计算机平面设计的好处范文
时间：2023-10-08 17:23:43
导语：如何才能写好一篇计算机平面设计的好处，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
(1)学生动手能力不强
平面设计除了进行书本知识的课程内容之外，还要进行计算机软件的教学，但是平面设计的软件教学只停留在初级水平，教师只是教授一些简单的操作步骤以及常用的方式方法，对于课堂教授软件制作课程，一般是在计算机房进行教学，老师带领学生们一步一步地操作，这种流水式的教学模式给予学生的是简单的机械操作，不利于学生们创造性的发挥，而且软件教学一般在课程设置里面只会拿出短暂几节课的时间，加上学生们课堂进行软件的学习之外，课下由于缺少主动学习意识，对于教学步骤就会很容易忘记，本就是三两节课的教学，学生的效果能力接受并不是很强，平面设计是一门讲求创意的课程，除了给予学生基础的软件教学外，还应该让学生注重自身创意性的发挥，但这些在高校课堂中是很难实现的。
(2)与社会接轨力度不够
不论是理论知识还是计算机操作水平，对于学生的平面设计课程都有着重要的作用，高校平面设计书本知识停留于几年以前的水平，理论知识没有及时跟上时代的脚步，软件教学的操作教授也是停留在初级阶段，对于学生走向社会的应用能力不够，软硬件设施都跟不上时代进步的步伐，一定程度上不利于学生的学习与创意性的发挥。现在很多企业对于毕业生的需求首先就是平面设计软件操作力度怎么样，一定程度上忽视创意性的发挥，这就使得高校的平面设计与社会接轨力度较慢。
2对于电脑辅助设计在平面设计教学中的应用的解决方案
(1)加大教学力度与动手能力
平面设计是一门技术与艺术共有的课程，对于平面设计课程，加入计算机的辅助带来很多的好处。对于高校课程不论是哪一门对于课时的安排上都应该有一个合理的机制，对于课时的安排教师也应该着重进行合理调配，不要让每一门的课程变成虚设，对于动手操作能力强的课程要留出充足的时间进行讲解与探讨，让学生注重自身创造性的发挥，合理学习平面设计软件。对于软件的操作，应该及时跟上时代的脚步，教师教授学生基础的软件课程外，剩余的就是学生的动手能力，对于学生们课堂之上的问题尽量课堂解决，虽然不能达到一对一的要求，但是教师可以建立小组，让小组内部进行互相帮助的学习，彼此之间对于不会的及时进行交流与讨论，教师也可以建立课外交流群，在群里，教师可以给学生布置任务，让学生课余时间尽量去练习，多督促学生进行手动练习，不要让学生们的课业拉下，及时地跟进，加强引导。软件的操作不是一时半会就可以深入地了解与学会的，这需要长期的练习与经验的积累，这就需要加强学生的动手能力的引导语操作，课程应该在大一下半学期或者大二就应该开展，加大重视力度，先期进行技术操作的讲解，后期进行创意性的发挥，不能忽视学生们的创意性。
(2)创意与实践相结合
计算机的辅助加入给平面设计带来很大的操作便利，以前对于平面设计停留在草纸上的设计图，很大程度上有很大的弊端，要进行修改或者修正都需要进行重新的设计，但是自从有了计算机的辅助软件操作，对于设计稿的制作大大地节省了成本，计算机软件可以给平面设计人员以极大的便利，对于修正只要进行撤销及时更正就可以，不需要从头制作，对于业务量大的设计，可以进行复制，减少了手工设计的烦琐，手工设计每一次还都会出现细小的差别，但是电脑是很精准的，尽管设计还需要进行手稿的创作，但是还需要反映到电脑上进行处理与加工，最后印刷出成品来，计算机软件的使用一定程度上变繁为简。对于计算机软件不能很大限度的依赖，还需要创造性的发挥，创意才是平面设计的关键环节，对于平面设计软件的操作，不能停留在机械的操作上面，而应该进行创意性的发挥与想象，教师绝对不可以扼杀掉学生们的创意性，教师可以定期给予学生一定的题目，让学生自身去进行创意的想象与发挥，进行实际动手操作能力，最终教师根据学生的创意操作水平进行打分以及课堂之间进行交流，同时可以慢慢提升学生们的创意水平，也可以为学生进行毕业后的工作做足充分的准备，让学生参加全国的平面设计大赛，小组之间进行交流与合作，一定程度上也可以教育学生进行团队合作能力，平面设计的最终作品有时候不是一个人的努力，而是大家共同努力的结果，一定程度上锻炼了同学们的合作能力与贡献能力，能正确地学会处理同学之间的关系，也能够进行互动学习与交流，一定程度上积累了经验。平面设计就是一门注重创意性与动手能力的一门课程，对于创意性的操作需要学生们的天分、后期的努力以及经验积累。实践性就是多参加大赛或者完成老师布置的任务，及时动手的操作能力和创意性的想象相结合，让作品呈现出完美的结果，是学生劳动的成果，也是计算机辅助工具在平面设计中发挥的重要作用。
3结束语
篇2
各国民族化在平面设计中的表现
众所周知，平面设计对于信息的传播具有不可磨灭的功绩，可以帮助人们快速的得到、记住并在头脑中保持一些信息，那么纵观世界上的一些国家，例如日本平面设计受到东西方民众的长期厚爱的原因，是因为其设计中把东方所具有的本土化、民族化拿捏的虚、实、空灵并伴有东方所具有的韵律。日本的平面设计中不乏本国所具有代表性的自然事物和民族传统图案，如：雪花、圆月等，颜色也多以白、青、灰为主具有干净、素朴、简洁之美。正式日本设计师把本土文化所存在的特点巧妙的融入到平面设计作品中，使之与欧美一些国家的设计有效的区分开来，形成自己独有的特点，使得其或得更多的设计追崇者。同时也把本民族的文化表现的恰到好处，也展现出了不同的东方韵味。
那么一方水土滋养一方人，独具特点的德国设计不难发现在得过的平面设计中，更多的看到是的沉着、严谨、大气的设计风格。这也渗透着德国本土化民族所具有的这种严谨的做事风格和沉着、冷静的做事态度，那么德国的设计在世界上也占有其独特的一面。
由此可以看来，民族化风格是平面设计的有力的灵感来源，不仅能降本国的传统文化、本土特色融入到设计中去，更关键的是能把一个民族的特色华丽的展现出来。
中国民族化在平面设计中的运用
