雕塑在景观园林中的应用范文
时间:2023-08-15 17:31:19
导语:如何才能写好一篇雕塑在景观园林中的应用,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
【关键词】园林;雕塑;公共艺术
随着人们对人居环境的日益重视,雕塑与环境的关系越来越密切,园林人文环境的品质成为这个时代改善民众生存质量和精神品味的关键。园林雕塑作为园林中不可缺少的景观,它充实着园林,起着画龙点睛的作用,并形成雕塑、公众、园林环境三者之间良性互动和共鸣。人们对环境的追求不仅仅是绿化和美化,还对环境的艺术形象和文化内涵提出了更新的要求。作为造型艺术的一部分园林雕塑以其特有的语言向人们展示其艺术魅力,它或以独特的形象给人带来视觉的冲击,或以丰富的内涵向人表达深刻的意义,或以抽象的造型让人浮想联翩??随着时代与艺术表现手法的发展与更生,有形雕塑运用的无形化越来越明显地渗透到其他艺术领域。特别是雕塑与园林环境渊源久远,而在现代手法的重构之外,二者的相互作用与融合有了更多新的内涵。
一、雕塑与园林景观环境的融合
1、园林景观的空间整体性
园林本身就是一门自然的艺术,自然美是园林美的核心所在。高尔德沃兹的《极岩裂线》,它展示的是从岩石中有规则的留出一条长长的“裂痕”,就如同地裂再现,真实程度令人叫绝。黑格尔说过:“雕像毕竟还是和它的环境有重要的关系……艺术家不应该先把雕塑作品完全雕好, 然后再考虑把它摆在什么地方, 而是在构思时就要联系一定的外在世界和它的空间形式和地方部位。”《园治》所反复强调“景到随机”“因境而成”“得是随形”等原则,也正是考虑园林雕塑立意的过程中,要结合其功能与自然环境这两个基本因素。
按照现代人的理解,园林不只是作为游憩之用,而且具有保护和改善环境的功能。园林景观的组成具有多样性特质,包含诸多元素,如地形、水体、植物、建筑小品、雕塑等。游憩在景色优美和安静的园林中,有助于消除长时间工作带来的紧张和疲乏,使脑力、体力得到恢复。园林中的文化、游乐、体育、科普教育等活动,更可以丰富知识和充实精神生活。园林景观各元素的整体性、系统性一直受到密切关。雕塑走出美术馆进入室外园林空间后,成为园林景观中核心的人文艺术景观。园林与雕塑的联系更加密切与广泛,以至于园林艺术与雕塑艺术在艺术理念上产生了相互影响。园林景观借鉴雕塑艺术中对空间的理解与营造手法,由此加强了园林空间的整体性与系统性。近年来,园林设计中对场所精神的重视,更加强化了对空间整体性的营造。
2、雕塑的环境化趋势
雕塑是一种环境艺术,它介于绘画和建筑之间,它的表现需要衬托和依附。雕塑艺术走出画廊,环境特性是其首要的特点。黑格尔把雕塑艺术分成二大类,有些雕刻作品本身是独立的,有些雕刻作品是为了点缀建筑空间服务的,前一种的环境只是由雕刻艺术本身所设置的一个地点,而后一种的环境只是由雕刻和它所点缀的建筑物的关系,这个关系不仅决定着雕刻作品的形式,而且在绝大多数情况下还要决定他们的内容。借用黑格尔的美学语言来概括,前者是独立美,后者是依附美。展厅雕塑,园林雕塑实质上就是这两种不同类型的美。?
环境雕塑是一种公共艺术,应该与它所在的环境紧密地形成一个有机整体,根据相应的特定环境中的空间结构、性质功能、情调气氛及尺度比例,追求布置在特定环境中的艺术效果。雕塑的位置选择、环境空间的物质因素是其重要的方面,以构成特定的思想情感氛围和园林景观的观赏条件。
3、园林景观与雕塑的空间融合
园林艺术与雕塑艺术在相互影响或制约下,使园林景观环境空间呈现出了新的面貌。现代园林已不是有雕塑的园林,而是整个园林空间的可雕塑性,由此所传达的是一种新审美价值和艺术观念,使得传统的园林空间得以革新,而雕塑作为一个孤立元素出现在园林中的局面也已消失。艺术家不应该先把雕刻作品完全雕好,然后再去考虑把它摆在什么地方,而是构思时就要联系到一定的外在世界和它的空间形式和地方部位。雕塑家、欣赏者、作品三者意念的共鸣融合,除雕塑自身给予人们美的感受之外,还依赖于雕塑自身的形式和置放的环境,雕塑作品在园林环境中的功能一是点缀,二是点题。只有优美的环境,雕塑的形式才能令人产生美感,长期置身于这种艺术环境中,潜移默化的感染力能唤起人们对美好理想的憧憬。雕塑家应在努力适应环境的同时强调和突出自我的个性特征,挖掘材料的美,结合具体的环境功能,集知识、艺术、趣味于一体,成为虚实空间与意念想象并存的实体。使雕塑在园林中随处可见,成为园中的点睛之笔,形成美的焦点。?如雕塑家野口勇设计的园林景观,将园林中各要素的组合体视为雕塑作品的一个对象,进行整体塑造,营造出整体感极强的园林空间。
二、雕塑和园林景观造型的融合
1、园林景观造型化
园林艺术是一门空间艺术,而空间与人最直接的交流体现在实体造型的视觉化。能被受众感知并理解的艺术形态,可以加强场所与人在情感上的交流,这也是人性化设计的核心内容之一。园林景观无论是自然或人工式造型,都需设计师精心设计与推敲,旨在营造出符合受众审美经验的实体空间。我国园林艺术,自古强调对“意境”的营造,其目的是将人与景融为一体,达到情感上的感染。将园林景观视为一件艺术作品来完成,它必然会具备艺术品的情感特质,更容易形成强烈的艺术感染力,从而满足大众对环境艺术需求的增加。园林景观造型化的趋势主要体现在:对造景元素的形态、肌理、材质、颜色的考究及各元素在空间布局上的关系。景观设计大师玛莎・施瓦兹设计的怀特海德学院拼合园,用人造材料替代天然植物,设计师抽取法国园林和日本枯山水的组成元素变形,拼接起来创造出离奇的造型艺术空间。例如由法国园林中大大小小的绿篱球和模型树组成的日本枯山水景观,如此独特新颖且具有美感的景观造型,将越来越受到人们的喜爱,这也是公共艺术发展的时代需要。
2、雕塑形态抽象化
在现代城市园林中,雕塑越来越形式化和抽象化,其空间占有方式与环境的关系决定了人们对雕塑的认识和接受程度。雕塑的风格与形式取决于公共环境的社会性。就传统雕塑而言,雕塑在艺术表现过程中,表达的是人对自然中所有事物的瞬间或永恒的感受,雕塑家的创作是对自然形态有意识的提炼,是艺术家以个人方式对现实的一种反映,也是人类精神世界与情感世界深层次的发现与挖掘。抽象雕塑是指有一定象征意义的抽象几何体形象的雕塑,它在现代园林中应用越来越广泛,特别是在一些城市的广场及公园中屡见不鲜。这类雕塑往往以其独特的造型、抽象的形体来表达一定的象征意义。它主要通过两种手法来表达其象征意义,一是对客观形体加以简化、概括或强化,二就是几何形的抽象,运用点、线、面、块等抽象符号加以组合。抽象雕塑在园林中应用不象具象雕塑那样给人以直接的感觉,而多以简洁抽象的形体激发游人对美的无限想象。因此抽象雕塑往往比较含蓄、概括,具有强烈的视觉冲击力和现代意味。例如南京卡子门的抽象雕塑,以倾斜升腾的直线和流畅的半圆形弧线,表达了城市南大门的主题。
3、雕塑和园林景观造型的融合
随着雕塑在园林景观中的广泛使用,园林景观为了追求趣味性和艺术吸引力,均趋向雕塑化、造型化。而艺术的相互渗透远不仅限于此,还表现在以雕塑的语言重构景观空间意义与内涵。园林艺术吸收雕塑艺术的表现手法,形成新的艺术形式。而在极简主义与大地艺术的推动与影响下,雕塑造型抽象化,使原本有些生硬的具像形态在园林中变得渗透与包容,带来全新的视觉与精神上冲击,为景观设计师与雕塑艺术家都带来了新的启示。相互认同和积极宽容而开放的文化氛围使不同的艺术家以不同的专业手法建构园林与雕塑公共空间,而不同欣赏者又以不同的视知觉欣赏公共空间的综合艺术。这种新生艺术流与艺术形态,使园林景观与雕塑形态达到了前所未有的和谐面貌。
三、雕塑材料与园林的融合
雕塑艺术为园林艺术设计注入了新的活力。传统园林的造园材料主要是水、石、植物等等,现在有艺术凝聚力的雕塑艺术为园林景观的材料运用拓展了思路,很多人工材料、现代高科技材料也被大量采用,例如:不锈钢、钢化玻璃、钛合金、玻璃、塑料等新材质广泛运用于园林景观中,地面铺装、城市家具、灯具等极大地拓展了园林景观使用材料的范围,丰富了园林景观材料的多样性。
在雕塑艺术中材料的运用时非常关键的,材料的合理运用可使环境中的雕塑具有独特魅力。材料的存在是与主体相关的,不可能孤立存在。表现主题的过程中,材料对雕塑意义的实现至关重要,同时空间环境中的雕塑要注意环境协调性及空间功能的双重要求。因而,对于现代环境雕塑而言,安全、轻质、坚固与取自自然的材质有了优势发展空间。不锈钢、石材、植物、水体都成为园林景观中雕塑材料的优选对象,也促使更多的艺术家对这些实用及生态材料加大试验性研究,力求拓展雕塑材料对环境的适应性。
园林景观材料运用的多元化和雕塑材料的环境适应性拓展促成园林环境中的材料呈现多样合理混搭的状况。园林景观材料与雕塑材料的使用变化趋势由二者相互影响与制约而形成,因此两者在园林环境空间中具有高度的协调性,并非是无理的堆砌,在视觉上和生态系统中,也具有高度的协调性。
总之,环境雕塑随着园林的时代性变革更注意与环境的协调和烘托。雕塑不仅是园林的组成要素,相对的,环境是雕塑的构成部分,它们的相互渗透与包容,改观了园林景观的形态面貌,成为一种新的艺术整体。剖析现代园林景观的发展趋势与现代园林景观中雕塑的面貌,不难发现二者已在诸多方面呈现水融的局面,园林与雕塑缘分与结合已不是两种艺术的简单加和,而是更多形式和层次上的相互渗透与包容。随着现代园林与雕塑的关系越来越密切,艺术家们已经不再满足于仅仅为园林提供一个装饰品,他们以自己的方式积极地投身到室外环境的塑造中去,使雕塑的内涵和外延不断地扩展。园林环境也在雕塑艺术力量的影响和感染下,呈现崭新的艺术面貌。
参考文献
[1]王显红.雕塑・空间・园林―――雕塑家野口勇的空间景观艺术创作[J].中外建筑,2004(5):1-5.
