平面设计课程内容范文
时间:2023-09-28 18:08:45
导语:如何才能写好一篇平面设计课程内容,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
关键词:高职高专;课程内容;VI系统设计
中图分类号:G424 文献标识码:A 文章编号:1009-3044(2016)01-0164-01
高职平面设计专业课程教学中,推广项目化教学模式,已成为职业教育者着重推广的一种教学方法。目前许多高职已将项目化课改纳入所有课程体系中。在项目化改革中,本人尝试将VI系统设计课程在授课内容进行了优化整合,取得一定成效。
现在职业高校一般都会开设VI系统设计课程这门课,该课程作为是计算机专业平面设计方向的核心必修课程,一般开设在第五学期,是一门综合技能应用的课程。在以培养应用型人才为培养目标的大环境下,无论从教材还是实际授课来看,原来的VI课程都不适用我们现代职业教育的教学,我们在VI系统设计课程教学中应着重注意对学生实际操作能力和实践能力的培养。
如何在课程讲解中将实际工作中VI系统设计的企业操作知识点以容易掌握和灵活生动的形式传授给学生,并能在实际应用时将相关知识贯穿于学生的实际操作和实践工作之中,是从事VI系统设计课程教学的教师必须思考的问题。结合工学结合人才培养和岗位能力要求,本文将探讨将企业实际工作引入课堂,通过课程内容整合,帮助学生在VI系统设计课程学习中,在解决学生在传统技能操作基础上,进一步树立“设计师”的主体地位,调动学生调研、操作等的学习主动性,激发学生的解决实际问题的实践创新意识,是我们的主要思路。
1 课程内容优化整合的主要渠道
VI系统设计是计算机专业平面设计方向的综合能力运用课程,前期学生已经掌握、融合了标志设计、字体设计、图形设计、色彩设计、包装设计、平面综合设计等先修课程的知识点,该课程本人通过自己的企业了解与自身的教学实践,发现存在着一些应该引起教学者重视与思考的问题。企业在进行VI系统设计时,基本不用网上的VI模板,而在现实教学中,大部分院校的教师还是局限在网上模板套用,与实际应用脱钩。结合企业实践,本人将课程高校VI课程内容进行了以下几方面的优化整合。
2 将《VI系统设计》课程自身优化整合
1)根据岗位面向、服务面相的需求合理选择学生的研究方向与专业核心、专业方向课程,对课程体系进行有机整合。引导学生树立正确的设计观念,由市场需求决定设计风格。加强校企合作教学在课堂教学的应用等,将企业专家评价引入课堂,强化学生在前期VI系统设计方面的企业基本应用的原创、表达、团队合作等能力的培养。
2)根据考核表现形式建立行之有效的形成性考核标准和考核方案,应用到实际的学生教学工作之中,提升教学效果,建立有效地评价系统。
3)增加课外实训基地,营造实践学习的机会。
好的课程内容设计能帮助学生在职业化教学过程中体会真正的职业环境、了解真实职业工作岗位要求、专业技术在工作中的作用,能引导学生不断自主学习,实现学生的职业素养和岗位核心竞争能力的提升。本课程在教学中尝试每一个子项目中都会结合校内工作室,让学生学习企业的实际操作要求。例如企业邀请函的输出打印,抽奖箱的设计等,获得学生的一致好评。
3 《VI系统设计》课程与包装设计课程优化整合
现代的VI设计更要准确地把握消费群体的脉搏。现代企业的包装设计已经由单纯通过新材料、新工艺来唤起人们的购买欲,提升到企业形象的多层次、多方位渗入。消费层次的多样性及商品使用场合的多样性,确定了企业包装的多样性,这些同样是VI系统设计中理念识别系统所需要最先考虑,并做出策划对其做出支撑的。在教学中应加强VI系统设计对包装设计特性的指导作用。
4 《VI系统设计》课程与平面广告设计课程整合
VI系统设计与平面广告设计课程整合对平面广告设计内容的定位起到了至关重要的地位。平面广告设计是企业形象设计及推广的一部分,广告设计具备了文化产业中综合性特点,内容丰富,专业跨度大、影响范围广,和VI系统设计课程整合后对学生专业学习理论联系实践很有帮助。
最终,当专业知识树再次呈现在学生面前,VI系统设计课程则是全面的从企业的经营理念到行为规范到产品的视觉识 (下转第167页)
(上接第164页)
别有个全面的理解让学生懂得了设计元素组合的意义,是学生从原来单纯的VI操作技能知识,请入学生对消费者心理的把握、对宣传公司的效益,对市场的把握有了更高的认识,这些课程的安排有机的结合,可以让学生更快更好的接受新知识、新观念,培养学生的创新能力和实践能力,对于高校艺术设计类课程的教学改革具有重大的意义。
参考文献:
[1] 高弛.CI-企业形象塑造[M].黑龙江:黑龙江美术出版社,1995.
[2] 齐强.经营谋略[M].西安:西北大学出版社,2002.
篇2
【关键词】职业院校;平面设计;创新思路
前言:伴随时展科技进步,交叉学科与边缘学科逐渐步入社会各领域。而平面设计这门涉猎广泛综合性学科,不但对技术水平有所要求,对于人文素养培养也提出了更高要求,最终要达到的目标是专业实践与理论修养双丰收。两千零三年,教育部有关部门领导就已经在倡导:要让全体学生学习平面设计教育,要使青年学生了解并掌握平面设计技术,并且使学生能够使用平面设计技术去探索,了解,深入高尚且充实的人生。不难看出,平面设计重要教育作用是不容忽视的,将平面设计教育相关工作做好是具有历史性意义的。社会上的各行各业互相叠加,融合现状给学校教育带来更大挑战,将平面设计教育工作做好,是现如今职业院校当务之急。
一、学生创新能力的培养对职业院校平面设计教学的重要影响
在我国全面推广素质教育的今天,培养学生的创新能力具有其深远的影响,职业院校平面设计教学如何培养学生的创新能力是摆在眼前一个刻不容缓、亟待解决的、一项重中之重的课题[1]。课堂是学校开拓学生发散性思维培养创新能力的主阵地,是培养学生各方面素质的主渠道。平面设计教学不应只局限于围绕考试、升学的指挥棒下,这样的教学注定存在种种弊端,所以在职业院校平面设计教学中重视学生创新能力的培养显得尤为重要,有着深远影响。每个人在生活、职业、学习中总会与各种各样的问题不期而遇,解决问题的能力必将成为核心能力。而这其中具备创新能力又是解决问题能力所必备、所要求的。所以学生创新能力的培养对职业院校平面设计教学自有其深远影响。
二、职业院校中平面设计教学存在问题