中国文化博大精深有着悠久的历史和文化积淀，随着我国逐渐进入信息化时代，受全球经济发展的影响，我过设计的发展也逐渐向世界现代化靠拢，本民族的文化特色也慢慢的消失。放眼望去，在我们过许多优秀的平面设计作品中，有很多具有本民族文化特色的优秀作品，如2008年北京奥运会火炬的设计，就融入了中国传统的图腾文案―祥云，设计师充满智慧的将极具代表中国的图案运用到世界的舞台上。2008年北京奥运会会徽在设计上也是汲取了中国印章的纹样，传统的北京2008书法字体，都体现了我国博大精深的文化传统并很好的在世界舞台上进行了展示。还有我们众所周知的中国银行的标志设计，香港设计师也是利用中国古代铜币的图案与现代化、充满商业气息的银行结合在一起。充分体现中国所特有的民族特色，同时也为中国传统文化的形态推向了一个高度。
诸如此类的设计还有很多，近些年随着平面设计专业在我国各大院校的相继开设，使其成为了一门独立的学科得到了迅猛的发展，在信息化快速发展的今天
我们每一个设计的学习着在向着世界现代化设计看齐的同时更有义务将中国辉煌的传统艺术和民族文化，展现在我们的设计作品之中。
民族化在平面设计运用中存在的阻碍
21世纪是信息化的设计，是看图的时代，平面设计在社会经济的不断增长的时代，更多的是为产品而竞争，平面设计作为一种品牌有力的宣传标志，也是平衡其所代表产品的成败的重要指标。我国年轻人过“洋节”胜过了本土的传统节日，中国传统文化的逐渐丢失。那么商家更多的看重的是产品效益，随着科技的不断发展，计算机等一系列电脑绘图软件工具的出现，不仅提高了平面的工作效率而且也加大了设计的生产量，同时也更好的对产品进行了更高水品的表现。然而盲目的崇拜国外的优秀设计忽略本土设计，也是在现代设计中所存在的客观问题。
那么在这种情况下，在面对技术方面的饿冲击和面对西方优秀设计的影响，如何在适应全球化发展潮流的同时这是我们怎样使我们的本土文化、民族文化更恰当的应用到我们的设计当中，每一个从事平面设计行业工作人员所值得深思的问题，也是我们所面临的正面挑战。
结语
在社会经济高速发展的同时，传统民族文化在平面设计中的表现尤为珍贵，中华民族传统文化中优秀的图形艺术、色彩表达方式以及意义象征都能给我们的设计带来很多精彩的灵感，我也希望更多的从事平面设计的工作者都能把中国民族文化艺术发扬光大、走向世界！
（作者单位：山西师范大学）
篇3
关键词：医药广告；平面媒体；广告设计
随着我国社会主义市场经济体系的建立和完善，为谋求生存与发展，企业更注重与国际经济大接轨，特别是医药企业。医药行业是我国国民经济的重要组成部分，是传统产业和现代产业相结合的产物，也是我国国民经济中的一个重要而且特殊的行业，对于保护和增进人民健康、提高生活质量，为计划生育、救灾防疫以及促进经济发展和社会进步均具有十分重要的作用。
广告可以分为平面广告、视频广告等等，通常我们把报纸、杂志等传统媒体称为“平面媒体”，报纸、杂志等传统媒体通过单一的视觉、单一的维度传递信息，相对于电视、互联网等媒体通过视觉、听觉等多维度的传递信息，而称作平面媒体，电视、网络等称作立体媒体。在现代作任何行业市场营销工作中，平面媒体广告是销售市场支持的重要方式，也是销售宣传工作的内容。随着科技的发达、网络新兴媒体的兴起，传统的平面媒体面临着来自新媒体的一定冲击与挑战。
除了报纸和杂志传统的媒体，我们每天都能接触到其他的平面媒体，如浏览网页、欣赏CD的封套、注目各色海报和招贴等等，都与我们的生活紧密相。平面媒体作为传播文化和信息的一种载体，是将文字、图片、图形、色彩等通过审美规律、技术手段形成的一种视觉效果，通过信息时代进步，科技的发展，平面媒体的范围也不断在扩展，从最原先的书籍、杂志、报纸不扩张到现在的海报、招贴、包装、网页、手机彩屏、新媒体页面等等一系列宣传能看得到的载体。
医药行业作为特殊的行业，对广告宣传的要求也相应的更高，需遵循平面媒体广告艺术设计基本原则，还需满足《广告法》、《药品管理法》、《药品广告审查办法》及其他有关药品广告监督管理的规定。医药广告传播研究涉及广告信息的处理（其具体形态为广告作品），广告传播方式的选择（广告媒体），广告信息的到达与接受（广告受众）以及广告效果的测量等诸多方面。
如何发挥药品广告的效果，实现有效的广告传播，在媒体上的广告更大化的宣传产品是关键中的关键。广告是否可读、易读，是否醒目、吸引读者，在一定程度上取决于编排的设计。
在现代生活节奏快速的情况下，广告设计一定要简炼明确，使受众一目了然。着重创意，赋予内涵，统一整合，全力推广，创造属于产品本身又符合现代潮流的崭新的广告。设计者根据不同的宣传主题，配合恰到好处的色彩特性，形态的组合，做出适合的广告画面，借广告向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或是劝说的目的；换言之，受众也正是通过设计者的作品，最终了解设计者所希望表达的思想感情，取得良好的跨文化传播效果。
一、版面与规格
广告版面设计中不可或缺的元素就不得不提点、线、面。线条具有运动的方向性，不同的运动方向都可以给人们带来不同的感受。版面一般以左上角为最为吸引眼球的位置，排版的疏密结合可以使版面产生对比，带来丰富和生动的效果。平面媒体的面的大小规格，往往给读者形成最初的印象，为了抢占市场，纷纷采用平面媒体进行宣传，有些更是采用了一般客户都没有采用的显著形式――头版异形广告，还有镶入整个版面式的一体广告。
二、色彩
色彩的巧妙运用使版面产生灵魂、意外、新奇的效果，更刺激读者的眼球。通过不同色彩的视觉反应引起心理感受，丰富的变化和视觉效果，更容易表现出信息所含的情感色彩，引起共鸣，缩短与读者的距离。当然，色彩在版面上也不用泛滥的应用，不同面积不同形状不同位置的色彩编排，都会给人不同的视觉感受。
三、文字
文字是视觉符号的一种，也是平面媒体广告设计中的重要组成部分。可以从文字的造型进行变形、排列与结合等方面，形成另外的形状和风格加以突出、吸引，更好地实现信息的有效传递。根据各种字体、颜色等感彩。从平面设计的角度看，文字的自身结构具有一定的视觉图形意义，在设计版面上运用图案化的文字，能体现出直观与趣味的阅读视觉感，有助于信息内容的传达。
四、图形
