思政课课程设计特色范文
时间:2023-09-27 16:46:58
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篇1
文献标识码:A
doi:10.19311/j.cnki.16723198.2017.09.077
课程建设研究是国内教科研的一个重要课题。2006年春,周碧荣教授做过《思想道德修养》课程设计。2009年秋,教育部领导编写和使用的高校《思想道德修养与法律基础》教材已经四次修订,是大学生必修课所使用的教材,在教学改革上各地均进行了很好探索与研究。学院围绕教材、教法,于建院以来坚持改革与探讨,在各级期刊发表了20余篇教改论文,为进行该课程总体设计改革奠定基础。为了加强课程建设,加大对教材的教法、考试改革,提高大学生能力方面的培养、注重修养,必须进行该课教学整体设计。因此,该课程整体设计是呼之而出。
1《思想道德修养与法律基础》课程设计的具体意义阐述
《思想道德修养与法律基础》课程设计对大学生人格、能力提升有重要促进作用。该“课程设计”把传统的课程进行重新组合,分为人生观、价值观、道德观、法制观四大模块,扣住知识点、加大能力训练,对大学生理论上弄懂、思想上弄通、方法上学会,提高教学质量是有很大的促进作用的。
此课程设计可以让教学工作更充满生机和活力。课程设计紧密联系大学生实际,加大教改和教改活动载体的优化,将学生调查、传统教育、挫折教育、人文教育、感恩教育、法制教育等紧密的结合起来,为教学实践系统打造了一个平台,使这门课程在教学过程中更加有针对性与感染性,使课堂教学变得更有活力。此课程设计还加大了考试改革力度,将修养、表现、亮点、考勤、纪律等纳入成绩考核,更加突出个人能力的培养。
完善此课程整体设计,并且实施,能够提升我院课程建设改革的档次。课程整体设计与实施,有力地锤炼了教师队伍,提升了教学水平。课程建设的经验与论文于各级刊物发表,有利于宣传和推销学院改革,扩大学院认知度。
2《思想道德修养与法律基础》课程设计的内容
此课程整体设计解决了人生观、价值观、道德观、法制观四观的知识交叉现象,组合知识,分为人生观、价值观、道德观、法制观四个模块。
四个模块(以大学生成长过程为载体)如图1。
具体表现模块是:大学生人生观(含绪论、理想信念、人生目的与态度);大学生价值观(含核心价值体系、爱国传统、创造人生价值);大学生道德观(含道德传统、公德、职德、家庭美德);大学生法制观(含法律意识、公共生活、职业活动、婚姻家庭)等法律规范,贯彻以能力为本位,加大能力训练,实施教学。
此课程设计打破教材为中心教学观,突出能力目标定位,以大学生的这四观教育为基本教学内容,加上所用到的相关知识,教育、引导大学生立德树人;可以提高学习、交往、自律、心理等素质和能力,适应中学生向大学生转变;能增强公德、职业道德及家庭美德的是非判断、自我约束和示范能力,提高自身道德素养,营造学校和社会道德环境;能激发对人生目的、人生态度、人生价值的思考与选择,策划成功人生设计;能学习掌握一般法理和法律规范,遵法守法,做维护法律尊严的模范。
3《思想道德修养与法律基础》课程设计的具体思路
课程设计是思想政治理论课课改的必然,必须对课程体系进行优化,具体而言,包括以下策略:
第一,?n程内容设计。将该课程分为大学生的人生观、价值观、道德观、法制观四个模块进行整合。
第二,能力训练设计。根据模块的能力目标和知识目标要求,加大和落实能力训练活动设计。
人生观模块:专题研讨“大学变化与适应”,能对大学新生在“转折与适应”中问题进行研讨、分析、并提出合理建议,专题研讨“对德才关系及立德树人看法”,学习“思政”课意义;确立成才目标,塑造大学生新形象;专题研讨人生观与大学生成才,学生能分析自身的现状,结合实际设计自己大学发展目标及措施。
价值观模块:“价值”理论学习与训练,一方面是革命传统讲座,提高对“核心价值”的灵魂主题、核心等知识的认识。另一方面是老区文化与我成才,使学生对老区文化有一定了解;演讲:“人生的价值”,学习和践行“八荣八耻”,选择正确人生价值观和人生价值评价标准,提出实现途径。
道德观模块:调查与判断校园中不道德现象,认识功德与个人道德修养关系,提出自身修养打算。还可以请企业家作创业与职业道德修养讲座,让学生学习和运用职业道德规范,提高认识,提出建议。