平面设计发展历史我国已经有超过三十年时间,并也取得不俗成绩,为我国相关行业发展输送大批有用之才。但其中仍然是有一定问题存在的:首先,基础性训练比较多。日常教学过程中通常较为重视基本功训练,基础课太多。对造型类课程虽然是正常的,但是优秀设计人员,应当掌握熟练技巧与基本功。但有的时候基础训练容易过头,假使太过注重基本功简单机械化练习,容易导致学生缺少创新性,很难打破前人固定创作技巧及方法,对于平面设计创新是极为不利的。但有时,单纯色彩训练或者造型训练却不能很好满足实际需要。其次,训练比理论繁重[2]。职业院校课程安排容易造成训练超过理论严重后果。所以,诸多课程内容,训练课是具有绝对优势的,理论课程则比较少了。造成学生并不熟悉理论知识,在碰到问题时不能很好说明其原理,甚至有时连基本常识都不具备。假使学生重实际而轻理论,会对学生未来学习造成很大制约。再次,对电脑软件等现代技术比较热衷。虽然高科技产品会给人类生产生活带来诸多便利,但是它却会直接导致一个问题,即学生动手能力不断削弱。很显然,电脑软件应用对于平面设计意义是极为深远的,而且占据着主流地位,对电脑软件合理应用让它真正为己所用是很不错的,但是若成为其奴隶,过度依赖电脑软件那么会带来反效果,动手能力与软件应用能力是同等重要的。最后,缺少必要社会实践。当前教学中社会生活与平面设计融合度不够,社会实践欠缺,通常以书本理论知识为基础,学生步入社会适应性较低,未经过有效锻炼,想要真正适应社会需要经过漫长时间。
三、平面设计开拓创新思路
信息时代到来,平面设计界同样受到波及,当前设计逐渐趋于多元化发展,人们生活观念也在逐步革新当中,传统法则渐渐被打破,人们对于设计需求也越来越大,原有教学观念对现代化平面设计越发变得不协调,因此对职业院校中平面设计开拓创新思路是势在必行的。平面设计为操作性较大综合学科,掌握起来比较困难,但是一旦掌握基本要领便会容易许多。传统教学模式越发满足不了高速运转社会发展所需,平面设计原有模式中势必也需要加入一些创新思路[3]。基于此,本文主要提出以下几点创新内容:首先,对传统平面设计的教育模式进行改革,要充分认知该课程教学价值。积极引导与培养学生创新思维,高品质设计是需要融入个性化思想与理念的,因此职业院校应当选取真正适合学生的教材,对传统知识取其精华去其糟粕,并做适当创新,对国内外先进理念思想也要大胆启用,帮学生开拓思维与视野。其次,通过多种渠道对国内外先进咨询及思维进行获取。我国相关教育领域讲求关注国际最新时势动态,教师可凭借做文化交流,学术研讨及网络会议等将信息传输给学生,并于教学过程中对学生展示并传授。教师还可为学生推荐专业书籍杂志,鼓励学生了解与收集平面设计潮流动态。再次,激发学生积极性,鼓励其参加设计比赛或展览。目前国内多种设计赛事可谓是五花八门,教师能够把设计赛事相关内容同自己教学课程做适当融合,鼓励学生报名比赛,将自身设计才华充分展示出来,帮助其开拓思维。假使教师教学只是上课灌输式教学,课下布置作业,那么学生对知识学习便不会有很高积极性。多给予学生些关爱,鼓励学生加入教学设计或相关比赛当中,学生积极性自然会调动起来,并收获事半功倍良好效果。除此以外,还要鼓励学生多参与社会实践。理论源于实践,理论同实践是相辅相成的,实践对平面设计课程内容掌握意义重大,学生要以理论知识作为根本培养自身创新能力,在具体平面设计过程中讲求个性设计,将自身风格与理念融入其中,有灵魂的作用才是真正的好作品。
结语:综上所述,伴随科学技术迅猛发展,全球化经济使得设计服务也转型国际市场发展,特别最近一段时间传统媒介遇到前所未有冲击与挑战,平面设计学科也可以说是机遇与挑战并存,对于职业院校平面设计学科想要充分融合现实,走建设有中国特色发展道路,对于我国职业院校相关教育学者来讲是一种压力,同时也是一种动力。
参考文献:
[1]朱晶.浅谈案例教学方法在中等职业院校平面设计专业中的运用[J].赤子(上中旬),2014,13:148.
篇3
关键词:中职院校;平面设计;职业梦想
一、现状与背景
随着教育体制改革的不断深入推进,作为我国重要教育模式的职业教育,近年来也获得了长足的发展,尤其是中职教育更是取得了显著成效,不仅招生规模急剧扩张,随着新教育理念及模式在中职教育中的应用,其人才培养质量也得到了提高。然而随着中职教育的迅猛发展,其存在的问题也不断显现出来,尤以学生厌学、对未来职业缺乏合理规划和梦想最为突出,这极大地阻碍了中职教育教学效果的提升,不利于中职院校学生的就业。因此,在中职平面设计课程教学中,融入职业梦想教育,唤醒学生对未来职业梦想的憧憬,对于激发学生对平面设计课程的兴趣、树立学生正确的职业观、保障学生未来良好的就业发展等,都有着积极意义。
二、中职平面设计课程教学融入“职业梦想”教育的探索与实践
1.构筑梦想
要想将“职业梦想”教育有效地融入中职平面设计课程教学中,提升学生的课程学习效果,促进学生的良好就业,中职教师首先应引导学生树立正确的职业发展观,帮助学生构筑职业梦想。要想有效帮助学生构筑良好的职业梦想,中职平面设计课程教师应重视开学的第一课。刚入学的中职学生第一次接触平面设计课程,对课程的相关内容及发展前景缺乏了解,因此,教师在课前要精心准备,以期让学生对平面设计课程产生良好的第一印象。在课堂教学中,教师可以向学生介绍该课程的基本情况,例如专业课程结构及设置、课程内容、课程未来发展前景,以及学校的师资情况等,让学生对平面设计课程有基本的认识,培养其对该课程的兴趣,提升学生对课程学习的信心,从而有效引导学生构筑积极的职业梦想,促进中职平面设计课程教学效果的提升。此外,教师还要注重课程的日常教学活动,精心设计每堂课,并进行合理的组织编排,从而在日常教学活动中提升学生的学习兴趣,促进学生的专业课程学习。
2.完成梦想
要想将“职业梦想”教育有效地融入中职平面设计课程教学中,提升学生的课程学习效果,促进学生未来的良好就业,中职教师还应该引导学生对梦想不懈地坚持,并苦练专业技能,帮助学生完成梦想。当前,中职院校的学生主要可以划分为以下几种:一是基础较好、成绩优秀、学习态度好的学生;二是学习基础一般、成绩一般、学习态度也一般的学生;三是学习基础、成绩及态度都相对较差的学生。为了满足素质教育的需要,促进各层次的学生都能有所发展,教师应为学生创设团结互助的学习氛围,鼓励学生之间多交流探讨,积极参与到课堂教学中来。为了激励学生的职业梦想,教师可以通过在黑板上书写青春誓言来激发学生的学习兴趣,并激励学生为了梦想而不懈努力,苦练专业技能,并用实际行动坚持自己的梦想,从而树立良好的学习观和职业发展观。此外,为了帮助学生实现职业梦想,教师在课堂教学活动中,还可以开展“赛在平时”等活动,通过鼓励学生积极创作作品,并开展作品竞赛等方式,激发学生对平面设计专业的学习兴趣,同时,有效地锻炼其平面设计专业技能。如此一来,既可以保障全体学生参与课堂教学活动,充分体现学生的主体性地位,又可以培养学生的合作与竞争意识,这对学生今后的就业及职业发展有着积极意义。此外,通过在比赛中与其他学生作品的比较,也可以帮助学生找到自己的不足,并从中得到启发,这对学生良好思维品质的养成,也有着重要的作用。此类教学活动,既可以在课堂教学中进行,也可以安排在学段结束后进行,教师要结合课程教学的实际情况进行综合考虑。
三、小结
由以上可以看出,中职平面设计课程教学融入“职业梦想”教育,能够有效地激发学生对课程的学习兴趣,提升平面设计课堂教学的效果,促进学生职业梦想的实现。因此,加大对中职平面设计课程教学融入“职业梦想”教育的探索与实践的相关研究有着深远意义。
参考文献:
[1]周丽云.中职平面设计课程教学融入“职业梦想”教育的探索与实践[J].教育教学论坛,2015(9).
