计算机和平面设计范文

时间:2023-10-07 18:08:58

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计算机和平面设计

篇1

【关键词】设计软件计算机平面设计结合

当前,我国已经进入到信息发展的社会,各类数字图像也深入的应用与生产生活的各项领域。随着当前各种设计软件的出现,其逐渐的应用于现代平面设计中,在这种情况下,一种新兴的艺术表现形式也随之出现。目前,设计软件正在逐渐的走向完备的状态,在计算机平面设计中的作用也越来越强。将科学与艺术共同应用于生活中,使得现代科学和艺术之间的分界线不太分明,其界限表现的越来越模糊。但是,我们需要清楚的了解到,设计软件不能代替人脑,在设计中我们仍旧需要创意。当今社会,不仅需要设计者能够熟练掌握一些设计软件,而且还需要在设计中做到以人为本,尽可能地增强艺术本身的内涵和创作的灵魂,只有这样,才能真正实现设计软件在计算机平面设计中的结合,创作出更加优秀的设计作品。

1设计软件对现代平面设计的影响

在计算机平面设计中,很大程度上包含了创意和科技。它主要通过运用各种文字和符号,并且运用一些灵活多样的创意和表现手法来体现平面设计的内涵。计算机平面设计,是集计算机、数字、艺术创意于一体的综合性的内容,比如,在对海报的设计中,离不开设计软件。在平面设计中的影响主要体现在以下几个方面:

(1)设计软件主要应用的载体是电脑,在这一过程中,省去了一些日常的工具,如尺子、纸张等等。只要拥有一台电脑,并且装配有合适的设计软件,就可以在很大程度上代替传统的创作工具。在平面设计中,设计软件能够根据人们的需求,合理的制作工具。同时,在设计过程中,不需要自制的颜料,只需要用颜色合成的方法就可以得到需要的颜色,并且在颜色的配比之中,其能够很好的超越传统的设计,能够实现方向上的任意移动,以及角度的任意旋转等等。运用一系列的复制粘贴,文件转换,就可以真正实现软件之间的组合,从而在真正意义上实现分层设计。

(2)在绘图过程中,设计软件可以代替一些繁琐的工作,从而在真正意义上实现准确率高、速度快的目标。设计软件与计算机平面设计相结合,能够通过一些复制、旋转、选区运用等命令,得到各个方式之间的组合,从而更好的达到择优选择的结果。通过设计软件,可以在电脑上随意对图像进行修改,节约大量纸张等耗材,在打印出来之后,不会有任何的痕迹,因此可以大大提高设计的效率。在传统的设计中,可能制作一个作品需要十几天的时间,但是如果采用设计软件,几天时间就可能完成。不仅如此,在设计的过程中,还能够更加直白的表现准确度,通过调整颜色的明暗度及饱和度可以产生多种色调,从而使设计者在实际的操作中更加灵活的进行选择。

(3)运用设计软件,能够对平面设计的要素进行人性化的管理,在这一基础上使得新兴的设计理念、设计思想得以出现。设计者可以根据自己的设计需要,将自己的创意通过设计软件表现出来。同时,运用设计软件,可以大大的提高设计的效率,在更大程度上体现设计者的创意和灵魂。

2设计软件在计算机平面设计中的结合

在实际的计算机平面设计中,设计软件作为一种必要的手段,在设计过程中运行速度更快,准确度更高。因此,在计算机平面设计中,将设计软件运用于其中,能够更好的展示平面设计艺术。在很多时候,由于现代平面设计者一味的只是沉迷于设计软件,在平面设计中往往忽略了本身所具有的创意,这与设计的初衷是相悖的。例如,目前社会上存在这样的一些人,他们认为只要学会了电脑软件,就能进行计算机平面设计。在这些人所创造的设计中,基本上没有创意,没有与实际的作品相结合,在设计中没有体现出作者内心本质的灵性。他们没有深切认识到创意是计算机平面设计中的灵魂,他们只是认为自己能够画出图就是设计,这种想法实际上是不正确的。实际上,设计软件只能是作为一种工具,一种软件,不管其多么先进,功能多么强大,但是我们知道,设计软件本身是没有内涵的,没有创意。即使一个作品拥有神奇的功能,但是如果一旦缺乏艺术性和创作要求,那么它本身是没有太大的艺术价值的。在现代平面设计中,设计者的创意和灵魂直接决定了现代计算机平面设计的艺术效果。电脑设计软件仅仅是一个工具,它不应该作为设计软件驾驭设计者的一种手段。在平面设计中,设计者应该充分的将设计软件应用于平面设计中,将自己的创意与设计软件相结合,在此基础上创造出具有灵性、富有灵魂的新的创意作品,使其成为现代化的一种设计艺术,在平面设计中显示出巨大的发展活力。

3结语

设计软件是实现平面设计视觉传达的一项重要的项目软件。在现代平面设计中,要加快运用各类的设计软件,通过将设计软件运用于计算机平面设计中,使设计者的创意更加灵活,能够艺术性的表达自己的独特性。设计软件作为一种新兴的手段,将其运用于平面设计中,能够使平面设计更加具有视觉效果,使平面设计更加完美。

参考文献:

[1]刘萍.设计软件在计算机平面设计中的结合研究[J].电脑知识与技术,2015,09:237~238.

[2]苑丽贤.计算机平面设计中设计软件的相互结合与应用[J].硅谷,2014,07:137,152.

[3]刘晶.分析计算机平面设计中设计软件相互结合与应用[J].计算机光盘软件与应用,2014,12:225,227.

篇2

由于社会对平面产品的巨大需求,无论是在报刊、杂志、广告中看到的,或是从电影、电视及其他数字设备中体验到的,几乎所有的图像背后都打着平面设计软件的烙印。这就促使了我国平面产业的兴起和快速发展。随着中国经济的不断发展,社会对平面设计人才的需求数量越来越多,对人才需求的水平也越来越高。

我国目前的平面设计产业,人才需求主要分三类:第一类是喷绘、印刷、宣传等人才,这一类人才需求量大,但技术含量相对较低。第二类是设计人才,这类人才是平面设计团队的主力军,产品的制作、宣传主要由这部分人员完成。第三类是原创设计人员,如主创作师、美术总监等人才,这部分人才层次较高,需要具备较强的专业知识和技能。那么,对于我们中等职业学校来说,培训目标应定在第二类人才上面,为行业培养多媒体作品制作员、装潢美术设计人员、广告设计人员、印前制作员等。

我校从2008年起开设计算机平面设计专业,2010年学校采用大部制教学,将计算机平面设计、计算机动漫与游戏制作、美术设计与制作等专业整合组建了数字艺术部,配备专任专业课教师23人、文化基础课教师6人、外聘专业课教师3人,现有在校生400人,其中计算机平面设计专业90人。学校建设有平面实训室1个、动漫实训室3个、画室1个、喷绘车间1个、平面设计工作室1个、联合办学摄影工作室1个等实习实训基地,有专业教学用计算机216台,其中苹果专业制图电脑30台。

目前,学校的计算机平面设计专业已初具规模,但在初始阶段,也遇到了很多的困难和问题,概括起来主要有以下几个方面:

1、课程体系不完善

在教育部《中等职业学校专业目录》(2010年修订)中,计算机平面设计专业是信息技术类的新增专业,由于该专业是个比较新的学科,可借鉴的经验并不是很多,市面上有针对性的教科书也不是很全。很多学校对计算机平面设计专业缺乏正确的认识和科学的定位,往往认为计算机平面设计专业的教育就是美术教育和计算机教育的结合,有些人则偏重技术层面或者艺术层面。对教育的本质理解的狭隘,导致制定的培养方案并不完善。

2、师资力量薄弱

专业师资力量相对薄弱,缺少具有从事该行业实践经验的教师。基本上是由一部分美术教师作为美术基础课的培训教师,另一部分是由计算机教师来讲授平面相关软件的基础教学,还有一部分是文化基础课程的教师。