图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。
五、图片
随着“读图时代”的到来，图片在平面广告中的地位也越来越重要，图片有别于文字信息，它更具体的视觉形象，直观的语言。美观性、艺术性、直观性和实证性都发挥着有效传递信息的作用。增添文字信息的分量，调解信息的内容，使版面层次更突出，立体效果更明显，更富有生动与活泼性。
例如：现今的包装不只是单纯意义上的包装设计，它与消费者的心理需求也有着密切的关系，是最为直接的激发消费者进行购买。怎么能在标准化的规定当中突出自己的产品呢？药品包装本身也是一个广告的宣传点，但又不可以超出法规规定的统一的商品名、字体、大小、颜色等等。以某种象征意义的文字或商标做为图案的形式，展现在包装中，突出宣传的效果。即可跳出法规范畴限制的不大于产品名1/4或版面1/3的范围。
科学的广告宣传，能够提高产品市场知名度、增加产品市场竞争力。针对不同平面媒体广告设计需求，广告设计工作中也应针对广告类型及受众特点，确定艺术设计要点。利用计算机设计技术及艺术设计基本元素，满足平面媒体宣传需求、满足平面媒体广告运用目标。受平面媒体广告宣传特点影响，在平面媒体广告设计中应加强艺术元素及广告设计理论的运用。通过艺术设计，突出平面媒体广告视觉冲击力、突出产品宣传效果，实现销售目标。（作者单位：广州白云山和记黄埔中药有限公司市场部）
参考文献：
[1]胡天佑.药品广告理论与实务[M].中国医药科技出版社，2003年.
[2]侯胜田.医药广告学[M].中国医药科技出版社，2009年.
[3]吴丹.包装设计中人文思想的再思考[J].《包装工程》，2002年第6期.
[4][美]艾利斯・古德曼.平面设计的7大要素[M].上海人民美术出版社，2004年.
篇4
市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
一、室内装潢设计
1.市场概况
在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是“soho”一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。
2.从业人员薪金水平
室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在5000—7000元左右，年薪一般在8万—12万之间。一般人员工资在2500—3500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。
3.专业人才要求
对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dma等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人——项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。
二、广告公司平面设计
1.市场概况
据年年底的统计，我国广告从业人员共有70.9万人，其中管理人员16.2万人，占22.98%，业务人员34.8万人，占49.09%，其他人员是19.8万人，占27.93%。按照地区来看，广告从业人员82%集中在中、东部，中部地区27.29%，沿海地区含北京占到54.70%，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01%。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77%，国有企业从业人员占11.72%，国有事业单位占11.26%，集体企业占11.23%，集体事业占1.27%，个体私营企业外商投资企业占1.21%，联营企业占1.21%，其他单位占19.33%。
2.职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
3.薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在2500—3500元之间;高级设计师工资在4000—6000元之间，美术指导的工资在6000—8000元之间。
3.专业要求
不久前，在北京召开的一场广告论坛会上，广告界的资深专家、学者和著名策划人就广告人才的有关理论、广告人才的培养、使用及广告人才的需求、走向等问题进行了深入的研讨交流。大家普遍认为，广告业是一个人才密集的行业，是一个靠智力打天下的产业，没有一批有敏锐洞察力和市场驾驶能力的创新人才，就不可能有广告产业的大发展。
篇5
【关键词】中职；程序设计；行为导向；项目教学法
【中图分类号】G632.4 【文献标识码】B【文章编号】2095-3089(2012)03-0047-02
1．明确中等职业学校计算机程序设计教学的目标
1.1软件行业市场需求。 如今的软件开发，已从技术开发上升至设计理念开发。在一项软件开发工程中，高级管理员或者项目负责人将多次与客户接触，详细了解需求，之后进入需求分析、总体设计、详细设计、测试设计、软件开发、编程、编制文挡等步骤。在这些开发环节中，每个人都是生产线的一环，其中数量最多的就是从事软件开发、编程、测试、文档整理工作的基础程序员。他们并不需要很高深的技术知识，甚至可以仅具有高中或者是中专文化程度，经过职业培训，一般来说就可上岗，也就是所谓的“软件蓝领”。他们能够为公司降低人力成本，工作状态比较稳定。在印度等地，很多高中毕业生就是经过一两年职业培训后进入软件企业做工人的。
1.2中等职业学校计算机软件专业的培养目标。 目前，为培养“软件蓝领”，教育部高教司现已批准了35所学校从事软件培训。高校培养的软件人才到企业后，一般需要两年的时间才能成长起来，之后企业又不得不面临人才流动的问题。同时用本科生承担低端的编写程序工作造成了人才浪费和企业用人成本提高。而大量“软件蓝领”的缺口，则严重影响了国内IT业的发展。