篇4
关键词:高校;平面设计;教学现状;措施
处在当前这个信息技术高速发展的社会,社会对信息化人才的需求呈现为不断增长的趋势。处在这种驱使下,平面设计专业已经逐发展成热门专业。然而当前的现状在于,社会对平面设计专业人才的需求和高校平面设计专业教学目标之间的契合度并不高。由于高校平面设计专业仍然沿用传统的教学模式,教学中也暴露出许多问题,教学效果并不理想,导致毕业生的就业受到了一定程度的影响。所以,为有效保障高校平面设计的教学效果,切实改善毕业生的就业状况,必须要针对高校平面设计教学的现状进行深层次的分析,针对这些问题进行对应的改革创新。
一、高校平面设计教学现状
(一)课程综合性不够
目前,高校平面设计课程设置过于单一,综合性不够,前置课程与后置课程联系脱节,学生容易造成设计思路与手法狭窄的弊端,综合能力较差。比如在一般平面设计课程中,教师对表现手段都不会做特别的规定,但是有的学生在学习过程中一直在依照自己的想法进行,自己喜欢手绘,就一直用手绘法进行设计;喜欢用计算机软件进行设计的学生,长期只用计算机软件进行创作。长此以往,着重手绘的学生不会使用计算机进行设计,擅长计算机的学生也不会进行手绘设计。没有综合表现的课程设置,在单项的课程学习中,学生太过侧重于自己擅长或者喜欢的点,对于学生设计能力的全面发展是很大的阻碍。对于平面设计专业的学生来说,不能将课程设置局限于某个方面或者某种学习方式,现代社会需要全能型人才。因此,高校在平面设计课程设置上不宜过分侧重某一专业,要从学生的实际出发,多设置综合类课程,对学生进行综合能力的培养。
(二)教学方式方法落后
当前的高校平面设计教学手段虽然己经有很大的进步,逐步从纯手绘设计转换成计算机辅助设计,但是教师的教学方式还亟需改进,创新的力度不够。一些高校平面设计教育还是延续传统教育模式,教师一味授课,与学生互动缺乏,学生机械地接受与记录。此外,有些教师在教学内容上固化不变,对于自己的知识储备不进行更新,每一批学生听到的课程内容都是一样的。而对于这样的教学方式,大多学生早己经厌倦,导致教学效率相对较低。事实上,保持学生持续的兴趣在教学中相当重要,作为平面设计专业教师应该在教学过程中不断丰富自己的教学方式,调动多种教学手段,如游戏、互动、讨论甚至是多媒体,增加教师和学生的交流,争取帮助学生提高学习兴趣,吸引学生的注意力。
(三)教学缺乏个性
作为艺术设计专业中较为重要的教学专业,平面设计与其他各个科目之间存在一定程度的共性因素,但不可否认的在于平面设计专业本身具有较为独特的要求,比如极为重视审美观念、艺术灵感、动手力等,而这些特点都属于其他科目所不具有的特点,正是这些特点共同构筑了平面设计专业的独特要求。然而,各个高校在平面设计专业的教学课程中,往往过于注重平面设计专业与其他学科之间的共性特点,没有将平面设计专业的特征充分展现出来,教学缺乏个性,学科特征也缺乏鲜明性,致使平面设计教学的效果并不理想。
二、高校平面设计教学改进措施
(一)改革创新教学模式
处在当前这个传统教学模式越来越僵化的状况下,高校应当加强教学改革,切实推动平面设计专业教学模式的改革创新。作为高校平面设计教学改革的主力,教师必须要正确定位自身的角色,教学过程中应当以学生为主,通过采用各种方法将学生的兴趣充分调动起来,积极帮助学生去探寻新的学习方法。与此同时,教师在进行教学的过程中还必须要注重教学本身的实用性,高度重视学生思维能力、动手能力以及专业能力的培养,切实推动学生理论与实践教学的共同发展。此外,教师还可以积极尝试引入一些全新的教学模式来提升教学效率。对话式教学模式是国内外教育界普遍好评的一种全新教学模式,其提倡构建一个和谐、平等、民主的教学氛围,使得师生能够在这种氛围中进行对话来完成教学任务。
(二)重视个性化设计培养
随着信息技术的不断普及,平面设计的软件越来越多,平面设计开始朝着程序化的趋势发展,这就需要平面设计创意保持个性化特征。创造是设计的本质,而设计创造则来源于设计师本身的个性化创造理解。高校平面设计专业教学过程中应当通过针对设计内容、设计原理等理论知识体系的传授,培养学生设计创意个性化的表达能力,教学过程中要大力提倡学生发展个性化的设计风格,鼓励学生不断发掘个人独特的创造性见解,力求自身的设计具有独特、鲜明的个性特征,彰显更为强烈的视觉冲击力。教师在教学的过程中,要尽可能增加案例法的教学比例。案例法可以把需要传授的知识体系化解为独立、具体的实际案例当中,使得教师能够利用信息化技术针对案例实施深层次的剖析,学生在这个过程中能够熟练掌握平面设计的具体方法与过程。
(三)加强学生职业能力的培养
目前,部分高校平面设计专业学生的专业实践能力不强,设计作品学生气浓重,不符合市场的使用需求,没有专业的实用价值。对于高校来说,应该加强学生就业竞争力的创新意识培养,不要让学生停留在简单的课堂练习设计当中,与社会需求脱节、孤芳自赏,这不利于学生就业后的自我定位。高校教师要在教学中让学生养成良好的创新习惯和意识,了解原创的重要性并鼓励学生多接触相关企业,在现实案例中学习与成长。作为高校,也应提供必要的实践机会,产、学、研相结合,让学生走出校门以后更好地适应市场、服务社会,体现自己的价值。
近年来,伴随着高等教育改革的深入,高校平面设计教学也获得了长足的发展,为了使这一良好的势头得到巩固和延续,有必要对整个教学过程进行全面的审视,并对在审视过程中发现的问题及时改进,将更多新的、科学的教学方法应用于教学中,促进平面设计这一学科健康有序发展。
参考文献:
[1]彭琳.高校平面设计教学中存在的问题及对策[J].教育与职业,2014,(32):131-132.