3、硬件设备不足

由于学校资金有限,很多专业的学生都要用机房上课,这也使得计算机平面设计专业的学生上机实践的课时量不足,学生动手实践的机会少,技术水平上达不到平面行业的要求。

4、就业出口问题

课程体系的不完善、师资力量的薄弱、硬件设备不足、学生学习的不系统、实际动手能力差,这些问题最终导致学生毕业的时候能力达不到岗位标准,不能完全满足企业的需求。

针对以上问题,我校进行了大量的教研和讨论,对每个环节都深思熟虑、集思广益,充分发挥全体教师的聪明才智,共同完善专业建设。

总结起来解决办法如下:

1、常教研、多学习、谋定位

学校通过大部制改革,将计算机平面设计专业划入数字艺术部,作为其中的一个专业,按照教学大纲要求自主开设课程。校长多次参加部内的教研会,研究专业定位问题,明确专业培养目标,合理开设课程,确定了ps、CoreDraw等核心课程。在教学过程中推行基于生产过程的项目教学法,找出一条适合专业发展的新路。

2、请进来、走出去

学校为专业部配备了专门的基础课和专业课教师,确保基础课的教学内容紧紧围绕专业需要来讲。学校经常选派专业课教师到其他院校和社会培训机构学习、培训,吸收先进经验。同时,学校还重金聘请一些平面设计公司的项目负责人来我校交流,让教师和学生一起参加、一起讨论,使他们能够了解到这个行业最前沿的信息和技术。通过走出去、请进来这一作法,取得了显著效果。

3、高起点、高定位

对于中职学校,硬件设备的投入是必须的。要使学生能够在毕业的时候掌握一技之长,平时的实训课时间必须有足够的保证才行,这样经过反复的雕琢才能使其更加快速的适应公司的流程和团队的开发需要。我校为了能够保证学生的上机实践时间,目前学校已建立一个标准的图形工作室,一个渲染级别的工作室。房间配置完全按照公司的基本标准来装修,地板、隔断办公桌、高性能的苹果计算机、3P的空调、饮水机、投影仪、卷柜等一应俱全,可以说这在同等水平的学校中是绝无仅有的。

4、同市场接轨、与企业合作

就业决定生存,学校把重点放在了加大市场调查和校企合作上,并向学生提出了“只要您真心想就业,我们就敢给您承诺!”。经过多方的努力,在沈阳、抚顺等地找到了多家重量级的平面设计原创公司、平面工作室和印刷喷绘公司,供学生们实习锻炼。合作期间,各公司经常派项目组长来学校授课,等学生基础打牢之后,还要进行大量的项目实践,用公司现有项目让学生熟悉和掌握整个的制作流程,让学生能够零距离的接触到以后所要面临的实际工作环境。

经过我们两年的不断探索和完善,无论是教师还是学生都有了很大的变化。

1、教师积极性增强了、教育教学水平提高了

以前的专业在开设课程的时候是根据教师来设计,即教师会什么就上什么课,这样就导致了学生整个的知识体系不完整。老师上课也没有目的性,往往有的老师是跟着感觉上课。更确切的说是老师讲授的课程跟市场没有很好的接轨,根本不了解市场的需求。现在的课程设计完全是根据企业的需求来制定,企业需要什么,我们就讲什么,本校老师不能解决的就高薪聘请公司员工来亲自授课,老师跟着学生一起学,共同进步,这样我们的教师教学水平也得到了提高。目前,学校很多课程的设计都是和企业共同制定的,这样能保证我们所走方向的准确性和必要性。老师知道了做什么,当然积极性也就有了。

2、学生技能提高了、与企业的距离更近了

篇3

本文主要就数字媒体和平面设计的关系进行阐述,然后就数字化环境下艺术设计发展及数字多媒体对平面设计的影响加以分析,接着就数字多媒体在平面设计当中的应用,以及新时代的挑战进行分析。

[关键词]

数字多媒体;平面设计;影响

一、数字多媒体和平面设计的关系及艺术设计发展现状分析

1.数字多媒体和平面设计的关系分析

多媒体技术主要是通过声音以及视频图像等集于一体的功能对信息的处理呈现。多媒体的特征也是多样化的,其中在综合性以及交互性和虚拟现实、全方位展现等方面都体现得比较突出。数字多媒体和平面设计之间也有着比较紧密的联系,其中在传播媒介形态的变化方面多媒体的发展速度是相对比较迅速的,这与其自身特性有关系,计算机技术的交互融合传播现象对平面设计的信息传播也有着重要的促进作用。不同媒介传播特点对人的感知信息方式以及心理等也会存在着很大不同。从延续和共融的层面来看,多媒体和传统的平面设计具有延续性,多媒体作为视觉传达为主的媒介同时具备平面设计原理及设计要素,不仅如此,多媒体还能够呈现出动态化,让平面设计在新技术下能够有更大发展。在数字媒体传播形式下,其在综合性的技术上表现得也比较突出,特别在计算机的图形图像表现力上要比传统的平面设计强很多。

2.数字多媒体艺术设计发展现状分析

生产力会对艺术设计特征的形成起到决定作用,任何形式的设计都要依赖社会及科技的发展。从艺术设计发展轨迹就能够看出,设计是和时代生产力紧密相连的,并且是和技术有着紧密联系。从20世纪90年代之后,计算机技术的出现让世界产生了很大变化,在新的技术下能够体现出时代的魅力特征,数字多媒体传播手段是比较新的传播媒介,将其在设计艺术当中进行呈现就能够对艺术创作的空间进行扩展。互联网的发展使艺术设计的宣传和交流更加普及化,使以创意为主的数字化设计艺术的表现内容更加多样。

二、数字多媒体影响平面设计的体现与具体应用

1.数字多媒体影响平面设计的体现分析

数字多媒体的发展对平面设计产生了重要影响。现代的平面设计当中最为主要的就是视觉传达,随着时代的不断发展变化,现代的平面设计也展现出了新设计需求和概念,平面设计在语汇层面的飞跃比较突出,新技术和新媒体的产生使得人们在信息沟通的方式上发生了很大变化,比如微软公司所设计的平面广告就是通过数字多媒体进行设计的,在现代风格上的表现比较突出,能够使想象力上得到有效呈现,为能力的发挥也提供了条件空间等。

2.数字多媒体在平面设计中的具体应用

数字多媒体在平面设计当中的应用使传统的平面设计方式产生了很大变化,首先是在平面设计的跨媒体传播上体现得比较突出。在数字化多媒体传播影响下,多种独立存在的媒体都逐渐融合,形成全方位的跨媒体平台。所谓跨媒体平面媒体和网络媒体以及立体媒体的组合,可发挥各种媒体的优势,在面向同一受众的群体时采用多样化的媒体所产生的效果也是更为显著的。而当前的平面设计也可以对媒体进行融合运用,使广告的覆盖范围得到有效延伸,从而提升广告的效果。数字多媒体技术在平面设计当中的运用能突出平面设计的人性化传播,在视觉的传达设计过程中要注重将视觉感受和受众产生的心理进行互动。数字化的平面设计对与受众互动比较重视,要根据受众对设计产品体验及评价进行设计。从设计者的角度来说和受众的互动在多个环节都能够得到体现,在多层面的互动沟通下设计者也能结合受众反馈的信息对设计作品进行积极调整,从而不断提升创作的水平。以往平面设计中对受众的沟通和了解就比较困难,而数字多媒体就能够依照受众的审美需求进行信息处理,这使受众的参与度相应增强,使平面设计更加人性化。数字媒体当中的一些元素有的是以文字作为主要内容的,有的则是以影像作为主要的内容,除形态以及运动自身的吸引力之外,视觉元素编排形成的律动感传递给观众的韵律变化以及节奏都能够吸引受众目光。在数字媒体当中的动态文字设计从平面到立体以及从静止到运动等都能够实现,全新的造型手段也比较侧重视听的效果,对视觉的经验也有了相应刷新。对动态的文字设计从总体上体现出了跨媒体以及跨领域的整合特质,从而也呈现出了多媒体的整合以及多种审美的方式整合特征。数字多媒体传播形式也使得平面设计表现形式有了很大变化,使平面设计的创意空间得到了很大程度的拓展。从技术变革以及进步层面来看,其必然能够带来艺术层面的转变发展,在计算机操作下,色彩喷绘技术可以使得平面设计的作品更加形象化,而电脑软件的应用也能够使二维的平面设计向着三维的立体动画转变,令作品的艺术性得到加强,拓展了平面设计的内涵。