因此，中等职业学校以及相应的高等职业学校就应当承担起这样的任务。而中等职业学校学生由于基础较差，经过三年的学习，还达不到做为软件蓝领的要求，这就必须要作进一步的学习，途径就是升入高等职业学校继续学习相关专业。那么在中职阶段的教学，其重点应该是打好基础，培养学生对于软件开发的兴趣，使他们基本了解软件开发的过程，能够掌握几门基本的程序设计语言，掌握面向对象程序设计的思想，结构化程序设计的思想。
2．目前中职学校计算机程序设计教学面临的困境
2.1专业细化不够，导至教学课时较少。 目前中等职业学校计算机专业的学制普遍为2+1的模式，即在校学习2年，企业顶岗实习1年，有时甚至实习内容与所学专业毫无关联。在这种情况下，大多数学校还把计算机专业与动漫专业、平面设计专业等与计算机相关的艺术类专业混为一谈，学科设置没有细化。这就导致课程设置中，程序设计课程往往只有一学期80学时左右，在整个中职期间和程序设计相关的课程也只有这80个学时。中职学生为初中毕业且成绩还较差的一个群体，且入学没有任何条件，对于程序设计这样一门比较抽象的课程当然学不懂，不感兴趣就成为了必然。结果学生中能力较强的也只能掌握最基础的程序设计知识，理解书本上现有的一些设计实例，而不能用该程序设计语言进行实际问题的处理。
2.2入学无要求，导致学生基础差异太大教学活动不好开展。 因为学习程序设计需要较强的逻辑思维能力，而中职学校的学生普遍数学基础较薄弱，相应的逻辑思维能力就较差，导致在学习程序设计时显得力不从心。另外现在中职生源普遍英语较差，一般看到程序设计用到英语的关键字，变量名就自然产生一种畏惧感，从而失去学好程序设计的信心。
学生在最初选择专业时对计算机感兴趣，有相当一部分只是抱着学计算机专业可以上网，玩游戏的心态而作出的选择，当真的开始学习计算机专业课程的时候，碰到自己不喜欢的逻辑思维，英语就立刻产生畏难情绪，厌学起来。而每个班级总有少部分学生是逻辑思维较好，英语也不畏惧的，这样教师在教学的时候也很不好处理。正常的教学进度，大部分学生跟不上，放慢进度，根本无法完成教学任务不说，能够跟上正常进度的学生经常觉得学不到东西，从而也放弃了学习。
2.3教材和教学方法大多停留在传统模式，不适合培养现代软件蓝领。 中职程序设计课程一般采用的教学方法是教师课上讲授加学生实验的形式，这种形式不利于保持学生对计算机程序设计长时间的学习兴趣。并且，学生在上机实验时仅仅是对书本上现有的一些实例进行编辑调试，一旦调试成功就完成任务。这种教学方法实际上只是让学生掌握了一些程序设计的语法知识和调试技巧，而达不到培养学生利用程序设计从一个实际问题入手分析问题、解决问题的能力。
2.4考核方式较简单不能全面检验学生的学习效果。 目前的考试方式以试卷为主，无法全面检验学生的学习效果，对学生的实践能力考查。无法体现学生的真正学习效果。
3．解决问题的途径
3.1细化专业设置，加强基础能力培养。 将计算机专业进一步细化，其中动漫设计，平面设计等内容开设专门的计算机美术专业，而将剩下的计算机相关专业细分为计算机网络与维护，计算机软件设计与维护，计算机硬件维修等专业，这样每一细分的专业将与实际的工作岗位联系更加紧密，让学生知道自己学成之后到底能够从事什么职业，这样他们学习才会有动力。另一方面也能够空出更多的学时，使学生在细分的这一专业方向学习得更加深入，这样就更能够让学生看到所学习的知识在工作中是有用的。
另外细分专业后空出的学时，还应该用于进一步加强计算机软件蓝领所要求的基本能力的培养，比如进一步加强学生的逻辑思维水平，增加数学课的学时；软件企业所需要的软强的英语编程能力，增加计算机英语的课时。通过这样的方式，给学生进一步升入高等职业院校，进一步学习，逐步向真正合格的软件工人迈进打下坚实的基础。
3.2增加入学测试，确保学生具备基本的逻辑思维能力和英语能力。 由于中职招生的无门槛，学生报读计算机专业的理由千奇百怪，如：朋友读了这个专业，可以上网，可以打游戏……，他们的选择往往是盲目的。因此在班级中很多同学的能力侧重点和计算机软件所要求的能力根本是相反的，其中有可能适合就读艺术类专业的，也有可能适合汽修，电焊等肢体动作要求较高的。那么一段时间后，新鲜感过后这些同学必然厌学，这样一个班级中因为各种原因不学习的学生会越来越多，最后导致教师教学很难开展。
增加入学测试，并不是普通意义的考试，这个测试应该是测试学生选择这个专业的动机测试，以及基本能力测试。使用心理学中测试逻辑思维水平的测试项目来测试学生的逻辑思维能力，这个类似于心理测试。
这个测试也可以用到对学生选择专业的指导，让学生避免盲目选择专业，有利于学生在学习过程中保持比较长久的兴趣。
3.3采用适合的教材和教学方法使学生长久的保持学习兴趣
3.3.1行为导向教学法。 行为产生于动机，动机产生于需求，所以行为是由需求决定的。人的需求又包含生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求、自我实现需求，自我实现需求，即成就感是最能调动人的积极性的。所以在教学中要想学生长久的保持学生的学习兴趣，就要使他们从学习中不断的获得成就感，也就是总是感觉学有所用。这要满足两点：一是所学要能解决来自实际工作中的问题，二要周期不能太长。而行为导向教学法中的项目教学法正好能满足这两点要求。
3.3.2项目教学法的实施。 首先应该从教材的选用开始，选用项目化课本。如果还是使用传统教材，会给实施项目教学法形成一定的阻碍。然后教师必须不断提高自己对软件行业的了解，提高自己的实际编程能力，从而提高自己对项目教学法的驾驭能力。参考文献
篇6
一、多媒体在纹样设计教学中的辅助作用
1.直观、有趣的图形能激发学生的学习兴趣，而让学生一起来评析欣赏自己的作品，会产生更强烈、更浓厚的学习兴趣
以往向学生展示的都是教师留下的上届甚至几届学生的作品，由于是一人教授的难免风格上缺少变化；作品形式单一；表现方法简单，对于启发学生思维效果不明显。而网络可很好地解决这一问题。学生按教师提供的网址可看到很多种类型不同风格的同龄人及更高层次的作品。