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关键词 平面设计专业 基于工作过程 课程开发
工作过程是在企业里为完成一件工作任务并获得工作成果而进行的一个完整的工作程序。平面设计专业基于工作过程的课程,通常是指以完成客户需求的设计与制作的任务为中心,选择典型的项目,并以完成设计和制作的任务为主要学习方式的课程模式。基于工作过程的课程教学对提高学生的职业技能,使课程教学的要求与企业职业需求相一致,进一步提高教学质量,以实现学校教育与就业岗位的零对接有着非常重要的意义。
1 平面设计专业基于工作过程导向课程的四大特点
(1)课程综合。基于工作过程导向课程以工作过程中的知识结构关系来组织课程内容。如一个户外广告设计的任务,会综合运用Photoshop图像处理、Illustrator矢量绘图等软件,与客户进行沟通交流,进行文案策划,收集相关的素材,设计广告语等多个方面。学生在设计过程中,往往要综合运用多种知识与技能来处理遇到的各类问题,这样的实践训练有利于促进学生知识的横向联系,构建综合职业能力。
(2)学生自主。培养学生的创新能力是平面设计专业人才培养方案的一个非常重要的目标,而创新能力的培养,要尽可能地发挥学生的主体性和主动性。
(3)内容实用。平面设计专业基于工作过程导向课程的内容均是来自公司和企业的典型工作任务,教学目标中所要求的知识点都覆盖在各个设计制作任务之中,大大增强了课程内容的实用性。
(4)成果产品化。平面设计专业基于工作过程导向课程的教学成果以设计产品的形成为主,部分以制作印制的成品为最终成果。
2 平面设计专业基于工作过程导向课程的开发步骤
2.1 建立课程开发团队
建立由专业教师,尤其是专业骨干教师、行业专家、企业一线的设计师、课程专家、学校领导和企业经营管理者等组成的课程开发小组。
2.2 社会需求的调研
开发基于工作过程的课程方案,首先要开展社会需求的调查与分析,由课程开发小组共同进行市场调研。可以选取在学校所在区域有代表性的广告公司、装潢公司、影楼、印刷厂等企业,以问卷调查、走访、网络信息汇总等形式对这些企业的职业或岗位及各岗位所需要掌握的专业知识、技能及工作能力开展调查,选出各岗位典型的工作任务,以此为依据,分析并确立各职业或岗位群职业知识结构和职业能力结构。
2.3 岗位分析与工作任务的分解
加强校企合作,了解各企业的工作部门和岗位情况,如广告公司的部门由设计部、美工部、喷绘部、安装部、公关部等组成,各部门职员的工作要求是不一样的。通过收集公司、企业的实际工作任务,进行岗位分析,将岗位所对应的专业知识、技能和工作要求进行罗列和整合,编成一套完整的职责目录,并进一步对各岗位的工作职责进行分解,使之成为更为具体的工作任务。使选定的工作任务能更完整地体现预定的职业知识和职业能力目标。
2.4 将职责和能力要求转换为课程方案
对收集的实际工作任务进行教学化处理,把岗位职责和能力要求转换为课程方案,这是基于工作过程导向课程方案开发的关键。把完成一个完整的工作任务所需的职责转化为教学目标的能力要求,并将这些要求确定为若干个学习领域。按照认知规律和能力递增的原则合理安排学习领域,并把理论知识和专业技能相互穿插,重新组合学习内容,理论与实践有效融合。
2.5 开发课程的实践
(1)制定计划。学生根据教师下达的工作任务,以小组为单位进行,合作完成实施计划的制定。包括各设计任务达成的目标、工作程序、按照任务的工作职责进行合理的分工、各子任务完成的时间分配等。(2)实施计划。以小组为单位,分工合作,按照初定的工作程序,逐步完成设计和制作的任务。(3)检查评估和交流。学生完成一个项目,及时进行检查、评估和交流,其评分标准可从独立完成工作任务情况,团队的协作性、处理问题能力等方面分别制定考量的标准。
2.6 完善课程方案评价体系
“学习的内容就是工作,通过工作来实现学习”是基于工作过程课程的本质特征。所以,对工作成果即设计制作的产品的评价是衡量学习质量的重要指标,主要采取过程性评价与终结性评价相结合的方式。为收到有效且全面的质量检查和信息反馈,参与评价的对象包括授课教师、学生、企业的设计师和客户等诸方面。在这里面,企业专家对学生完成的工作任务进行有效的评价尤其重要。综合评价的资料,以及多方面反馈的信息,如企业新知识、新要求,毕业生就业所反馈信息等等,及时对基于工作过程的课程方案进行调整和完善。
3 基于工作过程导向课程实施的保障措施
(1)优秀的师资是开展基于工作过程课程教学的软件保障。基于工作过程教学对教师提出了更高要求。要鼓励教师积极参加专业进修和职业技能鉴定,努力成为具有“双师”素质的教师。多途径培养教师的课程设计能力和教学能力。激励教师下企业顶岗实践,积累实践经验,认真进行职业岗位分析,设计学习领域课程方案。
(2)仿真的实训环境是开展基于工作过程课程教学的硬件保障。拓建稳定的校外实践实训基地,采用工学交替和顶岗实习等教学模式,使之成为学生见习与锻炼实习的主要场所。加大资金投入,校内实训基地可建成多个工作室,如“**广告工作室”、“**摄影工作室”等,积极为学生提供真实的训练环境,使实践教学贴近公司实际。
(3)积极开发基于工作过程导向课程体系的活教材。发挥教师团队作用,鼓励教师编写讲义,并在教学中不断完善,使之成为活的校本教材。需指出的是,讲义的内容一定要与每个课程领域所设定的工作任务相一致,接近公司设计与制作任务的情境。因设计行业更新速度之快,教师要不断吸收新的技术和信息,博采众长,融合提炼,选用典型工作任务,合理设计和组织教学内容,以此来创造有特色的活页教材。
篇6
1.调研的主题
第一,平面设计行业的发展状况;第二,行业人才结构及需求;第三,职业岗位能力要求;第四,江苏省中等职业学校平面设计教学存在的问题。
2.调研方案
第一,人力资源部门、人才网调研;第二,相关企业和职业院校调研(苏州时代广告公司、江苏友邦广告科技有限公司、苏州典美文化传媒有限公司等;宿迁中等专业学校、泗洪中等专业学校、太仓中等专业学校、苏州建设交通高等职业学校、江苏联合职业技术学院苏州工业园区分院等)。
3.调研对象