[2]王中.公共艺术概论[M].北京.北京大学出版社,2007.
[3]张江当代艺术馆.自然与艺术交融,景观与雕塑对话―――走进张江当代艺术馆[J].景观设计,2007(9):8-19.
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篇2
关键词:现代艺术 城市 园林 设计
随着我国经济的迅速发展,人们生活水平不断的提高,审美观也逐步升华,对城市园林的艺术性要求越来越高。城市园林设计的好坏,在很大程度上是取决于园林景观的设置是否新颖可人,能否给人一种耳目一新的感觉,设计人员是否巧妙的将自己的审美观、艺术思想融入到具体的环境与地域中,这对于园林设计人员提出了更高层次的要求。一个好的城市园林设计作品,应该在园林的空间布局、园林小品、园林绿化等方面充分的融入现代艺术,使得整个园林建设充满现代艺术气息。
一、城市园林设计
任何一个好的艺术作品的产生往往是外界环境和人们的感情相结合的产物,城市园林有着非常丰富的艺术性,它与人们的生活是息息相关的。城市园林设计是融绘画、书法、建筑、雕塑、美术、文学等艺术门类与自然的一种独特的艺术,是各门艺术的综合。在园林空间布局、园林植物绿化、园路铺装材料、园林小品等各个方面,都体现着城市园林设计的艺术性。在城市园林绿化方面,其艺术形式也是多种多样的。园林形式的选择是根据城市环境特色决定的。例如两侧建筑景观比较有特色,如果要表现建筑,就要选择比较低矮的植物来造景,那么园林雕塑、小品、园路铺装等等也就相应作出调整。园林绿化有其特殊性,其植物配置最为重要园林绿化的植物配置要体现多样化和个性化结合的美学思想。在立地条件允许的条件下,通过配置中、小乔木和花灌木,真正达到大、中、小乔木和花灌木的结合,使园林景观呈现层次化。
二、现代艺术对城市园林设计的影响
园林设计与其他艺术之间有着紧密的联系。现代城市园林设计从现代艺术中吸取了丰富的形式语言,大到一个场地的空间布局,小到一个园林小品,现代艺术对于园林设计的影响是很广泛的。现代艺术,可以说是一种非传统化、非古典化的艺术形式,其形式变化丰富,艺术语言在园林设计中的运用是较为明显的。可以说,现代园林的产生很大程度上受到了现代艺术的冲击。
1.城市园林空间布局中的艺术
城市园林的空间布局是一门艺术,园林设计者要精心的构思,合理的建构层次,才会让艺术城市园林更加赏心悦目。比如说各类建筑、山水、树木、石等的空间限定,运用什么样的艺术手段让它们更有层次感和色彩美,都是要考虑的问题,是起伏层叠,还是交错凸凹的方法,这就需要构思和精巧设计。之后考虑合理的选址,借助地形科学的分析层次搭配,合理有效的利用土地,设计出现代艺术园林来。艺术无疑是美的,创造一件美的艺术品,就必须要遵循美的原则,讲求美的形式,让园林给人以感官享受,再通过园林内涵,来达到心灵享受,这就要求园林景观在比例与尺度、均衡与稳定、节奏与韵律、对比与协调及比拟与联想的艺术创作中更加完美。在1991年竣工的西班牙巴塞罗那北站广场,就是通过大尺度的空间布局为城市创造了一个艺术化的空间。设计师用最简单的内容成功地解决了基地与城市网格的矛盾,创造了不同的空间,提供了公园的各种功能,成为当代城市设计中艺术与实用结合的成功范例。通过大地艺术“沉落的天空”和“旋转的树林”等塑造,设计师为城市营造了富有现代艺术气息的园林景观。
2.城市园林中的小品艺术
硬质小品在现代城市园林中已经普遍采用,比如:公园、绿地、广场等,而且已经融人人们的生活节奏。现代艺术品通常以鲜艳亮丽的色彩或者独特新颖的造型来表达其内涵的艺术思想。它们往往是将人们生活中的平常、普通的事物通过夸张的艺术手法展示出来,在城市园林中布设得当,往往可以起到画龙点睛的作用,不仅仅可以点缀园林空间的美,还能够将其内涵、寓意刻画其中,让人们用心去思索、体会。
3.现代雕塑艺术与园林设计
现代雕塑与城市园林有着非常紧密的联系。雕塑艺术在人类文明的发展史上几乎和文明同时诞生。原始的陶俑雕塑在世界各地均有发现,它们距今已有万年以上的悠远历史”。现代雕塑对城市园林的影响是很深远的。雕塑走向室外,扩大尺度并且使用各种自然材料。位于湖北襄十高速公路的绿地中的方向盘雕塑,硕大、醒目的矗立在高速公路一侧的开阔空间中,使原本空旷的高速路在感觉上缩短了距离,又平添了生气。雕塑以他独有的空间语言、材质和构造结构,让人们远近视角都能感受到它的气势和活力,使观众真正融入到一种令人愉快的空间关系中。人们喜欢好的园林景观也喜欢好雕塑,都希望能看到更多更富有现代趣味的雕塑作品来装点人们的生话环境。
4.园林植物绿化中的艺术
城市园林绿化不但要满足植物的生长需要,还应该选用合适的植物种类使之与园林中的各类建筑、山石、水等匹配,将植物的形、色、味等特点发挥到极致,以满足人们观赏的需要。植物绿化是生态园林设计中最为关键的部分,也是生态园林设计的精髓所在。任何一件好的艺术创作都是环境与感情的完美结合,不同的园林绿化决定了不同的环境与主题。植物造景让园林空间更为丰富多彩,大多数的园林景观都是通过植物绿化间接或者直接完成的。在园林的设计形式中,竖向的常绿植物与横向圆形突起的地形相结合,形成树阵式排列,其形式新颖、别具一格;在植物种类的搭配中,常绿植物与地被植物结合种植,景观效果好。
此外,还可以通过植物造型的多样化,来增添园林景观的美。比如,观赏树木的配植造型形式、花卉的造型形式、草坪的造型形式等等。在观赏树木的配植造型形式中,又分为自然式、象形式、几何式、抽象式等等;在花卉的造型形式中,分为花坛形式、花境形式、立体形式等等不同形式;在草坪的造型形式中,分为观赏草坪、游憩草坪等等。观赏植物材料造型的形式多种多样,还可根据其造型的用途、社会的风俗习惯、美学原理等不同角度进行分析、研究,从理论上把握园林植物造型形式。
城市园林美和现代艺术之间是相辅相成、相互提高的。要善于发现美、创造美,给人们布置更多更好的符合时代节奏的现代城市园林。现代设计艺术的发展推动了人类物质与精神文明的进步,人类杜会的衍变也无时不刻地影响着设计艺术的轨迹。
参考文献:
[1]王静浅,谈现代艺术影响下的景观设计[J],艺术传媒,2009(8).
