当前中小学对音乐教师综合素质要求入手,满足器乐课程学习对适应中小学基础教育的重要性,以及器乐教学在音乐教育中的重要地位与功能作用。另外要深入了解社会各层面对现代音乐教育中器乐学习的发展动态、功力目的等问题,宣传器乐学习对陶冶情操、开发智力等方面的独特作用,论证器乐教学在音乐教育中的地位,以及对中小学生综合素质提高的促进作用。

2.制定出一套系统的、详细的器乐教学计划

高师院校一定要具体合理地为每位学生安排好和上好每节器乐课,每位器乐教师每学期开始就应该给每类型的学生制定出一套详细、系统地教学计划和教学大纲。根据学生不同的基础,不同的进度来合理认真地进行器乐教学,选用好每门乐器所使用的教材,在选教材过程中除选取已有的较为优秀的练习曲外,还需专业作曲家与演奏家能够投身进来,创作出一些适合高师学生练习的练习曲与乐曲。调查显示,目前社会对键盘乐器教师的需求量很大,其次为中、西管弦乐器老师,如二胡、古筝、琵琶、小提琴等,希望高校今后加大此类人才的培养力度。这是当今社会需求的焦点,也是现在器乐教学的中心。

3.教学形式与教学方法的改革

随着世界多元音乐教育的发展,在器乐教学中应改变这种单一的教学模式,把个别课、小组课和集体课等多种形式的授课方式结合起来。器乐教学应实行教、学双选制和主、辅修制度。器乐教师在教学安排上,应区分选修器乐与主修器乐专业的两类学生,教师一定要根据其不同的基础来进行器乐教学,合理地为每位学生提供必要辅导。另外对学生器乐成绩评价应转变单一的评价机制,在器乐教学评价中应该主张多维的评价方式,重视学习能力的测评,增加对学生合作组织能力的综合测评。

4.组建器乐课外活动小组,强化学生的主体能动作用

音乐院校的器乐教师应抽出课余时间,让学生多参与中小学音乐活动和社会实践活动,组建起学生器乐课外活动小组。器乐课外活动小组可以有民乐队、弹拔乐队、铜管乐队、乐器小组合等形式,然后定期排练、表演出来,从而强化学生的演奏练习与表演。这样不但丰富了器乐教学的教学形式,提高了教师学生的学习兴趣,发挥了学生的主观能动性。同时通过艺术实践活动中音响设备的安装,各种布景、道具、灯光、舞台的布置,增强了他们的组织能力和协调能力。

篇4

一、音乐教学实施素质教育的必要性

音乐是一门艺术学科,在人的素质培养方面有着其他学科所没有的特点。比如,在音乐的熏陶中,能丰富学生的情感世界,升华思想境界,发挥学生的想象力和创造力,提高学生的文化素质,培养审美能力等。小学是教育的基础时期,小学音乐教育更重要的是让学生掌握音乐的基础知识,为以后听音乐、欣赏音乐做铺垫。这些都是学生素质培养的组成部分,也是素质教育的内容。

在长期应试教育的影响下,音乐一直被视为副课,教师和学生都没有高度重视起来。教师认为音乐课就是唱歌课,又不和升级、升学考试有联系,让学生会唱几首儿歌就行了,对学生也没有系统、严格的学习要求,音乐课变成了非常自由的课。教师既便教一些乐理知识,教得也非常死板,教学内容单一,让学生学习起来感到枯燥无味,与小学生的心理、认知规律不相符合,提不起学生的学习兴趣。

针对以上问题,教师要找准突破口,制定切实可行的教学计划,彻底纠正这种局面,以利于素质教育持续发展,为社会培养更多的人才创造基本条件。

二、小学音乐素质教育的发展条件

1.从思想上要高度重视,提高认识。在新课改的逐步深入下,素质教育被放到了教学的首位,学生不仅要提高自己的文化知识水平,还要在其他方面全面发展。教师在进行音乐教学时,要利用音乐课进行思想道德的渗透。在让学生学习音乐知识的时候,在思想上受到熏陶。例如,教师在教小学生学唱《学习雷锋》时,可以向学生介绍雷锋的光荣事迹,使他们学习雷锋的精神。道德观是一个有效的手段。我们要加强农村中小学的音乐教育,多关心支持农村中小学音乐教育事业,制定农村中小学音乐教育的考核目标,建立综合评价体系。

2.增加投入,改善办学条件。音乐教学设施是实现课程标准的保证。各级政府、学校要加大对音乐教育的投入,保证学校音乐教育教学的正常进行。同时也要加大音乐器材的投入,条件较好的学校可配备高档乐器和教具,条件差的学校也要配备必要的乐器和教具,促使音乐教育的健康发展。为进行音乐教育提供便利条件,学校要给学生和音乐教师配备音乐课专用的教室和教学设备,如钢琴、风琴、电子琴、多媒体教学设备以及常用的打击乐器、民族乐器及西洋乐器等。

3.加强教师培训工作,建设一支高素质的教师队伍。我们要定期组织培训,对音乐教师进行专业知识的培训,提高他们的音乐水平和教学技能,使音乐教师在教学中能更好地发挥对学生思想道德建设的作用。例如,安排教学水平高的音乐教师继续进行深造,与外校联合组织教师音乐技能大赛,召开教师经验研讨会等等,提高教师的音乐素质和教学水平。

4.狠抓课堂教学改革与艺术实践活动。在新课标的要求下,全面发展学生的综合素质已成为教学的根本目标。在这个目标的指引下,教师除了要不断提高自身的综合素质和教学水平外,还要不断研究改进教学方法,提高学生的学习效率。随着社会的发展,以往在应试教育的影响下教师所制定的教学形式和方法已经不适应了,需要教师不断改进和追求新型的教学模式,改变学生的被动状态,努力寻找学生对音乐课的兴趣点,激发他们学习的自主性,使学生不仅能掌握音乐知识,还要掌握学习音乐的方法。通过让学生进行自主学习,加强学生在课堂中的参与度,使学生掌握自己学习的进度。在这种课堂“主人翁”精神的引导下,学生学习的兴趣会更高。在音乐教学中,教师要把音乐与实践相结合,在提高学生音乐知识的同时,让他们通过音乐课的课外活动,增加学习音乐的兴趣,开阔他们的音乐视野,发展他们的音乐才能。

三、音乐教育要体现个性化

从教育学角度看,个性实际上指的是个体的整个精神世界,其内在本质特征为主体性和独特性。教育的个性化是基于对个体独特性尊重的基础上提出的,教育没有理由用一种固定的模式去限制本来丰富多彩、各具特色的人的发展,因为那样意味着对个体发展的不公正。基于主体性基础上的独特性是衡量个体个性发展的标准,在充分发挥了个体主体性基础上体现的独特性,亦即说明个体具有较高的发展水平,更加充分地发挥了其潜能。强调个性发展是当今教育的共同趋势,是素质教育以人为本的体现。培养人的自我生存能力,促进人的个性的全面和谐发展,已成为当代教育的宗旨。为此,教师要着力进行教学组织形式、教学方法、培养目标的改革,以适应个性化的要求。

四、开展课外音乐活动

音乐课外活动是课堂教学以外的各种音乐活动,开展多种多样的课外活动是课内教学的延伸和补充,让学生多方位地增强音乐学习,对学生的成长有着积极的意义。

在传统教学中,教师组织的课外音乐活动,很多情况下是为了迎接某个节日进行的临时排练的活动。例如,为了迎接六一儿童节的到来,教师会组织学生进行为期一个月的音乐和舞蹈的排练。这种短期的音乐活动不能很好地维持和激发学生对音乐课的兴趣。在新的教学模式下,要激发学生对音乐课的兴趣,需要教师在授课过程中把音乐理论教学同课外音乐活动结合起来,使学生在玩中学,寓教于乐,真正激发学生对音乐课的兴趣。

开展课外音乐活动要做到以下几点:音乐课外活动的开展可以是集体形式的,如组织合唱、器乐队、舞蹈队等,教师要为活动创造条件,安排场地和时间;学校要根据实际情况,可以聘请专兼职教师进行业务指导;课外活动要面向全体学生,普及音乐活动,让学生在普及中提高,在提高中发展;课外活动要从学生的兴趣着手,以学生自愿为原则,挖掘学生的特长和个性才能,让他们有参与的兴趣;课外活动的组织要做到有计划、有组织,有教师辅导,音乐教师要承担课外活动的辅导工作,做到认真准备,正确辅导,指导要得法、得力,做到课内外结合。

篇5

路径一:从拓展型课程入手,落实“体育、艺术2+1项目”

为落实“体育、艺术2+1项目”,许多学校加强了大课间活动和兴趣小组活动,但由于缺少深入思考和科学论证,实施方案简单,过于重视形式而脱离了学校办学实际,忽视了学生的发展需求,故“2+1项目”开展不甚理想。将“活动”课程化,从课程建设的角度开展“2+1项目”,提升“活动”品质,使之更持续、更有效,不失为一种有效的解决路径。