第一,行政事务部工作人员;第二,技术人员和工人;第三,生产部门管理人员;第四,学校专业教师;第五,部分毕业生。
4.调研方法和时间
调研方法包括:资料查询、实地考察、现场交流、电话调研,调研时间为2013年2月至2014年7月。
二、调研内容与分析
近年来,平面设计专业的应用领域逐步扩展,对新型平面设计人才的需求也逐年上升,人才需求从原来的出版物设计、广告设计等传统类型,转变为适应新媒体时代的多种类型的平面设计类型,人才需求的内涵、类型、数量都发生了明显变化。
1.行业人才结构现状及需求
根据江苏省各市人才市场以及智联招聘网等专业招聘机构的数据调查,笔者分析出人才的需求情况。数据分析显示,平面设计岗位在媒体、出版、影视、文化、艺术等行业中数量排名靠前,江苏省2014年平面设计及相关创意人才需求共计约3.28万人,其中硕士0.08万人,本科0.7万人,高职2.1万人,中职0.4万人。目前,江苏省职业学校(高职、中职)计算机平面设计专业年招生规模还不到4000人,人才需求的缺口比较大。
2.用人单位对毕业生反馈情况
调研数据显示,企业对人员的素质要求呈现多元化趋势,主要体现在专业知识、专业技能、工作经验、工作态度、职业道德等方面。通过调研得知,职业学校平面设计专业毕业生的职业道德、专业能力等方面得到了企业的基本认可,但是对专业制作流程的熟悉程度较低,导致不少学生刚进企业时不太适应,难以较流畅地与不同生产环节的人员进行工作衔接;毕业生自学能力与团队合作能力较为欠缺,这也导致学生的发展后劲不足。此外,毕业生的职业忠诚度较低,跳槽率比较高。
3.毕业生对学校的意见反馈
毕业生反馈信息表明,其在工作中的软件使用方面比较熟练,但是设计理念比较陈旧,需要在企业里接受短期培训;毕业生希望学校的课堂教学内容与实际工作内容结合,特别是实训内容最好做真实案例,让其在学校就能提前接受专业的技能培训;毕业生对自身的计算机应用水平、沟通能力比较满意,但认为设计理念、专业设计能力方面需要提升。
三、结论
通过调研与分析,总体上可以看出江苏省平面设计行业人才需求量较大,特别是中、低端人才,计算机平面设计专业毕业生基本能胜任企业的工作岗位。在调研中我们也发现,平面设计专业的人才培养存在一些问题,基于专业建设,笔者提出以下几点建议:
1.强化平面设计专业属性
在系部领导、专业负责人的任命上,必须考虑相关人员的企业从业经历、职业能力;在招生上,严格把关,宁缺毋滥,选拔有志于从事设计专业的学生;重视平面设计专业建设,赋予专业办学的自主性和灵活性,无论在师资配备还是设备采购上,都以“培养职业能力”为中心开展工作。
2.基于职业岗位,调整课程体系
一些职业学校开设平面设计专业较为随意,前期缺乏对行业的调研,对平面设计行业不够了解,缺乏有实践经验的教师,在课程体系设置上较为盲目,课程设置不合理,导致培养出的毕业生职业能力不强,难以满足企业的要求。因此,职业学校应该转变观念,基于职业岗位调研,结合人的认知规律和职业生产流程开发课程体系,将企业生产内容灵活嵌入课程教学内容,强化校内实训课程与企业项目的结合。
3.专业课与文化基础课互通
根据专业人才培养目标确定文化课的教学目标,结合专业职业岗位需求开发教学内容,根据专业特点和要求选择文化课的教学方法,以职业工作过程为导向,组织文化课的教学模式,构建文化课与专业课相互渗透的课程模式。如平面设计专业课程广告策划可以和语文课进行结合,语文课嵌入广告语、策划文案撰写等内容,这使得语文教学具有针对性,能够服务于专业学习,又能够培养学生的写作能力,学生的学习兴趣也会大大提高,学有所用。
4.搭建校企合作平台,促进专业改革
调研数据表明,目前职业学校的人才培养与企业需求“脱钩”是不争的事实。学校要开展校企合作,搭建实训、项目制作平台,共建、共享资源,为课程的实践教学提供真实的工作环境,满足学生了解企业实际生产流程、体验企业文化、完成课程实训的需要;企业可以利用校企合作平台引进项目,让教师参与项目制作,提高其实践能力,也可以利用此平台培训员工;师生可以利用校企合作实训平台,完成横向的课题研发、实习、创业以及技能比赛等活动。校企合作开发教材,将企业的实践性工作内容与课堂教学相结合,培养实用型人才。
四、结语
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【关键词】策略型设计;平面设计教学;应用
经济的发展越来越趋向于信息化和市场化发展,而且各行业之间的竞争日趋激励,人才、市场的需求变化不断。我国刚开始涉及有关平面设计时,企业获得是通过广告的效应来争取市场,而在广告业发展的初期,足够引起对消费者的注意力,因此,平面设计发展采用这种模式。随着市场经济的快速发展,单单通过广告来获取市场份额已经没那么容易了,由于当今各行各业都有着大量的信息交流,人们随处都能够接触到广告,因此,要想吸引观众的注意,只能不断提高平面设计的质量。所以,对于现今的平面设计者来说,不能仅仅局限于版面的设计,而应该是设计理念的创新,运用策略型的设计理念,达到设计与推广的良好结合。在平面设计上不断创新,从群众的喜好出发进行设计。因此,策略型设计已经成为平面设计中的发展方向,学校要不断创新平面设计的教学方式与内容,培养高水平的设计型人才。
一、策略型设计的基本概述
策略型设计属于一个新概念,发展到目前为止,还没有对这一概念进行定义。但是这一名词已成为设计界引领时尚和潮流的标志。然而从内容上讲,策略型设计不单单是设计,更涉及到了产品的营销,因此可见其内容之广,借用策略型设计还可以使产品在营销方面取得较好的效果[1]。因此,新时展背景下对平面设计师的要求有所提高,不仅需要专业水平过硬,综合素质能力也是必须的。首先作为设计师,必须能够熟练使用各种相关软件,能够很好地运用色彩;再者就是充分发挥自己的设计创新能力;最后要求熟悉和掌握有关印刷的技术与能力。根据策略型设计的理念,设计师还需具备一定的市场分析和产品营销策略,实现从设计上升到市场营销的战略目标。总而言之,策略型设计不再是单纯的设计,而是对综合能力的一种考验和运用,因此,设计部门也需要与其他部门进行联合,从而达到产品营销的目的。
二、现阶段平面设计教学中存在的问题
(一)没有扎实的理论知识作为基础
