电影美术分析范文
时间：2023-10-10 17:26:26
导语：如何才能写好一篇电影美术分析，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
我国的电影事业蒸蒸日上，经过电影工作者们（特别是电影美术设计师）的艰苦努力，取得了巨大的发展。在2009年我国电影票房突破60亿，而到了2010年我国电影票房首次突破100亿。一部好的电影总是给人带来震撼、感动、回味无穷，它的艺术创作无论是从空间、人物，还是各种镜头画面，都给观众带来视觉的享受。这都是电影美术师努力创作的成果。英国电影美术师协会主席迈克尔-斯特林格有句话最能说明他在创作电影中的地位：“任何一部故事片，无论是全部在外景场地拍摄的，还是在摄影棚内拍摄的，电影美术设计师自始至终是影片的主要创作者之一。”
电影是一门综合艺术，是通过声音和图像来展现它的艺术魅力，而电影美术则是为创作电影艺术必不可少的重要部门。在电影的创作中电影美术包括设计部门和制作部门，通过设计人物造型、场景造型、道具造型以及服装和化装等，并将这些设计造型制作出来，赋予它们现实和历史的空间、时间，打造生动富有内涵的电影影像。可以说，没有电影美术的电影可能就不是一部好的电影，而一部好的电影必须有一个让人赏心悦目的电影美术。以下是笔者根据多年的工作经验探讨电影美术的一些特点以及发展趋势，并浅析电影美术的现状以及前景展望。
一、我国电影美术的基本现状分析
上文我们讲述了电影是一门综合艺术，也谈到了电影美术在电影艺术中的创作发挥着巨大的功能和非常重要的作用，可以说，一部艺术效果好的电影完全取决于电影美术制作水准。但现实是长期以来在我国电影事业中，电影美术以及服装、道具、化装等艺术创作人员没有得到应有的重视，常常被人们忽视。只有当电影要开拍时，由于需要为各种人物设计造型形象以及需要创设每个人物角色所在的特定的典型环境空间，人们才会想到服装、道具、化装等造型形象设计师，才会想起电影美术。然而，在一部电影拍完结束以后，人们又会将电影美术和电影美术设计师们抛之脑后。
我国电影事业辉煌历史进程中，电影美术也随之发展起来，它不断创新进取，吸收来自其他艺术门类的创作灵感，打开了我国包括戏曲、舞蹈、文学、音乐、书法、绘画、建筑以及雕塑等在内的艺术宝库，汲取各个学科包括经济学、社会学、民族学、政治学以及哲学等精华，将其融入电影美术设计创作当中。因此，我国电影美术创作突出表现了以下两个方面的特点。
一是我国电影美术的设计观念正在逐步转向多元化。经过几十年的发展，我国电影事业也从曾经彷徨、低迷、不知所措到现在硕果累累、任重道远。这都归功于电影工作者们对电影的热爱、挚诚和奉献，创作出许多优秀的电影作品。由于电影美术的创新意识多元化，其设计理念与电影导演、录音、摄影相互融合，使得我国电影美术正在为创作具有独特的、新的观念和视觉电影呈现给观众。二是由“银幕”上“荧屏”看电影，成了我国电影美术创作的一大触角。随着我国电视事业的迅猛发展，为我国的电影美术设计师们的创作又开辟了另一块天地。比如当代一些著名的电影导演韩小磊、郑洞天、张暖忻等优秀电视剧作品开炉，就很好地体现了“电影美术”向“影视美术”的延伸。我国电影在创作和设计的转变过程中，从突破传统的戏剧式电影模式如电影《生活的颤音》，到写意影像美学观念的形成如电影《都市里的村庄》，到写意影像学观念的成熟如电影《花样年华》。
二、我国电影美术发展前景展望
随着中国加入世贸后，国外影片相继引入，给国产电影业带来了巨大的竞争压力。面对外国竞争加剧，我国电影美术更应该进一步发展壮大，使电影业真正进入国际竞争市场。然而电影美术的发展需要众多有才华、有奉献精神、对电影美术热受的电影美术大师。电影美术的发展前景可以概括为以下四个方面。
第一，应当明确电影美术师的任务，绝不是只限于搭布景。电影美术师的任务是对电影进行造型总体设计，他们运用技术与造型手段对电影造型进行创作构思和宏观艺术把握，确保艺术构思和设计的质量，使电影具有高度的美学价值，绝对不是简单的搭布景而已。就算是现代剧拍实景，电影美术师通过摆摆道具，搭搭布景，也具有高度的艺术性和很强的技术性，是其他任何部门无法做到的。况且，在不需要搭布景的现代剧中，电影美术师要根据剧本选择适合的场景，画出场景的平面图纸，并为人物设计制作道具、服装、化装等。美术师还要根据剧本构思出电影图画，提供给导演先期案头创作。因此，可以看出电影美术师所承担的任务范围很多、形式多样、性质各不相同，包括电影场景造型、人物造型、镜头画面造型以及艺术和技术等方面。我们可以形象地将电影美术师比喻为是电影导演的“左膀右臂”，这也是一位美国电影理论家对电影美术师能够协助导演进行深层创作的很好评价。可见，一部影片的外部形式的风格是什么样的取决于电影美术师对电影的创作、造型、设计，他们的美术创作的成功与否，都会直接影响着电影影片的艺术水准。美术师在对影片进行整体创作时，在导演的总体构思下，将剧本的环境、人物形象等转化为具体形象，从而打造人物造型和景物造型，设计制作出有时代的、有特色的、有生活气息的、有性格特征的电影艺术效果。
第二，不能墨守成规，闭关自守，要学习和借鉴外国电影的创作思路和方法。我们对欧美的数字电影有着极大的兴趣，并把学习与借鉴它的所运用的整体数字技术制作和部分启用数字合成影像镜头运用到自己的电影创作中来。比如在影片中运用长镜头，不仅能够让观众总览整个故事情节的连贯性和现实空间的全貌，又能展现出空间、时间的真实性，摈弃了戏剧的严格符合因果逻辑的简略方法，再现了情景事物的自然过程。电影《悲情城市》是运用长境头的典范，通过长镜头将故事情节真实展现了当时年代的生活，巧妙地将琐碎的家常细节穿插在其中，使观众和银幕之间产生一种距离感，有让观众独立思考的空间。为了尽快使我国的电影艺术得到发展，我们无论是从理论上，还是在实践中都开展了对电影艺术语言的研究，对世界电影艺术语言的变化和发展进行认真的分析、研究、总结，以便借鉴和吸取到我们自己的电影中来，从而促进我国电影语言的更新和进步，促进我国电影艺术更好的发展。由于电影语言的现代化，打破了我国先前许多电影语言的陈旧，电影镜头节奏明快，语言简洁而富有内涵。如电影《盗马贼》《喋血黑谷》《猎场札撒》《邻居》《霸王别姬》《大红灯笼高高挂》《英雄》《十面埋伏》《双旗镇刀客》《天下无贼》《手机》等。
第三，要加强中外电影文化的交流和中外影人的合作。目前，有许多中外拍的电影，比如《中国人民的胜利》《解放了中国》这两部中苏合拍的彩色纪录片；近期在上海热拍的中法合拍的影片《真实》；还有《大长今》《从北京到首尔》《成都，我爱你》等，近些年来，我国与国外电影的交流和合拍逐渐增多，中外影人一起创作交流合拍电影，在影界已是一件很平常的事情。其中绝大部分都是我国的电影美术师们以饱满的热情和积极的态度，吸取国外电影美术艺术与技术的精华，为我们全国观众和世界观众献上的经典之作。当下，摄制合拍片的意义不仅在于探索和反映人们共同感兴趣的生活主题，而且还促进国与国之间在电影技术方面的沟通交流。这种合作拍片的方式扩大了我国电影美术工作者的艺术创作视野，积极探索新的电影艺术风格，提升了我国电影美术事业的发展。
第四，加快中西文化的融合。艺术家叶锦添先生在与李少红导演合作时，为电视剧《大明宫词》和《橘子红了》进行了美术设计。人们可以发现，他的设计作品中融入了对中西文化的创新思维。他充分运用中华民族传统文化的典型元素，但是又对剧中人物形象造型和空间环境组织进行艺术处理，不再是简单的还原历史。这种中西合璧的美术设计，贴切表现了人物的身份、社会地位以及心理情感主色调。值得一提的是，人物服装和随身道具设计为电视剧的大获成功增色不少，丰富了人物形象传递出的特定社会信息及文化底蕴。在电影《英雄》和《十面埋伏》中，美术设计艺术手法运用得更加极致，美术创作思维的艺术想象力已经完全游离于历史真实之上。这种以“幻”式的创作思维更符合现代艺术中的简约风格，电影人物、场景的色彩鲜艳亮丽，造型飘逸洒脱，并无过多的修饰和点缀，使电影画面营造出中西电影文化浑然天成的造型设计。同样，电影《无极》中的美术设计风格也属于这种“幻”式思维，在中国古典美中实现了与现代艺术简约特征相结合。我们相信，随着中国电影走向世界的步迈加快，电影制作科技的不断发展，这种中西文化融合的趋势将会更加明显。
三、结 语
我国电影经历了百年的沧桑变化，进入21世纪后迎来了一个新的发展起点。据统计，2010年我国电影的票房创纪录地突破了100亿。在这种良好的态势下，我们的电影人更应当努力奋发，给广大影迷创作出更多的优秀影片。在这个团队中，作为电影美术更应当发挥自身特点，为每一部优秀电影创作出最佳的美术特征。
［参考文献］
［1］ 宫林.论中国电影美术之“意象”与“造境”［J］.北京电影学院学报，2008(05).