篇3
【关键词】园林园艺;小品建筑;设计
中图分类号:TU198文献标识码: A
一、前言
我们所有人,没事的时候似乎都喜欢到公园,小径上走一走,散散步。城市里这些园林园艺建筑也越来越多,河边公园,公共绿地,小区公园等等。其实随着几十年国家以经济为中心建设发展,造成许多的生态破坏了,于是现在也就开始关注绿色设计,关注绿色设施,借此希望城市的环境能够得到一些改善,人们的生活也就能更幸福。每天呼吸绿色空气也是件很愉快的事情。但是我们似乎都没有注意到园林园艺设施中有很多的小品建筑也给我们带了了许许多多的便利。所以我们就有必要对这些小品建筑增加一些关注度。
二、园林园艺小品建筑的内容
园林园艺小品建筑是一种小型的园林园艺设计中的艺术装饰品,他有极其丰富的涵盖内容。就比如说园林园艺设计中的桌椅,这个实用的方面,还有就是还是用于欣赏的一些其它构件,比如喷泉、山石、雕塑、还有其他一些轻巧美观的装饰构件。小品建筑的小品甚至是还包括图案,具有特色的铺装地面,一些很有特色的材料等等。甚至是展示展板,垃圾箱都是小品的内容。
三、园林园艺小品建筑的分类
园林园艺小品建筑的内容丰富,种类繁多,不同地域、不同时期有不同的划分方法。按园林园艺小品建筑的功能可以分为两大类:观赏型园林园艺小品建筑和集观赏和实用为一体的观赏实用型园林园艺小品建筑。
1、观赏型的园林园艺小品建筑
观赏型的园林园艺小品建筑本身就是用来观赏的观赏用的建筑,实际的使用价值是不高的,就比如雕塑或者喷泉等等。这一类的园林园艺小品建筑主要就是通过景色,或者造型来来吸引游客,主要就是通过感官或者是视觉上的冲击力来吸引游客的兴趣,增加人们的审美情趣。同时在增添空间情趣丰富建筑空间、渲染环境气氛等方面也也可以起到一些好处和作用。观赏性的小品建筑师是艺术品,是可以用来提高人的精神享受和思想境界的,这些小品建筑可以能够来愉悦身心,健康身心,能使人得到一些美的体验和享受。
2、观赏实用型园林园艺小品建筑
是指有一定使用价值同时还具有一定观赏性或装饰性的小品,如园椅、园灯、果皮箱等。这种园林园艺小品建筑的种类十分丰富,它们在园林中既有一定实用性同时又起到丰富园林景观、增添园林意境的作用。在此类园林园艺小品建筑设计应用过程中,首先考虑的是使用功能,应符合人的行为习惯,满足人的心理要求;其次考虑观赏功能,应符合人的审美要求。
四、园林园艺小品建筑分类及功能
园林园艺小品建筑,在园林中既作为使用设施,又可作为点缀风景的装饰小品。从其使用功能、体量、造型、景观效果等方面划分,大致分为:园椅、园灯、园林展示展板、园林景墙、窗门洞、栏杆、花格、瓶饰、雕塑、花架、园林果皮箱等。
1、园椅。园椅在园林景观设计中有很强的实用性,但是也要兼顾美观的功能,其设计有很多的样式,有靠背和没有靠背的,形状各异的。在园林景观设计中圆椅的功能就是提供一个给人休息的地方。园椅可以和圆桌搭配,但往往也是独立存在的。园椅在园林设计中可以分布的很广,在很多的地方都可以建设,比如道路两旁,中央广场,还有主要景观的所在地都可以建设。做园椅所用材料可以有很多的选择,不用刻意,设计的样式也不用拘泥,只要合适,合理就可以不同的地方设置不同的椅子。要结合整个园林园艺景观来设计园椅,要配合整个景观的主要思想。最好是要修建在大树的附近,可以乘凉,还可以观赏美景是最好不过的。
2、园灯。园灯是在园林园艺景观设计用来点缀整个园林的装饰物,也是有一定的实用性的。主要就是晚上天黑的时候可以用来照明道路,也可以成为一种景观。园灯的造型要考虑整个背景环境要给园灯赋予一定的寓意,要尽量的与整个园林园艺设计相协调园灯放在什么样的位置,要有多强的光亮度,要布置多少,怎么样来合理的安装布置它,发光材料用什么都是有很多考虑的,但总的来说就是要尽量做到让人看着舒适、要美观、而且要耐用要实用。
3、园林展示展板的布置。园林展示展板的布置也有很多的讲究,他有很多的作用但是无非就是宣传科普知识、国家时事,或者向游客介绍公园,园艺绿地的历史、背景文化等相关知识,更多的主要还是指示游览方向为游客提供便利的作用。展示展板的材料怎么选择要根据园林园艺管理部门的经济实力,实际情况来全面考虑,一般就是用板材,金属支架,水泥底座;但是展板的的使用寿命要经得住考验,尽量要在晚上也能行使功能。
4、园林的的景观墙。园林景观墙通俗的说就是园林的围墙。园林景观墙的设计要减少人工施工的痕迹,可以用作独立的景观,也可以和其它的设施来搭配。景观墙的设计要综合来考虑也要,空间感层次感都要合理的配置。景观墙的施工材料材料根据园林景观的性质,单位的经济能力来决定,材料的选用要尽量就地取材,这样就可以节约施工的成本,也可以更具地方特色。景观墙要合理的区分阻隔墙和透景墙,设计时的高度是不同的所以要综合考虑设计时首当其冲就是要考虑安全,一定要安全与美观兼顾,整个造型要与园林统一,要结构完整。
5、栏杆的设计,栏杆的作用很多,特别是在园林园艺景观的设计使用当中,不仅可以围挡景观,不遭到破坏,也可以维持秩序,区分空间,在比较危险的区域何以保护游客的安全。但是栏杆不能很突兀,必须要融合到整个景观当中。要选择合适的高度,合适的材料,合适的强度。主要就是危险的地方一定要增大强度。一般水泥柱,钢柱都是不错的选择。
6、花格。是指在园林墙体或立面建筑及空间型体上,用砖、瓦、竹或钢材设置的具有一定形状的构筑物。花格主要是作为装饰而设,同时兼有一定的功能,如通风、采光、隐蔽与通透等。在设计花格过程中要遵循统一、对比、均衡、韵率的原则。要从总体着眼,主中有次,在规则中求变化,在变化中求规则,避免呆板生硬。花格所用原材料要考虑施工方便,造型容易。可以选用砖(青砖)、瓦(青瓦)、竹、木、混凝土、金属等,颜色、风格要与主体建筑一致。
7、瓶饰。在园林园艺景观设计当中还有比较重要的一项工作就是瓶饰的设计,瓶饰不仅仅是用来放花的,也可以点缀整个园艺景观,可以突出主景观的美。但是瓶饰不能乱布置,必须要考虑不能够喧宾夺主,不能妨碍整个观景通道的流畅性。要综合考虑背景的配合。
8、雕塑。雕塑就更是不用说,在园林园艺的设计施工当中应用最广泛的应该就是这个雕塑了。因为雕塑极强的可变性,极强的可塑性,于是就赋予雕塑更多的使用空间,让雕塑无论使用在哪里都可以体现雕塑的美,无论是要突出雕塑,还是用雕塑来衬托都是一个不错的选择。而且雕塑施工可以使用的材料也很多,可以使用的方法也很多,就可以具体问题,具体考虑了。
9、花架。花架其实就是用来攀缘植物的棚架,形似亭,无顶。花架可以作为单体小品存在,也可以与其他建筑结合,形成组景,主要用来弥补主体建筑、绿化植物剩余的空间。花架可以设置在园林中的各个位置,可依山,可傍水,可单独存在。选用材料也比较广,竹、木、砖石、钢材均可。
10、园林果皮箱。园林果皮箱因其在造景中具有一定的意义,故而归纳入建筑小品。果皮箱就是为了方便游客而在人流比较集中的地段安置的垃圾箱,但是与普通的垃圾箱又有很大的区别。果皮箱的造型与外观要符合园林的主题与性质,在自然山水式园林中,果皮箱可以作成仿树桩形、仿石形等;在规则式园林中则可设计得规则几何型。无论哪种园林,果皮箱的样式要统一。果皮箱的摆放位置要认真考察,要尽量设在游客休息比较集中的景点附近,园路两侧也要适当安置一些。果皮箱内的垃圾要及时清运,以免腐烂产生难闻气味。有条件的地方可以将果皮箱分类,如可回收垃圾、不可回收垃圾、对环境有污染垃圾等,将垃圾箱成组摆放,提高游客的环保意识。
11、园林窗门洞。园林窗、门洞是为了让园林墙体造型更加生动优美,使园林空间更加通透,而在墙立面上设置的各种漏窗、门洞。窗、门洞在造景中具有重要的意义,利用窗、门洞可以构成“框景”、“对景”、“透景”,可以增加景观墙背面景观的神秘感,更能延伸与拓展园林空间,窗、门洞与其所对应的景观往往形成极其生动的主体画面。窗、门洞的造型各异,圆型、方型、锯齿型、圭型、瓶型、三叶型、海棠型等在各地均有应用。但是,一定要符合园林的性质。
五、结束语
通过本文对园林园艺建筑中的小品建筑设计施工中的种种,都做了一个详细的归纳总结。其实这些小品建筑无处不在,甚至超越了园林园艺的范畴,大街小巷无处不在,无处不给我们提供便利,无不为我们的城市带来一点一滴的美。正是这样的美,让我们的城市逐渐让人文和科技所交融,在快速的向着城市的绿色,城市的健康完善在进步。我们希望在设计,施工这些小品建筑的时候能够有更多的注意,要集思广益,就是这样,小小的建筑同样能够有大作用和大的发展。
参考文献
[1] 颜学勇.园林建筑小品的种类及其在园林中的用途[J]. 中小企业管理与科技(上旬刊). 2011(04)
[2] 龚,王立君,黄涛.园林建筑、小品与园林风格协调问题探析[J]. 中国农学通报. 2011(04)
篇4
关键词:城市园林设计;现代艺术;
中图分类号:S611文献标识码:A文章编号:
从19世纪末期开始,很多艺术家投身于各类园林设计中,开创了现代艺术设计的新局面,现代城市的园林设计也由此而生。随着社会经济文化的不断发展,城市园林设计不断融入现代艺术气息,而且联系日趋紧密。城市园林设计无论从思想上还是形式上,都受到现代艺术思潮的影响,现代艺术的内涵越来越广泛的运用于城市园林设计中。
1 现代园林设计和现代艺术
现代艺术是新时代的产物,是一门基于现代社会和生活的实用性艺术形式,受到现代社会、一般心理学等的约束,具有高度的应用性。现代艺术是要求“推陈出新”的,只有新颖的艺术才能在众多艺术品中脱颖而出。现代艺术的日渐兴起,随生活一起前进,五彩缤纷的现代生活造就了现代艺术。
城市园林是一门建立在自然科学及人文艺术基础上的应用学科,以对城市空间的组织和城市形态的表现为主要内容,目的在于促进人与自然的和谐发展。它不断从现代艺术、建筑学、生态学、城市规划和自然科学等领域汲取营养,是各门学科的综合。城市园林设计与现代艺术间有着十分紧密的联系。现代艺术的发展不但扩展了园林设计者的自身实践范围,而且也不断推动城市园林设计的发展。
2 现代艺术对城市园林设计的影响
现代艺术对城市园林的影响包括两个方面:一是艺术观念,二是艺术语言。
首先是艺术观念,现代艺术中,立体主义分解重组后的多视点角度、抽象表现主义在秩序法则之上的形式逻辑均逐渐步化为非常重要的艺术观点和思想。这些艺术观点、思想延融入到城市园林设计中,一些甚至已经成为被广泛运用的基本设计观念和原则。
其次是艺术语言,艺术和艺术语言息息相关,艺术语言是艺术家形成艺术作品的手段,它对设计师有着某种潜移默化的启示作用。艺术语言的目的,就是超越出自身以外,使“象”或“意象”的一部分特征得到充分的强化,才能把主观的情感强化地表现出来,才能把艺术语言所要传达的信息表现出来。城市园林设计中,艺术语言的转化大大丰富了景观的形态世界,为城市园林设计提供了新的手段、指明了方向。
3 城市园林中的现代艺术
城市园林设计的成功与否,很大程度上取决于园林景观能否不断地推陈出新,因而,城市园林设计中的艺术性就显得至关重要。
3.1 城市园林空间布局中的现代艺术
城市园林是一门空间的艺术,不同的设计师对空间的处理是不一样的。20世纪30年代末期,当罗斯、克雷、艾克搏在哈佛设计研究生院批判传统的园林体系,宣扬现代园林是创造一种新型空间的论点时,现代主义的潮流才在美国园林界掀起。罗斯、克雷、艾克搏把他们的精力放在园林中现代空间本质的探索上,他们觉得现代园林空间的特征是穿越分隔,开放而连续,由持续的地面与永久的天空来限定。
城市园林是一个大的空间,需要各类建筑、山水、树木等来对空间进行限定。空间设计是城市园林设计首先要思考的问题,也是园林设计中非常重要的环节。合理的选址,借助地形进行科学的分析和合理的层次搭配,以及合理、有效的土地利用方式是人们必须研究的问题。园林空间布局的艺术性包含了布局的合理性和美观性,都需要对空间的灵活运用,包含了空间融合和动静变化。同时必须遵循艺术美的原则,让园林给人以感官和心灵享受,就要求园林景观在节奏、对比、韵律、稳定、比例、协调及比拟等创作方面更加完美。
3.2 城市园林小品中的现代艺术
生活中随处可见城市园林小品的存在,现代城市的硬质小品广泛应用于公园、广场、道路绿化等各个方面,已经融入人们的生活节奏中,并且为现代生活增添色彩。现代艺术品往往有着鲜艳亮丽的颜色、新颖独特的造型、流畅简洁的外观以表达其自身艺术的内涵。园林小品亦是如此,优秀的小品不仅带给不同类型的园林以不同的空间,而且将内在的意义和寓意藏于外表之中,人们必须用心去交流、思考,去体会其中的内涵。
3.3 城市园林设计中的现代绘画艺术
现代绘画中的线条和色彩极易被转化为城市园林设计平面图中的一些基础要素,影响着城市园林设计的发展与创新 [13]。现代艺术是城市园林设计重要的形式和思想源泉,一些追求创新的园林设计者从现代绘画中获取设计灵感。在巴西著名的园林景观设计师罗伯特·布雷·马克斯看来城市园林设计与绘画从某种角度来说都是在作画。他多以抽象、无规律的曲线样式作为设计框架,用深浅不同的植物色阶作基调,通过醒目的色彩对比,以及简约整洁的构图结构等现代设计手法,组成自由的色块形式,取得了强烈对比下的和谐统一。
3.4 城市园林设计中的现代雕塑艺术
城市园林与现代雕塑艺术之间有着十分密切的关系,雕塑艺术有着十分悠久的历史,它几乎人类文明同时诞生。现代雕塑对城市园林设计的影响是非常大的,雕塑通过其独特的艺术魅力、造型给人们带来视觉上美的触动,两者达到了完美的结合。现代雕塑不管在内容还是形式上都丰富多彩,除了石雕、水泥之外,还有风动雕塑、焊接雕塑、激光雕塑等,如今植物雕塑也逐渐兴起。现代雕塑的发展更能让人们体会到富有现代化的趣味,其在城市园林设计的作用也日愈重要。
3结语
城市园林和现代艺术是相辅相成、相互促进的,将二者充分的融为一体才能创造出高质量的艺术作品,从而推动人类精神文明的不断进步,这也是赋予城市园林时代生命力的必由之路。设计者要不断发现美、创造美,给人们设计出更多更好的现代城市园林,进一步提高人们的生活环境质量。
参考文献:
[1] 张春嘉,王立君,韩晶宏. 现代艺术在城市园林设计中运用的讨论 [J]. 中国农学通报,2011,27(4).