3.面临的新挑战

数字媒体虽然对平面设计有着很大促进,但是对传统的平面教学模式也有着一定冲击,平面设计教育是从美术教育当中衍生的,将概念的构思以及图像设计分为几个重要层次及阶段,使学生的设计水平也能得到相应的提升。电脑的出现使传统教学的方式发生变化,对电脑的操作成为一个新的教学内容,这就需要建立全新的教学系统。但如果过度依赖数字技术也会带来一些负面的影响,对设计的理念以及创新意识研究等就比较容易忽略。处在当前的数字化时代要能科学地对待多媒体的应用,要能将理论和实践相结合,平面设计要改革课程的教学模式,培养具有新思维新思想的平面设计人才。

作者:过嘉芹 单位:山西传媒学院

参考文献

1.徐秋枫.浅析如何在平面设计中寻找创意突破口.技术与市场,2014.11

2.姚瑰玥,季玉香.全球化背景下我国平面设计的发展方向.现代商业,2014

3.岳花娟,虎静.浅析文字在平面设计中的运用,商业文化(学术版),2013.11

4.李悦.平面设计中文字艺术探讨.现代商贸工业,2014(01)

篇4

【关键词】 信息技术;职高学生;计算机专业;专业特长形成

一、背景

安吉,近年来计算机技术的突飞猛进和迅速普及,社会需要更多的高素质人才,这对计算机学科教育提出了更新更高要求,计算机教育不论从课程设置还是从教学内容上远远不能满足社会的需求,目前,很多学校已经意识到这个问题,并引起了重视,由传统的理论型教学向学生专业特长型方向发展。

二、培养目标

1.专业目标

充分认识职业教育的目的,树立职高计算机教育有利于培养学生专业特长的意识,要求掌握计算机应用技术,具备计算机某一方面特长,毕业后能从事计算机系统的管理与维护,能从事多媒体制作,能从事平面设计工作,能具备最基本的编程能力,能适应网页制作技术,并具备进一步深造和自学的能力等。

2.技能目标。通过探索研究,培养计算思维能力,对抽象事物的认知能力和对各种设计选择的理解能力,以及客观的科学的测试和评价能力;培养具有实践能力、创新能力、适应社会、一定工作能力、自我发展的能力的优秀毕业生。

3.操作目标

通过本课题的研究,希望能够为学生专业特长能力的培养提供理论与实践依据,以提高实际运用的能力。在学生专业特长培养上可以通过以下几个方面去培养:能熟练运用常规办公软件,如OFFICE等,能适应办公室日常工作的需求;具备掌握计算机软件、硬件的组装维修原理,胜任计算机维修等工作;能充分利用自己扎实的专业知识,准确定位用户的需求,具备一定的营销知识与经验;具备网络专业知识特长,对企事业系统中网络的构架与维护有一定的实践经验,能够建设和维护简单的网站,能从事网络相关的工作;具备熟练掌握多媒体制作软件知识的特长,能较熟练掌握流行的网页制作软件、FLASH动画制作、Photoshop平面设计以及相关的多媒体处理软件,具有应用它们设计实用网页的实践经验;具备电子商务知识的特长,能从事电子商务类的专业工作。

三、研究过程

(一)运用信息技术开展计算机专业指导

教学工作者必须意识到职业教育与学生特长发展之间的密切关系,以职业教育有利于培养学生专业特长为理念;同时,信息技术教学以引导为主,提供学生自主学习目标,增强自主参与意识,激发自主学习动机,形成自主参与情感;创设有利条件,提高自主探索能力;加强学习方法指导,提高能力培养,发挥学生主体作用的关键在于教给其学习的方法,让学生由“想学”到“学会”,再过渡到“会学。

(二)运用课程设置及课程教材进行计算机专业教学

目前我校计算机专业的课程设置主要有平面广告设计教学、动画制作教学、多媒体课件教学、网页制作教学、基础语言教学,根据课程设置,我们计算机组合理分工,进行特长培养。1.计算机操作应用人员,能熟练运用各种办公自动化软件和常用计算机外设,解决日常办公中的文字、表格等的快速处理。另外,还需学习一定的文秘基础知识,掌握常用办公设备的使用;2.计算机维修维护人员,熟悉各种常用的计算机软件和硬件,能熟练安装各种软件和硬件设备,具备软、硬件维护的知识和经验。3.计算机网络安装和维护人员,注重培养学生网络的相关知识,具备网络专业知识特长;4.注重培养学生多媒体知识的掌握,熟练掌握常用的多媒体软件,如phtoshop、flash、coreldraw、dreameaver等。

(三)运用软硬件开发进行计算机专业教学

我校现有3个电脑室、140多台电脑,每个教室均配有多媒体设备,教学楼内实现无线上网,为可以的研究提供了良好的条件。利用优越了软硬件条件,主要进行如下方面研究

1.电脑维护与维修特长培养

学生整体动手能力得到提高,更培养了他们的兴趣爱好。对男生而言,这方面比较感兴趣,于是针对他们的兴趣特长,将理论与实践操作相结合,使学生掌握计算机的软件维护与硬件维护。其中软件维护主要有: WIN98安装、WIN2000安装、WINXP安装、GHOST系统备份及还原、系统优化、系统基本设置、系统简单故障排除。硬件维护主要有:计算机就的主要硬件的介绍和购买、计算机的组装、计算机硬件的简易参数设置、BIOS设置、计算机硬件的简易故障诊断与排除、计算机硬件的简易清洁、网络的简易构成、网络介质的简单制作、简单的组网和网络设备的简介、服务器环境的要求和设置、网络还原。

2.计算机基础特长培养

在信息技术技能中,基本功是相当重要的,因此在特长培养中,计算机基础特长培养也是一块重要的领域,其中打字就是其中一项。

3.计算机平面设计人员培养

使学生能熟练掌握平面设计所使用的做基础电脑软件,能独立胜任创意及设计制作工具,具备一定的彩色运用能力和平面创意能力,并在学习中具备领先、前沿的设计思维和理念,使之能胜任整体广告宣传创意及各类宣传品的平面设计与制作能力。

4.动画制作特长培养

使学生掌握FLASH等基本的动画制作软件,能娴熟运用这些软件来完成一定要求的动画作品,培养学生的自主思考和创造能力。

(四)运用与社会接轨进行计算机专业教学

职业教育应该是社会生产和社会生活服务的一部分,是社会成员获得职业身份或职业资格的重要的社会化过程。因此,组织到社会进行广泛的社会调查。了解劳动力市场对这些岗位的需求,了解这些岗位上岗必须满足的要求,了解这些岗位技术发展的状况,预测劳动力市场对计算机应用人才的需求。写出调查报告和市场分析。 研究职业高中学生计算机应用能力和水平在就业上岗的职业分类、职业能力,通过认真分析地区计算机技术应用的现实基础和未来发展趋势,通过对计算机应用在不同岗位的职业分析,归纳和完成职业中学学生计算机应用能力在各职业分类和就业市场的作用。

职业教育必须面向市场,以就业为目标。随着社会经济的发展,现代企业迫切需要拥于一定的专业知识,同时又掌握专业技能技巧的灰领。在上海、深圳等地区出现了高级工、技师个人收入超过了大学毕业生和研究生。这说明,在知识经济的社会里,企业对中等职业教育的要求与以往相比更高了。所以为了使学生能更好的就业,在专业特长培养中必须首先了解市场,以市场需求为导向来培养,这样才能更好的有的放矢。