［2］ 张鹏.艺术中的理想――浅述中国电视剧美术设计近30年的发展［J］.中国电视，2009(11).
［3］ 赵泉.独具特色的中国电影美术史［J］.美术之友，2008(01).
篇2
1数字特技创造电影视觉神话
(1)数字特技可以用来创造出人们闻所未闻、见所未见、想所未想的全新的电影镜头。那些敢于赴汤蹈火,不怕粉身碎骨,面对惊心动魄的挑战面不改色心不跳的英雄人物,过去只是存在于作家、艺术家及其忠实的读者或观众的想象中,数字特技却让这些意念中的英雄须眉毕现地展现在观众眼前。还有堪称经典的《烈火狂风》等影片中,那种让炽热的岩浆在人们的眼前怒火万丈地奔突咆哮,并让提心吊胆的观众目睹了肝胆俱裂的演员在龙卷风中随风抛掷的逼真场景,如果没有数字特技的支持,是根本不可能出现在银幕或荧屏之上的。还有美国生产的《玩具总动员》、《勇敢人的游戏》、《龙卷风》等大片之所以有不俗的票房,其根本原因就在于奇妙的数字特技设计所产生的逼真而神奇的画面效果,使观众领略到现实生活中无法实现更无法体会到的全新感觉。
(2)数字特技还可以用来完成巨大的、困难的甚至危险的摄制影像。比如影片《真实的谎言》中在飞机上打斗的场面和导弹拖着人飞行的镜头就是演员根本无法表演的,只能用计算机特技完成;在《泰坦尼克号》影片中,庞大的群众场面如果由演员组成,不仅要耗费大量的人力与财力,而且难以组织,同时海难的场面也不可能让演员冒着生命危险去完成,这就需要以计算机制作出数字人代替真人表演。
(3)数字特技使观众体验到身临其境的感觉。在《角斗士》中当罗马竞技场生动地出现在屏幕上,当血腥暴力的逼真场面非常真实地出现在我们的视线中,一个早已被烟尘覆盖的时代就出现在我们的面前。 《角斗士》中气势如虹的战争场景也让人叫绝,漫山遍野的铠甲,像丛林一样的刀剑,使观众同时感受到了大战将至,箭在弦上、 蓄势待发的紧迫感;呼啸而来的罗马骑兵,黑压压的装甲步兵,投射器发射的火球,弓箭射出的火箭,燃烧的森林,兵器击打在盾牌和肉体上的闷响,如此逼真的画面,加上声响的震撼等声光效果的配合,观众就像是跟在麦克希穆的身边亲历刀光剑影,和麦克希穆一起冲锋陷阵,一起挥刀搏杀,这一切都是电脑的杰作,那种足以以假乱真的三维特技,使得能容纳三万多人的斗兽场变成了疯狂的海洋,人与兽的惊险搏杀经过特技制作以后,看上去是那么地惊心动魄,带给我们的视觉体验也是如此的真实,我想此片因而获得第73届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖应该是当之无愧的。
2数字特技能让真实事件完美再现
(1)电影中的数字技术是以现实主义的手法描画现实,真实再现某些自然景象和动作奇观。美国历史巨片《珍珠港》中的轰炸场面中呼啸的飞机,冲天的浓烟,倾覆的战舰,落水的士兵,大多是数字技术合成而非实拍。其精妙逼真的数字处理画面和镜头的生动描述,带给观众强烈的视觉感受,引领观众进入电影主题。试想如果以实拍的手法再现这一巨大的历史性场面,将是一项非常困难而又无比巨大的工程。然而通过后期合成技术,只需实拍不到十分之一的场景和人物,就可营造出预想中无比宏大的历史画面,其中一些实拍无法实现的飞行,爆炸场景,甚至是完全用数字技术虚拟出来的,这证明运用数字技术的途径是非常成功的,因为看不出破绽的特技才是最有艺术魅力的。
(2)让静态的人物做出真实的动作,可以再造历史中根本不存在的人物形象。如《阿甘正传》中虚构的历史镜头——阿甘与肯尼迪总统握手,这就是利用蓝幕抠像将演员与肯尼迪总统的历史镜头合成,经过精心地修饰,达到以假乱真的效果。还有斯皮尔伯格给我们带来的恐龙及大白鲨的奇观,经过计算机三维动画技术建模、利用动作跟踪软件赋予生成物体的动作和运动轨迹,再与实景拍摄的镜头合成,最终成为一个令人震憾的镜头。
3数字特技打造奇观的叙事功能与象喻点题作用
(1)数字特技的奇观叙事既与故事叙事血脉相通,又富有特殊的震撼力。影片《泰坦尼克号》沉船灾难的奇观为叙事的重点,当船头翘起、船尾开始倾斜到90度,上千人绝望地惊叫着从高为230英尺的船舱跳入大海逃命时,其惨烈场景,撕心裂肺,数字特技真实地再现了海难的一幕,在惊心动魄中把故事推向了灾难的!在突如其来的巨大灾难面前,生死瞬间,芸芸众生何其渺小,然而,正是灾难的反衬高扬了人性的尊严和高贵,毕竟有很多很多的人在生死抉择时,把生的希望留给了别人,把死的危险留给了自己,因而,前面的不落俗套的爱情故事才释放出眩目的光彩。也正因为可以自如地运用数字特技合成各种图像,制造出各种超乎人们想象的灾难镜头,所以这无与伦比的奇异景观使《泰坦尼克号》的叙事如此与众不同,巨大的视觉冲击形成强大的叙事张力,当观众从爱情飞翔的美轮美奂跌到空前灾难的惨状时,真的不需要更多的语言,奇观叙事有着使人降服的感召力,前所未有的奇观影像和奇观叙事震撼了世界影坛。
(2)数字特技打造的奇观不仅可以叙事,而且能够画龙点睛,突出主题和有着象喻作用。“象喻”是中国古代诗学提出的一种诗性阐释方式。它最根本的特点是借助一些生动具体、含蓄隽永的自然美的意象或意境来喻示解释对象的内在风神和整体韵味。如《阿甘正传》片头片尾那片随风飘动的羽毛,是全片最长的合成镜头。一组羽毛飘动的镜头在演播室绿屏背景前,用风扇吹动系在细线上的羽毛,然后在电脑中把几十个羽毛的镜头连接在一起;另一摇臂长镜头含天空、城市建筑、大树冠、街道、轿车和路边长椅上坐着的阿甘;最后将羽毛的镜头去除绿色背景后与城市长镜头的背景合成。羽毛飞过汽车的挡风玻璃和车顶时,连羽毛的倒影都清晰可见,这种心细如发的数字特技堪称完美无缺。片尾——阿甘将儿子送上校车上小学,羽毛从笔记本里掉落在草地上,又被风缓缓地吹起到空中飘舞,一代又一代……这片羽毛的制作费据称50万美元!但是,值。不仅仅是吸引观众视线的奇观,激起情感的流动,而且片头片尾反复出现构成了象征意义。飘浮无定的羽毛,使人想起美国人所言的:人生像一盒巧克力,我们永远不会知道自己的将来到底是什么样子?我们必须勤奋努力地去争取。《阿甘正传》的羽毛绝非导演随手拈来,可见无论是东方西方,对生命的哲理思考是殊途同归的。这为影片增添了诗意,提升了哲学品格。
篇3
［关键词］ 处理方式；艺术特色；人物
影片的艺术特色
（一）对黑帮生活的举重若轻的处理方式
《好家伙》是一部黑帮片，但是，它没有像其他的黑帮片那样充满激烈的格斗、暴力场面。影片表现黑帮的生活时所采用的是一种举重若轻的处理方式，是极其冷静的，也正是由于这种冷静，才更让观众感受到其中的残酷。在影片中，主人公甚至在告诉观众，真正的黑帮杀人与电影中的区别在哪里：真正的黑帮从来不说废话，总是直接达到目的。
影片也确实是这么来表现的。影片中，汤米杀比利、杀男招待、杀摩利，都是在不经意之间完成的，事先没有征兆。这在他杀男招待时最为明显：第一次，他向他的脚开枪，打伤人之后继续在玩牌，如同什么都没有发生。第二次，只因为杰米的一句笑话就轻易地杀了他。而且，从电影中可以看出，这个男招待也是黑帮中的一分子。由此可见，汤米杀人并不需要充足的理由，只是在凭自己的情绪行事。在他的脾气下，无论是普通人、还是黑帮的头目都在可杀之列。杀人已经成为了他生活中很自然的一部分，不需要任何渲染。正是这种态度，才更显出他的凶残。他杀摩利是在与他一起喝酒快活之后，也是在观众没有想到的情形下轻易地杀了他。他自己的死正是中国人所说的“以彼之道，还施彼身”的写照。他是在满心以为自己被黑手党接受的时候被人突然枪杀的，也同样是事前没有任何警告，甚至是在充满希望的时候。对于他的死，杀他的人没有任何解释，如同他没有给别人解释一样。这种杀人的处理十分冷静，甚至都到了故意淡化的地步，这种淡化的处理，与其他黑帮片拉开了距离，使凶残显得尤为可信。
这种拉开距离的处理方式的另一个功能就是使这部影片与好莱坞其他的商业气息很浓的黑帮片隔离了开来。这不是一部以其场面的激烈、动作的惊险来愉悦观众的影片，它是要观众看到黑帮题材内部深刻的东西。这种处理把观众的注意力从黑帮的职业生活拉了开来，从而使人们关心他们的心路历程。
（二）纪实性与主观性的融合
本片淡化热烈的场面的主导目的是增强影片的真实性，为了增强影片的真实性，大量地使用了一些纪实性强的表现手法，如影片中的长镜头的运用等。影片的后半部分，在表现主人公80年代的生活时用了一种近乎纪录片的表现方式，通过字幕来逐一表现主人公在一天中的生活。这种客观纪录的方式为主人公的第三次被捕保持了客观性。但是同时，影片又是以亨利的视角出现，拆借动作的现实性，表现出动作、事件在人物心里所产生的影响，表现一种人物心理上的“真实”。这种真实不是客观的真实，而是一种主观的真实。这种真实是违背实际真实的，但是又与主人公的感受相吻合。这就使影片还具有相当强烈的主观性。这种主观性与纪实性的结合，是这部影片一个很大的特色。关于这一点，在下面将会有详细地分析。
人物分析
（一）亨利
1.亨利梦的实质――美国梦