法制观模块:社会调查:调查收集守法违法正反案例,树立社会主义法治观念。组织一组关于“劳动法”、“婚姻法”方面案例,课堂讨论、学法,能掌握《劳动法》《婚姻法》等基本规范。开展“学法律、析案例”的比赛活动,让学生了解我国宪法规定的基本制度、实体法律制度和程序法律制度,带头学法、守法并运用法理分析一般案例。
第三,根据教学要求,进行“进度表设计”,(于教法、活动等载体予以落实)如表1。
第四,课程教学考核方案设计。
大学生在学校的学习成绩和思想道德理论素质的高低,通常是通过考试成绩来体现的。他们的整体素养、能力等方面的表现就很难通过考试展现出来,为此一系列考评改革的实施,就可以解决这一问题,通过实践,使学生考评贯穿于整个学习全过程。
这门课程分为学生平时成绩和期末考核成绩,平时成绩占40%,期末考核成绩占60%。平时成绩内容包括课堂纪律表现、课堂提问和讨论、平时作业、专题调研、汇报材料、学习心得、善行好事。期末注重对能力目标实现的综合考核。带动思政课教学改革,发放问卷调查,使教学有针对性;优化各种活动,提升教学质量;指导学生结合有趣的活动完成相关作业,提高教学效果,加强了大学生的整体素质提高和能力的培养。
4《思想道德修养与法律基础》课程设计特色与整体教学效果
本课程设计改革特色鲜明:一是理念富有特色,体现以德为首的核心价值观、以学生为本位课程观、以能力为本位质量观等;二是设计富有特色:课程整体设计包括能力目标、模块设计、能力训练设计、进度表设计、考核设计等,将教学做结合。
篇2
关键词:工匠精神;时装画;课堂教学
时装画无论在服饰设计和绘画方面都占有很大的比重,《时装画基础》是服装设计专业入校后的第一门必修课程,近几年来,随着时间的推移,“时装画”的教学内容和教学方法也得到了越来越多的关注。
1工匠精神的由来
恩格斯说:“真正的劳动,始于工具。”最早的时候,人们把自然界中的东西变成了狩猎和捕鱼的工具,用石头、动物的骨头制作成工具,这就是原始的手艺,也是人类进化最重要的一步。因此,手工劳动是人类创造出来的。手工业劳动与人类的产生有着内在的联系,并对社会的发展不断地产生着影响。手工劳动创造的不仅仅是物质的财富,还有审美的乐趣。从制造生活必需品到满足人们审美需要的手工制品,从研磨石器到制作玉器,极大地丰富了人们的生活。比如陶工做出来的陶瓷,由简朴到不断精细,既有实用价值,又有审美价值。在创造与开创事业的道路上,坚韧不拔的技艺是不可或缺的,
2培育工匠精神在教学中的必要性与存在的问题
时装绘画是服装设计专业的必备技能,它不仅激发了学生的职业兴趣,而且使他们对专业的工具更加熟悉,对他们今后的设计之路也有很大的帮助。在教学中,要根据学生的实际情况,逐步地总结出这门课的教学内容和方法[1]。但目前大多学生在课堂学习中还存在着如下一些问题。
2.1不熟悉人体结构和比例
在描绘人体的比例时,因为不熟悉人体的构造,一般都不会考虑到骨骼和肌肉的关系,所以用线稿来描绘身体的形状,会让人觉得很平坦,但线条的方向却会影响到骨骼和肌肉的运动,从而影响到人体的运动和结构。
2.2作品缺乏时尚度
在传统的教学中,我们更多的注重技巧,而忽略了服饰的时尚感,因为这是一个持续的过程,因此,在学习“时装画”的基础上,我们要注重学生对服饰和角色的时尚感的培育,这样才能在潜移默化中培养出学生对创意的兴趣[2]。
2.3绘画基本功薄弱
在色彩工具技巧的讲解上,一些学生的基础知识还很薄弱,要想在最短的时间里让他们迅速掌握各种颜色的工具和技巧,需要注意的是,不要让他们盲目地照搬一些错误的方法,避免养成不良的学习习惯。
3课程教学的内容
3.1人体动态基础的基本认识
时装绘画是服装设计中最基础的表现手段,它可以迅速、高效地传达设计理念和穿着效果,所以,把握人体的基本运动是非常关键的。在教学中,学生们往往会在不熟悉人体结构的前提下,模仿人体的动作,但因为缺乏相应的知识支撑,所以画出的人物动作往往会出现误差,甚至会出现偏差。从画面上来看,如果线条不够精准,就会被涂上色彩,从而导致无法达到预期效果。因此,在进行基础动作训练时,要让学生们树立“骨骼、血肉、皮肤”的概念,也就是对人体的基本解剖学的理解:将骨骼和肌肉包裹起来,就是“皮”。学生们在画线的时候,要明白,每一条线的起落,都代表着皮肤下的骨骼和肌肉,就算不能完全记住,也要记住每一条线的移动都是肌肉和骨骼的一部分,只有这样,学生们才能把身体的动作,用线条勾勒得恰到好处。在此基础上,在开始作画前,要先对学生进行骨骼与肌肉的解剖学知识,使学生了解“骨-肉-皮肤”的概念,进而探讨各种身体的运动。另外,在画出人体的动作时,除了要讲解一些基本的理论知识之外,还需要老师一边演示一边讲解,这样才能让学生更好地了解到其中的原理,同时也有利于学生掌握具体的画法。