四、成效和思考

(一)、操作方法归纳

加强学生自主性学习的培养方法。在本课题组成员的相互协作下,主要从以下几个方面研究:1.电脑维护与故障维修特长培养。通过本课题研究,学生整体动手能力得到提高,更培养了他们的兴趣爱好。对男生而言,这方面比较感兴趣,于是针对他们的兴趣特长,将理论与实践操作相结合,使学生掌握计算机的软件维护与硬件维护。2.计算机基础特长培养。在信息技术技能中,基本功是相当重要的,因此在特长培养中,计算机基础特长培养也是一块重要的领域,其中打字就是其中一项。3.计算机平面设计人员培养。使学生能熟练掌握平面设计所使用的做基础电脑软件,能独立胜任创意及设计制作工具,具备一定的彩色运用能力和平面创意能力,并在学习中具备领先、前沿的设计思维和理念,使之能胜任整体广告宣传创意及各类宣传品的平面设计与制作能力。

(二)、学生计算机专业特长初步形成

着眼于素质教育的全面推进,努力培养既具有较强的创新意识和开拓精神,又具有良好个性特长的新型人才,增强学生在进入社会后的竞争能力,从社会实际出发,确定了电脑维护与故障维修研究、软件设计、网页制作特长培养、计算机基础特长培养、PHOTOSHOP平面设计研究、FLAH动画制作培养为切入点,对学生特长培养进行探索与研究。

在注重学生特长培养的过程中,我校计算机专业实习生98.6%都找到了实习岗位,在调查中,他们本人及实习单位都很满意,现举例如下:陈娇娇,成功任职于阿里巴巴;胡珊珊,任职于临平引钰台湾饰品;王慧,任职于同盛电脑公司等。

(三)、校本教材

根据专业特长培养目标与实践操作,经过总结与归纳、修改,形成了一套校本教材,对计算机硬件维护、系统安装、动画制作、网页制作及平面广告设计,配有生动的图片,从实践教学中,学生反映良好。

(四)、教师专业发展

通过课题组分工合作教学,可以很好的利用教师专业对学生专长的培养,将专业课教学活动与学生的就业挂钩。这首先需要专业教师在具备相应专业知识和技能的的同时,更多了解社会对某类专业人员的具体需求,以及某个专业方向中专毕业生具体都做什么样的工作,或在参与实际的社会工作中挖掘出某个专业方向的社会需求,为他门及时培养所需人员。在本课题研究过程中,教师在各自方面也取得了一定的成果:王连玉老师的《C语言程序设计调试常用技巧》在国家级刊物发表,同时参与省教材《微机应用基础》的编写;马美芳老师指导学生参加省创新创业大赛获省二等奖,指导学生参加市技能大赛获多个市一等奖。

参考文献:

[1]严双林. 高职计算机网络专业实践性环节的教学改革与实践[J]. 扬州职业大学学报,2007,11(1)

[2]李振军. 高职院校计算机网络专业教学改革浅谈[J]. 科技信息,2008,(24)

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1.1平面设计的定义

平面设计是通过计算机技术,把色彩和文字以及图像等元素进行有机融合,并通过具有独特性的艺术想象将其全面结合起来。日常生活的很多事物与平面设计都可以充分的联系在一起,平面设计是一种出自于现实生活,又高于现实生活的艺术设计和艺术结构设计,是一种对生活具有反作用影响的艺术表现方式。

1.2平面设计的多维化

多维化引申于数学几何空间,所谓平面设计的多维化是指在设计平面结构的过程中,通过多方面的延伸和拓展平面设计元素,将人们的乐趣和想法增添至几何维度设计中进行构建,更进一步拓展人们的思想理念,并进行进一步的升华。单纯从几何视角来看,平面结构设计过程中的多维化角度设计,是通过延伸和更新传统平面设计要求中的视觉要素。将视觉元素通过不同的表现手法有效地融合到设计平面结构的过程中,以形成视觉化的形态语言表达,进而提升平面设计整体结构的多维化表现。在分析视觉要素的过程中,文字和色彩以及图像等多种元素的共同形成是平面设计最为注重的方面。这种平面设计的结构特点有助于更好地应用和发挥平面设计模式的作用,在多元化结构的设计过程中更好、更充分地融入各种不同的元素,进而可以通过利用多维度的表现形式和表现手法更加完整地表达平面设计。在信息化时代的社会背景下,从信息时代的表现手法分析,平面设计的表现手法涉及诸多的视觉元素,而且媒体空间也具有综合化和多元化的表现趋势,特别是随着多媒体技术的逐渐进步,将现代化的信息技术充分融合入平面设计的过程中。例如,比较常用的PHOTOSHOP处理图像工具,可以让平面设计更为直观、更加形象和美丽大方。平面设计和新媒体技术两者间的有效结合,能够使视觉信息的形态处理由静态向动态转变,使得先前的平面设计方式成为展示多维化空间和媒介渠道的重要途径。

2多维视野下的平面设计元素表现

2.1平面设计中多维化的文字应用

作为人类社会文化发展的突出成果,文字语言是一种最能够直观表现意图和思想的表现工具和表现手段。在多维视野中,叠加的文字艺术也同样是一种十分突出的平面设计表现方式。所谓文字叠加艺术是指对文字本身进行基本的叠加,或者在其他各种图像之上放置必要的文字语言,以提升整体的平面设计效果,让整体效果表现更为丰富、饱满。平面设计通过叠加文字的艺术方法,可以有效改变文字表达效果比较单调的问题,让文字成为拥有多维性的视觉元素,并具有较为显著的叠加效果,使得在平面设计过程中的文字具有更为良好的表现效果。艺术字的多维化是指利用文字的艺术组合,把文字的字体和色彩等各种元素进行充分、有效的组合,进而组合成一种全新的,能够满足当前平面设计多维化要求的艺术字体,并对其进行完美地表达,以更好地让艺术字体实现多维化表达。在平面设计的过程之中,对文字字体的大小进行一定程度的调整,在对结构进行设计的过程中,强调、突出具有展示功能的艺术体中色彩、字体等方面的艺术魅力,能够让消费者对产品产生一定程度的信心,进而刺激消费者的购买积极性,同时还可以通过尽可能地了解消费者的消费偏好,在设计平面结构的过程中,比较完美地将其进行展现。此外,还可以通过调整文字字体来确保对消费者的偏好和用途做到真正的了解,在文字方面通过应用较为刺激的语言,形成多种选择性的文字字体,利用有差别的消费方式让消费者感受到不同的视觉享受,并对这类文字和图像进行组合排列,进而让消费者产生比较有冲击力的视觉感受,让他们产生一种眼前一亮的感觉,使意欲表达的内容和思想观念在平面设计过程中完美地突显出来。

2.2平面设计中多维化图像的应用

平面设计利用摄影技术为自己提供图像元素,图像在平面设计的过程中,具有非常重要的用途与作用。在平面设计中最为重要的视觉元素构成就是图像元素,特别是对于那些具有现代设计风格和设计理念的平面设计而言,图像具有更为显著的实际意义和作用。图像是一种能够通过比较直观的方式完美表现出艺术设计的表现形式,如果平面设计中没有图像元素,那么整个艺术设计将会是十分不完整的,并且它的表现是非常枯燥无味的。随着摄影技术的快速发展,平面设计中的图像元素来源越来越需要摄影技术的支撑,而且摄影技术也具有为平面设计提供不同题材和不同风格图像的能力。这给平面设计带来了源源不断的各种类型的题材,同时也在一定程度上使得平面设计的整体质量获得了很大的提升。

3多维化平面设计元素表现的视觉应用

在当前阶段,现代平面设计中处处体现着视觉表现形式的“多维化”。多维化平面设计元素表现在宣传海报、电视电影、大众广告等诸多方面都有广泛的应用,为广大社会受众展示多元化的思想,进而引起他们的共鸣,以获得预期的信息传递效果。例如,在大众广告方面,光线投影这种计算机技术在肯德基的一份户外广告中就有应用,这种应用通过光线的不断变化体现着信息的诉求,这就是这一广告预期的达成目标。总而言之,言而总之,多维化平面设计元素表现在当今人们的日常生活中早已无处不在了。