[2] 李阳阳,杜艳霞,王慧. 现代艺术在城市园林设计中的运用[J]. 科技向导,2011,33.
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关键词:现代艺术;园林设计;应用
城市园林设计涵盖的领域包括现代艺术、建筑设计、生物、自然科学等不同领域,并综合归纳到城市的总体规划设计中,凸显出人文和自然精神有机结合的艺术理念;现代艺术设计是指通过先进的材料和艺术来创造出高品质的建筑和物体,城市园林设计就是在此前提上逐步演变发展而来的,并为城市提供了更多极具观赏价值的景观,因此研究现代艺术对园林设计的影响和应用方法具有重要的现实意义。
1现代艺术对城市园林设计发展的影响
现代艺术融合了美学、哲学、建筑学和文学等领域的艺术,由现代生活的角度出发,发展成绘画、雕塑和园艺等艺术,目前现代艺术在城市园林的应用中越来越广泛,这是因为城市园林不但是为了提高公众的生活水平,更是为了促进生态环境的良性循环,才将现代艺术融入城市园林的设计之中;与此同时,由于现代艺术涵盖的范围较广,在城市园林的设计中能够很好凸显出来,如空间布局、园路铺设、植被环境和园林雕塑装饰等。
1.1对园林空间布局的影响
城市园林的空间布局可以说是一项庞大的系统工程,怎样在有限的空间中体现出无限的变化,是所有优秀的园林设计者的最终追求。所以设计者在设计时要精巧构思、科学规划布局才能让园林的观赏性更高。譬如园林中的假山、小桥、流水和花草树木等,都具有一定的空间局限,需要通过艺术设计带来全新的视角和艺术美感。除此之外,选址也是必不可少的因素之一,通过地形变化来辅助整体的园林景观设计,在有限的空间内变化出更多新的元素,体现出具有现代艺术的城市园林设计。艺术和美是相铺相成的,想创造出更具特色的艺术,就要融合艺术和美的精髓,给人以心灵的熏陶和升华。现代艺术中正包含了这样的艺术内涵,对城市园林的发展产生了重要的影响。
1.2对园林小品景观的影响
经常可以在规模较大的城市园林中看得各种小品景观,其应用范围之广可以说遍布城市的每个角落,如广场、草地和道路等,给居住在城市的人们在工作之余带来了一抹靓丽的风景。园林小品凭借其独具创意的造型,无不显现出设计者的精巧构思,通过较为常见的园林景观设计出新的创意和美感,这就是现代艺术发挥的独特效果,所以说现代艺术在城市园林中起到了点石成金的作用。在城市园林艺术的设计过程中还要注重平面形式和立体空间形式两个层面,这有把这两个层次有机结合起来才能更好的发挥现代艺术对城市园林设计的积极作用。
1.3对园林植物的影响
园林设计不但要给人们以外在的艺术美感,还应该兼具内在美感和内涵。什么能体现出园林的内在美呢?那无疑就是园内的植物景观,选择了适宜的植物才能更好的配合假山、流水等布局,起到相得益彰的效果。所以植物的选择也是园林设计中的关键一环;站在植物的美学立场而言,其美需要应该建立在景观搭配上,独立的植物是无法发挥最佳的艺术效果的。因此园林植物的选择要符合人们的审美价值,体现出园林设计的整体思路。
2现代艺术在城市园林设计中的应用
2.1城市园林整体的空间布局
通常城市园林的规划都会占据很大的面积,涵盖的内容也较广,例如园林建筑、植被绿化等,科学的隔离开园林空间,形成更多的层次感和艺术性,所以要从整体的格局出发巧妙构思,既考虑园林的空间效果,也要对园林中的其他元素充分考虑,发挥最佳的组合效果。怎样科学的选择园林地址,首先要能准确的掌握城市园林的整体结合和平面场地等具体情况,融合实际情况来调节园林的场地规划的科学性和艺术性;其次还应照顾到园林内部布局的协调性,譬如动静结合、比例分配和节奏的配合等方面,只有充分的考虑到将影响园林艺术的各个因素才能最大程度的将现代艺术融入到园林设计之中并发挥积极的作用。
2.2城市园林植物绿化的艺术设计
应用现代艺术到城市园林植物绿化设计之中,不但要能让植物茁壮成长,还要能很好的协调植物和四周的建筑、山水等其他景观,尽可能的保持植物的色彩、线条和形态等独特性,让城市园林设计能充分满足现代人的审美观和艺术思维。因此,选择城市园林的形式,不光要结合城市自身的环境条件,还要兼具植物的生长习性来合理选择:如协调好建筑物和四周植物的高低度,颜色也不能太过突兀,最好可以凸显出植物和建筑物两者的构造特色。绿色植物是城市园林设计中不可缺少的元素之一,布局得当有利于发挥园林设计的整体功效,还要通过现代艺术的协助来更好的配合现代人的审美价值。
2.3城市园林设计中的雕塑应用
雕塑作品具有对城市园林设计锦上添花的功效,目前雕塑材料有很多的种类,造型上也是变化万千,有机融合了古典情怀和现代艺术,通过雕塑展现出别具一格的艺术美感,让人们在欣赏的同时也熏陶了心灵,提升了自我。在城市园林设计中,植物雕塑的应用也很多,既实现的了环保的要求也具备了保健和观赏的多种效果,从某种程度上来说,城市园林设计既体现出现代绘画艺术设计的精髓,也很好的将自然和人文精神融为一体。
综上所述,现代艺术是城市园林设计中必不可少的元素,不但能够从艺术的角度给城市园林设计提供更多新思路,也能在审美的角度全面提高城市园林设计的自然精神和人文精神。要想充分发挥出城市园林设计的作用,就要秉持为社会服务的原则,为城市的建设规划做出应有的贡献。
参考文献:
[1] 陆力锋,唐小珍.现代艺术在城市园林设计中运用的讨论[J].城市建设理论研究,2011(23).
[2] 吴婷.现代艺术视野中的园林景观设计[J].南京林业大学,2010(06).