影片最着力刻画的人物就是亨利，先是通过他的眼睛来看黑帮人的生活，再通过他的生活来表现黑帮的生活。亨利的梦是一种变质了的美国梦，他与许多其他美国孩子一样，梦的实质是金钱和权力，只是他的方式不是去做总统，而是去做黑帮。这样一来，他就必须卷入许许多多的矛盾纠葛中。在这里，黑帮的意义的外延得到了扩大，黑帮并不仅仅是黑帮，还是一个美国社会的缩影。美国的导演大多数都喜欢用一个小团体来体现一个大团体的精神，这部《好家伙》也不例外。黑帮成员为了金钱与权势互相仇杀的事实就是社会上人们为了相同目的使出的披着合法的外衣的相同性质手段的映射。积极向上的美国精神、美国梦，也往往会是引导人们犯错误的一个根源所在。
2.亨利成长史――从忠诚到背叛
《好家伙》的又一种翻译为“盗亦有道”，这是一个充满了浓郁的中国味的译法，但是从思想意义上来讲，无疑这种翻译揭示了更多的东西。影片展示的是亨利的成长过程，时间线索很清晰，但是，影片的开头却不是完全地按照时间顺序的发展进行的。影片的开头是亨利、杰米、汤米杀人，被杀者是另一个黑帮分子比利。在亨利看着杰米向比利开枪的时候，画面突然定格，从这里才开始了按照正常的时间顺序所展开的叙述。影片把这一幕作为开场是很有意义的，它不仅仅是以激烈的场面来调动观众的情绪、吸引观众的兴趣，更重要的是，这一幕对于剧中的主人公亨利来说，是具有转折性意义的。几乎可以说，这一幕改变了他的命运，既改变了他对黑帮所谓的“道”的一部分看法，又对他的经历造成了直接的影响。这一行为不仅仅使他时刻处于害怕被黑帮发现而被人杀害的境遇，而且也使他看到了自己日后可能的命运，从而对他所接受的黑帮教育的“道”产生了怀疑：并不是所有的人都在遵守着“道”，仅仅自己做一个“好家伙”是不够的，关键的时候还是要先救出自己来。汤米的被处决加深了他的恐惧。这突出地表现在他在80年代看到直升机在对他进行监控时，首先反应的不是警察对他的追踪，尽管他犯有许许多多的大案子，但恐惧的是黑帮人对他的暗杀。所以，在听到警察拘捕他时所说的例行公事的一套话后，他反而放心了。因为如果是黑帮的话，他会听不到这些，直接就送了命。这是极具讽刺意味的。
3.亨利三次被捕的意义――对黑帮认识的深入过程
亨利的被捕共有三次，这是三个阶段。他在少年时的被捕正是对黑帮生活充满了向往的时期。那次被捕，虽然没有任何人给他警告或通知，他仍然几乎是凭着自己对黑帮成员的爱戴维护了他们，没有说任何话。在这里，他在无意间遵守了黑帮的规矩，从而成为黑帮的正式成员，成为一个“好家伙”。
第二次的被捕就不是这种情况了。当时，他已经是黑帮中的一分子了，在他进监狱之前，汤米信誓旦旦地说会为他照顾家人，但是事实上没有人照顾他的妻子，他的家人的生活费是出自他在狱中贩毒。而且，这时的他通过此前汤米、杰米等人的行为也清醒地意识到自己入狱后家人可能的命运，他并没有把朋友的话当真，没有等待帮助，而是在救自己和家人。在这个时期，黑帮的朋友已经成为只能共享利益的合作伙伴。他的守口如瓶并没有为他本人带来实际的好处，这是他对黑帮认识的一个重要转折。
篇4
关键词：PLC 电厂输煤 控制系统 应用分析
中图分类号：TM621.6 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2016）09（a）-0024-02
电厂输煤控制系统的工作效率的高低，是影响我国火力发电事业的一个关键因素之一，其对于社会上各阶层人士的日常衣食住行都会产生直接的影响。因此，对于电厂输煤系统中的问题进行分析，并且使用科学合理的措施进行解决具有重要意义。该文根据笔者相关的工作经验以及知识了解，对我国目前电厂输煤控制系统进行相应的介绍，并且对PLC在其中的应用进行了分析。
1 PLC系统的相关内容介绍
1.1 PLC具有的优势
PLC在电厂输煤控制系统中的应用，在一定程度上解决了传统电厂输煤控制系统中存在的一些问题。国家倡导开发利用新能源，但是目前我国对于新能源的开发及应用还没有形成较大规模。相较于水力发电、风能发电、太阳能发电等新能源发电方式，火力发电依然是目前最适合我国基本国情发展的发电方式。因为新能源发电方式对于资源的需求较大，不适合大规模的供电工程建设。PLC输煤系统对于火力发电整体而言具有重要的作用，也是火力发电工程中工作环境最差、最容易出现差错的一个环节。将PLC系统应用到火力发电的输煤控制系统中，可以使该系统具有更加优良的性能，降低该环节的出错几率，并且对基本流程的控制以及相应的维护工作提供一定的帮助。因此，PLC依然是我国电厂输煤控制系统中经常用到的一项技术，可以说，PLC控煤系统对我国电力事业的发展起到了重要的作用。
1.2 PLC的基本组成和工作原理
可编辑逻辑控制器的基本组成主要是由电源、CPU、输入输出电路和存储器组成的，其中不同的构成原件在工作中具有不同的作用。电源是整个PLC系统正常工作的保障，也是电厂输煤控制系统中的核心部分，当其出现问题的时候往往也意味着整个电力系统的瘫痪，因此PLC的制造商对于电源的生产比较重视。CPU也就是俗称的中央处理元件，它是整个PLC系统最重要的组成部分，相当于人类的大脑，PLC系统中的一切信息反馈和处理都离不开CPU，为了保障电厂输煤控制系统的安全运行，有时候会采取双CPU的工作原理来为整个系统提供更高的安全稳定性。电路传输接口和存储器是PLC的硬件组成部分，对于系统的正常运行提供硬件保障。PLC的基本工作原理可以分为3个阶段：第一阶段，输入采样。此阶段主要是PLC对相关的数据信息和零部件状态进行扫描分析。第二阶段，用户程序执行。这个阶段会由上而下地扫描用户程序状态。第三阶段，输出刷新。输出刷新是指在扫描用户程序之后，PLC进入输出刷新阶段。
2 PLC在电厂输煤控制系统中的应用分析
2.1 PLC逻辑控制方案的设计
在电厂输煤控制系统中，对于PLC最主要的应用主要可以分为两种方式，第一种是配煤控制方式，第二种是输煤控制方式。这两种方式的共同特点都是在PLC系统下实现的程序控制，这对于电力单位来说，降低了单位运行的经济成本，给企业自身带来了更大的经济收益。并且对于传统人力、物力的消耗来说，也是一个质的突破，改变了传统的输煤和配煤控制方式，节省了大量的人力资源，而且PLC运用到电厂输煤控制系统中之后，大大提高了系统的性能，使之变得更加可靠、高效。在电厂实际输煤过程中，需要根据相应的技术设备和操作流程将输煤路线分为很多不同的部分，并且在不同线路不同区域内进行相应的操作，这对于输煤控制系统而言具有重大的意义。首先，它对于部分区域出现相应的故障时，进行的修理和检测降低了难度，使得整个输煤控制系统的效率大大提高。另外一方面，在配煤运输方式上也有着重要的意义，PLC可以通过自身对于相关设备的控制来实现配煤方向的调整，并且对于高料位状态、煤仓等方面的调整也具有重要的用途。
2.2 控制系统出现问题时的解决
在电厂输煤过程中，由于其工作环境比较恶劣，再加上电厂输煤过程中的影响因素较多，因此，在对其控制系统出现问题时的解决也是很多人关心的问题。相关的技术设备在正常工作的过程中，信号干扰等因素的影响会导致控制系统出现一定的问题，而客观的因素如现场工作环境的粉尘、空气中的水分等对继电器和相应的控制电路长的时间侵蚀，会导致电力系统部分出现问题。该类问题由于其自身具有较多的影响因素，而且对于电厂输煤控制系统中各项设备的维护与检修造成一定的难度，并且会给相关单位带来较大的经济负担。PLC在应用到电厂输煤控制系统之中时，能够有效地减少此种情况的发生，因为其自身的性质决定其工作出现差错的概率极低，但是相关电力单位也要加大对此方面的关注力度。
2.3 在输煤控制系统各流程内的应用
输煤控制系统中的两个重要构成部件主要是指上位机和PLC电路系统，这两个部分的协调合作是保障输煤控制系统正常工作的基本前提。当然，在对于整个电厂输煤控制系统中的信息采集以及相关的反馈和处理时主要是由PLC电路系统来完成的，它与上位机之间的联系是通过相关的技术人员来实现的，而且就输煤控制系统系统中的主要内容来看，配煤和输煤依旧是两个主要的内容。
2.3.1 输煤控制方式
输煤控制方式主要可以分为程控、手控、集控3种方式，这3种方式会根据相应系统设备的自身特点以及相关的流程操作需求进行确定。当这3种输煤控制方式中的1种被选择之后，剩下的两种方式就会作为预备方式，在电厂输煤控制系统出现故障的时候预备方式进行工作，以保障电厂输煤工作的正常运行。其中集控是指操作人员通过上位机来进行电厂输煤控制系统中任意技术设备的控制。手控方式主要是对电厂输煤控制系统中上位机出现故障时的解决。程控方式是输煤控制系统中最初使用的方式，也是目前最适合电厂输煤控制系统的一种输煤控制方式。
2.3.2 配煤控制方式
配煤控制方式与输煤控制方式具有异曲同工之处。但是配煤控制方式的目的与输煤控制方式不同，它负责的是通过相应合理的渠道将需要运输的煤放到相应的煤仓之中。当然，为了实现配煤控制的稳定性和可靠性，在我国电厂输煤控制系统中依然选择程控作为主要的配煤控制方式。
3 结语
综上所述，该文通过笔者的自身工作经验以及对PLC的相关知识了解，在对其基本内容和工作原理进行阐述的前提下，分析其具有的特点，并且对PLC在电厂输煤控制系统中应用进行了分析，希望能为我国的火力发电事业提供相应的理论借鉴。
参考文献
[1] 刘计亮.探析PLC控制系统应用在电厂输煤领域的相关对策[J].科技风，2015（2）：137.