4结语

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一、Photoshop平面设计特点

1.电脑技术替代了传统的绘画工具。现代平面设计以电脑作为主要创作工具,利用Photoshop设计软件提供的强大的工具和菜单功能,同时结合了各种传统绘画工具的特点,体现出多种新的艺术风格,使创作技法不断推陈出新。

2.快捷的图像信息处理能力。Photoshop软件在图形编辑、图像合成、文字特效制作等方面具有超强的处理能力,同时在图文混排、图像输出等方面的操作方便快捷。具有图像设计层次丰富,颜色绚丽的设计效果,而且在图像修改上更加快捷更加方便。

3.使平面设计走向产业化。Photoshop软件在平面设计中的创新应用,极大地改变了平面设计的作业环境,使艺术创作逐步走向标准化、工业化、产业化。社会上各种创作、设计室如雨后春笋般发展壮大,提供了丰富的就业机会。

4.对艺术设计创意有极大的促进作用。Photo-shop软件对于设计师的表现手法与艺术语言进行有效的革新,而且在这一过程当中,萌发创新灵感,借助于计算机的作用,将不可能实现的事情能够轻松实现。

二、Photoshop基本设计原则

1.清晰与肯定原则。在Photoshop环境下,软件赋予了创作者更多的处理技巧和可供选择的设计元素,尽管元素多种多样,但是在平面设计中要坚持所使用的点、线、面等元素以及各种元素的组合出来的效果要清晰、肯定。

2.协调性与整体性。利用Photoshop来进行平面的设计最终的目的,是根据用户的相关要求向客户表达出设计者直观的、具有冲击力度的图像,这就需要在平面设计过程中将外在的形式语言内在的内容有机的结合起来,要强化整体的布局,才有可能在体现客户表层要求的同时具有艺术价值。同时要坚持协调性的原则,体现在平面设计过程中就是协调各个元素的结构以及色彩,通过图形的秩序美、条理美,传达出更具冲击力的视觉效果。

3.装饰性与艺术性。利用包括Photoshop在内的各种软件进行平面设计,是为了更好地表达出用户的诉求,因此充分优化设计各个版面之间的排列顺序,及坚持了上述提出的协调性与整体性就显得至关重要。在进行平面设计过程中,构思立意是整个设计的最初环节,同时也直接决定了整个设计的艺术风格,在立意确定之后,就要对整个版面进行布局,选择恰当的元素进行整合,但是如何在设计中体现出较高的艺术性和装饰性,则不是设计本身无法解决的,需要创作者有较高的艺术修养和独特的审美情趣。

4.知识性与趣味性。Photoshop等平面设计软件,具有非常强大的设计功能,基本上是可以有效地实现创作者所有的构想,在Photoshop环境下的平面设计,作者在进行平面设计的过程之中能够不断地激发出新的灵感。在平面设计过程中,可以巧妙的运用一些生动逼真、能够引起受众兴趣的图片。但需要注意的是,在运用这类图片的过程中,切不可单纯为了追求趣味性而盲目使用,一定要结合作品本身的特色,科学的分析,并做好图片与其他元素的协调,做到光和色的统一,这样才能在符合人们基本的视觉特点的同时达到趣味性的效果,否则就会事与愿违,降低整个作品的层次。知识性同样是需要创作者注重的,主要是指在设计创作过程中,作品所表达的内容不能违背常理,要适度进行创新。

三、Photoshop在平面设计中的基本操作及流程

1.调查研究。与传统的手工创作相比,调查是设计工作的基础,一个好的平面设计作品,观众可以很好的识别与接受,因此,在设计前要有一个完整的调查,需要了解客户的背景,以及观众的特点与需求,在平面设计中才能更好地进行设计创作。

2.设计内容。在正式开始设计之前,创作者应事先规划体现思想和整个设计的具体创作内容。

3.立意创新。这是创造过程中的第一步,在这个环节中,创作者应该深层思考,如何创作,要满足一般的审美原则,能充分体现设计者的审美情趣和艺术成就。

4.优化元素。用设计元素作为设计理念表达的载体,因此在每个元素的选择上,应充分考虑其是否与整体相协调,是否与整体相统一的观念。

5.选择表现手段。在设计当中有很多关于平面设计的表现方法。例如:突出特征的方法,直接显示比较的方法,对夸大了方法的合理性,适当采用联想法,以一种幽默或悬念的布置方法设计。又如类比法、借用法和趣味模仿等一系列不同的表现方法。此外,部分设计可以融人如油画、版画、水彩和铅笔等手绘图形,效果显著,还有其他的一些如摄影艺术、怀旧照片的选择都可取决于设计理念和设计团队的最终设计目标。

6.图形图像制作。设计的项目包括字体、文本、图形、布局、颜色以及图形比例。平面设计和制作一般是为创意设计服务,具体设计手法和平面设计的思路是通过计算机软件在计算机上有效的设计与制作来表现的。

四、photoshop在平面设计中的应用

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1利用图形图像软件进行平面广告设计的技巧

1.1增强广告画面的色彩表现力

色彩能够对视觉产生冲击,激发人们的想象力和产生情感共鸣,从而认同广告的效果。所以,平面广告设计的色彩效果会对整体广告的表现力产生很大的影响。要想增强平面广告的色彩表现力,可以运用计算机图形图像处理软件。PS软件对颜色的设计有很多模式,设计人员可以通过电脑的显示设计出自己理想的效果。而且,该软件有控制色彩工具,可以进行色彩之间的转换,也可以输入指令改变色彩,做一个对比。最后,可以选择相关栏目进行调色,有色阶、对比度、自动色阶、曲线调节等指令,能够对设计图像上的色彩进行调整,丰富色彩的表现力。

1.2深化广告的图像理念

平面广告设计需要通过有限的图像图形,制造想象空间,传达鲜明的理念,达到影响观者选择的效果。这就对设计者提出了很高的要求,对理念和内容的传达要有很高的把控能力,而PS等图像处理软件就可以发挥深化广告图像理念的作用。PS帮助平面广告设计人员深化广告图像理念。主要通过3方面来发挥作用:一是PS中有很多的设计工具,橡皮、刷子等都可以进行创作和绘图;二是PS可以在已有图形的基础上进行再创作,可以根据设计者自己的创意和想法加入新内容进行修改;三是PS中有很多美图工具,比如滤镜、焦点模糊等,可以根据设计者的构思使用PS工具创造新的图像或者进行调整,最终达到自己想要的效果。

1.3运用PS软件可以调整广告的版式设计和画面意蕴

因为平面广告设计的最终目的是传达某种理念和意图,进而影响受众的选择。那么,合理的版式设计不仅使画面均衡舒服,美化整体效果,还可以吸引受众对广告的内容进行积极的关注,进而提高广告的影响力。版式设计是否成功在于其能否最大化传达想要表达的意图。平面设计从业人员不停地探索新的形式和有特色的表达手法。PS为设计者们做出完美的设计图像提供了捷径——更加合理的版式、更加有美感的图像,信息传播、扩散更加便捷,受众在欣赏更舒服更具美感的广告画面时,也会被内容吸引,领悟并认同其所努力传达的理念,最终达到广告广而告之、润物无声的效果。

2PS在平面设计中的使用方式

2.1对照片进行修复

PS软件可以对照片进行一些修复处理,消减瑕疵,视觉效果更好。在平面广告设计中,进行图片的修复处理,可以满足后期更多需要,广告的效果更好,对受众的吸引力和影响力更强,达到其推广、诱发购买力的目的。