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摘 要:在现代,艺术已经成为了一门有着很强实用性的学科了。现在已经在社会各界都得到了相当广泛的应用。现在在园林艺术中,已经很深入地采用了现代艺术。现在我国城市化进程很快,城市内的功能设施不断完善,人们就更加注重居住和工作环境了,城市园林就得到了越来越高的重视,所以有必要针对当代艺术在城市园林的雕塑和小品中的应用进行研究。本文针对这些问题进行简要分析和论述,希望能让大家有所了解。
关键词:关键词:现代艺术;城市园林;设计;关系;应用
把建筑方面的设计和现代的技术进行融合最早可以追溯到十九世纪,当时正处于第一次工业革命之中,人们通过看到社会的发展认识到建筑物可以通过融合现代的技术和材料而变得更加美观、功能也更强大,所以很多艺术家都开始着手进行各种设计了。现代艺术在形成设计这门学科之后,也就逐渐应用于城市园林的设计工作中了。进入信息时代以来,人们很容易就可以获得外部的信息,增长见识的同时也就提高了对园林设计的要求。
1 当代艺术和城市园林的关系
艺术发展到了当代,已经成为了一种使用价值非常高的科目和形式了。现当代艺术自身的特点是现代化、先进性,和当前的社会发展是相符合的。这种新的艺术形式从人们的日常生活中吸取,尤其是美学和建筑学方面得到了很大的补充,在现代社会发挥着越来越大的作用。其中,应用于现代城市园林的设计和建设中比较多的就是关于雕刻和绘画方面了。城市的园林设计本身就是将城市本身的形态运用于城市空间之中,这样就能够让人们提高哦生活品质,让城市生态化能够得到更加完善的建设,这是建设宜居型城市的一个有效数段。城市园林设计包括的方面有很多,首先是空间布局、其次是关于植物的绿化,然后是小品雕塑艺术等等,每一项都有着很高的重要性和很大的发挥空间。总体上来说,艺术设计对于城市园林建设起到了很大的作用和很深的影响,尤其是艺术形式对于园林内的小品和雕塑的影响作用。
2 在城市园林中,当代艺术的应用形式
2.1 现代艺术在城市园林空间设计中的应用
在城市园林设计中,由于土地资源的稀缺和珍贵,城市园林的布局就是设计中首要关注的问题,需要对园林进行科学的选址,对园林的中的场地进行细致的分析,并合理的利用整个园林的每一寸土地进行科学布局,同时园林在设计中所体现出现的动静结合都需要依赖于良好的空间布局,此外,园林的空间设计同时也需要遵循艺术美原则,园林内部景观无论是在节奏上还是在对比、稳定、比例上等都需要科学的进步布局。例如西班牙巴塞罗那北站广场就是一个空间布局成功典范,设计师通过一个大尺度空间布局使整个巴塞罗那北站广场更具艺术风范。
空间流动设计法最先使用的建筑设计师是密斯,他首次将空间流动设计法运用在巴塞罗那德国馆中,德国馆在设计上采用了柱子承担建筑结构和承载力,因此德国馆中的墙体就被解放出来,就可以进行自由的设计和布置,从而形成了一种流动性的空间特点,随后凯利所设计的米勒花园与德国馆有很多类似的想法和实践,凯利利用景观语汇结构与围合进行对比来突出整个花园自由流动的特点,设计出了一系列的室外流动性空间结构,人们在浏览这些空间性,随着人员的移动共时性以及历时性不断转换,这种流动性的空间设计以及空间秩序规划成为了当前社会中一种很符合人们空间审美需求,其在当前的城市园林设计中占有重要的位置。
2.3 现代雕塑艺术在城市园林设计中的应用
雕塑在我国的发展历史极为悠久,雕塑对于我国建筑的影响尤其深远,在传统文化中占据着极高的位置,我国人民受到传统文化的影响对于雕塑有着独特的情怀,因此现代雕塑在城市园林设计中的影响极为明显。现代化雕塑材料逐渐扩大化,雕塑空间逐渐从室内扩展到室外,以其独特的艺术魅力不断的使人员感受它的美。而在现代化的城市园林设计中,雕塑依然发挥着其重要的作用,但是也随时代的进步而产生了一定的变化,现代化社会中,植物雕塑备受人们的青睐,它不仅仅具备了雕塑的特点和美感,同时其在绿化上也具有重要的作用,因此很多园林或其他区域都采用了植物雕塑进行装饰。
2.4 网格设计在城市园林设计中的应用
网格设计在城市园林设计中属于一种常用的设计方法,将设计对象纳入到特定的网络体系中的一种设计方法。城市园林设计中,由于网络边际节点能够无限扩展,采用网格设计能够多向发展、自由发展,从而形成特定水平视觉效果。利用网格设计方法设计城市园林,首先在视觉上就具有很强的透视感,再借鉴建筑以墙来对空间进行分离,在园林中利用树木、花草、绿篱等作为绿墙来分隔空间,设计中将植物的性状设置为矩形、三角形等形状来对空间进行组合,从而在视觉给人一种强烈的冲击。凯利就是一个景观网格设计的大师,他利用网络设计手法设计了著名的芝加哥艺术协会南花园、费城独立大道第三街区、坦伯市国家银行广场等,凯利所设计的网格空间将花草、树木、绿篱、水池、石桥等进行了多层次的组织和叠加,使景观更具层次性、连续性和清晰性。
2.5 城市园林设计中现代绘画艺术的应用情况
绘画艺术发展到了现代,其特色是线条优美和色彩独特,所以在城市园林的设计中非常容易被采用进去,一直以来,城市园林就受到现代绘画艺术非常大的影响。甚至我们可以认为,现代城市园林的射击本身就是一种立体的现代绘画艺术的形式,因为在城市园林最初的设计阶段,就是从绘画开始的,也就是用绘画的方式开始进行设计并且进行考虑。例如我们都很熟悉的著名设计师,布雷马克思就以擅长将现代绘画艺术应用于城市园林设计中而出名。他擅长运用不同颜色的植物,包括树、草和花搭配起来,形成整个基础的色调,然后通过其中反差较大的颜色来形成视觉冲击,这样一来,整个园林都更加出色和突出了,其代表是位于里约热内卢的科帕卡巴纳海滨道路。
3 关于城市园林中的小品艺术
园林小品能带给人愉悦心情以及具有一定的内涵,同样也是因艺术所在。目前在城市的公园中、绿化带中、公共广场内甚至是道路旁,都会出现硬质小品的应用。而这些小品都是通过简单的手法、夸张的形象展现在城市园林中,也正是这样的小品,给城市园林的艺术起到画龙点睛的作用,同时留给人们一种想象和联想空间。
结束语
总体上说来,城市园林建设标准的提高是当前经济社会发展和人们见识开阔之后的必然结果了。艺术源于生活,现代艺术的设计理念往往直接从生活中世界提取,非常符合人们的审美要求。现代艺术对于城市园林设计具有多方面影响,所以在园林设计中也起到了越来越重要的作用。本文针对二者的关系进行了简要分析,然后介绍了其应用在园林中的小品和雕塑的形式,希望能够让大家对现代艺术能够有所了解。
参考文献
[1]牛亚昕.论雕塑小品与空间环境的对应关系[J].现代装饰(理论),2016(12)
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关键词:建筑小品;园林;景观设计;应用
1建筑小品在园林景观设计中的作用
建筑小品的内容极其丰富,种类繁多。它本身只是一种功能简单、体量小巧、造型别致、富有意景、极具特色的建筑部件。目前对建筑小品的分类大致有下列2种:(1)建筑小品根据学科设置不同将其分为3种类型:城市建筑小品、园林建筑小品、景观建筑小品。(2)建筑小品按其功能特性可分为观赏实用型和观赏型2大类建筑小品。
1.1观赏性小品
在园林景观设计中,观赏性小品一般包括花坛、观赏石、雕塑等,每一种观赏小品都具有一定的特色,其在园林景观内都具有不同的作用。例如,雕塑,其具有较强的艺术效果和感染力,因此,其在园林内往往用来衬托园林建筑的主题,通过雕塑使园林的主题更加鲜明。花坛则是为了给园林内的植物提供一个较好的生长环境,并且给整个园林增添美感,营造出更加和谐的自然氛围。此外,在园林景观设计中,石碑也是一种较为常见的观赏性建筑小品,在很多的园林中都会竖立几块石碑,在石碑上刻字,通过石碑刻字表现书法,不仅能够提升园林的文化氛围,还能够创造一定的历史背景,从而使园林增加一定的文化气息,使得园林更加具有内涵。另外,在园林景观设计中还会经常看到一些假山、观赏石,这些假山、观赏石的存在,一方面能够为园林增加一些美感,另一方面也能够实现对于园林空间结构的改变,从而使园林的美感得到进一步提升。
1.2观赏与实用相结合型小品
观赏与实用相结合型的小品一般有以下3种:
1.2.1休息型园林建筑小品。在园林内,游客在游览以后肯定会感觉疲倦,这时就需要设计一些休息用的石凳和台阶。在园林内设计石凳时,除了需要考虑功能的需求外,还要考虑其观赏性,这样就能够实现功能以及观赏的相结合。一般而言,休息型园林建筑小品会根据园林的类型以及所在场所的背景设计小品的具体类型,不同的环境下设计出的小品风格也不一样。
1.2.2服务型园林建筑小品,在园林景观设计中,最典型的服务型园林建筑小品便是园区的路灯,其主要的作用是夜间的园区照明,在设计园灯时,通过对圆灯的美化设计,实现对园区的点缀作用。并且在园灯设计的过程中,其还可以作为指示工具,为游客的游览提供引导。
1.2.3管理型园林建筑小品。在园区内,栏杆主要是用来对一些危险区域进行锋利保护,达到保护游客的作用。在园林景观设计的过程中,栏杆一方面可以起到保护游客、划分园区的作用,另一方面也可以通过设计改变其外观,从而实现对园区的美化
2建筑小品在园林景观设计中的实践应用
2.1园林内休息座椅的设计