东莞松山湖中心小学以生命哲学为基础,建构起由基础型课程、拓展型课程和体验型课程组成的“三位一体”课程体系。基础型课程关注精神生命,强调情知互动,拓展型课程关注自然生命,倡导“技趣互促”;体验型课程关注社会生命,追求“道行互通”。精神生命、自然生命、社会生命,共同构成和谐的人、完整的人。

“三位一体”课程体系重建,实现了将“给定的课程”改造为“内生的课程”的深度变革。其中,拓展型课程是把综合实践活动、地方及校本课程进行整合,再划分为“五个一”,即“一手硬笔好字”“一些文雅气质”“一种探究习惯”“一门兴趣爱好”和“一项健身技能”。学校以“一门兴趣爱好”课程和“一项健身技能”课程定位、管理和实施兴趣小组活动及大课间活动的开展,课程直接指向“体育、艺术2+1项目”。

1.课程内容和项目选择

“一门兴趣爱好”课程主要从音乐、美术学科拓展而来,分为普及层次和提高层次。普及层次为葫芦丝、纸艺两个项目,在一、二年级的兴趣课开展,每周一课时;提高层次包含葫芦丝、纸艺、舞蹈、表演唱、陶艺等20多个社团,在三至六年级的兴趣课开展,每周两课时。葫芦丝作为我国民族民间乐器,为大众所周知,有耳熟能详之亲切。葫芦丝音色优美,演奏较易,小巧轻便,便于携带的特点,是音乐集体学习的上选乐器,与新课标推广民族音乐的宗旨不谋而合。纸艺作为一种大众化艺术表现形式,学习材料简单方便,对场地工具的限制小,易于操作推广。学校将纸艺项目统整为折纸、剪纸、纸塑、纸雕四个内容。

“一项健身技能”课程主要是从体育学科拓展而来,课程以阳光体育大课间活动的形式开展,项目选择是毽球和跳绳,在大课间活动课开展,每天一小时,全体学生参与。毽球和跳绳都是我国传统运动项目,其最大特点是简便易学、运动量和运动强度适中、易于普及。

2.课程资源

通过对葫芦丝、纸艺、毽球和跳绳项目的内容与技术难度的深入研究,开发适合学校实际的教学资源。例如,跳绳项目有跳长绳和跳短绳之分,长绳适合集体开展,短绳每个人都可以练;短绳有速度跳和花样跳,小学生正处在身体快速发育初期,速度跳的技术要求容易对小学生的膝盖和脊椎的生长造成不利影响,因此,选择花样跳;花样跳有单人跳、双人跳和多人跳等形式,选择先单人跳后双人跳再到多人跳;技术动作有单摇、双摇、交叉摇等,学校选择先单摇后双摇再到交叉摇(见表1)。学校按照这些项目技能的学习难度,从易到难编写了校本教材《阳光体育・文武秀》(毽球、跳绳教材)和《纸艺・葫芦丝》。

3.课程师资

为保证课程教学顺利实施,学校每学期都有计划地开展葫芦丝、纸艺、毽球和跳绳的师资培训。培训策略如下:一是“走出去”,到这些项目开展的比较好的地区或学校学习培训;二是“请进来”,请专家、教师来校任教员,先对部分教师培训,然后对全体教师普及培训;三是开展“磨课俱乐部”活动,成立“项目磨课小组”,鼓励有特长、兴趣浓的教师先行一步;四是学科教学联动,利用音体美课堂教学联动教研,提升教师在这些项目技能上的专业素养。

4.课程管理

学校成立课程组,负责管理项目的开展,包括教学方法指导和教学技能培训,以及教学计划、总结、社团花名册、考勤表、期末测评表、评优表、宣传活动、成绩汇总等各项工作的检查落实。课程组对培训的教师进行考核,通过的教师可领证书,具备教学资格,特别突出的教师胜任授课,学校颁发聘书,领证上岗。

5.课程评价

学校以关注学生发展为落脚点,不以成败论英雄,不只看最后的结果,更关注学生在学习过程中的体验和提高。课程组按照项目技能难易度列出每个年级的技能达标要求,并制定“项目三维”评价目标,即葫芦丝课程:演奏仪态、演奏技能和演奏情感;纸艺课程:制作规范、制作技能和生活应用;毽球和跳绳课程:锻炼习惯、运动技能和身体素质。教师在日常活动和学期末依据评价标准对学生进行检测和定级。

东莞松山湖中心小学“全人课程”中的拓展型课程,以课程建设的理念、方法和策略实施“体育艺术2+1项目”,有别于一般意义上的“活动”形式。它有阶梯发展的教材内容和教学目标,有明确的课时和充足的师资保障,有清晰的教学指南和层级评价标准,并建立了较为完善的课程管理制度。拓展型课程实施几年来,学生在“2+1项目”上的技能学习获得显著提高。

路径二:从基础型课程入手,探索“1+X”教学

技能的形成和掌握,是提升素养的关键所在,而技能的形成必须通过长时间的练习来获得。现阶段的音体美教材,各项目内容的学习,基本上都是按照从易到难的梯度以不同的课时数分解到各年段各学期落实的,“面广”而“点散”,不利于技能的形成。以岭南版小学美术教材中关于泥塑、水墨、版画项目的学习为例,各项目分布到不同学年段,每学期也就只有2~3课时。在实际教学中,教师常因课程能力和课程意识的不足,不能很好地上下、前后贯通教材,理解编者意图,导致课程各项目的学习前后失联、上下脱节,每项内容都只能是蜻蜓点水,简单地“了解和尝试”成了每个项目内容的学习结果。浅尝辄止无法形成技能,更无法促进素养的提升,音体美课程的“面面俱到”,最终造成当下“博学而无术”的状态。由此可见,音体美“博学无术”的根在于学科教学自身,真正解决问题必须从音体美课堂教学入手。

东莞松山湖中心小学完成学校课程再造的过程中,音乐科组尝试将葫芦丝与音乐学科的深度融合。目前,音乐课堂教学成了葫芦丝教学的主阵地,而“一门兴趣爱好”课程逐渐演变成了配角。从前年开始,东莞松山湖中心小学尝试实施音体美“1+X”教学。“X”指跑、跳、投、写、画、剪、唱、演、识谱等音体美基本技能,“1”指专项技能。在音乐学科,“1”即葫芦丝;在体育学科,“1”即毽球和跳绳;在美术学科,“1”即纸艺。“1”是抓手,通过把这个看得见、摸得着的“1”整合进音体美课堂教学,带动学生体育、艺术素养的全面提升。

1.内容整合

“1+X”专项技能进课堂,并不是在音体美原有课程内容之外的重复或增加,而是在遵循国家教育部门要求的前提下,通过对原有的国家、地方、校本课程在教材、课时以及课程管理上不适合学校实际的内容进行的重组和优化,重新编写了适用于1~6年级的《文武秀》(跳绳、毽球的教材)、《纸艺》和《葫芦丝》教材。“1+X”教学是在学校课程体系的统筹下,以课程的定义把葫芦丝、毽球、跳绳和纸艺等项目技能的学习内容整合到音体美课堂教学中,面向全体学生普及专项技能。以纸艺内容的整合为例,学校现使用的岭南版小学1~12册美术教材,涉及纸艺内容的有80多课,是绘画项目之外编排最多的内容。但是,在课时的分配、难易梯度的安排、材料综合的选择、技能培养的系统性以及学生生活实际的影响等方面缺少整体思考,导致学生六年的纸艺内容学习差强人意,没能真正形成纸艺技能。学校美术科组把当下各版本小学美术教材中关于纸艺教学的内容进行梳理和筛选,将纸艺教学内容统整为折纸、剪纸、纸塑和纸雕四大类,按照难易梯度、技能培养的循序渐进,编制适合各年级学习的内容,替换和优化现有美术教材中不适合学校教学和学生学习的内容。

2.教学整合

在专项技能的教学上,主要有集中教学、单元教学和整合应用教学三种策略。纸艺教学主要以单元教学为主;葫芦丝、毽球和跳绳在一二年级入门阶段以集中教学为主;整合运用教学根据需要贯穿各专项技能即“X”教学的始终,如在体育课堂上,将毽球和跳绳技能融合进课前准备及课后放松活动以及课间游戏环节等。以葫芦丝项目教学为例,在开展的初始阶段,即入门阶段,主要采用集中教学的方式进行,在一、二年级集中进行识谱教学和葫芦丝指法教学。到了三、四年级,结合音乐课堂教学内容和生活中喜闻乐见的乐曲,进行葫芦丝整合应用教学。六年下来,学生葫芦丝演奏水平显著提高,人人都能吹奏一手优美的葫芦丝乐曲。

