高中音乐鉴赏教学案例范文

导语：如何才能写好一篇高中音乐鉴赏教学案例，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

[关键词] 高中音乐；课堂教学；策略运用

音乐是人类精神文明的精华，是人民思想情感表达的方式，是增强人们精神交流与沟通的桥梁。高中音乐教育是音乐基础教育的重要组成部分，是培养高中学生理解音乐、欣赏音乐的主要途径，在高中教育体系中，占有重要的地位。提高高中学生的音乐鉴赏能力，对中国传统文化的传承有着重要的意义。中国是一个重视音乐，有着深厚音乐文化底蕴和发展史的国度，是一个尊重乐教，了解音乐价值的民族，如果没有了自己的音乐，就仿佛没有了国魂，没有了构成生命意义、文化意义的高等价值。音乐教育的重要性由此可见一斑。而在当前音乐教育被边缘化的今天，如何在高中音乐教育中，发挥音乐的教育功能，如何在高中音乐鉴赏课上，让45分钟的课堂缤纷多彩，让音乐真正的触动学生的心灵，提高学生的精神品质，成了高中音乐教育普遍关注的问题。而这些都是需要建立在科学合理的教学策略之上，因此对高中音乐教师而言，要充分发挥运音乐的教育功能，就必须制定好的教学策略。下文将对几个常用的教学策略进行探讨。

一、从精神层面着手，提高学生音乐素养

如前所述，音乐是人类精神的体现，是生命的交响曲。人不能没有音乐，音乐从古至今都是人们精神生活的重要组成部分，是人们追求理想，追求完美人格的主要途径。一个具备较高音乐素养的学生，在生活和学习中都会以平和的心去面对各种挫折，把人生和学习的坎坷当成一个个跳跃的音符，当作音乐的高低音调，当作音乐那快慢、张弛有度的旋律，这是一种精神高度。同时，对于大部分高中学生而言，高考是他们人生所面临的重大压力，随之而来的是家庭的压力和社会等各方面的压力。在重压之下，学生的心灵感到疲惫那就在所难免了。而音乐正是缓解人紧张情绪，是疏导人心理压力的有效武器。因此，高中音乐教师在教学中应该注意到音乐这两方面的作用，并抓住这一特点，从人格精神的高度对学生进音乐教育，将音乐陶冶情操的教育功能发挥出来。如可以以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。我们都知道贝多芬是音乐天才，但是也是命运坎坷，但是凭借着他对音乐的热爱和执著，对生命的热爱和执著，他毅然面对命运的安排，以坚强的意志去面对生活的挫折。而这正是音乐教育的本质，即让人的心灵感动，让人的精神得到升华。高中音乐教师在教学中，可以让学生自由欣赏，然后杂志音乐中思考，思考人生的真谛。同时，要求学生发表个人感言，阐述自己对《命运交响曲》的理解，并谈谈音乐对人精神的作用。通过这样的方式，可以让学生的精神层面得到很好的教育，发挥出音乐的教育功能。

二、从音乐与表演的关系着手，提高学生音乐理解能力

音乐，是拿来欣赏的。音乐是听觉的享受，是感觉的升华。但是，我们也不要忽略了音乐行为。音乐，不仅仅是一个个看不见的音符，同时也是实实在在的行为。任何音乐，都是从生活出发，以生活为源泉的，没有生活资料，也就没有音乐内涵。因此，学习音乐，理解音乐，欣赏音乐，还需要对音乐背后的生活内涵进行挖掘和阐释。高中音乐教育也应该从欣赏着手，挖掘音乐与生活的关系，让学生在音乐声中还原生活的原貌，即将音乐与表演结合起来，让学生把从音乐声中感受到的生活场景展现出来。通过音乐与表演的联系，学生可以更好的理解音乐，更好的深入音乐，从中得到更多的体会。还是以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。在教学中，音乐教师可以通过分组合作学习的方式进行教学。在分组之后，让学生根据自己体验到的音乐内涵和精神，进行相应的表演。以《命运交响曲》为音乐背景，学生随音乐的节奏进行舞蹈表演，将乐曲中那震撼人心的旋律，以行为舞蹈的方式表现出来。这样学生在进行舞蹈的同时，也可以融入音乐节奏中，更能理解其中的精神内涵。