作为平面设计师,过硬的专业知识的掌握是必备的。而且作为平面设计这一行业来说,对原创性的要求是相当高的,但是创作是源于生活的,还是要从生活的点滴中发现美,再把这种美体现在设计作品当中。因此,平面设计仍旧需要理论知识这一基础。而在平面设计的课程教学中,对理论知识的学习是必不可少的,而且还需要将理论与实践结合起来,在实践中运用所学的理论知识[2]。而且,实践还有助于对理论知识的巩固。然而,大多数的学校过多地强调这门课程的实践性,学生的理论知识储备还有待充实,这需要引起平面设计教学的重视。
(二)传统的教学方法无法满足当前的发展要求
平面设计教学方法相对比较单一,这导致学生的设计缺乏个性的展现,即使是不同的学生,设计出来的作品往往遵循某一模式,缺乏创造性,因此,课程教学方式上存在着较大的问题。此外,由于多数院校在教学中没有将策略型设计理念应用到教学实践中,平面设计在教学过程中没有将新时代的一些设计作品引入,导致教学的落后。因此,要不断改革平面教学,逐渐从传统的教学模式中转变出来。
三、策略型设计时代对平面设计教学的影响
(一)启发学生的设计思维
策略型设计对设计师的分析能力要求较高,然而在学校的教学中,对培养学生自主发现、分析、解决问题的能力不重视。因此,需要在平面设计的教学中注重激发学生的潜能,让学生主动参与到问题的分析和解决中来,这样这有助于提升学生的综合能力和素质。为此,在平面设计教学的过程中可以多设计一些有探索型的问题,激发学生去分析解决这些未知的有趣的话题,作为教师应该多多鼓励学生,进而让学生在实践过程中发现设计的原则[3]。另外,在课外设计中多进行一些个性化和创新性的设计比赛,激发学生的创作潜能,这样对于学生以后更好更快地融入社会是有益的。
(二)完善现有的知识体系
课堂教学过程中,策略型设计要求掌握一定的市场营销知识。然而,由于平面设计教学的改革进程较缓慢,大多数学校并未开设有关平面设计课程中的营销学科,或者虽然有这些课程,但是还是沿用了传统的教学模式,进行单纯的理论传授,这对学生以后进行市场分析的作用不是很明显,为此,在平面设计教学的实践课程中,可以与一些企业合作,组织学生到企业策划部门学习、观摩,这样有助于学生对设计潮流方向的把握,还可以激发学生的创作灵感。
四、策略型设计时代在平面设计教学中的应用
(一)提升学生的自学能力
教学的目的主要是培养学生的自学能力,平面设计也不例外。平面设计的独创性特点,更需要重视对学生自学能力的培养。作为老师,在教学过程中,逐渐转变传统教学方式,不断启发学生,例如,在学习案例和工具的课程中,老师将针对课程内容进行简单介绍,引导学生不断开放思想,发挥想象力,课后根据老师的讲解完成作业,并有所创新。
(二)加强学生的综合能力
在现代艺术体系中,平面设计作为一门新兴的学科,由于平面设计本身的时代前沿性,因此对人才的要求较高,需要有着较高的综合素质和专业水平[4]。因此,作为平面设计教学老师,要在专业技能上有着较好的把握,同时也要不断学习其他学科的文化知识,培养综合素质和能力。在教学过程中,将其他学科的内容穿插到平面设计课程中来,尤其要重视学生对美学和文学知识的学习,因为设计作品通常要表达特定的含义,但通常还表达一些文化信息,给人以美感。因此,在实际教学中要将专业课的学习与其他学科内容进行结合。也就是要求在平面设计的教学中,以设计为核心,并辅之以其他学科的学习,“既专又全”的教学目的。
(三)培养学生的创新能力
在培养学上的创新能力上,需要结合学生的心理特点来进行授课,而在设计课程中培养学生的创新思维和能力至关重要。由于创新思维是灵活的,因此这就要求在课堂教学过程中掌握一定的开放和自由的教学方式,按照学生的创新心理特点来进行授课,按照学生的兴趣来选取教学内容,这样更能激发学生的创新意识和思维,不断提高创新能力,让学生设计出更多新颖的作品。
(四)强化学生的实践能力
平面设计在我们的日常生活中实用性较强,然而,实践活动的有效展开离不开理论知识的指导。学些理论知识的主要目的就是服务于实践活动,因此有必要强化实践训练,而且在实践的过程中,由于学生亲身进行了操作,有助于对理论知识的理解和记忆学习[5]。而且,在实际的应用中,可以在课后给学生一些设计任务,这样一方面可以作为考核方式,另一方面就是学生进行实践设计。另外,学校应该重视学生在企业的实习,为学生提供一些实习的平台,为学生制造走向社会到实际企业去学习的机会。经过实习,学生的专业水平有所提高,这也是教学的最终目的。再者,策略型设计要求学生具备一定的营销知识,学生也可以去调查市场,将平面设计与市场进行有效的结合。因此,在教学的过程中,特别重视对学生实践能力的培养,不仅是在设计方面的实践,还包括在市场中的实践学习。
(五)提高学生的鉴赏能力
在平面设计教学过程中,要不断提升能力,只有鉴赏水平提高了才能更好地激发创作才能。学生课堂学习的时间是比较短暂的,因此需要在课后给学生提供一些名家名作,供学生欣赏参考,同时可以要求学生写一下鉴赏感想。而且在课堂教学的过程中,教师可以展示一些优秀作品,和学生一起来赏析,教会学生方法,可以在课后的鉴赏中运用。同时,教师应该将一些新的获奖作品展示给学生,让学生在一起探讨这些作品,并找到规律,不断提升自身的综合素养以及鉴赏能力。
五、结语
由于平面设计的不断创新与发展,它带来经济和社会效益的同时也受到了越来越多的教育工作者的重视。策略型设计时代的到来,平面设计已不再是单一的设计产业,它将注入“市场”这一新血液。因此,我们要不断钻研,在教学过程中摒弃传统平面设计的教学模式,要从策略型设计的理念入手,将设计与人们的需求、与市场的需求密切联系起来,不断创新平面设计教学内容和教学模式,以最大限度提高教学效果。
参考文献:
[1]周书林.浅谈策略型设计时代的平面设计教学创新[J].大众文艺(理论),2008(9):128-129.
[2]姚文婷.浅谈策略型设计时代的平面设计教学创新[J].美术教育研究,2014(4):114.
[3]童玲.策略型设计时代下的平面设计教学改革途径[J].北极光,2015(9):253.
[4]曹昱.浅谈策略型设计时代的平面设计教学创新[J].新课程学习(中),2014(6):155.