3.时间整合

依据各专项技能教学策略的选择,在课时安排上有集中、有分散、有融合。例如纸艺教学主要采用单元教学方式,在每学期的第三周开始,连续四周时间开展纸艺教学,强化纸艺技能的学习;葫芦丝和毽球、跳绳项目在一、二年级,每周单独用一节课的时间进行技能基础入门教学,同时,积极进行专项技能整合应用教学策略的研究探索,鼓励教师在日常教学中融入专项技能的学习内容。

4.评价整合

把“1”整合进音体美课堂教学后,在课程评价上进行整合。音体美学科测评分为两大块:一是学科学习测评,占总分值60%;二是“1”的评价,及专项技能测评,占总分值的40%。两者相加,组成课程学习的评价分值。通过整合,改变了以往音体美课程评价“务虚”的倾向,让评价落到了实处。

“1+X”教学的实践研究,在短短两三年时间里就显示出强劲活力。现在,学校里的每一个孩子都会纸艺,会吹葫芦丝,会跳绳和踢毽球,学生的体育、艺术素养获得长足进步。通过“1+X”教学研究,教师的课程能力和课程意识也得到快速发展。教师能够逐渐将实践“1”的课程思维移植到每个“X”的教学研究上,有效地促进了“X”的教学。“1”和“X”互为依托,共同进步,音体美课堂教学真正从“博学无术”向“博学有术”转变。

东莞松山湖中心小学音体美“二次课改”路径的探索实践,是在“全人课程”体系的框架下、以课程建设的理念推进实施。路径一以活动为主要开展形式,影响其普及与持续性方面的因素较多,故提出活动“课程化”的实施策略,以提升其品质与内涵;而路径二以课堂教学为主,课外活动为辅,做到了面向全体,持久而稳定。两次路径的转换,从不自觉的课改行动到自觉的课程意识觉醒,自始至终都充满着对课程理想的理性求索。两种路径比较,路径二对校长的课程领导力、教师的课程意识、学校课程管理以及师资队伍建设等都有较高的要求;而路径一对基础型课程音乐、体育、美术的改革力度不大,更适合一般学校参考借鉴。

篇6

根据自己的实际情况,比如工作职责,确定一下工作目标,这样就可以有针对性的明确自己的工作计划,可以先确定总的方向,再按时间分段完成。下面是小编为大家整理的2022音乐学科阶段计划文本,喜欢可以分享一下哟!

2022音乐学科阶段计划1一、学生情况分析:

本学期所带二年级五个班音乐课,各班人数均在60人左右,学生的基本情况了解得比较透彻,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱.还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑.

二、教材简析:

1、教材内容:

二年级上册共编6个主题单元,基本内容包括:聆听、表演、编创与活动(重点内容)。

2、教材分析:

小学音乐二年级教材用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系,印证义务教育音乐课程标准。

(1)凸现了“以学为本”的教学思想,根据小学低年级学生心理特点,从教材内容与色彩都采用趣味化,鼓励和启发学生去学习。

(2)降低了音乐知识的学习难点。

(3)发挥了音乐教学的创新优势,在呈现上,给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。

(4)建立了发展性综合评价体系。

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材内容有:分为六个单元,每个单元包括感受音乐,表现音乐,创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容,这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、律动,创编等。要求如下:唱歌:学习用正确的口形唱歌,咬字吐字清晰,学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式,常见的乐器和演奏形式,了解中外杰出音乐家。感受音乐的`不同情绪。器乐:认识各种打击乐器,并学会正确的演奏方法。渐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。律动:要求学生配合音乐,跟老师示范,在技能训练上,注意培养学生的音乐感知力。

三、教学目标:

(一)知识目标:

1、认识简单的节奏符号。

2、能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

3、能够用唱名模唱简单乐谱。

4、学习常见的打击乐器。

(二)能力目标:

1、知道演唱的正确姿势。

能够对指挥动作及前奏作出反应。

2、能够参与综合性艺术表演活动。

3、能够用自然的声音,按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。

4、能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。

5、能够背唱4~~6首歌曲。

6、能够运用线条、色块、图形,记录声音或音乐。

7、能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。

8、能够配合歌曲、音乐用身体做动作。

(三)情意目标:

1、培养学生对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情,引导学生积极参与音乐实践活动。

2、通过音乐实践活动,丰富情感体验,培养审美情趣,促进个性的和谐发展。

使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

3、学习我国优秀的民族民间音乐,接触外国优秀音乐作品,扩大文化视野。

掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。

4、突出音乐学科的特点,把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中。

启迪智慧,培养合作意识和乐观向上的生活态度。

5、能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。

(四)质量目标:

音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径。对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素养与审美能力,增进身心健康,促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。

四、教学重点:

以审美体验为核心,提高学生的审美能力,发展创造思维。

五、教学难点:

审美情操的培养,实践能力的培养,培养学生的创造精神和合作精神的能力。

2022音乐学科阶段计划2一、指导思想:

全面贯彻党的教育方针,使学生在德、智、体、美诸方面全面发展。音乐课是美育教育的一部分,要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的远大理想,陶冶情操,启迪智慧,促进孩子们身心健康的发展,促进社会主义精神文明建设,为选就一代社会主义新人发挥重要作用。

二、教学任务:

1、共有十四课,通过歌曲的演唱,使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱大自然、爱生活。

2、学会如下读谱知识:弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。

3、认真完成课后的综合训练,通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力,并逐渐学会辨别三和弦的和谐与否。

4、上好欣赏课,通过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力地感染和鼓舞学生。

在上好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感,还要介绍世界音乐家莫所特和洗星海的生平事迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。

三、学情分析:

1、二年级之前的歌曲都是单声部歌曲,三册出现了二声部歌曲,唱二声部歌曲比较困难,两个声部分别唱效果都不错,而合在一起难协调统一,因此,要加强练习。

2、在唱歌、视唱和听音练习方面,大部分同学都有了一定的基础,但每班还有四五个音乐上的后进生—五音不全者,我们要多给这些同学一些关心和爱心,使他们尽快地喜欢起音乐来,让他们高兴地唱起来,尽快脱掉“乐盲”的帽子。

3、在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不知道音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的,因此,需要学生先熟旋律,再作欣赏。

4、创作旋律对于学生来说是一大难题,要对学生循循善诱,多鼓励、多表扬,对学生的作品多看优点,少说缺点,更不要批评,先让学生敢想敢写,再讲述一些创作方法和发展旋律的方法,引导学生走上正确的轨道。

四、工作措施:

1、认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。

2、认真上课,课堂是老师完成教学任务的主要阵地,提高课堂教学质量此文来自优秀是完成教学任务的主要手段,课堂教学力求思路清晰,结构严谨,符合学生的认识规律,教学生动形象,激发学生的学习兴趣,让孩子们听起来津津有味,学而不厌。

3、积极参加组里的教研活动,多听同行老师的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学能力。

4、积极大胆地使用现代化的电教设备,加大教学容量,提高课堂教学效果。

5、密切联系学生,经求学生对老师的意见,不断改进教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。

2022音乐学科阶段计划3一、教学内容:

本学期共需学完《义务教育课程标准实验教科书》,一年级上册,全书共七个单元,四十节课,教材难度较大,任务较重,希望通过努力,能够达到较好,能够达到较好的教学成果。

二、教学目标:

1、培养学生对声音的感受力,并能用不同的材料进行模仿。

2、在音乐学习中养成仔细观察周围事物的习惯,激发学生对创造的兴趣,并从中获得成功的喜悦。

3、逐步培养儿童听音乐的习惯和兴趣,通过用打击乐器为歌曲伴奏的实践活动,逐步培养儿童的音乐创造力和协作能力。

三、教学重点:

1、要求学生在演唱中用自然的声音、正确的姿势歌唱。

2、组织好上课形式,使之生动、活泼、有趣,并能使每一位学生都能主动、大方的表演。

四、教学难点:

1、引发学生对各种事物的兴趣和关爱,使学生感受人与动物、动物与自然之间等各密切关系。

2、如何吸引刚入学的一年级小学生集中注意力听音乐,帮助学生从愿意听、喜欢听逐渐过渡到想听音乐。

五、教学设想:

对刚入学的一年级学生要多引导,培养他们对音乐的系统认识,要把课堂组织形式灵活化和多样化,注重学生的发音及演唱姿势、表情,课上多加入互动内容,培养学生与教师、学生与学生之间的协作、合作意识。

2022音乐学科阶段计划4一、学生情况分析

2年级的小朋友活泼好动,对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣,对音乐也不例外,因此,每周音乐课都被他们期待着。经过一年的学习,学生对于学校的规章制度,小学生守则都有了大概的了解。因此,在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。在歌唱,舞蹈方面也许是以前经常锻炼,表现非常好。两个班的小朋友情况大同小异,有一小部分虽对乐理知识掌握的不够,但是模仿能力比较强,而且也能熟练掌握。大约占整体学生的30%—35%左右。50%的小朋友还可以,20%的小朋友唱歌时,五音不全,模仿能力又比较差。其中主要原因是没有接受过长期的训练,还不能很好的表现自己,性格内向也是原因之一。因此,利用音乐课及课外活动,培养他们良好的兴趣,打好基础是当前首要任务之一。