三、从音乐与影视的关系着手，培养学生音乐欣赏能力

音乐在生活中无处不在。音乐与影视存在着紧密的联系。而作为高中音乐教师，为了更好的将音乐的抽象性具体化，为了能让学生更好的体验到音乐的精神内涵，可以通过影视片段播放的方式，来增强学生的音乐欣赏能力。音乐既是无形的，也是有形的。把音乐的抽象性和具体性进行结合，是教师阐述音乐的重要方式，也是教学的有效策略。如在介绍我国各地的特色音乐时，教师可以把相关的影视作为教学辅助资料，让学生通过影视片断中的音乐，结合影视画面，来感受音乐的本质。如在学习高亢的西北腔时，教师可以把《黄土地》等影视片断作为材料，让学生从中感受到西北地区的音乐特质，抓住音乐的本质。当然，在教学的过程中，教师应该进行积极的引导，不能让画面取代了音乐，这样才能达到教学目标。

四、结束语

总之，高中音乐在高中教育体系中，占有重要的地位，特别是在素质教育背景下，音乐教育也是培育学生多方面思想品质的重要途径。而采取有效的教学策略，才能将音乐的教育功能完全发挥出来，因此高中音乐教师在教学中应该积极探索多种教学策略，以全面提高学生的音乐欣赏水平和音乐素养。

[参考文献]

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【关键词】新课改；初中；音乐欣赏课；教学模式

所谓的音乐欣赏就是指通过认识以及理解音乐作品，能够很好的陶冶情操，让欣赏者能够从音乐中获得音乐享受。音乐欣赏课是现代音乐教学中非常重要的一部分，能够促进学生身心和谐健康发展和培养学生的创造能力。本篇文章主要通过对初中音乐欣赏课堂上存在一些问题，就如何在新课改背景下建立完善的初中音乐欣赏课教学模式给予相关的策略。

一、初中音乐欣赏课的现状

初中音乐的欣赏课上存在如下的问题：①初中学生们受传统教育思想的影响没有发挥出课堂的主体性，初中音乐教师的教学思想过时，喜欢学生上课遵守纪律，不乱讲话，因而缺乏开展创造性的实践教育，导致课堂氛围不活跃，阻碍学生想象力的发挥，对培养学生创造力十分不利。②有些初中音乐教师教学活动的形式比较传统，也不懂得创新教学内容。只是让学生反复欣赏音乐作品，只是对作曲家进行简单的介绍，不能够充分调动学生的积极性，就不能很好的培养学生的创造能力了。③除了音乐艺术生在中考、高考时需要考音乐，其他普通学生的升学和音乐没有关系，所以许多初中学校的领导和教师都不注重对音乐的教学。学校安排的音乐欣赏课程没有充分的利用，有些音乐教师甚至在上音乐欣赏课时不安排音乐教学，反而鼓励学生学习其他的文化知识，这种现象导致学生对音乐欣赏的兴趣越来越少。

二、完善新课改初中音乐欣赏课教学模式的相关策略

1.运用启发式、情境式教学，培养学习兴趣

传统教学方法没有让学生充分发挥想象力，从而学生对音乐欣赏课也没有了兴趣。采用启发式、情境式的教学方法符合现代教育培养学生的理念。改变了教师传统上的教学思想和观念，改变了以往课堂上以教师为中心，学生只是机械式的接受教育的方式。采用启发式、情境式教学能够提高学生的学习兴趣和热情。例如，课堂上欣赏《辽阔的草原》中，教师先提问学生我国都有哪些草原？草原应该是什么样的呢？草原上有什么？发出这样的提问，让同学们相互讨论，激起学生对《辽阔的草原》的兴趣。让学生欣赏准备好的草原景色的片段，在合适的时间配上音乐，让学生随着音乐的旋律进入想象的情境。教师要在音乐中概括出草原的音乐形象，让学生更好的体验音乐带来的听觉盛宴。