3.2时装画色彩工具的技法掌握
时装绘画的教学方式和教学改革,目前已有不少的研究,但由于工具的改变,服装绘画的技术也在不断地发生着变化。面料、色彩、造型、工艺等是服装设计的基础元素,它们的选择与运用必将对服装的最终效果产生重要影响,因此,当学生对人体的基本动力学有了一定的了解之后,掌握服装色彩的表达也是非常重要的。在学习使用各种颜色的工具时,可以先试一试,然后熟悉每一种颜色的特点和用法[3]。水彩是一种最基础的色彩表现手段,它以其丰富的色彩和艺术表现形式而被广泛应用于服装设计中。无论是长裙的大面积色块,还是需要精细的线条,都能很好地表现出不同的材质,而且,无论是长裙上的大面积的色彩,还是一些细小的线条,都能起到很好的效果,方便携带和使用。
4“时装画”课程融入工匠精神的必要性
4.1更符合时代的发展要求
当前世界经济发展与文明一体化的大趋势下,社会主义市场经济发展已进入全新的阶段。要从根本上克服目前所存在的各种问题,就需要以改革创新的态度,持续地提升、优化、融合、精益求精,以便使社会生产的整体质量与效益得以进一步提升,以便于为消费者与市场创造更佳的商品。在这个要求下,必须完全融入了工匠精神,才能更好地满足有关的技术要求,并适应时展的潮流[4]。在这种条件下,完全融合了工匠精神,可以更好地符合产品品质的需求,符合发展的潮流。所以,在“时装画”课程教学中,应注重培养学生的工匠精神,将技术与艺术做到完美的结合。
4.2有利于学生自我价值的实现
在时装课课堂教学中,要将“工匠精神”这一核心内容贯彻到“时装画”课堂的各个环节,以更好地促进学生的专业素质和职业素质,从而达到“精益求精”的目的。在服装专业的教育和教学中,必须以课堂活动为载体,保证所有的教育教学内容都有相应的依据,从而使学生在实际操作中掌握相应的技能和技巧,反映出他们的整体水平。在实践中,如果仅仅是对学生进行理论上的传授和灌输,就不可能对他们的职业素质和技术产生真正的影响,所以,他们必须将这种精神融入到他们的学习生活中,发挥他们的作用和价值,让他们对艺术和社会的发展产生更大的影响[5]。
4.3可以让学生更深刻地理解和明确自身的专业
许多院校服装专业的学生,在实践中常常对自己所学的专业缺乏清晰的认识,对自己未来的发展道路和奋斗目标也比较模糊。因此,在教育的实践中,要把工匠精神融入到时装画课堂教学中,让他们能感悟到具有工匠精神的职业素质所在,让他们在不知不觉中,对自己未来所从事的职业有了更深刻的认识,对提高自己的职业素养有了清晰的目标,以此启发他们一丝不苟的职业精神。让他们在不断探索的过程中,能自觉提高自己的艺术素养,从而培育他们良好的职业道德,激励他们在事业上有更大的追求。同时,让学生通过自己的实践与努力,在自己的专业上成为高水平、高效率的高技能型人才。应该说,目前很多学校的服装专业学生,具有一定的美术素养和较强的美术创作能力,为了让他们的作品更广泛地易于被人接受,这就需要教师在课堂上对如何弘扬与传承工匠精神加以积极引导,使学生们通过对工匠精神的认识,不断完善自己的作品,不断地精雕细琢,不断加深内涵,不断地提升自己作品的底蕴和艺术价值,从而为社会贡献出优质的艺术品。
4.4提高服装专业学生责任心
当前,大部分学生在时装画学习方面存在着一定的担忧,尤其是对自己作业的不放心,同时又由于缺乏责任感,忽略了实际工作的效果,从而使得时装画实习成为了经验课,教学过程趋向形式化,教学效果不理想。对大部分学生来说,由于应试的要求,他们会有一种功利主义的倾向,这种功利主义会影响他们的求知欲望和求知的正常进程,会让他们认为只要“死记硬背”,就可以取得一定的成绩,却忽略了科学的思维。而“工匠精神”包含了责任感、专注力、成就感,以及一种积极的心态,使学生在学习中处于一种不断求知的状态。
4.5提高服装专业学生耐心