二、教材分析本册教材内容

分为十个单元,每个单元包括感受音乐,表现音乐,创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容,这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、律动,创编等。要求如下:唱歌:学习用正确的口形唱歌,咬字吐字清晰,学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式,常见的乐器和演奏形式,了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐:认识各种打击乐器,并学会正确的演奏方法。渐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。律动:要求学生配合音乐,跟老师示范,在技能训练上,注意培养学生的音乐感知力。

本学期教材在学科教学中的地位和作用。音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径。对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素养与审美能力,增进身心健康,促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。

三、教学目标及重难点

(1)知识目标:

1、认识认识打击乐器碰铃和响板。

“__”和“____”,感受音的长短,并且学会正确的演奏方法。

2、通过学习歌曲,理解歌曲所包括的小知识。

(2)能力目标:

1、学生通过学习歌曲,学会用正确的口形,姿势和呼吸方法歌唱。

自然圆润的发声,清晰的咬字、吐字。

2、通过学习本册教材,认识一些乐器,初步学习演奏方法。

3、通过音乐游戏,引起学生的兴趣,培养学生合作进取的精神,培养学生对音乐的'兴趣。

4、通过声音创编的活动,激发学生对创造的兴趣,并从中获得成功的喜悦。

(3)情意目标:

通过音乐教学,突出其学科的特点,把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中,启迪智慧,培养合作意识和乐观向上的生活态度,使学生成为有理想,有道德,有文化,有纪律的全面发展的新人。

(4)质量目标:

基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能,掌握认识简单的乐谱的能力,能够完整的演唱歌曲,本学期新扩展了音乐创造和音乐与之相关的文化内容,发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。

(5)教学重点:

以审美体验为核心,提高学生的审美能力,发展创造思维。教学难点:审美情操的培养,实践能力的培养,培养学生的创造精神和合作精神的能力。

四、改进教学的措施

1、认真钻研大纲和教材,在此基础上按课时,并按教导处统一备课格式,认真写好教学详案。

2、认真执行课时计划,严格把握40分钟的课堂时间,向40分钟要效率。

3、充分作好课前准备。

4、认真按照教案上课,上课坚持说普通话,在课上多给学生自我表现和发问的机会。

5、根据学生身心发展的特点,适当放第要求,防慢教学进展,打好基础,培养学生的学习兴趣。

6、根据本校条件设备,充分利用投影仪、录象、录音机等教具,努力激发学生兴趣,提高课堂教学效果。

7、完成教材任务的同时,为培养学生的兴趣,提高活动能力,且配合学校社会的中心工作,丰富校园生活,本学期准备成立几个兴趣小组,如器乐、舞蹈、合唱等。

8、提优补差的途径:

(1)通过课堂教学。

(2)通过课外艺术活动。方法:示范:教师示范、学生模仿。鼓励、表扬法:通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。因材施教法:针对不同学生采取不同的方法,扬长避短,使学生学有所得,学有所长。

2022音乐学科阶段计划5为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。

一、教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。

以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

二、音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。

中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念,组织音乐教学活动,必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。

三、钻研教材编写的思路。

教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

1、以审美为中心

为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

2、以(音乐)文化为主线

以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容,音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等,把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

3、以(音乐)学科为基点

作为一门学科必然有它自身的体系,音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等,教材都一一通过名浅入地步步展开,让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

4、加强实践与创造

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[关键词]音乐师范生 职业技能训练 微格教学 应用研究

微格教学又称之为微型教学或片段教学,它是利用现代先进视听设备、多媒体信息技术、多媒体课件等,有组织、有目的在有限的时间和空间内,将复杂的教学过程进行科学细划,并对细划的教学环节和技能进行专门训练,微格教学可变因素少,容易控制教学过程,对学生无影响,教学效果的反馈信息迅速、准确,是一种能很好的帮助学习者获取并掌握某一教学技能、技巧的教学方式。其通过几十年的不断完善与发展,被推广到各个学科教学之中。音乐教学作为一门非常特殊的学科在其教学技能训练中,有诸多复杂的技能,采用微格教学,可以有效地解决音乐师范生职业培训与训练中的诸多难点与问题。基于此本文拟对这一问题进行研究。

一、 音乐师范生教师职业技能训练的现存情况

目前,对音乐师范生的教师职业技能的培养和教学能力提升的途径,一般是通过以下几方面来施实完成。

通过笔者多年的音乐教学法教学实践经验的总结和分析,感受到了有以下不足:

1.1不系统、无计划地实施音乐教师职业技能的各种训练。音乐教师所学习和掌握的音乐理论知识与技能、技巧只表明他具有音乐教学能力的可能性,并不意味着他具有教学能力。教学能力的形成与提升不是自发的,它需要时间的推移和积累,象掌握一种特定的技能一样,需长时间地、不断地、系统地专门训练。

1.2把教育实习作为音乐师范生职业教学技能训练的最终实施过程。音乐师范生教学技能的训练完全依赖于教育实习。而目前音乐师范生教育实习本身也在淡化、流于形式,作为教师应具备的各种教学技能缺乏特殊的组织训练,最终以音乐师范生能够组织教学为目的。

1.3现今在中小学基础音乐教育中非常重视教学观摩及集体备课的形式来提升教师的教学能力。这些实践活动中,考查、评估、示范的因素较多;缺乏培养音乐师范生教学技能基础的、实质性的训练和演习。在观摩课中,教学第一线的教师会在教学过程中提供诸多优良的教学技术,但同时也可能会出现诸多不良的教学技术。授课教师在课堂中所表现出来的是含含糊糊的一般教学原则,教学常规,观摩学习者只是漠然地看待授课教师,往往不容易把握及运用授课教师特定的教学行为,理解它们的意义,缺乏明确的理论指导。

1.4教学实践中音乐师范生没有受到足够的训练,没有要明了教师的职业技能和教学技能,仅仅靠课上的体验是远远不够的。已往对音乐师范生教学技能的培养全部倾注于音乐课的观摩、评估和授课体验的总结上,这是把陪伴教师一生的教学技能的改进,陷入到了“体验主义”的框框里。

1.5音乐教师教学技能的训练,最基层的中小学音乐教研室对教师教学技能的训练工作缺乏有效的组织与实施。完全依赖于音乐院校或师范承办的各种进修班或研修班,而这种进修班主要是侧重于音乐教师理论知识和专业技能的学习和提高,缺乏对音乐教师职业技能的专门训练。

上述分析表明,在我国对音乐师范生的教师职业技能的训练与培养缺乏必要的手段和措施,对作为终身教育的音乐教师进修缺乏科学、完整的方略和实施办法。

二、微格教学实施的设计方案

训练音乐师范生的教师职业技能的微格教学,是借助现代化的视听设备 (摄像机),有系统、有目的的训练音乐教师的教学技能和技巧,评估音乐教师的教学能力的一种模拟授课型式。

如何进行微格教学设计方案。

2.1 设计教学计划

进行微格教学一定要有细致的计划,将实施过程分为若干环节,明确每一环节的目标、任务和日程安排。设计各环节与其目标、任务相适应的微格教学课的训练技能、实施方案,组织措施、设备畴划与淮备工作等。在设计微格教学计划时,要充分考虑全年的教学任务、训练计划,要设计好每节课的教学内容和教案、教学设备、教学方法,以及教师活动设计和学生活动设计,制作好多媒体课件。并把它们有机地结合起来,使其更好地、直接地为训练学生的教学技能服务。

2.2合理调配分组

根据学生的音乐理论基础,唱奏能力等合理分组及学生的音乐专业特点进行教学,学生可以具体详细地接受,消化上课内容,以保证每个学生都有充分的机会得到职业技能的训练和个别指导,职业技能的训练效果会更好。

2.3设计训练内容

教学内容的设计应分解成单一的教学技能训练,每次上课只训练一种技能或针对一个问题来开展,使教学内容少而且具体,让学生容易学习和掌握。

2.3教学示范展示

教学示范是教师的教学行为,是实施音乐师范生职业技能微格教学的最重要的教学环节 也是实施教学的主要活动,在示范过程中,教师首先要讲述教学内容,要起到教学示范的作用,要对学生进行导入、新课教学、深入、拓展、创编等等教学环节的教学示范,也可以播放音像资料,观看音乐教学录像,给学生提供更广阔的视野。

2.4直观模拟教学

进行模拟教学是微格教学中培养职业技能的重要环节,是师范生学习教学方法和教学技能的学习方式和学习效果的真实显示,其主要特征是角色转换。通过模拟教学,教师和学生可现场观看学生对所学的教学技能与教学方法的掌握情况,为进一步讨论和评价获得依据。