篇5
关键字：煤矿；变频节能技术；机电设备；应用
当前，我国的煤矿开采业的现状很不乐观，遍布全国的煤矿中，尤其是一些小煤矿，其开采技术还较为传统落后，生产中的安全问题依然没有得到有效的保障，并且煤矿生产的效率较低，生产耗能较大。为了改变这一现状，变频节能技术逐渐被应用在煤矿机电设备的技术中，在经过理论与实践的结合后，变频节能技术在煤矿机电设备的应用中表现出良好的使用性能，具有很大的推广应用价值，在提高煤矿生产效率，实现节能安全和有效机械调节等方面有着重要的作用。
一、变频节能技术在煤矿机电设备中的应用准备
1. 规范制度，端正思想
我们知道，一个良好的组织机构，除具备较好的运行机制和管理制度之外，还应该具有健全的岗位制度而且能够将之贯彻执行。因此，井下机电设备系统在煤矿井下排水的应用过程中，我们很需要一个合适的技术管理结构，以便于明确各个技术人员的职权问题，保证个人任务到位，避免权力交叉和责任推诿的现象发生，这些问题都可以通过建立健全的岗位责任制度得以解决。
2. 加强煤矿机电设备管理
对于煤矿机电设备控制而言，加强设备巡视管理工作的重要性可见一斑，预防设备异常的发生是煤矿机电设备运行管理的主要内容。为了保障煤矿机电设备的安全性与使用性，应该建立完善的设备定检制度，井下机电设备控制系统设备需要进行定期的检测，对于一些使用频率高的机械设备，更是要依据规定检测并建立相应的维护记录以随时了解其运转状态，保证其正常的运行和及时的维护。
3. 提高煤矿机电设备自动化的技术管理
由于煤矿机电设备控制存在很大程度上的特殊性，而作为贯彻于自动化控制整个流程的重要要素，技术管理在中的作用不容小觑。利用收集到的信息对生产、资源活动进行整改，并指导施工作业；还可以预见资源管理风险，采取一系列的事前措施，给煤矿企业的安全运营提供信息，将运营事故突发率降至最低。
二、变频节能技术在煤矿机电设备中的应用
1.井下变频器漏泄通信综合系统
变频器漏泄通信综合传输系统最早由加拿大矿通公司研发并使用，如今已广泛被世界煤矿公司作为煤矿变频器漏泄通信系统，技术上具有很强的综合服务的能力，一定程度上也表现了国际先进的煤矿变频器通信传输水平。该系统提供了十六路单向模拟视频通道和三十二路语音/数据通道，可以很好地实现煤矿生产过程中各种信号的传输。在变频器漏泄系统的中心是前端单元，并从中延伸出四条漏泄电缆，分别连接井下四个不同方向，同时也接地面天线，以确保地面移动通信的稳定性。上行信号占用带宽经解复用后输出给相应的监测、监控系统或电话交换系统；下行信号经频分复用调制在规定频率范围内，并将信号送入变频器漏泄电缆下行传输。十六路视频信号单向上行，并连接相应的监视器显示数据。
2.故障检测技术的应用
作为煤矿安全生产检测工作的关键性内容，信息的获得无疑至关重要，而获得信息的主要手段就是故障检测技术。在煤矿变频器自控系统中，通过煤矿安全生产现有的客观资料，我们可以初步确定远程检测的初始方案，进而在煤矿运营过程中根据故障检测数值、经验方法等内容，开展反馈分析等工作，修正初步方案与施工网络计划，以保证工程按照最优的设计与施工方案进行。因此，变频器故障检测工作的重要性也就显而易见了。针对我国煤矿井下开采中的一些不安全因素，变频器故障检测技术在远程检测中的应用能够很好的解决此类问题，它不但可以很好地掌握工程的工作运营状态，利用检测数据对流量方案进行整改，并指导开采质量作业；还可以预见事故风险，采取一系列的事前措施，给建筑的安全管理提供信息，保证了煤矿安全生产的稳定性。
3. 高压节能监测技术及全自动变频恒温运行
作为煤矿安全生产监控工作的关键性内容，信息的获得无疑至关重要，而获得信息的主要手段就是监测技术。在煤矿高压节能模式下，通过煤矿安全生产现有的客观资料，我们可以初步确定远程监控的初始方案，进而在煤矿工程运营过程中根据监测数值、经验方法等内容，开展反馈分析等工作，修正初步方案与施工网络计划，以保证工程按照最优的设计与施工方案进行。因此，变频器监控工作的重要性也就显而易见了。针对我国煤矿工程质量中的一些不安全因素，变频器监测技术在远程监控中的应用能够很好的解决此类问题，它不但可以很好地掌握工程的工作运营状态，利用监控数据对流量方案进行整改，并指导开采质量作业；还可以预见事故风险，采取一系列的事前措施，给煤矿的安全管理提供信息，将事故突发率降至最低。
4. 井下带式输送机通信综合系统
带式输送机通信综合传输系统最早由加拿大矿通公司研发并使用，如今已广泛被世界煤矿公司作为煤矿带式输送机通信系统，技术上具有很强的综合服务的能力，一定程度上也表现了国际先进的煤矿带式输送机通信传输水平。该系统提供了十六路单向模拟视频通道和三十二路语音/数据通道，可以很好地实现煤矿生产过程中各种信号的传输。在带式输送机系统的中心是前端单元，并从中延伸出四条电缆，分别连接井下四个不同方向，同时也接地面天线，以确保地面移动通信的稳定性。上行信号占用带宽经解复用后输出给相应的监测、控制系统或电话交换系统；下行信号经频分复用调制在规定频率范围内，并将信号送入带式输送机电缆下行传输。
三、结束语
当前，变频节能技术具备非常强大的控制功能，在主菜单和与源功能的有机结合的基础上，通过引入智能软件技术和监测技术，并在多个领域结合彼此，相互渗透，从而给煤矿机电设备领域带来了强烈的生命力。如今变频节能技术的发展方向无疑是系统化、智能化与小型化，以确保在煤矿井下带式输送机控制系统使用变频节能技术的同时，能够很好地满足煤矿井下带式输送机控制的安全需求，并最终减免工人的劳动强度，有效改善煤矿井下环境，以达到节约生产能耗的可持续发展目标。
参考文献：
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关键词：燃煤电厂 除灰监控系统 PLC技术 应用
中图分类号：TP31 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）01（a）-0032-01
PLC是一种专门在工业环境下运行的电子装置，这种装置体积较小，但具有很强的抗干扰能力、比较高的可靠性、比较低廉的价格等优点，应用范围比较广泛。在燃煤电厂的除灰监控系统中，PLC技术更是得到了普遍应用。
1 PLC控制系统概述
在除灰监控系统中，系统应当具有切换和程序控制的功能，还必须要有进行成组或者单组的操作功能。除此之外，系统还必须具备跳步、闭锁等功能。
1.1 控制
在燃煤电厂的除灰监控系统中，受PLC程序控制的主要设备有各电厂除灰装置灰斗下的锁气器、搅拌器和入口电动门。此外，PLC还可以实现对三级灰浆泵转速的自动控制，一般说来，当灰浆池的液位处于低的状态下，PLC可以自动闭锁它的转速；PLC可以按设置条件对三级灰浆泵和它的进出口阀门进行自动投切；PLC程序还可以控制水泵及其阀门的运行。
1.2 联锁保护
在燃煤电厂的除灰监控系统中，当遇到运行泵出现事故跳闸的时候，运行泵的运行会受到限制，这个时候运行泵的备用泵就会自己启动，同时会关闭运行泵出口的电动门；当三级泵中的某一级出现问题的时候，除灰系统就会关闭其他的两级泵，并进行自动报警。
2 硬件配置
一般情况下，燃煤电厂的除灰监控系统使用两台工控机对除灰工作进行监控，监控系统能够实现双机热备用，每一台工控机都可以实现控制两台炉的除灰系统。两台炉都可以分别独立设置PLC，他们的CPU模块以及通讯模块都是双机热的备用部分，以此来确保除灰系统运行的可靠性。
2.1 网络系统
操作员工作站通过RSlinx这种通讯软件和PLC的CPU进行通讯，操作员工作站通过管理信息系统网与主控室的工作站进行通讯，管理信息系统网采用的通用协议就是互联网采用的TCP/IP协议，因此，操作员工的工作站就完全可以和互联网组网，但是要想在互联网的任一位置看到监控系统监控的画面，还必须获得高级管理员的权限。
2.2 监控计算机
操作员工作站不但需要和PLC的CPU保持实时通讯，还必须和主控室的工作站进行数据交换。这就对工控机的CPU和内存的配置提出了更高的要求，内存配置和CPU必须达到一定的标准，如果配置较低的话，在工作过程中会出现死机现象，造成严重的后果。
2.3 PLC系统
PLC系统采用的是美国AB公司的PLC5系列，该系列无论是从可靠性、抗干扰性、扫描速度上还是从上位接口、远程通讯、联网等多个方面都具有一定的优势。系统主要模块的选型有以下几种情况：