在园林景观设计的过程中,休息座椅的设计必不可少,其是整个园林景观最为基础的建筑小品。一般而言,在园林景观设计中,每一处的景观建筑都存在着大量的休息座椅。在进行园林景观座椅的设计时,会根据座椅所在的区域选择圆凳或长凳,在设计时不会仅仅考虑座椅的休息功能,而是会综合考虑座椅的休息功能与观赏功能。目前,在设计园林休息座椅时一般会遵循2个原则:首先,座椅的设计一定要结实耐用,便于人们休息,并且还要具有耐久性,因为园区的座椅很多都是露天的,必须能够长期使用。其次,要与环境相和谐,并且便于清理打扫。目前,在园区内比较常见的一种休息座椅便是仿树桩的圆凳,其不仅具有休息功能,更兼备了观赏功能。
2.2廊道的设计
廊道是在园区内2个建筑或者2个景点之间的连接通道,其是实现2个空间连接的通道,并且能够实现对空间的有效分割。游客在进行园区游览的过程中,可以在廊道内进行休息、游览,通过廊道可以实现对游客的有效引导,从而实现对园区的合理规划,实现园区空间设计的科学化。在设计廊道的过程中,一定要充分考虑园区的空间结构,并在设计时增加一定的观赏元素,使廊道的元素更加丰富。
2.3假山的设计
在现代园林的景观设计中,假山已经成为了不可缺少的一部分,在进行园林景观的假山设计时,一定要考虑好假山的格局以及空间分布,通过假山实现对园林空间的有效分割,并且通过假山的高低分布,实现对游客视觉的引导,营造不同的景观氛围。假山的形态并没有一个固定的形态,因此,设计形态时往往可以根据景观的需求进行充分发挥,给游客带来别样体验。
2.4雕塑的设计
雕塑是一种具有观赏价值的建筑小品。雕塑简言之,是用雕、琢、刻、磨、塑等手段,制作出具有实在体积的各种艺术形象,总称为雕塑。雕塑不论采用哪种材料制作,都有它的造型规律,也有它的局限性。雕塑是一种可触的空间造型艺术,雕塑的形象本身不存在透视关系,圆雕可以从四面八方去欣赏。因视点、放置地点和光线的不同以及采用材料的不同,雕塑能使人们产生各种不同的感受。
2.5花架的设计
花架的形状各异,要根据所处环境的具体情况和位置进行设计。一般来说,花架可以设计为长方形、圆形和椭圆形。花架的不同形状,可以带给游客们不同的体验。例如,长方形会给人整洁、素净、淡雅的感觉,而圆形就会使人感觉比较圆润,更具有曲线的美感。花架,除了其装饰价值以外,还具有一定的实用性。同廊道和假山一样,花架还具有遮挡阳光、划分景区的作用。近年园林建筑小品立意创新,运用多种符号的变化与现代建筑技术材料有机结合的手法,再加上必要的组合构成与排列,则设计出一系列个性独特、韵味十足、功能各异的创新小品。
3结语
建筑小品是园林景观设计中的重要组成部分,良好的建筑小品不仅能够提高园林的设计质量,还能够使园林整体的艺术性得到进一步提升,满足游客多样化需求。在设计园林景观的过程中,应严格按照园林设计的原则进行景观设计,以人为本、因地制宜,确保园林景观设计的科学化与合理化,设计出自然和谐的园林景观,为人们提供一个良好的日常休憩场所。
参考文献
1肖丹.园林景观设计中建筑小品的应用实践[J].商品与质量,2016(33)
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“每一种不同的材料要求不同的处理,每一种不同的处理以及材料本身都有特别适合每一种性质的使用可能。适宜于某种材料的设计将不完全适用其它的材料。”赖特这段话道出了材料、设计、环境、艺术之间的关系。运用石材一方面要充分表现石材本身的艺术特质,同时必须掌握石材物理性能、化学性能上的特点,才能巧妙科学的加以发挥和利用。
本文从板材、路缘石、雕塑、驳岸及护坡、挡土墙及卵石等石材材料在居住区景观中的应用进行介绍。力求指导景观设计师识别、挑选和使用石材。在此基础上,能够进行研究石材在园林景观中的应用形式及施工工艺。
关键词:居住区 景观 石材应用
中图分类号: TU521 文献标识码: A 文章编号:
石材是一种天然材料,具有抗压、耐磨、坚固等特性,从古以来就一直为人们所推崇;在科技不断发展的今天,新材料和新技术的不断引入,石材的地位似乎岌岌可危。简单的堆砌已经不能满足人们的要求,特别在建筑领域,人们更希望有大跨度大空间,而这些都是抗拉和抗弯性较差的石材无法满足的,但是人们又希望能有石材那样的永恒性,于是石材更多的用于饰面,而结构还是采用钢筋混凝土或者其他。如此一来,石材不再能发挥本身最大的优势,而是虚浮的成为了一种装饰。
最早人们将石头随意的堆叠在一起砌成简单的围墙用于防卫和圈养动物。之后,很快被用作稳固地基的材料。有记录表明,早在古埃及时期,石材已经用于花园的装饰和许多金字塔、神庙的建造。古希腊和古罗马人非常喜欢将它们用到神圣的庭院和公共花园的装饰当中。
到了中世纪,世界各国建造园林己成为一种传统。文艺复兴时期,意大利台地园的兴起,使得石砌工程成为园林建造中一个重要的组成部分。今天,石材已被广泛的应用到园林中的墙体、拱门、石阶级铺路。无论是简单装饰还是精工细作,石材都发挥着重要的作用。
在中国园林的发展中,讲求“虽有人作,宛自天开”,园林中的景观大多是自然而成,追求尽量少的人工痕迹。虽然挖湖推山,看上去却像是自然成景,石材的运用不是整形的砌筑,而是讲求掇山理法。因此,中国园林中,石材大多运用于假山堆叠、置石、石质小品、园林铺地等方面。中国园林讲求“虽由人作,宛自天开”,其实各国的园林都一样,只是因为文化背景和地理差异的不同而衍生了不同的类型。从这一点来看,石材具有这种以生俱来的适应性,具有更大的潜力。
1 板材铺装
从岩石到石材这一过程来看,由于地质的变化和形成过程的不同,火成岩、石灰岩、沉积岩各具有不同的矿物组成,而这些组成结构决定了它们的性质和特点,同时,也决定了不同种类的石材具有不同的纹理、图案和色彩等等外在性质。
铺装景观工程中使用最多的是花岗岩板材,花岗岩板材材质具有结构细密,颜色庄重质朴,性质坚硬,耐腐蚀,耐酸,耐磨,吸水性小,抗冻性强,抗压强度高等特点,品种也十分繁多。
可根据居住区区域情况,选择当地石材作为板材铺装材料种类的选择,比如山东地区可选择五莲石材、芝麻白、芝麻灰、晶白玉、济南青、鲁灰等石材。居住区广场石材一般不选择光面板材,多采用火烧、剁斧(荔枝)、拉丝等方式进行处理,这样就能有比较好的防滑效果。
2 路缘石
路缘石是设置在路面边缘与其它构造带分界的条石,设置在中间分隔带、两侧分隔带及路侧带两侧,路缘石分为立缘石和平缘石。立缘石设置在中间分隔带、两侧分隔带及路侧带两侧。平缘石设置在人行道与绿化带之间,以及有无障碍要求的路口或人形横道范围内。
随着房地产经济的增长,人民生活水平的提高,居民对居住区环境要求也越来越高,越来越多的高档小区选择石材作为路缘石的材料,并且,路缘石的造型越来越丰富,表面处理的方式也越来越多,规格越来越大。
将石材作为路缘石,道路质量高,寿命长,后期维护费用低,样式较多,处理方式丰富;缺点是,生产成本较高。因此,一般选择价格相对较低的石材作为路缘石的材料选择。如:五莲石材,平邑石材,嘉祥石材
3 雕塑
根据雕塑的样式功能等,可在小区门口、水景、草坪、小广场等处使用,能够带给居民以美的享受。
采用大理石、花岗岩石材进行加工制作,包括平面雕塑和立面雕塑。平面雕塑:包括浮雕、镜框、画框、线雕等;立面雕塑:包含立体人像、动物雕塑、花钵水钵等。按传统的雕件表面造型方式不同分为:浮雕、圆雕、沉雕、影调。
此外,古往今来的石雕艺匠还创作了一些圆、浮、沉各种手法兼具的雕件。这类雕件都表现出较复杂的内容,因此采取浮中有沉、沉中有浮、圆中有沉浮的综合手法。
4 卵石
卵石是中国古典园林常用的材料,引用到居住区景观中,使用的频率较高,主要是卵石铺地和花街铺地。还可用于水池地面、里面镶贴等做法。
卵石铺地是指以卵石为面层的铺地形式。由于卵石粒径不同,可有不同的组合方式,形成不同的纹理。在居住区建气息较强的小广场,园路园径。卵石作为一种纯天然的石材,取自地壳运动后由古老河床隆起产生的砂石山中,经历着山洪冲击、流水搬运过程中不断的挤压、摩擦。在数万年沧桑演变过程中,它们饱经浪打水冲的运动,被砾石碰撞磨擦失去了不规则的棱角,又和泥沙一道被深埋在地下沉默了千百万年。它们含有不同的矿物质,如赤红者为铁,蓝者为铜,紫者为锰,黄色半透明为二氧化硅胶体石髓,翡翠色含绿色矿物等等;由于这些色素离子种类和含量不同,因而呈现出浓淡、深浅变化万千的色彩,使鹅卵石呈现出黑、白、黄、红、墨绿、青灰等色系。
花街铺地是比较有中国特色的传统铺地形式。是用碎石、卵石、瓦条、碎瓷片等为材料,组成各种精美图案的彩色铺地。除了卵石等石材本身的纹理,花街铺地更重视其意境所创造的纹理。苏州拙政园的海棠春坞景区,除了院中数株海棠花外,地面的铺地采用青红白三色鹅卵石镶嵌成万字海棠纹图案,以表示玉堂富贵。杭州花港观鱼牡丹亭边,山坡的一株古梅树下面,以黄乱石为纸,黑卵石为绘,组成一幅苍劲古朴的图案。
5驳岸及护坡
居住区景观有些位置有较大的高差,加上水景处理,因此,驳岸和护坡是不可缺少风景组成部分。运用自然的石材做成美丽的景观,园林水体需要稳定、美观的水岸以维持陆地和水面一定的面积比例,防止陆地被淹或水岸坍塌而扩大水面,因此在水体边缘必须建造驳岸与护坡。否则冻胀、浮托、风浪淘刷或超重荷载造成塌陷、岸壁崩塌而淤积水中,湖岸线变位、变形、水的深度减小,最后在水体周围形成浅水或干涸的缓坡淤泥带把水面围在中间,破坏了原有的设计意图,甚至造成事故。
6 挡土墙与石桥
根据现状情况合理利用,巧妙设计,因地制宜,在高差较大的地方,设置挡土墙和石桥,形成美景。
石桥
园桥,是园林中另一个重要的功能性元素,它主要用于连接水体的两端,使园路交通通畅。同时,它也是一个构景的元素,是园中不可缺少的一部分。石材质地坚固、气质沉稳、既能体现桥的自然、坚固的特点。所构筑的桥梁自然古朴、外形美观、也较耐久、且构造比较简单,施工工艺较易掌握。但石桥也有自身的缺点:自重大,对地基的要求相对较高,一般跨径不大。