2.5及时反馈和评价

音乐师范生在运用微格教学进行职业技能训练中的“反馈和评价”是学生再学习的提炼教学能力的过程(如:放学生上课录像,学生进行自我评价、相互讨论,教师进行评价)。播放录像可以使学生直观的看到自己教学情况,学生相互讨论能促进交流,为学生充分提供展示自我的机会,总结评价中要针对学生存在的问题进行点拨,要客观的分析问题,并找出解决问题的方法。同时,要充分肯定学生在模拟教学中好的表现,肯定学生的进步,包容学生失败,鼓励学生的创新思维,引导学生树立正确的教学理念。

三、微格教学对教师职业技能训练的功能

微格教学是一种片段式的模拟教学,给学生提供了讲练结合实战教学机会。它将复杂的课堂教学分解细化,创设出可操作、易观测的教学环节。学生在练习教学环节时,不再只靠口传心授、心领神会,而是通过不断的实际操作。冲破了传统对音乐师范生教法课偏重理论的讲授方式,运用现代化的教育理论和技术手段讲授课堂教学技能,对学生的培养既有理论研究和分析示范,又有实际操作演示,大大缩短理论应用于实践的进程,有利于快速提高师范生的教学技能。帮助师范生或在职教师单独训练,提高他们的教学能力。微格教学主要有以下三个功能:

3.1针对

微格教学具有特定的条件和特指的目标范围,教学内容是针对某一教学环节进行单独训练,一段时间内只训练一种技能,具有很强的针对性。如设问教学技能的训练,设问就是设置悬念,做得好就能打动学生,激发他们的学习兴趣,通过巧妙的提问可以激发出学生的学习兴趣,引导学生始终关注于一个特定的学习范围。建立明确的学习目标。微格教学课上只做一个环节、只练一种技能,可以让被训练者能在较短的时间掌握所教内容,也让指导者容易对被训练者的行为尽快做出评估和反馈,大大提高被训练者的教学能力,改善了被训练者的学习效率。

3.2实践

微格教学是一种实践操作性很强的教学模式。通过教学实践训练,可以把教学的理论方法和教学的具体操作,用最简单的形式展示出来,便于被训练者掌握与运用。微格教学的授课时间较短约二十分钟,在二十分钟内要求被训练者将某一环节的教学内容、教学技能完整呈现。受训者可以反复练习、观看自己上课录像,在经过指导教师的集中精力观察和评价、反复指导,有利于受训者教学技能的不断提高。微格教学的实践性同时也加强了理论和实践的联系,帮助被训练者能够很快的适应实际教学,简化未来音乐师范生的教学实习过程。

3.3反馈

微格教学模式中的教学反馈环节是非常重要的。准确及时的教学反馈评价对提高教与学的效果具有明显的促进作用。在每一次微格教学实训之后,指导老师通过回放录像、讨论等方式向学生积极反馈相关信息,与受训者一起分析整个试讲过程,找出其的错误,帮助受训者改正错误和不良习惯之后,再一次请受训者试讲。这种不断循环、不断反馈的训练方法,可以大幅度提高受训者的授课水平和心理素质,对其今后的教学行为起到显著的作用,使受训者充分感知自己在练习中的行为和表现进而提高自身的教学能力。

综上所述,对音乐师范生教学技能采用微格教学训练方式,是音乐理论与实践紧密结合的方式,弥补了对音乐师范生教学技能训练的不足,可使学生教学技能训练达到事半功倍的效果,使学生对音乐课堂教学的研究进入到了微观的层面,让教学技能的培训内容、范围和效果科学化、规范化,使技能的培训和评价具有可观察性、可记录性和可操作性,快捷有效地提高学生的教学能力,为他们将来从事中小学音乐教育工作打下扎实的基础,使之成为学习研究反思的创新型音乐教师,也为改进与提高音乐学科的教研工作开拓了新的天地。

参考文献

【1】袁善琦.音乐教学技能[M].华中师范大学出版社,2002年版.

【2】樊卫生.利用微格教学提高师范生教学技能[J].山西经济管理干部学院学报,2009(04).

【3】郁正民.音乐微格教学法[M].上海音乐出版社,2004.

篇8

【关键词】 课程改革地方音乐校本课程课程开发

随着新课程改革的深入推进,校本课程开发已经成为我国当前课程改革的一项重大举措。校本课程是课程改革的新生事物,基础教育课程改革的目标中第六条中明确提出:“改变课程管理过于集中的状况,实行国家、地方、学校三级课程管理,增强课程对地方、学校及学生的适应性。其中,地方课程强调对地方课程资源的开发与利用。民族地域音乐文化既是宁夏最具特色的地方文化资源,又是我国民族大家庭中独具民族特征的文化资源,将宁夏的民族地域音乐文化纳入地方课程开发的视野。思考和构建一种较为合理的区域和地方课程方案,不仅有利于回族音乐文化的选择、传承与创新,有利于对学生进行多元文化教育,也有利于构建开放而有活力的课程教育形式”。同时在课时计划中也明确规定:“地方与学校开发或选用的课程占课时总比例的10%-25%。”这些都足以看出国家对校本课程开发的重视。同时,这也成为我们弘扬地方文化,发展民族地域音乐文化特色的新契机。通过实施各种形式的民族地域音乐艺术实践活动,使学生在亲历、感悟、体验、反思的过程中发展探究能力,提升审美情趣,培养文化自觉意识,具备多元文化素养和跨文化交流的能力。发展热爱故乡,建设故乡的情感,促进学生良好个性和健全人格的形成。同时也有利于提高教师的专业素质,促进学校特色的形成。

地方、校本课程作为国家基础教育宏观课程结构中的重要组成部分,它既是国家课程的有机补充,又是学校课程的重要依据,具有以下几点其自身突出的特征:地域性特征、民族性特征、文化性特征、针对性特征、适切性特征、灵活性特征、探究性特征、开放性特征、建构性特征。

地方与学校具有开发地方校本课程的决策权、选择权,同时,也承担相应的管理职责。要坚持地方校本课程实施的严肃性,建立校本课程开发和管理的有效机制,监督和评估课程实施的过程,发挥校本课程的积极作用。

素有“塞上江南”美誉之称的宁夏回族自治区,文化悠久、风光秀丽、人杰地灵、绚丽多彩。在民族音乐方面这里不仅有以宁夏山区为代表的山花儿风,以川区为代表的民歌风,以回族为代表的伊斯兰风,还有融合花儿、民歌、秦腔眉户音乐元素为一体的塞上风;尤为具有代表性的便是“回族山花儿”,总的来说,宁夏回族民歌在长期的传播演变发展过程中,逐渐形成了三大类:劳动号子、山歌、小调。其中,山歌中的花儿独具特色,是宁夏地方特色的重要体现,花儿所表述的内容极为丰富,涉及历史、政治、经济、文化、生活民俗等诸多方面,但很大一部分与婚姻爱情相关联。山花儿在宁夏还可分为川区花儿和山区花儿两种,川区花儿大多是宁夏川区回族人民在田间地头所演唱的,音调较为平缓,曲调流畅舒展,旋律优美;山区花儿多是山区回族人民在山坡上放牧所演唱的,多用高腔、拖腔,曲调高亢豪放,旋律奔放悠扬。当然,宁夏作为回族自治区,在音乐方面自然也少不了经堂音乐。伊斯兰教作为一种文化载体,使阿拉伯、波斯文化与华夏文化在长期渗透交流中,逐渐形成中国化、地域化的特点。宁夏回族伊斯兰教在礼拜和日常宗教活动中从不使用乐器和乐队,只用最美最富有感染力的人声吟诵经文和赞美真主与至圣。其吟诵方式和礼仪程序等虽无二致,但其音调却因教派地域不同,同一文辞常有多种甚至10余种不同的音调。尤其是各地回族为弘扬宣传教义,也学习其他宗教的方法,用中国传统乐调和当地民歌创编了很多经堂劝化歌,在教化教民尊经事主、爱教爱国、遵纪守法、孝敬父母、团结互助、勤劳致富、远离邪恶和不良习惯等方面,起到了积极地作用,这也是中国回族伊斯兰教民族化、地方化的重要表现之一。

在宁夏回族民间器乐方面,品种繁多,同宁夏回族民歌一样与广大人民群众的生活习俗关系密切,凡民间礼仪、教化、祭祀、节庆及民间各式各样的传统娱乐民俗活动,都离不开民间乐器演奏。其中,最受群众欢迎和喜爱的有:口弦(口琴子)、埙(泥哇呜)、羊头弦子、羌笛(子)、苇箫、角笛(牛角号)、果核、咪拉秆子等。其中很多已被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录,在全国乃至世界历史文化宝库中都占有一席之位。