2.利用计算机完成作业可以让学生尝试不同于以往的创作方式、方法
例如，在讲解二方连续纹样图案制作时，课前先准备好课件，储存在计算机里。教学一开始，先打开储存，播放图案在实际生活中运用的方方面面，使学生很清楚地理解图案的作用和地位。接着播放用电脑动画的方法制作的课件――《二方连续纹样》。在设定的时间到了以后，首先出现一幅单独纹样，在点击后，这个单独纹样会连续不断地向左或上下重复延伸，很自然演示出二方连续纹样和制作方法，其步骤为：确定骨架形式设计单独纹样复制画稿上色完成。
二、多媒体在美术字教学中的辅助作用
运用多媒体教学，除了可将抽象的说教变为形象的展示外，同时对学生思维和创造力发展也有一定帮助。如，初中美术教材第一册第四课《墙报设计》一课，依据教材的教学目标、教学要求的重点难点，学生的实际情况，设计了一组课件。
1.解决墙报中美术字的应用
我展示了一组装饰美术和普通的宋体美术字用于生活中的范例。各种绚丽多彩、图文并茂的字样吸引了学生的注意力，他们很快地在教师“喜欢哪种字体？”的即兴提问中明白了装饰美术字和普通美术字的特点及运用场合。紧接着在展示有动画效果的墙报作品后，我让学生思考墙报设计所需材料、工具及方法，同时配上一段教师示范的录像（录像可以网上下载）。课上只需点击播放，演示重点过程。如果像以往当堂示范，所花时间会很长，而且学生也不一定会看清楚。而在多媒体展示过程中学生大部分时间目不转睛地盯着屏幕，小声交流，然后我通过一系列幻灯片展示，让学生边看边设计墙报，边思考要领。
2.美术字的规范书写
美术字的书写与平时学生写字的习惯不完全相同，要想让学生在45分钟内掌握美术字的书写，就要讲、练、演相互结合。利用Flash演示字的结构直观明了，学生注意力集中不觉枯燥容易记忆。
三、多媒体在平面构成设计中的辅助作用
美术当中的三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）在初中都有不同程度的学习，而平面构成又是其他过程的基础。平面构成设计的训练可极大地丰富学生的绘画语言，使学生的绘画作品更具有创造性，再加上它本身是设计的基础学科。因此，平面构成设计课利用多媒体提高教学效率显得更为重要。
1.展示作品，提高学生的抽象思维能力
在教学中，利用PowerPoint制作出学生作品的幻灯片，优点是可加入各种动画效果，并且能插入背景音乐，这样的作品演示比传统的演示方法更显生动、更能吸引学生的注意力。学生从直观的平面构成设计中体会美，从而在思维上产生一种对它的兴趣，使学生更会有一种强烈的表现欲望。
2.培养学生的创造力
篇7
我院装潢艺术设计专业是根据XX省及周边地区对装潢艺术设计专业人才的需求状况而设置的一个新型专业。xx年经XX省教育厅批准开办的。
市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
一、室内装潢设计 1.市场概况
在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是soho一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。
2.从业人员薪金水平
室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在50007000元左右，年薪一般在8万12万之间。一般人员工资在25003500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。
3.专业人才要求
对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dmax等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。
二、广告公司平面设计 1.市场概况
据xx年年底的统计，我国广告从业人员共有70.9万人，其中管理人员16.2万人，占22.98%，业务人员34.8万人，占49.09%，其他人员是19.8万人，占27.93%。按照地区来看，广告从业人员82%集中在中、东部，中部地区27.29%，沿海地区含北京占到54.70%，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01%。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77%，国有企业从业人员占11.72%，国有事业单位占11.26%，集体企业占11.23%，集体事业占1.27%，个体私营企业外商投资企业占1.21%，联营企业占1.21%，其他单位占19.33%。
2.职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
3.薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在25003500元之间;高级设计师工资在40006000元之间，美术指导的工资在60008000元之间。
3.专业要求
不久前，在北京召开的一场广告论坛会上，广告界的资深专家、学者和著名策划人就广告人才的有关理论、广告人才的培养、使用及广告人才的需求、走向等问题进行了深入的研讨交流。大家普遍认为，广告业是一个人才密集的行业，是一个靠智力打天下的产业，没有一批有敏锐洞察力和市场驾驶能力的创新人才，就不可能有广告产业的大发展。
业内人士认为，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才;二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才;三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才;四是需要能够自己创作、设计的人才;五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能型人才。