当前,在“时装画”实习教学中,许多学生由于没有耐性,觉得课程内容太多、太复杂,常常急于动手,而忽略了老师的指导。许多学生在面对高难度的课程问题时,常常会感到束手无策,甚至会产生自暴自弃的心理,从而影响整体的学习效果。而教师作为榜样,应该使学生在学习中不知不觉中受到影响,培养学生的耐性[6]。
5服装结构课程融入工匠精神的方式及措施
5.1有针对性地制定课程标准
经过课程调研,掌握了有关课程的基本能力特点,并根据标准和企业工作规范,编写了适合的服装课课程标准,逐步提高了学生的专业能力,掌握专业知识技巧,并在各种技术运用方面取得了相应的熟练程度,与公司产品进行了良好的连接。
5.2以课程思政为载体
“时装画”实践性课程的教学,最重要的应该是使学生有一个健全的思维和坚定的信仰,尤其是在实习过程中,要加强学生的拼搏精神,纠正错误的观点,使其成为一名优秀的学生。例如,在时装画课程的前五分钟,将艺术家的事迹融入到作品中,讲述他们的故事,弘扬他们的工匠精神和对自己事业的执着。运用“工匠精神”启发式教学,突破了传统的教学模式,根据学生的实际情况,在时装画教学中,突出了对匠人的信念、职业心态和对职业精神的坚守,让其了解服饰构造的有关理论知识,以满足技能需求,持续提升技术能力。对服饰构造专业的思政成果开展了大量科学研究,力图在教学中起到表率和影响力。
5.3将工匠精神融入“时装画”教学实践课程全过程
将工匠精神引入“时装画”教学全过程,首先要从教学内容入手,尤其是对“时装画”教学材料、设备等进行细致的学习,以掌握基本知识,并与技巧做到及时更新,以探寻市场及企业新的需求,进而不断完善和改革教学内容。同时,根据实际需要,建立相应的实践案例,并完成相应的工作。以工匠精神为核心,平衡教学内容、任务,以确保教学效果最大化。“时装画”是一门实践性的课程,在教学中要严格、严谨。根据学生的学习习惯,应该加强纠错和指导,把过程贯彻到每个教学环节,并根据当前的职业规范,进行操作和考核,并向学生提出建议和要求,以加强他们的职业道德和责任心。同时,让同学们在不同的领域里,拓宽自己的知识和思维。例如,通过网络平台进行教学,包括慕课、QQ群、微博、微信公众号等。借助多媒体教学平台,在教学过程中,可以帮助学生在学习过程中发现更多的问题。只有这样,才能使“工匠精神”真正渗透到学生的心灵深处。把“工匠精神”融入到服装结构课程中,在其他教学中,使学生可以进行大量的实际操作,确保学习的表现效果和时间安排,提高学生的专业素质。最关键的是使学生能在课堂上充分地参与到教学中来,增强他们的动手能力,培养他们的工匠精神。通过对“时装画”教学的实践改革,可以调动和培养学生对专业的兴趣,提高他们的自信心,让他们热爱自己的工作,并对自己的工作和工作态度有一个清晰的认识,这样无论以后在什么岗位上,他们都能把“工匠精神”发扬光大,并以此为自己的人生奋斗目标。
6时装画课程融入工匠精神的特色及创新
6.1特色
以匠人伟大的精神为引导,以企业的工作能力需求为目标,根据国际专业技能竞赛规范、画家考核规范,对核心教学实施项目化整合与设计,对部分教学内容取舍重组,建立“时装画”课程标准,通过优化的课程设计,提高学生在时装画课程的能力。
6.2创新点
把“工匠精神”引入到“时装画”课堂教学中,让学生在专业知识的学习中精益求精,以达到提高教学质量的目的。在“时装画”教学中,采用项目式教学法,针对课程的特点和内容,加强对学生每一个学习细节上的训练,克服以往的泛泛而谈,细化教学内容,使学生形成专注的职业习惯。
7结束语
工匠精神是人类的宝贵财富。在教学内容、方法、思想等各个层面上都体现了工匠精神在教学中的作用,提高了学生的自信心,使他们对自己的工作充满了热情,对工作充满了敬意,对自己的事业发展有了清晰的了解,同时也让学生深刻地体会到了工匠精神的内涵,这对他们今后的发展很有帮助。
参考文献:
[1]彭鑫.时装画技法中线描艺术的教学探究[J].西部皮革,2022,44(10):48-50.
[2]杨秋华.论时装画的多元化创新表达[J].深圳职业技术学院学报,2021,20(06):47-51.
[3]敬静.时装画效果图之平板手绘训练[J].大众文艺,2020(23):235.
[4]屈红英.中职服装设计与工艺专业人才培养融入工匠精神的路径探索[J].西部皮革,2022,44(07):82-84.
[5]阳川,胡毅.基于“工匠精神”培育的服装高端技能人才培养研究与实践[J].西部皮革,2021,43(17):34-35.