（1）CPU模块类型是1785L80C
CPU模块上的开关由三种模式组成，分别是运行模式、编程模式和远程模式。在运行模式状态下，系统不能创建数据文件，也不能删除数据文件，但是输出有效；在编程模式状态下，情况与运行模式相反，系统可以创建、修改或者删除数据文件，但是输出无效；当开关处于远程模式状态下，系统可以通过一定的软件对远程编程、测试和运行状态进行一系列的改变。
（2）电源模块类型是1771P6S和1771P7
第一种类型是220 V（AC）、8 A电源，它在本地的PLC柜中进行安装，第二种类型是220 V（AC）、16 A，可以在远程的I/O柜中进行安装。
（3）适配器模块类型是1785BCM和1771ASB两种
第一种模块类型是热备通讯模块；第二种模块类型是远程适配器模块。
（4）开关量输入和输出模块
输入模块类型是1771IMD（220V（AC）， 16点输入）。输出模块类型是1771OW16B （16点继电器输出模块）。
（5）模拟量输入和输出模块类型
输入模块类型是1771IFE（12位、8路差分/16路单端），但是在插入机架之前需要做的工作是跳线；输出模块类型是1771OFE2（12位、4路、电流型），在插入机架之前需要做的也是跳线。
2.4 电气柜及就地仪表
在整个监控系统中，总共有六台电气柜，这六台电器柜的分配情况：一台是电源柜，一台是PLC柜，一台是三级泵本地控制柜，一台是远程控制柜，剩下的两台是灰斗远程控制柜。在整个监控系统的运行中，为了维持系统运行的稳定性，专门在电源柜内配备了两台不间断电源，其中的一台为监控系统供电，另外一台为地仪表供电。
3 软件设计
在整个系统之中，该系统的软件主要是由通讯软件、下位软件和上位软件三部分组成。
3.1 通讯软件
要想保证通讯软件的正常运行，必须把AB公司的通讯软件安装到操作员工作站的工控机上，完成这步之后，PLC的CPU以及其他工作站才能保证被检测到，然后需要做的就是对工作站进行编号。
3.2 上位监控软件
（1）上位监控软件的特性
第一，监控软件可以快捷的开启标签数据库进行浏览，而不需要将整个数据库导入；第二，监控软件支持多个标准的图形格式，因此可以利用原有的各中图形文件，而不需要对它们进行重建；第三，该监控软件拥有强大的图形库，还可以上网随时更新数据库；第四，可以快捷的对软件进行点数的扩展和升级；第五，上位机监控软件装载有资源工具箱，能够有效地提高效率。
（2）本控制系统的功能
第一，通过运行参数进行实时监测；第二，一旦设备出现故障，或者是模拟量超过限制，监测网络就会显示出故障设备的名称，并进行报警，服务器还会把该故障信息储存到数据库中。第三，可以进行历史数据查询；第四，该监控系统可以对所有的数据进行记录试分析燃煤电厂除灰监控系统中PLC技术的应用
张连国
（新疆天富热电股份公司热电厂热控分场 新疆维吾尔自治区石河子 832000）
摘 要：为了减轻燃煤电厂对环境造成的严重影响，在燃煤电厂的信息化进程中，建立一整套的除灰监控系统，是有效解决燃煤电厂环境污染的必要措施。该文主要分析燃煤电厂除灰监控系统中PLC技术的特点和应用。
关键词：燃煤电厂 除灰监控系统 PLC技术 应用
中图分类号：TP31 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）01（a）-0032-01。
3.3 编程软件
利用编程软件在软件开发时的程序步骤是：第一，先要设置好PLC的CPU类型；第二，对远程站点进行扫描；第三，为远程站配备模块；第四，编写梯形图；第五，进行程序的下载，储存在PLC的CPU中。
4 结语
该系统在投入运行过程中，系统比较稳定，运行良好，功能完善可靠，操作相对简单，维护量较小，得到了用户的一致好评。但是在平时的运行过程中，还需要对PLC技术进行进一步的探究，建立一套完善的控制系统网络化，增强系统之间的互联性。
参考文献
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【关键词】初中政治 多媒体辅助作用 现代教育技术
一、多媒体技术对政治教学的辅效用
1.创设高效学习情境，提升学生学习热情
学习兴趣是学生效度化学习的关键助推力。依托学习兴趣的养成，能够使学生强化学习动机，主动投身于知识学习与技能习得之中，并藉由兴趣的驱动使学生形成良好的学习习惯。政治课程理论性较为突出，对于习惯于感性认知的学生而言，该课程偏重理论的特质增大了学生的学习难度。有鉴于此，作为政治课教师，应在教学中合理使用多媒体技术，借助多媒体技术为学生展示同教学相关内容匹配的视频、音频等教学资源，使学生藉由感刺激，提升学习热情，进而保障政治课的教学质量。
2.注重营造师生互动空间，使学生形成创新思维
新课标指出了现代教育技术对教学的促进作用。政治课教师通过多媒体技术的应用，营造了师生互动空间，使教师同学生具备了知识交互与意见交流的契机。在课堂上，教师可以在多媒体教学内容演示的同时，走下讲台，师生共同讨论，甚至争论，对学生的回答，教师还要作简要评述，这样师生之间变为“零距离”，教学交流变成了情感交流、心灵交流，从而使学生得到了最大程度的挖潜，个性彰显的诉求也得以满足。这样一来，学生对政治课教师产生认同感与依赖感，并将此种情感转化为政治课程的学习动力，进而主动思考问题、发表见解，从而发展其创新思维。
3.利用多媒体技术能够有效突破教学重点与难点
多媒体技术实现了多种教学资源的整合。政治课教师通过多媒体技术的应用，能够轻松化解传统讲授式教学模式所难以化解的教学重点与难点。以往在讲解教学重点与难点知识时，教师只能借助板书形式的变化，唤起学生的注意。应用多媒体手段后，可以把知识的重难点设计成问题场景，在直观形象的演示中，调动学生各种感官的协同作用，解决老师难以讲清、学生难以听懂的问题。可以说，多媒体技术的合理运用，能够取得化繁为简的教学效果，既节约了教学时间的投入，又使学生深刻领悟了重点与难点知识，可谓一举两得。
4.多媒体技术的合理应用能够减轻学生学习负担
以往的政治课教学，因过多的政治学术语以及理论的出现，使学生的学习难度上升，如若教师不具备高超的授课艺术，则更易使学生对课程产生排斥感。通过多媒体技术在政治课的应用，使学生能够沉浸于多媒体课件为其创设的教学情境当中，从而对该课程产生学习兴趣。
笔者在为学生讲授“寻找应对挫折的有效方法”时，使用多媒体课件为学生展示了彭加木罹患疾病多年而自强不息，一直奋斗在科研一线，最终在罗布泊不幸罹难的事迹。
初二（2）班的王晓华同学在一次期中测试中，本来引以为傲的英语却成绩惨淡，在看到试卷上的分数时，王晓华心里十分难过，不过她并未因这一次的挫折而气馁，而是对错题进行了仔细的研究，找出了此次考试成绩不理想的原因，进行了有意识的学习目标调整，最终在期末英语考试中取得了理想的成绩。
二、政治课使用多媒体技术进行教学应注重的要点
1.多媒体课件应突出实用性
多媒体课件的使用目的在于辅助教学，因此课件的制作要突出实用性，切忌光怪陆离、喧宾夺主。所谓的实用性，即指在一定程度上能实现授课的“深入浅出”提高教学效率，使教师在感到惊喜之余，往往舍不得割爱，将它们统统都用到教学中去。其实有时用得不当或过度，反而会成为教学的干扰源，导致学生注意力转移，因此教师必须合理设计多媒体课件，使课件内容能够为教学提供切实帮助。
2.多媒体课件所遴选的教学资源应突出典型性
在多媒体课件设计时，教师应注重遴选的教学资源应具备典型性，以便使学生能够藉由同教学内容高度契合的教学资源利用，实现对知识的有效理解和内化，并且通过典型教学资源的利用，由点及面地对问题进行深入的剖析，进而实现对教学内容的全方位理解认知。
3.多媒体课件不能取代板书
多媒体课件同板书的教学效用各不相同，二者相辅相成，不能因对多媒体课件的推崇而忽略板书的教学功用。任何事物都是一分为二的，作为传统课堂教学象征的黑板，有时仍是现代教学媒体无法替代的。首先是黑板即时重现力强，随写随看，内容还可以方便地增删，教师在利用多媒体课件教学过程中惯常会产生一些教学灵感，这些灵感不能添加到课件之中较为遗憾，而通过板书的形式则能形成对教学灵感的承载。
【参考文献】
[1] 符德军. 浅谈多媒体在初中政治课堂教学中的运用[J]. 新课程（下），2011（05）.