因此，本专业学生应利用在校时间掌握广告设计的基础知识、学习美学基础、各种广告媒体的应用、计算机基础知识，熟练应用计算机进行广告创意、设计和制作;学习现代广告的设计思想和实施手段，掌握先进的广告设计技术和设备的使用;培养自己实际工作能力，强化广告人的职业素养和敬业精神;培养自己的图形图象分析能力、技术延展能力、团队合作精神、文案写作和讲演能力、过程控制能力和信息收集能力。通过这些以为毕业之后走向社会、立足社会打下良好的基础。
三、杂志、网页等美术编辑或艺术设计 装潢设计专业而言，随着社会经济的不断发展，产品不断增多，竞争的日益激烈，人们越来越重视自身产品的包装装潢和产品的广告宣传，这都需要装潢艺术设计方面的专门人才。因此装潢艺术设计专业方向毕业生的就业前景十分广阔，可以以装潢艺术设计的专业知识为基础，从事网页的设计工作，以及其他一些媒体的艺术设计、美术编辑方面的工作。
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关键词：CAD技术；机械制造；应用
随着时代的发展，机械制造业面临着前所未有的挑战。机械制造业现有的理论、经验，已经无法满足现代化发展要求。CAD技术的出现，为机械制造业带来了新机，CAD凭借自身的优势，不仅能使机械制设计上的繁琐问题得到解决，也能使机械制造效率得到显著的提高。
一、CAD概念及CAD在机械中应用的优势
1. CAD概念
CAD是计算机辅助设计软件，其可以利用计算机进行图像处理或是数值计算，对工程技术人员进行工程或是产品设计与分析有重要的作用。在设计中，通常用CAD进行大量的计算、分析和比较，以决定最优方案；CAD具有存储功能，不仅能对数字信息进行存储，还能将图像信息存储起来，在设计的过程中，只要进行检索，就可以快速的查阅到自己需要的信息；设计人员画完草图之后，对其进行扫描，并将扫描后的图形输入到计算机，由计算机继续完成复杂的部分，当计算机处理完图形后，由设计人员进行修改。其操作方法便捷简单，效率高。
2. CAD在机械中应用的优势
利用CAD进行机械零配件设计，不仅节省时间、资源，还能提高机械制造业效率。CAD在机械业中使用后解决了图形复杂且易出错问题，在装配环境下，可以利用相邻的零件位置和形状设计出新的零件，这种方法在提高机械设计效率的前提下，也避免了因单独设计零件而使零件与机械装配不合的局面；利用CAD进行零配件装配，其整个装配过程是显示在电脑中的。CAD软件还有隐藏的功能，要想看内部零件设计的时候，可将外部设计隐藏起来，将内部结构清晰的展现在电脑屏幕上。在装配的过程中，还可以对其进行检验，一旦发现问题，可以及时处理。这种利用CAD软件进行设计的方法，可以有效的避免因为设计质量的问题，而导致的成品质量问题；利用CAD技术进行机械设计，最大的好处就是机械设计在设计的过程中，可以将以前设计的资料用上，在原有的资料的基础上进行改进。这样就可以有效的提高机械设计效率；也可以将CAD技术应用在机械生产中，机械大体部分采用数控技术进行加工后，零部件部位的加工就可以采用CAD技术进行加工，这种零部件加工方法可以保证零部件与机械主体配套，也能保证产品的质量；利用CAD技术进行机械设计，不仅可以优化设计，减少设计时间，提高产品的质量。在实际应用过程中，如果想将原开口为150mm切割器改为300mm，只需要在只组件图中将150mm改为300mm就可以（如图）。借助于三维CAD系统可以自动的对驱动轴、配重块、切割器加强板、钢丝刷等相关尺寸均相应更改，不仅可以迅速的更改组件图，也可以迅速的更改零件图。这种加速重构的方法不仅高速快捷，还能提高机械的制造的效率。
二、CAD在机械设计中应用存在的问题
1. CAD技术的应用有待完善
CAD软件是辅助设计软件，不是绘图工具，这一点是值得注意的。然而，一些企业利用CAD技术只是简单的作三维立体图，并没有真正用CAD技术进行辅助设计，更没有利用CAD对机械整体空间进行设计或是受力分析，CAD技术在机械制造中的应用，还只是停留在平面设计中，其真正的作用还未得到应有的发挥。
2.缺乏CAD技术设计人才
CAD三维立体设计是一个比较复杂的系统，至今为止，能够真正的能掌握这项技术，并能将此运用的很好的人才并不多见。企业中的CAD技术人员一般都是没有经过专业培训的设计人员，即使有经过专业培训的技术人员，也不一定能够全面的掌握CAD知识。由于企业缺少CAD专业技术人才，在CAD设计的过程中，往往会因为技术人员对CAD知识、技能掌握程度的不佳，而给设计留下一定的隐患。
三、解决CAD在机械应用中问题的策略
1. 完善CAD技术的在机械设计中的应用
CAD软件作为辅助设计软件，本应该辅助设计人员进行机械设计，然而现实生活中，对其的使用还停留在绘制三维效果图上。要想改变现状，不仅需要企业的支持，还需要技术人员的不断研究，使 CAD软件真正的发挥其辅助设计软件的作用。
2.培养高素质的CAD技术人员
企业应该重视对CAD技术人员的培训，要定期或是不定期的对其进行培训，使CAD技术人员的专业知识和技能有所提升。要鼓励CAD 技术人员进行自学或是函授，以不断提高自己的专业知识和技能。企业还要实行考核机制，定期对这些技术人员进行考核，以保证CAD技术人员对CAD知识和技能有更深入的了解，更好将自己所学的专业知识和技能运用到机械设计中，使机械设计的质量得到有效的保证。
结束语：
机械制造业经过多年的发展已经积累了很多理论和实践经验，但是随着时代的发展，仅靠理论和实践经验是无法满足现代化发展要求的。只有采用新技术，并将其与传统的理论、经验结合起来，才能使机械制造业在市场竞争中占有有力地位。CAD技术在机械制造业上的应用不仅解决了传统机械设计中存在的弊端，还使机械设计的质量得到有效的保证。
参考文献：
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关键词：美术；计算机；模块；设计；协作；共赢