2.2增添广告文字

广告即是广而告之,商品广告是为了更好地展示商品效果,增强受众购买相关产品的欲望。因此,平面广告的设计不仅要以优美、感染力强的图像提升产品的吸引力,而且也要对文字进行设计,最大限度增强广告的效果。PS能够对广告文字进行设计和处理,增加广告的焦点效果,提升震撼程度。比如加入艺术效果,能够对受众产生强烈的视觉刺激,增强产品的吸引力和记忆效果,提高购买冲动。

2.3对原始的图像进行处理

运用PS软件,可以对原始的图像进行缩放、拉伸、旋转、透视等。有的平面设计原始图像画质不够精细,无法达到广告良好的效果,就需要运用PS软件进行编辑处理,可以去除瑕疵、修补、复制等,经过编辑处理,会使图像美化,呈现出最完美的效果。

2.4进行调色校色

PS软件可以对图像进行色彩调整,视觉上更加舒服和美观。如:明暗度调整,色相、纯度的校正等,在较短的时间内对图像的外在色彩进行调整,会使平面广告设计呈现出很好的立体图质效果。

3平面广告设计中使用PS软件的原则

现在商品经济已经到了一个高度发展的阶段,广告也在商品经济中发挥了巨大的作用,平面广告设计也已经成为一个庞大的产业,有着众多的从业人员。在经济利益面前,平面广告设计存在着很多问题,虚假广告问题频发,一个重要原因是计算机图形图像软件的滥用。由于广告的传播性强,虚假夸大的广告传播产生恶劣的影响。因此,在平面广告设计中正确使用PS软件,必须遵循一些基本原则,严格遵守国家法律法规和道德规范。

3.1真实性原则

广告的最终目的是提高知名度,做好产品的推广工作,最终转化成市场购买力,形成销售额度和利润。平面广告设计应当与广告目标和企业的营销目标一致,尊重客观事实,不能盲目夸大产品功效来诱导消费者。广告的作用除了提高产品知名度和吸引力外,还要帮助企业树立良好形象,引导消费者合理消费。平面广告设计者在使用计算机图像图像软件时也应当遵循这一原则,合理美化设计效果,避免出现不符实际的情况,真实性是必须坚持的原则。

3.2简洁原则

简洁原则又称约束性原则。平面广告的效果受到很多要素的制约,比如时间、内容的限制等,不能随心所欲,所以平面广告应当简洁明了,切中要点,契合特定人群的需要,才能在有限的时间和内容里抓住人们的吸引力。在使用PS等计算机图形图像软件进行平面广告设计时,也应当遵循简洁原则,切忌繁多复杂,含义模糊,应当简洁明快,指向明确。

3.3规范性原则

平面广告设计中使用PS等软件应该遵循规范性原则,符合相关法律法规和基本道德规范的要求。但是受利益驱动因素的干扰,出现了很多不实广告,为了在短时间内吸引消费者眼球,很多经营厂家和平面广告设计人员罔顾道德规范和社会责任,在广告设计中加入低俗内容,造成恶劣影响。广大平面广告设计人员在使用PS等软件进行相关设计时,享受着PS软件带来的便捷,也不要忘记遵守规范性原则,设计积极、健康向上的广告作品。

3.4情感共鸣原则

广告要想打动消费者,必须能让消费者对广告内容认同,产生情感共鸣,才会被广告内容影响说服,最终形成购买力。所以,在使用PS软件进行平面广告设计和处理时,应当考虑广告内容与受众情感倾向保持一致,尽可能保留触动消费者情感的因素,保持情感共鸣,减少非主流表达。在广告设计的创意和制作、处理上,尽可能使用情感共鸣手段,以情动人,才能真正打动消费者。

4PS软件运用在平面广告设计中的优劣势分析

4.1PS软件使用在平面广告设计中的优势

4.1.1效率提高,修改容易

对比过去的图形图像处理办法,PS等计算机图形图像处理软件有着明显的优势。首先,节约了时间,提高了效率。过去的平面广告设计主要靠人工创作,设计绘制要花费大量的时间精力,工作效率不高。而且色彩、布局和内容的表达会受到明显的限制,并且修改不易。但是PS等计算机图像图像处理软件则可以轻松解决这些问题,在信息化时代,利用电脑进行平面广告设计,可以找到更多的素材,学习更多的内容、理念表达方式,设计更加便捷,效率更高,节省了人力和时间成本。在设计图稿完成后,如果对设计效果不满意,还可以利用PS软件进行修改,解决了传统手工作图不易修改的难题,更好满足设计意图。

4.1.2创意更容易实现

在过去的平面设计中,人工设计绘图受到很多因素的限制,一些创意由于操作难度大而放弃,最后的广告设计效果往往与完美的创意有所差别。但是广告设计要想吸引人们的眼球,应当尽可能表现出好的创意,充分体现出平面广告设计的价值。使用PS等计算机图形图像软件就可以避免形式、色彩等限制因素,最大限度地表现设计者的创意。

4.1.3节省成本

利用PS等计算机图形图像处理软件进行平面广告设计,可以省却人工设计、绘图的多个环节,所使用的工具更加简单,节省了传统平面广告设计需要用到的原材料。而且设计完成后如果需要修改,可以在计算机中进行调整和应用。

4.1.4更加便捷

运用PS软件进行平面广告设计可以随时在电脑上操作和保存,也可以随时修改,受时间、地点、材料影响较小,同时也能够随时随设计画面进行调整,注入新的灵感和元素,有助于达到广告效果,展现美感。

4.2PS软件使用在平面广告设计中的劣势

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笔者调查了目前中职平面设计专业发展存在四方面因素。第一,现阶段很多中等职业学校的入学门槛比较低,一般的初中和往届毕业生都有机会就读中等学校,所以总体生源比较差,基础参差不齐。相当多的学生对学习,特别是课堂学习和繁难的书本理论知识不感兴趣或者感到厌烦。按以往教学模式,不仅教学效率低,也会挫伤学生的学习兴趣。第二,目前中职校很多平面设计专业的教师是从计算机专业转行过来,缺乏一定的艺术专业涵养、课题及作品实际操作经验。第三,有些中职校由于资金缺乏等原因,除了基本的机房外,没有平面设计专业实训室,激光打印机、数码喷绘机、冷裱机、刻字机、扫描仪等设备不齐,这给学生的实训带来一定的影响。第四,学校校企合作,工学结合的考核评价和企业人员参与评价的机制不能有效实施,学生实习完后,出现的问题不能得到很好的反馈与改进。鉴于以上几点,中职平面设计专业课程改革迫在眉睫。

二、确定培养目标,制订完善的教学计划,构建新的教学体系,使教学更具有针对性

笔者进行了大量走访,目前在广告、装饰公司、出版社、影视动画、印刷厂等单位需要大量的图像处理及平面设计人员。对于中职阶段平面设计培养目标是:使学生熟练掌握计算机平面设计技术的基础理论和专业技能,具备一定的平面广告设计能力,培养出图像处理和平面设计中、高级技术型人才。按照企业的实际需求,进行对原来教学课程不断整合、完善,制订出具有科学与实际性的教学计划,打破以往“学习———实践”的教学体系,构建一个从“学习———实践———学习”的一个循环性的教学新体系。在教学过程中,注重发挥教师的主导作用,突出学生的主体地位,形成一个教师与学生、学生与学生之间的信息交流的立体网络,激发学生学习与参与的积极性。

三、平面设计课程教学改革策略

平面设计专业是技术与艺术双并重的一门学科,通过对教学模式、教学体系、课程设计的改进,在有限的学时内让学生掌握平面设计的技能,培养学习兴趣,让学生从被动学习变为主动学习,笔者从以下几方面提出一些建议。