[2] 许来友. 谈对初中政治教学中应用多媒体的认识[J]. 中国教育技术装备，2012（34）.
[3] 翟斌. 试论初中政治教学中多媒体教学手段的应用[J]. 中小学电教（下半月），2009（04）.
篇8
关键字：美术 电影 《夜宴》电影美术
作为艺术的一个门类，美术是建立在经济基础上的上层建筑，是一种社会意识形态。美术虽然和人类的其他活动形态很不一样，但是从本质上说，同样是人类把握世界、改造世界、创造世界的一种手段。它是艺术家在一定美学思想指导下对现实生活所表达的理想和意志的形象反映。一部电影没有美术效果是枯燥的，真是因为美术效果在电影中发挥得淋漓尽致，才使得电影更具色彩，更具吸引力。
一、美术的各种属性和特征
1、美术是和人类社会的物质生活与精神生活有着密切联系的社会现象。
2、美术是艺术的种类之一。
3、美术是利用各种物质材料创造视觉形象的“造型艺术”。
造型艺术是以一定物质材料和手段创造的可视静态空间形象的艺术，一般包括建筑、雕塑、绘画、工艺美术、设计、书法、篆刻等种类，它通称美术，是对美术在物质材料和手段上的把握。造型即创造形体，是美术的主要特征。刻镂的手段如绘画通过描画彩绘的手段，雕塑通过塑造，工艺美术通过镂、蚀、切、削的手段等，建筑艺术通过间架营造的手段。
4、美术包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等四大门类。
从美术的社会功能来分，这几大类可以归并为纯艺术（或称观赏性艺术）和实用艺术两大类。绘画和雕塑一般属于纯艺术范围，因为它们主要是满足人类观赏或者说是审美的需要。工艺美术、建筑属于实用艺术的范围，因为它们首先是满足人类某些方面实用的需要。绘画是运用点、线、空间、色彩等艺术语言，在二度空间（即平面）上创造形象，反映生活和表达情感的艺术。
二、电影美术
1.电影美术的作用
电影美术是专门为影片造型进行设计和制作的一种美术创作。美术创作的成功与否，直接影响着影片的艺术水准。所以，电影美术师应在电影导演的总体构思下，与摄影、演员等共同合作完成影片的造型表现。设计和制作出有时代、地方特色，有生活气息、有性格特征的景、物和人，以产生情景交融的艺术效果。
2.电影美术创作的内容和要求
电影美术师在电影创作过程中最先把文学剧本中关于环境、人物形象、服装效果等文学描写转化为具体形象。美术师对影片的整体造型意图包括景物造型和人物造型两个主要方面。电影美术师简称“美工”，他们要负责电影的布景、服装道具的设计以及外景选择等。
首先谈布景。布景是电影造型的重要手段。它提供剧中人物的活动环境。电影布景制作技术的好坏，直接关系到影片的造型质量。外景是电影内景的外延和补充。也是电影场景的重要组成部分。现代电影已愈来愈多地利用外景拍摄，以追求较强的纪实性和表现力。外景地应相对集中，缩短摄制周期。
再谈化装和服装。这是电影美术中又一重要任务。从艺术角度来说，化妆师会十分注意对色彩的运用。色彩在化妆中起的作用非常重要。
另外，人物的化妆要与服装保持和谐统一，和剧中人物的身份特征相吻合，太大的反差和不和谐的调子马上会给观众带来视觉上的不舒服。电影中服装是专为角色服务的，是人物造型的重要手段。它体现人的年龄、身份、性格等，并显示时代、民族、地域等特点。它往往和影片的题材有很大关系。
三、电影美术指导的分析
1. 工作性质
（1）理论上，美术指导应负责制作中任何与电影美感及美学有关的范畴;但实际 上，美术指导的职务范围会因应决策单位包抬投资者，监制或导演不同的要 求及外在的市场因素的影响而有所不同。
（2）(场面调度: mise-en-scene)
A.道具: 因应不同电影剧本的要求，设计相关的道具，亲自或联络有关方面 人员进行制作及选购。
B.布景: 因应不同故事背景以及个别特殊场景，设计室内或室外的布景， 以配合美学上的要求。
C.灯光: 设计色调和灯光的协调，以增强个别场面的艺术表现力和感染力。
D.摄影: 摄影机角度的调校以及摄影机的运动，以配合不同场景的视觉效 果，及计算不同场境镜头的接连及流畅度的美感。
E.角色及服装设计: 包括服制，发型及化妆.因应不同的故事背景设计人物故事角色造型。
F.电脑特技: 设计超现实的场景及实际技术所达不到的效果.。
G.资料搜集: 搜集一切和该电影有关的美术素材及参考其他相关的创作。
2. 工作流程
(1) 接获工作后，先审阅读有关剧本，了解故事的大纲及制作上相关的要求，作粗略的构思及预备。
（2）与监制，导演及相关的制作单位 (包括演员) 开会，主要听取决策单位。如导演和监制的要求，了解制作的性质，预算和限制及本身的职责范围 (因不同的制作对美术指导会有不同的要求)，并与其他单位作初步意见上的交流，取得初步的共识。
（3） 了解制作条件及决策单位的要求后，开始进行实质的构思，并为相关构思进行资料搜集.过程中，当然要与相关单位进行紧密联系，以免与其他单位的工作重叠或与他们的构思或要求有所出入，有助提高工作效率。
(4）将构思及相关的资料结集成草稿，作出预算案。
(5）经详细审核后，落实草稿，成正稿 (然日后仍有改动的可能)。
(6)正稿落实后，与相关的单位如美术助理，场景，发型，化妆和导具等有关方面开会.因应落实的构思向他们提出要求并通知其为相关的项同作准备，亦可向他们徵询意见。
转贴于 (7)在拍摄前 (以个别拍摄场次和日期作计算单位，而非指整个制作)，相关单位就美术指导落实的构思进行制作，美术指导则主要作监督之职，并跟进相关制作的进度。
(8)拍摄期间，美术指导往往须要在现场监督及跟进;并为制作单位临时的要求或现场即时的变故作出相关的应变。
(9)拍摄完成后，美术指导或须参与电影的后期制作，特别是动画及特别效果的加工。
四、电影《夜宴》的美术效果分析
《夜宴》这部电影以“黑暗”的色彩基调，对比度强烈的色彩为影片中的主色彩，黑衣黑夹的武士，赭色袍子的将军和酱色裙呗的宫女成为影片中最主题的色彩。用叶锦添的话说就是“色彩是性感的”。正是这种黑暗的色调，《夜宴》中贯穿始终的是抑郁色调 ，《夜宴》以冷色映射人物的抑郁，给影片造成了一种压抑的视觉，目的是强调影片的悲剧性与历史化、悲剧化的大氛围，以此表现宫廷争斗的黑暗。
《夜宴》彩绘的特点
1.这一次做的是全身的彩绘，一般人体彩绘都是以模特身上的某些部位作为绘制范围，其他部分会配合一些基本的化妆或是适当的衣物，而这次是要把模特的全身都变成我的画布，甚至会细致到模特的每根手指和脚趾(微笑)，这样的选择可以最大限度的让人体的美和彩妆产品完美的结合起来，而且用整个人体作载体，你的作品会随着模特的一举一动变成“活的”——有灵性的，让人看上去整体是一件艺术品；
2.这跟以前的一些作品，比如今年刚刚为美国肯尼迪艺术中心中国文化月做的装置艺术是不同的——那是要用艺术的形式表现艺术。
3.就是男性人体“性感”的美。根据模特身上不同部位的肌肉的特点特别设计它们的颜色和图案。把传统京剧很严肃的地方变得有点“性感”，男性同样可以用健壮的肌肉和健美的体态，来表现出一种力量的“性感”。
《夜宴》中人物角色的美术特色
在《夜宴》章子怡扮演婉后，既是太子的继母也是太子的情人。章子怡在片中的服饰色彩单纯，要么全红要么全黑，最多也不超过两种颜色。即便是展现婉后沐浴的剧照也由红色花瓣布满画面，色调很纯粹。
黄晓明饰演太尉之子，为了从视觉上表现其从年少气盛到深怀城府的变化，造型师特别为黄晓明的后期造型增加了浓密的胡子设计，使他显得更成熟稳重，有谋略。而说到片中这个武夫的形象，黄晓明所穿着的服装也是设计最精致的，其中一件盔甲肩胛两侧都绣有国画，刺有书法，盔甲的背部可以插刀，整套装备由十余个部分组成。