时代的发展改变着我们的观念，现阶段的人们提倡“竞争第一、合作第二、最终共赢”。时代的发展更改了“不是你死就是我活”的传统观念，这样的观点影响到我们的教学模式，细看我们现在的教育实际会发现学科已不能单兵作战，教学的很多问题靠一个学科的知识已无法解决，利用学科的整合、协作这一手段优化资源来解决教育难题是时下教学发展的趋势。
学科协作教学模式的出现将“合”成为一种可能，它打破学科体系的束缚，而整合其优势资源，利用一切可利用的资源来开展教学。合：即组合、联合、合作、整合资源等。我们需整合有形与无形的资源，让学科与学科之间内部达到交叉融合，提供学科资源交流共享的平台，克服单兵作战的情况，将其优势整合、协作于连贯而避免重复教育的弊端。对于当下美术教学，我们可以感觉到很多教师仍然觉得美术就是美术，是一个教画画的、小得不能再小的学科，是不能和“语数外理化政”等学科相提并论的。但是，信息技术老师却感叹道：“我们要是懂些美术该多好呀！”我们可以看到美术与信息技术这两门看似独立的学科是存在相互依存的关系。美术中的电子绘画、设计等很多方面都需要借助计算机信息技术，而信息技术中的网络页面设计或其他方面的设计也更是离不开美术素养和美术技术的，正如李政道先生在谈到艺术与科学时说的那句话“艺术与科学是一枚硬币的正反两个方面，谁也离不开谁”一样，所有的学科都离不开美术而存在，同样美术也离不开其他学科，它们之间不仅仅是相辅相成的关系，更是相互依赖、共生共荣、取长补短而推陈出新的关系。它们能形成一个具有综合特点的课程协作模式来共同完成素质教育的要求。
一、立足学科优势，做到强强联合而实现设计教学
电影《阿凡达》的成功让我们领略了虚拟技术的魅力，它的成功展现了技与艺的完美结合。时代的变化使得美术与计算机的关系越来越紧密，网络上成功的Flash作品、平面设计作品等就是设计与计算机结合的产物。由高科技的手段驾驶表现形式的新型学科——电脑美术设计，它不仅是美术设计的重要环节，也是体现高科技的数字化艺术手段，将感性的认识理念以严密的数字方法组织起来展现设计的最终效果。电脑美术设计提前预知了效果，从而减少了修改的成本，提高了效率。由此可以看到，在设计高中段教学时我们必须开设这门课程。但由于我们现在的教学条件的制约，学校不可能为我们学科的教学单个再配备电脑，面对条件的制约，我们更加看中学科的整合，利用学科之间的优势来完成教学。
计算机学科与美术设计学科的整合下的优势结合而达到教学目的的最大化。计算机的教学所教的软件flash与 photoshop等正是美术设计教学所需要的软件，计算机这个优势是美术无法达到的。美术的设计素养、美的感知和创美感，正是计算机学科所需、但在教学中又无法达到的。现在只需要将这两个学科的优点进行整合，做到各取所需，便能完成各自的教学目标。以下就是笔者的实践操作流程：首先利用沟通的方式来共同制定教学目标。实践前期，美术教师教授设计知识和相关的素材库，计算机教师对如何运用软件进行讲授示范操作。这样，将两者相结合，学生感到了前所未有的新意。中期计算机课中，给学生提供操作平台，学生根据美术教师的教学目标，以计算机为载体，自行设计、运用，计算机教师协助他们解决操作上的困难。作品完成后，美术老师点评作品，计算机老师来评价他们运用软件的技能。这样，两大学科的整合促成了教学双赢。
二、学科协作下追求互相促进与提高
以计算机学科为载体而使学生运用一定的物质材料和手段，围绕一定的教学目标和用途进行相应的设计与制作。比如用废旧泡沫拼砌而成的“高楼”、用碎布贴成的“可爱的家乡”等，我们可以事先拍摄一些优美的图片和影像资料，以及典型的建筑物等，并指导学生进行分析、理解与感悟；然后通过摄录、投影等方法将学生的设计、制作等表现记录下来，使学生领悟“学以致用、物以致用”的设计思想，开展有针对性的创意、设计和制作活动。我们在学习图案、纹样、封面设计等教学内容的时候，可以从教学的实际需要出发，按流程从设计初稿、骨格、设色到完成作品进行设计，最终完成教学课件。在设计过程中，我们可以分层次地展示各种形式的骨格图形，并配置不同的色彩加以引导和分析；另外我们还可以运用绘画软件设置各种特效功能，比如对图像进行各种形式的处理等。通过各种教育媒体进一步拓宽学生的视野，拓展他们的思维空间，提高美术课堂的趣味性，以达到调动学生学习的主动性和积极性的目的。通过教学与引导，学生们能够利用计算机进行简单的设计与制作，充分发挥信息技术在美术课堂教学中的作用，使两门课程得到互相促进、互相提高。
三、把握学科特点，追求共赢
网络技术进入教学后给我们的课堂教学注入新鲜的活力，网络交互平台的建设为我们美术设计的教学提供保障，我们利用网络使学生将学习中遇到的问题放在网络中供各方来解决问题，给学生与教师实时交流提供了平台。教师可以上传教学资料供学生自学，网络的平台为教师提供更多的空间来评价学生的作品和给予学生一个展示作品空间。它的好处是：一方面，为学生提供了一个自主学习的机会，使学生能够学习倾听别人的意见和建议，以判断自己的进步及认识自己的不足，发现并学习同学的优点后达到综合发展。另一方面，它为教学提供了改进与发展的信息来源，使教师及时、准确地掌握学生学习进展的实际情况而为教学设计提供保障。在建设这一平台的过程中让学生多次运用网上信息、数据库、课本等为资源自行查找、分析、交流、处理信息等，使学生在反复练习中熟练掌握计算机的操作技能。在两个学科的优势互补的共同进步下让设计的教学解决了资源的匮乏，学生利用网络提供的庞大的资源库把不可能变成可能。在运用中不仅做到知识的传播与技能的运用，而且以师生互动来达到以学生为本的教学目的。
美术与计算机学科的协作不仅适应时代高速发展的需要，而且打破了学科之间的界限，整合了学科之间的资源。在整合中避免了重复的教学，在为学生减压的同时，也为我们缺少教学硬件支持的学科的教学提供了保障，有机地与其他学科联系和交互影响而为美术设计模块的教学提供可能。
参考文献：
[1]李 巍.设计概论[M].重庆：西南师范大学出版社，2008.
[2]朱 砚.信息技术与美术教学的课程整合[J].信息技术，2012（5）.
[3]张 冲.浅谈信息技术与美术学科的整合[J].教育教学论坛，2010（24）.