2.音乐欣赏和实践活动相结合

音乐欣赏能够让欣赏者通过对音乐作品的欣赏，从中获得深刻的感受和心灵上的洗涤，让自己能够真正的融入到音乐作品所呈现给世人的情境之中，学生经过仔细聆听以及对作品所表达的感情的体验，这样才能够更好的发挥教学中的效果，音乐教师应该多组织一些音乐作品的实践活动，让更多的学生参与到活动当中。例如，在欣赏《北京喜讯到边寨》时，让学生分几个小组，随着音乐一起表演自己所想象到的当收到喜讯时人们的表现，通过学生进行表演来体会音乐中欢快的、喜气洋洋的情境，增加学生对苗族、彝族的歌舞音调的欣赏能力，最后学生相互讨论并进行总结给乐曲取名字。通过将音乐欣赏和实践活动相结合的方式能够让学生更好的发挥主观能动性和实践的创造性。

3.结合多媒体教学

在音乐鉴赏课上充分利用多媒体教学，能够提高初中学生对音乐的欣赏能力。现代许多学生普遍对古典音乐不感兴趣，却是非常喜欢现代的流行音乐，这是由于他们对音乐的理解能力不强所决定。在教学过程中通过利用多媒体，播放一些声音、图片以及视频能够帮助学生更好的理解欣赏音乐。例如在欣赏《童年的回忆》这首钢琴曲时，教师可以在播放这首乐曲时，在多媒体上播放与童年相关的图片，能够勾起学生对童年的回忆，引起学生学习的兴趣，更好的把握钢琴曲表达的含义。

三、结束语

音乐欣赏课是我国现代音乐教学的重要内容，完善初中音乐欣赏的教学模式有利于丰富学生的音乐知识，培养学生的音乐情操，提高学生对音乐的欣赏水平以及对学生创造力的发展具有十分重要的作用。教师要不断提高自己的知识水平以及创新能力，不断完善初中音乐欣赏课堂的教学模式。

参考文献：

[1]牛焘.运用情感想象，理解音乐之美――谈高中音乐欣赏课中的情感体验[J].黄河之声.2012.08（02）：78-79

[2]张乐意.从音乐审美心理角度对45篇小学音乐欣赏课教学案例的分析报告[D].中央音乐学院2011，06（08）：39-40

[3]马林华.摒弃“蛇尾”，追求“凤尾”――高中音乐鉴赏课结尾的探究与思考[J].现代阅读（教育版）.2013，09（22）：89-90

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[关键词]中学生；学习心理；音乐教学

一、中学生音乐学习的心理特征

不同年龄阶段的学生，随着生理的变化和审美知识经验的积累，他们的音乐学习心理也将具有各自不同的特点，分析研究这些特点对于确定音乐教学内容、选择音乐教学的形式和方法，具有重要的理论价值和实际意义。中学生作为社会群体中的一类，他们所接受的学校音乐教育、所处的社会环境以及该年龄的心理特征，构成了他们特有的音乐学习的心理特点。

中学生，在这一时期，正处于生理及心理的强烈变化时期。因而他们的情绪、心态都会过度动荡。在许多方面都相对矛盾。面对小学时代的自己他们成长了也成熟了；然而面对成人，他们在生理跟心理上还没有充分的准备好。

音乐教育作为对学生进行情感的重要内容和途径，更应关注学习者的情感态度，以情感人，以美育人。音乐教学情感目标是指在音乐课堂教学活动中，所要达到的情感境界，是音乐教师根据教材和学生的实际所制定的既符合教学内容要求、又适合学生实际水平的最基本的标准与层面。

高中音乐鉴赏课主要以鉴赏为主，基础知识以简单的曲式分析和相关的音乐常识为主，在培养鉴赏能力的同时，注入乐理和音乐常识，做到能力与知识目标相结合，即以聆听为主要渠道。学习相关乐理和曲式分析，了解相关历史背景，聆听艺术并感知、想象，达到陶冶心灵的艺术境界，这需要有一定的音乐素养与能力。因此，对学生音乐素养能力的提高策略要纳入到音乐教学之中。

高中阶段的音乐教学目标，包含了你对音乐各要素的准确认识和把握，而且需要学生有意识的对音乐作品进行聆听，并根据自己的生活体验、音乐修养和审美趣味作出判断和评价，从中获得美感和教育。高中生面对这样的教学目标，学习心理表现出极大的压力，这种压力，实际上是由于音乐语言的把握，相关知识的积累和学习经验的短缺，以致无法形成新一轮学习的动力源所造成的，也是致使兴趣减弱、无法将兴趣上升为志趣的一个重要因素。学生对于学习音乐的兴趣，日益减弱。课堂反应积极程度降低。由于不如他们的生活实际相结合。不与他们的兴趣爱好相呼应。