葛优扮演的这个角色——老谋深算的厉帝，在剧中引发了所有事件。虽然服装上并不如前几人的华丽，但是从几张提前公布的剧照中，葛优奸笑的表情及充满阴谋与仇恨的眼神中。
影片中有这样的一个场景：竹林中的伎人馆和黑竹桥，他们确实没有任何浓烈色彩，而只是呈现出有冯小刚说的那种黑白色调。冯小刚以黑竹桥为例讲述《夜宴》的美术风格：“这个桥只是这么一道弧，连栏杆都没有。
吴彦祖向我们提起影片的色彩时，曾经说竹林伎人馆的开场戏是全片最为明亮的一场戏，之后的色彩越来越浓，到了“夜宴”那场的时候，基本上就是油画一样的浓重了。《夜宴》最重要的一场戏发生在长生殿，整个宫殿都在塑造一种恐怖的氛围，就像一个鬼魂。把观众的注意力都集中在人的身上，角色永远是镜头的核心。
影片的结局选择了炮制一场奢靡的晚宴，在悲剧以死亡作为终结之后，了让戏剧影像消逝融会到古典式的壁画图案里，以冷冷的青龙石刻与暖暖的福寿禄图终结。石刻青冷的色调为《夜宴》的冷悲剧色彩做了注写，有着相得益彰的效果，充分体现了美术效果的传奇作用。
总结
电影之所以受人们的欢迎，不仅仅在于导演在电影中发挥的指导作用，美术在其中的作用也是不可以忽略的。一个好的导演导出来的电影没有一个好的美术效果来衬托，那么电影只有灵魂而没有表现灵魂的肉体。这就是说一个好的美术效果能让电影充满活力，也能让导演的工作事半功倍。
在中国的现实中，电影美术往往被当成可有可无的一种东西。很多导演仅仅重视所谓的故事，演员的表演和台词，而对影片的美术元素缺乏必要的关心。就服装设计举例说明，国内某著名导演在执导一场戏时，因主演说了一句“这衣服有点短”，就命令同组的一个人把衣服脱下来给主演换上，丝毫没有考虑美工在设计这件衣服时付出的心血，没有考虑换上的衣服是否和角色当时的境遇相符、是否和场景以及其他人物服装的色彩和谐，能否突出他作为主要人物的地位。按照周主任的说法，这说明导演“只重视电影美术的表面，而忽视了它的内涵。”
现在中国电影界对电影美术的重视程度非常不够，美术创作的成功与否，直接影响着影片的艺术水准，因此导演在拍摄电影的过程中要重视美术效果的作用，使自己的影片更具有色彩。
参考文献
1. 《电影学院美术系教材---电影画面透视学（精装16开）》中国电影出版社 李居山
2. 《电影美术概论》中国电影出版社
周登富
3. 《影视美术设计》北京广播学院出版社 吕志昌
篇9
[关键词]电影《唐山大地震》；美术设计；局部；整体
电影作为信息文化传播的载体，它以画面和影像的形式将物质直观地呈现在观众面前，它的传教性质是其他载体所不能比拟的，与思想和文字相比电影对视觉特性更为重视。相对电影美术师而言，他们不仅要保证创作的作品满足剧本要求，同时在此基础上进行创新，电影《唐山大地震》中的造型设计就是一个判断对错的过程，导演根据自身对艺术的理解和经验对造型设计的对错进行判断，为此美术师也需具备丰富的创作经验。如地震来临时楼房倒塌，程度与地震的等级是相对应的，因此这个程度需要判断，根据这个判断去设计楼的倒塌造型，因为真实的楼在倒塌时基本不存在造型。美术师在电影《唐山大地震》的造型设计中花费了许多功夫对情景进行了再现和还原，无论是再现还是还原它们都是一个情景复制的过程。针对没有经历过唐山大地震的人来说，地震的情景都只是存在记忆中，情景的还原和再现必须建立在某些依据上，而造型设计就是这些情景再现的依据。
电影美术除了具有较高的艺术性外，还具有设计性和观赏性，电影美术设计可以提升电影的艺术性，因而一部具有观赏性和艺术性的电影必定离不开电影美术设计。电影美术设计是建立在电影剧本的基础上因而它更具针对性，视觉艺术则主要是针对电影造型，美术设计师在进行创作前通常都会有一个大致的方向，巧妙利用空间对造型进行设计，以达到电影剧情发展的最佳效果。在电影美术中绘画和文学都是必不可少的因素，通过调整绘画风格或文学倾向来改变视觉以达到电影造型的效果，在人物场景设计中，首先要满足电影背景及时代要求，以人物的性格为基础对人物形象进行设计，场景与气氛的设计则需满足电影情节的发展。其次电影主题是美术设计师进行创作的起点，美术作品必须围绕电影内涵进行创作，场景受剧情的影响而造型则受情感的影响，所以剧情和情感都是设计师需要考虑的因素，好的美术设计可以增强人物情感和艺术感染力。
一、电影《唐山大地震》
电影《唐山大地震》是由张翎的小说《余震》改编而来，该影片由著名导演冯小刚执导，影片以发生在1976年的唐山地震为背景，讲述了一位母亲在地震中只能选择救一个孩子的故事。一场地震将龙凤双胞胎方登、方达同时压在了一块水泥板下，无论从哪边开启都会伤及到另一个孩子，在余震不断中母亲选择了救弟弟方达，母亲的宣判犹如死神之音，神志清醒的两个孩子清晰听到了母亲的宣判，这场地震让母亲在方登的世界中成了最残忍的人。在母亲的独自抚养下方达长大成人，32年后一次意外的重逢让方达见到了他的姐姐方登，心中的裂痕能否被温暖的亲情修补，姐姐的出现再一次勾起了人们对过去灾难的惨痛回忆。所有的道具和背景都还原到了20世纪七八十年代的模样，导演在这方面的构造功力受到了各大主演的高度赞扬，他们表示场景与道具的设计都给人一种很强的年代感让人身临其境，无需体验和酝酿，面对场景就能入戏。《唐山大地震》的上映IMAX影院达到了25～30家范围遍布亚洲，它是我国第一部使用IMAX技术的商业电影。IMAX技术的运用让影片的特效设计有了很大的改观，同时也为观众创造了震撼的视听效果。
二、电影《唐山大地震》局部到整体的造型设计
电影整体造型的设计既反映了电影美术设计师在创作过程中的形象思维和电影思维，同时也体现了美术设计的创作过程是从整体到局部，再从局部到整体的这样一个双向过程。影片《唐山大地震》以1976年的地震为起点2008年的地震为终点，中间间隔了整整32年，时代在人的性格和情感中都产生了一定的影响，因而不同时代的人都会留下时代的烙印，在这场戏的场景设计中需要重点考虑时代因素，场景的变化需要将时代的变迁演绎出来。因而场景的设计要具备时代的特点，如1976年至大学这段时间基本上都是以学校为背景，在整体造型上我们应该考虑整个场景应具备时代性，而在局部造型上我们需考虑大学校园的图书馆在什么年代应该是什么样，那个年代的女孩子有什么爱好，她们本身应具备什么特征，从这些细节就能体现出一部影片的真实性。如2008年的汶川地震学校已经设置了很多戏剧广告栏，宿舍的号码牌是什么材质什么字体，这都是考察一个时代的内容，也许它只有几秒钟的场景做起来相对繁琐，但通过它我们可以体现出时代的过渡。不能因为哪个场景好就增加镜头，故事的发展是要往前推进的，但是这些琐碎的东西也不能省略，少了这些时代的过渡就不自然。
场景氛围在影视作品中的拍摄非常重要，尽管它只是一种想象一种虚拟环境但它却是电影作品中必不可少的一部分，良好的氛围不仅能引导演员入戏，同时也能推动剧情的发展。设计者的意图就是要在视觉上进行情景再现，将人物的情感和情绪传递给观众，让观众产生一种共鸣的情感，从而突出电影作品的艺术感染力。在气氛的营造和传递中色调是一种常见的手段，也是一种营造影片基调的手法，单从色调的角度分析，在色调的选择上我们也应有所避讳，选用什么样的色调才能突出那个时代的特征，这是色调营造氛围的一种方法。另外在色彩的选用上还要考虑整体效果，真实的场景和胶片上的场景多少还是存在一定差异。美术师必须在脑海中对色彩的运用有个大致的掌控，首先主色调的选择需围绕影片主题，如电影的年代、风格、主题和所有路线这些都是需要考虑的，就算是一个道具也应该考虑清楚，这个色彩出现在这个环节是否合适，它对周边或者整体效果的营造会产生怎样的影响，尽管这些细节观众不会太过注意，但它对整体造型的设计而言就会产生不同的感觉。