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已经难以满足艺术设计的需求,为了避免学生的设计色彩知识与市场脱节,学校必须改革教学方法,加强教学实训,提高课堂教学效果。本文就高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法进行简单分析。
关键词:高职高专;平面设计;色彩课程
一、设计色彩课程特点及其课程要求
平面设计是二十一世纪最有前景的专业,色彩是平面设计中十分重要的因素,设计色彩课程是平面设计专业的必要课程,通过专业的色彩构成训练,学生能系统学习色彩理论知识,了解人类的色彩知觉、心理规律,色彩设计既有感性的部分也有理性的部分,受许多因素影响,学生在设计工作中如何把握色彩设计的核心,确保设计出来的作品既有独特风格,又符合大众的审美需求,是色彩学习需要关注的重点问题。这就要求学生在色彩学习过程中牢牢把握平面设计的特点,分清各个设计要求之间的主次关系。教师在日常教学中要能始终围绕核心知识进行课程训练,重视色彩知识在平面设计中的实用性。我国高职高专平面设计类设计色彩课程教学中还存在许多问题,如教材繁多,包括美术专业色彩教材及艺术设计类实用教材两种,美术专业色彩教材以人体、风景、静物写生为主要教学内容,希望能从绘画的角度培养学生的色彩设计能力。但从设计专业来说,这一类教材对于学生色彩设计语言应用能力的培养并没有太大帮助,而艺术设计实用类教材过分偏向色彩基础、色彩度比、光于色、色相对比、色彩心理等色彩理论知识,学生在学习过程中始终存在一个疑问,即“如何在设计实践中应用这些理论知识”,色彩设计的主要目的是通过色彩、线条等要素的合理搭配,传达出创作者想要表达的主体思想,理论知识只是为色彩应用奠定基础。部分高职高专院校过分重视理论教学,忽略学生应用能力的培养,设计色彩千变万化,学生学会理论与实践结合,才能创作有意义的作品。因此,学校必须改进当前的教学方法。
二、高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法
1.构建以能力培养为主线的色彩课程体系
高职高专院校教学的主要目的是培养应用型人才,实际的教育工作应具备鲜明的职业性,应重视学生应用能力、创新能力的培养,学校开展教育工作时必须明确市场对设计人员的职业要求,在此基础上整合、归纳色彩课程内容,形成以培养学生职业能力为目标的新的色彩课程体系,切实提高学生的艺术修养、色彩表达能力、创造能力。
2.与专业方向结合
设计色彩教学必须与专业方向结合起来,为学生专业课的学习奠定良好基础。教师应注意设计色彩教学的目的不是培养学生的绘画技巧,而是提高学生的色彩应用能力。具体的教学应将原本的“色彩构成”“静物色彩”“场景写生”等教学内容进行整合,重新划分为“色彩表现技法训练”“色彩基础理论”“色彩专业方向技能训练”等模块。在色彩专业方向技能训练中,教师可以根据景观艺术设计、产品造型设计等专业分别讲授色彩介绍,进行色彩结构训练,使设计色彩教学更具针对性,与专业内容练习更加紧密。不同专业的效果表现技法存在一定区别,色彩应用训练必须与其结合起来,做到目标明确,切实提高教学效果。
3.体现高职高专特点的色彩课程教学方法
高职高专院校的学生大多有一定的艺术功底,教师要结合这一实际情况,体现出职业教育的特色,通过讲练结合、示范模仿、讨论启发等教学方法激发学生的学习主动性,进而培养学生的创新意识,提高其艺术设计能力。教师在教学过程中要突破以往的高考模式化的教学方式,专项设计专业化。由于色彩课程中实践比重本身较大,教师必须重视色彩训练,训练的内容应该包括平面构成、色彩构成、装饰绘画的画面效果、平面制作材料的应用等,以理论知识为导向,实践训练为重点,让学生体会到设计色彩的实际应用方法。教师要重视学生主体性地位的发挥,变革示范的教学方式,采用讨论、启发式教学。在教师的引导下,学生自主探讨设计色彩的表现方法,交流学习体会,探讨过程中进行思维碰撞,创造出不一样的作品,有利于创新思维的培养。学生完成课堂作业后,教师要重视作业的讲评及总结工作,师生共同参与作业评讲,总结、归纳每个阶段的作画体会、技法经验,分组评价其他同学的作业。由教师挑选不同层次的绘画作业,学生自己提出优点及不足之处,最后由教师进行总结并提出对应的改进意见。任何技巧的训练都是循序渐进的过程,教师在实际教学中要做层层递进,初始阶段选择优秀的设计色彩作品供学生临摹,然后开展色彩实训,待学生掌握一定专业技巧之后,再让学生自主设计作品,从浅入深,提高学生的专业技能以及创新能力。
参考文献:
[1]董叶芊.高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法浅析[J].时代教育,2016
[2]蓝鑫,韦华玲.谈高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法[J].美术教育研究,2014
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比较来看,平面设计专业课程每学期开设的专业课程有5至8门,各科考核形式比较随便,往往并不能较全面反映学生的真正接受情况,究其原因在于各门课程之间缺乏必要的协调与配合,没有形成有效的考核系统。以笔者所在学校平面设计本科第三学年为例,按教学大纲要求已经完成海报招贴设计等课程的全部教学内容,而学生的综合应用能力却不尽人意,更有学生经过海报招贴设计的学习后,在广告设计课程中,在海报设计的文字设计和版式设计中的编排会出现低级问题,不能很好地合理运用图形与色彩的关系,文案与编排的合理布局,这类问题的存在是没将相关课程科目很好地串联起来,由于编排设计课比较逻辑性,条理性,严谨性,有不少创意好的学生还不能很好利用软件技术结合该课程的合理性进行学习。所以要解决这类问题必须在考核体系中做重要调整。
二、招贴设计及教学改革实施方案
1.打破传统“单科”考核,实现“整体”课程考核方案艺术设计是活的,是多学科综合知识的集结。在具体教学过程的设计中,设计专业课难以制定固定的程序和模式,因此如果只拘泥于课堂常规学科理论型教学考核方式,很难全面反映出某位学生的实际掌握的情况。结合平面设计专业特色,实施实现教学形式的创新,在招贴设计实践环节中同样的教学内容在不同的教学方法实施中会产生截然不同的效果,任务驱动、团队教学、综合考核,注重知识的渗透教育,不仅能使平面设计专业的学生的思维创造性、学习兴趣和积极性得以充分的发挥,同时也有利于学生的个性发展。以平面设计本科第三学年为例,开设有设计表现、图形创意、编排设计、海报招贴设计、广告课程设计等课程,安排很合理,很具有阶梯性,一学期下来学生学习很认真,完成老师布置的各项工作很辛苦,但整体掌握情况往往不如人意,分析其中的原因是由于课程之间缺乏必要的协调与配合,各科考核内容比较单一,考核评价体系里也没有形成有效的考核系统。针对这一情况,采取“项目课题式”的教学方法,在授课中将理论与实践结合起来,各单科教师在学期初共同商定某一课题,把基本理论指导于实践训练。可以把方案设计与设计表达等内容灵活融入各单科学习。在整个课题完成过程中,以学生为主体,充分挖掘学生的潜力和发挥他们的艺术天分,同时又要以老师为主导,帮助学生既能学到基础理论知识,又能使学生在综合设计的能力上得到培养与提高。设计考核作业时考虑到综合知识应用能力,必然使学生得到全面锻炼,提高教学效果。