石板桥
石板桥是利用天然的石材,以石板的形式作为桥面,通常是整块的石头或者几块整石的结合常用的石板桥宽度在0.7一1.5m之间,以1m居多,石板桥的石板厚度宜为200一250mm。石板桥利用了石材自然、抗压的特性,在景观中能形成了与自然一体的效果,人工痕迹较少。适用于自然式园林。
石梁桥
石梁桥也属于平桥,是用在跨度较大的时候,设置桥墩或柱,上安石梁,梁上铺桥面板。石板的厚度要达到250mm。在中国园林中,最有特色的就是“九曲桥”,不论是三折、五折、七折、九折都被称为九曲桥,他能满足视线的变化,步移景异。
石拱桥
石拱桥形式优美,富有动感,是我国园林中较常使用的一种园桥形式。以石砌筑拱券成桥,就称为石拱桥。拱桥由上部结构的拱圈和拱上建筑结构以及下部结构的桥墩、桥台、护坡、基础、桩等组成。墙身通常选用花岗岩,因为花岗岩质地坚硬,强度大。
小结
篇9
关键词: 生态园林;硬景;景观设计
随着城市的发展,人们对园林景观设计的关注程度大幅提高,园林景观设计方面的变化,影响、激励着中国园林行业正在进行有史以来最为激烈的重大转变。硬质景观设计是现代景观设计中的重要部分,也是构成城市形象的决定性因素之一。作为现代、后现代设计中的重要元素,硬质景观在改变设计品位和景观环境质量的同时,还体现了现代科技对景观作品的驾驭能力。
1、概念探讨
景观规划设计处理的对象大致可分为硬质景观(HardLandscape)和软质景观(Soft Landscape)。英国人M.盖奇(Michael Gage)和M.凡德保(Maritz Vandenberg)在其著作《城市硬质景观设计》中提出了这个概念,用以区分景观设计中人工材料的处理和植物景观的设计。
一般来说,硬质景观是相对种植绿化这类软质景观而确定的名称,泛指用质地较硬的人工材料或主要依靠人工材料创造出来的景观效果。硬质景观在园林环境中发挥着重要的作用,在人们活动的步行道、广场、休息观景的空间中,创造性的设计能赋予空间一定的特色,给人留下深刻的印象。
2、硬质景观的构成
硬质景观的使用几乎渗透到了园林环境的各个角落,其构成元素可分为点、线、面三种类型。点的元素则更多地体现在景观小品上,包含花架、亭、廊、喷泉、雕塑、假山与置石等设施。线的元素则主要有园林道路的造型、起伏及铺地的变化,围栏的造型、组合及装饰的变化。面的元素主要是广场造型的变化。在景观设计中如何对这些设计元素进行综合取舍、合理配置乃是硬质景观设计的要点。
2.1点的元素
2.1.1花架
花架在园林中是最接近自然的,而且也是中国园林特有的一种园林建筑,是室内向室外空间过渡的一种形式。作长线布置时,能发挥建筑空间的联系作用,形成导游路线,用来划分和组织空间,增加风景的深度;作点状布置时,本身具有较高观赏价值,形成新的观赏点。另外,花架布置灵活,造型富于变化,结构简洁,可组织对环境景色的观赏,而且由于绿色植物及花果自由地攀援和悬挂,成为一种具有生机的园林小品。
2.1.2亭
亭是特指一种有顶无墙的小型建筑物,是供行人停留休息之所。在园林中它是最为常见的建筑,无论是在古典园林或是现代园林中,各式各样的亭子都随处可见。园林中亭的功能有休息、赏景、点景、专用四种,主要是为了满足人们在游赏活动过程中驻足休息、纳凉避雨、眺望景色的需要。
2.1.3廊
园林中的廊是亭的延伸,是联系风景点建筑的纽带,随山就势,曲折迁回,逶迤蜿蜒。廊在园林中能引导视角多变的导游交通路线,又可划分景区空间,丰富空间层次,增加景深,是中国园林建筑群体中的重要组成部分。
2.1.4喷泉
在园林中的动态水景形式中,喷泉是最常见的一种。喷泉以它华丽的水声,活跃的氛围和动态的、优美的、花样繁多的水形,装饰着城市和公共园林。从造景作用方面来讲,喷泉首先可以为园林环境提供动态水景,丰富城市景观;其次,喷泉对旁边一定范围内的环境质量还有改良作用。因此,喷泉在艺术上和技术上才能够不断地发展,不断地创新,不断地得到人们的喜爱。
2.1.5雕塑
园林中的雕塑小品以观赏、装饰性为主,在现代园林建设中广泛应用,占有重要地位。雕塑小品的题材不拘一格,形体可大可小,刻画的形象可具体、可自然、可抽象,表达的主题可严肃、可浪漫,根据园林造景的性质、环境和条件而定。随着社会的发展和时代的进步,雕塑不但能反映时代的精神面貌,而且又有很高的装饰作用,陶冶了人们的心灵,起到激励人们思想和生活的积极作用。
2.1.6假山与置石
假山是具有中国园林特色的人造景观,在生态园林中假山与置石有这几个方面的作用:作为自然山水园的主景和地形骨架;作为园林划分空间和组织空间的手段;可以运用山石小品作为点缀园林空间和陪衬建筑、植物的手段;作为室外自然式的家具或器设。
2.1.7设施小品
设施小品是指在生态园林中有许多方便人们使用的公共设施,如路灯、指示牌、信报箱、垃圾桶、公告栏、单元牌、电话亭等等。比如绿地中的灯具就有路灯、广场灯、草坪灯、泛射灯、广告霓虹灯等,这些灯具的造型日趋美观精致,还可和悬挂花蓝以及旗帜结合成为园林精美的点缀品。上述小品如经过精心设计也能成为绿地环境中的闪光点,体现出“于细微处见精神”的意境。
2.2线的元素
2.2.1园林道路
园林中的道路,即为园路。它是构成园林基本组成要素之一,包括道路、广场、游憩场地等一切硬质铺装。园路除了具有交通、导游、组织空间、划分景区等功能以外,还有造景作用,提供活动场和休息场所,组织排水等作用。因此,在进行生态园林道路设计时,有必要对道路的平曲线、竖曲线、宽窄和结构、铺装材质、形式等从实用功能和美观方面进行综合考虑。
园路路面的铺设,在我国古典园林中形成了独有的传统格局与作法,在现代园路路面的艺术设计中又有创新发展,所有的风景园路以及广场、坪台等处都得到应用,特别是一些混凝土预制的材料组的简洁图案,既有实用性,又符合艺术要求。园路路面铺装往往给游人以最初的、也是最深刻的印象,它的风格主要体现在铺装材料、铺装色彩和整体效果方面。
2.2.2园林围栏
围栏是园林中重要的一个组成部分,其本身具有一定的功能,它是园林组景中大量出现的一种重要小品构件和装饰小品,在园林中的作用主要有:具有维护功能,是划分园林空间的要素之一;具有点缀装饰园林环境,用于园林景观的需要;具有组织疏导人流、划分活动范围的作用;具有改善城市园林景观效果,从视觉上扩大绿化空间、美化市容的作用。
2.3面的元素
广场一般是指由建筑物、道路和绿化带等围合或限定形成的开敞的公共活动空间。是人们日常生活和进行社会活动不可缺少的场所,在城市建设中占有十分重要的地位。广场包括的类型比较多,其分类主要是从使用功能、尺度关系、空间形态和材料构成几个方面的不同属性和特征来进行的。在园林中设置绿化休闲广场可以为各种年龄段的市民提供安静休息、体育锻炼、文化娱乐和儿童游戏的场所。
3、硬质景观的设计原则
硬质景观的设计包括对基地自然状况的研究和利用,对空间关系的处理和发挥,与生态园林整体风格的融合和协调等。也包括园路的布置、水景的组织、路面的铺砌、园林建筑小品的设计、公共设施的处理等等,这些方面既有功能意义,又涉及到视觉和心理感受。在进行硬质景观设计时,应注意整体性、实用性、艺术性、趣味性相结合的原则,具体是:
3.1空间组织立意原则
硬质景观的设计必须呼应园林设计整体风格的主题,也要同绿化等软质景观相协调。不同绿地设计风格将产生不同的硬质景观配置效果,当然,城市设计和园林设计的一般规律诸如对景、轴线、节点、路径、视觉走廊、空间的开合等都是通用的。同时,硬质景观设计要根据空间的开放度和私密性组织空间。如公共空间为大众游人服务,景观设计要追求开阔、大方、闲适的效果,私密空间为居住在一定区域的居住区住户服务,景观设计则须体现幽静、浪漫的意趣。
3.2体现地方特征原则
硬质景观设计要充分体现地方特征和基地的自然特色。我国幅员辽阔,自然区域和文化地域的特征相去甚远,硬质景观设计要把握这些特点,营造出富有地方特色的环境。如青岛“,碧水蓝天白墙红瓦”体现了滨海城市的特色;海口“椰风海韵”则是一派南国风情;重庆,错落有致应是山地城市的特点;如到苏州“,小桥流水”则是江南水乡的韵致了。同时硬质景观还应充分利用园林要地的地形地貌特点,塑造出富有创意和个性的园林景观空间。
3.3点线面相结合原则
硬质景观中的点是整个环境设计中的精彩所在,这些点元素经过相互交织的道路、河道等线性元素贯穿起来,点线景观元素使得园林的空间变得有序。点、线、面结合是园林景观设计的基本原则。在现代园林规划中,传统空间布局手法已很难形成有创意的景观空间,必须将人与景观有机融合,从而构筑全新的空间网络:(1)亲地空间,增加游人接触地面的机会,创造适合各类人群活动的室外场地和各种形式的屋顶花园等等;(2)亲水空间,绿地硬质景观要充分挖掘水的内涵,体现东方理水文化,营造出人们观水、听水、戏水的场所;(3)亲绿空间,硬质景观应和软质景观有机结合,为城市居民和游人创造一个景观优美、充满绿色的活动、游憩空间。
3.格把握与协调原则
3.4.1硬质景观和软质景观要有机结合
为了创造出具有高品质和丰富美学内涵的园林景观,在进行硬质景观设计时,硬质和软质景观要注意美学风格和文化内涵的统一。值得指出的是在具体的设计过程中,硬质景观往往是建筑设计领域的事,而软质景观往往由园林绿化的设计师来完成,这种模式虽然能发挥专业化的优势,但若得不到沟通就会带来软硬景观设计上的不协调。
3.4.2硬质景观设计要注重人性化