1.学习兴趣是学生学习的最主要动力,也是最好的老师古代教育家孔子曾说过:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。因此,在教学过程中,要让学生轻松、愉快、主动、有效地学习,关键条件是培养学生的学习兴趣。平面设计课程教学改革必须从艺术设计和技能操作的实际出发,引入一些实际应用作品讲解,培养他们对平面设计的兴趣。在新生入学时,邀请校企合作的公司,包括与校方有业务往来的单位,如学校企划公司、设计与印制宣传招生简章的公司等,到校进行平面行业特点与所需人才介绍,让学生对自己的专业有一个明确的方向。组织学生参观一些大的广告、网站、印刷公司,让学生认识平面设计这个专业在社会上实际的地位与应用。在平常的教学过程中,邀请一些公司平面设计专业技术骨干到校开展技术讲座,与学生进行互动,激发学生掌握平面设计的理论内涵和基本操作技能的兴趣。

2.灵活多样的教学方法使学生增强专业学习的信心一节课是否成功主要取决于方法,心理学一般认为“听觉+视觉+说+做”的学习方法,可以让这个学生,对这节课的学习效果达到90%。笔者认为,德国教学法中的行为导向教学———项目法、小组练习法,头脑风暴法、辩论法,在平面设计专业中是很好的教学方法,它们同样在这门学科中适用。教师可采用全班讨论、同桌活动、小组互动、采访介绍等方法组织课堂教学活动,使学生时时感到有新意,使每个同学都能参与到教学中来,要让学生认识到自己是课堂的主人。例如,在平面设计软件课程(如photo-shop、coreldraw)中,可以很好地引用项目教学法,教师引导学生设计包装袋(例如学生生活中的零食包装:糖果、花生等),让学生小组合作,完成项目设计,以此培养学生的专业能力、小组合作能力、团队精神、沟通交际能力、社会能力等。让学生在完成项目的同时,增强学习的信心。

3.模块化中的分层次与阶梯式教学依托学生的个性,因材施教,这是从古代到现代教学所崇尚的一个教育理念,也是对目前中职生学习瓶颈的一个突破。实行宽基础、活模块,对学生进行模块化中的分层次与阶梯式教学。每个模块既是独立又是相连的,每个学生能力与个性都不同,有的学生计算机使用能力强,有的美术能力强,有的整体能力较强,因材施教,让学生按自身优势,重点掌握好切合自己能力的模块,教师依照学生能力与学习过程表现的情况,引导学生进入下一个模块的学习。

4.课堂教学的时间与时效性平面设计专业的设计课程一般都在电脑室进行,笔者在教学一线岗位上工作多年,也有着和大多数在机房上课的教师一样的苦恼,学生一进电脑室,就爱玩电脑游戏。而现在的中职生自制能力普遍较差,有部分特别爱玩游戏的学生痴迷于游戏世界里,学习完全不顾。在讲究课堂时效性的今天,笔者觉得,课堂的45分钟里,如果有的学生只要花30~35分钟就要可以掌握,剩下的10来分钟学生自己安排,不是不可以,这就是我们今天所推崇的课堂时效性。教师可以对学生进行分层教学,不同层次的学生完成不同学习的任务,学生在完成学习任务时,教师可以把剩余的时间奖励给学生自己掌握。但每节课不能剩余太多时间,大概10分钟左右。让学生感觉自己的学习任务完成得很好,想玩游戏的心理又得到满足,增加了专业学习的自信,加大了他们的专业学习兴趣。

5.平面设计专业课程实用化改革传统的平面设计专业课程内容细分,与企业的最终产品相距甚远,这种系统的学习已不能适应中职校的实际需求,现对专业课程进行实用化改革。以前的学生每个平面设计软件都有学,学得多,但不精。改革后,要求学生会使用多门设计软件,但要精通1~2门设计软件(如Photoshop或coreldraw)。在课程改革中调整了教学计划,设计软件课程进行了2个学期学习,目的让学生精通掌握一门设计软件。在此基础上,引入实际项目(商业产品设计等)到课堂,聘请公司技术员担任技术顾问,让学生在项目制作过程中,完成“市场调查———产品设计———商业运用”的过程,将所学专业知识真正应用到社会生产中,全面提高专业素质。平面设计作品往往有涉及印刷,印刷会产生变色、偏色,可打破以往课堂教学模式,把课堂开设到印刷厂去,将课堂所学与实际所用很好的相结合。在专业课程的改革中,还有很重要的一点,就是综合国家职业资格考试“图形图像制作”认证。

6.加强相关理论、关联性课程教学,提高个人综合能力,提高自学能力按目前中职生现状,让60%~70%学生掌握专业已是理想值。30%~40%的学生对自己本专业学习并不感兴趣,他们因为一些外在因素,而选择了这个专业,所以在中职教育阶段中,注重技能培养之外,教师还要加强培养学生的综合素质,加强关联性学科教学,对学生进行衍生学科兴趣的培养,让部分对专业学习不感兴趣的同学未来能胜任相关行业的工作,例如平面广告营销等,笔者觉得可以从以下几方面加强:首先,在专业课全程过程中,课堂教学中加入德育教育,加强学生的劳动纪律观念培养,让学生在学会做事之前先学会做人。其次,平面设计专业涉及到新闻传播、社会学、心理学、营销学等,多方位学习能力的培养是很重要的,它能影响到学生未来的从业与个人职业发展。大家都知道阿里巴巴的创始人马云,他并不是计算机专业毕业的,但他完成了英语到网络再到物流行业的完美转身。最后,多开展一些营销学、心理学讲座,这对学生未来从业或与他人交流是具有极大的帮助的。

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关键词:摄影;平面设计;视觉元素

一、摄影与平面设计的对比

(一)摄影语言

摄影是必须利用具象的客观作为参照物一门艺术。摄影一词是来源于希腊语的φ??phos(光线)和γραφιgraphis(绘画)。在19世纪-20世纪,也出现了很多摄影流派。而在19世纪中叶的英国,产生了绘画注意摄影,它是流行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派,它产生于十九世纪中叶的英国。该派摄影家在创作上追求绘画的效果,或“诗情画意”的境界。根据不用的被摄物体可以将摄影划分成不同的摄影形式。有静物摄影、人像摄影、自然风格摄影、纪实摄影等等。而与平面设计相同的地方就是在摄影中也讲究构图的审美关系。摄影与平面设计一起承担着视觉传达的任务,所以它与平面设计不是两个完全脱离的概念。

(二)平面设计语言

平面设计则是运用多种设计手法,用最简洁直观的视觉语言来体现。这些直观的视觉语言包括图形、色彩、文字语言等。这也是现代设计基础之一。当然平面设计也有具象和抽象之分,图形和色彩的结合构成直接传达的信息源,图像的构成符合其主题要求。无论是摄影还是图形的创意、色彩文字的表达都是为设计者所用共同表达主题。平面广告也会借助直接的关系表达心理感受,这样的图形往往也是抽象表达方法。这样的视觉语言元素不断的重复,就会构成整个作品的图像语言。然而,摄影作为一种技术手段和一种媒介的方法,在同一个设计作品里面的摄影不能独立表现。平面设计则是一种艺术的思维方式,作为设计师,平面设计作品则是设计师本身的独立思维、艺术行为。

二、摄影在平面设计中的运用

在一系列的作品里面,摄影是可以作为元素反复的出现的,它可以和版式设计相结合,体现独特的艺术思想。这就是艺术的独特性。摄影通过高品质的图像采集功能达到作品所需要的色彩合成图像语言,后期加以平面设计,这样就提升了平面设计中的视觉图像缺陷。但并不是摄影的出现就是为了完善平面设计。在摄影技术还没出现之前,人们表现事物的方式就是图像和文字。人们企图寻求一种全新的感光材料。20世纪末,伴随着计算机的发展,数码相机应运而生,它在新的领域得到了重大发展。

(一)摄影与平面作品视觉元素形成互动

设计中的元素就是最基本的点线面,康定斯基通过作品《点线面》阐述自己的抽象理论。他给组成要素的点、线、面以及它们之间的关系下了一个绝对的定义:一个要素对另外一个要素,以及对整体的关系。他用抽象的设计性来表达主题和情绪。从此逐渐现代平面设计开始大放光彩。不仅是平面设计有点线面,摄影的视觉冲击力也来源于构图中的点线面。摄影有平面的元素又独立于平面设计。1.色彩在平面与摄影结合的作品中,色彩发挥着很强点视觉效果,人对色彩会产生浓厚的心理作用。设计者利用摄影和设计的色彩变量控制视觉效果,从而达到预期。2.图像图像在平面作品中不是单纯的图形或者影像,可以用不同的组构方法来演示,也是视觉作品独特的设计语言。3.文字文字组合的设计反映设计作品的主题,通过版式设计的加工加强作品的感染性。