在时代性方面宁夏回族自治区成立五十周年以来有很多不同时期创作的优秀作品,其中有五、六十年代编创的宁夏民歌《歌唱宁夏川》、《宁夏数花》、《宁夏川,好地方》、《塞上江南好风光》等,有七、八十年代编创的歌曲《宁夏川,我可爱的家乡》、《黄澄澄的土金灿灿的水》、《牧羊哥哥上了山》、《汗水浇出新生活》、《吆骡子》、《清平乐•六盘山》、《山丹丹花开六盘山》等,有九十年以后创作的歌曲《凤凰城迎宾曲》、《回回人》、《沙湖美》、《黄河漂流羊皮筏》、《白盖头、黑眼睛》、《六盘山高黄河宽》、《我们的家乡宁夏川》等,这些歌曲凝结了词曲作者的心血,不仅代表了不同时期群众的心声,同时也成为时代的印记;歌曲以其鲜明的地方特色、民族风格、独特的审美观以及优美动听的曲调深受群众喜爱,得到广泛传唱。

因此在宁夏回族自治区,有着丰富的地方音乐资源,这一点对于开发宁夏地方音乐校本课程是极其有利的优势及先导条件。

宁夏地方音乐课程的开发途径――在地方音乐课程资源具体的开发过程中,由于各校在办学条件、师资水平、生源质量等方面存在着很大的差异,所以课程资源的开发与利用应根据本地区、本学校的实际情况,因地制宜地制定学校课程资源开发与利用的机制。通过资源调查、资源分析、资源规划等一系列有组织、有计划、分步骤地实际行动,从而实质性地推动课程资源的合作与共享,逐步建立以校为本的音乐课程资源开发与利用的机制。开发和利用地方课程实施的各种条件,是开发地方课程资源的基本路径。地方音乐课程资源开发的方式主要有以下方面:

一、编写地方性音乐教材

“地方和学校音乐教育应结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。也就是说,各地、各校可以编写地方的音乐乡土教材和本校音乐补充教材,供教学使用。可见,地方音乐教材的编写是开发地方地方课程资源的重要途径。教材编写过程中,可以选编一些具有浓郁宁夏地方特色、并有艺术价值又符合学生学习的歌曲,并可附上乐曲文字介绍、曲调乐谱说明,对宁夏民歌的基础常识做比较系统而浅显的介绍。同时,要注意音乐教育与不同领域之间的结合,音乐与舞蹈、戏曲、影视、美术等姊妹艺术的结合。使学生不局限于某首歌或乐曲的学习,而是使学生了解到与之相关的文化背景,这样有助于提高学生的学习兴趣,开阔视野。

二、拓展音乐课堂的教学方法

教学方法是教师和学生为实现教学目标,完成一定教学任务,在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段,这种活动包括两个行为主体:老师和学生。在具体实施中可以进行一下几点的尝试:

(1)通过音乐欣赏,让学生初步了解宁夏地方音乐的形式。

(2)通过宁夏民族器乐实践,让学生直观了解宁夏民族器乐的音响效果。

(3)组织学生对自己家乡的民族音乐进行调查,近距离接触民族音乐。将当地的民歌手和老艺人请进课堂。

三、营造校园音乐文化

校园音乐文化生活是学校音乐教育的重要组成部分。校园文化是一种精神和气氛,是引导人和激励人的一种内在动力,是凝聚人心,催人奋进的一面旗帜。营造校园音乐文化在具体实施中可以:组织课外民族音乐兴趣小组或利用校园广播站、宣传栏开设民族音乐专题专栏等。

四、开发校外音乐教育活动

校外音乐教育活动就是学校教学以外的各种音乐教育活动,它能扩大学生的音乐视野,丰富音乐经验,巩固与提高学生在音乐课上所学的基础知识和技能,拓宽知识领域,发展学生的音乐感受、表现、创造、鉴赏能力。在条件允许的情况下,可以组织学生下乡采风,搜集地方民族音乐素材,并带领学生参加民俗活动等。

开发地方音乐校本课程,不仅能够引起学生对音乐的兴趣和爱好,拓宽学生所学音乐知识的范围,培养且提高学生音乐能力,还可以为学生提供更多的接触音乐、学习音乐的艺术实践机会,扩大音乐视野,提高音乐修养。但是一定要注意一下几点:

(一)宁夏地方音乐校本课程必须具有鲜明的地域性。

我国幅员辽阔,每个地方音乐文化都具有独特的一面。地方音乐校本课程要发展,就必须充分挖掘当地特有的音乐课程资源,设计出能够充分体现出地方音乐特色的课程。

(二)宁夏地方音乐校本课程一定要具有民族性

我国是一个有着56个民族的多民族国家,每一个民族都有其独具特色的文化传统,这些文化传统是中华民族文化不可缺少的一部分。宁夏地方音乐校本课程要在民族音乐文化传统中吸收养分,从而对当地非物质文化遗产进行有效地保护、发展与创新。

(三)宁夏地方音乐校本课程要具有鲜明的时代性

地方音乐校本课程是随着地方社会经济文化的发展变化而变化的。后现代主义流派的代表人物多尔认为:“课程必须强调开放性、复杂性和变革性。”如果地方音乐校本课程和学生生活时代特征具有很大的脱节,即使体现了地方特色,仍然会因为和当前社会生活联系太少,难以引起学生们的关注与兴趣,就谈不上促进作用了。

然而,新课程改革能否顺利实施,关键是在于教师的素质能否适应要求,因此,当务之急是加深教师对新课程的理解,提高教师实施新课程的能力和水平,使教师尽快走进新课程。

首先,教师的角色将发生重大的转变,由传授者转化为促进者,由管理者转化为引导者,由居高临下转向与学生的平等对话。

我国长期以来形成的传统师生关系,实际上是一种不平等的关系,教师不仅是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的制定者和学生学习成绩的评判者,而且是绝对的权威。多年来,教师已经习惯了根据自己的设计思路进行教学,他们总是千方百计地将学生虽不大规范、但却完全正确、甚至是有创造的见地,按自己的要求“格式化”。 新课程强调,教师是学生学习的合作者、引导者和参与者,教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。交往意味着人人参与,意味着平等对话,教师将由居高临下的权威转向与学生的平等对话。

第二,教师要具备课程开发的能力,增强对课程的整合能力,提高信息技术与学科教学有机结合的能力。

在过于强调学科本位、科目过多和缺乏整合的传统课程理念下,教学计划或课程计划是教学的“法律文件”,它规定的教学是不允许任意改动的。在这种教学计划控制下的教学模式压抑了学生的革新化成长,扼杀了创新型人才的出现。同时,教师也应具有构建课程计划,实事求是地调整、组织课程结构的能力,也就是说教师应根据本地区本学校的实际情况,合理组织教学目标的基本组成部分与分类,设置综合课程,教学目标是教学的基础,良好的目标应该是适应不同地区和学生发展的需要。

第三,指导学生开展研究性、探究性学习,创设丰富的教学情境,注重学生的亲身体验,引导学生将知识转化为能力。

新课程改变课程内容繁、难、偏、旧和过去注重书本知识的现状,加强课程内容与学生生活以及现代社会科技发展的联系,关注学生的学习兴趣和经验,精选终身学习必备的基础知识和技能。同时,教师也必须通过自身的教学实践活动和行动研究,根据实际情况重新设计与生活以及现代社会科技发展相联系的教学内容。因为,新课程的内容更注重学生的体验和终身学习必备的基础知识和技能。如果教师仍注重书本内容,只作为传授解惑者的角色,那将被视为不合格的教师。因此,新课程目标下的教师必须具备设计课堂教学的能力、教学实践能力和教学科研能力。

第四,由重知识传授向重学生发展转变,由重教师“教”向重学生“学”转变,由重结果向重过程转变,由统一规格教育向差异性教育转变。

新课程改变课程实施过程中过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状,指导学生直到参与、乐于探究、勤于动手,培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力,以及交流与合作的能力。然而音乐课程在这方面似乎有着其得天独厚的优势。

传统的教师角色主要是以传授课本知识为中心,以掌握知识的多少为主要目的,体现在教学上以死记硬背为主要的学习方法,强化起主导作用;导致“题海”战役和“填压式”教学方法,以成绩作为衡量好学生的标准。而新课程的教学更注重的是学生的学习策略的运用,不以掌握知识的多少为目的,而是给学生提供知识平台,在学生学习过程中,教师只是指导和帮助学生主动参与,亲身实践、独立思考、合作探究。

另外,新课程目标还要求教师必须与其他教师、与家长以及行政管理机构保持良好的交流和合作关系。因为,教师无法单独对学生进行知识、方法、过程、情感、价值等多方面的系统指导,必须与同事或家长或行政管理机构合作,通过集体讨论研究的方式来解决教学中的问题。通过集体交流与合作,实现知识和经验互补和信息资源共享。

随着音乐课程改革的不断深入,宁夏地方音乐课程将越来越受到音乐工作者的关注,它是音乐课程改革的必要支持,是对音乐课程资源的进一步发掘和补充,是对现有音乐课程的充实和改革,是确保音乐课程最大的实施范围水平、最大限度地达成音乐课程目标的基石。因地制宜地开发与利用地方音乐课程的资源是一个具有重要理论意义与实践意义的课题,是音乐课程与教学研究的重要课题。只有不断完善、不断调整现有音乐课程、把必要的民族民间音乐课程资源加以开发利用,从学校教育入手,才能适应社会快速发展的需求,使音乐课程符合我国现有基础教育课程改革纲要的要求。