高中时期学生已形成自己的价值观、审美观。这种观念影响着他们对音乐鉴赏课的要求。他们倾向于他们所喜爱崇拜的“音乐”。原本清纯亮丽的自然之美，在审美的偏差中，产生了“另类”感觉。尽管流行音乐作为直接面对广大民众的一种音乐形式，给人们带来了通俗易懂的理解，但也使求知欲很强的高中生对学校的音乐教育产生了疑惑，他们觉得流行音乐使他们得到满足、喜爱，而学校的音乐教育太程式化，离他们心目中所期待的音乐教育有着太大的差距。

二、中学音乐教学对策

在实习过程中，学校针对高二学生所开设的音乐模块式教学，是一种相对成功的实验成果。在为期十周的实习教学中，高二学生对于模块教学的参与度高，评价好。在模块教学中老师运用的教学手法中最重要的就是投其所好，在学生喜爱的音乐中，讲授音乐知识。在教学中我们应从各个不同的方面向学生展示音乐的魅力。

（一）不同风格

因为风格，会有不同的演唱方法，曲目形式，发生的技巧。并可以运用到流行音乐的唱法中。同时讲授的了不同民族的音乐风格。

（二）不同情感

由于当代的流行音乐，以爱情为主。但在不同的情感带动会有不同的旋律。然而音符的上行，下行。也会产生不同情绪。从而讲授了关于简单的音符走向，所带来的不同感受。

（三）不同形式

歌唱的形式有多重、独唱、重唱、合唱等。然而不同的演唱形式，不同的曲目写法。从这个方面可以向学生讲授作曲人在创作时的特点。以及不同的形式，同学自己可以尝试。

从中学生喜欢的歌手，喜欢的形式，方式入手再进行展开。使学生带着兴趣去学习。从学生们喜欢的音乐、曲风、歌手、乐队入手，从中抽取相关的音乐知识进行讲解。并且让同学在学习中多去尝试。进而提高学生的兴趣，学生的参与度。

三、教学案例及解析

（一）教学目的

通过对发声器官的认识，进行发声训练和歌曲作品的学习使学生对发生器官，以及正确的发声方法有所了解，使发声、气息、共鸣达成一致。从而能够具备一定的声乐演唱知识与演唱能力。

课程改革后的音乐课堂，学习内容有由教研室的老师们商量决定，更多的是可以征求学生的意见，根据学生的兴趣爱好，跟学生的学习生活需求，以及教学要求相结合，来制定教学内容。将相关的声乐知识，在课堂里渗透给学生。这是声乐模块教学的第一堂课，这节课里老师将向学生开启声乐的大门，向学生们开始介绍声乐的发声以及呼吸的基础知识。

（二）教学内容

1、声乐发声原理：发声器官，呼吸器官

2、声乐发声练习

3、最终将发声、气息、共鸣常识达成一致

（三）教学方法

以集体大课的形式进行授课，结合老师的讲解、示范、启发式教学。在这样的高中的音乐课堂上，采用的都是集体授课的方式，一个班级大概40到50人。高中的学生们，并非是专业学习声乐的学生，但他们却都是喜欢唱歌的学生。他们对于声器官的构造、发声的原理等都没有很好的了解。对于他们而言更好的了解声乐，了解如何歌唱，如何将所学的声乐知识运用到平时的“自娱自乐”中尤为重要。通过了解声乐，更好的了解各种声乐的唱法，来丰富学生的音乐知识。而针对教学的这一需求，这就给声乐大课提供了良好的条件。针对高中生的声乐教学，更主要的是如何唱歌。他们不会像专业的学生那样进行专业且严格的训练，他们更多的是了解如何唱歌，并在今后的学习生活中进行运用。所以声乐大课上老师应该注重基础，循序渐进。声乐模块的教学对于学生而言最多就是每周一节，共进行两个学期。基础性的教学显得尤为重要。这样的授课方式，有利于学生对知识的普及，基础声乐知识技术的渗透。

（四）教学过程

1、讲述声乐的呼吸方法。主要是腹式呼吸法，体会叹气式小腹的力量以及腰部的张力，用“闻花香”的方式启发学生。用“打哈欠”的方式去启发学生的共鸣感觉，找到腔体打开的感觉。