(二)摄影增加平面广告的艺术性

随着摄影技术的日渐成熟,也是一种全新的视觉语言,运用在平面作品上也是锦上添花,更加增加了整个作品的视觉力。平面广告首先要在视觉上征服人们的眼睛,它是整个作品生命力的基础。摄影的后期也应该严谨对待,都必须经过设计者的层层分析。最后将三维的压缩成二维的平面作品。这里的摄影便是平面设计的语言。

三、摄影对平面设计的影响

利用摄影的信息采集技术不仅可以达到高品质的视觉影像,也是一种更直观的方式展现。它可以节约更多的时间,在这个科技愈发发达的时代,数字媒体发展迅速,可以很快的进行读取,传播方式也更快捷。合理的利用摄影的表达方式对平面设计作品有着更直接的作用。同时,摄影作为一种艺术语言,比起其他的手段更为真实精确。这是图形和文字所达不到的。对于消费者来讲,摄影的可信度会比单纯的图形创意更可行。在实用性上,平面广告可以更快,更省地达到预期的效果。比方说楼梯的单元广告,更新速度更快,更能满足消费者的需求。那反过来说,一张好的摄影作品更需要平面设计来完善。但无可非议的是,在一件设计作品中,摄影和设计共同承担着信息传达的任务,它们利用不同的特点共同表现一个主题。在这一电上来说,摄影和设计都是不可或缺的方式。在视觉传达的过程中,二者都是至关重要的一环。设计和摄影都是艺术的呈现方式,这二者的结合相互作用,共同影响着艺术的审美形式。更带动了艺术的传播精神。平面设计有了更加丰富的设计元素,摄影虽是独立的学科,但在一件艺术作品中,我们不能贸然的把它们独立分开,它们相互融合,相互渗透。

【参考文献】

[1]王受之.世界平面设计史[M].北京:中国青年出版社.

[2]世界平面设计新搜索[M].沈阳:辽宁美术出版社.

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【关键词】课程改革 工作情境 教学情境 课程体系

【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1672-5158(2012)11-0282-01

课程改革是学习方式和教学方式的转变,改变课程过于注重知识传授的倾向,强调形成积极主动的学习态度,使获得知识与技能的过程成为学会学习和形成正确价值观的过程。就是传统学习方式的“被动性、依赖性、统一性、虚拟性、认同性”向现代学习方式的“主动性、独立性、独特性、体验性与问题性”转变过程。课程改革的关键在于充分调动学生的参与性,提升学生的主角地位,目的在于让学生主动构建知识和形成技能。而作为中职学校的课程改革,更是提升学生技能、培养学生岗位意识、提升就业竞争力和促进学生职业发展的关键。

以往的课程改革往往过于单一化,要么集中力量在进行教学方法的改革;要么集中力量在重建课程体系和改良学生实训实习环节,容易造成顾此失彼的现象。本文立足于计算机应用专业平面设计方向,面向工作情境,进行专业课程系统改革。

一、工作情境分析

1、工作情境和流程分析

计算机应用专业平面设计方向毕业学生的主要就业去向集中在于广告设计公司。工作情境是指工作环境、工作内容和流程的结合,其主要体现在以下几个方面:公司—般采用现代化的设置,集中办公,相互之间有隔板隔断但又通过局域网相互连接;除了集中办公场所,一般还设有顾客接待、洽谈室和会议室;公司的组织结构扁平化,大型的设计公司一般会按照不同的业务类型组建不同的业务部门,每一个业务部门之间的结构等同于一般规模的广告设计公司;分工明确,各司其职,但针对具体的创意和提案,要内部协同配合,集体谈论并有可能需要多次和客户进行沟通并反复修改创意和作品;除大型广告公司外,一般的广告公司公司主要负责业务接单和创意设计,广告制作和安装一般采取外包。

总结起来,广告公司的主要工作流程是:客户接待及其需求确认——广告创意与设计——广告作品传达与修改——广告作品定稿——广告作品制作和。

2、岗位能力分析

结合以上分析,该岗位要求以下工作能力:(1)日常交际能力,主要体现为与客户打交道时的日常礼仪礼节和语言表达能力;(2)谈判能力和说服能力,主要运用在挖掘客户需求以及说服客户接受广告创意以及相关的价格谈判;(3)协作和领导能力,主要运用在大项目时的团队协作和项目领导上;(4)专业技能,主要表现为创意能力和对相关软件、设备的运用能力。

二、基于工作情境的课程体系改革

基于以上分析,我们在专业课程体系设置上进行改革,我们把课程分为以下几个模块:

1、文化课程模块主要开设语文、数学、专业英语、音乐、美术等课程,其目的是为了培养学生的文化功底。

2、综合素质课程模块主要开设《演讲与口才》、《日常礼仪修养》、《文化素质修养》、《沟通技巧》、室内外综合素质拓展训练等课程,其目的在于培养学生良好的礼仪、社交修养,培养学生的沟通和说服能力,同时通过综合素质拓展训练培养学生的协作能力、责任意识和团队意识,也培养学生自信、积极、坚强、感恩等良好品格。

3、经营管理类课程模块主要开设《推销与商务谈判》、《商务应用文书写作》、《消费者心理学》等课程,其目的在于培养学生经营管理思维和谈判能力,为学生的全面发展打基础。

4、专业技能类课程模块系统开设计算机应用专业基础课程和平面设计类专业核心课程以及综合实训课程,目的在于培养学生扎实的专业技能。

三、基于工作情境的教学情境改革

1、课堂的组织形式改革

改变传统的整齐划一的教学组织形式,按照课程相关要求,灵活采用分组教学、圆弧形、u型等多形式课堂组织形式,活跃课堂,让学生成为课堂真正的主人,在相关专业的教学过程中,教学的组织形式,场景布置尽力向实际工作情境靠拢,让学生所学直接向生产力转换。

2、教学环境布置

教学环境是培养人和教育人的重要因素之一,良好的环境可以熏陶、培养人,结合我们的工作情境,我们的教室布置采取职业化布置,从标语到相关工作牌,甚至于学生的衣着打扮,都按照职业化标准实施,让学生上学如上班,上课如上岗。

四、基于工作情境的教学方法改革

基于工作情境要求,结合专业特点,我们在教学方法上也做出相关调整,大力推广以下教学方法。

1、项目教学法通过项目教学法来引导学生组建工作团队,进行团队的组织建设,任务的分解和协调,取长补短,最后达成项目,不仅是提升了学生对学知识的综合运用能力,而且培养了学生的组织协调能力、创新意识和团队意识,为日后进入真实的工作环境打下良好的基础。

2、角色扮演法通过角色扮演法,可以提升学生的应变能力和换位思考,同时也仿真了真实的工作环境,有利于学生主见和处事能力的形成,促进了学生对社会运行机制的认知,有助于学生职业生存能力的提高。

3、头脑风爆法头脑风暴法是产生良好创意,借鉴他人智慧的绝佳方法,作为计算机应用专业平面设计方向的学生,创意无疑是相当重要的,而采用头脑风暴教学法可以最大程度的发挥学生创意能力,最大程度的培养学生发散性思维,而这种方法在学生毕业后面临的工作情境中也是经常用到的。

五、基于工作情境的教学评价方式改革

1、创意产品化通过开展校企合作,引进企业在学校成立工作室,当学生达到一定层次时,可以进入工作室实习乃至工作,学生可以在老师的指导下,参与从客户接待到作品的过程,把自己的创意商业化,只要客户认可和满意的创意都是合格的创意,都是合格的作品。