宁夏地区民族文化资源十分丰富,面对宁夏地区地方音乐课程资源开发与利用的现状,如何筛选宁夏地方音乐课程资源?如何合理有效地利用宁夏地方音乐课程资源?将是今后着重关注的问题。

音乐课程资源的开发与利用是一个很大的课题,设计教育学、教育哲学、课程论、教材论、教学论、资源论;就学科教育学而言还涉及音乐教育学、音乐教育哲学、音乐课程论、音乐教材论、音乐教学论等多门学科的知识。鉴于本人的研究水平和能力,我在总结他人先行研究的基础上,通过对宁夏地方音乐校本课程的开发现状及对宁夏本地音乐校本课程教学资源的了解,提出了一些相应的看法,希望能够实现一些对宁夏地方音乐校本课程资源开发的有利补充。

音乐课程资源的开发与利用是系统的,并在动态中不断生成、逐渐完善。本文只是针对宁夏本地音乐校本课程的相关问题进行了初步探讨,它不可能是地方音乐课程资源的全部内容。然而开发、利用地方音乐课程的脚步不会停止,音乐工作探究者们将在不断成熟的研究成果中获得更多的研究成果,不断完善音乐课程资源开发与利用的理论与实践研究,从而促进新课程改革的深入与学生的发展。

大力开发音乐校本课程,不仅使民族民间音乐文化得到了发展,更是国家课程与地方课程的补充、延伸和完善,挖掘它的教育资源已经成为音乐教育改革的发展趋势。而不同的地方有不同的文化特色、风土人情,因此音乐校本课程的开发应注重地方特色,才能弥补国家课程的空缺,加强教育和地方的联系。地方音乐课程资源的开发应用有大量的工作可以做,需要不断地完善。“国家兴亡,匹夫有责”,传承与弘扬家乡的优秀音乐文化史生长在中国这片沃土上的人们的义务与职责。民族文化的传承与弘扬要从我做起,从小做起,从素质教育抓起,只有这样才能达到以点带面地普及。面向21世纪,中小学音乐课程改革涉及的问题还很多,只要我们认真领会和贯彻音乐课程的新理念,不断探索、总结音乐课改实验的规律和经验,经过全体音乐教育工作者的不懈努力,我国的音乐课程改革实验工作必将取得丰硕的成果。

参考资料:

[1]《教育研究科学方法》孟庆茂主编,2001年7月。

[2]《音乐课程标准解读》王国安、吴斌著《走进新课程丛书》

[3]《音乐教育科学研究方法》马达编著,高等教育新视野丛书,2005年2月

[4]《音乐学科教育学》曹理主编,北京师范大学出版社,2000年12月

[5]《课程资源的理论构想》吴刚平主编,教育研究,2001年9月

[6]《中央音乐学院音乐教育系硕士论文集》,中央音乐学院出版社,2009年11月

[7]《宁夏回族文化艺术博览》杨玉经主编,宁夏人民出版社,2008年10月

[8]《宁夏宗教音乐》靳宗伟、刘同生主编,中国文联出版社,2002年9月

[9]《曹理音乐教育文集》曹理著,上海音乐出版社,2009年8月

篇9

   环境卫生工作计划

   一、指导思想:

   环境宣传教育是社会主义精神文明建设的重要组成部分,对于环境保护工作起着先导、基础、进和监督作用。而环境问题又是人类迫切需要解决的全球性重大问题。因此,深入认识和掌握自然规律,制止环境污染和环境破坏,走可持续发展的道路,既是我国一项基本国策,也是世界各国共同的发展战略。我们要以《全国环境宣传教育行动纲要》为指导,切实把环境教育落实到学校教育的各个环节和各个学科,通过积极有效的活动,取得教育的成效,以环境教育为了阵地,提高师生的环境意识,倡导绿色文明,推进学校素质教育。

   二、工作原则:

   1、环境宣传教育要坚持理论联系实际的原则,在向学生传授环境保护知识的同时,通过实际的活动让学生强化环保意识,培养环保能力。

   2、环境宣传教育要采用学校内与学校外相结合的原则,学生环保意识的养成需要在校内的教育培训,更应注重让学生到社会实践中去观察、研究、评价,在解决实际问题的过程中增强自身的环保意识。

   3、环境宣传教育既要注重平时各学科、各方面的渗透,更要通过专门的主题活动强化。

   三、具体安排:

   1、结合年级组工作宣传环保知识,培养环保意识。学校将通过全校大会、广播校会、宣传橱窗、校园广播站等阵地,集中宣传环境保护方面的知识。各班级也要利用自身的板报、班队会等手段,进行宣传教育活动。在学习教育的基础上,开展讨论和征文评比活动。

   2、利用课堂教学的主渠道,把环境保护的教育宣传渗透到每个孩子的心目中。语文、科学等学科要重点进行教育工作,教师要研究和挖掘教材中环境教育的内涵,寻求最佳的教育手段,取得真正的成效。

   3、利用环境纪念日开展丰富多彩的活动。

   如在3月12日植树节,学校要安排好全年的树木、花草的补种和维护,各班级开展花卉进班级活动,选购花卉种子,教育学生养花种树,美化校园。在3月22日世界水日,可通过班队会宣传有关护水知识。在4月22日世界地球日,进行板报宣传。在5月31日世界无烟日,学校将开展戒烟宣传,动员教师参加到戒烟行列,并通过学生向家长们普及戒烟有利于环保的知识。

   4、学校要健全各项制度,并认真落实。

   环境卫生工作计划

   一、指导思想

   环境保护对于科学发展,协调发展,构建和谐社会具有十分重要的意义。环境保护,教育为本。环境教育是环境保护的一项重要工作,是学校教育的重要组成部分,也是提高全民族思想道德素质和科学文化素质的基本手段之一。保护和改善环境,取决于一代又一代人的共同奋斗,不懈努力。青少年是祖国的未来和希望,也是未来环境的主人。逐步树立热爱环境,保护环境,与自然和谐共处的绿色文明意识,既是现代小学生应具备的基本素质,也是历史和社会赋予我们的义务和责任。

   本学期,学校将继续组织开展全校性的环保教育活动,普及环保知识,不断提高我校学生的环保知识水平,增强全校师生的环保意识,努力营造良好的教育环境,以此推进学校的素质教育。

   二、环境教育目标

   从小培养学生热爱祖国,关心家乡的'环保事业,帮助学生进一步增长环保知识,掌握环保基本方法,从小树立环保意识,引导学生参与环保实践,从小培养学生良好的环保习惯。

   三、主要工作

   (一)加强组织领导,强化师资队伍

   1、为了使学校的环境教育落到实处,调整和充实环境教育领导小组,优化我校环境教育的组织机构,推进环境教育。

   2、强化师资队伍。要想使孩子具有强烈的环保意识,具有较高环境教育素质的老师是关键。我们决定采取以下措施:

   A、加强对教师的环保培训,在教学业务培训的同时结合环保培训。

   B、请进来。请有关专家来校辅导。

   C、创造机会,组织校领导和教师参加环保专题培训班。

   D、订阅环境报、杂志和书籍供教师学习。

   E、定期交流环保信息。

   (二)抓好四个结合,加强环境教育

   A、与学科教学相结合。环境教育具有综合性、边缘性的特点,诸多学科都涉及到环境教育内容,所以要求相关科目教师积极渗透环境教育,具体要落实到教学计划、教案中,并进行环境教育教案的常规检查和好课评比,将环境教育与学科教育有机地结合、渗透、拓宽、深化,使环境教育成为课堂教学的重要内容,从而增强学生对环保的感性和理性的认识。

   B、与环保纪念日相结合。积极利用环保纪念日及时对学生环保教育,“3、12”开展植树节活动,上街开展护绿活动,地球日、爱鸟周、世界环境日、无烟日等要上街做好宣传工作,发放环保宣传品,开好主题活动。

   C、与行为习惯相结合。要求做好行为习惯的养成训练教育,要求学生爱绿护绿,不乱扔乱抛杂物,不在墙上桌上乱涂乱画乱刻;学校和教师要经常检查学生的学习活动环境,如教室、班级环保区,以整齐干净为标准,评比打分,作为班级常规管理。

   D、与综合实践活动相结合。教育是一种做的哲学,学校环境教育只有与课程相结合,才能具有持久的生命力,学校将以绿色环保作为学校综合实践活动的主题,以凸现学校文化特色。

   (三)开展科技活动,形成环境教育特色

   科技活动是环境教育的重要渠道,它可以使学生获得环境知识和环保技能,树立科学的环境观,形成正确的环境意识,自觉养成保护环境的行为习惯。利用科技节组织学生制作环境小报,进行环保知识竞赛和环保征文活动。