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关键词：视觉传达设计；市场定位；策略
随着社会的发展，视觉传达设计的应用扩展到社会的各个领域。随着人们的生活水平的提高，大家对生活品质有了更高的要求，视觉传达设计在我们生活中扮演着越来越重要的角色，我们穿衣，房屋设计，电视电影、网页等、生活中无处没有视觉传达设计的身影，为了更好用视觉传达设计为我们生活服务，下面我们研究怎样对视觉传达设计进行市场定位与策略。
一、视觉传达设计的概念
概念：是将要所表达的信息语言通过视觉形象借助媒介来表现，并传递给行为个人的视觉感之设计。视觉传达设计源于平面设计。随着印刷技术的发展，欧美等国家在19世纪中叶出现了为平面印刷服务的平面设计师群体（印刷美术设计、图形设计）这就是现代平面视觉传达设计领域的先导设计群体。爱德华・鲍斯・克里保、丹尼尔・巴罗尼。1960年，在日本召开的世纪设计大会，提出了“视觉传达设计”的概念。[1]随着社会科技的发展视觉传达设计拓展到很多领域（互联网、IT行业、会展事业、环境空间、影视广告、三维动画、商业广告等），形成相关产业链（电脑、电脑设计软件、数码喷绘的硬件及耗材、视频设备与技术、互联网和IT行业的传送技术等）。常见的视觉传达设计包括：广告设计、建筑物导向系统和环境设计、书籍和出版物设计、商业传播设计、电视电影计算机图形设计、视觉识别系统设计、图表设计和展示设计、包装和焦点广告设计、社会文化和政治宣传设计等。
二、视觉传达设计的市场定位
定位”（Positioning）这个概念最初是由两位年轻的广告人艾尔・里斯和简・楚劳特于1969年在美国《产业营销》杂志上发表的一片题为“定位是人们在今日模仿主义市场所玩的竞赛”论文中首次提出。1972年，两人又在美国《广告时代》杂志发表了名为“定位时代”的系列文章，在当时即引起了轰动。菲利普・科特勒在总结当代营销基本理论的发展时，将“定位理论”列为二十世纪七十年代最为重要的营销概念。[2]
视觉传达设计的市场定位是企业为自己的产品或服务设定一定的范围，满足一部分人需要的方法，这也是有效设计的前提。在设计过程中怎样进行市场定位呢？首先我们要根据我们的产品或服务进行市场调查了解市场需求点，然后再根据市场需求点着力打造自己的产品或服务，以此来进行创意设计和思考，这样才能尽可能的提高视觉传达设计有效性。在这个过程中要坚持以市场为中心的原则，设计是为市场服务的，离开了市场设计就是搞纯艺术，也很难体现设计的社会价值。所以在市场定位的过程中一定要高度重视市场需求，这样才能使我们定位准确。
三、视觉传达设计的策略
（一）做好视觉传达设计的策略
在学习视觉传达设计的过程中，我们你需要多看好设计，提高鉴赏能力和获得最新的信息，从设计类杂志，比如《艺术与设计》、《新平面》等，还有网络，比如视觉中国网、国外设计师网站，还有多分析优秀的设计作品，完善设计理论基础学习，取其精华，去其糟粕。
B、熟练设计软件，提高操作能力。在学习视觉传达设计过程中要多熟练的掌握常用的软件，这样才能更好的展现自己的设计想法。
C、多画草图，提高动手能力，多动脑练习，看见别人的创意和视觉效果同时也想想自己会怎么做，这样的思考习惯会让自己在生活中抓住设计的灵感，创作出优秀的设计作品。D、在确定一个设计课题的时候，根据课题确立设计原则，要反复思考和尝试，力求多挖掘些方案，然后再选出最佳方案进行完善，这样才能创作优秀的符合市场需求的设计作品。
（二）视觉传达设计的营销策略
在所设计产品进入市场之前，我们要根绝我们的设计策略着力宣传我们的设计亮点，力争夺人眼球已达到好的宣传效果。
在所设计产品进入市场时，我们要需求最佳的方式将我们的设计呈献给服务对象，并且在关键点增强投放力度，这样才能更好的呈现我们的设计。
四、视觉传达设计的市场定位与策略的关系
在对视觉传达设计进行定位策划之前，必须对设计定位的原则有一个统一的认识。就设计定位而言，由于设计本身就包含了产品，但设计又不仅仅只是产品，设计在产品的物质属性之上还附加了许多意识层面的精神属性。设计定位是更加注重从传播的层面和视角予以策划和制定。设计定位原则是策划指定的基本价值导向。而设计定位策略则是在定位原则要求的范围内，制定符合实际情况的设计方案，这又是定位决策的先期准备。总体上，两者具有如下关系：
（一）同属于设计决策的准备工作
设计定位流程告诉我们，进行设计定位的原则和策略分析，是定位流程的必经阶段，是开展设计定位决策的准备工作。定位原则决定了决策制定实施后的范围和影响程度，定位策略决定了决策的实施策略与方法。两者都是设计定位流程的一个环节，且都处于定位决策的前期。
（二）设计定位原则是设计定位策略的依据
明确设计定位原则，有利于把握设计定位的基本环境，同时定位原则也是定位策略的限制条件和客观要求。不同的设计定位原则，会有不同的设计定位策略为之服务，设计原则是设计策略的依据，是整个定位过程的基础。先有把握客观条件下的设计定位原则，再有设计定位的策略。
（三）设计定位策略是设计定位原则的实践
设计定位策略是对设计定位原则的继承在设计广告营销上一种反映，是设计定位原则的的一种实践。基于不同的设计定位原则，结合各自的实际情况，制定出设计定位策略。这不仅是对定位原则进行的实践，也是将设计定位从理论阶段的定位原则的上升为一个实践阶段的设计定位决策的一个的桥梁。
五、结语
视觉传达设计的市场定位与策略是相辅相成的关系，再设计过程中互为基础和依据。通过了解视觉传达设计的定位与策略使我们更好处理好它们之间的关系，让设计更好的为社会服务。
【参考文献】