2.打破传统“操作方案”式作业形式,实现“多元创作”式设计练习传统的课程作业往往只针对单个课程而设计,比如《图形创意》课程只考核对图形的设计创意,很少与设计表现、编排设计、招贴设计等课程联系在一起考核,这样对于一个平面设计者来说是不完整的。学生的考核作业采用针对海报招贴制作的过程中完成。由于直接接触电脑软件,同时又处于机房操作中练习,所以很难发挥创意的潜能。而多元化创作设计练习,更能增强同学们的动手能力和设计兴趣,也能迸发出灵感,为了能够达到更好的教学效果,需要教师引导学生在不同材料的制作上充分表达的内容,每学期通过实践训练将所学习的相关课程内容进行串接整合,海报招贴课程中也可要求学生从设计表现的创意与材料选择入手,按照给定的设计主题要求,进行色彩运用、图形的创意,再通过材料的选择进行不同的艺术表现,结合绘图软件操作、文字设计、版式设计和各自选择的材料做综合创意练习,通过这样一系列的完整过程的训练,将设计色彩、设计表现、图形创意、编排设计等课程内容全部串联,使学生真正掌握所学课程。
3.打破教师“闭关”出题惯例,实现“以市场为导向”为考核重点“以就业为导向,以岗位要求为主导,以能力培养为目标”已经成为促进就业和高校教育的基本方针。授课过程中为学生提供一些公司或企业的具体案例分析,通过“案例”训练,可以充分发挥学生的创造性,让学生充分发挥各单科优势进行分析问题并解决问题。学校严格以社会的需求作为准绳进行平面广告人才的培养。作为一所地方性工科院校,我们积极联系当地广告设计公司、文化传媒等公司,通过一系列的策划和设计制作活动进行合作,特别是毕业班级的毕业设计与企业合作,已经成功联合多家公司成功完成多家方案。另外,组织学生利用假期到上海炎舞和Gate等定点设计公司进行实地实习。通过与王飞、周亚飞创意总监和其他设计师之间的交流和学习,对不同广告创意的定位对我们的学生学习起到了非常积极的促进作用,使我们的毕业生能够熟悉各类绘图和排版软件操作工具,通晓各类广告策划活动方案的操作流程、后期材料的选择和印刷制作流程,具备了能够独立完成政府、市场、企业等达到的广告效应,具备了一个成熟的设计师应具备的各类系列海报招贴设计的能力。通过一系列改革探索,目前已经取得一些成效,从2008年开始都有学生作品在“东加西”国际海报双年展以及省级大赛中屡获佳绩。
三、教学中实践环节考核评价的改革创新点
1.考核体系强化学生的综合分析能力教学评价中在以往的重点多是放在了学生在设计中的软件操作和制作技法的掌握上,一般会忽略了学生的创造性培养;评价方式过于单一,不能体现学生的个性差异。如前期调研、市场条件分析是招贴设计主题做出科学准确的资料搜集和分析的初级阶段。结合市场需要把设计主题内容得以更好的推广是不能忽视的考核方面。如海报招贴设计课程强调设计运用的全过程,对设计中的各个环节,设计推敲、小组讨论等都应该十分重视,定位综合考核是影响最大的考核方法,它是设计创意新思路和新方法的制高点,也是有效的考核依据之一。
2.考核体系注重培养学生的创造力既考查学生的学习结果,更重视学生的学习过程,招贴设计的创意产生的过程在不同领域的创意有不同的方法,但有些方法具有一般性,如敏于观察,勤奋于思考,不模仿,多逆向思维,好学多问,相互启发,也有一些比较专业的方法,比如,对现有结论的假设提出反假设,看能否得出新的结论;把学生聚合在一起,集思广益,从不同角度提出毫无限制的多种方案方法,从中找出创意点子来。另外艺术设计院校也有在培养学生的创造力上用演绎法的专业考核,即从前提条件推出结论,对设计主题进行各种联想和意识流训练,开拓思维,加以创造和设计。
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关键词:中职;平面设计;创新教学
随着我国中职艺术设计教育的不断发展,人才培养模式不断完善,社会对平面设计专业人才提出了更高的要求。基于此,笔者结合自身的教学经验,探讨如何让中职学生在较短的时间内学得一技之长,使学生学习的课程与其将来的工作岗位接轨,防止出现学生动手能力低下的问题。
一、激发学生的学习兴趣
无论什么样的科目,兴趣永远是最好的老师。教师要采用贴近生活的、有趣的案例,将课程内容与学生的生活紧密联系起来,激发学生学习的兴趣,提高学生的学习热情。教师要拓宽学生的思路,引导学生自主学习,最大限度地激发学生的潜能。如,教师可通过经典案例分析、市场调研、生活观察、假期深入企业参观等方法激发学生的学习兴趣。在课堂教学中,教师可以采用生活中优秀的平面设计案例,与学生共同讨论、分析其创意、优缺点和制作流程,引导学生先借鉴,再创造。这样就能不断激发学生的学习兴趣,培养学生的艺术创造能力。
二、学习环境与专业氛围的营造
环境对于个人的发展起着至关重要的作用,良好的学习环境对于学生的发展起着不容忽视的重要作用。在平面设计教学中,教师要为学生营造良好的学习环境。1.帮助学生制订短期与长期的学习目标中职学生还处于比较懵懂的年纪,有的甚至并不确定自己的人生目标和就业方向,学习时容易迷茫、懈怠。所以,学生的学习规划需要教师的专业指导。教师可帮助学生制订具体的学习规划,根据学生的兴趣、特长,为其进行职业规划。2.组织校内外的各类专业比赛教师可定期组织学生参与校内外的各类专业比赛,从而树立学生的学习目标,培养学生的竞争意识,营造你追我赶、争相学习的氛围。学生在比赛中可发现自身与其他学生的差距,能够积累经验、激发斗志。3.定期进行专业作品展览在教学中,教师要不断收集学生的优秀作品,并定期整理和喷绘学生作品进行展示。这样能够展示学生的学习成果,使学生获得自豪感和成就感,营造良好的学习氛围。
三、转变固有的实例教学方法
在平面设计教学中,教师通常会大量地讲解实例,导致部分学生上完课后只会做课上的几个实例,而不去思考如何创新。所以,如何创新实例教学是一个值得探讨的问题。对于不同的教学环节,教师可以采用不同的思路使用实例。如,对于Photoshop软件工具箱和菜单的教学,多数学生刚刚接触Photoshop时,容易混淆一些概念。这时教师可以采用突出重点的方法,重点讲授常用的十几种工具。教师可让学生通过实例了解相应工具在各种情况下的应用,尽量不要涉及其他学生理解起来较为困难的工具。在讲解完所有的工具之后,教师可让学生用学过的工具尝试做几个综合的例子。在这一过程中,学生既熟悉了所有工具的功能,又在整体上了解了各个工具在实际创作中的作用。这样学生就能充分发挥自身的想象力,在实践中融入自己的想法,从而创造出更多富有价值的作品。
四、以小组为单位,建立校园设计工作室
为了更好地培养学生的操作能力和应用能力,教师可以对学生进行分组,建立模拟校园设计工作室。在分组时,教师要注意均衡搭配。小组成员可自行商定小组设计工作室的名称,在之后的每一次作品展示中都标注工作室名称,以提升小组成员的归属感。在工作室的运行过程中,小组成员要严格遵守规章制度。小组成员可通过设计网站平台,根据自身的兴趣、能力选择设计项目,也可根据学校的活动选择项目,还可以工作室为单位参加比赛。这些都有助于学生提前适应设计流程和团队配合,从而将理论与实践紧密结合,将教、学、做有机结合在一起。
五、时刻关注行业动态
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