   环境卫生工作计划

   一、指导思想:

   按照要求全面贯彻“全国环境宣传教育行为纲要”,实施环保是我国一项基本国策的方针,在素质教育中注重学生的认知水平和个性的发展,使学生从小形成良好的环保道德行为习惯,确保学校环境质量进一步提高,开创学校工作的新局面而努力。

   二、意见与设想:

   (一)加强组织建设。

   1、班子组织健全。

   成立以校长为组长的环境教育领导小组,定期开会研究部署环境教育工作,做到分工明确、责任到人、内容落实、考核检查得力。

   2、宣传有力度。

   在师生中广泛宣传环境教育目的和意义,做到人人知晓。国旗下的讲话有环保宣传内容,学校的宣传橱窗、画廊、板报上刊登环保知识,学校的红领巾广播、定时播放环保文章、影视。

   3、环保知识渗透到位。

   在教学内容中要求教师做到抓住重点、积极渗透环境保护意识。学校在举办公开课、优秀教案评比中有意识将环境教育摆放到一定的位置,并在期末测试的试卷中也能体现出环保方面的知识题。

   4、狠抓业务学习和培训。

   一是向优秀单位参观、学习,取人之长,补己之短。

   二是积极组织教师开展学习、教研、体育备课等研讨活动,促相互学习、相互提高,使骨干起到主心骨的作用。

   三、发挥学校特色作用,强化训练,导之以行:

   (一)把环境教育课程和学科课程实施相结合。

   课堂是对学生进行环境教育的主阵地,全体教师立足课堂,利用学科教材中的有关内容,有的放矢地对学生进行环境科学知识的渗透教育,以不断增强学生的环境意识。对小学生进行环境教育,要强调实践性、参与性和跨学科性。以学校教育为中心,把家庭教育和社会教育相结合,形成纵横交错,更加开放,更加宽泛的教育体系。

   这将有利于素质教育,有利于课外活动的开展。环境教育是一项系统工程,对小学生而言,课堂教学具有机会多、号召力强等特点,因此,把环境教育渗透到课堂教学中是一条行之有效的途径。

   根据有关会议精神,在对小学生进行环境教育时,可以采取渗透模式。活动时,既要做到“润物细无声”,更要针对各科的知识和特点,开展一些有趣味性的教学活动。

   1、把握渗透课程

   (1)语文学科

   在语文教学中进行环境教育的形式是多种多样的,可以安排学生搜集有关环境问题的资料,进行社会调查,就某一环境问题进行演讲或辩论,编写故事,写建议书等。通过形式多样的活动,把环境教育内容渗透其中,使学生在发展语文能力的同时,树立环境意识,并在生活中成为保护环境的实践者和倡导者。

   (2)数学学科

   在小学数学中,环境教育可以结合具体数学知识进行渗透。在课内可进行数据分析、统计、计算、绘制图表,进行讨论、游戏等形式,在课外可以进行实验与调查,野外考察,环保宣传等。通过让学生进行计算,使学生自己发现一个惊人的现实,保护环境,刻不容缓。教师因此再进行适当的教育,效果更加明显。

   (3)科学学科

   科学学科中包含着极其广泛和重要的环境教育思想和内容,通过科学课教学能激发学生热爱大自然的情感,树立保护环境从小做起,从身边做起的信念。

   生物和环境教学内容是进行环境教育的重要组成部分,可以开展环境教育的专题活动。其中环境考察课是进行环境教育的典型形式。另外可以进行动、植物的养殖,环境科学实验,环保宣传,乡土地理考察等活动。

   (4)品德学科

   小学思想品德课可能进行环境教育的主要有两个方面,即环境保护和节俭教育。根据小学生心理发展的特点及德育相关的规律,因此开展活动时,要做到晓之以理,动之以情,导之以行。

   (5)音乐学科

   音乐是一门实践性很强的学科。绝大多数情况下,它是以活动课的方式开展教学的,这为教师开展活动提供了有利的条件。要求教师不要局限于艺术教育,应把它作为社会教育的有机部分。一般采用如下形式:讨论、游戏、表演,同时注意营造气氛。

   (6)体育学科

   在体育学科中进行环境教育,一方面要提高学生科学锻炼身体、养成良好行为习惯的能力,加强学生关于环境恶化对人类生存危机,社会发展受阻,运动形式减少等不良后果的认识;另一方面要促使学生在户外运动,野外郊游时采用一些合理的健身方式。在教学过程中,可采用推理法、提问法、探究式教学法,通过游戏或查阅有关资料渗透环境教育。

   (7)美术学科

   在美术课堂教学中,应结合环境保护教育,使学生既掌握美术方面的知识,又能学习环保方面的知识,并能培养学生参与意识。

   在手工制作课中,利用废物制作一些有趣的小作品:用旧饮料瓶、易拉罐、纸盒、碎布等,指导学生制作布娃娃、烟灰缸、笔筒、小汽车、火车、飞机、自行车、帆船等玩具;用旧的挂历、杂志、报纸,通过剪贴可制作风筝、装饰画、文具袋等;用碎毛线、蛋壳,涂上色彩拼各式人物、动物等。当同学们用废物制成各种各样的作品其兴奋的心情可想而知,这对提高学生的环保意识是十分重要的。

   2、上好主题教育课。

   对一些本身是进行环境教育的素材,如资源问题、粮食问题、各种环境问题、城市化问题、人口问题等,教师们通过列举数据的方法,让学生产生危机感和紧迫感,可运用电教手段,让学生身临其境地感受环境问题的严重性,采用讨论法让学生联系实际,运用身边的实例来说明环境现状,环境保护的必要性。开设活动课程,开阔视野,拓宽知识面。

   学校定期举办“人类与生态环境”知识讲座,开展“环保知识读书活动”、主题班会活动,邀请专家学者作专题讲座。如造成气候异常的“厄尔尼诺现象”、“二氧化碳的温室效应”、“为了地球上的生命——拯救我们的海洋”、“人类面临的十大环境问题及其对策”等讲座,使学生从不同角度了解环境保护工作的迫切性、重要性,增强了学生的环境意识。

   (二)把环境教育课程与课外活动课程实施相结合。

   环境教育的课外活动形式是多种多样的。我们要通过春游等考察研究人与环境的关系。老师要领着学生到大自然中去,在那里调动学生的所有感官,去看,去听,去闻,去触摸,去劳动,去品尝……从而使学生感受大自然中的空气、水、土地、动植物等。

   从而培养学生对大自然的感情,和大自然建立密切关系,使他们热爱大自然,激发保护大自然的欲望,从而认识生态环境被破坏给人们带来的恶果。同时还要举办环境知识竞赛活动、黑板报比赛、办展览、搞讲座等宣传环境保护的基本知识,对学生进行爱护自然资源的教育。特别要注意做到几个结合:

   1、与重大环境教育日(周、节)相结合

   借助于爱鸟周、植树节、世界气象日、世界环境日、世界地球日、世界土地日等与环境教育有关的节日,对学生进行环境教育,使之成为学校环境教育的传统。

   通过在植树节时组织“我和小树一起长”植绿护绿活动、在“世界环境日”开展“从小做个环保人”等活动,使学生树立较强的环境保护观念,切实提高学生保护环境的能力。

   2、与社会实践活动相结合

   让学生在保护环境的社会实践活动中,激发和培养创新精神和实践能力。四年级以上各中队要成立废品回收小队,将班级中学生的废纸、学生家中即将扔掉的可回收物品集中起来,定时卖给废品回收处。学生要在教师家长的带领下,观察和考察社区人们的行为习惯,城区烟囱排放出的废气,使学生明白造成各种环境污染的主要原因,并分析研究对策。

   3、与生动有趣的兴趣小组活动相结合

   课内外的渗透教育,增强学生的环境忧患意识,促使同学们产生积极要求参与环保活动的强烈欲望。利用学校的兴趣小组教学活动,以漫画的讽刺性、幽默性、教育性去打动着学生的心弦。辅导老师要引导学生们通过广泛的社会调查创作出大量的漫画作品。

   (三)环境教育从身边做起。

   1、学校干净整洁,无一处卫生死角。

   室内窗明几净,室外无乱抛乱扔纸屑、瓜皮果壳现象,无攀折摘校园花草树木行为;中年级能主动打扫,见到纸屑弯弯腰,能经常给校园里的花草树木施肥、除草;高年级学生能自觉清除墙壁污迹,维护学校各种秩序,永保校园清洁优美,做到包干到班、责任到人,检查、考核经常不断,任何时候经得起查,经得住查。

   2、校园、家园、社区、社会同步进行

   在积极开展好校园创建活动的同时,要引导好学生小手牵大手、校园、家园、社区、社会的环保工作的开展,搞好校园内的垃圾废品分类处理、家庭中的变废为宝、社区的环境污染的调查考察、绿色小队的社区宣传、重大纪念日的社会活动。