景观设计应是发展商、建筑师、景观设计师三方互动的过程。在具体进行设计时,首先要考虑到硬质景观与人的尺度和运动轨迹息息相关。在步行空间或车行空间中,运动和使用者感知的景观变化都是设计的关键。其次在设计过程中需要理解人,尊重人的感受,让人性能够得到充分发挥。
3.4.3硬质景观设计应注意材料选择
材料的选用是硬质景观设计的重要内容。应尽量使用当地较为常见的材料,体现当地的自然特色和风格。在材料的使用上有几种趋势,一是非标制成品材料的使用,二是复合材料的使用,三是特殊材料的使用,如玻璃、莹光漆、PVC材料,四是注意发挥材料的特性和本色,五是重视色彩的表现,六是DIY(Do It Yourself)材料的使用,如可组合的儿童游戏材料等等。当然特定地段的需要和业主的需求也是应该考虑的因素。
4、结束语
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关键词:花展;主题;布置形式;设置景点
1 园林花展主要类型
花卉展览是指将专类花卉或具有季节特色的各种花卉,按一定形式集中展览,供人们观赏的一种形式,是集中展示各种花卉的形态特征、栽培水平、造型技艺、园林艺术的最佳方式。
1.1 主题性花展
主题性花展通常是以一个特定的时间段或节日庆典为契机,使用大量的花卉种类,搭配乔灌木、建筑小品等来营造良好的景观,给人赏心悦目之感。通过展示植物在其最佳观赏期的整体效果,渲染喜庆祥和的气氛,突出表现人们在节日庆典中的欢乐和愉悦,如一年一度的国庆天安门大型花展等。按照主题性花展展出目的的侧重点不同,又可将其细分为观赏性花展、科普性花展和贸易性花展
1.2 专类性花展
展出的花卉种类以一种或几种为主,主题明确,展现该花卉的品种形态、生态习性、园林用途等。如荷兰每年在柯肯霍夫公园举办的郁金香展,美国山茶花协会每年举办的茶花展览。我国的专类性花展主要为全国性或各省市举办的展、牡丹展、兰花展等,多展示我国原产的名花佳卉,展览历史悠久。
2 园林花展布局原则
园林布置的总体规划首先要根据花展的主题内容和规模来确定。在展会内容、规模、场地明确后,根据花卉的数量、展出地点和范围,进行布局和设计。不论是哪种类型的花展,都需依据园林中展出场地环境特点充分发挥花卉材料使用效果、艺术效果,从整体设计上要遵循形式美规律。
2.1 主题突出
主题花展则常以一种或几种花卉为主体,烘托花展气氛。布置中应突出主题特征,将一些历史文化背景融于花展的设计中,创造出外在花景美和内涵深刻的多层次景观境界。展会入口及中心区域,是人们视线的焦点处,通常以花卉造景来点出主题,常采用 立体花坛、大型拱门、景墙、配以盆栽陈列花海、花径、花丛等体现热烈气氛,造景形成点、线、面的结合,通过点景深化展现主题内涵。
昆明世博会的主题为“人与自然――迈向21世纪”进入世博会,迎面映入的是“世纪花钟”斜面花坛,点明了花卉主题。(见图1、2)世博园上海“明珠苑”,该园以海派园林风格为特色,园内花坛、雕塑、水景、建筑小品都以不同层次的圆形图案布局,喻示东方明珠。花坛以一倾倒的坛子象征流淌出的彩色花河,展现了十足的海派特色。
2.2 景点设置有序
在园林布局艺术中,景点布局与游览路线的安排极为重要,花卉展览也是如此。花展常涉及室内、室外2部分。设计时根据现场情况及游人的心理,安排合理路线,在重点处设置花卉景点,一路沿线以花坛、花丛、花带、花境、摆设盆花、悬吊花篮布置,将沿线景点有机串连,形成步移景异的动态观赏效果。
2.3 植物造景特色鲜明
花卉展览作为集中展示花卉个体和群体美的平台,一定要注重植物的观赏特性和配置效果。要注意运用园林艺术手法体现植物造景特色,形成色彩鲜明调和,构图完美的花卉景观特色。主题花展多采用观花、观果、观姿和彩叶的植物,用花坛、花境、花丛等各种配置方式,结合各种立体造型加以布置,利用植物之间的组合成景,以体现良好的景观效果显示地方特色与风情。专类性花展展出的植物材料比较单一,以品种展示为主,故布展形式相对简单,通常大面积地片植,通过不同品种间株型、花色的对比和搭配,集中地展示专类花卉的品种多样性和群体美,可突出一些科普性的功能。
3 园林花展布置形式
花卉展览会中,无论室内或室外,常用的花卉布置形式有以下几种:
3.1 摆设盆花(盆景、插花等)
花卉展览中,特别是室内布置中摆设盆花,一般用于各种品种介绍或评选用花,便于单独观赏和品评。陈列布置时,要求较高的艺术性。某些展览精品,在展出时可选换质地较好的紫砂、陶瓷、釉盆、塑料盆进行换盆或套盆。盆与花的比例适中,质地与花和谐统一。同时还要选配精致、美观、轻巧、色泽和谐、形式统一,具有相应特色的几架和盆座来更好地陪衬花卉。盆和几架主要是起陪衬花卉的作用,因此在色彩、图纹等方面均不宜喧兵夺主。室外的盆花摆设常布置于入口,主会场游览线路中,增强会场热烈气氛,布置成花坛、花带、花境等形式,体现群体的色彩美。
3.2 设置花坛与花境
在展览会,室内、室外均采用花卉植物或盆花与山石、雕塑等配制成各种规则或自然类型的花坛、花境。室内因面积效应精致布置,面积较大宜采用大色块的布置形式,如花坛色块图案组合成相互隔离,但又互相联系的花的海洋(见图3)。花展中的花境主要以一、二年生花卉为主,此类花镜成景快,色彩丰富,短期景观效果好(见图4)。
3.3 设置园林景点
在展会布置中,各参展单位常在室外或室内设置花展景点形成观赏主景游览,有利用花卉植物栽植布置或绑扎成空间发展的各种造型,如动物、人物、时钟等立体造型;与雕塑、建筑、喷泉、山石等组景成园林景点(见图5)。室内的布置常采用造景艺术中的框景手法,借助室内的灯光,配饰图片、画布等背景。用花卉材料和山、石、水等,建筑小品、雕塑等合理配置,创造一些室内小景,也能收到较好效果。
3.3.1 花卉与雕塑、喷泉组景。雕塑在花卉展览会中应用广泛。布景区中有花岗岩、大理石、混凝土金属为材料的永久性雕塑,花展布置期间,亦常用许多临时性的雕塑,如用玻璃钢、泡沫塑料、石膏或雕塑泥制作的,可分主题型、纪念性、装饰性3类。雕塑的形式要同景点主题一致。第二届中国国际园林花卉博览会中威海市布置的“海魂”景点,以不同色彩的花卉围绕人物雕塑形成浪花形状,主题突出,给人留下深刻的印象(见图 6)。
喷泉是供观赏的重要水景,常与水池、雕塑同时设置,装饰和点缀园景的作用。喷泉或雕塑常设置在轴线上,与比较醒目位置,但与花卉组景时,要注意主次分明。若是纪念性、主题性的雕塑,花卉的布置在色彩和图案上不能过干杂乱,以免喧兵夺主。装饰性雕塑以小桥、简洁为宜,可以用来点明主题。
3.3.2 花卉与山石、塑石组景。在花展中,假山石和塑石常用来作为主景设置。假山石运用在我国传统园林极为广泛,或堆山或置石。随着科技进步,我国塑山塑石技术快速发展,在临时性的花卉展览中可采用塑石筑山仿真效果较好;景点花卉与山石组景时,要选择各类植物材料、灌木、花草巧妙配合,才能显现自然气息。(见图7)2009届江苏园艺博览会徐州的景点。
3.3.3 花卉与园林建筑及小品组景。从园林中花展面积来看,建筑无法和其他要素相比,但它却是人为景观的寄寓之所和自然景观的有力烘托。中国园林建筑向来以形式多样,色彩别致,分隔灵活,内涵丰富著称于世,有着鲜明的地方特色。利用花卉与园林建筑小品亭廊、雕塑、花架、景门、花窗组景,彼此能够交相辉映,创造自然景观和人文景观的结合。在许多大型展会上,各地参展的园林景点,常把地方特色的建筑风格或以小品的形式浓缩于景点设计中,突出花展的主题。
3.3.4 以花卉造景为主体的园林景点。以花卉造景为主体的园林景点,在花卉展览中应该是主流方向。选择最新、最美、最鲜艳的花卉布展,显得格外重要,另外一些新技术的运用也是造景成功的要素之一。在景点的立意构思中常用一些花卉立体造型来突出主题,配以盆花、花坛、花丛等,形成多层次的观赏效果。主要采用饰物花坛,即以人物、动物、建筑物和其它形象来装饰和加强花坛内涵,用来点题(见图8)。
4 结语
目前很多城市的不同公园分领不同季节的各种花展,因此花展设计的花景中,色彩、图案、以及各种环境的营造既能给游客带来身心愉悦的感受也能增加公园的游园量。通过对眼下很多花展中景点布局、空间营造、植物造景方面进行分析,发现很多花展形式雷同,人造景点居多,大多用钢筋水泥、木材、甚至假花搭成各种主题的造型,旁边摆上几盆花作点缀,“花”反而成了花展景点的“配角”。
植物材料品种以一、二年生草花为主景的盆栽和地被运用较多。 随着观赏眼光的提高,越来越多的市民追求自然之美,这就需要布展方根据条件重新分配花展资源。比如,郊野公园就不适合用人造景点来点缀,可增加些优良野生花卉和观赏草类配植在一起,以花境的形式,结合多种造园手法,共同营造多功能的植物空间,增加花卉展览的趣味性。
古典园林则适合走精致路线,针对参与性差的问题可在花展中穿插传统戏曲或民俗演出。还有一些特点不明显、但面积广阔的新建公园,可以在亲子活动、花园晚餐等方面做文章,最终形成各有特色、四季有景的花展文化和花展产业。建议在今后的花卉展览中,针对不同的展览类型,加大园艺新品种的应用,营造各具特色的植物景观、巧妙运用园林艺术手法,同时结合现代声光电等科学技术,从而创造出地域、文化与植物、环境相融合的园林空间。
参考文献
1 刁慧琴,居丽.花卉布置艺术[M].南京:东南大学出版社,2001
2 张冰.园林花展景点布置浅议[J].林业科技开发,2007,21(1)
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