人物形象的设计首先要符合人物身份、所处时代及生长环境，另外电影创作者在创作前对人物形象必须有一个完整的构思，清楚准确分析其中的利弊关系进行有效的取舍。人物造型设计还需考虑影片的整体风格，与周边环境达到和谐共处的一种状态，比如在地震时人物的服装还原了原版资料，至于程度需要把控一下。人物造型及服装都是根据1976年的样式，海魂衫就是那个时代的象征，电影《唐山大地震》在服装设计上也花了很长的时间，取得的效果也都很好。由于刚做出来的衣服都是新的，所以要进行做旧处理才能穿，但这种做旧的衣服和收旧的衣服之间还是有一定的区别。
三、电影《唐山大地震》美术到特技的设计
特技是影片《唐山大地震》的另一大看点，数字技术的运用加强了影像的真实感，电影创作者的创作过程就是一个影像的成长过程，随着观众视野的不断拓宽，观众对于影像的要求也越来越苛刻，粗糙虚假的制作一眼就能看出，特别是一些年轻的观众将审视特技设计当成观赏影片的主要目的。随着电影业的不断发展，特技已成为电影必不可少的一部分，传统的手法已满足不了观众和拍摄的需求，在地震场景的拍摄中，以往都是采用镜头晃动的方式，演员根据想象进行晃动，演员和镜头的不同步使得画面失去了真实感。为了满足观众的需要现在的拍摄大多都是采用电脑合成技术，但前提是美术师要将场景的范围、想法、影像和场景都提供给特技公司，然后模型公司就根据我们的需求制造相应的模型，如地裂的断裂程度等，这些都需要体现出来。
电影之所以被称为综合艺术是因为它包含了各种艺术以及高科技成分，因而电影美术的作用也就越来越显著，电影大师曾说过通常影片在踏入摄影棚之前就已经完成，对电影先期视觉化处理是为了对影像的未来视觉效果进行控制。《唐山大地震》的美术创作者霍廷霄曾说过，一个镜头通常是由多个分镜头组成，将多个分镜头做成一个三维动画，若导演看了说这个镜头不行，这就是影片拍摄前的可能性预览。随着数字特技在电影中的应用越来越成熟，先期视觉化处理也越来越重要，它能将静态的图形用立体的设计直观地展示出来，如道具模型的大小是否合适，让大家一起研究在拍摄前将这个直观的设计完善。
每一个美术创作者对自己创作的媒介都会产生愉悦的感觉，并认为这个媒介具有特殊的能力，这种愉悦和能力不仅仅出现在实际操作过程中，同时也会出现在他的思考过程中，媒介作为创作者想象的载体，它能承载创作者的思考和感受。常见的媒介是设计图，设计图对于每个美术师来说都是必须的，霍廷霄曾说过我们在制造设计图时首先会绘制一张大致的草图，然后通过电脑扫描进行处理，而传统则是指手上的功夫，因为任何东西都比不过人脑。所以美术创作最好的方法是结合手绘和电脑，因为两者具有不同的适用性，任何一种方法都不能完全将设计效果展现出来，电影美术讲究的就是一个实用性，因此在美术设计工作中应先考虑资金、时间和范围的限制，其次才是设计，这才是电影美术设计最大的成功，因为最终呈现在银幕上的是作品而不是过程。
四、结语
电影作为一门综合视觉和听觉的影视艺术，美术设计在其中起到很大的作用，简单说美术设计决定了影片的风格和造型，它对影片基调和氛围的营造有着重要的影响。从影片《唐山大地震》的美术设计过程，我们感受到了美术设计也是电影的一种语言，借助场景的设计及造型的设计它将地震前、地震中和地震后的情景真实展现在观众面前，灾难给人带来的痛苦让人难以忘怀。作为纪念片中中国刚经历了汶川地震和玉树地震，地震中人渺小得如同一只蚂蚁，无力抗衡，《唐山大地震》让我们真实地感受到了地震给人带来的恐惧，这种震撼和痛苦都是通过美术设计营造出来的，由此可见美术设计在影片《唐山大地震》中发挥着巨大的作用。
[参考文献]
[1] 张泉泉.从《唐山大地震》看冯小刚电影的价值建构[J].大众文艺（快活林），2011（03）.
[2] 曹宇.电影对城市形象的塑造——以影片《唐山大地震》为例[J].青年记者，2011（23）.
篇10
[关键词]电影；电影美术；张艺谋
作为艺术的一个门类，美术是建立在经济基础上的上层建筑，是一种社会意识形态。美术虽然和人类的其他活动形态很不一样，但是从本质上说，同样是人类把握世界、改造世界、创造世界的一种手段，它是艺术家在一定美学思想指导下对现实生活所表达的理想和意志的形象反映。一部电影如果没有美术效果是枯燥的，正是因为美术效果在电影中发挥得淋漓尽致，才使得电影更具色彩，更具吸引力。
影视作品的视觉感召力有利于深化影视剧作的表现内涵，而影视美术设计在解读与阐释剧本使之从文字进入到视觉化的过程中，如何借助于形式这一法则来提升影像的视觉感召力就不能不说是一项匠心独运的工作。在中国第五代导演群所执导的影片中，形式的表达给我们带来了十分强烈的冲击力。
一、电影美术
1 电影美术的作用。
电影美术是专门为影片造型进行设计和制作的一种美术创作。美术创作的成功与否，直接影响着影片的艺术水准。所以，电影美术师应在电影导演的总体构思下，与摄影、演员等共同合作完成影片的造型表现。设计和制作出有时代性、地方特色，有生活气息、有性格特征的景、物和人，以产生情景交融的艺术效果。
2 电影美术创作的内容和要求。
电影美术师在电影创作过程中最先把文学剧本中关于环境、人物形象、服装效果等文学描写转化为具体形象。美术师对影片的整体造型意图包括景物造型和人物造型两个主要方面。电影美术师简称“美工”，他们要负责电影的布景、服装道具的设计以及外景选择等。
首先是布景，布景是电影造型的重要手段。它提供剧中人物的活动环境。电影布景制作技术的好坏，直接关系到影片的造型质量。外景是电影内景的外延和补充，也是电影场景的重要组成部分，现代电影已愈来愈多地利用外景拍摄，以追求较强的纪实性和表现力。外景地应相对集中，能缩短摄制周期。
其次是化装和服装。这是电影美术中又一重要任务。从艺术角度来说，化妆师会十分注意对色彩的运用。色彩在化妆中起的作用非常重要，另外，人物的化妆要与服装保持和谐统一，和剧中人物的身份特征相吻合，太大的反差和不和谐的调子马上会给观众带来视觉上的不舒服。电影中服装是专为角色服务的，是人物造型的重要手段。它体现人的年龄、身份、性格等，并显示时代、民族、地域等特点，它往往和影片的题材有很大关系。
二、张艺谋电影的美术效果分析
张艺谋导演的电影造型讲究视觉冲击，其电影影像造型浓墨重彩、铺天盖地地冲击着观众的视神经，让观众目不暇接，享受着一席视觉大餐和一桌精神的思想盛宴。《红高粱》奇异的民俗展示，《菊豆》女性的欲望渴求，《大红灯笼高高挂》封建的人性桎梏，《秋菊打官司》正义的说法期盼，《活着》悲凉的人生无常，《我的父亲母亲》浪漫的纯美爱情，《一个都不能少》淳朴的民性发掘，通过张氏造型语言冲击着观众的心灵。其典型的色彩和独特的构图等造型语言奔着观众扑面而来，使观众看得心情压抑或精神 振奋!
在张艺谋的众多作品中我们不难发现，他往往选择那些富有强烈视觉性的物象来表达主题。色彩使用既有自己偏爱的主色调，更有不同色彩的混合、杂糅、对比，制造出一种单一色调无法比拟的震撼效应，且色彩对比的强烈与和谐同影片情节的起伏形成了一致的关系。
在张艺谋的作品中，色彩是暗示，是隐喻，是象征，是符号，影片中的红色已成为一个符号，“符号作为文化的象征，是人从自然界中独立出来的标志。”如“《红高粱》采用纯红色作为全片的主色调，红高粱、红头巾、红绣鞋、红袄、红裤、红酒，大片大片的红色在画面上闪耀流淌，给观众以强烈的视觉刺激和心灵震撼，不仅体现出色彩的造型美，而且体现出生命活力的崇高美。以红色为主的基调赋予这部影片以传说式的剧彩和酒神情绪，并且在视觉造型上对一个民族的精神和生命力进行了热烈的渲染和礼赞。”
